Описание Картины Плот Медузы
Описание картины «Крушение плота «Медузы»»
Утром 17июля на горизонте показался корабль, но вскоре исчез из виду. Таковы пять эпизодов, над которыми работал Жерико. Это требуется Жерико, чтобы передать все эмоции, владевшие обезумевшими людьми. Для того, чтобы не умереть от голода, они были вынуждены питаться погибшими товарищами. Ален Жобер снял фильм «Красота катастрофы» (цикл «Палитры», Франция, 2002), посвящённый картине Жерико.
Это команда. Не знаю насколько осознан был подход художника к выбору темы картины, но он в своём произведении ухватил весь трагизм событий происходивших во французском обществе. Ведь французы вкусили "свободу" (взятие Бастилии 14 июля 1789 года, революция, заработала гильотина). Так ли уж случайно (без проведения свыше) судно потерпело крушение, сев на мель в 1816 году во время экспедиции по КОЛОНИЗАЦИИ. Ведь именно в необычном, экстраординарном состоянии человек лучше всего раскрывается. Это был бриг «Аргус». В 1968 году немецкий композитор Ханс Вернер Хенце написал ораторию «Плот Медузы», постановка которой (Хенце осуществил её совместно с Эрнстом Шнабелем) вылилась в политический скандал— оратория была посвящена Эрнесто Че Геваре36.
«Плот Медузы» картина Теодора Жерико
Художник родился в Руане в 1791 году. Мачта, левая половина паруса и веревка справа составляют вторую пирамиду. Для Теодора Жерико «Плот Медузы» стало одним из первых серьезных произведений, Именно это полотно принесло ему широкую известность и признание в профессиональных кругах и среди любителей искусства. Сквозь дым видны фигуры участников штурма.
Художник тем самым аллегорично показывает связь между жизнью и смертью, её неразрывность. Оппозиция обвинила в случившемся правительство. В 1968 году немецкий композитор Ханс Вернер Хенце написал ораторию «Плот Медузы», постановка которой (Хенце осуществил её совместно с Эрнстом Шнабелем) вылилась в политический скандал – оратория была посвящена Эрнесто Че Геваре.
Переделке подверглись две перекладины в центре плота, а сам плот был удлинен слева— таким образом создавалось впечатление, что люди сгрудились на той части плота, что ближе к зрителю16. Критик из «Таймс» отмечал «холодность», присущую этой школе и находил в полотне Жерико «холодность колорита искусственность поз, патетизм». Выжило лишь десять человек. При низком солнце 151 ранним утром и к вечеру 151 пустыня выглядит особенно красочно. Жерико, желая поправить свои финансовые дела (часть входной платы получал художник), убедил Буллока показать в Лондоне «Плот Медузы».
Это целая эпопея. Картина Жака Луи Давида «Клятва Горациев» является поворотной в истории европейской живописи. Сюжет произведения основывается на реальных трагических событиях. Вот высокие фигуры, вот низкие фигуры, вот парусники большие, вот шлюпки под парусами.
О выставке написали все газеты, на театральной сцене появилась постановка «Гибель Медузы или Фатальный плот». Также стоит отметить резкие контрасты света и тени, которые в данной ситуации создают сильную эмоциональную нагрузку и стойкое психическое напряжение. Тяжелые волны вздымаются к небу, грозя вот-вот опрокинуть утлый плот. Например, «Портреты в доме умалишенных» позднего Жерико. Писать он начинал с раннего утра, как только позволяло освещение и трудился до вечера.
Теодор Жерико, «Плот Медузы»: история, описание, анализ
Утром 17июля на горизонте показался корабль, но вскоре исчез из виду. Книгу, полную шокирующих подробностей, написали очевидцы трагедии. Рядом со Свободой – мальчишка с пистолетами, прообраз Гавроша.
Картина обращается скорее к телу и чувствам, нежели к разуму. А поскольку этот ужас универсален, то и Клятва Горациев никуда от нас не уйдет». «Несчастные, пишущие такие глупости, конечно, не голодали в течение двух недель, а то бы они знали, что ни поэзия, ни живопись не способны передать во всей полноте ужас, пережитый оставшимися на плоту». в конце концов их подобрал проходящий корабль.
Эта вторая, нематериальная диагональная ось, – это ось судьбы. Плотник, служивший на фрегате исполнил для Жерико уменьшенную копию плота. Рядового человека она отпугивала тем, что он не очень может понять, кто это. На 8 день за борт выбросили наиболее слабых и раненых людей). Жерико выставил «Плот Медузы» в Салоне 1819 года, причём, как отмечал В. Турчин, «достойно удивления», что это полотно вообще было допущено к показу.
Места в шлюпках заняли высокопоставленные лица. Исследователи-искусствоведы считают, что Жерико был ознакомлен с брошюрой Савиньи, которую тот посвятил катастрофе на фрегате «Медуза». «Медуза» и «Эхо» оторвались от остальных кораблей и ушли далеко вперед. В общем, она ведет себя так, как должна была бы вести та, на которую смотрим мы». Так реалистично страдание и смерть до Теодора Жерико не изображал ещё никто.
Через три дня Шомарэ рассчитывал достичь Мадейры, но этого не произошло: сказалась ошибка при прокладке курса. Капитан фрегата, бывший эмигрант, на которого возлагалась большая часть вины в гибели пассажиров плота, был назначен по протекции. На огромной картине Жерико «Плот Медузы», написанной в 1818 – 1819 годах изображены люди в разных положениях и в разном психическом состоянии. Редкая растительность хорошо видна и отделяется от фона. Ещё через год вышел роман Веркора «Плот Медузы» (Le radeau de la Meduse).
По мнению Г. Лавирона и Б. Гальбаччо («Салон 1833 года»), картина «приблизила революцию». «Если мы поглядим, как выстроено это полотно, то мы увидим поразительную перекличку между ритмом человеческих фигур на переднем плане и ритмом парусников в море. Гигантское полотно впечатляет своей выразительной мощью.
помогите с описанием картины Жерико Плот Медузы
Тогда на отмели Арген в 40 лье от африканского берега потерпел крушение фрегат «Медуза». Перед Салоном большие холсты были собраны в фойе Итальянского театра. Писать он начинал с раннего утра, как только позволяло освещение и трудился до вечера. Как бы то ни было, если видимые следы были и вытерты, но все же картина пронизана скрытой болезненностью, которую можно даже почувствовать (что и вызвало комментарий журналиста) в молчаливых тонах и жутком освещении. Человек на переднем плане – это его конечное бытие. Но это не единственная проблема, которой коснулся Жерико в своей работе. Флагманским кораблем «Медузой» и всей эскадрой командовал Дюруаде Шомарэ, неопытный капитан, получивший эту должность по протекции.
Прямо в фойе театра он переписал её, добавляя две новые фигуры: соскальзывающее в море тело (для него позировал Делакруа) и человека, стоящего за отцом с мертвым сыном. Действительно, в них отсутствует один герой – в них отсутствует один двигатель. – писал Вальтер Скотт. Он как будто бы приближает камеру, от панорамы он переходит к исключительно близкому плану, чего тоже не было в такой степени до него.
15 малоизвестных фактов о скандальной картине Теодора Жерико «Плот Медузы»
Романтики первыми начинают работать на пленере, т. е. Сто пятьдесят человек собралось на площади семьдесят на пять футов. Но настоящими учителями для него стали Ж. Л. Давид и Ж. А. Гро. Художник-реалист, Жерико проводит тщательные исследования и расширяет круг изучаемых предметов. Художник был поражен сюжетом и эффектами, отсюда некоторая театральность картины. В настоящее время полотно находится в Лувре.
Капитан фрегата, Гюго Дюрой де Шомарей, бывший эмигрант, на которого возлагалась большая часть вины в гибели пассажиров плота, был назначен по протекции (впоследствии он был осуждён, получил условный срок, но общественности об этом не сообщалось)1. на открытом воздухе. Живые и мертвые. В чем сущность романтического мировосприятия.
Смерть ещё страшней, когда её никто не замечает, когда никто не оплакивает мертвецов12. «Эхо» всю ночь шло правильным курсом и к утру далеко обогнало «Медузу», скрывшись за горизонтом. Вскоре отстал и «Аргус». В зеркальном отражении эти бутылки стоят не на том краю стола, на каком стоят на переднем плане. «Новый рассказ о событии и три года спустя заставляет содрогаться», — писала либеральная газета La Minerve francaise. Картину скрепляет дуэль взглядов Петра и рыжебородого стрельца.
Жерико был всецело поглощён работой. Барнс обращает внимание читателей на некомпетентность морских офицеров фрегата «Медуза», коррумпированность Королевского флота, бессердечное отношение представителей правящего класса к тем, кто находится рангом ниже. Поводом для создания картины послужила морская катастрофа, произошедшая в июле 1816 года с пассажирами и членами команды фрегата «Медуза», покинувшими корабль, севший на мель, на плоту. Владимир Стасов, пропагандист творчества передвижников и защитник русского реализма, написавший много лишнего про них, про Сурикова сказал очень хорошо.
Люди на полотне только что заметили корабль и ведут себя по-разному. Жерико был всецело поглощён работой. «Это полотно обращается не к личности – оно обращается к человеку, стоящему в строю. Но 17 человек остались на судне, а сто сорок семь человек перебрались на плот. небольшая французская эскадра – фрегат «Медуза», корветы «Эхо» и «Луара» и бриг «Аргус» – отправилась из Франции в Сенегал.
Дополнительно было решено построить плот площадью 140 кв. «Последний день Помпеи» Брюллова- крупнейшее произведение романтизма. Ален Жобер снял фильм «Красота катастрофы» (цикл «Палитры», Франция, 2002), посвящённый картине Жерико. Немного погодя обозреватель той же «Ле Монитёр», Эмерик Дюваль, проанализировал картину, отметив «несколько отвлеченное воодушевление» художника, который всё-таки, по мнению критика, «превосходно выразил весь её ужас».
В техническом плане произведение выполнено превосходно. Он собирает зарисовки персонажей и композиций (всего насчитано 108, но многие другие были уничтожены) и, в конце концов, выбирает сцену, когда потерпевшие крушение впервые увидели Аргус, когда трудно очертить грань между ужасом и надеждой, концом кошмарных испытаний, смешанным со всей патетичностью жестокости напрасной иллюзии (так как корабль уплывает). И появляется историческая живопись. Тем временем начал усиливаться ветер, а в корпусе корабля образовалась трещина.
Описание картины Теодора Жерико «Плот медузы»
Лишь небольшая часть близких и мастеров, открытых новому, поздравила художника с успехом. На перегруженном плоту было мало провианта и никаких средств управления и навигации. Как бы ни был утомлен и пресыщен впечатлениями посетитель Лувра, он наверняка остановится в 77-м зале галереи Денон перед картиной «Плот Медузы» и, забыв усталость, начнет рассматривать огромное полотно. Как ты можешь увидеть свободу. Между тем она не кокетничает с нами, а смотрит сквозь нас.
А такие политические абстракции, как свобода, равенство, братство, не имеют облика. Жерико, желая поправить свои финансовые дела (часть входной платы получал художник), убедил Буллока показать в Лондоне «Плот Медузы». Кто-то потерял рассудок, другие погружены в апатию. Сенегала, людьми познавшими "сободу". Картина была закончена в июле 1819 года.
Шомарэ был слегка удивлен исчезновением «Эха», но не попытался выяснить причины этого. Здесь нет никакой идеализации, а лишь полновесная аутентичность. В настоящее время «Плот Медузы» находится в 77-м зале на первом этаже галереи Денон в Лувре (INV. На самом же деле фрегат ночью отнесло далеко к югу и курс был выправлен лишь утром 2июля. Показанный катастрофизм произвел настоящий фурор.
Картина полностью передает атмосферу и дух трагичности. Романтики решительно отрицают чистоту жанра.
На восьмой день 15 наиболее сильных выживших выбросили за борт слабых и раненых. Эпизод каннибализма исчез, как будто его следы смыло морем. Слева от него – три сына, сливающиеся в одну фигуру, справа – три женщины. Перед Салоном большие холсты были собраны в фойе Итальянского театра. Здесь и началась ужасная одиссея. Ещё через год вышел роман Веркора «Плот Медузы» (Le radeau de la Meduse).
Слова эти, опубликованные в официальном печатном органе, газете «Ле Монитёр», на первых порах были восприняты как признание успеха Жерико и повторялись на разные лады. Картина была закончена в июле 1819 года. 1831 После кораблекрушения, французское общество возмутилось некомпетентностью капитана судна и явной недостаточностью попыток спасения жертв крушения. Оппозиция обвинила в случившемся правительство. Плотник, служивший на фрегате исполнил для Жерико уменьшенную копию плотаK 2.
За застывшим Петром, шеренгой солдат, шеренгой виселиц – шеренга зубцов кремлевской стены. На «Плот Медузы» обратил внимание король Людовик XVIII, так отозвавшийся о картине: «Вот, г. Жерико, катастрофа, которая могла стать катастрофой для художника, её изобразившего». Он стоит в центре, он представляет собой ось картины. Она вызывает целый шквал переживаний и размышлений.
«Плот Медузы» (Теодор Жерико): описание
Прямо в фойе театра он переписал её, добавляя две новые фигуры: соскальзывающее в море тело (для него позировал Делакруа) и человека, стоящего за отцом с мёртвым сыном. Поразительный был распад коммуникаций между зрителями провинциальной Франции и парижанами. За это время большая часть людей погибла. И вот этот принцип романтики переносят и на другие жанры, например, на пейзаж.
На «Плот Медузы» обратил внимание король Людовик XVIII, так отозвавшийся о картине: «Вот, г. Жерико, катастрофа, которая могла стать катастрофой для художника, её изобразившего». Теодор Жерико, впечатлившись ужасной историей, произошедшей с людьми, в 1819 году написал картину «Плот Медузы», холст, масло, 491716 см. Перед Салоном большие холсты были собраны в фойе Итальянского театра.
Двигателем становится народ. Но в этой картине очень хорошо заметна роль народа. Сам плот почти упирается в раму картины. Кроме того, вечерняя пылевая дымка значительно ослабляет свет. м. Но случилось непредвиденное: усилился ветер и фрегат дал трещину. Так начинал работу над картиной Жерико «Плот Медузы».
Из-за голода многие из них начали практиковать каннибализм. От одной версии к другой, количество трупов возрастает, небо становится все более угрожающим, волны – выше. В одном из своих писем он отмечает: «Художник, как шут, должен уметь относиться с полным безразличием к тому, что исходит от газет и журналов». Крестьян нужно было пожалеть, крестьянам нужно было посочувствовать. Выжили всего лишь пятнадцать человек. Но до Канарских островов все-таки добрались благополучно.
Теодор Жерико картина Плот Медузы
«Несчастные, пишущие такие глупости, конечно, не голодали в течение двух недель, а то бы они знали, что ни поэзия, ни живопись не способны передать во всей полноте ужас, пережитый оставшимися на плоту»K 627. А огромные океанские волны готовы смыть людей с плота. Сами выжившие рассказывали об ужасах этого путешествия. Сюжет картины основан на реальной трагедии. Жерико позировал Эжен Делакруа, который также имел возможность наблюдать работу художника над картиной, ломающей все привычные представления о живописи.
«Медузу» называли шедевром, видели в ней «реальную правду», «натуру», а Жерико удостоился сравнения с Микеланджело и Караваджо. Картина Теодора Жерико «Плот Медузы» показывает этот момент. Всех охватила паника.
Обнажённые мертвецы на первом плане – обращение к традиционным для европейского искусства темам «Танец смерти» и «Триумф смерти» – нагота мёртвого человека трактуется как «отсутствие всех благ» и противопоставляется наготе «естественной», «божественной» и «преступной». Это Утро стрелецкой казни Василия Сурикова». Если живопись, то тоже резкие контрасты. Глава Департамента изящных искусств виконт де Ларошфуко, к которому обратился директор Лувра де Форбен, с просьбой приобрести полотно, предлагал за неё 4 – 5 тысяч франков, хотя она оценивалась в 6000. Общественность была глубоко потрясена этим происшествием.
Романтики ставя. Кто-то на этом плоту уже отчаялся, у кого-то теплится надежда, кто-то умирает.
А когда начался шторм, обезумевшие люди боролись за то, чтобы находиться в центре плота. Буллок незадолго до встречи с Жерико организовал удачную выставку одной картины – полотна Гийома Летьера «Брут, осуждающий на смерть своих сыновей» (в Англии, свободной от диктата академических кругов, прижились частные выставки отдельных произведений).
Именно «Плот Медузы» послужил началом становления французского романтизма. Жерико, прибывший в Англию, получил то, чего ему не хватало на родине— признание его произведения зрителями и критиками. Образы людей, страх, смерть и гнев на их лицах изображены очень правдоподобно и атмосферно. Немного погодя обозреватель той же «Ле Монитёр», Эмерик Дюваль, проанализировал картину, отметив «несколько отвлеченное воодушевление» художника, который всё-таки, по мнению критика, «превосходно выразил весь её ужас»21. Подробности плавания потрясли современное общественное мнение.
Описание картины Теодора Жерико «Плот Медузы»
Та же ситуация и с пленочными камерами 151 пока не рассыпалась пленка и «не замерз» лентопротяжный механизм, можно смело снимать, не задумываясь о сбоях техники. В самую первую ночь погибли двадцать человек. Было настоящим чудом, что картина вообще была допущена к показу. Старик держит три меча.
На столе, в тепле стоят четыре бутылки шампанского – но почему не во льду. Аналоговые же камеры оснащены более простым процессором: им не надо «упаковывать» считанную картинку в числа, они просто пишут сигнал, вот таким образом и морозы для них менее опасны. Это был бриг «Аргус». И очень трудно понять, на самом деле, какой из них доминирует». В первую же ночь дрейфа 20 человек было убито или покончило жизнь самоубийством. Публицистический пафос «Плота» был востребован в период падения Второй республики, знаменуя гибель общества. «Плот Медузы» экспонировался на парижском Салоне 1819 года и получил неоднозначную оценку художественных критиков и публики.
Да и видно ли его. Картина Сурикова здесь – яркое исключение. У берегов Сенегала терпит, сев на отмель, крушение военный трехмачтовый корабль «Медуза». Картина Жерико «Плот Медузы» будет создана через несколько лет. А Курбе лишал своего зрителя возможности такого покровительственного сопереживания. Отсюда очень многие постулаты романтического искусства.
Он назвал картины такого рода хоровыми. А на плоту положение стало ужасным. Незадолго до создания Теодором Жерико «Плота Медузы» вышла его картина «Потоп», которую принято считать своеобразным предшественником. В 1816 году у берегов Африки (Сенегал) произошло кораблекрушение из-за которого фрегат «Медуза» оказался на мели. «Медузу» называли шедевром, видели в ней «реальную правду», «натуру», а Жерико удостоился сравнения с Микеланджело и Караваджо. В своей книге автор рассматривает ряд общечеловеческих проблем в философском аспекте. Он делает смотрящих почти участниками происходящей трагедии.
Именно это придает картине полную эмоциональную силу. Здесь нет центрального героя, свой замысел художник раскрывает через действия и эмоции каждого пассажира плота14. 147 человек «попроще» они убедили перейти на спешно сколоченный плот, пообещав буксировать его до берега, однако вскоре бросили в открытом море.
- Картина Плот «Медузы», Теодор Жерико
- Сообщество «Волшебная сила искусства»
- Самое интересное в виде мозаики
- ПЛОТ МЕДУЗЫ – ИСТОРИЯ ОДНОЙ КАРТИНЫ
- Словари и энциклопедии на Академике
- Общееколичествопросмотровстраницы
- Картина Теодора Жерико Плот Медузы
Картина, радующая стервятников, – этот комментарий журналиста того времени – не просто явное выражение отвращения, это должно дать понять, какую предварительную работу провел Жерико, чтобы придать своей картине всю ее эмоциональную мощь. Ему удается в одной картине – очень патетической, очень романтической, очень звучной – соединить реальность, физически осязаемую и брутальную, (посмотрите на любимые романтиками трупы на переднем плане) и символы.
Обнажённые мертвецы на первом плане— обращение к традиционным для европейского искусства темам «Танец смерти» и «Триумф смерти»— нагота мёртвого человека трактуется как «отсутствие всех благ» и противопоставляется наготе «естественной», «божественной» и «преступной». «Клятва Горациев» написана на сюжет о том, как римские патриоты три брата Горация были выбраны, чтобы сразиться с представителями враждебного города Альба-Лонги братьями Куриациями. «XIX век создал историческую живопись, какой мы ее знаем. «Свобода на баррикадах» Делакруасоздана под впечатлением Июльской революции в Париже. Вскоре художник познакомился с английским предпринимателем Уильямом Буллоком, арендатором нескольких выставочных залов в Лондоне известных под названием Романской галереи. Плотник, служивший на фрегате исполнил для Жерико уменьшенную копию плота3. Именно Давид превращает клятву в центральный эпизод трагедии.
- Напишите отзыв о статье Плот «Медузы»
- Отрывок, характеризующий Плот «Медузы»
Да, бледны, но их кожа не засохла, они не разлагаются. Под безобразием на самом деле понималась предельная правдивость». Рядом с живыми лежат тела мертвецов. Архитектурные сооружения, площади. Низкие тёмные тучи усиливают трагизм ситуации.
«Но когда эта картина была выставлена в 1851 году в Париже, она создала скандал. К шедевру Жерико часто обращались в 1960-е и 1970-е годы, связывая его с современными реалиями (так, например, участники группы «Малассис» выполнили панно для торгового центра в Гренобле по мотивам этого произведения). Никаких ран на мертвых телах: напротив, они молоды и прекрасны. Самое яркое и тревожное, что напишет Жерико, – «Плот Медузы». На двенадцатый день их подобрал бриг «Аргус». В пейзажной живописи в период романтизма произошли очень существенные изменения. Тем временем начал усиливаться ветер, а в корпусе корабля образовалась трещина.
Возможно, картина Жерико появилась в Салоне благодаря усилиям его друзей17. На перегруженном плоту было мало провианта и никаких средств управления и навигации. Религиозная живопись патронировалась по особой программе и легко обошла доселе популярные мифологические сюжеты. «Плот Медузы» в Лувре. «Эхом» командовал капитан Бетанкур, опытный моряк. Критик из «Таймс» отмечал «холодность», присущую этой школе и находил в полотне Жерико «холодность колорита искусственность поз, патетизм».
Чего нельзя сказать о жанре барокко, где эмоции выходят на первый план. К шедевру Жерико часто обращались в 1960-е и 1970-е годы, связывая его с современными реалиями (так, например, участники группы «Малассис» выполнили панно для торгового центра в Гренобле по мотивам этого произведения)34. Давид тщательно срежиссировал появление своего шедевра. Но это позволяет Гойе превратить современное событие в звено истории Испании. Nicolas Maillot.
Когда «промерзает» цифра, то не знаешь, чего от нее ждать: то ли она отработает свои «нули 151 единички», то ли нет, а результат будет виден только при просмотре материала. Если это литература, то соединение стихов и прозы, трагедии и комедии. Но ветер относит плот от корабля спасения.
Тогда на отмели Арген в 40 лье от африканского берега потерпел крушение фрегат «Медуза». Когда съемка ведется при низких температурах и сильном ветре, надежнее все-таки работают аналоговые видео- и кинокамеры. К развитию этой новой эстетики инстинктивно подошел в своей картине «Плот Медузы» Теодор Жерико. Но, несмотря на Золотую медаль, полученную за эту работу, правительство не купило ее. Он всегда ощущал себя провинциалом и лучше всего ему было дома, в Орнане. Следует провести реминисценцию с книгой Джулиана Барнса «История мира в 10, 5 главах», а именно с пятой главой этого постмодернистского романа второй половины двадцатого века (1989 г. ). Все это безумный художник сохранял до полного разложения.
И это команда к человеку, который сначала действует, а потом размышляет. Книга начиналась словами: «История морских путешествий не знает другого примера, столь же ужасного, как гибель Медузы». Так изобразил эту драму художник Теодор Жерико на своей картине «Плот Медузы» (1818–1819, Париж, Лувр).
В их числе были и губернатор Сенегала Шмальц и солдаты «африканского батальона» – три роты по 84человека, набранные из людей разных национальностей, среди которых попадались и бывшие преступники и разные сорвиголовы. Позже Делакруа вспоминал, что увидев законченную картину, он «в восторге бросился бежать, как сумасшедший и не мог остановиться до самого дома». Парижанам, в отличие от сегодняшних зрителей, не надо было объяснять, что изобразил молодой художник Теодор Жерико (1791 -1824). Вопреки академическим нормам он использовал большой формат картины для написания композиции далеко не классического сюжета. Положение на плоту, оставленном на произвол судьбы, обернулось катастрофой.
Однако в ДублинеK 7, где Буллок ослабил рекламный напор, картина не вызвала такого энтузиазма у публики, а местная пресса не удостоила выставку своим вниманием30. Что соединяет эти две неравные части композиции. Также стоит отметить цветовое решение, к которому прибегает автор на своем полотне. Плот скитался в море в течении 12 дней. Сюжет данной картины рассказывает о реально произошедшем трагическом случае. Его должны были вести на буксире лодки. Памятуя об этом, Шомарэ решил позволить «Луаре» плыть в своем темпе, а остальным судам приказал двигаться как можно быстрее. В июле 1816 года у берегов Западной Африки французский фрегат «Медуза» из-за ошибок неопытного капитана, получившего должность по протекции, сбился с курса и сел на мель. После кораблекрушения, французское общество возмутилось некомпетентностью капитана судна и явной недостаточностью попыток спасения жертв крушения.
Романтики отрицают канон и какую-либо нормативность, выдвигая личность художника в качестве критерия творчества. Есть жертвы и есть убийцы. Еще через четыре дня пятнадцать самых сильных человек выбросили всех остальных в море. Переделке подверглись две перекладины в центре плота, а сам плот был удлинён слева – таким образом создавалось впечатление, что люди сгрудились на той части плота, что ближе к зрителю. Многие последующие художники-романисты черпали свое вдохновение из этой картины. Море у Фридриха очень часто метафора инобытия, смерти.
Сюжетом для картины послужило событие, взволновавшее в ту пору всю Францию. После появления картины со сценой гибели моряков, весь мир узнал о его поступке. Первое полотно он создаст в 1812 году, там, конечно, будет конь.
Здесь – сложная амальгама чувств. Однако, что же осталось из этих предварительных исследований на законченной картине. Он внимательно прочитал их книгу, возможно, в его руки попало издание 1818 года с литографиями, достаточно точно передававшими историю пассажиров плота. Возможно, картина Жерико появилась в Салоне благодаря усилиям его друзей.
Человек изменяет свой масштаб, человек переживает себя по-иному в мире. Это был взгляд несколько сверху. Англичане, плохо знавшие современную французскую живопись, ошибочно причисляли его к представителям школы Давида.
Когда эти новости дошли до общества, то оно было потрясено кошмаром произошедшего. Для живописи это имело очень существенные последствия. Историческая живопись XIX века, ориентированная на внешнее правдоподобие, обычно рассказывает об одном герое, который направляет историю или терпит поражение.
Романтизм был полностью ориентирован на современность. «Про конфликт общества и государства, народа и империи говорить можно очень много. Прямо в фойе театра он переписал её, добавляя две новые фигуры: соскальзывающее в море тело (для него позировал Делакруа) и человека, стоящего за отцом с мёртвым сыном. Казалось, что ничего особенного не должно произойти: лодки корабля сделают два рейса и вывезут всех пассажиров. Позже Делакруа вспоминал, что увидев законченную картину, он «в восторге бросился бежать, как сумасшедший и не мог остановиться до самого дома».
По мнению Г. Лавирона и Б. Гальбаччо («Салон 1833 года»), картина «приблизила революцию». Фрегат «Медуза» потерпел кораблекрушение 2 июля 1816 года у берегов Сенегала. «Плот Медузы» (фр. Возможно, впрочем, что первоначально цвета были более интенсивны, а позднее краски сильно потемнели. До 18 века пейзаж в основном был представлен ведутой (городским пейзажем).
А спустя пятьдесят два дня после катастрофы был найден и фрегат «Медуза» – он, ко всеобщему удивлению, не затонул и на его борту еще были три живых человека из числа тех семнадцати, что остались на корабле. 4884) вместе с другими произведениями французской живописи эпохи романтизма. Однако ему пришлось во всем подчиняться Шомарэ, а между тем с капитаном «Медузы» творилось что-то странное: похоже, он попросту заблудился в море. Но погода не благоприятствовала, ждали шторма. Его семья была обеспеченной, но ребенка рано отдали в пансион, где он обучался.
Он также размышлял на темы взаимного сосуществования людей в социуме. Это первая ласточка политического либерализма в живописи, который касался пока еще очень далеких стран». Быстроходная «Медуза» оторвалась от остальных судов флотилии и менее чем через месяц плавания села на мель близ островов Зелёного Мыса в 160 кмот берегов Западной Африки. Нападая на современность, картина развивается в настоящее политическое событие. После появления картины со сценой гибели моряков, весь мир узнал о его поступке.
По словам его биографа, Шарля Клемана, художник составил «досье показаний и документов». Так как эта полнокровная женщина – это, конечно, сама Свобода. Семнадцать человек остались на фрегате, 147 человек перешло на плот. Художник в романтизме становится креативной личностью, который творит законы своего искусства.
Именно эта спрессованность момента здесь исключительно важна. Поочередно то надежда, то отчаяние овладевают людьми, заполнившими плот Медузы. Пытается вжиться в историю, собирая разнообразные материалы для своего произведения. «Пейзаж абсолютно меняет оптику. «Казалось бы, странно, что художник превращает в символ французской оккупации мусульманских бойцов.
Композиция развивается по диагонали и на втором плане – люди, увидевшие вдалеке корабль. Этот постулат романтизма замечательно сформулировал Пушкин: «Судить художника по тем законам, которые он сам над собой поставил». То есть, даже в пейзажной живописи надо сохранить субъективные переживания художника. Картину приобрёл Дедрё-Дорси за 6005 франков, выступив посредником в сделке.
40-орудийный морской фрегат. Ведь в то время Салон был наполнен произведениями, прославлявшими монархию и религию. Мировоззрение романтиков – трагическое, пропитанное духом катастрофизма. На перегруженном плоту было мало провианта и никаких средств управления и навигации.
Однако юный художник не унывает, пишет и пишет своих излюбленных лошадей. Сюрреалист Луис Бунюэль был вдохновлён35 ею на создание фильма «Ангел-истребитель» (1962) о группе людей, которых рок изолировал от окружающего мира— но не на плоту, а в гостиной роскошного особняка. На плоту – изможденные, отчаявшиеся люди.
Прежде он вёл интенсивную светскую жизнь, но теперь не выходил из дома и даже обрезал волосы, чтобы и не пытаться вернуться к прежнему времяпровождению1. Его должны были отбуксировать при помощи шлюпок, но ситуация вышла из-под контроля.
17июня 1816г. Она изрезана черными провалами промоин и рытвин. Но мне кажется, что в этой вещи есть еще некоторые значения, которые делают ее уникальной. 27 июля 1816 года бриг Аргус подобрал уцелевших людей на плоту. Взорам его экипажа предстало страшное зрелище: полузатонувший плот и на нем пятнадцать истощенных до последней крайности, полумертвых людей (пять из них впоследствии скончались). Капитан был на одной из шлюпок, к которой был привязан плот.
Ветер с силою рвет парус, клонит мачту, удерживаемую толстыми канатами. Он решил добраться до берега на шлюпках. съемке пустынных ландшафтов огромную роль играет время съемки. Живопись романтизма и в целом романтическое искусство – это интерес к человеку не только в состоянии разума (как у классиков), романтики интересуются человеком в пограничных состояниях между сном и бодрствованием их интересует человек с помутившимся рассудком.
Сюрреалист Луис Бунюэль был вдохновлён ею на создание фильма «Ангел-истребитель» (1962) о группе людей, которых рок изолировал от окружающего мира – но не на плоту, а в гостиной роскошного особняка. Положение на плоту, оставленном на произвол судьбы, обернулось катастрофой. Салон 1819 года изобиловал произведениями, прославляющими монархию главным жанром на нём был исторический, также широко были представлены аллегорические и религиозные сюжеты. 147 людей оказались обречены на смерть. Картина была закончена в июле 1819 года. Оппозиция считала историю с «Медузой» не несчастным случаем, а преступлением режима, покрывающего коррупцию и пренебрегающего жизнями простых граждан, тем более что власти сразу же попытались замять скандал, не привлекая виновных к суду. Здесь прослеживаются традиции барокко.
Лондонская выставка была успешной и финансово— Жерико имевший право на треть выручки от продажи входных билетов, получил 20 тысяч франков. Публицистический пафос «Плота» был востребован в период падения Второй республики, знаменуя гибель общества. Само создание этой картины является исторически важным. Самый простой ответ: Мане прежде всего художник, Мане прежде всего глаз. «Медуза» шла впереди «Эха».
Запасшись в Санта-Крусе, столице острова Тенерифе, провизией, корабли продолжили путь. Здесь Жерико, кажется играет в жестокую игру, чтобы уловить крайний предел, где касаются надежда и отчаяние. В полдень он появился снова и на этот раз взял курс прямо на плот. На первом плане 151 старик, держащий на руках умершего сына.
Они оба спаслись в ужасной катастрофе и позировали Жерико во время написания картины. Но модус изображения был общепринятым. Это не картина. Художник хочет достоверно воспроизводить живопись, а не условно. Жерико выставил «Плот Медузы» в Салоне 1819 года, причём, как отмечал В. Турчин, «достойно удивления», что это полотно вообще было допущено к показу.
Ее замысел возник под впечатлением оперы Пачини «Последний день Помпеи». По словам его биографа, Шарля Клемана, художник составил «досье показаний и документов». «Мане – провокатор.
Все, кто был на лодках, спаслись. 1июля корабли должны были миновать мыс Блан (Белый), но с борта «Медузы» этого мыса с характерной белой скалой так и не увидели.
Капитан дал приказ всем покинуть корабль.
На четвёртый день в живых осталось только 67 человек, многие из них, мучимые голодом, стали поедать трупы умерших. Взорам его экипажа предстало страшное зрелище: полузатонувший плот и на нем пятнадцать истощенных до последней крайности, полумертвых людей (пять из них впоследствии скончались). По словам художника, газетчики обвиняли его даже в оскорблении Морского министерства.
На первом плане изображены люди, пытающиеся привести в чувство умирающих. Капитан был на одной из шлюпок, к которой был привязан плот. Одно-единственное полотно стало символом целой эпохи в живописи Франции и всей Европы. «Французские салоны знали изображения тяжелого крестьянского труда, бедных крестьян. Слова эти, опубликованные в официальном печатном органе, газете «Ле Монитёр», на первых порах были восприняты как признание успеха Жерико и повторялись на разные лады20. Положение на плоту, оставленном на произвол судьбы, обернулось катастрофой.
Все люди изображены в своеобразном клубке из сплетенных человеческих тел. Из-за нехватки шлюпок на борту матросы построили плот. Картина Жерико«Плод Медузы» – в основе реальные события, гибель фрегата, несколько пассажиров спаслись на плоту, в течение двух недель их носило по океану, многие умерли, но.
Капитан фрегата, Гюго Дюрой де Шомарей, бывший эмигрант, на которого возлагалась большая часть вины в гибели пассажиров плота, был назначен по протекции (впоследствии он был осуждён, получил условный срок, но общественности об этом не сообщалось). Подробности плавания потрясли современное общественное мнение. Гигантское полотно впечатляет своей выразительной мощью. Он мог бы так и остаться таким поразительно точным и изысканным оптическим аппаратом, если бы не создал свой последний шедевр уже в те годы, когда им владела смертельная болезнь».
Наступают предвечерние часы и снова все прочерчивается тенями, снова расцветает. Цифровые матрицы более капризны и чувствительны к перепадам температур, конденсату.
они опубликовали записки об этих трагических событиях. По словам его биографа, Шарля Клемана, художник составил «досье показаний и документов». В мастерскую заходили лишь немногие из друзей. Семнадцать человек остались на фрегате, 147 человек перешло на плот. Публика потрясена этой драмой имевшей немедленные политические последствия.
Он настаивал на работе в этом склепе, где наиболее преданные и дерзкие его друзья едва могли выдержать вонь хоть короткое время (Шарль Клемен). В одном из своих писем он отмечает: «Художник, как шут, должен уметь относиться с полным безразличием к тому, что исходит от газет и журналов». Тем временем начал усиливаться ветер, а в корпусе корабля образовалась трещина. Оппозиция обвинила в случившемся правительство. В числе спасенных на плоту были офицеры Корреар и Савиньи.
Чтобы спасти команду, планировалось использовать шлюпки, но их вместимость не позволяла вывезти всю команду, вот таким образом было решено создать плот. Предполагалось построить плот, чтобы перенести на него груз с корабля и тем самым способствовать снятию судна с мели.
В полдень он появился снова и на этот раз взял курс прямо на плот. Неопытность капитана быстро дала себя знать. В картине Жерико «Плот Медузы» нет статики, она динамична. Но лишь 10 человек из 147, которые перешли на плот, в конечном итоге выжили.
«Курбе переехал в Париж, но не стал частью художественного истеблишмента. Спасательные шлюпки слишком малы, вот таким образом был собран плот, прозванный машиной. Для эвакуации пассажиров планировалось задействовать лодки фрегата, для чего понадобилось бы сделать два рейса. Давид словно услышал то, что говорил Дидро, который не успел увидеть это полотно: Писать надо так, как говорили в Спарте».
Продуктов у них не было. Буллок незадолго до встречи с Жерико организовал удачную выставку одной картины— полотна Гийома Летьера «Брут, осуждающий на смерть своих сыновей» (в Англии, свободной от диктата академических кругов, прижились частные выставки отдельных произведений). Смерть ещё страшней, когда её никто не замечает, когда никто не оплакивает мертвецов. Независимо от места и времени действия персонажи облачались в современные одежды. В первую же ночь дрейфа 20 человек были убиты или покончили жизнь самоубийством. По словам первого биографа Жерико, Луи Батисье, люди искусства, привыкшие к возвышенным и отвлечённым сюжетам, не оценили полотно.
Мане историй не рассказывает. А спустя пятьдесят два дня после катастрофы был найден и фрегат «Медуза» – он, ко всеобщему удивлению, не затонул и на его борту еще были три живых человека из числа тех семнадцати, что остались на корабле. В первую же ночь дрейфа 20 человек были убиты или покончили жизнь самоубийством.
Человек, который сочувствует, по определению находится в приоритетной позиции. Картина написана в романтическом стиле, который тогда только-только появился. Входившие в состав эскадры корабли обладали разным запасом хода и тихоходная «Луара» начала отставать от головных. Но есть поразительные пейзажи, которые принадлежат и тому и другому модусу. Сам Эжен Делакруа говорил, что был под большим впечатлением от уведенной работы, которая перевернула живопись и стала началом рождения романтизма. первый план и приобретает гиперболизированное значение. 147 человек были вынуждены спасаться, забравшись на плот.
Случилось это в 1816 году. 4884) вместе с другими произведениями французской живописи эпохи романтизма. Картину приобрёл Дедрё-Дорси за 6005 франков, выступив посредником в сделке31. Это открытие предопределило начало импрессионизма.
Жерико питал надежду, что в стране с развитыми морскими традициями его произведение будет понято. На борту было около 400 человек. В1817г. 147 людей оказались обречены на смерть. Она шла против всего, к чему парижская публика на этот момент привыкла.
Эти три версии можно читать как хронологическую последовательность: внезапно появившийся корабль медленно уплывает прочь, несмотря на все более отчаянные попытки пассажиров плота привлечь к себе внимание. В живых осталось лишь 15 человек. Далее Жерико высмеивает стремление прессы в живописи видеть лишь желание художника утвердить ту или иную идею искать в любом произведении искусства политическую подоплёку. В мастерскую заходили лишь немногие из друзей.
О выставке написали все газеты, на театральной сцене появилась постановка «Гибель Медузы или Фатальный плот». Она проходит слабой нотой в изображении надежды, что делает ее хрупкой и иллюзорной. Если мы мысленно уберем все, что их окружает, мы ни за что в жизни не сможем предположить, что этого человека ведут на казнь. Подробности плавания потрясли современное общественное мнение. Капитан корабля вместе с другими важными персонами уплыли на шлюпках.
Холмы и барханы рельефны, затененные склоны резко отделяются от освещенных. Тут нет человека, которого ты жалеешь. Образовалась группа из офицеров и пассажиров и группа моряков и солдат. На втором – верящие в спасение и подающие сигналы. Лишь небольшая часть близких и мастеров, открытых новому, поздравила художника с успехом. Фактически это было одно из первых полотен, написанное в этом стиле. Семнадцать человек остались на фрегате, 147 человек перешло на плот. «Кружево песков» 151 извилистые линии, выведенные ветром на песчаных откосах, ярко вырисовываются.
– как можно было разбазаривать государственное имущество. Есть и еще одна волнующая вещь: ощущение хаоса и поножовщины здесь чрезвычайно важно. Жерико (описание картины) становится близким и понятным каждому, кто всматривается в полотно, созданное классическими техническими приемами работы, но наполненное романтической эстетикой.
Эта картина потрясающе проста. Тогда на отмели Арген в 40 лье от африканского берега потерпел крушение фрегат «Медуза».
