Ренуар Пьер Огюст Картины

Ниже перечислены картины французского живописца Пьера Огюста Ренуара, относящиеся к импрессионистскому периоду его творчества. Картина Пьера Огюста Ренуара «Ложа» является одной из самых известных его работ.

Семь самых известных картин Огюста Ренуара

Среди самых известных картин не только Ренуара, но и всего импрессионистического движения, «Завтрак гребцов» знаменит богатой формой и умелым использованием света. Право, она освещает все вокруг Настоящий солнечный луч», — говорил Ренуар. Обнаженная (1876, Москва, Государственный музей изобразительных искусств им.

К 1910 г. состояние Ренуара настолько ухудшилось, что он больше не мог ходить. Пушкина), Сена в Аржантее (1873, Портленд, Музей искусств). Также он получает возможность жить за городом, где у него постоянно была натура.

Картина воплощает идеал устремлений двух искусств – живописи и фотографии: от первой – одухотворенность восприятия, от последней – «моментальность» (художник даже отсекает фигуры по краям, как бывает на фотоснимках). Такой приём был популярен у импрессионистов того времени. Ренуар начал писать свои первые полотна и тогда впервые представил в Салон картину Эсмеральда, танцующая среди бродяг. В 1863 г. Огюст Ренуар перестает посещать Школу и переходит на самообучение. Полотна написаны широким, свободным мазком, чистыми звонкими красками, художник от души отдается «счастью» живописи.

Ренуар был шестым ребенком небогатого портного по имени Леонар и его жены, Маргериты. Картина Ренуара «Сена возле Асньера» великолепно передает ощущение томного летнего дня и полностью пронизана духом импрессионизма. Всего лишь год или два спустя художник резко изменит свою манеру, перейдя к более конкретным формам и четким линиям. Отец его был портным. «Возле нее спокойно», — говорил мастер.

Ренуар, Пьер-Огюст, картины – портрет, ню, жанровая живопись импрессионизма

В этой картине Ренуаром использовано всего восемь цветов (включая белый), при этом он зачастую кладет краску не разводя ее, но просто выдавливая из тюбика на полотно. В это время Огюст Ренуар, произведения которого также созданы в стиле импрессионизма, очень много работает, он создает целую плеяду шедевров: «Бал в Мулен де ла Галетт», «Качели», «Обнаженная в солнечном свете». В 1882-1883 годах Ренуар пишет три больших полотна (с фигурами почти в натуральную величину), на которых изображена танцующая пара. Ренуар постепенно перестает участвовать в выставках импрессионистов. В эти же годы начинается совместная работа с Моне на берегах Сены на пленэре. Этот шедевр является самым известным из поздних ню Ренуара с полными фигурами.

63 картины, созданные Пьером-Огюстом Ренуаром в 1864-1876 г. г. Раздел 2. Несмотря на то что картина передает ощущение спонтанности момента, Ренуар тщательно выстраивал ее композицию на протяжении нескольких месяцев, приглашая в Шату модели (своих друзей и специально приглашенных для этого людей), которые позировали ему по отдельности. Тем не менее, художник не прекращал рисовать, а когда пальцы потеряли гибкость – стал привязывая кисть к руке.

Десять наиболее известных картин Пьера Огюста Ренуара

В немалой степени успеху живописца способствовал показ в Салоне 1879 г. картины Ренуара «Мадам Шарпантье со своими детьми» (Madame Georges Charpentier and Her Children), которую высоко оценили и публика и критики. В эти годы художник создает самые знаменитые полотна: «Большие бульвары» (The Grands Boulevards, 1875), «Прогулка» (La Promenade, 1875), «Бал в Мулен де ла Галетт» (La Moulin de la Galette, 1876), «Обнаженная» (Nude Seated on a Sofa. На ней изображена модная пара, сидящая на лучших местах в театре. Картина была написала в ресторане Фурнез в Париже.

У них уже был сын, Пьер, родившийся в 1885 году, а после свадьбы у них появились ещё два сына— Жан, родившийся в 1894 году и Клод (известный как «Коко»), родившийся в 1901 и ставший одной из самых любимых моделей отца. «Зонтики» известны, так как показывают два периода творчества Ренуара. И вот однажды Матисс спросил его: «Почему вы не оставите живопись, если она даётся вам с таким трудом и болью. ».

Художник Пьер Огюст Ренуар – картины, биография

Имеются также различия в цветовом решении этих частей картины. На этом холсте Ренуар изобразил портрет молодой актрисы театра «Комеди Франсез». Также в это время он пишет знаменитые работы: «Бульвар Клиши», «Завтрак гребцов», «На террасе». Картина написана в 1887 году и находится в Музее искусств в Филадельфии. Пьер-Огюст Ренуар (1841-1919) родился во французском городе Лиможе и был шестым ребёнком в небогатой семье портного Леонара Ренуара. В 1844 г. вся семья переселяется в Париж и в возрасте 13 лет Пьер-Огюст начинает работать в мастерской по росписи посуды, одновременно посещая школу живописи. В 1862 г. Ренуар поступает учеником в студию художника Шарля Глейра.

Там он встретился с Фантен-Латуром, Сислеем, Базилем и Клодом Моне. Ренуар начал писать картину будучи «чистым» импрессионистом, но вскоре стал испытывать разочарование в этом стиле. Слева у стола играет с собачкой миловидная девушка — Алина Шериго, будущая жена художника. Замечательный колорист, Ренуар часто добивается впечатления монохромности живописи с помощью тончайших сочетаний близких по цвету тонов (Девушки в черном, 1883, Музей изобразительного искусства, Москва).

В последние годы жизни Ренуар снискал славу и всеобщее признание. В 1862 году Ренуар поступает в школу изящных искусств. «Танец в Буживале» является наиболее известным из знаменитого трио «танцевальных» картин Ренуара 1883 года.

Пьер Огюст Ренуар – это «единственный великий художник, не написавший за свою жизнь ни одной печальной картины», – утверждал в 1913 году писатель Октав Мирбо. Избрав в те годы жанры для своих произведений, он не изменял им до конца жизни. В изображении обнаженной натуры Ренуар достигает редкой изысканности карнаций, построенных на сочетании теплых телесных тонов со скользящими легкими зеленоватыми и серо-голубыми рефлексами, придающими гладкость и матовость поверхности полотна (Нагая женщина, сидящая на кушетке, 1876). Пушкина). Уже в ранних картинах Ренуара, где он еще отдает должное искусству XVIII века и таким художникам, как Буше или Ватто, можно увидеть необычную цветовую гамму и попытку передать непосредственность движения («Трактир матушки Антони», «Портрет Альфреда Сислея с женой».

Художник Пьер Огюст Ренуар: произведения, картины, биография и интересные факты

Она считается не только основной работой в творчестве художника, но и к тому же самой дорогой. Хотя эта картина традиционно называется «Сена возле Асньера», место ее написания точно не установлено и вполне возможно, что на ней запечатлен уголок природы поблизости от Шату, куда художник неоднократно приезжал в конце 1870-х годов. Первая выставка товарищества открылась 15 апреля 1874 года. Картина показывает двоих вальсирующих, заключённых в страстных объятиях. Это картина была начата в 1880 – 1881 годах, а закончена в 1885—1886 годах. По вечерам он смог посещать бесплатную школу живописи.

Уже тогда его прельщали яркие сочные цвета, что противоречило требованиям преподавателей. Ренуар представил пастель и шесть живописных полотен, среди которых были Танцовщица и Ложа (обе — 1874). После этого он обратился к более «вечным» темам. Огюст Ренуар жил в парижском районе на Монмартре. Выставка закончилась провалом, а члены товарищества получили оскорбительную кличку — импрессионисты.

Описание картины Пьера Ренуара «Ложа»

Начало 60-х годов – это время становления импрессионизма. На этой картине изображающей сцену купания обнаженных женщин, он придаёт им скульптурности, а пейзаж за ними мерцает импрессионистическим светом. 70-е годы стали временем созревания импрессионизма.

В том числе 119 работ, проданных на аукционах Sothebys с 2002 г. по 2017 г. Раздел 1. зонтиков. Затем он начинает работать на пленэре, добиваясь гармоничного соединения пейзажа и человеческих фигур («Лягушатник»). Женщину, качающуюся на качелях он писал, по-видимому, с Маргариты Легран – натурщицы, с которой он познакомился в 1875 году и которая также позировала для картины «Бал в Мулен де ла Галетт». С 1864 года, окончив обучение, Ренуар начинает самостоятельно работать.

В 1864 году Глейр закрыл мастерскую, обучение закончилось. Ренуар написал Жанну Самари поразительной красавицей. Знакомство с Курбе и его влияние чувствуется в произведениях «Харчевня матушки Антонии» (1866, Стокгольм, Национальный музей), «Диана-охотница» (1867, Вашингтон, Национальная галерея искусства), «Лиз с зонтиком» (1867, Эссен, Музей Фолькванг). Признание пришло и от государственных чиновников — картина Девушки у рояля (1892) была закуплена для Люксембургского музея. Он предпринял второе путешествие в следующем году — но заметно короче первого.

Лучшие картины Пьера Огюста Ренуара

«Большие купальщицы» Огюста Ренуара, являются шедевром истории искусства. В картине появился отчетливый контур фигур. Годы с 1883 по 1890 год называют «энгровским» периодом, так как художник находится под некоторым влиянием этого живописца.

Его «Бал в Мулен де ля Галет», «Завтрак гребцов», «Читающая девушка» вместо традиционного психологизма предлагают проникнуться преходящестью момента, который уходит сквозь пальцы. Узнайте об искусстве Пьера Огюста Ренуара, ознакомившись с десятью его самыми известными картинами, включая шедевры импрессионизма «Завтрак гребцов» и «Бал в Мулен де ла Галетт». Ренуар провёл три года в совершенствовании «Больших купальщиц». Он пишет картины, которые выставляет в Салоне, в частности, работу «Чашка горячего шоколада», «Портрет госпожи Шарпантье с детьми». Тогда же участники и получают прозвище – «импрессионисты», а выставка вошла в историю как «Первая выставка импрессионистов». Пейзажи импрессионистов настолько отличались от традиционных, что абсолютно не воспринимались публикой и продать их было очень сложно. Такая выставка давала возможность получить заказы, которые необходимы бедному Ренуару. С величайшей бережностью и нежностью кисть, «лаская» формы, наносит мазки на холст, цвет чуть сгущается в углублениях, перламутр кожи насыщен многозвучием рефлексов — чуть голубоватых, розовых, бледно-зеленых.

Она родила ему трех талантливых сыновей, последнего Клода (Коко), когда Ренуару было шестьдесят лет. 1876), «Качели» (The Swing, 1876), «Первый выезд» (At the Theatre, 1876). В 1881 г. Ренуар побывал в Алжире, а затем отправился в Мадрид чтобы увидеть работы Диего Веласкеса. А. С. Мастер любит писать шумные сборища в маленьких ресторанах на Сене, народные балы, на которых царит беззаботное веселье — «Бал в Мулен де ла Галет» (1876, Париж, Музей Орсэ), где к вину подавались фирменные галеты — откуда и название. Она была написана в два этапа. Ренуара влечет не только пейзаж, но и человек.

Биография и картины Ренуара Пьера Огюста

Восточные мотивы мало увлекали и других импрессионистов — для многих из них французская глубинка была «достаточна глубока». То, что Ренуар увидел в Алжире оказалось очень необычным. Он был шестым ребенком. Когда Ренуар пишет тело женщины, он буквально священнодействует. В основном художник создавал портреты жены, детей и служанки Габриэлы, которая часто служила моделью для картин в стиле «Ню», а также натюрморты и пейзажи окрестностей. Пьер-Огюст Ренуар умер 2 декабря 1919 г. Картины живописца можно увидеть в самых знаменитых музеях мира: Метрополитен Музее, Национальной галерее искусства в Вашингтоне, Чикагском художественном институте, Институте искусств Стерлинга и Франсин Кларк, Музее Орсе, Музее Фабра, Лондонской национальной галерее, Галерее Тейт Британ, ГМИИ им Пушкина.

В это время он очень много путешествует, наслаждается жизнью и много работает. Тонкими свободными мазками он создает светлую палитру, передающую теплые, жемчужные оттенки летнего или весеннего дня — «Купание на Сене», «В саду», «Тропинка в высокой траве». Женской моделью была профессиональная натурщица по имени Нини (у нее было еще малоприятное прозвище Гелъ-де-Ре или Рыбье лицо). Постепенно приходит успех, удачи в личной жизни, Орден Почетного Легиона.

Галерея картин Ренуара Пьера Огюста

На кратине изображены знакомые и друзья художника.

Наряду с «Танцем в городе» и «Танцем в деревне» эта картина является частью серии из трёх картин, заказанных Полем Дюраном-Руэлем, одним из крупнейших покровителей Ренуара. Во время обучения он познакомился и подружился с Фредериком Базилем, Клодом Моне, Альфредом Сислеем, Полем Сезанном, Камилем Писарро. Вместе они создают «Анонимное кооперативное товарищество» и в апреле 1874 г. устраивают выставку, завершившуюся полным провалом. Так же, как и на более ранней картине Ренуара «Бал в Мулен де ла Галетт», здесь передана свободная, живая атмосфера, возникающая в компании парижан, выехавших отдохнуть на свежем воздухе. Она считается одним из первых обращений Ренуара к более классическому стилю живописи. Эту картину Огюст Ренуар писал для третьей выставки импрессионистов в 1877 году. Переходной работой у Ренуара в его импрессионистском периоде является картина «Новый мост», где сюжет с тщательно выстроенной перспективой и точными архитектурными деталями представлен зрителю через размытую призму воздуха, расплавленного на солнце, благодаря чему, всю линии лишены чёткости, а фигуры определённости.

Отдельные статьи по картинам Ренуара

Впоследствии работа па пленэре стала отличительным, «фирменным» знаком импрессионистов, группы художников, ядром которой была перечисленная выше четверка. «Девушки за фортепьяно», в которой Ренуар мастерски изображает близкую и привлекательную сцену в семье среднего класса, считается самой успешной в его серии художественных работ на семейную жизнь. Он представил в 1879 году в Салон полнофигурный Портрет актрисы Жаны Самари (1878) и Портрет госпожи Шарпантье с детьми (1878) и добился всеобщего признания, а вслед за этим финансовой независимости.

Ренуар воспевает красоту женского тела как высшее творение природы: «Если бы Бог не создал женскую грудь, я, быть может, не стал бы живописцем», — заметил он однажды. «Завтрак гребцов» оказался как бы в центре его творческого и жизненного пути. Ее приняли, но когда холст вернулся к нему, автор его уничтожил.

1. Пьер-Огюст Ренуар: Малоизвестные факты из жизни прославленного импрессиониста
2. Картины импрессиониста Пьера Огюста Ренуара: лучшие шедевры
3. Пьер Огюст Ренуар — пейзажи в Музее Орсе
4. Завтрак гребцов Пьер Огюст Ренуар
5. Деревенский танец Пьер Огюст Ренуар
6. Сена возле Асньера Пьер Огюст Ренуар

Этот мотив балансирующего равновесия, подвижной неподвижности может рассматриваться как метафора импрессионистической картины вообще. Вот таким образом ему часто позируют служанки, няни его детей, приехавшие из деревни девушки, выросшие среди природы, со здоровым телом, свежей, чистой кожей, — такие, как Габриэль Ренар — няня, служанка, любимая натурщица, член семьи (Габриэль с обнаженной грудью, 1907, Франция, частное собрание). Картина «Зонтики» хранится в национальной галерее в Лондоне. 77 картин, созданные Пьером-Огюстом Ренуаром в 1895-1919 г. г. Раздел 6.

Великолепна его «Ложа» (1874, Лондон, Институт Курто) изображающая эффектную парижанку в театре. Вот таким образом так хороши изображения детей с их широко распахнутыми в мир глазами, открытой улыбкой, доверчивостью, радостным приятием жизни, столь близким самому художнику (Девочка с лейкой, 1876, Вашингтон, Национальная галерея искусства Госпожа Шарпантье с детьми, 1878, Нью-Йорк, Музей Метрополитен Ребенок с кнутиком, 1885, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж). Подобная картина есть у Клода Моне. Родился Пьер Огюст Ренуар 25 февраля 1841 года в небогатой многодетной семье портного. Галерея картин Ренуара Пьера Огюста пополняется такими работами, как «Зонтики», серия «Танцев», «Большие купальщицы». Все потускнело. Эта картина изображает типичный воскресный день в «Мулен-де-ла-Галетт» в районе Монмартра в Париже XIX века.

• Картины Ренуара с названиями и описанием (клик для увеличения и открытия описания в отдельном окне)
• Французские художники импрессионисты
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• «Танец в Буживале» (1883), Бостонский музей изящных искусств
• Самое интересное в виде мозаики

Это отразилось и в выборе моделей для картин: для "Городского танца" художнику позировала Сюзанна Валадон, знаменитая красавица (ставшая впоследствии довольно известной художницей), а в качестве модели для "Сельского танца" он выбрал свою жену, Алину Шариго, женщину красивую, но более "земную". В 1872 году Ренуар с друзьями создал Анонимное кооперативное товарищество. У него оказался такой замечательный голос, что регент хора (а это был не кто иной, как сам Шарль Гуно) пытался убедить родителей мальчика отдать его учиться музыке.

Ренуар едет в Испанию, где знакомится с творчеством Веласкеса и Гойи. А. С. Короткого погружения в алжирскую жизнь было вполне достаточным. Они лучатся в ее синих глазах, нежной, чуть печальной полуулыбке. Картина 1877 года. Эта картина оказалась этапной в творчестве Ренуара.

Хранится в Москве, в Пушкинском музее. «Бал в Мулен де ла Галетт» – самый яркий пример «солнечного» искусства живописца. «Мулен де ла Галетт» был танцзалом под открытым небом и кафе, рядом с домом Ренуара одним из тех, которые он часто посещал. Его использование света, а также текучесть мазков типично для импрессионизма. Денег у художника было очень мало и он делил квартиру то с К. Моне, то с А. Сислеем.

Для «Завтрака гребцов» (1881, Вашингтон, Галерея Филлипс) вновь позировали друзья. Любовью, уютом теплого семейного дома веет от портретов Алины с детьми. Он продолжает создавать шедевры — На террасе (1879), Бульвар Клиши (1880), Завтрак гребцов (1881). Моделью для мужской фигуры был брат Ренуара Эдмон. Для кавалера позировал брат художника Эдмон, для дамы — девушка с Монмартра. Через два года Ренуар с друзьями навсегда покинул Школу и стал работать самостоятельно.

Только лучистый блеск синих глаз и очаровательная деликатность позы напоминают, что это и есть та пленительно женственная, прежняя Жанна, которую мы впервые увидели в полном сиянии дня. Активный во второй половине XIX века и в начале XX века Пьер Огюст Ренуар был плодовитым французским художником и одним из ведущих импрессионистов. 70 картин, созданные, Пьером-Огюстом Ренуаром в 1876-1881 г. г. Раздел 3. В начале 90-х годов в ренуаровском искусстве происходят новые перемены.

Сюда приходили с семьями по воскресеньям и танцевали с трех часов дня до глубокой ночи. Всего у Леонара и Маргериты родилось семеро детей, двое из которых умерли в младенчестве. Вскоре они подружились с Сезанном и Писсарро, так сложился костяк будущей группы импрессионистов.

Любимыми художниками Пьера были А. Ватто, Ф. Буше, O. Фрагонар, Г. Курбе. Ренуар предпринял путешествие в Алжир (французскую колонию в северной Африке) в 1881 году и он был единственным импрессионистом, кто сделал это. И художник изменил своему привычному стилю. Множество зонтиков. 63 картины Пьера-Огюста Ренуара, проданные на Sothebys с 2002 г. по 2009 г. На рубеже 1860-1870-х годов Ренуар переходит к живописи на пленэре, органически включая человеческие фигуры в изменчивую световоздушную среду (Купание на Сене, 1869, ГМИИ, Москва).

• Неизвестные и интересные факты биографии
• «Перламутровый» период творчества
• Все Картины Пьер Огюст Ренуар по алфавиту
• Картины художника — «Железнодорожный мост в Шату»

Дождь. «Ложа» считается одним из шедевров импрессионизма и является основной изюминкой коллекции Галереи Курто. С 1877 года картина «Качели» находилась в коллекции французского маршана и художника Гюстава Кайботта.

Все три полотна были в свое время приобретены торговым агентом Ренуара Полем Дюран:Рюэлем. Опять же Ренуар рисовал портреты своих реальных друзей. Но так же, как теперь мы отыскиваем черты времени, лицо родины, неповторимые приметы ее прошлого в лучших полотнах Репина, Поленова, Левитана, Серова, — точно так же мы ищем лицо Франции не в трескучих полотнах салонных и псевдоисторических живописцев эпохи Наполеона Малого, а в человечных творениях «живописца счастья» — Ренуара, в картинах его единомышленников, его друзей. Импрессионизм избавил художника от влияний, он с упоением пишет сверкающую на солнце реку, белые паруса, отражения в воде, цветовые рефлексы — Купанье на Сене («Лягушатник») (1869, Москва, Государственный музей изобразительных искусств им. Жизнь и творчество художника обретают стабильность. В конце 70-х – начале 80-х годов Ренуар приобретает определенную известность, а вместе с ней заказы.

Палитра Ренуара светлеет, легкий динамичный мазок становится прозрачным и вибрирующим, колорит насыщается серебристо-жемчужными рефлексами (Ложа, 1874, Институт Кортолда, Лондон). 70 картин, созданные Пьером-Огюстом Ренуаром в 1886-1995 г. г. Раздел 5. В это время становится наиболее популярным Пьер Огюст Ренуар. На это Ренуар ответил фразой, которая стала знаменитой: «Боль проходит, а красота остаётся». Его ранние работы очень схожи по стилистике с работами этих авторов.

Эту картину Огюст Ренуар написал в 1876 году. Мужской моделью для обоих картин послужил друг Ренуара, Поль Лот (так же, как и для "Танца в Буживале"). В 1864 году в Салон была принята его картина «Эсмеральда, танцующая с козочкой» (впоследствии уничтоженная самим мастером — он счел ее слишком темной и «академичной»). Картина находится в парижском Музее Орсе. Элегантно одетая женщина опустила оперные очки, чтобы показать себя поклонникам в театре, в то время как её спутник поднимает свой бинокль, по-видимому, чтобы ближе посмотреть на красивую женщину.

Шумная многолюдная парижская улица. Актёр Эдвард Г. Робинсон сказал, что тридцать лет он периодически посещал этот шедевр и смотрел на него, думая о том, как его украсть. Когда он был совсем маленьким, семейство перебралось в Париж, где и вырос Ренуар. Эта пара картин называется "Городской танец" и "Деревенский танец" (справа).

Кажется, вместе с внутренней свободой ушел, померк свет солнца. Восходящее солнце». «Бал в Мулен де ла Галетт» является одним из самых знаменитых шедевров импрессионизма и был описан как «самая красивая картина XIX века». Художник изобразил уголок одного из парижских садов.

• Картины художника — «Берега Сены в Шампросей»
• Картины художника — «Банановые поля»
• Картины художника — «Тропинка в высокой траве»
• Пьер Огюст Ренуар: история успеха
• Импрессионизм Ренуара Пьер Огюст

Обнаженная фигура Ренуара является одной из самых известных изображений ню в мире.

56 картин Пьера-Огюста Ренуара, проданные на Sothebys с 2009 г. по 2017 г. Раздел 7. Портреты особенно удавались художнику, когда между ним и моделью возникала взаимная симпатия, доверие. Особое место в творчестве Ренуара занимают поэтичные и обаятельные женские образы: внутренне различные, но внешне слегка схожие между собой, они как бы отмечены общей печатью эпохи (После обеда, 1879, Штеделевский институт искусства, Зонтики, 1876, Национальная галерея, Лондон портрет актрисы Жанны Самари, 1878, Эрмитаж, Санкт-петербург). Наступает период новых поисков, новых сомнений, новой живописной манеры. Фактически это групповой портрет встречи друзей. Наступают времена нищеты, поисков и бурной парижской жизни.

Несмотря на бедность именно в эти годы художник создал свои главные шедевры: Большие бульвары (1875), Прогулка (1875), Бал в ле Мулен де ла Галетт (1876), Обнаженная (1876), Обнажённая в солнечном свете (1876), Качели (1876), Первый выезд (1876/1877), Тропинка в высокой траве (1877). В 1986 году картина была передана в Музей Орсе, где она и находится до сих пор. К концу 1870-х годов Ренуар становится модным и востребованным.

Результатом его стала картина «Трактир матушки Антони» (1866), отличающаяся мастерской игрой бело-черных контрастов при помощи «шахматной» техники. По вечерам Огюст посещал школу живописи. Ренуар пишет такие картины как Яблоки и цветы (1895/1896), Весна (1897), Сын Жан (1900), Портрет госпожи Гастон Бернхейм (1901). В прекрасном «Портрете четы Сислей» (1869, Кёльн, Музей Вальраф-Рихарц) художник с особой деликатностью касается такой тонкой материи, как взаимоотношения людей.

На ней Ренуар показывает шесть полотен, в том числе «Ложа» и «Танцовщица», но успеха он, как и вся выставка, не имел. А. С. Буйство красок и свобода живописного стиля помогают Ренуару передать всю безмятежность открывающейся перед нами сцены. Особенно хороши добрые глаза их проникновенный взгляд.

Это пейзаж — Жюль ле Кёр в лесу Фонтенбло (1866), бытовые сцены — Лягушатник (1869), Понт Неф (1872), натюрморт — Весенний букет (1866), портрет — Лиза с зонтиком (1867), Одалиска (1870), обнаженная натура — Диана-охотница (1867). Он путешествует в Нидерланды интересуясь полотнами Вермеера и Рембрандта.

70 картин, созданные Пьером-Огюстом Ренуаром в 1881-1886 г. г. Раздел 4.

---