Василий Андреевич Тропинин

Тропинин Василий Андреевич своим творчеством оказал огромное влияние на формирование московской школы живописи, способствовал развитию реалистических тенденций в русском художественном искусстве. Тропинин Василий Андреевич (1776 г. – 1857 г. ) – выдающийся русский художник золотого века, мастер портретной живописи. Василий Андреевич Тропинин (19 (30 марта) 1776, с. Корпово Новгородской губернии— 3 (15) мая 1857, Москва)— русский живописец, мастер романтического и реалистического портретов. Василия Андреевича Тропинина похоронили на Ваганьковском кладбище.

Здесь Василий Андреевич провел шесть лет (1798-1804), однако обучение Тропинин не закончил. Тропинин Василий Андреевич – выдающийся русский художник золотого века, мастер портретной живописи. Тропинин ВАСИЛИЙ АНДРЕЕВИЧ – русский художник. Василий Андреевич Тропинин (1930марта1776, с. Карпово, Новгородская губерния, Россия— 315мая1857, Москва, Россия)— русский живописец, мастер романтического и реалистического портретов.

Василий Андреевич Тропинин (1930марта1776, с. Корпово, Новгородская губерния— 315мая1857, Москва)— русский живописец, мастер романтического и реалистического портретов. Василий Андреевич Тропинин (1930марта1776, с. Карпово, Новгородская губерния — 315мая1857, Москва)— русский живописец, мастер романтического и реалистического портретов. Имя Василия Андреевича Тропинина известно всем, кто знаком с историей русской культуры первой половины XIX века. Василий Андреевич Тропинин (1930марта1776, с. Карпово, Новгородская губерния— 315мая1857, Москва)— русский живописец, мастер романтического и реалистического портретов.

В 1827 году известные русские художники Орест Адамович Кипренский и Василий Андреевич Тропинин писалиА. С. Пушкин. Не случайно в 1971 году в Москве был открыт музей Василия Андреевича Тропинина и других московских художников его времени. Василий Андреевич Тропинин (19 марта 1776, с. Карпово, Новгородская губерния — 3 мая 1857, Москва) — русский живописец, мастер романтического и реалистического портретов.

Тогда же свой портрет Тропинину заказывает самый известный в Москве поэт И. И. Дмитриев. В свободное время художник продолжал свое образование и много рисовал, писал с натуры. Обращаясь к жанровому, «безымянному» образу (Гитарист, 1823, там же и многие другие), он обычно, закрепляя успех, повторяет композицию в нескольких вариантах.

Здесь он занимался у С. С. Щукина. Со временем в его полотнах, начиная с трепетно-задушевного Портрета сына (ок. До 1821 года жил, в основном, на Украине, где много писал с натуры, затем переселился в Москву вместе с семейством Морковых. Кушникова (1828) – бывшего военного губернатора Москвы, члена совета Московского воспитательного дома и Портрет С. М.

• Тропинин Василий АндреевичКартины и биография
• Василий Тропинин: жизнь и творчество художника
• Тропинин Василий Андреевич картины
• Умер художник-портретист Василий Андреевич Тропинин
• Василий Андреевич Тропинин (1776 – 1857)

Художник всегда доброжелательно относился к своим моделям. Он не был борцом. Тогда же свой портрет Тропинину заказывает самый известный в Москве поэт И. И.

Это одна из лучших работ художника. Примечателен портрет сына Тропинина Арсения («Голова мальчика»). Аналогичных картин Тропинин написал много. Шесть лет Тропинин изучал искусство в гипсовом и живописном классах. Фигура поэта развернута на зрителя, спокойное и сосредоточенное лицо дано в легком трехчетвертном повороте.

• Художник Василий Андреевич Тропинин биография картины
• Тропинин Василий Андреевич (1776 — 1857)
• Картины — Тропинин, Василий Андреевич
• ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА

О Тропинине заговорили как о русском Грёзе. Идеология такова, что каждый ребёнок – это «чистый лист бумаги», неиспорченный цивилизацией и неправильным воспитанием.

Состоялось знакомство автора картины «Последний день Помпеи» и портретиста Тропинина. Колорит картины соответствует ее содержанию. относятся к «портрету-типу». В поздних портретах — М. Ф. Протасьева и Е. П. Протасьевой (1840-е), Тропинину удалось достичь редкой гармонии трезвой объективности с повествованием о бытовом окружении моделей. Условный романтический пейзаж сменяется спокойным реалистическим, находящимся в полном единении с окружающей обстановкой и с объективной передачей внешнего облика модели.

• Известные произведения Тропинина Василия Андреевича
• Историософия РНЛ, готовящая православных к принятию царства антихриста
• О православных татарах в России
• Словари и энциклопедии на Академике
• Краткое описание творчество художника Тропинина и его известные картины
• Биография и творчество Василия Тропинина
• Детские образы в творчестве Тропинина

По коротко остриженным ногтям можно определить принадлежность девушки к профессии. Девушка «забыла» о том, что она позирует для портрета: она работает. Это самый удачный образ из серии картин Тропинина «трудовых девушек». Там же у мальчика проявилась и тяга к рисованию.

Возводил ее, кстати, тоже сам Тропинин, за плечами которого к тому времени было шесть лет учения в Академии художеств. Тропинина похоронили на Ваганьковском кладбище в Москве. Пушкина. Портрет Арсения Тропинина (1818 г. ) написан рукой уже зрелого мастера. Этим отличается Портрет А. А.

Аналогичных картин Тропинин написал много. Дальнейшее развитие оно получило в русле реалистического искусства XIX века. Его взгляд прикован к чему-то, очень его заинтересовавшему.

1. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
2. Литературный портфельчик Искуссницы
3. Общееколичествопросмотровстраницы
4. Напишите отзыв о статье Тропинин, Василий Андреевич
5. Отрывок, характеризующий Тропинин, Василий Андреевич
6. Василий Андреевич Тропинин биография

отозвал Тропинина из Академии. Отказавшись от профессорства, русский художник возвращается в Москву. Мелкие, плотно положенные мазки делают картины похожими на миниатюры в технике эмали. Купчиха изображена в стилизованном русском костюме и кокошнике. В 1856 году умирает горячо любимая жена, Анна Ивановна.

Кто же любит в жизни смотреть на сердитые, пасмурные лица. При этом тропининской манере неизменно присущ специфически интимный, домашний колорит. Воронцовой. Об этом времени В. А. Здесь он и написал знаменитый портрет А. С. Пушкина. Сквозь красочный слой и лессировки просвечивает розоватая тональность грунта и подмалевка. Вскоре после начала занятий он стал получать за свои рисунки премии и медали.

Портрет П. Н. Мочалова, актера петербургской Александринки В. А. Уткина. Протасьевой» 1840 (есть еще портрет ее мужа, того же года, это если спросит) – мягкость натуры, человеческая значительность. Пушкин изображен в три четверти, в халате, сидящим подле столика.

Пейзаж, как это часто бывает в романтической поэзии, поясняет внутреннее состояние героя. Маковский привел Брюллова в мастерскую Тропинина. Но привычка к ежедневному труду не позволяла Василию Андреевичу Тропинину оставить кисть. Щукин. В доме Морковых художник занял место повара-кондитера одновременно личного лакея графа. Картина «Портрет Арсения Тропинина, сына художника» написан около 1818 года, его можно увидеть в Государственной Третьяковской галерее, в Москве.

Майков. Отечественная война 1812 года застала Тропинина в Малороссии. В популярной Женщине в окне (по мотивам поэмы М. Ю. Лермонтова Казначейша, 1841, там же) эта непринужденная задушевность обретает эротический привкус.

Картина сильно пострадала. Ему шел сорок восьмой год. Бекетов, задумавший серию гравированных портретов известных русских деятелей. Нет, в Москву», – часто говаривал художник и навсегда обосновался в давно любимом городе. (В то же время Портрет А. А.

Работы Василия Андреевича Тропинина хранятся в собраниях многих музеев и картинных галерей Российской Федерации. В этом портрете нет статичности, характерной работам Тропинина. С переселением в Москву начинается новый период творчества Василия Тропинина и самую поэтическую группу картин составляют изображения молодых женщин за рукоделием («Золотошвейка», «За прошивками»). В этих портретах Тропинин особенно внимателен к предметному миру.

С годами роль духовной атмосферы, «ауры» образа – выраженной фоном, значимыми деталями, – лишь возрастает. Определенная идеализация этих образов объясняется не только эстетическими вкусами эпохи, но и особенностью дарования художника, воспринимавшего жизнь не критически, а поэтически, не обличавшего, а утверждавшего. Жена и сын оставались в крепостной зависимости еще пять лет. Тропинин прекрасно передает на полотне возрастные особенности модели. Получив признание коллег и любителей искусства, Тропинин написал свой автопортрет.

По замыслу художника одежда должна приближать героя портрета к зрителю. Булахов одет по-домашнему, в халате. В Москве Тропинин поселился в доме Писаревой на Ленивке, близ Большого Каменного моста. Василий Тропинин одновременно занимался в живописном и рисовальном классах, но обучение продолжалось лишь до 1804 г. Это было граничит с тем, что в 1804 году, появившаяся на выставке картин а Тропинина, еще академического ученика, «Мальчик, тоскующий об умершей своей птичке», дала повод говорить о способностях Тропинина очень влиятельным лицам, вхожим в высшие круги Петербурга.

Колорит его похож на Тицианов». Однако образы Пушкина, созданные обоими знаменитыми художниками имеют много общего.

Зубова (конец 1830-х) композицией почти в точности повторяет Портрет А. Перовского, написанный Брюлловым в 1836 году в Москве. «Коклюшка – точёная палочка, с утолщением к одному концу и шейкой с пуговкой на другом, для намотки ниток и плетенья поясков и кружев». Тропинин очень тяжело переживал смерть своей жены в 1855 году из квартиры на Ленивке, где они прожили больше тридцати лет, переехал в Замоскворечье. Этим и ограничилось «систематическое» образование Тропинина. Как правило, моделью для этих картин служила жена художника Анна Ивановна.

Ему благоволили профессора Академии. Булахова (1827), художника К. П. В отличие от других московских портретов работы Тропинина, принадлежащих к «халатному жанру», внешняя простота пушкинского портрета – кажущаяся. В этих портретах Тропинин особенно внимателен к предметному миру.

Он пользовался определенной известностью. Рука, украшенная любимым «мистическим» перстнем, водружена на листы рукописи. Пушкин всегда относился к этому перстню как к талисману. Как правило, моделью для этих картин служила жена художника Анна Ивановна. Но общий романтический замысел Тропинин снимает, вдумчиво вглядываясь в реальные черты модели, отыскивая в лице российского философа историка, публициста отражение насыщенной духовной интеллектуальной жизни. На тот момент Тропинину было уже 44 года.

Он был гол, как сокол, зато наконец-то свободен. Просветители считали ум ребенка tabula raza (чистой доской), объясняя многие пороки общества отсутствием разумной системы воспитания. и звучат почти открыто под скользящим прикосновением кисти, выявляющей детали.

На Украине Тропинин прожил с 1804 по 1821 год. Тропинин стоял у истоков целого самостоятельного направления в русском искусстве, связанного с внимательным, серьезным анализом народного характера. Искусство в России всегда было делом государственным.

Портрет Е. И. Карзинкиной (после 1839) решен как парадный. Идеализированный образ «кружевницы» связывают с образом «Бедной Лизы» Карамзина, появившейся в 1792 году. На академической выставке 1804 года была представлена его картина «Мальчик, тоскующий об умершей своей птичке», которая была отмечена императрицей. Вот таким образом Тропинин писал портреты соседей графа, многочисленных военных, своих близких (сына, сестры Анны), москвичей. Тучков – генерал, герой 1812 года и коллекционер, П. П.

Детские образы были для Тропинина особенно привлекательны. Василий Андреевич изобразил себя в рабочем халате, с кистями и палитрой. Тучков – генерал, герой 1812 года и коллекционер, П. П. Сквозь красочный слой и лессировки просвечивает розоватая тональность грунта и подмалевка.

Постепенно круг заказчиков Тропинина расширяется. Поверхность холста сохраняет трепетные движения кисти. Благодаря этой картине и ещё двум работам Тропинин попал в Академию художеств. Автор, в отличие от романтических портретистов, старался подчеркнуть типичность героев. Отсюда — определенное сходство палитр художников. Но холодный чиновничий Петербург и перспектива официальной службы не привлекали художника.

В творчестве Тропинина портрет ребенка — редкий эпизод. В 1823 году граф Морков дал своему крепостному художнику вольную. Вот и поэтизированный образ «кружевницы» очищенный от повседневных трудностей, тягот и забот вызывает симпатию. Василий Андреевич Тропинин родился (30) марта 1776 год в селе Карпово Новгородской губернии в семье крепостного, Андрея Ивановича, принадлежавшего графу Антону Сергеевичу Миниху. Тогда же мастер показал свои картины на академической выставке.

Багратиона, Ф. И. Однако и по существу своему это подлинно национальный образ, который сегодня воспринимается скорее не портретным, а типическим изображением, сродни Кружевнице, Золотошвейке, Ямщику. Картина «Портрет Булахова» написана в 1823 году, хранится она в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. Многократно варьирует он и свои автопортреты. В духе элегической поэзии Жуковского написан Мальчик со свирелью.

Алексеева, П. И. Начальное образование (стараниями отца) Василий получил в Новгороде, где четыре года учился в народной школе.

Известный оперный певец Пётр Александрович Булахов был хорошим другом Тропинина. В 1812 г. семья Морковых вернулась в Москву. В свое время она пошла за крепостного, будучи свободной. Самым интересным портретом этого периода считается изображение головы девушки-подолянки.

В девять лет Тропинин был определен в воспитанники Императорской академии художеств. Ранние произведения Тропинина сдержанны по цветовой гамме и классицистически статичны по композиции (семейные портреты Морковых, 1813 и 1815 обе работы – в Третьяковской галерее, Москва). Тропининский Портрет Ф. С.

Сильный характер, терпение и безграничная любовь к искусству помогли В. А. В том, что Тропинин выбрал Москву, сыграло свою роль несколько немаловажных факторов. Халат в данном случае не «товарищ неги праздной», а свободная одежда свободного человека. «Все я был под началом, да опять придется подчиняться. Среди них можно выделить Портрет С. С. Но холодный чиновничий Петербург и перспектива официальной службы не привлекали художника. Среди работ этого периода сохранился групповой портрет семьи Морковых (1813), этюды с украинских парубков и пожилых крестьян изображение сельской свадьбы. 1818, там же), утверждается чисто романтическое чувство подвижной стихии жизни.

Молодой художник специализируется в портретной мастерской С. С. Да и вряд ли был бы таким легким и даже беззаботным ее взгляд. Василий Тропинин был передан в составе приданого графу Моркову, который женился на дочери Миниха.

Брюллов высоко оценил искусство и человеческое обаяние первого московского портретиста. Непосредственным преемником Тропинина стал здесь В. Г. Перов. Он написал Пушкина в халате, с расстегнутым воротом рубашки и небрежно повязанным галстуком-шарфом. Француз Ж. -Б.

Самарина – в костюме охотника, на фоне пейзажа с грозовым небом и клубящимися тучами (1846). По его ранним рисункам можно сделать вывод, что он не изучал анатомии, мало посещал классы рисования с натуры, плохо владел перспективой и искусством композиции. Большая часть детских портретов имеет жанровую завязку. Он первым исполнил алябьевского «соловья».

И Тропинин был в восторге от своего знаменитого собрата по ремеслу. В 1804 году на академической выставке Тропинин впервые представил свою работу.

Портрет работы В. А. Тропинина, 1827 г. подлинником поразительно, хотя нам кажется, что художник не мог абсолютно схватить быстроты взгляда и живого выражения лица поэта. Здесь, в своей мастерской, он и написал знаменитый портрет А. С. Спустя год, за картину «Портрет медальера К. А. Изображения крестьян, бытовых народных сцен известны и в XVIII веке.

Позднее творчество В. А. Тропининский цикл непосредственно предшествует венециановскому. Также после Отечественной войны 1812 года писались портреты героев войны – генералов А. П.

В это время Тропинин больше не прислуживает, а всё больше занимается живописью. Мазуриной (1844), решенный просто, без каких-либо аксессуаров на нейтральном фоне. В 1799 году становится «посторонним учеником» Академии. В столице Тропинин, находившийся под присмотром двоюродного брата графа Алексея Ивановича Моркова, в свободное время продолжал заниматься рисованием. Тропинина и московских художников его времени, Москва) представляет собой жанровую сценку.

1820-30-е годы – время творческого расцвета Тропинина. Многократно варьирует он и свои автопортреты. В 1824 году за Портрет медальера К. А. В начале 1836 года, зимой, москвичи торжественно встретили К. П. Юноша тайком посещает рисовальные классы Академии художеств. Князь Голицын покровительствовал Тропинину.

Портрет П. Н. Зубова (конец 1830-х) композицией почти в точности повторяет Портрет А. Перовского, написанный Брюлловым в 1836 году в Москве. По копиям Тропинина можно судить о его преобладающем интересе к голландским и фламандским мастерам – Рембрандту, Йордансу, Тенирсу. Зубова).

Пейзаж, как это часто бывает в романтической поэзии, поясняет внутреннее состояние героя. Один из которых – подарок Е. К. Грёз был тогда в России очень популярен.

Тропинин стремился к правдивым полотнам, лишенным официальной парадности, картина «Кружевница» особенно ему удалась. Так, незаметно, за работой и проходила жизнь художника Тропинина. Купчиха изображена в стилизованном русском костюме и кокошнике.

С этой работой в творчестве Тропинина появляются романтические нотки. В портрете Карзинкиной художник выразил свойственное ему чувственное восприятие мира.

Снискав в Москве уважение и популярность, художник, тем не менее, оставался крепостным. 1833 К. П. Брюллов, 1836 оба портрета в Третьяковской галерее и др. ). Морков, у которого в крепостной собственности оставались жена и сын Тропинина (они получили вольную только через пять лет), предложил Василию Андреевичу остаться в его графском доме и обещал похлопотать для него о месте в военном ведомстве. Он демонстративно противопоставляет ее официальной чопорности мундира. Василий Андреевич Тропинин родился (30)марта1776 год в селе Карпово Новгородской губернии в семье крепостного, Андрея Ивановича, принадлежавшего графу Антону Сергеевичу Миниху. (В то же время Портрет А. А. Перовского в халате у окна мог быть написан Брюлловым под влиянием московских впечатлений и в частности от произведений Тропинина. ) Особенно необычна для Тропинина условно-романтическая характеристика персонажа: Зубов смотрит в сторону, никак не общаясь со зрителем.

Со временем в его полотнах, начиная с трепетно-задушевного Портрета сына (ок. Кружевница (1823) — одно из самых популярных произведений Тропинина. Сопровождая в качестве слуги Моркова в поездках, Василий Андреевич возил с собой хозяйственную книгу «разной провизии и припасов», записи расходов в которой были лишь на первой страничке.

Лишь в XIX столетии на основе крестьянской тематики начинает утверждаться постоянное, развивающееся направление русского искусства. Взгляд Пушкина вдохновленно устремлён вдаль. В 1804 г. его учеба внезапно прервалась — граф Морков приказал своему крепостному следовать за ним в имение на Украине.

Замечательно выполнен натюрморт, уточняющий производственный фон портрета. В портрете Карзинкиной художник выразил свойственное ему чувственное восприятие мира. Широко известны портреты сына (1818), А. С. Ему предписывалось ехать на Украину, в Подолье – в новое имение Морковых. Жизнь в сгоревшей Москве после изгнания Наполеона постепенно оживала. Постепенно известность Тропинина становится очень широкой. Тропинин создал серию полотен, отразивших образы «незаметных» жителей Москвы.

Такие же отношения покровительства и почтительной дружбы связывали художника с А. А. Это Общество было создано в 1833 году усилиями художников и любителей искусства и благодаря просвещенному сочувствию частных лиц. Талызина. В портрете самого Брюллова (1836) артистическую незаурядность художника Тропинин подчеркивает пышным фоном: античными развалинами, увитыми виноградными лозами, дымящимся Везувием. Мальчики-слуги и мальчики с книгами, швеи и прачки, золотошвейки и кружевницы, гитаристы и девушки с цветами – в каждом из этих образов ощущается неповторимая личность.

Леберехта и был удостоен звания академика портретной живописи. Минимальными средствами художник создает образ сильной, уверенной в себе женщины. Этот шедевр был тепло встречен публикойна выставке в Академии художеств. Образ поэта у Кипренского наполнен внутренней динамикой, которая выражена энергичной «наполеоновской» позой со скрещенными руками на груди. Весной 1824 года он приехал в Петербург, где написал портрет профессора-медальера К. А. Ее лицо, выхваченное прямым светом, вылеплено очень энергично.

Тропинин создал серию полотен, отразивших образы «незаметных» жителей Москвы. В картине «Кружевница» убедительно разрешены проблемы передачи иллюзии пространства, светотональной живописи. В руке девушка держит коклюши. Образ человека раскрывается через предметную среду, вещи, которые его окружают.

Ученики академии копировали также с картин, находившихся в Императорском Эрмитаже. Несколько раз он побеждал в конкурсах, устраиваемых академией. Через плечо эффектно перекинут шотландский плащ с клетчатой подкладкой «экосез» (шотландская ткань в крупную клетку). В 1821 году он с семейством графа снова в Москве. Художник прожил в Кукавке около 20 лет.

Этим отличается Портрет А. А. Тучкова (1843). Здесь многие знали о таланте живописца и уговаривали графа дать ему вольную. Парные портреты Протасьевых решены как парадные. Сходство налицо.

На портрете мальчику около десяти лет. Непосредственным преемником Тропинина стал В. Г. Перов. Каратыгина. Таков и незримо-зримо погруженный в творческую стихию, как бы внимающий музе А. С. Пушкин в знаменитом портрете 1823 (Всероссийский музей Пушкина, Пушкин).

При дворе Николая I устраивались балы в русском стиле. Однако вольную выдал лишь ему одному, оставив его сына крепостным. Тучковым.

К этому времени слава о Тропинине-портретисте разнеслась по всем окрестностям. Его кисть запечатлела целый ряд героев-победителей Отечественной войны 1812 года. Минимальными средствами художник создает образ сильной, уверенной в себе женщины. Однако Тропинину не совсем удалось справиться с большой портретной формой. Здесь он много рисовал людей из народа, а также крепостных – товарищей по несчастью.

Искусство в России всегда было делом государственным. Протасьева и Левицкая-Волконская изображены на фоне Кремля. Остается добавить, что Тропинин, применяя в большинстве произведений двухслойные грунты, добавляет в наполнитель нижнего слоя охру.

Леберехта», Тропинин получил звание академика. Колорит этих работ мягкий, приглушенный – преобладают сероватые, охристые, зеленые тона. Годы с 1813 по 1818-й были очень плодотворными для художника.

Ее лицо, выхваченное прямым светом, вылеплено очень энергично. Мягкие складки широкого халата Пушкина напоминают свободную драпировку римской тоги. У Тропинина также появляются произведения большого размера со всеми приемами и аксессуарами большого парадного портрета. Приехав туда, Тропинин получил должность усадебного живописца, кондитера и лакея. Морков, у которого в крепостной собственности оставались жена и сын Тропинина (они получили вольную только через пять лет), предложил Василию Андреевичу остаться в его графском доме и обещал похлопотать для него о месте в военном ведомстве. Просветители считали ум ребенка tabula raza (чистой доской), объясняя многие пороки общества отсутствием разумной системы воспитания.

В поздних портретах — М. Ф. Протасьева и Е. П. Протасьевой (1840-е), Е. А. Селивановской (1852), Левицкой-Волконской (. ) (1852) Тропинину удалось достичь редкой гармонии трезвой объективности с повествованием о бытовом окружении моделей. Внизу веден фрагмент тонких кружев. Тщательно и с любовью написан натюрморт — кружева, коклюшки, ящик для рукоделия. ТРОПИНИН, ВАСИЛИЙ АНДРЕЕВИЧ (1776–1857), русский художник, представитель романтизма в русском изобразительном искусстве, мастер портретной живописи. Среди них можно выделить Портрет С. С. Кушникова (1828) — бывшего военного губернатора Москвы, члена совета Московского воспитательного дома и Портрет С. М. Голицына (после 1828) — последнего московского вельможи, попечителя московского учебного округа, председателя опекунского совета.

После пожара в Москве сгорел и дом Моркова. Пушкина в Ленинграде (1937 год), её передали в музей. Венчались они еще на Украине, в поместье графа Моркова, в новопостроенной церкви. Переезд в Петербург имел для Тропинина огромное значение. Витали, любителя-гитариста П. М.

Однако в том, с какой уважительностью запечатлены они на полотне, ощущается подлинный, непоказной демократизм и гуманизм замечательного мастера-живописца. Этот дом и пришлось восстанавливать Тропинину. Князь Голицын любил Тропинина и покровительствовал ему. Портрет полно передает и внешность и духовную сущность поэта. Автопортрет был написан по заказу Общества. Картина «Девушка с горшком роз» (1850, Музей В. А. Энергичная лепка лица, горделивая осанка, проницательный, с затаенной горечью взгляд свидетельствуют о сложной судьбе этого человека. В 1840-1850-е годы Тропинин чаще, чем ранее изображает и повторяет изображения старых женщин – Старуха, стригущая ногти (1850), За починкой белья (1852), Старуха с курицей (1856).

Живописная фактура приобретает плотность. После 1821 года чета графа Моркова переезжает в Москву вместе со своими поданными. Он писал людей в добром расположении духа, в лучшие минуты их жизни. Тропинин изобразил Пушкина другом каждого из нас, прикоснулся к чему-то личному. Несомненно, художник стремился создать возвышенный образ поэта. Тропинина и московских художников его времени, Москва) представляет собой жанровую сценку. Карташева, скульптора И. П.

Тропинин прекрасно передает на полотне возрастные особенности модели. Картина «Девушка с горшком роз» (1850, Музей В. А. От этого периода до нас дошли портреты Морковых (1813), этюды изображавшие украинских крестьян, сельскую свадьбу и т. п. Тропинин вновь занялся живописью.

Отсюда – определенное сходство палитр художников. Таковы, к примеру, «халатные портреты», с моделями, подчеркнуто облаченными, подобно Равичу, в непарадное платье. При дворе Николая I устраивались балы в русском стиле. Жена и сын Тропинина Арсений оставались в крепостной зависимости еще пять лет. Чуткая и чистая душа Василия Андреевича мирилась со многим. Дочь графа вышла замуж за выдающегося военачальника И. М. Моркова и село Тропинина и он сам стали собственностью Моркова.

Таков и незримо-зримо погруженный в творческую стихию, как бы внимающий музе А. С. Пушкин в знаменитом портрете 1823 (Всероссийский музей Пушкина, Пушкин). С этой же целью Тропинин пытался не показывать явную социальную принадлежность людей. У Тропинина и его друзей появилась надежда, что теперь-то он несомненно получит «вольную». Художник всегда доброжелательно относился к своим моделям. В портрете Кипренского Пушкин изображён в светском обличии, с символическим контекстом, указывающим на ремесло героя портрета. Лучшим примером может служить Автопортрет с кистями и палитрой 1846 (там же), где художник представил себя на фоне окна с эффектным видом на Кремль. Работы он переслал в столицу.

Блестящим мастером группового портрета был Карл Брюллов. Маковский же и привел Брюллова в мастерскую Тропинина. Парные портреты Протасьевых решены как парадные. В том же году Академия художеств выдвинула его за портрет Булахова в «назначенные» (то есть кандидатом на получение звания академика), а в следующем году утвердила его в звании академика за портрет Булахова и жанровую картину «Кружевница». Щукина, ему симпатизирует президент Академии художеств граф А. С. Он изображает детей с животными, птицами игрушками, музыкальными инструментами.

В мастерской Щукина были заложены также стилистические и технические основы живописи Тропинина. Здесь были созданы картины «Украинская девушка с Подолья» (1800-е годы), «Мальчик с жалейкой» (1810-е годы), «Украинец с палкой», «Пряха» (1820-е годы).

Красоту национального малороссийского типа запечатлел он, несколько идеализированно, в картинах Украинская девушка с Подолья (1800-е), Мальчик с жалейкой (1810-е), Украинец с палкой, Пряха (обе 1820-е) и др. Кружевница (1823) – одно из самых популярных произведений Тропинина. В 1804 году граф Морков отзывает Тропинина из Петербурга на Украину, в село Кукавка Подольской губернии, дав отказ на ходатайства освободить Тропинина (о чём просил даже президент Академии).

Тропинин создает яркий образ человека незаурядного ума и мощного темперамента. Пространство интерьера не включено в образную структуру произведений. Тропинин писал портреты членов купеческих династий Киселевых, Карзинкиных, Мазуриных, Сапожниковых. Художник внимательно вглядывается в лицо своего попечителя, коллекционера и друга, выписывает мельчайшие черточки лица, пытаясь за внешней оболочкой увидеть его сложный духовный мир. Зачем же передавать полотну неприятное, которое останется без изменений, зачем производить тяжелое впечатление, возбуждать тяжелые воспоминания в любящих этого человека.

Колорит выполнен в сближенных тонах. Это один из самых одухотворенных детских образов русского портрета XIX века. В них воплотились представления художника о лучших качествах женщины — приветливости, мягкости, домовитости. «Портрет Е. П. Значительную часть заказчиков художника составляли московские купцы, которым был близок тропининский трезвый и вдумчивый взгляд на модель, умение подчеркнуть достоинство личности. В нем выдающийся русский портретист и скончался 3 мая 1857 года.

Конечно, следует заметить, что портрет несколько приукрашен идеализирован, что показывает на влияние романтических идей на творчество художника. Там он женился на вольной поселенке. Произведение получило много лесных отзывов у современников. Тучкова (1843).

Также типичен Портрет Е. В. Мазуриной (1844), решенный просто, без каких-либо аксессуаров на нейтральном фоне. Алексеева, А. П. В 1821 году Тропинин навсегда распрощался с Кукавкой. Он пишет портреты героев Отечественной войны – генералов И. И. Аналогичных картин Тропинин написал много.

и И. И. Морковых (1813 г. ). Тропинин очень любил «жанровый портрет». Зимний пейзаж воспринимается как аллегория заката жизни. Современники стали наперебой говорить о поразительном сходстве портрета с оригиналом. В том, что Тропинин выбрал Москву, сыграло свою роль несколько немаловажных факторов.

В начале 1850-х годов небывалая популярность Василия Тропинина стала угасать. На правой руке поэта, лежащей на бумагах, видны два перстня. Портреты 1820-х годов – Н. А. Портрет принадлежит к серии «детских» портретов русского художника. Васильева, гравера Н. И. После окончания школы юношу взяли в господский дом для выполнения мелких поручений — «на побегушки».

Он написал Пушкина в халате, с расстегнутым воротом рубашки и небрежно повязанным галстуком-шарфом. Граф Морков был избран в руководство Московского ополчения. Тропинин вспоминал: «Я мало учился в Академии, но научился в Малороссии: я там без отдыха писал с натуры и эти мои работы, кажется, лучшие из всех до сих пор мною написанных». Её подлинность была подтверждена Тропининым.

Из прогулок по Москве Тропинин никогда не возвращался без новых впечатлений. За ученические рисунки Василий получал золотые и серебряные медали. Большая часть детских портретов имеет жанровую завязку. Постепенно круг заказчиков Тропинина расширяется. Последующие выезды с графом в Москву были для Тропинина как глоток свежего воздуха.

Портрет неизвестного с трубкой (1840 — 1850) — одно из лучших поздних произведений художника. Тропинин продолжает и линию типажного портрета, в частности в знаменитой Кружевнице (1823, там же), подкупающей своим сентиментально-поэтичным обликом. Общение с Карлом Павловичем не прошло для него бесследно. Это направление развилось во второй половине XIX века в творчестве передвижников. Это нищие, отставные солдаты-ветераны, старики и старухи.

Особенно хлопотали за Тропинина А. А. В портрете самого Брюллова (1836) артистическую незаурядность художника Тропинин подчеркивает пышным фоном античными развалинами, увитыми виноградными лозами, дымящимся Везувием. Талызина, П. И. Однако многие художники перекрывали живописью грунт и гризайльную проработку, в то время как у Тропинина в целом живописный слой остается очень тонким, все слои от грунта до завершающих лессировок работают на просвет.

Карзинкиной (после 1839) решен как парадный. Дмитриев. В созданных одновременно с картиной этюдах Портрет графини Натальи Ираклиевны Морковой (1813) и Портрет Николая Ирклиевича и Ираклия Ираклиевича Морковых (1810-е) художник не ставил перед собой сложных композиционных задач. Тропинин продолжает и линию типажного портрета, в частности в знаменитой Кружевнице (1823, там же), подкупающей своим сентиментально-поэтичным обликом. Щепкина, П. С.

Лицо поэта оттеняется белизной приподнятого шелковым шейным платком ворота рубашки. Но уже здесь видна, как и в остальных «детских» работах, стилистика эпохи Просвещения.

Профессора также отметили успехи ученика – Тропинин получил две медали. Двух лет не дожила она до их золотой свадьбы. Оболенский, которого Тропинин писал, когда тот был еще ребенком. Спустя год у Тропининых родился сын Арсений. Пусть они видят его и помнят в счастливую эпоху жизни, — говорил он. Тщательно и с любовью написан натюрморт – кружева, коклюшки, ящик для рукоделия. Еще более глубокое осмысление народный характер получил у И. Н. Крамского.

Здесь до 1812 года он женился у него появился сын — Арсений. В духе элегической поэзии Жуковского написан Мальчик со свирелью Портрет Ираклия Моркова (1810-е). В 1843 году он получил официальное признание – Московское художественное общество избрало его своим почетным членом за ревностное содействие к пользе и процветанию Общества и училища, при нем состоящего. Тропинин прошел рисовальные классы и поступил в мастерскую портретной живописи, которую возглавлял С. С.

У этого портрета была странная судьба. В 1909 году картина была куплена Третьяковской галереей. В начале 1827 года Пушкин заказал Тропинину портрет для подарка своему другу Соболевскому. Годы с 1813 по 1818-й были очень плодотворными для художника. Изысканный колорит построен на сочетании золотисто-коричневатых тонов. Русскому зрителю импонировала сентиментальная чувственность его произведений.

В 1855 году, после смерти жены художник переехал в Замоскворечье. Портрет Ираклия Моркова (1810-е). Около 1798 года Василий был отдан в обучение к кондитеру в Петербург. В этот период мастер создает также выразительные местные, малороссийские образы-типажи (Украинец, 1810-е годы, Русский музей, Петербург).

Академия художеств обладала значительным собранием картин западноевропейских мастеров. Тропинин получил азы художественного мастерства у известного портретиста С. Щукина. В 1823 году Тропинин стал свободным человеком, а его жена и сын ещё пять лет находились в крепостничестве. Его председателем стал московский генерал-губернатор князь Д. В. В 1840-е годы Тропинин все чаще размышляет о закате жизни.

Изредка он встречался со старыми товарищами, в частности, с Орестом Кипренским. Портрет Е. И. В портрете главенствует настроение меланхолического раздумья. Здесь он занимался у С. С. Щукина. Этого живописца Тропинин копировал и цитировал всю жизнь. Когда же был организован музей А. С.

Изысканный колорит построен на сочетании золотисто-коричневатых тонов. Граф же считал, что раз учился – то должен уметь всё. Незлобивый и добрый по натуре, Василий Тропинин со смирением переносил превратности судьбы, не ожесточился, не впал в депрессию от сознания несоответствия собственного дарования и того положения, которое он занимал, напротив, воспринял пребывание на Украине как продолжение обучения, своего рода стажировку.

Брюллова (1836), автопортрет (1846), картины Кружевница, Золотошвейка, Гитарист. Вот таким образом в модном духе выполнен «Портрет супругов Николая Ивановича и Надежды Михайловны Бер» (1850, Национальный художественный музей Республики Беларусь, Минск). Среди его мужских изображений особой любовью современников пользовался истинно национальный тип гитариста. В его семье Тропинин и поселился.

И Тропинин был в восторге от своего знаменитого собрата по ремеслу. Майков. Графу не нужен был высокообразованный портретист — он нуждался в крепостном усадебном художнике, который должен был писать иконы и алтарные образы для строящейся новой церкви и украшать кареты.

Мосолова со служащими конного завода (конец 1830-х) и Портрет Д. П. Раннее творчество Тропинина весьма неровно. К этим дружеским работам художника относятся портреты: гравера Е. О.

В период с 1820 по 1830-й годы Тропинин создал множество портретов своих современников — представителей разных слоев русского общества. Вскоре одна прихоть хозяина сменяется другой: В. Тропинин обязан украсить новую усадьбу копиями картин известных художников, полотнами семьи и портретами хозяев-благодетелей. то одному, то другому. С этим интересно сопоставить выводы Л. Н. Целищевой исследовавшей живопись Щукина. Брюллова.

Это был тяжелый удар для художника, который только начал приобщаться к большому искусству. Протасьева и Левицкая-Волконская изображены на фоне Кремля.

В знак благодарности художнику поэт написал стихи. Кондитерское дело того времени требовало способности изображать фигуры людей и животных.

Портрет работы Кипренского понравился Пушкину. Кружевница выполнена в изысканной гамме голубовато-сероватых тонов, в Золотошвейке (1826) цветовое решение более активно. Проучившись в академии под руководством академика Степана Семеновича Щукина до 1804 года добился за свои заслуги серебряной и золотой медали, в это время его заметной работой был портрет Мальчик тоскующий о погибшей птичке, картина была выставлена в академии и была всем по нраву, что даже растрогало саму императрицу, что натолкнуло на мысль в руководстве академии о дарении свободы крепостному художнику. Обращаясь к жанровому, «безымянному» образу (Гитарист, 1823, там же и многие другие), он обычно, закрепляя успех, повторяет композицию в нескольких вариантах. Василий Андреевич Тропинин родился 1 апреля 1776 года в селе Ропино губернии в семье крепостного, Андрея Ивановича, принадлежавшего графу Антону Сергеевичу Миниху. «Я мало учился в Академии, но научился в Малороссии: я там без отдыха писал с натуры и эти мои работы, кажется, лучшие из всех до сих пор мною написанных», – вспоминал он позднее.

Принятый в Академию в качестве «стороннего ученика», Тропинин усердно занимается под руководством известного в то время художника-портретиста С. Щукина. В живописной стилистике и в портретной концепции Тропинина в 1810-е годы сохраняются многие черты искусства XVIII века — рокайльная гамма смягченных дополнительных цветов, с преобладанием золотого тона, мягкая подвижная кисть, прозрачная, мерцающая фактура. Высокого достоинства кисть Тропинина не оставляет в небрежении последнего аспекта поля. Морковский обоз с имуществом, который возглавляет Тропинин, отправляется вслед за ним.

Сходство портрета сА. С. Пушкин. Во второй половине 1830-х-1840-е годы Тропинин пишет ряд групповых портретов. Голицын.

В Москве Тропинин поселился в доме Писаревой на Ленивке, около Большого Каменного моста. Всё на мгновение застыло, когда девушка взглянула на вошедшего, даже булавка в её руке. Начало ряду одноименных работ положил Гитарист в косоворотке.

На 1830-1840-е годы приходится наибольшее количество портретов, написанных Тропининым. В этом же году за картины «Кружевница», «Портрет художника О. Скотникова» и «Нищий старик» был утверждён в звании «назначенного» академика (то есть кандидата в академики). Скотникова, картины «Кружевница» и «Старик-нищий» он получил звание «назначенного» в академики.

Под впечатлением от живописи Брюллова написан также портрет известного славянофила Ю. Ф. Живописная фактура приобретает плотность. С этой целью в 1798 году Тропинин приехал в Петербург, но, по академическому уставу тех лет, крепостные в Академию не принимались лишь в отдельных случаях особо одаренным позволяли посещать академические классы на правах «стороннего ученика». Картина написана в 1823 году, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. В портрете главенствует настроение меланхолического раздумья.

Василий Андреевич блестяще учился и получил серебряную и золотую медали. С этими образами связаны размышления Тропинина о старости, быстротекущей жизни. Жизнь на Украине Тропинин тоже считал своеобразной академией. Скотникова, владельца багетной мастерской П. В. Портрет Моркова (первая половина 1820-х гг. ). Свиньин, Н. А.

В мастерской Щукина были заложены стилистические и технические основы живописи Тропинина. Такие работы художника, как «Кружевница», «Гитарист» и др.

Также типичен Портрет Е. В. Граф Морков не позволил своему крепостному продолжать образование в академии. Считается, что при создании таких картин Тропинин шёл по стопам двух художников – француза Жана Батиста Грёза (1725-1805), прославившийся своими жанровыми композициями из жизни третьего сословия и женскими «головками» и итальянца Петро Ротари (1707-1762). Среди тропининских автопортретов (1810-е, 1824, 1830-е) наиболее символичен Автопортрет с кистями и палитрой на фоне окна с видом на Кремль (1844). Напряженная игра света и тени придает портрету ощущение таинственности и романтичности.

Тропинину было тогда сорок семь лет. Это произошло только в 1823 году. Свиньин, Н. А. Его «золотистый» тенор восхищал слушателей.

Фамильные купеческие галереи часто создавались в подражание дворянским, но во многом отражали и вкусы своей среды. Протасьева и Левицкая-Волконская изображены на фоне Кремля. Сын Тропинина -подневольный человек, он не получил вольную, в отличие от отца.

Про художника говорили, что он переписал буквально всю Москву. Переезд означал и возвращение в прежнее подневольное положение. Брюллов высоко оценил искусство и человеческое обаяние первого московского портретиста. Его председателем стал московский генерал-губернатор князь Д. В. Голицын. Здесь он занимался у С. С. Щукина. От живописного стиля ранних работ он приходит к линейно-пластическому, с более четким контуром и корпусным наложением красок.

Урусова, И. И. Тщательно и с любовью написан натюрморт — кружева, коклюшки, ящик для рукоделия. 20 сентября 1823 года за картины «Кружевница», «Портрет художника Е. Скотникова» и «Старик-нищий» Тропинин получил звание «назначенного академика», а 6 октября 1824 года был единодушно избран академиком за картину «Портрет медальера К. Леберехта». В начале 1827 года Пушкин заказал Тропинину портрет для подарка своему другу Соболевскому.

В 1840 — 1850-е годы Тропинин чаще, чем ранее изображает и повторяет изображения старых женщин — Старуха, стригущая ногти (1850), За починкой белья (1852), Старуха с курицей (1856). На 1830 — 1840-е годы приходится наибольшее количество портретов, написанных Тропининым. Леберехта Тропинин был признан академиком портретной живописи. В портрете Тропинина А. С. Портрет подкупает искренностью и чистотой эмоций, написан он легко и обобщенно. Это нищие, отставные солдаты-ветераны, старики и старухи. В расписанной им церкви, в 1807 году Тропинина обвенчали с Анной Ивановной Катиной.

Художник любуется мастерицей. Майкова, П. А. Художник Василий Андреевич Тропинин биография. Мелкие, плотно положенные мазки делают картины похожими на миниатюры в технике эмали.

Будучи в Санкт-Петербурге, он находился в среде горожан, мелких и средних помещиков, с которых позже и стал писать портреты, что привело его к реализму. Здесь он занимался у С. С. Щукина. Под впечатлением от живописи Брюллова написан также портрет известного славянофила Ю. Ф. Самарина — в костюме охотника, на фоне пейзажа с грозовым небом и клубящимися тучами (1846). Возвращение в Москву было для него радостным. Это помогало овладению профессиональных «секретов»: выразительности контуров, тонкости светотеневых моделировок, колорита.

Василий Андреевич Тропинин родился (30)марта1776 год в селе Карпово Новгородской губернии в семье крепостного, Андрея Ивановича, принадлежавшего графу Антону Сергеевичу Миниху. Пушкина (1827), композитора П. П. Пушкин написан совсем по домашнему, образ его наделён теплотой. Дворяне, следуя старинной моде, вновь возрождали в своих домах портретные галереи вместо сгоревших в московском пожаре полотен. На академической выставке 1804, наряду с работами Кипренского, Акимова, Боровиковского, А. Иванова, Угрюмова, Щедрина, выставлялась и работа Тропинина «Мальчик, тоскующий об умершей птичке», сюжет которой был взят у особо популярного тогда Грёза.

В середине 1810-х годов ему позировал издатель П. П. Раннее творчество Тропинина весьма неровно.

В этих портретах Тропинин особенно внимателен к предметному миру. Родился в селе Карповка (Новгородская губерния) 19 (30) марта 1776 в семье крепостных графа А. С. Миниха позднее был отправлен в распоряжение графа И. И. Моркова в качестве приданого за дочерью Миниха. Одна рука держит коклюшку, другая вкалывает булавку. «Кружевница» 1823 – одно из самых популярных произведений Тропинина. В 1830-1840-е годы русский народный костюм был в большой моде.

Особенно хлопотали за Тропинина А. А. У этого портрета была странная судьба. Помимо портретов на заказ художник писал своих друзей, приятелей и хороших знакомых.

Пушкин заказал этот портрет для своего друга С. Соболевского.

Он изображает детей с животными, птицами игрушками, музыкальными инструментами. Твердо сжатая в кулак рука несет не меньше пафоса, чем «наполеоновская» поза какого-либо романтического персонажа. Детские образы были для него особенно привлекательны.

Художник писал их в основном для себя. Его уважали лучшие ученики: Кипренский, Варнек, Скотников. Здесь Василий Андреевич писал семейные портреты Морковых, расписывал церковь. Пусть они видят его и помнят в счастливую эпоху жизни, – говорил он.

Кружевница" написана в 1823, когда Василий Андреевич покинул имение графа Моркова. Когда талант В. Тропинина становится очевидным и для хозяина, тот устраивает своего крепостного «посторонним учеником» в Академию. Он купил домик в Наливковском переулке. Он писал людей в добром расположении духа, в лучшие минуты их жизни. 1818, там же), утверждается чисто романтическое чувство подвижной стихии жизни (Булаков, 1823 К. Г. Равич, 1823 оба портрета в Третьяковской галерее).

В нем нет и следа приниженности искательства, подобострастия. Высокого достоинства кисть Тропинина не оставляет в небрежении последнего аспекта поля. Кружевница выполнена в изысканной гамме голубовато-сероватых тонов, в Золотошвейке (1826) цветовое решение более активно. Постепенно известность Тропинина становится очень широкой.

Тропинин создает яркий образ человека незаурядного ума и мощного темперамента. В 1798 году Тропинин тайком стал посещать бесплатные занятия в Академии художеств. У него сложился широкий и разнообразный круг заказчиков.

Ему приходилось браться за кисть, чтобы расписывать дверцы кареты, красить колодец или писать образа для церкви.

Просвечивая через тонкий верхний слой, она сообщает грунту золотистый, желтоватый или красноватый оттенок. Ученики академии копировали также с картин, находившихся в Императорском Эрмитаже. Урусова, Ф. И. До 1812 года Тропинин выполнял обязанности лакея, кондитера и крепостного живописца.

Это направление развилось во второй половине XIX века в творчестве передвижников. Тропинину пришлось отделывать интерьер их дома, пострадавший при пожаре. Позднее вошло в традицию противопоставлять «домашнюю» поэтику полотен Тропинина – как особую черту московской романтической школы в целом – «чопорности» Петербурга. Здесь он занимался у С. С. Щукина. Академия художеств обладала значительным собранием картин западноевропейских мастеров. Воейкова с дочерью и гувернанткой мисс Сорок (1842) представляют собой жанровые сцены из трех фигур изображенных в условно переданном интерьере с окном Общее решение портретов восходит к репрезентативному портрету XVIII века.

Тропинин часто бывал в Москве. Тропинин прожил на Украине до начала Отечественной войны 1812 года. Кто же любит в жизни смотреть на сердитые, пасмурные лица.

Василия другие крепостные ненавидели, так как его отец был старостой, но Василий никогда не жаловался на избиения и издевательства крепостных, в том числе за то, что он с детства рисовал людей и обнаруживал их характерные черты в своих рисунках. Ранние работы Тропинина написаны в соответствии с «доромантической» стилистикой. В сентябре 1823 года за представленные в Академию живописные работы: портрет Е. О.

Про художника говорили, что он переписал буквально всю Москву. Напряженная игра света и тени придает портрету ощущение таинственности и романтичности. С этими образами связаны размышления Тропинина о старости, быстротекущей жизни. Высокого достоинства кисть Тропинина не оставляет в небрежении последнего аспекта поля.

Вызванный в Москву, Тропинин с обозом хозяйского имущества прибыл в древнюю столицу. Он написал также портреты знаменитых актеров Малого театра М. С. В 1830 — 1840-е годы русский народный костюм был в большой моде. У него сложился широкий и разнообразный круг заказчиков. 1818).

Он также учился в Академии художеств и имеет счастливое дарование и склонность к живописи. Недостаточность академического образования Тропинин преодолевал долгие годы. Как и у Щукина, это придает естественную теплоту колориту тропининских работ. Этот этюд, шедевр Тропинина, стоит особняком в его творчестве.

Портрет неизвестного с трубкой (1840-1850) – одно из лучших поздних произведений художника. Художник писал их в основном для себя. Только на секунду кружевница взглянула на живописца, но руки ее продолжают свое дело.

В Академию он пришел двадцати двух лет от роду. Во время эпохи синтементализма люди научились любить душу человека. Психологизм и драматическая мощь этого портрета столь отличаются от умиротворенных и гармоничных образов других работ Тропинина, что можно предположить, будто сам неизвестный продиктовал верному натуре художнику глубину своего портретного образа. Щукин сообщил графу Моркову об успехе его крепостного и тот. Появились заказы и от представителей купечества. Голицына (после 1828) – последнего московского вельможи, попечителя московского учебного округа, председателя опекунского совета. Недостаточность академического образования Тропинин преодолевал долгие годы.

С 1824 года и до конца жизни (год смерти 1857) Василий Тропинин жил и работал в Москве. Картина была замечена самой императрицей. Багратиона. Может быть, современный зритель найдет в холсте черты некой сентиментальности или умиротворенной идеализации действительности, но музе Тропинина была свойственна незлобливая раздумчивость. В середине 1810-х годов ему позировал издатель П. П. Бекетов, задумавший серию гравированных портретов известных русских деятелей.

---