Мадонна Конестабиле Фото

20 фотографий для новогоднего настроения

Эта версия до сих пор встречается во многих источниках. «Пасадинскую Мадонну» Рафаэль создал под влиянием учителя Перуджино, что типично почти для всех его ранних работ. Исследователи отмечают некоторую скованность и недостаточную эмоциональность работ Рафаэля этого периода, как и вообще умбрийской живописи кватроченто. Картина находится в Музее Нортона Саймона, который расположен в Пасадине, одном из пригородов Лос-Анджелеса. Рафаэль выбрал для картины форму тондо, которая объединила Мадонну и Младенца в компактную группу и придавала всей сцене особо гармонический характер. Её стопы не проваливаются в облака. Такое чувство просматривается и в ранней работе, которую написал Рафаэль. Кто знает, возможно однажды чёрный слой снимут.

В ней собрана вся материнская нежность и тревога за судьбу сына. Нелюдимый и угрюмый Микеланджело на других художников взирал свысока. Семнадцатилетний Рафаэль был вполне сложившимся художником, что подтверждает контракт 1500 года, где Рафаэль впервые подписался как «магистр Рафаэль Иоганнис Сантис из Урбино». Долгое время считалось, что фон изменил сам Рафаэль. Затем правительство Италии собрало совет министров. Ведь он посмел лишить их страну национального достояния.

Знакомство с работами Леонардо да Винчи ещё впереди. Мадонна Альба. Мы можем увидеть его талант без примесей. Тогда как двое святых в них почти утопают. Рафаэль прибыл сюда по просьбе папы Юлия II для росписи залов Ватикана.

Новогодние елки в сказочном лесу: красивые фото

Новогодние елки в сказочном лесу: красивые фото

Рафаэль невероятным образом передал её невесомость. «Мадонна с розой» написана в 1518 году, за два года до преждевременной смерти молодого гения. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Их изображением до сих пор украшают подушки, шкатулки или тарелки.

В плавных линиях лиц Матери и маленького Иисуса выражены нежность, любовь и гармония. Пространства для заднего плана не остаётся. Мадонна очень естественно смотрится в этой форме. Она прижимает сына к себе.

«Мадонна дель Импанната» 1513-1514, создавалась живописцем практически в одно время с знаменитой «Сикстинской мадонной». А кто-то просто пойдет по пути подражания. Их лица нежны и задумчивы. Малыш находится в игривом настроении. Недаром они сделали свою собственную карьеру.

  1. Мадонны Рафаэля: 5 прекрасных образов эпохи Возрождения, в которых нет недостатков
  2. Мадонна Конестабиле, Рафаэль Санти – описание картины
  3. Картина Мадонна Конестабиле Рафаэля Санти
  4. «Мадонна Конестабиле» Рафаэля Санти – совершенный образ гармонии и умиротворения

Сюжеты произведений художника разнообразны, но особенно его привлекал религиозный жанр, в частности образ Мадонны (у Санти насчитывается более 40 портретов Богоматери). Работая на станцами, Рафаэль успевает создавать своих небольших Мадонн. Её взор уже нельзя назвать кротким. По контракту Рафаэлю помогал его старший коллега Эванджелиста Пьян ди Мелето. В 1754 году Август III Саксонский купил картину за огромные деньги. За спиной Марии расстилается безмятежный пейзаж с озером (слева) и городом (справа).

Нельзя не упомянуть о грандиозном явлении в творчестве Рафаэля – «Сикстинской мадонне» с тщательно продуманной композицией и безупречным цветовым решением. Рафаэль Санти «Пасадинская Мадонна». И перенял его технику сфумато (плавный переход от света к тени). Образы ещё слишком просты.

Здесь, как и в других картинах, Рафаэль утверждает духовную красоту и величие человека. Одним из примеров является «Мадонна Грандука». 1511 г. Национальная галерея Вашингтона, США Мадонна Альба была написана в Риме. Обратим внимание на певучий мягкий абрис склоненной головы, плеч и рук мадонны. К слову, красивых девушек он видел немало.

Все это Рафаэль смог преодолеть. Главная героиня расположена в самом центре картины. Из глубины, с заднего плана, за трогательной сценой наблюдает святой Иосиф. Это поняли современники Рафаэля. Прекрасные ангелы порхают вокруг распятия и собирают в чаши Кровь Спасителя.

Отец Рафаэля тоже был художником, вот таким образом тяга к прекрасному – фамильная черта. Иоанн передает Христу ленту с надписью «Агнец божий». «Мадонна Альба» – одна из мадонн Рафаэля в форме тондо, созданная художником по заказу Паоло Джовио после переезда в Рим, в 1511 году. Однако этот итальянский художник был одновременно и графиком и архитектором.

Охотно делал наброски рисунков для других художников. Его ученики и другие художники толпами ходили за ним по пятам. Когда-то Мадонна Альба принадлежала Эрмитажу. Мадонна Грандука.

  1. Мадонна с Младенцем (Мадонна Конестабиле)
  2. Описание картины «Мадонна с Младенцем (Мадонна Конестабиле)»
  3. «Мадонна Конестабиле» – Рафаэль Санти
  4. Описание картины Рафаэля Санти «Мадонна с младенцем» (Мадонна Конестабиле)
  5. Рафаэль «Мадонна с Младенцем (Мадонна Конестабиле)»
  6. Описание картины Рафаэля Санти «Мадонна Конестабиле»
  7. Рафаэль Санти: Перуджиновский период

«Мадонна Конестабиле » является одним из первых его произведений, открываягалерею этими изображениями. Затем Гойя. Когда картину привезли в Россию, выяснилось, что трещины на доске, служившей основой, увеличились.

Я не случайно решила рассказать о Сикстинской Мадонне в последнюю очередь. Рафаэль не был рождён изображать зло. Он был рождён создавать красоту и гармонию. Вот таким образом не удивительно, что он прославился образом Мадонны. Гармониядуховного и телесного будет потеряна. Картина по композиции похожа на знаменитый шедевр, с той лишь разницей, что в картине «Мадонна ди Фолиньо» больше действующих лиц. Именно эта картина вдохновила его на фразу Красота спасёт мир.

Мадонна Грандука. Холст, масло, 265х196 см. Достоевский специально ездил в Дрезден, чтобы посмотреть полотно вживую. Прадо (Мадрид, Испания)В центре картины Дева Мария, сидя на высоком троне, держит ребенка Христа на коленях. Младенец Иисус внимательно вглядывается в страницы книги (предположительно – молитвенник), что создает впечатление, будто он ее читает. Настолько её лик отражает те же черты, что были присущи самому Рафаэлю.

Но мир знает Мадонну Грандука в таком виде с 1800 года. У того Мадонны были хоть и красивы, но не очень естественны. Фигуры Марии и младенца как будто мерцают.

  • Мадонна с младенцем (Мадонна Конестабиле) 1500—1502 г
  • Самое интересное в виде мозаики
  • История картины «Мадонна Конестабиле»
  • «Мадонна Конестабиле» : описание

Мадонна Альба. Рафаэль Санти «Сикстинская мадонна» (1513-1514). Самая загадочная картина Рафаэля.

(9) Рама. Вот таким образом с техникой сфумато Рафаэль ещё не знаком. Осталисьсведения, что он отдал своему поверенному ключ от Сикстинской капеллы с наставлением ни в коем случае не показывать фрески Рафаэлю. Мадонна Конестабиледосталась России с большим трудом.

  • Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
  • Хед Мартин Джонсон, «Голубая бабочка»
  • Винсент Ван Гог, «Цветущие ветки миндаля»
  • Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
  • Август Маке – ещё один немецкий экспрессионист, убитый на войне

Рафаэль не стал изображать её в красном платье (красный цвет олицетворял кровь Иисуса) и голубом плаще (цвет невинности). Рафаэль Санти (1483 – 1520 гг. ) прожил всего лишь 37 лет, но за это время создал множество картин и фресок. Эта картина наполнена спокойствием и тишиной. Никто ему не завидовал. Она уверенно и раскованно сидит. Рембрандт. Ее часослов, судя по «Пасадинской Мадонне», созданной в те же годы, открыт на молитве, соответствующей нонам — девятому часу служб по средневековому церковному распорядку (около трех часов дня). Тридцать лет спустя после написания картины знаменитый биограф художников Возрождения Вазари писал о ней как о «редчайшей и единственной в своем роде вещи».

А её фотография всю жизнь висела в его кабинете. Справа: Микеланджело. «Мадонна Конестабиле» – одно из ранних творений (предположительно, эту картину Рафаэль написал в возрасте 20 лет).

  • Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
  • Зимние пейзажи выдающихся художников
  • Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
  • Японская мудрость гласит: «Измена всегда верностью прикрывается»
  • 29 января в Киеве отметили День памяти Героев Крут

Галерея старых мастеров (Дрезден)Это большое по размерам полотно было создано художником для алтаря церкви монастыря Святого Сикста в Пьяченце по заказу папы Юлия II. Лица идеализированы, хотя и не лишены конкретных черт (Иосиф, например изображен без бороды: она была тогда не в моде во Флоренции отсюда второе название картины – «Мадонна с безбородым Иосифом»). Сон рыцаря. Эти гуманистические идеи Рафаэль творчески воплотил в своём полотне. Дерево, масло, 107х77 см. Обнаженные торсы ему давались немного хуже. В 1871 году российский император Александр II приобрел «Мадонну Конестабиле» у владельца, нуждавшегося в деньгах, для жены Марии Александровны, которой она очень нравилась.

1502 г. Рафаэль. рублей). Их действия объединены вниманием к книге. Однако эта работа бесценна как раз тем, что была создана совсем юным Рафаэлем.

Как известно, её решил приобрести Александр II для своей супруги. Фрагмент фрески Пожар в Борго. Как будто она уже сполна осознала, что ждёт её сына. Ею служила та же доска, на которой была написана «Мадонна Конестабиле». Но только Рафаэль смог использовать тондо с большим мастерством и свободой. «Мадонна Эстерхази» 1508, названа по имени владельцев из итальянского семейства Эстерхази и находится в Будапеште в Музее изобразительных искусств.

Его Иуды не похожи на отъявленных предателей. Фигуры образуют треугольник. Поза и жесты были наигранными. Воодушевленные Перуджино изображение рисунок (гравюра Берлине исследования) и во многом похож на своего искусства. В XVIII веке она перешла по наследству к графам Конестабиле делла Стаффа. 1512-1513 гг.

А пока настанет 100-летняя эпоха маньеризма. (4) Книга. В это времяна графа обрушилась критика общественности. Гармоничным дополнением ее облика является пейзаж. Иероним читает сделанный им латинский перевод Библии.

Он никогда не зазнавался. Несмотря на простоту, его ранняя Мадонна более искренняя. Однако при этом было сделано открытие. Почему это шедевр.

  • Лучшие фильмы производства студии Довженко
  • Брошь Глаз времени работы Сальвадора Дали
  • Я люблю Высоцкого: фильмы с участием Владимира Семеновича, в которых он исполнил свои песни
  • Владимир Высоцкий и Марина Влади: 12 лет их любовь преодолевала расстояния
  • Материал из Википедии — свободной энциклопедии
  • Общееколичествопросмотровстраницы

Лица, тела персонажей идеализированы. 1502-1504 гг. Также чувствуется, что и сам художник молод душой и телом. Долгое время тондо считалось «гвоздём» императорского Эрмитажа в Санкт-Петербурге.

Здесь он познакомился с работами Леонардо да Винчи. Только красота и безграничная материнская любовь. Мадонна Конестабиле. «Мадонна Конестабиле» (Эрмитаж, зал 229) исполнена Рафаэлем – творцом одного из выдающихся созданий человеческого гения «Сикстинской мадонны» (Дрезден, Картинная галерея) – еще в начале творческого пути. 1511 г. Рафаэль.

Графу же были слишком нужны деньги, чтобы прислушиваться к окружающим. Государственный Эрмитаж (Петербург)Считается, что это миниатюрное изображение Рафаэль не закончил, т. к. Слева Иоанн Креститель и коленопреклонённый Франциск Ассизский. С помощью нимба «мастер Мадонн» подчеркнул божественное начало изображённых людей. Картины художника вдумчивый, построен точно такой же простой и естественный времени.

  1. Мадонны раннего периода творчества Рафаэля
  2. Мадонны позднего периода творчества Рафаэля
  3. РАФАЭЛЬ (Рафарлло Санти или Санцио)

Караваджо. Складки одежды фальшивыми. Рафаэль. И в результате они оба смотрят в книгу. Лишь восхищались им.

Вместо хрупкой и уязвимой фигуры Мадонны Грандука мы видим зрелую, величественную женщину. Теперь уже нет в его живописи чётких линий. Рафаэль Санти «Прекрасная садовница» (около 1507). Часто Санти называют «художником Богоматери» или «мастером Мадонн». 1.

Мадонны Рафаэля: 5 прекрасных образов эпохи Возрождения,

Однако у мастера телесной красоты он сумел взять раскованность в жестах. Ряд его произведений этого рода, в числе которых следует назвать «Мадонну ди Фолиньо», подводят нас к величайшему созданию его живописи – «Сикстинской мадонне». Круглый формат тондо он и впоследствии особенно любил и часто к нему обращался. А дева, олицетворяющая Порочность и вовсе миловидна. Музей Нортона Саймона (Пасадина, США)На картине изображена Дева Мария с сидящим на коленях младенцем.

Розалии в церкви Сан-Доменико-Маджоре (Неаполь). Голова расположена под тем же углом наклона, что и ребенок, которого она держит. Палаццо Питти, Флоренция, Италия Рафаэль создал Мадонну Грандука во Флоренции. Легкой грустной улыбкой. Это время, когда Рафаэль находился в зените творческих сил тем же годом датирована его «Афинская школа».

У его мадонн всегда гладкие волосы, чистый овал лица, чистый девственный лоб, ниспадающее покрывало охватывает фигуру сверху донизу единым плавным контуром. Умел находить общий язык с каждым заказчиком. Но это не помешало Рафаэлю взять от замкнутого гения самое лучшее. Кстати, такой наряд Мадонны (не только у Рафаэля) на самом деле никто никогда не носил.

Одним из основных штрихов в этой картине является живое выражение лица Мадонны. Ф. Достоевский Рафаэль (1483-1520 гг. ) был человеком добросердечным и скромным.

Она несёт нам самое драгоценное. Рафаэль. Но справедливости ради нужно отметить, что в «Мадонне Конестабиле» уже отчётливо просматриваются черты живописного стиля Рафаэля: изящество и плавность линий, ритмичность и гармоничность образов. Они являются синтезом всего искусства Ренессанса и привлекают классической простотой. Пресвятая дева обнимает своего ребенка и на них с умилением смотрит Иоанн Креститель. Слияние человека с природой, покой и равновесие в картине подчеркнуты и формой тондо (круг).

Рафаэль писал эту картину, будучи еще подростком. 1505 г. Рафаэль. 1511 г. Сикстинская капелла. Картина написана в теплых золотистых тонах. От картины веет поэзией и чувственностью. Рафаэль, конечно, ему в этом уступал.

В эту Мекку искусства и науки он приехал при первой возможности. Эта работа была выполнена художником в 17 лет. Они не дружили. Пьетро Перуджино.

Характер изображения можно назвать скорее лирическим, чем драматическим. Он был влюбчив. Лувр (Париж)Младенец прислонился к колену Девы и протянул руку, чтобы взять из её руки книгу. Кроме того, он был архитектором и работал в археологических раскопках.

3. Станцы делла Сеньятура. Картина изображает Мадонну за чтением книги (Священного Писания). Однако министры разрешили вывоз. Мадонна с младенцем. Наклон головы был слишком манерным. Madonna Sistina) еще современниками была признана одним из величайших творений эпохи. Так, Микеланджело был виртуозом в написании физически развитых людей.

Музей основан в 1969 г., в нём представлена коллекция живописи и скульптуры американского промышленника и филантропа Нортона Саймона (1907-1993). Публицист Владимир Стасов в статье «Художественная хирургия» в «Санкт-Петербургских ведомостях» от 27 ноября 1871 года рассказывал, как картину вырезали оттуда для последующего переноса с дерева на холст: «Операцию совершили посредством тонкой, как волосок, пилки вроде тех, какими нынче по новой моде выпиливают из дерева рамки, коробочки и всякую всячину. Конечно, Рафаэлю. время её создания совпадает со временем его переезда во Флоренцию.

Они тоже оказали определённое влияние на Рафаэля. Линии ещё слишком отчётливы. Однажды поссорившись с папой, Микеланджело вынужден был бежать из Рима.

Справа – святой Иероним в наряде кардинала со львом, его главным символом. 1505-1506 гг. Слева: Рафаэль. Такое их расположение тоже очень необычно. Рафаэль Санти «Мадонна Конестабиле». Рафаэль.

Несколько позже, в 1506 году, когда Рафаэль работал уже во Флоренции им было создано «Святое семейство» (Эрмитаж, зал 229). Той, которая несёт в этот мир свет и доброту. Своего сына. В том числе на Рафаэля. Без влияния великих Леонардо и Микеланджело.

Мадонна в кресле уверенно смотрит прямо на нас. Справа – Иоанн Креститель. Картины Рафаэля различных предметов, но особенно близких ему образ женщины и матери, воплощением того, что для него была Дева Мария. Мария, младенец Иисус и Иоанн Креститель в образе ребёнка максимально приближены к нам.

Величавость и монументальность поз. Так появилась Мадонна Альба. Фрагмент фрески Сотворение Адама. Рафаэль Санти «Мадонна с рыбой». Считалось, что это час смерти Иисуса на кресте. Дополнительные символы в виде деревьев и облаков уже не нужны.

«Мадонна ди Фолиньо» (Мадонна с завесой) 1511-1512, была предназначена для алтаря церкви святого Сикста в Пьяченце и написана по заказу Сигизмондо де Конти, секретаря папы римского Юлия II. Все это делает их ещё более живыми. Фоном для фигур служит идеализированный пейзаж римской Кампаньи. И долго не могли найти новый путь. «Мадонна Конестабиле» значительно отличается от нее размерами и более холодным колоритом. Свое современное наименование она получила по фамилии ее владельцев.

Юные флорентийские Мадонны трогательны и чарующи. Рафаэль Санти родился в 1483 году в итальянском городе Урбино. Очевидно, что даже в таком юном возрасте Рафаэль уже перерос своего учителя Перуджино. Настроению мадонны созвучна умиротворенность весеннего пейзажа. Все лица на картине источают умиротворение и полны покоя. Но мадонна увлечена чтением, что заинтересовывает и его.

Красота спасёт мир. Мать нежно поддерживает за плечи младенца правой рукой, а в левой её руке – открытая книга (Священное Писание). Именно этот прием позволил гармонично сочетать образы матери и ребенка на одном полотне. Гёте. Молитвенник же — атрибут Богородицы, характерный для ренессансного искусства.

Сикстинская Мадонна. Плавные контуры фигур перекликаются с кругом нарядного обрамления. «Сикстинская мадонна» (итал.

«Мадонна с младенцем» в различных вариациях пройдет через все творчество великого живописца. Картина была написана на доске и в XIX веке ее перевели на холст, несколько повредив. Облик юной Мадонны полностью соответствует этой природе – такой же нежный и цветущий.

Масло, доска, 55, 2х40 см. Красное платье Марии уравновешивает синяя накидка, означающая невинность. Возможно, так как моделью послужила реальная девушка. Она сильна и вынослива и в физическом и в психологическом плане. Юная мадонна держит в руках книгу (символ мудрости). Эту картину Рафаэль приготовил в качестве свадебного подарка своему приятелю Лоренцо Нази. Только так Рафаэль смог завершить работу.

Около 1514 года он напишет «Мадонну в кресле». Картина первоначально именовалась «Мадонна с книгой». В передачи фотографий с дерева на холст показали, что первые Рафаэля окрашены ручной гранаты Мадонна (как на холсте Перуджино), который впоследствии был замененкнигой. Золоченая рама, украшенная рельефным орнаментом с крылатыми грифонами исполнена, очевидно, по рисунку самого Рафаэля. Говорят, что он даже передвинул трон, чтобы картина лучше смотрелась.

Здесь Мадонна с кротким опущенным взглядом. На одном из первых портретов Богоматери проглядывает свежий взгляд творца. Важно отметить, что рамка для картины тоже принадлежит руке художника. Не будет ли это слишком большим потрясением для любителей Рафаэля. Власти Италии до последнего сопротивлялись вывозу картины. 1520 г. Художественный музей Уолтера, Балтимор, США. Развернутые в разные стороны фигуры матери и Христа уравновешивают композицию.

Скромное исполнение работы похоже на литературную иллюстрацию. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Это вкусный способ пробуждения природы. Здесь же работал и Микеланджело над росписью Сикстинской капеллы. Рядом с ними – святая Елизавета и святая Екатерина.

Этой задумчивостью пропитана вся работа. Рафаэль Санти «Мадонна со щеглом» (1505-1506). Она смотрит прямо на зрителя. 29 марта 2012 В Высоких работ Ренессанса Рафаэля приняли самое яркое и полное выражение.

В частности, культурологи различают картины Р. Санти – до переезда во Флоренцию и после. Её отличают благородство цвета, продуманная композиция, совершенство образов. Так как это была вершина.

Царь-освободитель преподнес в ее в подарок своей августейшей супруге в 1871 году. Сикстинская мадонна. Дальше некуда. Холст (переведена с дерева), темпера, 17, 5х18 см. Уффици (Флоренция)Существует легенда о том, что во время распятия Христа щегол, пролетая над терновым венцом Спасителя, вырвал из него окровавленный шип, отчего все щеглы стали помечены красным пятном. Художник изобразил Марию с младенцами Христом и Иоанном Крестителем, который держит в руках птицу, а Христос тянется к ней рукой. Все его любили.

Хотя создана она была чуть раньше, чем Мадонна в кресле. Ангелочки внизу картины отрешенно смотрят по сторонам. Лицо ее задумчиво. В то время ему не было еще и семнадцати лет. Доска, масло, 122х80 см.

Первоначально в руке Марии был не молитвенник, а плод граната. Масло, доска, 215х158 см. Св.

Ватикан. Он означал жертву Христа, его пролитую кровь. В своем знаменитом полотне «Мадонна Конестабиле» Рафаэль Санти нарисовал Марию и её ребёнка за чтением книги на фоне красивой умбрийской природы: холмы вокруг озера, тонкие голые деревья, зеленеющая земля, заснеженные вдали горы. 2. Почти не общались. Фигурная группа помещена на фоне гладкой стены с двумя четкими вертикалями пилястр. Невозможно остаться равнодушным, когда смотришь в её грустные глаза.

Пожалуй, вершина всего Возрождения. На картине художником изображены дева Мария с младенцем Христом на руках. Рафаэль создавал то, что другие только мечтали создать.

Его найдут позже. О картине читайте более подробно в статье Мадонна Грандука. «Мадонна Конестабиле» (описание картины) будет представлена ниже. Она окружена светом, ступая босыми ногами по облакам. О самой знаменитой картине Рафаэля читайте в статьеСикстинская Мадонна Рафаэля. Композиционное единство достигается не только общим настроением, но и слитностью силуэтов, объединяющей ролью цвета (зеленого, золотисто-желтого).

В дальнейшем, однако, художник написал (поверх плода) книгу. Посмотрите на картину Сон рыцаря. Мария, склонив голову, читает Писание, а ее малыш забавляется, трогая обложку. В 1510-х годах Рафаэль много работает в области алтарной композиции. Мадонна делла Седия одета в праздничную одежду горожанки 16 века.

Искусствовед Михаил Алпатов предполагал, что «Мадонна», составлявшая единое целое с богатой резной рамой с геральдическими грифонами, предназначалась не для церкви, а для украшения шкафа. Это образ весенней пробуждающейся природы. МадоннаКонестабиле. Но сейчас мы видим её на черном фоне. 5.

1514-1517 гг. Ватикан. Не только творчества Рафаэля. Автопортрет. О картине также читайте в статье Шедевры Эрмитажа. Они должны были решить вопрос о вывозе картины. Округлые формы покрытой головы и линии плеч продолжают мягкие и плавные линии картины.

Уже невозможно написать что-то ещё более абсолютное. В произведении преобладают плавные, округлые линии, усиливающие ощущение гармонии. Речь идёт о первой достоверно документированной работе Рафаэля – алтарном образе «коронование блаженного Николая Толентинского, победителя Сатаны», заказанным Андреа Барончи для капеллы в церкви сан-Агостино маленького городка Читта-ди-Кастелло недалеко от Перуджи. Рядом с Сигизмондо де Конти стоят святой Иероним и его ручной лев.