Джоконда Википедия Картина
Загадка картины «Моны Лизы» Леонардо да Винчи
Посередине: Дама с горностаем. Такое предположение высказал Зигмунд Фрейд в книге «Воспоминания детства. Неясность происхождения лишь способствовала ее известности. К тому же все они были созданы в те же годы, что и Луврский портрет.
Его старые друзья, захваченные вихрем волнений и смут, сильно изменились. Немецкие газеты платили той же монетой. В 1914 году Казимир Малевич создал коллаж, где дважды перечеркнул репродукцию «Моны Лизы» крест-накрест, а вверху написал «частичное затмение».
Высказал свое мнение о портрете и Зигмунд Фрейд (естественно, в духе фрейдизма): Улыбка Джоконды – это улыбка матери художника. Слева: Портрет Джинервы Бенчи. В 1517 г. святой отец навестил живописца в Амбуазе (Франция) и тот показал гостям три превосходных картины.
Маркетинговая афера: как «Джоконда» стала самой знаменитой картиной мира
Были допрошены сотни людей. Когдато Мона Лиза отделилась от своего портрета и зажила отдельной, литературной жизнью. Легкость, с какой была совершена кража, сильно подпортила репутацию охраны Лувра. Франция жаждала реванша за поражение, которое ей нанесла Германия в 1870 году. Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы»13. Среди подозреваемых в пропаже были самые знаменитые люди того времени.
Это произведение он назвал загадочной аббревиатурой из пяти букв LHOOQ. К его удивлению, там, где обычно висела картина, зияла пустота. Мона Лиза. Эти поездки усилили её успех и славу. С 2005 г. в Лувре она находится в отдельном помещении.
Леонардо да Винчи "Мона Лиза": описание картины
Название этого района и дало имя картине. Гийом провёл в тюрьме неделю, но был отпущен за недостаточностью улик. Но тогда и улыбка Джоконды – его улыбка.
Но еще больше была опозорена знаменитая французская полиция. По версиям разных исследователей, она страдала от алопеции (выпадение волос), высокого уровня холестерина в крови, обнажения шейки зубов их расшатывания и выпадения и даже алкоголизма. Идет спор портрета и картины, где мысль художника, его идеал не стеснены характерностью модели. А. С. Пушкина в Москве.
Учёные обнаружили «улыбку Моны Лизы» на ещё одной картине Леонардо да Винчи
Скорее всего, она когда-то тоже была в красном, а не в золотисто-коричневом платье. Загадочная Джоконда продолжает улыбаться каждому посетителю главного парижского музея. В 1911 году «Мона Лиза» была похищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. По словам Джорджо Вазари, раннего биографа многих художников эпохи Возрождения, Леонардо начал писать «Мону Лизу» в 1503 году, но «оставил её незавершенной». Там же были и Тициан и Рафаэль и другие итальянцы, пригодные для его «патриотической миссии».
И Леонардо не имеет никакого отношения к трём приведённым картинам. Вот это уже серьёзная несостыковка. Впрочем, последнее— полная херня. Среди работников Лувра началось смятение. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью.
Более того, улыбку Моны Лизы вполне можно воспроизвести, считает Маргарет Ливинстон. Разместил объявление в газете о продаже картины. Недавнее сравнение на компьютере анатомических особенностей лица Джоконды и Леонардо да Винчи (по автопортрету художника, сделанному красным карандашом) показало, что геометрически они идеально совпадают.
«Петляющую дорогу, так же, как и мост с арками изображенные на картине, Леонардо мог видеть из окон городского замка», – говорит Глори. Ради своих собственных изобразительных экспериментов. Для чего в процессе работы над копией нужно постараться нарисовать рот, не глядя на него. В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса.
Его слова были верны и советы эти тоже были очень нужны Леонардо да Винчи. Для любого вменяемого человека все вышеописанные загадки покажутся бредом сбежавших из дурдома «Вечный Путь» буйнопомешанных. История картиныЕщё первые итальянские биографы Леонардо да Винчи писали о месте, которое занимала эта картина в творчестве художника.
Лоджия выходит на пустынную дикую местность с извилистыми потоками и озером, окружённым снежными горами, которая простирается к высоко поднятой линии горизонта позади фигуры. Живопись XVI века полна следов влияния «Джоконды». Это «Портрет дамы с горностаем» (около 1483 года Краков, Национальный музей) изображающий Цецилию Галлеарани, возлюбленную Лодовико Моро и портрет музыканта (около 1485 года Милан, Амброзианская библиотека). «Джоконда» стала персонажем криминальной и светской хроник, вроде Соньки Золотой Ручки или королевы Виктории. В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Если бы не одно большое НО.
История создания картины «Мона Лиза»
Разразился страшный скандал. Когда-то в Ялте я был на встрече с известным в то время поэтом Григорием Поженяном. После окончания войны «Джоконда» вернулась на место. В ХХ в. картина оставалась в Лувре. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения»18.
Если вы действительно счастливая женщина, – то оставайтесь ей и не парьтесь. Частная коллекция Этот портрет был открыт широкой публике около 100 лет назад. Айзелуортская Мона Лиза Неизвестный художник (Леонардо да Винчи. ). 30 декабря того же года молодой боливиец Уго Унгаза Вильегас бросил в неё камень и повредил красочный слой у локтя (утрата позднее была записана).
Всему виной внешние обстоятельства и прежде всего кража 1911 года. Готье же представил улыбку «Джоконды» как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя: «Джоконда. Но отец первой в мире системы опознания преступников по комбинации размеров пяти частей тела ненавидел главного конкурента своей методики – дактилоскопию. Мария сидит на коленях у своей матери Анны и держит на руках младенца Иисуса.
История картины и её приключения
Став императором, Наполеон возвратил картину в музей в Лувре, который назвал своим именем. Баня в Фонтенбло была важнейшим местом во Французском королевстве. Выражение лица Джоконды олицетворяет всё то, к чему тысячелетиями стремятся мужчины.
Конечно, не всегда это такие же тонкие работы, да и делают их на холстине, а не на дереве. сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых – портрет Лизы Герардини». Она была похищена работником Лувра Винченцо Перуджей. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Дживегелов объясняет это так: «романтические домыслы не подтверждаются ничем. В этом, по-моему и есть волшебство картины. Над проверкой этой версии трудятся многие учёные, сегодня ведутся раскопки могилы Моны Лизы дельДжокондо в монастыре Святой Урсуллы на территории Италии.
- Десять главных секретов Джоконды
- История одного шедевра: «Мона Лиза» да Винчи
- Главный секрет Моны Лизы – ее улыбка – до сих пор не дает покоя ученым
- Картина Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр
- Тайны Моны Лизы: 8 фактов о Джоконде Леонардо да Винчи, которые тебя удивят
- Картина Леонардо Да Винчи "Мона Лиза"
Положение тела, рук, ландшафт и многое другое – это детали, которые подчинены лицу. Облапошенные коллекционеры по понятным причинам помалкивали. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения. Под его матрасом на самом деле пылилась Мона Лиза. 1503-1519 гг. Вот таким образом глаза имеют тот блеск и ту влажность, какие обычно видны у живого человека, а вокруг них переданы все те красноватые отсветы и волоски, которые поддаются изображению лишь при величайшей тонкости мастерства.
Monna – это сокращение от ma donna – Мадонна, матерь Божья (хотя также означает и «моя госпожа», леди). Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена21. Ей было посвящено все время, остававшееся у него от работы над «Битвой при Ангиари». Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2. Произведение это известное простонародной публике под наименованием «Джоконда», получило восторженную оценку уже у современников. Таким образом, Джоконду можно назвать женской ипостасью гения.
Английский коллекционер выкупил её у итальянских владельцев в 1914 году. Голова слегка повёрнута10. Оно ведь взрослое. Мона Лиза – округлая, живая.
- Мона Лиза: 12 интересных фактов
- Мона Лиза – 1503-1506 Леонардо да Винчи
- Словари и энциклопедии на Академике
- Детективная история «Моны Лизы»
- Современники Леонардо описывали совсем другую Мону Лизу
- Лиза дель Джокондо: интересные факты
- Критика и недостатки полотна Мона Лиза (Джоконда)
Дживелегов выдвигает следующую версию: «То, что работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа». Очаровательная жена президента была личной покровительницей «Джоконды» во время ее визита в США. На его стихи есть неплохие песни. Набожные католики крестились при виде «веселой игривой женщины», которую теперь многие считали ведьмой. Он уверен, что Леонардо позировал юноша в женском платье.
Но так получилось, что это слово совпало с фамилией заказчика портрета, Джокондо. Леонардо почему-то не отдал портрет заказчику и возил его с собой до самой смерти. Взяв за основу уже знакомый образ синьоры Джокондо. Быть может, Леонардо не решил этой задачи сполна, но он сделал портретом Моны Лизы так много, что все дальнейшее искусство портрета должно всегда возвращаться к «Джоконде» как к образцу недосягаемому, но обязательному». Первым эту версию выдвинул Джорджо Вазари в своей книге «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих».
«Заметил» шедевр Леонардо американский художник и изобретатель телеграфной азбуки Самюэль Морзе. Леонардо да Винчи. Но не окончил его. В 1517 году кардинал Луиджи дАрагона посетил Леонардо в его французской мастерской.
Недаром Леонардо любил говорить, что моделировка – душа живописи. Чтобы ему никто не мешал и не требовал картину. С точки зрения сегодняшней этики такое предположение выглядит вполне убедительно.
- Картина Мона Лиза: история «Джоконды»
- Картина «Джоконда» : критика полотна
- Готовимся к весне 2019: 5 стильных образов, чтобы встретить ее во всеоружии
- 8 причин, почему тебе стоит заняться мастурбацией
- Екатерина Климова показала пикантное фото топлес
20 000 франков тому, кто укажет, где можно найти картину. Одной из них было «изображение флорентийской дамы, созданное с натуры по приказу Джулиaно Медичи, брата Лоренцо Великолепного». О матери Леонардо почти ничего не известно. А фильм не просто слабый, - он вообще никакой. Вот таким образом я не побоялся и высказал свое мнение по поводу взгляда на картине, тем более, что такая трактовка отсутствует среди прочих. Скажем исследователь Карла Глори (Carla Glori) высказала гипотезу, что на фоне картины изображены окрестности городка Боббио, располагающегося на сервере Италии.
Антонмария ди Нолдо Герардини – отец Лизы, дважды овдовел. Только чувство утраты рождает любовь. Что вы видите перед собой.
После возвращения в Париж из Италии в 1914 году «Мона Лиза» не покидала Францию почти полвека. На время рейтинг популярности Жаклин Кеннеди превысил рейтинг ее мужа.
- Самые сложные мужчины по знаку зодиака
- О знаменитости:Художник изобретатель инженер и анатом эпохи Возрождения
После этого «Мону Лизу» защитили пуленепробиваемым стеклом, что обезопасило её от дальнейших серьёзных атак. Леонардо да Винчи. Итальянский ученый Анжело Паратико пошел дальше. Но решающую роль в подъеме «Джоконды» на очередную ступень славы сыграли не художники, а писатели-романтики.
Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список. И о чудо. Но это уже дело вкуса. Ведь портрет из Прадо гораздо лучше сохранился. Разве что Рафаэль.
Видимо, многие из них уверены, что вряд ли она была женой синьора Джокондо. Иллюстрированные издания – прообраз современного телевидения – нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Что мы, собственно, знаем о Моне Лизе.
Почему он не давал знать о себе 3 года. Именно необычайная интеллектуальная заряженность леонардовского портрета отличает его от портретных образов кватроченто. Взять хотя бы историю со сломанным носом Микеланджело.
Проходил месяц за месяцем. Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы». Собственно портретные работы 15 века при всем их бесспорном физиономическом сходстве и излучаемом ими ощущении внутренней силы отличались еще внешней и внутренней скованностью. Мона Лиза – это первая 3D картина в истории, приходят к выводу исследователи. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло.
Рубино пришёл к выводу, что эти соотношения (в частности представленные Леонардо да Винчи в «Витрувианском человеке») выдержаны. Но никто не пришел. Выражение ее лица типично для людей, потерявших передние зубы, – утверждает эксперт. (Монография «Мона Лиза», Лондон: Grevel, 1915).
Увидел исследователь и восточные черты в лице модели и в пейзаже за ее спиной. Современники восхищались насколько реалистичен этот портрет. Я знаю по крайней мере три портрета, которые гораздо больше подходят под описание Вазари. По-итальянски ma donna значит «моя госпожа», в сокращённом варианте это выражение преобразовалось в monna или mona. Эта картина занимала особое место в творчестве Леонардо да Винчи.
К тому же он доверял профессионалам. А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы». Гениальный создатель морзянки первым разглядел в «Джоконде» будущую любимицу широкой публики. Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней. Мне Мoна Лиза улыбалась. Ее глаза двигались, румянец был живой и теплый, это было так, как если смотреть обьемный фильм. Приятно, но на психику давит. Джоконда стала персонажем криминальной и светской хроник вроде Соньки Золотой Ручки или королевы Виктории.
А еще – техника. Именно «Джоконде» криминалистика обязана окончательной победой дактилоскопии, а преступники всего мира, которые ленились работать в перчатках, – годами тюрьмы. Художник работал не торопясь, тщательно прописывая детали, особенно лицо и глаза. «Мона Лиза» за пуленепробиваемым стеклом в Лувре21 августа 1911 г. картина была похищена работником Лувра итальянцем Винченцо Перуджей.
Полное название картины «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo» (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». Наполеон ничего не смыслил в живописи, но высоко ценил Леонардо. И что же. Свободно задуманная картина, по происхождению портрет, вступает в борьбу с портретностью. Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица.
Она притягивает и одновременно закрывается от зрителя. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа12. Что соответствует реальному возрасту настоящей Лизы.
Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации.
Посетителям было объявлено, что музей закрывается на весь день ввиду аварии водопровода. Она сидит в кресле, сложив руки вместе, оперев одну руку на его подлокотник, а другую положив сверху. Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург Флора очень подходит под описание Вазари.
Именно тем, что в жилах Леонардо текла восточная кровь исследователь объясняет знаменитый «почерк Леонардо» – способность мастера писать справа налево (таким образом сделаны записи в его дневниках). Также предполагают, что туМону Лизу, что висит в Лувре, Леонардо уже писал лет через 10. 21 августа 1911 года в «Квадратный салон» Лувра пришел художник, который решил написать копию «Моны Лизы». То есть разобраться в этом механизме.
1503-1519 гг. () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. То, что нарисовал художник, останется без всяких комментарием и толкований в истории живописи. Где любовь, там и ревность.
Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах — в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук. Меньше чем через год Перуджиа уже был на свободе. Так и с данной статьей. Между тем у писателя и в других жизнеописаниях встречаются спорные места.
В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы15. К тому времени уже научились состаривать искусственно картины и выдавать их за подлинники. «Джоконда» впала в полное забвение.
Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией. Через отца ему передают пожелание, чтобы он написал портрет молодой флорентийки. Публика была оскорблена до глубины души, а «Мона Лиза» прославилась еще больше.
Общие законы рисунка, построения перспективы лишь подсказывают путь. По его версии в нем проснулись патриотические чувства. А это означает: Мона Лиза неправильно питалась. До них все считали «Мону Лизу» всего лишь игривой, веселой итальянской красоткой. Умирая, художник завещал это полотно своему другу Салаи. Работники Лувра не называют самый знаменитый портрет мира Моной Лизой.
Это и есть одна из главных тайн изображения. Там Франциск не только развлекался с любовницами, но и принимал послов. Одним из средств подобной тончайшей пластической нюансировки было характерное леонардовское «сфумато» — едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. Французские газеты писали, что он приказал своим шпионам украсть «Мону Лизу», чтобы показать слабость Франции. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. 21 августа 1911 года картина была похищена20 работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia).
Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. До охраны наконец дошло, что картину украли. Именно он сделал остекленный короб-раму, куда для защиты от вандалов поместили «Джоконду».
Одни исследователи считают, что картина была написана между 1501 и 1505 годами. Хотя это может показаться парадоксальным, в этой картине чувствуется движение. Пристально, все понимая, смотрит на мир и людей «Джоконда». По мнению части исследователей, под «некой флорентийской дамой» подразумевается «Мона Лиза». Первым эту версию выдвинул Джорджо Вазари в своей книге «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих». В 1925 году у искусствоведов возникло предположение, что на половине изображена герцогиня Констанция дАвалос – вдова Федерико дель Бальцо, любовница Джулиано Медичи (брата папы Льва Х).
С тех пор, как картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» стала символом искусства, её не устают критиковать. Он приходит в музей. Тем не менее, полностью законченный портрет «некой флорентийской дамы» упоминается находящимся в частном владении Леонардо в 1517 году, незадолго до смерти живописца. Но у меня родственница работает до сих пор на научных позициях в музее им. Именно профессионалы были ее первыми поклонниками. Юная, очень красивая, с необыкновенно приятной улыбкой алых губ. Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11. Под подозрением также находился Пабло Пикассо.
Но в XVIII веке единственный раз удача изменила «Джоконде». Внесли свою лепту в разгадку тайны и нейрофизиологи. Ему выдадут 45 000 наличными и даже не спросят имени». женской) сущности, человек не может жить без эмоций.
Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Она вздохнёт. Но ни одно описание картины «Джоконда» не может передать её изысканность и композиционное совершенство. До него никто не видел в ней никакой тайны.
Преступление века. Итальянский математик Альфонсо Рубино проанализировал «Айзелуортскую Мону Лизу» на предмет пропорций и геометрических соотношений. Леонардо работал над ним не один год.
21 августа 1911 года картина была похищена работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. По поводу прелестной улыбки божественного существа тоже можно поспорить. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде»2. Но исходя из принципа «количество-качество» можно предположить, что хотя бы на тысячу картин (а репродукций конкретно на Джоконду еще больше) найдется хоть одна приличная. Наоборот, есть ряд фактических и психологических указаний, которые решительно им противоречат. Достоверной информации о происхождении картины нет. Которых у Моны Лизы нет.
На нее работают все современные технологии: массовый туризм, реклама, поп-культура. В тот роковой понедельник, когда исчезла «Мона Лиза», он навещал в музее своих друзей-рабочих.
Готье представил улыбку Джоконды как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя» (Козлов Г. «Покушение на искусство»). Загадочность, лёгкость улыбки Моны Лизы во многом связана с особым приёмом живописи Леонардо да Винчи – сфумато (об этом читайте в статье «Мадонны Леонардо да Винчи»). В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини». С 1914 года Джоконда больше не сходит с полос газет и журналов. Айзелуортская Мона Лиза.
Пабло Пикассо также находился под подозрением. Как же выглядит сей шедевр IRL. История искусств очень сложная вещь.
Меня удивило, что он маленький. () Джоконда— не портрет. Портрет так впечатлил монарха, что он немедленно его выкупил, заплатив 4 тыс. Автор бестселлера «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» написал: «Леонардо взялся исполнить для Франческо дель Джокондо портрет его жены Моны Лизы.
Только в 1833 году «Мона Лиза» появилась на одной из многочисленных картин изображающих экспозицию Лувра. По-французски подобная аббревиатура звучит идентично со словами «Она горячая девчонка». MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы висела в административных помещениях Лувра)19. А дальше – идет полнейший разнобой критиков.
Его глаз различает малейшие нюансы: солнечные блики и тени одних предметов на других, тень на мостовой и тень печали или улыбки на лице. Леонардо и Салаи были вместе 25 лет.
Однако стоит сфокусировать взгляд на губах, как улыбка тотчас исчезает. Немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных картине «Мона Лиза» по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта. Предполагается, что небольшое размытие фигуры отражает сердцебиение героини. Она лежала на боковой лестнице, которой пользовались только служители Лувра.
Её страстно любят и так же страстно ненавидят. Эта воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению. Вот это чудо не забывается. Я тоже постояла минуту и уступила место другим. На допросе Перуджио не смог внятно объяснить мотив преступления. Он хотел всегда иметь их произведения перед глазами.
В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его ателье во Франции. Существует два типа зрения: центральное, ориентирование на детали и периферическое, менее отчетливое. Он рассказывал, что Леонардо да Винчи, будучи близким другом ФранческодельДжокондо, согласился написать портрет его жены и проработал над ним четыре года. Леонард был арестован. Здесь и сочетание пейзажа с портретом и закрученная поза- «контрпосто» и взгляд прямо на зрителя и пирамидальная композиция.
Чего только Леонардо не изобретал, надеясь осуществить свои замыслы. Уже для себя. Так он и спал на картине больше двух лет.
Одни предполагают, что она умерла очень молодой, 28 лет от роду. Забавная деталь, о которой Перуджа рассказал на суде. Подавляющее большинство этих людей пришли в музей в первый раз в жизни. После этих событий картина набрала небывалую популярность.
Мона Лиза» (1503-1519). А Вазари слишком неточно её описал. Я имею ввиду его черный квадрат. По мнению Е. Ротенберга: «Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах — в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица и прекрасных холеных рук». Пушкина, там где выставлялась картина и я мог себе позволить побыть около нее около часа. Художник не расставался с портретом до самой смерти.
Фон за Лизой Герардини сделан исключительным образом: коррозия и горные породы, формируемые реками, с легкой фильтрацией создают пейзаж. Ирина – elfirina, Вы совершенно правы. Vincenzo Peruggia). Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. Воспевал данное произведение и британский прозаик Уолтер Патеру (1869 г. ): «Возле этого портрета возникает ощущение, будто Вы смотрите на бегущую воду. Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию3.
Все выходы из Лувра были закрыты, музей стали обыскивать. Вся французская полиция, которая считалась лучшей в мире, была поставлена на ноги. Так известный американский отоларинголог Кристофер Адур из Окленда (США) объявил, что у Джоконды паралич лицевого нерва. Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии»13.
Мало кто мог соперничать с Леонардо в создании такой реалистичности. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12.
У Моны Лизы – реальность жизни, у пейзажа – реальность сна. Картина художника Леонардо да Винчи «Мона Лиза» (Mona Lisa) или «Джоконда» (La Gioconda). Тем не менее, лицо «Айзелуортской Моны Лизы» выглядит явно моложе и это позволяет предположить, что она является более ранней версией картины. Свой поступок он объяснил желанием вернуть "Джоконду" на родину. Неожиданно для всех «Мона Лиза» оказалась в центре политических баталий.
Так, в 1919 г. авангардист Марсель Дюшан опубликовал в журнале «Дада» шарж – он пририсовал Джоконде усы и подписал карикатуру буквами «L. H. O. O. Q». Но по репродукциям – мое сердце так же принадлежит Мадонне с младенцем («Мадонна Литта»). Кроме того, в прошлом году я решил посмотреть все художественные музеи Рима Италии.
Как Мерилин Монро или Микки-Маус. Пять лет спустя «отец» дадаизма Марсель Дюшан изобразил «Джоконду» с усами. Открылись сотни ночных и стриптиз-клубов с названием «Мона Лиза», женщины стали носить прямой пробор а-ля Мона Лиза, несколько топ-моделей сделали пластическую операцию, чтобы улыбаться, как Мона Лиза. Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь. Прадовская Мона Лиза моложе лет на 10 своей конкурентки из Лувра. Работал несколько недель в Лувре над стеклянными защитными коробами для картин.
Благодаря этому улыбка Моны Лизы выглядит ещё притягательнее и загадочнее. Журнал объявил награду: «40 000 франков тому, кто принесет «Джоконду» в редакцию журнала. Это уже дама, которой за 30-35 лет. У нее была болезнь Паркинсона, липома (доброкачественная жировая опухоль на правой руке), косоглазие, катаракта и гетерохромия радужки (различный цвет глаз) и астма. Можно проследить преобразование материи от твердой, в жидкую, а затем в газообразную.
Аферист Вальфьерно продал подделки в «теневые коллекции», уверяя каждого из владельцев, что он – единственный обладатель подлинника Леонардо. Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Как-то утверждалось, что подделывают даже рецептуры красок, фактуру холста и пр. Наполеон любовался «Джокондой» в своей спальне дворца Тюильри, а затем она вернулась в музей. Во время Второй мировой войны картину перевезли из Лувра в замок Амбуаз (где умер и погребён Леонардо), потом в аббатство Лок-Дье, затем в музей Энгра в Монтобане.
Кстати, был момент, когда «Джоконду» едва не купил у французской короны тот самый герцог Бэкингем из истории с подвесками, так как она предназначалась для лучшей в мире коллекции живописи, которой владел английский король Карл I. Людовик XIII был равнодушен к искусству, но сделка не состоялась. «Джокондомания» охватила Америку. Таким образом, независимые анализы не проводились, что косвенно подтверждает и Пулитцер используя местоимение «мы», когда речь заходит об исследованиях картины на предмет подлинности. Леонардо да Винчи» и оно снискало много сторонников среди историков искусства. В данном случае речь почти наверняка о полотне из Лувра.
Пытаясь объяснить тайну ее колдовского очарования, о картине писали бесконечно много. Впервые все это пятьсот лет назад проделал Леонардо да Винчи со своей моделью. Третий брак состоялся в 1476 году с Лукрецией дель Качио. Но в нем ни слова нет о Моне Лизе Джоконде. В Токио она прибыла на борту уже не корабля, а «Боинга». Флора (Коломбина).
И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки. Бельгиец Пьере был его секретарем. Потом разошлись по всему миру. Данная версия тоже объясняет, почему портрет остался у великого художника.
Как будто действительно одну и ту же женщину изобразили с разницей в 10-15 лет. Возможно, что-то в ней есть, но я пока не увидела. Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции. «Джоконда» очень рано прошла «тест на славу» у художников: без них ни одной картине этого не добиться. Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту.
Слава картины была настолько велика, что впоследствии вокруг нее складывались легенды. Вазари же утверждает, что портрет был брошен недоделанным. Директор Лувра Омоль, который лишь недавно хвалился, что украсть «Джоконду» – все равно что похитить Нотр-Дам, был уволен. Пикассо считал первобытных художников предшественниками кубистов.
История очень подозрительная. Пачифика (если это она) на картине вышла как живая. В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Была уволена администрация музея. Так почему же Мельци её называет Джокондой. Коллекционер купил картину и разместил её в своей студии в местечке Айзелуорт (англ. )русск., в западной части Лондона. Панорама же мертва. В конце концов, 4 января 1914 года картина вернулась во Францию.
() И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки. Портрет Лизы Джоконды веками был головоломкой для многих искусствоведов. Портрет Леонардо да Винчи «Мона Лиза» — это решающий шаг на пути развития ренессансного портретного искусства. Первые попытки найти картину ни к чему не привели.
Неизвестно, как портрет попал из Милана обратно во Францию. 6 великих итальянских мастеров. И это не кто иной, как Салаи – ученик да Винчи, написанный им на картинах «Иоанн Креститель» и «Ангел во плоти», где юноша наделен той же улыбкой, что и Мона Лиза.
На раме он заметил отпечаток пальца. 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Попробуйте сделать невозможное и забыть о том, что «Джоконда» – картина картин. Они избрали ее объектом своих экспериментов. Ее порой даже сравнивают с улыбкой уверенной в себе хищницы. Но вы не можете уловить его чувств.
Через два года поисков "Джоконду" обнаружили, но теперь уже на ее исторической родине. Н. Я. Берковский, отметив, что у Леонардо вообще образы с задатками бесконечного развертывания, далее пишет: В Джоконде неустойчив, подвержен внутренним колебаниям самый жанр живописи. Исходящее от картины «Мона Лиза» ощущение силы – это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности. Но она ли на картине. В такой компании и оказалась «Мона Лиза».
Тот, кто говорит, что он точно знает и является единственным носителем истины, - то он либо глупый, либо сумасшедший, либо врун (осознано либо занимается самообманом). Есть версия, что они были стёрты из-за неудачной чистки картины. Именно в этом портрете придуманный мастером метод сфумато (очень тонкие переходы от света к тени) раскрыт максимально. Как узнать, кто нарисовал «Мону Лизу». Критикам картина Леонардо сама по себе казалась крайне привлекательной. Правда, не как художника, а как генияуниверсала – себе под стать.
Но меня интересовало его мнение о Высоцком, на что он самоуверенно стал дословно говорить: "Мы поэты его поэтом не считаем. Мона Лиза является одним из самых притягательных произведений искусства. Похититель Винченцо Перуджио попытался продать портрет директору галереи Уффици. Салаи на рисунке ЛеонардоСалаи (умер в 1525 г. ) оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. Джоконда — картина, прекрасно представляющая собой «поэзию» Леонардо да Винчи: в этой работе показаны личные переживания творца, сложность вселенной в самых мельчайших деталях.
Она утверждает, что на портрете изображён юноша в женском платье. Первое подозрение пало на германского кайзера Вильгельма II. Именно он и пишет о торговце шелками Франческо Джокондо, заказавшем у художника портрет своей третьей жены. Но причем здесь ваше желание узнать мои познания в женском оргазме. Айзелуортская Мона Лиза была написана на холсте.
Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Некоторые исследователи (в частности, Борис Виппер – русский, латвийский, советский историк искусства, педагог и музейный деятель, один из создателей отечественной школы историков западноевропейского искусства) указывают на то, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба. Мона Лиза сидит в кресле на балконе или на лоджии. 1. Раз Фрагонар сказал, что «Джоконда» – великое произведение, значит, так оно и есть. придумал загадочную улыбку Джоконды.
Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. Справа: Мона Лиза. () Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы»4. Главенство светотеневой моделировки ощущается и в подчиненном ей колорите картины. «Джоконда» «потратила» триста лет, чтобы окончательно завоевать славу в «узких кругах» художников и коллекционеров. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали.
Незнакомец объяснил, что его цель – вернуть Италии шедевр, украденный Наполеоном. Если их вернуть, то изображение складывается в цикличный пейзаж, который символизирует то, что человеческая жизнь (в глобальном смысле) заколдованна также как все в природе. Однако к концу дня полиции все же удалось обнаружить на площадке маленькой служебной лестницы застекленный корпус и раму от «Моны Лизы». Малевич и Дюшан противопоставили свое антиискусство эксперимента традиционному искусству со всеми его «буржуазными» ценностями. Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. Кажется, что её губы сейчас разомкнуться.
Женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо была Лиза Герардини. особенно в тех случаях, когда адресовалось людям, не склонным доверять ангельским улыбкам. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию. Таковой и считали ее Франциск и его придворные.
Леонардо да Винчи рекомендует для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана». Де Беатис посетил мастерскую Леонардо незадолго до смерти художника и записал в дневнике, что видел «портрет флорентийской дамы, сделанный с натуры по просьбе Джулиано Медичи». Это можно сделать, почитав «Жизнеописания» Джорджо Вазари. Пулитцер также приводит на нескольких страницах свидетельства экспертов.
Я не говорю, что я совершенно прав. На роль шедевра мирового масштаба Мона Лиза подходила как нельзя лучше. Она изображена на фоне пейзажа, который даёт хороший контраст для изображения человека.
Все это время портрет прекрасной флорентийки лежал спрятанный в куче хлама на третьем этаже большого парижского дома «Сите дю Герои», в котором жили итальянские рабочие-сезонники. Еще один технический прорыв гения, который предвидел и пытался воплотить в жизнь множество изобретений, воплощенных века спустя (летательный аппарат, танк, водолазный костюм и т. д. ). Однако эксперты музея Прадо не стали претендовать на титул главной картины мира.
Как бы то ни было, этот эпизод стал вершиной первоначальной популярности «Моны Лизы». Любую картину оцениваешь с растояния от 3 см. Пока преступник не выдал себя наиглупейшим образом. По одним сведениям, это герцогиня Констанца дАвалос, любовница Джулиано Медичи, по другим – это мать художника Катерина, по третьим – это некий юноша в женском одеянии.
Где-то между 1503 и 1506-м. Во время вернисажа американский морской пехотинец, охранявший картину, едва не заколол штыком француженку-реставратора, которая слишком близко подошла к «Моне Лизе». Звездой «Мону Лизу» сделали два итальянца: великий Леонардо да Винчи и назвавший себя Леонардом недотепа Винченцо Перуджа. Цель этого похищения не выяснена однозначно. В начале XVI века никаких ребусов в «Джоконде» никто не искал. Лувр, Париж Алые губы с приоткрытым ртом и вовсе отсутствуют на Луврском портрете. 2.
Есть предположение, что Перуджа хотел возвратить картину на историческую родину. Только через некоторое время выяснилось, что он внезапно разбогател и приобрёл поместье на Мартинике. К тому же вряд ли синьор Джокондо позволил бы своей супруге позировать с оголенной грудью. И тут нельзя не сказать об излюбленной мастером тончайшей светотени (сфумато), которая являлась у него своеобразным ореолом, заменившим средневековый нимб: это в равной мере и божественно-человеческое и природное таинство.
Еле уловимая дымка, растушёвывающая линии, делает Мону Лизу почти живой. А знаменитый автор либретто к балету «Жизель» поэт Теофиль Готье сделал главное – в 1855 году он придумал загадочную улыбку «Джоконды». Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу.
О больших и серьезных работах Леонардо даже и не помышлял, да их никто ему и не заказывал. Манера «сфумато» (по-итальянски «исчезающий как дым») – когда художник добивается тающего очертания предметов, красками воскрешая игру света и тени. Так если в Лувре висит не Мона Лиза, так где же она. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Ему легко удалось пройти мимо сторожей. В его подсознании – просто публичный дом или попросту бордель.
Великий мастер отошел в мир иной, а картина досталась его помощнику Салаи. Больше других шансов было у первой «эмансипе» Европы герцогини Мантуи Изабеллы дЭсте, с которой Леонардо дружил и переписывался. Но в применении метода сфумато все равно ему уступал. Цель этого похищения не выяснена однозначно.
Почему же она потеснила на пьдестале почета таких сильных конкуренток, как Нефертити, «Сикстинская мадонна» Рафаэля или «Венера перед зеркалом» Веласкеса. Гораздо важнее понять не «как это было», а «почему это произошло». Позднее ученые подобрали несколько кандидаток на роль модели Леонардо. Другие – что она прожила довольно долгую жизнь, была третьей супругой Джоконды, происходила из весьма знатного рода и ее полным именем было Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини (15 июня 1479 — 15 июля 1542 или около 1551). 1476 г. Национальная галерея Вашингтона. Под влиянием визита «Джоконды» в стране началась настоящая сексуальная революция.
«Джоконда» – не портрет. Но и это указание довольно расплывчатое – ему соответствуют сразу несколько женщин, среди которых такие знаменитые красавицы того времени, как Констанца дАвалос (её прозвищем было «La Gioconda», что в переводе с итальянского означает «Весёлая») и Пачифика Брандано. Еще одна схожая версия. На службе у герцога он не заработал денег на безбедную жизнь и во Флоренцию вернулся со скудными средствами.
Вазари, например, назвал улыбку «Моны Лизы» всего лишь «приятной». Картину пришёл посмотреть коллекционер и понял, что подавший объявление не сумасшедший. По мнению одних, секрет в уникальной открытости «Джоконды» для любой интерпретации – недосказанность – оставляет место для полета фантазии. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым.
Покорив Америку, в 1974 году «Джоконда» отправилась в Азию. Второе средство – это отношение между фигурой и фоном. В 1962 году картина отплыла в США в каюте первого класса на океанском лайнере «Франция».
Вазари, родившийся в 1511 году, никак не мог увидеть Джоконду своими глазами и был вынужден сослаться на информацию, данную анонимным автором первой биографии Леонардо. Этому же впечатлению содействует контраст повышенной пластической осязательности фигуры и ее плавного обобщенного силуэта с уходящим в туманную даль, похожим на видение пейзажем с причудливыми скалами и вьющимися среди них водными протоками. Ресницы, сделанные наподобие того как действительно растут на теле волосы, где гуще, а где реже и расположенные соответственно порам кожи, не могли бы быть изображены с большей естественностью. Тем самым создаётся эффект mise en abyme («картина в картине»): Мария на лоне родившей её Анны, а Иисус на лоне родившей его Марии. Всмотритесь в улыбку Анны – почти та же лёгкая блуждающая улыбка. Первым этот литературный штамп («загадочная улыбка») ввел писатель-романтик Теофиль Готье в 1855 г. Он «. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин.
Это стало веским аргументом против версии о позднем создании картины. Фантастический, всемирный пейзаж глушит все местное в облике героине, все отмеченное бытом и нравами, особым социальным положение и пр. Время шло – картина не появлялась. «Мона» переводится как «госпожа».
Ее звали Катерина – она и стала матерью гения эпохи Возрождения. Но затворницей Мона Лиза не была. Леонардо отказался от использования чистого фона, как он уже делал ранее.
Но во Флоренции Леонардо да Винчи создал свой шедевр шедевров — знаменитую картину «Джоконда». Однако всемирную известность портрет обрёл после публикации эссе Теофиля Готье (1855 г. ). Главное же, что Луврская Джоконда полностью закончена. Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ». Никто не знает, кто обрезал картину.
Под темной краской оказался пейзаж – точная копия луврского заднего плана. На плечи они падают двумя негустыми, чуть волнистыми прядями. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики22. Фотография с места преступления (Мона Лиза исчезла).
Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Очень важно, что эту оценку он дал, ни разу не увидев картину лично, а лишь выразив общее мнение цеха художников. Повсюду – и в замках и в городских домах – дочерей пытались обучить знаменитой улыбке. Почему нам кажется, что улыбка Моны Лизы то угасает, то возникает вновь.
Мона Лиза (фрагмент). Но правильно ли находящуюся в Лувре даму называть Моной Лизой. Если бы Дон Жуан встретил Джоконду, он бы узнал в ней все три тысячи женщин из своего списка. » В личной жизни длинногривый герой романтических салонов Готье был типичным подкаблучником своей любовницы балерины Карлотты Гризи. Копируя «Мону Лизу», они открывали для себя секреты живописи.
Он был стекольщиком и художником. Частота вспышек в зале— примерно 2 Гц. Возможно, за 500 лет произошла путаница. То, что написал художник, далеко выходит за рамки простого портрета.
Таким образом, полагают специалисты, шел поиск нужной точки изображения, которая и даст эффект 3D. Красный тон рта гармонично совпадает с цветом лица Кто бы ни смотрел внимательно на её шею, всем казалось, что у неё бьётся пульс» Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму». Это ничего не означающее мимолётное движение уголков её рта, словно отдалённое, слившееся в один звук эхо, доносит до нас из беспредельной дали красочную полифонию духовной жизни человека»14. Леонардо да Винчи анатомировал трупы. Не будь этого «подарка судьбы», «Джоконда» никогда не достигла бы такой популярности.
Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которая впечатляет и художественных любителей и профессионалов. Не случайно именно в это время появились первые копии обнаженной «Моны Лизы». Но как это сделать, знал, похоже, только великий Леонардо. Леонардо да Винчи «Портрет госпожи Лизы Джокондо. Еще один вклад романтиков в миф о «Джоконде» – трогательная история о любви, с первого взгляда вспыхнувшей между гением Леонардо и его моделью.
Этот ландшафт придаёт самому образу женщины величественность и одухотворённость. В. Сама же картина — прямоугольник размером 54х79 сантиметров — исчезла бесследно. О других титанах живописи читайте в статье Художники Эпохи Возрождения. Полную «медкарту» Джоконды собрал гинеколог Хулио Крус и Эрмида в своей книге «Взгляд на Джоконду глазами врача».
Как кажется именно эта «физическая» особенность шедевра оставила глубокое впечатление у посетителей ателье художника и дошла до Вазари почти пятьдесят лет спустя. Картина была хорошо известна среди любителей искусства, хотя Леонардо уехал из Италии во Францию в 1516 году, взяв картину с собой. Некоторые практикующие психологи говорят, что Секрет Моны Лизы прост: это улыбка самой себе. Об упомянутой Вазари красоте Моны Лизы тоже можно поспорить. Автор также применяет в работе авторскую технику сфумато, создавая эффект дымки.
Проблема состоит в том, что картины в шахтах были обнаружены 16 июня, а по документам Лувра картина в этот день уже была в Париже.
Пресса писала о современной американо-французской Моне Лизе. Однако это можно списать на плохую реставрацию. Улика, которая могла раскрыть загадку кражи, оказалась бесполезной.
«Петит Паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Мона Лиза из Прадо Неизвестный художник (ученик Леонардо да Винчи). С итальянского Джиоконда переводится, как Веселая. В святилищах аборигенов в Австралии этнографы находят репродукции «Джоконды» среди местных богов. Эту картину надо просто один раз увидеть.
Жёлтое платье, тёмно-зелёная накидка. Не хватает буквально пары сантиметров, чтобы все сошлось. От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся — как это было со многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью. Одним из главных подозреваемых стал их лидер Пабло Пикассо. Неравноправие портретного жанра сказывалось уже в самой «иконографии» портретных изображений.
До него никто не видел в ней никакой тайны. Долгое время независимых исследований картины не проводилось. Опасно попасть под обаяние этого призрака. Секрет в том, что если произносить эти буквы быстро, то по-французски получится фраза «У меня горячая задница» – elle a chaud au cul. В том числе ЛуврскуюМону Лизу. Хотя глаза Джоконды внимательно и спокойно смотрят на зрителя, благодаря затененности её глазных впадин можно подумать, будто они чуть хмурятся губы её сжаты, но около их уголков намечаются едва уловимые тени, которые заставляют поверить, что каждую минуту они разомкнутся, улыбнутся, заговорят.
Её искали 3 года. Но те и не собирались снимать «Мону Лизу». Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики. В пандан к «Похищению» пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение «Моны Лизы». По их мнению, дело не в модели и не в художнике, а в зрителях. Флора из Эрмитажа Франческо Мельци.
Одно – это чудесное леонардовское сфумато. Увлечение Леонардо объясняется другим. Выручка составила несколько десятков миллионов долларов. В виде Моны Лизы изображают всех знаменитостей – от Сталина до Моники Левински. Немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных картине «Мона Лиза» по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым.
Это пустынным ландшафт без будущего. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. Явился префект полиции с отрядом инспекторов.
Он уверен, что Мона Лиза – это мать Леонардо, которая на самом деле была китаянкой. Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы». Не было ее и у реставраторов. По словам Генри Ф. Пулитцера, несколько экспертов пришли к выводу, что шея «Айзелуортской Моны Лизы» уступает в изобразительной технике этой детали на других полотнах Леонардо да Винчи. до 3 метров и, желательно, в одиночестве. Мона Лиза – самая узнаваемая картина в мире. А оказавшись на свободе, он встретился с Пикассо и они в знак протеста против произвола властей вместе выбросили в Сену всё, что до этого удалось украсть из Лувра.
Эта загадка практически решена. Так что пятисотлетие «Моны Лизы» можно продолжать праздновать еще целый год. Здесь он начинает работу над портретом моны Лизы. Но это уже совсем другая история. «Джоконда» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса.
По-итальянски «ла Джоконда» означает «веселая игривая женщина». Считается, что раньше картина могла быть шире и вмещать две боковые колонны лоджии. Великий Рафаэль, например, просто «заболел» портретом Леонардо. Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника. Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. () Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков.
Он уже было решил взять «Венеру и Марса» Мантеньи, но тут вспомнил, как посетители шептали слова из эссе Патера перед «Джокондой» и решил, что это более стоящая штука, раз перед ней люди молятся. Оказавшись один в «Квадратном салоне» итальянец спокойно снял картину со стены, вышел на боковую лестницу, вынул ее из рамы и спрятал под своим рабочим халатом. Вердикт Вазари на века определил высокую репутацию «Джоконды» в кругу профессионалов. Лишь в 1963 г. она побывала в США, а в 1974 г. – в Японии. Ее автор – великий фантазер Жюль Верн.
После 20-летнего пребывания в Милане Леонардо да Винчи вернулся во Флоренцию. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. Эта лёгкая блуждающая улыбка встречается во многих произведениях как самого мастера, так и у леонардесков, но именно в «Моне Лизе» она достигла своего совершенства. Гращенков пишет: «Бесконечное многообразие человеческих чувств и желаний, противоборствующих страстей и помыслов, сглаженных и слитых воедино, отзывается в гармонически бесстрастном облике Джоконды лишь неопределённостью её улыбки, едва зарождающейся и пропадающей. «Закиньте ногу на ногу, сложите руки на животе, корпус разверните в три четверти и смотрите прямо в камеру, пока не «вылетит птичка». Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины.
Но ни Изабелла дЭсте, ни какая-либо другая блестящая аристократка «не прижились» у публики. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде». Скорее всего Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Об улыбке Джоконды писали очень много и совершенно по-разному интерпретировали её. Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой при Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения).
Её экспонировали в нескольких итальянских городах, а затем вернули в Париж. Испытала на себе «Джоконда» и акты вандализма: её обливали кислотой (1956), бросали в неё камнем, после чего и спрятали за пуленепробиваемым стеклом (1956), а также глиняной чашкой (2009), пытались распылить из баллончика на картину красную краску (1974). Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы», а художники-авангардисты XX в. стали беспощадно эксплуатировать образ Моны Лизы. Расположение фигуры от талии, положениерук — абсолютная новинка. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет». Изучая увеличенные фотографии шедевра, Борковски обнаружил шрамы вокруг рта Моны Лизы. Если посмотреть на оригинал, то все вопросы о том, как узнать, кто нарисовал «Мону Лизу», отпадут сами собой.
Известный исследователь Моны Лизы Сильвано Винченти считает, что это неспроста. У да Винчи несомненно был такой недостаток, часто он затягивал работу над своими произведениями, откладывал из-за чего работа длилась слишком долго. со своим ребенком) и поражает, что захватывает лицо младенца. Лувр был закрыт для посетителей, но сторож, знавший Перуджу, впустил его. Следующий шаг на пути к славе «Моны Лизы» сделали художники-авангардисты. Она придаст твоему лицу таинственное выражение.
Как все изменилось в его родном городе. Франции нужно было налаживать отношения с новым экономическим гигантом, Японией. Также Вазари говорит о бровях. Будем считать, что мне повезло. Его наследники хранили шедевр, пока правитель Франции Франциск I, услышав описание картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза», не пожелал на него взглянуть. «Наверное, с выходных гостит у фотографов, скоро принесут обратно», – успокоили его служители.
Далеко не всем она кажется таковой. 21 августа 1911 года произошло громкое хищение Моны Лизы. Первое сентября прошло, но картины не было.
Кто-то утверждает, что знает это место и приводит сонм доказательств. Только вот женщин там вы не найдете. 1510-1515 гг. Леонардо да Винчи написал ее вопреки самому понятию «портрет», которое предполагает изображение реального лица, сходного с оригиналом и с характеризующими его (хотя бы косвенно) атрибутами. Улыбка ДжокондыУлыбка Моны Лизы является одной из самых знаменитых загадок картины.
В отличие от большинства звезд живописи ее рождение вообще прошло незаметно. Поэт стал единственным человеком, арестованным по делу «Моны Лизы». Ее перевели в покои министров. Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. В 13 часов дня, когда музей открыли для посетителей, ее на месте не оказалось.
И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. Ибо это полотно — творение поистине божественной, а не человеческой руки. Может так и называли ученики и сам Леонардо свою Флору. Чтобы ответить на этот вопрос, мало знать вехи победного пути «Моны Лизы» к мировой славе. Знаменитая улыбка никак не ассоциировалась с представлением о праведности.
1490 г. Музей Чарторыйских, Краков. О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати. Делали самые невероятные предположения (что «Джоконда» беременна, что она косая, что это переодетый мужчина, что это автопортрет самого художника), но вряд ли когда-нибудь удастся полностью объяснить, почему это произведение, созданное Леонардо уже на склоне лет, обладает такой удивительной и притягательной силой. Цитата: Мак-Маллен прежде всего подчеркивает интеллектуальную выстроенность картины.
В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что "сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых – портрет Лизы Герардини". «Утрата «Джоконды» — это национальное бедствие, — писал французский журнал «Иллюстрасьон», — так как почти наверняка тот, кто совершил это похищение, не может извлечь из этого никакой выгоды. В своей переписке он называет её Джокондой. Между собой они обозначают её как Флорентийская дама.
Чтобы увеличить пропускную способность, в зал был запрещен доступ для инвалидов. В путешествие ее отправил генерал де Голль, которому «Джоконда» понадобилась в качестве дипломата. Неповторимая «Джоконда» Леонардо да Винчи опередила развитие живописи на многие века вперед. Кто-то наоборот считает, что ее наряд и прическа – вневременные и внемодные. Вальфьерно скрылся с деньгами, а «патриот» Перуджа попался полиции и взял всю вину на себя.
() После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн. Мона Лиза из Лувра явно старше. Версия очень интересная. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду». Кстати, осудили его на смехотворный срок.
Художник начал скандалить и служители пошли поторопить фотографов. В своей ранней пьесе «Джоконда» он изобразил ее любовницей великого флорентийца. Когда он оказался один в салоне Карре, то колебался, что брать.
Один фермер спросил куратора Вашингтонской национальной галереи: «А как будет использоваться это шикарное здание, когда «Мона Лиза» уедет. » Под прикрытием культурного зонтика французы вышли из НАТО и занялись своей собственной ядерной политикой. У Марчелло Арджилли (тоже итальянца) был юмористический рассказ из цикла «Десять городов» о том, как один человек решил постебаться над маститыми искусствоведами, больными ФГМ и СПГС на всю голову. Существует несколько версий, кто на самом деле изображен на портрете. 1911 г. Преступником оказался итальянец Винченцо Перуджиа.
Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах – в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук. Радиоуглеродный анализ холста показал, что он был произведен между 1410 и 1455 годами. Она изображает ту же модель – только ракурс сдвинут на 69 см. Леонардо да Винчи рекомендует для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана». Что за юноша.
В папском дворце Леонардо предоставили мастерскую с подвижными столами и столь любимым им рассеянным светом. А когда надежда найти картину окончательно угасла, на её место повесили портрет, написанный Рафаэлем, под названием «БальдассареКастильоне». В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Без мифа о Леонардо легенды о Джоконде не было бы. По пути из Японии во Францию «Джоконда» была выставлена в музее им. Есть ещё одна экзотическая версия. Кардинал Ришелье отговорил своего короля продавать «Джоконду» англичанам.
Спальня Наполеона оказалась для «Джоконды» таким же трамплином к славе, как когда-то баня Франциска. В то же время улыбается она как-то двусмысленно. Есть и еще одна полярная «медицинская» версия – беременность.
Кража «Джоконды» – уловка французского правительства, которое хочет спровоцировать войну. Исходя из этого противоречия, сторонники подлинности «Айзелуортской Моны Лизы» утверждают, что это и есть незавершенная картина, написанная по крайней мере при личном участии Леонардо и переданная заказчику, а в Лувре находится более поздний вариант, сделанный Леонардо для себя. Завершение, например, «Гентского алтаря» Ван Эйка или «Маеста» Дуччо праздновали несколько дней соответственно города Гент и Сиена. Как многие работы Леонардо да Винчи, эта картина потемнела от времени и ее цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчетливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зеленым, «подводным» тоном пейзажа. Потом на сцену вышел нанятый им Перуджа и, не ведая, что творит, украл оригинал.
Если бы он взял что-нибудь другое, может, у нас была бы другая суперзвезда. Для массовости такой понт не выгоден, а значит, никому не нужен. Лиза дель Джокондо (в девичестве Герардини) действительно существовала. Оба этих случая не нанесли картине вреда. На момент написания портрета Лизе было не более 25 лет. Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца.
Точную дату рождения «Джоконды» ученые, как ни бьются, не могут установить до сих пор. В августе 1911 года Мона Лиза исчезла из музея. Возникли версии об анархистах, решивших свалить правительство, о сумасшедшем, который влюбился в «Мону Лизу» и похитил ее, об американском миллионере Моргане, заказавшем кражу шедевра для своей коллекции. Что он был слишком занят фреской Битва Ангиари, чтобы уделять большое внимание новой картине (известно, что он отказался от нескольких заказов в то время, хотя заказчиками были особы королевской крови). 22 августа 1911 года из Квадратного зала Лувра пропала всемирно известная картина Леонардо да Винчи «Джоконда».
Но загадка Мона Лизы автопортретом Леонардо не ограничивается. Значит, настоящая Мона Лиза находится где-то ещё. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат. Музей – это публичное заведение. Неожиданно на первое место выдвинулась версия о художниках-авангардистах.
В лице её мягкость, человечность, одухотворённость. Это общепризнанный источник, которому доверяют все искусствоведы. Тогда как Леонардо да Винчи писал только на доске. Улыбка и взгляд, то есть лицо – это главное в портрете.
Леонардо удалось создать идеальное «наглядное пособие» для художников, что-то вроде каталога новинок. Черты Моны Лизы мы угадываем и в его рисунке флорентийки и в «Даме с единорогом» и даже в мужском портрете Бальдасара Кастильоне. Вот таким образом в выражении лица прекрасной флорентийки они усматривали самое абсолютное изображение антагонизма, управляющего любовной жизнью женщины, сдержанности и обольщения, жертвенной нежности и безоглядно-требовательной чувственности, поглощающей мужчину как нечто постороннее. Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы («сфумато») не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе».
Причем мне никто не мешал и я спокойно стоял и наблюдал за ней. Он пишет: «Я не собираюсь захламлять эту книгу техническими подробностями, а потому делаю эту главу краткой». Она сидит с прямой спиной, слегка повернув туловище, с очень притягательным жестом рук. Размер картины 77 x 53 см, дерево, масло.
Версия выглядит правдоподобной. Как было с Малевичем. Бертильон даже толком не знал, как воспользоваться своей находкой. Однако Бертильон не сумел грамотно сравнить следы, найденные на раме картины, с «пальчиками» в полицейском формуляре Перуджи. Это одно из чудес этого портрета.
Мона Лиза – автопортрет художника. Скорее, здесь было что-то из области колдовства. Там ее видели только мелкие чиновники да уборщицы. Лувр (Париж)На картине изображена женщина (поясной портрет).
Грудь преподнимется. Именно необычайная интеллектуальная заряженность леонардовского портрета отличает его от портретных образов кватроченто. Пулитцер ссылается на современника Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти, который сделал набросок этой картины, вероятно, по памяти, увидев её в студии Леонардо в 1504 году (эскиз приводится в книге Пулитцера там же сказано, что этот эскиз находится в Лувре). Хотя интерессно, как мужчины воспринимают эту картину. Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией.
Незадолго до начала Первой мировой войны английский художник, коллекционер и арт-дилер Хью Блейкер (англ. )русск. Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. К чести полиции, надо сказать, что она быстро установила непричастность Аполлинера, Пикассо и их друзей к краже «Джоконды».
«Le Petit Parisien» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Глядя на масштабы шумихи, раз за разом возникающей вокруг несчастной картинки и на количество морально ущербных любителей высокого, ежегодно прущих в Лувр, дабы «припасть к истокам», можно предполагать, что вся эта история является одним большим вбросом лютой хуеты непосредственно в мозжечок подопытных. В такой форме излили свое раздражение противники идолопоклонства. Сейчас картина находится на своем месте в Лувре. 45 000 тому, кто вернет «Джоконду» до 1 сентября».
Самурайская дисциплина позволила японцам установить рекорд: всего за месяц в Токио «Джоконду» увидело больше людей, чем в Америке за два. Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. И не только был закончен, но является одной из наиболее тщательно отделанных вещей Леонардо». Интересен факт, что в своём описании Вазари восхищается талантом Леонардо передавать физические феномены, а не сходством между моделью и картиной.
После долгих переговоров "Джоконда" была передана галерее, а Винченцо – в руки правосудия. В конце ХХ века это произошло и в массовой культуре. Он решил вернуть Италии картину, украденную Наполеоном. Можно поблагодарить только автора этой статьи, - она правильно все сформулировала. Музей Прадо, Мадрид На эту Мону Лизу мало обращали внимания до 2012 года. А так эстеты Патер и Готье оказались «наводчиками» профана Перуджи.
Вместе они пришли к выводу, что правая рука загадочной женщины не опирается на левую, потому как, возможно, короче и могла быть подвержена судорогам. Я мечтал увидеть своего любимого Ботичелли, Боска и других. В 1920 году в журнале Дада художник-авангардист Марсель Дюшан пририсовал к фотографии загадочнейшей из улыбок пышные усы и сопроводил шарж начальными буквами слов ей невтерпеж. И сама улыбка ее отнюдь не выражает превосходства или пренебрежения она воспринимается как результат спокойной уверенности в себе и полноты самообладания. Репутация картиныНесмотря на то, что «Мона Лиза» была высоко оценена современниками художника, в дальнейшем её слава потускнела. В пользу версии Челлини говорит сложный характер Буонарроти, о котором ходили легенды. Если смотреть глубже — это воплощение идеала человека эпохи ренессанса. золотых экю.
Возможно, он сам зарился на картину, будучи лучшим французским коллекционером. А другие считают, что дело вовсе не в улыбке и вообще не в достоинствах самого портрета. К тому же именно так описывал сам Мельци любимую работу своего учителя Леонардо. Предполагается, что он собирался сделать копии и выдавать за оригинал.
Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло. Они признали, что работа выполнена одним из учеников Леонардо. Три года «Мона Лиза» оберегала сон великого корсиканца. Она приятнее внешне.
Доска (тополь), масло. Раньше искусство служило церкви, власти и знати. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера. 1503-1519 гг. Возможно, однако, что это был другой портрет, от которого не сохранилось ни свидетельств, ни копий, вследствие чего Джулиано Медичи не мог иметь никакого отношения к «Моне Лизе». Те якобы не представляли, каким сокровищем обладают.
Она прошла сквозь века в сиянии своей тайны. Даже пейзаж за ее спиной заключал в себе нечто таинственное. Так что вполне может быть, что Лувр получил обратно очень качественную подделку. Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ.
Лувр. С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре. К тому же Айзелуортская Мона Лиза как раз незакончена. Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. Разменявшая пятое столетие «игривая, веселая женщина» шагала в ногу со временем.
Выглядит она тоже моложе своей Луврской соперницы. 1503-1507 гг. О Джоконде было написано множество книг и снято несколько фильмов. Мастер неутомимо смешивает различные вещества, стремясь получить вечные краски. Ее трансатлантический визит сгладил напряжение в отношениях между двумя странами.
Тогда «Иллюстрасьон» опубликовал новое предложение: «Редакция гарантирует полную тайну тому, кто принесет «Джоконду». Он не мог лично знать художника или его модель, так что изложил лишь информацию, данную анонимным автором первой биографии Леонардо. Главенство светотеневой моделировки ощущается и в подчиненном ей колорите картины. Это ученик великого художника по имени Салаи. Как многие работы Леонардо да Винчи, эта картина потемнела от времени и ее цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчетливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зеленым, «подводным» тоном пейзажа. Вазари пишет, что он четыре года продолжал работу, но, возможно, еще дольше.
Ее улыбка обещает неизвестные наслаждения, она так божественно иронична. Музеи он считал гробницами искусства, где оно спрятано от настоящей жизни. В рамках этого дела был арестован поэт Гийом Аполлинер, позже освобождён. Картина находилась при художнике до самой его смерти. Намек на правомерность этой версии можно отыскать в название портрета: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». В век глобализации шедевр Леонардо стал глобальной ценностью.
К герцогу Намурскому Джулиано Мона Лиза Джоконда не имела никакого отношения. Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. То, что он рассказал на допросах, вызвало новый скандал. Одним из средств подобной тончайшей пластической нюансировки было характерное леонардовское «сфумато» – едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. Фигура «Айзелуортской Моны Лизы» очень похожа на фигуру «Джоконды», также совпадают композиция и освещение.
Но это чрезвычайно трудная задача. Исходящее от картины «Мона Лиза» ощущение силы — это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности. Неси свою улыбку естественно пусть она будет честной и открытой идущей из глубины души. () Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена. Вероятность велика, ведь у Лизы Герардини было пятеро детей (первенца, кстати, назвали Пьеро). Однако мы не видим её влажных глаз. Более точная информация была получена вследствие анализа записей секретаря, сопровождавшего кардинала Луиджи д39Арагону.
Придя домой в свою комнатушку на улице Госпиталя Сен-Луи, Перуджа спрятал «Джоконду» под матрац. В 2010 году в Цюрихе был создан «Фонд Моны Лизы» с целью решения вопроса. То, что Луврскую Джоконду написал сам Леонардо, почти никто не сомневается. 3. Он слишком презирал возню с отпечатками, веря только в свой «бертильонаж». Похищение Моны Лизы из Лувра Может в Лувре висит и настоящая Мона Лиза. Официальная же версия гласит, что Леонардо был сыном нотариуса Пьеро и «местной крестьянки» Катерины.
Принадлежит к позднему периоду его творчества. На что он как гений делал красивейшие выкрутасы и каждый ответ преображался в некое эссе. Джорджо Вазари, биограф Леонардо, утверждает, что портрет был написан по заказу флорентийского купца. А еще французы Готье и Дюшан, корсиканец Наполеон, американец Морзе, австриец Фрейд, русский Мережковский, поляк Малевич Мужчин в судьбе «игривой, веселой» дамы хватало.
76х53 см. да там толпа. Пока однажды рестораторыне расчистили чёрный фон. Ее видели то в спальне мадам де Ментенон, то в покоях Наполеона в Тюильри. Первым человеком, который «перелил» славу Джоконды в слово, был художник и искусствовед Джорджо Вазари.
Немало версий связано и пейзажем, на фоне которого изображена Мона Лиза. Вазари, например, называл улыбку Моны Лизы всего лишь «приятной». «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» – неоконченная картина Леонардо да Винчи. У неё есть брови в конце концов. Некоторые из этих специалистов называют автором «Айзелуортской Моны Лизы» Леонардо да Винчи, по мнению других— это кто-то из его мастерской, третьи предполагают, что автор картины может быть никак не связан с Леонардо.
() В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига. Критик Уолтер Патер в своём эссе 1867 года о да Винчи выразил своё мнение, описав фигуру на картине, как своего рода мифическое воплощение вечной женственности, которое «старше скал, меж которых оно сидит» и которое «умирало множество раз и изучило тайны загробного мира». Дальнейший взлёт славы картины связан с её таинственным исчезновением в начале XX века и счастливым возвращением в музей несколько лет спустя (см. Назревала большая европейская война. «Главарем» международной банды воров-авангардистов сыщики «назначили» подданного Российской империи поэта Гийома Аполлинера. Модель ставит точную грань, которую зритель не может преодолеть.
И все же: отчего именно «Джоконда» Леонардо да Винчи стала суперзвездой. После Французской революции «Джоконда» оказалась в Лувре, а оттуда её забрал сам Наполеон, повесив в своей спальне в Тюильри. Потом прошло еще несколько месяцев, год, два. И тогда у тебя будет столько же поклонников, сколько у Моны Лизы. Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными19.
Никто не мог понять, как вору удалось пройти незамеченным мимо сторожей.
