Серов Ва

Художник уделяет меньше внимания деталям, многоцветность его полотен уступает место сдержанным, мягким серовато-коричневым оттенкам. Кажется, с самого первого своего вздоха русский художник Валентин Александрович Серов был обречен стать уникально образованной и исключительно развитой личностью. С 1898 по 1909 годы Валентин Серов руководил мастерской Московской школы живописи.

Но Серов не окончил и Академии: взял от нее все, что мог и пустился в свободное плавание, зарабатывая на жизнь живописью. Репин был просто идеальным учителем именно для Валентина Серова. Отец – Александр Николаевич Серов (1820-1871). В этих произведениях Серов, воспевая юность и красоту, видел главную свою задачу в непосредственности восприятия модели и природы и их убедительном пластическом истолковании.

Мать – Валентина Семёновна Серова (1846-1924. ), урождённая Бергман. Вернувшись через полгода в Россию, Валентин Серов путешествовал по стране и в основном трудился над портретами. Валентина Серова – первая женщина-композитор России. «портрет Павловой работы Серова вызвал больше откликов в печати, чем сама Павлова» 12, – заметил в своих воспоминаниях Л. Л. Новиков.

В 1897 году Серов написал с натуры портрет великого князя Павла Александровича. Художник Валентин Александрович Серов родился в городе Санкт-Петербурге в 1865 году, в семье композитора Александра Николаевича Серова и пианистки (часто её называют первой русской женщиной-композитором) Валентины Семёновны Серовой (в девичестве Бергман). Талант Серова проявился в детстве в 1874–75 гг. Валентин Александрович Серов родился в 1865 году в Санкт-Петербурге, в семье композиторов Александра Николаевича Серова и Валентины Семёновны Серовой (урождённой Бергман).

Скончался Серов 22 ноября (5 декабря) 1911 года в Москве (умер от приступа стенокардии). Скончался Валентин Серов 22 ноября (5 декабря) 1911 года от приступа стенокардии в Москве и похоронен на Донском кладбище в Москве. Серов часто гостилв Абрамцеве— подмосковной усадьбе купцов Мамонтовых. В 1874 году семейство Серовых перебирается в Париж и Валентина Семёновна обращается с большой просьбой к Илье Репину, который в это время находился во французской столице и в зените славы после «Бурлаков на Волге», давать Валентину уроки живописи. Этим он и смог доказать, что в первую очередь Серов Валентин – художник.

Деятельность Серова была широко разносторонней. Увидев этот портрет Константин Коровин написал, что Серов удивительным образом заметил и показал на своём полотне, что император интеллигентен, мягок и слаб. Преклонявшийся перед талантом мастера поэт В. Брюсов писал: Серов был реалистом в лучшем значении этого слова. В своём творчестве Серов больше всего любил изображать портреты художников, музыкантов, писателей и артистов. Не менее интересна работа В. А. Серова в театре.

Искусствоведы утверждают, что именно от отца Валентин Серов унаследовал свой дар живописца, редкую способность к чрезвычайно точному восприятию цвета и формы. В. серов говорил о себе: «У меня мало принципов, зато я всех их придерживаюсь, они крепки». Серов обращается к изображению писателей, учёных, артистов, художников.

Сними кВалентину Серову пришло признание критиков ипублики. Валентин Серов, рисуя девочку, добился цели – «той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах». После поездок с наставником по югу Украины, предпринятых летом 1880, Серов осенью начинает занятия в Академии художеств в Петербурге, где будет обучаться до 1885. Перед Машей Валентин Серов поставил задачу: вспоминать о приятном. В ранних полотнах Серова — портретах, пейзажах («Девочка с персиками», 1887, Третьяковская галерея, Москва «Заросший пруд.

И женился Серов-старший на своей бывшей ученице – юной талантливой пианистке Валентине Семёновне Бергман. Серов переезжает в дом семьи Репина и продолжает учиться рисованию. Вэтот период Серов рисовал портреты деятелей искусства— итальянских певцов Анджело Мазини иФранческо Таманьо, художников Константина Коровина, Ильи Репина, Исаака Левитана, писателя Николая Лескова икомпозитора Николая Римского-Корсакова.

5 декабря 1911 года Валентина Александровича Серова не стало. За портрет великого князя Павла Александровича (1897г), Серов получил золотую медаль «Гран – при» на Парижской всемирной выставке в 1900 году. Личность Петра I вызвала у Серова особый интерес.

Ещё ни разу смерть художника в России не воспринималась так трагично, уход Серова приравнивали к уходу Пушкина, Чехова или Толстого. Изображение танцовщицы удивило современников Серова. Но Серов не изменил своим правилам рассказывать о человеке то, что он считает нужным, «срывать маски, которые люди надели на себя». - Проницательный и строгий к людям, Серов во время своих наблюдений всегда ставил людям отметки: одному тройку, другому двойку, редко кому четыре с минусом и очень часто единицы, – говорил о нем друг Грабарь.

Вдруг Серов внезапно упал. Местовалентина Серова в художественной культуре России определить несложно. На художественные взгляды Валентина Серова повлияла жизнь в Абрамцево.

С 1910 года Серов начал сотрудничать с Сергеем Дягилевым и его «Русскими сезонами»: была написана, кроме всего прочего, афиша для выступления балерины Анны Павловой и портрет в стиле ню Иды Рубинштейн. Серов не был задействован в одних лишь театральных представлениях. Рисуя портреты, Валентин Серов полагал важнейшей задачей передать эмоции, чувства персонажей.

В эти годы еще больше оттачивается мастерство Серова-рисовальщика. Там юный Серов жил как в родной семье. Ленинград, 1971 г. Валентин Александрович Серов родился в 1865 году в Санкт-Петербурге, в семье композиторов Александра Николаевича Серова и Валентины Семёновны Серовой (урождённой Бергман из крещёной еврейской семьи).

Валентин Александрович Серов (719января1865, Санкт-Петербург— 22ноября 5декабря1911, Москва)— русский живописец и график, мастер портрета. В 1878 году Валентина Серова с детьми покинула хутор из-за разразившейся чумы и уехала в столицу. В Мюнхене, чтобы сын не болтался без дела, госпожа Серова определила своё восьмилетнее чадо в ученики к гравёру Карлу Кеппингу, который начал заниматься с Валентином, быстро понял, что мальчик безусловно талантлив и порекомендовал Валентине Семёновне серьёзно заняться развитием таланта сына.

Старшая дочь Серова в воспоминаниях об отце писала, с каким творческим горением работал художник над портретами. Уже ранние шедевры Валентина Серова, среди которых знаменитая «Девочка с персиками», открыли миру талантливого портретиста. В Москве Серова родила дочь Надю и узнала о смерти заразившегося чумой гражданского супруга.

В доме родителей русского живописца Валентина Александровича Серова известных в Петербурге музыкантов, всегда царила атмосфера искусства впитав с рождения этот дух, мальчик уже в детстве принял решение посвятить себя творчеству. И рисунок иколорит исветотень ихарактерность ичувство цельности своей задачи икомпозиция— все было уСерова ибыло впревосходной степени. Счастливое детство окончилось для Валентина Серова в 6 лет со смертью отца. Современники же утверждали, что Серов написал портрет-пародию, красивую насмешку над «первейшей при дворе дамой» и «самой элегантной женщиной Петербурга». Их автором был 23-летний Валентин Серов, сын композиторов Александра Николаевича и Валентины Семёновны Серовых.

С начала 90-х годов Серов создает серию образов, в которых особенно раскрывается общественное предназначение личности. Современники только и говорили о том, сколь сильно любит свою жену Валентин Серов. Серов посмотрел картину и решил, что это еще не все. Серов находил в облике актрисы черты подлинного Востока и сравнивал ее с фигурами античных барельефов. Здесь же начинают зарождаться первые картины Валентина Серова.

Валентин Серов настолько увлёкся живописью, что его просто невозможно было оторвать от этого занятия: весь день он писал красками, вечером, до глубокой ночи делал бесконечные наброски и рисунки. Валентин Серов отправился в 3 класс столичной гимназии, где учился из рук вон плохо, зато карандашные рисунки мальчика восхищали всех. Через год в биографии Валентина Серова снова появился родной город: в 1880 году юный художник поступил Императорскую художественную академию, в класс Павла Чистякова, воспитавшего Михаила Врубеля, Илью Репина, Василия Поленова. Художественное наследие Валентина Александровича Серова огромно: только известных произведений мастера насчитывается около тысячи.

В 1900 году, на Всемирной выставке, проходившей в Париже, жюри конкурса высоко оценило полотно Серова, присудив ему золотую медаль. В этих правдивых, совершенных по композиции и живописному исполнению произведениях, Серов всё более последовательно использовал линейно-ритмические начала и декоративные цветовые сочетания. Молодые обвенчались в начале 1889 года, полгода после свадьбы жили в Париже, потом вернулись в Россию и Серов снова, с головой, окунулся в работу. В 1898 году умер Третьяков, Серова избрали членом совета Третьяковской галереи, эту должность он занимал до конца своих дней.

В начале 1890-х годов у В. Серова появились именитые заказчики, в том числе члены императорской семьи. Валентин Александрович Серов (19. 01. 1865, Санкт-Петербург, Российская империя — 22. 11. 1911, Москва, Российская империя)— русский живописец и график, мастер портрета. Серова оплакали и как художника и как друга и как человека. Валентин Серов родился в семье двух композиторов.

1871 год — Валентин Серов после смерти отца (20 января) в связи с отъездом матери в Мюнхен для продолжения образования после ухода из консерватории, был помещён в коммуну Н. Н. Друцкой-Соколинской в имении Никольское Смоленской губернии. Валентин Александрович Серов (1865-1911) – художник. Юная натурщица позировала Серову каждый день почти два месяца.

Великий художник-портретист умер от инфаркта, как и отец, 22 ноября 1911 г. Картина Заросший пруд написана Серовым в 1888 г. В это лето он гостил в имении Домотканово Тверской губернии художника В. Д. Обоюдное восхищение Серова и Чистякова закончилось через 5 лет: молодой художник, не окончив курс, отправился в самостоятельное плавание: учебу продолжил в Европе изучая полотна мастеров в итальянских и голландских музеях. Серов словно испытывал степень стойкости своих моделей. Часто, уже сочинив композицию и даже почти закончив портрет, на взгляд заказчика удачный, Серов мог вдруг, что называется, ни с того ни с сего стереть живопись или порвать рисунок и начать все сначала.

Супруга была для Серова настоящей музой, а также надежной опорой и верой в свои силы. Рано утром 5 декабря (22 ноября) 1911 года В. А. Серов спешил на портретный сеанс к Щербатовым. Врубель, узнав об этом, ругал Серова последними словами, каких и от грузчиков-то не услышишь и посоветовал Серову по многу раз копировать его Демона, тогда он чему-нибудь да научится: – Довольно тебе подковывать сапоги московским купцам. Творчество Серова раннего периода формировалось под влиянием реалистического искусства Репина и строгой пластической системы Чистякова.

Это и определило задачу Серова — передать в образах девушек то, что всегда было, есть и будет, — красоту и радость жизни. Но самое удивительное – Серов буквально с первого взгляда видел человека или явление, «насквозь». Биография Фото Видео Валентин Александрович Серов Мне нравится Валентин Серов— биографияВалентин Серов – известный русский портретист, автор полотна «Девочка с персиками», а также портретов многих знаменитых людей своей эпохи, продолжатель традиций художников 19-го века. А осенью 1880 года Валентин Серов поступил в академию художеств, в класс известного педагога Павла Чистякова – этот педагог отличался крайне жёсткой манерой преподавания, высокой требовательностью и язвительным языком.

Но Серов, по собственному признанию, каждый портрет начинает так, словно занимается живописью со вчерашнего дня. Летом 1884 года Серов вновь посетил подмосковное Абрамцево. Серовы поселились в Москве. Свои учителя Серова называли Мартирос Сарьян, Кузьма Петров-Водкин, Павел Кузнецов и многие другие известные художники.

Для молодежиВалентин Серов оставался признанным мастером, она ориентировалась на его стилистические поиски, равно как и на его огромное трудолюбие. Серов пишет не менее прославленный портрет Марии Симонович Девушка, освещенная солнцем, найдя натурщицу в лице своей двоюродной сестры. Влияние Серова в русском искусстве было очень значительным благодаря его умению показывать суть художественной проблемы, заостряя ее с предельной изысканностью. В портретах детей Серов стремился характерностью позы и жеста, всем цветовым решением выявить и подчеркнуть непосредственность внутреннего движения, душевную чистоту и ясность мировосприятия ребёнка («Дети», 1899, Русский музей «Мика Морозов», 1901, Третьяковская галерея).

С октября работал над эскизами декораций для постановки оперы А. Н. Серова «Юдифь» в Мариинском театре. Валентин Серов изобразил театрального деятеля, создал афишу для выступления балерины Анны Павловой, написал портрет обнаженной танцовщицы Иды Рубинштейн. Валентин Серов начал своё образование в классической гимназии, но, пройдя в ней только три низшие класса, покинул её с намерением посвятить себя всецело искусству. Двоюродный племянник Валентина Серова— французский микробиолог и лауреат Нобелевской премии Андре Львов.

Серов — художник широкого диапазона: он работал в живописи и графике, в разных материалах и технике, обращался к портрету, пейзажу, жанровой композиции историческим и мифологическим сюжетам, предпринимал опыты в театральной декорации и стенной живописи, книжной иллюстрации и мелкой пластике. Особое значение для Валентина Серова имела работа над портретами Генриетты Гиршман. В 1880 году Репин направил Серова в Петербург, где парень поступил в Императорскую Академию Художеств. Работы Серова находятся в основном в Русском музее в Петербурге и Третьяковской галерее, Москва, в том числе портреты Мамонтова, Иды Рубинштейн, Исаака Левитана и его шедевр «Девочка с персиками» (1888)- портрет дочери Мамонтова Веры.

В рисовальной школе талант Серова был отмечен малой серебряной медалью. В начале XX в. Серов был тесно связан с творческим объединением «Мир искусства». Натурные пейзажи Серова неразрывно связаны с композициями на тему русской истории.

Желание Серова творить самостоятельно было слишком велико и, не окончив курса, он покинул Академию. Долгие годы Валентина Серова дружила с И. Е. А ещё – громадную любовь к животным, а особенно к лошадям, которых Серов-старший очень часто изображал в своих работах. Мама его, Валентина Семёновна, была пианисткой, а отец знаменитый композитор – Александр Николаевич Серов.

Удивительно, но «Серовская техника живописи» позволяла художнику достигать портретного сходства даже в тех случаях, когда лицо на портрете не было прорисовано, а карандашные рисунки-портреты Серова впервые стали самыми настоящими произведениями искусства. Умер Серов в Москве 22 ноября (5 декабря) 1911. Портрет Левитанатакже был написан Серовым в процессе создания портретов творческих людей. Художник рисовал честно, поэтому пошли разговоры, что писаться у Серова опасно, видя в портретах злую карикатуру, шарж. Валентин Александрович Серов и сам воспитывал будущих художников, когда с 1897 по 1909 год преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.

Савва Мамонтов, давний друг Валентины Бергман, обеспечивал Серова многочисленными заказами на портреты. Многие даже не подозревали, каким Серов был шутником и выдумщиком, как легко и красиво танцевал, редко, но как обаятельно улыбался. Валентин Александрович Серов родился в 1865 году в Санкт-Петербурге, в семье композиторов Александра Николаевича Серова и Валентины Семёновны Серовой (урождённой Бергман из крещёной еврейской семьи). Валентин Серов является, наверное, самым крупным и узнаваемым мастером 19 века.

В его честь названа малая планета (3547) Серов, которую в 1978 году обнаружила советский астроном Людмила Журавлёва. Серов родился в музыкальной семье, его отец – известный русский композитор А. Н. Серов, мать – пианистка. В Париже, куда уехали Серовы после смерти отца, они встречаются с Ильей Репиным и тот охотно соглашается дать уроки мастерства. Со второй половины 1890-х годов творчество Серова отмечено превосходными жанровыми работами «Баба в телеге», «Серый день», «Из окна усадьбы», «Встреча», «Баба с лошадью». Поэтому увлеченность искусством, безукоризненный художественный вкус были привиты Серову с детства.

Связь Серова как человека и художника с еврейским народом не была глубокой и крепкой, однако он был непримирим к проявлениям антисемитизма в художественной среде. Ранним утром в начале декабря 1911 года Валентин Серов собирал краски и кисти, чтобы отправиться в дом князей Щербатовых рисовать семейные портреты. У Серовых родилось шестеро детей. После того, как Валентина Бергман покинула стены консерватории, она начала брать уроки музыки у известно и популярного композитора Александра Серова. Когда Валентину исполнилось 6 лет, в 1871 году, скончался Серов-старший и время беззаботной жизни с приемами, музыкальными вечерами и светскими встречами навсегда кануло в прошлое.

В процессе создания картиныВалентин Серов обязательно устанавливал глубокий духовный контакт с человеком, который ему позировал, что отражалось и на портрете. Выставка «Валентин Серов. Вскоре у Серовой и Немчинова родился сын Александр. Серов был страстным любителем животных, хоть и не в человеческом обличье, но они фантастически портретны на его работах.

Кто такой Валентин Серов. Одним из принципов Валентина Александровича Серова всегда была необыкновенная требовательность к себе, поэтому все его работы удивительно выразительны. Это способствовало развитию таланта Валентина Серова и его карьере художника.

Спустя пять лет обучения Валентин Серов бросил академию: онхотел работать самостоятельно. Так животом вперед и стоит на портрете Серова – так отзывался о портрете И. А. Аксенов – поэт и литературовед. Ну что ж каждый видит то, что он видит). Здесь Серов совсем другой, он решал совсем другие задачи и в портрете Левитана увлёкся манерой работы старых мастеров.

В статье «Валентин Серов: краткая биография, творчество, факты» — о жизни русского живописца и графика, мастера портрета. Скончался Серов 22 ноября (5 декабря) 1911 года в Москве (умер от приступа стенокардии23). Сегодня искусствоведы говорят, что встреча Серова с Репиным в Париже стала не просто знаковой, а действительно судьбоносной ибо никто другой, кроме Репина, не смог бы так раскрыть и развить способности будущего художника. В 2014 году на знаменитом лондонском аукционе портрет Серова, на котором изображена Мария Цетлин, ушел с молотка почти за 10 миллионов английских фунтов. Певцов Анджело Мазини и Франческо Таманьо, театральных режиссеров Станиславского, Москвина и многих, многих других.

В дом Серовых приходили литераторы, учёные, музыканты, актёры и художники. В. а. серов, ученик Чистякова и Репина, был ярким представителем русской художественной школы. В дальнейшем Серов-портретист запечатлел кистью и карандашом многих выдающихся современников и своих друзей.

В последние годы Серова увлекли исторические и мифологические темы. В 1897 году Серов преподаёт в Московском училище живописи и ваяния, но в 1910 году покидает школу. Первыми моделями Серова становились близкие и знакомые ему люди: артисты, художники, писатели. Так Валентин Серов окончательно переселился в семью Репиных и получил возможность заниматься живописью, не отвлекаясь за занятие иными науками.

Частные уроки у 43-летнего музыканта Александра Серова окончились браком с репетитором, который старше москвички на 26 лет. С начала 1890-х годов портрет стал основным жанром в творчестве Серова, приобретая новые черты: психологически заостренную характеристику человека и активно выявленное в нем артистическое начало. 1871 год— Валентин Серов после смерти отца (20 января) в связи с отъездом матери в Мюнхен для продолжения образования после ухода из консерватории, был помещён в коммуну Н. Н. Друцкой-Соколинской в имении Никольское Смоленской губернии. Валентин Александрович Серов (7 (19) января1865, Санкт-Петербург— 22 ноября1911, Москва)— русский живописец и график, мастер портрета. В 1887 году Серов женился на Ольге Трубниковой.

В 2015 году вышла документальная лента «Валентин Серов. Аудитория любила Серова и даже дала ему ласковое прозвище Антоша. В январе 1889 года пара обвенчалась: Валентин Серов продал полотно «Девушка, освещенная солнцем» и сыграл на полученные деньги свадьбу. Серов оставил о себе благодарную память и как педагог (в 1897–1909 преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где в числе его учеников были К. Ф. Юон, Н. Н. Сапунов, П. В. Кузнецов, М. С. Сарьян, К. С. Петров-Водкин).

Серов учился в петербургской Академии художеств. Гений Серова был признан далеко не всеми критиками и художниками, обвинявшими его в не профессионализме и других оплошностях, однако на сегодняшний день творчество мастера оценено очень высоко. При написании портрета Серов сначала внимательно изучал характер человека, его особенности и затем в портрете заострял одну, наиболее яркую черту характера и облика модели.

Так, Серов постоянно участвовал в Абрамцевских культурных мероприятиях, где исполнял роли в небольших спектаклях. Основой творчества Серова был пленэризм, когда изображение света и воздуха выходит на первый план. На картине изображена двоюродная сестра Серова Мария Симонович, перед которой художник поставил задачу – вспоминать и думать о приятном. Наконец то Серов смог обвенчаться со своей невестой. С октября работал над эскизами декораций для постановки оперы А. Н. Серова «Юдифь» в Мариинском театре.

Здесь начала складываться неповторимая манера, в которой писал художник Серов картины в разных жанрах и технике. - Серов посмотрел на меня, на рисунок, потом спросил: Вам нравится. В рисунке Валентин Серов использовал яркую гамму: рыжий бык на фоне фиолетово-синих волн. Учителем Серова стал молодой Илья Репин. Старшая дочь Ольга родилась в 1890 году, после революции, когда власти конфисковали серовский домик, осталась жить в стране.

И. е. репин начинает заниматься с юным Серовым сначала в Париже, а затем в Москве и в Абрамцеве. Через год скитания Валентина Серова продолжились. Откликом на события 9 января 1905 г., очевидцем которых оказался Серов, был демонстративный выход из Академии художеств и создание сатирических произведений: «После усмирения», «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. » (1905, Русский музей). В1911 году Валентин Серов умер отсердечного приступа.

Валентин Александрович Серов (7 (19) января 1865, Санкт-Петербург — 22 ноября 1911, Москва) — русский живописец и график, мастер портрета. Как и советовал ему Илья Ефимович, Серов попал в класс П. П. Чистякова, который уже воспитал не одно поколение талантливых художников – Сурикова, Репина, Поленова, Врубеля. Популярность и известность, конечно же, радовали Серова, но вместе с этим для него началась кабала художника-портретиста, в которой он оказался до самой своей смерти.

Сегодня Серова очень часто называют первым русским импрессионистом, сравнивая его творчество с работами Ренуара. В 1898 голу Валентина Серова пригласили руководить мастерской в Московской школе живописи. Однако, на протяжении всей жизни Серов создал огромное количество произведений в различных жанрах: кроме портретов и пейзажей, он работал в исторической живописи, в политической и иллюстративной графике, создал произведения театрально-декорационного искусства.

Следом за этой картиной в 1888 году Серов пишет другую, не менее талантливую — «Девушка, освещенная солнцем». Похоронили Валентина Серова на Донском кладбище, но позже перенесли прах на Новодевичье. После того, как умер Павел Третьяков, Серова избрали в члены совета Третьяковской галереи – Валентин Александрович оставался в совете до конца своей жизни. Он прожил дольше всех детей Серовых, умер в 1959 году.

Успех к Серову пришёл практически сразу, с первыми работами. Александр Николаевич Серов впервые женился в возрасте сорока четырёх лет, уже будучи достаточно зрелым человеком и известным композитором. Серов вместе с Репиным проехали практически всю Украину, некоторое время трудились в Крыму, а на лето поселились в Абрамцево, где учитель и ученик много работали и принимали самое активное участие в жизни «Абрамцевского кружка». Хотя критика подвергла портрет Иды Рубинштейн настоящему поношению: декадентщина, уродство, скверное подражание Матиссу, а Серов был портретом не только доволен, он гордился им, что редкий для него был случай.

Ещё мальчиком Серов не пропускал ни одного мотива живой действительности, чтобы не схватиться за него оружием художника». В 1885 году Серов с матерью опять посещают Мюнхен, после этого юноша побывал в Голландии. Необыкновенно нежный, лиричный портрет Клеопатры Александровны Обнинской создал Серов в 1904 году.

Работы Серова высоко оценили не только живописцы, но и коллекционеры. Когда Серову было девять лет, его творческие успехи отметил скульптор Марк Антокольский. Серов создал незабываемый образ человека свободного духом, человека-творца. Одновременно в творчестве Серова развивалось другое, противоположное направление: он часто писал интимно-задушевные, камерные портреты, преимущественно детей и женщин.

Валентин Александрович Серов – один из крупнейших художников-реалистов рубежа 19-20 веков. Валентин Алексеевич Серов (19 января 1865 – 5 декабря 1911) – русский художник, один из ведущих портретистов своей эпохи. Иван Тургенев, Илья Репин, Марк Антокольский были частыми гостями в хлебосольном доме Серовых. В 1875 году Серовы возвратились на родину.

Павел Александрович написан Серовым в напряженной, застывшей позе. Серов бывал с Репиным в доме Мамонтовых на Садовой-Спасской улице и в Абрамцеве, участвовал в их домашних спектаклях. Серова обвинили в модернизме.

В полотно «Девушка, освещённая солнцем» Валентин Серов вложил ещё больше труда. Действительно, как ни милы были Серову обе девушки их личности не были столь значительны, чтобы увековечить их в портретах. Многие мечтали о портрете кисти Валентина Серова. Один из самых удивительных рисунков Серова — портрет балерины Т. П. Карсавиной — шедевр графического искусства.

Портрет стал одним из основных жанров в творчестве Серова. Валентин Александрович Серов родился в 1865году в Санкт-Петербурге, в семье композиторов АлександраНиколаевичаСерова и Валентины Семёновны Серовой (урождённой Бергман из крещёной еврейской семьи). Последние годы жизни Серова отмечены работами на темы из классической мифологии.

В Абрамцеве Серов создал портрет Ольги Трубниковой, невесты. После периода в Италии, Серов вернулся в Россию и стал одним из ведущих русских художников. Валентин Александрович Серов скончался 5 декабря (22 ноября по старому стилю) 1911 года в Москве, от приступа стенокардии. В последние годы жизни, Валентин Серов увлекся стилистикой модерна.

Пока жили в Киеве, Серов обучался в гимназии и посещал рисовальную школу Н. Н. Мурашко, которую рекомендовал ему Репин. Серов создал пейзажи «Осень», «Зима в Абрамцеве», «Пруд», вновь написал портрет своей возлюбленной у окна. Семья Серовых была очень открытой и гостеприимной, в их дом всегда приходило много гостей.

По воспоминаниямВалентина Александровича Серова, он писал портрет Веры «с упоением» и сделал его всего за месяц. Ведь было время, когда Серов открыто высказал этот протест — и словом и делом. Большое воздействие на Серова оказала живопись старых мастеров, виденная им в музеях России и Западной Европы, дружба с М. А. Врубелем, а позже с К. А. Коровиным. Ранним декабрьским утром 1911 года Валентин Александрович Серов начал собираться в дом князей Щербатовых – художника пригласили рисовать семейный портрет.

Валентин был отдан в ученики знаменитому мастеру изобразительного искусства, Илье Репину, который смог разглядеть в мальчике огромные способности и таланты, что и было поворотным моментом в жизни юного Серова. Получив широкую известность, Серов вынужден много работать над заказными, как правило, парадными портретами. Искусствоведы утверждают, что Серов действительно не владел техникой сверхбыстрого изображения и для своих портретов зачастую требовал не менее сорока сеансов позирования, при этом делал великолепные моментальные наброски и в совершенстве владел искусством скоростной карандашной зарисовки. Валентин Александрович Серов покинул этот мир 5 декабря 1911 года после приступа стенокардии.

Валентин Серов: жизнь и творчество художника

В самом конце года в Санкт-Петербург приехала невеста Серова, Ольга Фёдоровна Трубникова. Действительно ироничное отношение автора к модели сразу бросается в глаза. В1892 году харьковское дворянство заказало художнику картину «Император Александр IIIс семьей»— вчесть спасения царской семьи при крушении поезда настанции Борки. На портрете изображены бесконечные рамы их 5, включая собственно раму картины. 10 марта в знак протеста выходит из состава действительных членов Академии.

Выставка «Валентин Серов. Поездка в Париж. Работая над портретами царской семьи в Историческом музее, Серов уговорил позировать его директора известного историка И. Е. Забелина, кроме того был написан заказной портрет О. Ф. Тамара (урождённой Якунчиковой), о котором позже И. Э. Грабарь выскажется, что более всего удалась на полотне такса. В это же время он выполнил для усадьбы Юсуповых Архангельское копию «портрета покойного царя» Александра III.

Известными стали такие картины, как «Петр Великий в Монплезире», «Выезд Петра II и Елизаветы Петровны на охоту». К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном— русское портретное искусство XVIIIв. ). 14-летний Серов угрюмо смотрит исподлобья — узнаваемая чисто «серовская» волчья повадка, до последних дней сохранившаяся у него. Середина 1880-х гг. Серов же стал поистине популярен и среди простых людей.

Художник Валентин Серов (1865 – 1911)

Среди них были и приближенные императора. Эта крепкая дружба продлилась до конца дней. Наибольшую известность получила гуашь «Петр I» (1907). Поездка в Рим и Париж.

СЕРОВ, ВАЛЕНТИН АЛЕКСАНДРОВИЧ (1865–1911), русский художник (художник и график), представитель русского импрессионизма и модерна. Осенью Серов выслал А. В. Прахову эскиз росписи «Рождества Христова» для Владимирского собора в Киеве, однако срок предоставления работы уже истёк и контракт был подписан с М. В. Нестеровым. Особым заказом императорского двора стал заказ акварели «Миропомазание Государя Императора» для альбома по случаю коронации Николая II, в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора Кремля, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года. Серов слушал жену с непроницаемым лицом, опустив глаза в тарелку. В самом конце года в Санкт-Петербург приехала невеста Серова, Ольга Фёдоровна Трубникова. Это наполняет картину теплом домашнего уюта.

Потом журнал запретили, а редактора арестовали. Своей картиной Серов хотел подчеркнуть талант актрисы, создать ей памятник. В Мюнхене Серов изучает коллекцию Старой Пинакотеки, копирует Веласкеса. 1886.

Серов Валентин Александрович (1865 – 1911)

И первый толчок, отправивший друга в дом скорби, получен от него. Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». Получая широкую популярность, в 1894 году Серов присоединился к передвижникам и взял важные заказы, среди которых были портреты великого князя Павла Александровича 1897 года (Третьяковская галерея), Боткина С. М. 1899 года, Юсуповой Ф. Ф. 1903 года, а также княгини Ольги Орловой (все три портрета находятся в Русском музее в Санкт-Петербурге). Художник и раньше не особо жаловал царскую тему. Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков ит. д. ), совестно становится. В портретах детей Серов стремился захватить позу и жест, чтобы показать и подчеркнуть непосредственность внутреннего движения искреннюю чистоту и ясность взгляда ребёнка («Дети», 1899, Русский музей «Мика Морозов», 1901, Третьяковская галерея). Становится свидетелем расстрела демонстрации 9 января.

Другая его работа, написанная годом позже, называлась Девушка, освещенная солнцем. Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». В Никольском имении мальчик узнал красоту и магию русской природы. Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора.

Художник Валентин Александрович Серов, краткая биография и список картин

За границу уехала Валентина Семеновна, но сына она с собой не взяла, оставила его в России. Фигуры русских богатырей написаны в ракурсе «снизу вверх», вот таким образом они и выглядят такими мощными. Выполнил эскизы к неосуществленному панно «После Куликовской битвы», заказанному Серову для Исторического музея в Москве. 1899 год — в начале года работы Серова, два портрета и несколько пейзажей, показывались на первой выставке объединения «Мир искусства». Смерть отца. 1872.

- Юрию, моему супругу, хотелось, чтоб я была изображена в черном бархатном платье. Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления». Ни у одного другого творца не получалось столь мощно и ярко передать игру света и теней. Последний период (1897-1911) в творчестве Серова охарактеризовано существенным изменением его манеры, предпосылки к чему наметились ещё в Академии, когда 1885 году Серов как художник решительно начал поиски своего стиля. Разрыв Серова с императорским домом пришёлся на события 9 января 1905 года, когда сам художник также вышел из Академии художеств, которую возглавлял великий князь Владимир Александрович, сыгравший большую роль в «кровавом воскресенье». В связи с выполнением заказного портрета Александра III выезжал в Данию.

Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап. Серов получал заказы от богатых купцов и никогда не просил за свои работы непомерно высокую цену. Наезжал в Абрамцево. На уроки по наукам ему надо было ходить почти от Девичьего поля (Зубово) к Каменному мосту на Замоскворечье.

Кутепова «Царская и императорская охота на Руси. Имя Валентина Серова имеет особое значение для Третьяковской галереи. Именно здесь Серов создаст Девочку с персиками. Такова знаменитая акварель «Венера перед зеркалом» (1890-е) исполненная с картины Тициана2. Хотя Серов выбрал такую позу певца, конечно, неслучайно.

– Иначе ведь не была бы княгиня Орлова. Нодевушку это несмущало, потом она вспоминала, что увлеклась «важностью своего значения». Он слышал выстрелы, видел убитых. Ее первый вариант относится к 1903 году. Становится преподавателем МУЖВЗ. Обратите внимание на глаза Николая II.

В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры Девушка, освещенная солнцем (1888, ГТГ). Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». Позднее останки перенесены на Новодевичье кладбище.

Еще более их сближал интерес к театру. Ее волосы растрепаны, смуглое лицо раскраснелось. В. Якунчиковой (Мориц), а также пейзаж «Татарская деревня», который был сразу приобретён П. М. Третьяковым за 300 рублей. Серов не любил консерваторию и не преподавал в ней. Портреты Ф. Таманьо, К. А. И купил картину.

Серов хотел показать реальную личность, а не приукрашенный образ монарха. «Девушка, освещённая солнцем»- это работа, вызвавшая весьма резкую реакцию критиков. Все годы якутской ссылки с ним провела его дочь, Лиза.

Художник Валентин Серов: биография, семья, творчество

Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления». Таковы «А. К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном— русское портретное искусство XVIIIв. ). Девочка как будто только что вбежала на террасу и присела за стол, на котором рассыпаны румяные свежие персики. В античном мире и в средние века книги размножали путем переписывания. Был написан портрет императора Николая II. Днем люди трудились в поле, а по вечерам обучали крестьян грамоте. В 1906 году И. Н.

Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап. 15 в. ) привело к резкому росту выпуска книг.

Сосредоточенный и мрачный, он сидел в извозчичьей пролетке, безразлично рассматривая московские улицы, скользил взглядом по невысокимособнячкам и думал о том, что считал своей величайшей виной. Особенно радовался Серов, когда ему удалась улыбка моей матери, которую он очень любил. В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене8.

В это время у Серовых родилось уже трое детей (всего их было шестеро). 1900 год— в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи. Он сумел с раннего детства привить эту любовь и сыну. Грусть его изящна.

Серов Валентин АлександровичКартины и биография

Вот таким образом, если семья и не бедствовала, то многого не могла себе позволить. Шишкина. Стиль: реализм, неоклассицизм. Более того, стиль Ге можно проследить, взглянув на лучшие картины Валентина Серова. Пришлось писать с 8 утра до 8 вечера (этак со мной еще не было).

Его картины «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» стали свежим и исключительно сильным словом в изобразительном искусстве. Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления». Домотканово". 1896. Особенно радовался Серов, когда ему удалась улыбка моей матери, которую он очень любил. Она, позируя художнику, была погружена в свои драматические мысли.

Михаила Врубеля Серов пережил на год: рассудок к бедному другу так и не вернулся, но свой дар он не утратил. Кажется, что лучше всего ему удаются образы интимно-лирические, женские и детские (Н. Я. Дервиз с ребенком, 1888–1889 Мика Морозов, 1901 оба портрета – Третьяковская галерея) либо образы людей творчества (А. Мазини, 1890 К. А. Коровин, 1891 Ф. Таманьо, 1891 Н. А. Лесков, 1894 все – там же), где красочная импрессия, свободный мазок отражают душевное состояние модели. В 1884 году в Абрамцеве создал одно из первых своих значительных произведений— портрет Л. А. Мамонтовой (Новгородский государственный объединённый музей-заповедник). Валентин Серов всегда гораздо глубже подходил к модели. Художник Репин продолжал заниматься с Серовым и в Москве.

Валентин Александрович Серов — биография

Затем Серовы обосновались в Москве. 1891. Неужели не видел, что он не в себе. Вопрос нерешаемый. В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи.

Вскоре Серов покидает академию. потому, что слишком уважаю её— я только не понимаю всех этих обрядов. У околицы», 1900-е «Карета», 1908). Художник был дружен с наследниками П. М. В эти несчастные пропуски он писал пруд (Заросший пруд. С. Лесков» (1894 все — там же) — люди искусства, чей творческий пыл как бы вступает в увлеченный, страстный диалог со свободным размахом серовской кисти. Художник давно мечтал написать портрет всаду, где играют солнце итень листвы. В начале XX века Серов создавал героические портреты в жанре светского портрета он сосредоточился на резком изображении значительных творчески мыслящих художников, писателей, актёров и музыкантов: портреты Максима Горького (1904), музей Горького, Москва Ермоловой Марии (1905), Фёдора Шаляпина (уголь, 1905) – оба в Третьяковской галерее и Елены Ивановны Рерих (1909).

В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой10, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица»— это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения11. Форму лейб-гвардии Преображенского полка Николай носил вбудни. Представители «модерна» использовали новые технико-конструктивные средства, свободную планировку, своеобразный архитектурный декор для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий, все элементы которых подчинялись единому орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу (Хенри ван де Велде в Бельгии, Йозеф Мария Ольбрих в Австрии, Антонио Гауди в Испании, Чарлз Ренни Макинтош в Шотландии, Федор Осипович Шехтель в России). Вподарок жене царя Александре Федоровне Серов написал «домашний» портрет Николая IIв тужурке. К числу лучших произведений романовской серии относится портрет Николая II 1900 года.

Однако при жизни Серова музей обладал лишь немногими его работами. За эту работу в 1888 году награждён премией Московского общества любителей художеств. Ей было всего 32 года. До последних лет Серов упражнялся в оттачивании линии и формы, рисуя с натуры. В коллекции ГТГ находитсяпортретещё одного друга Серова –Константина Коровина. равно как и в жанре исторической графики, черты монументального графического видения проступают в портрете С. П. Дягилева (1904 г) исполненного маслом, портрете Иды Рубенштейн (1910 г. ) и в варианте «Похищение Европы» (1910 г. ).

С начала года по заказу С. И. Мамонтова писал портрет А. Мазини и вместе с К. Коровиным работал в московской мастерской на Долгоруковской улице — они получили заказ: написать для церкви Космы и Дамиана в Костроме, в приходе фабрики П. М. Третьякова и В. Д. Коншина, картину «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам)» к ним присоединился и М. Врубель всю весну работал в Костроме (на картине Серов писал только фигуры) и Ярославле летом жил с женой и дочерью в Домотканово, переехав осенью в Москву — в Малый Гнездниковский переулок (дом Крумбюгеля на углу со Шведским тупиком). Художник сам вызвался написать занавес к уже осуществленной постановке. С детства Серов был знаком с К. С. Занятия с Репиным и самостоятельное рисование были единственным его развлечением. Продолжение занятий с Репиным. 1880.

Валентин Серов: краткая биография, творчество, факты

1889 год— 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин). Избран членом попечительского Совета Третьяковской галереи. 1900. А я – слуга покорный. Понял и простил эмигрировавшего А. Бенуа, которому было тесно в России. Первоначально в Древнем Риме слово imperium обозначало верховную власть (военную, судебную, административную), которой обладали высшие магистраты — консулы, преторы, диктаторы и др. Эволюция его стиля заметна в акварелях. Л. Гиршман», темпера, 1907 «В.

В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей. Начало систематических занятий с И. Е. 1896 год — В начале года был получен выгодный заказ на выполнение акварели «Миропомазание Государя Императора» для художественного альбома коронования Николая II в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года. Однако Серов не был удовлетворен этим рисунком и пытался его уничтожить. Официальное оформление выхода из Академии художеств.

Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков ит. д. ), совестно становится. Впрочем, на первую русскую революцию Серов откликнулся программно-антицаристски (темпера Солдатушки, браво ребятушки, 1905, Русский музей и др. ). Обучение в гимназии К. И. Биография художника содержит и еще один весьма интересный промежуток времени. и Ю. С. К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном — русское портретное искусство XVIII в. ).

Летом родился старший сын О. Ф. и В. А. Серовых — Александр. «Девочка с персиками» сделала его известным, поставила в один ряд с крупнейшими русскими живописцами и стала самой знаменитой картиной Серова. Домотканово», 1888 «Октябрь. Его рисунок Павловой был использован в первой афише Русского балета в 1909г. Я. Дервиз с ребенком», 1888-89 «Мика Морозов», 1901 оба — Третьяковская галерея).

Валентин Серов (художник): биография и картины (фото)

1865, 7 (19) января родился в Петербурге. Поездка с женой в Италию. 1905. Здесь его главным наставником был П. П. Чистяков. А товар выставлен у него за спиной – это полотна Матисса, которые Анри писал для Морозова. Поездка с Репиным в Крым и Запорожье.

Он пишет декоративные картины-панно на античные темы (Одиссей и Навзикая, Похищение Европы обе картины – 1910, варианты в разных собраниях). Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых. Когда возвратились в Петербург, он снова начал обучение у Репина. Возвращение в Россию. Толстым во время работы над портретом С. А. Толстой. 1893. Прост и красив портрет. - Левитан был разочарованный человек, всегда грустный.

В конце года последовали заказы портретов от царствующей династии Романовых. Третьякова, в 1899 – 1911 годах являлся членом Совета галереи, сделал многое для пополнения ее коллекции. В 1911 году он исполнил портрет Станиславского. Гиршмана. В 1906 он приступил к работе над портретом Гиршман в интерьере ее будуара.

1905 год— В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905г. Основные материалы для изготовления книги: папирус, со 2 в. до н. э. — пергамент и с 13 века (в Европе) — бумага. Знакомство с А. Н. На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885)— копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888). Серов осознал, что в системе Репина ему было удобно, привычно, спокойно, но неинтересно. Его натурщицей стала двоюродная сестра художника Мария Симонович.

Переезд с матерью в Киев. 1878. Она честно предупредила будущего мужа, что не любит и не умеет вести хозяйство. Фигуры в портретах Серова постепенно становились всё более и более графически изысканными и экономичными, особенно в поздний период (Василий Качалов, 1908, Тамара Карсавина, 1909 многочисленные персонажи из басен Ивана Крылова, 1895-1911). Левитан был разочарованный человек, всегда грустный.

В Харькове им были написаны три пастельных портрета: два — жены профессора Харьковского университета К. Д. Хрущева и один — его дочери. Пример тому — «Октябрь. Вряд ли император согласился бы позировать в течение нескольких недель.

В 1892 году Серов начинает писать портреты высочайших особ, чему послужило поводом участие Серова (совместно с Коровиным) на выигранном им конкурсе на создание большого группового портрета Александра III в память чудесного спасения императорской семьи в железнодорожной катастрофе 17 октября 1888 года в Борках (окончен в 1894 г. ). Вот такой она и получилась на портрете – с широко раскрытыми, беспокоящимися глазами. И. Шаляпин», уголь, мел, 1905 «Г. Правда, как у критики, так и публики, эти шедевры не вызвали особых эмоций.

Любил он и её подвижность лица и её грацию» А. Н. Бенуа отметил, что «в последнем из своих больших портретов, в портрете княгини Юсуповой, Серов встал вровень с величайшими мастерами женской красоты». СЕРОВ, АЛЕКСАНДР НИКОЛАЕВИЧ) и пианистки В. С. Серовой (урожденной Бергман). 1905 год— В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905г.

Детство и юность Валентина Серова

Героическая эпоха Петра 1, суровая и небывалая, завладевает воображением художника. Эта нелюбовь к домашним делам, неумение создавать уют сопровождали ее всю жизнь. А Серов наотрез отказался писать дальше. Репиным.

Это лучшее, что можно выбрать. Именно эти две картины принесли художнику успех и славу. Становится членом "Мира искусства". Родился сын Георгий.

Живопись художника Валентина Серова

Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления». В России Валентина Серова была первая профессиональная женщина-композитор. С 1904 года любимой моделью Серова становится Г. Л. Графика как монументальное полотно, пусть и небольшого формата, предстаёт в работах Серова посвящённых к книге «Царская и императорская охота на Руси.

Совсем портретчиком становлюсь. Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним. Ныне Третьяковская галерея обладает наиболее полной и значительной коллекцией рисунков и акварелей мастера (более 750 отдельных листов, 45 альбомов).

Картины художника Валентина Александровича Серова

Даже самые суровые критики отмечали невероятную реалистичность полотна. Летом родился старший сын О. Ф. и В. А. Серовых— Александр.

Заказывают у него портреты и другие известные личности: князья Юсуповы (1893), мультимиллионер Морозов (1902), банкир Гиршман (1911). за этюд с натуры». Позднее Серов писал, что «в Академии ценил лишь мнение одного П. П. Чистякова». К оформлению интерьеров были привлечены М. В. Добужинский, К. А. Сомов, А. Н. Бенуа.

Валентин Серов: последние новости

Наиболее известные из ранних произведений Серова (Девочка с персиками, 1887 Девочка, освещенная солнцем, 1888 обе картины – Третьяковская галерея, Москва) явились – несмотря на непритязательную простоту мотивов – настоящими этапами в истории русского искусства. Сделав несколько эскизов старших детей, он отпускал их играть и Ольга беспокоилась: «Не убежали ли далеко, не отправились бы на пруд, спит ли маленький, услышит ли она его пробуждение, не ушли бы старшие одни в лес», – и сотни других мыслей, которые только могут промелькнуть в голове матери, когда она не видит детей. Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет. На XXII Передвижной выставке были показаны портрет С. А. Толстой и пейзаж «В Крыму». «Работа над картинами порядком измучила Серова и в 1911 году он их не трогал, как будто бы забросив» 15. Встречается с Л. Н.

Маша сама была художницей, видела все этапы работы над портретом и очень боялась, что работая так долго и сосредоточено Валентин Александрович «засушит» портрет. Сам же художник особенно был доволен последним, овальным портретом Гиршман (1911). Римского-Корсакова «Шехеразада» для Русских сезонов С. П. Дягилева в Париже. Самому Серову было всего 46.

Красивый изысканный колорит (золотисто-красноватые тона столика, серебристый блеск стекла, черная бархатная кофточка, белое полотенце, перекинутое через плечо), артистический рисунок фигуры, красивой головы в сложнейшем повороте и тонкой, как бы точеной руки – все способствует тому, что образ Гиршман в какой-то мере читается тоже как некая принадлежность туалетного набора изящных безделушек (это впечатление усиливается и контрастом хмурого, сосредоточенного лица самого художника, отраженного, как бы мимоходом. История создания ее портретов – это история поиска «большого стиля», опирающегося на достижения мастеров прошлого и отвечающего запросам нового времени. Дом с садом» (1879).

В первую половину 1890-х гг. На полотне изображена дочь Саввы Ивановича обаятельная Верочка. Небольшая, но в три окна, светлая, чистенькая.

Позже Врубель был оправдан. Его работы узнавались, а непередаваемый стиль ценился. Три месяца Маша позировала брату, боясь проронить хоть слово во время сеанса, чтобы не нарушить сосредоточенность художника, а затем вдруг неожиданно уехала, сославшись на дела в Санкт-Петербург. Как правило, это не «дословные» копии, а свободная авторская интерпретация шедевра. это кажется справедливым. В феврале родилась дочь Ольга. Серов же наоборот, терпеть не мог беспорядка и грязи.

А. Коровин» (1891), «Ф. Весной 1901 года в Училище живописи был создан объединённый портретно-жанровый класс, который возглавил В. Серов вторым преподавателем был принят К. Коровин одновременно он преподавал в школе-мастерской Е. Н. Званцевой, в которой позировали обнаженные модели. Бенуа. Они предназначались для дальнейшего написания семейного портрета императора. Возможно из этой духовно питательной замечательной атмосферы и берет начало тот знаменитый Серов-художник, которого в начале двадцатого столетия узнал весь мир.

Его творчество было замечено благодарным зрителем и критиками. Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино. В эти 5 рам и заключён образ актрисы. Тем не менее мальчик любил такую суетность и шум.

Словари и энциклопедии на Академике

В конце года на конкурсе МОЛХ представил портрет А. Мазини, который получил первую премию. «Лабораторией поиска» 17 той самой линии идеальной по своей лаконичности и остроте характеристики, стали для Серова иллюстрации к басням И. А. Крылова. Основными избранными сюжетами с некоторыми вариациями были: «Диана и Актеон», «Эрот, Аполлон и Дафна», «Венера». Годы расцвета творчества мастера пришлись на время создания объединения «Мир искусства», с членами которого он сотрудничал и дружил. Над образом Александра III Серов работал пофотографии. "Девушка, освещенная солнцем" "Заросший пруд". Равноправным видом творчества постоянно пребывал у мастера и черно-белый рисунок (самоценность последнего закрепилась в его творчестве с 1895, когда Серов исполнил цикл зарисовок животных, работая над иллюстрированием басен И. А. Крылова).

Предлагали мне поступить сюда (в Москве) в школу живописи преподавателем— я отказался». Почитатели её таланта воспринимали М. Н. Ермолову так, как её написал художник. Однако в юном Валентине Чистяков увидел настоящего гения. Чистяков был невероятно жестоким и даже злобным человеком.

«Взмахивал карандашом решительно исмело»

В эти же годы даровитый мастер увлекся историческими сюжетами. Я подошла погреться к печке и положила руки на теплые изразцы. В собрании Третьяковской галереи имеется несколько изображений «любимой натурщицы Серова» (по воспоминаниям М. Ф. Линия жизни», проходящая в Третьяковской галерее с декабря 2011 по май 2012 года, предоставляет возможность проследить творческий путь мастера на примере коллекции его произведений из собрания отдела графики ГТГ, никогда ранее не экспонировавшихся в подобном объеме.

Летом жил с семьёй в Крыму, где написал массу этюдов и портрет хозяйки дачи, где они жили, Розалии Соломоновны Львовой (её сын, врач Соломон Кеселевич Львов, женился на Марии Симонович, двоюродной сестре Серова, которую он изобразил на картине «Девушка, освещённая солнцем»). В качестве фона был выбран главный харьковский зал собрания. Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора. Работу над ними художник вел с 1895 года и до последних дней жизни.

1889 год — 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин). После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897, ГРМ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899, ГРМ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника. Отец юного Валентина, большой любитель Вагнера и Россини, всячески пытался привить сыну любовь к искусству. Несмотря на тот факт, что художник являлся лучшим портретистом всей эпохи, многие откровенно побаивались заказывать картину у мастера. Работник музея, видя эту сцену, попросил солдат отдать ему эту картину.

В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи20. Остров Крит» оба – 1907). В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку.

«Все, чего ядобивался, — это свежести»

Баба с лошадью», 1898 «Стригуны на водопое. Творческие поиски Серова выходили далеко за рамки портретного жанра. «Портрет Николая» в коллекции ГТГ – авторское повторение так называемого портрета царя «в тужурке», которое Серов написал для Александры Фёдоровны. В конце лета принял предложение руководить натурной мастерской в МУЖВЗ, хотя ещё в 1894 году признавался в письме П. П. Чистякову: «преподавание вообще я не люблю — учеников и бездарных и талантливых всех не люблю — серьезно.

Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году»15. Летом Серовым была выполнена одна из лучших его работ, картина «Дети», на которой изображены сыновья художника, Саша (справа) и Юра, стоящие на балконе дачи Василия Матэ в Териоках. Репин вспоминал: «Первую свою картину он начал в Москве, живя у меня в 1878—1879 году.

Иллюстратор, преподаватель, художник Русских сезонов

22 ноября (5 декабря) Серов скоропостижно скончался. Каждый мазок на его этюде говорит о красоте души художника-поэта. Например, Врубель, находящийся в 80-е годы в Киеве, был известен лишь узкому кругу лиц. Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора.

Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885г. Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках. Художник, по рассказам дочери, работал над портретами с творческим горением. Дальнейшее влияние на Серова оказали картины старых мастеров, которые он рассматривал в музеях России и Западной Европы, дружба с Михаилом Врубелем и (позже) Константином Коровиным, а также творческая атмосфера Абрамцево, с которым он был тесно связан. Одна из древнейших форм книги — свиток (4-3-е тысячилетине до н. э. ), со 2-4 вв. Врубеля и Серова часто сравнивают, но ставить вопрос – кто из них лучше. Смуглое лицо с глубокими впадинами задумчивых, с тихой печалью глаз. Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет.

С мэтром отправился в путешествие и начинающий художник Серов. Летом вместе с матерью посетил Вагнеровский фестиваль в Байрейте. Участвовал художник и в выставках других объединений. Создание Серовым «Девочки с персиками» во многом перевернуло представление о детском портрете. Его первая масштабная работа для театра – оформление оперы А. Н.

Серов делает образ Петра живым и убедительным, передавая и обостряя индивидуальные черты внешнего облика – его высокий рост, длинные ноги, маленькую энергичную голову (Серов детально изучил портреты Петра, особенно скульптурные и среди них – фигуру Петра, выполненную Растрелли Старшим, документально воссоздающую внешность Петра). Поездка в Мюнхен и Голландию. Не поладив с директором учебного заведения, ушла и начала брать частные уроки у Александра Серова, за которого в скором времени вышла замуж, несмотря на 26-летнюю разницу в возрасте. Одновременно с Серовым в училище стал преподавать И. И. Левитан, — руководил пейзажной мастерской.

Серов Валентин Александрович (художник)

Именно он сыграл большую творческую и организационную роль в становлении «Мира искусства», созданного С. П. Дягилевым в 1900 году. Работа над полотном шла три месяца. Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков и т. д. ), совестно становится. Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков ит. д. ), совестно становится. 1892 год — после крушения 17 октября 1888 года императорского поезда харьковское дворянство, чтобы увековечить чудесное спасение императорской семьи, решило построить на месте трагедии (станции Борки) церковь и объявило конкурс на создание картины Александра III с семьёй — Серов с Коровиным, выполнив эскиз будущего полотна, выиграли в начале года конкурс эскизные портреты для картины писать пришлось по фотографиям. Громадное влияние на Серова как на будущего художника оказывал Николай Николаевич Ге. – Зачем ты был так резок с бедным Михаилом Александровичем.

Лишь изредка он мог выкинуть пару едких замечаний. В конце года по просьбе Дягилева занимался устройством выставки «Мир Искусства» в Москве. Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет. и он долго-долго засиживался над лоскутком бумаги, перетирая его до дыр, переходя на свежие листки, но неуклонно преследуя композицию своей картины. Чистякова. В 1900 году Валентин Серов вошел в объединение под названием Мир искусства.

Всякий, кто к ней приближался, невольно подпадал под ее очарование. Сам Александр Дмитриевич погиб в ГУЛАГе в 1932 году. Отец будущего художника часто приглашал в гости Тургенева, Антакольского (знаменитого скульптора), Николая Ге и прочих известных личностей. На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885)— копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888). Самой значительной своей работой Серов считал картину «Девушка, освещенная солнцем».

Родилось трое детей: сын Юрий, дочь Елизавета и сын Сергей. С 1899 года В. А. Серов работал над иллюстрациями к книгамКнига — непериодическое издание в виде сброшюрованных листов печатного материала (объемом более 48 страниц) средство информации. Одна из сложнейших техник Валентина Александровича – игра со светом.

А «Портрет Шаляпина», выполненный углём, критика разругала. В коллекции ГТГ находится авторское повторение «Портрета в тужурке», которое было написано за один сеанс. Для примера стоит взять всю ту же Девушку, освещенную солнцем. Начало работы над портретами семейства Юсуповых. 1901. Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова13.

Созданные им портреты Кончаловского, К. Коровина (1891 г. ) и И. Е. Репина (1892 г. ), Е. И. Лосевой (1903 г. ) по-серовски выражают различные черты характера и, вместе с тем, апеллируют к почерку самих художников, с узнаваемыми приёмами используемыми ими в своих полотнах. В 1887году написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой («Девочка с персиками» Третьяковская галерея). Рождение сына Александра. 1894. На XXII Передвижной выставке были показаны портрет С. А. Толстой и пейзаж «В Крыму». 1900 год— в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи. 1901 год— созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина.

В 1880 году Илья Репин предпринял путешествие в Крым для того, чтобы собрать материал для монументального полотна «Запорожцы». На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885) — копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888).

Валентин Серов и значение его творчества для наших современников

Участие в Международной выставке мюнхенского Сецессиона. На картине «Дети» (1889 г. ) изображены два его сына, которые охотно позировали отцу. Серов писал этот портрет по заказу самой княгини. Она выражает надрыв, очень тяжёлое детство и юность Шаляпина. Домотканово». Хотя сам Серов говорил, что ему очень трудно писать глаза этого человека, они разные.

В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку. В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву. Они настолько сблизились, что Валентин часто даже жил в их семье. Валентин Александрович Серов (1865 – 1911) – ключевая фигура в русском искусстве рубежа XIX – XX веков. 1888 год— в начале года окончил портрет М. Ф. Якунчиковой летом жил у Дервиза в Домотканово, где кроме ряда пейзажей была написана «Девушка, освещённая солнцем», которую приобрёл за 300 рублей П. И. Третьяков.

В этом году в возрасте 9 лет от скарлатины скончался его сводный брат Александр Немчинов, живший у Симоновичей. Лесков (1894, ГТГ). В 1880году поступил в Императорскую Академию Художеств. Коровиным. Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках. Молодые давно любили друг друга.

Рождение сына Антона. 1902. Здесь нельзя не сказать и теме Петра, наиболее ярко выраженной в таких работах как «Пётр I в Монплезире» 1910-1911 гг. Пейзаж», «Греция. Позднее Серов писал, что «в Академии ценил лишь мнение одного П. П. Чистякова». «Обидно, – говорил он, – что его, этого человека, в котором не было ни на йоту позы, слащавости, всегда изображают каким-то оперным героем и красавцем.

Начало творчества Валентина Серова

Все 40 сеансов, которые Серов писал актрису, прошли в полной тишине, Ермолова не произнесла ни слова. Картина Девочка с персиками стала широко известной, причем не только в творческих кругах. Будучи сыном крупного композитора А. Н. Серова, оставившего большой след в истории русского музыкального искусства, оставившего богатое музыкальное наследие, в том числе и оперы «Юдифь» (1861-1863), «Рогнеда» (1863-1865) и «Вражья Сила» (1867-1871), художник не мог не прикоснуться к этой теме и как сын и как сценограф. Кроме портретов — М. К. Тенишевой, Н. А. Мещерской, П. А. Бахрушина, Н. А. Римского-Корсакова, П. Н. Трубецкого, В. В. Мусиной-Пушкиной — работал над иллюстрациями к басням Крылова. Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора.

Михаил Врубель, его давний близкий друг, однокурсник и однокашник. Неприемля ни репинскую, ни чистяковскую манеру, отчасти и под влиянием Врубеля, Серов занимался поисками, увенчавшимися в портрете В. А. Титова исполненным художником в 1886 году в Абрамцево. После банкротства С. И. Мамонтова журналу «Мир искусства» шесть месяцев оказывали помощь И. С. Остроухов и С. С. Боткин, а затем, ставшему «придворным портретистом», Серову удалось выхлопотать у императора субсидию на три года. В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей. Поездка в Берлин и Париж. 1910.

1902 г. ) – «Петр II и Елизавета на псовой охоте» и «Петр I на псовой охоте» рассматриваются как полотно, а не иллюстрация. Летние месяцы художник обычно проводил в Абрамцево и здесь, в 1884, написанный им портрет Л. А. Мамонтовой, покажет его художественную зрелость, но настоящими достижениями раннего творчества Серова считаются портрет Верушки Мамонтовой известный как «Девочка с персиками» (1887) и созданная в следующем году картина «Девушка, освещенная солнцем». конец XVII-XVIII век» И. И. Кутепова (СПб. Сложно судить о том, к какому решению пришел бы Серов в итоге, но во всех эскизах прослеживается «то стремление к упрощенности линий и форм, которое характерно для последнего года серовских исканий» 16. Именно в этот кружок, по настоянию Серова, были приглашены Коровин и Врубель. 1894 год — был избран членом Товарищества передвижных художественных выставок.

Картины (нажмите для увеличения и подробного описания)

На рубеже 19–20 вв. В детские годы Серов близко знакомится с И. Репиным, В. Поленовым, М. Антокольским, многими другими художниками, писателями музыкантами, часто бывавшими в доме его родителей — Александра Николаевича и Валентины Семеновны Серовых. В. Якунчиковой (Мориц), а также пейзаж «Татарская деревня», который был сразу приобретён П. М. Третьяковым за 300 рублей. Изобразительное и декоративное искусство «модерна» отличают поэтика символизма, декоративный ритм гибких текучих линий, стилизованный растительный узор. : культ сильной линии, броского, монументального жеста и позы («М. В портретах Серова – его современники, разные по характеру, внутреннему миру: темпераментный певец Ф. Таманьо (1891, ГТГ), обладающий, по образному выражению художника, золотой глоткой, жизнерадостный друг художника пейзажист К. А. Коровин (1891, ГТГ), одухотворенный И. И. Левитан (1893, ГТГ), подчеркнуто-нервный Н. G. По мнению современников, является лучшим изображением последнего российского императора. Женитьба на О. Ф.

Кроме этого, в начале года был закончен портрет И. И. Левитана, который вместе с «портретом г-жи О. Ф. Т» представил на XXI выставке ТПХВ. Очень подвижная, её еле уговорили позировать, а потом с трудом удерживал за столом – сидеть часами в жару, не шевелясь, у той получалось плохо. В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства. Но навсегда порвал многолетнюю дружбу с Ф. Шаляпиным, увидев его на коленях перед царской ложей при исполнении Боже, царя храни после премьеры оперы БорисГодунов. Бергман, 1846-1927), композитор и музыкально-общественный деятель. 1871.

1892 год— после крушения 17 октября 1888 года императорского поезда харьковское дворянство, чтобы увековечить чудесное спасение императорской семьи, решило построить на месте трагедии (станции Борки) церковь и объявило конкурс на создание картины Александра III с семьёй— Серов с Коровиным, выполнив эскиз будущего полотна, выиграли в начале года конкурс эскизные портреты для картины писать пришлось по фотографиям. Валентин Серов был членом Товарищества передвижных художественных выставок. Поездка в Германию. 1903. Домотканово» (1888) и «Октябрь. (Константин Сомов запросто мог запросить и шесть и восемь тысяч рублей).

Надо другое платье. Серовы жили открыто их дом всегда был полон гостей. Была не только умна, воспитана, артистична, но была также воплощением душевной доброты. А в 1887 году в Абрамцево появляется полотно «Девочка с персиками», на котором изображена 12-ти летняя дочка Мамонтовых Вера.

Художник Валентин Серов картины

Тем не менее в его творчестве в целом возобладали образы русской истории исполненные мажорного, а не критического пафоса (иллюстрации к книге Н. И. Кутепова Царская и императорская охота на Руси, с 1900 картина Петр I, 1907, Третьяковская галерея). Жолтовского реконструировался «в классическом вкусе» особняк B. В. и Е. П. Творчеством художников интересовалась практически вся интеллигенция. Весной были написаны также портреты М. А. Морозова, А. П. Лангового и И. С. Остроухова. Мая. 1876. о русском прошлом, которые превратились в самостоятельный цикл, где центральное место заняла фигура Петра I, запечатленная удивительно остро и экспрессивно (темпера «Петр I», 1907, Третьяковская галерея). «. Он только что встал, не выспался, больной, лицо зеленое» 7, – объяснял художник свой замысел.

Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». 1886 год— в начале года были написаны этюды «Зима в Абрамцеве», портрет певицы Марии Ван Зандт в мае у Симоновичей, в Едимоново Тверской губернии, Серов встретился со своей невестой Ольгой Трубниковой и написал её портреты у открытого окна летом этого года его друг В. Д. Дервиз, обвенчавшись с Надеждой Симонович, приобрёл неподалёку обширное поместье Домотканово, куда позже неоднократно будет приезжать Валентин Серов. Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора. В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей. Кроме музыки, отец увлекался естественными науками, архитектурой и хорошо рисовал.

В воздухе, пропитанном искусством

Родился в Петербурге 7 (19) января 1865 в семье композитора А. Н. Серова (см. 1903 год— 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств. Работавший в эти годы бок о бок с И. Е. Это дочь Саввы Мамонтова, 12-летняя Верочка.

Эта картина пришлась по сердцу многим критикам. Серову была заказана роспись столовой на сюжеты из «Метаморфоз» Овидия. Отец Александр Николаевич Серов знаменитый в то время композитор и музыкальный критик. Произведение было написано под впечатлением поездки в Грецию. Биография любого творца не может обойтись без упоминаний об учителях, давших азы будущим гениям.

Общественная и профессиональная деятельность

1887 год— в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы. Параллельно мастер работал над портретом княгини П. И. Но у самой Валентины Семёновны к торговым делам не было никакого влечения. К примеру, портрет, на котором был изображен шестнадцатилетний Феликс Юсупов, сын состоятельных промышленников и магнатов, выдавал многочисленные пороки, капризность и избалованность «графчика» (как за глаза называл его сам художник). В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене3.

Это объясняется, конечно же, не склонностью Морозова к публичному самобичеванию, а тем, что широко образованный промышленник «разгадал» замысел автора: воплотить в художественном образе типаж русского купца конца XIX века. Поступление в петербургскую Академию художеств. 1883. 1887 год— в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы. Выход Серова явился единственным подобным актом за всю историю существования Академии. Но портрет удался.

Императрица вспыхнула и ушла. По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный» и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь — в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года — в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся). В феврале родилась дочь Ольга. Но как ему при всем этом удалось добиться такой реалистичности. В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи. В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица» — это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения.

Поездка с Л. С. Так же преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. К людям творческим он всегда относился с большой симпатией. В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку.

В нём Серов выступает не только как художник, но и как тонкий психолог, в лице совсем юной 11-летней Веры Мамонтовой отразил и бойкость и непосредственность, восторженность и радость, так черты лишь только нарождающегося характера, схожего с характером Отца. потому, что слишком уважаю её— я только не понимаю всех этих обрядов. 1903 год— 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств.

Мировое признание русского гения

Мазини» (1890), «К. Живет с матерью в Мюнхене. Конечно, Валентин Серов затевал большой, основательный портрет певца в масле.

Носовых в Москве. Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова. Там же Серов написал несколько портретов из которых «Девушка освещённая солнцем» – портрет М. Я. Симонович по-праву считается одно из лучших работ раннего периода творчества художника, наряду с «Девочкой с персиками». Театральная среда была близка художнику с детства.

Напишите отзыв о статье Серов, Валентин Александрович

В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву. А потом, вдруг – бремя славы, когда поклонники едва давали жить. В 1910 году по проекту И. В. После усмирения» — Третьяковская галерея, темпера «Солдатушки, бравы ребятушки. » — Русский музей). Очень достоверно передана обстановка комнаты.

Идеально сохранившаяся обстановка петровского домика Монплезир в Петергофе вдохновила Серова на создание композиции «Петр I в Монплезире» (1910 – 1911). за этюд с натуры». Но Серов не изменил решения и остался верен своему слову. Портрет O. K.

По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный»9 и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь— в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года— в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся). При их написании художник искал новые, собственные приемы передачи света и тени, стремился к максимальному сохранению свежести красок «при полной законченности, как у старых мастеров». Первым способом множественного репродуцирования книги была ксилография. В ее доме были четыре кузины — двое поменьше, две другие — прелестные молоденькие барышни, — и тетина воспитанница Оля Трубникова, Леля. Фигура кажется громадной, образ приобретает черты величественности.

Отрывок, характеризующий Серов, Валентин Александрович

1886 год — в начале года были написаны этюды «Зима в Абрамцеве», портрет певицы Марии Ван Зандт в мае у Симоновичей, в Едимоново Тверской губернии, Серов встретился со своей невестой Ольгой Трубниковой и написал её портреты у открытого окна летом этого года его друг В. Д. Дервиз, обвенчавшись с Надеждой Симонович, приобрёл неподалёку обширное поместье Домотканово, куда позже неоднократно будет приезжать Валентин Серов. Более того, с тех пор вообще не сделал ни одного портрета членов царской фамилии. 1887 год — в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы.

К 10-летию Московского Художественного Театра Серов получил заказ написать серию портретов знаменитых актёров. «Портрет балерины Корсавиной»выполнен в необычной манере – балерина изображена спиной к зрителю. Бакстом в Грецию и на Крит. Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова8. Фотографии – вот основной источник, с которым должен был иметь дело Серов. О. Гиршман», 1910-1911 все — Третьяковская галерея «Ида Рубинштейн», темпера, уголь, 1910, Русский музей) живопись и графика соперничают тут друг с другом на равных, хотя в ряде случаев (напр., в портрете И. А. Морозова — темпера, 1910, Третьяковская галерея) сильные цветовые эффекты доминируют. Многие лучшие сельские картины-этюды Серова выполнены акварелью, гуашью, пастелью.

Серов и вправду многое перенял у своего наставника. Работая над портретами царской семьи в Историческом музее, Серов уговорил позировать его директора известного историка И. Е. Забелина, кроме того был написан заказной портрет О. Ф. Тамара (урождённой Якунчиковой), о котором позже И. Э. Грабарь выскажется, что более всего удалась на полотне такса. Кисть Серова подобна скальпелю — она обнажает душу человека. в зеркале у края холста). Конец XVII и XVIII век».

Описание картины Валентина Серова «Анна Павлова в балете «Сильфиды»

Однако, в Петербурге слыла самой модной и элегантной дамой. Чему так завидовали многие художники конца 19 века. У Врубеля же была совсем другая манера. Никто не верил, что художнику было всего тогда 22 года. Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора.

Но публика приняла портрет любимой актрисы с восторгом. Когда ты повзрослеешь. Домотканово», 1895 обе — там же «Зимой», 1898, Русский музей «В деревне. Валентину Серову было 22 года, когда к нему пришла первая волна популярности. В последующие годы Серовым были написаны «Сестры Боткины», портрет Мики Морозова, также поражающие глубоким пониманием и точной передачей детского характера. Картина Похищение Европы, написанная В. А.

Описание картины Валентина Серова «Девочка с персиками»

В доме Серовых всегда было шумно и весело. Здесь, как и в портретах Юсуповой и Орловой Серов умело использует популярные рокально-классицистические мотив, сближающие его с ненавистным им В. Г. Маковским, но, тем не менее и отличает его работы от работ современников. Был написан портрет императора Николая II. Все предвещало прекрасную счастливую жизнь. Жил в Петербурге и Москве. 1905 год— В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905г. «Я ведь все-таки немного и пейзажист», – говорил он6. Среди шедевров «светского» Серова – Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон (позднее – князь Юсупов), 1903, Русский музей Г. Л. Гиршман, 1907 В. О. Гиршман, 1911 И. А. Морозов, 1910 Княгиня О. К. Орлова, 1911 все – там же).

Домотканово, 1888, Третьяковская галерея Зимой, 1898, Русский музей, Петербург В деревне. Мамонтов, по уверению современников, был жестоким и недалеким человеком. А он был страшный: долговязый. Портрет княгини Щербатовойостался неокончен.

Работа над композициями Похищение Европы и Одиссей и Навзикая портрет Иды Рубинштейн. 1911. А за этой хмурой видимостью таится добрейшее сердце и самая нежная и чистая душа. Одно время эти два мастера снимали вместе одну студию, там Серов написал«Портрет Коровина» в манере, характерной именно для Коровина. Набросок гуашью на картоне изображающий сидящую Гиршман (1904), плавностью линий созвучен стилистике модерна. В1896 году Серов получил право присутствовать накоронации Николая II вУспенском соборе— оннаписал акварель «Миропомазание Государя Императора». Он хотел сказать, что Валентин ошибается — вдохновение сильнее техники. 1888 год — в начале года окончил портрет М. Ф. Якунчиковой летом жил у Дервиза в Домотканово, где кроме ряда пейзажей была написана «Девушка, освещённая солнцем», которую приобрёл за 300 рублей П. И. Третьяков.

Описание картины Валентина Серова «Девушка, освещенная солнцем»

Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора. А ведь когда-то судьба сулила иное. и «Пётр I» 1907 года, являющие собой портрет эпохи великих преобразований XVIII века.

Она обожала музыку и училась в консерватории Санкт-Петербурга. Васнецов, работая над картиной «Богатыри», писал, что именно абрамцевские дубы научили его, как надо писать богатырей. Неожиданно вошел Серов: Вот так и буду вас писать.

Описание картины Валентина Серова «Зимой»

Дело в том, что если в любом портрете испорчены глаза, то реставрировать его невозможно. Расширенные от ярости зрачки, срывающийся голос, трясущиеся губы, белое лицо. Рождение сына Георгия. 1895.

На мамонтовской усадьбе в возрасте 22 лет Серов написал одну из самых лучших своих картин «Девочка с персиками». Интересно, что Серов выбирает обыденные на первый взгляд сюжеты, мимо которых прошли бы многие художники того времени. После окончания и представления картины «Александр III с семьёй», два месяца до конца сентября вместе с К. А. Коровиным он ездил по Русскому Северу, написав множество этюдов. В конце года по просьбе Дягилева занимался устройством выставки «Мир Искусства» в Москве.

1901 год— созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина. В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене. Серов был бесконечно верным другом. Мамонтовым. Отклоняет приглашение преподавать в Академии художеств. Бергман-Серовой, в Москве бывали музыканты, артисты, художники.

Избран действительным членом венского Сецессиона. Как будто он сидит за прилавком, облокотившись на него и стережёт свой товар. На этот раз император был изображен едущим в телеге на работы и грозящим огромным кулаком праздношатающемуся мужику. Поездка в Вену и Италию с И. С. Васнецову, продолжил писать портреты: С. Ю. Витте, С. П. Дягилева, Ф. И. Шаляпина, Я. Г. Круселя, Г. Л. Гиршман. Вместе с А. П. Боткиной Серов выступил против появившихся в Третьяковской галерее пояснительных надписей к картинам, размещавшихся на рамах14.

Описание картины Валентина Серова «Осенний вечер в Домотканово»

В истории эстетики сущность искусства истолковывалась как подражание (мимезис), чувственное выражение сверхчувственного и т. п. Он добился поставленной цели — чувства «свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах» (как он позднее рассказывал художник и искусствовед Игорь Эммануилович Грабарю), воплотив в этих образах юности, света, радости принципы импрессионизма, — причем с беспрецедентной для национальной традиции последовательностью и полнотой. Баба с лошадью, 1898 Стригуны на водопое.

В пейзажах часто изображаются виды городов или архитектурных комплексов (архитектурный пейзаж, ведута), морские виды (марина). Переезд с матерью в Париж. Произошло это спустя пять лет после поступления.

Описание картины Валентина Серова «Портрет Иды Рубинштейн»

В конце года последовали заказы портретов от царствующей династии Романовых. Был членом «Товарищества передвижников» и объединения «Мир искусства». Спустя годы Константин Коровин писал обэтом портрете: «Серов первым изхудожников уловил изапечатлел наполотне мягкость интеллигентность ивместе стем слабость императора». Каждый раз художник создает разные образы, то напоминающие Г. Л. Встреча с А. Матиссом, посетившим Москву осенью. "Октябрь. В 1904 году Валентин Александрович гостил в Италии, три года спустя он поехал в Грецию.

Полотно приобрел П. Третьяков еще до открытия выставки. Гиршман. 1908. Дочь Серова ответила князю: «Папа не может подойти к телефону, так как он умер». Мать забрала неуспевающего по всем предметам сына. Вскоре после этого он пишет одну из самых знаменитых своих картин «Девочка с персиками», где изобразил дочь С. И. Мамонтова Веру. С начала года по заказу С. И. Мамонтова писал портрет А. Мазини и вместе с К. Коровиным работал в московской мастерской на Долгоруковской улице— они получили заказ: написать для церкви Космы и Дамиана в Костроме, в приходе фабрики П. М. Третьякова и В. Д. Коншина, картину «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам)» к ним присоединился и М. Врубель всю весну работал в Костроме (на картине Серов писал только фигуры) и Ярославле летом жил с женой и дочерью в Домотканово, переехав осенью в Москву— в Малый Гнездниковский переулок (дом Крумбюгеля на углу со Шведским тупиком).

На XXIII Передвижной выставке представил портреты Н. С. Лескова и 3. Тот же прием использован и в монументальном портрете Ф. И. Шаляпина (1905). В окрестностях Абрамцева» (1879), «Ахтырка. Одно окно меня приводит всегда в восторг, оно все почти сплошь заполнено готической киркой очень милой архитектуры, стрельчатые окна, контрфорсы, флораны, шпиль, одним словом, готика» в письме Е. Г. Мамонтовой Валентин Серов признавался, что рисунки с натурщиков доставляют ему большое удовольствие: «хотя я уже их третью зиму рисую, но все же с удовольствием именно теперь». Здесь В. Серов изобразил еще одну свою кузину – Машу.

В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства. Акварельный эскиз портрета, представленный на выставке, передает замысел художника, многоплановостью композиции и игрой с отражением в зеркале вызывающий ассоциации с «Менинами» Веласкеса. С этой картиной произошёл необыкновенный случай.

Портрет И. И. Желание писать «только отрадное» (о чем сам художник свидетельствовал в письме своей невесте О. Ф. Трубниковой, в 1887 году) с годами все более противоречит нервной реакции на возрастающую политическую нестабильность — в особенности в годы революции и контрреволюции 1905-1907 годов, когда Серова мучительно гнетет «тупая мгла» «российского кошмара» (из письма О. Ф. Серовой, 1907). Биография мальчика неожиданно изменила направление, когда внезапно умер отец. Портрет написан в очень необычной для законченной работы технике – углём на холсте.

Описание картины Валентина Серова «Портрет императора Николая »

Корсавина всегда была очень закрытым человеком, публика мало что знала о её личной жизни. Начало 1890-х гг. "Девочка с персиками". 1888. Летом поселился в Домотканове, где выполнил ряд пейзажей и портретов, в том числе портрет жены: «Летом».

Она оказалась права. Грабарь причислил портрет к лучшим произведениям Серова. Княгиня Юсупова принадлежала к одному из богатейших аристократических семейств России. Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году». После окончания и представления картины «Александр III с семьёй», два месяца до конца сентября вместе с К. А. Коровиным он ездил по Русскому Северу, написав множество этюдов. Выбрал он композицию абсолютно случайно. Мир искусства считался действительно знаменитой организацией.

Однако через год коммуна перестала существовать и ребенка отправили к матери в Мюнхен. Свобода самовыражения, неразличимо сливаясь с правдой образа, достигла особой непринужденности в женских и детских портретахПортрет (французское portrait) — изображение или описание человека или группы людей в изобразительном искусстве один из жанров (и отдельное произведение), в котором воссоздается человеческая индивидуальность. В этих образах царит большой стиль модернаМодерн (французское moderne — новейший, современный) («ар нуво», «югендстиль») — стилевое направление в европейском и американском искусстве конце 19 — начале 20 веков. Домотканово» (1886 г. ), «Заросший пруд. «Могла бы быть и попроще», – сказала она.

Еще один портрет супруги являет нам тёплый, солнечный, пленэрный образ. Среднерусская природа с рощами, полянами, оврагами, перелесками, с околицами русских деревень полюбилась художнику с детских лет, а дом Мамонтова, где над эскизами декораций трудились Коровин и Врубель, где была мастерская майолики, где с успехом шла частная опера, вдохновил художника на счастливые творческие успехи. Именно тогда начал много рисовать маленький Тоша Серов – художник от Бога. Петр на журавлиных ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру.

Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап. Интересно, а как сложилась судьба девочки дальше. Петр I Портрет Г. Л. Его отец был композитором и музыкальным критиком, а мать — выдающейся пианисткой.

Описание картины Валентина Серова «Портрет княгини Ольги Орловой»

Александр Николаевич Серов ушел из жизни, когда Валентину было всего 6 лет. Позднее, в 1907 году, «Юдифь» всё-таки была возобновлена на сцене Мариинского театра, а Серов проявил себя не только как тонкий декоратор, но и как исследователь, методично и скурпулёзно стремящийся реконструировать эпоху древней Ассирии, культура которой была открыть на рубеже веков. Несмотря на то, что Серов превосходно владел многими техниками именно ему удалось добиться признания карандашного портрета как полноценной картины, не нуждающейся в доработке (его перу принадлежат полотна, на которых при помощи обыкновенного грифеля мастерски изображены Левитан, Шаляпин и другие известные деятели тех лет). В 1900 году он написал портрет Николая II (сохранился авторский вариант того же года — Третьяковская галерея) самодержец, одетый в тужурку Преображенского полка, представлен тут скромно, почти по-домашнему, без пышных аксессуаров), который обычно считается лучшим изображением последнего русского императораИмператор (латинское imperator — повелитель) — монархический титул.

Мать будущего художника также была известной личностью. Кнебель предложил Серову создать композицию, представляющую царя-реформатора в период строительства Петербурга, для издания серии школьных пособий «Картины по русской истории» (М., 1908). Возвращение в Москву. Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет.

Это случилось в 1871 году. Поездка в Париж. 1907. Кстати, Серов был постоянным участником их выставок, а с 1894 по 1900 год становится полноправным членом Товарищества передвижников и даже входит в состав его руководящих органов.

Два главных принципа системы основателя Московского Художественного театра – «поиски характерного и переживание воплощаемого образа» 11 – можно с легкостью отнести и к творчеству Серова. Васнецов очень долго работал над своими «Богатырями», постоянно отвлекаясь на другие заказы, выигрывая конкурсы на росписи храмов, в отличие от Врубеля, которые эти конкурсы постоянно проигрывал.

Дмитриев, «. только в рисунках и в любимых баснях Серов мог безбоязненно и прямо идти к заветным идеалам, так как современники здесь его не контролировали, так как эти вещи казались современникам второстепенными, побочными в серовском творчестве» 18. Гармоничная жизнь семьи вдруг разладилась. В связи с выполнением заказного портрета Александра III выезжал в Данию.

1894 год— был избран членом Товарищества передвижных художественных выставок. мастерство Серова-портретиста достигла апогея. Возникновение книгопечатания (в Китае — в 11 в., в Европе — в сер. Рождение сына Михаила. 1897. Казалось, безумец ведет давний, бесконечный спор, что-то доказывает и добивается ответа.

Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова. Серова «Юдифь», поставленной на сцене Мариинского театра в Петербурге в 1908 году. И. Е. Репин рекомендовал подающего надежды живописца к обучению в Академию Санкт-Петербурга. С 1878 года Серов вновь вернулся в Москву, где продолжил обучение у Репина. Избран действительным членом Академии художеств. 1904.

Описание картины Валентина Серова «Похищение Европы»

И работал медленно иногда требуя 90 сеансов, что бы написать один портрет. – совсем неправильно. Рубеж 1890-1900-х гг. Серов проявил новые стороны своего таланта, развивая как свой собственный почерк, так и подражая манере своих современников.

Дервизом. 1885.

Домотканово, 1904 обе работы – Третьяковская галерея). После банкротства С. И. Мамонтова журналу «Мир искусства» шесть месяцев оказывали помощь И. С. Остроухов и С. С. Боткин, а затем, ставшему «придворным портретистом», Серову удалось выхлопотать у императора субсидию на три года. Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых.

Валентин Серов родился в артистической семье. В это же время он выполнил для усадьбы Юсуповых Архангельское копию «портрета покойного царя» Александра III. Исполнение декораций было поручено К. А. Онзанимался организацией выставок искал деньги наиздание журнала «Мир искусства».

Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (1901-1903, ГРМ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году, а затем в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902, ГТГ). В конце лета, возвращаясь из-за границы, три недели пробыл в Москве и Абрамцеве, где написал портреты С. И. Мамонтова и певца его частной оперы, дАндраде. Мама была одержимой нигилисткой и полностью поддерживала идеи Чернышевского. Художник давал уроки русскому мальчику каждый день.

Первой печатной книгой считают текст, воспроизведенный ксилографическим путем в Корее в период с 704 по 751. Н. Ермолова», 1905 «Ф. и жанром («Заросший пруд. Вышло всего три номера. был ознаменован обращению Серова к жанру театральной сценографии. 1905 год — В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905 г. Валентин Серов вышел из состава Академии художеств, президентом которой был Владимир Александрович.

Но, отвлекаясь от ужасов современности, он создал жизнеутверждающие, при всей их иронии и драматизме, образы родной истории. Сгорела за три дня. По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный» и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь— в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года— в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся). По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный»4 и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь— в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года— в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся).

В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву. В 1900 мастер пишет портрет Николая II, официальный и в то же время по-своему «домашний» – император изображен в простой тужурке Преображенского полка эту картину (уничтоженную в 1917, но сохранившуюся в авторской реплике того же года Третьяковская галерея) зачастую считают лучшим портретом последнего Романова. Одна из лучших композиций – темпера Петр 1 (1907, ГТГ). Весной были написаны также портреты М. А. Морозова, А. П. Лангового и И. С. Остроухова. Грусть его изящна.

Эти чувства выплескиваются в антимонархических карикатурах 1905 года (рисунок «1905 год. В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей. 1900 год — в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи. А где можно было брать основной материал. Размышления о необыкновенной судьбе России побудили Серова создать цикл великолепных картин об эпохе Петра Первого, его соратников и преемников. Ее портрет Валентин Серов писал целых три летних месяца.

На XXIII Передвижной выставке представил портреты Н. С. Лескова и 3. Я только высмотрел, подметил. На выставке представлен эскиз горизонтального формата с намеченным тушью мотивом шествия.

Выполнил эскизы к неосуществленному панно «После Куликовской битвы», заказанному Серову для Исторического музея в Москве. Он читал лекции по музыке и вел собственную преподавательскую деятельность. Любил он и её подвижность лица и её грацию» А. Н. Бенуа отметил, что «в последнем из своих больших портретов, в портрете княгини Юсуповой, Серов встал вровень с величайшими мастерами женской красоты». «Портрет Ермоловой», примадонны Малого театра. Творчество художника виртуозно и артистично выразило практически все важнейшие устремления русской живописи и графики (прежде всего тенденцию к импрессионизму и модерну) накануне авангардаАвангардизм (авангард) — совокупное наименование художественных тенденций, более радикальных, чем модернизм.

Рождение дочери Натальи. 1909. В 1890-м году Серов впервые обратился к жанру религиозной живописи, совместно с М. В. Врубелем в создании картины «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам) для церкви Косьмы и Дамиана в Костроме при фабрике П. М. Третьякова и В. Д. Коншина. Избран членом ТПХВ. Ранние детские годы Валентина прошли в артистическом мире, повсюду его окружало искусство. В детстве учился в Париже и Москве у Ильи Репина и в Санкт-Петербургской Академии художеств (1880-1885) у Павла Чистякова.

Виды на урожай 1906 года (1905, ГТГ). Михаил Врубель ввёл Серова в Абрамцевский кружок, где Серова очень полюбили и сам Савва Иванович и его жена Елизавета Григорьевна и сестра Саввы Вера, которая была замужем за Павлом Михайловичем Третьяковым и Костя Алексеев (Станиславский), родственник жены Саввы Мамонтова. А я и правда не любила богатых платьев. В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства.

1903 год — 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств. Виды на урожай 1906 года», картины «Баррикады, похороны Н. Э. Баумана», «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. ». 1901 год — созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина. Певец изображён в очень неудобной, нехарактерной позе. Иной по трактовке – рисунок, выполненный гуашью и темперой. В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики.

Небольшая, но в три окна, светлая, чистенькая. В это же время от Н. И. Кутепова Серову поступило предложение иллюстрировать книгу «», два тома которой уже были изданы. С подачи Репина, Серов впервые участвовал в выставке ТПХВ (очередной, XVIII-й) — с портретом отца и получил лестный отзыв критика В. В. Стасова. Яхочу, хочу отрадного ибуду писать только отрадное». Уже в 1890-е появился удивительный по выразительности рисунок исчезающей в метели фигуры извозчика («Извозчик»), эфемерный исполненный акварелью в один тон.

Дядюшка Яков Миронович лечил ее отца от туберкулеза. Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках. Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885г. Он известен своим собирательством современной ему французской живописи.

В1898 году появилось новое объединение художников— «Мир искусства», вэту группу вошел иСеров. Серов чутко усвоил и опыт современного ему зарубежного искусства и уроки мастеров Возрождения и барокко (в частности, Д. Веласкеса). Заказ на иллюстрации послужил поводом к написанию картин, эскизы которых – «Выезд на охоту (Петр II и цесаревна Елизавета Петровна на псовой охоте» (1900), «Выезд Екатерины II на соколиную охоту» (1900 – 1902) – хранятся в собрании Третьяковской галереи. Интересно, что и в этот раз его особенно волновал вопрос благородства постановки. за этюд с натуры». Позже позаказу Николая IIСеров написал парадный портрет Александра IIIв форме датского полка ипортрет самого Николая вдар гвардейскому полку.

Приведя к мощному обновлению всего художественного языка, авангардизм придал особую масштабность утопическим надеждам на возможность переустройства общества посредством искусства, тем более, что его расцвет совпал с волной войн и революций. Орловой. Какое несчастье, какая огромная беда. («Н. потому, что слишком уважаю её — я только не понимаю всех этих обрядов.

Вечная тема – Похищение Европы. Коровина. 1892. Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году». Интересно, что отзывы об этой картине были точно такими же, как и отзывы на картину Ренуара «Обнажённая» иногда называемую «Жемчужиной» (ГМИИ).

Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911, ГТГ), который, по свидетельству дочери Серова, все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана. Так началась целая серия портретов императорской семьи. Также Серова должен был принять участие в росписи Владимрского собора в Киеве, для чего представил эскиз росписи «Рождество Христово», однако, представленный позже срока, оставшись лишь в эскизе.

1889 год— 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин). Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. Отец – композитор и музыкальный критик Александр Николаевич Серов (1820-1871), автор опер Юдифь, Рогнеда, Вражья сила. Серовы – мать и сын-вернулись в Россию. Но, когда подготовительная работа в угле была закончена, Серов вдруг понял, что такая техника, уголь, расскажет о великом певце больше, чем масло. После этого была «Девушка, освещённая солнцем» и другие.

Вера Савишна внезапно умерла от скоротечного воспаления легких. Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино12. Вместе с В. Д. Сама Мария Николаевна была крайне недовольна своим портретом, в нём Серов несколько «состарил» Ермолову. В начале XX века, у Серова был стилистический переломный момент: из его работ исчезли черты импрессионизма и развился модернистский стиль, но присущее ему истинное и реалистичное понимание характера объектов изображения осталось постоянным.

В последующие годы, постоянно совершенствуя свое мастерство, художник создал обширную галерею образов самых знаменитых людей эпохи, в числе которых были монаршие особы и князья, промышленники и банкиры, артисты и художники. В них сквозит грусть и переживания отца семейства. Летом жил с семьёй в Крыму, где написал массу этюдов и портрет хозяйки дачи, где они жили, Розалии Соломоновны Львовой (её сын, врач Соломон Кеселевич Львов, женился на Марии Симонович, двоюродной сестре Серова, которую он изобразил на картине «Девушка, освещённая солнцем»). 1889 год— 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин). Знакомство с семьей Мамонтовых. Его учениками стали: П. В. Кузнецов, Н. Н. Сапунов, М. С. Сарьян, К. С. Петров-Водкин, Н. П. Ульянов, К. Ф. Юон.

Грабарь. Валентин не жалел, что вылетел из гимназии после трех классов. Родился сын Георгий. Воздействие Врубеля на человека – яркое, шокирующее. На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885)— копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888). Особую главу Валентина Александровича составляют произведения «деревенского Серова» — этюды и картины с сельским пейзажемПейзаж (французское paysage, от pays местность) — вид изображение какой-либо местности в живописи и графике жанр (и отдельное произведение), а также в поэзии (пейзажная лирика) и прозе, при котором основной предмет изображения — природа.

Подлинным Шедевром Серова-графика стала афиша Русских сезонов 1909 года с Анной Павловой в образе Сильфиды, о котором в своих мемуарах Л. Л. Новиков отмечал, что «Портрет Павловой работы Серова вызвал больше откликов в печати, чем сама Павлова». Своему другу А. С. Мамонтову Серов сообщает в 1890 году: Написал я в Костроме два портрета. Откуда Серову было знать, что он разговаривает с больным человеком. В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене. В это же время от Н. И. Кутепова Серову поступило предложение иллюстрировать книгу «», два тома которой уже были изданы. В 1874–1875 и 1878–1882 брал частные уроки у И. Е. Репина, оказавшего на него особое влияние посещал также занятия в петербургской Академии художеств (1880–1885).

Девочка изображена сидящей за столом в столовой дома Мамонтовых. Кроме этого, в начале года был закончен портрет И. И. Левитана, который вместе с «портретом г-жи О. Ф. Т» представил на XXI выставке ТПХВ. Левитана. Похоронен на Донском кладбище в Москве.

18 февраля вместе с В. Д. Они задались вопросом, кто же такой Валентин Серов. Шемякина) Веры Ивановны3.

Предлагали мне поступить сюда (в Москве) в школу живописи преподавателем — я отказался». Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино. Спустя много лет, уже признанный мастер, Серов признавался наставнику: «Помню Вас как учителя и считаю Вас единственным (в России) истинным учителем вечных незыблемых законов формы, чему только и можно учить. » 1 К периоду занятий у Чистякова относится рисунок с изображением уснувшего Ю. П. Вы сами и пишите, если так хорошо умеете рисовать.

Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885 г. за этюд с натуры». Выставленный на конкурс МОЛХ «Портрет В. М» («Девочка с персиками») в декабре был удостоен единственной премии в номинации портрет в сумме 200 рублей, а «Заросший пруд», выставленный на том же конкурсе под названием «Сумерки», хотя и не смог конкурировать с пейзажами Левитана (2-ю премию получил левитановский пейзаж «Вечереет»), однако был приобретён с выставки В. В. и М. Ф. Якунчиковыми. Даже Илья Репин, учитель Серова, отметил, что картина является изображением «Гальванизированного трупа». Через год Серов пишет «Девушку освещенную солнцем», натурой для которой была его двоюродная сестра. Что у Серова получалось такого, что никак не могло получиться у других.

Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках. Автор искал цветовую гамму, совершенствовал образы изучал искусство античного мира. В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица»— это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения. Трубниковой (1865-1927). Онговорил: «В нынешнем веке пишут все тяжелое, ничего отрадного. А князь Феликс Юсупов сколько от него понатерпелся, когда мастер заявил ему, что без мопса он портрет писать не будет, якобы лучшей модели не сыскать, чем собака.

Когда картина ещё была на выставке и Павел Михайлович Третьяков только высказал своё желание её приобрести, то его спросили: «С каких это пор вы прививаете своей галерее сифилис. » На что Третьяков ответил: «Спасибо, я ваше мнение выслушал». Домотканово сыграло большую роль в жизни и творчестве Серова. Для молодого художника — это было настоящей удачей, которую подарила ему судьба.

С подачи Репина, Серов впервые участвовал в выставке ТПХВ (очередной, XVIII-й)— с портретом отца и получил лестный отзыв критика В. В. Стасова. Участие во Всемирной выставке в Париже (Grand Prix за портрет Павла Александровича). Предпринимая попытку поставить «Юдифь» на сцене Мариинского театра в 1887 году, так и не состоявшуюся, Серов принял деятельное участие в постановке оперы в 1898 году в Частной опере вместе с Коровиным. фон Меккк рисунка Володе фон Мекку. Осенью Серов выслал А. В. Прахову эскиз росписи «Рождества Христова» для Владимирского собора в Киеве, однако срок предоставления работы уже истёк и контракт был подписан с М. В. Нестеровым.

Серов был очень обязателен и всегда предупреждал клиентов, если не смог прийти на сеанс. Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино17. 1899 год— в начале года работы Серова, два портрета и несколько пейзажей, показывались на первой выставке объединения «Мир искусства». Для того, что бы это понять, надо «разрезать» портрет на две части по вертикали и закрыть вторую половину картины. Таньона – бывшего гувернера и друга семьи Мамонтовых (1884). Домотканово», 1904 обе — Третьяковская галерея).

Как и в случае с «Похищением Европы», существует несколько вариантов композиции «Одиссей и Навзикая». Единственной монументальной работой в творчестве художника стал занавес к балета «Шехерезада» 1910 года, впервые представленный широкой публике юбилейной выставке в честь художника в Третьяковской галерее в 2015 году. Выставленный на конкурс МОЛХ «Портрет В. М» («Девочка с персиками») в декабре был удостоен единственной премии в номинации портрет в сумме 200 рублей, а «Заросший пруд», выставленный на том же конкурсе под названием «Сумерки», хотя и не смог конкурировать с пейзажами Левитана (2-ю премию получил левитановский пейзаж «Вечереет»), однако был приобретён с выставки В. В. и М. Ф. Якунчиковыми. Ольга Фёдоровна изображена так, что она готова встать и немедленно уйти.

Портреты Ермоловой, Горького. 1906. Остроуховым, М. С. Был написан портрет императора Николая II.

Осенью мальчик был определен в Петербургскую гимназию-пансион. Будучи полноправным членом Санкт-Петербургской Академии художеств с 1903 года, в 1905 году Серов ушёл в отставку в знак протеста против казни бастующих рабочих и их семей 9 января, в «Кровавое воскресенье». Поездка в Крым и Сочи с В. Д. Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году»10. Нет того смирения и терпения, как в позе кузины на картине «Девушка, освещённая солнцем», когда Маша была готова сидеть и позировать часами и днями. Сразу же вспоминается его учитель, профессор Чистяков. 1900 год— в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи.

Многие часы он провел в Эрмитаже, копируя творения Рембрандта, Веласкеса, Веронезе. Коровин кричал: «Не устраивайте хаоса из моей жизни». Он также увлеченно пишет детские портреты.

1897 год — в 1-й половине года были написаны портреты великого князя Павла Александровича и великой княжны Марии Павловны («Портрет девочки с собакой»), а также М. Ф. Морозовой — матери С. Т. Морозова. Гиршман (поворотом головы, пышной прической и изящными туфельками), то лаконичностью и колоритом отсылающие к произведениям на античные темы («Похищение Европы», 1910). Впечатление спонтанного, легкого артистизма усиливалось в образах Серова и потому, что он свободно работал в самых различных техниках (акварель, гуашь, пастель), сводя до минимума или вообще на нет различие между этюдом и картиной. Друзья так их и называли – не Коровин и Серов, а Серовин и Коров.

На частной выставке в Мюнхене (Сецессион) впервые за границей демонстрировались работы В. А. Серова в результате в конце года Серову поступили предложения участвовать в заграничных выставках — в Мюнхене, Стокгольме, Копенгагене. Но подражать, копировать манеру друга тоже неправильно. Участие в Международной выставке берлинского Сецессиона.

Возможно, темы «Одиссея и Навзикаи» и «Похищения Европы» были оставлены лишь на время и то ради заказа, соответствовавшего интересу Серова к воплощению античной темы в монументальных образах. В 1897 году были исполнены портреты великого князя Павла Александровича и его дочери Марии Павловны. Своей декоративной экспрессией выделяются и театральные работы художника (оформление оперы Юдифь А. Н. Серова в Мариинском театре, Петербург, 1907 эскизы занавеса к балету Шехеразада на музыку Н. А. Римского-Корсакова – для «Русских сезонов» С. П. Дягилева, 1910–1911). Получает звание академика живописи. 1899.

Вскоре Серовы переезжают в Москву. Не менее значимы портреты великих князей Михаила Николаевича в тужурке (1900 г. ) и Георгия Михайловича (1901 г. ). потому, что слишком уважаю её— я только не понимаю всех этих обрядов. В эти году (в мае 1887 года) Серов впервые посетил Италию, воочию увидев творения итальянских мастеров. В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой Девочка с персиками (1887, ГТГ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров. Немножко суховато, но не неблагородно в отличие от бакстовской сладкой роскоши» 10. В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву.

Во время позднего периода, который начался в 1900 году, Серов был членом влиятельного общества и журнала русского искусства «Мир искусства», который вырос, в частности из неудовлетворенности движением передвижников. В портретах мастера в эти годы всецело доминирует модерн с его культом сильной и гибкой линии, монументально-броского жеста и позы (М. Горький, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермолова, 1905 Ф. И. Шаляпин, уголь, мел, 1905 оба портрета – в Третьяковской галерее Ида Рубинштейн, темпера, уголь, 1910, Русский музей). В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства. Много путешествовал по России и Западной Европе, в 1907 посетил Грецию. Летом вместе с матерью посетил Вагнеровский фестиваль в Байрейте. Более проработанный вариант, выполненный гуашью, отличает теплый колорит и обрамляющий орнамент «елочка», который был заимствован Серовым непосредственно из крито-микенского искусства.

Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885г. На собраниях Валентин Александрович часто отмалчивался и даже был нелюдим. Домотканово» (1895 г. ). Эта поездка, свершённая им на средства от созданного им плафона «Феб лучезарный» дома в тульском имении помещиков Селезнёвых во многом поправило здоровье художника, незадолго до этого в феврале заболевшего от воспаления предстательной железы. Уже тогда Валентин Александрович заметно выделился среди остальных творцов. Вернувшись в Москву, в 1886-м художник рисует этюд «Зима в Абрамцево», а также несколько портретов, включая и портрет Трубниковой.

Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых. Таманьо» (1891), «Н. Среди друзей отца было много знаменитых и талантливых людей – Тургенев, Антокольский, Репин, Ге, последний к малышу был особенно ласков и часто рисовал ему в альбомах лошадок. (1905, ГРМ), Баррикады, похороны Н. Э. Баумана (1905, Гос. Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых. Создавая произведения острые, с намеренным преувеличением тех свойств, которые показывают модель с отрицательной стороны (недаром Серов часто называл себя «злым»), художник достигает особой эмоциональности, даже экспрессивности. Присущий манере мастера изысканный колоризм получил развитие у «деревенского» Серова, в его сельских пейзажах и жанрах (Заросший пруд.

УВалентина Серова это «Девочка с персиками», которую он написал в 1887 году. В конце года на конкурсе МОЛХ представил портрет А. Мазини, который получил первую премию. И поза Морозова купеческая. Мамонтовыми. В настоящее время его картины экспонируются в самых известных музеях России и зарубежья. Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора. В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств.

Портрет великого князя Павла Александровича. 1898. 1896 год— В начале года был получен выгодный заказ на выполнение акварели «Миропомазание Государя Императора» для художественного альбома коронования Николая II в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года. Этим подчеркнута значительность личности Петра. Его дружескому суду мыверили иссорившиеся протягивали друг другу руки». 1897 год— в 1-й половине года были написаны портреты великого князя Павла Александровича и великой княжны Марии Павловны («Портрет девочки с собакой»), а также М. Ф. Морозовой— матери С. Т. Морозова.

К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном— русское портретное искусство XVIIIв. ). – ответил художник с улыбкой. Серов остался доволен своим произведением, что случалось с ним весьма редко. 1901 год— созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина. Даже враги его отмечали, что он привораживает своим красноречием, словно чарующая сирена.

Выходит из ТПХВ. Ее организовали разночинцы. Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап. Моделью для Алёши Поповича послужил сын Саввы Мамонтова Андрюша. Таков рисунок сгоревшего дома, увиденного им под Рождество из окна репинской квартиры («После пожара», 1880).

Она останется для всех ее знавших совершенным типом очаровательной светской женщины. В 1893-м художником были созданы портреты дочерей Александра III Ольги и Ксении. Детство в столь творческом семейном окружении не могло отрицательно сказаться на Серове. Одно окно меня приводит всегда в восторг, оно все почти сплошь заполнено готической киркой очень милой архитектуры, стрельчатые окна, контрфорсы, флораны, шпиль, одним словом, готика» в письме Е. Г. Мамонтовой Валентин Серов признавался, что рисунки с натурщиков доставляют ему большое удовольствие: «хотя я уже их третью зиму рисую, но все же с удовольствием именно теперь». Коровину, однако Серов остался недоволен, сочтя, что декорации лишились «той небольшой доли благородства» 9, которая имелась в его эскизах. Знакомство с К. А.

«Серов-рисовальщик, быть может, даже сильнее Серова-живописца», – писал И. Э. Портрет самого С. И. Мамонтова (1887 г. ), П. А. Мамонтовой (1887 г. ), М. Ф. Якунчивой (1888 г. ), Л. А. Мамонтовой (1884 г. – первое значительное произведение художника) и знаменитая «Девочку с персиками» – портрет В. С. Мамонтовой (1887 г. ) выразили приверженность Серова не только импрессионизму, созвучного творчеству Ренуара, но и рождение собственного художественного видения, зрелого и уверенного собственного почерка. «Портрет Портретыч», как ласково называл свои работы автор, не только талантливо воссоздает внешний облик, но и передает внутренний мир изображаемой личности, чем привлекает ценителей настоящего искусства. А в 1900-м он рисует портрет Николая II. В 1910 – 1911 годах художник работал над новой трактовкой темы.

В светском портрете нарастают черты иронического сарказма («Княгиня О. К. Орлова», 1911, там же). Серов был не столько художник, сколько искатель истины, — утверждал К. Коровин. В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку. 1887 год— в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы. Щербатовой. Они вместе путешествовали по России, писали картины и этюды. Летом поселился в Домотканове, где выполнил ряд пейзажей и портретов, в том числе портрет жены: «Летом». Серов активно включается и в другие события художественной и общественной жизни.

Все это ставит В. А. Серова в один ряд с выдающимися деятелями русской культуры. Она не могла себе этого позволить, все её мысли были о детях. В свое время многие полотна остались непонятыми и не принятыми широкой публикой. Но кто мог подумать, что все зайдет так далеко. В то же время появились его политические карикатуры «1905 год: После усмирения», «1905 год. Валентин Серов умер 22 ноября 1911 года в Москве.

Летом Серовым была выполнена одна из лучших его работ, картина «Дети», на которой изображены сыновья художника, Саша (справа) и Юра, стоящие на балконе дачи Василия Матэ в Териоках. В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой5, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица»— это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения6. Был написан портрет императора Николая II. Поленовым и М. А.

В 1900-е гг. Участие в Международной художественной выставке в Риме, поездка в Рим, затем в Париж, Флоренцию, Лондон. Относительно картины Солдатушки, бравы ребятушки. Сам Серов часто говорил о себе: «Я ведь всё-таки и немного пейзажист», о чём свидетельствуют не только упомянутые выше пейзажи Венеции, но и виды Домотканово из которых примечательны «Осенний вечер.

На частной выставке в Мюнхене (Сецессион) впервые за границей демонстрировались работы В. А. Серова в результате в конце года Серову поступили предложения участвовать в заграничных выставках— в Мюнхене, Стокгольме, Копенгагене. Первые значительные произведения Валентина Серова («Девочка с персиками», 1887 «Девушка, освещенная солнцем», 1888 обе — Третьяковская галерея) явились новым этапом истории русского искусстваИскусство — художественное творчество в целом — литература, архитектура, скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, музыка, танец, театр, кино и другие разновидности человеческой деятельности, объединяемые в качестве художественно-образных форм освоения мира. А в этот раз Щербатовы долго ждали художника и, наконец, решили позвонить ему домой. Домотканово, 1888, ГТГ). Серовым в 1910 г., одна из его последних работ.

В 1880 году, несмотря на юный возраст (менее положенных 16 лет), Серов поступает в Императорскую Академию художеств и начинает обучение в мастерской П. П. С начала 1900-х гг. фон Дервизом в 1886 г., в которой регулярно гостив в летние месяцы художник обращался к портреному и пейзажному жанру. Эта вторая, правая половина и не дала Морозову растратить всё состояние.

Андрюша Мамонтов начал позировать Васнецову 12-летним мальчиком, а когда Васнецов закончил работу, Андрею было уже 22 года. И эта красивая тоска опьяняет вас, как аромат цветов. Художник становился все более замкнут, угрюм, резок в суждениях, вспыльчив. Как метко подметил В. А. Изысканная элегантность цвета и пластики замечательно передают в этих образах («Великий князь Павел Александрович», 1897, Третьяковская галерея «Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон, впоследствии князь Юсупов», 1903, Русский музей) блеск и гордую замкнутость этого аристократического мира.

От нее веет здоровьем, безмятежностью. 1903 год— 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств. Солнечный свет, льющийся из окна, заливает комнату. Участие в 5-й периодической выставке МОЛХ. 1887. В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи15.

Для этого он особым образом выстроил композицию. Поленовым подает заявление в Совет Академии художеств, в котором обвиняет президента Академии (и одновременно главнокомандующего петербургским военным округом) в организации расстрела. Их ранний рубеж в изобразительном искусстве 1910-х годов обозначен фовизмом и измом. Мать – Валентина Семеновна Серова (урожд. заменялся кодексом.

---