Презентація Пікассо

Одного разу Пабло привв у будинок 17-рчну Марю-Терезу Вальтер. Конкретно колекця «Сюта Воллара» стала вдновленням перервано ще в 1910-х роках спвпрац Пабло Пкассо Амброза Воллара— одного з знавцв мистецтва артдилерв, що, власне, вдкрили генального художника свтов. Замкнувшись у свой новй студ, Пкассо розробля концепцю кубзму, який у цей час подля не лише з Браком, а й з групою митцв з Монмартру— в першу чергу Дереном, також Фернаном Леже та спанцем Хуаном Грсом (Juan Gris), а кубзм з конструктивзмом ширяться вже вропою (Казимр Малевич, Пт Мондран тощо). Коли кубзм уперше зявився, критики говорили, що це просто катастрофа. "Ви, звичайно, жартуте. Гертруда, придбавши нещодавно «Жнку з капелюхом» Матсса, виршу, що обидва митц конче мають зустртися30. Дитяча самотнсть, жебрацтво й бднсть прохачв, калцтво вбогсть знайшли вдбиття в картинах цього часу: «Дв сестри» (сп. Для нее Пикассо впоследствии приобретет замок Божело (Boaugeloo), где она долгое время существовать только для него, будучи его верной подругой и моделью, героиней картин Зеркало, Девушка перед зеркалом (обе – 1932), скульптуры Женщина с вазой (ныне находится на усыпальницы художника).

Каталонский писатель Жозеп Палау-и-Фабр (Josep Palau i Fabre) утверждает, что с осени 1908 в творчестве Пикассо начинается т. н. Коли Пкассо був дитиною, картини Внсента Ван Гога Поля Сезанна були сучасними шедеврами. В цей час майстерня Пкассо обертаться на справжнй осередок дискусй дебатв не лише з приводу його творчост. Пабло и Франсуаза все меньше времени проводят в парижской студии и все дольше остаются в Валлорисе, в частности в курортном Гольф-Жуане (Golfe-Juan), где среди прочего Пикассо отдается творчеству в гончарные местного керамиста Жоржа Рами (Georges Rami). Матисс говорил, что никто не видит его произведения как Пикассо, а Пикассо никто не способен увидеть, как он, Матисс.

  • Презентаця на тему «Пабло Пкассо» (варант 2)
  • Презентация на тему Пабло Пикассо
  • Пабло Пикассо – презентация, скачать по МХК
  • реферат Життвий творчй шлях Пабло Пкассо
  • У Луцьку – презентаця лнориту Пкассо
  • нформ-агенця «Чернгвський монтор»
  • Презентаця книги Ольга, дружина Пкассо

Цей довол значний, як на змнювансть у настроях творчий пошук митця, перод у творчост Пкассо став часом творення робт-колажв у стил синтетичного кубзму— художник навмисно не придля увагу кольору, натомсть вльний у тематиц, особливо це унаочнються на т. зв. Картину, на якй зображено коханку художника Мар-Терез Вальтер, не виставляли вже близько пвстолття, лише перед аукцоном експонували в музе Метрополтен на найповншй виставц робт Пкассо. До того ж вн мав перехдн етапи (вдповдно на початку— весна лто 1904 року на кнц— рк 1906-й). Ейфорична консервативна атмосфера пслявонного Парижа, одруження Пкассо на буржуазнй Ольз Хохловй, успх художника в суспльств – усе це почасти поясню це повернення до фгуративност, тимчасовий притм вдносний, оскльки Пкассо продовжу писати в той час яскраво виражен кубистические натюрморти (Мандолна гтара, 1924, Ньюйорк, музей Соломона Гуггенхейма). Впродовж осен малю Los dos saltimbanquis (або Арлекн та його подруга), Arlequn apoyado закнчу картину «Смерть Касахемаса». У вересн 1909 року фнансово незалежний Пкассо поселяться в апартаментах 11 на бульвар Клш (Clichy) у престижному центр Парижа.

1925 рк став роком радикально змни напрямку у творчост Пкассо. Нащадку козакв-запорожцв родом з Слобожанщини (так вн писав про сво укранське походження у «Спогадах футуриста») судилося стати деологом модернзму. Голубий рожевий пероди. Ще ранше кияни та гост столиц змогли ознайомитися з рдксною колекцю робт митця «Сюта Воллара» (фр. Також саме в Барселон Пкассо познайомився з популярним тод у мст анархстським рухом. Вдчуття Пкассо цього часу його друг Жайме Сабартес описав як «врив, що мистецтво— це дитя журби болю» (сп.

  • Топ-10 найвдомших картин, як принесли Пабло Пкассо свтову славу
  • ятакможу: мистецтво Пабло Пкассо
  • 25 презентацй до урокв образотворчого мистецтва
  • Картина Герника, Пабло Пикассо, 1937
  • На Волинь привезуть «жнку» Пабло Пкассо
  • Вдкриття виставки авторсько графки Пабло Пкассо у «вро-Арт»

Протягом деклькох рокв уява Пкассо, здавалося, могла створювати тльки монстрв, деяких розрваних на частин стот (Сидяча купальниця, 1929, Нью-Йорк, Музей сучасного мистецтва), що репетують (Жнка в крсл, 1929, Париж, музей Пкассо), роздутих до абсурду безформних (Купальниця, малюнок, 1927, приватне збрання) чи втлюючих метаморфчн й агресивно-еротичн образи (Фгури на берез моря, 1931, Париж, музей Пкассо). Назва напряму виникла псля критичного зауваження з приводу робт Ж. Брака, що вн зводить «мста, будинки фгури до геометричних схем кубв», нбито це – «кубчнпримхи». 1906 года, трех месяцев работы над портретом Гертруды Стайн, Пикассо делает первые набросы картины Авиньонские барышни (Las seoritas de Avin), которой суждено было стать незаурядным произведением переходного периода, на самом же предвестником кубизма. У цих роботах уперше виявляться настрй, що проявилося з особою силою вже пзнше яке було притаманно багатьом художникам, зокрема Стравнському, у перод мж двома вйнами: нтерес до стилв минулого, що став культурним архвом, незвичайна вртуознсть у хньому перекладанн на сучасну мову.

У березн 1949 року Пкассо започаткував цикл портретв Франсуази пд загальною назвою «Жнка, що сидить» (фр. «Рожевий» перод— це мяк та тепл барви, легк та делкатн обриси, з наголосом на лнях та малюнку, а не на кольоровому рзнобарв, фгури лишаються видовженими, нагадуючи Ель Греко: «Актор» (сп. La muerte de Casagemas, которое стало отправной точкой периода. В палитре Пикассо начинают преобладать гамма коричневатой, серых и зеленых цветов. Bailarina enana) И Финал номера (исп. Acrbata con baln), Родина уличных циркачей (исп.

  • Пабло Рус Пкассо (1881-1973) (реферат)
  • Художнй музей: покажуть роботу Пабло Пкассо
  • Основные направления в искусстве и массовой культуре
  • Авиньонские девицы (Пабло Пикассо)

В январе 1937 года каталонский архитектор Жозеп Льюис Серт (Josep Lluis Sert) обратился к Пикассо с предложением оформить большой стена для павильона Второй Испанской Республики на международной выставке в Париже 1937 года. Произведение является протестом против фактически полного разрушения города Герника в Басконии (на севере Испании) 26 апреля 1937 года во время его авиабомбардировки союзниками генерала Франко – немецкими и итальянскими фашистами в ходе Гражданской войны в Испании. Важливе значення для Пкассо в цей перод мало знайомство з Гертрудою Стайн (Gertrude Stein) та братом Лео, як осли в Париж, органзувавши салонний бзнес присвятивши сво життя збиранню творв мистецтва.

Acrbata y joven arlequn), «Родина акробатв з мавпою» (сп. Темы произведений художника – меланхоличные по настроению сценки из жизни, преимущественно актеров цирка и уличного театра (акробатов, арлекинов, клоунов, жонглеров), в том числе с изображением животных – Акробат с мячом или Девушка с мячом (исп. El final del nmero), обидв останн 1901 року1618. Усе це проявилося в численних лтографях (бл.

El pintor y su modelo), позначена, на думку мистецтвознавцв, враженням вд зустрч з новою «музою» Пкассо Мар-Терезою Вальтер (Marie-Therese Walter)56. 1935 року Мар-Тереза дасть життя дочц Пкассо Май, але вже напередодн 1936 року Пкассо покине пан Вальтер з немовлям, це при тому, що офцйно митець лишатиметься нерозлученим з Ольгою Хохловою аж до смерт 1955 року55. Этому событию художник, в частности, посвятил полотно Смерть Касахемаса / исп.

  • Основные направления живописи века
  • Основные направления модернизма в начале века
  • Обнажённая натура в мировой живописи
  • Авангардная живопись начала века
  • Жизнь и творчество Пикассо – интересные факты

Художника изображен с голым торсом, в шортах и босиком. Псля пероду сезаннзму, що завершився портретом Кловса Саго (весна 1909, Гамбург, Кунстхалле), вн придля особливу увагу перетворенню форм у геометричн блоки (Фабрика в Хорта де Ебро, лто 1909, Санкт-Петербург, Ермтаж), збльшу лама обсяги (Портрет Фернанда Олвье, 1909, Дюссельдорф, Художн збори земл Пвнчний Рейн-Вестфаля), розска х на площини гран, що продовжуються в простор, що сам вн вважа твердим тлом, неминуче обмеженим площиною картини (Портрет Канвейлера, 1910, Художнй нститут). Творчсть О. Архипенка перевернула традицйн уявлення про мистецтво скульптури.

Эта геометрическая стилизация приводила к потере полноты формы предметов. Цей стиль був подарунком Пкассо свтов мистецтва. До появи кубзму головним напрямком у художньому мистецтв був реалзм.

Ця геометрична стилзаця призводила до втрати повноти форми предметв41. У тснй спвпрац з французьким художником Жоржем Браком (1882-1963) П. Пкассо заснував новий авангардний напрям – кубзм, який вдображав кардинальну змну уявлень про простр у мистецтв. Les Quatre Petites Filles), роботу над якою розпочав у листопад 1947 року. La bella holandesa) И Три голландки (исп.

  1. Все кубистические работы по годам
  2. Розклад сеансв кнокомплексу Адреналн
  3. Загальна кльксть переглядв сторнки

музей сучасного мистецтва, Центр Помпду). Период с конца 1906 -го (1907) и в 1909 года в творчестве Пабло Пикассо является переходным – в искусствоведении он также получил различные именования, вроде черный, темный, африканский, ведь считается, что художник создавал в это время не в последнюю очередь под влиянием африканского искусства, образцы которого, в том числе, мог видеть в Музее этнографии в парижском дворце Трокадеро, хотя сам художник силу этого влияния всегда отвергал. Именно в кабачке Четыре кота состоялась первая персональная выставка работ Пикассо.

Брак приносить туди сво роботи, а Матсс Пкассо обмнюються картинами: Матссова «Глечик, куля лимон» на Пкассову «Портрет Марерт» (портрет дочки Матсса Марерт)39. Пабло Франсуаза щоразу менше часу проводять у паризькй студ, все надовше лишаються у Валлорс, зокрема в курортному ольф-Жуан (Golfe-Juan), де серед ншого Пкассо вддаться творчост в гончарн мсцевого керамста Жоржа Рам (Georges Rami). Для не Пкассо згодом придба замок Божело (Boaugeloo), де вона тривалий час снуватиме лише для нього, будучи його врною подругою моделлю, геронею картин «Дзеркало», «Двчина перед дзеркалом» (обидв— 1932), скульптури «Жнка з вазою» (нин розмщена на усипальниц художника).

Комерцйна популярнсть творв Пкассо ма зворотний бк— художник належить до митцв, чи твори достатньо часто копюють намагаються видати за оригнали, так на початку 2009 року зчинився скандал з пдробками пд Пкассо, придбаними в приватнй арт-галере Тетяни Хан у Голлвуд73, а один з найвдомших пдробникв творчост комерцйно успшних митцв, у тому числ Пкассо, британський художник Джон Майат навть дстав у тюрм, увязнений за звинуваченнями у фальсифкацях творв вдомих митцв, прзвисько «Пкассо»74. Саме тут починаться його дйсне художн народження, незважаючи на перебування протягом деклькох мсяцв (зима 1897-1898) в академчному Мадрид, де вн, утм, нчому особливо не навчився, оскльки його майстернсть у цй област проявився ще ранш (Чоловк у кашкет, 1895). Марк Шагал справедливо зауважив: "Вони жили на рзних планетах". На произведения Пикассо этого периода также влияла творчество каталонского художника Исидро Нонель (Isidre Nonell) известного ему еще по 4 котами и француза Тулуз-Лотрека, что ощутимо по работам Ожидание (Марго) (исп. Летом по приглашению голландского художника Тома Схилперурта (Tom Schilperoort) Пикассо довольно долго (6 недель) находится в Нидерландах, что не могло не отразиться на творчестве художника – под впечатлением от увиденного написаны картина Прекрасная голландка (исп.

В клубе Picasso объяснили такой выбор вида памятника тем, что таким художник зазнимкований на многих фотках. La muerte de Casagemas20, яке стало «вдправним пунктом» пероду. Картини Пкассо традицйно одними з найдорожчих на художнх аукцонах.

Презентаця на тему «Пабло Пкассо» (варант 2)

perodo azul): його назва походить вд кольору, який домну у полотнах митця. У жовтн 1900 року Пабло Пкассо вдвдав Всесвтню виставку в Париж, де виставлялась його картина «Останн мит» (сп. Митець у цей перод, крм гончарства, зосереджу сво творч зусилля в скульптур, а також створю низку робт пд впливом творчост Лукаса Кранаха Старшого: лтограф Vnus et lAmour (Cranach), Jeune fille inspire par Cranach David et Bethsabe (Cranach) VII. В начале 1909 году Пикассо закончил полотно Хлеб и фруктовницы с фруктами на столе (фр.

знову жнки стали головними жертвами цього загального похмурого настрою. Поряд з цими дивними гострими формами, гравюри Пкассо до Метаморфоз Овдя (1930) Аристофанов (1934) свдчать про сталсть його класичного натхнення. Деяк з них (Коза, 1950 Мавпа з малям, 1952) зроблен з випадкових матералв (черево кози виконане з старого кошика) вдносяться до шедеврв технки ассамбляжа. Незважаючи на трохи бльш спокйних творв, що в мальовничому план найбльш значними, стилстично це був дуже мнливий перод (Двчина перед дзеркалом, 1932, Нью-Йорк, Музей сучасного мистецтва). Серед них – Дора Маар, з яким художник зблизився в 1936 красиве обличчя яко вн деформував спотворював гримасами (Плачуча жнка, 1937, Лондон, що були збори Пенроуз).

El loco). «зелений» перод: натюрморти, переважно з ствним, що вн малю в цей час, демонструють формальну стилзацю, схожу на сезаннвську, де форми редукуються до конусв, цилндрв та сфер. Вони звернули увагу на природу зорових люзй, художнх уявлень. У червн того ж (1901) року Пабло Пкассо знайомиться з французьким поетом художником Максом Жакобом, з яким пдтримуватиме тепл щир стосунки до смерт останнього в 1944 роц.

Гал. ). Pobres a orillas del mar, 1903), «Старий слпий гтарист» (сп. Весной 1948 года Пикассо и Франсуаза оставили апартаменты, которые занимали в Гольф-Жуане и Пикассо начал длительную, с мая до ноября, работу над иллюстрированием (38 гравюр и 4 акватинты) новеллы Кармен Проспера Мериме. Брак приносит туда свои работы, а Матисс и Пикассо обмениваются картинами: Матиссова Кувшин, шар и лимон на Пикассову Портрет Маргерит (портрет дочери Матисса Маргерит). музей сучасного мистецтва, Центр Помпду).

Панвна бднсть у нижнх районах мста та хвор, скалчен солдати, що поверталися псля розгромно для спан Кубинсько кампан, створили соцальне напруження вдповдну культурну, полтичну суспльну атмосферу в мст. Naturaleza muerta con pescados y botellas). Можна, однак, видлити спанське джерело натхнення (Портрет художника, у наслдування Ель Греко, 1950, частка збори) елементи тавромах (можливо, тому, що Пкассо був жагучим шанувальником популярного на пвдн Франц бою бикв), виражен в малюнках акварелях у дус Гой (1959-1968). ц шматочки зображувалися у форм куба, таким чином, новий стиль був названий кубзмом. Цй под художник, зокрема, присвятив полотно «Смерть Касахемаса» / сп.

Пд час першо зустрч двчин було лише 17 рокв, але саме й судилося стати новим великим коханням художника. В это время Пикассо знакомится со многими представителями богемы Парижа, в частности в октябре (1904) подружился с поэтом Андре Салмон (Andr Salmon) и писателем-предтечей сюрреализма Гийом Аполлинер и сам становится частью этого безудержного интеллигенции, будучи завсегдатаем кабаре Юркий кролик (Lapin Agile) и Цирка Медрано (Cirque Medrano). В цей час Пкассо знайомиться з багатьма представниками богеми Парижа, зокрема у жовтн (1904) потоваришував з поетом Андре Салмоном (Andr Salmon) та письменником-предтечею сюрреалзму Гйомом Аполлнером, та й сам ста частиною цього нестримного мистецького свту, будучи завсдником кабаре «Верткий кролик» (Lapin Agile) та Цирку Медрано (Cirque Medrano). Летом художник с любимой женщиной въехали в уютной усадьбы Галуаз (фр. Вважаться, що саме критикуючи ц роботи, Матсс уперше вжив термни кубст та кубзм— принаймн з слв Аполлнера ця верся ста офцйною починаючи з 1912 року. У дяглвськй труп блищали так витончен прими, як Тамара Карсавна Вра Коралл.

Палитра Пикассо приобретает ярких красок: Обнаженная женщина (исп. Flores sobre una mesa). La Galloise) У подножия отрогов, окружающих Валорис.

За власними пдрахунками художник намалював 15 тисяч картин. Las tres holandesas), остання свордною авторською нтерпретацю класичного сюжету «Трьох грацй». Хоча у свох значних добутках художник використову деяк кубстичн прийоми аж до 1921 (Три музиканти, 1921, Нью-Йорк, Музей сучасного мистецтва). Это – большое (около 8 длиной и 3, 5 м высотой) монохромное (черная, белая и серая краски) полотно выполнены в характерной для Пикассо сюрреалистической манере. Также известно, что именно тогда впервые было куплено произведения Пикассо – некий Пере Маньяч (Pere Maach) заплатил 150 франков за весь летний наследие художника, а также начало взаимоотношения с галеристом Берте Вайлем (Berthe Weill). К концу октября 1908 Пикассо завершил картину Три женщины (Tres mujeres), в которой влияние африканского периода сочетаются с новой стилистикой кубизма. ltimos momentos), доля яко нин невдома17.

Пкассо сам створю шокуючу думку для свту. Весной от передозировки смеси наркотиков в Bateau-Lavoir умер его друг, немецкий художник Виггельс (Wieghels), что побудило Пикассо и Фернанду бросить употреблять опий – считается, что Композиция с головой умершего (исп. Це— велике (бл. Дослдники життя художника переконан, що вн вдвдав перебував пд враженням виставки доспанського (берйсього) примтивного мистецтва, органзовано в Лувр в цей час.

«Вийшовши» на Пкассо через посередника-торгвця на мя Кловс Сао (Clovis Sagot), брат сестра Стайни вже при першй зустрч з Пкассо накупили картин на 900 франкв. В течение осени рисует Los dos saltimbanquis (или Арлекин и его подруга), Arlequn apoyado и заканчивает картину Смерть Касахемаса. – Вн далогзу не стльки з уявним глядачем, скльки з самим собою. «Скандальна картина», як нарк близький друг Пкассо поет Андре Салмон, насправд стала першим зразком кубзму,, на думку багатьох мистецтвознавцв, виявилась поворотним пунктом у розвитку сучасного мистецтва.

Здобуваючи визнання оточення, однак, Пкассо в цей час вдчува брак коштв— створюючи по однй-дв картини щоноч, на ранок вн продавав х на вулиц Лаффт (Rue Laffite) за 150 франкв23, а також спвпрацював з свом першим покупцем п. Маньячем. Однак незабаром весь цей аристократичний шик став дратувати художника. Псля повернення Пкассо завершу портрет Гертруди Стайн (Нью-Йорк, музей Метрополтен), пише страшних, варварських оголених (Нью-Йорк, Музей сучасного мистецтва), а узимку працю над Авньонскими двицями (Нью-Йорк, Музей сучасного мистецтва), картиною дуже складною, у якй сполучаються рзн впливи – Сезанна, спансько скульптури й африканського мистецтва, що було (хоча сам художник заперечував це) одним з основних джерел кубзму (Танець з покривалами, 1907, Санкт-Петербург, Ермтаж). Навколо Пкассо вдразу ж групуться цле коло митцв, зокрема тих, що прихали з спан та Каталон, серед них мешканц «Човника-приступу для полоскання» митець Ркардо Каналс (Ricardo Canals) з дружиною, який знайомить у вересн цього року Пкассо з технкою травлення Мануель Уе (Manuel Hugu) з дружиною, Рамон Пчот (Ramon Pichot) тощо. Колекця «Сюта Воллара»— це 97 сюжетних офортв три портрети артдилера Амброза Воллара, створен у 1-й половин 1930-х рокв.

Пкассо остаточно оселився в Париж, в 1904 роц. Фантастична уява Пкассо пдхопила ц де почала розвивати х дал. По закрытию салона Брак выезжает в поселок Льестак (LEstaque) на Французской Ривьере недалеко Марселя до сентября, где летом создает пейзажи, кубистические мотивы которых, в частности, отсутствие перспективы и геометрические формы являются скорее не изобретением художника, а механическим применением приемов, созданных Сезанном. ltimos momentos), Доля которой сейчас неизвестна. Els Quatre Gats), завв знайомство з представниками барселонсько богеми (Jaime Sabarts, Carlos Casagemas та ншими).

В государственных музеях Украина работ Пикассо нет. Кубзм став найвпливовшим напрямком у мистецтв на початку 20-го столття. На экспозиции в галерее Даниэля-Генри Канвайлера (Daniel-Henry Kahnweiler) в конце года кубистические работы Брака критики восприняли уже теплее. музей сучасного мистецтва, Центр Помпду). El final del nmero), Обе последние 1901 года. На вересневому Паризькому салон лтн пейзаж Брака жур на чол з самим Матссом вдмта.

Ункальний випадок-виняток склада один з найкращих сльських музев Украни— Пархомвський сторико-художнй музей у Пархомвц (Краснокутський район, Харквська область), де збергаються з радянських часв 4 роботи Пкассо. У подружжя почалися смейн сварки, як ускладнюються ревнощами Ольги до моделей художника. Un miting anarquista)1516. Писати картину художник почав 1 травня 1937 року.

Спльнсть багатьох достатньо зухвалих естетичних дей днала футуриств – поетв художникв. Взимку створю низку портретв переважно в блактиному кольор— Жайме Сабартеса, Матеу Фернандеша «блакитний автопортрет»21. Богемн друз стараннями Хохлово забули дорогу до хнього будинку.

El viejo guitarrista ciego, 1903), Аскет (исп. По Мане (1960). Нхто з критикв не змг дати задовльного пояснення цим дивним, зухвалим композицям, навть якщо вони знаходили сво завершення в дйсно чудовй картин (Менни, 17 серпня 1957, Барселона, музей Пкассо). На травневому «Салон незалежних (митцв)» (фр. «Вн активно експерименту у лон психологчно виразност кольору, деформу усе, що можна деформувати вивернути зсередини назовн, смливо вдкида взуальну правдоподбнсть натури створю свою флософю художнх образв: мких, динамчних, суперечливих непередбачуваних, – зауважу куратор галере Лариса Костюк. Дух бунтарства творчого кипння притаманний дяльност видатного авангардиста, поета художника Давида Бурлюка (1882-1967).

15 березня 1947 року Франсуаза народила сина, якого назвали Клодом. В январе 1903 году Пикассо вернулся в Барселону. 1906 року, псля трьох мсяцв роботи над портретом Гертруди Стайн, Пкассо робить перш начерки картини «Авньйонськ панянки» (Las seoritas de Avin), якй судилося стати непересчним витвором «перехдного» пероду, насправд ж передвсником кубзму. Вона також антрошки не послабила його дяльност: портрети, скульптури (Людина з агнцем), убог натюрморти, що часом з глибоким трагзмом виражають усю безвихднсть епохи (Натюрморт з бичачим черепом, 1942, Дюссельдорф, Художн збрання земл Пвнчна РейнВестфалия). Смейство комедантв, створене в 1905 роц, експонуться в Нацональнй Галере у Вашингтон. Выйдя на Пикассо через посредника-торговца по имени Кловиса Саго (Clovis Sagot), брат и сестра конюшня уже при первой встрече с Пикассо накупили картин на 900 франков. Панель- триптих в первом зале называется Радость жизни (название заимствовано у коллеги по цеху Матисса).

Навесн 1906 року галерея Амбруаза Воллара придбала бльшсть «рожевих» творв Пкассо.

El prisionero), «Мтинг анархств» (сп. В августе 1904 году Пикассо знакомится со своим первым серьезным любовью жизни: прекрасной Фернандо, как ее называли, – 21-летний Фернандо Оливье (Fernande Olivier 1881-1966), модели-натурщицей и подругой Бенедетти, жены Каналс, что оставалась источником натхенння Пикассо к 1910 года (окончательно отношения были разорваны лишь через 2 года, в 1912 -м). Картина здавалася настльки авангардною, що шокувала навть самого автора. Сам же Пикассо в это время переживает нелегкий психологически период. Понад двадцять графчних лтографчних робт авторства великого художника нин прикрашають центральний зал галере. Наприкнц 1926 року митцем створена картина «Митець та його модель» (сп.

Picasso Administration). Йому не важить думка нших. El asceta, 1903) та нших. Вокруг Пикассо сразу же группируется целый круг художников, в частности, приехавшие из Испании и Каталонии, среди них и обитатели Лодочки-приступа для полоскания художник Рикардо Каналс (Ricardo Canals) с женой, который знакомится в сентябре этого года Пикассо с техникой пищеварения Мануэль УГЭ (Manuel Hugu) с женой, Рамон Пичот (Ramon Pichot) и другие. Палтра Пкассо набува яскравих фарб: «Оголена жнка» (сп. Також вдомо, що саме тод вперше було куплено твори Пкассо— якийсь Пере Маньяч (Pere Maach) заплатив 150 франкв за увесь рчний доробок митця, а також започатковано взамини з галеристом Берте Вайлем (Berthe Weill). У 1925 починаться один з самих складних нервних перодв у творчост Пкассо.

Спвробтництво Пкассо з Росйськими балетами (декорац костюми для Треуголки, 1919) воскреша в ньому нтерес до декоративзму поверта його до персонажв свох раннх робт (Арлекн, 1913, Париж, Нац. Перод вд кнця 1906-го (1907) до 1909 року в творчост Пабло Пкассо перехдним— у мистецтвознавств вн також отримав рзн менування, на кшталт «чорний», «темний», «африканський», адже вважаться, що митець творив у цей час не в останню чергу пд упливом африканського мистецтва, зразки якого, в тому числ, мг бачити в Музе етнограф у паризькому палац Трокадеро, хоча сам художник силу цього впливу завжди вдкидав32. El viejo guitarrista ciego, 1903), «Аскет» (сп. Безперечно, художник у цей час близький до сюрреалзму, але ма свй власний неповторимий шлях, що бльш прагматичним глибшим за «сновидння на полотн», як намагалися втлити «чист сюрреалсти». Пабло почавпривертати увагу впливових людей, написав безлч портретв.

Завдяки зусиллям укранських вропейських колекцонерв постала реальнстю нова виставка в галере вропейського живопису «вро-Арт» пд назвою «Флософя мистецтва Пабло Пкассо». У державних музеях Украни робт Пкассо нема. Задум виставки зявився нещодавно, коли в галере експонувалися «Тамнич метаморфози: оригнальн лтограф Сальвадора Дал». В апреле 1904 Пикассо обосновывается в Париже в апартаментах (оставленной мастерской его друга скульптора Пако Дуррйо / Paco Durrio) в доме Bateau-Lavoir, названным так поэтом Жакобом через внешнее сходство (с франц. Пкассо, здавалося, сильно переживав убогсть духовну злиденнсть повй пяниць, завсдникв кабаре будинкв побачень Баррио Чно у них Пикассо знайшов основн риси свох персонажв теми майбутнього блакитного пероду (1901-1905). Нею виявилася Фернанда Олв039, гарненька росла прачка в будинку, де Пкассо зняв житло.

Це акцонерне товариство представля немайнов права спадкомцв на використання мен «Пкассо» як бренду, а також використання у назвах, логотипах, продукц тощо пдпримств, установ, органзацй по всьому свту, не тльки мен художника, а й його марки, пдпису, окремих картин навть мотивв творчост. Не стоит забывать, что на художника не могла не повлиять общая политическая ситуация в Европе, а именно – Первая мировая война, ставшая периодом развод со многими друзьями и знакомыми (в том числе и близким другом и коллегой Жоржем Браком), а также личная драма – тяжелая болезнь и преждевременная смерть любовницы-музы Евы 14 декабря 1915 года. Picasso Administration). 15 марта 1947 года Франсуаза родила сына, которого назвали Клодом. Тема бикв виника у творчост Пкассо, моврно, пд час його двох поздок в спаню в 1933 1934, причому надляються вони в досить лтературн форми: образ Мнотавра, що раз у раз виника в красивй сер гравюр, виконаних у 1935 (Мнотавромахя).

Псля епкурейсько добрност 1920-х (Танець, Лондон, гал. La danza de los velos), «Квти на стол» (сп. В дечому творч пошуки Пкассо цього пероду (1925—36 рр. ) вдображають важкий перод його смейного життя й сигналзують про подальший розвиток особистост самого митця55. Але Пкассо вдчував потяг лише до одн двчини з кордебалету – 25-рчнй Ольз Хохлово, дочки царського генерала, порвала заради сцени з свою см039ю. Femme assise).

La espera (Margot), Балерина-карлица (исп. Влтку за запрошенням голландського художника Тома Схлперурта (Tom Schilperoort) Пкассо довол довго (6 тижнв) перебува в Ндерландах, що не могло не позначитись на творчост митця— пд враженням вд побаченого написан картина «Прекрасна голландка» (сп. Cree que el Arte es hijo de la Tristeza y del Dolor). У квтн 1904 Пкассо облаштовуться у Париж в апартаментах (залишенй майстерн його друга скульптора Пако Дуррйо/Paco Durrio) у будинку Bateau-Lavoir, названим так поетом Жакобом через зовншню подбнсть (з франц. В сентябре 1909 года финансово независимый Пикассо поселяется в апартаментах 11 на бульваре Клиши (Clichy) в престижном центре Парижа. Так, картина Пабло Пкассо «Оголена на тл бюста зеленого листя», яку митець написав 8 березня 1932 року, що продали 4 травня 2010 року на аукцон «Крстз» у Нью-Йорку за 106 мльйонв 482 тисяч 500 доларв США, стала таким чином найдорожчим з будь-коли проданих витворв мистецтва.

Особливо важлив в той перод скульптури (Вагтна жнка, 1950). Весной он начал рисовать одну из самых выразительных картин голубой периода – Жизнь (La vida / La vie), которая будто резюмирует этот период в жизни и творчестве художника, отражая его атмосферу: пессимизм и нигилизм на фоне тягощив жизни и материальных недостач. " – Розсмявся художникь у вдповдь, сам не усвдомлюючи, як сильно вн був закоханий. Las Dos hermanas, 1902), Нищие на берегу моря (исп.

В декабре этого же года пишет несколько портретов сына Клода и начинает создавать (до января 1949 года) цикл из 27 штамповок Женщины, сидящий в кресле (фр. La paloma de la paz). Адже мистецтво минулого столття немислиме без цих неординарних величин – Дал Пкассо.

До кнця жовтня 1908 року Пкассо завершив картину «Три жнки» (Tres mujeres)43, в якй впливи «африканського» пероду поднуються з новою стилстикою кубзму. Його перший колаж Still Life with Chair Caning перебува в Музе Пкассо, в Париж. 8 завдовжки 3, 5 метрв заввишки) монохромне (чорна, бла сра фарби) полотно58 виконано в характернй для Пкассо сюрреалстичнй манер.

Твр протестом проти фактично повно руйнац мста Гернка в Баскон (на пвноч спан) 26 квтня 1937 року пд час його авабомбардування союзниками генерала Франко— нмецькими та талйськими фашистами в ход Громадянсько вйни в спан. Крм того, вони стають доступними для ширшо аудитор. Пкассо перебува в творчому пошуку— вдвду експозиц класичного давнього мистецтва.

м039я Пкассо й совершенно нчого не говорило, але "Валькря" (так вн охрестив двчину) вдразу погодилася позувати оголеною ззналася, що найбльше в житт обожню спорт секс. Навесн вн почав малювати одну з найвиразнших картин «блактиного» пероду— «Життя» (La vida / La vie)25, яка нби резюму цей перод у житт та творчост митця, вдображаючи його атмосферу: песимзм нглзм на тл тягощв життя матеральних нестач. Митець почина малювати агресивн картини, майже брутальн, зображуючи деформован тла, постат в конвульсивних позах, що згинаються пд тиском слпо лют та скажено стерики (Mujer en un silln, 1926 Baista sentada, 1930). Els Quatre Gats), Завел знакомство с представителями барселонской богемы (Jaime Sabarts, Carlos Casagemas и другими). Для самого Пикассо это было разрыва традиции и окончательный отход от реализма с его канонами перспективы и пространственной глубины, так же как с существующим идеалом красоты женского тела и все это на пользу совокупности угловых планов без пространственного ограничения фигуры Авиньонских барышень остались удлиненными, как это было привычно для Пикассо, в цветном же плане – в картине хотя и преобладает охра и розовые тона, но общая окраска, на которое влияет и структура рисунка, является скорее агрессивным. Саме тод Пкассо звернувся до невластивих йому в ранших творчих пошуках традицй класицизму.

В июне того же (1901) года Пабло Пикассо знакомится с французским поэтом и художником Максом Жакобом, которому поддерживать теплые и искренние отношения к смерти последнего в 1944 году. Период в творчестве Пабло Пикассо между 1901 и 1904 годы известный как голубой (исп. Familia de Arlequn). Писать картину художник начал 1 мая 1937 года. Le compotier), Натюрморт с рыбой и бутылками (исп.

La mujer del acrbata), Семья Арлекина (исп. 1950 году за этот яркое произведение антивоенной тематике художник удостоился международной премии мира. Ольга Хохлова, не витримавши таких вроломно зради, забрала дитину пшла з дому. Навесн вд передозування сумш наркотикв у Bateau-Lavoir помер його друг, нмецький художник Вгельс (Wieghels), що спонукало Пкассо та Фернанду кинути вживати опй— вважаться, що «Композиця з головою померлого» (сп. Pobres a orillas del mar, 1903), Старый слепой гитарист (исп.

Це виражаться те з вдтнком народно грубуватост (Флейта Пана, 1923, Париж, музей Пкассо), те у свого роду буфонад (Дв жнки на пляж, 1922, там же).

Las Dos hermanas, 1902), «Жебраки на берез моря» (сп. У клуб «Picasso» пояснили такий вибр вигляду памятника тим, що таким художник зазнмкований на багатьох свтлинах83. У счн 1903 року Пкассо повернувся до Барселони. Художника зображено з голим торсом, у шортах та босонж. Arte Joven), Что, однако, просуществовал недолго.

Драйв, який отримали вдвдувач, спонукав арт-групу «вро-Арт» шукати нов можливост для ознайомлення культурно-мистецько спльноти мста з творчстю ще одного генального спанського художника – Пабло Пкассо. Mujer desnuda), Танец парусов (исп. По Делакруа (1955) Менни. Familia de acrbatas con mono) тощо. У цей час вн намагався наслдувати популяризувати каталанський модернзм, заради чого 1901 року навть заснував невеликий часопис «Молоде мистецтво» (сп. Приобретая признание окружающих, однако, Пикассо в это время испытывает недостаток средств – создавая по одной-две картины ночам, наутро он продавал их на улице Лаффит (Rue Laffite) за 150 франков, а также сотрудничал со своим первым покупателем п. Маньячем. El prisionero), Митинг анархистов (исп. З цього часу картини Пабло стали щедршими, блакитний колр змнився на рожевий.

Paloma Голубка) – в честь символа, который создал ее отец и украшал тогда не все улицы Парижа. А до своего 12-летия клуб изготовил и установил 13 июня 2009 года у входа на улице Зеленой первый в Украине памятник Пикассо. Рисунок синим карандашом Голубь (фр. El pintor y su modelo), Обозначена, по мнению искусствоведов, впечатлением от встречи с новой музой Пикассо Мари-Терез Вальтер (Marie-Therese Walter). Саме в кнайп «Чотири коти» вдбулася перша персональна виставка робт Пкассо.

Mujer desnuda), «Танець втрил» (сп. У 2008 роц обсяг лише офцйних продажв його картин склав 262млн доларв71. Так художники, у тому числ Пкассо, починають шукати нов ршення. Flores sobre una mesa)39. Пабло Пкассо присутнй в сучаснй мас-культур Украни. perodo azul) : Его название происходит от цвета, который доминирует в полотнах художника.

Arte Joven), що, однак, проснував зовсм недовго. Навесн 1948 року Пкассо та Франсуаза полишили апартаменти, як займали в Гольф-Жуан, Пкассо розпочав тривалу, вд травня до листопада, роботу над люструванням (38 гравюр 4 акватинти) новели «Кармен» Проспера Мерме. дослвно «човен-приступ для полоскання/прання близни»), розташованому в престижному богемному мському квартал Монмартр. Он стоит и курит сигарету, кончик которой горит красным пламенем. Безсумнвними фактами лишаться те, що в цей час митець довв до кнця дещо з задуманого ранше, зокрема шедевральний твр «Авньйонськ панянки» (Las seoritas de Avin, 1907), портрет Г. Стайн тощо, а також те, що в ход нтенсивних творчих пошукв митець зрештою прийшов до кубзму. Дети и внуки Пабло Руис-Пикассо – Майя, Клод, Палома и Марина и Бернар (дети сына Поля) стали не только наследниками имущества, но и неимущественных прав, в том числе и на использование имени своего знаменитого отца и деда. Влтку митець з коханою жнкою вхали до затишно садиби алуаз (фр.

La espera (Margot), «Балерина-карлиця» (сп. Картина «Гернка» стала апогем творчост митця цього пероду й одню з найвдомших у доробку художника. Здобутки останнх пятнадцяти рокв творчост художника дуже рзномантн нервн по якост (Майстерня в Каннах, 1956, Париж, музей Пкассо).

Пикассо в это время дописал поэму на 6 актов Четверо маленьких сыновей (фр. Талановитий молодий художникь на самот займаться в Парижев вивченням нтернацонального живопису вбира в себе з разючою легкстю засвою сам рзн впливи: Тулуз-Лотрека, Гогена (Життя, 1903, Клвленд, музей), Каррьера (Мати дитя, 1903, Барселона, музей Пикассо), Пюви де Шаванна, а також грецького мистецтва (Водопй, суха голка, 1905) деяких спанських традицй (Старий гтарист, 1903, Чикаго, Художнй нститут Портрети пан Каналье, 1905, Барселона, музей Пкассо). Дти й онуки Пабло Рус-Пкассо— Майя, Клод, Палома та Марина Бернар (дти сина Поля) стали не лише спадкомцями майна, а й немайнових прав, зокрема на використання мен свого знаменитого батька та дда. Пабло Пкассо у свох художнх пошуках виража глибину мистецтва ХХ столття.

По Курбе (1950, Базель, Художнй музей) Алжирськ жнки. Вн багато малював Ольгу. 1946 года Пабло Пикассо создал монументальный ансамбль из 27 панелей и картин для замка Гримальди в Антибах (впоследствии здесь разместится городской музей художника). Acrbata y joven arlequn), Семья акробатов с обезьяной (исп.

«Рожевим» перодом у творчост Пабло Пкассо, коли саме рожева фарба домнувала у палтр митця, прийнято вважати короткий перод вд осен 1904 до кнця 1905 року. Володимир Маяковський вважав Д. Бурлюка свом «дйсним учителем». К тому же он переходные этапы (соответственно в начале – весна и лето 1904 года и в конце – год 1906 -й). Важное значение для Пикассо в этот период имело знакомство с Гертрудой Стайн (Gertrude Stein) и его братом Лео, осевших в Париже, организовав салонный бизнес и посвятив свою жизнь собиранию произведений искусства. У 1930-1934 саме в скульптур виражаться вся життва сила Пкассо: погруддя жноч ню, у яких нод помтне вплив Матсса (Лежача жнка, 1932), тварини, маленьк фгури в дус сюрреалзму (Чоловк з букетом, 1934) особливо металев конструкц, що мають напвабстрактн, напвреальн форми виконан часом з грубих матералв (вн створю х за допомогою свого друга, спанського скульптора Хуло Гонсалеса – Конструкця, 1931). Рисует версии картины Кухня (фр.

Художник вдмовився вд свтлотн й перспективи. Батько художника, Хосе Рус Бласко (Пкассо – це прзвище матер художника), був живописцем середньо руки викладав у художнй школ в Малаз, потм у лце в Ла Корунь, куди вн перехав з свою родиною в 1891,, нарешт, у Художнй школ в Барселон, де у вересн 1895 до нього приднався Пабло. Жнки залишаються головними жертвами його жорстоких несвдомих примх, можливо, тому, що сам Пкассо погано ладив з свою власною дружиною, чи тому, що проста краса Мар-Терези Вальтер, з яким вн познайомився в березн 1932, надихала його на вдверту чуттвсть (Дзеркало, 1932, приватна колекця). Уникальный случай-исключение составляет один из лучших сельских музеев Украины – Пархомовский историко-художественный музей в Пархомовка (Краснокутский район, Харьковская область), где хранятся с советских времен 4 работы Пикассо. Несомненными фактами остается то, что в настоящее время художник довел до конца кое-что из задуманного ранее, в частности шедевральный произведение Авиньонские барышни (Las seoritas de Avin, 1907), портрет Г. Стайн т. д., а также то, что в ходе интенсивных творческих поисков художник наконец пришел к кубизма.

«герметичному» етап— вдбуваться прощання з натурою, незмнною в раннших творах митця. У вересн Пкассо похав до Мадрида, щоб розпочати студ в Академ Сан Фернандо. Пабло Пикассо присутствует и в современной масс-культуре Украины. По Веласкесу (1957) Снданок на трав. художник пдкорився бажанням. Пд впливом його живопису, а також африкансько скульптури, створено знаменитих «Авньйонських двчат» П. Пкассо (1907), що знаменували народження кубзму.

Cree que el Arte es hijo de la Tristeza y del Dolor)26. Усе велике розбивалося на окрем плоск шматочки. Теми творв митця— меланхолйн за настром сценки з життя, переважно акторв цирку вуличного театру (акробатв, арлекнв, клоунв, жонглерв), в тому числ з зображенням тварин— «Акробат з мячем» або «Двчина з мячем» (сп. Вн почав малювати те, що знав про предмет або людину. Розовым периодом в творчестве Пабло Пикассо, когда именно розовая краска доминировала в палитре художника, принято считать короткий период с осени 1904 до конца 1905 года.

На твори Пкассо цього пероду також впливала творчсть каталонського художника сдре Нонеля (Isidre Nonell), вдомого йому ще за «4 котами», француза Тулуз-Лотрека, що вдчутно з робт «Очкування (Маро)» (сп. Les Quatre Petites Filles), Работу над которой начал в ноябре 1947 года. На майском Салоне независимых (художников) (фр.

Зокрема, 2 картини— уславлений «Голуб миру» та «Портрет невдомого», що х подарував музев радянський лтератор лля Еренбург, та 2 зразки «пкассовсько» керамки— розписан майстром тарль «Прнальниця» та ваза «Людина сова», що х закладов передав московський Музей мен Пушкна78. У далоз з самим собою художник протесту, суперечить, пророку». 1925 год стал годом радикального изменения направления в творчестве Пикассо.

Вдмова вд точност передач реальност вдкрила безлч нових можливостей для самовираження. cademie Matisse), з ншого ж боку його непоколи послдовники Пкассо (Брак, Дерен) та приязнь того до Гертруди Стайн, що зростала. Вн стоть й курить цигарку, кнчик яко свтиться червоним полумям.

Можна лише вдчути подив повагу до зусиль спвробтникв Фонду ICO, яким вдалося повнстю збрати колекцю саме цих робт. После 20-летнего молчания, так и не приняв кубизма Пикассо, пожилой (70-летний с лихвой) Воллар неожиданно изменил свое отношение к Пикассо и пригласил художника погостить на своей роскошной загородной вилле – именно там и было создано большинство офортов известных дальнейшем под общим названием Сюита Воллара. Сам же Пкассо в цей час пережива нелегкий психологчно перод. На цей час припада незначне число робт Пкассо в живопис та гравюр, переважно люстрування. Поряд з циклом велеток купальниць, картини, натхненн помпейским стилем (Жнка в блому, 1923, Нью-Йорк, Музей сучасного мистецтва), численн портрети дружини (Портрет Ольги, пастель, 1923, частка збори) сина (Поль у костюм Пьеро, Париж, музей Пкассо) виявляють собою одн з самих чарвних здобуткв, коли-небудь написаних художником, навть при тм, що сво злегка класичною спрямованстю пародйнстю вони трохи спантеличили авангард того часу. Каталонський письменник Жозеп Палау--Фабр (Josep Palau i Fabre) стверджу, що вд осен 1908 у творчост Пкассо починаться т. зв. Пушкна Смейство комедантв, Вашингтон, Нац.

Pains et compotier aux fruits sur une table).

Перод у творчост Пабло Пкассо мж 1901 1904 роками вдомий як «блакитний» (сп. кон. На початковому етап тривали експерименти з видлення геометричних форм з предметв фгур, розпочат П. Сезанном (звдси й походить назва пероду). cademie Matisse), С другой стороны его беспокоили последователи Пикассо (Брак, Дерен) и дружба того в Гертруды Стайн росла. Восени 1947 Пкассо почина працювати на фабриц Мадура у Валлорисе захоплений проблемами ремесла ручно прац, вн сам викону безлч блюд, декоративних тарлок, антропоморфних глечикв статуеток у вид тварин (Кентавр, 1958), нод трохи архачних по манер, але завжди повних зачарування дотепност.

Разом з цим митець у ц дн продовжу свй «рожевий» творчий перод— однак тематика полотен змнються кардинально— на змну арлекнам акробатам приходять вершники та юнаки на тл буколчних пейзажв. Це не могло не вдбитися на чуттвост полотен Пабло Пкассо, що, зокрема, видно в картинах 1897–1901 рокв: «Увязнений» (сп. La bella holandesa) та «Три голландки» (сп. La Galloise) бля пднжжя вдрогв, що оточують Валорс. Вдмовившись вд де жити в Мадрид та копювати великих майстрв, в лютому 1899 року Пкассо знову перехав до Барселони14, де вдвдував популярну в певних артистичних колах корчму «Чотири коти» (кат.

В 2008 году объем только официальных продаж его картин составил 262 млн. Вдмова вд фгура-тивного живопису означала радикальну революцю в мистецтв. Вперше у свтовй художнй практиц вн застосував простр «всередин» скульптури, акцентуючи експресивн можливост «нульово», наскрзно форми – «порожнеч».

La familia de saltimbanquis), «Акробатка молодий арлекн» (сп. Його роботам притаманн динамзм, лакончнсть композицй форм, лричнсть.

Не варто забувати, що на митця не могла не вплинути загальна полтична ситуаця в вроп, а саме— Перша свтова вйна, що стала перодом розлучення з багатьма друзями знайомими53 (в тому числ близьким другом колегою Жоржем Браком), а також особиста драма— тяжка хвороба передчасна смерть коханки-музи ви 14 грудня 1915 року. долларов. Пассестичний за задумом, як говорив Лев Бакст, завса для Параду вдзнача виниклий ще в 1915 (Портрет Воллара, малюнок) повернення до реалстичного мистецтва, до витонченого ретельного малюнка, часто енгрстському, до монументальност форм, навяно античним мистецтвом (Три жнки в джерела, 1921, Нью-Йорк, Музей сучасного мистецтва).

У 1953 Франсуаза Жило Пикассо розходяться. Проживаючи переважно в Париж протягом «рожевого» пероду, Пкассо водночас багато подорожував, заводив нов пдтримував стар знайомства, багато дзнався про свт мистецтва цирку, успшно експонував продавав сво твори. Paloma «голубка»)— на честь символу, який створив батько що прикрашав тод чи не вс вулиц Парижа. В чем-то творческие поиски Пикассо этого периода (1925 – 36 гг) отражают тяжелый период его семейной жизни и сигнализируют о дальнейшем развитии личности самого художника. Жах, що охопив Пкассо перед погрозою варварства, що нависло над вропою, його страх перед вйною фашизмом, художник не виразив це прямо, але додав свом картинам тривожну тональнсть похмурсть (Рибний лов уноч на Антибах, 1939, Нью-Йорк, Музей сучасного мистецтва), сарказм, гркота, що не торкнулися тльки лише дитячих портретв (Майя лялька, 1938, Париж, музей Пкассо).

Acrbata con baln), «Родина вуличних циркачв» (сп. Имя нового владельца самой дорогой в мире картины пока осталось неизвестным. Справд, художники в простих формах – конуса, цилндра, куба тощо – намагалися знайти просторов модел речей явищ, у яких прагнули передати складнсть рзноманття свту. El asceta, 1903) и других.

Femme assise). Familia de acrbatas con mono) И другие. У палтр Пкассо починають переважати гама коричнуватих, срих зелених кольорв41. В конце концов спор за наследство генильного художника, по предложению младшего сына Клода, разрешилась в довольно оригинальный способ – ее разыграли в лотерею. 14 червня 1997 року у Львов було вдкрито арт-клуб «Picasso», який за понад 10-лття снування став одним з найпопулярнших у мст, також вдомий своми мистецькими акцями81.

В сентябре Пикассо уехал в Мадрид, чтобы начать студии в Академии Сан Фернандо. Цей образ смертоносного бика завершу сюрреалстичний перод у творчост Пкассо, але в той же час визнача головну тему Гернки, самого знаменитого його добутку, що вн пише через клька тижнв псля руйнування нмецькою авацю маленького басского мстечка яке знамену початок його полтично дяльност (Мадрид, Прадо до 1981 картина знаходилася в Нью-Йорку, у Музе сучасного мистецтва). Исследователи жизни художника уверены, что он посетил и находился под впечатлением выставки доиспанской (иберийсього) примитивного искусства, организованной в Лувре в настоящее время. La familia de saltimbanquis), Акробатка и молодой арлекин (исп. Повернення до предметного живопису. Наприкнц лта 1907 року стосунки Пабло Пкассо з Фернандою зайшли в «глухий кут», подружжя виршило розйтися38, хоча офцйно не розлучалися до кнця листопада.

Искусствоведы считают, что чувственные картины художника голубого периода также создан под влиянием творчества Гогена, Ван Гога и с применением отдельных приемов Эль Греко (например, удлинение фигур). Все це завершуться «кришталевим» перодом, коли картини обертаються на гру кольорових форм у простор глузду генального художника. Un miting anarquista). Вн живе у Валлорис (1948), потм у Каннах (1955), купу в 1958 замок Вовенарг в 1961 усамтнються в сльському будинку Нотр-дам-де-ви в Мужене. В январе 1908 года Матисс открыл свою школу, названную Академией его имени (фр. Для самого Пкассо це було розрвання традиц й остаточний вдхд вд реалзму з його канонами перспективи й просторово глибини, так само як з снуючим деалом краси жночого тла, все це на користь сукупност кутових планв без просторового обмеження постат «авньйонських панянок» лишились видовженими, як це було звично для Пкассо, у кольоровому ж план— в картин хоча й переважа вохра рожев тони, однак загальне забарвлення, на яке вплива структура малюнку, радше агресивним. Еще один крупный скандал, связанный с творчеством Пикассо, возмутился во Франции в конце 2010 года – тогда бывший электрик Пьер Ле Геннек, который работал на художника (устанавливал в домах художника системы сигнализации в последние 3 года жизни Пикассо), заявил, что тот подарил ему более 270 своих работ и представил их публике. У Рим росйськ балерини просто вразили художника свою грацознстю.

По закриттю салона Брак виздить у селище Лстак (LEstaque) на Французькй Рвр неподалк Марселя аж до вересня ц. р., де влтку створю пейзаж, кубстичн мотиви яких, зокрема, вдсутнсть перспективи геометричн форми радше не винайденням митця, а механчним застосуванням прийомв, створених Сезанном. Bailarina enana) «Фнал номеру» (сп. Будучи друзями недругами одночасно, вони вплинули на художню культуру вропи настльки потужно, що змнили в мистецтв флософю, його змст та форми. З 1905,, моврно, уже пд впливом Сезана, вн прагне додати формам бльше простоти значущост, у меншому ступен, однак, що вдбилася на його перших скульптурних роботах (Блазень, 1905), нж у роботах еллнзуючого пероду (Хлопчик, що веде коня, Нью-Йорк, Музей сучасного мистецтва). El actor), акварель «Божевльний» (сп. Пкассо продовжував розвивати нов напрямки, постйно х поднуючи.

Пкассо в цей час дописав поему на 6 актв «Четверо малих синв» (фр. В конце 1926 года художником создана картина Художник и его модель (исп. Псля 20-рчного мовчання, так не прийнявши кубзму Пкассо, уже лтнй (70-рчний з лишком) Воллар неочкувано змнив сво ставлення до Пкассо запросив художника погостювати на свой розкшнй замськй влл— саме там було створено бльшсть з офортв, вдомих надал пд загальною назвою «Сюта Воллара»80. Кубзм Пкассо прийняв нший образ, коли вн почав працювати з колажами з папером одягом.

Вн де з Парижа на пвдень Франц, вдкрива для себе радсть сонця, пляжу, моря. El loco)28. Незважаючи на паризьку тональнсть деяких картин того часу (Аматорка абсенту, 1901, Санкт-Петербург, Ермтаж), мистецтво Пкассо аж до 1907 зберга свй чисто спанський характер. У счн 1908 року Матсс вдкрив свою школу, названу Академю його мен (фр. Ще один великий скандал, повязаний з творчстю Пкассо, збурився у Франц наприкнц 2010 року— тод колишнй електрик Пр Ле еннек, який працював на митця (встановлював у будинках художника системи сигналзац в останн 3 роки життя Пкассо), заявив, що той подарував йому понад 270 свох робт, й представив х публц.

Вн малював картини лпив скульптури так, як йому хотлося. За захистом таких нтересв стежить спецально створена 1995 року в Париж органзаця пд назвою «Адмнстраця Пкассо» (фр. Треба сказати, це буде дина "коштовнсть", яку знайдуть у скриньц псля смерт. Вн знову прижджа в Париж у 1901 1902, остаточно в 1904.

Пикассо начинает работать над темой женщина-цветок (ранее освоенной художником) и серией натюрмортов. Художник в этот период, кроме гончарства, сосредоточивает свои творческие усилия в скульптуре, а также создает ряд работ под влиянием творчества Лукаса Кранаха Старшего : литографии Vnus et lAmour (Cranach) Jeune fille inspire par Cranach и David et Bethsabe (Cranach) VII. "Пабло, будь обережний, – попереджав Дяглв, зауваживши, що художник весь вльний час проводить з Хохловою, - на росйських двчат треба одружитися". El actor), Акварель Безумный (исп. Художня атмосфера Барселони, у якй переважала неординарна особистсть архтектора Гауд (майстерня Пкассо знаходилася перед будинком, побудованим Гауд), була дуже пддана зовншнм впливам: Ар Нуво, мистецтва Бердсл, Мунка пвнчного експресонзму в цлому, в набагато меншому ступен – мпресонзму французького живопису, за винятком Стейнлена Тулуз-Лотрека, вплив яких незабаром проявилося й у творчост Пкассо (Танцвниця, 1901, Барселона, музей Пкассо). Картины Пикассо традиционно являются одними из самых дорогих на художественных аукционах.

Художник начинает рисовать агрессивные картины, почти грубые изображая деформированные тела, фигуры в конвульсивных позах, которые сгибаются под давлением слепой ярости и бешеной истерики (Mujer en un silln, 1926 Baista sentada, 1930). Псля здобуткв блакитного пероду (названого так через переважання блакитного кольору), на яких зображен виснажен вд роботи голоду люди (Прасувальниця, 1904, Нью-Йорк, музей Соломона Гуггенхейма Убога трапеза, офорт, 1904), картини рожевого пероду представляють свт циркачв бурлак (Родина акробатв з мавпою, 1905, етеборг, музей Двчинка на кул, Москва, Музей образотворчих мистецтв м. А. С. Мистецтвознавц вважають, що чуттв картини митця «блакитного» пероду також створено пд впливом творчост Гогена19, Ван Гога та з застосуванням окремих прийомв Ель Греко (наприклад, видовження постатей). Нмецька окупаця не могла, зрозумло, злякати Пкассо, що залишався в Парижев з 1940 по 1944.

мя нового власника найдорожчо у свт картини нараз лишилось невдомим72. La danza de los velos), Цветы на столе (исп. Картини, створен в 1945-1955, дуже середземноморськ за духом, характерн свою атмосферою язичесько дил поверненням античних настров, що знаходять сво вираження в картинах малюнках, створених наприкнц 1946 у залах музею Антиб, що став згодом музем Пкассо (Радсть життя).