Кузьма Петров Водкин Купание Красного Коня
Картина Кузьмы Сергеевича Петрова-Водкина «Купание красного коня» известная и в свое время вызвала много споров. «купание красного коня» — известная картина художника Кузьмы Петрова-Водкина.
История одного шедевра: «Купание красного коня» Петрова-Водкина
Но если современники только чувствовали пророческий характер «Купания красного коня», то потомки уже уверенно и убежденно заявляли о значении картины, объявив ее «буревестником революции в живописи». Картина Кузьмы Петрова- Водкина «Купание красного коня» принесла славу художнику, сделала его имя известным на всю Россию и вызвала много споров.
Прообразом животного в центральной части полотна послужил настоящий скакун по имени Мальчик. Спрашивается, зачем же художник. Раньше они хранились в закрытых фондах. Картину «Купание красного коня» художник создал в 1912 году, когда ему было около 34 лет. Первый вариант (впоследствии уничтоженный самим автором) композиционно в целом был уже близок к окончательному решению. Письма.
Это тот Свет, что отделен от тьмы, Свет горнего мира. В ней и намека нельзя было увидеть на образ гордого коня. Тема материнства— сквозная втворчестве Петрова-Водкина.
«Купание красного коня»: почему бытовую картину назвали предвестником грядущих перемен
Фигура Ленина струдом вписывается вограниченное кабинетное пространство ивэтом композиционном решении попытка передать масштаб личности— это образ не кабинетного мечтателя, ачеловека громадного исторического значения, который, по выражению самого Петрова-Водкина «спел свою песню на свой лад, апо земле она каждому своей стала». Конечно, для сегодняшней буржуазно-интеллигентствующей и просто мещанско-мелкобуржуазной публики, привыкшей к «евроремонтам» и всяческим хамонам на столах, быт тогдашних рабочих представляется убогим, а сами эмоции людей на картине, выраженные в жестах и мимике, – «по-совковому» примитивными. В 1914 картину отправили на выставку в Швецию, город Мальмё. Ядаже придумал, что ему дать читать. Дальнейшая судьба картины была весьма интересной. Прямого идеологического вызова впослереволюционном творчестве Петрова-Водкина нет, напротив, он отдает дань многим конъюнктурным, актуальным «темам дня» изображая икрасных комиссаров ипетроградских работниц.
Недаром искусствовед В. Липатов подчеркивал, что «конь величав, монументален исполнен могучей силы, помчись он — и не удержать его неукротимый бег». Беспочвенны попытки приписать Петрову-Водкину «обличение и неприятие победившего пролетариата», как и смешно звучит утверждение, будто его картина «Новоселье (Рабочий Петроград)» (1937) – это сатира на быт советских людей. Строгая геометрия домов, они кажутся необитаемыми, темные проемы разбитых окон, огромная пустынная площадь, город показан сверху, отдельные группки людей кажутся случайными, маленькими, обособленными, что усиливает общую атмосферу неуюта, напряжения, тревоги послереволюционной жизни. Всемирно известные художники почему-то не жаловали здешние места. На снимках: купание красного коня камышинский краевед Виктор Федорков Кузьма Петров-Водкин и пианист Николай Рихтер в имении Грековых (фото из архива Виктора Федоркова). Молитвенно поднятые руки по-матерински умиряют, оберегают обратившихся кней людей иодновременно словно взывают ктишине, квслушиванию виное, надмирное звучание жизни. «Богоматерь»— ответ Петрова-Водкина на весь ужас ихаос военных лет.
и др. ) и стремился тоже возвысить своего коня, дать его идеальный, пророческий образ. Сильнейшее воздействие на творчество художника оказало знакомство с русскими иконами. Вот собственно и все смысловое описание картины «Купание красного коня». Над входной дверью выставки вывесили полотно Кузьмы Сергеевича «Купание красного коня», посчитав, что она станет знаменем, которое сможет сплотить всех художников вокруг себя. Работа над картиной была начата в 1914 году в Хвалынске.
На полотне запечатлены новые хозяева страны— вчерашний рабоче-крестьянский люд переселился вбарский дом, вкотором еще живут зеркала, ковры, картины— старинные вещи, свидетели былой блестящей петербургской жизни. Но всамой атмосфере этого новоселья чувствуется что-то маскарадное. Толстого, картину В. Перова «Проводы покойника», васнецовских «Богатырей» и другие произведения.
Кто из трех претендентов отображен на финальной версии картины, неизвестно. Мы же поговорим о картине «Купание красного коня», совместившей традиционные и новые подходы и прекрасно отразившей свое время.
9 любопытных фактов о картине «Купание красного коня»
Снаружи из-под обрыва доносятся удары оплетень волжской волны. Петров-Водкин, несомненно, знал традиции иконописи исам писал иконы, расписывал храмы. Существует и мнение, что художнику позировал Владимир Набоков (так считает Александр Семочкин, бывший директор музея писателя в Рождествено). Его приглашали, чтобы дал уроки живописи дочери Наталье.
Нарождалась новая, неведомая, безбожная власть— ией нужны были другие герои. И действительно, произведение это воспринималось современниками как своего рода знамение, метафорическое выражение послереволюционной (1905) и предреволюционной (1917) эпохи, как своеобразное предвидение и предчувствие грядущих событий. Уже от неё картина попала в коллекцию собирательницы К. К. Спускаются с косогора молодые женщины.
«Купание красного коня» – символы и смысл
Именно это было главным упреком, который слышал в свой адрес Петров-Водкин. В лице стройного юноши, сидящего верхом на коне, угадываются черты ученика художника. Вэтом плане наиболее интересен его портрет Владимира Ильича Ленина (1934). В 1914 году ее отправили в русский отдел «Балтийской выставки» в шведский город Мальмё. Художник намеренно разложил свободно предметы натюрморта, чтобы придать им значительность.
Сама Богоматерь, кажется, смотрит на земной мир истощенный ввойнах, «путаной злобе», варварском разгуле, Ее взгляд проникает всамую глубь людской скорби. По контрасту с конем хрупким и слабым кажется юный всадник — обнаженный мальчик-подросток.
Но если одни воспринимали «Купание красного коня» как программный манифест, как знамя, для других это полотно было мишенью. А потом было новое открытие. - В 1994 году в библиотеке детской художественной школы Камышина я абсолютно случайно наткнулся на книгу «К. С. Документы», – вспоминает Виктор Федорков. Напрасный труд утверждать, что искусство стоит выше или даже наравне с действительностью. Здесь совсем нет «певучести», метафоричности, характерной для живописного языка Петрова-Водкина.
И хотя рука его держит поводья, сам он подчиняется уверенной поступи коня. Солнце то выглядывало, то пряталось, а по небу рассыпались первые удары грома. Салтыкова-Щедрина, «Холстомера» Л. Н. В это время объединение «Мир искусства» переживало кризис и, чтобы возродить былую славу, было решено влить молодую кровь талантливых художников.
Богемная троица: 9 любопытных фактов о картине «Купание красного коня»
Ему страстно хочется все объять, познать законы вселенной. Начало XX века довольно неоднозначное время в плане искусства. Но это классические споры. Сергей Калмыков вдохновил мастера в качестве модели для главного персонажа. Образ коня в русском искусстве с древних времен воспринимался многозначительно.
Существует мнение, что первый вариант картины «Купание красного коня» (он не сохранился) был создан в имении знакомого генерала, куда художника с женой пригласили радушные хозяева. Образ коня в русском искусстве с древних времен воспринимался многозначительно. После начала Первой мировой войны он начинает постигать смысловую полноту своей картины: «Так вот почему написал яКрасного коня». Об этом принципе использовавшемся в иконописи, художник узнал в юности, когда наблюдал за работой иконописца-старовера. Врага один вдругом не увидят— недоверия не будет друг другу».
Боюсь, что и картины быта и досуга, портреты сегодняшних пролетариев, в особенности – всякого рода гастарбайтеров, вкалывающих на стройках и в коммунальном хозяйстве, способны привести в шок и полное уныние рафинированно-интеллигентных «пролетарских революционеров». Так что всадник на красном коне, крепко натянувший поводья, у него выступает фигурой сакральной, а поскольку всадник – юноша (Петров-Водкин, кстати, выписал его со своего кузена), да вдобавок юноша обнажённый, то он и воспринимается как символ нового времени, нового мира, как символ «красного» очищения и полного обновления всего мироустройства. Ився земля, данная Петровым-Водкиным срезами, холмами, пересечениями сфер— живым, дышащим космосом, пронизана этим неземным прозрачным свечением, «покрывающим» всю мирскую смятенность, надрыв, злобу. Красное пятно лошади, желтый голый всадник, розовый берег.
Описание картины Кузьмы Петрова-Водкина «Купание красного коня»
Поповоду самих «властителей»— вего личном дневнике, вжалобах на тогдашнее бытовое неустройство нет-нет да имелькнет порой ироничная ремарка: «Пролетариат был занят кормежкой— где тут мыться, не подохли бы граждане передового политически государства» (запись от 13марта 1927года). Только после окончания Второй мировой войны начались переговоры о возвращении ее на родину, хотя директор шведского музея предлагал вдове художника продать «Купание красного коня». Вместе с однокашниками он организовал артель вывесочников.
У меня было три варианта. В картине Петрова-Водкина красный цвет аллегоричен. Художник считал иначе. Двойственна по внутреннему звучанию икартина «Новоселье». На картине Петрова-Водкина образ красного коня используется в том же контексте.
Неслучайно прижилось именно второе название картины— «Петроградская мадонна». В школьные годы все свое свободное время Кузьма проводил в мастерской иконописца-старовера Филиппа Парфёныча. По иконописным традициям также изображена Дева Мария на иконах «Введение во храм». Вскоре картину отправили в русский отдел «Балтийской выставки» в шведский город Мальмё.
Низко висело стылое небо, голые деревья раскачивали ветки над бурой землей. Я начал писать купание вообще. Репин и его сторонники не поняли Петрова-Водкина в его цветовом решении картины.
Любопытно, как воспринимал молодой человек приход столь магически звучащей даты – 1900 года (хотя, строго-то говоря, век начинает не «нулевой», а «01-й» год): «Двадцатый век наступил не просто. За спиной уИльича изображены географические карты СССР: перед нами человек государственного ума— «в огромный лоб— огромная мысль», — думающий осудьбах всей страны.
Картина «Купание красного коня»
И в это же время возникает впервые название «Красный конь». А затем грянули Первая мировая война революция в России, Гражданская война. Главным инициатором объединения «вольных философов» стали публицист иисторик общественной мысли Р. В. Иванов-Разумник, проповедник идеи «вечной духовной Революции, вкоторой единый путь кчаемому Преображению» (Иванов-Разумник), Александр Мейер, философский ирелигиозный общественный деятель, утверждавший идею мистериальной жертвенности— иными словами, это были люди разных мировоззренческих взглядов, такая идейная полифония. Еще одной не менее колоритной и символичной работой мастера стало созданное в 1920 году полотно «1918 год в Петрограде», прозванное «Петроградской мадонной». Летом 1912 года Петров-Водкин писал двоюродному брату Александру Трофимову: «Картину пишу: посадил тебя на лошадь. ».
После провинциального Хвалынска и академичного Петербурга Петров-Водкин окунается с головой в демократичную и яркую жизнь Москвы. Кпримеру, своей матери он советовал не слишком усердствовать всоблюдении поста, так как «в нем особой святости нет». И этот праздник – как надежду на будущую светлую жизнь – запечатлел Петров-Водкин. Он самоуверенно отвергал все, что ему не нравилось— обряды, правила, уставы Церкви.
А потом перед его глазами возникло великолепное, голубовато-зеленое озеро. Но вдова Мария Фёдоровна отказалась.
Лицо Богоматери светится изнутри светом тихой красоты икротости. И только в 1950 году после долгих переговоров полотно было возвращено в Советский Союз (вместе с десятью другими произведениями К. Петрова-Водкина). Каждый узнает всебе человека, уважать всебе его будет, авот таким образом идругих будет уважать. Это было этапное произведение в творчестве художника.
Однако надо понимать, что для простых работных людей переезд из подвалов и бараков в благоустроенную квартиру, отобранную у «бывших», являлся праздником. Все находится в стремительном движении, но неизбывны вечная материнская любовь и красота. Ржаной хлеб лежит пайкой., гоголевскую птицу-тройку, блоковское Летит, летит стальная кобылица.
Здесь ценилась усидчивость и аккуратность, живопись же практически не преподавалась. Дальнейшая судьба картины «Купание красного коня» полна самых разнообразных приключений. Эта картина еще раз представляет автора прежде всего философом, стремящимся охватить и связать проявления материального и нематериального мира в художественном пространстве. В новой революционной стихии жизни его «Красный конь» ассоциировался свеличием, масштабом грядущих перемен— встране, на земле, всознании людей. За участие в этой выставке К. Петров-Водкин получил от шведского короля Густава V медаль и грамоту. Акогда началась революция, то говорили, что она была предугадана мной».
Описание картины «Купание красного коня»
Однако молодой провинциал очень быстро охладевает к занятиям в училище, где готовили больше ремесленников («прикладников»), чем художников и в 1897 году переводится в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ), где набирали учеников В. А. Серов, И. И. Левитан, К. А. Коровин, П. П. Трубецкой. Он не вступил в объединение своих товарищей «Голубая роза», хотя противопоставить их концепции ему было нечего. Только ноги коротки от бедра. Пришедший вискусство из низов, он прошел долгую ученическую школу. Пришлось принимать меры по повышению культурного уровня пролетариев: пропагандировать среди них чтение, водить «гегемонов» в театры и музеи.
В русском языке слово «красный» издревле служило синонимом прилагательного «красивый» вспомним-ка: «красный – прекрасный», «Красная площадь», «красна девица» и «красный молодец» и т. д. Более того, в системе художественных представлений К. Петрова-Водкина каждая нация, каждая национальная культура имеет свой цвет и как раз красный цвет, «дополняющий зелень полей», – это для художника цвет России. Задний план картины представляет берег, тоже выполненный округлыми правильными линиями.
И вот в письме к своей «второй половине» Петров-Водкин пишет: «Г-жа Грекова, Наташа и м-р Александр тебе кланяются, особенно Мальчик (твоя хорошенькая лошадка), он целует тебя своей красивой мордочкой. Он кажется одним из своеобразных лесковских героев-богоискателей. Написанное в 1912 году, оно было показано на выставке «Мир искусства», причем устроители выставки повесили картину не в общей экспозиции, а над входной дверью — поверх всей выставки, «как знамя, вокруг которого можно объединиться». От«косноязычного пришепетывания красок на неопрятных самодельных холстах» (как писал он сам осебе) Петров-Водкин вырос вбольшого самобытного мастера, создавшего свою художественную систему.
Картина Кузьмы Петрова-Водкина «Купание красного коня»
Тема купания лошадей, по большей части с обнаженной натурой, была чрезвычайно популярна в живописи начала ХХ века. Однако революционный пафос картины отчасти стихает, когда мы переводим взгляд на всадника.
Работами Петрова-Водкина владеет не только Московская «Третьяковка», картины живописца представлены в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге. Так или иначе, но спортрета вобразе Ленина на нас смотрит предсказанный Ницше «сверхчеловек», познавший ницшеанскую свободу исвое право распоряжаться жизнями миллионов людей, не оглядываясь на волю свыше. И действительно, произведение это воспринималось современниками как своего рода знамение, метафорическое выражение послереволюционной (1905) и предреволюционной (1917) эпохи, как своеобразное предвидение и предчувствие грядущих событий. Превращение старой гнедой лошаденки в величественного красного коня происходило постепенно. «Купание красного коня» сравнивали, как уже говорилось выше, «со степной кобылицей», отождествляющей у А. Блока Россию, его истоки находили в русском фольклоре, считая прародителями его карающих коней Георгия-Победоносца, а самого К. Петрова-Водкина называли древнерусским мастером, каким-то чудом попавшим в будущее. Воскрешая и восстанавливая традиции древнерусской иконописи, К. Петров-Водкин пишет свою картину звонко, чисто, сталкивая цвета, а не смешивая их.
«Купание красного коня» описание картины
Замечательно сочетается и контрастирует в картине цвет. Известный критик 1910-х годов Всеволод Дмитриев, печатавший рецензии в «Аполлоне», едва ли не самом знаменитом журнале того времени, назвал ее «высоко поднятым знаменем, вокруг которого можно сплотиться». «Так вот почему я написал своего Красного коня. » – воскликнул тогда художник. Красный конь выступает в роли Судьбы России, которую не под силу удержать хрупкому и юному седоку.
молящаяся). Дальнейшая судьба картины Купание красного коня полна самых разнообразных приключений. Одним из символом России всегда был конь. Увидеть этот Свет, обратиться кнему, стать причастным ему— есть вечный путь «умиления злых сердец». Глаза прекрасных героинь отведены в сторону. В 1914 году ее отправили в русский отдел Балтийской выставки в шведский город Мальмё.
Есть и еще два претендента на роль прототипа всадника. Художник использовал прием сферической перспективы – подобно иконописцам он изображал предметы одновременно сверху и сбоку. Задний план картины представляет берег, тоже выполненный округлыми правильными линиями. «Купание красного коня» – образец того, как смысловое решение картины выражается языком цвета. Обнаженное атлетично-мускулистое тело мальчика, которое мы видим в картине «Купание красного коня», – тоже в русле художественных пристрастий начала прошлого века.
Стиль художника вытачивался после посещения Парижа, который стал главной практической школой, а также после поездки по Северной Африке. Петров-Водкин объективен и непредвзят. Сергей Калмыков вдохновил мастера в качестве модели для главного персонажа.
петров водкин купание красного коня (история создания и само описание картины)
Через два дня художник возвращается домой. Юноша, недавно начавший жизнь, укрощает дикую стихию. Это было этапное произведение в творчестве художника. Рядом с женщинами стоит маленькая девочка. Нападающая сторона во главе с И. Е. Репиным и защищающая сторона во главе с А. Бенуа. Он родился 5 ноября (по новому стилю) 1878 года в городе Хвалынск на Волге (ныне – в Саратовской области) в семье сапожника. После кончины учителя Петров-Водкин попытался устроиться на работу иконописцем.
Был ли Ленин для Петрова-Водкина человеком, который, заваривая кашу кровавой революции вРоссии, опирался «лишь на собственное разумение», будучи при этом уверенным, что «иначе поступить невозможно». Жалкие клоповники-деревни зацветут садами илюбовью ктруду свободному. До точного самоопределения оставались годы. Они увидели только это, не желая даже начать понимать автора.
История создании картины «Купание красного коня»
Потом в композиции картины появляется всадник (судя по эскизам, в первом варианте его не было). Когда началась Первая мировая война, Петров-Водкин сказал: «Так вот почему я написал «Купание красного коня». ». А ещё он отлично играл на скрипке. В картине 1926 года «Рабочие» он изображает победивший пролетариат в весьма неприглядном виде и за эту работу с радостью хватаются буржуазные искусствоведы. Богородица изображена фронтально споднятыми вверх руками— очевидная отсылка кодному из основных иконографических типов изображения Божьей Матери— «Оранта» (от лат.
В 1914 году ее отправили в русский отдел «Балтийской выставки» в шведский город Мальмё. К. Петров-Водкин, конечно же, учел широкую философскую обобщенность этого образа (пушкинское «Куда ты скачешь, гордый конь. », гоголевскую птицу-тройку, блоковское «Летит, летит стальная кобылица» и др. ) и стремился тоже «возвысить» своего коня, дать его идеальный, пророческий образ. У меня в жизни длиннее».
Еще вразгар Первой мировой войны, колоссально тяжелой для русского народа, в1914–1915годах он написал картину «Богоматерь Умиление злых сердец». Мальчишки гикали, ерзали на лоснящихся спинах коней, били их голыми пятками в бока. В основе картины лежат впечатления провинциальной жизни автора.
Замечательно сочетается и контрастирует в картине цвет. Но «поработали на революцию», связывая с ней свои надежды, практически все, включая, например, В. Кандинского и К. Малевича. Красный, почти багровый цвет здесь используется в качестве символа агрессии и силы. «Таких коней не бывает» – именно это было главным упреком, который слышал в свой адрес Петров-Водкин. Жизнь в«клоповниках-деревнях» он знал не понаслышке.
Красный конь по кличке Мальчик купался в Иловле-реке
Зачастую эти искания «уводили не в ту степь» – от реалистического отображения мира, но их невозможно понять, не принимая во внимание духовно-политическую атмосферу того времени. Вернувшись в Петербург, художник уходит с головой в постановку своей пьесы «Жертвенные» в Передвижном театре Гайдебурова. Легендарный дед по отцовской линии был сапожником ипил «как сапожник», отсюда кродовой фамилии Петровы— приклеилось «Водкины».
На переднем плане – красного цвета конь с уверенно и грациозно восседающим всадником. Именно вэтот период возвращается вискусство иПетров-Водкин, потому как искусство для него всегда было «творчеством, направленным кпостижению верховных запросов бытия» (К. В ней и намека нельзя было увидеть на образ гордого коня. Эту систему изображения мира на плоскости холста Петров-Водкин разработал в 1910-х годах, он назвал ее «наука видеть». Этой же задаче служила и знаменитая трехцветка художника – картина строится на сочетании основных цветов: красного, синего и желтого.
Купание красного коня Петрова-Водкина — картина-символ и другие произведения художника
В пансионе в пригороде Парижа, где проживал художник, он знакомится с дочерью хозяйки Марией Йованович. Затем бывший директор Ольховской средней школы Сергей Иващенко передал мне уникальный снимок – фотографию, где запечатлены Кузьма Петров-Водкин и музыкант Николай Рихтер, гостившие в гостеприимной семье. После Виктору Александровичу Федоркову удалось выяснить, что картина «Купание красного коня» была написана летом 1912 года. Это было этапное произведение в творчестве художника.
В периодических издания, в художественных кругах образовалось два лагеря. Вскоре молодые люди заключают брак в мэрии и переезжают в Париж. Обнаженное атлетично-мускулистое тело мальчика, которое мы видим в картине «Купание красного коня», – тоже в русле художественных пристрастий начала прошлого века. В мальчике никогда не возникало мысли стать живописцем.
Выходец из социальных низов, Петров-Водкин объяснимо поддержал революционный переворот. Художник учится играть на скрипке, постигает азы физики и химии, пишет рассказы и пьесы. Вот таким образом конь на переднем плане — красный, другие кони вдали — розовый, буланый и белый. Вот таким образом конь на переднем плане – красный, другие кони вдали – розовый, буланый и белый. Некоторые позже разочаровались, уехали за границу.
Он служит ей, не человечеству. Вскованности поз, в«приглушенности звука», вкакой-то театральной постановочности самого действа читается внутренняя неуверенность новых хозяев всвоем праве здесь находиться. Телевизионщики опирались на факты, установленные Виктором Федорковым. Чего стоит хотя бы его «1918 год в Петрограде» («Петроградская мадонна»), фон которой образуют полупустые улицы, разбитые стёкла окон домов, тревога и озабоченность в настроениях людей. Картину пишу: посадил тебя на лошадь – «Мальчик» называется. », – поведал он брату.
Юрий Михайлович Лотман, русский литературовед икультуролог, отметил сущность любого портрета: «портрет постоянно колеблется на грани художественного удвоения имистического отражения реальности». Часто его образ используется и в живописи и в литературе. Мария Федоровна отказалась и только в 1950 году полотно было возвращено в Советский Союз (вместе с десятью другими произведениями К. Петрова-Водкина).
По оценке Елены Евстратовой искусствоведа и сотрудника Третьяковской галереи, в картине Петрова-Водкина приземленное, бытовое правдоподобие исчезает и возникает ощущение сопричастности к космосу. В картине «Селедка» отражена военная коммунистическая эпоха. Именно в русле этой традиции К. Петров-Водкин и создает свою картину «Купание красного коня».
Особенности «Купания красного коня»
Даже в 1938 году художник продолжал публично отстаивать абсолютно крамольную на то время точку зрения, что «раз у русского нет влияния иконы, то значит это не русский и не художник». Картина «Купание красного коня» принесла славу Кузьме Петрову-Водкину, сделала его имя известным на всю Россию и вызвала много споров. В письме своей жене Маре от 8 сентября 1912 года художник пишет, что ему приходится наблюдать за Мальчиком, так как ему надо знать все повадки, все особенности для «Красного коня». Исмерть эта не бездумна ислучайна— комиссар умирает исполняя долг итема жертвенности придает смерти ивсей картине особое возвышенное звучание. Отец художника, продолжатель «сапожничьей» династии, наставлял юного Кузьму: «Ты прежде Петров, апотом уж Водкин».
Кроме того, у слова «красный» в русском языке есть ещё одно значение — «красивый». К. Петров-Водкин, конечно же, учел широкую философскую обобщенность этого образа (пушкинское Куда ты скачешь, гордый конь. Но история создания так и оставалась «тёмными пятнами». Статья, опубликованная краеведом Виктором Федорковым 14 октября 1994 года в «Волгоградской правде», стала настоящей сенсацией и вызвала огромный интерес у поклонников художника во всей России. Вобразе его комиссара («Смерть комиссара», 1928) нет ни капельки того «фанфарного» геройского пафоса, скаким обычно изображали вте годы «фанатичных» красных командиров— защитников новой жизни.
Почему не зеленый всадник, не желтый конь, они ничего не поняли. Останься он в рамках ремесла, мы бы никогда не увидели ни его шедевра «Купание красного коня», ни других выразительнейших живописных работ. – Но жена уехала раньше, а художник задержался. Герои его существуют словно вином измерении, вдругой системе координат, которую принято называть бытийной.
Визображении вождя смутно чувствовалась некая «идеологическая неправильность». Его отдали вдове художника. Потом в композиции картины появляется всадник (судя по эскизам, в первом варианте его не было). И правда, лето у нас было чудесное. »Из писем также стало известно и то, что в образе наездника запечатлён двоюродный брат Кузьмы Сергеевича – Шура (Александр Иванович Трофимов). Звучит как ретроспективный комментарий кпортрету Петрова-Водкина. Почему этим былинным конем управляет «надмирный», ушедший всебя, тонкий юноша вовсе не богатырской стати.
«Купание красного коня» в ряду других работ Петрова-Водкина
Этот холст тоже дополняет картины Третьяковской галереи (фото расположено ниже). Зимой Кузьма выполнял случайные заказы от самарских вывесочников. Картина поражает драматизмом и нежной трогательной гармонией. Художник изобразил ее уменьшенной взрослой, пренебрегая пропорциями детского тела.
Образ женщины-матери проходит красной нитью через всё творчество Петрова-Водкина, однако если прежде он писал лишь крестьянок, то на этот раз его «мадонна» – пролетарка, работница. Тогда немалая часть творческой интеллигенции видела революцию не только как путь социальных преобразований, но как некий «вселенский переворот» из которого пускай вмуках, но родится обновленный человек. Ленин читает пушкинские «Песни западных славян». 5 ноября у Петрова-Водкина день рождения правда, дата не юбилейная. Никакой сознательной хулы на вождя нового режима со стороны мастера, думается, не было. Именно тогда им были сделаны первые наброски для картины.
Выступления. Воля— не всвоеволии, авуверенности, что иначе поступить невозможно ивспособности принять все последствия Свобода героев еще втом, что они действуют, не уповая ни на власть, ни на высшие силы, алишь на собственное разумение». Позже, в Петербурге, Петров-Водкин заново написал картину. В 1924году по решению комиссии ЦИКа (Центрального Исполнительного Комитета) всего нескольких художников, включая Кузьму Петрова-Водкина, пригласили делать зарисовки похорон Ленина.
«Электромагнитным» он новый век назвал неслучайно: Кузьма Сергеевич увлекался естествознанием. Только после окончания Второй мировой войны начались переговоры о возвращении ее на родину, хотя директор шведского музея предлагал вдове художника продать «Купание красного коня». Экзамены в училище потерпели провал, что стало причиной заняться другим родом деятельности — «художествами». С этой целью был приглашен придворный архитектор, которого поразили рисунки Кузьмы.
- КУПАНИЕ КРАСНОГО КОНЯ Кузьма Петров-Водкин
- Самое интересное в виде мозаики
- Как развивался стиль Петрова-Водкина
- Записки переводчика с Андреем Десницким
- Что-то перепуталось всамой жизни
- Истоки творческой индивидуальности
- Жадный интерес к науке и искусству
«. Но его цвет ни в коем случае не относится к большевикам, пришедшим к власти в 1917 году. Многие русские художники восприняли революцию 1917 года с увлечением и энтузиазмом. Только всередине 1960-х закономерно происходит его «второе рождение» для публики.
Именно в русле этой традиции К. Петров-Водкин и создает свою картину Купание красного коня. Но этой разрухе художник противопоставляет образ кормящей женщины, «мадонны», которая даёт начало новой жизни, защищая её от голода и невзгод. Их разговор (или спор) явно о чём-то приземлённом.
На голове одной из женщин повязан платок, словно венец на иконе вокруг головы святой. После окончания училища молодой художник оказался в стороне от художественной жизни. В родном городке молодому живописцу улыбнулась удача. Горение красного цвета тревожно и радостно-победно и вместе с тем зрителя томит вопрос: «Что же все это значит. » Почему так тягостно неподвижно все вокруг: плотные воды, розовый берег вдали, кони и мальчики в глубине картины, да и сама поступь красного коня.
- Путешествие, перевернувшее сознание
- Художественные особенности полотна
- Словари и энциклопедии на Академике
- «СЛОМАЙ КЛЕТКУ»: ПРОТИВ ЧЕГО БОРЮТСЯ ИНДИЙСКИЕ СТУДЕНТКИ
- Литература – Критика, философия
- Художник Петров-Водкин — краткая биография
- «Богоматерь Умиление злых сердец» (1914-1915)
- Творческий путь Петрова-Водкина
Эту систему изображения мира на плоскости холста Петров-Водкин разработал в 1910-х годах, он назвал ее «наука видеть». Но вэтих глазах, отчужденно-холодных— смысловая доминанта портрета. Известно, что основной посыл «Песен»— мысли освободе иответственности личностного выбора. Художник мог вспоминать обо всех мальчиках, создавая символический образ юного всадника.
Мария Федоровна отказалась и только в 1950 году полотно было возвращено в Советский Союз (вместе с десятью другими произведениями К. Петрова-Водкина). Работа над картиной «Купание красного коня» началась еще зимой (или ранней весной) 1912 года. Дальнейшая судьба картины «Купание красного коня» полна самых разнообразных приключений. Былинный богатырский конь задает энергетический центр всей композиции. Возвращаясь в Петербург, Петров-Водкин заехал в Хвалынск, к родителям. Октябрьскую революцию Петров-Водкин поначалу принимает своодушевлением: «Земле нужна перетасовка человеческая».
В сохранившихся подготовительных рисунках к картине сначала изображалась самая обычная, даже захудалая деревенская лошаденка. Там, в частности, экспонируется полотно «Смерть комиссара», созданное в 1928 году. Но если одни воспринимали «Купание красного коня» как программный манифест, как знамя, для других это полотно было мишенью. Открытая, яркая цветовая гамма придает работе монументальность и декоративность.
(12 сентября 1912 года)». Отношение квере унего было таким же— доморощенно-бунтарским.
- Тема материнства в творчестве Петрова-Водкина
В ней и намека нельзя было увидеть на образ гордого коня. Картина так и осталась в Швеции. Окончив среднее городское училище, Кузьма стал работать в судоремонтных мастерских и готовился поступать в железнодорожное училище. В этом случае нельзя не отметить провидческий дар художника, символически предсказавшего своей картиной «красную» судьбу России ХХ века. Это было то пророческое предчувствие, даром которого наделены истинные художники. Лишь после окончания Второй мировой войны начались переговоры о возвращении её на родину, хотя директор шведского музея предлагал вдове художника продать «Купание красного коня». В ней и намека нельзя было увидеть на образ гордого коня.
Почему Петров-Водкин выбрал именно их. В автобиографической повести название родного городка у него звучит как «Хлыновск» – и звучит оно просто-таки как имя нарицательное, как символ глухой провинциальности, хотя в действительности Петров-Водкин очень любил свой город, утопавший в яблоневых садах, с теплотой он вспоминал своё детство, своих близких. Первым из советских художников он получил звание заслуженного деятеля искусств, в1932году был избран первым председателем Ленинградского отделения Союза советских художников. Но в перестроечное время, видимо их открыли для массового читателя, только большого интереса они не вызвали. Внимательно читая письма, камышинский краевед отыскал в одном из посланий художника к жене слова о том, что в селе Гусёвка он пишет картину «Купание красного коня».
У Петрова-Водкина вбарском доме все цело— иковры ифарфор ипортрет на месте. Осваиваясь вновой реальности, он становится членом Вольной философской ассоциации (сокращенно Вольфил), которая была организована в1919году группой писателей, художников идеятелей культуры именовавших себя «скифами»: А. Белым, А. Мейером, А. Блоком, В. Мейерхольдом, самим Петровым-Водкиным. По другой версии, Красный конь и есть сама Россия, отождествляемая с блоковской «степной кобылицей». Его можно повсюду узнать, он повсюду господствует». Вчера я его ещё раз нарисовал. До революции его образы материнства (картины «Мать» 1913 и1915годов) были полны трепетности инежности, вних читался фольклорный слой, слышался широкий разлив русской песни иотголоски далекого уюта детства, где «веретено мягко скоблит деревянную чашку.
Салтыкова-Щедрина, Холстомера Л. Н. Статьи. Это время, когда вобществе возрождается интерес кдревнерусскому искусству, в1966году на экраны выходит историческая кинодрама «Андрей Рублев» режиссера Тарковского— иными словами, прорывается интерес кжизни истинной, ане кее идеологическому суррогату. Мощь коня, его сдержанная сила и огромная внутренняя энергия как раз и подчеркиваются хрупкостью всадника, его мечтательной отрешенностью, словно он пребывает в особом внутреннем мире.
Написанное в 1912 году, оно было показано на выставке «Мир искусства», причем устроители выставки повесили картину не в общей экспозиции, а над входной дверью — поверх всей выставки, «как знамя, вокруг которого можно объединиться». В отечественной литературе XIX века этот образ был использован многими русскими мастерами, достаточно вспомнить «Конягу» М. Е. «Купание красного коня», работа, вызвавшая столько же споров, сколько восхищенных откликов, явно навеяна и ранними впечатлениями, которые художник получил некогда в иконописной мастерской. А ведь это училище 8 лет назад закончил Петров-Водкин.
Это читается во взглядах, в жестах рук.
Лошади прядали ушами и осторожно, как на цирковой арене, перебирали передними ногами. Петров-Водкин сказал вечную истину, определяя цели искусства. 12 сентября Кузьма Сергеевич сделал последний рисунок Мальчика. Это один из самых выразительнейших памятников петроградской селедке 1918 года. Очертя глазами весь горизонт, воспринимая его целиком, я оказался на отрезке шара, причем шара полого, с обратной вогнутостью, я очутился как бы в чаше, накрытой трехчетвертьшарием небесного свода.
Художник Ф. Е. Буров, влюбленный в искусство, прививал эту любовь своим ученикам, но в 1895 году его не стало и Петров-Водкин снова вернулся в Хвалынск. Их вполне точно подметил философ Н. А. Бердяев всвоих «Размышлениях орусской революции»: «Появился молодой человек вфренче, гладко выбритый, военного типа, очень энергичный, дельный, одержимый волей квласти ипроталкивающийся впервые ряды жизни, вбольшинстве случаев наглый ибеззастенчивый. Молодая женщина существует словно вдругом пространстве, возвышаясь над городом ибытом. Позже, в Петербурге, Петров-Водкин заново написал картину. Вся эта группа, включая центрального мальчика на коне, создает движение кружения, подчеркнутое медленным круговоротом озерной воды. Из Самары он на лето перебрался в родной Хвалынск. Однако ни то, ни другое предприятие не увенчалось успехом.
Осенью он уехал в Самару, экзамена не выдержал и тогда всецело отдался своему увлечению. Картина висела над дверью зала. Публика впервые увидела «Купание красного коня» в 1912-м на выставке объединения «Мир искусства». », гоголевскую птицу-тройку, блоковское «Летит, летит стальная кобылица» и др. ) и стремился тоже «возвысить» своего коня, дать его идеальный, пророческий образ. Здесь присутствует глубочайший итончайший метафизический момент— миг между жизнью исмертью человека, его взгляд не гаснущий, аскорее преображенный, устремлен куда-то дальше, глубже, «за земные пределы».
«Купание красного коня» – образец того, как смысловое решение картины выражается языком цвета. После посещения первых христианских катакомб вРиме вписьме матери он делится нахлынувшими размышлениями: «Исчезли тайные богослужения под землей, выстроились огромные блестящие золотые храмы сжирными, озверевшими попами иничего не осталось вних от прячущихся под землю красот человеческой души Собираются невежественные попы, спорят, ругаются из-за каких-то перстосложений, одежды иХристос все дальше, туманнее скрывается от людей, загороженный торгашами, непонятный, печальный, одинокий остается Христос». Это полотно художник создал в 1912 году, когда ему было около 34 лет.
Петров-Водкин). Можно лишь допустить, что «надмирный» всадник— это надежда, что вреволюционной «перетасовке человечества» стихийной мощью красного коня будет управлять не грубая, давящая сила, аначало светлое, надмирное. Петров-Водкин.
Это ничуть не умалило решимости юноши заниматься рисованием. Мария Федоровна отказалась и только в 1950 году полотно было возвращено в Советский Союз (вместе с десятью другими произведениями К. Петрова-Водкина). Многочисленные красоты природы не всякому доступны, находятся иногда в таких закоулках жизни, что нужно зеркало, чтобы найти и отразить эти красоты. Послереволюционный Петроград запечатлен без казенного плакатного героизма. К. Петров-Водкин, конечно же, учел широкую философскую обобщенность этого образа (пушкинское «Куда ты скачешь, гордый конь. », гоголевскую птицу-тройку, блоковское «Летит, летит стальная кобылица. » и др. ) и стремился тоже «возвысить» своего коня, дать его идеальный, пророческий образ.
Он предложил устроить юношу на учебу в столице. На переднем плане – красного цвета конь с уверенно и грациозно восседающим всадником. У нас нет оснований сомневаться в том, что Петров-Водкин запечатлел то, что видел изобразив, так сказать, «рабочий класс без прикрас». Большим знатоком изысканной колористической гаммы предстает здесь перед зрителем Петров-Водкин. И там Кузьма Петров-Водкин получил от шведского короля Густава V медаль и грамоту. Это был своего рода экзамен на взрослость.
Успех пьесы вдохновляет художника на последующую работу над ней. Он словно не считает себя причастным ко всему варварскому, что тогда происходило. Он, конечно, читает Пушкина, азатем ляжет спать. Вглазах Ленина мистически отражается душа «фанатика схолодной кровью», жреца идеи. Первые этюды художник начал писать на хуторе «Мишкина пристань» в Саратовской губернии.
Многочисленны, разнообразны красоты жизни (действительности), природа неистощима в материале развития души. Петров-Водкин).
Казалось мне, не будь между ними этой сцепленности, они, как бабочки, вспорхнули бы и покинули стены избушки». Это был полезный опыт, но существенных знаний он не дал. Еще он пишет о сюрпризе, который хочет сделать ей по приезде. Элина Свенцицкая, писатель, доктор филологических наук, анализируя героев «Песен», отмечает: «Сами по себе герои этого произведения— герои свободы иволи.
Ярко-красный цвет коня прозвучал как призыв к новой жизни, неведомой и прекрасной. Иконы были признаны произведениями живописи удивительной красоты и духовной чистоты. При том что вроде бы художник отдает должное многим банальностям официозной ленинианы инеотъемлемые черты «великого вождя» очевидно прочитываются впортрете. Неожиданная, абсолютно новая сферичность обняла меня на этом затоновском холме.
В лице стройного юноши, сидящего верхом на коне, угадываются черты ученика художника.
