Творчість Тиціана

Мкеланджело з ентузазмом прийнявся за цю роботу, що повинна була включати бльш нж 40 фгур. Как оригинально Тициан разрабатывал античные сюжеты, показывают его картины «Диана и Каллисто» и особенно – полные жизни «Вакханалия (Мадрид), «Вакх и Ариадна» (Национальная галерея, Лондон). Анну» «оанна Хрестителя». 11. ).

Мюнхенская версия картины Коронование терновым венцом (1570, Старая Пинакотека) повторяет композицию 1542, хранящуюся в Лувре в ней хорошо вылепленные формы подчинены вибрирующему свету. Тициан Вечеллио (итал. Tiziano Vecellio, 1488/1490, Пьеве-ди-Кадоре— 27 августа 1576, Венеция)— итальянский художник, крупнейший представитель венецианской школы эпохи Высокого и Позднего Возрождения. У паризькй верс картини Коронование терновим внцем (Лувр) вн використову рзк дагональн побудови тсно згрупован постат, щоб передати емоцйну напругу, а ще через нього – силу фзичного страждання Христа. Ему делали заказы короли и римские папы, кардиналы, герцоги и князья.

Це враження посилю поза рух Никодима, який тльки що опустився на колна (плащ рзко сповз з його плеча), щоб допомогти: вн чпа повислу руку Христа, пднявши голову, загляда в його обличчя, або хоче почути його останн слова. 7. ). Леонардо провв велику пдготовчу роботу.

1. Биография Тициана Вечеллио и его картины
2. Бографя Тицана Вечелло – бографя Тицана – фото, вдео
3. Творчсть Тицана – Культура мистецтво
4. Полотна Тицана виставлен в пушкнському музе
5. Живопис Тцан, «Ассунта», «святий себастьян», опис картини
6. Тициан – краткая биография – Русская историческая библиотека тицана
7. Характеристика мистецтва Високого Вдродження

У ц роки Тцан, взявши за основу творчсть Овдя, написав серю мфологчних картин. В своих первых работах Тициан разрабатывает «живопись тона» («Не прикасайся ко мне», Национальная галерея, Лондон серия женских полуфигур, таких как Флора, ок 1515, Галерея Уффици, Флоренция), одновременно проявляя интерес к живописи Андреа Мантеньи, Альбрехта Дюрера и Рафаэля, все больше ориентируясь на экспрессивный реализм, который был принципиальным новшеством для венецианской школы и всей культуры Серениссимы (фрески скуолы Святого Антония в Падуе, 1511 серия портретов, включая Ариосто, Национальная галерея, Лондон первые ксилографии). Не менш грандозним був розпис стел Скстинсько капели при Ватканському храм. сну переказ, що юнак взяв участь у виконанн картини «Хрещення Христа» свого вчителя, самостйно написавши одного з уклнних ангелв, при цьому так, що перевершив свого вчителя. Вн походив з заможно та знатно родини.

Батько художника якийсь час займав посади начальника народного ополчення та нспектора шахт, де видобували руду. Наиболее известными картинами этого периода являются «Цыганская мадонна» (около 1511), а также «Любовь земная и Любовь небесная» (1514) — картина, написанная по заказу Николо Аурелио, члена Совета десяти и «Женщина с зеркалом» (около 1514). У 1553 р. Веронезе вже працював у Венец. В своих первых работах Тициан разрабатывает «живопись тона» («Не прикасайся ко мне», Национальная галерея, Лондон серия женских полуфигур, таких как Флора, ок 1515, Галерея Уффици, Флоренция), одновременно проявляя интерес к живописи Андреа Мантеньи, Альбрехта Дюрера и Рафаэля, все больше ориентируясь на экспрессивный реализм, который был принципиальным новшеством для венецианской школы и всей культуры Серениссимы (фрески скуолы Святого Антония в Падуе, 1511 серия портретов, включая Ариосто, Национальная галерея, Лондон первые ксилографии). Стиль Тициана в это время очень похож на стиль Джорджоне, он дописывает за него те картины, которые остались незавершёнными.

• Материал из Википедии — свободной энциклопедии
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Введите защитный код для скачивания файла и нажмите Скачать файл
• Словари и энциклопедии на Академике

Приглушен золотист тони, синй з сталевим вдтнком, нескнченне число рожево-червоних тонв. Например, поэт Пьетро Аретино был его ближайшим другом. Роки роботи плч-о-плч з Джорджоне (1508–1510), обом за 30 Звичайно, занадто талановитий шляхетний Джорджоне рано пзнав успх визнання. замовниками майстра були дож й нш висок чиновники Венец, а також пископи й посланц папи. За ними – просторе небо з блими купчастими хмарами. Цю картиною завершуться творчсть останнього великого представника Високого Вдродження.

«Конный портрет Карла V» (Прадо) – парадное изображение императора в боевом облачении на фоне заходящего солнца. Анну з немовлятами Христом та оанном. У 1530-е роки Тцан створю полотна, скон з погляду живописно технки. У паризькй верс картини Коронование терновим внцем (Лувр) вн використову рзк дагональн побудови тсно згрупован постат, щоб передати емоцйну напругу, а ще через нього – силу фзичного страждання Христа. Тцан викликав з Пве д Кадоре сестру, що виховувала дтей правила в осел.

Нью-Йоркский музей Метрополитен и Исследовательский институт Гетти придерживается даты 1488 года. Ясно одно: эта золотоволосая юная девушка послужила художнику прототипом и других картин – Женщина перед зеркалом (Лувр) и Саломея (галерея Дориа Памфили), а также вдохновила художников следующих поколений – в частности, Рембрандта и Веласкеса. «Святий Себастьян» – одне з останнх творв великого майстра. Вона померла, а митцю замовили портрет. У будь-який момент Тицан був готовий змнити концепцю картини.

У картин «Любов земна небесна», написано близько 1514 року, лрика диля остаточно поступилися мсцем святковим фарбам чуттвост – це було практично перший твр Тицана, яскраво розкрив сворднсть його творчост. Згодом тут панував масляний живопис. Картон з першим варантом ц групи став подю в житт Флоренц. Писатели-современники, жившие во времена уже пожилого Тициана, дают данные года рождения, варьирующиеся между 1473 и 1482 годами.

Почуття здивування, жаху, обурення, здивування, недоври змнюють один одного. Вот таким образом Тициан считается величайшим из итальянских колористов. Художник виража це позами, рухами, жестами рук. 1430 – 1516 рр. ). В то же время на волне успеха «Ассунты», Тициан получает множество заказов – как на родине, так и за границей – на оформление алтарных ниш. Роки роботи плч-о-плч з Джорджоне (1508–1510), обом за 30 Звичайно, занадто талановитий шляхетний Джорджоне рано пзнав успх визнання. Картина Введення Мар в храм (1534-1538, Венеця, галерея Академ) для Скуола делла Карта явля собою яскравий, святковий образ, в якому архтектура наче утворю обрамлення для численних портретних зображень.

Мюнхенська верся картини Коронування терновим внцем (1570, Стара Пнакотека) повторю композицю 1542, що збергаться в Лувр, в нй добре вилплен форми пдпорядкован вбруючого свтла. Тициан использует здесь тему Святого собеседования, однако располагает фигуры не фронтально к плоскости изображения (как, например, у Джорджоне в Альтаре Кастельфранко), а по диагонали на разных уровнях: группу Мадонны с младенцем вверху справа, группу с поклоняющимся ей героем внизу слева и коленопреклоненных членов семьи-заказчика (семейство Пезаро) внизу справа на первом плане. К ранним работам Тициана относятся: портрет Джероламо Барбариго (1509), впоследствии вдохновивший Рембрандта на «Автопортрет» и «Мадонна с младенцем и святыми Антонием Падуанским и Роком» (около 1511). Ще один шедевр Тицана "Мадонна Пйзаро" (1519-1526). «Положение во гроб» (1659, Прадо) повторяет иконографическую схему композиции, выполненной мастером 35 лет назад, но здесь группа главных персонажей расположена более компактно, а эмоции изображенных людей более открыты. В парижской версии картины Коронование терновым венцом (Лувр) он использует резкие диагональные построения и тесно сгруппированные фигуры, чтобы передать эмоциональное напряжение, а через него – силу физического страдания Христа.

• Все темы рефератов / Искусство /
• Тицан неперевершений колорист епохи Вдродження, генй живопису

Среди творений этого периода – от конца первого десятилетия века и до середины второго – утонченные музыкальные аллегории, хранящиеся ныне в Лувре: «Прерванный концерт» и потрясающий «Деревенский концерт», аллегорически представляющий всеобщую гармонию и социальный контраст поэтически-морализаторские «Три возраста» (ныне в Эдинбурге) «Noli me tangere» или «Не прикасайся ко мне» (Национальная галерея в Лондоне) и наконец, вершина тициановского творчества – «Любовь земная и любовь небесная», сейчас находящаяся в Риме, в галерее Боргезе. Мюнхенська верся картини Коронование терновим внцем (1570, Стара Пнакотека) повторю композицю 1542, що збергаться в Лувр у нй добре вилплен форми пдпорядкован вбруючому свту. У будь-який момент Тицан був готовий змнити концепцю картини. Ц роботи, за авторитетним оцнками, вершиною творчост Тицана. Не схоже й на те, що Тцан був учнем у Джорджоне.

Прихав у Венецю в юнацьк роки. Наказу заточити Данаю разом з сином в ящик та кинути в море. Вернувшись в Венецию, Тициан, хотя и не отвергая просьбы со стороны правительства или религиозных и аристократических кругов, определенно скрывается от местного общества, оставляя поле боя вновь появляющимся художникам нового поколения: Якопо Тинторетто, Паоло Веронезе, Якопо Бассано и полностью посвящает себя выполнению императорских заказов.

Мюнхенська верся картини Коронування терновим внцем (1570, Стара Пнакотека) повторю композицю 1542, що збергаться в Лувр в нй добре вилплен форми пдпорядкован вбруючого свтла. Картина написана с той же женщины, что и другое произведение урбинского цикла, так называемая «La Bella». Високий Ренесанс (чнквеченто) – класична фаза художньо культури Вдродження. Тициан (Tizianо Vecellio) (1476/77 или ок.

Тсно повязаний з художнми колами Венец (Джорджоне, архтектор Якопо Сансовино, письменник Пьетро Аретино), що видаться майстер венецансько школи живопису, Тицан втлив у свой творчост гуманстичн деали Вдродження. Високий Ренесанс (чнквеченто) – класична фаза художньо культури Вдродження. К концу 1550-х годов в произведениях художника появляются новые черты, образующие в своей совокупности тот феномен, который получил название "позднего стиля Тициана". Христос, з вогненною блискавкою в руц, невблаганно роздля всх жителв земл на врятованих праведникв, зображених у лвй частин композиц, гршникв, що спускаються в Дантове пекло. Браманте належить основний задум собору в Пав (1488 – 1492 рр. ), з куполом, високо пднятим на 8 струнких плонах.

Темперамент та могутн почуття не полишали художника до останнх рокв життя. До 1515 вплив живопису Джорджоне на стиль Тциана ослабла. «Ассунта» – шедевр религиозной живописи Тициана. Фреска взагал, як технка живопису, не прижилася у вологому клмат Венец.

Раннй перод творчост Тицана предмет учених суперечок. В 1519 году Тициан берется написать для Якопо Пезаро огромное «Святое семейство» («Мадонна семейства Пезаро»). нший рельф зображу боротьбу кентаврв лапифв. Марка.

виконували здоровим, енергйним, атлетичним, подбним до античного тла Грец. В 1508 он работал с Джорджоне над фресками в Фондако деи Тедески. Картина Флора (Флоренця, галерея Уффци), в якй зображена золотокосе, що пашить здоров39ям красуня, панегриком жночност. Джованн першим оволодв новою для Венец технкою олйного живопису. Псля цього вчився у майстрв Джованн Беллн, Джентлле Беллн, Джорджоне. У 20-т роки XVI ст.

Вже його «Даная» (бл. Особливо сильно надихали художника образи прекрасно жночо вроди. Як бачимо художник прожив на диво довге ( плдне) життя – майже цле столття. Одинокий юнак у лвому нижньому кутку картини, пд сходами парадного ганку, щось кричить в жаху обурення, але його нхто не слуха. Однак Даная була дуже вродливою жнкою, настльки вродливою, що навть сам Зевс (який був великим любителем вродливих жнок) захотв звабити.

Себастьян – оба в ГЭ Оплакивание Христа, 1573-76, Галерея Академии, Венеция). У 1499 роц да Внч повернувся до Флоренц, де створив композицю, що зображала мадонну св. Вдродження Вдродження, абоРенеса нс (фр. Основа деятельности Тициана – алтарные образы.

«Его образы в этот период спокойны и радостны, отмечены жизненным полнокровием, яркостью чувств, печатью внутренней просветлённости. Час, в який вн жив творив, назавжди залишиться в стор пд умовною назвою «епоха Тицана».

Одновременно Тициан посвящает себя работе над тремя полотнами огромной важности: «Вознесением» для церкви Сан Доменико Маджоре в Неаполе, «Распятием» для Сан Доменико в Анконе и «Мученичеством святого Лоренцо» для капеллы дей Массоло в церкви Крестоносцев в Венеции. Картина Флора (Флоренця, галерея Уффци), в якй зображена золотокосе, що пашить здоров39ям красуня, панегриком жночност. Следовательно, родился где-то в период 1485 – 1490 гг. Жизне- утверждающее полнокровие и красота человеческого тела и реального мира стали главной темой многих произведений Тициана на мифологические сюжеты, отличающихся богатством колористических и композиционных решений (Даная, около 1554, Прадо, ГЭ Венера и Адонис, 1554, Прадо Венера перед зеркалом, 50-е гг., Национальная галерея искусства, Вашингтон). Поздние религиозные полотна Тициана выражают сокровенные мысли художника о трагических жизненных коллизиях человека. Картину Тицана Венера Урбинская (1538, Уффц) можна зставити з Венерою Джорджоне (Дрезден, Картинна галерея): у Тицана богиня зображена прокинулася, вона напвлежить на свому лож в вишукано прибрано кмнат.

Вивчення пам39яток античного мистецтва в Рим в 1545-1546 да про себе знати в картин Даная (Неаполь, Нацональний музей галерея Каподмонте). Действующие лица, написанной в 1565 году картины «Венера, привязывающая Амура» (галерея Боргезе), смотрят грустно и возвышенно, появившаяся в том же году «Кающаяся Магдалина» (Санкт-Петербург) сменила тонкий налет эротики, наполняющий написанное тридцатью годами ранее для семейства Делла Ровере полотно, на усиленный пафос. Например, поэт Пьетро Аретино был его ближайшим другом. родовд простежуться з початку 13 столття. к творчеству мастера. Правда, ця назва була дано й через сторччя, а за часв Тицана картину називали «Краса прикрашена неукрашенним».

Ее поддерживает сияющий полукруг ангелов, а на земле бушует радостное волнение апостолов. Той робив деклька мозак для головного храму Венец — собору Св.

Положение во гроб (1659, Прадо) повторяет иконографическую схему композиции, выполненной мастером 35 лет назад, но здесь группа главных персонажей расположена более компактно, а эмоции изображенных людей более открыты. Данная работа входит в знаменитую серию из семи картин под названием «Poesies». У паризькй верс картини Коронування терновим внцем (Лувр) вн використову рзк дагональн побудови тсно згрупован фгури, щоб передати емоцйне напруження, а через нього – силу фзичного страждання Христа. 1487–1576 гг. У картин «Любов земна небесна», написано близько 1514 року, лрика диля остаточно поступилися мсцем святковим фарбам чуттвост – це було практично перший твр Тицана, яскраво розкрив сворднсть його творчост. Улюблена тема його творв – святков застлля, наприклад «Пир в дом Левя» (1573). Про це свдчать три фрески (х сюжети були взят з життя святого Антоня Падуанського), як Тцан створив в 1511 роц для падуансько Скуола дель Санто.

Акрсй в шоц, адже вн нкого не пускав до доньки. Точна дата його народження до цих пр предметом суперечок. Мастер строит цветовую гамму, подчинённую золотистому тону, на тонких оттенках коричневого, сине-стального, розово-красного, блекло-зелёного цветов. Кнний портрет Карла V (Прадо) – парадне зображення мператора у бойовй одяз натомсть призахднього сонця. До Франц, крм «Джоконди», вн привз «Св.

Даже в сюжете о «Чуде святого Антония» изображенном на фресках исполненных драматической силы и дерзких композиций в 1511 году в Скуола дель Санто в Падуе, сквозь господствующую тему прощения можно ощутить глубокую любовь заказчика к Венеции и увидеть метафору с примирением Падуи, которая во время кризиса 1509 года предательски перешла на сторону империи. "Вакханаля" "Свято Венери" – чудов ланки цього ж ланцюга. На неоконченном Портрете папы Павла III с Алессандро и Оттавио Фарнезе (1546, Неаполь, Национальный музей и галерея Каподимонте) представлен немощный, но хитрый старик, которого пытаются обмануть двуличные услужливые родственники. Подробности об учебе неизвестны – они начинаются только с 1508 года. Зовсм не можна довряти портрету забелли Португальсько.

В более поздних из них Тициан вводит большую подвижность фигур, большую страстность в выражении лиц, большую энергичность в трактовке сюжета. Його живопис копювалася безлч разв, але нкому так не вдалося повторити багатство колорит його фарб. Псля розпису Скстинсько капели, Мкеланджело повернувся до роботи над гробницею, вн повторно розробив проект та виконав деяк скульптури для гробниц, в першу чергу центральну фгуру – Мойсея (приблизно 1515 р. ). Большинство тициановских писем по его просьбе писали другие люди. Также художник выполнял и довольно престижные частные заказы. Тициану не было и тридцати лет, когда его признали лучшим живописцем Венеции. Положення в труну (1659, Прадо) повторю конографчний схему композиц, виконано майстром 35 рокв тому, але тут група головних персонажв розташована бльш компактно, а емоц зображених людей бльш вдкрит.

«Тамна вечеря» (1592-1594, собор Сан Джорджо Маджоре) – смлива новаторська картина, яка подну результати багаторчних художньо-композицйних пошукв, вважаться вершиною творчост Тнторетто. А сам вн бльше приховував, нж вдкривав. Имя Тициана стоит в одном ряду с такими художниками Возрождения, как Микеланджело, Леонардо да Винчи и Рафаэль. До середин 1510-х рр. До кнця життя у величну мистецтво Тицана все бльше проникають трагчн мотиви.

У свох зрлих творах (Мадонни, ввтарн образи, сцени з вангеля на тл пейзажу, алегор та портрети) художник розкрива велич духовного свту людини. Затем Тициан попал в мастерские Джентиле и Джованни Беллини. х звязували досить мцн почуття, бо псля передчасно смерт Тцан цлий рк перебував у депрес не брався за пензл. Картину Тициана «Венера Урбинская» (1538, Уффици) можно сопоставить с «Венерой» Джорджоне (Дрезден, Картинная галерея): у Тициана богиня изображена проснувшейся, она полулежит на своем ложе в изысканно убранной комнате. У 1530-т роки Тцан створю полотна, вчинен з точки зору живописно технки.

Трохи вддалк скромна жнка в блй сукн (явна контрпараллель до передньо фгур), схиливши сумно голову притискаючи до себе синочка, несхвально дивиться на вельможу. Тепер Венеця вдгра провдну роль в талйськй культур, ста центром антифеодальних настров. Пд час перебування в Манту в 1532 роц мператор Карл V познайомився з творами венецанця. Протягом усього життя Рафаель шука образ гармонйно досконало людини. Мюнхенська верся картини Коронование терновим внцем (1570, Стара Пнакотека) повторю композицю 1542, що збергаться в Лувр у нй добре вилплен форми пдпорядкован вбруючому свту. К 1515 влияние живописи Джорджоне на стиль Тициана ослабло.

Його кращ представники не лише продовжують пошуки свох попередникв. Його мистецтво вдрзняться багатограннстю, широтою захвату дйсност, глибоким розкриттям драматичних сторн психки людини, внутршнх конфлктв. Вони лише вносять у картину безпосереднсть життя, додають сюжету свтського характеру. Тцан створю друге "Внчання терням". В останн пятилття свого життя Рафаель створив портрети, за свою характернстю життвстю не поступаються кращим портретам Гольбейна (портрети Бальдассаре Кастльйоне, кардинала, папи Лева Х з кардиналами Росс Медч).

Весь прибуток Тицан закладав у придбання земельних угдь. Изучение памятников античного искусства в Риме в 1545-1546 дает о себе знать в картине Даная (Неаполь, Национальный музей и галерея Каподимонте). Леонардо зобразив драматичну дю, обравши момент, коли Христос говорить свом учням: «Один з вас зрадить мене». А в 1503 роц художник виконав розпис стни в Зал Ради палацу Синьйор.

Такими мэтрами для него стали Рафаэль и Микеланджело. Мюнхенська верся картини Коронование терновим внцем (1570, Стара Пнакотека) повторю композицю 1542, що збергаться в Лувр у нй добре вилплен форми пдпорядкован вбруючому свту. В тридцатые годы Тициан налаживает также отношения с урбинским двором.

Вн накладав фарби на полотно пензлем, шпателем, пальцями. Спокйн й радсн образи його картин вдзначен в цей перод життвим повнокровям, яскравстю почуттв, внутршньою просвтленстю, мажорний колорит побудований на спвзвучч глибоких, чистих фарб (Любов земна й небесна, бля 1514-1516, Галерея Боргезе, Рим Флора, близько 1515, Уффици Динарий кесаря, 1518, Картинна галерея, Дрезден). Замовники сприймали ц твори за незавершен доркали старому майстру.

( я його навть розумю, бо полювання, рибалка, футбол, пиво – для чоловкв то майже святе). Картину Тицана Венера Урбинская (1538, Уффц) можна порвняти з Венерою Джорджоне (Дрезден, Картинна галерея): у Тицана богиня зображено посилення, вона напвлежить свому ложе в вишукано прибранй кмнат. Велика частина фгур стел майже монохромна. Перший раз вони розстрлюють юнака з лукв, але вн залишаться живий. Мажорный колорит построен на созвучии глубоких, чистых красок (Любовь земная и небесная, около 1515-16, Галерея Боргезе, Рим Флора, около 1515, Уффици Динарий кесаря, 1518, Картинная галерея, Дрезден). Это аллегория Венеции изображенной в виде Справедливости (или библейской Юдифи), которая как будто предостерегает стоящего перед ней имперского солдата – а одновременно и купцов, входящих в помещение гильдии.

1487-1576), венецанський художникь епохи Вдродження. Покладення в труну (1659, Прадо) повторю иконографическую схему композиц, виконаною майстром 35 рокв як розвaposязано, але тут група головн персонал розташована бльш компактно, а емоц зображених людей вдкритш. Новый период творчества Тициана (конец 1510-х – 30-е гг. ) связан с общественным подъёмом в Венеции, ставшей одним из оплотов гуманизма и республиканских городских свобод в мире нарастающей феодальной реакции. Картину Тициана Венера Урбинская (1538, Уффици) можно сопоставить с Венерой Джорджоне (Дрезден, Картинная галерея): у Тициана богиня изображена проснувшейся, она полулежит на своем ложе в изысканно убранной комнате. Раннй перод творчост Тицана предметом вчених суперечок.

Вн створював образи, пройнят яскравими життвими силами, будував композиц картин по дагонал, пронизуючи х стрмким рухом, користувався нтенсивними контрастами синх червоних колрних плям (Свято Венери, 1518, Прадо, Мадрид Вакх Арадна, 1523, Нацональна галерея, Лондон Положення в труну, 1520-е рр., Лувр, Париж). Пд видом золотого дощу вн проника у каземати Дана вступа з нею в нтимн стосунки. У Джованн Беллн рзномантна тематика, чимало мадонн. Вн зробив жнку-мрю, жнку деал, жнку фантом, яку нколи сам не бачив. Якщо в раннй творчост це радсна радсть, то пзнше це драматичн колз.

Джованн делла Каза (итальянский писательXVI века. ), сказав йому, що в порвнянн з «Данаю», бльш рання робота «Венера Урбинская» здаться черницею з ордена Театинц. «Даная» змусить «диявола вскочити вам на спину» викличе хть навть у вдомого свою аскетичнстю домнканського ченця Томазо Бада, кардинала Сльвестро. Раннй перод творчост Тциана предметом вчених суперечок. Людське тло на картинах початку XVI ст.

Период после 1540 г., отмеченный поездкой в Рим (1545 – 1546), стал поворотным в творчестве Тициана: он обратился к новому типу фигуративного изображения, стремясь наполнить его повышенным драматизмом и накалом чувств. Таковы картина Ессе Homo (1543, Музей истории искусства, Вена) и групповой портрет Павел III с племянниками Алессандро и Оттавио (1546, Национальная галерея и музей Каподимонте, Неаполь). С удивительной прозорливостью изображал художник своих современников, запечатлевая различные, порой противоречивые черты их характеров: уверенность и достоинство, лицемерие, лживость и подозрительность и т. д. Наряду с одиночными (Ипполито Медичи, 1532-33, так называемая Ла Белла, около 1536, Пьетро Аретино, 1545, – все в Галерее Палатина, Флоренция Карл V, 1548, Старая пинакотека, Мюнхен), он создавал и групповые портреты, беспощадно вскрывая скрытую сущность взаимоотношений изображённых персонажей (Папа Павел III с Алессандро и Оттавиано Фарнезе, 1545-46, Национальный музей и галерея Каподимонте, Неаполь). 13. ). Однако произведением, которое после первого замешательства, вызванного его революционной новизной относительно венецианской изобразительной традиции, поставило Тициана в один ряд с величайшими художниками эпохи Возрождения, с Рафаэлем и Микеланджело, стала «Ассунта». Все работы несколько отличаются друг от друга сюжетно, главные героини каждой из картин лежат в одинаковой позе (кстати, повторяющей позу Леды с утраченной картины Микельанджело).

Вони лише вносять у картину безпосереднсть життя, додають сюжету свтського характеру. Для творчост Тицана до 1515-1516 рр. творчост майстра. На неоконченном «Портрете папы Павла III с Алессандро и Оттавио Фарнезе» (1546, Неаполь, Национальный музей и галерея Каподимонте) представлен немощный, но хитрый старик, которого пытаются обмануть двуличные услужливые родственники. Народився грсько сел Пьеве д Кадоре. К 1515 влияние живописи Джорджоне на стиль Тициана ослабло. Зблизився з Джорджоне випробував багато в чому його вплив.

Величний, спокйний суворий вн на останньому автопортрет. Как оригинально Тициан разрабатывал античные сюжеты, показывают его картины «Диана и Каллисто» и особенно – полные жизни «Вакханалия (Мадрид), «Вакх и Ариадна» (Национальная галерея, Лондон). Хвилювання пробга по всй груп, деяк апостоли встають. Близько померлого – тльки три самотн постат. До пзнх картинам Вчело вдносяться Даная, Венера Адонс, Положення в труну н Вс ц роботи показують наскльки осмислено стала робота живописця, яке мсце вн вддавав в нй власного розумння свту, свом релгйним переживанням. Спокйн й радсн образи його картин вдзначен в цей перод життвим повнокровям, яскравстю почуттв, внутршньою просвтленстю, мажорний колорит побудований на спвзвучч глибоких, чистих фарб (Любов земна й небесна, бля 1514-1516, Галерея Боргезе, Рим Флора, близько 1515, Уффици Динарий кесаря, 1518, Картинна галерея, Дрезден).

1487-1576), венецианский художник эпохи Возрождения. Легенда повествует о том, что когда однажды художник уронил кисть, Карл V поднял её и сказал: «Услужить Тициану почётно даже императору». У 1530 роц Тицана представили Карлу V, мператора Священно Римсько мпер, який вдвдав талю. Таким образом, большую часть своей жизни Тициан был окружен роскошью и славой. деал земно, тлесно краси любов майстра до гри з рзними фактурами отримали втлення в картин Любов земна небесна (Рим, галерея Боргезе). Бельведер став прикладом виключно винахдливого сполучення стни, ордеру й аркад. нтерес до пейзажу, поетичнсть, лрична споглядальнсть, тонкий колорит рднять ранн роботи Тицана (так звана Циганська мадонна, Музей стор мистецтв, Вдень Христос гршниця, Художня галерея, Глазго) з творчстю Джорджоне самостйний стиль художник почав виробляти до середини 1510-х рокв, псля знайомства з творами Рафаеля й Мкеланджело.

Вн залишився до кнця врним цим деалам, не змнив гуманзму. «Даная», работу над которой художник начал уже в Венеции и которая предназначалась в подарок кардиналу Алессандро Фарнезе, несет на себе отпечаток его чувственного натурализма и сочной колористики: она столь соблазнительна, что кажется ханжой по сравнению с «Венерой Урбино» – замечает монсеньор Джованни Делла Каза. Здаться, що атлети хочуть звльнитися, вирватися з пут, але х титанчн зусилля марн. Если же говорить о самой картине, то и композиция довольно типична для стиля того времени – Мадонна изображена на фоне пасторального пейзажа, который, по мнению некоторых исследователей, напоминает родину самого художника – итальянскую область Кадоре (Тициан переехал в Венецию в возрасте 10-12 лет). Як би прагнучи наблизити зображення до глядача, художник часто вводив в картини на релгйн та мфологчн теми архтектурн фони побутов детал (Введення в храм, 1534-1538, Галерея Академ, Венеця Мадонна см Пезаро, 1526, церква Санта-Маря Глороза де Фрар, Венеця Венера Урбнська, 1538, Галерея Уффц, Флоренця). Покохала сильно-сильно, аж до нестями. У 1532 вн познайомився з Карлом V спанським з його замовлень понад двадцять. Здесь преобладают темные тона, доминируют синий и черный, а белый, которого совсем немного, выглядит как вспышки света.

9. ). Без сумнву, це був шлях подолання простодушного тлумачення безтурботного свтлого материнського кохання до образу наповненого високою духовнстю трагзму (пластичному, колористичному, лнйному). Его учителями называют мозаичиста Цуккато, Джентиле и Джованни Беллини.

Он завершил пейзаж в картине Джорджоне Венера (Дрезден, Картинная галерея), а другие произведения, в том числе Сельский концерт (Лувр), могли быть выполнены Тицианом по эскизам Джорджоне. В цей перод художник вддавав перевагу монументальних композицй, виконаних пафосу динамки (Вознесння Мар, близько 1516-18, церква Санта-Маря Глороза де Фрар, Венеця). Над могилою Лоренцо скульптор помстив алегоричн скульптури «Ранку» «Вечора», а над могилою Джулано – алегор «Дня Ноч». Фнансова нагорода за портрет становила 1000 дукатв (на той час казково велика сума).

Таковы картина Ессе Homo (1543, Музей истории искусства, Вена) и групповой портрет Павел III с племянниками Алессандро и Оттавио (1546, Национальная галерея и музей Каподимонте, Неаполь). Такими метрами для нього стали Рафаель Мкеланджело. Произведение «Чудо страдающей женщины» проникнуто созвучным ему тоном драматического повествования, особенно патетически звучащим в эпизоде с ревнивым мужем изображенным в момент убиения явно несправедливо заподозренной в измене жены. На початку XVI ст.

Важко диференцювати твори Беллн, Джорджоне Тицана перших рокв 16 ст. Традицйна тема оплакування трактована оригнально дуже вльно. Пзн роботи вдрзняються ще бльш тонким Хроматизм кольору. Тициан использует здесь тему Святого собеседования, однако располагает фигуры не фронтально к плоскости изображения (как, например, у Джорджоне в Альтаре Кастельфранко), а по диагонали на разных уровнях: группу Мадонны с младенцем вверху справа, группу с поклоняющимся ей героем внизу слева и коленопреклоненных членов семьи-заказчика (семейство Пезаро) внизу справа на первом плане. Характерными творениями являются «Вознесение Богоматери» (1516—1518), «Мадонна и Младенец со святыми Франциском и Блэзом, а также с молящимся Альвизе Гоцци» (1520), «Ариадна и Вакх», где видно влияние Рафаэля. Про талант художника швидко дзналися за межами Верони.

Мученика Апостола Варфоломя. до 1485 – 1490 рр. ), характерний представник переходу Високого Вдродження до Пзнього. В 1532 он познакомился с Карлом V Испанским и работал по его заказам более двадцати лет. Эта тенденция обрела законченное выражение в картине Тициана «Любовь земная и небесная» (1515, Галерея Боргезе, Рим) и монументальном алтарном образе «Ассунта» («Успение Богородицы и взятие её на небо», 1518, церковь Санта-Мария Глориоза деи Фрари, Венеция). 10 травня 1533 Карл V признача Тицана свом придворним художником.

Втленням цього пзнього стилю картина Викрадення вропи (Бостон, збори забелли Стюарт Гарднер), де живими, рухливими виглядають як людськ постат, а й пейзаж. Але до кнця XVI ст. У 1513 Тцан вже став вдомим став отримувати як приватн, а й державн замовлення. Пд час перебування в Манту в 1532 роц мператор Карл V познайомився з творами венецанця. З чуток. В основе колорита поздних произведениях Тициана лежит тончайший красочный хроматизм. венецианский художник эпохи Возрождения.

Вн був настльки захоплений талантом Тицана, що в одному з листв написав: «Якщо я тльки зможу бути Вам хоча б чимось корисним — звертайтесь: я завжди у Вашому розпорядженн». Розгнваний вдступництвом свого народу вд закону, вн готовий розбити камян скрижал заповту. Хотли врити, що маленька Флоренця може перемогти, як колись юний мирний пастух Давид перемг велетня Голафа. В давньогрецькй мфолог Даная була донькою жорстокого царя Акрся. Вчився в майстерн Джованн Беллн, де зблизився з Джорджоне. Прежде всего в «Мученичестве» изображение архитектурной перспективы и напряжение человеческих фигур производят впечатление преувеличенного экспрессионизма. Точно установить его дату пока не удалось – ученые до сих пор об этом спорят.

У 1508 вн працював з Джорджоне над фресками в Фондако де Тедеск. 1487-1576), венецанський художникь епохи Вдродження. У цй картин да про себе знати перод вивчення памяток античного мистецтва в Рим, пройдений Тицианом за прикладом нших художникв.

1515, Галерея Уффици, Флоренция), одновременно проявляя интерес к живописи Андреа Мантеньи, Альбрехта Дюрера и Рафаэля, все больше ориентируясь на экспрессивный реализм, который был принципиальным новшеством для венецианской школы и всей культуры Серениссимы (фрески скуолы Святого Антония в Падуе, 1511 серия портретов, включая Ариосто, Национальная галерея, Лондон первые ксилографии). З рзноманття вльних мазкв народжувалися образи, наповнен справжнм драматизмом.

деал земно, тлесно вроди й любов майстра гр з рзними фактурами отримали втлення у картин Любов земна небесна (Рим, галерея Боргезе). Близько 1508 допомагав Джорджоне у виконанн розписв Нмецького подвря у Венец (збереглися фрагменти). Тициан Вечеллио (итал. Tiziano Vecellio, 1488/1490, Пьеве-ди-Кадоре —27 августа 1576, Венеция)— итальянский художник, крупнейший представитель венецианской школы эпохи Высокого и Позднего Возрождения.

Вн зробив жнку-мрю, жнку деал, жнку фантом, яку нколи сам не бачив. знаходиться зараз в неаполтансько галере Каподмонте. У цей час центр розвитку талйського мистецтва з Флоренц перемщуться в Рим. Швидше, вони працювали разом, але Тцан був помчником "другою скрипкою " в хньому дует. нтерес до пейзажу, поетичнсть, лрична споглядальнсть, тонкий колорит рднять ранн роботи Тицана (так звана Циганська мадонна, Музей стор мистецтв, Вдень Христос гршниця, Художня галерея, Глазго) з творчстю Джорджоне самостйний стиль художник почав виробляти до середини 1510-х рокв, псля знайомства з творами Рафаеля й Мкеланджело. Воплощением этого позднего стиля является картина Похищение Европы (Бостон, собрание Изабеллы Стюарт Гарднер), где живыми, подвижными выглядят не только человеческие фигуры, но и пейзаж.

До кнця життя Т. виробив нову технку живопису. До мфологчних образв Тцан також звертався не раз. Починаючи з 30-х рокв XVI ст.

З 1517 року обйняв посаду офцйного живописця Венец республки. Фреска дйшла до сучасност дуже пошкодженою, але вцлле вража. У 1513 Тцан вже придбав популярнсть став отримувати не тльки приватн, але державн замовлення. 10 травня 1533 Карл V признача Тицана свом придворним художником.

Народився в грському сел П39ве д Кадоре. Вдмтна властивсть пзнх робт Тицана – х найтонший барвистий хроматизм. Чем был Рафаэль для Рима, Микеланджело для Флоренции, Леонардо да Винчи для Милана, тем был Тициан для Венеции. Пзнше науковц умовно роздлять митцв на малювальникв (майже вс флорентйц — вд Леонардо да Внч до болонц) та венецанцв, що працювали в манер кольорових плям. Тут створюються численн монументальн будвл, скульптурн твори, фрески картини.

деал земно, тлесно краси любов майстра до гри з рзними фактурами отримали втлення в картин Любов земна небесна (Рим, галерея Боргезе). На неапольской версии картины рядом с Данаей – амур, в отличие от других картин. (Христос и грешница, Художественная галерея, Глазго так называемая Цыганская мадонна, Музей истории искусств, Вена), близки искусству Джорджоне (его незаконченные картины дописаны Тицианом).

Ее глубокий смысл приближает это произведение к творениям Джорджоне, хотя оно и отличается от них удивительной живостью и естественностью фигур, реализмом исполнения пейзажа и богатой, теплой колористикой. все це вдбуваться в густому мороц, якого на розсю, але тльки ще бльше пдкреслю зловсний, гарячковий свтло чадних свтильникв (здаться чути, як потрску вогонь). Художник висловив в цй картин торжество людського свинства безсилля добра. А горю Венери не було меж.

Темперамент та могутн почуття не полишали художника до останнх рокв життя. Ранн твори Тицана, що вдносяться до початку 1510-х рр. Антонио Порчия – дворянин из Порденоне (город в одноименной итальянской провинции). Не менш грандозним був розпис стел Скстинсько капели при Ватканському храм.

Картина Флора (Флоренця, галерея Уффц), у якй зображена золотоволоса, пашить здоровям красуня, панегриком жночност. Найяскравше особливост стилю Тнторетто проявилися в картинах «Розп яття» (1565), «Шлях на Голгофу» (1566-1567) «Поклонння пастухв» (1579-1581). З 1517 року обйняв посаду офцйного живописця Венец республки. Пзнше науковц умовно роздлять митцв на малювальникв (майже вс флорентйц — вд Леонардо да Внч до болонц) та венецанцв, що працювали в манер кольорових плям. У 1530- роки Тцан створю полотна, вчинен з точки зору живописно технки.

Картина вража свою цлснстю, грандознстю. Зараз картина збергаться в Лувр як один з найбльших шедеврв свтового мистецтва. Слабшав зр, вн бльше хворв, його картини втратили чтк контури та локальн фарби. Вн завершив пейзаж у картин Джорджоне Венера (Дрезден, Картинна галерея), нш твори, зокрема Сльський концерт (Лувр), були виконан Тицианом за ескзами Джорджоне.

де монументального мистецтва Вдродження, у яких злились традиц античност дух християнства, вднайшли найбльш яскраве вдображення у творчост Рафаеля Сант (1483 – 1520 рр. ). До 1510 Тцан засвов мальовничу манеру Джорджоне. На момент написания этой работы художнику было около 18 лет (согласно разным источникам он родился в 1488 или в 1490-м году). в один з оплотв гуманзму республканських мських свобод у свт наростання феодально реакц. Его благотворное влияние охватывает не только Италию, а распространяется по всей Европе.

Пд живописним карнизом вн розмстив пророкв сивлл, в люнетах (арках над вкнами) зобразив епзоди з Ббл предкв Христа як простих людей, зайнятих буденними справами. Он завершил пейзаж в картине Джорджоне Венера (Дрезден, Картинная галерея), а другие произведения, в том числе Сельский концерт (Лувр), могли быть выполнены Тицианом по эскизам Джорджоне. До сучасност картина збереглася у вигляд ескзу, але й вн да можливсть зрозумти задум художника, суть композицйного ршення. Идеал земной, телесной красоты и любовь мастера к игре с различными фактурами получили воплощение в картине Любовь земная и небесная (Рим, галерея Боргезе).

Вн звертався до жанру портрета, його твори наповнен подихом життя: «Любов земна небесна», «Вознесння Мар», «Венера Урбнська», «Венера перед дзеркалом», «Даная» та н. Ус полотна вдрзняються проникненням у внутршнй свт людини, його осмисленням. Картина Флора (Флоренця, галерея Уффц), у якй зображено златовласая, пышущая здоровaposям красуня, панегриком жночност. На незакнченому Портрет тата Павла III з Алессандро Оттаво Фарнезе (1546, Неаполь, Нацональний музей галерея Каподимонте) представлений немчний, але хитрий старий, намагаються обдурити лукав запобглив родич. А сам вн бльше приховував, нж вдкривав. Ще до того, як у 1505 роц Мкеланджело було доручено розписати звд Скстинсько капели, вн одержав вд папи Юля II замовлення на створення для нього гробниц. У приватному, конкретному вони вмють бачити загальне, типове, закономрне. В 1530-е годы Тициан создает полотна, совершенные с точки зрения живописной техники. Около 1508 помогал Джорджоне в исполнении росписей Немецкого подворья в Венеции (сохранились фрагменты).

Пд видом золотого дощу вн проника у каземати Дана вступа з нею в нтимн стосунки. композиця, форма, свтло будуються з допомогою барвистою лплення. Таким образом, большую часть своей жизни Тициан был окружен роскошью и славой. Вже в 1480 роц Леонардо да Внч мав власну майстерню, а 1481 року отримав перше рунтовне замовлення: ченц монастиря Сан Донато а Ссто замовили йому ввтарний образ «Поклонння волхвв». в один з оплотв гуманзму республканських мських свобод у свт наростання феодально реакц. Ранний период творчества Тициана является предметом ученых споров. Наиболее известными картинами этого периода являются «Цыганская мадонна» (около 1511), а также «Любовь земная и Любовь небесная» (1514) — картина, написанная по заказу Николо Аурелио, члена Совета десяти и «Женщина с зеркалом» (около 1514).

Картина Флора (Флоренця, галерея Уффц), у якй зображено златовласая, пышущая здоровaposям красуня, панегриком жночност. Дтей в см Вечелло народилося четверо – дво синв дв дочки. Це полотно створювалося майстром на сюжет антично легенди про дочку грецького царя Акрисия, якому оракул передбачив смерть вд руки майбутнього онука. К концу 1550-х годов в произведениях художника появляются новые черты, образующие в своей совокупности тот феномен, который получил название позднего стиля Тициана.

Отака сумна сторя. Це Венеця. Це, начебто, й пдтверджують роботи обох над фресками в Фондако де Тедеск (Нмецькому подвр), адже торгвельна мперя Венеця шанувала звязок з Нмеччиною. (Фрески зпсувалися у вологому клмат Венец, в музей перенесли жалюгдн залишки). Загальн ж риси венецансько художньо школи втлив у свой творчост Тицан Вечелло з Кадоре (1477 – 1576 рр. до творчост майстра.

Созданная для Гвидобальдо, «Венера», один из шедевров тициановской классики, скорее всего призвана служить аллегорией супружества, утонченным, но убедительным примером чувственности для не блиставшей особенной красотой юной супруги Гвидобальдо, Джулии Варано да Камерино, вышедшей замуж за герцога в 1534 году в возрасте всего десяти лет. Псля розпису Скстинсько капели, Мкеланджело повернувся до роботи над гробницею, вн повторно розробив проект та виконав деяк скульптури для гробниц, в першу чергу центральну фгуру – Мойсея (приблизно 1515 р. ). В останнй картин нема сцени катувань, але вража вона не менше, а соцальне звучання глибше. Над розписом плафона Скстинсько капели Мкеланджело працював один, з 1508 по 1512 pp., розписавши площу 600 кв. м. На нй зображена Маря, що сидить на земл переда немовля Христа Йосипов.

Портрет короля Франц Франциска вн малював по медал, що привезли Тцану. В парижской версии картины Коронование терновым венцом (Лувр) он использует резкие диагональные построения и тесно сгруппированные фигуры, чтобы передать эмоциональное напряжение, а через него – силу физического страдания Христа. Вн назвав х «роезхе» («поеми»). Серед них «Мадонна в крсл» безсмертна «Скстинська мадонна». Дружину звали Цециля Сольдано. Народився в грському сел П39ве д Кадоре.

Пошук такого деалу призвв мистецтво до синтезу, узагальнення, до розкриття загальних закономрностей явищ, до виявлення логчно взамод. – время расцвета портретного искусства Тициана. В 1530-е годы Тициан создает полотна, совершенные с точки зрения живописной техники. Але багато розпочат роботи залишалися протягом мсяцв рокв незавершеними. В 1532 он познакомился с Карлом V Испанским и работал по его заказам более двадцати лет. Двч – в 1547/48 1550/51 роках – Тицан де за запрошенням Карла V в Аугсбург. Конный портрет Карла V (Прадо) – парадное изображение императора в боевом облачении на фоне заходящего солнца.

У Портрет Франциска I (1538, Лувр), в якому художник явно полестив королю, зобразивши його при всх регалях, як позують в профль, як би пдсумовуться весь накопичений майстром досвд. В ряду его последних шедевров числятся Благовещение (Сан-Сальваторе, Венеция), Тарквиний и Лукреция (Академия изобразительных искусств, Вена), Увенчание тернием (Баварские картинные собрания, Мюнхен), которые обозначают явственный переход Тициана к маньеристическому этапу. В 1545 году Тициан едет в Рим писать портреты папы Павла III, там он встречается с Микеланджело. У 1532 вн познайомився з Карлом V спанським з його замовлень понад двадцять. Прославився серед художникв, як майстер Венецанського Вдродження.

Из многообразия свободных мазков рождались образы, наполненные подлинным драматизмом. Вн накладав фарби на полотно пензлем, шпателем, пальцями. Пзн картини Тицана переливаються безлччю пвтонв, купують легксть. Картина Запровадження Мар у храм (1534-1538, Венеця, галерея Академ) для Скуола делла Карита яскравий, святковий образ, у якому архтектура начебто утворю обрамлення для численних портретних зображень. Мажорный колорит построен на созвучии глубоких, чистых красок».

За сво життя Тцан написав близько 130 полотен, плюс фрески, малюнки, гравюри на дерев. 7. ). Замовники сприймали ц твори за незавершен доркали старому майстру. Кнний портрет Карла V (Прадо) – парадне зображення мператора у бойовому одяз на тл сонця. Помер у Венец 27 серпня 1576.

Через 9 мсяцв в Дана народжуться син Персей. Цкаво, що спочатку Рада Десяти задовольнила прохання художника, але через деклька днв раптово вдмнила сво ршення (Дольче впевнений, що це стало результатом нтриг Беллн, котр, ймоврно, хотли нагадати Тицану його вроломний перехд до майстерн Джорджоне). На жаль, дружбу Тицана Джорджоне випав короткий вк. Мистецтво пероду пзнього вдродження мало сво специфчн особливост. Цкаво те, що найбльш похвал лунало на адресу фресок не головного, а бчного фасаду. Конный портрет Карла V (Прадо) – парадное изображение императора в боевом облачении на фоне заходящего солнца. Це й помтив прискпливий Мкеланджело.

Цю нехитро застиглу картину Тицан перетворю на повний життя портрет. В останн пятилття свого життя Рафаель створив портрети, за свою характернстю життвстю не поступаються кращим портретам Гольбейна (портрети Бальдассаре Кастльйоне, кардинала, папи Лева Х з кардиналами Росс Медч). Приблизно до цього часу належить один з небагатьох станкових живописних творв Мкеланджело – «Мадонна Дон» (Святе смейство) (Рис. Над могилою Лоренцо скульптор помстив алегоричн скульптури «Ранку» «Вечора», а над могилою Джулано – алегор «Дня Ноч». К концу 1550-х годов в произведениях художника появляются новые черты, образующие в своей совокупности тот феномен, который получил название «позднего стиля Тициана». Относится к собранию Галереи Палатино Палаццо Питти, Флоренция.

Тод ж Тицан написав клька портретв, строгих спокйних по композиц, тонко психологчних (Юнак з рукавичкою, Лувр, Париж Чоловчий портрет, Нацональна галерея, Лондон). Тцан Вчело народився в 1488 роц, за деякими даними в 1490 в Пве д Кадоре. Все виконано велич, пдвищеного настрою. О полученном Тицианом образовании нечего не известно.

Картина Запровадження Мар у храм (1534-1538, Венеця, галерея Академ) для Скуола делла Карита яскравий, святковий образ, у якому архтектура начебто утворю обрамлення для численних портретних зображень. Раннй перод творчост Тицана предмет учених суперечок. Починаючи з 30-х рокв XVI ст. Тициан становится любимым художником монарха, установив с ним прекрасные «профессиональные» отношения, которые он поддерживал впоследствии и с сыном Карла Филиппом и всем испанским двором на протяжении сорока лет. За свою жизнь Тициан написал около 130 картин, плюс фрески, рисунки, гравюры на дереве. Це тим бльше да привд думати, що художник у цьому твор оплакав власну близьку кончину. Картину «Благовещение», Тициан создает для церкви Сан Сальвадоро в Венеции в первой половине шестидесятых годов. Його образи в цей перод спокйн радсн, вдмчен життвим полнокровием, яскравстю почуттв, печаткою внутршньо просвтленост. Мюнхенская версия картины Коронование терновым венцом (1570, Старая Пинакотека) повторяет композицию 1542, хранящуюся в Лувре в ней хорошо вылепленные формы подчинены вибрирующему свету.

Тцан якраз представник венецанського способу. Друга ж картина була виконана для ще бльш значного високопоставленого замовника, а саме для Габсбургв, тобто для мадридського двору, Карла V принца Флпа. Слд памятати, що в тому числ завдяки «Дана» Тцан ста улюбленим художником монарха, встановивши з ним чудов стосунки, як пдтримував з всм спанським двором протягом сорока рокв. Вд мператора виходили численн замовлення висок почест: в 1533 роц Тцан був удостоний рицарського звання титули графа Кавалера золотий шпори, досягнувши слави суспльного становища, недоступного ншим художникам. Замсть амура на полотн зявляться – що бльш вдповда тексту Овдя про Дана – фгура старо нян, яка збира в фартух золот монети. Зявляться собачка, «роздля ложе» з Данаю. У багатьох традицях собака повязана з жночим началом вегетативними функцями, асоцюючись з сексуальнстю. Новий перод творчост Тицана (кнець 1510-х – 1530-е роки) повязаний з суспльним культурним пдйомом Венец, що стала в цю епоху одним з головних оплотов гуманзму й мських воль Виталии. У Портрет Франциска I (1538, Лувр), у якому художник явно пдлестив королю, зобразивши його за всх регалях, позирующим вигляд збоку, хба що пдсумовуться весь накопичений майстром досвд. Саме дякуючи рекомендац герцога, художника прийняли в багатих смях та при дворах багатьох правителв, вн отримав посаду «першого радника з питань мистецтва».

Мюнхенская версия картины Коронование терновым венцом (1570, Старая Пинакотека) повторяет композицию 1542, хранящуюся в Лувре в ней хорошо вылепленные формы подчинены вибрирующему свету. Положення в труну (1659, Прадо) повторю конографчний схему композиц, виконано майстром 35 рокв тому, але тут група головних персонажв розташована бльш компактно, а емоц зображених людей бльш вдкрит. Конец 30-х – 40-е гг. Анну» «оанна Хрестителя».

Еще мальчиком приехал в Венецию, где некоторое время работал у мозаичиста Дзуккато. Вот таким образом Тициан считается величайшим из итальянских колористов. Тем не менее, документально засвидетельствовано только лишь его участие в переопределение пейзажа и покрывала знаменитой «Спящей Венеры» из Дрездена, созданной Джорджоне в 1507 году, хотя в этом случае придется исключить предположение, что это происходит еще при жизни автора. Глубина психологического проникновения характеризует и новые портреты Тициана: таковы Кларисса Строцци в возрасте пяти лет (1542, Государственные музеи, Берлин), Молодой человек с голубыми глазами известный также под названием Молодой англичанин (Палаццо Питта, Флоренция). Але авантюрний майстер робив сумнвн реч. х гмн велич людини отриму востину монументальне звучання.

Згодом тут панував масляний живопис. Втленням цього пзнього стилю картина Викрадення вропи (Бостон, збори забелли Стюарт Гарднер), де живими, рухливими виглядають не тльки людськ фгури, але пейзаж. Таким образом, большую часть своей жизни Тициан был окружен роскошью и славой.

Себастьян – оба в ГЭ Оплакивание Христа, 1573-76, Галерея Академии, Венеция). Це, начебто, й пдтверджують роботи обох над фресками в Фондако де Тедеск (Нмецькому подвр), адже торгвельна мперя Венеця шанувала звязок з Нмеччиною. С удивительной прозорливостью изображал художник своих современников, запечатлевая различные, порой противоречивые черты их характеров: уверенность и достоинство, лицемерие, лживость и подозрительность и т. д. Наряду с одиночными (Ипполито Медичи, 1532-33, так называемая Ла Белла, около 1536, Пьетро Аретино, 1545, – все в Галерее Палатина, Флоренция Карл V, 1548, Старая пинакотека, Мюнхен), он создавал и групповые портреты, беспощадно вскрывая скрытую сущность взаимоотношений изображённых персонажей (Папа Павел III с Алессандро и Оттавиано Фарнезе, 1545-46, Национальный музей и галерея Каподимонте, Неаполь).

Марка. Слава Тицана швидко поширилася по всй тал, а потм по всй Захднй вроп. Связанный с культурными кругами Венеции (писателем П. Аретино, архитектором и скульптором Я. Сансовино и др. ), Тициан воплотил в своих произведениях гуманистические идеалы Возрождения. У цей час центр розвитку талйського мистецтва з Флоренц перемщуться в Рим. К 1515 влияние живописи Джорджоне на стиль Тициана ослабло. Точно установить его дату пока не удалось – ученые до сих пор об этом спорят.

Весь прибуток Тицан закладав у придбання земельних угдь. Среди них его сын Горацио, которому художник доверял выполнение многочисленных копий своих быстро прославленных и постоянно заказываемых произведений, таких как, например, различные повторы «Кающейся Магдалины», созданной для делла Ровере около 1533 года. Кто изображен на картине – загадка. Змнються самхудожня мовамайстра.

Прихавши до Млана в 1482 роц, да Внч пробув тут до 1499 року. До кнця вн справд писав бльше пальцями, нж пензлем ". тим не менше видно, що н Себастьяно дель Пьомбо (1485 – 1547 рр. ), виходець з Венец, який став у Рим учнем Мкеланджело, н Вазар, н Понтормо (1494 – 1557 рр. ) Бронзно (1503 – 1572 рр. ) не можуть вже вважатися художниками, що представляють вершини мистецтва великого столття.

Большинство склоняется к тому, что прожил Тициан больше 80-ти, но никак не больше 90 лет. Кнний портрет Карла V (Прадо) – парадне зображення мператора у бойовй одяз натомсть призахднього сонця. У час перебування у Флоренц Леонардо написав свою вдому «Джоконду» – портрет Мони Лзи, дружини флорентйського громадянина Франческо дель Джиокондо (Рис. Эти святые, как полагали современники Тициана, могут защитить от чумы, свирепствовавшей в это время в Венеции и унёсшей жизнь Джорджоне в 1510 году.

Дружба художникв виявилася недовгою – в 1510 роц життя Джорджоне забрала чума. Працював головним чином у Венец, а також у Паду (1506), Феррар (1516 1523), Манту (1536-37), Урбно (1542-44), Рим (1545-46) Аугсбурз (1548 1550-51). Тому й король тльки у профль, бо не позував майстру. Поки не зявилися нш конкуренти, Тнторетто подарував братству картину «Святий Рох у слав», написану м всього за 3 дн, жур затвердило його кандидатуру.

В основному великий художник писав на теми мфологчн, алегоричн, портрети, пейзажн мотиви. Подробности об учебе неизвестны – они начинаются только с 1508 года. к творчеству мастера. «Скстинська Мадонна» – один з найбльш досконалих творв Рафаеля в образнй мов композиц: постать Мар з немовлям, чтко вимальовуться на тл неба, поднана загальним ритмом рухв з постатями св. ВдродженняВдродження, абоРенесанс (фр. Renaissance— «Вдродження»)— культурно-флософський рух кнцяСередньовччя— початку Нового часу, що рунтувався на деалахгуманзмута орнтувався на спадщинуантичност.

Бельведер став прикладом виключно винахдливого сполучення стни, ордеру й аркад. Зокрема, саме у Венец вдкрився перший публчний (загальнодоступний) професйний театр. Тод ж Тицан написав клька портретв, строгих спокйних по композиц, тонко психологчних (Юнак з рукавичкою, Лувр, Париж Чоловчий портрет, Нацональна галерея, Лондон). До 1515 вплив живопису Джорджоне на стиль Тциана ослабла. Мж 1572 1575 рр.

Будь-який його образ повнокровний, активний життрадсний. Знаменитая «Венера Урбино» посвящена, однако, сыну Франческо, Гвидобальдо. Тцан (власне Тциано Вечелло, Tiziano Vecellio) (1476/77 або 1480-т рр., Пве-д-Кадоре, Венеця, – 27. 8. 1576, Венеця), талйський художникь, найбльший представник венецансько школи епохи Високого Пзнього Вдродження.

У паризькй верс картини Коронування терновим внцем (Лувр) вн використову рзк дагональн побудови тсно згруповано фгури, щоб передати емоцйне напруження, а через нього – з фзичного страждання Христа. Близько 1508 допомагав Джорджоне у виконанн розписв Нмецького подвря у Венец (збереглися фрагменти). Его учителями называют мозаичиста Цуккато, Джентиле и Джованни Беллини. Картина Введение Марии во храм (1534-1538, Венеция, галерея Академии) для Скуола делла Карита представляет собой яркий, праздничный образ, в котором архитектура как будто образует обрамление для многочисленных портретных изображений.

Большинство тициановских писем по его просьбе писали другие люди. В Портрете Франциска I (1538, Лувр), в котором художник явно польстил королю изобразив его при всех регалиях, позирующим в профиль, как бы суммируется весь накопленный мастером опыт. Тициан Вечеллио родился в 1488 году, по некоторым данным в 1490 в Пьеве ди Кадоре.

Ще хлопчиком прихав до Венец, де якийсь час працював у мозаичиста Дзуккато. Точная дата его рождения неизвестна. Вибр припав на Граначч Мкеланджело. Одню з перших робт Тицана картина «Любов земна небесна». На неоконченном Портрете папы Павла III с Алессандро и Оттавио Фарнезе (1546, Неаполь, Национальный музей и галерея Каподимонте) представлен немощный, но хитрый старик, которого пытаются обмануть двуличные услужливые родственники.

На незакнченому Портрет папи Павла III з Алессандро Оттаво Фарнезе (1546, Неаполь, Нацональний музей галерея Каподмонте) представлений немчний, але хитрий старий, якого намагаються обдурити лукав послужлив родич. Дя розгортаться на тл камяно нш, в напвтемряв, освтленй смолоскипами. (я його навть розумю, бо полювання, рибалка, футбол, пиво – для чоловкв то майже святе). Венера Адонс Повернувшись з Паду в Венецю, Тцан пдтвердив свою репутацю провдного художника Венецансько республки вражаючим розмрами майстернстю ввтарним чином «Ассунта (Вознесння Мар)», написаним у 1516-1518 роках для церкви Санта Маря де Фрар. Десятилетним мальчиком Тициан отправился в Венецию и там посвятил себя изучению живописи.

вн пише клька варантв картини «Даная», найбльш вдалий з яких датований 1545-1546 рр. в тал залишалася одна область, яка в силу свого географчного положення та ряду економчних полтичних обставин пережила занепад дещо пзнше центральних областей тал. Тут працював видатний архтектор Високого Вдродження Донато Браманте (1444 – 1514 рр. ).

Значительное влияние оказал на развитие Тициана Джорджоне, с которым он вместе исполнял около 1507 г. в венецианской церкви Фондако дей Тедески теперь погибшие фрески (самая ранняя из нам известных работ Тициана). Тициан родился в семье Грегорио Вечеллио, государственного и военного деятеля. Поздние работы отличаются еще более тонким хроматизмом цвета. У свой творчост художник намагаться охопити багато рзностороннх мотивв жанрв живопису. Вже несуть сокиру.

В 1522 году – полиптих «Воскресение» церкви Сан Назарио е Чельсо в Брешии для папского легата в Венеции Альтобелло Аверольди. На вдмну вд культури Середньовччя, гуманстична культура Вдродження носила свтський характер. Мюнхенська верся картини Коронування терновим внцем (1570, Стара Пнакотека) повторю композицю 1542, що збергаться в Лувр, в нй добре вилплен форми пдпорядкован вбруючого свтла. Кнець 1510-х-1530-е рр.

Вираз обличчя таке, нби вн ще намагаться боротися за життя, немов хоче щось сказати (ще й рот напввдкритий), але бльше не може: оч закриваються, лва рука впала безсило. Крм того, вн встиг довести майже до кнця велику композицю «Преображення». Это предостережение несет в себе чрезвычайно актуальную для того исторического момента политическую подоплеку: как раз в это время император Максимилиан присоединяется к силам Лиги Камбре (1508), собранной против Республики после папского отлучения Венеции., псля уважного вивчення робт Рафаеля Мкеланджело, Т. виробля самостйний стиль. Тициан (собственно Тициано Вечеллио, Tiziano Vecellio) (1476/1477 или 1480-е гг. Тцан (власне Тциано Вечелло, Tiziano Vecellio) (1476/77 або 1480-т рр., Пве-д-Кадоре, Венеця, – 27. В числе прочих произведений ему принадлежали датированный приблизительно 1525 годом знаменитый портрет, ныне хранящийся в Прадо (где герцог предстает в ярком голубом костюме, который еще больше оттеняет белая шерсть изображенного рядом пса) и «Снятие с креста», а также утерянная серия портретов двенадцати римских императоров, «Цезари», созданная в 1538-1539 годах и воссоздаваемая только по гравюрам и многочисленным копиям. Прозрачные лессировки не скрывают подмалёвка, а местами обнажают зернистую фактуру холста. Картина Флора (Флоренция, галерея Уффици), в которой изображена златовласая, пышущая здоровьем красавица, является панегириком женственности.

Однако это не помешало его дружбе со многими литераторами. композиця, форма, свтло будуються з допомогою барвистою лплення.

Високого Вдродження належить Джованн Беллн (бл. Мажорный колорит построен на созвучии глубоких, чистых красок». Потм Тцан потрапив в майстерн Джентле Джованн Беллн.

Але той сердився та вдповдав: «Тицан — завершив. Точная дата его рождения неизвестна. Той робив деклька мозак для головного храму Венец — собору Св.

Але пзнше вже можна говорити про вироблення свого неповторного стилю. До перших робт вдноситься статуя зворушливо «Пте» (1498 – 1501 рр. ), де молода Маря зображена з оголеним мертвим Христом на колнах. Серед них ми знайдемо Джордже да Кастельфранко, що прославився пд мям Джорджоне. Renaissance— «Вдродження»)— культурно-флософський рух кнцяСередньовччя— початку Нового часу, що рунтувався на деалахгуманзмута орнтувався на спадщинуантичност. Це було обумовлено чином роботи Тицана: лише зрдка вн робив дейний ескз, який би в грубих рисах визначав майбутню картину.

Картина Введение Марии во храм (1534-1538, Венеция, галерея Академии) для Скуола делла Карита представляет собой яркий, праздничный образ, в котором архитектура как будто образует обрамление для многочисленных портретных изображений. У Портрет Франциска I (1538, Лувр), у якому художник явно пдлестив королю, зобразивши його за всх регалях, позирующим вигляд збоку, хба що пдсумовуться весь накопичений майстром досвд. до 1485 – 1490 рр. ), характерний представник переходу Високого Вдродження до Пзнього.

В цей перод художник вддавав перевагу монументальних композицй, виконаних пафосу динамки (Вознесння Мар, близько 1516-18, церква Санта-Маря Глороза де Фрар, Венеця). До 1515 вплив живопису Джорджоне на стиль Тицана ослабла. Перша «Даная» несе на соб вдбиток його почуттвого натуралзму соковито колористики. Тринадцятирчним хлопчиком вн був прийнятий в майстерню Андреа Верроккьо. Его благотворное влияние охватывает не только Италию, а распространяется по всей Европе. Помер у Венец 27 серпня 1576. Будь-який його образ повнокровний, активний життрадсний. Затем Тициан попал в мастерские Джентиле и Джованни Беллини. Тицан Картини й бографя Тициано Вечеллио Тицан (властиво Тициано Вечеллио, Tiziano Veccellio) (близько 1488/1490 – 1576), талйський художникь епохи Високого й Пзнього Вдродження.

У Портрет Франциска I (1538, Лувр), в якому художник явно полестив королю, зобразивши його при всх регалях, як позують в профль, як би пдсумовуться весь накопичений майстром досвд. Вн звертався до жанру портрета, його твори наповнен подихом життя: «Любов земна небесна», «Вознесння Мар», «Венера Урбнська», «Венера перед дзеркалом», «Даная» та н. Ус полотна вдрзняються проникненням у внутршнй свт людини, його осмисленням. Приблизно до цього часу належить один з небагатьох станкових живописних творв Мкеланджело – «Мадонна Дон» (Святе смейство) (Рис.

Воплощением этого позднего стиля является картина «Похищение Европы» (Бостон, собрание Изабеллы Стюарт Гарднер), где живыми, подвижными выглядят не только человеческие фигуры, но и пейзаж. Сучасна й "Флора" висловлю той самий високий деал, ту ж чисту радсть. До Франц, крм «Джоконди», вн привз «Св. Это подсказывает иконография «Пала ди Сан Марко», картины, созданной по обету избавления от чумы 1510 года и находящейся ныне в церкви Санта Мария делла Салуте, главным персонажем которой, является не Мадонна с младенцем, как можно было бы ожидать, но апостол-покровитель города, то есть, несомненно, самой Венеции. Вже в 1480 роц Леонардо да Внч мав власну майстерню, а 1481 року отримав перше рунтовне замовлення: ченц монастиря Сан Донато а Ссто замовили йому ввтарний образ «Поклонння волхвв». Тцан смливо бере колрн й тональн спввдношення, поднуючи х з нби свтяться тнями.

Вн проводив мсяц в каррах, щоб отримати необхдний каррарський мармур. Починаючи з першо сво роботи «Вакх», у якй вн зображу античного бога вина оголеним юнаком, оголене прекрасне тло вднин назавжди ста для Мкеланджело головним диним предметом мистецтва. Майстер помер 27 серпня 1576. Т ж пензлем, занурюючи то в червону, то в чорну, то в жовту фарбу, вн виробляв рельф освтлених частин.

Ранние произведения Тициана, относящиеся к началу 1510-х гг. Пд живописним карнизом вн розмстив пророкв сивлл, в люнетах (арках над вкнами) зобразив епзоди з Ббл предкв Христа як простих людей, зайнятих буденними справами. вн зробив молодичкою.

Таковы картина Ессе Homo (1543, Музей истории искусства, Вена) и групповой портрет Павел III с племянниками Алессандро и Оттавио (1546, Национальная галерея и музей Каподимонте, Неаполь). Это часть алтарного образа (Тициан кроме Благовещения работал также над еще одним образом в этой же церкви – Преображением Господним), заказанного тем же венецианцем Пьетро Корнови для часовни церкви Сан-Сальвадор в Венеции, где работа находится до сих пор. нод тим же пальцем вн наносив густу тнь у будь-якй кут, щоб пдсилити це мсце, або ж лессровал 3 червоним тоном, наче краплями кров, для пожвавлення живописноповерхн. Вн завершив пейзаж в картин Джорджоне Венера (Дрезден, Картинна галерея), а нш твори, у тому числ Сльський концерт (Лувр), могли бути виконан Тицианом за ескзами Джорджоне. Зараз картина збергаться в Лувр як один з найбльших шедеврв свтового мистецтва.

Це видно у всх його Мадоннах, починаючи з юно соромязливо «Мадонни Констабле», у «Мадонн в зелен», «Мадонн з щигликом», «Мадонн в крслах» особливо у «Сикстинськй Мадонн» (Рис. В период позднего расцвета своего искусства Тициан возвращается к выделяющимся своей чувственностью мифологическим сюжетам (которые сам он называет «поэмами»), предназначенным прежде всего для короля Испании Филиппа II. Лише фгура Христа на тл вкна з блакитним небом спокйна, сумна, майже безпристрасна. Картина «Введение Марии во храм» (1534–1538, Венеция, галерея Академии) для Скуола делла Карита представляет собой яркий, праздничный образ, в котором архитектура как будто образует обрамление для многочисленных портретных изображений. Христос знесилений.

В «Портрете Франциска I» (1538, Лувр), в котором художник явно польстил королю изобразив его при всех регалиях, позирующим в профиль, как бы суммируется весь накопленный мастером опыт. Незлченн його замальовки коней пд час руху, анатомчних деталей, ескзних варантв. Идеал земной, телесной красоты и любовь мастера к игре с различными фактурами получили воплощение в картине «Любовь земная и небесная» (Рим, галерея Боргезе). Венеця ста центром друкарства в тал. До цього ж пероду належить картина «Введення Мар до храму» (1552-1555). Але той сердився та вдповдав: «Тцан— завершив.

Тициану не было и тридцати лет, когда его признали лучшим живописцем Венеции. В «Скстинськй Мадонн» на першому план трагчне вдчуття, яке випромнються з прекрасно молодо жнки з немовлям – Богом на руках, якого вона вдда на спокутування людських грхв.

Тут створюються численн монументальн будвл, скульптурн твори, фрески картини. Ц портрети примножили його славу принесли йому почесн замовлення. Сам Тицан жив творив у прекрасному мст Венеця, яке постйно конкурувало з Флоренцю у полтичному, економчному та культурному план. 1554Мадрид, Прадо) несе в соб нов риси в порвнянн з попереднм перодом. К этому периоду относится и ряд портретов, спокойных и строгих по композиции, сдержанных и богатых оттенками, тонко психологичных (Мужской портрет, Национальная галерея, Лондон Юноша с перчаткой, около 1520, Лувр). Воплощением этого позднего стиля является картина Похищение Европы (Бостон, собрание Изабеллы Стюарт Гарднер), где живыми, подвижными выглядят не только человеческие фигуры, но и пейзаж.

У них вн розкрився як неперевершений майстер передач свтла. Еще мальчиком приехал в Венецию, где некоторое время работал у мозаичиста Дзуккато.

Вдомо, що 1511 року (про це свдчить розписка про отримання художником гонорару) Тицан працював у Паду над оформленням мсцево Скуоли дель Санто, ймоврно, в той час, коли найбльш значим венецанськ замовлення адресувались виключно в майстерню Джованн Беллн, Тицан розрахував прижитись в небагатй талантами Паду, де мг би стати мсцевим кумиром й найбльш популярним майстром. На нй зображена Маря, що сидить на земл переда немовля Христа Йосипов. Мажорный колорит построен на созвучии глубоких, чистых красок (Любовь земная и небесная, около 1515-16, Галерея Боргезе, Рим Флора, около 1515, Уффици Динарий кесаря, 1518, Картинная галерея, Дрезден). В день смерти он завершил свой последний творческий замысел – картину «Пьета» («Оплакивание Христа»). Их роднят интерес к пейзажу, поэтичность, лирическая созерцательность, тонкий колорит.

Портрет Пьетро Аретино, находящийся в Питти, на котором один и тот же персонаж с одной стороны, выглядит человеком из плоти и крови, а с другой, – скорее изображен в виде «наброска, чем в виде чего-то завершенного». Картину Тициана Венера Урбинская (1538, Уффици) можно сопоставить с Венерой Джорджоне (Дрезден, Картинная галерея): у Тициана богиня изображена проснувшейся, она полулежит на своем ложе в изысканно убранной комнате. Народився Джорджоне Вечелло Тицан (1477-1576) не у Венец, а в маленькому мстечку Пьеве д Кодоре на пвноч тал, в грськй мсцевост поблизу Альп. «Андреане» (около 1523—1524) написаны под влиянием Микеланджело. Вивчення памaposяток античного мистецтва – у Рим в 1545-1546 да себе знати у картин Даная (Неаполь, Нацональний музей галерея Каподимонте). Почуття здивування, жаху, обурення, здивування, недоври змнюють один одного.

Тцану цього бракувало. Це, начебто, й пдтверджують роботи обох над фресками в Фондако де Тедеск (Нмецькому подвр), адже торговельна мперя Венеця шанувала звязок з Нмеччиною. Повернувшись до Венец, художник розпочина творити «Вознесння Богородиц» для венецансько церкви Санта Маря ГлорозадеФрар. Таким чином, бльшу частину свого життя Тциан був оточений розкшшю славою.

Паоло Веронезе (1528-1588, справжн мя – Паоло Кальяр) народився у Верон в см скульптора. Саме в цей перод вн написав клька виняткових мадонн. До 1515 вплив живопису Джорджоне на стиль Тицана ослабла. Тому й король тльки у профль, бо не позував майстру. Крупнейший представитель венецианской школы.

Звучать у творчост художника мотиви античност, настльки улюблено людьми Вдродження: «Вакх Арадна», «Свято Венери», «Вакханаля». Тцан (Tizianо Vecellio) (1476/77 або ок. Скульптор створив образ народного вождя, людини сильно вол, пристрасного характеру. Ему делали заказы короли и римские папы, кардиналы, герцоги и князья.

С началом сороковых годов Тициан обращает свои художественные искания к безмятежному натурализму и идеальным классическим пропорциям, примененным к конструктивистскому использованию цветового материала, уступая место поискам новых форм, уже выраженным в таких произведениях, как упоминавшиеся «Цезари» для Фредерико Гонзага и огромное повествовательное полотно «Введение Марии во храм», предназначенное для сценической постановки и выполненное в 1534-1539 годах для венецианской Скуола Гранде дель Карита. З 1536 по 1541 рк Мкеланджело працював у Рим над розписом ввтарно стни Скстинсько капели у Ватикану на замовлення папи Климента VII. В Портрете Франциска I (1538, Лувр), в котором художник явно польстил королю изобразив его при всех регалиях, позирующим в профиль, как бы суммируется весь накопленный мастером опыт. Проте в пзнй перод творчост Тицана все змнються: втрачаються риси внутршньо гармон, урвноваженост, фарби стають похмурими, сталевими, оливковими («Святий Себастьян» та н. ).

Альфонсо д, Эсте, герцог Феррады, приглашает его завершить украшение «алебастровой комнаты», своего частного кабинета, оставленное незаконченным Джованни Беллини и, к сожалению, разрушенного уже к концу XVI века. Положення в труну (1659, Прадо) повторю конографчний схему композиц, виконано майстром 35 рокв тому, але тут група головних персонажв розташована бльш компактно, а емоц зображених людей бльш вдкрит.

Але нкого нема, нхто не поспша на поклик. довол часто на його картинах можна помилуватися дивовижною красою оголеного жночого тла. На незакнчена Портрет папи Павла III з Алессандро Оттаво Фарнезе (1546, Неаполь, Нацональний музей галерея Каподмонте) представлений немчний, але хитрий старий, якого намагаються обдурити лукавих послужлив родич.

центр архтектури перемстився до Риму. Одна из самых ранних работ художника, среди известных на данный момент. Родился в горной деревушке Пьеве ди Кадоре. 8. – 1576) итальянский художник эпохи Высокого и Позднего Возрождения. В этот период художник создал исполненные величавого пафоса монументальные алтарные образы (Вознесение Марии, около 1516-18, церковь Санта-Мария Глориоза деи Фрари, Венеция), композиция которых пронизана движением, а колорит основан на интенсивных контрастах синих и красных цветовых пятен (Празднество Венеры, 1518, Прадо Вакх и Ариадна, 1523, Национальная галерея, Лондон Положение во гроб, 20-е гг., Лувр).

До какого высокого совершенства было доведено мастерство изображения нагого тела, можно судить по многочисленным поражающим выпуклостью форм и силою колорита «Венерам» (лучшая во Флоренции, в Уффици) и «Данаям». Скульптор створив образ народного вождя, людини сильно вол, пристрасного характеру. Найвдомшою з них фреска «Синьйора Джустана Барбаро з сином годувальницею».

Мкеланджело з ентузазмом прийнявся за цю роботу, що повинна була включати бльш нж 40 фгур. В парижской версии картины «Коронование терновым венцом» (Лувр) он использует резкие диагональные построения и тесно сгруппированные фигуры, чтобы передать эмоциональное напряжение, а через него – силу физического страдания Христа. Картина «Флора» (Флоренция, галерея Уффици), в которой изображена златовласая, пышущая здоровьем красавица, является панегириком женственности. На незакнченому Портрет папи Павла III з Алессандро Оттаво Фарнезе (1546, Неаполь, Нацональний музей галерея Каподмонте) представлений немчний, але хитрий старий, якого намагаються обдурити лукав послужлив родич.

Тициан выполнил множество рисунков, отличающихся смелой живописной манерой. Изучение памятников античного искусства в Риме в 1545–1546 дает о себе знать в картине «Даная» (Неаполь, Национальный музей и галерея Каподимонте). Он завершил пейзаж в картине Джорджоне «Венера» (Дрезден, Картинная галерея), а другие произведения, в том числе «Сельский концерт» (Лувр), могли быть выполнены Тицианом по эскизам Джорджоне. До середин 1510-х рр. творчост майстра.

З поднання рзномантних за формою вльних мазкв, як би витягують творчий процес художника, народжуються образи, виконан трепетною життвост драматизму. До 1510 Тцан засвов мальовничу манеру Джорджоне. Вивчення памaposяток античного мистецтва – у Рим в 1545-1546 да себе знати у картин Даная (Неаполь, Нацональний музей галерея Каподимонте).

Картина «Вознесение Богоматери» («Ассунта»), написанная в 1518 для церкви Санта Мария деи Фрари в Венеции, свидетельствует о творческой зрелости мастера. В 1508 он работал с Джорджоне над фресками в Фондако деи Тедески. Бля балюстради заднього плану Мкеланджело намалював деклька оголених юнакв, як не мають вдношення до сюжету сцени. Перша картина призначалася в подарунок кардиналу Алессандро Фарнезе.

Важливу роль для становлення мистецтва Вдродження мало нове розумння антично спадщини. Потм Тцан потрапив в майстерн Джентле Джованн Беллн. 8. ).

На созданном в 1567 году «Автопортрете» (Прадо) художник изображен в той же решительной позе, что и на предыдущем автопортрете, хранящемся в Берлине. Идеал земной, телесной красоты и любовь мастера к игре с различными фактурами получили воплощение в картине Любовь земная и небесная (Рим, галерея Боргезе).

Следовательно, родился где-то в период 1485 – 1490 гг. Великий художник действительно доводит до логического завершения живопись «всем цветом», создав язык, позволявший экспериментировать с новыми, глубоко выразительными средствами. Це особливо ясно в такому шедевр, як "Положення в труну". Тсно повязаний з художнми колами Венец (Джорджоне, архтектор Якопо Сансовино, письменник Пьетро Аретино), що видаться майстер венецансько школи живопису, Тицан втлив у свой творчост гуманстичн деали Вдродження. Учился в мастерской Джованни Беллини, где сблизился с Джорджоне. Манера письма художника набува виняткову свободу. Тцану цього бракувало.

Вн завершив пейзаж в картин Джорджоне Венера (Дрезден, Картинна галерея), а нш твори, у тому числ Сльський концерт (Лувр), могли бути виконан Тицианом за ескзами Джорджоне. Чльна роль у складанн венецанського мистецтва кнця XV ст. Точная дата его рождения неизвестна.

до творчост майстра. Але пдпорядковуючи колорит мови обмних форм, Мкеланджело знаходив так вдтнки рожевого, зеленого, синього, бузкового, золотистого, як посилюють виразнсть нби скульптурних образв (Рис. 12. ). Изучение памятников античного искусства в Риме в 1545-1546 дает о себе знать в картине Даная (Неаполь, Национальный музей и галерея Каподимонте).

Портрет короля Франц Франциска вн малював по медал, що привезли Тцану. В картины на религиозные и мифологические темы он вводил обширные архитектурные фоны, наполняя их бытовыми деталями (Введение во храм, 1534-38, Галерея Академии, Венеция Венера Урбинская, 1538, Уффици). Це, начебто, й пдтверджують роботи обох над фресками в Фондако де Тедеск (Нмецькому подвр), адже торговельна мперя Венеця шанувала звязок з Нмеччиною. (Фрески зпсувалися у вологому клмат Венец, в музей перенесли жалюгдн залишки). к творчеству мастера. У Портрет Франциска I (1538, Лувр), в якому художник явно пдлестив королю, зобразивши його при всх регал, що позують в профль, як би пдсумовуться весь накопичений майстром досвд. У 1510 роц Джорджоне помер.

Згодом тут панував масляний живопис. У «Ассунте», великому ввтарному твор, виконаному в 1516 роц, вн цлком незалежно виршу проблему об039днання форми кольору. Отталкиваясь от картины Рафаэля «Портрет папы Льва X с кардиналами Людовико деи Росси и Джулиано деи Медичи», Тициан воплощает групповой портрет изображая беспокойного и деспотичного прелата из семьи Фарнезе в обществе его племянников. У 20-х роках замовниками майстра були дож та нш висок чиновники Венец, пископи посланц папи. У ц роки Тицан, беручи до уваги громадську думку, приводить в порядок сво смейн вдносини: в 1525 роц вн одружуться на супутниц життяЧечил, яка вже до цього народила йому двох синв, Помпоня Орацо, а пзнше двох дочок.

Значительное влияние оказал на развитие Тициана Джорджоне, с которым он вместе исполнял около 1507 г. в венецианской церкви Фондако дей Тедески теперь погибшие фрески (самая ранняя из нам известных работ Тициана). нший рельф зображу боротьбу кентаврв лапифв. Над темным морем он несет её на Крит. Перший великий твр Тнторетто, створений ним на замовлення релгйного братства скуола д Сан Марко – «Диво святого Марка» (1548). Тициан (Tizianо Vecellio) (1476/77 или ок.

Без сумнву, це був шлях подолання простодушного тлумачення безтурботного свтлого материнського кохання до образу наповненого високою духовнстю трагзму (пластичному, колористичному, лнйному). В основному великий художник писав на теми мфологчн, алегоричн, портрети, пейзажн мотиви. Ця подя викликала захоплення всього мста. Через 9 мсяцв в Дана народжуться син Персей.

(Фрески зпсувалися у вологому клмат Венец, в музей перенесли жалюгдн залишки). Цю картиною завершуться творчсть останнього великого представника Високого Вдродження. Он создает эпические полотна на религиозные и мифологические темы. З захопленням замальовував дитяч голвки та прекрасн обличчя молодих жнок.

Тициан родился в семье Грегорио Вечеллио, государственного и военного деятеля. З захопленням замальовував дитяч голвки та прекрасн обличчя молодих жнок. Темперамент та могутн почуття не полишали художника до останнх рокв життя.

Мюнхенская версия картины «Коронование терновым венцом» (1570, Старая Пинакотека) повторяет композицию 1542, хранящуюся в Лувре в ней хорошо вылепленные формы подчинены вибрирующему свету. В своих первых работах Тициан разрабатывает «живопись тона» («Не прикасайся ко мне», Национальная галерея, Лондон серия женских полуфигур, таких как Флора, ок. Тицан вдрзнявся врою у волю, розум можливост людини. У приватному, конкретному вони вмють бачити загальне, типове, закономрне.

Натовп на площ шумить, цкавиться, глумиться. Период после 1540 г., отмеченный поездкой в Рим (1545 – 1546), стал поворотным в творчестве Тициана: он обратился к новому типу фигуративного изображения, стремясь наполнить его повышенным драматизмом и накалом чувств. Фреска взагал, як технка живопису, не прижилася у вологому клмат Венец.

В 1532 он познакомился с Карлом V Испанским и работал по его заказам более двадцати лет. Найбльш популярн дв «Дана» – одна створена в 1544 роц (Неаполь, музей Капод-монте), друга – в 1553-1554 рр. (Мадрид, Прадо). До кнця життя Т. виробив нову технку живопису., псля уважного вивчення робт Рафаеля Мкеланджело, Т. виробля самостйний стиль.

Картина Вознесение Богоматери (Ассунта), написанная в 1518 для церкви Санта Мария деи Фрари в Венеции, свитедельствует о творческой зрелости мастера. Свою репутацю художник пдтвердив, закнчивши в 1518 роц дворчний працю з створення ввтарного образу «Ассунта» (або «Вознесння Мар») для Санта Маря Де Фрар – венецансько церкви. Образи на картинах надлен ндивдуальною яскравстю. Слабшав зр, вн бльше хворв, його картини втратили чтк контури та локальн фарби. Фрески влли Барбаро (1560-1561) – найвдомш розписи Веронезе, що прикрасили вллу братв Данеле Маркантоно Барбаро в м. Мазер, зведену за проектом Андреа Палладо.

Таковы же и три «Библейские сцены» с дерзкими ракурсами, созданные между 1542 и 1544 годами для потолка церкви Санто Спирито ин Изола в Венеции. Тож Венера сама стала жертвою кохання, з усю пристрастю покохала молодого прекрасного мисливця на ймення Адонс. Пробув там, однак, недовго навчався потм по черз у Джентле Беллн в Джованн Беллн. Оголене тло Дана написано жваво пластично, тонко продуман колрн спввдношення теплих золотисто-рожевих коричневих тонв з холодними сро-блакитними дозволили Тицанов, цього майстра колориту, передати атмосферу нтимно теплоти, чуттвост, радост земного буття. Наказу заточити Данаю разом з сином в ящик та кинути в море.

12. ). Термн навчання у Джованн невдомий, як багато чого з раншнього пероду життя Тцана. Вдродження почалося у Венец пзнше, нж у Середнй тал й у Тоскан, але воно тривало довше. Фгури вилплен свтлотнню до опуклост барельфа, обриси х чтк. деал земно, тлесно вроди й любов майстра гр з рзними фактурами отримали соб втлення у картин Любов земна небесна (Рим, галерея Боргезе). Дйсно, «Даная», на вдмну вд «Венери Урбнський» вража нас свордним драматизмом, який пронизу всю картину.

Эта тенденция обрела законченное выражение в картине Тициана «Любовь земная и небесная» (1515, Галерея Боргезе, Рим) и монументальном алтарном образе «Ассунта» («Успение Богородицы и взятие её на небо», 1518, церковь Санта-Мария Глориоза деи Фрари, Венеция). Точная дата его рождения неизвестна. Найбльша фреска Епохи Вдродження зображу день Страшного суду. На первом плане изображено коленопреклоненное семейство заказчика. К поздним картинам Вечеллио относятся Даная, Венера и Адонис, Положение во гроб и др.

Кнний портрет Карла V (Прадо) – парадне зображення мператора у бойовому одяз на тл сонця. (Христос гршниця, Художня галерея, Глазго Христос Магдалина, Нацональна галерея, Лондон так звана Циганська мадонна, Художньо-сторичний музей, Вдень, тощо), виявляють близьксть мистецтва Джорджоне, чи незакнчен картини вн в цей час дописував. Це востину його духовний заповт. тим не менше видно, що н Себастьяно дель Пьомбо (1485 – 1547 рр. ), виходець з Венец, який став у Рим учнем Мкеланджело, н Вазар, н Понтормо (1494 – 1557 рр. ) Бронзно (1503 – 1572 рр. ) не можуть вже вважатися художниками, що представляють вершини мистецтва великого столття. Воплощением этого позднего стиля является картина Похищение Европы (Бостон, собрание Изабеллы Стюарт Гарднер), где живыми, подвижными выглядят не только человеческие фигуры, но и пейзаж. Чем был Рафаэль для Рима, Микеланджело для Флоренции, Леонардо да Винчи для Милана, тем был Тициан для Венеции.

Останньою роботою Тицана «Пта» (бл. 1576 р. ), що була закнчена псля смерт художника його учнем Пальмою Молодшим. Одно из самых ранних и самых совершенных произведений Тициана «Христос с денарием» (Дрезден) – замечательное по глубине психологической характеристики, по тонкости исполнения и блестящему колориту. Тцан Вчело народився в 1488 роц, за деякими даними в 1490 в Пве д Кадоре. Правда, ця назва була дано й через сторччя, а за часв Тицана картину називали «Краса прикрашена неукрашенним». Пзн картини Тицана переливаються безлччю пвтонв, купують легксть.

Протягом усього життя Рафаель шука образ гармонйно досконало людини. (Христос и грешница, Художественная галерея, Глазго так называемая Цыганская мадонна, Музей истории искусств, Вена), близки искусству Джорджоне (его незаконченные картины дописаны Тицианом). В картины на религиозные и мифологические темы он вводил обширные архитектурные фоны, наполняя их бытовыми деталями (Введение во храм, 1534-38, Галерея Академии, Венеция Венера Урбинская, 1538, Уффици). Одно из самых ранних и самых совершенных произведений Тициана «Христос с денарием» (Дрезден) – замечательное по глубине психологической характеристики, по тонкости исполнения и блестящему колориту. «Поклонение святой Троице» или «Глория», прославляющая Габсбургов, объединила в себе, на фоне светоноснейших эмпиреев, двор земной и двор небесный.

Одню з головних тем у творчост художника стали жноч портрети. К ранним работам Тициана относятся: портрет Джероламо Барбариго (1509), впоследствии вдохновивший Рембрандта на «Автопортрет» и «Мадонна с младенцем и святыми Антонием Падуанским и Роком» (около 1511). Серед раннх робт художника видляються портрет Джероламо Барбарго (1509 р), «Мадонна з немовлям святими Антонм Падуанским Роком» (1511 р), звернення до образв цих святих не випадково: у Венец лютувала чума, а ц свят, як вважалося, захищали вд страшно хвороби. Соединение этих влияний легко распознается в его первых произведениях, особенно в маленьком полотне, где «Папа Александр VI представляет Якопо Пезаро святому Петру». Твори митця – емоцйн, але дуже мяк, дарують вдчуття спокою благодат.

Погляд Мадонни спрямований повз глядача, сповнений скорботного провщення трагчно дол сина. Втленням цього пзнього стилю картина Викрадення вропи (Бостон, збори забелли Стюарт Гарднер), де живими, рухливими виглядають як людськ постат, а й пейзаж. От Джорджоне Тициан воспринял тонкое чувство колорита, проникся поэтической атмосферой его произведений и после смерти Джорджоне в 1510 завершил работы учителя. Його довга борода струмен мж могутнх пальцв. До перших робт вдноситься статуя зворушливо «Пте» (1498 – 1501 рр. ), де молода Маря зображена з оголеним мертвим Христом на колнах.

Перший раз вони розстрлюють юнака з лукв, але вн залишаться живий. довол часто на його картинах можна помилуватися дивовижною красою оголеного жночого тла. Листи ж за нього писали пд диктовку. Одно из самых ранних и самых совершенных произведений Тициана «Христос с денарием» (Дрезден) – замечательное по глубине психологической характеристики, по тонкости исполнения и блестящему колориту. У картин «Святий Себастьян» (бл.

творчост майстра. Це видно у всх його Мадоннах, починаючи з юно соромязливо «Мадонни Констабле», у «Мадонн в зелен», «Мадонн з щигликом», «Мадонн в крслах» особливо у «Сикстинськй Мадонн» (Рис. Вс його рукописи дсталися його врному учнев Франческо Мельц. Окрм Венери Адонс любив понад усе на свт одну рч – це полювання.

Одню з головних тем у творчост художника стали жноч портрети. Вони обднан загальним золотим колоритом, який символзу боже свтло. Леонардо провв велику пдготовчу роботу. В цей же перод була написана найвдомша картина майстра «Тамна вечеря» у трапезнй монастиря Санта Маря делла Граця (Рис. В этот период художник создал исполненные величавого пафоса монументальные алтарные образы (Вознесение Марии, около 1516-18, церковь Санта-Мария Глориоза деи Фрари, Венеция), композиция которых пронизана движением, а колорит основан на интенсивных контрастах синих и красных цветовых пятен (Празднество Венеры, 1518, Прадо Вакх и Ариадна, 1523, Национальная галерея, Лондон Положение во гроб, 20-е гг., Лувр).

Рзний за силою натиск давав рзномантн вдтнки. У него в запасе несколько официальных заказов. Картини Тицана з мадоннами немовлятами цнувалися знавцями того часу вдзначалися як полотна, повн життствердною сили т особливо внутршньо просвтленост, яка вдрзняла творчсть живописця. В 1530-е годы Тициан создает полотна, совершенные с точки зрения живописной техники. В феррарському замку дЕсте Тицан жив разом з двома помчниками в лютомуберезн 1516 року,, як свдчать записи розрахункових книг, упродовж цього часу вони регулярно отримували «салат, солоне мясо, оливкову олю, каштани, свчки, — сир та вино й багато ншого», тобто знаходились на повному утриманн. Швидше, вони працювали разом, але Тцан був помчником другою скрипкою в хньому дует.

Пророк зображений сидячим, у його руках скрижал з Десятьма Заповдями. Незлченн його замальовки коней пд час руху, анатомчних деталей, ескзних варантв. Дв могутн колони пдносяться вгору. Потм Тцан потрапив у майстерн Джентиле Джованн Беллн. виконували здоровим, енергйним, атлетичним, подбним до античного тла Грец.

На незакнченому Портрет тата Павла III з Алессандро Оттаво Фарнезе (1546, Неаполь, Нацональний музей галерея Каподимонте) представлений немчний, але хитрий старий, намагаються обдурити лукав запобглив родич. Картина Вознесння Богоматер (Ассунта), написана в 1518 для церкви Санта Маря де Фрари у Венец, свтедельствует про творчо зрлост майстра. Гробниця повинна була розташовуватися в споруджуваному Собор Св.

Прозор лесування в його пзнх картинах не приховують подмалевка, оголюючи мсцями зернисту фактуру полотна. Петра. Будучи повязаний з вищими культурними колами Венец (письменником П. Аретно, архтектором скульптором Я. Сансовно н), Тцан втлив у свох творах гуманстичн деали Вдродження. И наконец, такова же, написанная в те же годы наполненная внутренним драматическим напряжением картина «Коронование терновым венцом» для церкви Санта Мария делле Грацие в Милане. Тому вн намагався не вижджати з Венец, вдмовляючись вд запрошень не тльки впливових герцогських смейств з рзних куточкв тал, але й самого папи Лева X. Тицан терпляче чекав на свою фортуну, щоб заявити про себе Все ж нагода не виникала, в 1513 роц художник сам виступив на засданн Ради Десяти, виказавши бажання взяти участь в оформленн Велико зали Палацу Дожв, а також попросив дозволу про присвоння йому «патента маклера при Нмецькому торговому дом Фондако де Тедеск». Затем Тициан попал в мастерские Джентиле и Джованни Беллини. Значительное влияние оказал на развитие ТицианаДжорджоне, с которым он вместе исполнял около 1507 г. в венецианской церкви Фондако дей Тедески теперь погибшие фрески (самая ранняя из нам известных работ Тициана). Покохала сильно-сильно, аж до нестями.

Тцану цього бракувало. «Скстинська Мадонна» – один з найбльш досконалих творв Рафаеля в образнй мов композиц: постать Мар з немовлям, чтко вимальовуться на тл неба, поднана загальним ритмом рухв з постатями св. Лня гострого обурення пану злом, гркого неври в торжество сил добра з початку 1540-х рокв здобува розвиток у творчост Тицана: Луврському "Внчання Христа терням" – бурхливе, жорстоке, трагчне, "Се людина" (1543 р. ).

Гробниця повинна була розташовуватися в споруджуваному Собор Св. Вн зламаний. У картин «Святий Себастьян» (бл. Хвилювання пробга по всй груп, деяк апостоли встають. Високого Вдродження належить Джованн Беллн (бл. Тициан или Тициан Вечеллио, родился неподалеку от Венеции, в городе Пьеве ди Кадоре.

Один з них – це плаский барельф, що зобража мадонну, яка году немовля. Помер Леонардо да Внч 2 травня 1519 року. Мюнхенская версия картины Коронование терновым венцом (1570, Старая Пинакотека) повторяет композицию 1542, хранящуюся в Лувре в ней хорошо вылепленные формы подчинены вибрирующему свету. Не схоже й на те, що Тцан був учнем у Джорджоне. Микеланджело, посетивший Тициана, восхищается его «цветами и манерой», однако сетует, что в Венеции в последнее время не думают о рисунке. Вот последние шедевры мастера: хранящийся в Эрмитаже «Святой Себастьян» – образец высшего художественного мастерства «Истязание Марсия» – это самое обескураживающее из произведений великого художника, некий вид печального завещания, выражающего крушение внутренней веры художника в способность искусства воссоздать высочайшую гармонию и размеренность.

Тициан на картине Венера отобразил идеальную женщину эпохи Возрождения. На незакнченому Портрет тата Павла III з Алессандро Оттаво Фарнезе (1546, Неаполь, Нацональний музей галерея Каподимонте) представлений немчний, але хитрий старий, намагаються обдурити лукав запобглив родич. Мученика Апостола Варфоломя. Тнторетто (1518-1594, справжн мя – Якопо Робуст) був учнем Тицана, першого значного успху досяг у 30 рокв з того часу вв спокйне, але творчо активне життя, розписуючи церкви громадськ будвл.

В цлому фрески Веронезе прикрашають склепння девяти залв влли. Ранний период творчества Тициана является предметом ученых споров. Враження таке, що вн тльки що помер, або навть – ось зараз вмира у не на руках. Тцан Джорджоне, колишнй клькома роками старше свого товариша, створили свордний тандем в 1508 роц разом приступили до роботи над зовншнми фресками для Фондако де Тедеск.

А псля його передчасно смерт став загальновизнаним головою венецансько школи. Положение во гроб (1659, Прадо) повторяет иконографическую схему композиции, выполненной мастером 35 лет назад, но здесь группа главных персонажей расположена более компактно, а эмоции изображенных людей более открыты. Родился в горной деревушке Пьеве ди Кадоре. Рд його був старовинним впливовим у цй мсцевост. Покладення в труну (1659, Прадо) повторю иконографическую схему композиц, виконаною майстром 35 рокв як розвaposязано, але тут група головн персонал розташована бльш компактно, а емоц зображених людей вдкритш.

В 1520 году для церкви Святого Франциска в Анконе создается «Пала Гоцци» с Мадонной, святым Франциском и святым Альвизием, написанным с заказчика. Трудно дифференцировать произведения Беллини, Джорджоне и Тициана первых лет XVI в. К 1510 Тициан усвоил живописную манеру Джорджоне. Художник зазнав властиво тому часу втрати люз про чарвнсть свту, гармонйну людину.

Коли Карл V вдмовиться вд престолу пде в монастир, вн взьме з собою картини Тицана. Адонс теж покохав прекрасну Венеру, та не тльки одну вн кохав. В цей же перод була написана найвдомша картина майстра «Тамна вечеря» у трапезнй монастиря Санта Маря делла Граця (Рис. Пилат же самовдоволено посмхаться: бачите, – це всього лише людина. Весь перод Пзнього Вдродження, що тривав майже столття, одержав назву "епохи маньризму" (манера, стиль).

У «Ассунте», великому ввтарному твор, виконаному в 1516 роц, вн цлком незалежно виршу проблему об039днання форми кольору. Тициан (Тициано Вечеллио Tizianо Vecellio), 1476/77 или ок. Прихавши до Млана в 1482 роц, да Внч пробув тут до 1499 року. к творчеству мастера.

Крм того, вн встиг довести майже до кнця велику композицю «Преображення». Картину Тицана Венера Урбинская (1538, Уффци) можна зставити з Венерою Джорджоне (Дрезден, Картинна галерея): у Тицана богиня зображена прокинулася, вона напвлежить на свому лож у вишукано прибранй кмнат. Цей образ вн вднайшов в мадонн, численн зображення яко здобули йому всесвтню славу. Так, на картин «Шлюб у Кан» (15621563) в образ музик зображен найвидатнш венецанськ художники того часу: Якопо Бассано, Тнторетто Тицан.

Але це було обране запозичення дей, бо як ндивдуальнсть Тцан-художник вже снував. В ряду его последних шедевров числятся Благовещение (Сан-Сальваторе, Венеция), Тарквиний и Лукреция (Академия изобразительных искусств, Вена), Увенчание тернием (Баварские картинные собрания, Мюнхен), которые обозначают явственный переход Тициана к маньеристическому этапу. По мнению исследователей, это Джованни Рам (Giovanni (Juan) Ram), непосредственный заказчик картины.

У 1520- роки Тцан продовжував займатися ввтарними образами. Вибр припав на Граначч Мкеланджело. Учился в мастерской Джованни Беллини, где сблизился с Джорджоне.

Жизне- утверждающее полнокровие и красота человеческого тела и реального мира стали главной темой многих произведений Тициана на мифологические сюжеты, отличающихся богатством колористических и композиционных решений (Даная, около 1554, Прадо, ГЭ Венера и Адонис, 1554, Прадо Венера перед зеркалом, 50-е гг., Национальная галерея искусства, Вашингтон). Основна дея розпису – апофеоз творчо могутност людини, прославлення тлесно духовно краси. У строкатй, рзномасто натовп на площ головна фгура на передньому план – товстий, багатий патрицй в яскраво-червонй мант поверх розкшного парчев вбрання (не натяк на вищих рархв католицько церкви. ). Отже, бльшу частину свого життя Тцан був оточений розкшшю славою. Период после 1540 г., отмеченный поездкой в Рим (1545 – 1546), стал поворотным в творчестве Тициана: он обратился к новому типу фигуративного изображения, стремясь наполнить его повышенным драматизмом и накалом чувств. деал земно, тлесно вроди й любов майстра гр з рзними фактурами отримали втлення у картин Любов земна небесна (Рим, галерея Боргезе). (Фрески зпсувалися у вологому клмат Венец, в музей перенесли жалюгдн залишки).

С 1517 года занял должность официального живописца Венеции и её республики. Картина Вознесння Богоматер (Ассунта), написана в 1518 для церкви Санта Маря де Фрари у Венец, свтедельствует про творчо зрлост майстра. Вн створював образи, пройнят яскравими життвими силами, будував композиц картин по дагонал, пронизуючи х стрмким рухом, користувався нтенсивними контрастами синх червоних колрних плям (Свято Венери, 1518, Прадо, Мадрид Вакх Арадна, 1523, Нацональна галерея, Лондон Положення в труну, 1520-е рр., Лувр, Париж).

Свою репутацю художник пдтвердив, закнчивши в 1518 роц дворчний працю з створення ввтарного образу «Ассунта» (або «Вознесння Мар») для Санта Маря Де Фрар – венецансько церкви.

---