Фото Картина Ван Гога
Представляем вам самые знаменитые и известные картины Ван Гога с фото, названиями, описаниями.
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем.
Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. В своем отношении к Кристине Винсент до конца оставался великодушен: собираясь уехать из Гааги в деревню, где жизнь значительно дешевле, он предложил ей поехать с ним, но после откровенного разговора было решено, что они расстанутся — «на время или навсегда, как уж выйдет».
Самые красивые картины Ван Гога
«Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи.
«Цветущие ветки миндаля» (1890). Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. «Ирисы» (1889). Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов.
Знаменитые картины Винсента Ван Гога
Существует две версии портрета и эта версия первая. Увы, но в колыбели лежал вовсе не ребенок Винсента, молодая мать была профессиональной проституткой, а сам Baн Гог не так давно выписался из больницы, где лечился от не слишком серьезной, но весьма неприятной болезни, которой его наградила «любимая женщина». Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин.
Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни». Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира.
Самые знаменитые картины Ван Гога
Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. В 1880-х гг. «Звездная ночь» (1889).
Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. В результате в конце марта 1876г. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Кричащая фигура на полотне вызывает разные ассоциации.
Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной.
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам).
Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. На обеих изображены букеты ирисов, собранные в вазы. долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. За свою жизнь он написал их более 30.
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке.
Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках.
Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. Сын пастора.
Реальные люди с картин Винсента Ван Гога
Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Ирисы Ван Гог будто создал в последнем приступе жизнелюбивой гармонии, написав их за год до своей смерти. Предшественники импрессионистов появились в 1832 году. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник.
Самые известные картины Ван Гога
«Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. В это же время Винсент обратился к дирекции шахт с ходатайством от имени рабочих об улучшении условий их труда.
Он изображает вид из окна санатория художника, который находится в Сен-Реми де Прованс во Франции. «Ночная терраса кафе» (1888).
7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину
Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Там же он получал уроки рисования.
15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Главный герой картины вопит от отчаяния, охватившего его. Вот таким образом российские художники еще долго оставались в плену живописных традиций.
Картины Ван Гога в фотографиях Тилт-шифт (16 фото)
Что же было на самом деле, остается неизвестным. Отсутствие ярких цветов, напротив, отдаляет картину от импрессионизма.
В 1869-76 служил комиссионером художественно-торговой фирмы в Гааге, Брюсселе, Лондоне и Париже, в 1876 – учителем в Англии. Однако срезанные цветы не дают такого жизнелюбивого эффекта, как пышно растущие на клумбе. Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Они, словно в мареве, дребезжат на высокой ноте, рождая диссонанс с воплем героя.
Присутствует и так любимое Ван Гогом смешение жанров японской гравюры и импрессионизма. 598, картины художников-реалистов были необыкновенно ценны ДО изобретения фотографии. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. «Спальня в Арле» (1888). В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн.
Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. Это касается европейских художников. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США.
Проклятое полотно Ван Гога (5 фото)
Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. А. С. Пушкина, Москва).
Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. В бедной комнатке со столом и табуретками из некрашеного дерева было чисто (он сам навел чистоту), на окнах висели белые кисейные занавески, по стенам — этюды, а у окна стояла колыбель, над которой склонялась молодая мать.
Между братьями было заключено соглашение о том, что в обмен на картины Винсента Тео обязуется ежемесячно выплачивать ему 220 франков и к тому же предоставляет ему лучшие холсты, краски и кисти. Винсент ван Гог известен автопортретами. На этом заканчивается его формальное образование. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином.
По сей день Винсент Ван Гог остается спорным художником. Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов. Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами.
Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Но при жизни дело обстояло совсем иначе. На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция.
Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. Это была капризная, ленивая и неряшливая женщина, пристрастившаяся к алкоголю. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента».
В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)6. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.
В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Первая так и называется – Букет ирисов.
Художница создала серию картин в стиле "Звёздной ночи" Ван Гога (18 фото)
Ван Гог испытав новое потрясение и решив навсегда отказаться от попыток устроить свою личную жизнь, уехал в Гаагу, где с новой силой окунулся в занятия живописью и стал брать уроки у своего дальнего родственника— представителя гаагской школы живописи Антона Мауве. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Целый год он посещал занятия в Королевской Академии изящных искусств, а затем решил вернуться к родителям, так как считал, что может заниматься самостоятельно.
Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Снова влюбляется. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»10. Этот знаменит своей историей. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Это, конечно, нисколько не умаляет ни российских художников, ни европейских.
Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил.
Самые дорогие картины Винсента Ван Гога
Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). На этот раз в свою кузину.
Перед теми и другими стояли разные цели, независимо от того осознавали они это или нет. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать.
Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным.
На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника.
20картин, которым позавидует сам Ван Гог
Таким образом, ясно, что художники сделали выводы из появления фотографии и поняли, что их искусство, чтобы быть востребованным, должно опережать время. Всем его пейзажам присуще ощущение легкого ветерка, колышущего деревья, траву и цветы. Политональным аккордом пронизана картина «Крик».
Благодаря ежедневному контакту с произведениями искусства, Винсент начал разбираться в живописи и ценить её. Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. У данного полотна есть своя история. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника.
Ее сравнивают со скелетом, мумией или эмбрионом. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Одни его ненавидят, другие боготворят.
Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Так же и в Ирисах – они будто шевелятся, раскачиваемые порывами ветра.
«Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Винсент Ван Гог в первый (и в последний) раз зажил семейной жизнью. Ирисы – одна из самых ярких картин великого голландского живописца. А. С. Пушкина, Москва).
Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Две другие картины написаны позже, в год смерти художника. Помимо этого, младший брат взял на себя все расходы, связанные с лечением Винсента и покупал ему книги, одежду, необходимые репродукции. Он копировал все литографии пособия в 1880/1881 годах, а затем вновь в 1890 году, но уже только часть.
Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Он стал ярким примером человека, талант которого был оценен по достоинству лишь после его трагической смерти, такой же неординарной и двойственной, как и сам художник.
«Я не могу смотреть на нее без волнения: большое и сильное чувство охватывает человека, когда он сидит рядом с любимой женщиной, а подле них в колыбели лежит ребенок». О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Современное фото больницы Сен-Реми де Прованс представлено ниже. Гогену случайно удалось остановить Винсента.
Среди них— портреты, автопортреты, пейзажи и натюрморты, с изображением оливковых деревьев, кипарисов, полей пшеницы и подсолнухов. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. В результате его попросили уехать. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Осознанно или интуитивно они следовали своим целям и достигли их.
Он почти не играл с другими детьми. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо.
Обнаружена утерянная картина Ван Гога
Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. Но они потушили огонь и ответили: «Ты не увидишь ее»». В конце концов это привело к одной из основополагающих особенностей его стиля— толкованию человеческой фигуры, лишённой плавных или размеренно-грациозных движений, как неотъемлемой части природы, в чём-то даже уподобляющейся ей.
Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Он по-прежнему продолжал писать, но стиль его последних работ изменился окончательно, став ещё более нервным и гнетущим. Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми.
Арт-туризм: где искать Ван Гога (фото)
Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Насыщенные пятна фиолетово-синих цветков изысканно сочетаются с длинными изящными ярко-зелеными листьями (явная отсылка к декоративному японскому стилю). Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. В своем упорстве художник даже прибег к членовредительству: «Я поднес руку к зажженной лампе и сказал: «Дайте мне видеть ее ровно столько, сколько я продержу руку на огне». В Гааге художник попытался создать семью.
В течении всей жизни им было написано более 30. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши.
Ирисов так много, что несколько стеблей выпали из горшка на стол. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Очень скоро они расстались. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников7.
В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия.
«Неделя спорта издоровья»: фоторепортаж с места событий
После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва.
Посетители до сих пор могут стать на северо-восточном углу Пляс-дю-Форум и увидеть сцену изображенную Ван Гогом. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).
Путешествие по родным местам: фото Анны Прокопович
В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Отказ Кее он объяснял тем, что она «пребывает в состоянии покорности судьбе»: «Я видел, что она всегда погружена в прошлое и самоотверженно хоронит себя в нем». Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. 15 сентября 1866 года он начинает обучение в другом интернате— колледже Виллема II в Тилбурге.
Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Ван Гог, чье творчество сейчас искусствоведы называют характерным примером постимпрессионистической живописи, в свое время не получил систематического академического образования и вообще творить начал довольно поздно. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. Хотя грани их творчества все же различаются.
Благодаря узнаваемости этой картины, которая стала широко известна во всем мире, терраса, которая находится в северо-восточном углу площади, привлекает все больше туристов каждый день. После того, как появилась фотография, тем более цветная изобразительное искусство интересно только личным вИдением автора. В его доме молодой Винсент жил, когда днем учился в живописном классе при Академии художеств, а вечерами посещал частную школу.
Собственно таким, усталым от болезни и отчаяния известный художник представлен на полотне. Он впоследствии признавался брату, что звезды очень близки ему, он может очень долго смотреть на них и предаваться мечтаниям. А. С. Пушкина, Москва). Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Просил же одного: чтобы она не возвращалась к своей прежней профессии, а, отдав детей родным, попыталась работать и «выйти на правильный путь».
Болью и страхом веет от волнообразных линий пейзажа. Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. В 1874 году Винсента перевели в парижский филиал фирмы, но после трёх месяцев работы он снова уезжает в Лондон.
Самые знаменитые картины Винсента Ван Гога
Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской».
Ван Гога (описание, эмоции, общий стиль шедевра) недаром считают автором полотна. Скопление ирисов справа уравновешивается участком голой, оранжевого оттенка земли слева. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Огромный букет цветов на ярко-желтом фоне собран в глиняный деревенский горшок.
10 самых известных картин Винсента ван Гога
Там он получил необходимое обучение в качестве дилера.
