Франсиско Гойя Художник

Сегодня, 30 марта исполняется 269 лет величайшему живописцу, одному из первых представителей эпохи романтизма испанскому художнику –Франсиско Гойя. Франсиско Гойя – это великий художник, который оставил яркий след в искусстве, только он мог писать такие разные картины: прекрасный и чувственный романтизм и ужасающий мрачный реализм. В 1786 году Франсиско заинтересовался Карл III, он стал придворным художником. Великий испанский художник Франсиско Гойя — художник радости, страдания и борьбы. Франсиско Гойя (1746-1828) – испанский художник, вошедший в историю своей страны как великий живописец, отрицавший классические устои и изображавший человеческую сущность в ее реальном, болезненно оголенном свете, со всеми недостатками и пороками.

Потерпев неудачу, молодой художник не опустил руки и вскоре стал учеником придворного живописца Франсиско Бай-еу. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Francisco Jos de Goya y Lucientes 30марта 1746 (17460330), Фуэндетодос, близ Сарагосы— 16 апреля 1828, Бордо)— испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Francisco Jos de Goya y Lucientes 30марта 1746 (1746-03-30), Фуэндетодос, близ Сарагосы— 16 апреля 1828, Бордо)— испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. Ради того чтобы быть вместе с Франсиско возлюбленная художника ушла от мужа.

У друга Франсиско, художника Байеу была сестра, которой он представил Гойю и тот моментально влюбился в белокурую красавицу Хосефу. Потерпев неудачу, молодой художник не опустил руки и вскоре стал учеником придворного живописца Франсиско Байеу. Биография и творчество Франсиско Гойя испанского художника и гравера, изложена в этой статье.

Друг Гойя, художник Франсиско Байеу, познакомил его со своей сестрой.

Франсиско де Гойя: жизнь и творчество художника

Тогда же он возвращается в Сарагосу и начинается его профессиональный творческий путь. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Свободных и гордых горожанок любил изображать художник Франсиско Гойя. В июле 1802 года умерла покровительница Гойи герцогиня Альба, сохранился рисунок Гойи с проектом гробницы для герцогини.

Но в творчестве Гойи есть одна особенность, которую не встретишь у других художников. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. запрашивает 25000 реалов за ту же работу8. На новой должности Гойя продолжает создавать картоны для шпалер и летом 1786 года ему поступает заказ на новую серию для королевской столовой во дворце Пардо.

В молодые годы талантливый испанец рисовал иначе, с юношеским максимализмом, вплетая в собственные творения чудесную поэзию рождающегося индивидуального стиля – стиля Франсиско Гойя. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «». И хотя первоначально серию должна была открывать наиболее знаменитая гравюра из этой серии – «Сон разума рождает чудовищ», всё же высокопоставленные приятели Гойи отговорили его от этого, ведь сборник и так носил слишком провокационный характер. В начале1820 года Гойя тяжёло заболел.

Целый ряд листов посвящен современным нравам. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты24. У нее некрасивое лицо, но оно незаурядно, оно притягивает, запоминается. В начале своей художественной карьеры (1780) был избран в Академию художеств в Мадриде, а в 1786 был назначен придворным художником и оказался первым живописцем короля.

В 1819 году художник покупает себе дом в пригороде Мадрида. У Гойи не было любимого жанра. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «».

Между июлем1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско вРиме остается загадкой. В это время появился Санлукарский альбом Гойи с его первыми этюдами, выполненными непосредственно на природе. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Чтобы этого не случилось, бог пожирал их. Полицейские ведут проституток (Бедняжки).

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. А окончательно инквизициябыла отменена только в 1834 году. Зато монументальный «» использует все преимущества полихромии. Картины «Махи на балконе» (Метрополитен-музей, 1816 год) и портрет донны Исабель Порсель он написал под этим впечатлением и в память о герцогине Альбе.

Франсиско де Гойя, биография и картины

В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. ) и Гаспара Ховельяноса. 6 и 19 февраля1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Академия Сан Фернандо, Мадрид Гойя представляет народный карнавал демоническим праздником. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.

В это же время он расписал стены своего дома изображениями кошмаров, писал портреты своего внука Мариано и начал последнюю, самую горькую серию офортов «Диспаратес». Лошадь, отбивающаяся от стаи псов – это Испания среди врагов.

Краткая биография Франсиско Гойя

В 1812 году умирает жена художника, Хосефа. Будучи придворным художником, Гойя писал испанскую королевскую семью. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.

Пылкая и страстная любовь привела вскоре к тому, что девушка забеременела и не помышлявший о женитьбе Гойя был вынужден скрепить свои отношения с возлюбленной семенными узами. В 1786 году Гойя назначается королевским художником, в это же время он пишет портрет своего шурина, что может свидетельствовать о примирении с ним после такого назначения13. Музей Прадо (Мадрид)На картине изображён эпизод, случившийся утром 2 мая 1808 г., когда испанские патриоты напали на служивших в Императорской гвардии Наполеона мамлюков и драгунов, выводящих из королевского дворца самого младшего инфанта Франсиско де Паула. Мастерство этого творения (вершины раннего Гойи) кристально чисто, атмосфера еще безоблачна, равно как и юные годы талантливого испанца.

Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. В мастерской юный Гойя занимался копированием Веласкеса, Рембрандта. В свое время такой пост занимал знаменитый Веласкес.

Портрет переливается волшебным сиянием красок, он кажется сложенным из драгоценных камней. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Сначала их показали в Париже, а затем подарили музею Прадо. Летом того же года он был вПариже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Впрочем, каждому свое.

Гойя любил писать по ночам, при тревожном колеблющемся пламени свечей. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Под ее одеждой скрыт нож.

Страшные видения бесов, демонов, богов и титанов. В 1819 году он отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме «Кинта дель Сордо», что означает «Дом Глухого». Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «» и «». Здесь героизм и трагедия целого народа. Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815).

Вот таким образом, чтобы «прочитать» росписи Кинта дель Сордо, понять их скрытый смысл надо исходить не только из того, что изображено на фресках, но и принять во внимание их пространственные отношения друг с другом. После беспорядков в стране появится сатирическая серия «Капричос». В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Осталось последнее мгновение перед залпом.

Испанский художник Франсиско Гойя

В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. В августе он закончил «Последнее Причастие св. Пытаясь справиться с внутренним хаосом и тоской, Гойя на стенах комнат своего дома пишет масляными красками пятнадцать картин, которые впоследствии назвали «чёрными» за тревожное настроение и преобладание в палитре тёмных тонов. Просто к моменту создания портрета с ее кандидатурой еще не определились.

Свадьба состоялась в Мадриде. Возможно, многое в этой нарисованной женщине многим не понравится, но ей самой она нравится, она одобряет эту женщину. Некоторые искусствоведы рассматривают это произведение как аллегорию. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». В 1798 году Гойя создал фрески для мадридской церкви Сан Антонио де ла Флорида. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен. Дьявол в образе летучей мыши записывает в книгу постановления против общего блага. Он сумел вывернуть всего себя наизнанку, показав самые страшные и гнетущие уголки своего разума.

После 1794 Гойя создает ряд портретов с натуры. Он не видит в окружающем мире ничего радостного и светлого. В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13— в их гостиные.

Франсиско Гойя краткая биография

После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия20: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом Глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро.

Действительно, эта живопись вызвала крайнее раздражение Сант-Оффицио (святой инквизиции). Однако с уверенностью можно сказать, что в «Чёрных картинах» Гойя, возможно спонтанно и непреднамеренно, в виде пугающих загадочных образов выразил то, что его мучило и беспокоило: гражданскую войну, крах испанской революции, отношения с Леокадией Вайс, собственное неизбежное старение и приближающуюся смерть. Глухота, конечно, сильно осложняла жизнь художника. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая».

Паломничество к св. Франциска Великого в Мадриде. Впрочем, каждому свое», – и как в воду глядела. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Так Гойя и Леокадия оказываются в Бордо.

Плафоны в Сарагосе, шпалеры в Мадриде

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. Жить ей осталось недолго.

У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. Темы он брал как мифологические, так и религиозные. Всего же супруга художникародила пять (по некоторым сведениям – шесть) детей из которых выжил лишь сынХавьер. Гойе удалось познакомиться с герцогиней. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным.

По левую от нее руку, на самом переднем плане, поместил дородного дона Карлоса. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. «Черным картинам» — так принято их называть — грозило полное исчезновение ибо «Кинта дель Сордо» была снесена в 1910 году.

«Сатурн, пожирающий своего сына»

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. «Маха обнажённая» – одно из ранних произведений западного искусства изображающих полностью обнажённую женщину без мифологических или отрицательных значений. У этой картины трагическая судьба. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо».

Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». Свет падает в проемы между сводами и в окно с решеткой. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. По возвращению в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо», в котором воскресают его любовь к человеку, светлое, радостное приятие жизни.

Франсиско Гойя: портрет художника

Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. В начале1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Фонарь поставлен для того, чтобы лучше видеть тех, кого нужно убить. Сын Хавьерженится и начинает жить отдельно. Загадки, связанные с «чёрными картинами», не ограничиваются их таинственным содержанием.

Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Среди этих картин был автопортрет Байеу. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес – великий испанский художник, представитель романтизма. В том жегоду она скоропостижно скончалась. Всего Гойя выпустил 300 комплектов гравюр из которых продано было лишь 27. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы19.

Мужчина протянул руку к огромной скале, на которой расположен город с крепостными стенами. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Его вызывающе натуралистические портреты Фердинанда обнаруживают презрение к новому королю.

Франсиско Байеу был шурином Гойи. Даже дети перестают играть, чтобы полюбоватьсяею. Исследователи полагают, что все это былипоследствия застарелого сифилиса, полученного в молодости.

Картины Франсиско Гойя: взгляд на внутренний мир общества

Два года спустя он получает вторую премию Пармской академии художеств за картину «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (как это часто бывает в истории имя обладателя первой премии кануло в Лету). Идаже представляли собой определенную политическую силу. Эти фигуры написаны почти силуэтно, они сливаются с окружающим их сумраком и воспринимаются как тени, стерегущие прелестную молодость. Имел ли этот факт место или нет, доподлинно неизвестно, однако при весьма странных обстоятельствах Гойя бежал в Италию, присоединившись к уличным бродягамТри года спустя, в 1773 году, художник вернулся в Мадрид, где встретил своего давнего друга Франсиско Байеу. Последние работы сделаны под впечатлениемвторжения Наполеона в Испанию. Молодой человек закрывает от яркого солнца свою прелестную даму китайским зонтиком. В 1815 году изобразил себя в «», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. ), одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год.

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Фантастический образ истолковывался по-разному. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Все во власти господствующей напряженности и взаимной неприязни. Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823).

В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Рядом с ней ее муж, долговязый мужчина, наследный принц герцогского королевства Пармского.

В1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Свою жену Франсиско называет «Пепой». Эта обыденная деталь обладает огромной силой художественной выразительности.

Ф. Гойя. Началась долгая и кровопролитная партизанская война (герилья). Франциска Великого в Мадриде. В них он нанес удар академической школе.

В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия20: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. К счастью, у Гойи имелись влиятельные покровители при дворе, да и инквизиция на рубеже веков была уже не столь могущественной.

Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Возможно, она символизирует Испанию, пожирающую своих детей. Самым известным произведением этого цикла является «Сон разума порождает чудовищ». Между тем увидела свет первая серия офортов мастера — «Капричос» («Капризы»), — подвергшая жестокому осмеянию человеческие слабости и предрассудки.

Это не мог пропустить Франсиско Хосе де Гойя. Он пишет «». Это очень известные картины живописца. В результате одного из столкновений ему приходится бежать в Мадрид в 1766 году. Его офорты, обличающие обычаи и зло того времени, оказали влияние на французского художника Оноре Домье. Сияющие яркие цвета в живописи и драматические эффекты светотени в графике повлияли на развитие импрессионизма во Франции, в особенности на Клода Моне и Огюста Ренуара. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме глухого» и полные ужасов офорты «Диспаратес» оказали воздействие на немецких экспрессионистов. Франсиско Гойя создал поразительную серию офортов «Капричос» (1793-1797), состоящую из 83 произведений, максимально передающих дух свободы и реальности, который он описал кратко и точно: «Мир – это маскарад, в котором все обманывают, хотят казаться не тем, кто они есть на самом деле.

Сатурн узнал о том, что его свергнет один из сыновей. Он пишет «Проповедь св.

Исидору мрачная карикатура Гойи на быт и нравы Испании начала 19 века. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи16. В 1793 году Гойя стал делать первые наброски к серии, планируя озаглавить её «Сны разума» по названию одного из рисунков. С этого времени заказы на Гойю посыпались со всех сторон.

Полотна Маха одетая иМаха обнаженная были написаны с герцогини около 1802 года. На нём остались порезы, а некоторые части полотна были утеряны. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III.

Великий романтик: биография Франсиско Гойя

В мае Гойя пребывал в загородном дворце семьи Альба в Сан-Лукаре де Беррмеда, герцог же Альба скончался 9 июня в Севилье.

1797). В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»8. Свет этот тревожно разрывает мрачную темноту нависшей ночи, заливает площадку, где происходит казнь и рассеивается по холму, снова поглощенный тьмой.

«В начале нового столетия Гойя пишет одетую и обнаженную Маху. Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы.

Болезнь и творчество в 1793—1799-е годы

В 1796 году умер престарелый муж герцогини и она уехала в свое поместье в Андалузию «оплакивать потерю». К июню1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Фантазия сонных грез приносит человеку непереносимые ужасы.

По возвращению в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе».

С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно. Ему одинаково хорошо удавались лица напыщенных вельмож и заманчивые черты женских тел. Гойе были предъявлены обвинения в безнравственности, но художник избежал наказания, так как влияние инквизиции к началу XIX в. значительно ослабло. В настоящее время большинство искусствоведов склоняется к версии, что на картинах изображена Пепита Тудо, любовница Годоя испанского государственного деятеля, фаворита королевы Марии Луизы и друга короля Карла IV. Эта картина составляет пару с картиной «Маха одетая». Кстати, махи часто появлялись на картинах Гойи, например, полотно «Махи на балконе» было написано в 1805-1812 годах.

Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. И как в воду глядела. Неужто у меня на самом делестоль сладострастное лицо. Музей Прадо (Мадрид)Маха – испанская горожанка XVIII-XIX вв., один из излюбленных объектов изображения художника. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «», «», «», «» и «».

Рядом с королем – она, стареющая, некрасивая, разряженная королева Мария-Луиза. Его отец— Хосе Гойя— был баск. Стоит отметить, что заказ на эту серию работ Франсиско получил от самого короля Карла III. А уже через месяц она позировала и для конного портрета.

Работает Гойя быстро и под руководствомБайеу. на тему «Поклонение имени Бога». В этом портрете Гойя изобразил герцогиню на фоне природы. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана».

Жизнь Гойи в первые годы века (1799—1808)

В центре он поставил королеву с детьми. Это 14 картин. Ночью при свете фонаря у холма на окраине города солдаты расстреливают повстанцев. Оно разрушает традицию парадных официальных изображений.

Композиция первой картины завязана в один упругий узел. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома.

• Известные картины Франсиско Гойи
• Франсиско Гойя ( ) – величайший испанский художник
• Лучшие картины Франсиско Гойя – любовь и боль великой души
• Картины — Гойя-и-Лусьентес, Франсиско де
• Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес ( ) (477 работ)
• Франсиско Гойя: последние новости

Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. Франсиско, ухаживающий за умирающем», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. В июне 1800 года Гойя приступил к Портрету семьи короля Карла IV (Мадрид, Прадо), объединившему четырнадцать фигур. Вспыхивает бурный роман, в результате которого Леокадия разводится со своим мужем.

В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса на тему «Поклонение имени Бога». В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост.

• ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА
• «Капричос», что переводится как причуды
• Франсиско Гойя: известные картины
• Франсиско Хосе Гойя, также Гойя-и-Лусьентес (1746-1828)
• Бессмертные полотна: лучшие картины Франциско Гойя
• Словари и энциклопедии на Академике

Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. В те годы Гойя не интересуется политикой и с радостью принимает официальные должности: его избирают членом Академии Сан Фернандо (Академии художеств), он становится главным художником шпалерной мануфактуры, затем получает звание придворного художника. Гойя написал только один её портрет. В 1808 г. «Маха обнажённая» была обнаружена Испанской инквизицией вместе с другими картинами «сомнительного содержания». Как просто и как чудовищно – поставить фонарь и расстреливать одну группу за другой. 1800, Мадрид, Прадо), однако само слово «маха» — «городская щеголиха» — применительно к ним появилось только в 1831 года, а в старых описях речь шла о Цыганке, Венере.

Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». Само же название «Caprichos» переводится с испанского приблизительно как каприз, фантазия игра воображения. Но его картина была отвергнута. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки».

• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Реставрация Испанских Бурбонов (1814—1819)
• «Чёрные картины», жизнь в Бордо и смерть (1820—1828)

Его графика в виде 80-ти сатирических офортов была создана в 1799 году. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Авторы этой теории исходят из того, что современники Гойи не знали о существовании «тёмных картин» и никогда их не видели, а первое упоминание о фресках появилось в печати спустя 40 лет после смерти художника. Гойя Франсиско Хосе де, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) испанский художник, гравёр, рисовальщик. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I22, отображены и в полотнах того периода у Гойи.

Он любил светский успех, его приглашали на все великосветские мероприятия. В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Ее усиливают руки молодых людей: направление руки юной дамы с веером и локтя юноши, а также складки желтой юбки кокетливой особы.

Особенно его обвиняли в том, что образы махи чересчур чувственны. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. ), которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере.

В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. ). Портрет понравился и был благосклонно принят. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Обе картины были участниками торжественного шествия в честь освобождения Пиренеев от захватчиков, но война, начавшаяся как освободительная, очень быстро переросла в страшную гражданскую войну, войну всех против всех. Гойя остается совсем один.

Здесь представлен портрет придворного живописца и шурина Гойи Франсиско Байе (1734–1795) незадолго до смерти. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «» и 4 листа под названием «».

В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Кроме того, «Дом глухого», в то время, когда в нём жил Гойя имел только один этаж, а второй был построен после его отъезда во Францию. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Старый, одинокий, глухой и больной, Гойя расписывает стены своего дома, так называемого «Дома глухого». В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с1799 года.

Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Но тем не менее совершенно ясна острота социальной сатиры идейной устремленности. С этого времени, до 1808 года, Гойя перестал получать заказы от двора, но сохранял жалованье. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».

Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовалЛюдовик ХVIII (а с 16 сентября1824 года —Карл Х). В октябре1784 года он получает от инфанта 30 000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо».

Девы Марии. В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. ) по заказу герцога Осуна: «» и «», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Лишь во время повторной реставрации 2008 г. картина была полностью восстановлена. В это же время Гойя начал серию из 87 офортов «Бедствия войны».

В июле1781 года Гойя наряду сФрансиско Байеу иМаэллой работает по украшениюцеркви св. Молодая женщина, в ужасе прикрывающая лицо, вырывает зуб у повешенного (На охоте за зубами). Изображение двух загадочных мах у Франсиско Гойя – самые известные картины, не считая, конечно, «черных».

Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Для банка св. На просвещенных испанцев начались гонения: ряд его друзей подвергаются аресту или находятся фактически в ссылке.

Правящим принцемПармы в то время являлся Филипп Бурбон-Парм, брат испанского короляКарла III. Им также заинтересовался сам Карл III, который сделал его придворным художником. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Начались годы странствий. Гойя по этому поводу создал 6 полотен.

Гойя сумел показать самые крайние и отталкивающие свойства человеческой натуры с максимальным реализмом и честностью. Наиболее яркоэта особенность его художественной натуры проявилась в, так называемых, Чёрных картинах, – комплексе фресок, которыми Гойя покрыл стены своего дома, расположенного в предместье Мадрида. Кинта дель Сордо (Дом Глухого)В 1819 году Гойя переезжает из Мадрида в загородный дом с поместьем известный как Кинта дель Сордо (Дом Глухого). В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Свою жену Франсиско называет «Пепой»9.

Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»7. Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме Кинто дель Сордо (Дом глухого), стены которого расписал маслом. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году)., чей портрет он создал. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес.

В ней нет ни одной светлой картины, только мрак и трагедия. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. В 1780 годуего избирают в Мадридскую академию художеств, с 1785 года он становится еевице-директором, а с 1795 года – директором живописного отделения. В 1814 году у Леокадии родилась девочка, которуюназвали Розаритой.

Самыйзнаменитый офорт Гойи – Сон разума порождает чудовищ. 1814). В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. В1812 году в Мадрид входитВеллингтон, Гойе поручили написать его портрет. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «» в реалистической манере. А после того, как летом 1795 года она посетила его мастерскую, художник, который несколькими месяцами ранее был избран почетным директором Академии Сан Фернандо, потрясенно признался одному из друзей: «Теперь, наконец, я знаю, что значит жить. » Их бурный роман продолжался около семи лет.

Исчезает очарование беззаботного праздника. В 1798 году он написал картину, которая носила такое же название, что и фреска в «Доме глухого». 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году. Посредине изображен нагишом молодой крепкий мужчина бешено жестикулируя, настаивая и угрожая, он спорит с невидимым противником. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «» и «».

Никто и никогда не изображал так убедительно и достоверно жестокость, суеверия и безумие. Каждой из них он давал краткие сатирические и порой даже слишком грубые названия. Под черным небом затаился порабощенный и растоптанный Мадрид. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск.

Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Оно не принадлежит строго к портретному жанру. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро— который стал художником.

Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. Летом того же года он был в Париже, где создал «» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»25.

Художник былуязвлен и оскорблен, но разлука оказалась не окончательной. Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797–1798) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры. Стены своего жилища он изнутри расписываетмрачными фресками, так называемыми Черными полотнами (позже онибыли перенесены в музей Прадо) – например, Сатурн, пожирающийДетей. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. В 1775 году он женится на Хосефе Байе и уезжает в Мадрид. Гойя начал свой творческий путь с создания монументальных росписей в церквах.

Произведения долгое время находились в будуаре герцогини Альбы. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».

Но протокол допроса не сохранился. Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де испанский художник, гравер, рисовальщик.

Здесь он вновь обретает спокойствие духа. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Гойя завершил их несколько лет спустя и тотчас предстал перед судом инквизиции, т. к обнажённая натура в испанском искусстве была запрещена. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. В 1816 году он создал новую серию офортов «».

В 90-х годах Гойя исполняет ряд блестящих по технике и тонких по характеристике портретов, свидетельствующих о расцвете его живописного мастерства (портрет Ф. Байе). В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (Маха одетая и Маха обнаженная, обе – Прадо, Мадрид). Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником.

В октябре Гойя вновь оказался в Сарагосе, где создал портрет каноника Рамона Пиньятелли известный лишь в копии. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Нет здесь и сарказма, которым часто отличались парадные портреты кисти Гойи. Стены своего жилища он расписывает изнутри мрачными фресками, так называемыми «Черными полотнами», представляющими, по сути, видения и галлюцинации одинокого, уставшего от жизни человека.

Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». В 1878 году, когда дом купил немецкий банкир Эмиль Эрлангер, картины перевели на холст.

В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Мрачное, слегка одутловатое лицо, вдумчиво-настороженный и полный сарказма тяжелый взгляд, грозно взирающий из-под бровей, большая голова – таким на автопортрете зритель видит художника. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Гойя остается совсем один. Членов королевской семьи он расставил не в ряд, а вперемежку.

27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. ) за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»8. Из этой серии выделяются «» (или «Цветочницы»), «» (или «Жатва») и «» (или «Снежная буря»). Его друг, художникФрансиско Байеу знакомит тезку со своей сестрой, белокурой красавицей Жозефой, Гойя от нее в восторге – он немедленно влюбляется и соблазняет девушку. Петра и по карнизу обошел гробницу Цецилии Метеллы. Гойявозвращается в Сарагосу и начинает деятельность профессиональногоживописца, занимаясь церковными фресками.

В прославленном портрете Исабель Кобос де Порсель (1806, Лондон, Национальная галерея) облик молодой цветущей женщины с огненным взором и в черных испанских кружевах, отмечен острой национальной характерностью. И в представлении художника они побеждали добродетели.

1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Два года престарелый мастер прожил во Франции. Холст, масло. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Он относится к их портретам с особым бережным вниманием (портреты художника Ф. Байеу, доктора Пераля, общественного деятеля Ховельяноса, поэта Л. Моратина). 97 х 190 см. Эта картина, еще напоенная светом, уже предвещает полное трагизма позднее творчество Гойи.

Слева, у мольберта, художник рисует свой автопортрет. Гойя и прежде обращался к теме колдовства и сатанизма. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Маха из простонародья – женщина с чувством самоуважения, которая может постоять за себя. Целые сериипосвящены аутодафе и ужасам войны. Гойя знакомится с Леокадией Вейс, молодой женой купца.

В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги14. В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. В июле 1795 года умирает шурин Гойи Франсиско Байеу, Гойя выставил в Академии его неоконченный портрет. Его любили женщины и он имел постоянную любовницу. Свадьба состоялась в Мадриде. Они – настоящие ангелы Я получил от них двадцать тысяч реалов, а моя жена – платье, расшитое золотом и серебром, стоимостью, наверное, около тридцати тысяч реалов.

В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св.

Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Картины Франсиско Гойя – это громкая сатира на общество с его изъянами и слабостями. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Здесь и инфанта Мария-Луиза с ребенком на руках, приветливая, славная, но не очень видная. В последние четырегода жизни Гойя в силу ряда причин (в основном – опасаясь преследования в связис приходом к власти нового правительства) обрекает себя на добровольноеизгнание. Росписи церкви — грандиозное завоевание Гойи как мастера монументальной живописи.

Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. И все же судьбаулыбается ему в последний раз. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. работает по украшению церкви св. Гойе удалось познакомиться с Альбой.

Они сидят, стоят, лежат, сжавшись в комок под нависшим каменным сводом. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. ), его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса.

Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. ) в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Ожидаемой премии картины Франсиско Гойя не получают. Видна лишь поднятая голова с тоской в глазах. Но вообще жекостры по-прежнему пылали, хотя и не столь массово (например, в 1810 году вИспании сожгли 11 человек по обвинению в ведовстве).

Заключенная в его творчестве сила драматизма достигла высшего накала. Вторая картина пользуется мировой известностью. По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1780 годах 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл».

Штрихи его иглы острые, царапающие. По другим мнениям, Сатурн – это французская кровавая революция или даже Наполеон. После этого ни одна из серий Гойи не был выпущена в свет при жизни мастера. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье.

В 1799 году Гойя достигает вершины своейкарьеры – его возводят в сан первого придворного живописца короля Карла IV (придворным живописцем он был с 1786 года). Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч». В них и интеллект и испанский характер и индивидуальность личности.

Холст, масло. Тогда он отправился в Италию и в 1771 г. получил вторую премию пармской Академии художеств. Гойя стал внимательнее присматриваться к окружающим и внезапно осознал, что существующий традиционный уклад испанского общества грешит эфемерностью, а весь внешний лоск испанского двора (да и не только) скрывает свою уродливую сущность под маской добродетели. Молодая женщина изображена лежащей в одной и той же позе дважды. Луч надежды редкий гость в этом царстве мрака.

В августе он закончил «» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картинами. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес родился 30 марта 1746 года в небольшой деревушке близ Сарагосы.

Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. Современники вспоминали, что её желали все мужчины Испании. Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772).

Если бы мы его не отпустили, то он сел бы на мула и пустился бы в путь один». Это не помешало ему написать в 1812 году портрет Веллингтона. К празднику св. Основными героями этих картин стали «махи» — красивые и легкомысленные девушки из народа и «махо» — молодые люди-кавалеры. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом».

В 1824 году, опасаясь гонений со стороны нового правительства (король Испании Фердинанд, только что вошедший на престол, прямо заявил Гойе: «Вы достойны петли. »), художник испрашивает разрешения уехать «лечиться» во Францию. Исидору невольно хочется сравнить с другой, наполненной светом и радостью работой Гойи Праздник в день Св. Заказчикам, вознесенным на вершину власти, не было дано понять его разоблачительную силу. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде.

А уже через месяц она позировала и для конного портрета. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Его обвиняли, что неверно написана грудь, что маха слишком коротконога и пр.

В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Этот дом был сплошным царством ужаса и мрака. в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Центральный лист — «Сон разума порождает чудовищ» -показывает тот страшный выморочный мир, который, как опасался Гойя, может поглотить человека, не внемлющего голосу разума и превратить его в тупого кровожадного зверя. Он жил на широкую ногу, особо не задумываясь о тратах. И вот болезнь приковала Байеу к смертному одру. Так он вызвал ненависть Жозефа.

Входя в определенное состояние катарсиса художник, как бы заглядывает по «ту сторону сознания», для того, что бы поведать все смертным истину. Но именно эта гравюра стала лейтмотивом всей серии. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В 1808 году в Испанию вторгается армия Наполеона.

Именно этот домик и станет впоследствии известным на весь мир «Домом Глухого». Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Несмотря на высочайшую технику собственно рисования, портрет королевской семьи выглядел весьма нелестно — один из современников Гойи, художественный критик, назвал людей изображенных на полотне «семейством булочника, выигравшего в лотерею». Гойя раскрывает реальный мир во всем его бесконечном многообразии. Кошмары стали реальностью. И автором его был знаменитый художник и гравёр Франсиско де Гойя Лусиентес. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.

Когда потом они вернулись в Мадрид, Альба покинула Гойю, предпочтя ему высокопоставленного военного. У Гойи начинается депрессия. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. ) на тему «Поклонение имени Бога».

Ей никогда не выбраться. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Например, «Портрет королевской семьи» (1800) изображает Карла IV с его близкими, чопорные и высокомерные лица которых художник даже не пытался приукрасить. К празднику св.

Отец – мастер позолотчик, мать -дочь обнищавшего идальго (таких дворян в те времена было чуть ли непол-Испании). Текучая и плавная живопись пластична и безупречна. и Гаспара Ховельяноса.

К «черным картинам» мы еще вернемся. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Среди прочего, художник увековечил Карла IV и Фердинанда VII. «В начале нового столетия Гойя пишет одетую и обнаженную "Маху". Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св.

4 апреля он в последний раз присутствовал на академическом заседании. Надо сказать, что эта фреска имеет ещё один, политический подтекст. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами.

Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. В то время Гойя приобрёл широкую известность как очень умелый портретист. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. И тогда Гойя предложил дописать его.

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. До сих пор продолжают ходить слухи об их бурном романе, продолжавшемся семь лет. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи16.

Но в картине очень много воздуха и света. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником.

«Капричос» – не были всего лишь набором графических изображений, объединённых одной темой, они стали настоящей симфонией испанского народного искусства, социально-политических карикатур Французской революции, средневековой демонологии и испанской сатирической традиции «золотого века». «Когда разум спит, фантазия в сонных грезах порождает чудовищ, но в сочетании с разумом фантазия становится матерью искусства и всех его чудесных творений», – таким пояснением Гойя сопроводил этот офорт. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна.

В июне1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В росписи купола изображена средневековая легенда о чудесном воскрешении в Лиссабоне Святым Антонием Падуанским убитого человека, назвавшего имя своего настоящего убийцы. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро».

В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). И все же судьба улыбается Мастеру в последний раз: он знакомится с Леокадией Вейс. Художник написал образ своей современницы, которая полна чувственной притягательности и в то же время «закрыта» от посторонних глаз. Ребенок, одетый в костюм ярко-красного цвета, помещен на монохромном фоне, что акцентирует внимание на его фигуре. Между тем быстро растетпопулярность Гойи в придворных кругах – в основном как портретиста. Примечательным явился тот факт, что всё это время с опечаленной вдовой жил Франсиско Гойя.

Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Эти композиции полны мрачной фантазии и устрашающей безнадежности. Гойя много принимает заказов от представителей высших слоев общества Мадрида. В столице свои работы Гойя отправляет на конкурсы, которые организует Академия искусств.

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Знаменитые фрески Дома глухого – апофеоз черной живописи Гойи. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Блистательное завершение раннего периода творчества, ощущение себя «как самого счастливого человека», по словам самого Гойи, вскоре сменяется постигшим его огромным несчастьем — после тяжелой болезни он глохнет на всю жизнь.

Когда мастеру было 46, он внезапно заболел. В июле 1795 года умирает шурин Гойи Франсиско Байеу, Гойя выставил в Академии его неоконченный портрет. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100 000 реалов.

По возвращении в Мадрид Гойя столкнулся с интригами придворного живописца Маэльи, лишь вмешательство Байеу помогло положению Франсиско при дворе. В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 – директор ее живописного отделения), в 1799 – первый художник короля. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.

Альба изображена абсолютно обнаженной и насотнях рисунков, сделанных художником. Юное сердце желало пылких чувств, а тело стремилось познать все наслаждения и ласки. Этот дом старый 74-летний художник назвал «Дом глухого». У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. Первый значительный успех ему принесли две серии (1776—1791) многочисленных панно (картонов для ковров) для Королевской мануфактуры Санта Барбара в Мадриде, на которых изображены прогулки, пикники, танцы, пиры городской молодежи, сцены на рынках, прачки на берегу Мансанареса, бедняки у колодца, слепой гитарист, деревенская свадьба. 268 347 см.

Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Воля к жизни пробудила жажду борьбы. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «». Клокочущее веселье и искаженная радость разнузданной толпы являются гротескной аллегорией на существующий общественный порядок. Ими стали герцог и герцогиня Альба. В том же 1799 году (какоесовпадите. ) Альба возвращается к Гойе.

Портрет Мартина Сапатеры (1797). От него, подобно темной реке, вдоль холмов движется к месту казни толпа жертв. В стране бушевала кровопролитная война против тех, кого Гойя и его «офранцуженные» друзья еще так недавно считали носителями долгожданной свободы. Но 18 мая 1814 году Фердинанд VII отменил конституцию 1812 года, распустил Кортесы, подверг тюремному заключению ряд либеральных депутатов.

В изгнании он пишет портреты своих друзей-эмигрантов, осваивает новую тогда технику литографии и делает серию, посвящённую бою быков: «Бордоские быки», 1826 и картину «Молочница из Бордо» (1827—1828). Один из современников писал оней так: Нет в мире более прекрасной женщины. Гойя написал только один ее портрет. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес».

В 1814 году Гойя вновьудостаивается звания придворного живописца при Фердинанде IV. Слуга тащит мужчину на помочах, в детском платье (Старый избалованный ребенок). В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»25.

Останки Гойи французы возвратят испанцам лишь в 1919 году. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. )русск.

Среди его друзей — писатели, поэты, политики, актеры. Большой козел (как известно, дьявол на шабаше частоявляется своим приспешникам в виде огромного черного козла) и др. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. ), по прозвищу «Ла Тирана». Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции.

Гойя написал только один ее портрет. Здесь свет не рассеивает кошмары. Следовательно, авторство Гойи нельзя считать бесспорным.

После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги14. С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). В небольшой картине «Колосс» (1810—1812, Мадрид, Прадо) возникает зрелище всеобщего хаоса, порожденного неожиданным появлением колоссальной фигуры обнаженного гиганта, которая жутко вырастает за очертаниями гор и касается облаков.

В луже крови, распростертые на земле, лежат казненные. В состоянии душевного смятения и мрачного отчаяния поселился в новом доме известном как «Кинта дель Сордо» («Дом глухого»). Произведение «Зонтик» – пример раннего творчества художника – привлекает взор игрой красок, каждым мазком, гибкой грацией женщины, сочными и смелыми переливами цветовой палитры, сказочным освещением и какой-то почти музыкальной слаженностью композиции. В мае1825 года Франсиско вновь тяжело заболел, но быстро поправившись он создал быстро около 40 миниатюр на слоновой кости. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.

Каждый безумствует по-своему. 27 июня единственная премия присвоенаПаоло Борони за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигурыГаннибала». Не случайно, в письме к другу Гойи директор Королевской академии истории просит воздействовать на художника, чтобы он написал его портрет так «как он может, когда хочет». Во всяком случае именно герцогиня Каэтана вдохновила мастера на создание двух его самых знаменитых и неоднозначных шедевров — «Махи одетой» и «Махи обнаженной».

Наполеон, пленив короля, вторгся в Испанию и с чрезвычайной жестокостью подавил народное сопротивление. Леокадия начинаут изменять мужу с 68-летним художником ивскоре супруг разводится с ней, уличив в непорядочном поведении исупружеской неверности. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. В 1797 году Гойя написал «», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Графической параллелью росписям Кинты стала серия Диспаратес (Пословицы, 1820—1823) с еще более сложными зашифрованными образами. Как сильно «Зонтик» отличается от более позднего Франсиско де Гойя, картины которого созданы под влиянием герцогини Альбы. В 1812 году умирает жена Жозефа.

Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли»Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. В конце 1769 года Гойя отправляется в Италию – посещает Рим, Неаполь и Парму. И, конечно же, он был совершенно прав, ведь речь шла об одном из наиболее загадочных и фантасмагорических произведений в истории искусства – «Los Caprichos» («Капричос»). В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса.

Он писал пейзажи и натюрморты. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы19. Он считал, что художник сотрудничал с оккупантами и начал все хуже относиться к Гойе. Никто себя не знает».

Когда она появляется на улице, все смотрят только на нее. Герцогиня изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником. Франциска Великого в Мадриде.

«Шабаш ведьм», несмотря на своё гнетущее и тревожное настроение, произведение, скорее всего, сатирическое, в котором Гойя высмеивает человеческую глупость, необразованность и отсутствие рационального мышления. Глубокая личная трагедия не помешала мастеру обзавестись двумя новыми покровителями. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом Глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. В ней нет аллегоричности, все предельно понятно и в высшей степени выразительно. Картины Гойя рисовал для себя. Художник работал быстро используя широкие мазки, мастихин, губки.

В картине «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» художник представляет образ врага в виде группы бездушных, автоматически действующих солдат. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». В 1780 году Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 года вице-директор, а с 1795 года— директор её живописного отделения), а в 1786 году был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем. Значение этого диптиха огромно для развития прогрессивной художественной мысли XIX века. Родственники и друзья решали, что делать с незаконченными картинами художника. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии.

Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Картины «Маха обнаженная» и «Маха одетая» составляют парный портрет. Однако этого емууже не нужно. В начале 1790-х годов тяжелая болезнь привела художника к глухоте. Испанская аристократия была не прочь поиграть в игры с переодеваниями. Драгоценности выполнены в технике импасто и сверкают при пламени свечей.

30 мая 1815 года король председательствовал на генеральном совете Филиппинской компании, где получил значительную ссуду. Неумолимости надвигающейся гибели резко противопоставлена сила человеческих чувств. Следует также учесть, что на то время брат женыявляется для Гойи начальством – художник трудится в мастерской Байеу. Родившийся мальчик прожил недолго и вскоре умер. В сорок три года Гойя становится придворным художником короля Карла IV.

Пожилой и страдающий от заболевания художник удалился от королевского двора (а на тот момент он являлся придворным художником Фердинанда VII) и поселился в небольшом загородном домике в окрестностях Мадрида. Женщина в маске, подающая руку уродливому жениху, кругом шумит толпа людей тоже в масках (Она подает руку первому встречному). В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты.

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Ф. Гойя ««Восстание на Пуэрто дель Соль 2 мая 1808 года» (ок.

Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Девы Марии. Их романпродолжался семь лет – до самой смерти Альбы.

Лишь чудом ему удалось избежать тюрьмы и сохранить в тайне имя натурщицы. Их лица искажены страхом, жесты выражают тревогу. Гойя стал модным портретистом, заваленным заказами. Но другие его чувства значительно обострились. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Женщина смотрит в противоположную сторону.

Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Мытарева. Всего жена подарила живописцу пятерых детей, однако вырос только Хавьер — другие дети умерли в младенчестве. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Наступает новый период творческой активности художника.

Для банка св. В них торжествует светлое жизнеутверждающее начало. Он пишет «Проповедь св.

Испанской патриот, он глубоко страдал и негодовал. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картинами. Легенда о любви художника и аристократки осталась и не опровергнутой и не подтвержденной.

Их лица реалистично и с большой виртуозностью выписаны. Для Гойи типично изображение фигур в нежном, акварельном колорите, фигуры персонажей словно растворяются в тонкой дымке. Среди придворных аристократок самойжеланной для Гойи была 20-летняя герцогиня Альба. Дон Луис поручает художнику исполнить портреты членов своей семьи.

В том же году он пишет 4 картины для Коллегии де Калатравы в Саламанке, уничтоженные во время Наполеоновских войн. В1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». В руках малыша шнурок, привязанный к лапке сороки, которая, оправдывая свою славу «воровки», держит в клюве визитную карточку художника, который таким оригинальным приемом помещает свою подпись на работе.

Картина родилась в период с 1797 по 1798 гг. Все они – плод видений и галлюцинаций художника. Две фигуры, мужская и женская, застыли в воздухе.

Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). огромен.

Например, королеву Марию-Луизу Пармскую или герцогиню Альбу. После смерти Карла III, его преемник, Карл IV, оставляет Гойю при должности официального королевского живописца, существенно увеличив ему жалованье. Было бы крайним упрощением видеть в нем карикатуру ибо здесь все — самая жестокая правда.

Застывшие особы королевского дома, выстроенные в ряд в одном из дворцовых покоев Аранхуэса, заполняют полотно от края до края. Все это приводит к тому, что двадцатилетний Гойя имевший огромный опыт участия в лихих уличных побоищах, в результате одного из них вынужден покинуть город. Молодая женщина изображена лежащей в одной и той же позе дважды. Картины с описанием будут представлены ниже.

Ведьмы присутствовали в качестве главных персонажей на его знаменитых гравюрах «Капричос». Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I22, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Эта серия – вершина реалистической графики Гойи. Серия завершается образами беспредельного пессимизма. Исидора, которую он написал за сорок пять лет до создания «чёрных картин».

В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Знаменитое произведение Гойи не имеет аналогий в мировой живописи.

С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. В том же году умирает его мать (отец скончался в1781 году). В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. ) работает по украшению церкви св. Его хитростью завлекли во Францию. К празднику св.

Девы Марии. Тематика гравюр необычна, зачастую понятна только самому художнику. Мгновение осталось жить стоящим под дулами ружей.

В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Близость Гойи к передовым людям Испании наполняла его искусство новым ощущением жизни. Мать— Грасиа Лусиентес— дочь бедного арагонского идальго. Ф. Гойя «Маха обнажённая» (ок.

Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Некоторые из них посвящены библейским или мифологическим сюжетам, но в основном «Чёрные картины» это мрачные порождения фантазии художника. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. ), новаторские в изображении жизни Христа. Родился 1746 в Фуэндетодос, что близ Сарагосы.

В это время Гойя присоединяет к своей фамилии дворянскую приставку «де». Тот познакомил Гойю с сестрой, красавицей Жозефиной. Уединившись на вилле, Гойя работал. Полотно пронизано страстью личного переживания, темный пейзаж усиливает ощущение неминуемой трагедии. Картина представляет собой внутренность сумасшедшего дома.

В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. ), чей портрет он напишет в 1791 году. Но настал день и Гойя затосковал. К счастью, живопись Гойи была перенесена на холст, отреставрирована и находится в Прадо. Франсиско де Гойя снова начал работать и создавать шедевры, которые впоследствии будут называться «Черные Картины».

Это обострило его восприимчивость к страданиям других людей.

Maxa – женский род отмахо. Паломничество к св. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. ) запрашивает 25000 реалов за ту же работу8. Следующий король, Карл IV, оставляет Гойе его должность и даже прибавляет ему жалование. Через несколько месяцев после рождения Франсиско, семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом.

Благодаря острой наблюдательности и точной технике художника, его работы отличают глубокий психологизм и проникновение во внутренний мира человека. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. )русск., новаторские в изображении жизни Христа. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.

В конце жизни Гойя стал затворником, он создавал неясные, пугающие картины безумия и фантазии, в то время определяющиеся, как «Черный стиль», но во многом предвосхищающий движение экспрессионизма. Картины этих лет – мир мрака, ужаса, страха. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год.

Кроме того, чтобы загладить вину перед Карлом IV Гойя передал ему собрание репродукций своих работ, а также 80 тех самых подготовленных для «Капричос» типографских пластин и все непроданные их копии вместе с рукописными листами. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Силой гения он выразил это мгновение, правдиво запечатлев гамму переживаний. – Большая тяжелая голова, мрачное немолодое, полное сарказма лицо, настороженный взгляд глаз, смотрящих изпод нависающих век, – это уставший, много передумавший и многое понявший человек. Чудо перенесено художником в обстановку современной ему жизни, происходит на фоне вольной кастильской природы, под открытым небом, в присутствии разноголосой толпы. Обычно двойные картины называют «Маха одетая» и «Маха обнаженная» (обе — ок.

Это полотно пленяет своим сочным жизнерадостным колоритом. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения17. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно.

Его болезнь прогрессировала и заставляла думать о смерти. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина.

Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. В 1774 году Гойа создаёт целую серию работ с зарисовками эпизодов жизни простых людей. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения17. После этого к Гойе приходит слава портретиста среди приближенных короля.

Под давлением инквизиции художник был вынужден изменить первоначальный вариант картины и заменить надпись на хоругви mortus (умер) на гримасу маски.

Престарелый отец души не чает в дочурке. Тем было освещено великое множество. по заказу герцога Осуна: «Прощание св. Эти работы принесли Гойе известность. В начале1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Дон Луис приглашает Гойю написать портрет его семьи.

Первые картины Франсиско Гойя в этом жанре были парадными («Карл III на охоте»), с течением времени они приобрели легкость и ощутимую иронию по отношению к моделям («Маркиза Анна Понтехос», «Семья герцога Осуна»). Грузовик с этой картиной Гойи попал в аварию, полотно было сильно повреждено. Действительно, эта живопись вызвалакрайнее раздражение и гнев Сант-Оффицио (святой инквизиции).

В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»7. Гойе поручили увековечить это событие в «», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты24. Художник широко использует контрасты света и тени. Как крупный художник Гойя сложился сравнительно поздно. Холст, масло.

В портретах Гойи во всей широте представлено общество того времени. Пока обратим взгляд на биографию Франсиско Гойя. Картина «Зонтик» была написана среди серии жизнерадостных гобеленов. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). У двора, напряжённо следящего за событиями Французской революции, пропал интерес к украшению дворцов— и теперь у Гойи нет заказов на картоны для шпалер.

Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтареймонастыря Санта-Ана де Вальядолид в несвойственной емунеоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Действительность раскрывает перед ним зловещую и трагическую правду. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».

Его руки впились в нежное тельце и проткнули его до крови. С самого начала Гойя решил написать портрет-картину. Сзади за королем брат короля инфант дон Антонио Паскуаль, до смешного похожий на него.

Их страстный роман продолжался семь лет. Пьяная, горланящая песни толпа простолюдинов явно не охвачена религиозным чувством. Первым в истории искусства Гойя отобразил события жестокой расправы и народного страдания. Чувство одиночества, внутреннее противостояние, враждебная внешняя среда – всё это перекочевало в работы живописца. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции.

В 1771 году художник получает вторую премию Академии в Парме за картину о Ганнибале. Ныне оба портрета висят друг против друга вЛувре. Над Мадридом и окружающими его голыми холмами стоит глухая и словно вечная ночь. Обширное помещение, напоминающее погреб, голые каменные стены со сводами.

---