Википедия Картина Джоконда
Загадка картины «Моны Лизы» Леонардо да Винчи
Картину пришёл посмотреть коллекционер и понял, что подавший объявление не сумасшедший. Легкость, с какой была совершена кража, сильно подпортила репутацию охраны Лувра. Попробуйте сделать невозможное и забыть о том, что «Джоконда» – картина картин.
Салаи на рисунке ЛеонардоСалаи (умер в 1525 г. ) оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. Незадолго до начала Первой мировой войны английский художник, коллекционер и арт-дилер Хью Блейкер (англ. )русск. В такой форме излили свое раздражение противники идолопоклонства. Долгое время независимых исследований картины не проводилось. Так что вполне может быть, что Лувр получил обратно очень качественную подделку. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию.
Чтобы ему никто не мешал и не требовал картину. До него никто не видел в ней никакой тайны. Жёлтое платье, тёмно-зелёная накидка.
В тот роковой понедельник, когда исчезла «Мона Лиза», он навещал в музее своих друзей-рабочих. Глаза портрета «вонзались ему в душу и производили в ней тревогу непостижимую. » Хотя художник не смог завершить свою работу, портрет казался законченным и после скорой смерти ростовщика оказался у него.
Похищение Моны Лизы из Лувра Может в Лувре висит и настоящая Мона Лиза. Одним из средств подобной тончайшей пластической нюансировки было характерное леонардовское «сфумато» – едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. Ну, а если у вас есть репродукции «Джоконды» и вам кажется, что они на вас плохо влияют, уберите их подальше или сожгите. Все то богатство человеческих чувств и переживаний, которое характеризует библейские и мифологические образы живописцев XV века, обычно не являлось достоянием их портретных работ. И Леонардо не имеет никакого отношения к трём приведённым картинам. А Вазари слишком неточно её описал. Это ничего не означающее мимолётное движение уголков её рта, словно отдалённое, слившееся в один звук эхо, доносит до нас из беспредельной дали красочную полифонию духовной жизни человека»14.
И еще о пугающем портрете: «Это уже не была копия с натуры, это была та странная живопись, которою бы озарилось лицо мертвеца, вставшего из могилы». В августе 1911 года Мона Лиза исчезла из музея. Ради своих собственных изобразительных экспериментов. Я знаю по крайней мере три портрета, которые гораздо больше подходят под описание Вазари.
Леонардо да Винчи "Мона Лиза": описание картины
Утрата таланта привела к зависти по отношению к талантливым художникам, к озлоблению на весь мир, а в итоге — к потере богатства и к ужасной смерти. Именно в этом портрете придуманный мастером метод сфумато (очень тонкие переходы от света к тени) раскрыт максимально. После возвращения в Париж из Италии в 1914 году «Мона Лиза» не покидала Францию почти полвека. Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин.
1911 г. Преступником оказался итальянец Винченцо Перуджиа. Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму». Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины.
Но решающую роль в подъеме «Джоконды» на очередную ступень славы сыграли не художники, а писатели-романтики. Вспомним, однако, что нравы эпохи Возрождения были куда более раскрепощенными, чем нынешние и Леонардо вовсе не делал тайны из своей сексуальной ориентации. Если их вернуть, то изображение складывается в цикличный пейзаж, который символизирует то, что человеческая жизнь (в глобальном смысле) заколдованна также как все в природе.
Учёные обнаружили «улыбку Моны Лизы» на ещё одной картине Леонардо да Винчи
Кроме того, в прошлом году я решил посмотреть все художественные музеи Рима Италии. Флора (Коломбина). Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду». По мнению Е. Ротенберга: «Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах — в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица и прекрасных холеных рук». Так если в Лувре висит не Мона Лиза, так где же она. Леонардо и Салаи были вместе 25 лет.
У нее была болезнь Паркинсона, липома (доброкачественная жировая опухоль на правой руке), косоглазие, катаракта и гетерохромия радужки (различный цвет глаз) и астма. Увлечение Леонардо объясняется другим. Спустя многие годы картина получила более простое название — «Джоконда». Скорее, здесь было что-то из области колдовства. Во время вернисажа американский морской пехотинец, охранявший картину, едва не заколол штыком француженку-реставратора, которая слишком близко подошла к «Моне Лизе». Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира.
Она сидит с прямой спиной, слегка повернув туловище, с очень притягательным жестом рук. Гениальный создатель морзянки первым разглядел в «Джоконде» будущую любимицу широкой публики. А так эстеты Патер и Готье оказались «наводчиками» профана Перуджи.
История создания картины «Мона Лиза»
Я не говорю, что я совершенно прав. Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Просто нужно знать об особенности таких картин (и не только картин) и принимать соответствующие меры, например, ограничивать их репродуцирование, в музеях с такими произведениями предупреждать посетителей и иметь возможность оказать им медицинскую помощь и т. д. Многие картины Леонардо да Винчи писал, экспериментируя с красками и прочим материалом.
Она придаст твоему лицу таинственное выражение. Её экспонировали в нескольких итальянских городах, а затем вернули в Париж. Испытала на себе «Джоконда» и акты вандализма: её обливали кислотой (1956), бросали в неё камнем, после чего и спрятали за пуленепробиваемым стеклом (1956), а также глиняной чашкой (2009), пытались распылить из баллончика на картину красную краску (1974). Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы», а художники-авангардисты XX в. стали беспощадно эксплуатировать образ Моны Лизы. Публика была оскорблена до глубины души, а «Мона Лиза» прославилась еще больше. Мастер неутомимо смешивает различные вещества, стремясь получить вечные краски.
История картины и её приключения
К тому же Айзелуортская Мона Лиза как раз незакончена. Леонардо да Винчи «Портрет госпожи Лизы Джокондо. Пока однажды рестораторыне расчистили чёрный фон.
Есть и еще одна полярная «медицинская» версия – беременность. Только через некоторое время выяснилось, что он внезапно разбогател и приобрёл поместье на Мартинике. Возможно, он сам зарился на картину, будучи лучшим французским коллекционером. Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Возникли версии об анархистах, решивших свалить правительство, о сумасшедшем, который влюбился в «Мону Лизу» и похитил ее, об американском миллионере Моргане, заказавшем кражу шедевра для своей коллекции. Флора из Эрмитажа Франческо Мельци. Неожиданно для всех «Мона Лиза» оказалась в центре политических баталий.
Для чего нужны картины по номерам — гид потребителя
6 великих итальянских мастеров. Пикассо считал первобытных художников предшественниками кубистов. Одним из главных подозреваемых стал их лидер Пабло Пикассо.
Некоторые из этих специалистов называют автором «Айзелуортской Моны Лизы» Леонардо да Винчи, по мнению других— это кто-то из его мастерской, третьи предполагают, что автор картины может быть никак не связан с Леонардо. Английский коллекционер выкупил её у итальянских владельцев в 1914 году. Песни о Джоконде поют певцы со всего света от – Демиса Руссоса и Нэта Коула до Элтона Джона и Боба Дилана.
- История одного шедевра: «Мона Лиза» да Винчи
- Десять главных секретов Джоконды
- Главный секрет Моны Лизы – ее улыбка – до сих пор не дает покоя ученым
- Картина Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр
- Тайны Моны Лизы: 8 фактов о Джоконде Леонардо да Винчи, которые тебя удивят
Привалившее богатство сделало Чарткова модным портретистом, но счастье не пришло. Французские газеты писали, что он приказал своим шпионам украсть «Мону Лизу», чтобы показать слабость Франции. Она изображена на фоне пейзажа, который даёт хороший контраст для изображения человека. (Монография «Мона Лиза», Лондон: Grevel, 1915). В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения»18. Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию3.
Кража «Джоконды» – уловка французского правительства, которое хочет спровоцировать войну. Вот это уже серьёзная несостыковка. Между собой они обозначают её как Флорентийская дама. Автор также применяет в работе авторскую технику сфумато, создавая эффект дымки. К чести полиции, надо сказать, что она быстро установила непричастность Аполлинера, Пикассо и их друзей к краже «Джоконды». Считается, что раньше картина могла быть шире и вмещать две боковые колонны лоджии. Мало кто мог соперничать с Леонардо в создании такой реалистичности.
- Мона Лиза: 12 интересных фактов
- Мона Лиза – 1503-1506 Леонардо да Винчи
- Картина «Мона Лиза» Леонардо да Винчи
- «Мона Лиза» Леонардо да Винчи или Джоконда
- Словари и энциклопедии на Академике
- Детективная история «Моны Лизы»
Письмо выглядело очередной неудачной шуткой, но желание вернуть Джоконду заставляло цепляться за каждую возможность. В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. После этих событий картина набрала небывалую популярность. Такое предположение высказал Зигмунд Фрейд в книге «Воспоминания детства.
Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Джоконда — картина, прекрасно представляющая собой «поэзию» Леонардо да Винчи: в этой работе показаны личные переживания творца, сложность вселенной в самых мельчайших деталях. К сожалению, большинство россиян не имеют возможности посетить Лувр, где находится всемирно известный портрет. В пользу версии Челлини говорит сложный характер Буонарроти, о котором ходили легенды.
Вальфьерно скрылся с деньгами, а «патриот» Перуджа попался полиции и взял всю вину на себя. Мона Лиза» (1503-1519). К его удивлению, там, где обычно висела картина, зияла пустота. Фигура «Айзелуортской Моны Лизы» очень похожа на фигуру «Джоконды», также совпадают композиция и освещение. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали.
- Современники Леонардо описывали совсем другую Мону Лизу
- Критика и недостатки полотна Мона Лиза (Джоконда)
- Лиза дель Джокондо: интересные факты
- Как Дженнифер Лопес 10 дней не ела углеводы и что из этого вышло
- «Тамниц» : смотреть онлайн 24 серию
- 5 аксессуаров для волос из прошлого, которые сделают тебя модной в 2019 году
- Екатерина Климова показала пикантное фото топлес
Подавляющее большинство этих людей пришли в музей в первый раз в жизни. И тогда у тебя будет столько же поклонников, сколько у Моны Лизы. Лувр был закрыт для посетителей, но сторож, знавший Перуджу, впустил его. Глаза имеют тот же блеск и так же увлажнены, как в жизни. Больше других шансов было у первой «эмансипе» Европы герцогини Мантуи Изабеллы дЭсте, с которой Леонардо дружил и переписывался. Неясность происхождения лишь способствовала ее известности.
Леонардо почему-то не отдал портрет заказчику и возил его с собой до самой смерти. Еле уловимая дымка, растушёвывающая линии, делает Мону Лизу почти живой. Наполеон любовался «Джокондой» в своей спальне дворца Тюильри, а затем она вернулась в музей. Во время Второй мировой войны картину перевезли из Лувра в замок Амбуаз (где умер и погребён Леонардо), потом в аббатство Лок-Дье, затем в музей Энгра в Монтобане.
Пулитцер также приводит на нескольких страницах свидетельства экспертов. С итальянского Джиоконда переводится, как Веселая. До охраны наконец дошло, что картину украли. Художник работал не торопясь, тщательно прописывая детали, особенно лицо и глаза. А когда надежда найти картину окончательно угасла, на её место повесили портрет, написанный Рафаэлем, под названием «БальдассареКастильоне». Вазари представляет Леонардо, как человека, который решительно ничего не может довести до конца.
- Самые сложные мужчины по знаку зодиака
- О знаменитости:Художник изобретатель инженер и анатом эпохи Возрождения
Принадлежит к позднему периоду его творчества. Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствущих на картине. Музеи он считал гробницами искусства, где оно спрятано от настоящей жизни. Музей – это публичное заведение.
Таким образом, независимые анализы не проводились, что косвенно подтверждает и Пулитцер используя местоимение «мы», когда речь заходит об исследованиях картины на предмет подлинности. Айзелуортская Мона Лиза Неизвестный художник (Леонардо да Винчи. ). Что вы видите перед собой. Если вы сосредоточены не глазах натуры или пытаетесь охватить взглядом все ее лицо – Джоконда вам улыбается.
21 августа 1911 года произошло громкое хищение Моны Лизы. К тому же все они были созданы в те же годы, что и Луврский портрет. Самурайская дисциплина позволила японцам установить рекорд: всего за месяц в Токио «Джоконду» увидело больше людей, чем в Америке за два.
Вероятность велика, ведь у Лизы Герардини было пятеро детей (первенца, кстати, назвали Пьеро). «Мона Лиза» потемнела, а микрофотография позволила разглядеть огромное количество трещин на ней. Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини». Готье же представил улыбку «Джоконды» как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя: «Джоконда. Ротенберг пишет, что «Леонардо сумел внести в своё создание ту степень обобщения, которая позволяет рассматривать его как образ ренессансного человека в целом. 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Вся французская полиция, которая считалась лучшей в мире, была поставлена на ноги.
К тому же именно так описывал сам Мельци любимую работу своего учителя Леонардо. Очаровательная жена президента была личной покровительницей «Джоконды» во время ее визита в США. Все детали её исполнены с величайшим усердием.
Забавная деталь, о которой Перуджа рассказал на суде. Где-то между 1503 и 1506-м. Уже для себя. Главенство светотеневой моделировки ощущается и в подчиненном ей колорите картины.
Первым эту версию выдвинул Джорджо Вазари в своей книге «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих». Monna – это сокращение от ma donna – Мадонна, матерь Божья (хотя также означает и «моя госпожа», леди). Айзелуортская Мона Лиза. Но причем здесь ваше желание узнать мои познания в женском оргазме. Он хотел всегда иметь их произведения перед глазами. По поводу прелестной улыбки божественного существа тоже можно поспорить.
Изучая увеличенные фотографии шедевра, Борковски обнаружил шрамы вокруг рта Моны Лизы. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. Фотография с места преступления (Мона Лиза исчезла). В данном случае речь почти наверняка о полотне из Лувра. Это воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению.
То, что Луврскую Джоконду написал сам Леонардо, почти никто не сомневается. Если посмотреть на оригинал, то все вопросы о том, как узнать, кто нарисовал «Мону Лизу», отпадут сами собой. Рубино пришёл к выводу, что эти соотношения (в частности представленные Леонардо да Винчи в «Витрувианском человеке») выдержаны.
Если смотреть глубже — это воплощение идеала человека эпохи ренессанса. «Мона» переводится как «госпожа». Гораздо важнее понять не «как это было», а «почему это произошло». «Закиньте ногу на ногу, сложите руки на животе, корпус разверните в три четверти и смотрите прямо в камеру, пока не «вылетит птичка». Под влиянием визита «Джоконды» в стране началась настоящая сексуальная революция. Великий Рафаэль, например, просто «заболел» портретом Леонардо.
А. С. Пушкина в Москве. Как узнать, кто нарисовал «Мону Лизу». Наполеон ничего не смыслил в живописи, но высоко ценил Леонардо. Подобное заключение было сделано в результате сравнительного анализа автопортрета художника и «Джоконды» с помощью специальной компьютерной программы. Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. Недаром Леонардо любил говорить, что моделировка – душа живописи.
Там же были и Тициан и Рафаэль и другие итальянцы, пригодные для его «патриотической миссии». Справа: Мона Лиза. Однако стоит сфокусировать взгляд на губах, как улыбка тотчас исчезает.
Кстати, был момент, когда «Джоконду» едва не купил у французской короны тот самый герцог Бэкингем из истории с подвесками, так как она предназначалась для лучшей в мире коллекции живописи, которой владел английский король Карл I. Людовик XIII был равнодушен к искусству, но сделка не состоялась. Раз Фрагонар сказал, что «Джоконда» – великое произведение, значит, так оно и есть. По его версии в нем проснулись патриотические чувства.
Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список. Через отца ему передают пожелание, чтобы он написал портрет молодой флорентийки. Самые известные среди них: герцогиня Франкавилль Филиберта Савойская, Изабель дЭсте, куртизанка синьора Пачифика, любовница Джулиано Медичи и даже Пресвятая Дева Мария.
Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Расположение фигуры от талии, положениерук — абсолютная новинка. Малевич и Дюшан противопоставили свое антиискусство эксперимента традиционному искусству со всеми его «буржуазными» ценностями. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург Флора очень подходит под описание Вазари. Тем не менее, полностью законченный портрет «некой флорентийской дамы» упоминается находящимся в частном владении Леонардо в 1517 году, незадолго до смерти живописца.
Хотя глаза Джоконды внимательно и спокойно смотрят на зрителя, благодаря затененности её глазных впадин можно подумать, будто они чуть хмурятся губы её сжаты, но около их уголков намечаются едва уловимые тени, которые заставляют поверить, что каждую минуту они разомкнутся, улыбнутся, заговорят. И это не кто иной, как Салаи – ученик да Винчи, написанный им на картинах «Иоанн Креститель» и «Ангел во плоти», где юноша наделен той же улыбкой, что и Мона Лиза. Далее он пишет о силе воздействия картины: «Если мы спросим себя, в чём заключается великая притягательная сила Моны Лизы, её действительно ни с чем не сравнимое гипнотическое воздействие, то ответ может быть только один— в её одухотворенности. Может так и называли ученики и сам Леонардо свою Флору. В 1911 году «Мона Лиза» была похищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею.
В век глобализации шедевр Леонардо стал глобальной ценностью. особенно в тех случаях, когда адресовалось людям, не склонным доверять ангельским улыбкам. Звездой «Мону Лизу» сделали два итальянца: великий Леонардо да Винчи и назвавший себя Леонардом недотепа Винченцо Перуджа. Как многие работы Леонардо да Винчи, эта картина потемнела от времени и ее цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчетливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зеленым, «подводным» тоном пейзажа. () После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн. То есть разобраться в этом механизме.
Именно тем, что в жилах Леонардо текла восточная кровь исследователь объясняет знаменитый «почерк Леонардо» – способность мастера писать справа налево (таким образом сделаны записи в его дневниках). Полицейские решили, что, украв статуэтки, авангардисты вошли во вкус и устроили провокацию с картиной Леонардо.
«Джоконда» «потратила» триста лет, чтобы окончательно завоевать славу в «узких кругах» художников и коллекционеров. Именно «Джоконде» криминалистика обязана окончательной победой дактилоскопии, а преступники всего мира, которые ленились работать в перчатках, – годами тюрьмы. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы»13.
Эту картину надо просто один раз увидеть. Завершение, например, «Гентского алтаря» Ван Эйка или «Маеста» Дуччо праздновали несколько дней соответственно города Гент и Сиена.
Цель этого похищения не выяснена однозначно. Н. Гращенков, российский искусствовед, специализировавшийся на искусстве итальянского Ренессанса, считал, что Леонардо, в том числе благодаря пейзажу, удалось создать не портрет конкретной личности, а универсальный образ: «В этой загадочной картине он создал нечто большее, чем портретное изображение никому не ведомой флорентинки Моны Лизы, третьей жены Франческо дель Джокондо. Выглядит она тоже моложе своей Луврской соперницы. Между тем у писателя и в других жизнеописаниях встречаются спорные места. Некоторые исследователи (в частности, Борис Виппер – русский, латвийский, советский историк искусства, педагог и музейный деятель, один из создателей отечественной школы историков западноевропейского искусства) указывают на то, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба. Мона Лиза сидит в кресле на балконе или на лоджии.
Скорее здесь было некоторое ехидство, а может быть что-то из области колдовства. Впервые все это пятьсот лет назад проделал Леонардо да Винчи со своей моделью. В 1925 году у искусствоведов возникло предположение, что на половине изображена герцогиня Констанция дАвалос – вдова Федерико дель Бальцо, любовница Джулиано Медичи (брата папы Льва Х). Баня в Фонтенбло была важнейшим местом во Французском королевстве. С начала шестнадцатого столетия картина, приобретённая Франциском I после смерти Леонардо, оставалась в королевской коллекции. Ее улыбка обещает неизвестные наслаждения, она так божественно иронична.
В 1914 году Казимир Малевич создал коллаж, где дважды перечеркнул репродукцию «Моны Лизы» крест-накрест, а вверху написал «частичное затмение». Это общепризнанный источник, которому доверяют все искусствоведы. Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь. Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины.
Готье представил улыбку Джоконды как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя» (Козлов Г. «Покушение на искусство»). Загадочность, лёгкость улыбки Моны Лизы во многом связана с особым приёмом живописи Леонардо да Винчи – сфумато (об этом читайте в статье «Мадонны Леонардо да Винчи»). «Главарем» международной банды воров-авангардистов сыщики «назначили» подданного Российской империи поэта Гийома Аполлинера. Но это уже совсем другая история. «Джоконда» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса. Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Мона Лиза из Прадо Неизвестный художник (ученик Леонардо да Винчи). Дживелегов выдвигает следующую версию: «То, что работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа».
Леонардо да Винчи написал своё самое значительное произведение — портрет Моны Лизы, жены мессера Франческо дель Джокондо. И о чудо. Именно он сделал остекленный короб-раму, куда для защиты от вандалов поместили «Джоконду». Но в применении метода сфумато все равно ему уступал. Меньше чем через год Перуджиа уже был на свободе.
Над проверкой этой версии трудятся многие учёные, сегодня ведутся раскопки могилы Моны Лизы дельДжокондо в монастыре Святой Урсуллы на территории Италии. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2. Лувр.
Вердикт Вазари на века определил высокую репутацию «Джоконды» в кругу профессионалов. Полное название картины «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo» (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его ателье во Франции. Высказал свое мнение о портрете и Зигмунд Фрейд (естественно, в духе фрейдизма): Улыбка Джоконды – это улыбка матери художника.
Видимо, многие из них уверены, что вряд ли она была женой синьора Джокондо. Но так получилось, что это слово совпало с фамилией заказчика портрета, Джокондо. Увидел исследователь и восточные черты в лице модели и в пейзаже за ее спиной.
Почему он не давал знать о себе 3 года. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которая впечатляет и художественных любителей и профессионалов. Назревала большая европейская война. Которых у Моны Лизы нет. Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы». В 1962 году картина отплыла в США в каюте первого класса на океанском лайнере «Франция».
Но в нем ни слова нет о Моне Лизе Джоконде. Леонардо удалось создать идеальное «наглядное пособие» для художников, что-то вроде каталога новинок. Есть предположение, что Перуджа хотел возвратить картину на историческую родину. Итальянский ученый Анжело Паратико пошел дальше.
Ряд исследователей утверждает, что Леонардо писал портрет с нескольких моделей, ведь, когда он отказался отдать картину торговцу тканями Джокондо, она оставалась незаконченной. На что он как гений делал красивейшие выкрутасы и каждый ответ преображался в некое эссе. Знаменитая улыбка никак не ассоциировалась с представлением о праведности. Под темной краской оказался пейзаж – точная копия луврского заднего плана. «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» – неоконченная картина Леонардо да Винчи.
С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре. Опасно попасть под обаяние этого призрака. «Наверное, с выходных гостит у фотографов, скоро принесут обратно», – успокоили его служители.
Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12. Там Франциск не только развлекался с любовницами, но и принимал послов. В связи с этим руководство Лувра, в котором находится «Джоконда», объявило, что отныне не будет выставлять её на экспозицию, дабы не утратить её абсолютно. К тому же он доверял профессионалам.
() Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы»4. В то же время улыбается она как-то двусмысленно. Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца. Это одно из чудес этого портрета. На время рейтинг популярности Жаклин Кеннеди превысил рейтинг ее мужа.
Что соответствует реальному возрасту настоящей Лизы. На фоне отдалённых гор фигура производит впечатление монументальной, хотя формат картины невелик (77х53 см). Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа12. 76х53 см.
Она утверждает, что на портрете изображён юноша в женском платье. Да и сам пейзаж за ее спиной навевал что-то таинственное. Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции.
Там ее видели только мелкие чиновники да уборщицы. Разменявшая пятое столетие «игривая, веселая женщина» шагала в ногу со временем. В 1957 году итальянец Карло Педретти выдвинул иную версию: на самом деле это Пачифика Брандано, еще одна любовница Джулиано Медичи.
Будем считать, что мне повезло. Пачифика (если это она) на картине вышла как живая. После смерти Чарткова открылась история создания портрета. Версия очень интересная. Поэт стал единственным человеком, арестованным по делу «Моны Лизы». Прадовская Мона Лиза моложе лет на 10 своей конкурентки из Лувра.
Леонардо взялся написать для Франческо дель Джокондо портрет его жены Моны Лизы и, протрудившись над ним четыре года, так и оставил его незавершённым. Частная коллекция Этот портрет был открыт широкой публике около 100 лет назад. Лувр (Париж)На картине изображена женщина (поясной портрет). () Джоконда— не портрет. Но не окончил его. Де Беатис посетил мастерскую Леонардо незадолго до смерти художника и записал в дневнике, что видел «портрет флорентийской дамы, сделанный с натуры по просьбе Джулиано Медичи».
Возможно, однако, что это был другой портрет, от которого не сохранилось ни свидетельств, ни копий, вследствие чего Джулиано Медичи не мог иметь никакого отношения к «Моне Лизе». Автор бестселлера «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» написал: «Леонардо взялся исполнить для Франческо дель Джокондо портрет его жены Моны Лизы. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым.
«Джокондомания» охватила Америку. Мона Лиза. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его ателье во Франции. Открылись сотни ночных и стриптиз-клубов с названием «Мона Лиза», женщины стали носить прямой пробор а-ля Мона Лиза, несколько топ-моделей сделали пластическую операцию, чтобы улыбаться, как Мона Лиза.
А фильм не просто слабый, - он вообще никакой. Это произведение он назвал загадочной аббревиатурой из пяти букв LHOOQ. Чтобы увеличить пропускную способность, в зал был запрещен доступ для инвалидов. Предполагается, что он собирался сделать копии и выдавать за оригинал. Тогда как Леонардо да Винчи писал только на доске. Став императором, Наполеон возвратил картину в музей в Лувре, который назвал своим именем.
Ее звали Катерина – она и стала матерью гения эпохи Возрождения. Были допрошены сотни людей. На момент написания портрета Лизе было не более 25 лет. Немецкие газеты платили той же монетой.
Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11. Айзелуортская Мона Лиза была написана на холсте. Покорив Америку, в 1974 году «Джоконда» отправилась в Азию.
Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду». Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней. Пушкина, там где выставлялась картина и я мог себе позволить побыть около нее около часа. Этот ландшафт придаёт самому образу женщины величественность и одухотворённость. В. Когда-то в Ялте я был на встрече с известным в то время поэтом Григорием Поженяном.
Те якобы не представляли, каким сокровищем обладают. На нее работают все современные технологии: массовый туризм, реклама, поп-культура. Он пишет: «Я не собираюсь захламлять эту книгу техническими подробностями, а потому делаю эту главу краткой».
В 1517 году кардинал Луиджи дАрагона посетил Леонардо в его французской мастерской. Лишь в 1963 г. она побывала в США, а в 1974 г. – в Японии. Быть может, Леонардо не решил этой задачи сполна, но он сделал портретом Моны Лизы так много, что все дальнейшее искусство портрета должно всегда возвращаться к «Джоконде» как к образцу недосягаемому, но обязательному». Современники восхищались насколько реалистичен этот портрет. Леонардо да Винчи. Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин.
Выражение ее лица типично для людей, потерявших передние зубы, – утверждает эксперт. Окутанный туманом задний план, мост через реку, цвета использованные художником создают ощущение естественности и живости. Вследствие этого некоторые полотна мастера, в том числе и «Мона Лиза», находятся в плохом состоянии, а «Тайная вечеря» вообще погибла. Повсюду – и в замках и в городских домах – дочерей пытались обучить знаменитой улыбке. «Мона Лиза» за пуленепробиваемым стеклом в Лувре21 августа 1911 г. картина была похищена работником Лувра итальянцем Винченцо Перуджей. Главное же, что Луврская Джоконда полностью закончена.
1503-1519 гг. Это ученик великого художника по имени Салаи. Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту. Он слишком презирал возню с отпечатками, веря только в свой «бертильонаж».
А еще – техника. С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики. Но тогда и улыбка Джоконды – его улыбка. Последующая за этим утрата таланта, смерть жены и двоих детей привела его к мысли, «что кисть его послужила дьявольским оружием, что часть жизни ростовщика перешла в самом деле как-нибудь в портрет и тревожит теперь людей, внушая бесовские побуждения, совращая художников с пути, порождая страшные терзанья зависти».
Всё настолько естественно, насколько это вообще можно изобразить. Пять лет спустя «отец» дадаизма Марсель Дюшан изобразил «Джоконду» с усами. Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника. Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой при Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения). Правда, не как художника, а как генияуниверсала – себе под стать.
Если вы действительно счастливая женщина, – то оставайтесь ей и не парьтесь. Это были живые, это были человеческие глаза. Взять хотя бы историю со сломанным носом Микеланджело. Придя домой в свою комнатушку на улице Госпиталя Сен-Луи, Перуджа спрятал «Джоконду» под матрац.
С точки зрения сегодняшней этики такое предположение выглядит вполне убедительно. Но загадка Мона Лизы автопортретом Леонардо не ограничивается. Незнакомец объяснил, что его цель – вернуть Италии шедевр, украденный Наполеоном.
Так известный американский отоларинголог Кристофер Адур из Окленда (США) объявил, что у Джоконды паралич лицевого нерва. На плечи они падают двумя негустыми, чуть волнистыми прядями. О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати. Нейрофизиолог Гарвардского университета Маргарет Ливингстон полагает, что причина тому – не магия искусства Леонардо да Винчи, а особенности человеческого зрения: появление и исчезновение улыбки зависит от того, на какую часть лица Джоконды направлен взгляд человека.
Ее порой даже сравнивают с улыбкой уверенной в себе хищницы. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики. Время шло – картина не появлялась.
Что за юноша. Еще одна схожая версия. «Джоконда» впала в полное забвение. Леонардо да Винчи» и оно снискало много сторонников среди историков искусства. Разразился страшный скандал. да там толпа. Эта загадка практически решена.
Он уверен, что Леонардо позировал юноша в женском платье. Позднее ученые подобрали несколько кандидаток на роль модели Леонардо. Но затворницей Мона Лиза не была. Она лежала на боковой лестнице, которой пользовались только служители Лувра. Даже пейзаж за ее спиной заключал в себе нечто таинственное.
Облапошенные коллекционеры по понятным причинам помалкивали. Однако мы не видим её влажных глаз. Неизвестно, как портрет попал из Милана обратно во Францию. Художник не расставался с портретом до самой смерти. Музей Прадо, Мадрид На эту Мону Лизу мало обращали внимания до 2012 года. И тут нельзя не сказать об излюбленной мастером тончайшей светотени (сфумато), которая являлась у него своеобразным ореолом, заменившим средневековый нимб: это в равной мере и божественно-человеческое и природное таинство.
Гийом провёл в тюрьме неделю, но был отпущен за недостаточностью улик. Раньше искусство служило церкви, власти и знати. История очень подозрительная. Она приятнее внешне. В конце ХХ века это произошло и в массовой культуре.
Потом разошлись по всему миру. Как было с Малевичем. Одно – это чудесное леонардовское сфумато. Его ученики всегда были скорее красивы, нежели талантливы особым же расположением пользовался его слуга Джакомо Салаи.
21 августа 1911 года в «Квадратный салон» Лувра пришел художник, который решил написать копию «Моны Лизы». Улыбка и взгляд, то есть лицо – это главное в портрете. В конце концов, 1 января 1914 года картина вернулась во Францию. Если бы Дон Жуан встретил Джоконду, он бы узнал в ней все три тысячи женщин из своего списка. » В личной жизни длинногривый герой романтических салонов Готье был типичным подкаблучником своей любовницы балерины Карлотты Гризи. Когдато Мона Лиза отделилась от своего портрета и зажила отдельной, литературной жизнью.
Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. Катерина воспитывала ребенка первые несколько лет его жизни, а потом отец забрал сына в свой дом.
Это уже дама, которой за 30-35 лет. «Джоконда» очень рано прошла «тест на славу» у художников: без них ни одной картине этого не добиться. Достоверной информации о происхождении картины нет. «Джоконда» – не портрет. К герцогу Намурскому Джулиано Мона Лиза Джоконда не имела никакого отношения. Кстати, осудили его на смехотворный срок.
Следующий шаг на пути к славе «Моны Лизы» сделали художники-авангардисты. Можно проследить преобразование материи от твердой, в жидкую, а затем в газообразную. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Разве что Рафаэль. Недавнее сравнение на компьютере анатомических особенностей лица Джоконды и Леонардо да Винчи (по автопортрету художника, сделанному красным карандашом) показало, что геометрически они идеально совпадают.
Немало версий связано и пейзажем, на фоне которого изображена Мона Лиза. Исходящее от картины «Мона Лиза» ощущение силы – это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности. Об этом и писал Вазари. Обратите внимание, насколько не проработаны шея женщины и пейзаж позади неё.
Она одновременно кажется сладострастной и холодной. Франция жаждала реванша за поражение, которое ей нанесла Германия в 1870 году. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира.
Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. Известный исследователь Моны Лизы Сильвано Винченти считает, что это неспроста. Зрители часто отмечают, что в образе Моны Лизы, несмотря на всю нежность и скромность, есть какая-то мужественность и лицо юной модели, почти лишенное бровей и ресниц, – кажется мальчишеским.
Мария сидит на коленях у своей матери Анны и держит на руках младенца Иисуса. Есть ещё одна экзотическая версия. Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы («сфумато») не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе». Также Вазари говорит о бровях.
Пулитцер ссылается на современника Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти, который сделал набросок этой картины, вероятно, по памяти, увидев её в студии Леонардо в 1504 году (эскиз приводится в книге Пулитцера там же сказано, что этот эскиз находится в Лувре). Второе средство – это отношение между фигурой и фоном. Мона Лиза является одним из самых притягательных произведений искусства. Юная, очень красивая, с необыкновенно приятной улыбкой алых губ. Для чего в процессе работы над копией нужно постараться нарисовать рот, не глядя на него. Такой вывод историк искусства, впрочем, сделал не только из-за внешнего сходства моделей, а после изучения фотографий в высоком разрешении, которые позволили разглядеть Винченти в глазах модели L и S – первые буквы имен автора картины и изображенного на ней юноши, по убеждению специалиста. Многие исследователи склоняются к мнению, что моделью для картины Леонардо стала реальная женщина – Лиза ГерардиниядельДжокондо, третья жена флорентийского торговца ФранческодельДжокондо.
Грудь преподнимется. MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы висела в административных помещениях Лувра)19. Причем мне никто не мешал и я спокойно стоял и наблюдал за ней.
Цель этого похищения не выяснена одназначно. Возможно, за 500 лет произошла путаница. Исходя из этого противоречия, сторонники подлинности «Айзелуортской Моны Лизы» утверждают, что это и есть незавершенная картина, написанная по крайней мере при личном участии Леонардо и переданная заказчику, а в Лувре находится более поздний вариант, сделанный Леонардо для себя. Но у меня родственница работает до сих пор на научных позициях в музее им. 1503-1519 гг. Ему легко удалось пройти мимо сторожей.
Именно в это время он вспоминает о «Джоконде», как о ближайшем аналоге необыкновенного приобретения. В этой раскаленной атмосфере кража шедевра Леонардо была воспринята французами как национальное оскорбление. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии»13. 1476 г. Национальная галерея Вашингтона. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира.
Работники Лувра не называют самый знаменитый портрет мира Моной Лизой. Разместил объявление в газете о продаже картины. Франции нужно было налаживать отношения с новым экономическим гигантом, Японией. Черты Моны Лизы мы угадываем и в его рисунке флорентийки и в «Даме с единорогом» и даже в мужском портрете Бальдасара Кастильоне. 1503-1519 гг. На раме он заметил отпечаток пальца. Улыбка Джоконды — «самая странная улыбка в мире», одна из наиболее известных и неразгаданных тайн в истории живописи, суть которой точно не сформулирована по причине того, что восприятие картины «Джоконда (Мона Лиза)» носит чисто индивидуальный характер.
Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат. Это стало веским аргументом против версии о позднем создании картины. Всему виной внешние обстоятельства и прежде всего кража 1911 года. Ее перевели в покои министров. Тот, кто говорит, что он точно знает и является единственным носителем истины, - то он либо глупый, либо сумасшедший, либо врун (осознано либо занимается самообманом).
Лувр, Париж Алые губы с приоткрытым ртом и вовсе отсутствуют на Луврском портрете. История искусств очень сложная вещь. По пути из Японии во Францию «Джоконда» была выставлена в музее им. Первым человеком, который «перелил» славу Джоконды в слово, был художник и искусствовед Джорджо Вазари. Взяв за основу уже знакомый образ синьоры Джокондо.
Первым эту версию выдвинул Джорджо Вазари в своей книге «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих». Была уволена администрация музея. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки. Не будь этого «подарка судьбы», «Джоконда» никогда не достигла бы такой популярности. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину.
Неси свою улыбку естественно пусть она будет честной и открытой идущей из глубины души. Набожные католики крестились при виде «веселой игривой женщины», которую теперь многие считали ведьмой. Где любовь, там и ревность. Знаменитая с косиной улыбка Пачифики тоже никак не соответствовала понятию о праведности.
По мнению одних, секрет в уникальной открытости «Джоконды» для любой интерпретации – недосказанность – оставляет место для полета фантазии. Таковой и считали ее Франциск и его придворные. Внесли свою лепту в разгадку тайны и нейрофизиологи. В конце концов, 4 января 1914 года картина вернулась во Францию.
Если бы он взял что-нибудь другое, может, у нас была бы другая суперзвезда. 2. Леонардо да Винчи. 1490 г. Музей Чарторыйских, Краков. Три года «Мона Лиза» оберегала сон великого корсиканца.
Но ни Изабелла дЭсте, ни какая-либо другая блестящая аристократка «не прижились» у публики. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера. Vincenzo Peruggia). Однако Бертильон не сумел грамотно сравнить следы, найденные на раме картины, с «пальчиками» в полицейском формуляре Перуджи.
Это и есть одна из главных тайн изображения. () Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена. Точную дату рождения «Джоконды» ученые, как ни бьются, не могут установить до сих пор. 1. А еще французы Готье и Дюшан, корсиканец Наполеон, американец Морзе, австриец Фрейд, русский Мережковский, поляк Малевич Мужчин в судьбе «игривой, веселой» дамы хватало. обнаружил полотно в доме дворянина из Сомерсета, в семье которого картина находилась к тому времени уже около ста лет.
Он решил вернуть Италии картину, украденную Наполеоном. Намек на правомерность этой версии можно отыскать в название портрета: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». В 1911 году «Мона Лиза» была пожищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею.
Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Живопись XVI века полна следов влияния «Джоконды». Но она ли на картине. Голова слегка повёрнута10. Никто не мог понять, как вору удалось пройти незамеченным мимо сторожей. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Вазари же утверждает, что портрет был брошен недоделанным.
На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Они избрали ее объектом своих экспериментов. Пабло Пикассо также находился под подозрением. Родился он в 1452 году, умер в 1519 году. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения. Дополнилерьную дистанцию создаёт искусственность, возникающая из-за безупречного sfumato-эффекта (отказа от чётких очертаний в пользу создания воздушного впечатления).
По-итальянски ma donna значит «моя госпожа», в сокращённом варианте это выражение преобразовалось в monna или mona. Эта картина занимала особое место в творчестве Леонардо да Винчи. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики22. Скорее всего, она когда-то тоже была в красном, а не в золотисто-коричневом платье. Манера «сфумато» (по-итальянски «исчезающий как дым») – когда художник добивается тающего очертания предметов, красками воскрешая игру света и тени. Ирина – elfirina, Вы совершенно правы.
Она была похищена работником Лувра Винченцо Перуджей. () Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков. Секрет в том, что если произносить эти буквы быстро, то по-французски получится фраза «У меня горячая задница» – elle a chaud au cul. () В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига. Красный тон рта гармонично совпадает с цветом лица Кто бы ни смотрел внимательно на её шею, всем казалось, что у неё бьётся пульс» Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму». По их мнению, дело не в модели и не в художнике, а в зрителях. Лиза дель Джокондо (в девичестве Герардини) действительно существовала.
Бельгиец Пьере был его секретарем. Кажется, что её губы сейчас разомкнуться. Маленькие, красиво вырезанные ноздри, розоватые и нежные исполнены с величайшей правдивостью. Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе». Это можно сделать, почитав «Жизнеописания» Джорджо Вазари.
Тем самым создаётся эффект mise en abyme («картина в картине»): Мария на лоне родившей её Анны, а Иисус на лоне родившей его Марии. Всмотритесь в улыбку Анны – почти та же лёгкая блуждающая улыбка. Первым этот литературный штамп («загадочная улыбка») ввел писатель-романтик Теофиль Готье в 1855 г. Он «. Однако эксперты музея Прадо не стали претендовать на титул главной картины мира. Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах – в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук. Среди подозреваемых в пропаже были самые знаменитые люди того времени. В его подсознании – просто публичный дом или попросту бордель.
По версиям разных исследователей, она страдала от алопеции (выпадение волос), высокого уровня холестерина в крови, обнажения шейки зубов их расшатывания и выпадения и даже алкоголизма. Коллекционер купил картину и разместил её в своей студии в местечке Айзелуорт (англ. )русск., в западной части Лондона. Вазари пишет, что он четыре года продолжал работу, но, возможно, еще дольше.
Здесь он начинает работу над портретом моны Лизы. А другие считают, что дело вовсе не в улыбке и вообще не в достоинствах самого портрета. Только чувство утраты рождает любовь.
О других титанах живописи читайте в статье Художники Эпохи Возрождения. Но нет, нет в ней чего-то озаряющего. И все же: отчего именно «Джоконда» Леонардо да Винчи стала суперзвездой.
С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре. Она прошла сквозь века в сиянии своей тайны. В святилищах аборигенов в Австралии этнографы находят репродукции «Джоконды» среди местных богов. В такой компании и оказалась «Мона Лиза».
К тому же вряд ли синьор Джокондо позволил бы своей супруге позировать с оголенной грудью. Спальня Наполеона оказалась для «Джоконды» таким же трамплином к славе, как когда-то баня Франциска. Хотя это может показаться парадоксальным, в этой картине чувствуется движение. Под подозрением также находился Пабло Пикассо. 1510-1515 гг. Я имею ввиду его черный квадрат.
Положение тела, рук, ландшафт и многое другое – это детали, которые подчинены лицу. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которая впечатляет и художественных любителей и профессионалов. В Токио она прибыла на борту уже не корабля, а «Боинга». Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией. За счет чего — объяснения пока нет. Оказавшись один в «Квадратном салоне» итальянец спокойно снял картину со стены, вышел на боковую лестницу, вынул ее из рамы и спрятал под своим рабочим халатом.
В том и состоит гениальность произведения и потому оно стало символом начала новой эры в искусстве. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло. Он был стекольщиком и художником.
Далеко не всем она кажется таковой. Радиоуглеродный анализ холста показал, что он был произведен между 1410 и 1455 годами. Женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо была Лиза Герардини.
После окончания войны «Джоконда» вернулась на место. В ХХ в. картина оставалась в Лувре. Vincenzo Peruggia). Первое подозрение пало на германского кайзера Вильгельма II. Так что пятисотлетие «Моны Лизы» можно продолжать праздновать еще целый год.
Бертильон даже толком не знал, как воспользоваться своей находкой. Никто не знает, кто обрезал картину. К тому времени уже научились состаривать искусственно картины и выдавать их за подлинники. Подобный концепт исключает возможность интимного диалога, как к примеру в портрете Балтазара Кастильоне (выставлен в Лувре, Париж), написанного Рафаэлем около десяти лет спустя.
В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы15. В том числе ЛуврскуюМону Лизу. Эта воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению. Работал несколько недель в Лувре над стеклянными защитными коробами для картин. Леонардо да Винчи рекомендует для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана».
Луврская «Улыбка Джоконды» может приносить зло людям, пытающимся проникнуть в ее смысл, то, может быть, нужно уничтожить все репродукции и сам подлинник. () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13. Есть версия, что они были стёрты из-за неудачной чистки картины. Так почему же Мельци её называет Джокондой. Преступление века.
Но те и не собирались снимать «Мону Лизу». Тем не менее, лицо «Айзелуортской Моны Лизы» выглядит явно моложе и это позволяет предположить, что она является более ранней версией картины. Только вот женщин там вы не найдете. Как Мерилин Монро или Микки-Маус.
Немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных картине «Мона Лиза» по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта. Леонардо работал над ним не один год. Но это уже дело вкуса.
Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией. Более того, улыбку Моны Лизы вполне можно воспроизвести, считает Маргарет Ливинстон. Он приходит в музей.
А знаменитый автор либретто к балету «Жизель» поэт Теофиль Готье сделал главное – в 1855 году он придумал загадочную улыбку «Джоконды». Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Но еще больше была опозорена знаменитая французская полиция. В дымчатой светотени не только смягчаются все очертания фигуры и пейзажа и все цветовые тона. Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы».
Один фермер спросил куратора Вашингтонской национальной галереи: «А как будет использоваться это шикарное здание, когда «Мона Лиза» уедет. » Под прикрытием культурного зонтика французы вышли из НАТО и занялись своей собственной ядерной политикой. В начале XVI века никаких ребусов в «Джоконде» никто не искал. Когда он оказался один в салоне Карре, то колебался, что брать. Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу. Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена21.
Художник начал скандалить и служители пошли поторопить фотографов. В пандан к «Похищению» пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение «Моны Лизы». Почему же она потеснила на пьдестале почета таких сильных конкуренток, как Нефертити, «Сикстинская мадонна» Рафаэля или «Венера перед зеркалом» Веласкеса.
Еще один вклад романтиков в миф о «Джоконде» – трогательная история о любви, с первого взгляда вспыхнувшей между гением Леонардо и его моделью. В них вместе с деньгами как бы вселялась злая сила, приводившая к гибели. Не было ее и у реставраторов.
В рамках этого дела был арестован поэт Гийом Аполлинер, позже освобождён. «Le Petit Parisien» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Она изображает ту же модель – только ракурс сдвинут на 69 см. Однако это можно списать на плохую реставрацию. Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата.
До него никто не видел в ней никакой тайны. Подход Леонардо к своим работам всегда имел научный характер. Об упомянутой Вазари красоте Моны Лизы тоже можно поспорить. В своей переписке он называет её Джокондой. Ее видели то в спальне мадам де Ментенон, то в покоях Наполеона в Тюильри.
Они признали, что работа выполнена одним из учеников Леонардо. Если бы не одно большое НО. Выручка составила несколько десятков миллионов долларов. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. Об улыбке Джоконды писали очень много и совершенно по-разному интерпретировали её. В виде Моны Лизы изображают всех знаменитостей – от Сталина до Моники Левински.
Таким образом, Джоконду можно назвать женской ипостасью гения. Третий брак состоялся в 1476 году с Лукрецией дель Качио. Её искали 3 года. Как будто действительно одну и ту же женщину изобразили с разницей в 10-15 лет. Ведь портрет из Прадо гораздо лучше сохранился. В 2010 году в Цюрихе был создан «Фонд Моны Лизы» с целью решения вопроса.
Она притягивает и одновременно закрывается от зрителя. Можно поблагодарить только автора этой статьи, - она правильно все сформулировала.
Другие исследователи, сравнивая «Джоконду» с портретами вельможных особ того времени, с другими картинами Леонардо да Винчи, давали ей иные имена, если вдруг обнаруживали портретное сходство. Под его матрасом на самом деле пылилась Мона Лиза. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. Под видом написания портрета Моны Лизы Леонардо писал портрет Катерины. Версия выглядит правдоподобной. А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы».
Аферист Вальфьерно продал подделки в «теневые коллекции», уверяя каждого из владельцев, что он – единственный обладатель подлинника Леонардо. Мона Лиза – это первая 3D картина в истории, приходят к выводу исследователи. В путешествие ее отправил генерал де Голль, которому «Джоконда» понадобилась в качестве дипломата. Ее трансатлантический визит сгладил напряжение в отношениях между двумя странами. Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции. Не хватает буквально пары сантиметров, чтобы все сошлось.
Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде»2. Вот это чудо не забывается. Я тоже постояла минуту и уступила место другим. Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными19. Иллюстрированные издания – прообраз современного телевидения – нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3.
Полную «медкарту» Джоконды собрал гинеколог Хулио Крус и Эрмида в своей книге «Взгляд на Джоконду глазами врача». Еще один технический прорыв гения, который предвидел и пытался воплотить в жизнь множество изобретений, воплощенных века спустя (летательный аппарат, танк, водолазный костюм и т. д. ). Я мечтал увидеть своего любимого Ботичелли, Боска и других. Она вздохнёт.
Посередине: Дама с горностаем. Потом на сцену вышел нанятый им Перуджа и, не ведая, что творит, украл оригинал. Цель этого похищения не выяснена однозначно. На Джоконду много раз покушались, несколько лет назад даже были попытки забросать ее каменьями – явное сходство с агрессивным поведением в отношении собственной матери. Копируя «Мону Лизу», они открывали для себя секреты живописи.
Но правильно ли находящуюся в Лувре даму называть Моной Лизой. придумал загадочную улыбку Джоконды. Пока преступник не выдал себя наиглупейшим образом.
Слева: Портрет Джинервы Бенчи. Так он и спал на картине больше двух лет. Ресницы же — благодаря тому, что было показано, где гуще, а где реже и как они располагаются вокруг глаза в соответствии с порами кожи, не могли быть изображены более натурально» (Джорджо Вазари). Но в XVIII веке единственный раз удача изменила «Джоконде».
В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Он уже было решил взять «Венеру и Марса» Мантеньи, но тут вспомнил, как посетители шептали слова из эссе Патера перед «Джокондой» и решил, что это более стоящая штука, раз перед ней люди молятся. Предполагается, что небольшое размытие фигуры отражает сердцебиение героини. По словам Генри Ф. Пулитцера, несколько экспертов пришли к выводу, что шея «Айзелуортской Моны Лизы» уступает в изобразительной технике этой детали на других полотнах Леонардо да Винчи. Но как это сделать, знал, похоже, только великий Леонардо. Здесь и сочетание пейзажа с портретом и закрученная поза- «контрпосто» и взгляд прямо на зрителя и пирамидальная композиция.
Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Данная версия тоже объясняет, почему портрет остался у великого художника.
И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. До них все считали «Мону Лизу» всего лишь игривой, веселой итальянской красоткой. Каждый может и должен видеть то, что произвело на него именно это художественное произведение. Вот таким образом «Мона Лиза», на создание которой он потратил много лет, стала красивым, но в тоже время недосягаемым и бесчувственным образом. Среди сторонников подлинности картины коллекционер Джон Р. Эйр, который утверждал, что бюст, лицо и руки написаны Леонардо. Ее автор – великий фантазер Жюль Верн.
В 1502–1506 гг. Имя «Джоконда» стало условным, так как у многих возникли сомнения относительно личности женщины изображённой на картине. Как бы то ни было, этот эпизод стал вершиной первоначальной популярности «Моны Лизы».
Мона Лиза (фрагмент). «Джоконда» стала персонажем криминальной и светской хроник, вроде Соньки Золотой Ручки или королевы Виктории.
Казалось, как будто они были вырезаны из живого человека и вставлены сюда. Директор Лувра Омоль, который лишь недавно хвалился, что украсть «Джоконду» – все равно что похитить Нотр-Дам, был уволен. Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ».
Дживегелов объясняет это так: «романтические домыслы не подтверждаются ничем. О матери Леонардо почти ничего не известно. В своей ранней пьесе «Джоконда» он изобразил ее любовницей великого флорентийца. Модель ставит точную грань, которую зритель не может преодолеть.
Антонмария ди Нолдо Герардини – отец Лизы, дважды овдовел. Неожиданно на первое место выдвинулась версия о художниках-авангардистах. На его стихи есть неплохие песни. Вазари, например, называл улыбку Моны Лизы всего лишь «приятной». Общие законы рисунка, построения перспективы лишь подсказывают путь.
21 августа 1911 года картина была похищена20 работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia). Леонардо отказался от использования чистого фона, как он уже делал ранее. Пресса писала о современной американо-французской Моне Лизе. Не случайно именно в это время появились первые копии обнаженной «Моны Лизы».
А это означает: Мона Лиза неправильно питалась. Именно профессионалы были ее первыми поклонниками. Для нас Джоконда навсегда останется шедевром Леонардо. Значит, настоящая Мона Лиза находится где-то ещё. Почему нам кажется, что улыбка Моны Лизы то угасает, то возникает вновь.
Он уверен, что Мона Лиза – это мать Леонардо, которая на самом деле была китаянкой. Итальянский математик Альфонсо Рубино проанализировал «Айзелуортскую Мону Лизу» на предмет пропорций и геометрических соотношений. Мона Лиза – автопортрет художника. Джозеф Борковски, американский стоматолог и эксперт по живописи, считает, что женщина на картине, судя по выражению ее лица, потеряла много зубов. Кардинал Ришелье отговорил своего короля продавать «Джоконду» англичанам. Доска (тополь), масло. В лице её мягкость, человечность, одухотворённость.
Но это чрезвычайно трудная задача. Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ. У неё есть брови в конце концов. Только в 1833 году «Мона Лиза» появилась на одной из многочисленных картин изображающих экспозицию Лувра. Название этого района и дало имя картине.
«Мона Лиза» стала осуществлением идей художника, высказанных им в своём трактате о живописи. Официальная же версия гласит, что Леонардо был сыном нотариуса Пьеро и «местной крестьянки» Катерины. Мона Лиза из Лувра явно старше. Первые попытки найти картину ни к чему не привели.
Меня удивило, что он маленький. Так и с данной статьей. Леонардо да Винчи анатомировал трупы. Вазари, например, назвал улыбку «Моны Лизы» всего лишь «приятной». Чтобы ответить на этот вопрос, мало знать вехи победного пути «Моны Лизы» к мировой славе.
Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. Эти поездки усилили её успех и славу. С 2005 г. в Лувре она находится в отдельном помещении. У Моны Лизы – реальность жизни, у пейзажа – реальность сна. По-итальянски «ла Джоконда» означает «веселая игривая женщина».
() И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки. Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица. Улика, которая могла раскрыть загадку кражи, оказалась бесполезной. В отличие от большинства звезд живописи ее рождение вообще прошло незаметно. 3.
«Заметил» шедевр Леонардо американский художник и изобретатель телеграфной азбуки Самюэль Морзе. А оказавшись на свободе, он встретился с Пикассо и они в знак протеста против произвола властей вместе выбросили в Сену всё, что до этого удалось украсть из Лувра. По словам Джорджо Вазари, раннего биографа многих художников эпохи Возрождения, Леонардо начал писать «Мону Лизу» в 1503 году, но «оставил её незавершенной». Леонард был арестован.
Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых – портрет Лизы Герардини». «Петит Паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Чего только Леонардо не изобретал, надеясь осуществить свои замыслы. 1503-1507 гг. По мнению части исследователей, под «некой флорентийской дамой» подразумевается «Мона Лиза».
То, что он рассказал на допросах, вызвало новый скандал. Также предполагают, что туМону Лизу, что висит в Лувре, Леонардо уже писал лет через 10.
