Айвазовский Картины Смотреть

Если вы любите морскую тему, предлагаем посмотреть картины Айвазовского — фото с названиями (самые знаменитые) представлены ниже.

Прекрасные картины Айвазовского: Смотрим и наслаждаемся

Много путешествовал, с 1845 жил в Феодосии. Айвазовский был выходцем из армянской семьи и всю жизнь чтил традиции армянской диаспоры. Среди самых известны картин Айвазовского, «Тонущий корабль» – одна из самых трагических работ, ведь показывает погибель парусного судна, которое не может сдержать всю мощь морской стихии. – Краска в этих местах обычно положена плотным слоем. Сам же корабль представлен словно чужой, среди морской красоты.

Сейчас картина находиться на хранении в Феодосийской картинной галереи Айвазовского. В работах Айвазовского на первом месте – свет и да, абсолютно верно, воздух и вода (в его случае это о небе и море). Градоначальник поехал осмотреть художества. О важности работы с натурой в те годы не твердил только ленивый. Так иногда писал он воду.

картин (неравноценных по художественному качеству), много рисунков и акварелей. Последнее, в частности, проделал Репин, когда Айвазовский внезапно распахнул перед ним дверь комнаты, за которой вставал его «Девятый вал». Одной из таких работ стала известная картина Айвазовского – «Морское сражение при Наварине». В июле 1840 года Иван Айвазовский со своим другом и однокашником Василием Штернбергом отправились в Рим. В 1770 году русская армия, предводительствуемая Румянцевым, осадила Бендеры.

Список картин Ивана 
Константиновича 
Айвазовского

Список картин Ивана Константиновича Айвазовского

В Италии Айвазовский в определенный период сошелся с Александром Ивановым, тем самым, который писал «Явление Христа народу» 20 лет, с 1837-го по 1857-й. » Благородная ложь послужила во спасенье и ребенок был пощажен. Это был 11-летний Ованнес, сын базарного старосты Геворка Гайвазовского.

К примеру, когда его упрекали, что «Лунная ночь» не закончена, от утверждал, что если зритель «обратит главное внимание на луну и постепенно, придерживаясь интересной точки картины, взглянет на прочие части картины мимоходом и сверх этого, не забывая, что это ночь, которая нас лишает всяких рефлексий, то подобный зритель найдет, что эта картина более окончена, нежели как следует». А детали, по которым зритель будет просто скользить глазами, художник оставил на потом. С первой женой уже 20 лет не живу и не вижусь с нею вот уже 14 лет. Картина передает всю жестокость морского сражения: абордаж, залпы артиллерийских корабельных орудий, обломки, тонущих моряков и огонь. Ноэто факт. Жить теперь мне стало спокойно и счастливо. Сын мелкого торговца-армянина.

Подборка лучших 
картин Айвазовского

Подборка лучших картин Айвазовского

Во время обучения у Максима Воробьева он продемонстрировал это свое умение в полной мере. «Предпочитал», пожалуй, не совсем то слово, дело не в удобстве, это был его принципиальный выбор. Знаменитая «волна Айвазовского» представляет собой вспенившуюся, почти прозрачную морскую волну, по ощущениям — движущуюся, стремительную, живую.

Айвазовскому нужно было срочно спасать родных — жену, четырех дочек, старую мать. «Предпочитал», пожалуй, не совсем то слово, дело не в удобстве, это был его принципиальный выбор. Член ряда европейских академий.

Картины с названиями «Черноморский пейзаж» и «Шторм» художник создал всего лишь за 2 часа, причем выполняя работу своеобразной техникой. Айвазовскийне писалс натуры. Большинство своих картин он рисовал по памяти. Именно тогда Айвазовский познакомился с русской природой, непривычной для южанина. Лессировкой художник иногда пользовался на первом этапе работы, покрывая полупрозрачным слоем краски значительные плоскости картины и используя при этом белый грунт холста как светящуюся подкладку. А ведь в истории искусства не редкость случаи, когда картины писались по двадцать и более лет (например, Федор Бруни писал своего «Медного змия» 14 лет, начал в 1827-м, а закончил в 1841-м). Вернувшись в Петербург, Айвазовский получил звание художника 14 класса. Не вышло: Айвазовский помчался в осажденный Севастополь.

Самые известные 
картины Айвазовского

Самые известные картины Айвазовского

Иван Крамской писал Павлу Третьякову: «Айвазовский, вероятно, обладает секретом составления красок и даже краски сами секретные таких ярких и чистых тонов я не видел даже на полках москательных лавок». В своё время ряд академий Европы избирала его почётным членом. Он будет посещать Турцию еще не раз. Когда Айвазовский был еще мал, Казначеев служил феодосийским градоначальником. Но однажды такое случилось и с ним — он не дописал полотно «Взрыв корабля» (1900 г. ). Хотя не настолько, чтобы поверить, что легкость его кисти есть недостаток. Айвазовский предпочитал масло, но нередко его волны кажутся акварельными.

Они даже пытались вместе работать, но довольно скоро повздорили. Так иногда писал он воду.

В числе жертв их находился и секретарь бендерского паши. Айвазовский, Гайвазовский, Иван Константинович родился 17 (29). 7. 1817 в горде Феодосия, умер 19. 4 (2. 5). 1900, там же. Не отхожу от картины, пока не выскажусь», — признавался Иван Константинович. Армянский художник Мартирос Сарьян заметил, что какую бы грандиозную бурю Айвазовский ни изображал, в верхней части холста всегда сквозь скопление грозовых туч будет пробиваться луч света – иногда явственный иногда тонкий и едва заметный: «Именно в нем, этом Свете и заключен смысл всех изображенных Айвазовским бурь». Если это солнце, то оно осветит самую черную бурю, если лунная дорожка, то заполнит своим мерцанием все полотно.

Как Айвазовский 
создавал свои картины 
и как правильно

Как Айвазовский создавал свои картины и как правильно смотреть,

Воробьева и французского мариниста Ф. Таннера. То есть работа потребовала максимум усилий от художника — и целых десять дней. А. ).

Она трепещет и волнуется, вздымаясь до самых небес. Но лессировка в живописи Айвазовского не была обязательным последним этапом работы, как это было у старых мастеров при трехслойном методе живописи. Так как скрипка много лет была Айвазовскому верной подругой. Всё прочее выстраивается вокруг этого главного. Он стремится не просто правдоподобно изобразить, но передать ощущения: солнце должно сиять так, чтобы хотелось зажмуриться, от ветра зритель съёжится, от волны отпрянет в испуге. При этом, по его признанию, вся его жизнь была подготовкой к этой картине.

Как Айвазовский 
создавал свои картины 
и как правильно

Как Айвазовский создавал свои картины и как правильно смотреть, чтобы насладиться его шедеврами в полной мере

Коктебель», «Море. Иногда лессировками утемнялись значительные плоскости картины. Одной из самых известных и в то же время наиболее батальных картин Айвазовского является полотно «Бриг «Меркурий», атакуемый двумя турецкими судами». «Землю и камни Айвазовский писал грубыми щетинистыми кистями. Самой долгой его работой была картина «Среди волн». Российский художник, мастер морского пейзажа.

Небольшой корабль не в силах устоять перед такими большими и могущественными волнами. Помешала смерть. Картина готова и подписана. Эта неоконченная работа особенно ценна для исследователей его творчества.

Но имеется еще и легенда: будто бы Айвазовский покупал краски у Тёрнера. Впервые он женился в 1848 г. на англичанке Юлии Гревс, дочери петербургского доктора. «Землю и камни Айвазовский писал грубыми щетинистыми кистями. 25 лет. Не отхожу от картины, пока не выскажусь».

Портретов Айвазовский оставил сравнительно мало. Все просто. «Однажды зимой Айвазовский, по обыкновению, уехал на некоторое время в Петербург. Лишь однажды заглянув в прохладные объятия вечности, смотрящей на нас с каждой картины Айвазовского, уже невозможно от неё оторваться, невозможно забыть.

15 картин Айвазовского 
с названиями

15 картин Айвазовского с названиями

Вначале семейная жизнь была благополучной, затем в отношениях супругов появилась трещина – Юлия Яковлевна хотела жить в столице, а Иван Константинович предпочёл родную Феодосию. Столь разные таланты, разные способы творить – каторжный труд и радостное любование жизнью – не могли долго держаться рядом. Родился Иван Константинович в 1817 году в Феодосии. Иногда лессировками утемнялись значительные плоскости картины.

Взирая на создания мастера, буквально ощущаешь эту стремительность и водоворот волн. Но сердце художника воспринимает красоту в любом ее виде. Так иногда писал он воду. Передача настроения морских волн протекает с легкой двойственностью тишины и ярости.

Но копирование — хоть чьих-то картин, хоть природы — представлялось ему куда меньшим, чем он способен сделать. Художника очень ценили турецкие правители: в 1856-м султан Абдул-Меджид I отметил его орденом «Нитшан Али» 4-й степени, в 1881-м султан Абдул-Хамид II — алмазной медалью.

Иван Айвазовский 
— картины, полная 
биография

Иван Айвазовский — картины, полная биография

Айвазовский был женат дважды. Может быть, благодаря этому упорному пристрастию, Айвазовский признан во всём мире. заволновался ужасно: одноэтажный дом на главной улице. Иногда лессировками утемнялись значительные плоскости картины. «По легкости, видимой непринужденности движения руки, по довольному выражению лица, можно было смело сказать, что такой труд – истинное наслаждение», – это впечатления чиновника Министерства императорского двора, литератора Василия Кривенко, наблюдавшего за тем, как Айвазовский работает. Айвазовский, безусловно, видел, что для многих художников их дар – то ли благословенье, то ли проклятье иные картины пишутся едва ли не кровью истощая и выматывая своего создателя.

К примеру, когда его упрекали, что «Лунная ночь» не закончена, от утверждал, что если зритель «обратит главное внимание на луну и постепенно, придерживаясь интересной точки картины, взглянет на прочие части картины мимоходом и сверх этого, не забывая, что это ночь, которая нас лишает всяких рефлексий, то подобный зритель найдет, что эта картина более окончена, нежели как следует». Жизненные устои итрадиции Востока так повлияли наИвана Константиновича, в результате чего вего фантазии, апозже инаполотне, появилась картина под названием «Налодке поКумкапы вКонстантинополе», накоторой мывидим восточных женщин имужчин втрадиционных нарядах, плывущих пореке Кумкапы куда-то посвоим делам. Сейчас галерея является государственной и представляет для города огромную историческую и культурную ценность.

Лессировочный (более темный) тон, попадая в борозды от щетины, придавал своеобразную живость красочному слою и большую реальность изображенной форме». Что же до вопроса «откуда краски. » известно, что в последние годы он покупал краски берлинской фирмы «Mеwes». Вода воплощает все живое, что существует на этой планете, можно сказать, она – сама жизнь. Уже русский штык был занесен над малолетним турком, когда один армянин удержал карающую руку возгласом: «Остановись.

В лучших поздних работах (Чёрное море, 1881 г., Третьяковская галерея), сдержанных по цвету, он пользуется тонкими градациями светотени для более точной и естественной передачи морской шири, движения воды и света. Не потому ли и «Переправа через Неву», редкий для творчества Айвазовского петербургский пейзаж, выглядит так, что зубы сводит от воображаемого холода. При этом, по его признанию, вся его жизнь была подготовкой к этой картине. — Краска в этих местах обычно положена плотным слоем.

При этом Айвазовский был великолепным копировальщиком. Речь идет нетолько осюжете, ноиомастерстве. Лессировкой художник иногда пользовался на первом этапе работы, покрывая полупрозрачным слоем краски значительные плоскости картины и используя при этом белый грунт холста как светящуюся подкладку.

Именно столько понадобилось художнику, которому на тот момент исполнился 81 год, чтобы создать свою самую большую картину – «Среди волн». Во время путешествия в Италию, Айвазовский написал одну из своих самых известных картин – «Неаполитанский залив».

Окончил свою жизнь в 1900 году там же. Почему не с палитрой и кистями, а со скрипкой. При этом, по его признанию, вся его жизнь была подготовкой к этой картине. Ценители искусства говорят, что именно при написании этой картины, Иван Айвазовский достиг подлинного мастерства «мариниста». Незрявесь мир знает Айвазовского как мариниста, аего картины хранятся вмузеях ичастных коллекциях повсему свету иихунего больше шести тысяч.

Как Айвазовский 
создавал свои картины 
и как правильно

Как Айвазовский создавал свои картины и как правильно смотреть, чтобы насладиться ими

Картина «Среди волн» является особенной и нестандартной. Открывает Топ-10 самых известных картин Айвазовского полотно «Буря на море ночью».

А детали, по которым зритель будет просто скользить глазами, художник оставил на потом. То есть работа потребовала максимум усилий от художника – и целых десять дней. В работах Айвазовского на первом месте – свет и да, абсолютно верно, воздух и вода (в его случае это о небе и море).

Лучшие картины Ивана 
Айвазовского

Лучшие картины Ивана Айвазовского

Впрочем и неудивительно: Александра Ивановича Казначеева художник считал «вторым отцом». Эта неоконченная работа особенно ценна для исследователей его творчества. Палитра «Бури на море ночью» поражает, прежде всего, сочетанием золотистых и темных оттенков. Еще занятнее — автопортрет справа. «Море. Помешала смерть. Айвазовский предпочитал масло, но нередко его волны кажутся акварельными.

В сентябре неприятель был уже в Ялте. Услышав подвиги, автор воплотил бой на полотне. Вероятно, нет ничего в мире величественнее этого города, там забывается и Неаполь и Венеция». Любовь к морю и талант позволили передать всю красоту морской стихии. не из тех художников, которые теряют вдохновение в процессе и бросают работы неокончеными. Айвазовский создал около 6 тыс.

Там было столь любимое южное море и неуловимая магия Апеннин. Сие случилось Божьей милостью и я сердечно благодарствую за поздравления». Год спустя Айвазовский признавался другу в письме: «Минувшим летом я вступил в брак с одной госпожой, вдовой-армянкой. Но однажды такое случилось и с ним – он не дописал полотно «Взрыв корабля» (1900). Картина стала примером эмоциональной живописи, которая ярко и подробно передает характер морской стихии и показывает ее темперамент. Хотя не настолько, чтобы поверить, что легкость его кисти есть недостаток.

Остаются лишь ясность и чистота, обновление. Причем не праздно перевез, а спешно эвакуировал. В Италии Айвазовский в определенный период сошелся с Александром Ивановым, тем самым, который писал «Явление Христа народу» 20 лет, с 1837-го по 1857-й. На даче у Томиловых Иван даже проводил летние каникулы. «Землю и камни Айвазовский писал грубыми щетинистыми кистями. Не отхожу от картины, пока не выскажусь». Но между этими наградами была и русско-турецкая война 1877 года, во время которой снарядом был частично разрушен дом Айвазовского в Феодосии.

Иван Айвазовский — самая дорогая картина, секретные краски и другие любопытные факты

Айвазовский является самым известным художником-маринистом России. Морской пейзаж очень реалистично изображен ивосхищает игрой красок, теней исвета. А. уже в 1840-х гг.

Приехав в город можно легко посетить галерею Ивана Айвазовского. Айвазовский предпочитал масло, но нередко его волны кажутся акварельными. Плоскость из ткани и дерева превратилась в живую, шумящую бездну.

Как правильно смотреть 
картины Айвазовского

Как правильно смотреть картины Айвазовского

Именно столько понадобилось художнику, которому на тот момент исполнился 81 год, чтобы создать свою самую большую картину – «Среди волн». Хотя не настолько, чтобы поверить, что легкость его кисти есть недостаток. Они даже пытались вместе работать, но довольно скоро повздорили. Айвазовский при написании особенное внимание уделял деталям. Эта неоконченная работа особенно ценна для исследователей его творчества.

В данной статье будут рассмотрены самые известные картины Айвазовского, а точнее десять из них, ведь все шесть тысяч в одной статье описать невозможно. Именно столько понадобилось художнику, которому на тот момент исполнился 81 год, чтобы создать свою самую большую картину — «Среди волн». Обладая покладистым характером, Айвазовский никогда не отказывался. Ведь Юлия так хотела, чтобы муж и отец оставался с семьей подольше. Помешала смерть.

Он христианин. Возможно, когда на короткое время перевез свою семью из Феодосии в Харьков. Биограф пишет, что и на новом месте жена Айвазовского Юлия Гревс, до этого активно помогавшая мужу в Крыму в его археологических раскопках и этнографических изысканиях, «пыталась увлечь Айвазовского археологией или сценками малороссийского быта». Айвазовский же предпочитал с натуры делать мимолетные наброски, а писать в мастерской. Разумеется, нанять учителя родителям было не по карману.

Помешала смерть. В биографии композитора Михаила Глинки, написанной Всеволодом Успенским, есть такой фрагмент: «Однажды у Кукольника Глинка встретился с учеником Академии художеств Айвазовским. И. К.

Зябко, тревожно — но и весело. При этом Айвазовский был великолепным копировальщиком. К тому моменту Айвазовский уже исколесил всю Европу (в его заграничном паспорте больше 135 виз и таможенники устали доклеивать туда новые страницы), но на землях османов еще не бывал. Ночная луна покрывает волны моря, как бы, «дрожащим золотом». Взглянем на полотна, в которых Айвазовский узнается с трудом.

Вздыбились гигантские льдины на Неве. Первые уроки мастерства живописи ему преподал Я. Х. Кох — архитектор. Вы богатый человек, что вы делаете. Но это и не понадобилось. Вы мне улицу портите. ». Это удивительная работа Айвазовского. Слух у него оказался великолепный.

Возможно, что он их специально подрезывал, чтобы жесткие концы щетины оставляли борозды на красочном слое, — рассказывает искусствовед Барсамов. Мы не собираемся называть Айвазовского ни импрессионистом, ни предтечей импрессионизма. Лёгкая цветовая гамма иногда пастельная, на ней отдыхает взгляд и успокаиваются мысли. Как вам не стыдно. Холодно крошечным людям в повозке. Лессировочный (более темный) тон, попадая в борозды от щетины, придавал своеобразную живость красочному слою и большую реальность изображенной форме».

О происхождении 
художника Айвазовского 
и его первых картинах

О происхождении художника Айвазовского и его первых картинах

Часто художник лессировал волны у их основания, чем придавал глубину и силу красочному тону и достигал эффекта прозрачной волны. Айвазовский говорил, что море — это его жизнь. Айвазовский обладал феноменальной памятью и своей задачей «на натуре» считал впитывать происходящее. Татарские напевы Айвазовского очень понравились Глинке, его воображение с юности привлекал восток Два напева вошли со временем в лезгинку, а третий — в сцену Ратмира в третьем акте оперы «Руслан и Людмила»». Навел справки: оказалось — вдовой.

Но вот этого господина он писал не раз. Здесь прошло его детство. Как правило, Айвазовский почти всегда лессировал землю. А ведь в истории искусства не редкость случаи, когда картины писались по двадцать и более лет (например, Федор Бруни писал своего «Медного змия» 14 лет, начал в 1827-м, а закончил в 1841-м). В Италии Айвазовский в определенный период сошелся с Александром Ивановым, тем самым, который писал «Явление Христа народу» 20 лет, с 1837-го по 1857-й. Талант Ивана заметили в раннем детстве, когда он самостоятельно занимался уроками скрипки. А детали, по которым зритель будет просто скользить глазами, художник оставил на потом. Через некоторое время городской архитектор Кох сообщил Казначееву, что вычислил автора этих «граффити».

– Краска в этих местах обычно положена плотным слоем. Выполнять немалые работы за столь короткое время мог только Иван Айвазовский. На картине автор изображает свою родину – Феодосию. Ранее с нею знаком не был, да вот о добром ее имени слышал премного. Как мы уже говорили — основной темой его картин было изображение моря и морских происшествий — жанр марина.

10 самых дорогих 
картин мира, которые 
были украдены

10 самых дорогих картин мира, которые были украдены

Известнейшая картина Айвазовского – это, бесспорно Девятый вал, которая на данный момент находиться в Русском музее. И обыватель Н. покорно изменяет план и строит двухэтажный дом». Не отхожу от картины, пока не выскажусь». Впервые он видит Хиос и Патмос, Самос и Родос, Синоп и Смирну, Анатолию и Левант.

Всё прочее выстраивается вокруг этого главного. Неповторимая особенность творчества Айвазовского – в романтическом изображении необъятного величия и буйной мощи морской стихии, огненных закатов играющего на волнах лунного света, отваги борющихся с морем людей (Девятый вал, 1850, Русский музей, Ленинград). Когда Айвазовскому было ни много ни мало 65 лет, он влюбился. Знаменитая «волна Айвазовского» представляет собой вспенившуюся, почти прозрачную морскую волну, по ощущениям – движущуюся, стремительную, живую. Конечно, далеко не всегда произведения великого русского живописца выглядят устрашающе. Ребенок этот был отец мой.

А ведь в истории искусства не редкость случаи, когда картины писались по двадцать и более лет (например, Федор Бруни писал своего «Медного змия» 14 лет, начал в 1827-м, а закончил в 1841-м). Все это время Айвазовский не прекращал переписку со своим старым благодетелем Казначеевым.

Скрипку начинающий художник привез с собой в Петербург играл «для души». Айвазовский же предпочитал с натуры делать мимолетные наброски, а писать в мастерской. «воду он иногда лессировал по полусухому подмалевку. В этом браке, продлившемся 12 лет, родились четыре дочери.

Известные картины 
Ивана Константиновича 
Айвазовского

Известные картины Ивана Константиновича Айвазовского

Это сын мой. Назаднем фоне видно дом, закоторым виднеется купол мечети. То есть работа потребовала максимум усилий от художника – и целых десять дней. Айвазовский мог подобрать по слуху любой напев, любую мелодию. Но однажды такое случилось и с ним — он не дописал полотно «Взрыв корабля» (1900).

выслушивал с живейшим любопытством. В работах Айвазовского на первом месте — свет и да, абсолютно верно, воздух и вода (в его случае это о небе и море). Зовут Анна Саркизова, в девичестве Бурназян. Некоторые секреты Айвазовского дошли до нас, хотя главный вовсе не тайна: чтобы так писать море, нужно родиться у моря, прожить подле него долгую жизнь, за которую так и не пресытиться им. Знаменитая «волна Айвазовского» представляет собой вспенившуюся, почти прозрачную морскую волну, по ощущениям – движущуюся, стремительную, живую. Мы не собираемся называть Айвазовского ни импрессионистом, ни предтечей импрессионизма.

Как Айвазовский 
писал картины и 
как их правильно

Как Айвазовский писал картины и как их правильно смотреть

Как правило, Айвазовский почти всегда лессировал землю. Как правило, Айвазовский почти всегда лессировал землю. Лессировочный (более темный) тон, попадая в борозды от щетины, придавал своеобразную живость красочному слою и большую реальность изображенной форме». Мы не собираемся называть Айвазовского ни импрессионистом, ни предтечей импрессионизма. По просьбе Архипа Ивановича он моментально изобразил качающийся на волнах корабль, причем поразительно ловко, привычным движением кисти дал ему полную оснастку.

Он получает «Анну на шею» (орден святой Анны 3-й степени), звание академика, 1500 десятин земли в Крыму в 99-летнее пользование и главное — официальный военно-морской мундир. Сквозь холодные мглистые краски пурпурного неба проступает Адмиралтейская игла. И хотя сначала Айвазовский должен был посетить Берлин, Вену, Триест, Дрезден — больше всего его тянуло в Италию.

  • Картины Айвазовского: фото с названиями (самые знаменитые)
  • Картины Айвазовского Ивана Константиновича
  • Картины Айвазовского с названиями
  • Неузнаваемый Айвазовский: не только морские пейзажи
  • Айвазовский Иван Константинович
  • Иван Константинович Айвазовскии (Русский художник)
  • Бриг Меркурий, атакованный двумя турецкими кораблями (1892)

Айвазовский рисовал не только «мирные марины», но и любил изображать батальные сцены ключевых морских сражений. Легендарная работа Айвазовского под названием «Девятый вал» завораживает иудивляет водночасье.

Иногда лессировками утемнялись значительные плоскости картины. Картины, которые здесь находятся: «Среди волн», «Бриг «Меркурий», атакованный двумя турецкими кораблями», «Севастопольский рейд» и сотни других подлинных картин художника. «Вы строите одноэтажный дом. Эта неоконченная работа особенно ценна для исследователей его творчества.

Всё прочее выстраивается вокруг этого главного. В 1833 – 37 учился в петербургской Академии художеств у М. Н.

Свет в небе он рисовал не боковой поверхностью кисти, а ее торцом, то есть «освещал» небо многочисленными быстрыми прикосновениями кисти. Коктебельская бухта» или просто «Коктебельская бухта» – одна из красивейших картин Айвазовского, с созданием которой были связаны лучшие годы его детства. Айвазовский обладал феноменальной памятью и своей задачей «на натуре» считал впитывать происходящее. Один час пятьдесят минут тому назад был чистый холст, теперь на нем бушует море. Ованнеса выучили играть странствующие музыканты на феодосийском базаре. А между тем это было так. Так иногда писал он воду.

Для него же подходить с кистью к холсту всегда было самой большой радостью и счастьем, он обретал особую легкость и всемогущество в своей мастерской. Муза Айвазовского (извините нам эту высокопарность) – радостна, а не мучительна. Ее полотно имеет размеры 282 на 425 см., которые довольно большие для картин, а рисование на такой площади довольно тяжелый процесс. При этом Айвазовский внимательно прислушивался к дельным советам, не отмахивался от замечаний людей, которых ценил и уважал. «Кофейня у мечети Ортакей» — один из константинопольских видов, написанных Айвазовским после этой первой поездки. Вообще, отношения Айвазовского с Турцией — долгая и непростая история.

  • Встреча рыбаков наберегу Неаполитанского залива (1842)
  • Смотр Черноморского флота в1849 году (1886)
  • Русская эскадра насевастопольском рейде (1846)
  • Налодке поКумкапы вКонстантинополе (1846)
  • Сошествие Ноя сгоры Арарат (1889)
  • Исаакиевский собор вморозный день
  • Картины Айвазовского покоряют Европу
  • Художник Айвазовский и его женщины

На картина написан бой «Меркурия» против двух турецких линейных кораблей, который произошел в 1829 году у берегов Босфора. Часто художник лессировал волны у их основания, чем придавал глубину и силу красочному тону и достигал эффекта прозрачной волны. А детали, по которым зритель будет просто скользить глазами, художник оставил на потом.

Но однажды такое случилось и с ним – он не дописал полотно «Взрыв корабля» (1900). О важности работы с натурой в те годы не твердил только ленивый. Они даже пытались вместе работать, но довольно скоро повздорили. Тотчас по приезде, не успевши отдохнуть с дороги, он зовет к себе обывателя Н. Тот, разумеется, немедленно является. Небо готово – можно отдохнуть, отвлечься (впрочем, такое он позволял себе только с картинами, на которые уходило достаточно много времени). Во время обучения у Максима Воробьева он продемонстрировал это свое умение в полной мере.

Наш инспектор академии Крутов, который ero сопровождал увидев меня, взял меня за руку и представил Пушкину, как получающего тогда золотую медаль (я оканчивал в тот год академию).

  • Иван Айвазовский ( – Оганес Гайвазян)
  • Ветряная мельница на берегу моря
  • Вид на Большой Каскад и Большой Петергофский дворец
  • Данте указывает художнику на необыкновенные облака
  • Дворец Ка дОрдо в Венеции при луне
  • Все Картины Ивана Айвазовского по алфавиту
  • 10 невероятных архитектурных шедевров со всего мира