Муха Картины Художника
Картины художника Альфонса Муха и стиль модерн
Правда, неизвестному тогда художнику заказов поступало не так много. От того, что здесь его называют Мюша. Но судьба благосклонна к гению. В 1906 году мастер женится на Марии.
От заказов не было отбоя. Является единственным официальным музеем художника. Широкую известность Муха приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894 «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896 «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896 «Медея» Еврипида, 1898). Альфонс был первым сыном во втором браке. Мать его, Амалия (урожденная Мала), была хорошо образованной и начитанной женщиной.
Отец будущего художника, Анджей Муха, был дважды женат и в каждом браке имел по три ребенка. Но мечты о родине не покидают художника и вскоре он возвращается в Чехию. А. Муха составил настоящую энциклопедию таких форм — книгу «Декоративные документы». После совместного путешествия с графом и его женой по Европе Муха отправляется в Мюнхен.
Открывалась она фронтисписом изображавшим человека, взывающего к изображенному гдето сверху божеству с широко раскрытыми глазами и совсем не похожему на освященные традицией изображения Бога. Де Бруноф ждал художника в соседнем кафе. Публика восхищалась его работами и заваливала его заказами: всем хотелось иметь что-то «от Мухи». И А. Муха особенно тщательно продумывал их предметное окружение.
Несколько примеров – ниже. Первая – нормальная репродукция грандиозного полотна "Славяне на исконной Родине: между туранским кнутом и готским мечом" 1912года. Далее – "Святая Гора Афон" 1926 года. Затем – иллюстрация из «Le Pater». Ну а дальше и так понятно)) В конце – "Славяне на исконной родине". В 1888 Муха впервые побывал в Париже. Здесь, в Национальном театре, Муха знакомится с молодой чешкой, Марией Хитиловой. Тогда Муха стал брать уроки рисования. В 1882 году художник нарисовал свой первый рекламный плакат.
Чешский художник Альфонс Муха и его картины
Он создает цикл картин под названием «Славянская Эпопея», который посвящен истории славянства а также языческой и дохристианской истории, что вызывает недовольство католической церкви. Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное. В этом же стиле были созданы красочные графические серии «Времена года», «Цветы», «Деревья», «Месяцы», «Звёзды», «Искусства», «Драгоценные камни», которые до сих пор тиражируются в виде арт-постеров (и подвергаются беззастенчивому плагиату на всех уровнях).
Понятно неприятие коммерциализации художником, воспевшим славянские формы. Он стал писать афиши, плакаты, открытки. Но на момент их знакомства Мухе было 34, а Саре Бернар – 50 лет. В 1906 году Муха женился на Марии Хитиловой (родом из Моравии), с которой он встретился в Париже. Бумага эта почемуто была названа именем библейского праведника Иова.
Он стал получать постоянные заказы и в 1884 году он нарисовал плакат для шоу «Жисмонда», в котором играла знаменитая Сара Бернар. В 1904 году у него была краткая поездка в США, в надежде подзаработать денег. Также чешка по национальности, молодая девушка (более чем на 20 лет моложе Мухи) влюбилась в художника, увидев его в пражском Национальном театре. Каждое достижение оплачивается жертвами. Он сделал для книги обложку, титульный лист, много иллюстраций и виньеток.
Многие его детские и юношеские работы, среди которых пастель «Жанна дАрк» (1875) и акварель, на которой изображена колокольня в Иванчице (1878), сохранились. Муха рисовал афиши и программы для спектаклей и кинофильмов с ее участием.
Альфонс Муха родился в 1860 году в городе Иванчицы. Тот факт, что благосостояние Альфонса Мухи более, чем улучшилось после подписания контракта с Сарой Бернар, неоспорим. И что же делал Муха. В эти же годы он работает над интерьерами самых известных зданий Праги в стиле модерн— Муниципального дома, отелей «Европа» и «Империал», создает эскиз главного витража достраиваемого собора Святого Вита в Пражском Граде. Именно с этой картины начинается эксклюзивный «стиль Мухи», отличающий его творчество от всех предшественников. На рубеже веков Альфонс Муха стал настоящим мэтром, к которому внимательно прислушивались в кругах художественной общественности.
Роскошные «женщины Альфонса Мухи»: шедевры чешского художника-модерниста, создателя «искусства для всех»
С середины 1920-х годов художник полностью меняет направление собственного творчества. В полотнах раскрывается история сразу нескольких народов. Чтобы заниматься любимым делом, нужны дорогие краски, кисти и бумага.
В интерьере изображения Мухи. Работа над «Эпопеей» длится 20 лет. Потрясенный случившимся, Муха покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Mikulov), где занялся оформительской деятельностью. Граф Карл Куэн-Беласси (Count Karl Khuen of Mikulov) нанял художника украсить фресками родовой замок (Hruovany Emmahof Castle) и был настолько впечетлен работой живописца, что решил оплатить обучение Мухи в Мюнхенской академии изящных искусств (Munich Academy of Fine Arts). В 1887 г. Муха переехал в Париж и продолжил учебу вначале в Академии Жюлиана (Acadmie Julian), а затем в Академии Коларосси (Acadmie Colarossi).
От того, что заказчики всегда хотели получить что-то «точно такое же, как на картинке, но немного другое». Мария Хитилова стала постоянной натурщицей Мухи и на многих картинах легко угадываются её черты. До сих пор эти произведения мастера тиражируются по всему миру в виде модных арт-постеров. И это, наверное, ярчайшая черта Мухи как творца: в нем не было болезненного честолюбия, свойственного многим творческим личностями, которые считают свой талант столь великим, что не хотят «разбазаривать» его на мелочи – они готовы писать лишь монументальные полотна, а за «мелкую», коммерческую работу берутся лишь нехотя и исключительно из материальных соображений.
Родился в Иванчице 24 июля 1860. С детства мальчик проявил свои творческие склонности, увлекшись пением. Жисмонда держала пальмовую ветвь в руке. Книга была издана в формате 395Ч310 мм. Вскоре после этого художник, как это принято говорить, «проснулся знаменитым».
Владелец типографии де Бруноф дал, тогда ещё малоизвестному, художнику заказ на афишу к спектаклю «Жисмонда», в главной роли которого и играла прима. Пару раз посещает США, где работает как художник и педагог. В этот период художник Муха Альфонс пишет знаменитые серии картин «Времена года», «Звезды», «Месяцы». Блистательная актриса Сара Бернар решает возобновить демонстрацию спектакля «Жисмонда», для чего оказывается необходимым срочно изготовить новые афиши. Хитилова была соотечественницей Мухи. Работа над декорациями дает ему опыт создания крупномасштабных декоративных произведений.
Ведь до сих пор в его сердце была настоящая любовь только к родине и он так мечтал найти «чешское сердце, чешскую девушку». Знакомство Мухи с братьями Люмьер (создателями первого киноаппарата и движущегося изображения) побуждает его экспериментировать с созданием собственных работ – позже, работая над серией «Славянская эпопея» художник будет использовать в качестве основы для картины сфотографированные им снимки натурщиц (фото Альфонса Мухи за работой представлено ниже). В то время был очень популярен герой пьесы Дюма-младшего «Мосье Альфонс», живший за счет любовниц. Она захотела познакомиться лично с автором афиши. Здесь же можно увидеть знаменитую афишу к театральной постановке «Жисмонда» изменившую жизнь гения.
Издание это впоследствии неоднократно повторялось на разных языках. Богиня сцены была в восхищении от работы молодого дарования и было отчего. Описание плаката Альфонса Мухи можно продолжать бесконечно. В 1881 г. во время представления в Венском театре комической оперы (Ringtheater) произошел пожар, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил художественные мастерские. Вместе они создают коллекцию в стиле Мухи. Выполнение этого заказа несомненно повлияло на дальнейшее творчество художника, когда он работал над главным трудом своей жизни – «Славянской Эпопеей».
После окончания первой мировой войны Муха вернулся на родину. Восхищённый талантом юного мораванина, граф согласился оплатить расходы по его учёбе в Мюнхенской академии изящных искусств. Этот проект отнимал столько времени и энергии, что популярный художник ушел в тень на весь период работы. В 1913 году художник посетил Россию.
Отец его был судебным чиновником, а мать – дочерью зажиточного мельника. И при этом, как ни странно, у него еще остается время для того, чтобы создавать удивительные портреты «для души». На его страницах впервые появляется цикл картин, выполненных гуашью и карандашом, получивший название «12 месяцев». С 1886 по 1889 год он обучался живописи, сначала в Мюнхенской академии художеств, а затем в Академии Жюльен в Париже. Некоторое время Муха был также любовником знаменитой актрисы.
Принято считать, что стиль «модерн» в жанре натюрморта никак не проявился. Многие его детские и юношеские работы, среди которых пастель «Жанна дАрк» (1875) и акварель, на которой изображена колокольня в Иванчице (1878), сохранились. В 19 лет Альфонс покидает службу и становится театральным художником. Ведь справедливости ради стоит сказать, что его живописные картины, в том числе и знаменитая серия «Славянская эпопея» и близко не были такими популярными, как тиражируемые образы романтических красавиц с афиш и этикеток. В 1897 открылась первая личная выставка художника в галерее La Bodiniere.
Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво
Эта работа моментально сделала его едва ли не самым популярным художником в Париже. Мелкому судебному чиновнику Ондрею (Анджею) Мухе после смерти матери Альфонса пришлось в одиночку растить пятерых детей от двух браков. Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар.
В 1906 году он выпустил в свет альбом с их репродукциями. Это событие побудило его заинтересоваться историей славян, что в дальнейшем привело к созданию цикла «Славянская эпопея». Это было довольно прибыльным делом. Сара Бернар известная актриса, для представления которой Муха написал заказ, рекомендует его в качестве главного декоратора театра «Ренессанс». Декоративны и красочны плакаты, сделанные для фирмы, выпускавшей бумагу для изготовления сигарет.
Чешский художник Альфонс Муха ( ) и его женщины
Экзамены он провалил, вот таким образом ему пришлось искать себе работу. Дальше – больше. Совершенно неизвестный художник Муха совершил прорыв в искусстве.
Родился Альфонс Муха в 1860 году. Муха писал, что, конечно, Бернар неотразима, но «на сцене, при искусственном освещении и тщательном макияже». После обучения Альфонс Муха переезжает в Париж. В результате Альфонс написал 20 полотен размером 6 на 8 метров. Символично, что первым шагом Мухи к всемирной известности стало как раз создание афиши – это была афиша для Сары Бернар и ее театра «Ренессанс» к спектаклю «Жисмонда».
Она является символом бесконечности, цикличности и все того же женского начала. Художник родился в 24 июля 1860 в Иванчице (Моравия), в семье чиновника и дочери зажиточного мельника, с ранних лет он увлекался рисованием и проводил за этим занятием все часы досуга. Так на свет появились его «La Femme Muchas» – образы томных и роскошных славянок, которые гениальный художник изображал в разных интерпретациях. Все это было исполнено в технике излюбленной художником многокрасочной литографии (в мастерской у Альфонса Мухи было четыре литографских камня).
Музей Альфонса Мухи в Праге – художник сделавший жизнь красивой
На самом деле все вполне логично и гармонично. В 1895 художник сталкивается с символистами и ненадолго примыкает к ним. Славянская эпопея путешествует по миру. Искусствоведы пишут, что в его творчестве большую роль играет линия, «подчас она свободно и беспрепятственно бежит, закручивается, словно гребни волн, слагается в причудливый ритмичный арабеск или трепещет как язычки пламени». Мать его, Амалия (урожденная Мала), была хорошо образованной и начитанной женщиной. Его отец был судебным приставом, в семье был скромный достаток.
Для рождественского номера журнала «Century Magazine» Муха предоставил семь репродукций различных своих акварелей и за каждый лист ему заплатили по 200 долларов — очень большие по тем временам деньги. Например, работа «Битва при Грюнвальде» рассказывает нам об освобождении Литвы и Польши, выдержавших бой с крестоносцами.
Альфонс Муха: самые популярные картины (топ 12)
Сначала они «знакомятся» с его искусством, а имея наглядное представление о художественных талантах мастера, переходят в третий зал. Смелая чувственность картин автора восхищает, завораживает и удивляет любого, кто открывает для себя этот неповторимый и загадочный «стиль Мухи». Альфонс был первым сыном во втором браке.
При этом все картины наполнены очарованием, нежностью и спокойствием. Газеты писали о феномене Мухи, в Париже даже появилось новое понятие— «La Femme Muchas». Работы отражают элегантность и красоту женских образов, так любимых художнику. Он преподает в Художественном институте Чикаго, создает декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке. Однако, несмотря на громкий успех в 1910 г. он возвращается в Чехию. С 1910 г. по 1928 г. он работает над серией картин «Славянская эпопея», состоящей из двадцати монументальных полотен, на которых изображены ключевые события в истории славянских народов. А всех женщин, которые были до Хитиловой, Муха определяет как «чужих».
В действительности, он считал, что только настоящее искусство может быть академичным. Описание картины, плаката Альфонса Мухи «Девушка с распущенными волосами» может выглядеть следующим образом. Близится Рождество.
Альфонс Муха – картины с названиями и описанием по алфавиту
В 1887–1922 жил в основном в Париже. Была удивлена странной фамилией.
Альфонс Муха (Alphonse Maria Mucha) (1860–1939), чешский художник, декоратор, основатель и мастер театральной и рекламной афиши в стиле модерн, в частности стиля Арт Нуво (Art Nouveau). В стиле «модерн» сделаны и некоторые его фотографии. Альфонс Муха (Alfons Muca1) родился 24 июня 1860 года в небольшом моравском городке Иванчице. Мария позировала для многих поздних картин Альфонса и в его героинях мы можем угадать ее черты. Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции. В 1905 году Альфонс Муха получает приглашение от Американского общества иллюстраторов. Работает над обложками и иллюстрациями для журнала «Кокорико», над дизайном интерьеров и разнообразных этикеток, рекламными плакатами (один из самых известных был создан им для мыла «Bagnolet»). Его стиль (в живописи, архитектуре, малых декоративных формах) так и назвали (и называют поныне) – «стилем Мухи».
Плакаты, которые он создал для неё: Дама с камелиями (1896), Лорензаччо (1896), Самаритянка (1897), Медея (1898), Гамлет (1899) и Тоска (1899). Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация». Здесь Муха вскоре возглавил Ассоциацию Славянских художников. В 1880 работал в Вене театральным художником-декоратором. На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой.
Картины отличались насыщенностью красок и деталей. огроменности таланта несообразных. С его участием ставились «Гамлет», «Медея», «Дама с камелиями», «Тоска» и другие знаковые для театра спектакли по известным сложным сюжетам.
Муха преподавал в Художественном институте Чикаго, а в 1908 году создал декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке Однако, несмотря на громкий успех (Муха снискал себе славу портретиста и автора обложек иллюстрированных журналов), тамошняя жизнь тяготила его своим коммерционализмом и он не порывал с мечтами вернуться в Чехию. С середины 1920-х годов Муха резко меняет направление своего творчества. Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила.
Краткая информация о художнике и его картинах
Альфонс Муха виртуозно использовал широкие возможности техники литографии (печать с поверхности камня, обработанного специальным химическим составом) в своих работах. Появилась у Мухи и новая постоянная заказчица — очень популярная в ту пору американская актриса Лесли Картер (Leslie Carter). Техника оригиналов — литография, гуашь, рисунок карандашом и углем.
Ей нужен рекламный плакат для новой постановки. Альфонс Муха родился в 1860 году в местечке Иванчице (Моравия).
Случайная известность художника Альфонса Мухи
Не придавая самостоятельного значения своим снимкам художник использовал их как вспомогательный материал для создания крупноформатных плакатов, театральных, выставочных и торговых афиш. От них Муха узнает о символизме и синтетическом искусстве. В ней будут воспроизведены примерно 50 фотографий драпированных тканей».
Хотя Муха продолжала рисовать до конца жизни, зенит его славы прошел. Сотрудничая со многими известными журналами и газетами, например «Народная жизнь», «Фигаро» и «Парижская жизнь», художник выработал собственный, неповторимый стиль. Муха учился в Юлианской Академии и Академии Коларосси.
Две любви художника Альфонса Мухи
Ее можно назвать наиболее нехарактерной для стиля художника. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. Интересна история внучки Мухи. Предки его занимались выращиванием винограда.
И если учесть, что при составлении этих орнаментов художник активно пользовался собственными фотографиями, слово «документ» получает новое значение: документально (то есть с помощью камеры) зафиксированная декоративная форма. Затем Муха перешел на службу к другому члену этого знатного семейства, графу Эгону Куэн — Белази (1849-1909). В цикл «Славянская эпопея» вошли произведения, посвященные различным вехами истории славянских народов: например, отмене крепостного права на Руси, коронованию царя Стефана Душана, проповеди магистра Яна Гуса в Вифлеемской капелле и другим. Только в 2011 году картины в несколько этапов перевезли в Прагу в Национальную Галерею.
Приведем краткое описание картины. Он должен быть готов к утру новогоднего дня. Вскоре она сама устраивает их встречу и знакомство, долгое время позирует мастеру.
Муха остался без средств к существованию. Один из ярчайших представителей стиля модерн. Купила и любовалась.
В стиле Арт Нуво Муха создается также красочные графические серии, например, «Времена года», «Цветы», «Месяцы», «Звезды», которые и сегодня широко тиражируются как арт-постеры. Именно такой, какой она сама себя представляла – молодой и стройной. Это было время творческих скитаний и поисков себя. Он живет в комнате на чердаке и питается бобовым супом. Так продолжалось вплоть до конца 1893 года. Тем более, что имя последнего говорило как бы за себя.
Фотографируя своих близких и друзей. Первая его знаменитая работа касается библейской истории – это «Сусанна и старцы». В представлении принимала участие Сара Бернар. Шла пьеса «Гисмонда» французского драматурга Викторьена Сарду (Sardou, 1831—1908). Так появляются прославившие его на весь мир «женщины Мухи» : страстные, чувственные, нежные иногда полуобнаженные и всегда окруженные ореолом длинных, причудливо уложенных волос. «Женщины Мухи» (так их начинают называть в Париже) расходятся тысячными тиражами в плакатах, календарях игральных картах, рекламных этикетках.
Галерея картин Альфонса Мухи с описанием и названием
В 1896 Муха нарисовал свое первое декоративное панно: Сезоны (1896). Его картины стали украшать самые модные рестораны и дамские будуары. В том же году Альфонс принимает решение переехать в Париж. Петра и Павла и стал заниматься в средней школе города Брно.
Рекламный плакат, впрочем, оставался в его творчестве главным. В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин. Эти картины кажутся гораздо более зрелыми и академичными по сравнению с предыдущими работами мастера, но, тем не менее и тут ощущается его неповторимый стиль – возможно, за счет «округлости», отсутствия резких линий и углов.
0 Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво
Потом вышли Альбомы живописи от "Комсомольской правды". Большую популярность Муха приобретает после создания афиш предназначенных для спектаклей театра «Ренессанс» и парижского театра Сары Бернар. За время своей работы Муха тесно знакомится с историей славян, что откладывает определенный отпечаток на последующие его работы.
Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь. А между тем оно стало буквально символом живописи конца «золотого», – начала «серебряного» веков. Роскошные, чувственные и томные «женщины Мухи» тиражировались моментально и расходились тысячными тиражами в плакатах, открытках игральных картах Кабинеты светских эстетов, залы лучших ресторанов, дамские будуары украшали шелковые панно, календари и эстампы мастера. Во многих домах можно было увидеть изображения его прекрасных женщин. В данном городе его принимают на обучение сразу два престижных учреждения – Академия Жюлиана и Академия Коларосси.
Поворот в судьбе Мухи произошел в 1893 году, когда он получил обычный заказ от театра «Ренессанс» на афишу спектакля «Жисмонда». Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Работа, произведенная Альфонсом, впечатлила графа из-за чего начинающему художнику он предлагает также расписать второй замок, который был создан для его супруги Эммы Куэн-Беласси. Во время спектакля художник набросал в альбоме эскизы будущей афишы. Мальчик с детства хорошо рисовал. Занимался он и практической работой. Осенью 1906 года Альфонс Муха снова отправился в НьюЙорк, на этот раз вместе с женой.
Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
Натюрморт как фрагмент «застывшей» реальности был просто не нужен художникам той эпохи, так как этот стиль любые предметы и явления воплощает в виде застывших форм. Семья была большая. После смерти графа Карла Куэн-Беласси Муха остается без средств и вынужден зарабатывать на жизнь изготовлением рекламных плакатов, афиш, календарей, ресторанных меню, приглашений, визитных карточек. Перед Рождеством 1894 г. Муха случайно оказался в типографии, куда поступил срочный заказ на изготовление афиши для премьеры пьесы «Жисмонда» со знаменитой актрисой Сарой Бернар в главной роли. Он разработал дизайн банкнот и официальных документов для нового государства.
Художник моментально становится знаменитым. В каждой своей картине серии «Славянская эпопея» художник отражает веру в светлое будущее своего народа. Позже у них рождаются две дочери и сын. После того как в 15 лет он покидает школу, отец находит ему место мелкого чиновника при территориальном отделении имперского суда. Муха выступал и как дизайнер этих постановок по его эскизам создавались платья и сценические ювелирные украшения.
Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
В этом сложно было усомниться, учитывая то, что Бернар славилась количеством романов. «Стиль Мухи», выразительный, одухотворенный и понятный неискушенному зрителю, до сих пор остается популярным среди современных мастеров и дизайнеров. Вообще, Альфонс Муха был мастером отойти от штампов и демонстрировать публике нечто новое, одухотворенное и абсолютное, что есть в жизни и можно перенести на язык полотна. «Сара была великолепна», — вспоминал Муха.
Быстро он понял, что это весьма прибыльное дело. Также впоследствии она настояла, чтобы Альфонс стал главным декоратором театра «Ренессанс».
В этот период Альфонс Муха создает свои знаменитые циклы портретов: «Времена года» (1, 2, 3, 4), «Драгоценные камни» (1, 2, 3), «Звезды» (1, 2, 3) и «Цветы» (1, 2, 3, 4). Муха быстро стал душой парижского светского общества.
Об этом же, к слову, свидетельствует переписка художника и с самой Бернар. Посетители узнают и детали личной жизни автора. Актрисе так понравилась работа, что она заключила с художником контракт на шесть лет, а также добилась его повышения до главного декоратора театра.
Alfons Maria Mucha 24 июля 1860, Иванчице – 14 июля 1939, Прага) чешский художник и дизайнер, один из ярчайших представителей стиля ар-нуво. Особенности творчества художника Альфонса Мухи: автор грандиозной живописной «Славянской эпопеи» (20 картин размером 68 метров), при жизни Муха был популярен как дизайнер – он виртуозно придумывал ювелирные украшения, рекламные плакаты и театральные афиши, в восторге от которых была сама Сара Бернар. Известные произведения Альфонса Мухи: серия «Времена года», «Зодиак», афиша к спектаклю «Жисмонда». Альфонса Муху, которого еще при его жизни нарекали гениальным художником, сейчас называли бы скорее гениальным дизайнером. Альфонс Муха (чеш.
Зимние пейзажи выдающихся художников
Вскоре художник совершил, вместе с супругами Куэн-Беласси, путешествие в Северную Италию и в австрийский Тироль. Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. У неё две дочери. Кратко – до крайности и скудности даже.
Стиль модерна в изображении Мухи – это стиль женщин и цветов. Название пришло из Франции. Свой первый рекламный плакат художник написал в 1882 году. Истинной любовью Альфонса Мухи стала Мария Хитилова.
В картине реализовалось все мастерство и талант великого художника. Очень часто ему приходилось выбирать между покупкой еды и красок.
Иван Яковлевич Билибин (1876—1942) в России делал такие же книги для петербургской Экспедиции заготовления государственных бумаг, но оформленные им сказки издавались большими тиражами и стоили копейки. Я предложил мою работу о драпировках. Спасибо, Кристина, за продолжение открытий. В конце XIX века художник активно работает над иллюстрациями для модного парижского журнала «Кокорико».
Семья была большая. франков. Художник переезжает, становится преподавателем в крупном художественном учреждении. В круг его друзей входят Поль Гоген (1848 — 1903) и художники группы «Наби».
Он также вошел в течение символистов и другие артистические круги, примыкавшие к ним. От хороших заказов просто не было отбоя и вот весь Париж узнает, кто такой Альфонс Муха. В молодости Муха часто ходил в церковь интересовался музыкой, хоровым пением и живописью.
Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
Например, тяготел к сочетанию разных фактур к причудливому изгибу линий. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация3». Однако, его главным увлечением с детства все-таки был рисунок. В 1879 г. Муха переехал в Вену и поступил на работу в «Художественные мастерские Каутский-Бриоши-Бургхардт» (Art workshops Kautsky-Brioschi-Burghardt), в качестве художника театральных декораций. Художественное образование получает в Брно. Картины обрамляли изящные растительные орнаменты, выполненные в восточном стиле. В 1887–1922 годах художник живет преимущественно в Париже. В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ).
В 1920 году после Первой Мировой войны Чехословакия получила независимость от Австро-Венгрии. «Мой дорогой Муха, – сказал он, – только что мне позвонила Сара Бернар. Но ее роль в его жизни трудно переоценить. Саре Бернар работа Мухи настолько понравился, что она пригласила его в свой театр и заключила с ним контракт на шесть лет. За это годы Муха создал огромное количество плакатов, афиш, книжных иллюстраций и приобрел широкую известность как дизайнер ювелирных украшений интерьеров и предметов прикладного искусства. В 1897 г. с большим успехом прошли персональные выставки живописца в Париже и ряде других городов Европы, а французский литературно-художественный журнал «La Plume» посвятил ему специальный номер. В 1900 г. на Всемирной выставке в Париже художника пригласили для оформления двух национальных павильонов (Боснии и Герцеговины и Австрии). В 1906 г. Альфонс Муха принимает предложение Американского общества иллюстраторов и переезжает в США. Техника создания – масло и яичная темпера.
Это наглядное руководство для художников, на страницах которого воспроизведены разнообразные орнаментальные узоры, шрифты, рисунки мебели, различной утвари, столовых наборов, ювелирных изделий, часов, гребней, брошей. Образы меняются от картины к картине до той поры, пока и в жизни и в творчестве художника не остается только одна женщина – Мария Хитилова, его ученица, супруга и муза. 50-летней Бернар льстило то, как ее изображал художник. Известность художника растет. Некоторые заказы были «подарком» судьбы, как например «Сцены и эпизоды из истории Германии», над которыми пришлось долго и кропотливо работать.
Акварели эти художник называл «Блаженствами». Именно плакаты выдвигают Альфонса Муху в число лидеров мирового модерна. Начиная с 1897года он организует персональные выставки в Париже и других городах Европы, включая Прагу, пользующиеся огромным успехом, журнал La Plume посвящает ему специальный номер. Его масляные рисунки стали трафаретом для иллюстраций, выполненных техникой ксилографии: когда зеркальное изображение рисунка перекладывается на деревянную основу и покрывается краской, а затем его оттиск переносят на бумагу (или ткань). Альфонс Муха (Alfons Muca) родился 24 июня 1860 года в небольшом моравском городке Иванчице.
Но после пожара в «Рингтеатре» в 1881 году, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил его мастерскую, декораторская фирма потерпела крах, а сам он был настолько потрясён, что покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Никольсбург), где работал над украшением родового замка графа Карла Куэна-Беласси, а затем и его парадного дворца Эммахоф (названного в честь Эммы— жены графа) в моравском городе Грушовани. Слева автопортрет художника. В 1898 году художника пригласили преподавать в Академии Кармен. Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды. Там он поступает в Академию изящных искусств. Муха расписал несколько помещений замка, кроме того, он отреставрировал семейные портреты. В Могилеве есть ресторан "Дионис". За последующие шесть лет из-под его кисти вышло множество афиш к спектаклям, к самым известным из которых относятся «Дама с камелиями», «Медея», «Самаритянка», «Тоска» и «Гамлет», а также декорации её постановок, костюмы и украшения.
Где в Праге можно увидеть картины художника
В 1880 году работает театральным художником-декоратором в прекрасной и восхищающей его Вене. Граф был так потрясен работой Мухи, что он оплатил его образование.
Художник Альфонс Муха родился 24 июля 1860 года в маленьком моравском городишке Иванчице. Открыт он был в 1998 году потомками известного мастера. Следующие несколько лет он посвятил созданию Славянской Эпопеи, серии из двадцати монументальных полотен. Эта встреча тоже стала радостью.
Он не ввел больше каких-либо других инноваций, характерных его раннему периоду живописи. В 1986 году автор пишет декоративное панно «Времена года», сохраняя образы божественных красавиц. Да, стиль Мухи можно узнать из тысячи, миллиона и миллиарда.
- Славянские красавицы Альфонса Мухи – шедевры в стиле ар-нуво
- Художник-модернист Альфонс Муха: биография и творчество, описание шедевров
- Альфонс Мариа Муха / (591 работ)
- Альфонс Муха: краткая биография и произведения
- Элегантная графика Альфонса Мухи
- Картины Альфонса Мухи с отдельным описанием и названием (открываются с подробностями в отдельных окнах)
- Творчество и работы Альфонса Мухи
Можно сказать, что благодаря Мухе у блистательной актрисы открылось «второе дыхание», сделавшее Бернар еще более популярной. В течение 2-х лет, граф Эгон спонсировал обучение Мухи в Академии. Центром композиции, как правило, является молодая здоровая женщина славянской внешности в свободной одежде, с роскошной короной волос, утопающая в море цветов – иногда томно-пленительная иногда загадочная иногда грациозная иногда неприступно-роковая, но всегда обаятельная и миловидная. Печален финал. Теперь работы выполняются с помощью гуаши и туши, но стиль остается прежним.
Афиша стала революционной. Церковь отозвалась резко и крайне негативно о том, что художник затронул языческую дохристианскую историю человечества, но поклонники творчества и сам художник уже не обращали на эти выпады внимания. Были в это время и серьезные работы, такие как «История Германии». Однако, эти картины не были столь успешными, как его ранние работы в стиле ар-нуво.
- Самое интересное в виде мозаики
- Возвращение на родину и создание серии «Славянская эпопея»
- Вторая мировая война и смерть Альфонса Мухи
- Альфонс Муха, «Славянская эпопея»
За время проживания в Америке Муха получает множество крупных заказов. Он освоил технику литографии, которая стала одним из его любимых занятий. Тем не менее, ему удалось разглядеть в сыне художественный талант.
В 1906 году он делает предложение руки и сердца Марии Хитиновой. Девушка, которая на 20 лет моложе, влюбляется в художника и сама устраивает встречу с ним. Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, – ответил Муха, – но я могу попробовать». Альфонс Мариа Муха / Alfons Maria Mucha (1860-1939) – выдающийся чешский художник, мастер театральной и рекламной афиши иллюстратор, ювелирный дизайнер. Он пробует себя как актер, а затем и декоратор афиш.
- Театр в жизни Альфонса Мухи: "Жисмонда", Сара Бернар
- Хед Мартин Джонсон, «Голубая бабочка»
- Винсент Ван Гог, «Цветущие ветки миндаля»
- 20 фотографий для новогоднего настроения
- Новогодние елки в сказочном лесу: красивые фото
Ему было достаточно светлого фона. В ближайший вечер де Бруноф и Муха отправились в Театр Ренессанса (Theatre de la Renaissance), в котором играла Сара Бернар. В течение последующих восемнадцати лет из-под его кисти вышло двадцать монументальных полотен изображающих переломные вехи в истории славянских народов, в частности, «Славяне на исторической родине» («Славяне на прародине»), «Симеон, царь Болгарии», «Проповедь магистра Яна Гуса», «После Грюнвальдского сражения», «Ян Коменский покидает родину» и «Отмена крепостного права на Руси»7. Кроме афиш к спектаклям актрисы («Дама с камелиями», 1896 «Медея», 1898 «Гамлет», 1899) он создает театральные декорации, эскизы костюмов, украшений. Великая актриса была очарована работой. Какое-то время Альфонс работал в местном суде на скучной должности писаря, свободное время посвящая созданию декораций и афиш для любительского театра.
Продолжил обучение в Академии художеств в Мюнхене (1885–1887) и академии Р. Жюльена в Париже. Выставки работ Альфонса Мухи организуются в крупнейших городах Европы. Ни с кем не перепутаешь. Однако тогда в работах мальчика таланта не увидели. Одна такая афиша кардинально меняет жизнь Альфонса. Далее гости могут насладиться духом «возрождения» Чешского государства в образе марок и денежных купюр, дизайнером которых был сам Альфонс.
В настоящее время она живет в Чехии. Художник создает большой цикл картин «Славянская Эпопея», посвященный истории славянства (чехов, поляков, болгар, русских и других славянских народов) и, в частности, языческой, дохристианской истории, что вызвало недовольство католической церкви. Экспозиции, представленные в залах, рассказывают о жизни и творчестве искусного живописца. «Живые картины» предполагали работу с женскими моделями.
Муха получил заказ через владельца типографии де Бруноф, с которым отправился в театр «Ренессанс». Он оттачивал свой талант в различных интерпретациях. Являясь ярким представителем стиля «модерн», художник воплощал в своем творчестве многие черты, присущие этому стилю.
- Август Маке – ещё один немецкий экспрессионист, убитый на войне
- Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
- Стихотворение Иосифа Бродского «Любовь»: о любви поэта и Марины Басмановой
- Японская мудрость гласит: «Измена всегда верностью прикрывается»
- 29 января в Киеве отметили День памяти Героев Крут
- Лучшие фильмы производства студии Довженко
Конечно, первое время молодому художнику приходится крайне трудно. Это не обескуражило его, он продолжал брать уроки рисования. Техника оригиналов – литография, гуашь, рисунок карандашом и углём. Но он известен и как оригинальный, самобытный фотограф. Муха скончался в Праге 14 июля 1939 года.
Поворот в судьбе моравского гения наступил в 1894году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. Новые моменты в жизни связаны с Парижем. Вся работа заняла у Мухи три месяца. Плакат (описание картины «Времена года» уже представлено выше) приходится по вкусу директору одного из известных издательств «Шампенуа» и художник заключает с ним выгодный контракт. Несколько раз (начиная с 1903) посетил США, где работал как художник и педагог. Да и самого художника в Европе порой считают французом. Художника очень привлекала, например, работа с цветами, растениями в натюрморте.
- Картины в заранее подобранных рамах
- Власть женщин в творчестве Мухи
- 5 причин посетить фестиваль «Форма»
- На фестивале дизайнеры из Голландии устроят граффити-перформанс
- Чего нельзя делать Британской королевской семье
- Оставить свой комментарий Отменить ответ
Многие страницы творческой биографии Альфонса Мухи связаны с США. Удача никогда не оставляла Альфонса Муху. Эти эскизы были использованы и для выпущенного фирмой рекламного календаря. После провозглашения в 1918 году республики, Альфонсу Муха было поручено изготовление первых чехословацких почтовых марок, денежных знаков и государственного герба. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем.
В 1895году Муха входит в круг символистов «Салон ста» (Salon des Cent), группировавшихся вокруг небольшой одноименной художественной галереи, к которому принадлежали такие личности как художники Боннар, Тулуз-Лотрек, Грассе, поэты Верлен, Малларме и другие. Среди работ славянского цикла Муха наиболее известны картины: «Апафеоз истории славянства», «Праздник Свентовита», «Славяне на исконной родине», «Введение славянской литургии», «После битвы на Виткове», «После Грюнвальдской битвы», «Славянский праздник под липою» (все полотна в музее замка Моравски Крумлов). Позднее, работая в Америке, мастер продолжает работу над серией рекламных плакатов, зарабатывая на свою мечту «Славянская эпопея». Работа была закончена в 1928 году, но, поскольку тогда в Праге не было места для хранения и демонстрации столь масштабных полотен, Славянская эпопея сначала демонстрировалась во Дворце Ярмарок, а после войны была помещена в одном из моравских замков. Новые поездки в США были наполнены работой, в том числе и над книгами. Однако сам Муха уже знает, что он рожден быть художником.
- Маленький музей Великого Художника
Он подрабатывает оформителем, месяцами питается лишь чечевицей и фасолью. Техника литографии позволяет тиражирование, при этом каждый оттиск сохраняет свою художественную оригинальность. Так, в 1881 году он получил большой заказ от графа Карла Куэн — Белази (1849-1918), владельца замка Эммархоф в местечке Грушовани. Самой же знаменитой работой из этой серии считается картина «Апофеоз славянской истории». На рубеже веков Альфонс Муха стал настоящим мэтром, к которому внимательно прислушивались в кругах художественной общественности. Плакат Жисмонды (1892) был нового вертикального формата- формат, который сохранился и до сих пор – а также, большое количество цвета и деталей. 3 апреля 1904 года на первой полосе воскресного номера газеты «New York Daily News» способом четырехкрасочной литографии была воспроизведена одна из работ Альфонса Мухи — «Дружба», а на последней полосе помещена посвященная ему статья, в которой его называли «величайшим мастером декоративного искусства во всем мире». 1893 год.
Получил художественное образование в Брно. Основным акцентом его учебы была академическая историческая живопись. Так Муха неожиданно стал одним из самых популярных художников Парижа. Альфонс Мария Муха (1860-1939) родился в городе Иванчице (Ivanice), расположенном неподалеку от города Брно в семье мелкого чиновника Ондрея Мухи (Ondrej Mucha)В детстве Альфонс увлекался пением, был принят певчим в хор мальчиков капеллы собора Св.
Он даже писал в пражскую Академию художеств с просьбой принять Альфонса на обучение. Все дамы выглядели привлекательно и соблазнительно. Заказ шаржа по фотографии был в том числе.
Вскоре он вернулся в Иванчице, где со временем стал работать клерком. Но это не так. Одно из известнейших парижских графических издательств, «Шампенуа» (Le Champenois), заключает с ним эксклюзивный контракт на его прикладное творчество.
Тем не менее вскоре Муха отдал предпочтение изобразительному искусству. После прихода популярности (благодаря Саре Бернар) становится одним из ведущих художников парижской рекламы. У Мухи появляется новая муза, он называет ее Марушкой. Благодаря этому, художник быстро стал известен во всём мире. В 1904–1913 годах он побывал здесь шесть раз.
Так я узнала автора Той красавицы. Картины выходили ограниченными сериями, но очень быстро раскупались. Художник достиг такого уровня мастерства в стиле ар-нуво, что его какое-то время даже называли «стилем Мухи». Значительное место в музее посвящено знаменитым полотнам «Славянской эпопеи». Он тут же сделал наброски в своем альбоме.
Весна, например изображалась в пастельных светло-розовых тонах. Предки его занимались выращиванием винограда. Основная цель творчества Мухи – помочь людям понять друг друга, стать ближе. В плакатах отражался оригинальный «стиль Мухи» (названный так уже позднее). В 1928 году он заканчивает свой титанический труд над «Славянской эпопеей» и дарит картины Праге. Он рисовал афиши для различных театральных постановок. Муха создал несколько серий: Цветы (1898), Искусства (1898), Месяцы (1899), Драгоценные камни (1900) и Звезды (1901).
Яркий пример его работы в этом направлении – обложка «Petit Francais illustre». Широкую известность приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894 «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896 «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896 «Медея» Еврипида, 1898). В этом же стиле были выполнены и литографии Мухи иллюстрировавшие «Ильзу, принцессу Триполийскую» Робера де Флёра В отличие от тревожных картин современных ему мастеров— Климта, Врубеля, Бакста— произведения Альфонса Мухи дышат спокойствием и негой. Будущий художник рос в атмосфере строгого католицизма, это позже отразится в символизме его работ.
От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха. В 1928 году автор заканчивает «Славянскую эпопею» и дарит ее родной Праге. От заказов на афиши, а также рекламные плакаты для различных товаров не было отбоя. А вместе с ней взошла звезда и никому ранее не известного художника Альфонса Мухи. Естественно, за годы их сотрудничества ходило немало слухов о том, что художника и актрису связывали не только деловые, но и романтические отношения. После первой мировой войны художник возвращается на родину.
Впервые увидела славянскую красавицу на блокноте.
Муха получает множество самых разнообразных заказов – от создания театральных костюмов к пьесе до дизайна интерьеров. Или – «модерн», «югендстиль», «сецесьон». Художник создает этикетки для спичек, велосипедов и шампанского. В 1879 году он получил в Вене должность помощника в фирме, которая занималась декорациями и реквизитом, где он добился известности в театральном дизайне интерьера. Но на этом сказка закончилась. Это и уникальный гороскоп с женской головой, вокруг которой собралась зодиакальная женская «компания» и «Времена дня», где представлены четыре разных образа. Он согласился.
В 1906 году исполнил декоративные панно для немецкого театра «Комедия» в НьюЙорке, написал декорации, сделал эскизы костюмов и проект занавеса. Оформительскую задачу художник решал комплексно. Наконец, Альфонс Муха под Рождество 1894 года получил судьбоносный заказ – сделать афишу на премьеру спектакля «Жисмонда», в котором играла великолепная Сара Бернар.
В эти годы он приобрел широкую известность как автор этикеток и виньеток разнообразных товаров— от шампанского и бисквитов до велосипедов и спичек, а также как дизайнер ювелирных украшений интерьеров, предметов прикладного искусства (ковры, портьеры ит. д. ). Мальчик с детства хорошо рисовал. Однако, в том же 1887году граф Куэн-Беласси покончил с собой. На всеобщее обозрение после войны произведения были выставлены лишь в 1963 году.
