Описание Картины Нестерова Весна
Учитывая, что работа над описанием природы в 6 классе проводится в весеннее время года, мы предлагаем для сочинений-описаний картины с изображением весеннего пейзажа («Март» И. Левитана, «Ранняя весна» М. Нестерова, «Грачи прилетели» А. Саврасова).
Сочинение по картине Нестерова Лель, 5 класс (описание)
Обрати внимание, какое яркое название подбирает для своей картины художник. Он изображает именно самое начало. В "Молчании" это расстояние больше и глубже ощущается покой и благодать. Эти два купола кажутся ярко-голубыми, выделяются на фоне желтоватого неба. Нестеров высоко ценил творчество Мухиной. С начала 70-х годов ХIX века Саврасов постоянно совершает поездки в провинцию. Цвет и форма капюшона похожи на купола церкви. Во многих текстах ярко проявляется авторское отношение к рассматриваемой теме.
Ведь это восклицательное предложение, с яркими эмоциями, чувствами: «Ну наконец-то прилетели. » Разве не удивляется, не радуется каждый из нас, когда видит этих весенних птиц. На этой картине основной цвет – желтый, значит, время года – ранняя осень. Они поженились и переехали жить в Москву. В нем появляется чахлая елка, гроздья красной рябины – любимые нестеровские "герои". Семья художника была глубоко верующая.
Его любовь к Марии изображена на холсте: «Христова невеста». На заднем плане изображено блеклое, даже бело-желтое небо. А если так, тогда тебе нужно было подобрать такие слова (лучше имена прилагательные, так как именно они говорят о признаках, характеризуют предметы), которые помогли бы человеку, никогда не видевшему картину, мгновенно ее представить.
Годы обучения (1884-1886) были знаменательны историческими событиями. понимаешь, что здесь просто нет ничего лишнего и пустого по своему значению места. Это ликующий светлый мир.
Смотря на каждый элемент картины. Продолжение темы бытия находит своё отражение и в гениальном произведении «Пустынник». На дальнем плане изображена небольшая деревенька.
Даже каждое облачко изображено на полотне с особой любовью и заботой. Прожили они в браке всего один год. И все-таки весной он выбирается на «врачующий простор» природы. Ранняя весна. Другой, молодой, – трезв, схоластичен и не чужд практических мыслей о церковной карьере. Глубокий внутренний лад связывает человека и природу.
описание картины лель нестерова
Видно, что это руки человека, который всю жизнь трудился и постился. В том же альбоме возник эскиз вертикальной композиции этого замысла, где, убрав часть пейзажа, художник акцентировал внимание на фигурах. Одной из самых известных его картин, находящейся в Государственной Третьяковской Галерее является картина «Первая зелень», написанная в 1887-1888 г. г. Для тех, кто знает и любит Подмосковье, картина «Первая зелень» будет легко узнаваемой – так много в этих местах подобных уютных и милых сердцу и глазу уголков природы. Все полотно занимает пробуждающаяся от зимнего сна природа.
Интересно сопоставить две картины Нестерова – "Молчание" и "Под Благовест". Кажется, что ты чувствуешь, как веет теплый весенний ветерок. Получив благословение от него, юноша научился читать. Все это можно увидеть и почувствовать, смотря на холст. И после возвращения на родину он окунулся в работу над очередным творением. Художник смог тонко передать каждый оттенок оживающей природы.
Описание картины Нестерова Лель
Зато фигура Борея – вся движение, полет, порыв. Тонкие деревца выглядят беззащитно и трогательно. Глядя на его творения, несложно прочувствовать всё то, что стремился выразить мастер. Оба монаха – "мечтатели", писал Нестеров о своей уже законченной картине.
На предложение группы ученых написать знаменитого физиолога, Нестеров склонен был ответить отказом, хотя относился с глубоким уважением к научным достижениям Павлова. В картине чувствуется солнце, хотя его не видно.
Старец, чувствуя великое предназначение Варфоломея, словно наклоняется к мальчику. Тема религиозности присуща большинству его произведений, например, «Великий постриг», «Девушки на берегу». На переднем плане изображены отрок Варфоломей и старец. Мартовские лучи золотят и ослепляют крыши домов и голые верхушки деревьев.
Страшное горе повлияло на дальнейшую жизнь и творчество Нестерова. Слева от мальчика растет маленькая березка.
Сочинение – описание картины Михаила Нестерова «Видение отроку Варфоломею»
Так и случилось. Покрывшиеся молодой зеленью осинки. Потемневшие, налившиеся соком сосны и ели. Картина изображает отшельника, неторопливо бредущего по тропке пустынного берега реки.
Саша. Лица старца не видно, так как оно скрыто капюшоном. Доминируют черный и белый, окрашенные голубыми и сиреневыми рефлексами. После смерти жены он хотел уйти в монастырь и служить Богу. Таинственный свет белой ночи.
Сочинение-описание по картине Нестерова Видение отроку Варфоломею
Соловьевым. Лишь красное пятно броши оживляет строгость колорита. Картины, написанные им после ухода жены, выражали эмоции, пережитые им.
Мальчик молитвенно сложил свои худенькие и тонкие руки. И никогда не бушуют бури, не льют дожди, не гнутся под покровами ветра деревья. В выражении глаз – неподдельное вдохновение творца.
Подсвеченные солнцем, они кажутся розовыми. Затем за-дайте вопросы:Какой персонаж сказки здесь изображен. Им стала картина «Видение отроку Варфоломею». С 1889 года учавствовал в выставках передвижников. Обратите внимание, как Б. Иогансон показывает свое отношение к художнику и его картине.
Она воспринимается как вскрик, прерывающий нежную лирическую мелодию. За деревушкой простирается бескрайний простор. Обычно на картинах Нестерова – весна или осень, реже – зима или лето. Она голубая, холодная, чистая, ровная, как зеркальная поверхность. Это первая значительная картина, раскрывшая самобытность нестеровского творчества.
Вокруг головы игумена – нимб, который почти растворяется в желтом цвете деревьев. Рядом с отроком стоит миниатюрная сосенка. Акцент ставился на действие, а не на предмет зарисовки. А старые грабы извиваясь, неторопливо тянутся своими тяжелыми ветвями к солнечному свету. Так возникает один из лучших в творчестве Нестерова портретов. Так и нападает на глину: там ударит, здесь ущипнет, тут поколотит. Среди них – почти обязательные для русского пейзажа деревья – березы.
Внешне имеет "свое лицо", абсолютно законченное, русское. Березки с чуть проклюнувшимися листочками. В основу композиции легла история о юноше. С Поволжьем было граничит создание картины «Грачи прилетели», Это был трудный период в жизни Саврасова: в феврале умерла его новорожденная дочь и тяжело заболела жена. Лицо горит.
Такой-то ты мне и нужна". Ничто не трогало в этом пейзаже сердца художника. Снег ещё лежит плотно и чтобы пройти к дому, приходится протоптать тропинку. В его профиле и жесте рук ощутима неуемная энергия. Вся природа была для них святым храмом. Ученый изображен на террасе своего дома в Колтушах.
Руки чешутся написать ее, она согласна". Волосы его светло-русые под цвет соломы. Словно эхо, повторяют друг друга фигурки монахов в лодках, седобородого старца и юноши. Руки старца большие, но истощенные, держат ларчик с просфорой. Пейзаж Нестерова – это пейзаж среднерусский, скорее северный. На картине Нестерова большую роль играет пейзаж.
Родители были против этого брака, но молодых было не остановить. Мальчик одет просто – на нем обычная крестьянская одежда. Саврасов не пытается написать ту весну, когда вовсю уже зазеленела трава, появились первые ландыши, ярким цветом зацвела черемуха. По бокам картины нарисованы густые леса, которые как бы обрамляют её, придают глубину. - Но как мы можем догадаться, что это сказочный пасту-шок. Выходец из провинциальной купеческой среды, он закончил Московское училище живописи. Художник снял комнатку в мезонине большого деревенского дома.
Творчество Михаила Нестерова: картины, стиль, признание
ЛельНестеров, так же как и Врубель, очень любил музыку Н. А. Римского-Корсакова и эту картину он написал на мотив оперы «Снегурочка». Попросите детей кратко пересказать сюжет сказки. Дали, открывающиеся с высоких холмистых берегов реки Белой. Он использует не только отдельные слова и словосочетания, которые выражают его авторско-зрительскую оценку и чувства (поражаюсь, ослепительность, зачарованный, «чудо», сверкающий, глубокая (синева), особый (свет), перелетные гости), но даже специально посвящает своему видению картины художника целое предложение: «Как удивительно природа подражает «Марту» Левитана. » Авторская позиция в тексте Иогансона проявляется и в том, что он употребляет уменьшительно-ласкательные суффиксы, например, в слове «речушек». Однако, после 1886 года в его творчестве произошол резкий перелом, связанный со смертью его любимой жены. Она была приобретена Третьяковской галереей и по сей день радует посетителей. Заставляли думать о личной трагедии и открывать душу.
Полотно отличается удивительной гармонией колорита. В запечатлённых образах легко прослеживался характер, манеры и скрытые черты позирующего. Но первые дни, даже недели, работа не клеилась. Первая крупная работа живописца. Звери и птицы здесь не боялись человека, поскольку он не трогал их без особой надобности.
Михаил Нестеров художник картины
В неподвижных водах отражается темная, поросшая лесом гора. Птицы ропотно порхают, наслаждаясь прекрасными запахами пробуждающегося леса. Она слабенькая и беленькая. Мягкие лучи заходящего солнца заставляют ярче сверкать ее простодушные пестрые краски.
Этот момент давался нелегко, мировоззрение молодого художника было ещё не сформировано. Белый кружевной цветок на столе вносит в портрет лирическое начало. Он такой легкий, что даже не шелохнутся ветки деревьев, не пробежит рябь по прозрачной глади лесного озерца. Старец одет в черный плащ и накидку с красными крестами. Игумен стоит рядом с дубом, который олицетворяет крепость, мудрость и старость. Он начал писать портреты и пейзажи, так как религиозная тематика была под запретом.
Рядом с церковью расположены огороды. Почти буквальное повторение силуэтов монахов использовано Нестеровым как ритм в музыке. В глаза бросаются голубые купола бедной деревянной церкви. Первоначальный замысел Нестерова заключался в том, чтобы передать разницу характеров двух монахов, погруженных в молитву.
У старца есть все эти качества. По цвету и по форме они похожи на васильки, растущие на лугу. Название этой работы "Под Благовест" было придумано писателем В. С. Нестеров изобразил отрока в белом, чтобы показать чистоту души ребенка. Оно светлое, но не голубое. Слева на картине протекает изгибами маленькая речушка.
Темно-зеленые посевы похожи на капусту. Известнейшая картина Константина Фёдоровича Юона – «Мартовское солнце». Не попадайся под руку: зашибет. Глубокий снег еще лежал на всех улицах и толстым слоем ровнял овраги. Они такие слабенькие, что напоминают худенького и слабенького мальчика. Эти два деревца как символ молодости и беззащитности.
Ему позировали художники, скульпторы, академик Павлов и многие другие известные личности. В 1871 году Саврасов приехал в Кострому. Перед мальчиком стоит старец.
Она изображает весеннее половодье. Его привлекали монументальность пластики, высокая содержательность образа, выражающая романтическую устремленность страны в будущее. "С топором да пилой в лесу Богу молимся", – говорили они о себе.
Интересные сочинения по картинам
После продажи «Пустынника» Нестеров побывал в Италии. И. Гинзбург)2. Румянец волнения окрасил ее щеки. Михееву, удается найти старую легенду об "Отроке – мученике". Портрет строится на контрасте статики и динамики. (Пас-тушок Лель. ) Какие детали картины указыва-ют, что это именно пастушок (рассмотрите вместе с ними его одежду, пастушескую шапочку, крестьянскую рубашку, порты, веревочный кнут, лапти). Она – лична, порывиста, пылает, а не теплится".
Капюшон закрывает всю голову старца, но видно часть седой бороды. Октябрьская революция внесла свои коррективы в творческую жизнь Нестерова. Залив у подножия Рапирной горы. Художник делает с него зарисовки, наблюдая его за разговорами, чтением, работой в саду.
В церкви он рассматривает пелену шитую матерью убиенного в память о нем шелками и золотом. Так рождается волшебный сказочный мир. Свет излучает вдохновенное лицо художницы, написанное теплым, желтовато-охристым тоном.
Картина нестерова весна 1905 описание
Его захватил дух эпохи Возрождения. Отражённый Божий лик был гениально передан хужожником. Недвижные воды, в которых отражаются замершие леса.
М. В. Нестеров. Утренний весенний пейзаж особенно удался художнику.
Впоследствии не раз высказывалось мнение, что, начиная с «Марта» импрессионистские приемы становятся неотъемлемой частью Левитановской техники. Чистая вода, в которой отражается высокое голубое небо с белыми облаками. Но весна пришла, как приходит всегда, неожиданно, сразу. Этот пейзаж раскрывает нам радостное ощущение скорого прихода весны, хотя вся земля укутана белоснежным снежным покрывалом. Цвет волос ребенка гармонирует с цветами поля и деревьев. Состояние природы чутко уловлено художником, но он не следует за натурой пассивно.
Вдали виднеется уютная церковь. Илья Семенович Остроухов (1858-1929) родился и вырос в Москве и все свое творчество посвятил пейзажам средней полосы России. Но Левитан не возводит это реальное наблюдение в цветовую схему, не противопоставляет с назойливым постоянством «очищенные» оранжевые и голубые цвета он видит, что в реальности это взаимодействие значительно сложнее и что оно находится также в непосредственной внутренней зависимости от цвета, постоянно присущего данному предмету и не зависящего от временных условий освещения (И. Художник относится к ним как к живым существам. Небо просто искрится от радости и счастья приближающегося рассвета природы.
Знакомство с ученым перерастает в близкую дружбу. И выбор профессии был определён. От каждого деревца, от каждой травинки веет свежестью. Краски портрета строги.
Описание картины Михаила Нестерова «Святая Русь»
Кустодиевские картины – это то, что сочетает лирику и романтику с земной жизнью.
Он просил святого отца помолиться за него Богу, что он "умел грамоту". Когда Нестеров увидел скульптора за работой, он пришел в восторг: "Так вот ты какая. Со своей женой, Марией Мартыновской, Нестеров познакомился в Уфе. На этой картине художник С. А Вмноградов отобразил только самое начало весны.
- Нестеров Михаил Васильевич (1862 – 1942)
- Картины Михаила Васильевича Нестерова
- Ландшафтный дизайн перед домом, миниатюрный дворик с прудом
- Религиозная направленность в живописи
- Другие течения в живописи Нестерова
Спутнику Нестерова по путешествию, писателю В. М. только здесь вы увидите единство природы и человека, христианства и язычества, гармоничность существования человеческого начала с родной местностью и природой. Трава, лес, река – всё одушевлено, овеяно одним настроением и чувством.
Он очень эмоционален, созвучен с настроением героев. Позже он получил диплом, окончив Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Однажды отец послал его искать пропавших жеребят. В ней, в ее атмосфере, в атмосфере видения, чуда, которое должно было совершиться, жил я тогда" (писал Нестеров в "Воспоминаниях"), Первый набросок картины появился во время путешествия Нестерова в Италию, в альбоме набросков острова Капри. Нестеров неоднократно гостит у Павлова в Колту-шах.
Нестеров сумел добиться их органического слияния с пейзажем. Отрок очень худой: у него истощенное лицо, а под глазами синяки. Ты же хочешь рассказать о том, какую необычайную весну изображает художник. Продумывая все тонкости написания, автор полностью окунулся в атмосферу религиозности.
Седая борода говорит о том, что перед отроком стоит старый мудрец. Впрочем, в спокойствии Мухиной угадывается огромная внутренняя энергия. Светлая голубовато-зеленая гамма красок подчеркнута единственным ярким пятном – алой шапочкой царевича.
Вода – разлившаяся река – занимает большую часть полотна.
