Картины Подсолнух
«подсолнухи» — название двух циклов картин всемирно известного нидерландского художника постимпрессиониста Ван Гога (1853-1890). Серия картин с изображением подсолнухов стала одним из самых знаменитых произведений художника. При пристальном рассмотрении картины создается иллюзия динамичности подсолнухов, словно они колышутся на стеблях под плотным весом лепестков и соцветий. Еще один французский живописец Поль Гоген написал картину под названием "Натюрморт с подсолнухами" в 1890 году.
Купить картины маслом подсолнухи известных художников вы можете в интернет-магазине «Твой Постер». Нас же интересует картина «Подсолнухи». Также вы можете заказать картину с эффектом масляной живописи по имеющейся у вас фотографии с подсолнухами.
Одна картина «Подсолнухи» принадлежит Национальной галерее Лондона, другая — музею Ван Гога в Амстердаме. Эту идею Ван Гог не воплотил, но картина «Подсолнухи» сегодня известна как квинтэссенция человеческого существования. Прочитав вопрос сразу перед глазам появилась картина Винсента Ван Гога "Подсолнух", написанная им в 1888 году. Только здесь, на AliExpress вы сможете найти номера картина подсолнухи самых лучших брендов, включая WEEN, DRAWJOY, ZOOYOO, CHENISTORY, RUOPOTY, KALUOLAN, GONGOUYANG, GATYZTORY, YI BRIGHT, AZQSD и множество других, о которых вы, возможно, даже не подозревали.
Я чувствую потребность стать другим, начать все зановои извиниться за то, что мои картины несут в себепочти крик отчаяния, хотя мои сельские подсолнухи, возможно и звучат благодарностью. Национальная галерея Лондона с 25 января по 27 апреля 2014 г. предлагает своим посетителям уникальную возможность увидеть воссоединение двух знаковых картин Винсента Ван Гога: «Подсолнухи».
Подборка картин с подсолнухами кисти знаменитых художников
Он владел ей лучше, чем остальные художники. Одна картина с Подсолнухами – подделка. Изначально картина «Подсолнухи» писалась мастером с целью украсить свое жилище в Арле, чтобы предстать в выгодном свете перед коллегой и другом Полем Гогеном. Это был сильный удар по психике.
долларов, оспаривается до сих пор). А вы знаете сколько «Подсолнухов» у Ван Гога». Здесь все располагало к творчеству, чтобы передать суть местной природы. Сюжет этих картин исключительно прост: цветы в керамической вазе – и больше ничего. Ещё немного и его работы стали бы покупать за большие деньги. Наконец Гоген приехал, картина ему очень понравилась. А для такой цели массивные рамы были не уместны.
Любимые подсолнухи Ван Гога и его фатальная дружба с Гогеном
Ваза в пятью подсолнухами. С почетом и уважением относится к подсолнуху и учение фэн-шуй. Знаем мы, как она выглядит только по репродукциям и фото. Два других в оригинале нам не доступны.
Потрясающе удачная комбинация – увядающие цветы на ярком фоне. Подсолнухи. Ведь тогда картины вешали только в больших позолоченных рамах. Брат Тэо, который многое сделал для развития Винсента, тоже не успел разбогатеть благодаря работам брата.
Однако благодаря упорству, с которым Ван Гог рисовал эти победительные цветы и боролся за обладание их изображениями, они превратились не просто в символ художника (в него и его), но, по словам Гогена, в нечто большее, чем он сам, -- в The flower. Подлинность одной из этих картин, купленной японской страховой компанией «Ясуда» в 1987 г. на аукционе «Кристис» за 39, 5 млн. Вот почему так явственно проступают признаки расстройств психики художника. Справа: Подсолнухи, которые хранятся в Музее Ван Гога в Амстердаме. Все работы Ван Гога, в том числе и его знаменитая картина «Подсолнухи», переполнены страстью и избытком чувств. Поверхность, на которой стоит букет, не проработана, ее фактура никак не выражена.
Болезнь многообразна и коварна. «Увядшие подсолнухи» считались погибшими. Он бежал от страданий, которые выпали на его долю. В столовой репродукции с подсолнухами – будут сочным пятном. Часть этих картин была разоблачена. Всем известны многочисленные подсолнухи Винсента Ван Гога «Still Life – Vase with Fifteen Sunflowers», Still Life with Four Sunflowers», «Sunflowers» – любая из его картин наполнит ваш дом светом солнечного дня. Например, цветы, которые не похожи на растения, а больше напоминают многоглавых змей.
В 1888-1889 г. Винсент ван Гог создал несколько разных версий знаменитого натюрморта. Юг Франции безумно вдохновлял впечатлительного голландца. Одиннадцать. Справа: Подсолнухи, которые хранятся в художественном музее Филадельфии.
Сейчас она хранится в Филадельфии. Здесь Ван Гог не украшает вазой свои подсолнухи. Его палитра желтого цвета выглядит так, словно каждый раз, прежде чем нанести мазок, он широко раскрывал глаза и смотрел вглубь солнечного диска исследуя всю полноту света.
/ стала знаменита сразу после ее создания. О других картинах художника читайте в статье 5 самых известных шедевров Ван Гога. Именно эти контрасты искал художник, а не серую гармонию. Что интересно, Ван Гог отрицал, будто бы «Подсолнухи» он писал с натуры.
Художник стремится добиться нужного оттенка и свечения своего любимого цвета. Ван Гог живет на юге Франции, в Арле, где все приводит его в восторг: неистовое солнце, яркие краски, новое жилище, которое художник называет «желтым домиком» и о котором пишет Тео: «Снаружи дом выкрашен в желтый цвет, внутри выбелен, много солнца». Но я, вероятно, на этом не остановлюсь. Также по его мнению, это было уже паханное поле. Это был редчайший момент волшебства».
Натюрморты с букетами подсолнухов
Да и сам подсолнух подобен небесному светилу в ореоле золотых лучей-лепестков. Винсент Ван Гог. Однако эксперты утверждают, что специально Шуффенекер подделки не создавал. В центре: Колыбельная (портрет Августины Рулен) из Музея Ван Гога в Амстердаме. Такой стиль не мог не понравиться широкой публике.
По легенде, боги подарили людям подсолнух для того, чтобы их никогда не покидало солнце. Великолепный замысел – серия панно с подсолнухами – не осуществился до конца, но его лучшие фрагменты, «лондонский» и «мюнхенский» натюрморты, принадлежат к наиболее известным и любимым публикой творениям Ван Гога. «Душа» подсолнуха была ему особенно созвучна. Сюда для совместного развития нового направления он приглашает нескольких художников. Первая из серии картина маслом «Подсолнухи» получилась на бирюзовом, как небо Арля, фоне.
Какую страшную тайну скрывают подсолнухи Ван Гога
Он пережил его всего на полгода. Ведь в этом стиле работали Милле и Писсарро. Сначала художника покинул Гоген, оставив друга один на один с его демонами. Они либо выезжали на природу, в поля и там рисовали вольные, прекрасные подсолнухи в море зелени. Стояла ветреная погода и он работал в помещении. Кто знает, может через десять лет подлинность картины и опровергнут. Для его времени это было очень необычно.
Ван Гог писал только с натуры. 4. Нарисованные подсолнухи в любом виде: букет в вазе, цветущие на поле, сорванные шляпки благодаря мастерству художника способны вызвать чувство полноты жизни. А в офисе – добавят красок рабочему дню, повысят настроение и работоспособность. Ван Гог задумывал сделать триптихи со своими Подсолнухами. Для того чтобы оказывать Вам услуги, отвечать на вопросы, выполнять Ваши пожелания и требования, требуется такая информация, как Ваше имя, номер телефона и почтовый ящик (email). На всех работах парижской серии изображены лежащие цветы подсолнуха.
Они еще умещаются на полотне. Винсент Ван Гог. Ван Гог считал, что рисовать надо то, что видишь, а Гоген говорил – все надо брать из головы.
В Перу желтым цветком обозначали символ бога солнца. Едоки картофеля. Начинал он, наоборот, с очень мрачных сюжетов и темных красок. А тут вдруг совсем не имеющий отношения к семье владелец.
Какие художники рисовали подсолнухи
Одна сейчас находится у неизвестного коллекционера в США. А по бокам – Подсолнухи. Вот так бы этот триптих выглядел. «До краёв наполняя землю, в чернозёмных степных полях – на прямых и высоких стеблях – рать подсолнуховая – Ах. » (Алексей Клоков). Воссоздана она была в 2010 году по фотографии. Под их влиянием Ван Гог резко сменил цвета с мрачных на светлые и яркие. Обилие света, солнца и ярких красок приводят его в восторг.
Такие картины созданы для успеха. Когда французу (он пожелал сохранить свое имя в тайне) рассказали историю картины, он согласился вернуть ее наследникам первого владельца. Оттенков желтого Ван Гог добивался, смешивая сырую сиену с желтым кадмием. Поль Гоген их по достоинству оценил. Оставьте свой e-mail (в форме под текстом) и Вы первыми будете узнавать о новых статьях в моем блоге.
Описание картины Ван Гога «Подсолнухи»
На его картине вангоговские подсолнухи — знак жизни и надежды (те, всемирно знаменитые, написаны Ван Гогом в Арле, когда он очень ждал приезда своего друга Гогена Шиле видел их в Вене в 1903 году) — поникли и засохли их стебли изломаны, листья побурели. Ван Гог был счастлив. Картина «Подсолнухи» целиком поглощает внимание зрителя своими харизматичными и крупными мазками. Идея ясна: добиться сияния, солнечного свечения желтого цвета. Почему картина написана на абсолютно другом типе холста в отличие от других Подсолнухов.
Через полгода, в январе 1889-го, Ван Гог опять пишет подсолнухи: более светлую вариацию «мюнхенской» картины (Музей искусств, Филадельфия) и две вариации «лондонской» (Музей Ван Гога, Амстердам Музей современных искусств «Ясуда Касай», Токио. Ван Гог увлекся срезанными, увядающими, брошенными цветами. Почему так много. В это время с его картин исчезают землистые цвета, палитра становится яркой и радостной. Слева: Подсолнухи из Новой пинакотеки в Мюнхене. Каждая достойна отдельного рассмотрения. На первой картине изображено четырнадцать подсолнухов, а на другой пятнадцать.
Самая знаменитая копия Лондонских подсолнухов хранится в музее Ван Гога в Амстердаме. Чем неистовей сияют краски, тем более наэлектризованными, напряженными становятся картины. Но мы обратим внимание на четыре крупных подсолнуха – сочетание предшествующих работ. Насыщенные оранжевые и желтые тона «горят» на холсте.
Эти простые первозданные истины художник воспринимал всем своим существом. Фото картины показывает 4 головки, которые потом пойдут на семена. На фотографии были запечатлены те яркие цвета, которые и были у оригинала. Самая лучшая репродукция хранится в небольшом Японском музее. Все остальные Подсолнухи достались вдове брата Ван Гога. В одном из писем он говорит, что в «Подсолнухах» желтый цвет должен пламенеть на меняющемся фоне – голубом, бледном малахитово-зеленом, ярко-синем в другом письме упоминает, что хотел бы достичь «чего-то вроде эффекта витражей в готической церкви».
Картины по номерам с изображением подсолнухов
В глиняный горшок с зеленой поливой Ван Гог поставил только три цветка. Слева: Подсолнухи, которые хранятся в Новой пинакотеке в Мюнхене. Цветы становятся объемными, рельефными, шероховатыми и не желают помещаться на полотне. В 1888-м между Гогеном и Ван Гогом случилась неприятная подсолнечная разборка. Мазки переполнены эмоциями.
Он так и не смог оправиться после смерти Ван Гога. Ван Гог не мог не следовать за их самостоятельной жизнью. Эта картина «Подсолнухи» наполнена теплыми и холодными цветами. Тем более, что Ван Гог хочет и умеет правильно расставлять цветовые акценты. В конце концов «Подсолнухи» попали к тому же Карлу Грюнвальду — он собирал австрийских экспрессионистов и был, наверное, главным поклонником Эгона Шиле на родине.
Любимые цветы маэстро – история картины «Подсолнухи» Винсента ван Гога
Художник был в полном отчаянии, что брат не будет с ним близок, как прежде. Тяжелые соцветия, напоминавшие автору «готические розетки», «вылепленные» мазками, гибко поворачиваются вслед за солнцем. Следующая картина — «Увядшие подсолнухи» / Herbstsonne. Но создать новое направление не получилось.
Потому так и радовал Ван Гога переезд на юг, в царство щедрого солнца, в светлый «желтый домик». Так оно и случилось. Она изображает букет подсолнухов в вазе. Именно этой техникой в совершенстве владел Ван Гог. Ван Гог пишет письмо Гогену, надеясь в его лице найти поддержку и Гоген обещает приехать.
И вот, нарушив все существовавшие теории контрастов, он создает свой бесспорный шедевр, «Ваза с пятнадцатью подсолнухами» – яркие желтые цветы на ярком желтом фоне. Четвертый вариант находится в Лондоне. К тому же Шуффенекербыл уличён в создании картин в стиле Ван Гога. Создается впечатление, будто художник торопился «излить себя» на полотно, пока его не унесло бурным фонтаном чувственного восторга. До конца так и не придя в себя, Ван Гог прожил после этого лишь полтора года. Подсолнухи стали символом живописи Ван Гога.
Подсолнухи (Ваза с пятнадцатью подсолнухами)
Одна из них, где в светлой глиняной вазе стоят пять цветов, была утеряна в период Второй мировой войны. Первые три картины – это исследование предмета. Ван Гог глубоко чувствовал вечную изменчивость мироздания. В полотнах художника преобладал тогда желтый цвет и конечно, подсолнечники. К тому же изображённая на ней картина обрамлена тонкой оранжевой рамой. «Солнце в миниатюре» приносит в дом спокойствие, мир и согласие. На сегодня, два его самых знаменитых полотна с подсолнухами хранятся в Лондоне и Мюнхене.
Гоген уехал. Вот таким образом Ван Гог так радовался переезду. Все его картины, написанные здесь, утопают в желтом – поля и луга, снопы соломы и стога, огни ночного города, солнце, звезды, даже шляпа и самый обыкновенный стул. Работая над «Подсолнухами», которые должны были украшать дом Поля Гогена в Арле, Ван Гог применил свою любимую технику импасто. Винсент Ван Гог прожил неимоверно трудную жизнь, однако в ней был период очень солнечный, проведенный на Юге Франции, в Арли. И успеет написать авторские копии своих Подсолнухов. Ван Гог об этом помнил.
Описание картины «Подсолнухи (Ваза с пятнадцатью подсолнухами)»
Остаётся слишком много вопросов. Художник намеренно упрощал форму предметов, акцентируя внимание на их цветовой характеристике. 3. Во всяком случае, мальчик рос угрюмым и нелюдимым. Как в сложном аккорде, ликующий возглас и крик отчаяния слиты в них воедино.
Так как будут они самыми дорогими картинами в мире. Подлинность картины была подтверждена. Свое новое жилище здесь художник называет «желтым домиком» и пишет о нем брату: «Снаружи дом выкрашен в желтый цвет, внутри выбелен, много солнца». Но аскетические условия жизни и одиночество заставляют его искать соратников.
Модульные картины с подсолнухами
Эти увядающие цветы заполняют все полотно. Справедливости ради отметим, что никто из них так и не поверил в способности Винсента. Вот таким образом ему так нравился желтый цвет. На коричневом столе играют и переливаются бирюза фона и желтизна цветов. Фактов, указывающих на поддельность было более, чем предостаточно. Цветы управляли им, поворачивая свои головы к солнцу, к радости, по которой истосковалась больная душа художника. Картина «Подсолнухи» удивительным образом сочетает в себе докучливую простоту, хандру и однообразие, а с другой стороны, заключает в себе столько бурлящих эмоций, что ярко-желтый цвет невольно овладевает сознанием человека.
Художник создал серию меньше чем за неделю, так как работал с одержимостью. Он выработал свой стиль декоративной живописи высшей пробы. О каком творческом союзе могла идти речь, если они абсолютно по-разному работали. Серия работ с изображением этого растения стала кульминационным развитием творчества художника. Одни большие подсолнухи – ничего больше.
Дмитриева, зрелое творчество художника отмечено «редкостным слиянием драматизма и праздничности, проникнуто страдальческим восторгом перед красотой мира». По его задумке в середине триптиха должен быть портрет Августины Рулен (супруга почтмейстера, друга Ван Гога). Когда Ван Гог уехал из Арля, он создал ещё 3 авторские копии написанных подсолнухов. Но только ли радость и утешение несут его поздние полотна. Эксперты музея Ван Гога в Амстердаме провели тщательное расследование. Человек и художник» Н. А.
Эти цветы изображены почти в натуральную величину. Семь картин стали эмблемой Ван Гога. Хотя возможно знал, что его картины выдаются дилерами за работы Ван Гога. Почему именно эти японские Подсолнухи Ван Гог ни разу не упомянул в переписке с братом. Летом 1888 года он прибывает в Арль.
Подсолнухи. Сейчас эта картина находится в музее Крёллер-Мюллер в Оттерло. Он начинает заниматься живописью, даже не зная основ рисунка.
Свои натюрморты с подсолнечниками Ван Гог наполнил солнцем юга и желтым цветом. Единственно, какой вопрос может вызвать споры: какая из ее форм была у живописца. В ожидании своего друга художника Поля Гогена Ван Гог создает серию картин «Подсолнухи», которыми планировал украсить комнату Гогена. Хотя потрескавшийся глиняный кувшин вазой назвать весьма сложно.
Другое дело – радостная и светлая живопись импрессионистов. Но радость ему не давалась, драма заполняла его целиком. Вот таким образом, как отмечает автор замечательной книги «Ван Гог. Ван Гог так ему благодарен, что решает украсить его комнату натюрмортами с подсолнухами.
Каждая его работа является уникальным произведением искусства. Время покажет. Художнику нечем платить за аренду и ему придется выехать из «желтого домика», который он так мечтал украсить своими «Подсолнухами». Гогену нравились подсолнухи, которые Ван Гог написал ещё в Париже.
подсолнухи Фото со стоков и изображения
Уже через две недели друзья сильно рассорились. Но в этой смерти нет ничего печального, она происходит при полном свете, с солнцем, которое освещает все золотым светом». Начиналась первая мировая, Шиле (юношу нервного и болезненного) забрали в армию (хорошо еще, что ему удалось избежать театра военных действий: его «отмазал» Карл Грюнвальд, венский арт-дилер и коллекционер). Также существуют две авторские репродукции этих работ. И почему этот натюрморт не подписан (на вазах остальных стоит надпись Vincent). Вместе с ним находился друг Гоген. Эгон Шиле написал ее в 1914 году. В ноябре 1887 года в одном из ресторанов организовали выставку картин местных художников, для нее Ван Гог отобрал четыре свои картины с подсолнухами.
Гогена утомили бесконечные споры. Из переписки Ван Гога со своим братом Тэо нам известно, что он задумал сделать триптихи. Справа: Подсолнухи из Национальной галереи в Лондоне. Ван Гог с необычайной остротой чувствовал цвет.
Заказать модульную картину Подсолнухи
Сам художник писал, что «высокая желтая нота» проняла его в то лето. Целый год он рисовал там все, что видел вокруг. Он проживет ещё полтора года. Пятнадцать голов, змеевидно покачиваясь, стремятся выйти за рамки картины.
Но при жизни Ван Гог не успел продать ни триптих, ни картины по отдельности. Работая и находясь в окружении умирающих от усталости и нищеты шахтеров, он просто не мог оставаться в стороне.
Во всем мире растение считается символом искренней преданности. Яркие солнечные краски Ван Гога никто покупать не собирался. Добровольно лёг лечиться в психиатрическую больницу.
Как создать копию картины Винсента Ван Гога «Подсолнухи»
В середине августа он сообщает брату: «Рисую и пишу с таким же рвением, с каким марселец уплетает свой буябес (марсельский рыбный суп bouillabaisse – М. А), что, разумеется, тебя не удивит, – я пишу большие подсолнухи. Шуффенекердействительно время от времени писал картины в стиле импасто (нанесение краски густыми мазками). Всеми оттенками желтого – цвета солнца – сияют натюрморты с подсолнухами. Это произведение – одна из вершин его парижского периода. Так были созданы 4 натюрморта с Подсолнухами в вазах.
Шероховатая поверхность и рельефный рисунок «Подсолнухов» появились благодаря нанесению густого слоя краски ножом для изображения темных цветов и необработанных кистью цветов снизу. Картины не продаются, а вызывают резкое неприятие. Голландец попробовал рисовать без натуры, но в вымышленном мире ему было некомфортно.
Вот почему картина «пылает желтым цветом» и одновременно дышит жизнью. Великий Ван Гог считал, что это одно из самых ярких и вместе с тем нежных творений природы, которые только можно изобразить. И не менее прекрасно – в богато убранных гостиных и пышных спальнях. Ван Гог торопится: «Я работаю по утрам с самого рассвета, так как цветы быстро вянут и приходится заканчивать вещь в один прием». 1889 г. Японский музей искусств Сомпо, Токио В 1997 году разгорелся скандал. совсем давно, весной 1886 года Винсент Ван Гог приехал в Париж в надежде стать художником. Ван Гог незамедлительно ответил ему – отказом, но пообещал сделать точную копию картины. Именно такую раму сделал для своего натюрморта Ван Гог. На них нет привычных лепестков и они имеют вид помпонов.
После этого искусствоведы довольно долго считали, что сохранилось лишь четыре похожих произведения, причём только два из них – оригинальные. Подлечив, насколько это было возможно в то время, его выпустили.
И вот в 2005 году один француз обратился к экспертам Christies с просьбой осмотреть имеющиеся у него картины. Так родилась знаменитая картина Едоки картофеля.
Последняя картина – светлое на светлом – будет, надеюсь, самой удачной. Его голубые очертания – дань уважения к Гогену. Гоген любил пользоваться своим воображением. Но обьяснить его решение просто.
В серии четыре картины. Познакомил с Моне, Ренуаром, Дега и другими светлыми живописцами. Желая к его приезду украсить комнату, Винсент впервые рисует подсолнухи. Когда она вскрыла подарок, то упала в обморок, а ее хозяйка настояла, чтобы Ван Гога поместили в психиатрию. И в январе он пишет три копии – одну с «Вазы с пятнадцатью подсолнухами» и две – с «Вазы с двенадцатью подсолнухами». Появляется первая картина «Подсолнухи».
И подсолнухи тоже. Вторая ваза с 15 подсолнухами на желтом фоне, которая будет демонстрироваться в Лондоне. Слева: Подсолнухи, которые хранятся в Национальной галерее Лондона. Увидев мир в его подлинном свете, Ван Гог решает посвятить себя живописи.
Так о картине «Жнец» он писал: «человечество – колос, который должен быть сжат. В Париже художник пристрастился к абсенту. Он снова принялся за работу, окружив себя любимыми подсолнухами. В надежде, что у нас с Гогеном будет общая мастерская, я хочу ее украсить.
Художник набрасывается на холст, быстро прописывает фон и начинает выдавливать из тюбиков толстым слоем краски, подправляя их не кистью, а мастихином. Искал ТО САМОЕ верное соотношение света и тени, гармонию масляных мазков на холсте. 5. Мы стояли у шедевра Шиле.
Я вижу во всей природе, например, в деревьях, выражение и, так сказать, душу, – писал художник. Винсент Ван Гог. Вторая серия картин выполнена через год на юге Франции в городе Арле. Также он создал копию Арльских подсолнухов на голубом фоне. Среди них и настоящие подсолнухи и их мутанты, которых легко определить. Ван Гог был тяжело болен.
Серия картин с подсолнухами в Арле
Соцветия и листья упираются в края картины, недовольно «отшатываются» от рамы. Не нужно быть знатоком и искусствоведом, чтобы при слове «подсолнухи» вспомнить о знаменитой одноименной картине голландского мастера кисти Винсента Ван Гога. Приехать соглашается только Поль Гоген. Ну а, во-вторых, Ван Гог просто любил этот солнечный цветок и считал его «своим». Не окончив школу, он начал заниматься семейным делом: продажей картин.
Обе картины в своё время попали в частные коллекции. Создавать «нечто миротворное и утешительное» стремился художник в последние годы своей короткой многострадальной жизни. Вспомним, что художник видел эту серию как «симфонию цвета» именно о цвете он чаще всего упоминал, делясь деталями замысла с братом и друзьями. И предсказал, что они будут визитной карточкой его друга. Брат Тэо пригласил Винсента в Париж.
Подсолнухи на картинах разных авторов
Что это: стол, полка или подоконник, дерево или ткань скатерти – не важно. Для тех, кто не хочет пропустить самое интересное о художниках и картинах. Винсент настойчиво зовет к себе собратьев-художников, мечтает создать под крышей «желтого домика» своего рода коммуну, которую он называет «южной мастерской». Визуально ваза выглядит маленькой для огромных и строптивых подсолнухов.
Подсолнухам же мала не только ваза – им тесен весь холст. Описание картины «Подсолнухи» будет неполным, если не сказать о том, что было после того, как распустились на его полотнах подсолнечники, собравшие в себе радость и горечь мира. Фактура картины привлекает внимание своей рельефностью.
Репродукция погибшей картины Винсента Ван Гога Подсолнухи 1888 года. На его зов откликается Поль Гоген и Винсент радостно готовит свой дом к приему гостя.
