Джованни Бернини

Джованни Лоренцо Бернини умер в ноябре 1680-го, в возрасте 81 года, создав новый архитектурный стиль итальянского барокко и полностью преобразив весь облик столицы Италии. Джованни Бернини спроектировал украшение моста – десять фигур ангелов их установили после 1669 года. Культурное наследие, оставленное Джованни Бернини, сформировало и развило новое направление искусства – стиль барокко.

Фонтан Баркаччанаплощади ИспанииуИспанской лестницыбылпостроен по проектуПьетро Бернини, отцаДжованни Лоренцо Бернини. Бернини, ДЖОВАННИ ЛОРЕНЦО (ДЖАНЛОРЕНЦО) (Bernini, Gian Lorenzo) (1598–1680) итальянский художник и архитектор, создатель стиля барокко в наиболее целостном и образцовом его выражении. Джованни Лоренцо Бернини (Giovanni Lorenzo Bernini) очень любил секс, был одним из величайших поклонников страсти и знал о ней практически все. Алтарная группа в капелле Корнаро в римской церкви Санта-Мария-делла-Витториа – экстаз Святой Терезы (Estasi di santa Teresa d39Avila) была создана Джованни Бернини по заказу венецианского кардинала Федерико Корнаро. Джованни Лоренцо Бернини считается основоположником стиля итальянского барокко, который он довел до совершенства в своих архитектурных и скульптурных творениях.

Барочная церковь построена по планам архитектора Джованни Лоренцо Бернини (1658 – 1678) по поручению кардинала Камилло Памфили, племянника папы Иннокентия X. Последняя работа 71-летнего Джованни Лоренцо Бернини, созданная им в 1674 году по заказу кардинала Paluzzi degli Albertoni – статуя, посвященная Людовике Альбертони, почитаемой в Риме как блаженная. Джованни Бернини, мастер барокко, стремится в первую очередь передать движение и драматизм ситуации.

В отместку Эрот пустил в его сердце стрелу, вызывающую любовь. Однако нам повезло еще больше, что мы имеем кавалера Бернини при своём понтификате»10. Кроме того, он был художником (в основном, небольшие работы маслом) и человеком театра: он писал, ставил пьесы и играл в них (по большей части, сатирические, для карнавалов) и даже проектировал декорации и театральные машины.

Пока Джованни и Луиджи дрались, слуга исполосовал лицо спящей Констанции. Причины отказа были исключительно утилитарны, а именно, физическая безопасность и удобство (к примеру, расположение уборных)45. В июле 1641 года он представил свою первую башню. Скульптурное убранство тоже минимально.

• Джованни Лоренцо Бернини – великий итальянский скульптор
• Джованни Лоренцо Бернини – биография и интересные факты творчества
• Итальянский архитектор и скульптор Бернини Лоренцо: биография, творчество
• Джан Лоренцо Бернини: жизнь и творчество художника

В них рука Джованни уверенно заявляет о себе в яркости декоративных элементов – цветочных венков (например, в Весне с ее прекрасным розовым деревом) и фруктовых гирлянд (Гермес, Осень), присутствующих также в скульптурной композиции с Фавном. По эскизам Лоренцо впоследствии были возведены пышные фонтаны, которые олицетворяли монументальные и в то же время поражавшие своей живостью природные стихии – это и Тритон на площади Барберини (1642-1643) и фонтан Четырех рек на площади Навона (1648-1651) и «ватиканский форум» – знаменитая площадь, расположенная перед собором Святого Петра (1656-1665), которая, как считает сам мастер, заключает в свои объятия, делая собор главным храмом всего католического мира. Несмотря на, возможно, большую архитектурную изобретательность Борромини и Кортоны, художественное превосходство Бернини, особенно в период правления пап Урбана VIII (1623-44) и Александра VII (1655-65), означало, что он забирал самые важные подряды в Риме, крупные проекты по украшению собора Св. Она соединяет папский дворец и собор святого Петра. Уже ранние скульптуры Бернини (Похищение Прозерпины, 1621–1622 Давид, 1623–1624 Аполлон и Дафна, 1624 все работы – в Галерее Боргезе, Рим) свидетельствуют о его исключительном даровании: стремясь сделать любимый свой материал, мрамор, податливым (по его собственным словам), «как воск», мастер добивается иллюзии беспрецедентной подвижности пластических форм.

Реликвию в 875 г. передал папе Иоанну VIII (Pope John VIII) Карл Лысый (Charles le Chauve). По выражению Рудольфа Виттковера, «такое чувство, что в мгновение ока может измениться не только поза и выражение лица, но и складки мантии». В 1629 был назначен главным архитектором собора св. Пий V признал Отцами Церкви четырех православных святых: Иоанна Златоуста, Василия Великого, Григория Богослова и Афанасия Великого.

Он улучшал существующие здания и проектировал новые. Как до конца не изучена и сама история судьбоносного Копья. Другой причиной стал инцидент с колокольнями, возведёнными для собора Святого Петра в период правления Урбана. Тяжкая скорбь об утрате единственной дочери овладела сердцем Деметры. Плутон видел, как резвилась Прозерпина и решил её тут же похитить.

1. Биография Джованни Лоренцо Бернини
2. Джованни Бернини: скульптор, ожививший мрамор
3. Бернини Лоренцо: биография, творчество
4. Джованни Лоренцо Бернини (), (1598-1680) итальянский художник, виртуоз скульптуры и архитекту
5. БЕРНИНИ, ДЖОВАННИ ЛОРЕНЦО (ДЖОНЛОРЕНЦО)
6. Джованни Бернини — Величайший скульптор и архитектор

Папа Александр VII как-то пошутил: «Если вынести из собора всё, что сделал кавалер Бернини, там останутся только голые стены». И все произошло как и было предсказано. Сверхчувственное видение святой – с ангелом, занесшим над ней копье, – представлено тут, по сути, как чувственно-эротическое переживание, но «плотская мистика» барокко при этом лишает материал (тот же мрамор) визуальной материальности, обращая камень в массу изломанных, невесомых форм. В гарвардском музее Фогг (Fogg Museum) хранится маленькая модель скульптуры из терракоты, выполненная Бернини перед созданием основной работы.

Папа Александр VII как-то пошутил: «Если вынести из собора всё, что сделал кавалер Бернини, там останутся только голые стены». Возьми своего сына с собой, чтобы и я был общник тебе в пролитии крови за Христа. ».

Пораженный золотой стрелой Эрота, Аполлон безнадежно влюблен в нимфу Дафну и преследует ее по лесам и долинам. У Бернини мазки ложатся резко, напоминая удар резца (сравним, например, трактовку волос в карандашном Автопортрете из Ватиканской Апостольской библиотеки и в скульптурном портрете Констанции Бонарелли, предмета единственной страстной любви художника).

Однако окончательно репутация Бернини утвердилась после четырёх шедевров, созданных в период 1619-25 гг. Внутри собора авторству Бернини принадлежат Балдахин Святого Петра (бронзовый киворий над алтарем, поддерживаемый четырьмя колоннами), кафедра Святого Петра в апсиде, капелла Святого Причастия в правом нефе и украшения (пол, стены и арки) в новом нефе.

• Джованни Лоренцо Бернини – гений барокко
• Джованни Лоренцо Бернини – Давид
• Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
• Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
• Зимние пейзажи выдающихся художников
• 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
• Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох

Он оборудован самой современной системой охранной сигнализации. Философско-богословское учение Отцов Церкви именуется патристикой. Он улучшал существующие здания и проектировал новые.

В творениях Лоренцо ощущается связь с античной и ренессансной пластикой. Все эти работы находятся в Риме в галерее Боргезе. Все они вскоре были отвергнуты. Джованни Лоренцо Бернини родился в Неаполе, в семье известного скульптора Пьетро Бернини.

Гримаса на лице представляет абсолютно определенное намерение. После возвращения из Парижа Бернини, по заказу Александра VII, работал над убранством капеллы Киджи (семейной капеллы Александра) в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в частности изваял статуи пророков Аввакума и Даниила. Другие проекты постигла та же судьба46.

Установленная им в одной из ниш собора гробница Урбана VIII (1628–1647) продолжает традицию ренессансного «триумфального надгробия», придавая ей новое пышное красноречие. В отличие от неподвижного идеализированного «Давида» работы Микеланджело изображённого с пращой в одной руке и камнем в другой, в ожидании сражения или подобные же версии других мастеров Ренессанса, включая Донателло, которые изображают Давида в момент триумфа после боя с Голиафом, Бернини показывает Давида в разгаре битвы, готовящимся пустить камень в великана. Высоту балдахина – двадцать девять метров – многие современники считали чрезмерной.

В их числе были выдающиеся художники и с одним из них, не уступавшим Бернини талантом. В этих произведениях ощущается связь с ренессансной и античной пластикой (изображение Аполлона — прямая цитата из эллинистической скульптуры), но в целом классические традиции почти полностью переосмыслены. Не все работы Бернини того периода носили столь крупномасштабный характер. Основания под них были были сделаны еще при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее.

• Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
• Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
• Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
• Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
• 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
• Самые красивые города в вечернем освещении
• Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии

Нарушение канонов может поразить паству и тем самым усилить ее веру во Всевышнего. Laurentius – «увенчанный лавром» ок. Презерпина по отношению к мощной фигуре Плутона значительно меньше в размерах, этим подчеркнута тщетность ее усилий скрыться от своего приследователя. За талант и усердие мальчика похвалил художник Аннибале Карраччи (Annibale Carracci) и заметил папа Павел V (кардинал Камилло Боргезе (Camillo Borghese). Также, Бернини автор скульптуры Мавра для Мавританского фонтана (1653) на Пьяцца Навона.

Площадь перед собором считается лучшим архитектурным ансамблем Италии. В капелле Корнаро, в Церкови Санта Мария делла Виттория находится алтарная группа «Экстаз святой Терезы», выполненная в 1652 г. Бернини. Все на пределе, где каждый нерв напряжен до судорожной боли. Он попросил его построить виллу, где кардинал собирался жить. Дворец может служить эталоном сдержанного «интернационального барокко». Для Людовика он создал не одно, а целых два великих произведения. Петра.

1. Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
2. Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
3. Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
4. : музыка, которую можно увидеть
5. Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
6. Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»

Его покровитель принц Людовизи по счастливому совпадению был женат на племяннице папы. В итоге, Лонгин изображен обращенным к богу с отставленным копьем и доспехами в ногах. Это означает, что, во-первых имя Кристины было использовано для прикрытия факта, что содержание биографии исходит прямо из семьи и, во-вторых, повествование Балдинуччи во многом происходит от некой ранней версии более длинной биографии сочинения Доменико Бернини, о чём свидетельствует чрезвычайно большое количество дословно повторенного текста (другого объяснения такому количеству дословного повторения нет, кроме того известно, что Балдинуччи в своих биографиях постоянно копировал материалы, предоставленные семьями и друзьями)66. Он стал в 1623 году папой Урбаном VIII. После смерти Урбана в 1644 году и восшествия на престол Иннокентия X из семьи Памфили, врагов семьи Барберини, противники Бернини (особенно Борромини) раздули большую шумиху из-за трещин, предрекая разрушение всего собора и возлагая вину на Бернини.

Петра обширную площадь с колоннадой, подобной «распростертым объятиям» и многочисленные произведения, украшающие интерьер базилики, Палаццо Барберини, церковь Сант Андреа аль Квиринале, Фонтан Тритона и Фонтан Четырех рек на знаменитой Пьяцца Навона. «Давид» Бернини еще один пример этого. Основания под них были были сделаны ещё при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее. Джованни Лоренцо Бернини (Джан Лоренцо Бернини итал. Giovanni Lorenzo Bernini 7 декабря 1598, Неаполь— 28 ноября 1680, Рим)— итальянский архитектор и скульптор. Впрочем, Бернини отчасти сохранил покровительство, даже папское.

1. Джованни Лоренцо Бернини: биография
2. Последние годы жизни и творчества Бернини
3. Словари и энциклопедии на Академике
4. Личная жизнь и интересные факты
5. Великий Бернини: художник и карикатурист

Он создал алтарные композиции, фонтаны, монументы, скульптурные портреты, надгробия (включая и известное надгробие Урбану VIII). Отмечалось, как раздражался Бернини, видя из окон своего дома строительство церкви Сант-Андреа-делле-Фратте под руководством его соперника Борромини, а также снос капеллы Конгрегации евангелизации народов (построенной Бернини) и замену её капеллой работы Борромини57. Впрочем, Бернини отчасти сохранил покровительство, даже папское. Кроме того, среди значимых для Ватикана работ Бернини нужно упомянуть Скала Реджа (1663—1666)— монументальную лестницу, ведущую к Ватиканскому дворцу и кафедру Святого Петра— скульптурную композицию в апсиде собора Святого Петра, в дополнение к капелле Святого Причастия в нефе. Тем не менее есть существенное различие между двумя гениями.

В последние свои годы мастер написал для собственной спальни Образ Святой Крови (известен по гравюре), где Распятие возвышается над морем крови излившейся из ран Спасителя. Папа Иннокентий X выбрал себе в фавориты Борромини. Иннокентий X оставил за Бернини все посты, на которые того назначил Урбан. После возвращения из Парижа Бернини, по заказу Александра VII, работал над убранством капеллы Киджи (семейной капеллы Александра) в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в частности изваял статуи пророков Аввакума и Даниила.

План на практике был «заморожен», а Бернини ехал на родину под ливнем наград и комплиментов. Его постоянные негативные отзывы о различных аспектах французской культуры, особенно об искусстве и архитектуре, вызывали много недовольства, особенно в сочетании с многочисленными похвалами итальянским (особенно римским) искусству и архитектуре к примеру, он заявил, что картина Гвидо Рени стоит больше, чем весь Париж47. Он упросил богиню Гею вырастить цветок необыкновенной красоты. Как заметил один из искусствоведов, «никто прежде не видел ничего подобного»25. Фонтан пчёл (Fontana delle Api) установлен на углу площади Барберини и улицы Виа Витторио-Венето (Via Vittorio Veneto). А мои колокольни будут выше купола Микеланджело.

1. ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА
2. Непревзойденные скульптуры Бернини
3. Смерть Бернини и трансформация барокко
4. Напишите отзыв о статье Бернини, Джованни Лоренцо
5. Отрывок, характеризующий Бернини, Джованни Лоренцо
6. О знаменитости:Выдающийся итальянский скульптор и архитектор

Жемчужина кафедры —деревянный престол, принадлежащий апостолу Петру. Создал ряд архитектурных ансамблей, ставших эталонами эпохи. Венеры) – один из славнейших защитников Трои, в последнюю ночь Трои пытался сражаться с проникшими в город ахейцами, но получил от богов приказ оставить Трою вместе с престарелым Анхизом и малолетним сыном Асканием. Донателло, Верроккио, Микеланджело и наконец Бернини.

Луиджи убежал, но Джованни догнал его и стал избивать. Его начал строить Бернини для кардинала Лудовико Людовизи, племянника папы Григория XV. Статуя установлена в нише на лестнице Скала Реджа и изображает момент божественного видения, явленного императору, после которого он одержал важную победу и прекратил гонения на христианство48. Бернини принадлежит также главная заслуга в создании «барочного Рима». Среди произведений того периода стоит упомянуть бюсты папы Урбана VIII, бюст Франческо Барберини и особенно два бюста Шипионе Боргезе— второй из которых был изваян Бернини, когда в мраморе первого обнаружился изъян.

• Галерея: Бернини Джованни Лоренцо
• Джованни Лоренцо Бернини (1598—1680)
• Добавить комментарий Отменить ответ
• Область основной боковой панели

Однажды бог Аполлон оскорбил Эрота, усомнившись в его власти над богами и смертными. Но снять фильм о Копье было решено именно в Армении. При восшествии на престол папа Урбан VIII, как сообщается, заметил: «Это большая удача для вас, кавалер, что вы смогли узреть, как кардинала Маффео Барберини сделали папой. В этих условиях талант Бернини достиг подлинного расцвета.

Палаццо Монтечиторио (Palazzo Montecitorio) – барочный дворец в Риме, в котором заседает Палата депутатов Италии (во времена Муссолини – Палата фасций и корпораций). Джованни Лоренцо Бернини родился 7 декабря 1598 года в Неаполе. Иннокентий X стал дружить с ним. Площадь перед собором святого Петра – одно из великих творений Бернини.

Впрочем, не привыкать. Ранние скульптурные группы и портреты Бернини являют собой манифест «власти человеческого тела в движении и технического совершенства, с которым могут соперничать лишь величайшие мастера античности»17.

На погрудном портрете молодой Бернини весьма элегантен в кожаном колете из-под которого выпущен кружевной воротник, хорошо причесан и чисто выбрит, как на первом выходе в свет (а этот портрет – и в самом деле «первый выход в свет» для молодого художника). В неполных восемнадцать лет Бернини был уже настоящим помощником своего отца, хотя он еще нескоро начнет создавать самостоятельные произведения. Во всяком случае, Бернини чуть ли не стал отличным примером этого.

Площадь обрамляют спроектированные Бернини полукруглые колоннады. После того, как дворец был передан в распоряжение итальянского парламента, понадобилась капитальная перепланировка внутренних помещений, которая и была осуществлена в стиле модерн под руководством архитектора Эрнесто Базиле в начале XX века. А говорить о них можно очень долго. Петра.

Таким образом художник играл роль собственного импрессарио. В 1629 г, еще до окончания работы над балдахином, по приказу папы Урбана VIII Бернини возглавил все архитектурные работы в соборе. Но высший момент этой изобразительной поэзии – группа Нептун и Главк изваянная для виллы Монтальто в Риме (ныне в музее Виктории и Альберта в Лондоне) и Давид, созданный для кардинала Монтальто, а затем приобретенный Шипионе Боргезе. По заказу Шипионе Бернини вскоре создаст несколько своих самых знаменитых шедевров.

И тут по тайному знаку Бернини забили струи. Лоренцо Бернини, произведения которого многообразны известен и как светский скульптор. Он улучшал существующие здания и проектировал новые.

О его проекте и открытии рассказывают забавные истории и легенды. Виртуоз обработки мрамора и бронзы, он создавал на них имитацию блеска, придавал эффект мягкой кожи, копировал структуру тканей. Причиной его прибытия послужило избрание на папский престол Павла V Боргезе (1605-1621), вновь открывшего для художников возможность работать, серьезно ограниченную при папе Клименте VIII (1592-1605).

Отмечалось, как раздражался Бернини, видя из окон своего дома строительство церкви Сант-Андреа-делле-Фратте под руководством его соперника Борромини, а также снос капеллы Конгрегации евангелизации народов (построенной Бернини) и замену её капеллой работы Борромини56. Около ста скульптур Бернини признаны памятниками искусства. От внешней помпезности было неотделимо подлинное величие. Интерес к Бернини вновь вырос.

Но выполнить его задание не успели. С момента выхода зрителя на овальную площадь, колоннады, по выражению Бернини, «подобно распростертым объятиям», захватывают зрителя и направляют его движение к доминанте композиции – главному фасаду, откуда через вестибюль и продольные нефы движение продолжается к алтарю.

Они много разговаривали. В основном, это наброски его скульптурных и архитектурных заказов, рисунки в подарок друзьям и покровителям, а также законченные портреты, такие как портреты Агостино Маскарди (Национальная высшая школа изящных искусств, Париж), Шипионе Боргезе и Сисинио Поли (Библиотека Моргана, Нью-Йорк)63. Именно в этой области начинали свои поиски крупнейшие итальянские архитекторы.

Урбан VIII скончался за 9 дней до 22-го года правления. Массивный киворий из позолоченной бронзы над гробницей святого Петра, поддерживаемый четырьмя колоннами, вознёсся почти на 30 метров над землёй и стоил около 200 000 скуди (приблизительно 8млн долларов на начало XXI века).

Людовики Альбертини на смертном одре.

Скульптуры Бернини шокируют натуралистичностью, торжественностью и чувственностью. Его первыми архитектурными проектами стали ремонт церкви Санта-Бибиана (1624—1626) и балдахин Святого Петра (1624—1633), бронзовый полог над алтарём в соборе Святого Петра. Поняв, что Христос — божий сын, воин стал христианином. Кафедра освещена витражным окном, расположенным над ним, в его центре изображён голубь, парящих в лучах Солнца – символ Святого Духа.

Можно сказать, что его живопись была чистейшей воды развлечением». Так где же сегодня находится чудо-Копье. Петра для римского собора св. Этот красивейший фонтан Рима создал Джованни Лоренцо Бернини. Бернини продолжал получать заказы от высокопоставленных представителей римской аристократии и духовенства, а также как из-за пределов Рима, к примеру, от герцога Модены Франческо дЭсте. И это чуть не стоило ему карьеры. 1674) – с фигурой св.

Именно этой проблеме посвящен ряд работ, начиная от Святого Себастьяна из коллекции Тиссен-Борнемиса в Лугано и Святого Лаврентия на решетке из Палаццо Питти во Флоренции и кончая двумя физиономическими опытами (выразительные возможности лица – часть той же проблемы): бюстами Благословенная душа и Проклятая душа. Финелли порвал с Бернини, который помимо всего прочего, был крайне завистлив, как это сказывается в его недоброжелательной оценке Мученичества Святого Эразма Никола Пуссена: «Если бы я был живописцем, эта картина меня бы крайне унизила». С божественной помощью вскоре пал даже Иерусалим.

Он отремонтировал и расширил существовавший там палаццо, ныне это дома 11 и 12 по улице via della Mercede (иногда их называют палаццо Бернини, однако это название больше относится к дому семьи Бернини на Via del Corso, куда они переехали в XVIII веке). Петра. Бегство Энея, Анхиза и Аскания из охваченной пожаром Трои – сюжет, описанный в «Энеиде» Вергилия. В 16 лет он создал скульптуру «Мученичество св. Папа Григорий XV посвятил его в рыцари, а папа Урбан VIII сделал его своим другом.

Проектирование, расчеты, возведение вели помощники, работники мастерской. Петра, 1671–1678), его концепция портрета как фиксации живого, быстро меняющегося облика человека (Бюст Шипионе Боргезе, 1632, Рим, галерея Боргезе), умение сочетать естественные и искусственные формы в композициях фонтанов (Фонтан четырех рек, 1648–1651, Рим, Пьяцца Навона), способность к нахождению композиционного единства скульптурных групп (Плутон и Прозерпина, 1621–1622, Рим, вилла Боргезе) стали примерами для подражания. Петра в Риме по проекту Бернини. Это включало в себя создание четырёх колоссальных статуй в нишах столпов, среди них «Святой Лонгин» работы самого Бернини (три других принадлежат авторству Франсуа Дюкенуа, Франческо Моки и Андреа Больджи, ученика Бернини). Это, например, портрет Людовика XIV или герцога ДЭсте.

Долго пытался Аполлон настичь свою возлюбленную и вот, когда почти догнал ее, взмолилась Дафна о помощи. В 1668 году Бернини закончил конную статую Константина Великого, начатую ещё в 1654 году. Другие проекты постигла та же судьба.

Кроме психологического реализма автор уделял много внимания физическим деталям. А теперь пойди, продай церковные сокровища и раздай гонимым и нуждающимся христианам». Папа Александр VII как-то пошутил: «Если вынести из собора всё, что сделал кавалер Бернини, там останутся только голые стены». После смерти Урбана в 1644 году и восшествия на престол Иннокентия X из семьи Памфили, врагов семьи Барберини, противники Бернини (особенно Борромини) раздули большую шумиху из-за трещин, предрекая разрушение всего собора и возлагая вину на Бернини.

Хотя скульптор дает погрудные изображения, он строит их по спирали. Лаврентия». Ему было 8 лет, когда он сделал набросок головы Святого Петра. Отцом Прозерпины был громовержец Зевс. Посередине египетский обелиск, привезенный в Рим императором Калигулой. Уже позже Лоренцо смог вернуться к монументальным работам, создав бронзовую «кафедру Св.

Амалфея, Амалтея, Амальтея (др. -греч. Бернини устроил фонари над площадками лестницы, дав яркие ритмически распределенные световые акценты в местах, где движение меняет свой характер (подъем сменяется движением по горизонтали), где можно споткнуться, т. е. как раз в наиболее важных в функциональном отношении пунктах. Портретные бюсты в его исполнении относятся к шедеврам именно данного вида искусства, которые не могли не впечатлять своим полнокровием эмоций и характеров – К. Буонарелли – возлюбленная художника (1635, Национальный музей во Флоренции), кардинала Ш. Боргезе, (1632), герцога Франческо д Эсте (1650-1651, Музей Эсте в Модене), Людовика Четрынадцатого (1665, Национальные Музеи Версаля). Они-то и вернули его в Вену.

Творения Бернини в области архитектуры включают в себя церковные и светские сооружения, а также работы по городскому благоустройству54. Однако по результатам последних исследований стало ясно, что заказ исходил от сыновей Бернини (особенно старшего Пьетро Филиппо), которые поручили Балдинуччи написать биографию отца ещё в середине 1670-х гг., намереваясь опубликовать её ещё при его жизни. Петра. Облака клубятся еще выше, движется сонм увенчанных золотыми лучами бронзовых ангелов.

Произведение представляет собой большую статую (высотой 3, 5 м), освещенную отраженным светом идущим из скрытого окна. На то, что Бернини привлекали мотивы, которые теперь бы назвали «археологическими», указывает его выразительная скульптура Путто, укушенный рыбой из Государственных Музеев в Берлине. Кроме того, среди значимых для Ватикана работ Бернини нужно упомянуть Скала Реджа (1663—1666)— монументальную лестницу, ведущую к Ватиканскому дворцу и кафедру Святого Петра— скульптурную композицию в апсиде собора Святого Петра, в дополнение к капелле Святого Причастия в нефе. Проект этой скульптуры разработал Бернини, однако изваял статую слона Эрколе Феррата.

Внутри собора авторству Бернини принадлежат Балдахин Святого Петра (бронзовый киворий над алтарем, поддерживаемый четырьмя колоннами), кафедра Святого Петра в апсиде, капелла Святого Причастия в правом нефе и украшения (пол, стены и арки) в новом нефе. Под руководством Бернини продолжались работы по украшению нефа собора Святого Петра, что включало в себя сложный многоцветный мраморный пол, мраморную облицовку стен и пилястров, а также множество лепных статуй и рельефов. По выражению Рудольфа Виттковера, «такое чувство, что в мгновение ока может измениться не только поза и выражение лица, но и складки мантии»26. Бернини сильно переживал и перестал есть. Она покинула Олимп и приняла вид простой смертной.

Бернини так и не получил профессионального архитектурного образования, оставаясь гениальным дилетантом с математическим глазомером и непогрешимым чувством архитектурного пространства. Всё это мимолетные, но наиболее драматичные моменты каждой истории. Терезы. Точка зрения «снизу вверх» придает фигурам монументальность, как на большом эскизе Святой Бернард, выполненном совместно с Карло Пеллегрини и ныне хранящемся в Национальной галерее старого искусства в Палаццо Барберини в Риме. Тем не менее, репутация Бернини была серьёзно подорвана и в феврале 1646 года его противники убедили папу отдать приказ о сносе башен, что навлекло на Бернини большое унижение и серьезный финансовый ущерб. Гибель грозила всему людскому роду.

Среди его работ в сфере светской архитектуры множество римских дворцов: после смерти Карло Мадерно Бернини взял на себя руководство возведением палаццо Барберини в 1630 г палаццо Людовизи (ныне палаццо Монтечиторио, начато в 1650 г) и палаццо Киджи (ныне палаццо Киджи-Одескальки, начато в 1664 г). Другие проекты постигла та же судьба45. Его монахини совсем не похожи на страшных фанатичных затворниц средних лет. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами и светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» – гидравлики, строительные рабочие. Мемуаристы описывают Бернини живым, темпераментным, неоднозначным мастером.

Причины отказа были исключительно утилитарны, а именно, физическая безопасность и удобство (к примеру, расположение уборных). Согласно традиционному житию, Лаврентий происходил из города Оска (ныне Уэска) в Тарраконской Испании и был учеником архидиакона Сикста. Сохранилось порядка 300 рисунков, но это лишь малая часть того количества, которое он, предположительно, создал за всю жизнь.

) в то время, когда богиня Рея (мать Зевса) прятала юного бога от его отца Кроноса, хотевшего сына съесть. Когда Папа пришел посмотреть на готовое творение, фонтан еще был скрыт от публики. Громовержец не мог допустить отсутствия жизни на земле и вернул дочь матери. И наконец, необходимо было поддерживать связи с признанными профессионалами, которым бы передавались те «подряды», которые невозможно закончить самостоятельно. Две галереи, переходящие в колоннаду, охватывают пространство площади, «подобно распростертым объятиям», по выражению Бернини. От его потомка Аскания (Юла) вели свое происхождение представители рода Юлиев (Юлий Цезарь, Август и др. ).

Джованни вел совместную жизнь с замужней женщиной Констанцией. Нет, это молодые женщины, которых переполняют чувства. На вилле Боргезе скульптуры были расставлены так, чтобы первый взгляд зрителя пришёлся на наиболее драматичный момент1819. Бернини заставляет зрителя становиться частью его статуи.

Но Деметра была богиней плодородия и без неё всякий рост на земле прекратился. Затем, нужно было уметь управлять помощниками, которые сами обладали высоким уровнем мастерства, как например Джулиано Финелли (1601/1602 – 1653), который выплетал кружево волос и лавровых листьев и скульптурной группе Аполлон и Дафна.

Саму статую изготовил ученик Бернини— Эрколе Феррата. Но не тут-то было. Он собирает воедино всю композицию, уравновешивает ее. Его первыми архитектурными проектами стали ремонт церкви Санта-Бибиана (1624—1626) и балдахин Святого Петра (1624—1633), бронзовый полог над алтарём в соборе Святого Петра. Наряду со спиралевидной в целом композицией в ней заключен и «особый» угол зрения на фигуру маленького Аскания, словно это произведения – выполненное с виртуозностью статуэток богов-хранителей очага, подобных той, которую держит в руке старик Анхиз, – должно было в конце концов оказаться в нише, как Иоанн Креститель. В основном, это наброски его скульптурных и архитектурных заказов, рисунки в подарок друзьям и покровителям, а также законченные портреты, такие как портреты Агостино Маскарди (Национальная высшая школа изящных искусств, Париж), Шипионе Боргезе и Сисинио Поли (Библиотека Моргана, Нью-Йорк)62.

Находится в римской Галерее Боргезе. 1680, Рим) итальянский архитектор и скульптор. Трещины увеличивались. Однако Франко Мормандо указывает, что «эстетика никогда не упоминалась ни в одной из сохранившихся записок» Кольбера и других советников двора.

Папа был умилен, поражен, растроган этим спланированным «чудом». Также, Бернини автор скульптуры Мавра для Мавританского фонтана (1653) на Пьяцца Навона. Восхищению ребенка не было предела, все свои эмоции им тут же переносились на бумагу. Его постоянные негативные отзывы о различных аспектах французской культуры, особенно об искусстве и архитектуре, вызывали много недовольства, особенно в сочетании с многочисленными похвалами итальянским (особенно римским) искусству и архитектуре к примеру, он заявил, что картина Гвидо Рени стоит больше, чем весь Париж. Впоследствии племянник Павла V – кардинал Шипионе Боргезе (Scipione Borghese) станет покровителем молодого Бернини. Полученная таким хитроумным способом сильная искусственная перспектива создает исключительно своеобразный, буквально театрализованный художественный эффект, который, воспроизводит в реальной архитектуре более ранние перспективные построения, рассчитанные лишь на создание иллюзорного впечатления (уменьшающиеся в перспективе улицы сценического задника театра Олимпико в Виченце, построенного Палладио или декоративная перспектива, созданная Борромини в палаццо Спада).

На мосту были установлены копии. Зритель почти побужден двигаться по траектории полета приготовленного к броску снаряда. Попросив три дня срока, архидиакон раздал почти всё церковное имущество беднякам.

Давид смотрит на гигантского убийцу, ощущает Голиафа, стоящего выше его плеча. Во время его понтификата деятельность Бернини была сосредоточена на проектировании зданий (и их непосредственного окружения), так как там было больше возможностей. Папа благословил фонтан и повернулся к выходу.

Однако нам повезло ещё больше, что мы имеем кавалера Бернини при своём понтификате»10. Животное из мрамора в натуральную величину украшает центр площади Минервы (Piazza della Minerva). Сюда же можно отнести церковь СантАндреа аль Квиринале (1658), которая не может не впечатлять своим мощным пульсирующим ритмом, «Королевскую лестницу» Ватикана (1663-1666) в которой посредством использования абсолютно хитроумного трюка удалось добиться представления спускающейся сверху фигуры более высокой, чем это есть на самом деле. Несмотря на, возможно, большую архитектурную изобретательность Борромини и Кортоны, художественное превосходство Бернини, особенно в период правления пап Урбана VIII (1623-44) и Александра VII (1655-65), означало, что он забирал самые важные подряды в Риме, крупные проекты по украшению собора Св. В отличие от неподвижного идеализированного «Давида» работы Микеланджело изображённого с пращой в одной руке и камнем в другой, в ожидании сражения или подобные же версии других мастеров Ренессанса, включая Донателло, которые изображают Давида в момент триумфа после боя с Голиафом, Бернини показывает Давида в разгаре битвы, готовящимся пустить камень в великана. Джованни (Джан) Лоренцо Бернини (Giovanni Lorenzo Bernini) – итальянский скульптор эпохи барокко, художник, ведущий архитектор ХVII века.

В отличие от неподвижного идеализированного «Давида» работы Микеланджело изображённого с пращой в одной руке и камнем в другой, в ожидании сражения или подобные же версии других мастеров Ренессанса, включая Донателло, которые изображают Давида в момент триумфа после боя с Голиафом, Бернини показывает Давида в разгаре битвы, готовящимся пустить камень в великана. Оказалось, что в центре той реликвии (ее длина чуть более 50 сантиметров) под чеканной золотой оболочкой, которая прикрывает половину наконечника, есть кусок железа, который гораздо древнее. Особенно ярко принцип синтеза проявился в церковной архитектуре.

Но так ли это на самом деле, доподлинно не известно. Бюст Карла I был утрачен при пожаре в Уайтхолле в 1698 году и теперь известен только по рисункам и копиям, а изображение Генриетты так и не было создано из-за начала Английской революции2829.

Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра. На третий день он явился к префекту вместе с толпой нищих, калек, слепых и больных, заявив: «Вот подлинные сокровища Церкви» (в другом варианте – «Воистину богата Церковь, богаче вашего императора» ср. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами, светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» — гидравлики, строительные рабочие. Именно ему, папскому архитектору и скульптору, во многом обязан своим прославленным обликом «Вечный город». Но хитрый муж заставил съесть жену гранат, символ брака. Бернини переехал в Рим в 1605 году.

Петра» (1656—1665). Однако Франко Мормандо указывает, что «эстетика никогда не упоминалась ни в одной из сохранившихся записок» Кольбера и других советников двора. Однако вскоре всё испортилось. 42 Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра. Адольф пытался спрятать Копье. Бернини переехал в Рим в 1605 году.

В 1568 г. папа св. Не случайно гримаса боли, отраженная на лице укушенного мальчика, который резко, но безуспешно пытается отдернуть руку, повторяется, получая еще большую экспрессию в лице Святого Лаврентия изображение которого восходит отчасти к микеланджеловским фигурам на гробницах в церкви Сан Лоренцо, особенно к Вечеру и Утру (Авроре). Патетического величия полны образы (тоже бюсты) герцога Франческо дЭсте (1650–1651, Музей Эсте, Модена) и Людовика XIV (1665, Национальные музеи Версаля), в которых Бернини создал новый канон придворного скульптурного портрета, вызвавший массу подражаний.

Учился у отца – скульптора Пьетро Бернини. Мы видим не бронзу и мрамор, а шелк их рубашек, кружево жабо, материю плащей. Благодаря отцу, будущий мастер три года жил в папской резиденции. Выходит, это всего лишь копия.

Зачем оставляешь своего архидиакона, с которым всегда приносил Бескровную Жертву. Скульптурное убранство тоже минимально. Дафна, чье имя означает «лавр», отвергает притязания бога и убегает, чтобы не попасть в его руки. Странствия завершаются основанием в Лации нового города – Рима. Однако главным видом его художественной деятельности остается скульптура.

Скульптор водрузил на массивном цоколе из черно- белого мрамора и желто-красной яшмы четыре бронзовых статуи дискутирующих «отцов церкви», над которыми поднимается бронзовый трон с остатками «кресла св. И это лишь некоторые из наиболее знаменитых его творений. Петра» (1656–1665), украшенную статуями отцов церкви и ангелов, а также еще одно триумфальное надгробие, папы Александра VII (1671–1678).

Он схватил металлический прут и ударил им Луиджи, сломав ему два ребра. Однако окончательно репутация Бернини утвердилась после четырёх шедевров, созданных в период 1619—1625гг. За исключением Шантелу, Бернини так и не обзавёлся друзьями во Франции. Тот исполосовал лицо Констанцы ножом, за что попал в заключение и впоследствии был сослан.

Просто посмотрите на кровать Людовики. На другой высечено имя Урбана VIII. Отец отдал дочь в жены Плутону, а тот решил немедленно похитить ее. За некоторое сходство с поросенком, скульптуру прозвали «свиньей Минервы».

Кроме того, широко применяет световые и цветовые эффекты Лоренцо Бернини. Другой же стрелой, любовь убивающей, он пронзил сердце нимфы Дафны. палаццо Людовизи (ныне палаццо Монтечиторио, начато в 1650г. ) и палаццо Киджи (ныне палаццо Киджи-Одескальки, начато в 1664г. ). В 1605 году семья уехала жить в Рим. Его биограф – ученый, флорентийский антиквар и историк искусства Филиппе Бальдинуччи – пишет: «До семи часов без единой передышки, когда его не отвлекали занятия архитектурой, он до самых последних своих лет просто отдавался работе над мрамором – работа, которую его молодые помощники перенести не могли и если другой раз кто-нибудь из них хотел его от этой работы отвлечь, он сопротивлялся говоря: «Оставьте меня, я влюблен. ».

Он отремонтировал и расширил существовавший там палаццо, ныне это дома 11 и 12 по улице via della Mercede (иногда их называют палаццо Бернини, однако это название больше относится к дому семьи Бернини на Via del Corso, куда они переехали в XVIII веке). «Как бы притягательны ни были пустые радости мимолетной красоты, наполни свои руки листвой или, еще лучше, вкуси горькие плоды». Хотя при правлении Иннокентия X он не достиг больших успехов, в период правления Александра VII он восстановил своё художественное доминирование и при Клименте IX по-прежнему был в почёте.

Борромини представил все улики против Бернини. После возвращения из Парижа Бернини, по заказу Александра VII, работал над убранством капеллы Киджи (семейной капеллы Александра) в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в частности изваял статуи пророков Аввакума и Даниила. Ранние скульптурные группы и портреты Бернини являют собой манифест «власти человеческого тела в движении и технического совершенства, с которым могут соперничать лишь величайшие мастера античности»17. Являлся видным архитектором и ведущим скульптором своего времени, считается создателем стиля барокко в скульптуре.

Один из самых знаменитых фонтанов Рима. Однако в целом Бернини практически полностью переосмыслил классические традиции. История об этом умалчивает.

Став папой, Александр VII приступил к реализации своего чрезвычайно амбициозного плана превратить Рим в великолепную мировую столицу путем систематического, решительного (и дорогостоящего) городского благоустройства. Трактовка надгробия как погребальной мистерии (Надгробие папы Александра VII в соборе св. Однако по результатам последних исследований стало ясно, что заказ исходил от сыновей Бернини (особенно старшего Пьетро Филиппо), которые поручили Балдинуччи написать биографию отца ещё в середине 1670-х гг., намереваясь опубликовать её ещё при его жизни. Впрочем, Бернини отчасти сохранил покровительство, даже папское. Иначе, правила служат, чтобы восполнить недостаток творческого воображения, но если художник обладает ими, то правила можно и даже нужно нарушать, чтобы «составить хорошую смесь» (del composto). римское предание о Корнелии).

Бернини также начал работы над усыпальницей Урбана VIII, законченной только после смерти Урбана в 1644 году, одной из длинной и примечательной серии усыпальниц и надгробных памятников, которой известен Бернини и которую часто копировали последующие мастера из-за сильного влияния Бернини на этот жанр. И в полной мере это относится к парадным портретам, напоминающим торжественные оды. » Наверное, большинство поломанных мужских судеб и происходит из-за этой глупости.

Несмотря на это, Бернини подготовил проект фонтана, предусматривавший размещение вокруг обелиска статуй речных богов главных рек четырех частей мира (Нила, Ганга, Дуная и Ла-Платы). Благодаря измененному иллюзорному восприятию и особо расположенному освещению, фигура папы, выходящего из дворца, кажется больше. Именно здесь наиболее полно воплотились основные принципы стиля барокко, противоречиво соединившего в себе чувственное и духовное начала, внутреннее величие с «возвеличением» и театральной патетикой, конкретный психологизм с мистикой, а стремление к точной имитации натуры с могучим жизненным порывом, придававшим пластическим формам органическую цельность. Как отмечалось, «Чем Шекспир является для драматургии, тем Бернини стал для скульптуры: первый пан-европейский скульптор, чье имя мгновенно отождествляется с определённой манерой и видением и чьё влияние было непомерно сильно».

Его проект практически был «заморожен» вто самое время, когда Бернини ехал на родину под ливнем наград и комплиментов, а составлением нового проекта занялась специально созданная комиссия, куда вошли Лево, Лебрен и Клод Перро. Алтарь превращается теперь в театральные помостики, а паства – в праздничную публику. Но никому из них так и не удалось овладеть всем миром. Только вскрикнуть успела Прозерпина. Однако вскоре всё испортилось.

К большому неудовольствию более именитых архитекторов, после смерти Карло Мадерно в 1629 году, Бернини был назначен главным архитектором собора Святого Петра и его работа и художественное видение попали в символическое сердце Рима. Иннокентий X оставил за Бернини все посты, на которые того назначил Урбан. Не все работы Бернини того периода носили столь крупномасштабный характер. Щедро субсидируемый церковью, Бернини воздвигает архитектурные сооружения, создает фонтаны, пышные алтарные композиции и надгробия (в том числе знаменитое надгробие Урбану VIII), скульптурные портреты и монументы. Ему было 8 лет, когда он сделал набросок головы Святого Петра.

А у меня дом. Посередине створок три пчелы, символ папской власти. Когда Сикст стал Римским епископом в 257 году, Лаврентий был рукоположен в диаконы. Это, во-первых, мраморный бюст, будто летящий на постаменте (на фото ниже). Он возвел под его куполом (в 1624–1633) бронзовый балдахин над главным алтарем, величественный и в то же время удивительно динамичный в своей монументальной живописности основу его конструкции составляют спиралевидно изгибающиеся колонны, рождающие эффект непрерывного роста. Искусствовед Рудольф Виттковер отметил, что эти четыре работы— «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621—1622), «Аполлон и Дафна» (1622—1625) и «Давид» (1623—1624)— «открыли новую эру в истории европейской культуры»15.

Все они вскоре были отвергнуты. И бряцая им, прославились как великие завоеватели.

Кажется, что они живые, дышат, живут, просто замерли на миг. Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью38. То же касается и его архитектурных произведений.

Не знала она, какая судьба ей уготована отцом её Зевсом. Мраморная скульптура высотой 2 метра 95 сантиметров выполнена за год. Через два месяца появились трещины. Бернини (Bernini) Джованни (Джан) Лоренцо (7. 12. Город, где творения Бернини встречают вас на каждом шагу. драгоценнейшее наследство.

«Давид» Бернини ещё один пример этого. Доказательство тому — Рим. Богиня плодородия разгневалась на Зевса, ушла к людям, став простой смертной. Созданный, по свидетельству биографов, «в неполных десять лет», он демонстрирует еще сильную зависимость юного художника от отцовского стиля, проявляющуюся в манере «прорисовки» прядей волос и бороды. К этому периоду относятся Гермес для казино (садового павильона) Боргезе, Четыре времени года для виллы Альдобрандини во Фраскати, Фавн играющий с купидонами и уже упоминавшийся Иоанн Креститель, созданный по заказу Барберини.

Увлекался графикой, первым начал писать шаржи, был автором и постановщиком сорока комедий. Александр немедленно поручил провести крупномасштабные архитектурные изменения города, в частности, соединить новые и существующие здания улицами и площадями. И даже после провала и разгрома Третьего рейха, продолжал слепо следовать легендам.

Его проект практически был «заморожен» в то самое время, когда Бернини ехал на родину под ливнем наград и комплиментов, а составлением нового проекта занялась специально созданная комиссия, куда вошли Лево, Лебрен и Клод Перро. Всё это мимолетные, но наиболее драматичные моменты каждой истории. Однако Франко Мормандо указывает, что «эстетика никогда не упоминалась ни в одной из сохранившихся записок» Кольбера и других советников двора. Тонкое кружево, шелковые простыни — не очень по-христиански.

Второй великий секрет изобразительного мастерства Бернини заключается в придании образам грандиозности. Быть властелином, правителем мира, лучшим из лучших, единственным. Центральной частью капеллы является наиболее известная из его скульптур «Экстаз Св.

Известен он и целой серией временных сооружений (из лепнины и дерева), возведённых для похорон и карнавалов. В Эчмиадзине утверждают, что именно у них находится подлинное Копье. Фонтан Четырёх рек на Пьяцца Навона это шедевр зрелищности и политической аллегории. Его профессионализм был оценен по достоинству. Берниниевское искусство было искусством разных искусств – обобщенным (и обобщающем), открывающем художественные возможности предметов, связанных с человеческой деятельностью. церквей), а также самостоятельные скульптурные произведения, Бернини живописно сочетает разные материалы (белый и цветной мрамор, бронзу, стукко) использует раскраску, позолоту, световые эффекты.

Теперь 8 месяцев в году Прозерпина живет с матерью, а 4 – с мужем. В 1667 году памятник был открыт, основанием обелиска послужило скульптурное изображение слона по проекту Бернини. Петра» в соборе святого Петра (1656-1665), которая была украшена статуями ангелов и церкви и еще одно триумфальное надгробие для папы Александра Седьмого (1671-1678). Пропаганда католической веры (как главная задача искусства Контрреформации) была неразрывно сопряжена у художника с базисными принципами ренессансного гуманизма, т. е.

1622 поздний бюст в петербургском Эрмитаже и др. ). Петра – с грандиозной, овальной в плане колоннадой (1656–1665), которая (по словам автора) как бы «заключает в объятия», закрепляя значение собора как главного храма католического мира церковь Сант Андреа аль Квиринале (1658), впечатляющая мощным, пульсирующим ритмом своих форм «Королевская лестница» Ватиканского дворца (1663–1666), где хитроумный перспективный трюк представляет спускающуюся сверху фигуру гораздо более высокой, чем на самом деле. Так что следовало иметь соратников верных, как Козимо и Якопо Фанчелли. В 16 лет он создал скульптуру «Мученичество св. 1598, Неаполь, – 12. 11. Несколько месяцев спустя Бернини, при спорных обстоятельствах, добился престижного заказа от Памфили на постройку фонтана Четырёх Рек на Пьяцца Навона, подведя черту под своим позором и начав новую славную главу своей жизни.

То же самое можно было сказать и о его скульптурных произведениях. В одной из ниш собора была установлена гробница Урбана Восьмого, продолжая, таким образом, традицию возведения ренессансного «триумфального надгробия». Весьма рано проявил себя и как мастер скульптурного портрета. Представители барокко: архитекторы и скульпторы Бернини, Борромини, Гварино, Мадерна, художники Караваджо, Карраччи, Рубенс, ван Дейк, Рембрандт, Вермеер, Веласкес и др. Об исключительном даровании художника свидетельствуют даже самые ранние его работы – скульптуры Похищение Прозерпины (1621-1622), Давид (1623-1624), Аполлон и Дафна (1624).

Он замечает: «В его лице было что-то орлиное, особенно в глазах». Его первыми архитектурными проектами стали ремонт церкви Санта-Бибиана (1624—1626) и балдахин Святого Петра (1624—1633), бронзовый полог над алтарём в соборе Святого Петра. В «Экстазе св. Недаром он образно сравнивал свое творчество с мощными струями своих фонтанов.

Его талант простирался далеко за пределы скульптуры, он проявлял внимание к окружению, в котором окажется его работа, его умение объединить скульптуру, живопись и архитектуру в единое концептуальное и визуальное целое историк искусства Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств»5. Живопись становится в его творчестве одним из художественных приемов скульптуры, а сама скульптура — частью архитектурного сооружения, которое, в свою очередь, включается в бесконечность окружающего пространства. Известен он и целой серией временных сооружений (из лепнины и дерева), возведённых для похорон и карнавалов. Поскольку первый из них имеет отчетливо официальный характер (показательно, что он был переведен тем же Леони в гравюру), он должен был отвечать традиционным представлениям о стиле, о характере модели без малейшей попытки ее психологической интерпретации. Захватив с собой священные изображения троянских богов (Анхиз прижимает к себе статую Минервы), Эней в сопровождении спутников на 20 кораблях отправляется на поиски новой родины. Виртуозно обрабатывая и полируя мрамор, Бернини добивался почти натуралистических эффектов – имитации блеска и мягкости кожи, фактуры ткани. Скульптурное убранство тоже минимально.

Это было фиаско, настоящая неудача, которых в жизни творца еще не было. Ансамбли Бернини сумели вовлечь любого зрителя в довольно сложную постановочную игру, усиливая тем самым праздничность и авантюрность облика «вечного города». В них средневековая религиозность как будто переосмысливалась на светский лад. К моменту рождения сына Пьетро уже давно сделал карьеру. Петра, лежащую перед фасадом собора.

Бернини выполнил эти работы по заказу кардинала Шипионе Боргезе, любителя искусств. Скольжение бликов, контрастная игра света и тени создают ощущение нервной приподнятости.

Ансамбли Бернини вовлекают зрителя в сложную театрализованную игру, усиливая праздничную авантюрность облика «вечного города». После своей победы козу Зевс сделал созвездием, а также ее козлят. Листья на деревьях завяли и облетели, травы поблекли, цветы засохли. Фонтан Четырёх рек на Пьяцца Навона это шедевр зрелищности и политической аллегории.

В обоих случаях кажется, будто круговое движение зрителя при осмотре как бы приводит в движение (разумеется иллюзорное, поскольку статуи не меняют местоположения) некий таинственный механизм, сообщая самой скульптуре внутреннюю подвижность. и ныне демонстрируемых в Галерее Боргезе в Риме. Кафедра Апостола Петра (Cathedra S. Petri Apostoli) – бронзовое сооружение было создано в период с 1656 г. по 1665 г. по заказу Александра VII и предназначалось для алтаря собора святого Петра.

Лаврентия» для городского собора в Амальфи. После Лоренцо осталось очень много экспрессивных автопортретов, – графических, скульптурных и живописных, выполненных в различном возрасте, – поздний бюст в Петербургском Эрмитаже, картина в галерее Боргезе (1622). В 1930-е гг. Вскоре римский префект потребовал у него отдать государству сокровища Церкви. Спрашивала подруг, но никто не видел её.

«Будем надеяться, что этот юноша станет когда-нибудь великим Микеланджело своего времени» – пророчески возвестил папа Павел V, представляя юного Джанлоренцо кардиналу Маффео Барберини, будущему Урбану VIII.

Изначально Бернини надпись гласила: «Урбан VIII построил этот фонтан в 1644 году, на XXII году пребывания на папском престоле», хотя до 22 года оставалось еще пару месяцев. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Там он и застал Луиджи с Констанцией. Напротив площади расположен храм Санта-Мария-сопра-Минерва (Santa Maria sopra Minerva). В них рука Джованни уверенно заявляет о себе в яркости декоративных элементов – цветочных венков (например, в Весне с ее прекрасным розовым деревом) и фруктовых гирлянд (Гермес, Осень), присутствующих также в скульптурной композиции с Фавном.

Он отремонтировал и расширил существовавший там палаццо, ныне это дома 11 и 12 по улице via della Mercede (иногда их называют палаццо Бернини, однако это название больше относится к дому семьи Бернини на Via del Corso, куда они переехали в XVIII веке). Киджи, ч. IV., л. 15r. ), Портрет Урбана VIII (Рим, Национальная галерея старинного искусства, Палаццо Барберини) и Портрет Павла V (Рим, галерея Боргезе), который святейший папа держал в своей комнате до самой смерти, объединяет именно эта монументальность, не обусловленная ни размером произведения, ни примененной в нем техникой. Это означает, что, во-первых имя Кристины было использовано для прикрытия факта, что содержание биографии исходит прямо из семьи и, во-вторых, повествование Балдинуччи во многом происходит от некой ранней версии более длинной биографии сочинения Доменико Бернини, о чем свидетельствует чрезвычайно большое количество дословно повторенного текста (другого объяснения такому количеству дословного повторения нет, кроме того известно, что Балдинуччи в своих биографиях постоянно копировал материалы, предоставленные семьями и друзьями)67. Он схватил металлический прут и ударил им Луиджи, сломав ему два ребра.

Там он и застал Луиджи с Констанцией. В своих прославленных архитектурных сооружениях – колоннаде собора св. В них также воплощена концепция барокко. Бернини сыграл важную роль в формировании архитектурного облика Рима (декоративно-эффектные фонтаны – Тритона на Пьяцца Барберини, 1637, Четырёх рек на Пьяцца Навона, 1648-51 и др. ).

Живописность и грандиозность барочного видения с наибольшей силой выражены в Кафедре св. Вокруг трона расположены фигуры ангелов, а поддерживают его Амвросий Медиоланский (Ambrosius Mediolanensis) с Аврелием Августином (Aurelius Augustinus) в первом ряду и Иоанн Златоуст с Афанасием Великим во втором.

Кроме психологического реализма автор уделял много внимания физическим деталям. Также, Бернини автор скульптуры Мавра для Мавританского фонтана (1653) на Пьяцца Навона.

Несмотря на различие жанра, такие произведения как Карикатура на святого отца (имелся ввиду Шипионе Боргезе) из Апостольской Библиотеки Ватикана (код. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств».

Можно сказать, Павел V Боргезе стал Сикстом V нового столетия. Современники включили Джованни Лоренцо Бернини в строй «божественных творцов», назвав наследником титанов эпохи Возрождения. Грандиозная площадь, разбитая перед базиликой св.

Ее правая рука в порыве страсти сжимает грудь, левая с силой вцепляется в живот, а по движению рясы становится ясно, какое буйство плоти происходит под ней. Выразительность палаццо Монтечиторио (Рис. В 1622 году Бернини создает скульптурную композицию, которая находится в галлерее Баргезе. Воплотил множество инженерных решений для театральных подмостков знатной и могущественной семьи Барберини (Barberini). Чувственность и одухотворённость в произведениях Бернини нередко сливаются, переходя в мистическую экзальтацию (Экстаз святой Терезы, мрамор, 1644-52, капелла Корнаро церкви Санта-Мария делла Виттория, Рим). В широких масштабах и с высочайшим мастерством Бернини решал проблему синтеза пластических искусств.

Это одно из последних творений Бернини, наряду с Гробницей папы АлександраVII. И вот, от живописи этих глаз не остается и следа на рисунке – и тем более, на гравюре – Оттавио Леони, тогда как на всех автопортретах Бернини – начиная от Автопортрета в образе святого воителя 1630 года, затем в его работе 1635 года, хранящейся в галерее Боргезе (на нем, кстати, Бернини запечатлен здесь на фоне пятидесяти тысяч лир) и кончая Автопортретом того же года из Уффици, – мы вновь и вновь видим эту отчетливую печать его индивидуальности. Однажды Прозерпина вместе со своими подругами резвилась в цветущей долине. Но в самом его страстном порыве ощущается личностное начало.

Одна из них – церковь Сант-Андреа аль Квиринале (Рис. Это вполне объясняет привязанность понтифика к такой маленькой скульптурке. При всей живописной риторике, эти произведения имеют последовательно нарастающие черты, полные глубокого внутреннего драматизма, который сумел достичь своей кульминации в последнем скульптурном произведении Бернини – оформлении капеллы Альтьери в римской церкви Сан Франческо а Рипа (1674). Похищение увидел бог солнца Гелиос и рассказал об этом матери девушки – Деметре. Лонгин — римский воин, проткнувший копьем распятого Иисуса.

Квиринале (1653-58), где фасад и интерьер строятся на контрастах выпуклых и вогнутых форм их противоборством достигается общее впечатление напряжённого равновесия всех частей здания, цельности архитектурного образа. Не случайно гримаса боли, отраженная на лице укушенного мальчика, который резко, но безуспешно пытается отдернуть руку, повторяется, получая еще большую экспрессию в лице Святого Лаврентия изображение которого восходит отчасти к микеланджеловским фигурам на гробницах в церкви Сан Лоренцо, особенно к Вечеру и Утру (Авроре). Он является автором множества портретов. Иннокентий X оставил за Бернини все посты, на которые того назначил Урбан. Саму статую изготовил ученик Бернини— Эрколе Феррата.

3) – должна быть отнесена к выдающимся образцам архитектуры римского барокко. Замерла жизнь на земле. Он заставляет мрамор таять изгибаться и течь, подобно воску. Кафедра признана вершиной мастерства скульптора.

Об этом говорят и его официальные должности— «хранитель папского художественного собрания, директор папской литейной в замке Сант-Анджело, заведующий фонтанами на Пьяцца Навона»23. Ранние скульптурные группы и портреты Бернини являют собой манифест «власти человеческого тела в движении и технического совершенства, с которым могут соперничать лишь величайшие мастера античности». Эти четыре скульптора имели абсолютно различные цели. Сами фигуры настолько теряются в переплетениях драпировок одежд и волнистых прядей волос, что это идет вразрез с монументальностью стиля. Это Ангелы для моста Сант Анджело в Риме. Вот уже много лет это творение кружит голову каждому, кто входит в собор Св.

Разгневалась Деметра, что Зевс отдал Прозерпину в жены Плутону без её ведома. Но оно ли это, так и остается загадкой. Но, чтобы чудо произошло, необходимо было соединить в целое все виды искусства.

Но интрига противников захлебнулась перед гениальностью Бернини. Ох уж это мужское тщеславие, накрывающее нас в среднем возрасте.

Об этом говорят и его официальные должности— «хранитель папского художественного собрания, директор папской литейной в замке Сант-Анджело, заведующий фонтанами на Пьяцца Навона». В самом начале XVII века он переехал вместе со своим отцом в Рим и с этого времени его жизнь и творчество были неразрывно связаны с «вечным городом».

Этого удалось добиться недоброжелателям, повлиявшим на Папу. За исключением Шантелу, Бернини так и не обзавёлся друзьями во Франции. Любимец Ватикана (особо ему покровительствовали папы Урбан VIII и Александр VII), Бернини получал самые ответственные церковные заказы.

Никто не видел, как похитил Плутон девушку, лишь бог солнца – Гелиос. Ему поручили надзор за имуществом Церкви и заботу о бедных. Но вот в одном он оплошал.

С тех пор сменявшиеся на престоле папы передавали его друг другу как драгоценнейшее наследство. Восхищал и захватывающий динамизм этих работ. Массивный киворий из позолоченной бронзы над гробницей святого Петра, поддерживаемый четырьмя колоннами, вознёсся почти на 30 метров над землёй и стоил около 200 000 скуди (приблизительно 8млн долларов на начало XXI века)24.

Цвет при этом использован исключительно экономно: обратим внимание на то, как осторожно вводится красный тон в Автопортрете в образе святого воителя (возможно имеется в виду Святой Георгий). Он схватил юную Прозерпину и скрылся в недрах земли. Прозерпина увидала цветок и протянула к нему руку.

Он разрешил приходить Бернини в свою резиденцию без предупреждения. Архитектурные способности Бернини были прекрасно воплощены при строительстве римских палаццо (частных городских дворцов). «Скала Реджа» — парадная Королевская лестница — главная в Ватикане. Дальнейшая судьба фонтана – череда триумфов и трогательных историй. Основания под них были были сделаны ещё при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее.

О его даровании пошли слухи, он попался на глаза самому Павлу V, получил заказ от племянника папы, кардинала Шипионе Боргезе и поразил всех, создав необычные скульптурные произведения: «Эней и Анхиз», «Похищение Прозерпины», «Давид», «Аполлон и Дафна» (все – 1619-1625). В 1668 году Бернини закончил конную статую Константина Великого, начатую ещё в 1654 году. Скульптурная группа помещена в глубокой нише, между колоннами, на фоне золотых лучей. Бернини предложил фасад Лувра с ризалитами, с колоссальным ордером из полуколонн и пилястров на цокольном этаже. При восшествии на престол папа Урбан VIII, как сообщается, заметил: «Это большая удача для вас, кавалер, что вы смогли узреть, как кардинала Маффео Барберини сделали папой.

Его окружали редкие драгоценности, пилигримы, дорогие вещи, произведения искусства. По мнению Э. Панофски, этот монумент стал вершиной европейского погребального искусства, чью творческую изобретательность последующие мастера не могли даже надеяться превзойти. Центр площади (ее общая глубина 280м) отмечен обелиском, фонтаны по сторонам от него определяют ее поперечную ось. Давид замер в момент, когда камень готов быть выпущенным.

Место перед статуей становится частью концепции. Отзавтракав, его Святейшество увидел творение и был в восторге. Бернини применил для его украшения золото и другие драгоценные материалы. Ответственность за тексты произведений авторы несут самостоятельно на основании правил публикации и законодательства Российской Федерации.

Современные исследователи отвергают этот эпизод как недостоверный. Услыхала крик Прозерпины Деметра. и ныне демонстрируемых в Галерее Боргезе в Риме. Гелиос обо всем рассказал скорбящей матери.

Другими словами, ремесленник должен был уметь никогда не говорить «нет». Христиане верят, что Копье Судьбы является ключом к невероятному могуществу. Реставрируя античные статуи (род деятельности, не чуждый впоследствии и его сыну), он работал во Флоренции, Риме и, прежде всего, в Неаполе и в Кампанье. «Давид» Бернини — не величественный полубог, как у Микеланджело, а вполне земной человек, охваченный бурным и мгновенным аффектом, непосредственно выраженным в мимике и движениях тела. Несмотря на свою занятость на архитектурном поприще, Бернини продолжал создавать художественные произведения, свидетельствующие о совершенствовании его портретной техники и способности передать личностные характеристики, которые он видел в своих натурщиках.

В итоге сложилась такая ситуация, когда «барочный Лувр» не мог стать реальностью, согласно замыслам итальянца и вместе с тем официально отвергнуть его предложения было невозможно по соображениям государственно-престижного характера. Работая здесь, Пьетро Бернини оказался бок о бок с его величайшими скульпторами и некоторые из них, как Франческо Моки, станут впоследствии коллегами и соперниками его гениального сына. Видя это, Бернини тяжело переживал. Но вскоре его работа«Экстаз святой Терезы» была оценена по достоинству. Начинающий мастер справился блестяще, создав свои первые скульптурные шедевры «Эней и Анхиз», «Давид», «Аполлон и Дафна» (работы велись до 1625 г. ). Однако все они приподняты над повседневной жизнью, проникнуты особой внеличностной энергией.

Однако к наиболее прославленным произведениям пластики Бернини относится скромная по размерам и намного более простая скульптурная группа. Фасад дворца выходит на Пьяцца ди Монте Читорио. и ныне демонстрируемых в Галерее Боргезе в Риме. Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью39. Искусствовед Рудольф Виттковер отметил, что эти четыре работы— «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621—1622), «Аполлон и Дафна» (1622—1625) и «Давид» (1623—1624)— «открыли новую эру в истории европейской культуры».

В 1668 году Бернини закончил конную статую Константина Великого, начатую ещё в 1654 году. В итоге сложилась такая ситуация, когда «барочный Лувр» не мог стать реальностью, согласно замыслам итальянца и вместе с тем официально отвергнуть его предложения было невозможно по соображениям государственно-престижного характера. В июле 1641 года он представил публике первую башню, а через два месяца на ней появились трещины, с каждым годом они разрастались и в феврале 1646 года, по решению комиссии, колокольни работы Бернини были снесены. Последняя скульптура с большой вероятностью может считаться автопортретом художника.

Называется она Экстаз св. В 1619–1625 работал по заказам семейства Боргезе (эти произведения хранятся на вилле Боргезе в Риме). Рисунок был настолько идеален, что публика назвала мальчика «вторым Микеланджело». Эрот пронзил ее свинцовой стрелой – символом безответной любви. Кардиналы же и князья, приходившие, чтобы посмотреть на него за работой, что бы ни на минуту его не отвлечь, тихо рассаживались по местам и сидели не шелохнувшись, а позже тихонько уходили». Бернини предстает перед своими современниками как человек, которому удалось сплавить вместе архитектуру, скульптуру и живопись, в целостной форме выражения. Ничего не оставалось Зевсу, как повелеть Плутону отпустить Прозерпину на землю к матери.

После смерти Урбана в 1644 году и восшествия на престол Иннокентия X из семьи Памфили, врагов семьи Барберини, противники Бернини (особенно Борромини) раздули большую шумиху из-за трещин, предрекая разрушение всего собора и возлагая вину на Бернини. Не было плодов в садах и не зрели в виноградниках тяжелые сочные гроздья. Отцы Церкви – почётный титул используемый с конца IV века применительно к группе выдающихся церковных деятелей и писателей прошлого, чей авторитет имел особый вес в формировании догматики, составлению канона – списка Священных книг Библии (отделению богодухновенных книг от апокрифических) иерархической организации и богослужения Церкви.

Вот таким образом он отвернул хобот слона от храма. В основном, это наброски его скульптурных и архитектурных заказов, рисунки в подарок друзьям и покровителям, а также законченные портреты, такие как портреты Агостино Маскарди (Национальная высшая школа изящных искусств, Париж), Шипионе Боргезе и Сисинио Поли (Библиотека Моргана, Нью-Йорк). Бернини часто прибегает к приёмам искусственной перспективы (например, постепенно уменьшает колонны парадной лестницы Скала Реджа в Ватикане, 1663-66, чтобы зрительно возвеличить фигуру папы в момент его появления на верхней площадке).

Терезы (1645-52) изображающей мистические переживания великой испанского реформатор кармелитов Тереза из Авилы. Достаточно рано проявил он себя и в качестве мастера скульптурного портрета. Как заметил один из искусствоведов, «никто прежде не видел ничего подобного».

Его постоянные негативные отзывы о различных аспектах французской культуры, особенно об искусстве и архитектуре, вызывали много недовольства, особенно в сочетании с многочисленными похвалами итальянским (особенно римским) искусству и архитектуре к примеру, он заявил, что картина Гвидо Рени стоит больше, чем весь Париж46. Роскошь и великолепие должны были служить прославлению престола св. Девять дней блуждала она по земле, проливая слезы и разыскивая свою дочь. Сикст II был одной из первых жертв этих преследований (обезглавлен 6 августа).

Длинная попона животного скрывает куб, который понадобился для удержания веса обелиска. Петра «Кафедре св. В честь Амалфеи назван астероид (113) Амальтея, открытый в 1871 году, а также спутник Юпитера Амальтея, открытый в 1892 году. Согласно биографии, написанной Доменико Бернини – сыном Джан Лоренцо, Констанца была любовницей его отца.

палаццо Людовизи (ныне палаццо Монтечиторио, начато в 1650г. ) и палаццо Киджи (ныне палаццо Киджи-Одескальки, начато в 1664г. ). Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью. После смерти Иннокентия в 1655 году и вступления на престол Александра VII Бернини вернул себе ведущую роль в украшении собора и начал работы над площадью Святого Петра.

Петра, церкви Сант-Андреа аль Квиринале и лестница «Скала Реджа» в Ватикане — мастер как бы взрывает архитектурную ордерную систему напором тех же органических сил, которые переполняли его пластику. Последняя скульптура с большой вероятностью может считаться автопортретом художника. Муссолини проложил из центра Рима на площадь широкую улицу Примирения. Уничтожение заняло 11 месяцев.

Их мать успела позвать гвардейцев, которые расцепили дерущихся. Рисунок был настолько идеален, что публика назвала мальчика «вторым Микеланджело».

Пылкий темперамент скульптора можно наблюдать и в его графических саркастических шаржах на современников из-за которых в итальянском языке появилось слово «карикатура». Годы их создания – 1619-1625.

Бернини хорошо знал и учитывал законы оптики и перспективы. После этой неудачи, одной из немногих в его карьере, он ушёл в себя: по словам его сына, Доменико, его так и незаконченная статуя того периода «Истина, раскрытая Временем» задумывалась как самоутешительный комментарий к случившемуся, выражавший его веру в то, что Время откроет Истину об этой истории и полностью его оправдает, как в конце концов и случилось. Над ними возвышается бронзовый трон и кресло св. По Мусею, шкуру этой козы (Эгиду) Зевс использовал для щита во время войны с титанами.

В его искусстве находят законченное выражение идеи контрреформации, которые питали все европейское и особенно итальянское барокко. Вне Ватикана создал известнейшее свое скульптурное произведение – Экстаз святой Терезы (1645–1652) в капелле Корнаро римской церкви Санта Мария делла Виттория. Годы ее создания – 1656-1665. К сожалению, документы не позволяют установить точную дату создания произведения, ныне единодушно признанного самым первым творением молодого художника.

Центральной точкой капеллы является скульптурная группа изображающая экстаз испанской монахини Терезы Авильской32. «Белькомпосто» рождает театральная иллюзия реальности.

За исключением Шантелу, Бернини так и не обзавёлся друзьями во Франции. Он был сыном самого искусства и в почти недосягаемый мир папских заказов его ввел отец. Всеобъемлющий характер приобрел в эпоху барокко синтез искусств: городские ансамбли, дворцы и церкви благодаря причудливой пластике фасадов, беспокойной игре светотени, сложным криволинейным планам и абрисам приобрели живописность и динамичность интерьеры зданий украшались многоцветной скульптурой, лепкой, резьбой, зеркала и росписи иллюзорно расширяли пространство. Джованни вел совместную жизнь с замужней женщиной Констанцией. Эта сложнейшая организация состояла из двух «водов» участников: одни были практически незаменимы, другие же менялись четь ли не в обязательном порядке. Вместо этого на следующее утро он подошел к своему дому. Его мускулистая нога упирается в основу статуи, чтобы удержать напряженность тела. По его эскизам (если упомянуть лишь самые известные работы) были построены: пышные фонтаны с монументальными и в то же время трепетно-«живыми» фигурными олицетворениями природных стихий – Тритона на площади Барберини (1642–1643) и Четырех рек на площади Навона (1648–1651) «ватиканский форум», знаменитая площадь перед собором св.

Я старец и иду на лёгкую смерть, а тебе предстоят более тяжкие страдания. Легенда гласит, что была у богини Деметры юная прекрасная дочь, Прозерпина. С тех пор лавр украшает голову и кифару Аполлона, став символом его безутешного горя. Вместо этого на следующее утро он подошел к своему дому.

Хотя сходство с мотивом рафаэлевской фрески Пожар в Борго в Станцах Ватикана представляется очевидным, не стоит умолять и значение того, что композиция этой группы почерпнута у Микеланджело (в Тондо Дони с его соединением трех фигур наподобие мраморной группы), а также из маньеристских опытов со змеевидными линиями (вспоминается Добродетель, подчиняющая Порок Джованни да Болонья), которые Пьетро Бернини пытался переосмыслить – например, в известной скульптуре Иоанн Креститель, созданной незадолго до заказа Боргезе данной группы. «Деяния» Лаврентия были утрачены уже ко временам Блаженного Августина, который в одной из проповедей, посвящённых памяти святого, признавался, что использовал многочисленные предания о его жизни. Сдержанная цветовая гамма (кроме телесного использованы лишь белый, черный и красный цвета), треугольная в основе композиция придает образу характер, абсолютно отличный от мраморного бюста. Популярность Бернини была так велика, что во время его прогулок на улицах буквально собирались толпы.

Луиджи убежал, но Джованни догнал его и стал избивать. Для Часовня Киджи церкви Санта-Мария дель Пополо в Риме, он создал две группы: Даниил во львином рву и Аввакум и ангел (1655-61).

Для нас же история Копья Судьбы начинается 14 июня 1098 года в Антиохии. Петра. Бернини был не только художником, но и предпринимателем. Первые зрелые свои работы — мраморную статую Давида и скульптурные группы «Эней и Анхизом», «Плутон и Прозерпина» и «Аполлон и Дафна» (1619—1625) —Бернини создал по заказу римского кардинала и любителя искусств Шипионе Боргезе.

Бернини ответил уклончиво. Всё это мимолетные, но наиболее драматичные моменты каждой истории. Автор остался недоволен работой, так как его эскиз дорабатывали служители церкви. Центральной частью кафедры служит бронзовый трон с ажурной спинкой, украшенной барельефом «Христос вручает ключи апостолу Петру».

И действительно, папский Рим был обязан своим великолепием прежде всего Бернини. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств».

Однако вскоре всё испортилось. 43 Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра. Чтобы со всей ясностью понять, сколь велики были возможности Бернини в обновлении портретной живописи, в глубине психологического анализа, достаточно лишь сопоставить его портрет, написанный Оттавио Леони около 1622 года и собственную работу мастера Автопортрет в юности исполненный Бернини годом позже (ныне в гелерее Боргезе). Все они вскоре были отвергнуты. Еще успешней Бернини творит чудеса в капелле Пио в Сант Агостино: сочетая живопись, гипсовую скульптуру и архитектуру, он заставляет как бы воплотиться перед глазами верующих Вознесение Богоматери, на котором Мария парит среди облаков под осанну ангельского хора. Это – чудо драматического действия, замороженное в камне.

Вопрос решился сам собою. Было проведено расследование причин ошибки Бернини.

Папа курировал конкурс и, казалось, у скульптора не было шансов. Фонтан Четырёх рек на Пьяцца Навона это шедевр зрелищности и политической аллегории. Кавалер дАрпино ввел Пьетро Бернини в римскую художественную среду, Джанлоренсо мог внимательно наблюдать за художественной карьерой отца.

Папа принял решение уничтожить башни. Созданный, по свидетельству биографов, «в неполных десять лет», он демонстрирует еще сильную зависимость юного художника от отцовского стиля, проявляющуюся в манере «прорисовки» прядей волос и бороды. И это якобы подтвердили ученые Британии, которые изучали возраст реликвии. Кроме психологического реализма автор уделял много внимания физическим деталям. В XVIII веке бывший палаццо Людовизи занимал папский наместник Рима. Потом она поворачивает на 1800 и последний марш, не видимый снизу, спускается обратно.

Эней – сын Анхиза и Афродиты (рим. Соревнуясь в создании архитектурных памятников с папой Сикстом V Перетти (1585-1590), Павел V поручил Фламинио Понцио построить новую капеллу в базилике Санта Мария Маджоре – прямо перед той, которую Доменико Фонтана воздвиг для этого папы.

Наша справка. Барокко (итал.

Основу конструкции купола составляли изгибающиеся в виде спиралей колонны, которые создавали эффект непрекращающегося роста. Художник вернул себе славу. Святой Сикст отвечал ему: «Не оставляю тебя, сын мой. В 1640-х годах он создал капеллу Корнаро, а также саму церковь Санта-Мария-делла-Витториа. Здесь наиболее полно выражена идея «белькомпосто»: гениальный артистизм, в котором сплетаются выразительные возможности всех видов искусства, чтобы воплотить историю и превращается в театральное действо, служащая ad majorem gloriam Dei (вящей славе господа). Эти виртуозы резца были не в таком почете, как сам маэстро, видимо, озабоченный тем, чтобы не оставить им места больше, чем то необходимо.

Словно из театральных лож из ниш стены церкви на творение Бернини будто взирают статуи представителей семейства Карнаро. Искусствовед Рудольф Виттковер отметил, что эти четыре работы— «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621-22), «Аполлон и Дафна» (1622-25) и «Давид» (1623-24)— «открыли новую эру в истории европейской культуры»15. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств». В свою очередь, оно включается в окружающее пространство, в бесконечность.

Однако по результатам последних исследований стало ясно, что заказ исходил от сыновей Бернини (особенно старшего Пьетро Филиппо), которые поручили Балдинуччи написать биографию отца еще в середине 1670-х гг, намереваясь опубликовать её ещё при его жизни. Это означает, что, во-первых имя Кристины было использовано для прикрытия факта, что содержание биографии исходит прямо из семьи и, во-вторых, повествование Балдинуччи во многом происходит от некой ранней версии более длинной биографии сочинения Доменико Бернини, о чём свидетельствует чрезвычайно большое количество дословно повторенного текста (другого объяснения такому количеству дословного повторения нет, кроме того известно, что Балдинуччи в своих биографиях постоянно копировал материалы, предоставленные семьями и друзьями). Однако позже монахи монастыря Сопра Минерва (обелиск был откопан в саду монастыря) решили установить эту композицию возле своей церкви.

Изначально трон был скрыт от посторонних глаз, но в 1867 г. его представили верующим на обозрение. Это включало в себя создание четырёх колоссальных статуй в нишах столпов, среди них «Святой Лонгин» работы самого Бернини (три других принадлежат авторству Франсуа Дюкенуа, Франческо Моки и Андреа Больджи, ученика Бернини). Они изображены, как участники спектакля, разыгрываемого на фоне временных декораций, украшающих мост по большим праздникам. Из-под резца Пьетро вышли два барельефа: Ассунта (Вознесение Марии – в баптистерии) и другой – Коронование папской тиарой Климента VIII (в капелле Паолина), фланкируемый кариатидами. Именно ему, папскому архитектору и скульптору, во многом обязан своим прославленным обликом «Вечный город».

Его фонтаны до сих пор поражают своей эпичностью, грандиозностью размаха и великолепием. Его талант простирался далеко за пределы скульптуры, он проявлял внимание к окружению, в котором окажется его работа, его умение объединить скульптуру, живопись и архитектуру в единое концептуальное и визуальное целое историк искусства Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств». Бернини, субсидируемый церковью, воздвигнул величественные архитектурные сооружения. В это время вне Ватикана им было создано известное сегодня скульптурное произведение «Экстаз Святой Терезы (1645-1652)», которое располагалось в капеллеКорнаро римской церкви Санта Мария дела Виттория. Петра (1657–1666).

По преданию, во время казни Лаврентий сказал своим мучителям: «Вот, вы испекли одну сторону, поверните на другую и ешьте моё тело. ». Сколько детского в нем: «У меня самая большая машина. Огромная напряженность искривленного тела передает силу, которую Давид готов выпустить. В 1665 мастер был приглашен во Францию Людовиком XIV для перестройки Лувра. 225, Оска, Римская Испания – 10 августа 258, Рим).

После смерти Иннокентия в 1655 году и вступления на престол Александра VII Бернини вернул себе ведущую роль в украшении собора и начал работы над площадью Святого Петра. «Давид» Бернини ещё один пример этого. Пылкий темперамент мастера выразился и в саркастичных графических шаржах на современников именно в связи с этими рисунками в итальянском языке (в середине 1660-х годов) народилось слово «карикатура» (caricatura). Он был уверен, что владея неземным оружием, ему удастся поработить весь мир. По вечерам отец разыскивал сына в ватиканских залах, зовя по имени. Дафна возносит молитву Гее-Земле, умоляя защитить ее от пылкого любовника. Лаврентий Римский (лат.

Отмечалось, как раздражался Бернини, видя из окон своего дома строительство церкви Сант-Андреа-делле-Фратте под руководством его соперника Борромини, а также снос капеллы Конгрегации евангелизации народов (построенной Бернини) и замену её капеллой работы Борромини. Скульптурная группа включает в себя коленопреклонённого Александра, четыре женские фигуры изображающие добродетели, свойственные усопшему при жизни и Смерть с песочными часами в руках. Саму статую изготовил ученик Бернини— Эрколе Феррата. Однако нам повезло ещё больше, что мы имеем кавалера Бернини при своём понтификате». «Тот, кто хочет отказаться от проектов Бернини, должен позаботиться о том, чтобы их случайно не увидеть», – примерно так высказался Папа, не устоявший перед талантом Бернини. Сюжет из легенды о дочери Зевса Прозерпине и о царе теней Плутоне. Причины отказа были исключительно утилитарны, а именно, физическая безопасность и удобство (к примеру, расположение уборных)44.

Не все работы Бернини того периода носили столь крупномасштабный характер. Статуя св. В этом ему ближе Рафаэль, чем Микеланджело. Позднее мастер вернулся к монументальным работам в соборе святого Петра, создав здесь бронзовую «кафедру св. Этот факт никоим образом не останавливает историков и ученых в поисках настоящей реликвии.

Когда родился Зевс, Амалфея произвела на свет двух козлят. И затем, когда Австрия вошла на территорию Третьего рейха, Гитлер объявил Копье «имперским сокровищем». Кроме того, среди значимых для Ватикана работ Бернини нужно упомянуть Скала Реджа (1663—1666)— монументальную лестницу, ведущую к Ватиканскому дворцу и кафедру Святого Петра— скульптурную композицию в апсиде собора Святого Петра, в дополнение к капелле Святого Причастия в нефе.

---