Художник Челищев
Павел Фёдорович Челищев (21 сентября 1898, с. Дубровка Жиздринского уезда (ныне Думиничского района Калужской обл. ) — 1 августа 1957, Фраскати, Италия) — русский художник, основатель мистического сюрреализма за 9 лет до появления этого направления у Дали. Павел Фёдорович Челищев (21 сентября 1898, с. Дубровка, Калужская губерния— 1 августа 1957, Фраскати, Италия)— русский художник, основатель мистического сюрреализма за 9 лет до появления этого направления у Дали. Павел Фёдорович Челищев (1898 – 1957) – русский художник, основательмистического сюрреализма за 9 лет до появления этого направления у Дали. Парижскому периоду творчества художника принадлежат выполненный пером портрет Стайн, портреты актрисы Рут Форд, основателя "Балета Нью-Йорка" Линкольна Кирстейна, писателя и поэта Чарльза Генри Форда, с которым Челищев оставался дружен до конца своих дней.
Павел Федорович Челищев – известный русский художник, который снискал славу во всем мире. Мне было 10 лет в 1952-м, когда моя тетушка Мария Федоровна Челищева, отсидев девять лет в ГУЛАГе, рассказала мне шепотом, что брат моей бабушки Софьи, погибшей от тифа в 1919 году, эмигрировал с добровольческой армией Деникина и стал знаменитым художником, оформлял балеты Дягилева и Стравинского. Со смертью художника его творчество было почти забыто и лишь появление книги Линкольна Кирстена «Павел Челищев» (1994) вновь возродило интерес к этому яркому мастеру. 4 октября по новому стилю исполнилось 115 лет со дня рождения русского художника Павла Фёдоровича Челищева (1898–1957).
Павел Фёдорович Челищев (21 сентября1898, с. Дубровка, Калужская губерния—1 августа1957, Фраскати, Италия)— русскийхудожник, основатель мистическогосюрреализмаза 9 лет до появления этого направления уСальвадора Дали. Павел Фёдорович Челищев (21 сентября 1898, с. Дубровка, Калужская губерния— 1 августа 1957, Фраскати, Италия)— русский художник, основатель мистического сюрреализма за 9 лет до появления этого направления у Сальвадора Дали.
Российский художник Павел Челищев: биография, творчество
Отец калужский помещик Федор Сергеевич Челищев (1859, Москва — 1942, Лозовая). Перед войной эмигрирует в США, где достигает мировой славы как художник. Рядом висела Герника Пикассо иво всех опросах "Каш-каш" опережала Гернику по популярности. Смысл своего творчества он раскрывает в письме из Нью-Йорка к сестре, кремлёвской учительнице литературы Варваре Федоровне Зарудной (Челищевой) в 1947 (письма переданы в РГАЛИ Ф. 3132 внучатым племянником Константином Кедровым).
Павел Челищев оказался в Киеве, где брал уроки у Экстер. Признание и славу ему принесла работа над декорациями к берлинской постановке оперы Римского-Корсакова "Боярская свадьба" (1922). Исполнитель ведущей роли в этом спектакле Сергей Лифарь вспоминал, что изначально Дягилев поручил постановку балета одному из своих протеже, но тот никак не укладывался в сроки и Дягилеву пришлось взять дело в свои руки и лично руководить постановкой в условиях жесточайшего цейтнота и общей неразберихи (к тому же «Ода» была первым произведением крупной формы двадцатипятилетнего автора, что порядка и уверенности постановщикам, думается, тоже не добавляло). Это тот самый модуль мира, который Челищев искал всю жизнь в себе и в других. На картине множество историческихперсонажей.
Выставка Павла Челищева в галерее Наши художники –
Был картографом в добровольческой армии Деникина. Он оформляет журнал спасающихся в США европейских сюрреалистов, где Форд главный редактор иллюстрирует роман Форда и Паркера «Молодые и злые», вместе с Баланчиным, Дали и Кокто участвует в проектах балетного импресарио и писателя Эдварда Кирштейна, снова работает с Борисом Романовым, теперь балетмейстером Метрополитен-опера. Смысл своего творчества он раскрывает в письме из Нью-Йорка к сестре, кремлёвской учительнице литературы Варваре Федоровне Зарудной (Челищевой) в 1947 (письма переданы в РГАЛИ внучатым племянником Константином Кедровым). Дети искали там новые фигурки младенцев среди листвы. Сначала тело человека стало для него прозрачным, как рентгеновский снимок.
Особенно когда есть хорошее настроение и правильные мечты. Возможно из-за этого его живопись окончательно потеряла фигуративность. Между ней и Челищевым завязалась дружба. Подтверждение находит лишь последний факт: в 1920 году Челищев прибыл в Константинополь.
Челищев Павел Фёдорович – художник-сюрреалист, сценограф
Балет «Ода» на музыку Николая Набокова и впостановке Леонида Мясина оформлял по просьбе Дягилева ПавелЧелищев. В настоящее время экспонируется в зале 22 Третьяковки на Крымском Валу. Пикассо уже рисовал три головы в одной.
С Эдит Ситуэлл Челищев познакомился в 1928 году и на долгое время она стала одним из его ближайших друзей, а также его покровительницей в мире искусства (потеснив с этой позиции Гертруду Стайн): Ситуэлл организовывала выставки, оказывала Челищеву финансовую и моральную поддержку. Перед войной эмигрирует в Америку, где достигает мировой славы как художник. В 2010 году Sothebys провел в Нью-Йорке аукцион работ Челищева из коллекции Рут и Чарльза Форд, принесший ошеломительные результаты: «Портрет Рут Форд» был куплен почти впятеро дороже первоначальной оценки и стал самой дорогой работой художника, проданной на открытом рынке. Существует даже легенда, что подростковые работы Павла показали как-то художникуКонстантину Коровину, попросив его стать учителем подрастающего таланта, на что Коровин ответил: «Мне нечему его учить, он уже художник». На картине множество исторических персонажей. Затем в Париже становится известным театральным художником труппы Дягилева.
«Феномена»— Ад— выполнена как пирамида с входом, возле которого сидит Гертруда Стайн и вяжет покров Изиды. Подтверждение находит лишь последний факт: в 1920 году Челищев прибыл в Константинополь. Именно в таком ключе были созданы сюрреалистические картины Челищева с вымышленной архитектурой и ирреальными анатомическими формами: «Дом сумасшедшего», «Фата-Моргана», «Хрустальный грот», «Детство Орсона» и др. Там дальше два пруда, один для скота, а другой с чистой водой питьевой. С Эдит Челищев познакомился в 1928 г. Она стала его близким другом на долгие годы.
Павел Челищев в галерее Наши художники
Картина написана в год моего рождения, в 1942-м. В 2010 году Sothebys провел в Нью-Йорке аукцион работ Челищева из коллекции Рут и Чарльза Форд, принесший ошеломительные результаты: «Портрет Рут Форд» был куплен почти впятеро дороже первоначальной оценки и стал самой дорогой работой художника, проданной на открытом рынке. В Америке Челищевым был задуман триптих: ад — чистилище — рай. Часть триптиха изображающего чистилище («Ищущий обрящет» или «Каш-каш»), хранится в Музее современного искусства в Нью-Йорке. На картине множество исторических персонажей. Далее, одни источники сообщают о переезде в 1920 году в Одессу (где он вроде бы работал как художник театра, причем что-то в его оформлении даже дошло до публики), другие— о переезде в том же году в Новороссийск и эмиграции оттуда вместе с армией Деникина в Константинополь.
В 1920-е – 30-е писал портреты и фигуры: Гертруда Стайн (1930), Эдит Ситуэл (1931), «Семья композитора Маркевича» (1931), «Жонглер» (1931), «Голубой клоун» (1931), «Клоунесса» (1932). Фигурка рождающегося младенца— символ продолжения рода Павла Челищева, не имевшего семьи и детей. В компании Князева осенью 1921 г. Челищев обосновался в Берлине. Так умирает художник, так рождаются ангелы.
Он уже художник».
Родился в имении Дубровка (Калужская губерния) 21 сентября (3 октября) 1898 в семье помещика. До середины 1990-х она была спрятана от зрителей и не разу не экспонировалась. Эмигрировал в Стамбул. Это была первая часть задуманного триптиха Чистилище-Ад-Рай. Крона уходит в синеву неба, а множество её листьев— младенческих голов— напоминает ангелочков Рафаэля в «Сикстинской Мадонне». Каждое движение танцоров изменяло конфигурацию пространства.
Семья: благодатная почва для становления художника
В 1928 году по замыслу художника был поставлен балет «Ода». Идея превалирования внутреннего содержания над внешней формой трансформируется со временем в так называемые «неоновые» или «анатомические» головы, показывающие внутреннее устройство человека буквально. Балет «Ода» на музыку Николаса Набокова и в постановке Мясина оформлял по просьбе Дягилева Павел Челищев. Пикассо уже рисовал три головы в одной. «Каш-каш» – воспоминания о безмятежном детстве художника в имении отца, моего прадеда Федора Челищева.
Через некоторое время они переехали в Италию. Его «Девочка с бабочкой» (1934), в красном платьице, с черным песиком на руках, похожа на ребенка, вернувшегося из страшной сказки. Специально, чтобы провоцировать приступы ярости. Открытие Челищева высоко оценили Гертруда Стайн и поэтесса Эдит Ситуэлл. «Его картины все более утончались, освобождаясь от материи. Они показывают буквально внутреннее устройство человека.
Выставка Павла Челищева в галерее Наши художники
Кроме того, как театральный художник он сотрудничал с Русским романтическим театром (работал над его декорациями), театром Кениггрэтцерштрассе, кабаре Синяя птица. Судя по всему, будущий художник рос увлекающимся, впечатлительным ребенком, в одном из писем он вспоминал, как маленьким мальчиком бегал с сестрой в лес и молился деревьям.
Родился в с. Дубровка (ныне д. Дубровка Думиничского района Калужской области) Отец калужский помещик Федор Сергеевич Челищев (1859, Москва — 1942, Лозовая). Челищева вдохновило космогоническое творение Ломоносова «Вечернее размышление о божием величестве». Математик по образованию, он ознакомил Павла Челищева с геометрией Лобачевского, которая привела будущего художника к идее «Внутренней мистической перспективы». Только со смертью Павла Челищева (в 1957 г. ) завершились их отношения. Ключевая картина этого цикла «Апофеоз» ныне приобретена частным коллекционером и находится в Москве. В галерее Наши художники на Рублевке ряд картин из наследства Константина Кедрова, полученного в начале 70-х. Среди них знаменитый автопортрет маслом и чрезвычайно редкие пастельные портреты сестер Софи и Марии, выполненные юным челищевым в 1914 г в Дубровке. Другие пастели переданы К. Кедровым в Русский Музей в 1986 г. В Нью Йорке работы Челищева есть в частных коллекциях Розенфельда, Майкла Кроуэла и Лукаса. Совсем чуть-чуть.
«Рай» («Ангелические портреты») состоит из множества прозрачных портретов, где насквозь видно все анатомическое строение. Ранние пейзажи Дубровки показал Коровину. Челищев следует сначала в Константинополь, затем в Европу. ПАВЕЛ ЧЕЛИЩЕВ был человеком сложной и счастливой судьбы. Мистическая перспектива отличается от Леонардовской тем, что мир видим не изнутри вдаль, а одновременно в смешении многих проекций сверху-снизу изнутри-снаружи.
О знаменитости:русский художник
Тревожащая двойственность — излюбленный мотив Челищева. В настоящее время экспонируется в зале 22 Третьяковки на Крымском Валу. Вот что пишет Гертруда Стайн в своей знаменитой «Автобиографии Эллис Би Токлас» о Челищеве и неоромантиках: «Этот молодой русский был довольно интересен. Через некоторое время русский стал писать три фигуры в одной.
В кроне, уходящей в синеву неба — множество листьев-младенческих голов, напоминающих ангелочков Рафаэля в «Сикстинской Мадонне». Среди немногих, кто понимал и ценил мистический сюрреализм моего двоюродного деда, были Гертруда Стайн, поэтесса Эдит Ситуэлл искусствовед Паркер Тайлер, написавший монографию «Божественная комедия Павла Челищева». Начинающий художник отправляется покорять Берлин, Лондон и Париж. Для Челищева это время карьерного взлёта. Салону Гертруды Стайн Челищев был обязан не только и не столько признанием и обретением популярности, сколько тем, что именно там он встретил двух человек, каждый из которых сыграл свою, очень важную роль в его судьбе и стал частью его жизни, — английскую поэтессу Эдит Ситуэлл и известного американского поэта и писателя (а также кинематографиста и фотографа) Чарлза Генри Форда. Коварная же Гертруда усаживала напротив челищевской картины Пикассо. Плотская чувственность покидает его холсты, сменяясь поисками «внутренней перспективы проекции высшего». И мне уже не надо объяснять, кто такой Стравинский.
В 1948 уединяется в Италии на вилле Фраскатти. Это была первая часть задуманного триптиха Чистилище-Ад-Рай. Челищев в своей жизни часто сталкивался с непониманием. Рядом висела Герника Пикассо и во всех опросах Каш-каш опережала Гернику по популярности. Итогами его межвоенных поисков стали две большие картины: Явление (Феномен, 1936–1938), которую мастер подарил Третьяковской галерее и Игра в прятки (1940–1942, Музей современного искусства, Нью-Йорк) в них поэтапно сформировалась концепция «внутреннего ландшафта», открывающегося сквозь внешнюю поверхность вещей – как бы в «рентгеноскопической» художественной интуиции. Она организовывала выставки, морально и материально поддерживала Павла Федоровича.
Челищев Павел Фёдорович ( ) – русский художник, представитель сюрреализма
В молодом русском художнике Г. Стайн увидела мощный энергетический импульс и он сразу вошел в избранное общество. Танцовщик и его персонаж слиты в одно целое. Художник узнает здесь свою мистическую перспективу. Пресса и критика отнеслась к сценическому прозрению скептически. В настоящее время экспонируется в зале 22 Третьяковки на Крымском Валу. «Феномена» – Ад – выполнена как пирамида с входом, возле которого сидит Гертруда Стайн и вяжет покров Изиды. Он уже художник».
Был ли он один такой. В кроне, уходящей в синеву неба— множество листьев— младенческих голов, напоминающих ангелочков Рафаэля в «Сикстинской Мадонне». А вон женщина моет машину – это правнучка садовницы вашего прадеда. Федор Сергеевич поддерживал художественный талант и интерес к искусству своего сына. Павел Челищев оказался в Киеве, где брал уроки у Экстер.
- Павел Фёдорович Челищев (1898 -1957)
- ЧЕЛИЩЕВ Павел Федорович 21 сентября 1898 — 31 июля 1957
- Павел Челищев: красота по-американски
- Жизнь после смерти Павла Челищева
К этому времени в слиянии и переработке реалистических и кубических тенденций рождается собственный художественный стиль Челищева вообще, середина двадцатых годов прошла в его творчестве под знаком неогуманизма (неоромантизма). Видя тягу сына к живописи, выписал журнал «Мир искусства». Его все больше увлекает идея изображения не внешности человека, но его сущности. Живопись Челищева высоко ценили Дали и Пикассо, но мировая известность началась с картины «Ищущий обрящет» (или «Каш-каш»— прятки). Около неё в Нью-Йорке зрители простаивали часами. Знакомится с Гертрудой Стайн и Эдитт Ситтуэл, знаменитой английской поэтессой, посвятившей Челищеву своё самое популярное стихотворение о розе.
Через 14 лет Челищев сообщит об этом в переписке со своей сестрой Варварой Зарудной, преподававшей литературу дочери Сталина Сетлане Алилуевой и с вернувшейся из Гулага Марией Федоровной Клименко. Около картины в Нью-Йорке зрители простаивали часами. Это тот самый модуль мира, который Челищев искал всю жизнь в себе и в других. Ключевая картина этого цикла «Апофеоз» ныне приобретена частным колекционером и находится в Москве. В галерее Наши художники на Рублевке ряд картин из наследства Константина Кедрова, полученного в начале 70-х. Среди них знаменитый автопортрет маслом и чрезвычайно редкие пастельные портреты сестер Софи и Марии, выполненные юным челищевым в 1914 г в Дубровке. Другие пастели переданы К. Кедровым в Русский Музей в 1986 г. В Нью Йорке работы Челищева есть в частных коллекциях Розенфельда, Майкла Кроуэла и Лукаса.
- Происхождение и детство Челищева
- Рождение собственного стиля Челищева
- МастерскаяВсе фотографииПавел Фёдорович Челищев (1898 -1957) 35
- Павел Челищев на русской неделе 39
- Перед полетом над гнездом кукушки
- СтраницыПубличная личностьПисательПавел ЧелищевПубликации
Рай», а в «Феномене», томившейся в те годы в запасниках Третьяковки изобразил ад. Живопись Челищева высоко ценили Дали и Пикассо, но мировая известность началась с картины «Ищущий обрящет» (или «Каш-каш» — прятки), завершеной художником под впечатлением вести о рождении единственного продолжателя рода своего внучатого племянника Константина Кедрова в суровый 1942-ой г. Фигурка, рождающегося младенца-символ продолжения рода Павла Челищева, не имевшего семьи и детей. Младенец с теннисной ракеткой Петр Великий, внизу Игорь Стравинский (Челищев оформлял его оперу «Орфей». Пресса и критика отнеслась к сценическому прозрению скептически.
Чистилище — изображение нутра рождающей материнской утробы из которой головой вперед-книзу в расширяющейся перспективе из нутра материнской утробы вылетает младенец. Он, танцовщик в костюме принца из «Лебединого озера», сложен Челищевым по всем канонам ренессансных портретов — самопогруженное лицо и сомкнутые руки оттенены могучей «архитектурой» костюма. На картине множество исторических персонажей. Оформил постановки для Берлинской оперы.
- Словари и энциклопедии на Академике
- Напишите отзыв о статье Челищев, Павел Фёдорович
- Отрывок, характеризующий Челищев, Павел Фёдорович
Из нее я узнал, что Павлик всю жизнь писал триптих «Ад. Видя тягу сына к живописи, выписал журнал «Мир искусства». Рядом висела «Герника» Пикассо и во всех опросах «Каш-каш» опережала «Гернику» по популярности. В кроне, уходящей в синеву неба – множество листьев-младенческих голов, напоминающих ангелочков Рафаэля в «Сикстинской Мадонне». Младенец с теннисной ракеткой Петр Великий, внизу Игорь Стравинский (Челищев оформлял его оперу «Орфей».
Они не раз устраивали экспозиции и регулярно выставляли работы Челищева на открытые торги, т. е. выводили их на арт-рынок. В 1927 году в Париже Челищев оформил балет «Ода» Н. Набокова для Русского балета С. Дягилева, (балетмейстер Л. Мясин), применив ряд оригинальных технических приемов в постановке света и использовав кинопроекцию. Мощь и тяжелая сосредоточенность героя словно подсвечены пламенем глухих страстей.
И ушёл под, воздвигая над». Павел Челищев оказался в Киеве, где брал уроки у Экстер. Стравинский напишет свои воспоминания о Павле Челищеве, вошедшие в его книгу, изданную на русском языке ещё в СССР. Эту картину по завещанию Челищева в 1962 году привёз и подарил Третьяковке Кирштайн. «Чистилище» («Ищущий обрящет», музей Гугенхейма)— «Ад» («Феномена», ныне в Государственной Третьяковской галерее)— «Рай» (последний цикл «Ангелические портреты»). «Чистилище» («Ищущий обрящет», Музей современного искусства— MOMA)— «Ад» («Феномена», ныне в Государственной Третьяковской галерее)— «Рай» (последний цикл «Ангелические портреты»).
Это внучатый племянник художника будущий поэт Константин Кедров. От «голов» он постепенно приходит к абстракции, сложным геометрическим фигурам, написанным практически светописью, — все для того, чтобы показать, как лучи света преломляются в ограниченном пространстве. Знакомство с Чарлзом Генри Фордом состоялось в начале 1930-х, а в 1934 году они вместе покинули Париж и поселились в Нью-Йорке (позже они вместе переехали в Италию и их отношения завершились только со смертью художника в 1957 году). Это была первая часть задуманного триптиха Чистилище-Ад-Рай. Открытие Челищева высоко оценили Гертруда Стайн и поэтесса Эдит Ситтуэл.
Он поэтапно переходит от сюрреалистических образов к «ангелическим портретам» с просвечивающимися сосудами и светящимися линиями и от метаморфической живописи – к «новому лучизму». Известные картины художника Павла Федоровича Челищева: «Феномена», «Ищущий обрящет», «Внутренний пейзаж», «Портрет Рут Форд», «Портрет моего отца», «Концерт». Им всем было примерно лет по двадцать шесть. В конце 1940-х Челищев почти отказался от общества. Мне 20 лет, я уже знаю, что такое сюрреализм.
«Феномена» — Ад — выполнена как пирамида с входом, возле которого сидит Гертруда Стайн и вяжет покров Изиды. Им всем было примерно лет по двадцать шесть. А фундамент сохранился, тот самый.
До середины 1990-х она была спрятана от зрителей и не разу не экспонировалась. Фото этой работы представлено ниже. Репродукция «Феномены» здесь черно-белая, но в большем формате. В 1934 году друзья покинули Париж и отправились в Нью-Йорк. Рядом висела «Герника» Пикассо и во всех опросах «Каш-каш» опережала «Гернику» по популярности.
Словом, девочка выглядит как посредник меж миром живых и миром теней. Перед войной эмигрирует в Америку, где достигает мировой славы как художник. В 1928 году Павел Федорович оформил балет Ода для труппы С. Дягилева. Середина 20-х годов в его творчестве прошла под знаком неоромантизма (неогуманизма).
«Барышни, что же вы смеетесь. Дети искали там новые фигурки младенцев среди листвы.
Здесь главенствует пирамидальная композиция. Художник узнаёт здесь свою мистическую перспективу. Но постепенно они превращаются в серию сияющих структур и кристаллов. Феномены – огромная (примерно 1, 5м x 2, 5м), тщательно прописанная картина, на которой изображены около 80 персонажей и которая представляет собой своеобразный забавный список современников художника.
Родоначальник поп-арта хранил у себя довольно большую работу с мальчиками конца двадцатых годов, созданную с применением песка и кофе. По поводу этого Челищев говорил: «Я Вам открыл дверь в Мироздание, в Вечность, а Вы не захотели туда войти. ». Дерево – дорога – материнская утроба – рука – нога. «Чистилище» («Ищущий обрящет») – «Ад» («Феномена») – «Рай» (последний цикл «Ангелические портреты»). Челищев стал свободно работать в живописи, не загоняя себя в рамки того или иного стиля.
К сожалению, постановка этого спектакля не состоялась. Вспоминает Стравинский, как Челищев нарисовал ангела с крыльями, растущими из груди. Родился в Дубровке Калужской губернии. Здесь он, наконец, стал серьезно заниматься живописью (до этого художник работал практически исключительно в графике – книжной, театральной и т. д. ). Пресса и критика отнеслась к сценическому прозрению скептически. выводили их на арт-рынок. Перед войной эмигрирует в США, где достигает мировой славы как художник.
Ключевая картина этого цикла «Апофеоз» ныне приобретена частным коллекционером и находится в Москве. Живопись Челищева высоко ценили Дали и Пикассо, но мировая известность началась с картины «Ищущий обрящет» (или «Каш-каш»— прятки), завершеной художником под впечатлением вести о рождении единственного продолжателя рода своего внучатого племянника Константина Кедрова в суровый 1942-й г. Фигурка, рождающегося младенца-символ продолжения рода Павла Челищева, не имевшего семьи и детей. «Феномена» — Ад — выполнена как пирамида с входом, возле которого сидит Гертруда Стайн и вяжет покров Изиды. На картине множество исторических персонажей. Кроме того, Ситуэлл стала новой покровительницей Челищева в мире искусства.
Челищева признали, он стал довольно популярным художником, с 1925 года участвовал в ежегодных салонах художников— в частности, в Осеннем салоне, а в 1926-м экспонировался на первой выставке группы неогуманистов в галерее «Друэ». «Чистилище» («Ищущий обрящет», Музей современного искусства — MOMA) — «Ад» («Феномена», ныне в Государственной Третьяковской галерее) — «Рай» (последний цикл «Ангелические портреты»). Отец-математик, как мог, поддерживал и развивал интерес к искусству и художественный талант сына: приглашал частных учителей и даже выписывал для него журнал «Мир искусства». Принято считать, что они— результат попытки изобразить сущность человека.
Реж. Ирина Бессараб. Ведущий К. Кедров. В Берлине сотрудничал с балетом «Русский романтический театр» Б. Г. Романова и другими труппами (с 1921), затем обосновался в Париже (1924). Художник перешел к абстракции. На картине множество исторических персонажей.
В кроне, уходящей в синеву неба – множество листьев-младенческихголов, напоминающих ангелочков Рафаэля в «Сикстинской Мадонне». В Париже Челищев продолжил и театральную деятельность. Ключевая картина этого цикла «Апофеоз» ныне приобретена частным колекционером и находится в Москве. Познакомился с В. Боберманом, Ф. Гозиасоном, Г. Пожедаевым и Л. Заком.
Писать о Павле Челищеве непросто. Спектакль не был принят современниками. Было бы преувеличением сказать, что Париж встретил художника с распростертыми объятиями. Челищев в Париже стал известен и как театральный художник.
Все увидят и войдут. ». Балет «Ода» на музыку Николая Набокова и в постановке Леонида Мясина оформлял по просьбе Дягилева Павел Челищев. «Рай» («Ангелические портреты») состоит из множества прозрачных портретов, где насквозь видно все анатомическое строение. Мы свернули налево и поехали сквозь прекрасный строевой сосновый лес.
В настоящее время Челищев расценивается как основатель мистического реализма5, а его картина «Феномен» свидетельствует о том, что автора можно считать основателем сюрреализма, создавшего это направление в живописи за 9 лет до Сальвадора Дали8. Около картины в Нью-Йорке зрители простаивали часами. Живописная слава его началась с картины "Корзинка с клубникой", которую приобрела Гертруда Стайн. После 1917-го вся семья еще жила в родовом имении.
В настоящее время экспонируется в зале 22 Третьяковки на Крымском Валу. Фигура молодого индийца Эдалжи Диншо напоминает отдыхающего фавна с огромными светящимися глазами, в то время как горы на заднем плане «припали» к земле наподобие затаившегося леопарда. В 1926 Павел Челищев участвовал в первой выставке группы неогуманистов в галерее Друэ. Он начал создавать сложные геометрические фигуры.
Дети искали там новые фигурки младенцев среди листвы. Павел Челищев прославился как оформитель знаменитых дягилевских балетов. Ад — это полотно «Феномена», населенное большим количество персонажей (около 80), с которыми художник сталкивался в жизни. Слева "Автопортрет", 1925г.
Отец-математик, как мог, поддерживал и развивал интерес к искусству и художественный талант сына: приглашал частных учителей и даже выписывал для него журнал «Мир искусства». Около картины в Нью-Йорке зрители простаивали часами. В это время его живопись окончательно утрачивает фигуративность (похоже, отказ от общения с людьми распространился и на человеческие фигуры на мольберте).
«Феномена»— Ад— выполнена как пирамида с входом, возле которого сидит Гертруда Стайн и вяжет покров Изиды. Владейте. Однако портреты Челищева 1920-х годов все еще были выполнены в реалистическом ключе. В том же году художник вошел в Добровольческую армию, где служил картографом. Зимой 2007 года в галерее «Наши художники» на Рублевке состоялась первая выставка Павла Челищева в России, на которой выставлялся ряд картин из наследства Константина Кедрова, полученного в начале 1970-х годов. Это внучатый племянник художника будущий поэт Константин Кедров.
Младенец с теннисной ракеткой Петр Великий, внизу Игорь Стравинский (Челищев оформлял его оперу Орфей. Яблони почти одичали, но видите, целы. Переписывается с сёстрами и двоюродным внуком поэтом Константином Кедровым. Ранние пейзажи Дубровки показали Коровину. Через 14 лет Челищев сообщит об этом в переписке со своей сестрой Варварой Зарудной, преподававшей литературу дочери Сталина Светлане Аллилуевой и с вернувшейся из Гулага Марией Федоровной Клименко.
Этот стиль впоследствии будет назван новым лучизмом. Конечно иной патриот и порадовался бы тому, как уроженец Калужской губернии в самых репрессивных условиях пуританской Америки позволял запечатлевать довольно смелые образы. Умер в Италии с американским паспортом.
Его картина «Каш-каш» (прятки) ныне висит в Музее Гуггенхайма в Нью-Йорке. Дальше возникает голубая часть, где прогуливаются маленькие дети рядом с «головой профессора Доуэля». Он уже художник». Челищев даже создавал декорации для Берлинской оперы, ставившей оперу Золотой петушок Н. А. Римского-Корсакова. «Я молюсь на деревья. » – сказал он сестре Марии.
Точнее он служил картографом в армии Деникина. Математик по образованию, он ознакомил Павла Челищева с геометрией Лобачевского, которая привела будущего художника к идее «Внутренней мистической перспективы». Третье полотно в задуманном формате так и не было исполнено. Будущий художник, судя по всему, рос впечатлительным, увлекающимся ребенком. Эмигрировал в Стамбул. Ранние пейзажи Дубровки показал Коровину.
Но именно об этом мечтал ее автор. Чтобы никак не прославиться одиозно и перепачкаться предрассудками. Он пишет много портретов друзей и знакомых. Павел Федорович Челищев: (21 сентября 1898, с. Дубровка – 1 августа 1957, Фраскати) – русский художник, сыскавший славу за рубежом. Фото одной из работ этого периода – Дети-листья (1939 год) – представлена выше. Знакомится с Гертрудой Стайн и Эдитт Ситтуэл, знаменитой английской поэтессой, посвятившей Челищеву своё самое популярное стихотворение о розе.
Сад яблоневый был цел до самой войны, потом его заново посадили. Эту картину по завещанию Челищева в 1962 году привёз и подарил Третьяковке Баланчин. В 1928 году он оформил для труппы Сергея Дягилева балет «Ода» по оде Ломоносова на музыку Николая Набокова. Челищев в конце 1940 годов практически отказался от общества. Именно в этот период Челищев использует в работе при создании живописных полотен песок и кофе, с их помощью создавая на холсте своеобразные барельефы, что производит на зрителей удивительное, мистическое впечатление. Главную партию исполнял Сергей Лифарь.
В США вместе с единомышленниками организовал сюрреалистическую группировку «Неоромантизм»5. Около картины в Нью-Йорке зрители простаивали часами. А что еще могло случиться с юношей призывного возраста, очутившегося в Киеве, после того как экспроприаторы выставили представителя родовитого семейства из имения в России. Павел Федорович продолжил в Киеве художественное образование. Тот сказал: «Мне нечему его учить. В 1923 году вместе с труппой Романова Челищев уехал из Берлина в Париж и там наконец всерьез занялся живописью (ранее он работал почти исключительно в графике— театральной, книжной и т. д. ).
За обликом реального Лифаря проступают черты Принца из таинственного предания. Психологические портреты и наброски, выполненные в реалистическом, даже близком к академизму ключе, соседствуют в его мастерской с «метаморфическими ландшафтами» — так называемыми картинами-обманками в сюрреалистическом духе. Один из примеров таких картин – Апофеоз 1954 года.
Был ли он один такой. В составе деникинской армии работает картографом и чертит укрепления крымского перешейка. В начале 1930-х годов состоялось знакомство с Ч. Г. Фордом. В кроне, уходящей в синеву неба — множество листьев — младенческих голов, напоминающих ангелочков Рафаэля в «Сикстинской Мадонне». Гертруда Стайн писала о Челищеве: «Этот молодой русский был довольно интересен.
До середины 1990-х она была спрятанаот зрителей и не разу не экспонировалась. В 1948 уединяется в Италии на вилле Фраскати. Другие пастели были переданы К. Кедровым в Русский музей в 1986 году. Живопись Челищева высоко ценили Дали и Пикассо, но мировая известность началась с картины «Ищущий обрящет» (или «Каш-каш» — прятки), завершеной художником под впечатлением вести о рождении единственного продолжателя рода своего внучатого племянника Константина Кедрова в суровый 1942-й г. Фигурка, рождающегося младенца-символ продолжения рода Павла Челищева, не имевшего семьи и детей. Он появляется даже в сюжетах, которые вроде бы обещают лишь сладкую сентиментальность.
Это внучатый племянник художника будущий поэт Константин Кедров. Эту картину по завещанию Челищева в 1962 году привёз и подарил Третьяковке Кирштайн. Он создал множество портретов своих знакомых и друзей. В те годы эта писательница обладала огромным авторитетам в артистических кругах Парижа. До середины 1990-х она была спрятана от зрителей и не разу не экспонировалась. Этот его стиль позже назовут «новым лучизмом».
До средины 1990-х она была спрятана от зрителей и не разу не экспонировалась. «Чистилище» («Ищущий обрящет», Музей современного искусства – MOMA) — «Ад» («Феномена», ныне в Государственной Третьяковской галерее) — «Рай» (последний цикл «Ангелические портреты»). Открытие Челищева высоко оценили Гертруда Стайн и Эдит Ситуэлл. Живопись Челищева высоко ценили Дали и Пикассо, но мироваяизвестность началась с картины «Ищущий обрящет» (или «Каш-каш» – прятки), завершеной художником под впечатлением вести о рожденииединственного продолжателя рода своего внучатого племянникаКонстантина Кедрова в суровый 1942-ой г. Фигурка, рождающегосямладенца-символ продолжения рода Павла Челищева, не имевшего семьии детей. Через 14 лет Челищев сообщит об этом в переписке со своейсестрой Варварой Зарудной, преподовавшей литературу дочери СталинаСветлане Алилуевой и с вернувшейся из Гулага Марией Федоровной Клименко. Около картины в Нью-Йорке зрители простаивали часами.
Осуществил росписи интерьеров кабаре, оформлял балеты трупп В. Зимина и Б. Князева. Смысл своего творчества он раскрывает в письме из Нью-Йорка к сестре, кремлёвской учительнице литературы Варваре Федоровне Зарудной (Челищевой) в 1947 (письма переданы в РГАЛИ Ф. 3132 внучатым племянником Константином Кедровым). Математик по образованию, он ознакомил Павла Челищева с геометрией Лобачевского, которая привела будущего художника к идее «Внутренней мистической перспективы». Это тот самый модуль мира, который Челищев искал всю жизнь в себе и в других.
Это внучатый племянник художника будущий поэт Константин Кедров. Утроба — одновременно ствол дерева жизни, дорога, по которой движется шагающий андрогин и рука-нога, где ступня — корни, а кисть руки — крона. Стравинский напишет свои воспоминания о Павле Челищеве, вошедшие в его книгу, изданную на руском языке еще в СССР. Эту картину по завещанию Челищева в 1962 году привёз и подарил Третьяковке Кирштайн. «Рай» («Ангелические портреты») состоит из множества прозрачных портретов, где насквозь видно все анатомическое строение. Челищев хотел показать преломление лучей света в ограниченном пространстве.
Вместе с К. Бераром и братьями Е. Г. Поговорите с ней». Свидетельством этой дружбы (точнее, партнерства, которое позволило Форду после смерти Челищева стать полноправным владельцем огромного количества его работ, написанных в период совместной жизни и подаренных ему художником) служат многочисленные портреты и зарисовки, на которых запечатлены и Чарльз и Эдит Ситуэлл.
В каком-то смысле да, хотя у них там была целая группа. Вычерчивал укрепления Сивашского перешейка. Натюрморт Челищева Корзинка клубники оценила сама Гертруда Стайн, которая и приобрела его. В 1937 году написал портрет Джеймса Джойса, который ныне хранится в Национальной галерее в Дублине. До середины 1990-х годов картина находилась в запасниках музея и не выставлялась.
Художник узнает здесь свою мистическую перспективу. «Рай» («Ангелические портреты») состоит из множества прозрачных портретов, где насквозь видно все анатомическое строение. и Л. Г. Берманами составил группу «неоромантиков» (с 1925), представлявшую умеренное и как бы более эстетское крыло сюрреализма избегавшее социальных эпатажей в духе А. Бретона и его соратников.
Мистическая перспектива отличается от леонардовской тем, что мир видим не изнутри вдаль, а одновременно в смешении многих проекций сверху-снизу изнутри-снаружи. Рядом висела «Герника» Пикассо и во всех опросах «Каш-каш» опережала «Гернику» по популярности. Мистическая перспектива отличается от Леонардовской тем, что мир видим не изнутри вдаль, а одновременно в смешении многих проекций сверху-снизу изнутри-снаружи. «Феномена» – Ад – выполнена как пирамида с входом, возле которогосидит Гертруда Стайн и вяжет покров Изиды. В моем архиве – альбом с последней выставки Павлика. У входа в пирамиду сидит Гертруда Стайн и вяжет покров Изиды.
Через некоторое время русский стал писать три фигуры в одной. Эти образы запечатлевает фотограф, стоящий спиной к зрителю на розовой «прослойке» мистического «пирога» мироздания. В живописи он начинает работать свободно, не ограничивая себя рамками конкретного стиля.
К слову, со временем в его портретах появился и третий «постоянный персонаж»— сестра Чарльза, актриса Рут Форд. Но постепенно они превращаются в серию сияющих структур и кристаллов.
И что балетная труппа Баланчина ввезла ее в Советский Союз, замаскировав под театральную декорацию – иначе таможня не пропустила бы. Эта картина стала самой дорогой работой Челищева, проданной на рынке. В 1934–1939 жил в Нью-Йорке. Затем в Париже становится известным театральным художником труппы Дягилева.
Это тот самый модуль мира, который Челищев искал всю жизнь в себе и в других. Рядом висела Герника Пикассо и во всех опросах Каш-каш опережала Гернику по популярности. Только ничего не рушьте. В настоящее время она экспонируется в зале 22 Третьяковки на Крымском Валу. Дети искали там новые фигурки младенцев среди листвы.
Знакомится с Гертрудой Стайн и Эдит Ситуэлл, знаменитой английской поэтессой. В 1948 уединяется в Италии на вилле Фраскати. Пишут, что под «сущностью» Челищев понимал энергию человека, — т. е., получается, то, что отличает живое от мертвого в представлениях людей нерелигиозных. Дети искали тамновые фигурки младенцев среди листвы. Очень ценил Челищева Энди Уорхол, но это уже позже.
Существует даже легенда, что подростковые работы Павла показали как-то художнику Константину Коровину, попросив его стать учителем подрастающего таланта, на что Коровин ответил: «Мне нечему его учить, он уже художник». Это вселенское тело бессмертного человека, слитое со всем живым. Он больше не «стремится покорить вселенную», так как «прежде всего надо понять самого себя». Не знаете, какая мука вас ждет», – сказал им сердобольный крестьянин.
Я много размышляю над его картиной «Каш-каш». Дело Федора Сергеевича не пропало. Дети искали там новые фигурки младенцев среди листвы. Это была первая часть задуманного триптиха Чистилище-Ад-Рай. На полотне изображен Эдалжи Диншо (1916-1970). Тогда я не мог и мечтать, чтобы эта картина оказалась в Советском Союзе.
Его картины все более утончаются, освобождаясь от материи. Все больше работал для театра, особенно часто оформляя постановки Дж. Баланчина: балеты Скиталец на музыку Ф. Шуберта в «Театре Елисейских полей», 1933 Орфей на музыку К. В. Глюка в нью-йоркском театре «Метрополитен-опера», 1937 Аполлон Мусагет и Балюстрада И. Ф. Стравинского в театре Колон (Буэнос-Айрес, 1940) и др. Постепенно фигуры исчезают, оставляя за собой сияющие абстрактные структуры, «внутренние ландшафты», неожиданно отзывающиеся в эстетике оп-арта. Спектакль ставился по оде Ломоносова. «Рай» («Ангелические портреты») состоит из множества прозрачных портретов, где насквозь видно все анатомическое строение. Потом анатомические очертания исчезли и возник сияющий чертеж души человека, сотканный из звездного света» (К. Кедров). Забавно, что про этот браслет Павлик написал мне в открытке: у меня был в детстве ревматизм и он рекомендовал именно это волшебное средство – браслет из красной шерсти.
В Киеве художник писал лирические пейзажи, а также создавал полотна в кубистском стиле. В кроне, уходящей в синеву неба — множество листьев-младенческих голов, напоминающих ангелочков Рафаэля в «Сикстинской Мадонне». До середины 1990-х она была спрятана от зрителей и не разу не экспонировалась.
Пикассо уже рисовал три головы в одной. В 1921 переехал в Берлин, где занялся сценографией: сотрудничал с театром-кабаре «Синяя птица» и балетной труппой «Русский романтический театр». Павел Челищев оказался в Киеве, где брал уроки у Экстер. Участвовал в праздничном оформлении города при большевиках исполнил свою первую театральную работу (декорации и костюмы к оперетте Гейша С. Джонса и И. Кариля для театра К. А. Марджанова 1919), в том же году служил картографом в Белой армии.
Дети искали там новые фигурки младенцев среди листвы. Однако между красочными «метаморфическими ландшафтами» и знаменитыми «метафизическими головами» в творчестве Челищева был и краткий монохромный период. В этом городе Челищев начал писать портреты на заказ, натюрморты и пейзажи. Кстати, полотно совсем недавно попало к одной собирательнице в России.
В 40-х годах около нее толпились люди и часами разглядывали непонятную, но притягивающую живопись. Затем в Париже становится известным театральным художником труппы Дягилева. Если «сущность»— стало быть, портретное сходство не обязательно (его, кстати и нет: «метафизическая голова»— это голова вообще иногда лишь форма, напоминающая голову или, скорее, болванку для шляпы) можно было бы предположить, что «сущность» означает «психологический портрет», но и этому жанру «головы» чужды. Но постепенно они превращаются в серию сияющих структур и кристаллов.
Эмигрировал в Стамбул. Живопись Челищева высоко ценили Дали и Пикассо, но её мировая известность началась с картины «Ищущий обрящет» (или «Каш-каш»— прятки), завершённой художником под впечатлением вести о рождении единственного продолжателя рода своего внучатого племянника Константина Кедрова в суровый 1942 год. Но постепенно они превращаются в серию сияющих структур и кристаллов. Пожелтевшая газета Большого театра за 1962 год сообщает, что балетмейстер передал в дар Третьяковке картину Челищева «Феномена».
Это была первая часть задуманного триптиха Чистилище-Ад-Рай. Чистилище – изображениенутра рождающей материнской утробы из которой головой вперед-книзув расширяющейся перспективе из нутра материнской утробы вылетаетмладенец. В 1934-49 жил в Нью-Йорке, принял американское гражданство. Это была первая часть задуманного триптиха Чистилище-Ад-Рай.
Родился в Дубровке Калужской губернии. Живопись Челищева высоко ценили Дали и Пикассо, но мировая известность началась с картины «Ищущий обрящет» (или «Каш-каш» — прятки), завершеной художником под впечатлением вести о рождении единственного продолжателя рода своего внучатого племянника Константина Кедрова в суровый 1942-ой г. Фигурка, рождающегося младенца-символ продолжения рода Павла Челищева, не имевшего семьи и детей. Через 14 лет Челищев сообщит об этом в переписке со своей сестрой Варварой Зарудной, преподовавшей литературу дочери Сталина Сетлане Алилуевой и с вернувшейся из Гулага Марией Федоровной Клименко. Около картины в Нью-Йорке зрители простаивали часами. От коммунизма Челищев эмигрировал в Европу, от фашизма – в Америку. Я много раз прослушал пластинку с музыкой к балету «Орфей», а вскоре вышли мемуары Стравинского, где Павлику посвящена глава – единственное упоминание о художнике за все годы советской власти. Легкокрылые нежные бабочки отбрасывают мрачную грозную тень.
Главную партию исполнял Сергей Лифарь. Сам он ангелов видел – в человеке. Эту картину по завещанию Челищева в 1962 году привёз и подарил Третьяковке Кирштайн. Чистилище. И ушёл под, воздвигая над». Балет «Ода» на музыку Николая Набокова и в постановке Леонида Мясина оформлял по просьбе Дягилева Павел Челищев.
Тот сказал: «Мне нечему его учить. Ленин принял ходоков и приказал: «Выселить в 24 часа. » Подвода едва вместила многочисленное семейство: прадеда с женой и Павлика с сестрами – Натальей, Варварой, Марией, Софьей, Александрой. Ключевая картина этого цикла «Апофеоз» ныне приобретена частным коллекционером и находится в Москве. Пресса и критика отнеслась к сценическому прозрению скептически. В кроне, уходящей в синеву неба— множество листьев-младенческих голов, напоминающих ангелочков Рафаэля в «Сикстинской Мадонне». И ушёл под, воздвигая над».
Младенец с теннисной ракеткой— Петр Великий8, внизу— Игорь Стравинский, балет которого «Орфей» Челищев оформлял в 1947 году. Это была первая часть задуманного триптиха Чистилище-Ад-Рай. В 1942 на персональной выставке Нью-Йорке у картины зрители простаивали часами.
Затем в Париже становится известным театральным художником труппы Дягилева. В 1925 году Челищев впервые попадает в ее салон. В детстве будущего художника окружали няньки и гувернантки, в семье говорили по-французски, по-немецки и по-английски. С приходом революции, все имущество родителей конфисковали новые власти.
В итоге спектакль вышел слишком новаторским даже для искушенной парижской публики. Рука-крона устремлена к небу, ноги-корни уходят в землю. Другая часть триптиха— ад— носит название «Феномена», создавалась с 1936 по 1938 год и ныне находится в зале 20 Государственной Третьяковской галереи8. Сергей Лифарь исполнитель главной роли, вспоминал, что Дягилев сначала поручил постановку кому-то из своих протеже, однако тот не укладывался в сроки, вот таким образом ему пришлось лично руководить ею в условиях общей неразберихи и жесточайшего цейтнота. Челищев вспоминал, что он «открыл дверь, но никто в нее не вошел. ».
Смысл своего творчества он раскрывает в письме из Нью-Йорка к сестре, кремлёвской учительнице литературы Варваре Федоровне Зарудной (Челищевой), в 1947 (письма переданы в РГАЛИ Ф. 3132 внучатым племянником Константином Кедровым). В настоящее время экспонируется взале 22 Третьяковки на Крымском Валу. Примером интереса Челищева к необычному можно назвать полотно Феномены (1936-1938), хранящееся в Третьяковской галерее. Главную партию исполнял Сергей Лифарь. «Феномена» — Ад — выполнена как пирамида с входом, возле которого сидит Гертруда Стайн и вяжет покров Изиды. Стравинский упоминал Павла Челищева в своих воспоминаниях.
Главную партию исполнял Сергей Лифарь. И, наконец, совсем исконное, посконное — откровенный гомоэротизм. Федор Сергеевич выписывал журнал Мир искусства.
Это тот самый модуль мира, который Челищев искал всю жизнь в себе и в других. «Чистилище» («Ищущий обрящет», Музей современного искусства – MOMA) – «Ад» («Феномена», ныне в Государственной Третьяковской галерее) – «Рай» (последний цикл «Ангелические портреты»). Через некоторое время русский стал писать три фигуры в одной. Был картографом в добровольческой армии Деникина. В настоящее время она экспонируется в зале 22 Третьяковки на Крымском Валу. Вычерчивал укрепления Сивашского перешейка. Эмигрировал в Стамбул.
В 1942 году выставку Челищева устраивает нью-йоркский Музей современного искусства (МоМА). Павел Челищев оказался в Киеве, где брал уроки у Экстер. Но Челищеву помог случай: его натюрморт «Корзинка клубники» очень понравился и был приобретен Гертрудой Стайн, которая в те годы обладала непререкаемым авторитетом в парижских артистических кругах.
До середины 1990-х она была спрятана от зрителей и не разу не экспонировалась. Что это значит. Видя тягу сына к живописи, выписал журнал «Мир искусства». Отец калужский помещик Федор Сергеевич Челищев (1859, Москва— 1942, Лозовая). Искусство Челищева в Нью-Йорке расцвело в полную силу.
«Чистилище» («Ищущий обрящет», Музей современного искусства — MOMA) — «Ад» («Феномена», ныне в Государственной Третьяковской галерее) — «Рай» (последний цикл «Ангелические портреты»). Это была первая часть задуманного триптиха: «Чистилище— Ад— Рай»8.
Итак, «метафизическая голова» на начальном этапе разработки темы— абрис человеческой головы, в который вписаны глаза, кровеносные сосуды, нервы иногда кости черепа. Ирреальные цветосветовые эффекты и анаморфозы (т. е. Он приглашал для него частных учителей, которые давали ему уроки живописи. Композиция этой части имеет пирамидальную форму8.
В 1920 эвакуировался в Константинополь, недолго жил в Софии, где нарисовал обложку первого сборника евразийцев (Исход к Востоку, 1921). Далее, одни источники сообщают о переезде в 1920 году в Одессу (где он вроде бы работал как художник театра, причем что-то в его оформлении даже дошло до публики), другие— о переезде в том же году в Новороссийск и эмиграции оттуда вместе с армией Деникина в Константинополь. Развивая эту мысль, в дальнейшем Челищев отказывается от изображения «путей», а начинает писать саму энергию (опираясь, вероятно, на современные ему научные представления)— в виде сложной структуры из светящихся кругов, овалов и спиралей, которые пронизывают и наполняют контуры голов. Тот сказал: «Мне нечему его учить. В каком-то смысле да, хотя у них там была целая группа.
Но постепенно они превращаются в серию сияющих структур и кристаллов. Знакомится с Гертрудой Стайн и Эдит Ситуэлл, знаменитой английской поэтессой. И ушёл под, воздвигая над». 1940-е годы в творчестве Челищева — время «метафизических голов» (отечественные источники именуют их «ангелическими портретами»), одной из самых известных его серий.
Художник узнает здесь свою мистическую перспективу.
