Муха Художник Времена Года

«времена года» – неповторимая серия полотен чешско-моравского художника Альфонса Мухи, яркого представителя стиля «ар-нуво».

Картины художника Альфонса Муха и стиль модерн

В детстве Альфонс увлекался пением и был принят певчим в хор мальчиков капеллы собора Св. В 1928 году автор заканчивает «Славянскую эпопею» и дарит ее родной Праге. В этот период художник Муха Альфонс пишет знаменитые серии картин «Времена года», «Звезды», «Месяцы». Всю жизнь Альфонс не прекращает обучение и совершенствование своего художественного таланта. Венчики цветов недавно распустились, кое-где проклюнулись бутоны.

Газеты писали о феномене Мухи, в Париже даже появилось новое понятие— «La Femme Muchas». В течение последующих восемнадцати лет из-под его кисти вышло двадцать монументальных полотен изображающих переломные вехи в истории славянских народов, в частности, «Славяне на исторической родине» («Славяне на прародине»), «Симеон, царь Болгарии», «Проповедь магистра Яна Гуса», «После Грюнвальдского сражения», «Ян Коменский покидает родину» и «Отмена крепостного права на Руси»2. Некоторое время Муха был также любовником знаменитой актрисы. Он задумывает написать монументальные полотна, на которых изображает историю славянских народов. В 1906 году он выпустил в свет альбом с их репродукциями. Техника оригиналов — литография, гуашь, рисунок карандашом и углём. Все произведения Мухи полны плавных гнутых линий – кудри, драпировки, ветви, стебли цветов, различные узоры – что является одной из важнейших черт модерна, который отказывается от острых граней и углов в пользу подражания природе.

Родился Альфонс Муха в 1860 году. «Стиль Мухи», выразительный, одухотворенный и понятный неискушенному зрителю, до сих пор остается популярным среди современных мастеров и дизайнеров. Женщина – беспроигрышная аллегория начала жизни и зарождения первых побегов. Начиная с 1920 годов, Альфонс резко изменяет стиль своего творчества и создаёт целую серию картин Славянская эпопея. Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды.

Роскошные «женщины Альфонса Мухи»: шедевры чешского художника-модерниста, создателя «искусства для всех»

В 1906 году он делает предложение руки и сердца Марии Хитиновой. В течение последующих восемнадцати лет из-под его кисти вышло двадцать монументальных полотен изображающих переломные вехи в истории славянских народов, в частности, «Славяне на исторической родине» («Славяне на прародине»), «Симеон, царь Болгарии», «Проповедь магистра Яна Гуса», «После Грюнвальдского сражения», «Ян Коменский покидает родину» и «Отмена крепостного права на Руси»7. В 1895 художник сталкивается с символистами и ненадолго примыкает к ним. В 1880 работал в Вене театральным художником-декоратором.

Матерью художника была Амалия Муха, дочь богатого мельника (мораванка по отцу и полька по матери). Картины выходили ограниченными сериями, но очень быстро раскупались. Он сделал для книги обложку, титульный лист, много иллюстраций и виньеток. Он пробует себя как актер, а затем и декоратор афиш. Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила. Стиль модерна в изображении Мухи — это стиль женщин и цветов. В том же году Альфонс принимает решение переехать в Париж.

Описание работы «Осень из серии Времена года»

Альфонс не боится четких контуров. От заказов не было отбоя. Мать его, Амалия (урожденная Мала), была хорошо образованной и начитанной женщиной.

Героиня-Весна плодовита и румяна, обладает пышными формами, у нее крепкие, но в тоже время, «лебединые» руки. У Мухи появляется новая муза, он называет ее Марушкой. Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. При этом все картины наполнены очарованием, нежностью и спокойствием. Однако, в том же 1887году граф Куэн-Беласси покончил с собой.

Чешский художник Альфонс Муха и его картины

Приведем краткое описание картины. Конечно, первое время молодому художнику приходится крайне трудно. В 1904–1913 годах он побывал здесь шесть раз.

Рекламный плакат, впрочем, оставался в его творчестве главным. В плакатах отражался оригинальный «стиль Мухи» (названный так уже позднее). Роскошные, чувственные и томные «женщины Мухи» тиражировались моментально и расходились тысячными тиражами в плакатах, открытках игральных картах Кабинеты светских эстетов, залы лучших ресторанов, дамские будуары украшали шелковые панно, календари и эстампы мастера. Он рисовал афиши для различных театральных постановок. Например, работа «Битва при Грюнвальде» рассказывает нам об освобождении Литвы и Польши, выдержавших бой с крестоносцами.

В этом же стиле были созданы красочные графические серии «Времена года», «Цветы», «Деревья», «Месяцы», «Звезды», «Искусства», «Драгоценные камни», которые до сих пор тиражируются в виде арт-постеров (и подвергаются беззастенчивому плагиату на всех уровнях). Она является символом бесконечности, цикличности и все того же женского начала. Он создает цикл картин под названием «Славянская Эпопея», который посвящен истории славянства а также языческой и дохристианской истории, что вызывает недовольство католической церкви. Далее гости могут насладиться духом «возрождения» Чешского государства в образе марок и денежных купюр, дизайнером которых был сам Альфонс.

Чешский художник Альфонс Муха ( ) и его женщины

В ближайший вечер де Бруноф и Муха отправились в Театр Ренессанса (Theatre de la Renaissance), в котором играла Сара Бернар. Муха рисовал афиши и программы для спектаклей и кинофильмов с ее участием.

Многие страницы творческой биографии Альфонса Мухи связаны с США. И это, наверное, ярчайшая черта Мухи как творца: в нем не было болезненного честолюбия, свойственного многим творческим личностями, которые считают свой талант столь великим, что не хотят «разбазаривать» его на мелочи – они готовы писать лишь монументальные полотна, а за «мелкую», коммерческую работу берутся лишь нехотя и исключительно из материальных соображений. Вся работа заняла у Мухи три месяца. В то время был очень популярен герой пьесы Дюма-младшего «Мосье Альфонс», живший за счет любовниц. Книга была издана в формате 395Ч310 мм. На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой. Широкую известность Муха приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894 «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896 «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896 «Медея» Еврипида, 1898).

Афиша стала революционной. В основе сюжетной линии заложены юность и тепло женского тела. Альфонс Муха родился в городке Иванчице (Айбеншютц чеш. Для рождественского номера журнала «Century Magazine» Муха предоставил семь репродукций различных своих акварелей и за каждый лист ему заплатили по 200 долларов — очень большие по тем временам деньги. Белые цветы выдают его происхождение, это плодовое древо, видавшее не одну весну. Вскоре она сама устраивает их встречу и знакомство, долгое время позирует мастеру.

Все дамы выглядели привлекательно и соблазнительно. Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, — ответил Муха, — но я могу попробовать». Теперь работы выполняются с помощью гуаши и туши, но стиль остается прежним. Художника пригласил Институт искусств в Чикаго, лекции в котором он читал на протяжении трех лет. После окончания первой мировой войны Муха вернулся на родину.

Роскошные женщины Альфонса Мухи — шедевры чешского художника в стиле модерн

Символично, что первым шагом Мухи к всемирной известности стало как раз создание афиши – это была афиша для Сары Бернар и ее театра «Ренессанс» к спектаклю «Жисмонда». Она напоминает девицу старорусских сказаний, по-своему загадочную и нежную, еще «не тронутую», не сплетающую волосы тугой косой. Поворот в судьбе моравского гения наступил в 1894году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. Эти картины кажутся гораздо более зрелыми и академичными по сравнению с предыдущими работами мастера, но, тем не менее и тут ощущается его неповторимый стиль – возможно, за счет «округлости», отсутствия резких линий и углов.

Техника оригиналов — литография, гуашь, рисунок карандашом и углем. Что держит она в тонких пальцах, побег или ивовую ветвь, уже сочную и упругую. Уволенный из-за банкротства Бриши-Бургхардта, Муха направляется в небольшой город Микулов, куда его пригласил граф Куэн-Беласси для росписи своего замка. От заказов на афиши, а также рекламные плакаты для различных товаров не было отбоя.

Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике

Это талантливо и мастерски красиво. Занимался он и практической работой. Художник моментально становится знаменитым. После завершения главного труда всей своей жизни Альфонс подарил всю серию картин своему любимому городу Праге.

Он стал писать афиши, плакаты, открытки. После обучения Альфонс Муха переезжает в Париж. В ней будут воспроизведены примерно 50 фотографий драпированных тканей». Несколько раз посетил США, где работал, как художник и педагог. Открыт он был в 1998 году потомками известного мастера. От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха.

Чем характерна эта картина. В течение последующих восемнадцати лет из-под его кисти вышло двадцать монументальных полотен изображающих переломные вехи в истории славянских народов, в частности, «Славяне на исторической родине» («Славяне на прародине»), «Симеон, царь Болгарии», «Проповедь магистра Яна Гуса», «После Грюнвальдского сражения», «Ян Коменский покидает родину» и «Отмена крепостного права на Руси». Художник создает этикетки для спичек, велосипедов и шампанского.

Предки его занимались выращиванием винограда. В этом же стиле были созданы красочные графические серии «Времена года», «Цветы», «Деревья», «Месяцы», «Звёзды», «Искусства», «Драгоценные камни», которые до сих пор тиражируются в виде арт-постеров (и подвергаются беззастенчивому плагиату на всех уровнях). Один экземпляр оттиснули на пергаменте, один — на шелке, 15 — на японской бумаге, 35 — на рисовой бумаге, а остальные 180 — на веленевой. Быстро он понял, что это весьма прибыльное дело. Самой же знаменитой работой из этой серии считается картина «Апофеоз славянской истории». Он должен быть готов к утру новогоднего дня. К этому же времени относятся и его первые опыты живописи (акварель «Жанна дАрк»).

В этом же стиле были выполнены и литографии Мухи иллюстрировавшие «Ильзу, принцессу Триполийскую» Робера де Флёра В отличие от тревожных картин современных ему мастеров— Климта, Врубеля, Бакста— произведения Альфонса Мухи дышат спокойствием и негой. Она захотела познакомиться лично с автором афиши.

Весна, например изображалась в пастельных светло-розовых тонах. В конце XIX века художник активно работает над иллюстрациями для модного парижского журнала «Кокорико». Так, слегка втягивая голову в плечи и поднося красные от холода руки к лицу, девушка тем самым передает атмосферу подлинного холода и сдержанности всех природных красок. Это музыкальный инструмент – арфа с тонкими струнами. В эти годы он приобрел широкую известность как автор этикеток и виньеток разнообразных товаров— от шампанского и бисквитов до велосипедов и спичек, а также как дизайнер ювелирных украшений интерьеров, предметов прикладного искусства (ковры, портьеры ит. д. ).

За время проживания в Америке Муха получает множество крупных заказов. Мухи «Времена года». Но на момент их знакомства Мухе было 34, а Саре Бернар – 50 лет. Затмить славу Уильяма Морриса, английского художника и дизайнера, работавшего над изысканными, роскошными изданиями, Альфонсу Мухе, конечно, не удалось, да и с общепризнанным и отточенным изяществом чернобелой тоновой ксилографии многокрасочная литография соперничать не могла. После двух лет занятий в Мюнхене Муха в 1887году переезжает в Париж и поступает в Академию Жюлиана, а затем в Академию Коларосси, наиболее известные художественные школы своего времени. Здесь, в Национальном театре, Муха знакомится с молодой чешкой, Марией Хитиловой.

Издание это впоследствии неоднократно повторялось на разных языках. «Мой дорогой Муха, — сказал он, — только что мне позвонила Сара Бернар. Их чашечки имеют пурпур в пигменте, быть может, Весна отдыхает под абрикосовой кроной. Художник переезжает, становится преподавателем в крупном художественном учреждении. В охристую зелень перетекает ствол старого дерева.

20 фотографий для новогоднего настроения

Во многих домах можно было увидеть изображения его прекрасных женщин. 6. 1 При обработке персональных данных Общество совершает следующие действия (операции) или совокупность действий (операций), с использованием средств автоматизации или без использования таких средств с персональными данными: сбор, запись, систематизацию, накопление, хранение, уточнение (обновление изменение) извлечение использование, передачу (распространение, предоставление, доступ), обезличивание, блокирование, удаление и уничтожение, за исключением случав, когда более узкий состав действий с персональными данными определен поручением Оператора персональных данных, по поручению которого действует Общество, либо вытекает из условия обработки персональных данных. Осенью 1906 года Альфонс Муха снова отправился в НьюЙорк, на этот раз вместе с женой. Муха остался без средств к существованию.

Автору принадлежит много работ с сезонной тематикой, в частности посвященных весне. 3 апреля 1904 года на первой полосе воскресного номера газеты «New York Daily News» способом четырехкрасочной литографии была воспроизведена одна из работ Альфонса Мухи — «Дружба», а на последней полосе помещена посвященная ему статья, в которой его называли «величайшим мастером декоративного искусства во всем мире». Но ее роль в его жизни трудно переоценить.

Также чешка по национальности, молодая девушка (более чем на 20 лет моложе Мухи) влюбилась в художника, увидев его в пражском Национальном театре. Ведь до сих пор в его сердце была настоящая любовь только к родине и он так мечтал найти «чешское сердце, чешскую девушку». Муха скончался в Праге 14 июля 1939 года. С середины 1920-х годов художник полностью меняет направление собственного творчества. Знакомство Мухи с братьями Люмьер (создателями первого киноаппарата и движущегося изображения) побуждает его экспериментировать с созданием собственных работ – позже, работая над серией «Славянская эпопея» художник будет использовать в качестве основы для картины сфотографированные им снимки натурщиц (фото Альфонса Мухи за работой представлено ниже). Но судьба благосклонна к гению.

Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох

Мальчик с детства хорошо рисовал. В полотнах раскрывается история сразу нескольких народов. Техника, в которой работает художник, не традиционна. Но мечты о родине не покидают художника и вскоре он возвращается в Чехию. Новые моменты в жизни связаны с Парижем.

Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное. Ее томный взгляд таит особый темперамент проказницы – Весны. Известность художника растет. От заказов не было отбоя. Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь. Альфонс был первым сыном во втором браке.

Она еще молода, но все впереди – и тяжесть летнего зноя и более насыщенные краски. Нимфа славянской внешности с огненно-рыжими волосами – любимый персонаж автора. От них Муха узнает о символизме и синтетическом искусстве. Художник создает большой цикл картин «Славянская Эпопея», посвященный истории славянства (чехов, поляков, болгар, русских и других славянских народов) и, в частности, языческой, дохристианской истории, что вызвало недовольство католической церкви.

Новые поездки в США были наполнены работой, в том числе и над книгами. Тем более, что имя последнего говорило как бы за себя. Все это было исполнено в технике излюбленной художником многокрасочной литографии (в мастерской у Альфонса Мухи было четыре литографских камня).

В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ). В стиле Арт Нуво Муха создается также красочные графические серии, например, «Времена года», «Цветы», «Месяцы», «Звезды», которые и сегодня широко тиражируются как арт-постеры. В результате Альфонс написал 20 полотен размером 6 на 8 метров.

Сразу же после возвращения в Чехию в огромном Хрустальном зале замка Збирог недалеко от Праги он принялся за работу. Но после пожара в «Рингтеатре» в 1881 году, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил его мастерскую, декораторская фирма потерпела крах, а сам он был настолько потрясён, что покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Никольсбург), где работал над украшением родового замка графа Карла Куэна-Беласси, а затем и его парадного дворца Эммахоф (названного в честь Эммы— жены графа) в моравском городе Грушовани. Художественное образование получает в Брно. Именно плакаты выдвигают Альфонса Муху в число лидеров мирового модерна.

Первое знакомство Мухи с театром произошло в Вене, когда ему было 19 лет. Выставки работ Альфонса Мухи организуются в крупнейших городах Европы. Художник родился в 24 июля 1860 в Иванчице (Моравия), в семье чиновника и дочери зажиточного мельника, с ранних лет он увлекался рисованием и проводил за этим занятием все часы досуга.

Новогодние елки в сказочном лесу: красивые фото

Этот цикл картин был посвящён истории славянства различных народов, среди которых: чехи, поляки, болгары, русские и другие народы. Полотно «Весна» чешского модерниста Альфонса Мариа Мухи выполнено уникальным способом печати – это литография. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация3».

Роскошные, чувственные и томные «женщины Мухи» тиражировались моментально и расходились тысячными тиражами в плакатах, открытках игральных картах Кабинеты светских эстетов, залы лучших ресторанов, дамские будуары украшали шелковые панно, календари и эстампы мастера. Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции. После совместного путешествия с графом и его женой по Европе Муха отправляется в Мюнхен. франков.

Зимние пейзажи выдающихся художников

Многое из нарисованного впоследствии было выполнено в металле и дереве, например золотые броши и ожерелье с портретами Сары Бернар, предназначенные для самой актрисы. Посетители узнают и детали личной жизни автора. Сотрудничая со многими известными журналами и газетами, например «Народная жизнь», «Фигаро» и «Парижская жизнь», художник выработал собственный, неповторимый стиль. Альфонс Муха очень наблюдателен, не правда ли.

Одно из известнейших парижских графических издательств, «Шампенуа» (Le Champenois), заключает с ним эксклюзивный контракт на его прикладное творчество. Экспозиции, представленные в залах, рассказывают о жизни и творчестве искусного живописца. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация». Вклад Мухи в развитие рекламы можно сравнить, наверное, только с вкладом Энди Уорхолла полвека спустя.

Вася Ложкин – самый известный художник Рунета

Газеты писали о феномене Мухи, в Париже даже появилось новое понятие— «La Femme Muchas». В цикл «Славянская эпопея» вошли произведения, посвященные различным вехами истории славянских народов: например, отмене крепостного права на Руси, коронованию царя Стефана Душана, проповеди магистра Яна Гуса в Вифлеемской капелле и другим. В качестве декоратора оригинальных и ярких афиш в свою мастерскую Муху приглашает театральный мастер Бриши-Бургхардт. «Женщины Мухи» (так их начинают называть в Париже) расходятся тысячными тиражами в плакатах, календарях игральных картах, рекламных этикетках.

Семья была большая. В эти же годы он работает над интерьерами самых известных зданий Праги в стиле модерн— Муниципального дома, отелей «Европа» и «Империал», создает эскиз главного витража достраиваемого собора Святого Вита в Пражском Граде. Девушка, которая на 20 лет моложе, влюбляется в художника и сама устраивает встречу с ним. Описание плаката Альфонса Мухи можно продолжать бесконечно.

Роскошные, чувственные и томные «женщины Мухи» тиражировались моментально и расходились тысячными тиражами в плакатах, открытках игральных картах Кабинеты светских эстетов, залы лучших ресторанов, дамские будуары украшали шелковые панно, календари и эстампы мастера. Бумага эта почемуто была названа именем библейского праведника Иова. Альфонс Муха родился в 1860 году в местечке Иванчице (Моравия). Петра и Павла в Брно, что позволило ему учиться в гимназии. Эти эскизы были использованы и для выпущенного фирмой рекламного календаря. В 1986 году автор пишет декоративное панно «Времена года», сохраняя образы божественных красавиц. С детства мальчик проявил свои творческие склонности, увлекшись пением. Но вращение в богемных кругах, знакомство с Полем Гогеном и Августом Стриндбергом играют решающую роль в формировании его как художника.

Плакат (описание картины «Времена года» уже представлено выше) приходится по вкусу директору одного из известных издательств «Шампенуа» и художник заключает с ним выгодный контракт. В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин.

Ей нужен рекламный плакат для новой постановки. Всё своё свободное время он посвящал занятиям в местном любительском театре— вначале как актёр, затем как декоратор и художник афиш и пригласительных билетов. Одна такая афиша кардинально меняет жизнь Альфонса. Газеты писали о феномене Мухи, в Париже даже появилось новое понятие— «La Femme Muchas». В каждой своей картине серии «Славянская эпопея» художник отражает веру в светлое будущее своего народа. В 1895году Муха входит в круг символистов «Салон ста» (Salon des Cent), группировавшихся вокруг небольшой одноименной художественной галереи, к которому принадлежали такие личности как художники Боннар, Тулуз-Лотрек, Грассе, поэты Верлен, Малларме и другие.

Брошь Глаз времени работы Сальвадора Дали

В 1906 году мастер женится на Марии. Сара Бернар известная актриса, для представления которой Муха написал заказ, рекомендует его в качестве главного декоратора театра «Ренессанс». Работа над «Эпопеей» длится 20 лет. Желто-рыжие волосы переплетены с цветками и поддаются легкому ветру. Хитилова была соотечественницей Мухи.

Муха преподавал в Художественном институте Чикаго, а в 1908 году создал декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке Однако, несмотря на громкий успех (Муха снискал себе славу портретиста и автора обложек иллюстрированных журналов), тамошняя жизнь тяготила его своим коммерционализмом и он не порывал с мечтами вернуться в Чехию. Муха сделал набросок в своём блокноте во время представления, а затем нарисовал эскиз прямо на мраморной плите столика в кафе, за неимением других подручных черновиков.

Так, слегка втягивая голову в плечи и поднося красные от холода руки к лицу, девушка тем самым передает атмосферу подлинного холода и сдержанности всех природных красок. В 1906 году исполнил декоративные панно для немецкого театра «Комедия» в НьюЙорке, написал декорации, сделал эскизы костюмов и проект занавеса. После первой мировой войны художник возвращается на родину. В представлении принимала участие Сара Бернар.

Большую популярность Муха приобретает после создания афиш предназначенных для спектаклей театра «Ренессанс» и парижского театра Сары Бернар. Интересна история внучки Мухи. Свой первый рекламный плакат художник написал в 1882 году. У неё две дочери. Акварели эти художник называл «Блаженствами».

1. Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво
2. Муха АльфонсКартины и биография
3. Художник-модернист Альфонс Муха: биография и творчество, описание шедевров
4. Альфонс Муха: краткая биография и произведения
5. Оригинальное творчество талантливых и увлеченных людей
6. 0 Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво
7. Самое интересное в виде мозаики

Альфонс Муха виртуозно использовал широкие возможности техники литографии (печать с поверхности камня, обработанного специальным химическим составом) в своих работах. После прихода популярности (благодаря Саре Бернар) становится одним из ведущих художников парижской рекламы. Пару раз посещает США, где работает как художник и педагог. Описание картины, плаката Альфонса Мухи «Девушка с распущенными волосами» может выглядеть следующим образом.

Он ценит красоту женщины, лелеет ее и холит в красках. В 1887–1922 годах художник живет преимущественно в Париже. От хороших заказов просто не было отбоя и вот весь Париж узнает, кто такой Альфонс Муха. В настоящее время она живет в Чехии. Заливка особым химическим составом и контраст абриса некоторых элементов картины, печать станка и какое – либо механическое вмешательство в процесс создания «Весны» Альфонсом Мариа остаются за кадром и абсолютно не сочетаются с живописным результатом.

Отец его был судебным чиновником, а мать – дочерью зажиточного мельника. Также впоследствии она настояла, чтобы Альфонс стал главным декоратором театра «Ренессанс». А всех женщин, которые были до Хитиловой, Муха определяет как «чужих».

В эти годы он приобрел широкую известность как автор этикеток и виньеток разнообразных товаров— от шампанского и бисквитов до велосипедов и спичек, а также как дизайнер ювелирных украшений интерьеров, предметов прикладного искусства (ковры, портьеры ит. д. ). Чтобы заниматься любимым делом, нужны дорогие краски, кисти и бумага. Значительное место в музее посвящено знаменитым полотнам «Славянской эпопеи». В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин.

1. Творчество и работы Альфонса Мухи
2. Возвращение на родину и создание серии «Славянская эпопея»
3. Вторая мировая война и смерть Альфонса Мухи
4. Альфонс Муха, «Славянская эпопея»
5. Власть женщин в творчестве Мухи
6. 5 причин посетить фестиваль «Форма»

На всеобщее обозрение после войны произведения были выставлены лишь в 1963 году. Именно с этой картины начинается эксклюзивный «стиль Мухи», отличающий его творчество от всех предшественников. Так Муха неожиданно стал одним из самых популярных художников Парижа. Там он поступает в Академию изящных искусств.

В детстве Альфонс увлекался пением и был принят певчим в хор мальчиков капеллы собора Св. Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное. Альфонс Муха дал начало новому стилю в искусстве, став образцом для подражания для многих известных художников рубежа XIX – XX столетий. Будучи типичным воплощением художественных поисков рубежа XIX—XX столетий, «стиль Мухи» стал образцом для целого поколения художников-графиков и дизайнеров.

1. На фестивале дизайнеры из Голландии устроят граффити-перформанс
2. Чего нельзя делать Британской королевской семье
3. Материал из Википедии — свободной энциклопедии
4. Театр в жизни Альфонса Мухи: "Жисмонда", Сара Бернар

На его страницах впервые появляется цикл картин, выполненных гуашью и карандашом, получивший название «12 месяцев». Альфонс Муха родился в городке Иванчице (Айбеншютц чеш. Поворот в судьбе Мухи произошел в 1893 году, когда он получил обычный заказ от театра «Ренессанс» на афишу спектакля «Жисмонда». Здесь Муха вскоре возглавил Ассоциацию Славянских художников. Шла пьеса «Гисмонда» французского драматурга Викторьена Сарду (Sardou, 1831—1908). В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ).

Были в это время и серьезные работы, такие как «История Германии». В 1905 году Альфонс Муха получает приглашение от Американского общества иллюстраторов. Это было время творческих скитаний и поисков себя.

Это событие побудило его заинтересоваться историей славян, что в дальнейшем привело к созданию цикла «Славянская эпопея». Одно из известнейших парижских графических издательств, «Шампенуа» (Le Champenois), заключает с ним эксклюзивный контракт на его прикладное творчество. Здесь же можно увидеть знаменитую афишу к театральной постановке «Жисмонда» изменившую жизнь гения. Работы отражают элегантность и красоту женских образов, так любимых художнику.

Ее можно назвать наиболее нехарактерной для стиля художника. К этому же времени относятся и его первые опыты живописи (акварель «Жанна дАрк»). С его участием ставились «Гамлет», «Медея», «Дама с камелиями», «Тоска» и другие знаковые для театра спектакли по известным сложным сюжетам. Де Бруноф ждал художника в соседнем кафе. Он тут же сделал наброски в своем альбоме.

• Хед Мартин Джонсон, «Голубая бабочка»
• Винсент Ван Гог, «Цветущие ветки миндаля»
• Август Маке – ещё один немецкий экспрессионист, убитый на войне
• Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
• Японская мудрость гласит: «Измена всегда верностью прикрывается»
• 29 января в Киеве отметили День памяти Героев Крут

Является единственным официальным музеем художника. И речь идет не о способе воспроизведения сюжета. Однако «Весна» – это панно из цикла А. М. В эти годы он приобрел широкую известность как автор этикеток и виньеток разнообразных товаров— от шампанского и бисквитов до велосипедов и спичек, а также как дизайнер ювелирных украшений интерьеров, предметов прикладного искусства (ковры, портьеры ит. д. ). Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды. Оформительскую задачу художник решал комплексно.

Великая актриса была очарована работой. Альфонс Муха (Alfons Muca1) родился 24 июня 1860 года в небольшом моравском городке Иванчице. Я предложил мою работу о драпировках. До сих пор эти произведения мастера тиражируются по всему миру в виде модных арт-постеров.

1. Лучшие фильмы производства студии Довженко
2. Я люблю Высоцкого: фильмы с участием Владимира Семеновича, в которых он исполнил свои песни
3. Владимир Высоцкий и Марина Влади: 12 лет их любовь преодолевала расстояния
4. ЧЕШСКИЙ ХУДОЖНИК-МОДЕРНИСТ АЛЬФОНС МУХА И ЕГО ЖЕНСКИЕ ОБРАЗЫ
5. Галерея некоторых работ Альфонса Мухи
6. Напишите отзыв о статье Муха, Альфонс

Позднее, работая в Америке, мастер продолжает работу над серией рекламных плакатов, зарабатывая на свою мечту «Славянская эпопея». От заказов не было отбоя. В этом же стиле были созданы красочные графические серии «Времена года», «Цветы», «Деревья», «Месяцы», «Звёзды», «Искусства», «Драгоценные камни», которые до сих пор тиражируются в виде арт-постеров (и подвергаются беззастенчивому плагиату на всех уровнях).

Продолжил обучение в Академии художеств в Мюнхене (1885–1887) и академии Р. Жюльена в Париже. С 1887–1922 г. Альфонс Муха жил в основном в Париже. В эти же годы он работает над интерьерами самых известных зданий Праги в стиле модерн— Муниципального дома, отелей «Европа» и «Империал», создает эскиз главного витража достраиваемого собора Святого Вита в Пражском Граде. Однако, в том же 1887году граф Куэн-Беласси покончил с собой.

Среди работ славянского цикла Муха наиболее известны картины: «Апафеоз истории славянства», «Праздник Свентовита», «Славяне на исконной родине», «Введение славянской литургии», «После битвы на Виткове», «После Грюнвальдской битвы», «Славянский праздник под липою» (все полотна в музее замка Моравски Крумлов). Благодаря этому, художник быстро стал известен во всём мире. От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха. За последующие шесть лет из-под его кисти вышло множество афиш к спектаклям, к самым известным из которых относятся «Дама с камелиями», «Медея», «Самаритянка», «Тоска» и «Гамлет», а также декорации её постановок, костюмы и украшения.

Истинной любовью Альфонса Мухи стала Мария Хитилова. На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой. Картины отличались насыщенностью красок и деталей. Ему пришлось прервать системные занятия живописью и зарабатывать на жизнь изготовлением рекламных плакатов, афиш, календарей, ресторанных меню, приглашений, визитных карточек.

1. Отрывок, характеризующий Муха, Альфонс

Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. «Сара была великолепна», — вспоминал Муха. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем.

Это выдает в его таланте графика и иллюстратора. Правда, неизвестному тогда художнику заказов поступало не так много. Одно из известнейших парижских графических издательств, «Шампенуа» (Le Champenois), заключает с ним эксклюзивный контракт на его прикладное творчество. В 1910 году Альфонс Муха уходит с должности преподавателя и возвращается вместе с супругой в Чехию.

Картины обрамляли изящные растительные орнаменты, выполненные в восточном стиле. Альфонс Муха (1860—1939гг), – выдающийся чешскийхудожник, театральныйхудожник иллюстратор, ювелирный дизайнер и плакатист, один из наиболее известных представителей стиля «модерн». Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем, его произведения дышат спокойствием и негой. Художественное образование получил в Брно. В эти же годы он работает над интерьерами самых известных зданий Праги в стиле модерн— Муниципального дома, отелей «Европа» и «Империал», создает эскиз главного витража достраиваемого собора Святого Вита в Пражском Граде. Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Матерью художника была Амалия Муха, дочь богатого мельника (мораванка по отцу и полька по матери). Иван Яковлевич Билибин (1876—1942) в России делал такие же книги для петербургской Экспедиции заготовления государственных бумаг, но оформленные им сказки издавались большими тиражами и стоили копейки. Муха писал, что, конечно, Бернар неотразима, но «на сцене, при искусственном освещении и тщательном макияже». Муха остался без средств к существованию.

Основная цель творчества Мухи – помочь людям понять друг друга, стать ближе. Экзамены он провалил, вот таким образом ему пришлось искать себе работу. Его картины стали украшать самые модные рестораны и дамские будуары. Владелец типографии де Бруноф дал, тогда ещё малоизвестному, художнику заказ на афишу к спектаклю «Жисмонда», в главной роли которого и играла прима. В картине реализовалось все мастерство и талант великого художника.

Он подрабатывает оформителем, месяцами питается лишь чечевицей и фасолью. Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции. Эта работа моментально сделала его едва ли не самым популярным художником в Париже. Девица хороша собой.

Появилась у Мухи и новая постоянная заказчица — очень популярная в ту пору американская актриса Лесли Картер (Leslie Carter). Многие его детские и юношеские работы, среди которых пастель «Жанна дАрк» (1875) и акварель, на которой изображена колокольня в Иванчице (1878), сохранились. Техника создания – масло и яичная темпера. Петра и Павла в Брно, что позволило ему учиться в гимназии.

Смелая чувственность картин автора восхищает, завораживает и удивляет любого, кто открывает для себя этот неповторимый и загадочный «стиль Мухи». Позже у них рождаются две дочери и сын. Известность художника растет. С середины 1920-х годов Муха резко меняет направление своего творчества.

---