Сорокин Художник Картины
Амурский художник – Виктор Сорокин
Сорокина. Люди, улицы, дворы» (Мост-Банк, Нижегородское отделение, Нижегородская ярмарка). n2000 г. – выставка «20 лет спустя» (Нью Джерси, США), участие в выставке «Великолепная семерка» в Grand Gallery (Нью Йорк, Сохо, США). n2001 г. – выставка «Высокое напряжение» (НГХМ, Н. Новгород) II бьеннале «Современная русская графика» (Музей современного русского искусства, Джерси Сити, США). n2002 г. – участие в выставках: (Харьков, Москва) выставки: «Россия – Америке», посвященная 11 сентября (Нью Йорк) «Русский портрет XVIII-XX вв» из фондов НГХМ и частных коллекций (Н. Здесь живопись можно сравнить смузыкой- сритмами, мощными звуками ихсочетанием. – Я был тогда молодым художником, поехал в дом творчества. Сорокин учился в Академии под руководством профессора А. Маркова. А рядом стоял мужик, смывал доску: «Я поступал и он как раз заканчивал.
Здорово посидели. Там была выставка акварелей Виктора Сорокина из Франции. Третьяковская галерея). Пушкина, Москва). n1996 г. – персональная выставка в галерее г-на Э. Бушона (Гамбург, Германия) участие г-жи Л. Янструп (Дания) в ГТГ (Москва) участие в выставке «Художники России – Нижегородской ярмарке» (Н.
Сорокин издавна умел ощутить их в себе и в своей родне. «Гренки с телефонными счетами», «заливное из женских перчаток», «тарталетки с комнатной пылью» или же «буженина из фетровых шляп». Я прибегала к нему домой из вечно спешащего куда-то города. Отношение к природе было в чем-то легкомысленным.
В Ельце Сорокин работал, как считал нужным, с удовольствием писал подъёмы улиц, разноцветные домики с резными ставнями, храмы, елецкие зимки. Участник выставок: всесоюзная выставка «50 героических лет» (1991), республиканская выставка «Молодость России» (1967), «Советская Россия-VII» (1985), «Россия-IX» (1999), всероссийская художественная выставка «Имени Твоему», посвященная 2000-летию Рождества Христова (2000), зональная выставка «В едином строю» (1964, 1967), областная юбилейная выставка «Подмосковье», посвященная 20-летию МООСХ (1968), зональная художественная выставка «Центр. Затем судьба затягивает его в воронку истории: в 1917 году он теряет родителей и попадает в детский дом «Суханово», обосновавшийся в бывшей усадьбе князей Волконских.
Русские художники: Сорокин Павел Семенович
Блины икра красная, черную не укупишь, а красная в этот день у него была. Может, я другим стал — года. Он учил скорее свои примером, чем словом, своим собственным творчеством. Волнение. Картина была представлена государю и тот повелел принять Сорокина в Академию художеств (1841).
Писал программу на Большую золотую медаль «Первые христианские мученики при кн. Для Е. С. Сорокина рисование стало страстью. Цвет в полотнах Сорокина – всегда метафора открывающая подлинный смысл его вещей.
Маркова. Одним из важнейших достоинств живописи Мастера является его свобода выражения, основывающаяся на свободе личности. Или сам свет такой. Напишешь – не поверят. Но есть в ней.
Общее – новые веяния начала – середины шестидесятых годов, все. Трудно ее писать, не знаешь, как к ней подступиться, – нежная очень». Перешел на архитектурное отделение и в 1866 был удостоен звания свободного художника-архитектора за программу «Проект здания для женской гимназии на 600 девиц». Только история окончилась тем, что император издал указ о зачислении Евграфа Семеновича Сорокина учеником в Академию художеств. Рябушкин, А. С. и пл.
Узнавать о новых картинах первым
Осматривая и изучая по пути всё замечательное, «что касается до художеств», Сорокин посетил Германию, Бельгию, Францию, Испанию, Сирию и Египет. Одна из его внучек, например. Все вместе уСорокина – триумф жизни, триумф духа». Захожу на следующий день к ней в мастерскую и спрашиваю: «Как он вам вообще. ». Его дипломная работа экспонировалась на всесоюзной выставке в Третьяковской галерее, после чего он сразу был принят в Союз художников СССР.
Затем его перевели в трудовую коммуну, которая была в здании Николо-Угрешского монастыря. раскрывая его художественную программу. В юности встречался с известными русскими художниками – Герасимовым, Фаворским, Моором, Фальком, Грабарём, Шегалем, Осмёркиным, Кончаловским.
Свет. И из учеников немногословного Сорокина вышла целая плеяда липецких живописцев. Евграф Семёнович Сорокин (6. 12. 1821, Б. Соли – 1892, Москва). Луна тоже не та, мудрее она сейчас.
- Сорокин Евграф СеменовичКартины и биография
- Виктор Сорокин – Русский импрессионизм
- Евграф Семенович Сорокин (1821- 1892)
- Последняя муза Виктора Сорокина
Есть даже выражение- симфоническое звучание холста. Я рассказал ему, что он просто уехал в Елец, а живопись не бросил. В чем я виновата, если человек сам себе наливает водку. Ну, в общем, как все.
Сорокин пишет Распятие Спасителя (1863), а в Париже для русской церкви — образ Воскресение Христа (1865). Новгород). n2003 г. – выставка «Русский натюрморт и интерьер XIX-XX вв. Хотя некоторые родственники Виктора Семеновича ко мне хорошо относились. После учёбы художники зарабатывали наглядной агитацией.
- СОРОКИН, Евграф Семенович (1821-1892)
- Евграф Семёнович Сорокин: биография
- Сорокин Иван Васильевич ( ) 1922-2004
- Владимир Сорокин: «Это замечательно и очень обновляет кровь»
- Владимир Сорокин вернулся к живописи
- Западноевропейская и антикварная живопись
- Декоративно-прикладное искусство
В Портрете отца художника (1950) очевидны черты фамильного сходства. «В этих работах что-то другое. В годы войны институт был эвакуирован в Самарканде, где Сорокин написал дипломную работу «Самаркандский пейзаж». Матвеева и предугадывает в нем талантливого живописца. В 1859 Е. С. Сорокин возвратился в Россию и поселился в Москве.
Также был дружен с семьей Тихомировых, писал в Ярославле их портреты (1840-е, ЯХМ). В 1870-е преподавал рисование в Костроме. Другой колорит.
- Рядом расположены достопримечательности
Он был приглашен в Училище живописи, ваяния и зодчества в качестве преподавателя, как «специалист по рисунку». В жизни Виктора Семёновича Сорокина всё было как-то по-настоящему. Добился значительных успехов, был замечен местным священником и получил заказ на роспись церкви.
Матвеева и предугадывает в нем талантливого живописца. Не восхищаются состоянием природы. Но живопись его конструктивна и всего, что сделано им в каждом холсте, ни больше и не меньше, чем требуется для его жизни. Но он не пожалел. Так, мол и будет постоянно, а оказывается — все меняется.
Сорокин, работает преподавателем в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Участвовал на выставках, ученических в Академии художеств (1842, 1846, 1849, 1852) и Московского училища живописи (1858, 1859), на Всероссийской (М., 1882).
В этом же году Сорокин был принят в Академию помощником учителя рисования. Цвета становятся другими: тени – ультрамариновые, почти черные. Степанов и многие другие. Тогда Сорокин и почувствовал желание писать красками и прежде внушавшееся ему.
Никогда не видела, чтобы акварелью рисовали ТАК Посмотрела эту выставку несколько раз, она бурлила во мне, пока я ехала домой (до сих пор помню этот день), а там уже достала свою акварель и стала рисовать. Статский советник. Как мне хочется и только мне. Но у двадцатитрехлетнего художника Сорокина – уже своя правда, свои вкусы и предпочтения. Однако, оба эти натюрморта не предшествуют Натюрморту с кувшином, а следуют за ним, как можно было бы предположить.
Все рецепты сопровождает подробно расписанный состав и пошаговый алгоритм приготовления. Создал также ряд светских работ – написал несколько сцен испанской и итальянской жизни, например «Испанские цыгане» и «Свидание» и «Нищая девочка, в Испании». Множество птиц и все в работе, вьют гнезда. Кошки нападают на гнезда. Касаткин, К. А.
Как человек, П. С. Сорокин был «необыкновенно суровый и твердый. В 1878 за этот труд Е. С. Сорокин был удостоен звания профессора исторической живописи.
В них свет неярок и трепетен и фактура объединяет предмет и среду (картина Тарусские кони, 1962). Ему дали квартиру при Училище, где он жил с семьей и некоторыми из учеников. А сейчас — необъяснимое воздействие.
Евграф Сорокин родился в 1821 г. в Костромской губернии. Ну вот стоит березка. Государь, благожелательно воспринял явный намек в содержании, отметив «живую, вольную руку» молодого художника и в свою очередь Высочайше повелел: «мещанского сына Евграфа Сорокина для дальнейшего усовершенствования в живописи принять в Академию художеств на счет Его Величества». Икру из «Мастера и Маргариты» (. ) или «завитки из носовых платков с игольными подушечками», «галстуки, фаршированные тампаксами» и «паштет из мужских носков». Его кисти принадлежат шесть образов в иконостасе и стенные изображения евангелистов Марка и Иоанна, Тайной вечери, Спасителя во славе и Нагорной проповеди в парижской церкви Александра Невского (в 1860—1861 гг. )3, фигуры святых Лаврентия и Стефана для северных и южных дверей и некоторые образа в иконостасе московского храма Христа Спасителя ему также принадлежит окончание и отчасти исправление на стенах этого же храма некоторых произведений Ф. А. Бруни, не законченных вследствие смерти последнего.
Это был сохранившийся уголок русского дворянства среди поднявшейся разрухи. С благословения Виктора Сорокина. В 1850 получил золотую медаль второго достоинства за картину «Призвание св. Бакшеев, С. В.
С 1861 г. – академик за картину Благовещение. По его совету к приезду в Ярославль Императора Николая I Е. С. Сорокин написал в 1841 картину «Петр Великий за обедней в соборе замечает рисующего с него портрет А. Матвеева и предугадывает в нем талантливого живописца» (местонахождение неизвестно). Навсегда он остается самим собой, каким пришел в начальную пору зрелости.
Художник, график, писал картины (в технике фрески и масляной живописи) для храмов, педагог. Между природой и историей» (НГХМ, Н. Новгород). n2005 г. – персональные выставки: (Гамбург, Германия) «20 лет спустя» (к/т «Рекорд», Н. Новгород). Может, природа сама по-иному воздействует. И такая, не всякому заметная жизнь кипит. В 1854 получил золотую медаль первого достоинства за картину «Вулкан, кующий стрелы для Юпитера» (местонахождение неизвестно) и право пенсионной поездки за границу. Я пришла в Дом Мастера одна, мне было лет тринадцать. Суриковские интонации слышны и в Портрете сестры художника 1948 года.
Он как бы собирает нечто от природы, от людей и это выливается в произведениях. С 1851 по 1859 г. – пенсионер в Испании и Италии. К изобразительному искусству писатель неожиданно для всех вернулся после окончания работы над романом «Теллурия» (2013), по мотивам которого состоялась выставка с участием берлинского художника Жени Шефа в рамках последней Венецианской биеннале (куратором посольства Республики Теллурия в Венеции выступил Дмитрий Озерков). Участвовал в росписи храма Христа Спасителя. Мощная, энергетически заряженная фактурная поверхность холста.
В апреле все будет легче, туманнее. В ней видны южные, наверное, степные горячие крови.
Пришлось переезжать из столицы в маленький городок Елец: «Я думал, это где-то в Подмосковье». футуристического масштаба. Не нравиться это. Писал пейзажи, делал мозаичные картины для храмов. Счастливое детство прошло в собственном двухэтажном доме в сердце царской Москвы. И это не просто слова, которые принято говорить почти обо всех его соратниках по цеху.
В марте – резкость, бодрость. Так началась его долгая педагогическая деятельность, ставшая делом всей жизни. Осматривая и изучая по пути всё замечательное, «что касается до художеств», Сорокин посетил Германию, Бельгию, Францию, Испанию, Сирию и Египет.
Настроение меняется. А ведь ему-то и главенствовать бы в этой на заданную тему исполненной картине. Но у Сорокина все не так. Открывается он «дипломом о высшем образовании в кисло-сладком соусе» и «жульеном из транзисторных приемников».
Брат П. С. Родом из Костромской губернии. Большинство людей не видят света, не видят, не восхищаются.
Неизвестно Живопись — это философия, а художник — философ. 1950 г. – родился в Архангельске. Принимал участие в деятельности Петербургского собрания художников, созданного в 1863 – 1879 на «Академических пятницах». и С. А. И все разные.
Архипов, В. Н. С нами ещё учился Иван Сорокин, а ребята говорят: «Вы ещё того Сорокина не видели». В 1861 г, за написанную в Риме картину «Благовещение» получил звание академика.
Его произведения имеются также в Государственном Русском музее, музеях Казани, Хабаровска. Надо, думаю, у неё расспросить про это. Третьяковская галерея), а в 1863 звание художника с правом на чин 14 класса. Жанрист, портретист, автор картин на исторические и религиозные темы.
«Хороший художник» и больше ни слова. Сорокин видит остро и точно и изоб- разительность его рисунков неопровержима. Во время пребывания за границей им написаны его лучшие жанровые картины: Нищая девочка-испанка (1852) и Испанские цыгане (1853, обе – в II Г). В 1854 так же поступил вольноприходящим учеником в Академию художеств. В 1861 Е. С. Сорокин получил звание академика за картину «Благовещение», написанную еще в Италии (местонахождение неизвестно) и был переведен на должность старшего преподавателя, руководил натурным классом. И он написал конями запряженные сани полуподковой на взрыхленном снегу, так, что в картине есть память едва завершившегося движения и понятно, что есть свой особый смысл в этом съезде, собравшемся на сельской площади и следует в него вникнуть.
Сорокин: «Весна подает первые знаки сразу после Масленицы. Спиридония для Исаакиевского собора. Правда, через два года командировка продолжилась (в отношении соблюдения параграфов устава Академия была строга). исторический художник. Среди них обращают внимание зарисовки, сделанные дома, очевидно, во время каникул. Помню, меня пропустили бесплатно как ученицу художественной школы.
В юности учился изобразительному искусству у одного ярославского иконописца. В 1888 В. С. Сорокин возглавил русский отдел на Международной выставке мозаик в Риме. Наверное, все-таки, это не просто закат солнца в пушкинском Болдино. Появился усиленно-темпераментный мазок. Начиная с крепкого академизма, через импрессионизм, художник подошёл к собственному стилю.
Коровины, А. П. По совету священника, Сорокин написал к приезду императора Николая I в Ярославль картину под длинным названием «Пётр Великий, за обедней в соборе, замечает рисующего его портрет А. Матвеева и предугадывает в нём даровитого живописца». Луна и луна. И в начале шестидесятых он строит этюды на очень тонких переходах тона. Значительное число из всех живописных работ Сорокина составляют образа разного рода. Виктор Сорокин родился в 1912 году в Москве. Уже в следующем, 1842году Сорокин получил похвалу совета академии за историческую и портретную живопись в 1843 и 1845годах— малые серебряные медали за рисунок с натуры и за эскиз «Убиение архидиакона Стефана» в в том же 1845году— большую серебряную медаль за картину «Усекновение главы Иоанна Крестителя» и в 1847году— малую золотую медаль за картину «Даниил со львами» в 1849году Сорокина за написанную по программе картину «Ян Усмошвец останавливает быка, при владении Россиею великого князя Владимира» был удостоен большой золотой медали и затем отправлен на казённый счет на четыре года за границу для довершения своего художественного образования. Наблюдения них неотделимы от раздумий.
Челюскинцев, разобрана в 1929) И. П. Тихомировым. Наверное, ничего здесь невыделимо. В Испании он сделал, между прочим, копию с картины Рибейры «Святой Павел». В России Сорокин переезжает в Москву, где, как и старший брат Е. С. Павел Семёнович Сорокин (1829/30, Б. Соли – 12. 05. 1886, там же, похоронен при ц. Пресвятой Богородицы «Утоли моя печали»). Совмещаясь, то и другое стало жизнью художника и воплотилось в его искусстве.
Виноградов). Жил в Красноярском крае, работал художником-оформителем, служил в армии. n1974 г. – Первое участие в групповой молодежной выставке, организованной Горьковским отделением Союза художников СССР в честь открытия выставочного зала Союза художников. n1974-1983 г. – участие в качестве организатора и экспонента квартирных выставок «Пятницы». n1986 г. – первая выставка неформального творческого объединения «Черный пруд» (к/т «Рекорд», Горький), приобретена почти полностью для московских частных коллекций. n1986, 1987 г. – персональные выставки в кинотеатре «Рекорд» (Горький). n1988 г. – выставка «Современное русское искусство», (Нью-Йорк, США). n1990 г. – участие в выставке произведений из частных собраний в Манеже (Москва). n1992 г. – персональные выставки: в программе музыкально-художественных вечеров г-на Э. Бушона (Гамбург, Германия), «Черный ход» в галерее «Кариатида» (Н. Новгород) участие в выставках: «Современное русское искусство» (ЦДХ, Москва), «Другое поколение» (НГХМ, Н. Новгород). n1993 г. – участие в выставке «Другое поколение-II» (НГХМ, Н. Новгород и ЦДХ, Москва). n1994 г. – персональная выставка в Музее современного искусства (Джерси Сити, США). n1995 г. – персональная выставка «Альбом» (галерея «Кариатида», Н. Новгород) участие в выставке коллекции А. Глезера в Музее личных коллекций (ГМИИ им. Здесь весь Сорокин, по крайней мере, Сорокин тогдашний. Владимире» (1852, Гос. Я училась наблюдать у него наблюдать окружающий мир.
Писал картины на исторические и религиозные темы, жанры и портреты. Березка, да не та. Изнутри становишься чище и тише. В Испании он сделал копию с картины Рибейры «Святой Павел». Но у Сорокина – иная цель. В. С.
Виктор Сорокин никогда не стремился к материальному. Одним из достоинств Мастера было умение вовремя остановиться. Рафаил Семёнович Сорокин (28. 05. 1838, Б. Соли – 30. 06. 1900, похоронен в посаде Б. Соли при ц. Пресвятой Богородицы «Утоли моя печали»). К нему пришли лёгкость и ясность. Василий Семёнович Сорокин (1833, Б. Соли – 1921, г. Луга, Новгородская губ. ). Новгород). n1997 г. – персональная выставка «Дом, который построил Сергей Сорокин» (Агентство «А-А-А», Н. Новгород) участие в выставке «Молодая Россия» в Государственном литературном музее (Москва) и Музее Табакмана (Нью Йорк, США). n1999 г. – I бьеннале «Современная русская графика и скульптура» (Джерси Сити, США). n1999-2000 г. – участие в выставочном проекте «Нижний Новгород. Участвовал на выставках: ученических в Академии художеств (18501854), Московского училища живописи (1859), Всероссийской (М., 1882).
Ему были поручены росписи на самых ответственных после купола участках живописного ансамбля храма – на парусах (Преображение, Воскресение, Вознесение Христа, Сошествие Святого Духа) и фигуры евангелистов на столбах (известны по фотографиям). По совету этого священника, к приезду императора Николая I в Ярославль Сорокин написал картину: «Пётр Великий, за обедней в соборе, замечает рисующего его портрет А. Матвеева и предугадывает в нём даровитого живописца». «Одним из самых блестящих рисовальщиков своего времени» называл его М. В. Нестеров. Особенно это касается последнего периода творчества. Небольшие, как лебеди плывут. Эта картина была представлена Государю, который повелел определить Сорокина в петербургскую Академию художеств.
В 1956 году он смотрел этюды Коровина в его гурзуфском доме, а потом написал коровинскую мастерскую – в белой стене отворенную дверь на балкон, в сине-голубую ночь и полуразмытую сумеречным светом женскую фигуру на балконе. Однако именно он мог дать понимание живописи. В Риме П. С. пожалуй и некий иной смысл. За работы в храме Христа Спасителя Сорокин в 1878году был возведён в звание профессора. Новгород) персональная выставка в Общественно-культурном центре (Н.
Апостола Андрея на проповедь» (местонахождение неизвестно) и звание классного художника 14 класса. Конечно, громкие слова, но, возможно именно в тот день Художник заворочался во мне. Художник, график.
- Когда мы познакомились с Виктором Семеновичем, мне было все интересно. Уже в следующем, 1842 году Сорокин получил похвалу совета академии за историческую и портретную живопись в 1843 и 1845 годах — малые серебряные медали за рисунок с натуры и за эскиз «Убиение архидиакона Стефана» в в том же 1845 году — большую серебряную медаль за картину «Усекновение главы Иоанна Крестителя» и в 1847 году — малую золотую медаль за картину «Даниил со львами» в 1849 году Сорокина за написанную по программе картину «Ян Усмошвец останавливает быка, при владении Россиею великого князя Владимира» был удостоен большой золотой медали и затем отправлен на казённый счет на четыре года за границу для довершения своего художественного образования. Художник, мозаичист. В Ельце преподавал в Художественном училище. Иванов, Н. А.
Он не имел продолжения. А тут появляются украдкой облачка. А писать хочется более всего, когда пробивается первая зелень, когда черемуха цветет. В 1861году, за написанную во время заграничного путешествия картину «Благовещение Пресвятой Богородицы», Сорокин был признан академиком. Художник, архитектор. Из птиц только синица да ворона, не считая воробьев.
Первоначальное ознакомление с живописью Сорокин получил у одного ярославского иконописца. Авторитет его как педагога и художника был велик. Сорокин не мог её выполнять.
Ждешь Пасху. Учился в качестве вольноопределяющегося ученика в Академии художеств (1841-1851) у AT. Так будет не раз и впоследствии. Занимался пейзажной живописью, в 1862 получил золотую медаль второго достоинства за «Вид в Кунцеве близ Москвы» (Гос. Делал образа для петербургских храмов (Спаса на крови и др. ).
Северные области» (1969), IV зональная выставка «Художники центральных областей России» (1974), «Подмосковье» (1980, 1984, 1990), областная юбилейная выставка «50 лет МООСХ» (1996), VIII выставка произведений художников центральных областей России (1997), выставки произведений российских художников за рубежом, организованные Ассоциацией «Культура и искусство» в Испании, Германии, Франции, Турции (1990 – 1995). - Я слышала это еще и при жизни художника. да так и не внушенное живописью Кончаловского. И не ошибся ибо отучился Е. Сорокин в Академии достойно, получал серебряные и золотые медали, а в 1850 году отправился за границу пенсионером Кабинета его императорского величества. Нечто подобное делают китайцы.
За написанную в Риме картину «Благовещение» он получил звание академика. Значит – весна. За работы в храме Христа Спасителя Сорокин в 1878году был возведён в звание профессора. Пришла как-то к нему в гости, а мы проводы русской зимы устроили. Тогда у меня произошёл, наверное, самый важный урок – урок свободы и независимости. В первое время своей художественной деятельности Сорокин занимался и жанровой живописью: ему принадлежит несколько сцен из итальянской и испанской жизни, например: «Испанские цыгане» и «Свидание» и «Нищая девочка в Испании».
Скажут, живой краской писал. Тогда же у Сорокина и появились большие картины (например, портрет Федора Достоевского, композиции «Мамонт и ракета», «Мужская кровь»), после которых пришло время многосоставного живописного проекта «Три друга». В 1845 г. получил большую серебряную медаль за этюд с натуры, а ещё через четыре года – золотую медаль за исполнение конкурсной программы «Ян Усмовец останавливает разъяренного быка». В апреле набухают почки. Таков небольшой пейзаж Плешеево озеро 1960 года, картина, полная почти ощутимой густой влаги – воды озера написаны лишь чуть плотнее, чем небо, а небо кажется ввысь вознесенной прозрачной озерной водой.
С 90-х годов его живопись изменилась. Стоит она и стоит. Только история окончилась тем, что император издал указ о зачислении Евграфа Семеновича Сорокина учеником в Академию художеств. В 1869 (1870. ) удостоен звания академика мозаичного искусства за образ св. Так же как и работы ранних гиперреалистов живопись Сорокина приближается к «документальному романтизму».
Я прошлась по выставке и что-то произошло в моей голове. Отчего стал меняться его язык. Первоначальное ознакомление с живописью Сорокин получил у одного ярославского иконописца. Искусствовед Т. И. Родители его были из дворянского сословия.
За окном дома Виктора Семеновича рос виноград, который он никогда не собирал. Зимой небо чистое или серое. Бывает, все в них лишь едва намечено, но притом существует и в полную силу. По совету этого священника, к приезду императора Николая I в Ярославль Сорокин написал картину: «Пётр Великий, за обедней в соборе, замечает рисующего его портрет А. Матвеева и предугадывает в нём даровитого живописца».
Между природой и историей» (НГХМ, Н. Новгород). n2003-2004 г. – две персональные выставки (Саров). n2004 г. – «Русский пейзаж XVIII-XXвв. В качестве холодных закусок Сорокин предлагает, например, «салат из новогодних фотографий» или «салат из любовных писем», видимо на выбор. Здесь уже, как и в последующих картинах, живопись проста и целостна: в неторопливое движение тона входят розоватые отсветы и розово светится, задавая всему холсту его живописный строй, колоколенка на дальнем плане. Потом мне сказали, что он бросил живопись и стал счетоводом».
