Последний День Помпеи

Последний день Помпеи монументален во всех отношениях. Как-никак это густонаселенный район Италии и картина Последний день Помпей, рано или поздно может повториться вновь. Как нельзя ярче эту идею отражает картина «Последний день Помпеи» имеющая в своей основе реальные исторические факты. Мультимедийный фильм с элементами интерактивности представляет картину К. П. Брюллова «Последний день Помпеи» из собрания Русского музея историю ее создания исторические, археологические памятники и произведения древнеримского искусства.

Неофициальная версия — Брюллов, пораженный представлением вРиме фееричной оперы Джованни Пачини «Последний день Помпеи», придя домой, сразу же набросал эскиз будущей картины. В 1833 г. Карл Брюллов написал свою знаменитую картину «Последний день Помпеи». Полотно «Последний день Помпеи» выставляется в зале 14 Михайловского дворца, где находятся и другие картины Карла Брюллова, а также несколько произведений Ивана Айвазовского («Девятый вал», «Волна» и другие)118. Последний день Помпеи – это история о катастрофе, рассказанная очень красиво и эффектно.

Называется статья "Шедевр и трагедия или история одной картины" и посвящена гениальной картине Карла Брюллова "Последний день Помпеи". В грандиозной работе «Последний день Помпеи» Карла Брюллова любой неравнодушный зритель находит ответы на многие вопросы о смысле жизни и предназначении человека. «последний день Помпеи» и рассказывает об истории создания полотна исторических документах, личных впечатлениях художника, посетившего Помпеи. И был Последний день Помпеи для русской кисти первый день, – ликовал поэт Евгений Баратынский. «последний день Помпеи» — одна из самых известных картин великого русского художника Карла Павловича Брюллова (1799 — 1852).

В1834 году «Последний день Помпеи» был представлен напарижском Салоне. Картина «Последний день Помпеи» познакомила Европу с могучей русской кистью и русской натурой, которая способна в каждой области искусства достичь почти недосягаемых высот. Сейчас картина Последний день Помпеи находится в городе Петербурге, в Русском музее.

Элемент несет главнуюидею картины Брюллова «Последний день Помпеи»: погибель старого мира, зарождение новой эпохи, противопоставление жизни и смерти. Слова из которой -"Последний день Помпеи стал для русской кисти первым днем. Последний день города Помпеи был ознаменован боями гладиаторов и уверенностью в том, что ничего страшного не произойдёт.

Последний день Помпеи: хроника событий

Начиная с этого момента, Везувий периодически пробуждался с интервалом в 15-30 лет. Юноша, держащий на руках свою погибшую невесту, будто не верит, что ее уже нет в живых. Карл Брюллов лично знакомится с историей погибшего города.

В письме к Демидову от 4 сентября 1830 года Карл Брюллов писал, что ему передали сведения о намерении заказчика разорвать относящийся к картине «Последний день Помпеи» контракт в том случае, если работа над полотном ещё не начата. Я осветил камни около ног воина и воин выскочил из картины. Рассматривая эскизы будущего шедевра Брюлловаон делает вывод, что «тема требует огромного полотна, но на огромном полотне пропадет то хорошее, что есть в эскизах Карл мыслит небольшими холстами Маленький русский пишет маленькие картины Колоссальное произведение по плечу кому-нибудь покрупнее. » Брюллов не обиделся, лишь улыбнулся — злиться и гневаться на старика было бы абсурдным. Его восторженно встретили в Италии, Франции, России. Предполагают, что в IХ-VIIIвв. Пепел приходилось постоянно стряхивать с одежды. Везувий и после этого просыпался не раз, почти что раз в 20 лет. Именно это особенно повлияло на гибель городов, ветер понес взвесь из выброшенных частиц в сторону юго-востока, как раз на города Геркуланум, Помпеи, Стабию и несколько других мелких вилл и селений.

«Последний день Помпеи»: классический шедевр русского искусства руки Карла Брюллова

Такой приём в искусстве называется «УСЛОВНОСТЬЮ»: художник отказывается от внешнего правдоподобия во имя высокой цели: человек – самое прекрасное создание на земле. Ни один русский художник не имел такого успеха в Европе, как молодой 34-хлетний Брюллов, за которым очень быстро закрепилось символичное прозвище — «Великий Карл», — что соответствовало масштабуего шестилетнего многострадального детища — размер холста достигал 30 квадратныхметров (. ). Брюллов отошел от правил реализма, следуя основам классицизма.

Но это не так. Это действующий вулкан, расположенный в 15-ти километрах от Неаполя. Некоторые мужчины и женщины успели схватить свои сокровища и добежать до ворот, однако здесь их настиг град лапилли и они погибли, зажав в руках свои драгоценности и деньги. "Cave Canem" – "Остерегайся собаки" гласит надпись из мозаики перед дверью одного дома. Он посещает раскопки. Какие муки должна была испытать эта собака, прежде чем околела.

Главк центурион возвращается в родные пенаты после своего палестинского периода. Помпеи вошли в состав Римского государства, сохранив относительную автономию. Под его слоем яркие краски города тускнели, сливаясь в единый серый фон. При нем прекратили добывать какие-либо экспонаты для музеев. они построили город на застывшей лаве, не догадываясь ни о происхождении этого «фундамента», ни о причине исключительного плодородия удобренных вулканическим пеплом земель долины Сарно – ведь в то время Везувий «спал» и казался вполне безобидной «горкой». С тех далеких пор извержение Везувия повторялись более чем 80 раз.

Описание картины «Последний день Помпеи»

В письме родителям от 8 мая 1824 года Александр писал, что «вид сих развалин невольно заставил меня перенестись в то время, когда эти стены были ещё обитаемы, когда этот форум, на котором мы стояли одни и где тишина была прерываема какой-нибудь ящерицею, был наполнен народом»3435. Результаты трудов Александра Брюллова по исследованию помпейских бань были опубликованы в вышедшем в 1829 году в Париже альбоме «Thermes de Pompi»2738. Жених уносит бесчувственную невесту.

После окончания войны экспонаты были возвращены в Русский музей— ящики с большими картинами прибыли туда 17 апреля 1946 года115. В начале января 1836 года99 (по другим данным, в конце декабря 1835 года100) Брюллов выехал из Одессы в Москву, где провёл несколько месяцев. Реакция публики была здесь не столь горячей, как в Италии (завидуют. Прообразом помпеянца в семейной группе стал итальянский метатель тяжестей и игрок в паллону Доменико Марини86, портрет которого Брюллов написал в 1829 году (холст, масло, 62 50см, ныне— в Новгородском музее-заповеднике)144145K 3.

Картина «Последний день Помпеи», 1833, Брюллов

По словам Ольги Лясковской, голова младшего из сыновей обладает исключительной жизненной реальностью, «она необычайно рельефно рисуется почти в центре картины и привлекает зрителя своими мягкими живыми чёрными глазами»134. По словам Иванова, общий стол был накрыт перед полотном «Последний день Помпеи», причём «на одну сажень расстояния от картины протянута решётка, чтобы не близко подходить к оной»105. Бруни также отмечал «ужасный эффект, полученный благодаря молнии, которая соблаговолила замереть в воздухе, чтобы осветить сцену, выполненную с художественной точки зрения достойной восхищения»179. Подобный случай произошел и в казарме гладиаторов. Лайнер хорошо проявил себя в работе и, казалось бы, ничего не могло предвещать беды.

Рот мужчины раскрыт, его лицо выражает ужас134. Здесь изображена женщина, обнимающая дочерей и священник-христианин. – М., 1952. Что-то было навеяно раскопками, что-то историческими фактами. Неподалёку от них стоит христианский священник. «Декорацию сию я взял всю с натуры, не отступая нисколько и не прибавляя, стоя к городским воротам спиною, чтобы видеть часть Везувия как главную причину», – делился Брюллов в одном из писем. Работу над картиной «Последний день Помпеи» проводила группа отдела реставрации ГРМ, в которую входили Ирина Корнякова, Александр Минин и Евгений Солдатенков116117.

Передний план левого угла картины – семейная пара, укрывающая своими телами детей. Картина Брюллова, говоря современным языком, стала действительно трендовой. Их лица не обезображены болью, даже лежащая на земле девушка прекрасна. Оставшиеся 90 лет в истории города люди жили свободно и обеспечено, пусть и не наравне с римскими гражданами. Ж-5081)161162.

В частности, в очерке «Новая фаза русской литературы» (другой перевод— «Новая фаза в русской литературе»), опубликованном в 1864 году в газете «La Cloche», он так описывал свои впечатления о полотне Брюллова: «На громадной картине вы видите группы испуганных, остолбеневших людей они стараются спастись они погибают среди землетрясения извержения вулкана, настоящего катаклизма они падают под ударами дикой, тупой, неправой силы, всякое сопротивление которой было бы бесполезно. Дома вокруг трясет на открытой узкой площадке очень страшно вот-вот они рухнут. В канцеляриях лежали восковые таблички, в библиотеках – свитки папируса, в мастерских – инструменты, в банях – стригилы (скребки). Да нет же, это не улица Помпей, это дорога в городе мертвых – на некрополе.

Последний день Помпеи – математика и искусство

Два столетия спустя греков сменили самниты, а в последние годы IV в. до н. э. Зато вулкан оказал человечеству неоцененную услугу – он как бы законсервировал жизнь того времени, сохранив в первозданном виде жилища знати, стенные росписи, мозаичные полы, картины, цветы. Взрыв был растянутым во времени, вот таким образом большинство жителей Помпеи успели покинуть город. Пепел, плывущий по воздуху, при попадании в легкие превращался в цемент. Например, разрушения Содома или египетские казни. Следующее же крупное извержение началось 4 апреля 1906-го года. Только к осени 1833 года работа была завершена75. Савинов отмечал, что Брюллов, показав вторжение стихийных сил в развитие человеческого общества, «наметил новое для его эпохи понимание истории», которая вершилась не монархами или полководцами, а стихийными силами, обрушившимися на страдающих и пытающихся спасти людей— художник попытался изобразить народ.

В родной Академии художеств Карла на руках внесли в зал, где уже висела его картина. Вместе с тем Бенуа полагал, что и публика и художники «заболели» от этой картины «самым бешеным энтузиазмом» потому, что она притягивает всех своим «эффектничанием» и «надутым, но выдержанным пафосом»183. На картине вам не удастся найти главного героя. Сам художник так описывал эту группу в письме к своему брату Фёдору, написанном в марте 1828 года: «в середине картины— упавшая женщина, лишённая чувств младенец на груди её, не поддерживаемый более рукою матери, ухватившись за её одежду, спокойно смотрит на живую сцену смерти сзади сей женщины лежит сломленное колесо от колесницы, с которой упала сия женщина»128119. Он делает ряд эскизов: пейзажа, руин, окаменелых фигур. Художник несколько раз посещал оперу Пачини «Последний день Помпеи» и одевал своих натурщиков в костюмы героев этого спектакля.

Большинство из военных были служащими Тихоокеанского флота. Помпеи окончательно и бесповоротно утратили даже свою формальную свободу. По словам самого Брюллова, знаменитый посетитель «просидел целое утро перед картиной весь смысл, всю подноготную понял»72. Его там просто нет. По мнению искусствоведа Алексея Савинова, «большой темой» картины «Последний день Помпеи» была смена эпох, вызванная катастрофой, которая прервала размеренное течение жизни.

Тут полное и строгое соответствие сильному 8-балльному землетрясению. Сверху все было залито лавой. В художественном воздействии на зрителя оно от этого только выиграло. Большая часть населения Помпей смогла спастись, но на улицах и в домах города от ядовитых сернистых газов погибло около 2 тыс.

Речь идет о Геркуланских воротах Помпей (Porto di Ercolano), за которыми, уже вне пределов города, начиналась «Улица гробниц» (Via dei Sepolcri) – кладбище с пышными усыпальницами и храмами. Строители Помпеи всегда делали небольшой уклон, чтобы вода бежала по нему. Брюллов) силится схватить природу исполинскими объятиями".

Над волшебным заливом, пахнущим миртом, розами и морем, богатые римляне возводили свои виллы и летние дворцы и по мере их наплыва город камня, кирпича и штукатурки превращался в город мрамора, бронзы, фонтанов и портиков. Сам Брюллов так описывал эту группу в письме к брату Фёдору: «Между сим группом и жрецом видны два молодые помпеянина, несущие на плечах своих больного старого отца между ног детей прячется верная собака»128131. Благодатную природу окрестностей Везувия описывали Витрувий, Диодорус Сикулус и Страбон. Как если бы библейская история знала бы не бессмысленный рок, а только гнев Божий.

Как происходила в течение одного дня катастрофа можно увидеть в фильме Би-би-Си или вкратце на такой вот инсталляции: Или посмотреть фильм «Помпеи», где тоже с помощью компьютерной графики воссоздан вид города и масштабный апокалипсисец. Как же художник всего этого не учел. Внутри каждой царят любовь, верность, долг, великодушие. Ничто не мешает считать, что художник совместил два экстремальных события в одно.

Оттого-то персонажи его картины разбиты на семейные группы. Тут его вины нет. В Помпее началась паника, да вот бежать было некуда. По словам Савинова, «Брюллову выпала на долю редкая судьба новатора, принятого в первый же день, как только его труд стал известен»190. Я думаю, что его выбросило током воздуха, но потом ток ослабел и облако от собственной тяжести стало расходиться в ширину местами оно было яркого-белого цвета, местами в грязных пятнах, словно от земли и пепла, поднятых кверху». Однако, в 1748 г. археологи смогли его раскопать, приоткрыв завесу ужасной трагедии.

Второй рисунок из собрания ГТГ описан как эскиз-вариант (бумага, тушь, кисть, перо, 17, 5 24, 4см инв. Мать на картине совсем не немощна, а вполне еще молода. В более поздних эскизах изображение жреца было отодвинуто художником на второй план. В 1851 году картина поступила в Новый Эрмитаж, а в 1897 году была передана в создаваемую в то время коллекцию Русского музея императора Александра III (ныне – Государственный Русский музей).

В Помпеях было восемь ворот, но далее художник упомянул «лестницу, ведущую в Sepolcri Scauro» – монументальную гробницу именитого горожанина Скавра и это дает нам возможность точно установить выбранное Брюлловым место действия. Люди и их реакция на происходящее показаны довольно однообразно. Может быть их растащила собака, в которой под влиянием голода проснулась волчья природа. Другая выбитая из укладки плита у ног юноши, поддерживающего старика, говорит о том же.

3176). Автопортрет и портреты подруги – лучшее доказательство того, что в своем проникновении в прошлое Брюллов действительно сроднился с событием, создавая и для зрителя «эффект присутствия», делая его как бы участником происходящего.

Последний день Помпеи Карла Брюллова

Брюллов получил диплом почётного члена Миланской Академии изящных искусств, в сопроводительном письме от которой было написано: «Присоединив Вас к себе в качестве своего почётного члена, Академия только увеличила блеск своей славы». 20 числа Везувий вновь вернул в жизни людей последний день Помпеи, картина тех событий была ужасающа, однако, жертв было куда меньше, чем во время гибели древнего города Римской империи. Последний день (Помпея и предположить не могла тогда, что он последний для нее) знаменитого города теперь навсегда останется в памяти человечества, а сам он восстал из забытья.

Из них приблизительно половина мужчины, плюс приезжие. Никто не мог предугадать размеров катастрофы. В другом письме к матери, датированном 6 декабря 1825 года, он так описывал свои впечатления: «Я вижу огненные реки, вырывающиеся из его жерла», «дождь песку, золы и камней засыпает пышную Помпею Помпея исчезает перед моими глазами»36. Кажется, он замедлил шаги и старается запомнить развернувшуюся перед ним картину. Публицист и писатель Александр Герцен неоднократно писал о картине «Последний день Помпеи» в своих письмах, дневниках и других произведениях96.

Многие действующие лица являются олицетворением великодушия121: перед лицом опасности они проявляют возвышенные чувства самоотверженности, мужества и любви. Его возвращение состоялось в конце 1835 года: 17 декабря он прибыл в Одессу из Константинополя на пароходе «Император Николай». По рассказу самого автора «Помпеи» изложенному в воспоминаниях его ученика Аполлона Мокрицкого, в один из дней к нему в мастерскую пришёл глава римской школы художников Винченцо Камуччини, который, постояв несколько минут перед картиной, подошёл к Брюллову, прижал его к себе и сказал: «Обними меня, Колосс. »79 Работавший в Риме датский художник и скульптор Бертель Торвальдсен заявил, что «такой картины никто из теперешних художников не только написать, но и скомпоновать не в силах»80. В недрах Везувия стремительно нарастало давление.

«Последний день Помпеи» картина Брюллова

Зритель, как и полагается, в центре событий. Максимум, чего в таких случаях можно желать, – не нарушить законы природы. Следует отметить, что современники живописца по достоинству оценили его творчество. Причем, в тот момент наиболее расчищенными оказались именно Помпеи.

Полн. Вправой части картины навтором плане изображен всадник наконе, который встал надыбы. Сам Брюллов посетил трагически известный город в 1827 году.

Направь свой дух в верную сторону, в сторону знаний, мудрости и доброты к каждому. Ж-7867, поступил в 1963 году от Е. М. Шапиро), а также этюд «Голова натурщицы» (бумага на холсте, масло, 17, 2 17, 2см инв. Жизнь на изумрудных склонах кипела, а вдоль побережья располагались многочисленные рыбацкие поселки. За картину Карла Павловича Брюллова Николай I наградил лавровым венком. Такая мощная сюжетная нагрузка на картину может быть опасна для живописи, делая полотно «рассказом в картинках», но у Брюллова литературность и обилие деталей не разрушают художественной целостности картины. Так, например, знаменитое полотно «Итальянское утро», написанное Брюлловым после приезда в Италию в 1823 году. Картина принесла известность Брюллову, получив лестные отзывы сначала у итальянской публики, затем от членов Общества поощрения художников.

Аближе кзрителю — жених, охваченный ужасом, который пытается удержать наруках свою невесту (наней венок изроз), потерявшую сознание. И над ними— три прекрасных лица, две молодые женщины и художник. В какой-то момент он вдруг кожей ощущает, что и на него низвергаются статуи и портики, над ним самим грохочут громы, к нему движется издали раскаленная лава и ему впору бежать. соч. в брюлловской Помпее все фигуры были только поставлены на места и пропачканы в два тона», причём «вся эта работа была закончена в две недели и так подействовала на организм Брюллова, что у него от упадка сил дрожали голова, руки и ноги»707. Осознавая, что самостоятельно спастись невозможно, они надеются на помощь Бога.

Стоящего перед огромным полотном маленького человека невольно охватывает ощущение, что стряслось что-то ужасное, гибелью грозящее. Падение же статуй и второго яруса сооружения вверху правой части полотна навстречу толчку – это результат инерции. Таково вдохновение, почерпнутое в петербургской атмосфере»181. Историческая память – важное понятие страны, боровшейся за свободу от Австрийской власти.

При построении композиции полотна Брюллов использовал академические правила. О самих Помпеях и извержении 79 г. н. э. их погубившем, – не менее. По одной из версий, причиной его гибели стали сернистые испарения.

Застывшая трагедия: о картине Брюллова "Последний день Помпеи"

Выйдя за город, мы останавливаемся. Впрочем их нет и на эскизах и набросках Последнего дня. Одежда героев, задний план картины словно сливаются с заревом вулкана. В 1828 году Карл Брюллов завершил работу над копией фрески Рафаэля «Афинская школа», которая находилась в Ватиканском дворце. На луврской выставке 1834 года, где был показан «Последний день Помпеи», рядом с картиной Брюллова висели полотна Энгра и Делакруа, приверженцев «пресловутой античной красоты».

Юный жених, забыв об опасности, вглядывается в помертвевшее лицо невесты. Картина принесла Брюллову мировую известность.

Последний день Помпеи миф и история (фото видео)

Созданию картины предшествовало пристальное изучение исторических источников (в том числе писем очевидца историка Плиния Младшего) и памятников древности. Прославившее художника полотно изображает не только трагедию народа, гибнущего в столкновении со стихией, но и смену исторических эпох – зарождение на обломках старого языческого мира новой христианской цивилизации. Обратись ко мне за даром мудрости, я помогу тебе ощутить всю полноту бытия. Её скорбный и проникновенный взгляд свидетельствует о том, что «ей вдруг до конца ясна стала её судьба, судьба города, всех людей вокруг, она опускает руки, сосуд падает». Последний день Помпея встретила бурлящей жизнью. У него совсем не такая толпа, как на улице.

Они заглушают его своею красотою»175. С восторгом рассказывал он Карлу об увиденном. Многие гибли, не в силах покинуть ценные вещи. Конечно, такая работа требовала много времени. Сколько удивительного и сколько страшного мы пережили. «Последний день Помпеи» — самое известное полотно Карла Брюллова.

Яркое солнце заливало улицы города. С. 111. ). Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Плиний Младший не был свидетелем того, что происходило в Помпеях и Геркулануме, но он оставил свидетельства паники в Мизене, которая уцелела во время бедствия: «Охваченная паникой толпа следовала за нами и (как любой душе, обезумевшей от ужаса, любое предложение кажется более благоразумным, чем её собственное) давила на нас плотной массой, продвигая вперед, когда мы вышли. Так, в эти столетия в Помпеи был возведён огромный амфитеатр на двадцать тысяч мест.

Художник Григорий Гагарин писал, что «успех картины Гибель Помпеи был, можно сказать, единственный, какой когда-либо встречается в жизни художника». И все же в художника особо не верили, а иногда и вовсе насмехались. Только колоннад, портиков и статуй в Помпеях не было. Ветры принесли серый пепел в Рим, даже на побережье Африки, в Сицилию и Египет.

Однако, было одно важное но. Смятение и страх испытывает спасающаяся бегством семья. А на заднем плане виднеется языческий жрец, пытающийся спасти священный алтарь.

Те люди, что бросив все, покинули город, в конце концов, остались в живых. В ранних версиях композиции эта группа была расположена левее, чем в окончательном варианте картины, — по мере работы над полотном Брюллов постепенно перемещал её слева направо127. Вместе с этим званием художник получил лишь «право носить мундир старшего профессора», оставаясь при этом в чине титулярного советника.

Картина «Последний день Помпеи»: описание

Совсем иначе протекала катастрофа в Геркулануме. Он посещал окрестности Везувия не единожды, делая наброски для будущего полотна. Вместе с тем, желая изъявить новый знак всемилостивейшего внимания к дарованиям сего художника, его величество пожаловал Брюллова кавалером ордена св. История Помпеи ужасна, но еще больше ситуацию усугубило то, что в водоводе практически полностью закончилась вода, а та, что осталась, была грязной и непригодной для питья. ОПХ подарило картину «Итальянское утро» Александре Фёдоровне, жене Николая I. Император захотел получить парную к «Утру» картину, что послужило началом написания Брюлловым картины «Итальянский полдень» (1827 год).

Редкий случай — общее мнение победило суждения «записных критиков» (как их именовали газеты и журналы): жюри не рискнуло угодить «записным», — Брюллов получил золотую медаль первого достоинства. В 74 г. до н. э. Но вот о чем читать не приходилось, так это о соотношении изображенной Брюлловым природной катастрофы с действительным геологическим событием.

Реферат: «Последний день Помпеи»

Поднявшийся из жерла вулкана столб достиг высоты 20 км. человек. Напервом плане— два сына несут своего старика отца наруках.

Одно дело – узнать просто научные факты и другое – увидеть это в изображении художника. О данном полотне с восторгом отзывались ценители живописи Италии, России и других стран. наступила эпоха римского владычества.

Гелл и Ганди предположили, что его полное имя— Ариций Скавр (Aricius Scaurus)55, но впоследствии выяснилось, что там был захоронен Умбриций Скавр (Umbricius Scaurus), а усыпальница была воздвигнута его отцом Авлом Скавром (Aulus Scaurus)565758. Образ-антипод других действующих лиц полотна, его глаза не несут ужаса. Землетрясения продолжались с нарастающей частотой и в последующие годы.

Описание картины Карла Брюллова «Последний день Помпеи»

Картина пользовалась огромным успехом, ей посвятил своё стихотворение «Везувий зев открыл» поэт Александр Пушкин, а писатель Николай Гоголь написал статью, в которой он называл «Последний день Помпеи» одним из ярких явлений XIX века и «светлым воскресением живописи, пребывавшей долгое время в каком-то полулетаргическом состоянии»18. Навстречу им движутся обезумевшие от страха люди, которые, наоборот, пытаются найти спасение внутри гробницы. Себя Брюллов изобразил художником, несущим на голове ящик с кистями и красками.

до н. э. Первым делом, он хочет увидеть своего родного отца, после столь долгого отсутствия. Экипаж самолета стандартно состоял из шести человек. Усугубило уничтожение Помпеи жуткое вулканическое явление, раскаленный воздух, являющийся спутником всех без исключения извержений. Незадолго до его смерти, когда картина «Последний день Помпеи» начала экспонироваться в академическом зале, товарищи Ивана на руках принесли его к полотну старшего брата.

«Последний день Помпеи»: история создания картины

Ещё один эскиз хранится в собрании Пермской государственной художественной галереи (около 1827—1828, до 1986 года— в частном собрании)166. Одну из причин такого прохладного приёма критик «Gazette de France» видел в том, что «прекрасная картина господина Брюллова прибыла слишком скоро в Париж после пребывания в нём казаков». Искусствовед Светлана Степанова отмечала, что полотно «Последний день Помпеи», прибывшее в Россию в 1834 году, стало «не просто одним из очередных достижений национальной школы, а явлением, ускорившим эволюцию искусства». При этом в атмосферу выбрасывался газ и лилась лава.

Неизвестно, когда и каким будет следующее. Их на фронтонах домов не ставили.

Интересные факты о картине «Последний день Помпеи»

Виликолепную настенную живопись вырубали из стен и переносили в Неаполитанский музей. Древнеримский писатель и адвокат Плиний Младший рассказывал, что это случилось в седьмом часу после восхода солнца (примерно в полдень) 24 августа. Они грабили брошенные усадьбы, виллы и лавки торговцев. На ступенях гробницы слева мы видим женщину, чей взгляд полон первобытного ужаса.

Брюлловский красный – кровавый, словно отражающий библейский Армагеддон. Среди тех, кто мог сопровождать Карла Брюллова в этой поездке, упоминаются имена графини Марии Разумовской, будущего сенатора Ипполита Подчасского (Подчацкого)5, а также графини Юлии Самойловой и князя Анатолия Демидова46. М-7267. Г-176)160. Я твоя свободная воля. Там же хранятся три графических эскиза, датированных 1828—1830 годами.

Где находится «Последний день Помпеи»

Вот таким образом подготовка к написанию шедевра заняла у Брюллова больше 5-ти лет. Но читавшие Письма Плиния Младшего помнят, что извержение, начавшееся в два часа пополудни, сначала было хотя и пугающим, но относительно безобидным для Помпей, расположенных у дальних подножий вулкана. Привлекают внимание и еще три персонажа – женщины склонившие колени в молитве. В 1851 году картина «Последний день Помпеи», хранившаяся до этого времени в Академии художеств, была перемещена в только что построенное здание Нового Эрмитажа, где она находилась в зале русской школы19107.

Из акведука она понемногу стекала в обширный резервуар. По дороге домой, Главк защищает уличного вора Антония, которого жестоко наказывают, по поручению Галлинуса, главы преторианской гвардии. Он же стал заливать гипсом те пустоты, которые образовались от сгнивших балок.

О сюжете картины «Последний день Помпеи»

Понять их можно, только зная реальные сейсмические явления. Отдавая должное своему конкуренту, он писал что новая картина Брюллова «очень красива, особенно для публики». Выстроенная по «рецептам» академиков композиция – осмеянные последующими поколениями живописцев «треугольники», в которые вписываются группы людей, равновесные массы справа и слева – читается в живом напряженном контексте картины совсем по-другому, чем в сухих и мертвенных академических полотнах. Художник сообщал Демидову, что по ряду непредвиденных обстоятельств он «не имел на холсте другого, кроме одних начертаний фигур время приближалось к концу контракта, а окончание картины слишком было далеко от оного»6667.

Более того, даже направление толчка выводится. Рассмотрим теперь некоторые участки более детально. Засыпавший его пепел как бы снял слепок с его тела ученые залили в эту форму гипс и получили скульптурное изображение погибшего помпеянина. Можно себе представить, какой шум, какой грохот раздавался в засыпанном доме, когда оставленный в нем или отставший от других человек вдруг обнаруживал, что через окна и двери выйти уже нельзя он пытался прорубить топором проход в стене не найдя здесь пути к спасению, он принимался за вторую стену, когда же и из этой стены ему навстречу устремлялся поток, он, обессилев, опускался на пол. Дома, храм Изиды, амфитеатр – все сохранилось в неприкосновенном виде. Именно для «совета» со старыми мастерами уже в процессе работы над картиной Брюллов ездил в Венецию и Болонью— в Венеции художник хотел ещё раз повидать творения Тициана и Тинторетто, а в Болонье он на некоторое время задержался, копируя «Святую Цецилию» Рафаэля65. Будучи в восторге от исключительного успеха картины «Последний день Помпеи» в Италии, её владелец Анатолий Демидов очень хотел показать творение и во Франции.

Такую же оценку можно вывести из описания Плиния. Вместе с «Последним днём Помпеи» на выставке, проходившей в Лувре, экспонировались полотна известных французских художников: «Мученичество святого Симфориона» Энгра, «Казнь Джейн Грей» Делароша, «Битва Мария с кимврами» Декана, «Смерть Пуссена» Гране, «Арабский сказитель» Верне13, «Алжирские женщины» Делакруа84 и другие. Для таких крупноформатных картин, как «Последний день Помпеи», специально изготавливали деревянные валы длиной до 10м и диаметром от 60 до 120см, на которые их наматывали. Соединил две правды в одном произведении. Почти весь город считает, что в грабежах виновны христиане. Отзывы критиков ошеломляли.

И лава потекла только на второй день, к тому же узким потоком на небольшое расстояние, далеко к северу от Помпей. Внимательное исследование позволило восстановить разыгравшуюся здесь трагедию. С 1825 по 1828 год он работал над копией «Афинской школы» Рафаэля— этот заказ, который дал художнику важный опыт работы над многофигурной композицией, был предложен ему русским посольством в Риме, обещавшим заплатить за него 10 тысяч рублей41.

Описание картины Последний день Помпеи

Он оказался погребенным под семиметровой толщей пепла. По мнению искусствоведа Марины Шумовой, введение в композицию автопортрета Брюллова является «абсолютно романтической деталью», поскольку «художник становится соучастником изображённого события, всё, происходящее в картине, как бы проходит через призму его восприятия и переживания»151. Извержение Везувия. Это не то что первый день, но похоже, первый час или даже минуты бедствия. Карл метался между впитанной в Академии классикой с её идеально-возвышенными принципами и новой эстетикой романтизма. По мнению Верещагиной, «подобным образом решить центр картины не позволил бы себе ни один последовательный классицист»: группа, в которую входят мёртвая мать и живое дитя, «романтически смело, в резком противопоставлении жизни и смерти, раскрывает замысел художника»125.

С утра ни что не предвещало о надвигающейся трагедии. 2) у перекрестка улиц Via di Castrico и Vicolo di Octavius Quartio. Эту «моду на вулкан» ввел британский посланник в Неаполитанском королевстве лорд Уильям Гамильтон (супруг легендарной Эммы, подруги адмирала Нельсона). Историческая наука обязана Геркулануму и Помпеи необычайно многим. Важным источником сведений послужили для него письма очевидца катастрофы Плиния Младшего к римскому историку Тациту, содержавшие подробности катастрофы. Брюллов изучал обычаи древней Италии, несколько раз бывал в Неаполе исследовал разрушенную Помпею, ходил по ее улицам, подробно осматривал дома, сохранившиеся под вулканическим пеплом со всей обстановкой и утварью.

По словам Степановой, в этом произведении Брюллову требовалась определённая авторская смелость, чтобы преодолеть границы строгого академизма «путём постановки и разрешения сложнейших композиционных, световых и пластических задач». Их падение физически определяет все происходящее на плане первом.

Речь идет о римской (по технике выполнения) мостовой из уплощенных камней, пригнанных друг к другу почти без зазоров. Но что насчет простого люда. Как сообщала газета «Одесский вестник» в номере от 4 января 1836 года, жители города «с нетерпением ожидали увидеть г. Брюллова, которого имя заняло столь блистательное место между европейскими артистами и которого могущественной кисти Россия одолжена дивным созданием Последний день Помпеи».

В целом приём, оказанный в Париже картине «Последний день Помпеи», оказался менее восторженным, чем в Италии13. Изображение художника в левом углу картины является автопортретом автора. Тогда я осветил всю мостовую и увидел, что картина моя была окончена»7677.

Карл Павлович Брюллов: Последний день Помпеи

Я человек – Эб. Работа Брюллова над «Последним днём Помпеи» глубоко взволновала и художника Александра Иванова— будущего автора «Явления Христа народу», работавшего с 1830 года в Риме. Формальной причиной отказа в звании профессора было то, что Брюллов создавал «Последний день Помпеи» по свободному выбору, а не по академической программе91. В июле 1827 года Карл Брюллов, наконец, отправился в путешествие из Рима в Неаполь4. Помощники на твоем пути: открытая душа, мудрость, влияние и направленность.

Эту новизну принес в Европу свежий ветер романтизма. Однако главным источником благосостояния Помпей были их местоположение и климат.

Тем не менее, по свидетельству жившего в Риме художника Якова Яненко, весной 1833 года работа Карла Брюллова над полотном «Последний день Помпеи» всё ещё продолжалась. Путешествуй, открывай новые горизонты и сливайся с эхом планеты. Что пережили эти люди – закованные, беспомощные, в те часы, когда кругом все гибло. Затем помпеянец был заменён девушкой, но в окончательном варианте осталось только изображение мёртвой матери с ребёнком127.

Анализ картины «Последний день Помпеи»

Они бегут, мать просит её оставить и спасаться в одиночку, но Гай помогает ей идти дальше. Где жилые дома. Художник же, смело подняв глаза, смотрит на небесный огонь: «в роковую минуту он не оставил того, что для него всего дороже, — ящик с кистями и красками»149. Обмеры терм были закончены в 1826 году37. Зарево вулкана оттеняет панораму умирающего города на заднем плане картины.

Эта масса под воздействием хлынувшего дождя превратилась в жидкую грязь, впоследствии затвердевшую и образовавшую слой от 1, 5 до 6 м толщиной. Шедевр создавался долгих шесть лет — от замысла и первого эскиза до полноценного полотна. Так погибло более 2 тысяч помпеянцев, 10 населения города. Мы замерли среди самой опасной и ужасающей сцены.

В Помпеи живительная влага попадала из чистейших горных источников. Решено, наконец, уходить из города за нами идёт толпа людей, потерявших голову. Возможно, Брюллов несколько приуменьшал сделанную им работу, поскольку примерно в то же самое время он писал скульптору Самуилу Гальбергу, что «половина картины Помпеи для Демидова уже написана», добавляя, что «сия работа меня абсолютно сделала так прилежным, как ты меня Самойлушка желал видеть»68. Однако на местных жителях это никак не отразилось.

А мы посмотрим что же отрыли археологи за долгие годы раскопок. Подобное использование драпировок демонстрирует хорошее знакомство Брюллова с шедеврами античного искусства более того, в ряде первоначальных набросков к «Последнему дню Помпеи» просматривается непосредственное влияние искусства вазописи31. Есть и отрицательные персонажи— языческий жрец, в страхе убегающий от стихии и вор, крадущий упавшие на землю драгоценности122. Пространство внутри дома, Фиорелли предложил расчищать не снизу от входа, что делалось раньше (при такой расчистке часто обваливались перекрытия), а сверху вниз. Искусствовед Алла Верещагина отмечала, что сюжет, выбранный Брюлловым для полотна «Последний день Помпеи», «был неслыханным в практике классицистической исторической живописи»: художник показал не подвиг одного героя, совершаемый в гордом одиночестве или в окружении восхищённых его действиями зрителей, а стихийное бедствие, одновременно затронувшее многих людей, — тем самым «впервые в русскую историческую живопись вошёл народ»20. Это трудное искусство называется «ПЛАСТИКА».

• Древнеримская трагедия, ставшая триумфом Карла Брюллова
• На стыке классицизма иромантизма
• Брюллов-театральный постановщик
• Вместе с фильмом «Последние дни Помпеи» также смотрят
• Отзывы о фильме «Последние дни Помпеи
• «Древнеримскую Рублёвку» основал Геркулес
• Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес
• Коллекция Государственного Русского музея

Одну из самых крупных построек Помпей после землетрясения – Центральные термы – так и не успели завершить к 79 г. н. э. Можно даже определить силу толчка по современной шкале (которую художник, конечно, не знал). По словам самого Брюллова, которые цитировал в своих воспоминаниях скульптор Николай Рамазанов, «надо было пережевать 400 лет успехов живописи, дабы создать что-нибудь достойное нынешнего требовательного века». К тому времени стали заливать пустоты гипсом и получили вполне реальные фигуры погибших жителей. Художник и молодая женщина с кувшином на голове относятся к наиболее поздним фигурам, введённым Брюлловым в композицию127.

Существовало текстильное производство. В том же письме Сильвестр Щедрин сообщал, что среди прибывших в Неаполь был и Карл Брюллов, но, по его словам, «лишь Брюллов явился ко мне, то, как насмех, стихший вулкан перестал вовсе куриться и он, пробыв дня четыре, возвратился опять в Рим»6061. Популярность картины и её автора стремительно росла: в те дни вместо обычного приветствия на римских улицах и в местных кафе можно было услышать: «Видели ли вы картину Последний день Помпеи, о которой говорит весь Рим. »78 Писатель Николай Рожалин в письме к литературному критику Степану Шевырёву от 25 августа 1833 года сообщал: «У нас в Риме важнейшим происшествием была выставка картины Брюллова в его студии.

1. Засекреченная трагедия СССР: в 1981 году погибло больше советских военачальников, чем во время войны
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. ЗАСТЫВШАЯ ТРАГЕДИЯ: О КАРТИНЕ КАРЛА БРЮЛЛОВА ПОСЛЕДНИЙ ДЕНЬ ПОМПЕИ
4. ПОСЛЕДНИЙ ДЕНЬ ПОМПЕИ (история одной картины)
5. Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Доминирующий цвет на картине – красный. Брюллов не захотел обезобразить лица людей их тела ни ранами, ни грязью. На улицу нельзя было выйти, не прикрыв голову подушкой, так как вместе с пеплом на голову падали тяжелые камни. По словам Гагарина, «это великое произведение вызвало в Италии безграничный энтузиазм»: в разных городах её автору устраивали торжественные приёмы, «ему посвящали стихотворения, его носили по улицам с музыкой, цветами и факелами»81.

Отец художника, Павел Брюлло, не дожил до этих событий— он скончался в январе 1833 года. Когда работа над картиной была окончательно завершена, Карл Брюллов стал показывать её в Риме в своей мастерской на Via di San Claudio. Они возникли только что, при сейсмической подвижке мостовой. Поражает образ жреца, который, прихватив из храма золотую чашу и артефакты, покидает город, трусливо оглядываясь по сторонам. Это называется «КЛАССИЦИЗМ».

После извержения «79-го года» различные источники приводят до одиннадцати извержений в период между 202-ым и 1140-ым годами. Исследования показали, что извержение Везувия случались еще XII и VIII веках до н. э. По одному описанию, «его несли сквозь бесчисленную толпу, молча расступавшуюся перед ними»17, по другому— «в часы, свободные от публики, его принесли в кресле из академического лазарета и оставили в зале одного», после чего он долго молча сидел перед картиной, впервые за долгое время абсолютно не кашлял и, закрывая и открывая глаза, как бы вбирал картину в себя, чтобы унести с собой её образ95.

В том же письме художник сообщает, что местом действия им была выбрана улица Гробниц (Strada dei Sepolcri или Via dei Sepolcri), а картинная линия проходит от гробницы Скавра (Sepolcro di Scauro) к гробнице сына жрицы Цереры. Ж-11015, поступил в 1929 году из музея Остроухова)164165. Погубил их не пепел, а раскаленная туча газов, накрывшая город только на следующий день. Каждый большой художник нарушает существующие правила.

В сущности, художник совершил то, чему давно полагалось быть в исторической живописи и что было уже достигнуто в родственном жанре – в бытовой живописи (у А. Г. Венецианова) и в смежном искусстве – в литературе (в творчестве Пушкина и декабристов). Вспышки молний освещают лишь передний план. Никакие другие раскопки на огромной территории Римской империи не могут с ними сравниться. Вулкан безумствовал на протяжении приблизительно трех недель, вплоть до 28 апреля. Участие полотна в этой экспозиции было обеспечено при содействии Юлии Самойловой82 сообщая об этом факте, художественный критик Владимир Стасов писал, что «Последний день Помпеи» был помещён на выставке «стараниями графини Самойловой, как видно из письма А. Н. Демидова к его брату в ноябре 1833 года»83. Лица людей в большинстве красивы и отражают не ужас, а спокойствие. Почему.

Раскопанные дома, после того, как они были дочиста обобраны заново засыпали землей. Стоило Брюллову появиться в театре – зал взрывался овациями. Но человек, хорошо знакомый с Помпеями, останавливает себя: где все это происходит. За век до этого древние зодчие Помпеи построили Большой театр на пять тысяч зрителей. Виной – соблазнительное морское побережье и плодородные земли.

На каждом этаже постройки располагалось минимум по пять комнат. Возвратившись с проходившей в 1834 году выставки, на которой экспонировался «Последний день Помпеи», Александр Пушкин по памяти набросал одну из групп полотна— старца, которого несут сыновья, — и написал стихотворение: «Везувий зев открыл— дым хлынул клубом— пламя / Широко развилось, как боевое знамя. Кстати, Брюллов некоторые фигуры срисовал с фигур из раскопок. Тем не менее, наряду с эскизами, эти наброски дают дополнительную информацию о работе Брюллова над композицией полотна, а также над расположением отдельных групп154. Жители Помпеи уже переживали за 15 лет до этого извержение вулкана, но не сделали выводов. от одного толчка.

Вулканический дождь падал на город ещё 2 последующих дня. Здесь не может быть никаких рассуждений о вине и наказании. Наступила непроглядная темнота и пепел стал падать тяжелым дождем. Безошибочно и изображение мастером землетрясения, даже с точки зрения сейсмолога. В начале 1833 года в письме к Обществу поощрения художников Александр Иванов сообщал: «Брюлло оканчивает картину свою, удивляющую уже Рим, а следовательно и Европу»74. Картина К. Брюллова смогла наглядно показать тот ужас, который пережили люди. Вот таким образом для картины позировали итальянцы, прямые потомки древних помпеян.

Картина швейцарской художницы Анжелики Кауфманн как раз показывает этот момент. И картины и мастера. В мае 1831 года в мастерской у художника побывал писатель Алексей Толстой, который записал в своём дневнике: «Мы были у живописца Брюллова, который начал писать для князя Демидова картину, представляющую последний день Помпеи»71. Дома вокруг трясёт на открытой узкой площадке очень страшно вот-вот они рухнут.

Оно способно погубить все твои старания. Сыновья несут немощного отца на плечах, «забыв о себе, живя только страхом за его жизнь»4. Но бегство оказалось запоздалым. Стоит также отметить, что на картине изображён и сам Брюллов — мужчина в левом углу. Черные облака пыли из которых льется не спасительный дождь, а губительный пепел, будто говорят, что спастись не сможет никто. Так автор обозначил историческую кончину языческой религии после прихода христианства.

В частности, это видно в изображениях их ног: «мускулистые, натруженные в походах ноги широко шагающего воина, мелко переступающие и мягко очерченные— юноши»137. Плиний Младший оказался очевидцем, оставившим письменное свидетельство о гибели городов. Один из самых известных живописных эскизов, созданных Брюлловым при работе над «Последним днём Помпеи», хранится в Государственном Русском музее (бумага на картоне, масло, 58 81см инв. Почти одновременно с амфитеатром Помпеи поострили Малый театр на полторы тысяч зрителей.

Мы уже рассказали о том, как вода проникала в дома богатых горожан. Только 27 августа солнце начало пробиваться сквозь завесу пепла, поднимающуюся над землей. Николай Рамазанов тоже отмечал, что во время работы над «Помпеей» Брюллов «доходил до такого изнеможения сил, что нередко его выносили из мастерской»6364.

По словам искусствоведа Эсфири Ацаркиной, картина Карла Брюллова «была высоко оценена жюри потому, что поражала грандиозностью события, патетикой чувств, правдивостью ситуации», создавая тем самым «впечатление подлинной монументальной эпопеи»13. Я невольно стал размышлять об этом событии и поставил пред собой цель: узнать как можно больше о причинах и последствиях этого природного явления и исторического факта, а также о том, что сейчас там происходить, как выглядит эта территория в настоящее время. Полотно отправляется непосредственно в Рим фактически сразу после написания. На такую массу людей приходилось всего сорок жриц любви. Он несет на голове самое дорогое – ящик с красками и другими живописными принадлежностями.

По мнению искусствоведа Галины Леонтьевой, разбившаяся женщина «символизирует прекрасный, но обречённый самой историей на гибель античный мир» в то же время дитя, тянущееся к погибшей матери, «воспринимается как аллегория нового мира, должного возникнуть на обломках прежнего, не порвав, однако, живых связей с минувшим»86. Вторую копию Брюллов сделал для вице-короля Ломбардо-Венецианского королевства Райнера Иосифа Австрийского— об этом известно из хранящегося в рукописном отделе Русского музея письма художника, в котором он давал поручение о переводе 1350 австрийских лир, описывая их как «вознаграждение, которое Его Высочество герцог Раниери и вице-король Ломбардский Венецианского королевства соблаговолил назначить мне, на акварельный рисунок исполненный мною в его альбоме изображающий мою большую картину Последний день Помпеи»85.

Так в древнем Риме назывались публичные дома для элиты и знати. Но думается, что возможен и другой поворот темы: сплав двух «измов» оказался плодотворным для картины. В 1897 году она была передана в создаваемый в то время Русский музей императора Александра III (ныне— Государственный Русский музей), где она и находится до сих пор12. Однако позднее и туда проникали серные пары. Густой черный туман, потоком расстилающийся поземле, настигал нас. Однако в то время нависшей угрозы никто не ощущал и все шло своим чередом.

Непрерывные подземные толчки постоянно сотрясали землю. Кто мог их раскидать. История сохранила эпитеты, полученные художником от знакомых: «Блестящий», «Великолепный».

В письме от 12 (24) сентября 1834 года Демидов сообщал Брюллову: «Достославную сию картину я всеподданнейше поднёс государю императору и удостоился благосклонного принятия. Как бы то ни было, в ответ на письмо Брюллова Демидов попросил его продолжить его работу над полотном, «назначив для окончания картины такой срок в новом контракте, какой Брюллов признает сам за лучший для себя»69. Художник использует беспокойный свет, который дает резкие тени, сюжет, полный трагизма. Со дня своего образования Помпеи активно развивались.

Эту особенность «Помпеи» можно обозначить одним словом – синтетичность: картина органично соединяет драматический сюжет, яркую зрелищность и тематическое многоголосье, подобное музыке. Пушкин переложил его сюжет в стихи, Н. В. В одной из комнат были найдены скелеты женщины и собаки.

11733, поступил из собрания И. С. Остроухова). Но когда он прибыл в отчий дом, он узнал, что дом разграблен, а отец – убит бандой неизвестных воров. Критики дружно бранили Брюллова.

Заносчивые итальянцы, превозносив итальянскую живопись над всей мировой, считали молодого и перспективного русского живописца не способного на что-то большее, что-то крупное и масштабное. И это несмотря на то, что картины Брюллова в определенной мере уже были известны задолго до «Помпеи». Другой альбом с набросками художника для картины находится в коллекции Государственной Третьяковской галереи (ГТГ)155. Т. 18. В свою очередь на улице было просто невозможно находиться.

В детстве и юности поражает грандиозность полотна (5x6 м2. ), неосознаваемые еще контрасты света и цвета, мятущиеся, охваченные страхом фигуры. По её словам, эта группа построена как «типичный равнобедренный треугольник композиции классицизма, решённый, однако, чрезвычайно мастерски, без обнажения рёбер конструкции». Люди поняли, что оставшись в своих домах, они обрекли себя на гибель, Помпеи и его население были заперты в смертельной ловушке.

В поисках сюжета для крупного произведения художник руководствовался стремлением показать некое реальное событие прошлого на точной документальной основе. Каждый садовник знает, как хорошо растет на золе урожай. В 1821 году Карл Брюлло окончил Академию художеств, получив большую золотую медаль. Центурион Главк возвращается в Помпеи после долго пребывания в Палестине. Например, в последние годы под храмом Венеры (VIII, 1, 3-5) было обнаружено самнитское святилище, а квартал Нежных Возлюбленных (IX, 12), можно сказать, превращен в некий полигон междисциплинарных исследований, где в сотрудничестве с археологами работают палеоботаники и палеозоологи, геологи и вулканологи, химики, физики, архитекторы инженеры и т. п.

В то же время пыль, пепел и смог опадали на землю все активнее. Под ударами заступа открывались картины гибели семей, ужасающие людские драмы. 29 ноября того же года Министерство императорского двора известило Академию о том, что «государь император не соизволил изъявить высочайшего соизволения на возведение художника Карла Брюллова в звание профессора, а соизволили отказаться, что в сем случае надлежит держаться устава».

Потом мастер будет писать, что он испытывал новое ощущение, забыв обо всем, кроме страшного рока, обрушившегося на город. Автор картины «Последний день Помпеи»оказался под глубоким впечатлением. Кроме этого, значительное влияние на художника оказала другая ватиканская фреска— «Пожар в Борго», созданная Рафаэлем и его учениками. Тем не менее, по мнению искусствоведа Магдалины Раковой, на полотне эта группа выглядит застывшей и неподвижной136. Эта часть Помпей была в 1820-е гг.

Настенная живопись и мозаика предохраняются стеклами, даже предметы домашнего обихода – горшки, мебель инструменты игрушки – оставляются там, где они найдены. Брюллов написал почти всё не так как полагалось. Но откуда жителям древнего Рима могли об этом знать. Женщина – единственный персонаж, смотрящий прямо, обращаясь к зрителю. Зачем же Брюллов нарисовал их настолько похожими. Гробница Скавра была описана в изданной в 1817 году книге археолога Уильяма Гелла и архитектора Джона Питера Ганди.

И лишь немногим удалось спастись. Отзыв, опубликованный в газете «Dbats», был ещё более негативным: «В этом произведении нет воодушевления, оно оставляет зрителя холодным и невнимательным»85. Да, часть похороненного Везувием города решено не вскрывать, однако и на уже исследованных территориях современные археологи умудряются совершать открытия. Обделяли их также и в материальных вопросах, касающихся прав на государственные земли. К счастью, они спасаются.

Падают не все надгробия и постройки, а лишь самые высокие и неустойчивые. Можно думать, что вывороченный камень нужен был художнику только для объяснения крушения повозки (крушения окружающего мира), а возникновение мелкой неровности в строгой римской мостовой его не интересовало. Однако этот союз между Римом и Помпеями являлся чистой формальностью.

В мире науки (историки-декабристы и представители буржуазной исторической школы) все, после 1812 года, говорили о народе. Преимущественно его полотна написаны в историческом и портретном жанре.

По воспоминаниям Александра Бенуа, в том же зале находились «Медный змий» и «Смерть Камиллы, сестры Горация» Бруни, «Христианские мученики в Колизее» Флавицкого, «Явление Христа Марии Магдалине после воскресения» Иванова, «Тайная вечеря» Ге и ещё две-три картины Айвазовского109110. В середине полотна жрец, спасая храмовые ценности, убегает от неминуемой погибели. Уже к 4 часам дня на улице стало темно, словно ночью. По материалам археологических раскопок Брюллов пишет не только все предметы быта. Наблюдения за вулканом, когда он проявлял активность (в 18-19 вв. Этот эскиз датирован 1828 годом и, по-видимому именно он упоминался Карлом Брюлловым в письме к брату Фёдору как «эскиз для картины, заказанной мне графиней Разумовской»161.

Но были третьи — зрители: парижане часами толпились перед «Последним днем Помпеи» и восхищались им так же дружно, как римляне.

Ракова также отмечала схожесть образов этой группы с античным мотивом гибели Ниобид— детей Ниобы, умерщвлённых древнегреческими богами Аполлоном и Артемидой (возможно, Брюллов видел посвящённую этому сюжету скульптурную композицию в галерее Уффици во Флоренции)139. Казалось, что город скрылся с лица земли.

По словам Эры Кузнецовой, «только в результате напряжённой работы художнику удалось передать то величие и красоту чувств, которые и по сей день пленяют нас»123. Кажется, что на плоскости холста запечатлен не город, а целый мир, переживающий гибель. Роберт Винспиер, состоявший чиновником при русском посольстве в Риме, 6 июля 1827 года сообщал Александру Брюллову: «Ваш братец Карл увезён был в Неаполь графиней Разумовской»47 она же потом выступала в качестве заказчицы эскиза будущей картины48. Опыт копирования многофигурного произведения оказался очень ценным для построения композиции картины «Последний день Помпеи». Несмотря на то, что этот народ был показан Брюлловым довольно идеализированно и абстрактно, без какой-либо социальной характеристики, Верещагина писала, что нельзя не оценить значение сделанного автором полотна: «до него в русской исторической живописи слышался голос солиста, Брюллов заставил звучать хор»191.

Однако нарисовал Брюллов и языческого священника, который стремительно убегает, не обращая никакого внимания на испуганных горожан. На картине почти каждый пытается кого-то спасти, ободрить, поддержать. По словам Яненко, Карл Брюллов «себя прославил между новейшими художниками», все «за счастье поставляют видеть картину в его студии, хотя ещё не совсем законченную». Создавались произведения искусства, связанные с этой темой.

Брюллова приветствовали аплодисментами на улице, устраивали овации в театре. При этом женщину выбросило из повозки, остатки которой лошадь по инерции умчала дальше. В письме к своему брату Фёдору художник так описывал семейную группу, расположенную возле ступеней гробницы Скавра: «бегущее семейство, думая найти убежище в городе: муж, закрывши плащом себя и жену, держащую грудного ребёнка, прикрывая другой рукой старшего сына, лежащего у ног отца»142119. Педагоги-классицисты поругивали Карла за отступление от канонов классической живописи. Но картина Брюллова «Последний день Помпеи» – по первому впечатлению обычная история катастрофы. А в марте 1944-го произошло последнее на сегодняшний день извержение.

Отмечая, что «из этого, вероятно, ничего бы не вышло», далее Железнов писал, что одна дама имя которой осталось ему неизвестным, за обедом, на котором присутствовал и Брюллов, завела с Демидовым разговор о поездке в Помпеи и «сумела поставить его в такое положение, что он из угождения своей собеседнице, заказал Брюллову написать Последний день Помпеи»67. Художник Михаил Железнов вспоминал, что, заканчивая работу над большим холстом, Брюллов остался недоволен своим произведением— «по его расчёту фигуры должны были выходить из холста, а в картине они не имели того рельефа, который он хотел им придать». Извержение он видел издали: «Облако (глядевшие издали не могли определить, над какой горой оно возникало что это был Везувий, признали позже), по своей форме больше всего походило на пинию: вверх поднимался как бы высокий ствол и от него во все стороны расходились как бы ветви. И зрителя она вполне устраивает.

За столом был предложен тост за Карла Брюллова, «прославившего в Европе имя русского художника»106. На картинах Карла Брюллова люди находились во власти слепой природной стихии, рока. К нему жмется мать с двумя дочерьми, будто ища у старика защиты. Раскаленный дым, пепел и газ устремилась не вверх, а в бок и с огромнейшей скоростью около пятисот километров в час двинулась в сторону города.

Этим Брюллов хотел показать как христианская вера приходит на смену язычеству. При знакомстве с ними становится ясно, что, если генеральную композицию, архитектурный фон картины удалось найти почти сразу, наполненность переднего плана, поиск несущих основную смысловую нагрузку групп их взаиморасположение и согласованность действий, композиционное единство, не говоря уже о живописи как таковой, потребовали много усилий и достигались постепенно. По мнению Верещагиной, своим произведением художник «приблизил историческую живопись к современному уровню знаний и представлению о прошлом» в значительной степени этому способствовало стремление Брюллова к исторической верности в изображении архитектуры, одежды, а также национального облика героев картины121. собр. Кстати бытует и абсолютно другое мнение. Свет от них так силен, что ближайшие к вулкану здания кажутся как бы уже горящими.

Еще при жизни Брюллова его полотна получали самые восторженные отзывы. С картины «Последний день Помпеи» Брюлловым были сделаны два авторских повторения исполненных акварелью85. И все это время стоял глубокий мрак, лишь из жерла вулкана вырывалось красное пламя.

Понятно, что археологи работали не один день, а несколько десятилетий. / Земля волнуется— с шатнувшихся колонн / Кумиры падают. При этом, «желая изъявить новый знак всемилостивейшего внимания к отличным дарованиям сего художника» император пожаловал ему орден Святой Анны 3-й степени92 (указ о награждении был датирован 27 ноября 1834 года93).

3175)156. «У Брюллова, – говорил Гоголь, – является человек для того, чтобы показать всю красоту свою, все верховное изящество своей природы» (Гоголь Н. В. Из трещины полилась густая липкая грязь, образованная морской водой, пеплом и мелкими камнями, так называемыми лапиллиями. В Древнем Риме, а да этого в Греции, такие бани пользовались огромнейшей популярностью. Считается, что в городе погибло около 2 тыс. По случаю прибытия живописца в помещении Академии художеств был организован праздничный приём, состоявшийся 11 июня 1836 года104.

Последнему дню древнего города и была посвящена картина русского художника Карла Брюллова. В какой части города. Публикация сих артефактов в издании «Antichita di Ercolano», выпущенном итальянской Академией и переизданном в других странах между 1771 и 1780 годами, вызвала реакцию культурного шока — на фоне винкельмановского постулата о «благородной простоте и спокойном величии» античного искусства. Так, нарушив их и отказавшись от одного героя в центре картины, Брюллов сохранил все остальные: фронтальность и замкнутый характер композиции, ее деление в глубину на три плана, распределение действующих лиц по группам, скомпонованным в виде «академических треугольников». Под тяжестью пепла крыши домов обваливались на укрывшихся в них обитателей. Академии Болоньи, Флоренции и Пармы также сделали Брюллова своим почётным членом31. Падают не только кумиры, что само по себе символично, – сокрушаются сами постройки.

Художник Фёдор Бруни, работавший в те годы над монументальным полотном «Медный змий», подробно описывал картину «Последний день Помпеи» в письме к скульптору Самуилу Гальбергу от 17 марта 1834 года. У подножия вулкана потекла река- поток грязи высотой в 15 метров. Брюллов в Помпеи не был, однако, в его картине катастрофа обрисована довольно-таки детально. Вулканический саван на 18 километров вокруг покрыл все окрестности. Главное же – не видно Везувия: он за спиной.

И в этом отношении он намного опередил нынешних сейсмологов, которые редко обращают внимание на такие мелочи в развалинах поверженных городов. После открытия музея в 1898 году она была выставлена в Михайловском дворце, в одном зале с другой картиной Брюллова «Осада Пскова». Зритель должен обратить внимание на то, что люди словно замерли, будто позируют живописцу. Желтый Человек – двенадцатая печать календаря Цолькин (Tzolkin). Это еще больше усилило тревогу и замешательство людей. Другие погибали в развалинах домов, которые рушились под тяжестью камней и пепла.

Трагедия обнажает их чувства, показывает суть человеческих душ120. Кроме этого, в Русском музее есть ещё один живописный эскиз («один из ранних вариантов разработки темы»), датируемый концом 1820-х годов (бумага на картоне, масло, 17, 5 19, 7см инв. Человечество до сих пор верит в «авось пронесет».

Он уже не способ передачи происходящего, а становится живым героем «Последнего дня Помпеи». Прибывшие туда картины и другие экспонаты были размещены в Молотовской областной картинной галерее (ныне Пермская государственная художественная галерея), расположенной в здании Спасо-Преображенского кафедрального собора. Россия торжествовала.

Он выражает спокойствие, смирение, принимая случившееся как Божью волю. Иванов писал Брюллову: «Любопытный видеть славную Вашу картину, я несколько раз покушался прийти к Вам в студию, но, наконец, несмотря на все убеждения людей к Вам близких войти к Вам без позволения, я решился написать к Вам письмо сие, в коем теперь спрашиваю самих Вас, позволите ли Вы мне видеть труды Ваши. » Другого живописца— Петра Басина, увидевшего «Последний день Помпеи» ещё в состоянии подмалёвка, — картина Брюллова вдохновила на создание полотна «Землетрясение в Рокка ди Папа близ Рима»31. Исследователи творчества Брюллова полагают, что самое раннее письменное упоминание художника о работе над новой картиной относится к марту 1828 года52: в письме к своему брату Фёдору Карл Брюллов писал: «Эскиз для картины, заказанной мне граф Разумовской, приведён в порядок сочинение следующее: Последний день Помпеи». И вот что интересно – лица на картине похожи, а позы – разные.

Лишь в шестьдесят третьем году он пробудился. Римский сенат рассматривал такие города с потребительской точки зрения. Колесо в центре картины и образует некий смысловой центр. Например, в 1822 году английский художник Джон Мартин написал большое полотно «Разрушение Помпеи и Геркуланума» (холст, масло, 161, 6 253, 0см, ныне в галерее Тейт)30, а в 1824 году появилась опера итальянского композитора Джованни Пачини «Последний день Помпеи», декорации к которой создал Алессандро Санквирико31. Спартак укрылся с семьюдесятью мятежниками на вершине Везувия, а затем, свив канаты из виноградных лоз, спустился и разгромил своих римских преследователей. Еще задолго до окончания в Риме начали говорить о дивной работе русского художника.

Священник— «один из немногих героев картины, который бесстрашно обратил открытое лицо навстречу молниям, навстречу катастрофе», будто бы он «готов вступить в единоборство с разбушевавшейся стихией»143. Упавшая с колесницы молодая женщина с ребёнком— самая центральная группа в окончательной версии полотна86. Это абсолютно не соответствует действительности. В толпе, находящейся на ступенях гробницы Скавра, происходит встречное движение.

Берег явно продвигался вперед много морских животных застряло в сухом песке. Одежда людей чистая, на ней не видно крови. И был успех. Здесь строили роскошные виллы богатые римляне.

Конец первой трети 19 века для Италии –неспокойное время, предвещавшее сильные исторические потрясения. Но кому именно они молятся. На стенах харчевен сохранились любовные стишки и прекрасные фрески. Женщина стоит на коленях, её окружили дети, пытаясь найти у неё защиты и помощи. Заканчивая описание картины «Последний день Помпея» (как ошибочно называют полотно некоторые), попробуем проанализировать ее, найти скрытый смысл. 27 октября 1834 года от чахотки умер младший брат Карла, начинающий художник, воспитанник Академии Иван Брюлло, которому было около 20 лет.

При этом классицистический пласт картины часто трактуется как пережиток, неизбежная дань художника рутинному прошлому. Мать стремится укрыть детей. Среди них— один из первых эскизов к полотну (бумага, бистр, перо, 15, 5 18, 9см инв. Уцелевшим предстояло ужасное зрелище.

Его высота около 1280-ти метров. Но не забывай о свободе своего разума. Археологами был найден даже лупанарий.

В Помпеях лупанарий был двухэтажным, каменным здания. Находясь под влиянием произведения Брюллова, английский писатель Эдвард Бульвер-Литтон в 1834 году написал роман «Последние дни Помпеи»97.

Он же не исключал, что «дамой, подтолкнувшей Демидова на заказ», могла быть другая графиня— Юлия Самойлова46. За обильным пеплопадом полностью скрылось солнце и наступила кромешная тьма. Прозрачные одежды героев картины падают «струящимися складками», которые дают возможность явственно обрисовать контуры их фигур при этом характер складок одежды свидетельствует о душевном состоянии действующих лиц. Согласно уставу Академии, в звание профессора можно было возводить «отличившегося в бытность свою за границею пенсионера по возвращении его в отечество и по исполненной заданной ему от Совета программе».

Картина последнего дня Помпей вновь воплотилась в жизнь. Но у художника своя правда и своя логика. Перед отъездом из России фамилия братьев Брюлло была официально изменена на русский лад: Александр I пожаловал им «въ» и они стали Брюлловыми24.

Толпа в картине разбивается на отдельные группы, по которым зритель постепенно считывает литературный замысел художника – изобразить чувства и поведение людей перед лицом гибели. Каждая группа имеет свое содержание, вытекающее из общего содержания картины. Анны 3-й степени. Откуда статуи. Когда Главк наконец-то прибыл в отчий дом, он обнаружил, что жилище разорено и обворовано, а сам отец убит неизвестной бандой воров. Во время пребывания в Эрмитаже картину часто копировали начинающие художники108.

По словам Раковой и в автопортрете и в «Последнем дне Помпеи» Брюллов «изображает себя в сходном душевном состоянии: и в том и в другом случае мы видим человека, чьи душевные силы в трагическом напряжении, выражающемся даже игрой одних и тех же мускулов лица, к тому же одинаково подчёркнутых в обоих случаях резким освещением»150. Судьбе людей, живших в городе, не позавидуешь. Особенно оживленно велось строительство в последние несколько веков до трагедии. В картине переплетаются две темы – высота человеческого духа, любовь, самопожертвование, героизм и катастрофа, которая повлекла за собой гибель не только города, но и всей культуры. Многие ошибочно считали крыши домов самой надёжной защитой. В городе до наступления последнего дня Помпеи проживало около двадцати тысяч человек.

Водоснабжение Помпей осуществлялось при помощи акведука.

Вся опасность становилась ясной лишь постепенно. Это дань традиции художников Возрождения рисовать свой автопортрет на картине. Отчаяние, немая мольба о помощи заметны каждому. Пока не наступил последний день Помпеи жизнь в городе била кличем.

25 сентября 1834 года Совет Академии пытался ходатайствовать перед Николаем I о возможности присвоить Брюллову звание профессора в порядке исключения, учитывая то, что картина «Последний день Помпеи» «имеет неоспоримо величайшие достоинства, ставящие её в число необыкновенных в нынешнее время художественных творений в Европе». Это уникальный гороскоп, которого Вы не найдёте нигде больше. И когда наконец люди поняли, что им угрожает, было уже слишком поздно.

Сопоставляя эти сведения исследователи творчества Брюллова заключают, что этой дамой могла быть Разумовская, которая тем самым как бы уступила свой изначальный заказ Демидову. По предположению Ольги Лясковской, при написании сыновей и отца Брюллов воспользовался принципом построения аналогичной группы использованным в картине Тинторетто «Похищение тела святого Марка из Александрии»127. Помпеи на долгие века были погребены под толстым слоем пепла. Перед нами предстает только толпа, народ, который был объят страхом.

Кроме этого, один графический эскиз исполненный сепией, хранится в собрании Государственного Русского музея158 и ещё один эскиз находится в коллекции Муромского историко-художественного музея159 (бумага, карандаш, 65, 5 89см инв. Он силён в своей вере, вот таким образом бесстрашен и спокоен перед надвигающейся опасностью. Заказчик картины— князь Анатолий Демидов— заплатил за полотно сорок тысяч франков16. Оставшиеся же не спаслись от пепла, достигшего Египта и вулканической лавы. Может быть, напуганные, они просят помощи у всех известных божеств.

Были расчищены промежутки между домами, которые уже освободились от вулканических слоев. Весь город стекался дивиться ей»9. Люди пытаются спастись от разбушевавшейся стихии, вокруг слышны их крики, стоны и мольбы. Савинов писал, что Брюллов так сильно стремился «быть правдивым и точным в изображении дорогой ему античности, воплощённой в прекрасных людях, в улицах и гробницах Помпей, что мы до сих пор верим ему, какой бы условностью ни страдали его воззрения на древность, его художественные средства и приёмы»189.

Непроходимыми сразу стали только северные дороги. Эту пару называют «Плиний с матерью» (хотя, как мы помним, Плиний Младший находился не в Помпеях, а в Мизено): в письме к Тациту Плиний передает свой спор с матерью, которая убеждала сына оставить ее и, не мешкая, бежать, а он не соглашался покинуть немощную женщину. Настоящий же триумф ожидал К. Брюллова на родине. Виноват в ней Везувий.

Несильные подземные толчки 70-х гг. Она показывает, что бывают в жизни моменты, когда «горе оказывается сильнее страха смерти»: не замечая грохота и молний, не слыша криков других людей, отрешившись от движений толпы, молодой жених неотрывно смотрит в покрывшееся мертвенной белизной лицо своей погибшей невесты, цветы в свадебном венке которой ещё не успели завять4. Один камень выбит из своей лунки и наехал на соседний так, что образовалась колдобина.

«Последний день Помпеи» отлично характеризует романтизм в русской живописи, смешивающийся с идеализмом, повышенным интересом к пленэру и страстной любовью того времени к подобным историческим сюжетам. Его фигуры прекрасны при всём ужасе своего положения. Но тем и велик художник, что не останавливается на видимых реалиях. Появились монументальные храмы, памятники, амфитеатр, закрытый музыкальный центр, называемый «Одеоном», три термы, то есть бани, а так же внушительная система водопроводов, доставляющих воду в дома богатых римлян.

Возможно, замысел большого драматического полотна родился уже тогда. И еще одно придирчивое наблюдение.

Вот молодой человек в чем-то убеждает сидящую без сил старуху. Образ юноши с матерью художник взял у Плиния. Молодой художник не подозревал о фатальности поездки. Узнав о том, что в Помпеях было открыто хорошо сохранившееся здание публичных бань (терм), Александр получил от неаполитанского короля позволение делать обмеры и зарисовки любых заинтересовавших его архитектурных сооружений, обнаруженных при раскопках32.

Причем это не тот жизнерадостный цвет, который призван дарить жизнь. Общая высота вулканического слоя в Геркулануме достигала от 12 до 23 м в толщину. Полотно по-праву назвали лучшей картиной столетия. Мне неизвестно, был ли водовод в этом месте изначально открытого типа или же его «раскрыли», перестаравшиеся в свое время, археологи. От изнеможения художник порой не мог идти, его буквально выносили из мастерской. Кроме этого, Николай I подарил художнику бриллиантовый перстень94.

Таким образом мастер передал чувства с помощью движения, пластики. Еще раньше в Помпеях много времени с мольбертом в руках провел его брат Александр. Нет, не вообще их не было – не было в 79 г., во время извержения. К ним также были проведены трубы от резервуара. После расчистки пепла оказалось, что за две тысячи лет город прекрасно сохранился.

Художник стал собирать необходимые материалы, прежде чем приступить к написанию картины. Прошлогодняя интересная публикация Н. В. Короновского в журнале Природа в их числе. По её мнению, эскизы должны быть расставлены в следующем порядке: 1) 2-й графический эскиз из ГТГ167 2) графический эскиз из ГРМ158 3) живописный эскиз из ПГХГ (на момент написания книги местонахождение этого эскиза было неизвестно)168 4) 1-й графический эскиз из ГТГ169 5) живописный эскиз из ГТГ170 6) графический эскиз из МИХМ171 7) 3-й графический эскиз из ГТГ172 8) живописный эскиз из ГРМ173. Среди мастеров русского романтизма Карл Брюллов– выдающаяся фигура.

Содержанием многих из этих картин, как и полотна Брюллова, была тема страдания. Рядом мужчина поднял руку и пытается хоть как-то защитить свою семью. И конечно, – прекрасные тела, благородные выразительные лица, яркие краски. Арядом сними — юноша, умоляющий мать подняться ибежать далее отэтой всепоглощающей стихии.

Карл Брюллов так описывал эту часть композиции в письме к своему брату Фёдору: «сзади сей группы виден теснящийся групп на лестнице, ведущей в Sepulcro Scauro, накрывая головы табуретками, вазами (спасаемые ими вещи все взяты мною из музея)»48119.

Летом 1834 года, после окончания парижской выставки, по распоряжению Анатолия Демидова картина «Последний день Помпеи» была запакована в огромный ящик, погружена на корабль «Царь Пётр» и отправлена из Франции в Санкт-Петербург морем14. Так произошло и с Помпеями, не желавшими оставаться в тени. Город Помпеи был одним из самых процветающих городов империи. Мы видели, как море отходит назад земля, сотрясаясь, как бы отталкивала его.

На арене Помпеи (Рим), которая в длину достигала 135-ти метров, а в ширину 105-ти метров, устраивались гладиаторские сражения. 15734, также из собрания Остроухова)156157. Смотрит он на разрушаемые огромной силой стихи статуи языческих богов.

Вот отрывок изего письма Тациту: «Я оглядываюсь назад. н. э. Немногие российские художники удостаивались настолько высоких оценок за рубежом. В частности, автор статьи в журнале «LArtiste» писал, что, по его мнению, у полотна Брюллова слишком большой размер и сама картина «опоздала на 20 лет», хотя она и «задумана с большой смелостью воображения». Писатель Николай Гоголь в статье «Последний день Помпеи», написанной в августе 1834 года и опубликованной в январе 1835 года в сборнике «Арабески», называл картину одним из ярких явлений XIX века и «светлым воскресением живописи, пребывавшей долгое время в каком-то полулетаргическом состоянии»18, а самого Брюллова— «первым из живописцев, у которого пластика достигла верховного совершенства».

Сохранились многие рисунки извержений разных веков. Прибыв в Стабии через несколько часов, он не смог их покинуть из-за начавшегося отлива. В Государственном Русском музее (ГРМ) хранится альбом Брюллова с первыми набросками для «Последнего дня Помпеи» исчерченный художником «без всякого порядка». На стене нарисован крест – визитная карточка преступников. Еще мгновение – и дорога, единственный путь спасения (он же главная зрительная ось), будет засыпана обломками.

Именно в этом Гоголь видел высшее совершенство художника— в том, что в самой катастрофе ему удалось показать всю красоту человека и «всё верховное изящество своей природы»175176. Несмотря на успех, с которым полотно «Последний день Помпеи» было принято в России, Карл Брюллов не торопился возвращаться на родину.

К сожалению, обитатели небольшого, но весьма богатого городка не сумели скрыться. Торжественное событие было подробно описано в письме художника Андрея Иванова (бывшего наставника Брюллова) своему сыну Александру от 8 августа 1836 года.

С этим связана и забота художника об исторической верности архитектуры, одежд, деталей и, разумеется, о национальном облике героев «Помпеи». Весной 1828 года снова начал проявлять свою вулканическую активность Везувий. Главк клянется, что отомстит убийцам. Падают не беспорядочно, а навстречу друг другу, т. е. (Кстати, у театральной основы картины был реальный прототип – опера Джованни Паччини «Последний день Помпеи», которая в годы работы художника над полотном ставилась в неаполитанском театре Сан Карло. В картине рассказано множество захватывающих и трогательных историй.

Именнокартина Карла Брюллова «Последний день Помпеи» вызвала столь высокую оценку, удостоив творца титулом великого русского художника-романтика. Девушка рядом несет светильник. На картине «Последний день Помпеи» графиня Самойлова представлена сразу в трёх образах: женщина с кувшином на голове, разбившаяся женщина на мостовой в центре полотна и мать в левом углу картины, которая обнимает своих дочерей. Вблизи вулкана слышался страшный грохот и происходили непрерывные подземные толчки, ощущавшиеся и в Мизено (примерно в 30 км от Помпеи), где находилась семья Плиния. Он (К.

Вот таким образом у Брюллова нет искажённых лиц, давки или неразберихи. Рядом с ними— христианский священник, без страха взирающий на происходящее. Художник и критик Александр Бенуа в книге «История русской живописи в XIX веке», первое издание которой вышло в свет в 1902 году, писал, что, по его мнению, картина «Последний день Помпеи» представляла собой «такой фейерверк, такой трескучий оперный финал, громадный, превосходно исполненный, с весьма красивыми, славно группированными статистами», который «должен был производить ошеломляющее действие».

На верхней площадке— там, где эти встречные потоки должны столкнуться друг с другом, — находится «плотная фигура согбенного корыстолюбца, подбирающего со ступеней золото»148. В том же письме, отмечая недостаточное психологическое разнообразие действующих лиц полотна Брюллова, Бруни писал: «Я, может быть, немного придирчив, но я люблю видеть в картине глубокие чувства»180. В монографии о творчестве Брюллова изданной в 1940 году искусствовед Ольга Лясковская предприняла попытку хронологического упорядочивания восьми графических и живописных эскизов, созданных Брюлловым в процессе работы над картиной «Последний день Помпеи».

Неподалеку, в другом доме, события рокового дня прервали поминки. Плиний описал ужас бедствия и описал вид извержения, после чего его стали называть «плинианским». Костюмы, украшения и предметы быта того времени художник изучал посещая музеи.

«Последний день Помпеи» итальянцы называли «триумфальной» картиной. Раскалённые газы и вулканический пепел с тройной силой рвались наружу. В ней «с равною силой выражены и физические движения и порывы испуганных, трепещущих душ»143. Учитывая то, что в 1828 году (когда был готов эскиз для Разумовской) Демидову было всего лишь 15 лет, журналист Николай Прожогин высказывал предположение, что передача заказа могла произойти несколько позже. удар был направлен слева направо, поперек главной оси картины (от зрителя).

Картина Брюллова угодила всем – и строгим академикам, ревнителям эстетики классицизма и тем, кто ценил в искусстве новизну и для кого «Помпея» стала, по словам Гоголя, «светлым воскресением живописи». Каждому человеку при рождении даруется свобода. н. э.

На обеде, устроенном в его честь Московским художественным классом 28 января 1836 года, певец-баритон Николай Лавров исполнил песню «Там, где парил орёл двуглавый», содержавшую следующее четверостишие: «Принёс ты мирные трофеи / С собой в отеческую сень, — / И был последний день Помпеи / Для русской кисти первый день. »101102 Автором музыки был композитор Алексей Верстовский, а стихи приписывались Евгению Баратынскому (по другой версии, автором слов являлся Степан Шевырёв)102. В письме к Александру Брюллову от 13 апреля 1833 года Яненко сообщал, что его брат «творит чудеса», а его новая картина— чудо. Сыновья спасают старика отца, несут его на плечах. Этот большой лоток на опорах мог обеспечить свежей и чистой водой несколько тысяч человек.

1827. Художник так описывал эту группу в письме к своему брату Фёдору: «По правую сторону помещаю групп матери с двумя дочерьми на коленях (скелеты сии были найдены в таком положении)»48119. Лишь с 1868 года начались подлинно научные раскопки и восстановление города, когда во главе всех работ, проводимых в Помпеях, стал археолог Джузеппе Фиорелли. Поэты посвящали ему стихи. 24 августа начинался как самый обычный день в жизни Помпеи. Но оттуда, снизу, не видно ни города, ни Геркулановых ворот.

Сам же Демидов имея «непреодолимое желание тотчас повергнуть картину на высочайшее воззрение», отправился сухопутным путём, прибыв в Санкт-Петербург раньше, чем туда было доставлено полотно8814. Как и огненная масса – на втором: низвергающиеся колонны и статуи устремлены сверху на мятущихся внизу людей. 1 июля 1941 года экспонаты музея, подготовленные к эвакуации, были отправлены на Московский вокзал, далее на специальном эшелоне в сопровождении военной охраны в Горький (ныне Нижний Новгород), а затем по Волге и Каме в Молотов (Пермь)114. – объясняли русские), однако «Помпея» удостоилась золотой медали французской Академии изящных искусств. Вулкан Помпеи обрек город на верную гибель.

Народ неспешно занимался своими делами, обсуждая последние новости. Но остерегайся своего самомнения. В честь русского художника устраивались обеды и приемы, ему посвящались стихи. Одним куском материи художник объединяет в группу семью, спасающуюся от бедствия. Полотно Брюллова вдохновляло поэтов и писателей на создание литературных произведений. Верхняя часть кратера, не выдержав нагрузки, обрушилась и, выпустив на свободу всю мощь вулкана.

Художник Михаил Железнов со ссылкой на рассказы самого Брюллова писал, что «к концу 1830г. человек. Этого мало – они падают с двух сторон (на эскизе была изображена только одна наклонившаяся статуя), сужая и без того небольшое пространство, замыкая и (в проекции) покрывая целиком оставшуюся еще живым площадь. Живший в Неаполе художник Сильвестр Щедрин в письме к своему брату Аполлону от 6 мая 1828 года писал: «Наконец мне удалось увидеть и сделать этюд с натуры: извержение Везувия». И именно Вы можете стать первыми, кто вкусит пользу от этих знаний.

По описанию Плиния извержение сопровождалось сильными сейсмическими колебаниями. Далее художник пишет: «Декорацию сию я взял всю с натуры, не отступая нисколько и не прибавляя, стоя к городским воротам спиною, чтобы видеть часть Везувия как главную причину, — без чего похоже ль было бы на пожар. » В том же письме Карл Брюллов подробно описывает группы действующих лиц, которые он предполагал изобразить на полотне4853. В частности, он прочитал свидетельства очевидца событий, древнеримского писателя (впоследствии также политического деятеля и адвоката) Плиния Младшего, который в своих письмах к историку Тациту писал: «Уже первый час дня, а свет неверный, словно больной. Вероятно, что до гибели Помпей, в поселении появились и мародеры. Невозможно передать в словах ритм этих скомканных в один узел человеческих фигур, над которыми ясным Американский искусствовед Джордж Хёрд Хэмилтон в монографии об искусстве и архитектуре России писал, что успех, который сопутствовал полотну «Последний день Помпеи», можно было объяснить тем, что в нём любой зритель мог найти что-нибудь на свой вкус.

Ж-11809, поступил в 1992 году от В. П. Тарасова)— возможно, один из немногих сохранившихся живописных этюдов к картине163. В письме к своему брату Фёдору Карл Брюллов так описывал образ жреца: «По правую сторону упавшей женщины— жрец, схвативши жертвенник и приборы жертвоприношения, с закрытой головой, бежит в беспорядочном направлении»128131. Всё указывало на то, что жители Помпей, несмотря на жестокий удар природы, Везувий в дальнейших планах на жизнь в расчет не брали. Три года понадобилось ему, чтобы создать шедевр размером 4, 5 х 6, 5 метра.

В числе жертв был и Плиний Старший. Главк защищает рабыню и без труда одерживает победу в схватке с Галлинусом. Само же полотно, площадью более 30-ти квадратных метров, он создал меньше чем за год.

Там же Рамазанов приводил следующее высказывание Брюллова: «Для написания Помпеи мне ещё мало было таланта, мне нужно было пристально вглядеться в великих мастеров»6364. Трудно сейчас установить точные размеры вреда, который был нанесен вандализмом тех веков. Все сходится.

И все же правда на стороне художника. Несомненно, художник вовсе не обязан в описании исторических и природных событий точно следовать действительности. Ответ находим все в той же статье Гоголя, который сравнивает картину Брюллова «по обширности и соединению в себе всего прекрасного с оперой, если только опера есть действительно соединение тройственного мира искусств: живописи, поэзии, музыки» (под поэзией Гоголь, очевидно, подразумевал литературу вообще).

---