Картины Модильяни Фото С Названиями
Живопись Амедео Модильяни (196 работ)
Модильяни оставался в изоляции. Это было в 1911 году. Тонкая и хрупкая изящная и женственная Жанна написана с большой трогательной любовью.
Она была Царственна. Картина Модильяни показывает ее душевную чистоту и даже полное отсутствие косметики.
Молодой врач сдавал художникам свой особняк, в который пригласил и Амедео. Его первоначальным желанием было представить художника в характерной с-образном дуге. Потом она забеременела вторым, но глубоко больной художник умер. Вращаясь в среде артистической богемы, Модильяни стал ее портретистом.
Ещё одно творение Модильяни вошло в топ самых дорогих картин мира
Это очень хорошо заметно из произведений того времени: Еврейка, Виолончелист. Их нищета не смущала молодую женщину. Амедео Модильяни по праву считается певцом красоты обнажённого женского тела. Но Зборовский сам был неудачником: молодой польский поэт приехал в Париж, мечтал о рейсе на волшебную Цитеру и оказался на мели – перед чашкой кофе в «Ротонде».
Очень больной Модильяни боялся смерти, но все же чувствовал, что следует оставить личное свидетельство его искусства. Утром следующего дня Жанна Эбютерн покончила с собой. Картина итальянского художника начала XX века Амедео Модильяни «Лежащая обнаженная» была продана на аукционе Christies за 170, 4 млн и заняла второе место в неофициальном рейтинге самых дорогих картин, уходивших с открытых торгов. После долгих споров было решено вынести его живопись в отдельное направление. Она в порыве безумия из-за потери на 9-месяце беременности покончила с собой.
Картина Модильяни: характеристика портретов
В конечном итоге, мне показалось, что будет лучше разбить выставку на определенные смысловые составляющие и сказать несколько слов о каждой из групп. Некоторое время Модильяни отдавал предпочтение занятиям скульптурой перед рисованием.
Потом он добавил: «Я поцеловал мою жену, мы готовы к вечному счастью». Ко времени появления на свет Амедео (семейное имя Дедо) дела семьи (торговля дровами и углём) пришли в упадок матери, в 1855 году родившейся и выросшей в Марселе, приходилось зарабатывать на жизнь преподаванием французского языка и переводами, в том числе произведений Габриеле дАннунцио. В 1911 Модильяни выставил каменные скульптуры голов («столпы нежности») в ателье португальского художника Амадео де Соуза-Кордосу. Прадед его матери, Соломон Гарсен и его жена Реджина Спиноза поселились в Ливорно ещё в XVIII веке (однако их сын Джузеппе в 1835 году переехал в Марсель) семья отца перебралась в Ливорно из Рима в середине XIX века (сам отец родился в Риме в 1840 году). Весной 1909 года через Александра Модильяни получает первый заказ и пишет портрет «Амазонка». В Венеции он учился в Институте изящных искусств, но несмотря на изучение «свободных» и «изящных» искусств он не оставлял изучение старых мастеров возрождения.
Амедео Модильяни, биография и картины
Это были очень тяжелые годы жизни. Мальчик рос хрупким и болезненным. Тема употребления наркотиков художниками была подхвачена прессой. Портрет Хаима Сутина знаменует уже период зрелого творчества Модильяни, когда его стиль можно назвать окончательно сформировавшимся.
А об отце — почти никогда не упоминал. У девушки завязался роман с одаренным и исключительным художником.
Он был самым младшим (четвёртым) из детей. – подобрал верное слово Модильяни, вспоминая свою первую встречу с Анной Ахматовой. Примечательно, но долгие годы Неттер был довольно равнодушен к искусств. Лидерами двух лагерей были Матисс и Пикассо. Обессиленный художник бредил. Фламинио Модильяни (сын Эмануэле Модильяни и Олимпии Делла Рокка) был горным инженером, руководил угольными шахтами в Сардинии и управлял почти тридцатью акрами лесных угодий, которыми владела его семья. В том же году Модильяни возвратился к живописи.
10 неизвестных: Амедео Модильяни – от романа с Ахматовой до спора с Пикассо
В свои 14 лет он был младшим из учеников в своём классе. Часто художник представлялся так: «Модильяни. Беатрис Гастингс (1879-1943) – была яркой и интересной личностью. Роль главного мужчины в его детстве выпала на долю деда по материнской линии. Он и сам толком не знал и никто не знал.
Собственно экспрессионизм в творчестве Модильяни проявляется в выразительной чувственности его картин, в большой их эмоциональности. Картины Амедео, выполненные в жанре ню, считаются жемчужиной его творческого наследия. В 1913 году Модильяни вернулся на родину и поселился около карьера. Отсюда особая осязаемость, скульптурность тел, плоские лица, длинные носы изогнутые шеи.
Молодой врач стал первым покровителем Модильяни их дружба продлилась семь лет. У него явно присутствует модная для того времени африканская пластика (особенно в скульптурах), но при этом она сочетается с чувственностью и эмоциональностью, свойственной экспрессионизму. Мать в нем души не чаяла. Моди прекрасно говорил по-французски, этому языку мать выучила его еще в детстве.
Амедео Модильяни — итальянский художник и скульптор
Часто в воспоминаниях современников говорилось о том, что Модильяни остро переживал своё еврейство, не позволял себя оскорблять. Модильяни не следовал ни за одним из них. Однако в этом вопросе не всё так однозначно. Жанна находилась на девятом месяце беременности.
При жизни его всегда ставили на второй план. Как уже было сказано ранее, художник изучал античное искусство. Незадолго до появления Амедео его отец, торговец углем, разорился, семья жила бедно. Но пик его популярности настал уже после смерти гения. Ахматова еще не была Ахматовой, да и Модильяни еще не был Модильяни. Сам художник никогда не озадачивался отрицанием слухов и измышлений на свой счёт. Эксперты «Сотбис», назвавшие это полотно итальянского экспрессиониста «триумфом наготы» и поставившие картину на одну ступень с шедеврами обнаженной натуры в творчестве Веласкеса и Боттичелли, предварительно оценили эту работу в 40 миллионов долларов. 69 миллионов долларов стали рекордной ценой для картин Модильяни.
Алексей ШадринАрт-аналитик, эксперт по цвету, преподаватель, путешественник
Одной из причин могло стать плохое здоровье— диагностированный в детские годы туберкулёз. В том числе:–«Жанна Эбютерн» (Jeanne Hbuterne) – 31 368 000 долларов США (4 ноября 2004) –«Мануэль Гумберт» (Buste De Manuel Humbert) – 5 504 000 долларов США (2 ноября 2005) –«Консьержка» (Le Fils Du Concierge) – 31 096 000 долларов США (7 ноября 2006)–«Портрет Поля Гийома» (Paul Guillaume) – 4 832 000 долларов США (7 ноября 2006)–«Молодая женщина» (Jeune Femme (Totote De La Gat) – 4 164 000 британских фунтов (19 июня 2007)–«Женщина с рыжими волосами» (Femme Aux Cheveux Rouges) – 1 874 500 долларов США (3 ноября 2008)–«Служанка» (La Fantesca) – 3 666 500 долларов США (4 ноября 2009)-«Жанна Эбютерн с ожерельем» (Jeanne Hbuterne Au Collier) – 13 802 500 долларов США (5 мая 2010)–«Жанна Эбютерн в шляпе и с ожерельем» (Jeanne Hebuterne with Hat and Necklace) – 19 122 500 долларов США (2 ноября 2010)–«Обнаженная, сидящая на диване» (Nu Assis Sur Un DIvan) – 68 962 500 долларов США (2 ноября 2010)–«Франц Элленс» (Frans Hellens) – 3 513 250 долларов США (10 февраля 2011)–«Амазонка» (Lamazone) – 25 925 000 долларов США (7 мая 2013)–«Портрет Роджера Дютийеля» (Portrait De Roger Dutilleul) – 6 481 500 Евро (4 декабря 2013)–«Молодая женщина с воротником» (Jeune Femme La Collerette) – 2 517 000 долларов США (7 мая 2014)–«Портрет Павла Александра» (Portrait De Paul Alexandre) – 13 537 500 Евро (4 июня 2014). Существуют несколько версий, почему Модильяни сменил сферу деятельности.
Друзья вспоминают, что последними словами художника были: «У меня достаточно ума, чтобы понять — это конец». Жанр его картин, если не выделяют в отдельное течение, то традиционно относят к экспрессионизму, но так как на него оказала большое влияние парижская школа живописи, то в его картинах можно разглядеть влияние абсолютно разных художников и течений. Потом он вдруг сел на ледяную скамейку и пригласил всех последовать его примеру. В 1911 году в Париж приехал мексиканский политический деятель Диего Ривера.
В Париже она работала обозревателем английской газеты «The New Age» и описывала общественную жизнь города. Среди его любимых художников Боттичелли, Джорджоне, Тициан. В 1998 году он начинает заниматься в частной художественной школе Гульельмо Микели. Что касается творчества Модильяни, то оно навсегда вошло в историю мировой живописи. Картина Модильяни сразу узнается по руке художника. Будущий художник подробно изучал античную культуру, творчество эпохи Возрождения.
Художник оставил 14 графических портретов Анны Андреевны. Его тона монохромны, особенно в ранних портретах. Про жизнь в 2004 году Модильяни был снят художественный фильм. В ином ключе выполнен датированный 1915 годом портрет Беатрис Гастингс (Portrait of Beatrice Hastings). Но несмотря на все трудности, после долгожданного выздоровления Амедео, родители позволили ему бросить школу ради занятий живописью в ливонской Академии искусств.
На аукционе «Сотбис» побит рекорд цены на картины Модильяни
в салоне Независимых появляются его работы. Тем не менее, первая персональная выставка картин Амедео Модильяни прошла лишь в 1917 г. и ознаменовалась грандиозным скандалом из-за нескольких полотен с изображениями обнаженной натуры. Амедео Модильяни умер 24 января 1920 г. В настоящее время Амедео Модильяни является одним из самых дорогих и востребованных художников. Пространственная глубина в рисунке показана опосредовано – фон лишь немного обозначен вдоль контура фигуры. В апреле 1909 года Модильяни переехал в ателье на Монпарнасе. Именно ню Модильяни стали жемчужиной его творческого наследия.
Поэтесса приехала в свадебное путешествие с Николаем Гумилевем, но это не могло остановить тех чувств, которые возникли между нейи Модильяни. Выполненный в синем карандаше, он характеризуется крайне декоративной подачей фигуры. La Collezione Netter») в Милане. Он получил не только художественное образование, но и прекрасно разбирался в истории, литературе, знал наизусть множество стихов (его кумиром был Данте).
Он познакомился с художественной богемой и подружился с Модильяни. Выздоровев, он бросил школу и поступил в местную Академию художеств. В тот же год он вернулся к живописи.
Картины (живопись) : Импровизация на тему Амдео Модильяни
Во время болезни, в лихорадке, мальчик бредил об искусстве. Помню ночь в захламленной мастерской было много народу – и Диего Ривера и Волошин и натурщицы. Лишь узкий круг коллекционеров прислушивалась к его советам. Рассмотрим автопортрет художника, выполненный в теплых золотисто-красных тонах.
Хотя, возможно именно так все и было. Однако занятия были прерваны из-за заболевания туберкулезом.
Эта картина Модильяни скрывает глаза. 1919). Имеют некую загадочность все картины Модильяни.
В данном случае это охристо-красный цвет одежды и черно-бордовый фон. Амедео Модильяни (Amedeo Clemente Modigliani) (1884-1920). Великолепный портрет «Неизвестной в голубом» – самая поздняя вещь в собрании Неттера.
Полотно ушло к покупателю из Китая, который делал ставки по телефону, всего за 9 минут и войдет в собрание частного Музея Лонг (Long Museum), расположенного в Шанхае. Сюда он приехал в 1906 году, не имея практически никаких средств к существованию.
С этого времени Жанна стала главной темой художника. Пикассо, Хуан Грис, Хаим Сутин и Моисей Кислинг были в те годы завсегдатаями кафе «Ротонда» на Монпарнасе. Родился в Ливорно 12 июля 1884. Он одним из первых начал изображать ню более реалистично в эмоциональном плане.
Еврей». Это предложение было напрочь отвергнуто супругами Эбютерн. Однажды в кафе зашла высокая, очень тонкая, горбоносая дама. В его творчестве присутствуют отголоски примитивизма и абстракции. Его старший брат, Джузеппе Эмануэле Модильяни (1872—1947, семейное имя Мено), — впоследствии известный итальянский политик-антифашист.
Репродукции картин – Модильяни Амедео
Вопреки надеждам окружающих, отношения с Жанной не изменили его. Техника и тёплая световая гамма в картинах Модильяни «оживляет» его полотна. Она была то ли поразительно красива, то ли дурна собой – этого так просто не разобрать, – впоследствии вспоминал Модильяни. По другой, Модильяни захотел испробовать свои силы в скульптуре из-за неудачи его картин на выставках.
Его мастером стал легендарный Джованни Фаттори. Уроженка Южной Африки, она довольно успешно публиковалась как художественный критик и поэтесса в английском журнале «New Age». Стиль – это основная черта всего творчества Модильяни. Весну 1913 года Модильяни провёл в Ливорно, где поселился неподалёку от карьера.
Амедео Модильяни: падение в вечность
У него было много приятелей, но вряд ли кого-то можно было назвать его другом. Его картины созданы под взглядом в первую очередь ваятеля и лишь потом — художника. Его пальцы были в крови, а в глазах было такое отчаяние, что я не выдержал и вышел на грязный двор, заваленный обломками скульптуры, битой посудой, пустыми ящиками. Модильяни порой овладевали беспокойство, ужас, гнев.
Он словно ваял кистью. Там же он познакомился со скульпторами Джейкобом Эпстайном и Жаком Липшицем. Деликатная графика контуров их тонкость, роднит портрет с японской гравюрой и невольно вызывает в памяти образы «Красавиц» Утомаро. Жанна Эбютерн появилась в жизни художника за три года до его смерти.
Там он поступил в Свободную школу живописи обнаженной натуры (Scuola libera di Nudo). Его не было. Примером может стать «Портрет Маргариты», написанный дважды. Модильяни умер вскоре после возвращения в Париж, 24 января 1920.
До конца жизни Модильяни с большим трепетом говорил о матери. Так в 2015 г. на аукционах Christies и Sothebys за 170 400 000 долларов США и 42 810 000 долларов США проданы картины «Лежащая обнаженная» (Nu couch) и Полетт Журден (Paulette Jourdain), а с 2004 г. по 2014 г. на аукционах Sothebys было продано более 70 его работ. Рисунок из коллекции Неттера, отличается подчеркнутой выразительностью. Умер и неродившийся ребенок, а старшую дочь забрала к себе сестра Амедео. Представитель парижской школы. Занятия скульптурой требовали больше вложений, чем живопись.
Этого Жанна не перенесла. Так появился портрет Диего Риверы. Он и привил мальчику любовь к искусству. Но его отношения со всем художественным обществом складывались не совсем гладко. Скульптуре он посвятит около пяти лет.
Написанный в 1919 году, он принадлежит к числу бесспорных шедевров художника. Художник. По настоянию Александра Амедео выставил пять своих картин в салоне Независимых. Там весной 1917 года Жанну познакомили с Амедео. Кроме того, если можно так сказать, в Париже собиралась вся богема от живописи.
У него был свой путь, но какой. Его коллекция включала 10 (. ) картин Модильяни и четыре его рисунка.
Умер в Париже 24 января 1920. Светлые розовые тона контрастно выделяются на фоне темной бордовой двери. Семья, происхождение и национальность повлияли на всю его жизнь. Девушка была нежной, застенчивой и деликатной. Модильяни Амедео (Modigliani) картины итальянский художник и скульптор. Последний раз, некоторые из них были доступны широкой публике только 70 (. ) лет назад.
Модильяни четко уловил силуэт, линию в комплекции Сутина. В произведениях Модильяни просветлённая поэтичность и меланхоличность образов нередко сочетается с трагическим ощущением незащищённости человека в мире (портрет Л. Зборовского, 1917, Художественный музей Сан-Паулу Эльвира, 1919, частное собрание, Берн Большая обнажённая, 1919, Музей современного искусства, Нью-Йорк). Жанна переехала к Модильяни, несмотря на возражения родителей-католиков. Где, как не здесь, было жить молодому и преуспевающему художнику. Именно за нее следует проникнуть, чтобы раскрыть секреты художника.
Эта влюбленность переросла в серьезную глубокую связь. Эту работу можно назвать завещанием художника. 22 января 1920 года Амедео в бессознательном состоянии был доставлен больницу для бедных и неимущих, где и скончался вечером 24 января. После вынужденного перерыва Амедео продолжил обучение в «Вольной академии Рисования обнаженной натуры» во Флоренции, затем – в венецианском Институте изящных искусств. Зборовский к этому времени имел довольно своеобразную репутацию.
Смерть настигла его в преддверии славы. Фотография, представленная выше, позывает работу 1916 года (Нью-Йорк). Испытал влияние А. де Тулуз-Лoтрека, П. Сезанна, П. Пикассо, а также африканской пластики. Она открыла частную школу, которая вскоре стала очень популярна.
Под своё крыло его взял Поль Гийом, владелец художественной галереи и коллекционер. Во французской столице, благодаря дружбе с Максом Жакобом, она знакомится с Модильяни. Ранее другая работа этого известного итальянца «Портрет Жанны Эбютерн в шляпе» ушла с торгов за 19 миллионов долларов.
При жизни художника состоялась всего одна выставка, которая со скандалом закрыла полициия. Направление, в котором работал Модильяни, традиционно относят к экспрессионизму. В Париже он постоянно пребывал в творческом поиске. Друзья пытались убедить родителей девушки похоронить молодых людей в одной могиле. В 1914 году разразилась Первая мировая война. Он нарисовал несколько ее портретов.
При этом, конечно же, он активно участвовал в общественной жизни Монмартра. Александр покупал рисунки и картины Модильяни (в его коллекции оказались 25 живописных и 450 графических работ), а также организовывал для него заказы на портреты. Он писал картины — их обходили молчанием, не замечали.
Амедео Модильяни «Женщина с веером (Луния Чеховская)»
На его полотнах возникают женские образы, загадочные и поэтичные («Еврейка», 1908), друзья по художественному цеху (Д. Ривера, П. Пикассо, X. Сутин), фигуры обнаженных женщин, чувственные и волнующие («Большая обнаженная», ок. Его подруга Беатрис Хестингс говорила с резко выраженным английским акцентом: «Модильяни, не забывайте, что вы джентльмен, ваша мать – дама высшего общества» Эти слова действовали на Моди, как заклинание он долго сидел молча потом не выдержал и начал ломать стену расковырял штукатурку, пробовал вытащить кирпичи. Ему тогда привиделся причал в порту Ливорно.
Молодая женщина (некоторые считают ее сестрой художника) сидит на стуле вполоборота к зрителю, обратив на него серьезный взгляд. Это были общие для семьи взгляды. Художник обращает к нам свое изможденное лицо с печатью смерти. Но его «предвидение» оказалось слишком ранним, парижская публика относилась с издевкой к его «чудачествам». Этот живописный этюд на бумаге выполнен в тоже время, когда и знаменитый портрет Хастингс с медальоном (1915 год, собрание Риттер, Нью-Йорк). Он видел себя как «крылатого путника». Образованность, начитанность и невероятный багаж знаний и понимания этого мира заметны через картины художника и были видны во всём образе Модильяни.
Вначале он пил, чтобы преодолеть свою застенчивость. И всё же — в этих отношениях была нежность, которую ранее он не проявлял ни к кому. Но в рисунке (хотя по манере он отличается от более поздних рисунков Модильяни) уже видны точность линий их легкость, поэтическая убедительность. Амедео (Иедидия) Модильяни родился в семье евреев-сефардов Фламинио Модильяни и Евгении Гарсен в Ливорно (Тоскана, Италия).
Амедео Модильяни «Тора Клинковсторм»
Позже — чтобы скрасить разочарование. Денег у него не было он жил с женой в маленькой квартире Модильяни там часто работал. Коллекция Неттер» («Modigliani Soutine e gli Artisti Maledetti. Потом он уже пил, так как не умел иначе.
В доме также жила его тётя Габриэла Гарсен (впоследствии покончившая жизнь самоубийством) и таким образом Амедео с детства был погружён во французскую речь, что позже облегчило ему интеграцию в Париже. Может и правда, этот элегантный, помешанный на чистоте красавец — «проклятый». Тогда у него возникла идея создания «храма Красоты», для которого он разработал мотив кариатид. Пройдя через серьезное увлечение кубизмом, африканской скульптурой, творчеством П. Сезанна, художник создал неповторимый «модильяниевский стиль», отличающийся вытянутыми пропорциями, мягкими упрощенными формами и холодновато-сдержанным колоритом. В 1906 году Модильяни перебирается в Париж. Зачастую они просто бродили или сидели на лавочке или в кафе, очень тесно прижавшись друг к другу, словно стремясь раствориться в своей любви и не возвращаться в жестокий мир.
Часто были конфликты из-за его национальности, либо окружающие не понимали его творчества. Но надолго во Флоренции Модильяни не задержался, через год он вновь переезжает за своим другом, на этот раз уже в Венецию, где художник и остался до своего отправления в Париж. Модильяни был очень возбужден. Очень часто о нём говорят, как о «последнем представителе богемы».
Это стало первой серьёзной ступенью к раскрытию личного направления. Однако из-за обострившейся болезни легких в 1900 г. Амедео Модильяни был вынужден оставить учебу и только в 1902 г. он вновь начал заниматься живописью в школе рисования обнаженной натуры (Free School of Nude Studies) при Флорентийской Академии Художеств (Accademia di Belle Arti). В 1903 г. Модильяни переехал в Венецию и поступил в Королевскую академию и Институт изобразительных искусств (Regia Accademia ed Istituto di Belle Arti). В поисках современного художественного языка в 1906 г. он перебирается в Париж, где и вырабатывает собственный стиль в живописи. В 1907 г. Модильяни присоединяется к Группе Независимых художников и в 1908 и 1910 г. г. Он неистово жаждал признания.
Модильяни уникален даже после смерти
В 1907 году несколько работ Модильяни были выставлены в Осеннем салоне, в последующем году по настоянию Поля Александра он выставил пять своих работ в Салоне Независимых, среди них портрет «Еврейка». Он бредил картинами великих авторов, лепетал про желание рисовать. Самой ранней работой Модильяни в коллекции Неттера можно назвать небольшой, датируемый 1913 годом рисунок «Кариатида» ( La Cariatide). Связь с Беатрис продлилась более двух лет. Но в живописном варианте, он отказывается от этого намерения, он «выпрямляет» фигуру Сутина и строит портрет на эмоциональном и цветовом конфликте, который определяют две основные цветовые плоскости.
