Картина Джоконда
Вообще, загадочной улыбку «сделал» писатель Т. Готье, назвав Джоконду «сфинксом красоты, который так загадочно улыбается с картины Леонардо»: «Опасно попасть под обаяние этого призрака. Пожалуй, ни одна картина за всю историю не вызывает столько жарких споров, сколько "Джоконда" Леонардо да Винчи. Однако рано или поздно парижскому музею Лувр всё равно придётся заняться реставрацией картины Мона Лиза (Джоконда), поскольку, как считают реставраторы, тонкая основа из тополиного дерева, на котором она написана, со временем деформируется и долго не выдержит. До сих пор идут споры, кто же изображен на картине Леонардо да Винчи «Джоконда». Картина Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр, без сомнения является поистине прекрасным и бесценным произведением искусств, однако причины её столь невероятной популярности следует объяснить.
Создание картины и изображённая на ней модель, были окружены множеством легенд и слухов и даже сегодня, когда белых пятен в истории «Джоконды» практически не осталось, мифы и легенды продолжают ходить среди множества не особенно образованных людей. Ведь есть и еще один загадочный момент, связанный с "Джокондой" картина живет своей жизнью и непостижимым образом влияет на окружающих людей. Вот и вся информация, которую можно использовать для идентификации картины Мона Лиза (Джоконда). Одна из самых известных, если не самая известная картина в мире – это «Джоконда» Леонардо да Винчи.
Не выдержав впечатления от завораживающей улыбки Джоконды, трое ее поклонников свели счёты с жизнью, причем один из них застрелился прямо напротив картины. Джоконда – самая таинственная и неоднозначная картина Леонардо да Винчи. Ведь есть и еще один загадочный момент, связанный с «Джокондой» картина живет своей жизнью и непостижимым образом влияет на окружающих людей. Однако не исключено, что живописец ценил эту картину как пример наивысшего расцвета своего таланта: «Джоконда» действительно получилась необыкновенной для своего времени.
Готье очень высоко оценил картину и назвал её «восхитительной Джокондой»: «На губах этой женщины всегда играет чувственная улыбка, она как бы насмехается над своими многочисленными поклонниками. Картина также известна, как "Джоконда" и считается одним из лучших примеров портретного искусства.
Загадка картины «Моны Лизы» Леонардо да Винчи
Мона Лиза – это первая 3D картина в истории, приходят к выводу исследователи. Причем мне никто не мешал и я спокойно стоял и наблюдал за ней. Там ее видели только мелкие чиновники да уборщицы. Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. Под подозрением также находился Пабло Пикассо. «Джоконда» стала персонажем криминальной и светской хроник, вроде Соньки Золотой Ручки или королевы Виктории. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду». Мастер неутомимо смешивает различные вещества, стремясь получить вечные краски.
Предполагается, что небольшое размытие фигуры отражает сердцебиение героини. По-итальянски ma donna значит «моя госпожа», в сокращённом варианте это выражение преобразовалось в monna или mona. Эта картина занимала особое место в творчестве Леонардо да Винчи. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию. К герцогу Намурскому Джулиано Мона Лиза Джоконда не имела никакого отношения. 2. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине.
Леонардо да Винчи "Мона Лиза": описание картины
«Джоконда» – не портрет. Vincenzo Peruggia). 21 августа 1911 года произошло громкое хищение Моны Лизы. Леонардо да Винчи «Портрет госпожи Лизы Джокондо. Похищение Моны Лизы из Лувра Может в Лувре висит и настоящая Мона Лиза.
Те якобы не представляли, каким сокровищем обладают. Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена21. И тут нельзя не сказать об излюбленной мастером тончайшей светотени (сфумато), которая являлась у него своеобразным ореолом, заменившим средневековый нимб: это в равной мере и божественно-человеческое и природное таинство. Возможно, однако, что это был другой портрет, от которого не сохранилось ни свидетельств, ни копий, вследствие чего Джулиано Медичи не мог иметь никакого отношения к «Моне Лизе». Кстати, осудили его на смехотворный срок. «Петит Паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц.
А когда надежда найти картину окончательно угасла, на её место повесили портрет, написанный Рафаэлем, под названием «БальдассареКастильоне». Первые попытки найти картину ни к чему не привели. Французские газеты писали, что он приказал своим шпионам украсть «Мону Лизу», чтобы показать слабость Франции. Может так и называли ученики и сам Леонардо свою Флору. Японское телевидение в королевском дворце выкупило под портрет целый зал. Великий Рафаэль, например, просто «заболел» портретом Леонардо.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург Флора очень подходит под описание Вазари. Франции нужно было налаживать отношения с новым экономическим гигантом, Японией. В век глобализации шедевр Леонардо стал глобальной ценностью. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которая впечатляет и художественных любителей и профессионалов.
Мона Лиза (Джоконда) — фотография картины Леонардо да Винчи с высоким разрешением 39315748
Наполеон любовался «Джокондой» в своей спальне дворца Тюильри, а затем она вернулась в музей. Во время Второй мировой войны картину перевезли из Лувра в замок Амбуаз (где умер и погребён Леонардо), потом в аббатство Лок-Дье, затем в музей Энгра в Монтобане. Именно тем, что в жилах Леонардо текла восточная кровь исследователь объясняет знаменитый «почерк Леонардо» – способность мастера писать справа налево (таким образом сделаны записи в его дневниках). Видимо, многие из них уверены, что вряд ли она была женой синьора Джокондо. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. Горный пейзаж – символ горнего мира.
Директор Лувра Омоль, который лишь недавно хвалился, что украсть «Джоконду» – все равно что похитить Нотр-Дам, был уволен. Попробуйте сделать невозможное и забыть о том, что «Джоконда» – картина картин. Только вот женщин там вы не найдете. Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией.
А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы». Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. История картины «Мона Лиза» волнует не одно человеческое поколение.
Цель этого похищения не выяснена одназначно. Иллюстрированные издания – прообраз современного телевидения – нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. Он уже было решил взять «Венеру и Марса» Мантеньи, но тут вспомнил, как посетители шептали слова из эссе Патера перед «Джокондой» и решил, что это более стоящая штука, раз перед ней люди молятся.
На некоторых из этих работ через реку перекинут мост. Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию3. Подавляющее большинство этих людей пришли в музей в первый раз в жизни.
Ирина – elfirina, Вы совершенно правы. Де Беатис посетил мастерскую Леонардо незадолго до смерти художника и записал в дневнике, что видел «портрет флорентийской дамы, сделанный с натуры по просьбе Джулиано Медичи». Эти картины сделаны при помощи разноцветных катушек с нитками. Так известный американский отоларинголог Кристофер Адур из Окленда (США) объявил, что у Джоконды паралич лицевого нерва. Воспевал данное произведение и британский прозаик Уолтер Патеру (1869 г. ): «Возле этого портрета возникает ощущение, будто Вы смотрите на бегущую воду.
Под картиной "Мона Лиза" обнаружили скрытый портрет
А. С. Пушкина в Москве. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которая впечатляет и художественных любителей и профессионалов. Под его матрасом на самом деле пылилась Мона Лиза. С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики.
Разве что Рафаэль. А другие считают, что дело вовсе не в улыбке и вообще не в достоинствах самого портрета. Завершение, например, «Гентского алтаря» Ван Эйка или «Маеста» Дуччо праздновали несколько дней соответственно города Гент и Сиена. Лишь в 1963 г. она побывала в США, а в 1974 г. – в Японии. Джоконда — картина, прекрасно представляющая собой «поэзию» Леонардо да Винчи: в этой работе показаны личные переживания творца, сложность вселенной в самых мельчайших деталях. Была уволена администрация музея.
Где находится картина Мона Лиза (Джоконда)
Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12. А еще французы Готье и Дюшан, корсиканец Наполеон, американец Морзе, австриец Фрейд, русский Мережковский, поляк Малевич Мужчин в судьбе «игривой, веселой» дамы хватало. Пресса писала о современной американо-французской Моне Лизе. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики. По второй версии, загадочная девушка вовсе не была ангелоподобной невинной красавицей. По признанию исследователя, ему удалось достичь лишь уровня ранних работ мастера.
Она была похищена работником Лувра Винченцо Перуджей. По ней его детища неожиданно обнаруживаются через века. Но в XVIII веке единственный раз удача изменила «Джоконде». Леонардо отказался от использования чистого фона, как он уже делал ранее. У Марчелло Арджилли (тоже итальянца) был юмористический рассказ из цикла «Десять городов» о том, как один человек решил постебаться над маститыми искусствоведами, больными ФГМ и СПГС на всю голову. А Вазари слишком неточно её описал.
Именно он сделал остекленный короб-раму, куда для защиты от вандалов поместили «Джоконду». В этом он видел проявление божественной гармонии и, возможно, был совершенно прав. Вот таким образом «Мона Лиза», на создание которой он потратил много лет, стала красивым, но в тоже время недосягаемым и бесчувственным образом.
Один фермер спросил куратора Вашингтонской национальной галереи: «А как будет использоваться это шикарное здание, когда «Мона Лиза» уедет. » Под прикрытием культурного зонтика французы вышли из НАТО и занялись своей собственной ядерной политикой. По версиям разных исследователей, она страдала от алопеции (выпадение волос), высокого уровня холестерина в крови, обнажения шейки зубов их расшатывания и выпадения и даже алкоголизма. Полное название картины «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo» (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». Глаза портрета «вонзались ему в душу и производили в ней тревогу непостижимую. » Хотя художник не смог завершить свою работу, портрет казался законченным и после скорой смерти ростовщика оказался у него. Так что пятисотлетие «Моны Лизы» можно продолжать праздновать еще целый год. () Джоконда— не портрет. Вердикт Вазари на века определил высокую репутацию «Джоконды» в кругу профессионалов.
История создания картины «Мона Лиза»
Vincenzo Peruggia). А фильм не просто слабый, - он вообще никакой. Одна из наиболее знаменитых загадок портрета – это, бесспорно, выражение лица модели. Кроме того, в прошлом году я решил посмотреть все художественные музеи Рима Италии. Только чувство утраты рождает любовь. Забавная деталь, о которой Перуджа рассказал на суде.
Какие аргументы мы можем привести в пользу этой версии. особенно в тех случаях, когда адресовалось людям, не склонным доверять ангельским улыбкам. За счет чего — объяснения пока нет.
Поэт стал единственным человеком, арестованным по делу «Моны Лизы». Значит, настоящая Мона Лиза находится где-то ещё. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали.
Что вы видите перед собой. Как выглядит «Мона Лиза». Пушкина, там где выставлялась картина и я мог себе позволить побыть около нее около часа. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2. Черты Моны Лизы мы угадываем и в его рисунке флорентийки и в «Даме с единорогом» и даже в мужском портрете Бальдасара Кастильоне. Доминирующие цвета изображения темные, приглушенные и холодные. На картине преобладают зеленый, который передает цвет одежды Моны Лизи и также подтверждает, что она находится за лесом. Состав является статическим, но открытым. Сама дама хоть и находится на переднем плане, не отмечена яркими цветами, что позволяет ей вписаться в ландшафт. Это также граничит с техникой да Винчи: мягкая светотень (итальянский «сфумато» — дым, затушеванный, расплывчато). Отсутствие резких контуров, насыщенных цветов и сложность диагностики различных элементов делает атмосферу в картине идиллической, сказочной и загадочной. Эту картину надо просто один раз увидеть.
Пачифика (если это она) на картине вышла как живая. Намек на правомерность этой версии можно отыскать в название портрета: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Будем считать, что мне повезло. Есть и еще одна полярная «медицинская» версия – беременность.
«Мона Лиза» за пуленепробиваемым стеклом в Лувре21 августа 1911 г. картина была похищена работником Лувра итальянцем Винченцо Перуджей. Почему же она потеснила на пьдестале почета таких сильных конкуренток, как Нефертити, «Сикстинская мадонна» Рафаэля или «Венера перед зеркалом» Веласкеса. Которых у Моны Лизы нет. Первым эту версию выдвинул Джорджо Вазари в своей книге «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих».
Не будь этого «подарка судьбы», «Джоконда» никогда не достигла бы такой популярности. В 1914 году Казимир Малевич создал коллаж, где дважды перечеркнул репродукцию «Моны Лизы» крест-накрест, а вверху написал «частичное затмение».
Мария сидит на коленях у своей матери Анны и держит на руках младенца Иисуса. Флора из Эрмитажа Франческо Мельци. Высказал свое мнение о портрете и Зигмунд Фрейд (естественно, в духе фрейдизма): Улыбка Джоконды – это улыбка матери художника.
История картины и её приключения
«Закиньте ногу на ногу, сложите руки на животе, корпус разверните в три четверти и смотрите прямо в камеру, пока не «вылетит птичка». Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Но еще большую загадку представляет собой всемирно известная улыбка Джоконды. Леонардо да Винчи. Можно поблагодарить только автора этой статьи, - она правильно все сформулировала. Однозначно никому так и не удалось выяснить истинную цель содеянного преступления.
Они признали, что работа выполнена одним из учеников Леонардо. Юная, очень красивая, с необыкновенно приятной улыбкой алых губ.
Для чего нужны картины по номерам — гид потребителя
Не хватает буквально пары сантиметров, чтобы все сошлось. Неизвестно, как портрет попал из Милана обратно во Францию. 1510-1515 гг. Кстати, был момент, когда «Джоконду» едва не купил у французской короны тот самый герцог Бэкингем из истории с подвесками, так как она предназначалась для лучшей в мире коллекции живописи, которой владел английский король Карл I. Людовик XIII был равнодушен к искусству, но сделка не состоялась. Потом разошлись по всему миру. Среди подозреваемых в пропаже были самые знаменитые люди того времени. Но еще больше была опозорена знаменитая французская полиция.
Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Но затворницей Мона Лиза не была. Можно проследить преобразование материи от твердой, в жидкую, а затем в газообразную. Всему виной внешние обстоятельства и прежде всего кража 1911 года. MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы висела в административных помещениях Лувра)19.
Джоконду осмотрели и обработали реставраторы и с почестями повесили на место. Также предполагают, что туМону Лизу, что висит в Лувре, Леонардо уже писал лет через 10. Париж. Легкость, с какой была совершена кража, сильно подпортила репутацию охраны Лувра.
Спальня Наполеона оказалась для «Джоконды» таким же трамплином к славе, как когда-то баня Франциска. В 1997, с картиной Single Mona Lisa 1:1 (70 х 70 см) и фотокамерой, художник Георгий Пузенков отправился в путешествие по деревенской и городской России. Частота вспышек в зале— примерно 2 Гц. Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы». На нее работают все современные технологии: массовый туризм, реклама, поп-культура. В 1962 году картина отплыла в США в каюте первого класса на океанском лайнере «Франция».
Работал несколько недель в Лувре над стеклянными защитными коробами для картин. Но причем здесь ваше желание узнать мои познания в женском оргазме.
- История одного шедевра: «Мона Лиза» да Винчи
- Десять главных секретов Джоконды
- Картина Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр
- Мона Лиза: 12 интересных фактов
Ученым удалось разгадать эту загадку. Выглядит она тоже моложе своей Луврской соперницы. Это были живые, это были человеческие глаза. Меня удивило, что он маленький. Еще один технический прорыв гения, который предвидел и пытался воплотить в жизнь множество изобретений, воплощенных века спустя (летательный аппарат, танк, водолазный костюм и т. д. ). Ее автор – великий фантазер Жюль Верн. И больше заказов у Леонардо да Винчи не было. Субодх Гупта в 2009 году придал трехмерную форму произведению «L. H. O. O. Q» Марселя Дюшана, превратив репродукцию знаменитого полотна с пририсованными усами в бронзовую скульптуру.
Однако теория о том, что Мона Лиза – это икона, где место Божьей матери заняла земная женщина, популярна и сама по себе. С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре. И это не кто иной, как Салаи – ученик да Винчи, написанный им на картинах «Иоанн Креститель» и «Ангел во плоти», где юноша наделен той же улыбкой, что и Мона Лиза. Каждый из музейных указателей ведет именно к этому полотну.
Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список. Гораздо важнее понять не «как это было», а «почему это произошло». 1911 г. Преступником оказался итальянец Винченцо Перуджиа. Голова слегка повёрнута10. Одной из них было «изображение флорентийской дамы, созданное с натуры по приказу Джулиaно Медичи, брата Лоренцо Великолепного».
- Тайны Моны Лизы: 8 фактов о Джоконде Леонардо да Винчи, которые тебя удивят
- Картина Джоконда тоже овеяна мистикой
- Картина «Мона Лиза» Леонардо да Винчи
- Главный секрет Моны Лизы – ее улыбка – до сих пор не дает покоя ученым
- Мона Лиза и современные художники
- Современники Леонардо описывали совсем другую Мону Лизу
Ему легко удалось пройти мимо сторожей. Леонардо да Винчи. Как бы то ни было, этот эпизод стал вершиной первоначальной популярности «Моны Лизы». Эта воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению. Возникли версии об анархистах, решивших свалить правительство, о сумасшедшем, который влюбился в «Мону Лизу» и похитил ее, об американском миллионере Моргане, заказавшем кражу шедевра для своей коллекции.
Еле уловимая дымка, растушёвывающая линии, делает Мону Лизу почти живой. Леонардо удалось создать идеальное «наглядное пособие» для художников, что-то вроде каталога новинок. () В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига. До них все считали «Мону Лизу» всего лишь игривой, веселой итальянской красоткой.
Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь. Казалось, как будто они были вырезаны из живого человека и вставлены сюда. Его наследники хранили шедевр, пока правитель Франции Франциск I, услышав описание картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза», не пожелал на него взглянуть. Но и это указание довольно расплывчатое – ему соответствуют сразу несколько женщин, среди которых такие знаменитые красавицы того времени, как Констанца дАвалос (её прозвищем было «La Gioconda», что в переводе с итальянского означает «Весёлая») и Пачифика Брандано. Художник работал не торопясь, тщательно прописывая детали, особенно лицо и глаза.
То, что Луврскую Джоконду написал сам Леонардо, почти никто не сомневается. Возможно, за 500 лет произошла путаница. По его версии в нем проснулись патриотические чувства.
- Критика и недостатки полотна Мона Лиза (Джоконда)
- Словари и энциклопедии на Академике
- Детективная история «Моны Лизы»
- Леонардо да Винчи «Мона Лиза» – интересные факты
- Картина Мона Лиза: история «Джоконды»
- Картина «Джоконда» : критика полотна
Все то богатство человеческих чувств и переживаний, которое характеризует библейские и мифологические образы живописцев XV века, обычно не являлось достоянием их портретных работ. И что же. В этом он видел проявление божественной гармонии и, возможно, был совершенно прав. Там Франциск не только развлекался с любовницами, но и принимал послов. Есть два вида зрения: прямое и периферическое.
Загадка "Джоконды" была разгадана лишь в ХХ в. и то лишь отчасти. На плечи они падают двумя негустыми, чуть волнистыми прядями. «Заметил» шедевр Леонардо американский художник и изобретатель телеграфной азбуки Самюэль Морзе. Взять хотя бы историю со сломанным носом Микеланджело.
Таинственной центральной фигурой на изображении является, вероятно, флорентийская девушкаЛизаДжерардини, также известная как Лиза дель Джокондо Moнн (отсюда второе название картины — «Джоконда»), чей муж заказал портрет итальянскому мастеру кисти. Она представлена в середине работы, хотя вы можете увидеть ее довольно пышную, женскую фигуру, картина имеет достаточно точную сбалансированность. Девушка изображенная на картине имеет длинный, темный, прямой и падающий на плечи волос, миндалевидные глаза, с тонкими бровями, расположенными над ними и маленьким ртом. Внимание зрителя привлекается к самой нежной, почти незаметной улыбке. Вся работа дополняется фоном — скалистым пейзажем коричневато-зеленых гор, слегка покрытых туманом. Италия. А это означает: Мона Лиза неправильно питалась. Он был стекольщиком и художником. Пабло Пикассо также находился под подозрением.
Леонардо да Винчи и прежде писал Богоматерь на фоне скал: горный пейзаж виден из окна на полотне «Мадонна Литта» и писанной на дереве «Мадонны с гвоздикой» – или в окружении скал: у него есть даже две «Мадонны в скалах». Первым эту версию выдвинул Джорджо Вазари в своей книге «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих». Таковой и считали ее Франциск и его придворные. Чтобы увеличить пропускную способность, в зал был запрещен доступ для инвалидов. Подобные слова принесли произведению всемирную славу. Между собой они обозначают её как Флорентийская дама.
Повсюду – и в замках и в городских домах – дочерей пытались обучить знаменитой улыбке. Мотивом такого неразумного поступка оказалась вовсе не страсть к наживе, а патриотическое желание вернуть итальянскую жемчужину на родину. Я имею ввиду его черный квадрат. Эта женщина старше, чем скалы, рядом с которыми она находится подобно вампиру, она уже много раз умирала и познала тайны загробного мира, она погружалась в морскую пучину и ныне хранит воспоминания об этом.
- «Референт» : смотреть онлайн 1-4 серии
- «Маршрути дол» : смотреть онлайн 9-12 серии
- Секс-истории: что может произойти, если вы вдвоем остаетесь на берегу моря
- Екатерина Климова показала пикантное фото топлес
- Самые сложные мужчины по знаку зодиака
- О загадке самого знаменитого в мире полотна
Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту. В своеобразно прекрасном облике флорентийки Моны Лизы дель Джоконды она сильнее всего захватывает и повергает в замешательство зрителя. На момент написания портрета Лизе было не более 25 лет. Вспомним, однако, что нравы эпохи Возрождения были куда более раскрепощенными, чем нынешние и Леонардо вовсе не делал тайны из своей сексуальной ориентации. Monna – это сокращение от ma donna – Мадонна, матерь Божья (хотя также означает и «моя госпожа», леди). «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы»13.
Может быть, Винченцо намеревался вернуть полотно на его историческую родину. Тем самым создаётся эффект mise en abyme («картина в картине»): Мария на лоне родившей её Анны, а Иисус на лоне родившей его Марии. Всмотритесь в улыбку Анны – почти та же лёгкая блуждающая улыбка. Первым этот литературный штамп («загадочная улыбка») ввел писатель-романтик Теофиль Готье в 1855 г. Он «. Обмороки около «Джоконды» у Леонардо, кстати, тоже были. Здесь и сочетание пейзажа с портретом и закрученная поза- «контрпосто» и взгляд прямо на зрителя и пирамидальная композиция.
Доска (тополь), масло. 7.
- Картина "Мона Лиза" Леонардо да Винчи
- 10 вещей, которые делают только бедные люди, а богатые –никогда
- 6 трендов в одежде, которые никогда не выйдут из моды
- Окончательно и бесповоротно: Бессмертие невозможно, заявили ученые
- Как приготовить классический кофе капучино в домашних условиях
- Изменения, постигшие Джоконду копия Джоконды из Прадо
- Технология создания улыбки Моны Лизы
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
К тому же именно так описывал сам Мельци любимую работу своего учителя Леонардо. Ее видели то в спальне мадам де Ментенон, то в покоях Наполеона в Тюильри. Девушку звали Мона Лиза. Но так получилось, что это слово совпало с фамилией заказчика портрета, Джокондо. Леонардо да Винчи» и оно снискало много сторонников среди историков искусства. Улика, которая могла раскрыть загадку кражи, оказалась бесполезной.
Исходящее от картины «Мона Лиза» ощущение силы – это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности. Через два года в Италии картина была найдена. Но исходя из принципа «количество-качество» можно предположить, что хотя бы на тысячу картин (а репродукций конкретно на Джоконду еще больше) найдется хоть одна приличная. На что он как гений делал красивейшие выкрутасы и каждый ответ преображался в некое эссе. По их мнению, дело не в модели и не в художнике, а в зрителях. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. В отличие от большинства звезд живописи ее рождение вообще прошло незаметно.
В своей ранней пьесе «Джоконда» он изобразил ее любовницей великого флорентийца. А так эстеты Патер и Готье оказались «наводчиками» профана Перуджи. () Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков. Как-то утверждалось, что подделывают даже рецептуры красок, фактуру холста и пр.
76х53 см. По поводу прелестной улыбки божественного существа тоже можно поспорить. Наполеон ничего не смыслил в живописи, но высоко ценил Леонардо. Второе название полотна – Джоконда – как-то ближе широкой аудитории.
Разместил объявление в газете о продаже картины. Нам не известно. Лувр, Париж Алые губы с приоткрытым ртом и вовсе отсутствуют на Луврском портрете.
Немецкие газеты платили той же монетой. Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму». Для массовости такой понт не выгоден, а значит, никому не нужен.
Ее перевели в покои министров. Таким образом, Джоконду можно назвать женской ипостасью гения. В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его ателье во Франции. Разменявшая пятое столетие «игривая, веселая женщина» шагала в ногу со временем. Официальная же версия гласит, что Леонардо был сыном нотариуса Пьеро и «местной крестьянки» Катерины. Художник присутствовал при этом свидании.
Возрождение. Эти поездки усилили её успех и славу. С 2005 г. в Лувре она находится в отдельном помещении. Ее улыбка обещает неизвестные наслаждения, она так божественно иронична. Нейрофизиолог Гарвардского университета Маргарет Ливингстон полагает, что причина тому – не магия искусства Леонардо да Винчи, а особенности человеческого зрения: появление и исчезновение улыбки зависит от того, на какую часть лица Джоконды направлен взгляд человека. Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей.
Но решающую роль в подъеме «Джоконды» на очередную ступень славы сыграли не художники, а писатели-романтики. То, что нарисовал художник, останется без всяких комментарием и толкований в истории живописи. () И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки.
Там он написал знаменитую фреску «Тайная вечеря» и начал вести свои уникальные записи, в которых он выступает больше в роли архитектора-проектировщика, анатома, гидравлика изобретателя механизмов, музыканта. Она расположилась на фоне пейзажа. Самурайская дисциплина позволила японцам установить рекорд: всего за месяц в Токио «Джоконду» увидело больше людей, чем в Америке за два. Дерево, масло.
Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Неси свою улыбку естественно пусть она будет честной и открытой идущей из глубины души. Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. В принципе, да Винчи всегда тяготел к незавершенности. На фоне отдалённых гор фигура производит впечатление монументальной, хотя формат картины невелик (77х53 см).
Известный исследователь Моны Лизы Сильвано Винченти считает, что это неспроста. Цель этого похищения не выяснена однозначно. Айзелуортская Мона Лиза Неизвестный художник (Леонардо да Винчи. ).
По словам Жана Франка, основная сложность этой техники заключается в мельчайших мазках (около четверти миллиметров), не доступных для распознания ни под микроскопом, ни с помощью рентгена. В 1911 году «Мона Лиза» была пожищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. Впрочем, последнее— полная херня. Музеи он считал гробницами искусства, где оно спрятано от настоящей жизни.
А Папа Римский говорил: «Шутит старый дурак». Это воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению. Где любовь, там и ревность.
Знаменитая с косиной улыбка Пачифики тоже никак не соответствовала понятию о праведности. У любого могут возникнуть сомнения по этому поводу. Достаточно прочитать описание портрета Джорджо Вазари, младшего современника Леонардо да Винчи. Баня в Фонтенбло была важнейшим местом во Французском королевстве. Не было ее и у реставраторов. Для чего в процессе работы над копией нужно постараться нарисовать рот, не глядя на него.
Как Мерилин Монро или Микки-Маус. История искусств очень сложная вещь. Подобную теорию подтверждает и Энео Ирпино, который воспел женщину в своей поэме. Обнаружить изображение помог сам Перуджа: он откликнулся на газетное объявление и решил продать «Мону Лизу».
Я мечтал увидеть своего любимого Ботичелли, Боска и других. Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствущих на картине. Двора Спербер создала целую серию картин, все из которых несут одно название – «После Моны Лизы» – и различаются лишь порядковыми номерами.
И мерцающая улыбка Моны Лизы является результатом этой техники. () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13. Споры вокруг происхождения главного персонажа картины, о ее красоте, о смысле ускользающей улыбки Джоконды не закончены до сих пор. Неожиданно на первое место выдвинулась версия о художниках-авангардистах.
Вот это чудо не забывается. Я тоже постояла минуту и уступила место другим. Эфемерная, ускользающая улыбка присутствует во многих работах живописца, но в «Джоконде» она воссоздана просто идеально. Так почему же Мельци её называет Джокондой. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде»2. Когдато Мона Лиза отделилась от своего портрета и зажила отдельной, литературной жизнью.
1476 г. Национальная галерея Вашингтона. В такой компании и оказалась «Мона Лиза». Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах – в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук.
Музей Прадо, Мадрид На эту Мону Лизу мало обращали внимания до 2012 года. До охраны наконец дошло, что картину украли. Аферист Вальфьерно продал подделки в «теневые коллекции», уверяя каждого из владельцев, что он – единственный обладатель подлинника Леонардо. Пикассо считал первобытных художников предшественниками кубистов.
Гийом провёл в тюрьме неделю, но был отпущен за недостаточностью улик. На картине прямоугольного формата изображена женщина в тёмной одежде, обернувшаяся вполоборота. Это уже дама, которой за 30-35 лет. Когда-то в Ялте я был на встрече с известным в то время поэтом Григорием Поженяном.
Набожные католики крестились при виде «веселой игривой женщины», которую теперь многие считали ведьмой. Так, в 1919 г. авангардист Марсель Дюшан опубликовал в журнале «Дада» шарж – он пририсовал Джоконде усы и подписал карикатуру буквами «L. H. O. O. Q». Готье представил улыбку Джоконды как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя» (Козлов Г. «Покушение на искусство»). Загадочность, лёгкость улыбки Моны Лизы во многом связана с особым приёмом живописи Леонардо да Винчи – сфумато (об этом читайте в статье «Мадонны Леонардо да Винчи»). «Джоконда» «потратила» триста лет, чтобы окончательно завоевать славу в «узких кругах» художников и коллекционеров. 1503-1519 гг.
Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. 4. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью.
Больше других шансов было у первой «эмансипе» Европы герцогини Мантуи Изабеллы дЭсте, с которой Леонардо дружил и переписывался. Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией. Сразу вспоминается сам Леонардо, который часами смотрел на свою картину, рвался что-то доделать в ней, переделать Уже и рука дрожала и ноги почти не носили, а он все сидел возле «Джоконды», не замечая, как она уносит его силы.
Она одновременно кажется сладострастной и холодной. Бельгиец Пьере был его секретарем. Дюшан способен заставить нас воспринимать все по-иному. Она приятнее внешне.
Кража «Джоконды» – уловка французского правительства, которое хочет спровоцировать войну. На момент написания картины ей исполнилось уже 40 лет. Кардинал Ришелье отговорил своего короля продавать «Джоконду» англичанам. Благодаря этому улыбка Моны Лизы выглядит ещё притягательнее и загадочнее. () Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы»4. Он приходит в музей.
Некоторые практикующие психологи говорят, что Секрет Моны Лизы прост: это улыбка самой себе. Пять лет спустя «отец» дадаизма Марсель Дюшан изобразил «Джоконду» с усами. Итак, перед нами образ Богородицы. Флора (Коломбина). Неопределенность в названии картины вызвала массу предположений относительно ее подлинности. Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу.
Секрет в том, что если произносить эти буквы быстро, то по-французски получится фраза «У меня горячая задница» – elle a chaud au cul. В 1911 году «Мона Лиза» была похищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. () После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн. Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица. Открылись сотни ночных и стриптиз-клубов с названием «Мона Лиза», женщины стали носить прямой пробор а-ля Мона Лиза, несколько топ-моделей сделали пластическую операцию, чтобы улыбаться, как Мона Лиза. В результате получилась настолько страшная картина, что непонятно, как эта женщина вообще жила.
В том числе ЛуврскуюМону Лизу. Впервые все это пятьсот лет назад проделал Леонардо да Винчи со своей моделью. Малевич и Дюшан противопоставили свое антиискусство эксперимента традиционному искусству со всеми его «буржуазными» ценностями. Во Флоренции он вступил в соперничество с Микеланджело кульминацией этого соперничества стало создание огромных батальных композиций, которые два художника написали для палаццо делла Синьория (также палаццо Веккьо). До него никто не видел в ней никакой тайны. В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини». Копируя «Мону Лизу», они открывали для себя секреты живописи. Мона Лиза – автопортрет художника.
В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Этот ландшафт придаёт самому образу женщины величественность и одухотворённость. В. Правда, не как художника, а как генияуниверсала – себе под стать. В пользу версии Челлини говорит сложный характер Буонарроти, о котором ходили легенды.
Вазари же утверждает, что портрет был брошен недоделанным. С тех пор, как картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» стала символом искусства, её не устают критиковать. Привалившее богатство сделало Чарткова модным портретистом, но счастье не пришло. Он показал его превосходительству три картины: одну с изображением флорентийской дамы, писанную с натуры по просьбе брата Лоренцо Великолепного Джулиано Медичи, другую— святой Иоанн Креститель в молодости и третью— Святая Анна с Марией и младенцем Христом все в высшей степени прекрасные. В принципе, да Винчи всегда тяготел к незавершенности.
«Джоконду» вы можете увидеть только в Лувре и нигде больше. Очаровательная жена президента была личной покровительницей «Джоконды» во время ее визита в США. Опасно попасть под обаяние этого призрака. Современники живописца неоднократно восхищались яркими, богатыми тонами его полотен.
Итак, «Джоконда» стала шедевром национального значения и постоянно находилась только в Лувре. В конце ХХ века это произошло и в массовой культуре. Еще одна схожая версия. Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин.
Женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо была Лиза Герардини. 77 x 53 см. Её искали 3 года.
Если бы не одно большое НО. Там же были и Тициан и Рафаэль и другие итальянцы, пригодные для его «патриотической миссии». Первое подозрение пало на германского кайзера Вильгельма II. Она прошла сквозь века в сиянии своей тайны.
Но у меня родственница работает до сих пор на научных позициях в музее им. Выражение лица Джоконды олицетворяет всё то, к чему тысячелетиями стремятся мужчины. А деревянные опоры, к которым он прикреплён, растрескались и перекосились.
«Главарем» международной банды воров-авангардистов сыщики «назначили» подданного Российской империи поэта Гийома Аполлинера. Лувр. Я не говорю, что я совершенно прав. В путешествие ее отправил генерал де Голль, которому «Джоконда» понадобилась в качестве дипломата.
Скорее здесь было некоторое ехидство, а может быть что-то из области колдовства. Леонард был арестован. В них вместе с деньгами как бы вселялась злая сила, приводившая к гибели. В основе портрета лежит ренессансный принцип композиции, но красота его достигнута прежде всего благодаря изобретенной художником особой технике масляной живописи (известной под названием sfimato), которая позволила передавать едва уловимые переходы от света к тени в трактовке формы и пространства, что было бы невозможно с помощью темперы, обычно используемой живописцами того времени.
Фотография с места преступления (Мона Лиза исчезла). Музей – это публичное заведение. Так если в Лувре висит не Мона Лиза, так где же она. Публика была оскорблена до глубины души, а «Мона Лиза» прославилась еще больше. Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения.
Если вспомнить, что писал о Леонардо да Винчи Фрейд, а так же все, что говорят о подсознании художника его картины, то можно без труда заключить, что, когда Леонардо работал над Джокондой, он был влюблен в свою мать. Такое предположение высказал Зигмунд Фрейд в книге «Воспоминания детства. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. В 1517 г. святой отец навестил живописца в Амбуазе (Франция) и тот показал гостям три превосходных картины. Франция жаждала реванша за поражение, которое ей нанесла Германия в 1870 году. К чести полиции, надо сказать, что она быстро установила непричастность Аполлинера, Пикассо и их друзей к краже «Джоконды». Однако сейчас эта теория подвергается сомнениям, ведь родившийся в 1511 г. Вазари не мог видеть процесс создания полотна и писал о нём «с чужих слов». Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11.
Дополнилерьную дистанцию создаёт искусственность, возникающая из-за безупречного sfumato-эффекта (отказа от чётких очертаний в пользу создания воздушного впечатления). Только в 1833 году «Мона Лиза» появилась на одной из многочисленных картин изображающих экспозицию Лувра. Но не окончил его. Загадка «Джоконды» была разгадана лишь в ХХ в. и то лишь отчасти. Художник начал скандалить и служители пошли поторопить фотографов. К тому же он доверял профессионалам. Под влиянием визита «Джоконды» в стране началась настоящая сексуальная революция.
Кажется, что её губы сейчас разомкнуться. Вазари, например, назвал улыбку «Моны Лизы» всего лишь «приятной». Далеко не всем она кажется таковой. В начале XVI века никаких ребусов в «Джоконде» никто не искал. У неё есть брови в конце концов.
Ротенберг пишет: «хотя художники кватроченто оставили ряд значительных произведений этого жанра, все же их достижения в портрете были, так сказать, непропорциональны достижениям в основных живописных жанрах— в композициях на религиозную и мифологическую тематику. Леонардо да Винчи начал работу над своим бессмертным шедевром около 1503 года. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки.
21 августа 1911 года в «Квадратный салон» Лувра пришел художник, который решил написать копию «Моны Лизы». 1503-1519 гг. Лувр (Париж)На картине изображена женщина (поясной портрет). И Франциск – король-победитель.
Профессор Маргарет Ливингстон из Гарвардского университета утверждает, что Леонардо использовал в своей картине законы человеческой физиологии. Грустит она или улыбается. Однако стоит сфокусировать взгляд на губах, как улыбка тотчас исчезает. Время шло – картина не появлялась. Живопись тончайшими слоями, каждый из которых накладывался только после того, как высохнет предыдущий.
На раме он заметил отпечаток пальца. золотых экю.
Но значение его гораздо шире: великий художник Леонардо да Винчи сумел внести в образ ту степень обобщения, которая позволяет рассматривать его как образ ренессансного человека в целом. Раз Фрагонар сказал, что «Джоконда» – великое произведение, значит, так оно и есть. Мона Лиза» (1503-1519). К тому же все они были созданы в те же годы, что и Луврский портрет.
Первым человеком, который «перелил» славу Джоконды в слово, был художник и искусствовед Джорджо Вазари. Его изучали историки искусствоведы и даже психологи – в частности, З. Фрейд утверждал, что «Мона Лиза» является «совершеннейшим изображением антагонизма, который управляет любовной жизнью женщины контрастом сдержанности и обольщения, жертвенной нежности и безоглядной чувственности, безграничной любви и зловещей угрозы». () Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена. Живопись XVI века полна следов влияния «Джоконды». Леонардо да Винчи анатомировал трупы.
Есть предположение, что Перуджа хотел возвратить картину на историческую родину. Лиза дель Джокондо (в девичестве Герардини) действительно существовала. Покорив Америку, в 1974 году «Джоконда» отправилась в Азию. Возможно, он сам зарился на картину, будучи лучшим французским коллекционером.
Подобный концепт исключает возможность интимного диалога, как к примеру в портрете Балтазара Кастильоне (выставлен в Лувре, Париж), написанного Рафаэлем около десяти лет спустя. Недавнее сравнение на компьютере анатомических особенностей лица Джоконды и Леонардо да Винчи (по автопортрету художника, сделанному красным карандашом) показало, что геометрически они идеально совпадают. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло. Однако всемирную известность портрет обрёл после публикации эссе Теофиля Готье (1855 г. ). Ради своих собственных изобразительных экспериментов.
Ведь портрет из Прадо гораздо лучше сохранился. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. Прославленный мастер к тому времени как художник уже был не слишком востребован в Италии. Выручка составила несколько десятков миллионов долларов. Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными19.
Глядя на масштабы шумихи, раз за разом возникающей вокруг несчастной картинки и на количество морально ущербных любителей высокого, ежегодно прущих в Лувр, дабы «припасть к истокам», можно предполагать, что вся эта история является одним большим вбросом лютой хуеты непосредственно в мозжечок подопытных. Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии»13. Он уверен, что Мона Лиза – это мать Леонардо, которая на самом деле была китаянкой. Как было с Малевичем. «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» – неоконченная картина Леонардо да Винчи. К тому же вряд ли синьор Джокондо позволил бы своей супруге позировать с оголенной грудью. Так к художнику все и относились.
В конце концов, 4 января 1914 года картина вернулась во Францию. Меньше чем через год Перуджиа уже был на свободе. Назревала большая европейская война. Он говорил загадками и сыпал метафорическими пророчествами. Чего только Леонардо не изобретал, надеясь осуществить свои замыслы.
Однако это можно списать на плохую реставрацию. Мона Лиза из Прадо Неизвестный художник (ученик Леонардо да Винчи). Под воздействием света и воздуха окислились использованные в работе пигменты, лак и связующее вещество.
Об упомянутой Вазари красоте Моны Лизы тоже можно поспорить. В 1925 году у искусствоведов возникло предположение, что на половине изображена герцогиня Констанция дАвалос – вдова Федерико дель Бальцо, любовница Джулиано Медичи (брата папы Льва Х). 21 августа 1911 года картина была похищена20 работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia). Автор бестселлера «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» написал: «Леонардо взялся исполнить для Франческо дель Джокондо портрет его жены Моны Лизы.
1503-1519 гг. В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его ателье во Франции. Картина написана маслом на доске из тополя. Как будто действительно одну и ту же женщину изобразили с разницей в 10-15 лет. По мнению части исследователей, под «некой флорентийской дамой» подразумевается «Мона Лиза».
Готье же представил улыбку «Джоконды» как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя: «Джоконда. Улыбка Джоконды — «самая странная улыбка в мире», одна из наиболее известных и неразгаданных тайн в истории живописи, суть которой точно не сформулирована по причине того, что восприятие картины «Джоконда (Мона Лиза)» носит чисто индивидуальный характер. Также Вазари говорит о бровях. Кстати, эта его самая совершенная и таинственная работа так и осталась недописанной. По мнению одних, секрет в уникальной открытости «Джоконды» для любой интерпретации – недосказанность – оставляет место для полета фантазии. Считается, что раньше картина могла быть шире и вмещать две боковые колонны лоджии. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера. Так что вполне может быть, что Лувр получил обратно очень качественную подделку.
И о чудо. Он хотел всегда иметь их произведения перед глазами. Но это уже дело вкуса. Расположение фигуры от талии, положениерук — абсолютная новинка.
Современники неоднократно отмечали, что картина мастером окончена не была. Но ни Изабелла дЭсте, ни какая-либо другая блестящая аристократка «не прижились» у публики. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Именно в это время он вспоминает о «Джоконде», как о ближайшем аналоге необыкновенного приобретения.
А в мае этого года лик Моны Лизы, набранный художником Георгием Пузенковым из компьютерных пикселей, отправился в космос на Международную станцию. Луврская «Улыбка Джоконды» может приносить зло людям, пытающимся проникнуть в ее смысл, то, может быть, нужно уничтожить все репродукции и сам подлинник. Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики.
Если их вернуть, то изображение складывается в цикличный пейзаж, который символизирует то, что человеческая жизнь (в глобальном смысле) заколдованна также как все в природе. Лувр. Обладая почти невероятной жизненной силой, он практически лишился ее к моменту завершения картины.
В тот роковой понедельник, когда исчезла «Мона Лиза», он навещал в музее своих друзей-рабочих. То, что он рассказал на допросах, вызвало новый скандал. Художник не расставался с портретом до самой смерти.
В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Об этом и писал Вазари. Обратите внимание, насколько не проработаны шея женщины и пейзаж позади неё. Чтобы ответить на этот вопрос, мало знать вехи победного пути «Моны Лизы» к мировой славе. В конце концов, 1 января 1914 года картина вернулась во Францию. Ну, а если у вас есть репродукции «Джоконды» и вам кажется, что они на вас плохо влияют, уберите их подальше или сожгите. В августе 1911 года Мона Лиза исчезла из музея.
В 1517 году кардинал Луиджи дАрагона посетил Леонардо в его французской мастерской. Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. Её экспонировали в нескольких итальянских городах, а затем вернули в Париж. Испытала на себе «Джоконда» и акты вандализма: её обливали кислотой (1956), бросали в неё камнем, после чего и спрятали за пуленепробиваемым стеклом (1956), а также глиняной чашкой (2009), пытались распылить из баллончика на картину красную краску (1974). Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы», а художники-авангардисты XX в. стали беспощадно эксплуатировать образ Моны Лизы.
На время рейтинг популярности Жаклин Кеннеди превысил рейтинг ее мужа. Как же выглядит сей шедевр IRL. С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре.
Они избрали ее объектом своих экспериментов. Посередине: Дама с горностаем. Прямое хорошо воспринимает детали, хуже – тени. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника.
Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины. Пока однажды рестораторыне расчистили чёрный фон. Мона Лиза. Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе». О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати.
Итальянский ученый Анжело Паратико пошел дальше. До него никто не видел в ней никакой тайны. Знаменитая улыбка никак не ассоциировалась с представлением о праведности. Три года «Мона Лиза» оберегала сон великого корсиканца.
И мерцающая улыбка Моны Лизы является результатом этой техники. Никто не мог понять, как вору удалось пройти незамеченным мимо сторожей. Однако годы не щадят никого – и «Мона Лиза» Леонардо да Винчи не стала исключением. Но действительно ли перед нами жена торговца шелком Франческо дель Джокондо, фамилия которого стала вторым именем этой загадочной дамы.
Именно это позволило живописцу передать тончайшую игру теней и оттенков на портрете (подобный приём называется «сфумато»). Этой техникой так или иначе владели его современники, но он превзошел всех. Многие исследователи склоняются к мнению, что моделью для картины Леонардо стала реальная женщина — Лиза ГерардиниядельДжокондо, третья жена флорентийского торговца ФранческодельДжокондо. На его стихи есть неплохие песни. Исследователь Игорь Ладов обнаружил в нем цикличность: кажется, стоит провести несколько линий, чтобы соединить края пейзажа.
И еще о пугающем портрете: «Это уже не была копия с натуры, это была та странная живопись, которою бы озарилось лицо мертвеца, вставшего из могилы». Когда он оказался один в салоне Карре, то колебался, что брать. После окончания войны «Джоконда» вернулась на место. В ХХ в. картина оставалась в Лувре.
Если вы действительно счастливая женщина, – то оставайтесь ей и не парьтесь. Версия выглядит правдоподобной. Мона Лиза из Лувра явно старше. А помимо гор на заднем плане и «Мадонн в скалах» и «Богородицы со святой Анной и Младенцем Христом» мы видим реку. В Токио она прибыла на борту уже не корабля, а «Боинга». Взяв за основу уже знакомый образ синьоры Джокондо.
Слева: Портрет Джинервы Бенчи. Скорее, здесь было что-то из области колдовства.
В 1482 году, будучи уже профессиональным художником, Леонардо переехал в Милан. Айзелуортская Мона Лиза была написана на холсте.
Обмороки около "Джоконды" у Леонардо, кстати, тоже были. Но нет, нет в ней чего-то озаряющего. В 1800 году Первый консул Французской республики генерал Бонапарт украсил ею свою спальню во дворце Тюильри. Он слишком презирал возню с отпечатками, веря только в свой «бертильонаж».
Выражение ее лица типично для людей, потерявших передние зубы, – утверждает эксперт. После Французской революции «Джоконда» оказалась в Лувре, а оттуда её забрал сам Наполеон, повесив в своей спальне в Тюильри. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира.
После смерти Чарткова открылась история создания портрета. Справа: Мона Лиза. История очень подозрительная.
Трудясь над "Джокондой", Леонардо сильно подорвал здоровье. По пути из Японии во Францию «Джоконда» была выставлена в музее им. Есть версия, что они были стёрты из-за неудачной чистки картины. Чтобы ему никто не мешал и не требовал картину. Исходящее от Моны Лизы ощущение силы— это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности.
Для нас Джоконда навсегда останется шедевром Леонардо. Но тогда и улыбка Джоконды – его улыбка. Этой техникой так или иначе владели его современники, но он превзошел всех.
Прадовская Мона Лиза моложе лет на 10 своей конкурентки из Лувра. Да и сам пейзаж за ее спиной навевал что-то таинственное. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа12. Помощник утверждает, что «картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» была создана с натуры по заказу брата Лоренцо Великолепного».
Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой при Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения). Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Однако Бертильон не сумел грамотно сравнить следы, найденные на раме картины, с «пальчиками» в полицейском формуляре Перуджи. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы».
С точки зрения сегодняшней этики такое предположение выглядит вполне убедительно. В его подсознании – просто публичный дом или попросту бордель. Вот это уже серьёзная несостыковка. да там толпа. В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы15. О других титанах живописи читайте в статье Художники Эпохи Возрождения.
«Мона Лиза» стала осуществлением идей художника, высказанных им в своём трактате о живописи. Таким образом, для написания картины да Винчи потребовалось несколько сотен сеансов. Уже для себя. Умерла герцогиня в 1509 году, спустя шесть лет после начала работы над картиной. Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней.
Тот, кто говорит, что он точно знает и является единственным носителем истины, - то он либо глупый, либо сумасшедший, либо врун (осознано либо занимается самообманом). Красный тон рта гармонично совпадает с цветом лица Кто бы ни смотрел внимательно на её шею, всем казалось, что у неё бьётся пульс» Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму». Даже уезжая из Милана в 1516 г., он не смог расстаться с шедевром. Кстати, эта его самая совершенная и таинственная работа так и осталась недописанной.
Салаи на рисунке ЛеонардоСалаи (умер в 1525 г. ) оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. Ее звали Катерина – она и стала матерью гения эпохи Возрождения. Версия очень интересная. Позднее ученые подобрали несколько кандидаток на роль модели Леонардо. Следующий шаг на пути к славе «Моны Лизы» сделали художники-авангардисты. Умирая, художник завещал это полотно своему другу Салаи. Некоторые исследователи (в частности, Борис Виппер – русский, латвийский, советский историк искусства, педагог и музейный деятель, один из создателей отечественной школы историков западноевропейского искусства) указывают на то, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба. Мона Лиза сидит в кресле на балконе или на лоджии.
В рамках этого дела был арестован поэт Гийом Аполлинер, позже освобождён. Потом на сцену вышел нанятый им Перуджа и, не ведая, что творит, украл оригинал. Она была подругой самого Джулиано Медичи – соправителя Флорентийской республики.
В "Джоконде" сосредоточена квинтэссенция достижений великого мастера на пути приближения к реальности. Уже современники мастера оценили портрет в наивысшей степени.
Описание следующее: бессмертное творение имеет размеры 77 на 53 см. Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции. Последующая за этим утрата таланта, смерть жены и двоих детей привела его к мысли, «что кисть его послужила дьявольским оружием, что часть жизни ростовщика перешла в самом деле как-нибудь в портрет и тревожит теперь людей, внушая бесовские побуждения, совращая художников с пути, порождая страшные терзанья зависти». Тогда как Леонардо да Винчи писал только на доске. Главенство светотеневой моделировки ощущается и в подчиненном ей колорите картины. Но она ли на картине.
Незнакомец объяснил, что его цель – вернуть Италии шедевр, украденный Наполеоном. Но как это сделать, знал, похоже, только великий Леонардо. Преступление века. Никто не знает, кто обрезал картину.
Просто нужно знать об особенности таких картин (и не только картин) и принимать соответствующие меры, например, ограничивать их репродуцирование, в музеях с такими произведениями предупреждать посетителей и иметь возможность оказать им медицинскую помощь и т. д. Главное же, что Луврская Джоконда полностью закончена. А знаменитый автор либретто к балету «Жизель» поэт Теофиль Готье сделал главное – в 1855 году он придумал загадочную улыбку «Джоконды».
Более того, Рафаэль, побывав в мастерской художника, сделал набросок с еще незавершенной картины. 3. Еще один вклад романтиков в миф о «Джоконде» – трогательная история о любви, с первого взгляда вспыхнувшей между гением Леонардо и его моделью. Айзелуортская Мона Лиза.
Именно профессионалы были ее первыми поклонниками. 1503-1507 гг. Почему он не давал знать о себе 3 года. Но в применении метода сфумато все равно ему уступал. Да хотя бы вот этот: на заднем плане «Джоконды» мы видим горный пейзаж. Портрет так впечатлил монарха, что он немедленно его выкупил, заплатив 4 тыс.
Вся французская полиция, которая считалась лучшей в мире, была поставлена на ноги. И Леонардо не имеет никакого отношения к трём приведённым картинам. Для любого вменяемого человека все вышеописанные загадки покажутся бредом сбежавших из дурдома «Вечный Путь» буйнопомешанных. «Джоконда» тоже изображена на фоне не только гор, но и реки, через которую перекинут мост. Я знаю по крайней мере три портрета, которые гораздо больше подходят под описание Вазари.
В середине прошлого века шедевр дважды вывозился из музея, но руководство учреждения приняло решения никогда больше не транспортировать «Мону Лизу» за его пределы. «Наверное, с выходных гостит у фотографов, скоро принесут обратно», – успокоили его служители. Художник испытывал потребность вернуться в места, где он родился, провёл детство и юность. 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Неясность происхождения лишь способствовала ее известности. В начале января 1914 года «Джоконда» возвратилась в Лувр.
На ней изображена женщина, которая сидит в кресле. Одним из средств подобной тончайшей пластической нюансировки было характерное леонардовское «сфумато» – едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду».
Сколько мы знаем личностей Дюшана и как много его работ. Эта загадка практически решена. Вероятно, портрет жены купца Джокондо (откуда название картины – Джоконда) идентификация изображенной окончательно не установлена. Вальфьерно скрылся с деньгами, а «патриот» Перуджа попался полиции и взял всю вину на себя. Художник рисовал портрет жены богатого флорентийца по имени Франческо Джокондо.
Она лежала на боковой лестнице, которой пользовались только служители Лувра. В 2001 году художник Георгий Пузенков создал свою версию самой знаменитой картины – Одиночная Мона Лиза/ Single Mona Lisa 1:1. Одним из главных подозреваемых стал их лидер Пабло Пикассо. Были допрошены сотни людей. Где-то между 1503 и 1506-м.
Но те и не собирались снимать «Мону Лизу». Оказавшись один в «Квадратном салоне» итальянец спокойно снял картину со стены, вышел на боковую лестницу, вынул ее из рамы и спрятал под своим рабочим халатом. Она сберегается в Лувре. придумал загадочную улыбку Джоконды.
Она изображает ту же модель – только ракурс сдвинут на 69 см. Немало версий связано и пейзажем, на фоне которого изображена Мона Лиза. «Le Petit Parisien» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. «Джоконда» очень рано прошла «тест на славу» у художников: без них ни одной картине этого не добиться. К тому же Айзелуортская Мона Лиза как раз незакончена.
В такой форме излили свое раздражение противники идолопоклонства. И тогда у тебя будет столько же поклонников, сколько у Моны Лизы. Цель этого похищения не выяснена однозначно. В виде Моны Лизы изображают всех знаменитостей – от Сталина до Моники Левински.
В ней хотели читать гордость и нежность, чувственность и кокетство, жестокость и скромность. По-итальянски «ла Джоконда» означает «веселая игривая женщина».
Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ». Мона Лиза (фрагмент). Почему нам кажется, что улыбка Моны Лизы то угасает, то возникает вновь. Хотя это может показаться парадоксальным, в этой картине чувствуется движение. От самого мастера, в связи с тем, что у него в то время была парализована правая рука, уже нельзя было ожидать новых хороших работ».
Манера «сфумато» (по-итальянски «исчезающий как дым») – когда художник добивается тающего очертания предметов, красками воскрешая игру света и тени. Более того, улыбку Моны Лизы вполне можно воспроизвести, считает Маргарет Ливинстон. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат.
Ее порой даже сравнивают с улыбкой уверенной в себе хищницы. А само изображение покрывает толстая броня. Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. Неожиданно для всех «Мона Лиза» оказалась в центре политических баталий. 3. Во время вернисажа американский морской пехотинец, охранявший картину, едва не заколол штыком француженку-реставратора, которая слишком близко подошла к «Моне Лизе». Общие законы рисунка, построения перспективы лишь подсказывают путь.
6 великих итальянских мастеров. Та часть Лувра, которая носит название Denon (Денон), седьмой зал живописи Италии, может похвастаться тем, что на его стене висит лик самой знаменитой женщины в истории искусства. Звездой «Мону Лизу» сделали два итальянца: великий Леонардо да Винчи и назвавший себя Леонардом недотепа Винченцо Перуджа.
Моделью для картины поработала весьма известная в то время куртизанка герцогиня Катерина Сфорцо. В своей переписке он называет её Джокондой. Долгие годы, переезжая из города в город, да Винчи был настолько увлечен математикой, что не мог заставить себя взять в руки кисти. Именно «Джоконде» криминалистика обязана окончательной победой дактилоскопии, а преступники всего мира, которые ленились работать в перчатках, – годами тюрьмы. С начала XVI столетия картина, приобретённая Франциском I после смерти Леонардо, оставалась в королевской коллекции.
Пока преступник не выдал себя наиглупейшим образом. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Первое описание картины «Джоконда» было оставлено Джорджо Вазари. А еще – техника. Если бы он взял что-нибудь другое, может, у нас была бы другая суперзвезда. Король Франциск I купил картину у наследников Салаи и хранил в своём замке Фонтенбло, где она оставалась до времён Людовика XIV.
Между тем у писателя и в других жизнеописаниях встречаются спорные места. 1. И все же: отчего именно «Джоконда» Леонардо да Винчи стала суперзвездой. Но это уже совсем другая история. «Джоконда» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса.
Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца. 1490 г. Музей Чарторыйских, Краков. Раньше искусство служило церкви, власти и знати. Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции.
35 фотографических объектов – из серии Мона Лиза отправляется в Россию (1997 – 2001) представляют это путешествие. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации.
К его удивлению, там, где обычно висела картина, зияла пустота. Немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных картине «Мона Лиза» по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта. «Джокондомания» охватила Америку. После этих событий картина набрала небывалую популярность. Частная коллекция Этот портрет был открыт широкой публике около 100 лет назад.
Вазари, например, называл улыбку Моны Лизы всего лишь «приятной». Но ни одно описание картины «Джоконда» не может передать её изысканность и композиционное совершенство. Картину пришёл посмотреть коллекционер и понял, что подавший объявление не сумасшедший. Она еле уловима, а ее смысл, кажется, ускользает от человека, рассматривающего картину.
Трудясь над «Джокондой», Леонардо сильно подорвал здоровье. И, наконец, в 2007 г. они были представлены на выставке «Гений да Винчи». Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. Мало кто мог соперничать с Леонардо в создании такой реалистичности.
Не случайно именно в это время появились первые копии обнаженной «Моны Лизы». Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ. Дети смеялись. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. В то же время улыбается она как-то двусмысленно. После возвращения в Париж из Италии в 1914 году «Мона Лиза» не покидала Францию почти полвека.
Принадлежит к позднему периоду его творчества. Леонардо почему-то не отдал портрет заказчику и возил его с собой до самой смерти. Увидел исследователь и восточные черты в лице модели и в пейзаже за ее спиной.
Точную дату рождения «Джоконды» ученые, как ни бьются, не могут установить до сих пор. Он решил вернуть Италии картину, украденную Наполеоном. Скорее всего, она когда-то тоже была в красном, а не в золотисто-коричневом платье. Алпатов добавляет, что «в мягко тающей дымке, окутывающей лицо и фигуру, Леонардо удалось дать почувствовать беспредельную изменчивость человеческой мимики.
Она вздохнёт. В пандан к «Похищению» пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение «Моны Лизы». В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения»18. У нее была болезнь Паркинсона, липома (доброкачественная жировая опухоль на правой руке), косоглазие, катаракта и гетерохромия радужки (различный цвет глаз) и астма. По-французски подобная аббревиатура звучит идентично со словами «Она горячая девчонка». Гениальный создатель морзянки первым разглядел в «Джоконде» будущую любимицу широкой публики. Он рассказывал, что Леонардо да Винчи, будучи близким другом ФранческодельДжокондо, согласился написать портрет его жены и проработал над ним четыре года.
Хотелось бы еще раз побывать в Париже бно я не думаю что опять пойду в Лувр, кто знает, какая будет реакция на этот раз, зачем искушать судьбу. Лучшего воспоминания уже не буде. т Кстати. Именно в этом портрете придуманный мастером метод сфумато (очень тонкие переходы от света к тени) раскрыт максимально. Это произведение он назвал загадочной аббревиатурой из пяти букв LHOOQ. Ее трансатлантический визит сгладил напряжение в отношениях между двумя странами. Предполагается, что он собирался сделать копии и выдавать за оригинал.
Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы («сфумато») не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе». Став императором, Наполеон возвратил картину в музей в Лувре, который назвал своим именем. Подход Леонардо к своим работам всегда имел научный характер. В 1911 году (21 августа) сотрудник музея Винченцо Перуджа, мастер по зеркалам из Италии, похитил портрет. Предположение о том, что Леонардо просто взял и нарисовал криворукую косоглазую бабу с дебильной ухмылкой, способно вызвать ураган лютой ненависти силой в 5 баллов по шкале Саффира-Симпсона. Полную «медкарту» Джоконды собрал гинеколог Хулио Крус и Эрмида в своей книге «Взгляд на Джоконду глазами врача».
Она придаст твоему лицу таинственное выражение. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. В своей новаторской работе Леонардо перенёс главный центр тяжести на лицо портретированной. Первым её воспел писатель эпохи Романтизма Т. Готье: «Сфинкс красоты, который так загадочно смотрит с картины Леонардо опасно поддаться его обаянию, обещающему неизвестные наслаждения, но при этом божественно ироничному».
Автор также применяет в работе авторскую технику сфумато, создавая эффект дымки. То есть разобраться в этом механизме. В святилищах аборигенов в Австралии этнографы находят репродукции «Джоконды» среди местных богов. Он оживил пейзаж, а ещё позволил воспроизвести чувства и настроение модели. Как многие работы Леонардо да Винчи, эта картина потемнела от времени и ее цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчетливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зеленым, «подводным» тоном пейзажа.
Леонардо да Винчи рекомендует для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана». Но в нем ни слова нет о Моне Лизе Джоконде. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики22.
Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Грудь преподнимется. Внесли свою лепту в разгадку тайны и нейрофизиологи.
Однако эксперты музея Прадо не стали претендовать на титул главной картины мира. Придя домой в свою комнатушку на улице Госпиталя Сен-Луи, Перуджа спрятал «Джоконду» под матрац. Под темной краской оказался пейзаж – точная копия луврского заднего плана.
В ХХ ст. Существует версия, что картины на самом деле две. К тому времени уже научились состаривать искусственно картины и выдавать их за подлинники. Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника. Жёлтое платье, тёмно-зелёная накидка. Однако мы не видим её влажных глаз. С итальянского Джиоконда переводится, как Веселая. Работники Лувра не называют самый знаменитый портрет мира Моной Лизой.
Вероятность велика, ведь у Лизы Герардини было пятеро детей (первенца, кстати, назвали Пьеро). Лувр был закрыт для посетителей, но сторож, знавший Перуджу, впустил его. Но правильно ли находящуюся в Лувре даму называть Моной Лизой. Так и с данной статьей. Бертильон даже толком не знал, как воспользоваться своей находкой.
Изучая увеличенные фотографии шедевра, Борковски обнаружил шрамы вокруг рта Моны Лизы. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3. Даже пейзаж за ее спиной заключал в себе нечто таинственное. Что соответствует реальному возрасту настоящей Лизы. Конечно, не всегда это такие же тонкие работы, да и делают их на холстине, а не на дереве.
Он уверен, что Леонардо позировал юноша в женском платье. О матери Леонардо почти ничего не известно. Разразился страшный скандал. Папа разгневался. Облапошенные коллекционеры по понятным причинам помалкивали. сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых – портрет Лизы Герардини».
В «Джоконде» сосредоточена квинтэссенция достижений великого мастера на пути приближения к реальности. Так он и спал на картине больше двух лет. В это же время мастер пишет и «Богородицу со святой Анной и Младенцем Христом» изображая их тоже на фоне горной гряды. Английский коллекционер выкупил её у итальянских владельцев в 1914 году. С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики.
А самым важным в образном строе портрета является— это подчинение всех частностей руководящей идее. «Джоконда» впала в полное забвение.
