Княгиня Лопухина Картина
Описание картины «Портрет Марии Ивановны Лопухиной»
Автор со всей ответственностью и симпатией к модели приступил к написанию портрета и такие настроения автора можно прочувствовать, едва взглянув на картину. Итак, что же мы можем сказать, глядя на эту картину. В облике Лопухиной воплощены чувства, но в целом картина и образ девушки излучают простоту и единение человека с природой. Наслышанные о ее красоте и печальной участи представители света, которые не были прежде знакомы с нею лично, стали осаждать дом родственников Лопухиной (сначала – вдовца, потом – племянницы), чтобы увидеть прекрасную Марию хотя бы на портрете. Тонко моделирует формы и неяркий, скользящий свет.
Не зря портрет княгини Лопухиной сравнивают и Джакондой. Лопухина стоит в саду, облокотившись на старую каменную консоль. Ее отец Иван Толстой был известным мистиком и магистром масонской ложи. Практика показывает, что даже произведения в жанре ужасов или кровавых детективов, с трупами и всякими там гадостями, развлекая и будоража воображение (чего мы и хотим от книги) оставляют читателя с чувством комфорта и насыщения, приятного послевкусия, если автор позитивный, успешный человек.
Это придает картине нарядность, красочность и колоритность. Мария Лопухина стоит в саду, облокотившись на старую каменную консоль. В этом очень легко убедиться на примере этого знаменитого портрета. И, конечно, самое известное среди них – это портрет Марии Лопухиной.
А если вдуматься, то можно подсчитать, что портрету княгини Лопухиной уже больше ста лет. Лицо М. И. XVIII век вошел в историю русского живописного искусства как «век портрета», одним из лучших его портретистов является Владимир Лукич Боровиковский. Важную роль в его судьбе сыгpало путешествие Екатерины II в Крым в 1787 году.
Непостижимый факт, но Мария умерла от чахотки, когда ее было всего 23 года. С этого момента разговоры о проклятии, висящем над этой картиной, поутихли. Колорит и его цветовая гамма гармонично строятся на сочетании блеклых, нежных тонов.
Описание картины Боровиковского «Портрет Лопухиной»
В картине улавливается соотношение деталей их связь с образом девушки. Люди поговаривали, что ему удалось «вселить» дух умершей дочери в изображение на портрете и если кто-то из молодых девиц на выданье посмотрит на портрет, то ее ждет неминуемая смерть. Художник не использовал для работы роскошные аксессуары, дорогие драгоценности и перья. Узнав имя художника императрица предложила ему ехать в Петербург. Краски на грунт В. Л.
Мария Лопухина, происходящая из графского рода Толстых, сразу же после собственной свадьбы (ей было 18 лет) позировала Владимиру Боровиковскому. По версии салонных сплетниц, портрет Марии погубил не меньше десяти дворянок на выданье. Вскоре после того, как портрет был написан, Мария вышла замуж за Лопухина.
- Легенды и история портрета Марии Лопухиной
- Портрет Марии Ивановны Лопухиной
- Женские образы в портретах художника Боровиковского
- Портрет Марии Лопухиной Боровиковского
- Самое интересное в виде мозаики
- Прекрасный портрет юной графини Марии Лопухиной
Лопухина стоит в саду, облокотившись на старую каменную консоль. На пути императрицы возводили дворцы и триумфальные ворота. Портрет был заказан ее супругом. Портрет высоко ценился как семейная реликвия. Такая лаконичность и простота присущи искусству того времени – сентиментализму. Но никакой мистики в этом, безусловно, не было.
Боровиковскому написать несколько аллегорических картин. Фигура М. И. Ее отец Иван Толстой был известным мистиком и магистром масонской ложи.
- Владимир Боровиковский, Портрет Лопухиной
- Жемчужина Третьяковской галереи
- Новаторство Владимира Лукича Боровиковского
- Мистика «Портрета Марии Лопухиной»
- Словари и энциклопедии на Академике
- Творчество известного художника
С точки зрения живописи этот портрет считается совершенным. Поспешите в Третьяковскую галерею и вы долго будете стоять возле этого шедевра живописи. Это придает особую нарядность, особую красочность колориту. До того времени как попасть в стены знаменитой Третьяковки портрет Лопухиной находился в доме родственницы Лопахиных губернаторши Перфильевой где его в первые увидел поэт Яков Полонский он был восхищен работой Боровиквского. Вскоре потрет Лопухиной, предстал на все общее обозрение, что вызвало бурю неподдельных восторгов, как красотой девушки, так и неповторимой работой художника. Две из них особенно понравились царице. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом.
Чтобы прекратить все разговоры о вредном влиянии изображения портрета на здоровье московских невест, портрет Марии Лопухиной был «сослан» подальше от людских глаз и пересудов, в загородное имение губернатора. Красивые глаза, смотрящие в бездну, томный взгляд и непринужденная поза. Краски на грунт В. Л.
«Портрет М. И. Лопухиной» – один из самых популярных женских портретов кисти Владимира Лукича Боровиковского. Боровиковский, в числе некоторых других живописцев (Федор Рокотов, Дмитрий Левицкий) овладел техникой писать взгляд, не просто пустые глаза, но со смыслом, с внутренним выражением. Всё лаконично и просто, как это было свойственно новому стилю и направлению в искусстве того времени – конца XVIII века и этот стиль получил название сентиментализм. Потому и поползли слухи, что-де ему удалось заманить дух умершей дочери в этот портрет. Лицо М. И.
- Трагические судьбы русских красавиц
- Самый известный шедевр Владимира Лукича
- Уникальный талант известного художника
- Рядом расположены достопримечательности
- Другие статьи в литературном дневнике
- Общееколичествопросмотровстраницы
И что если молодые девушки взглянут на картину, то вскорости умрут. То есть, через верхние красочные слои живописи просвечивают нижележащие слои. Важную роль в его судьбе сыграло путешествие Екатерины II в Крым в 1787 году. Лопухина смотрит на зрителя задумчиво, но и слегка рассеянно, как бы погруженная в свои мысли, в свою душевную жизнь. Фигура М. И. М. И.
В. Л. (Несмотря на то, что искусствоведы отмечают в этом пейзаже с «сельскими» приметами некоторую условность. ) Долю некоторой искусственности замечают они и в небрежно-задумчивой позе женщины. Тонко моделирует формы и неяркий, скользящий свет.
- То, что мы видим, зависит от того, куда мы смотрим
Во времена Пушкина портрет Марии Лопухиной был одной из главных «страшилок». Её лицо, может быть и далеко от классического идеала красоты, но оно исполнено такого несказанного очарования, такой душевной прелести, что рядом с ним многие классические красавицы покажутся холодными и чопорными. Это девичье счастье осознания себя пленительницей.
Многие зрители приходят в Третьяковку полюбоваться именно портретом Марии Лопухиной. По версии салонных сплетниц, портрет Марии погубил не меньше десяти дворянок на выданье. Что-то в этом многим виделось мистическое, как будто портрет забрал жизнь молодой женщины.
Боровиковский и раньше вводил в свои портреты пейзажные фоны. Колосья спелой ржи, нежная зелень, васильки — все призвано подчеркнуть не только «простоту» образа, но еще выразить и мечтательное настроение его. Складки ее платья, подобные одеждам античных богинь, усиливают это впечатление. Ну-ну, любуйтесь, понимаю, я и сама собой любуюсь.
Он побывал всего на двух выставках, да и то в пределах Москвы. Как ему удалось приобрести семейную реликвию, сейчас уже точно не узнать. И именно в этом доме портрет и увидел Павел Михайлович Третьяков. Считается (и вполне справедливо, по моим ощущениям) что произведение несет энергетику автора, его состояние, в котором он находился в момент сотворения.
Портрет считается самым удачным произведением Боровиковского. О портрете Лопухиной пошла страшная молва. Она пытается улыбнуться, но ей это не удаётся. В Третьяковской галерее находится 34 его произведения. Мягкая воздушяая дымка заполняет пространство.
«Портрет Лопухиной» считается едва ли не лучшей работой Боровиковского. Потому и поползли слухи, что де ему удалось заманить дух умершей дочери в этот портрет.
Узнав имя художника императрица предложила ему ехать в Петербург. Присутствует в этом портрете и некая загадка, тайна, которую до конца невозможно постичь. В картине всё изображено в согласии, в гармонии всех деталей: тенистый уголок парка, васильки среди колосьев спелой ржи, слегка увядшие розы, непринужденная поза молодой женщины и исполненное удивительного очарования прелестное лицо. Неизвестно, что в портрете от самой модели, а что прибавил, присочинил художник.
Назывались цифры до десяти молодых дворянок. М. И. Якобы портрет княгини сгубил больше десятка молодых любопытных дворянок.
Что-то есть у них общее во взгляде и позе. Мария Ивановна изображена на фоне русского пейзажа – стволы берез, колосья ржи, васильки. Разгадать невозможно, так как таких чувств нет в человеческой природе.
Но с этим портретом связана и другая странная история. Задумчивый, томный, грустно-мечтательный, но в то же время открытый смелый взгляд, нежная улыбка, свободная непринужденность чуть усталой позы, плавные линии, мягкие, округлые формы, простое белое платье, пепельный цвет волос, зеленый фон листвы и, наконец, мягкая воздушная дымка, заполняющая пространство – всё это играет на создание у зрителя прекрасного и незабываемого образа. Чувствуется, что Боровиковкий вложил часть своей души в этот шедевр.
Первое что бросается в глаза, это таинственный взгляд главной героини.
Девушка одета в свободное белое платье, подпоясанное голубым шарфом. Линии пейзажа повторяют изгиб хрупкого стана Лопухиной, светлые березы отражаются в ее платье, золотые колосья в украшении на ее руке, васильки перекликаются с нежным поясом на платье, а легкая шаль на ее плечах в точности повторяет цвет бутонов роз, расположенных в правом углу картины Восхитительные красавицы, которые пристально глядят на нас с полотен великих живописцев, уже навсегда останутся именно такими: молодыми, очаровательными и полными жизненной энергии. Но это всё детали, хотя и очень важные. И что если молодые девушки взглянут на картину, то вскорости умрут.
Пейзажный фон, подчеркивая близость к природе, соответствует мечтательной настроенности молодой женщины. Но что выражает загадочная улыбка русской Джоконды, Марии Лопухиной. В 1880 году полотно было куплено для Третьяковской галереи и выставлено для посетителей. На одной была изображена она сама в образе Минервы, окруженной семью древнегреческими мудрецами, которым она объясняет свой наказ, на второй — Петр I, вспахивающий землю, по которой опять же она сеет семена, местами уже приносящие плоды.
Через 3года после написания портрета Мария Ивановна скоропостижно скончалась от чахотки. Портрет практически никогда не покидает стены галереи. Гибкая, мягкая линия ее силуэта напоминает античные скульптуры. Особенно во взгляде. В портрете поражает удивительная гармоничность образа и средств выражения. Портрет вообще красив по цветовому строю.
Отец княгини Марии был большим поклонником всякой мистики и членом масонской ложи. Будто молодая Лопухина играет со своими созерцателями, заставляя их стоять, возле ее портрета долгое время не шелохнувшись. На момент его написания Мария выглядела просто великолепно.
