Муха Картины С Названиями
картины альфонса мухи – Самое интересное в блогах
На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой. В 1894 году малоизвестный художник Альфонс Муха вытащил свой счастливый билет. И опять мы видим прекрасных женщин в окружении цветов. «Стиль Мухи», выразительный, одухотворенный и понятный неискушенному зрителю, до сих пор остается популярным среди современных мастеров и дизайнеров. Например, работа «Битва при Грюнвальде» рассказывает нам об освобождении Литвы и Польши, выдержавших бой с крестоносцами.
Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила. Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, – ответил Муха, – но я могу попробовать». В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ). Петра и Павла в Брно, что позволило ему учиться в гимназии.
Тем не менее на обучение живописи в академии Альфонса хватает ровно на два года – в 1887 году художник вновь берет работу от Куэн-Беласси и какое-то время живет на получаемые от него средства. В 1897 открылась первая личная выставка художника в галерее La Bodiniere. Так Муха неожиданно стал одним из самых популярных художников Парижа. Он также вошел в течение символистов и другие артистические круги, примыкавшие к ним. Mucha Museum, Прага.
Он должен быть готов к утру новогоднего дня. Однажды Муха работал над украшением родового замка графа Куэн-Беласси и тот был так впечатлен работой художника, что согласился оплатить его учебу в мюнхенской Академии изящных искусств. Топаз, 1900 год. В результате Альфонс написал 20 полотен размером 6 на 8 метров. Так я узнала автора Той красавицы.
Но на этом сказка закончилась. Владелец типографии де Бруноф дал, тогда ещё малоизвестному, художнику заказ на афишу к спектаклю «Жисмонда», в главной роли которого и играла прима. Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды. Хитилова была соотечественницей Мухи. Холст, масло. Здесь он познакомился в Ван Гогом и Полем Гогеном.
В полотнах раскрывается история сразу нескольких народов. В этом сложно было усомниться, учитывая то, что Бернар славилась количеством романов. Муха писал, что, конечно, Бернар неотразима, но «на сцене, при искусственном освещении и тщательном макияже». Его картины стали украшать самые модные рестораны и дамские будуары.
Картины художника Альфонса Муха и стиль модерн
После совместного путешествия с графом и его женой по Европе Муха отправляется в Мюнхен. Не отказывался и от росписи стен и потолков в богатых домах. Цветы и прекрасные женские головки проходят лейтмотивом через все творчество художника. В течение последующих восемнадцати лет из-под его кисти вышло двадцать монументальных полотен изображающих переломные вехи в истории славянских народов, в частности, «Славяне на исторической родине» («Славяне на прародине»), «Симеон, царь Болгарии», «Проповедь магистра Яна Гуса», «После Грюнвальдского сражения», «Ян Коменский покидает родину» и «Отмена крепостного права на Руси»7.
Родился Альфонс Муха в 1860 году. Принцесса Гиацинт, 1911 год. В то время был очень популярен герой пьесы Дюма-младшего «Мосье Альфонс», живший за счет любовниц. Приведем краткое описание картины.
Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво
Большую популярность Муха приобретает после создания афиш предназначенных для спектаклей театра «Ренессанс» и парижского театра Сары Бернар. Мать его, Амалия (урожденная Мала), была хорошо образованной и начитанной женщиной. Сара Бернар заключила с ним контракт на шесть лет и, благодаря ей, муха стал главным декоратором «Ренессанса». По отзывам современников это была одна из самых блистательных и неподражаемых ролей великой актрисы. Но это не так. Сара Бернар известная актриса, для представления которой Муха написал заказ, рекомендует его в качестве главного декоратора театра «Ренессанс».
В 1906 году Муха женился на Марии Хитиловой (родом из Моравии), с которой он встретился в Париже. Дама с камелиями – афиша к одноименному спектаклю с Сарой Бернар в главной роли. Здесь, в Национальном театре, Муха знакомится с молодой чешкой, Марией Хитиловой. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. Также впоследствии она настояла, чтобы Альфонс стал главным декоратором театра «Ренессанс». В интерьере изображения Мухи. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем.
В представлении принимала участие Сара Бернар. С 1904 по 1913 гг. Муха создал несколько серий: Цветы (1898), Искусства (1898), Месяцы (1899), Драгоценные камни (1900) и Звезды (1901). Это было время творческих скитаний и поисков себя. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация». Работы отражают элегантность и красоту женских образов, так любимых художнику.
Чешский художник Альфонс Муха и его картины
Ведь справедливости ради стоит сказать, что его живописные картины, в том числе и знаменитая серия «Славянская эпопея» и близко не были такими популярными, как тиражируемые образы романтических красавиц с афиш и этикеток. В 1887–1922 годах художник живет преимущественно в Париже. Чаще всего изображение чувственных, роскошных, томных женщин, украшенных цветами. Картины выходили ограниченными сериями, но очень быстро раскупались. Божественная актриса (так называли Сару Бернар французы) высоко ценила талант Мухи.
Но ее роль в его жизни трудно переоценить. Стиль модерна в изображении Мухи — это стиль женщин и цветов. Декоративные панно, этикетки, виньетки, портьеры интерьеры, ювелирные украшения игральные карты, открытки иллюстрации книг — все это было «феноменом Мухи». Ни с кем не перепутаешь.
Некоторое время Муха был также любовником знаменитой актрисы. Но мечты о родине не покидают художника и вскоре он возвращается в Чехию. Тем не менее, ему удалось разглядеть в сыне художественный талант. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация».
Техника оригиналов — литография, гуашь, рисунок карандашом и углём. Центром композиции, как правило, является молодая здоровая женщина славянской внешности в свободной одежде, с роскошной короной волос, утопающая в море цветов— иногда томно-пленительная иногда загадочная иногда грациозная иногда неприступно-роковая, но всегда обаятельная и миловидная. Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь. Понятно неприятие коммерциализации художником, воспевшим славянские формы. Хотя Муха продолжала рисовать до конца жизни, зенит его славы прошел. Вместе они создают коллекцию в стиле Мухи. В этом же стиле были выполнены и литографии Мухи иллюстрировавшие «Ильзу, принцессу Триполийскую» Робера де Флёра В отличие от тревожных картин современных ему мастеров— Климта, Врубеля, Бакста— произведения Альфонса Мухи дышат спокойствием и негой.
Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды. Спасибо, Кристина, за продолжение открытий. В 1898 году художника пригласили преподавать в Академии Кармен. После смерти графа Карла Куэн-Беласси Муха остается без средств и вынужден зарабатывать на жизнь изготовлением рекламных плакатов, афиш, календарей, ресторанных меню, приглашений, визитных карточек. Перед Рождеством 1894 г. Муха случайно оказался в типографии, куда поступил срочный заказ на изготовление афиши для премьеры пьесы «Жисмонда» со знаменитой актрисой Сарой Бернар в главной роли. Знакомство Мухи с братьями Люмьер (создателями первого киноаппарата и движущегося изображения) побуждает его экспериментировать с созданием собственных работ – позже, работая над серией «Славянская эпопея» художник будет использовать в качестве основы для картины сфотографированные им снимки натурщиц (фото Альфонса Мухи за работой представлено ниже). На портрете изображена Ярослава, старшая дочь художника, с гвоздиками в руках. Он не ввел больше каких-либо других инноваций, характерных его раннему периоду живописи.
Художник Альфонс Муха: виртуоз «искусства для всех»
Он стал получать постоянные заказы и в 1884 году он нарисовал плакат для шоу «Жисмонда», в котором играла знаменитая Сара Бернар. После первой мировой войны художник возвращается на родину. Позже у них рождаются две дочери и сын. Картины обрамляли изящные растительные орнаменты, выполненные в восточном стиле. От того, что заказчики всегда хотели получить что-то «точно такое же, как на картинке, но немного другое». Театральные афиши Мухи наполнены символическими деталями и схожи с прекрасными ребусами. Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар.
Выставки работ Альфонса Мухи организуются в крупнейших городах Европы. Это было довольно прибыльным делом. В Могилеве есть ресторан "Дионис". Все дамы выглядели привлекательно и соблазнительно. Кратко – до крайности и скудности даже.
Экзамены он провалил, вот таким образом ему пришлось искать себе работу. Он рисовал афиши для различных театральных постановок. Она захотела познакомиться лично с автором афиши. Ярмила Муха-Плоцкова родилась в Праге в 1950 году, является выпускницей пражского Факультета архитектуры и Академии изящных искусств. Например, аметист – это ирисы.
Муха преподавал в Художественном институте Чикаго, а в 1908 году создал декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке Однако, несмотря на громкий успех (Муха снискал себе славу портретиста и автора обложек иллюстрированных журналов), тамошняя жизнь тяготила его своим коммерционализмом и он не порывал с мечтами вернуться в Чехию. Печален финал. Афиша стала революционной. В этот период художник Муха Альфонс пишет знаменитые серии картин «Времена года», «Звезды», «Месяцы». Или – «модерн», «югендстиль», «сецесьон».
Там он поступает в Академию изящных искусств. Работа над «Эпопеей» длится 20 лет. Мальчик с детства хорошо рисовал.
Роскошные «женщины Альфонса Мухи»: шедевры чешского художника-модерниста, создателя «искусства для всех»
Альфонс Муха родился в 1860 году в местечке Иванчице (Моравия). За время проживания в Америке Муха получает множество крупных заказов. Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции. Это событие побудило его заинтересоваться историей славян, что в дальнейшем привело к созданию цикла «Славянская эпопея». Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация».
Матерью художника была Амалия Муха, дочь богатого мельника (мораванка по отцу и полька по матери). Альфонс Муха (Alfons Muca) родился 24 июня 1860 года в небольшом моравском городке Иванчице.
Альфонс Мариа Муха / (591 работ)
В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ). За последующие шесть лет из-под его кисти вышло множество афиш к спектаклям, к самым известным из которых относятся «Дама с камелиями», «Медея», «Самаритянка», «Тоска» и «Гамлет», а также декорации её постановок, костюмы и украшения. Музей Альфонса Мухи, Прага. Здесь Муха вскоре возглавил Ассоциацию Славянских художников. Экспозиции, представленные в залах, рассказывают о жизни и творчестве искусного живописца.
В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин. Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила. Он с удовольствием писал то, что любил сам. Потом вышли Альбомы живописи от "Комсомольской правды". На его страницах впервые появляется цикл картин, выполненных гуашью и карандашом, получивший название «12 месяцев». Можно сказать, что благодаря Мухе у блистательной актрисы открылось «второе дыхание», сделавшее Бернар еще более популярной. Альфонс Муха, картины которого стали популярны не только на родине, но и в других странах, за свою жизнь смог добиться ошеломительного успеха.
Получив образование в Брно, а затем в Мюнхене и в Париже, начал свой творческий путь автор с иллюстраций в модных журналах. Один из ярчайших представителей стиля модерн. Очень часто ему приходилось выбирать между покупкой еды и красок. Свой первый рекламный плакат художник написал в 1882 году. Интересна история внучки Мухи.
Основная цель творчества Мухи – помочь людям понять друг друга, стать ближе. Истинной любовью Альфонса Мухи стала Мария Хитилова. Далее гости могут насладиться духом «возрождения» Чешского государства в образе марок и денежных купюр, дизайнером которых был сам Альфонс. В 1906 году он делает предложение руки и сердца Марии Хитиновой.
Чешский художник Альфонс Муха ( ) и его женщины
Дама с камелиями, 1896 год. Газеты писали о феномене Мухи, в Париже даже появилось новое понятие— «La Femme Muchas». Рубин, 1900 год. В отличие от тревожных картин современных ему мастеров – Климта, Врубеля, Бакста – произведения Альфонса Мухи дышат спокойствием и негой. Он разработал дизайн банкнот и официальных документов для нового государства. Его декоративные работы были рассчитаны на широкую публику.
Основным акцентом его учебы была академическая историческая живопись. Художник создает большой цикл картин «Славянская Эпопея», посвященный истории славянства (чехов, поляков, болгар, русских и других славянских народов) и, в частности, языческой, дохристианской истории, что вызвало недовольство католической церкви. Да, стиль Мухи можно узнать из тысячи, миллиона и миллиарда.
На фото слева: Цветок, 1897 год. После обучения Альфонс Муха переезжает в Париж. Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции. Правда, неизвестному тогда художнику заказов поступало не так много. С середины 1920-х годов художник полностью меняет направление собственного творчества.
Славянские красавицы Альфонса Мухи – шедевры в стиле ар-нуво
огроменности таланта несообразных. Да и самого художника в Европе порой считают французом. Новые моменты в жизни связаны с Парижем.
Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Ей нужен рекламный плакат для новой постановки.
Муха АльфонсКартины и биография
Художник переезжает, становится преподавателем в крупном художественном учреждении. Стиль модерна в изображении Мухи – это стиль женщин и цветов. В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин.
Художник Альфонс Муха родился 24 июля 1860 года в маленьком моравском городишке Иванчице. От них Муха узнает о символизме и синтетическом искусстве. Картины отличались насыщенностью красок и деталей.
Мелкому судебному чиновнику Ондрею (Анджею) Мухе после смерти матери Альфонса пришлось в одиночку растить пятерых детей от двух браков. Таким образом, цветы в живописи приобретали абсолютно иное понятие. Портрет Ярославы, 1927-1935 гг. Является единственным официальным музеем художника.
Тем более, что имя последнего говорило как бы за себя. Именно плакаты выдвигают Альфонса Муху в число лидеров мирового модерна. Одна такая афиша кардинально меняет жизнь Альфонса. Его стиль (в живописи, архитектуре, малых декоративных формах) так и назвали (и называют поныне) – «стилем Мухи».
Частная коллекция. В каждой своей картине серии «Славянская эпопея» художник отражает веру в светлое будущее своего народа. В эти годы он приобрел широкую известность как автор этикеток и виньеток разнообразных товаров— от шампанского и бисквитов до велосипедов и спичек, а также как дизайнер ювелирных украшений интерьеров, предметов прикладного искусства (ковры, портьеры ит. д. ).
Художник-модернист Альфонс Муха: биография и творчество, описание шедевров
Альфонс Мариа Муха / Alfons Maria Mucha (1860-1939) – выдающийся чешский художник, мастер театральной и рекламной афиши иллюстратор, ювелирный дизайнер. Также чешка по национальности, молодая девушка (более чем на 20 лет моложе Мухи) влюбилась в художника, увидев его в пражском Национальном театре. Широкую известность Муха приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894 «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896 «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896 «Медея» Еврипида, 1898). Альфонс Муха родился в городке Иванчице (Айбеншютц чеш.
Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, — ответил Муха, — но я могу попробовать». Альфонс Муха виртуозно использовал широкие возможности техники литографии (печать с поверхности камня, обработанного специальным химическим составом) в своих работах. Один из ярчайших представителей стиля модерн. Совершенно неизвестный художник Муха совершил прорыв в искусстве.
Он согласился. К этому же времени относятся и его первые опыты живописи (акварель «Жанна дАрк»). Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. Он преподает в Художественном институте Чикаго, создает декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке. Однако, несмотря на громкий успех в 1910 г. он возвращается в Чехию. С 1910 г. по 1928 г. он работает над серией картин «Славянская эпопея», состоящей из двадцати монументальных полотен, на которых изображены ключевые события в истории славянских народов. А вместе с ней взошла звезда и никому ранее не известного художника Альфонса Мухи. Естественно, за годы их сотрудничества ходило немало слухов о том, что художника и актрису связывали не только деловые, но и романтические отношения. Музей Альфонса Мухи, Прага.
Обучение продолжает в Академии художеств в Мюнхене, а после – академии Р. Жюльена в городе Париже. По возвращении в Европу он стал готовиться к работе, которую считал самой важной в своей работе. Техника оригиналов – литография, гуашь, рисунок карандашом и углём. Граф был так потрясен работой Мухи, что он оплатил его образование.
Цветы в живописи: художник Альфонс Муха и его картины
Название пришло из Франции. Из-за финансовых трудностей патрон Мухи граф Куэн-Беласси больше не мог снабжать деньгами своего подопечного и молодой художник быстро оказался на мели. Холст, масло. Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар.
Так продолжалось вплоть до конца 1893 года. Однако, его главным увлечением с детства все-таки был рисунок. В 1879 г. Муха переехал в Вену и поступил на работу в «Художественные мастерские Каутский-Бриоши-Бургхардт» (Art workshops Kautsky-Brioschi-Burghardt), в качестве художника театральных декораций. Но судьба благосклонна к гению. Или – «модерн», «югендстиль», «сецесьон».
Хитилова была соотечественницей Мухи. Он пробует себя как актер, а затем и декоратор афиш. Альфонс Мариа Муха / Alfons Maria Mucha (1860-1939) – выдающийся чешский художник, мастер театральной и рекламной афиши иллюстратор, ювелирный дизайнер. Быстро он понял, что это весьма прибыльное дело.
Элегантная графика Альфонса Мухи
Название пришло из Франции. Музей Альфонса Мухи, Прага. И передавал свою любовь через декоративную живопись людям.
Эта встреча тоже стала радостью. Холст, масло. В 1888 Муха впервые побывал в Париже. В 1896 Муха нарисовал свое первое декоративное панно: Сезоны (1896). Ведь до сих пор в его сердце была настоящая любовь только к родине и он так мечтал найти «чешское сердце, чешскую девушку». В 1877 году молодой человек пытался поступить учиться в Академию изобразительных искусств в Праге, но безуспешно.
Холст, масло. Известность художника растет. Поворот в судьбе моравского гения наступил в 1894году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. Была удивлена странной фамилией.
Альфонс Муха: самые популярные картины (топ 12)
Афиша восхитила актрису и парижскую публику, моментально принесла художнику популярность. Во многих домах можно было увидеть изображения его прекрасных женщин. Но это не так. Alfons Maria Mucha 24 июля 1860, Иванчице – 14 июля 1939, Прага) чешский художник и дизайнер, один из ярчайших представителей стиля ар-нуво. Особенности творчества художника Альфонса Мухи: автор грандиозной живописной «Славянской эпопеи» (20 картин размером 68 метров), при жизни Муха был популярен как дизайнер – он виртуозно придумывал ювелирные украшения, рекламные плакаты и театральные афиши, в восторге от которых была сама Сара Бернар. Известные произведения Альфонса Мухи: серия «Времена года», «Зодиак», афиша к спектаклю «Жисмонда». Альфонса Муху, которого еще при его жизни нарекали гениальным художником, сейчас называли бы скорее гениальным дизайнером. Да и самого художника в Европе порой считают французом.
Картины обрамляют замысловатые растительные орнаменты, не скрывающие своего византийского или восточного происхождения. Несколько примеров – ниже. Первая – нормальная репродукция грандиозного полотна "Славяне на исконной Родине: между туранским кнутом и готским мечом" 1912года. Далее – "Святая Гора Афон" 1926 года. Затем – иллюстрация из «Le Pater». Ну а дальше и так понятно)) В конце – "Славяне на исконной родине". Его отец был судебным приставом, в семье был скромный достаток. После окончания первой мировой войны Муха вернулся на родину.
Альфонс Муха – картины с названиями и описанием по алфавиту
Но после пожара в «Рингтеатре» в 1881 году, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил его мастерскую, декораторская фирма потерпела крах, а сам он был настолько потрясён, что покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Никольсбург), где работал над украшением родового замка графа Карла Куэна-Беласси, а затем и его парадного дворца Эммахоф (названного в честь Эммы— жены графа) в моравском городе Грушовани. С детства мальчик проявил свои творческие склонности, увлекшись пением. В настоящее время она живет в Чехии.
Эта работа моментально сделала его едва ли не самым популярным художником в Париже. Альфонс Муха родился в 1860 году в городке Иванчице, расположенном недалеко от Брно. Потрясенный случившимся, Муха покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Mikulov), где занялся оформительской деятельностью. Граф Карл Куэн-Беласси (Count Karl Khuen of Mikulov) нанял художника украсить фресками родовой замок (Hruovany Emmahof Castle) и был настолько впечетлен работой живописца, что решил оплатить обучение Мухи в Мюнхенской академии изящных искусств (Munich Academy of Fine Arts). В 1887 г. Муха переехал в Париж и продолжил учебу вначале в Академии Жюлиана (Acadmie Julian), а затем в Академии Коларосси (Acadmie Colarossi). Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Самой же знаменитой работой из этой серии считается картина «Апофеоз славянской истории». Позднее, работая в Америке, мастер продолжает работу над серией рекламных плакатов, зарабатывая на свою мечту «Славянская эпопея».
Краткая информация о художнике и его картинах
Тогда то в 1896 году и появились декоративные панно «Цветы» и «Времена года» (которые я сегодня и показываю вам, читатели моего «Цветоблога»), а также «Драгоценные камни», «Месяцы», «Звёзды» и «Деревья».
А между тем оно стало буквально символом живописи конца «золотого», – начала «серебряного» веков. В ту пору он заинтересовался историей славян. В картине реализовалось все мастерство и талант великого художника.
Были в это время и серьезные работы, такие как «История Германии». Смелая чувственность картин автора восхищает, завораживает и удивляет любого, кто открывает для себя этот неповторимый и загадочный «стиль Мухи». Интересна история внучки Мухи.
Галерея картин Альфонса Мухи с описанием и названием
В стиле Арт Нуво Муха создается также красочные графические серии, например, «Времена года», «Цветы», «Месяцы», «Звезды», которые и сегодня широко тиражируются как арт-постеры. Муха учился в Юлианской Академии и Академии Коларосси. Поворотный момент в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1894 году, когда он выполнил очередной заказ на афишу к постановке пьесы «Жисмонда» театра «Ренессанс», которую играла великая Сара Бернар.
В 1882 году художник нарисовал свой первый рекламный плакат. На всеобщее обозрение после войны произведения были выставлены лишь в 1963 году. Художник моментально становится знаменитым. В 1895 художник сталкивается с символистами и ненадолго примыкает к ним. В этом же стиле были созданы красочные графические серии «Времена года», «Цветы», «Деревья», «Месяцы», «Звёзды», «Искусства», «Драгоценные камни», которые до сих пор тиражируются в виде арт-постеров (и подвергаются беззастенчивому плагиату на всех уровнях).
«Мой дорогой Муха, – сказал он, – только что мне позвонила Сара Бернар. 50-летней Бернар льстило то, как ее изображал художник. В последние десятилетия своей жизни Альфонс Муха жил на родине – в Чехословакии. Однако тогда в работах мальчика таланта не увидели.
По окончании гимназии он пытался поступить в пражскую Академию художеств, но не выдержал экзамены5 и некоторое время по протекции отца работал писарем в суде своего родного городка. От претенциозных и чересчур раскрепощенных парижанок Художник был отчаянно одинок и тосковал по родине. Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное. В этот период Альфонс Муха создает свои знаменитые циклы портретов: «Времена года» (1, 2, 3, 4), «Драгоценные камни» (1, 2, 3), «Звезды» (1, 2, 3) и «Цветы» (1, 2, 3, 4). Муха быстро стал душой парижского светского общества.
Плакаты, которые он создал для неё: Дама с камелиями (1896), Лорензаччо (1896), Самаритянка (1897), Медея (1898), Гамлет (1899) и Тоска (1899). Будучи типичным воплощением художественных поисков рубежа XIX – XX столетий, «стиль Мухи» стал образцом для целого поколения художников-графиков и дизайнеров. Девушка, которая на 20 лет моложе, влюбляется в художника и сама устраивает встречу с ним. При этом все картины наполнены очарованием, нежностью и спокойствием. На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой. Девочка с распущенными волосами и тюльпанами, 1920 год.
Картины Альфонса Мухи с отдельным описанием и названием (открываются с подробностями в отдельных окнах)
Известность художника растет. Работает над обложками и иллюстрациями для журнала «Кокорико», над дизайном интерьеров и разнообразных этикеток, рекламными плакатами (один из самых известных был создан им для мыла «Bagnolet»). Но на момент их знакомства Мухе было 34, а Саре Бернар – 50 лет.
А между тем оно стало буквально символом живописи конца «золотого», – начала «серебряного» веков. От заказов на афиши, а также рекламные плакаты для различных товаров не было отбоя. Ее привлекали утонченность его рисунка и оригинальность и красочность композиций. Слева автопортрет художника. В детстве Альфонс увлекался пением и был принят певчим в хор мальчиков капеллы собора Св.
Плакат (описание картины «Времена года» уже представлено выше) приходится по вкусу директору одного из известных издательств «Шампенуа» и художник заключает с ним выгодный контракт. Чешский художник Альфонс Мария Муха (Alfons Maria Mucha), (1860 – 1939 гг) известен всему миру прежде всего своими блестящими декоративными произведениями (панно, плакаты, афиши, календари и т. п. ), выполненными в стиле ар нуво (модерн). Великая актриса была очарована работой.
Будучи типичным воплощением художественных поисков рубежа XIX—XX столетий, «стиль Мухи» стал образцом для целого поколения художников-графиков и дизайнеров. Весна, 1894 год. Однако, эти картины не были столь успешными, как его ранние работы в стиле ар-нуво.
Благодаря этому, художник быстро стал известен во всём мире. А всех женщин, которые были до Хитиловой, Муха определяет как «чужих». У неё две дочери. Одно из известнейших парижских графических издательств, «Шампенуа» (Le Champenois), заключает с ним эксклюзивный контракт на его прикладное творчество. Чтобы заниматься любимым делом, нужны дорогие краски, кисти и бумага. Весь мир знал его как блестящего художника-декоратора.
Именно такой, какой она сама себя представляла – молодой и стройной. Ее можно назвать наиболее нехарактерной для стиля художника. Здесь же можно увидеть знаменитую афишу к театральной постановке «Жисмонда» изменившую жизнь гения. Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь. В 1881 г. во время представления в Венском театре комической оперы (Ringtheater) произошел пожар, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил художественные мастерские.
Случайная известность художника Альфонса Мухи
Художник достиг такого уровня мастерства в стиле ар-нуво, что его какое-то время даже называли «стилем Мухи». Мадонна лилий, 1905 год. В 1906 году мастер женится на Марии. Петра и Павла и стал заниматься в средней школе города Брно. А после решает вернуться в Чехию и в течение 18 лет работает над циклом «Славянская эпопея».
Тогда Муха стал брать уроки рисования. Роскошные, чувственные и томные «женщины Мухи» тиражировались моментально и расходились тысячными тиражами в плакатах, открытках игральных картах Кабинеты светских эстетов, залы лучших ресторанов, дамские будуары украшали шелковые панно, календари и эстампы мастера. Уже в школьном возрасте начал рисовать, а после окончания гимназии решил поступать в Прагу в Академию художеств. Поворот в судьбе Мухи произошел в 1893 году, когда он получил обычный заказ от театра «Ренессанс» на афишу спектакля «Жисмонда».
В эти же годы он работает над интерьерами самых известных зданий Праги в стиле модерн— Муниципального дома, отелей «Европа» и «Империал», создает эскиз главного витража достраиваемого собора Святого Вита в Пражском Граде. У Мухи появляется новая муза, он называет ее Марушкой. Сотрудничая со многими известными журналами и газетами, например «Народная жизнь», «Фигаро» и «Парижская жизнь», художник выработал собственный, неповторимый стиль. Великая французская актриса Сара Бернар (1834 – 1923 гг. ) подписала с ним контракт на 6 лет.
Художник создает этикетки для спичек, велосипедов и шампанского. Блистательная актриса Сара Бернар решает возобновить демонстрацию спектакля «Жисмонда», для чего оказывается необходимым срочно изготовить новые афиши. Изумруд, 1900 год. Каждый драгоценный камень имеет свое выражение в цветах.
От заказов не было отбоя. В 1986 году автор пишет декоративное панно «Времена года», сохраняя образы божественных красавиц. Что же привлекало покупателей к творчеству художника. Слева автопортрет художника. Теперь работы выполняются с помощью гуаши и туши, но стиль остается прежним. Пару раз посещает США, где работает как художник и педагог.
Так появляются прославившие его на весь мир «женщины Мухи» : страстные, чувственные, нежные иногда полуобнаженные и всегда окруженные ореолом длинных, причудливо уложенных волос. Муха скончался в Праге 14 июля 1939 года. От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха.
В конце XIX века художник активно работает над иллюстрациями для модного парижского журнала «Кокорико». Художественное образование получает в Брно. В 1928 году автор заканчивает «Славянскую эпопею» и дарит ее родной Праге.
В 1905 году Альфонс Муха получает приглашение от Американского общества иллюстраторов. Весна, например изображалась в пастельных светло-розовых тонах. В действительности, он считал, что только настоящее искусство может быть академичным.
В 1904 году у него была краткая поездка в США, в надежде подзаработать денег. Именно с этой картины начинается эксклюзивный «стиль Мухи», отличающий его творчество от всех предшественников. От хороших заказов просто не было отбоя и вот весь Париж узнает, кто такой Альфонс Муха. От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха.
Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. В настоящее время она живет в Чехии. С середины 1920-х годов Муха резко меняет направление своего творчества. Однако, в том же 1887году граф Куэн-Беласси покончил с собой.
Значительное место в музее посвящено знаменитым полотнам «Славянской эпопеи». Он подрабатывает оформителем, месяцами питается лишь чечевицей и фасолью. Работы Мухи имели свой неповторимый стиль. До сих пор эти произведения мастера тиражируются по всему миру в виде модных арт-постеров.
Две любви художника Альфонса Мухи
Портрет Ярославы Альфонс Муха написал в стиле романтизма. От того, что здесь его называют Мюша. У неё две дочери. Близится Рождество.
Вышивка – картины Альфонса Мухи
Альфонс был первым сыном во втором браке. Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное. Это не обескуражило его, он продолжал брать уроки рисования. В 1895году Муха входит в круг символистов «Салон ста» (Salon des Cent), группировавшихся вокруг небольшой одноименной художественной галереи, к которому принадлежали такие личности как художники Боннар, Тулуз-Лотрек, Грассе, поэты Верлен, Малларме и другие.
Многие его детские и юношеские работы, среди которых пастель «Жанна дАрк» (1875) и акварель, на которой изображена колокольня в Иванчице (1878), сохранились. Посетители узнают и детали личной жизни автора. В том же году Альфонс принимает решение переехать в Париж. Описание картины, плаката Альфонса Мухи «Девушка с распущенными волосами» может выглядеть следующим образом.
0 Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво
Купила и любовалась. Муха выступает дизайнером этих постановок соответственно его эскизам создаются платья и удивительные сценические ювелирные украшения.
Вскоре он вернулся в Иванчице, где со временем стал работать клерком. После прихода популярности (благодаря Саре Бернар) становится одним из ведущих художников парижской рекламы. Ей нужен рекламный плакат для новой постановки. И при этом, как ни странно, у него еще остается время для того, чтобы создавать удивительные портреты «для души». Отец его был судебным чиновником, а мать – дочерью зажиточного мельника.
Описание плаката Альфонса Мухи можно продолжать бесконечно. Семья была большая. Каждое достижение оплачивается жертвами. Он должен быть готов к утру новогоднего дня. Кроме афиш к спектаклям актрисы («Дама с камелиями», 1896 «Медея», 1898 «Гамлет», 1899) он создает театральные декорации, эскизы костюмов, украшений. Тот факт, что благосостояние Альфонса Мухи более, чем улучшилось после подписания контракта с Сарой Бернар, неоспорим.
Творчество и работы Альфонса Мухи
Альфонс Мария Муха (1860-1939) родился в городе Иванчице (Ivanice), расположенном неподалеку от города Брно в семье мелкого чиновника Ондрея Мухи (Ondrej Mucha)В детстве Альфонс увлекался пением, был принят певчим в хор мальчиков капеллы собора Св. Предки его занимались выращиванием винограда. Он стал писать афиши, плакаты, открытки. Первое знакомство Мухи с театром произошло в Вене, когда ему было 19 лет.
Открыт он был в 1998 году потомками известного мастера. Муха остался без средств к существованию. «Женщины Мухи» (так их начинают называть в Париже) расходятся тысячными тиражами в плакатах, календарях игральных картах, рекламных этикетках.
Самое интересное в виде мозаики
«Мой дорогой Муха, — сказал он, — только что мне позвонила Сара Бернар. Об этом же, к слову, свидетельствует переписка художника и с самой Бернар. 1893 год.
Славянский Эпос, 1928 год. Он даже писал в пражскую Академию художеств с просьбой принять Альфонса на обучение.
Впервые увидела славянскую красавицу на блокноте. В плакатах отражался оригинальный «стиль Мухи» (названный так уже позднее). Саре Бернар работа Мухи настолько понравился, что она пригласила его в свой театр и заключила с ним контракт на шесть лет. За это годы Муха создал огромное количество плакатов, афиш, книжных иллюстраций и приобрел широкую известность как дизайнер ювелирных украшений интерьеров и предметов прикладного искусства. В 1897 г. с большим успехом прошли персональные выставки живописца в Париже и ряде других городов Европы, а французский литературно-художественный журнал «La Plume» посвятил ему специальный номер. В 1900 г. на Всемирной выставке в Париже художника пригласили для оформления двух национальных павильонов (Боснии и Герцеговины и Австрии). В 1906 г. Альфонс Муха принимает предложение Американского общества иллюстраторов и переезжает в США. Аметист, 1900 год. Устав от излишка славы, современности с ее ложными материалистическими идеалами, Муха уезжает за город, где в одном из замков он начинает активно рисовать.
Вскоре она сама устраивает их встречу и знакомство, долгое время позирует мастеру. Публика восхищалась его работами и заваливала его заказами: всем хотелось иметь что-то «от Мухи». Среди работ славянского цикла Муха наиболее известны картины: «Апафеоз истории славянства», «Праздник Свентовита», «Славяне на исконной родине», «Введение славянской литургии», «После битвы на Виткове», «После Грюнвальдской битвы», «Славянский праздник под липою» (все полотна в музее замка Моравски Крумлов). Он создает цикл картин под названием «Славянская Эпопея», который посвящен истории славянства а также языческой и дохристианской истории, что вызывает недовольство католической церкви.
Театр в жизни Альфонса Мухи: "Жисмонда", Сара Бернар
Плакат Жисмонды (1892) был нового вертикального формата- формат, который сохранился и до сих пор – а также, большое количество цвета и деталей. Обе они в определённой степени унаследовали таланты своего прадеда — как к изобразительному искусству, так и к музыке. Эту декоративную серию, составленную из четырех работ, Альфонс Муха создал в 1900 году. В отличие от тревожных картин современных ему мастеров — Климта, Врубеля, Бакста — произведения Альфонса Мухи дышат спокойствием и негой. Вскоре после этого художник, как это принято говорить, «проснулся знаменитым».
Техника оригиналов – литография, гуашь, рисунок карандашом и углём. Его стиль (в живописи, архитектуре, малых декоративных формах) так и назвали (и называют поныне) – «стилем Мухи». Альфонс Муха (чеш. Конечно, первое время молодому художнику приходится крайне трудно.
