Ранние Работы Ван Гога

Против неприятия у Ван Гога было единственное оружие – уверенность в правильности избранного пути и работа. Вид из мастерской Ван Гога – одна из самых ранних работ художника.

Ван Гог в цифрах: самый ранний рисунок, самая удачная сделка, самый знаменитый букет

Эта работа была ему не по душе большую часть времени он проводил, делая наброски или переводя отрывки из Библии на немецкий, английский и французский. Но тут уже вмешалась его семья и мысли о браке были попросту развеяны. Итак, нервный недуг, который всегда в нем тлел, все-таки прорвался наружу.

В конце концов Париж становится ему отвратителен. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. После начального периода восторженного и плодотворного существования отношения между двумя художниками, двумя противоположными натурами – беспокойным, несобранным Ван Гогом и уверенным, педантичным Гогеном – портятся вплоть до разрыва. Трагичным эпилогом, как расскажет Гоген, станет канун Рождества 1888 года, когда, после бурной ссоры, Винсент хватает бритву, чтобы, как показалось Гогену, напасть на друга. Вдобавок импульсивный характер и бескомпромиссная позиция часто вовлекают его в споры и распри и даже Тео наконец не выдерживает и жалуется в письме к сестре Виллемине, как сделалось «почти невыносимым» жить с ним вместе.

В 1880-е годы ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880–1881) и Антверпене (1885-1886). А начинался этот год с наилучших предзнаменований, с той первой, единственной и неожиданной продажи его картины Красные виноградники в Арле. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет.

Главное доказательство содержится в переписке. На самом деле, с точки зрения количества продаж, популярностью пользовались рисунки Ван Гога. Картина «Пшеничное поле с кипарисами» была продана в 1993 году за 57млн долларов, невероятно высокую цену в то время, а его «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» был продан в частном порядке в конце 1990-х годов за стоимость порядка 80-90 млн. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Эта картина была первой крупной работой Ван Гога.

Ранние работы Винсента Ван Гога

«Надо понять определяющее слово, содержащееся в шедеврах великих мастеров», – пишет он Тео в июле 1880 года, – «и там окажется Бог». Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. Это уже не легкость импрессионизма, но постимпрессионизм.

Отсюда такие формальные противоречия, как в «Церкви в Овере», где изящество композиции диссонирует с буйством красок или же конвульсивные беспорядочные мазки, как в «Стае ворон над хлебным полем», где медленно парит мрачное предзнаменование неминуемой смерти. Знаменитое полотно датируется 1888 годом. В этот период, в 1874 году, ему пришлось перевестись в парижское отделение компании. Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни.

Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)

Однако, вместе планируемой одной картины, в течении 1888 – 1889 годов было создано три варианта. Ван Гог освоил достижения французской живописи последнего двадцатилетия.

Среди наиболее значительных – последняя выставка группы импрессионистов на улице Лафит. Снова влюбляется. Большое влияние на становление его творчества повлияла книга Шарля Барга «Курс обучения рисунку», литографии из которых он усердно копировал. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Но у Христин оказался кошмарный характер: жизнь Ван Гога обернулась кошмаром. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной.

Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Сколько работ Ван Гога назовёт непрофессионал. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. В роду Ван Гога все мужчины, так или иначе имели дело с картинами, либо служили церкви. Последним светлым событием в личной жизни Винсента стало знакомство с художником-любителем доктором Полем Гаше.

Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Ван Гог Винсент (Van Gogh Vincent) (1853-1890), голландский художник.

Ранние работы Винсента ван Гога

Он почти не играл с другими детьми. Сегодня, они признаны его первыми шедеврами. Но это был вовсе не подарок сумасшедшего, он передал ей ухо и попросил: «Беречь его как зеницу ока». Он писал в письмах к Тео: «Соберу все ненужные остатки и съем». Вот таким образом он продолжает занятия живописью и рисунком самостоятельно.

До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Чтобы прокормиться, он рисовал карты Святой Земли и продавал их. Всего в семье было семеро детей, Винсент был вторым.

Вот таким образом пришлось писать быстро, сразу схватывая взглядом все, что нужно изобразить. Переход от реализма, характерного для голландского периода и сохранившегося в первых парижских работах, к манере, свидетельствующей о подчинении Ван Гога (правда, никогда – безоговорочном или буквальном) диктату импрессионизма и постимпрессионизма, явственно проявился в серии натюрмортов с цветами (среди которых – первые подсолнухи) и пейзажи, написанные в 1887 году. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии.

В том же 1886 году поэт Жан Мореас публикует в «Фигаро» «Манифест символизма», обозначив этим термином существующую, по его определению, тенденцию созидательного духа в искусстве. Ещё сильнее наводит на мысль тот факт, что Поль Гоген называл Ван Гога «человеком, у которого рот на замке». Там он познакомился с доктором Гаше (художником-любителем, другом импрессионистов), который его высоко оценил. Однако, несмотря на это, благодаря дару, постоянным усилиям, труду и собственному неповторимому взгляду на мир, он сумел создать подлинные шедевры. Однако в 1868 году он внезапно бросил учебу и возвратился домой.

Родители Винсента не были известными художниками. В число проданных за более чем 100 миллионов (в эквиваленте 2011 года) входят: «Портрет доктора Гаше», «Портрет почтальона Жозефа Рулена» и «Ирисы».

Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Срочно прибывает доктор Гаше и сразу же сообщает Тео о случившемся.

Винсент ван Гог и его картины (39 работ)

Что же было на самом деле, остается неизвестным. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». Винсент много читал, учился, работая. С этого момента начался второй этап творчества художника. Тогда появились на свет такие его работы, как «Задворки», которую он создал с помощью мела, пера и кисти, а также картина «Крыши.

Семья была у них большая: 2 сына и три дочери. его уволили из фирмы Goupil Cie по причине плохой работы, несмотря на покровительство родственников-совладельцев компании. В Прованс по приглашению Ван Гога приезжает Поль Гоген, чтобы работать вместе. Ван Гог писал, что касательно этого инцидента между бывшими друзьями заключён «пакт молчания».

Защита интересов шахтеров привела ван Гога к конфликту с церковными властями. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). К концу 1883 года бремя семейной жизни сделалось невыносимым. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн.

Из-за этих недостатков самых знаменитых моделей не хотели брать на работу

С устройством помог дядя, который владел компанией, торгующей произведениями искусства. Благодаря брату он знакомится с некоторыми ее самыми знаменитыми представителями: Клодом Моне, Камилем Писсарро (вместе со своим сыном Люсьеном он станет другом Винсента), Альфредом Сислеем, Пьером-Огюстом Ренуаром, начинающими Полем Синьяком (с ним он будет вместе писать на пленэре) и Жоржем Сера. Насколько известно, его первую дошедшую до нас проповедь Ван Гог начал фразой: «Наша жизнь — Путешествие Пилигрима». Интересно, что несмотря на нищенское существование, Ван Гог проявлял крайнее усердие в своём деле, вёл неутомимую деятельность и был самоотвержен, но, как оказалось, недостаточно красноречив. И именно под руководством этого признанного мастера в 1881 году, по возвращении в Голландию (в Эттен, куда переехали родители), Ван Гог создает свои две первые живописные работы: «Натюрморт с капустой и деревянными башмаками» (ныне в Амстердаме, в Музее Винсента Ван Гога) и «Натюрморт с пивным стаканом и фруктами» (Вупперталь, Музей Фон дер Хайдт). Тео посылает ему на жизнь и работу двести пятьдесят франков в месяц. Очень скоро они расстались.

В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Ван Гог начинает действовать в городе возможностей и побуждений при помощи брата Тео, который дал ему пристанище у себя в доме на улице Лаваль (ныне улица Виктор-Массе). Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Исследователи делят их на три группы: первый цикл (1886) из шести работ, когда художник только начинает пристально вглядываться в собственный лик второй — достаточно большой, «парижский» (1887—88), заканчивающийся «Автопортретом перед мольбертом» (1888.

Кто из иностранных знаменитостей был в Советском Союзе

Была большая трудность хранения в стороне его и получения пространства между стволами, стоящими на различных расстояниях – и месте и относительной большой части тех стволов изменение с перспективой – чтобы сделать его так, чтобы можно было дышать и идти вокруг в нем и заставить Вас чувствовать запах аромата леса». В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»12. Так, госпожа Жину будет позировать ему для «Арлезианки», почтальон Рулен – старый анархист веселого нрава, описанный художником как «человек с большой сократовской бородой», – будет запечатлен на некоторых портретах, а его жена появится в пяти вариантах «Колыбельной». На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Однако и тот и другой накопленный опыт будет оказывать большое влияние на его дальнейший выбор. Из их каскадов и водоворотов рождаются упрощённые и выразительные формы. С ней у Винсента возникает короткий роман: художник делает с нее красивый портрет изображая ее сидящей за одним из столиков собственного кафе (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога).

Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888).

Первая попытка найти свое место в жизни восходит к 1869 году, когда, в возрасте шестнадцати лет, Винсент поступает на работу – с помощью дяди, своего тезки (его ласкательно называют дядя Сент) – в филиал парижской художественной фирмы «Гупиль», открывшийся в Гааге. долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. Винсент провел одинокую и печальную жизнь, отвергнутый всеми. Париж. Терстеха продает полотна современных художников (по преимуществу принадлежащих к барбизонской и гаагской школам), репродукции с картин старых мастеров, фотографии, гравюры, литографии много читает, посещает гаагские музеи.

Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном.

Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Он был странным, не таким, как другие. В Овере он энергично принимается за работу. Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. Однако его творческое наследие поразительно.

10 самых известных картин Винсента ван Гога

15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Особенно сильное впечатление производят три: «Поклонник Будды» (1888.

Он был крайне задумчив и не играл с другими детьми. В результате в конце марта 1876г. Или выразить зародившуюся в мозгу мысль сиянием светлого тона на тёмном фоне. Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Это было полотно 1867 года кисти Джорджа Генри Боутона, первоначально носившее название «Ранние пуритане Новой Англии идут в церковь».

Живопись Винсента не укладывается в рамки искусства символизма, находящего вдохновение в литературе и философии, приветствующего мечту, тайну, волшебство, устремляющегося в экзотику, – того идеального символизма, линия которого прослеживается от Пюви де Шаванна и Моро до Редона, Гогена и группы «наби». Именно там он знакомится с Клазиной Марией Хоорник, которая была девушкой легкого поведения. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. В феврале 1888 года он отправляется в сторону Арля, в теплые объятия Прованса.

Он хотел спасти эту бедную женщину и даже думал жениться на ней. Брат узнает о приезде Винсента только из записки с предложением встретиться в Лувре, которую ему доставляют в художественную галерею Буссо Валадон, новых владельцев фирмы «Гупиль и Ко», где Тео постоянно работает с октября 1879 года, дослужившись до директора. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы.

В результате его попросили уехать. Однако местным властям не по вкусу такие крайности и они отказывают ему в этой должности. «Вид на море в Схевенингене»1882 г. Одной из первых живописных работ, выполненных с натуры, стал этот пейзаж.

Ван гог был первым ребенком в семье (не считая родившегося мертвым брата). В течении всей жизни им было написано более 30. Однако у Христин оказался тяжёлый характер и вскоре семейная жизнь ван Гога превратилась в кошмар. Ван Гог предложил бы маленькую оплату за жителей, которые будут позировать ему. В 1886 году художественная жизнь столицы богата захватывающими событиями.

Картины Ван Гога с названиями и описанием (клик для увеличения)

Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Всего два года спустя, в 1887 году, он пишет картину «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик». Похожие на чёрточки, точки, кляксы, запятые, они — стенограмма Вангоговского видения.

Он начитает вдумчиво читать Библию. Гоген еле унес ноги, чудом оставшись в живых. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Отца звали Теодор Ванг Гог, мать — Карнелией.

За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Вид из мастерской Ван Гога», написанная акварелью и мелом. Кембридж. За свою жизнь он написал их более 30. Местные жители были не рады видеть его в своем городке, который находился на юге Франции. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле».

В 1887 году, когда он уже переехал в Париж – место, куда с XIX века неотступно стремились все те, кто так или иначе был причастен к искусству, – он пишет своей сестре Виллемине: «Я считаю, что из всех моих работ картина с крестьянами, которые едят картофель, написанная в Нюэнене, безусловно лучшее из того, что я сделал». Мауве был еще к тому же дальним родственником матери Винсента. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Он с усердием занимается, намереваясь продолжить обучение на высших курсах Школы, однако обычная карьера – явно не для него и экзамены оборачиваются неудачей. Потому я вышел ночью из дома и начал рисовать звёзды», – писал Винсент брату Тео.

Здесь он навещал больных, читал Писание для тех, кто не умел читать, учил детей, а ночами занимался рисованием карт Палестины, зарабатывая на пропитание. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. Это был один из автопортретов художника. (тот, кто) тянет борону позади себя. долларов.

Винсент ван Гог: последние новости

Однако через год Винсент бросил учёбу и вернулся к родителям. Там он за два с небольшим месяца написал почти восемьдесят полотен. Его порыв крепнет, вытесняя при этом интерес к работе в «Гупиле». Новый этап творчества художника так называемый «арльскии» стал временем величайшего расцвета Ван Гога. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Сезанн, например (и его последователи сезаннисты), считал, что задача художника заключается не в фиксации мгновенных впечатлений от действительности, а в глубоком ее изучении, выявлении и передаче общих, основополагающих качеств — объема, структуры, весомости в интересе вечного монументального характера мира, его устойчивых, непреходящих черт.

В этом рисунке есть значимая окраска вокруг рисунка, где лужа молока высохла. В школе было всего 24 студента в возрасте от 10 до 14 лет и, как признавался Ван Гог в письмах к своим родителям, это было совсем немного. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Признание ждало его сразу после смерти. Париж.

По существу стиль его произведений остается все время одинаковым. В этот период жизни он считал, что художнику вовсе не обязательно иметь талант, главное— много и усердно трудиться, вот таким образом он продолжил занятия самостоятельно. По общепринятой версии, это было сделано в порыве раскаяния в то же время некоторые исследователи считают, что это было не раскаянием, а проявлением безумия, вызванного частым употреблением абсента. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. 24 ноября 1882 Ван Гог написал своему брату Тео Адриэнуса Зуидерлэнда, человека, который изложил Изношенному (F997), «Что прекрасный вид старый рабочий человек делает в его исправленном иске бомбазина с его лысиной».

Работа Ван Гога не оказывалась равной ожиданиям его дяди.

К тому же из-за Кеи он поссорился очень серьезно со своим отцом. Похожий прием можно заметить и в его более поздней работе «Красные виноградники». «Спальня в Арле» (1888). Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. Спустя год Винсент вынужден вновь оставить учебу и вернуться в семью.

1. 33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
2. Картины Ван Гога: история написания
3. Знаменитые картины Винсента Ван Гога
4. Ван Гог: биография интересные факты, творчество
5. Винсент Ван Гог – художник вне канона
6. Самые известные картины Ван Гога
7. 7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину

«Звездная ночь» (1889). Работы были оттянуты в черном в угловом стиле. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Гогену случайно удалось остановить Винсента. Но в скором времени отношения с родителями резко ухудшаются, а затем и вовсе прерываются.

Ван Гог бросился на ставшего уже врагом Гогена с бритвой. Винсент пойдет как по первому, так и по второму пути, но в обоих случаях потерпит неудачу. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку».

У него была система, согласно которой бордель следовало посещать раз в пятнадцать дней (когда Тео посылал достаточно денег), чтобы поддерживать себя в хорошей физической форме, но не давать разуму размягчиться и тем самым отрицательно сказаться на работе. Он сам добрался до гостиницы, где жил, ему вызвали врача. Еще более яркой и красочной картину делает сочетание красного цвета крыш и сочного зеленого цвета лугов на дальнем плане. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной.

1. Художник Винсент Ван Гог и его отрезанное ухо
2. Музей Ван Гога: краткий обзор периодов творчества художника
3. 10 фактов о Ван Гоге, которые знают только настоящие фанаты
4. Винсент Ван Гог — Один из величайших художников в истории
5. Винсент Ван Гог: жизнь и творчество художника

«Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Как минимум он продал ещё одну картину в Великобритании. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника.

В конце августа Винсент переехал на Хакфорд Роуд, 87 и снял комнату в доме Урсулы Лойер и её дочери Евгении. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Музей Ван Гога), где художник всякий раз предстает перед зрителем без всякого ореола исключительности он беспощаден к себе, но в созданном им «маленьком человеке» есть высокая духовная наполненность, горит внутренний огонь. В творчестве появились нотки спокойствия и умиротворения, вызванные влиянием импрессионистов. Он встретил Sien к концу января, когда она имела пятилетнюю дочь и была беременна. После курса лечения Винсент мечтает вернуться в Арль.

Все идет вполне удачно вплоть до 1873 года. Благодаря дяде Винсент (а затем и его брат Тео, приступивший к работе в Брюсселе) познакомились с произведениями искусства, выполненными в различной технике, а также со многими современными художниками. Пуля прошла ниже, но рана, полученная художником, оказалась смертельной. Вглядитесь в живопись красных виноградников. Похожий прием можно заметить и в его более поздней работе «Красные виноградники». Там же он получал уроки рисования.

Позднее будет найдена квартира побольше на улице Лепик. Отъезд из дома причинил много страданий Винсенту, он не мог забыть этого, даже будучи взрослым. Большинство, однако, сделало эскизы на месте и работало над живописью в студии. В июле его сильно беспокоят семейные проблемы: у Тео финансовые трудности и плохо со здоровьем (он умрет через несколько месяцев после Винсента, 25 января 1891 года), да и племянник не совсем в порядке. В серии картин и этюдов середины 1880-х годов (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд Винсента ван Гога, Амстердам), написанных в темной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздает гнетущую атмосферу психологической напряженности. И именно японские гравюры послужили образцом для этих работ, а также для нескольких вариантов «Моста Ланглуа», напоминающих отдельные пейзажи Хиросиге.

На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Все шло хорошо, но между художниками произошла размолвка. И его мучили припадки болезни, становившиеся невыносимыми.

Обстоятельства смерти художника выглядит загадочно. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Винсент уезжает в Гаагу, где берет уроки у Антона Мауве.

• Винсент Ван Гог: История жизни в письмах
• Ван Гог «Крестьянин сжигающий сорняки»
• Ван Гог «Фермерские домики в роще»
• Ван Гог «Пешеходный мосток через канаву»
• Ван Гог «Фермерские домики в сумерках, Лоосдуинен близ Гааги»
• Ван Гог «Женщины в дюнах за починкой сетей»
• 14 сельских стиляг, которые заставят вас зажмуриться от стыда и ужаса

Жизнь была слишком сложная, да и заработков у начинающего художника не было. Теперь же говорят, что во время бурной ссоры Ван Гог спровоцировал Гогена выхватить фехтовальную шпагу и тот, вероятно случайно, отсёк Винсенту кусок уха. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости.

Когда влюблялся, эти истории рождали бурю негодования у его родных. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Больше года он работал над единственными числами — высоко разработанные исследования в «Черном и Белом», который, в то время, когда получено его только критика.

За свою жизнь Ван Гог продал лишь одну картину (Красные виноградники в Арле), а ровно через сто лет на аукционе Кристи в Нью-Йорке его Портрет доктора Гаше был куплен за 82, 5 миллиона долларов (рекорд среди живописных произведений). Работая на открытом воздухе, Винсент бросает вызов ветру, который опрокидывает мольберт и поднимает песок и для ночных сеансов изобретает систему столь же гениальную, сколь опасную, укрепляя горящие свечи на шляпе и на мольберте. В Лондоне Ван Гог жил припеваючи. Винсент был сначала неповинующимся перед лицом оппозиции. Сын пастора.

В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)8. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. «Звездная ночь» (1889 год), одна из самых известных картин Ван Гога позднего периода, несмотря на нереалистичность изображенного звездного неба (по нему словно летит вихрь из звезд), не кажется надуманной или нарочитой.

В 1880 году Винсент поступает в Брюсселе в Академию художеств. К тому времени Винсент уже полностью одержим дьяволом, который прорывается наружу все чаще и чаще. Именно импрессионизм произвел революцию в искусстве, сменив подход к живописи. И вот 27 июля Ван Гог выходит из дома и отправляется в поля, чтобы поработать на пленэре.

• Восхитительная Зои: 20 фотографий безупречного стиля Зои Кравиц
• 20 потрясающе красивых девушек с совершенно естественной красотой
• 15 фото звезд, которые были сделаны в те годы, когда их еще никто не знал
• Битва нарядов: Звезды, которые надели одинаковые платья

В январе 1890 года он выставляется на восьмой выставке Группы двадцати в Брюсселе, где продает за весьма лестную сумму в четыреста франков «Красные виноградники в Арле». Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Уже позжеон обрёл родственную среду, которая его оценила. В 1888 он перебрался в Арль.

На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Он начался с «Портрета папаши Танги» (1887. Наиболее драматичен арльскии цикл автопортретов (их семь и к ним можно добавить еще три работы, сделанные в клинике для душевнобольных). В Гааге художник попытался создать семью. Большое влияние на становление его творчества повлияла книга Шарля Барга «Курс обучения рисунку», литографии из которых он усердно копировал.

Среди первых работ, созданных в Арле, много изображений цветущих деревьев. Гоген уезжает, заботу о Винсенте берет на себя Тео. Тем не менее, Ван Гог упорно продолжил заниматься. Различные направления и индивидуальные творческие системы активно влияли друг на друга. Это желание вновь начать, упорядоченно и спокойно, контролировать свои эмоции и воспроизводить их на холсте четко и гармонично: в портретах (два варианта «Портрета доктора Гаше», «Портрет мадмуазель Гаше за пианино», «Двое детей»), в пейзажах («Лестница в Овере») и в натюрмортах («Букет роз»). Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э.

• 17 фотографий о том, какими были сестры Кайли и Кендалл Дженнер, до того как стать самыми желанными девушками планеты
• Как фильтры в Инстаграм меняют внешность: 10 удивительных фотодоказательств
• Московский художник создает безумные иллюстрации, приправленные острым юмором
• Сестры показывают, как они одеваются, что у них нет отбоя от поклонников

Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. Пейзаж «Красные виноградники в Арле», написанный в 1888 году, был продан в 1890 за четыреста франков, что на сегодняшний день эквивалентно примерно ста долларам. Вид из мастерской ван Гога», 1882, бумага, акварель, мел, частное собрание Ж. Ренана, Париж). В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену.

Художник попросту показывал, насколько это прекрасно, наслаждаться чем-то новым. Музей Родена). По возвращении, после настойчивых расспросов четы Раву, обеспокоенных его подавленным видом, он признается, что стрелял в себя из пистолета (оружие так никогда и не будет найдено). Это имя предназначалось для первого ребёнка Теодора и Анны, который родился на год раньше Винсента и умер в первый же день. В первую очередь это год его перехода в лондонский филиал «Гупиля», отрицательно сказавшегося на его будущем творчестве. В значительном количестве работ он изображает крестьян и ткачей – тот самый трудовой народ, который мог всегда рассчитывать на его поддержку и которого воспевали те, кто был для него авторитетами в живописи и литературе (любимые Золя и Диккенс).

Тот испугавшись, бежит из дома и отправляется в гостиницу. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». В январском номере журнала «Меркюр де Франс» появилась первая восторженная критическая статья о его творчестве за подписью Альбера Орье. Известна его серия картин «Башмаки» (1887 год), где в невероятно гармоничном сочетании цветов изображена простая пара рабочих башмаков, которые рассказывают нам целую историю о своем обладателе.

• 14 не голливудских фильмов, которые точно вам понравятся
• Смелые девушки, которые показали свою проблемную кожу всему миру
• С помощью опыта было установлено какие девушки нравятся мужчинам
• 10 книг для тех, кто хочет казаться интеллектуалом

Но худшее наступает тогда, когда Винсент, сменив ставшую слишком дорогой квартиру на пансион, который содержит вдова Луайе, влюбляется в ее дочь Урсулу (по другим данным – Евгению) и оказывается отвергнутым. От злости неудачи Ван Гог отрезал себе часть левого уха. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Они считали его ненормальным лунатиком. Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. Винсент уезжает в Гаагу, где берет уроки у Антона Мауве.

Там он снова становится завсегдатаем музеев и увлекается созданием рисунков. С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле. Для Ван Гога холодное и тёплое — как жизнь и смерть. Шедевром этого периода является полотно «Едоки картофеля» (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога), созданное в апреле-мае 1885 года, на котором художник изображает обычную сцену из жизни крестьянской семьи.

• Девочка-инвалид из России, которую удочерила семья из Германии, пошла в школу сама
• Этот необычный тест поможет раскрыть тайные стороны твоего характера
• 10 голливудских красоток, которые внезапно постарели всего за один год
• Теология и миссионерская деятельность
• Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой

Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. Педагоги отметили и способности Винсента к рисованию. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений.

Возникшие новые течения декларативно отказывались от эстетики импрессионизма и реализма. А. С. Пушкина, Москва). Для Ван Гога этот опыт был не только художественным, но и религиозным. Переехав в Брюссель Ван Гог решил учиться самостоятельно, а не в художественной академии, часто в компании голландского художника Антона ван Рэппарда. При крещении ему было дано имя Винсент Виллем в честь его дедушки, а приставка Гог, возможно идет от названия маленького городка Гог, что стоял у дремучего леса по соседству с границей. Однако художники слишком различались по темпераменту, что приводило к бурным ссорам.

1. Работа и миссионерская деятельность
2. 10 типичных бразильских привычек
3. 10 прототипов героев известных фильмов
4. 10 методов воспитания королевских детей, которые вы захотите взять на заметку

Несмотря на благочестивые взглядыи набожность, в борделях Ван Гог не был случайным гостем. 2 июля Sien родил мальчика, Виллема. Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». Решая покончить с собой, он стреляет в сердце.

Она же позирует для его единственных написанных маслом ню, а может быть и для «Итальянки» (Париж, Музей дОрсэ). Винсент Виллем Ван Гог (Vincent Willem van Gogh)родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Вне семьи, напротив, Винсент показывал обратную сторону своего характера— был тихим, серьёзным и задумчивым. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников9.

Трагической историей стала потеря уха. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний.

В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам).

Но краски и свет юга производят на него глубочайшее впечатление и он привязывается к этому краю, как позднее пленились им Сезанн и Ренуар. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). Однако не запрещают ему писать картины даже в больнице. Но факты говорят, что Ван Гог был чуточку успешнее. Ван Гогу причинили боль глубоко.

Но жители города выразили протест и художнику предложили поселиться рядом с больницей Сен-Поль (Saint-Paul) в Сен-Реми-де-Прованс (Saint-Rmy-de-Provence), под Арлем. На этот раз в свою кузину.

• 10 успешных российских кинопродюсеров
• 10 успешных российских музыкальных продюсеров
• 10 лучших книг Константина Станиславского
• 10 правил этикета, которые могут сбить нас с толку в других странах
• 10 вещей, которые нельзя говорить и делать в России
• Вопрос викторины: Викторина «Винсент Ван Гог»

На нем Ван Гог изобразил море в Схевенингене во время бури. 1 апреля 1876 его занятость была закончена. Они — как борьба добра и зла, дневного света и ночного сумрака, надежды и отчаяния. Его кузина Кея Вос стала вдовой.

Так у Винсента появилась подруга и модель. Особое место в творчестве художника занимали автопортреты. Отличительная черта нового стиля Ван Гога – яркость желтого и синего цветов их контрастное, но в то же время гармоничное сочетание, воплотилось в полной мере в картине «Ночная терраса кафе» (1888 год). То, что все же остается от предыдущего опыта, так это верность светлым тонам и работе на пленэре: краски – в особенности желтая, преобладающая в арлезианской палитре в таких насыщенных и ярких тонах, как в полотнах «Подсолнухи», – приобретают особое сияние, как бы вырываясь из глубины изображения. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889).

Умение подать эти, казалось бы, несопоставимые величины в одинаково огромном художественном масштабе поставило Ван Гога не только вне официальной эстетической концепции художников академического направления, но и заставило его выйти за рамки импрессионистической живописи. Тем временем его непохожесть на других начинает пугать арлезианцев и до такой степени, что в марте 1889 года тридцать граждан пишут петицию с просьбой освободить город от «рыжего безумца». «Я по-прежнему нуждаюсь в религии. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. А при одном взгляде на полотно сложно поверить, что ее автор всего два года назад рисовал темные фигуры крестьян, согнувшиеся над столом.

Учитывая то, что скончался Ван Гог в 37 лет, выходит, он писал по 87 картин в год. В 1880 Ван Гог пишет своего желания быть полезным как художник, «Чтобы попытаться понять реальное значение того, что великие художники, серьезные владельцы, говорят нам в их шедеврах, который приводит к Богу один человек написал или сказал его в книге другой, на картине». Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя».

1. Ван Гог хотел пойти по стопам отца – стать проповедником
2. Рисовать картины Ван Гог начал только в 27 лет
3. Палитра художника имеет медицинское объяснение
4. Самая дорогая картина Ван Гога была в коллекции у Геринга
5. Ван Гог – один из самых похищаемых художников
6. Ухо Ван Гогу мог отрезать Гоген

Одна из центральных работ Ван Гога первой половины арльского периода — «Долина Кро» — полнее всего выразила идею гармоничного и величественного мира. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу. С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз.

Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Впрочем, у этого символизма такая же живая плоть, как и у Вангоговского идеала прекрасного. Это четко прослеживается, например, в работе «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель». Тогда появились на свет такие его работы, как «Задворки», которую он создал с помощью мела, пера и кисти, а также картина «Крыши.

Музей Фогг), «Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой» (1888) и «Автопортрет» (1889. Его переписка с братом (с 13 декабря 1872 года по 1890 год Тео получает 668 его писем из общего числа 821) как всегда полна трезвого самоанализа относительно своего умственного и эмоционального состояния и насыщена ценной информацией о художественных замыслах и их воплощении.

Начинается период горечи и одиночества, который он проводит на севере Голландии в Дренте. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. «Цветущие ветки миндаля» (1890).

В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Он с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов. Развитие творчества Ван Гога можно проследить по его картинам. Постепенно меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Ища спасения от уныния, Винсент вновь обращается к живописи. Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни».

1. Неизвестные картины Ван Гога находят и сегодня
2. Самое интересное в виде мозаики
3. Дизайнер Константин Богомолов меняет людей до неузнаваемости — фото до и после
4. Дочь миллиардера подала на развод из-за измен мужа с Лопырёвой
5. Константин Хабенский вывел в свет беременную жену и дочь

Винсент ван Гог известен автопортретами. Художники занимались поисками, которые приводили к возникновению различных направлений из которых и сложился постимпрессионизм: пуантилизм (Жорж Сёра, Поль Синьяк), символизм Гогена и группы «наби» (Морис Дени, Поль Серюзье, Пьер Боннар), создание линейно-живописного строя будущего стиля модерн (Тулуз-Лотрек и др. ), принципы Cезанна и проч. Считалось, что Винсент, огорчённый решением Поля Гогена, его музы, покинуть их жёлтый дом в Арле, отрезал бритвой мочку уха. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову.

В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Goupil Co., 17 Саузэмптон-Стрит.

Он влюбился в дочь своей владелицы, Эжени Луае, которая отклонила его. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Вид из мастерской Ван Гога», написанная акварелью и мелом.

Данный факт еще больше отдаляет художника от церкви. Постепенно моя точка зрения изменилась. В декабре 1878 года Винсент продолжает миссионерскую службу, но теперь в южном районе Бельгии, в поселке Патюраж (Paturi). Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк).

Сюжет картины не выдуманный, о нем Винсент рассказывает в одном из посланий к Тео. «Природа здесь необычайно прекрасна», – пишет Винсент брату из Арля. Этот знаменит своей историей. В январе 1882 он поселился в Гааге, где он обратился к своему двоюродному брату супруга (-и), живописцу Антону Мову (1838–88). Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога.

«Я нахожу, что то, чему я научился в Париже исчезает и я возвращаюсь к тем мыслям, что пришли ко мне на природе, до знакомства с импрессионистами», – пишет Винсент в августе 1888 года Тео. Таким образом он потреблял настоящий нейротоксин. Картина «Красные виноградники в Арле» (1888 год) отражает особый колорит природы, который мы, быть может, не видим в реальной жизни, но который, тем не менее, очень точно передает ощущение труда в поле на закате. В 1878 году Винсент на полгода стал миссионером в поселке Патюраж в Боринаже.

Эта размолвка была причиной переезда Винсента в Гаагу. Большинство художников раскрывают свои таланты ещё в детстве. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил.

1. Увольнение с поста проповедника за «излишнее усердие»
2. Возможно, он не сам отрезал себе ухо
3. Наследственность Ван Гога и новаторство

Так рождаются фантастические шедевры «Звездная ночь», «Дорога с кипарисами и звездой», «Оливы, синее небо и белое облако» – произведения из серии, отличающейся предельным графическим напряжением, которое усиливает эмоциональное исступление неистовыми завихрениями, волнообразными линиями и динамичными пучками. Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении. Она ему очень нравилась, но он получил отказ, который долго переживал. Доктор Гаше, который становится его другом и приглашает к себе домой каждое воскресенье, ценит живопись Винсента и, будучи художником-любителем, приобщает его к технике офорта. Наряду с творениями Пабло Пикассо работы Ван Гога являются одними из первых в списке самых дорогих картин, когда-либо проданных в мире, согласно оценкам с аукционов и частных продаж. «Хочу скрыться куда-нибудь на юг, чтобы не видеть столько художников, которые как люди мне противны», – признается он в письме к брату.

Оба художника творили как раз в эти последние десятилетия XIX века. Такая работа позволяет ему упрочить его отношения с цветом. Вся семья помнила будущего художника, как очень трудного ребёнка со странными манерами. В течение двух лет он начал искать уполномоченный.

Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Вскоре Винсент оказывается в психиатрической лечебнице. И 16 мая Винсент один отправляется в Париж. А «Натюрморт с цветами в бронзовой вазе» (1887), один из натюрмортов тех лет, поражает и условностью и достоверностью в одно и то же время.

Там впервые выставляются Сера со своей картиной «Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт» и Синьяк, впоследствии возглавившие движение постимпрессионизма (известное также как дивизионизм или пуантилизм), которое ознаменовало конечный этап импрессионизма, доведя до крайности его технические основы. В этом названии – полное описание нового этапа жизни художника. Хотя рана вскоре затянулась, глубокий след на сердце пошатнул психическое здоровье Винсента на всю жизнь. 30 июля 1869 г. дядя Сент ван Гог рекомендует своего племянника руководителю голландского отделения парижской фирмы «Гупиль и К», где тот с августа и начинает свою работу.

«Чтобы преуспеть, нужно тщеславие, а тщеславие мне кажется абсурдом», – заявляет Винсент брату. На этом заканчивается его формальное образование. Систематизированная в 1891 году Альбером Орье (как уже говорилось, он станет первым критиком, давшим в 1890 году положительную оценку Ван Гогу), эстетика символизма имела своих предшественников: Пюви де Шаванна (1824-1898) и Гюстава Моро (1826-1898), «автора Саломей», которого столь почитал герой романа «Наоборот» Гюисманса, ключевого литературного произведения того периода. Картины делаются более яркими, динамичными, насыщенными, экспрессивными. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. За плечами остаются уроки импрессионизма и дивизионизма парижского периода.

На фоне этого нездорового поклонения теряется облик самого художника, могучего и ранимого одновременно, окончившего свой драматический путь на земле отчаянием и самоубийством. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Если у Вас нет лошади, каждый – собственная лошадь». Существует две версии портрета и эта версия первая. Следуя традиции, поколения Ван Гогов избирали для себя две сферы деятельности: церковную (Теодорус сам был сыном пастора) и торговлю произведениями искусства (как трое братьев отца).

Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. В 1886 он приехал в Париж. На его карандашных эскизах Ван Гог использовал молоко в качестве фиксатива, чтобы противодействовать сиянию карандаша графита и оставил изображение «бархатным черным». Тяжелый жизненный путь привел Винсента на вершину славы, но славы посмертной.

Во главе противостоящих лагерей – жёлтое и синее, оба цвета — глубоко символичны. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. За два года пребывания в Париже.

Все в том же 1886 году закладывается, наконец, фундамент Эйфелевой башни (она будет завершена три года спустя к Всемирной выставке 1889 года), передовой постройке, возведенной целиком из железных конструкций, отражавшей значение Парижа того времени как центра технологического эксперимента. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890).

Больше в учебные заведения его не отдавали, он продолжал получать образование дома. 29 июля 1890 года Винсент Ван Гог умер. В ветреный день Ван Гог настроил свой мольберт и окрашенный «пленэр» (под открытым небом) в морском курорте, Шевенингене, под Гаагой, чтобы нарисовать Вид на Море в Шевенингене (F4). Винсент был вне себя от счастья, но этот союз кончается громкой ссорой.

В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Последние два года жизни художника были наполнены метаниями. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Амстердам.

Это четко прослеживается, например, в работе «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель». Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Одно из них – «Тамбурин», кабаре на бульваре Клиши, на Монмартре, хозяйкой которого была итальянка Агостина Сегатори, в прошлом модель Дега. Из исследования, которое Ван Гог сделал для Девочки в Лесу или Девочки в Белом в Лесах, (F8), он заметил в том, насколько он наслаждался работой и объясняет, как он хочет вызвать чувства аудитории и как они могут испытать живопись: «Другое исследование в лесу имеет некоторые большие зеленые буковые стволы на протяжении земли, покрытой сухими палками и небольшой фигурой девочки в белом.

Так он и поступает. Отец Ван Гога оказал значительное давление на своего сына, чтобы оставить Sien и ее детей. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Он все более и более изолировался и пылкий о религии. Но парижская действительность совсем иная, там царит дух соперничества и напряжение.

Ван Гог стал последним истинно великим художником в истории, недосягаемым примером для других, самоотверженное и героическое искусство которого, словно факел, словно радуга, сияет теперь над человечеством. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Под руководством Х. Г. Вероятнее всего, он видел «Звёздную ночь», пару интерпретаций подсолнухов и несколько автопортретов. Он полюбил свою кузину, рано потерявшую мужа, но вызвал этим лишь недовольство отца. Он даже купил себе цилиндр, без которого просто нельзя было обойтись в Лондоне.

Мов, кажется, внезапно пошел холод к Ван Гогу и не возвращал много его писем, Ван Гог предположил, что Мов не одобрял свое внутреннее соглашение с алкогольной проституткой, Цласиной Марией «Sien» Хоорник (1850–1904) и ее молодой дочерью. Уже в 1884 году, будучи в Нидерландах, на полотнах Винсента преобладали угрюмые фигуры, выполненные в тёмных тонах, например, как на знаменитой картине 1885 года «Едоки картофеля». Ван Гог прибывает в Париж 28 февраля 1886 года.

Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Так как творческая жизнь Ван Гога была не такой уж длинной, всего около 10 лет, то и периоды в ней сменяли друг друга очень быстро. Изучая краткую биографию Винсента Ван Гога, можно сделать вывод: судьба будто подталкивала его всю жизнь в нужном направлении и вела к занятиям рисованием.

В этой жизни от родился 30 марта 1853 года в деревне Гроот Зюндер в провинции Северный Брабант около южной границы Голландии. Хотя Ван Гогу понравилось бы жениться на Стрикере учитывая ее решающий отказ: «нет, Никогда, никогда» (niet, nooit, nimmer) и его неспособность не поддержать себя в финансовом отношении, брак был вне рассмотрения. Ван Гог прибывает в Прованс среди зимы, там даже лежит снег. А 22-е число того же месяца стало важной датой в жизни Ван Гога: в Арль прибывает Поль Гоген, которого неоднократно приглашал Винсент (в конце концов его убедил Тео), приняв предложение разместиться в Желтом домике. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном.

У данного полотна есть своя история. Его отец и дядя послали его в Париж, чтобы работать в представительстве. Но родные не дали согласия на брак.

От бури в красочном слое картины остались песчинки, которые позже пришлось оттуда удалять. Точнее, даже не он сам, а его крайне терпеливый брат Тео — арт-дилер по совместительству. А. С. Пушкина, Москва). В конце 1889 года, в момент кризиса, он проглатывает краски. «Ирисы» (1889).

Картины, созданные весной и в начале лета 1888, полны южного солнца: «Подъемный мост около Арля», «Грушевое деревце», «Деревья в цвету». Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео.

Когда он вернулся в Париж его уволили. А. С. Пушкина, Москва). Поздние картины Ван Гога — арена столкновения именно этих двух красок. Начиная с картины «Уборка картофеля» (ныне в частной коллекции в Нью-Йорке), написанной в 1883 году, когда он еще живет в Гааге, тема простых забитых людей и их труда проходит через весь его голландский период: упор делается на экспрессивность сцен и фигур, палитра темная, с преобладанием глухих и мрачных тонов. Гогену удается остановить Винсента и в итоге тот отрезает себе мочку уха.

Тем не менее тогда он уже не был наивным художником, способным мгновенно подвергнуться воздействию. Винсент Ван Гог родился в голландском городе Гроот-Зундерте 30 марта 1853 года. После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». Здесь вполне определилось своеобразие живописной манеры художника, который выражал своё отношение к миру и своё эмоциональное состояние используя контрастные сочетания цвета и свободный пастозный мазок.

«В Аньере, я видел больше красок, чем когда-либо раньше», – отметит он. Практически все самые известные и дорогие картины Ван Гога относятся к тому времени, когда он уже успел посетить Париж в 1886 году и якобы оказался под влиянием импрессионизма.

Она была дочерью старшей сестры его матери и Джоханнса Стрикера, который показал теплоту к художнику. Брат устремляется к нему на помощь, но судьба Винсента уже предрешена: он умирает ночью 29 июля в возрасте тридцати семи лет. Они есть линия, составляющаяся в рисунок.

Но история была не понятная и запутанная: он жил на съемной квартире у Урсулы Лойер (Ursula Loyer) и её дочки Евгении (Eugene) биографы спорят о том, кто был предметом любви: одна из них или Каролина Хаанебик (Carolina Haanebeek). Его кисти этого периода принадлежит также ряд портретов, в которых художник опробовал новую художественную форму. Символизм укореняется в качестве реакции на эстетику реализма и натурализма, заполонившую литературу и изобразительное искусство середины XIX века и высшими достижениями которой стали романы Флобера и Золя и живопись Курбе и Милле.

Зуидерлэнд был жителем голландской протестантской Богадельни для Стариков и Женщин. И хотя в брюссельской Академии изящных искусств он долго не проучился, рисовать не бросил. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.

В 1880-х гг. Для него, с восторгом читавшего «О подражании Христу», стать слугой Господа означало прежде всего посвятить себя конкретному служению ближнему, в полном соответствии с евангельскими постулатами. Среди этих пейзажей – «Мосты в Аньере» (ныне в частной коллекции в Цюрихе), где изображено одно из излюбленных мест в импрессионистской живописи, которое неоднократно привлекало художников, как, впрочем и другие деревеньки на берегу Сены: Буживаль, Шату и Аржантейль.

Неизвестно – кем был Винсент Ван Гог в прошлой жизни. Постимпрессионизм стал заключительным этапом импрессионизма. Лувр). И велика была его радость, когда в 1879 году ему удалось получить должность светского проповедника в Ваме, шахтерском центре в Боринаже на юге Бельгии. Эта пагубная привычка обострилась к концу жизни.

Насыщенный колорит отличает и серию картин, на которых изображены подсолнухи. Здесь он проводит три дня у брата, знакомится с его женой и недавно родившимся ребенком – своим племянником. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию.

В 1866 году Винсента определяют слушателем в учебное заведение Виллема II в Тилбурге (College Willem II in Tilburg). К этому же периоду относится история первой любви Винсента. «Ночная терраса кафе» (1888).

Прибыв в Арль, Винсент поселяется в гостинице Каррель, в доме 3 по улице Кавалери. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». В начале мая он снимает за пятнадцать франков в месяц четыре комнаты в здании на площади Ла-Мартин, у въезда в город: это знаменитый Желтый домик (разрушенный во время Второй мировой войны), который Ван Гог изображает на одноименном полотне, ныне хранящемся в Амстердаме. Таким образом написанные ночные виды – отметим «Ночное кафе» и «Звездная ночь над Роной», оба созданные в сентябре 1888 года, – становятся одними из его самых чарующих картин и обнаруживают, до какой степени яркой может быть ночь.

«Места эти мне кажутся прекрасными, как Япония из-за прозрачности воздуха и игры жизнерадостных красок», – пишет Винсент.

---