Известные Картины Ван Гога С Названиями

Представляем вам самые знаменитые и известные картины Ван Гога с фото, названиями, описаниями.

33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый

Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии.

«Цветущие ветки миндаля» (1890). Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. Если высококвалифицированные профессионалы АртАрии из Санкт-Петербурга возьмутся создать репродукцию картины Винсента Ван Гога «Пшеничное поле с кипарисами», то используемые ими технологии позволят передать необыкновенно густую кладку кисти художника, достигнуть истинности пылающих красок великого голландца при всей их многоцветности и яркости. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века.

За свою жизнь он написал их более 30. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Чтобы узнали, author: Grisha Karandash. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность.

В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок (Мост через Сену, 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам Портрет папаши Танги, 1887, Музей Родена, Париж). «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках».

Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника.

Знаменитые картины 
Винсента Ван Гога

Знаменитые картины Винсента Ван Гога

Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). 598, картины художников-реалистов были необыкновенно ценны ДО изобретения фотографии. Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году.

На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. Пшеничное поле с воронами 8. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры.

На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. 07.

долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. Предшественники импрессионистов появились в 1832 году. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Будет деваться избыток паров воды, если вы между ними и стеной установите утеплитель. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира.

На этот раз его избранницей стала беременная уличная женщина Христин, с которой Винсент познакомился прямо на улице и, движимый сочувствием к её положению, предложил переехать к нему вместе с детьми. Винсент писал об это следующим образом: «Хочу, чтобы это был настоящий дом для художников, но чтобы никаких ценностей в нём не было, совершенно никаких ценностей — даже наоборот, но чтобы всё от стула до картины имело бы особый характер». После того, как появилась фотография, тем более цветная изобразительное искусство интересно только личным вИдением автора. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией.

Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Своё имя он получил в честь деда по отцовской линии, который также всю свою жизнь посвятил протестантской церкви. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии.

Самые знаменитые 
картины Ван Гога

Самые знаменитые картины Ван Гога

Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами.

Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. В 1873 году он получил повышение и был переведен в Лондон, где его карьера была разрушена безответной любовью. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. От их дружной совместной работы осталось очень много картин, настоящих шедевров, которые в двадцатом веке были оценены по достоинству. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность.

В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Там же он получал уроки рисования. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти.

Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня».

Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. Пышный расцвет гения голландского художника пришелся на 1888 -1889 год, когда были написаны самые известные картины Ван Гога — «Стога сена», знаменитые «Подсолнухи», «Подъемный мост», потрясающая картина «Почтальон Рулен», «Сеятель» и другие. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин.

Самые красивые картины 
Ван Гога

Самые красивые картины Ван Гога

Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной.

15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной.

Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния (У врат вечности, 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов (Дорога с кипарисами и звёздами, 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости (Пейзаж в Овере после дождя, 1890). Но это не так. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. А. С. Пушкина, Москва).

Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Пшеничное поле с кипарисами 7. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. В течении всей жизни им было написано более 30. Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов.

Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». 1890). Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. Очень скоро они расстались. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей».

3. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881).

«Ночная терраса кафе» (1888). Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле».

1. Это, конечно, нисколько не умаляет ни российских художников, ни европейских. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет (Спальня ван Гога в Арле, 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной.

Самые лучшие картины 
Ван Гога с названиями 
и описаниями

Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями

В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн.

Но при жизни дело обстояло совсем иначе. Этот знаменит своей историей. Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. К примеру, его картина «Ткач за станком» — на этом полотне был написан сам станок и сидящая за ним фигура рабочего, но при несложности сюжета зритель наполняется сочными, густого тона красками этих обобщенно и широко написанных вещей.

Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога. Хотя грани их творчества все же различаются. Прекрасная природа этих мест завораживает художника. На этом заканчивается его формальное образование. Винсент ван Гог известен автопортретами.

Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников8. Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника.

В своей мастерской Ван Гог пишет картину «Жёлтый дом» («Улица») и описывает её в письме к брату Тео: «В этом такая мощь — жёлтые дома, освещённые солнцем Дом слева — розовый с зелёными ставнями, стоящий в тени дерева, а там — ресторан, куда я каждый день хожу есть. Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. 520 р. В корзину Перейти в товар Бы просмотр 520 р. 660 р. В список желаний Товар в наличии Купить в 1 клик модульные картины на кухню интернет магазин екатеринбург 520 р. жДЕМ ВАШЕГО ЗАКАЗА ООО «ЧАСТНЫЙ МИР» г. Размером во всю стену и всё это как-будто маслом.

Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами.

Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». На знаменитом полотне Ван Гога «Ночная терраса кафе» зашифровано посвящение «Тайной вечере» Леонардо да Винчи, — полагает исследователь Джаред Бакстер.

Художник Димут Штребе представил «живой предмет искусства». В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Досмотреть которые сможет лишь человек с железной психикой.

Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. В результате в конце марта 1876г. Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. Если высококвалифицированные профессионалы АртАрии из Санкт-Петербурга возьмутся создать репродукцию картины Винсента Ван Гога «Пшеничное поле с кипарисами», то используемые ими технологии позволят передать необыкновенно густую кладку кисти художника, достигнуть истинности пылающих красок великого голландца при всей их многоцветности и яркости. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле».

Самые известные 
картины Ван Гога

Самые известные картины Ван Гога

Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой.

Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». Но характеры двух творцов слишком непохожи.

На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого.

«Спальня в Арле» (1888). Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»11. Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. В связи с этим, в деньгах художник никогда не нуждался, он даже коллекционировал японские гравюры.

Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)

Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Конечно же и дальнейшего счастья, желают все ваши друзья.

Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. На этот раз в свою кузину.

Самые известные 
картины Винсента 
Ван Гога

Самые известные картины Винсента Ван Гога

Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши.

«Цветущие ветки миндаля» (1890). Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку.

Винсент Ван Гог: 
биография и картины 
знаменитого художника

Винсент Ван Гог: биография и картины знаменитого художника

После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости.

Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. Гогену случайно удалось остановить Винсента. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.

Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)7. А. С. Пушкина, Москва). Наберитесь терпения, в официальной супружеской жизни вами пройдено 20 лет. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым».

Картины Ван Гога: 
названия и описания

Картины Ван Гога: названия и описания

Эта работа была ему не по душе большую часть времени он проводил, делая наброски или переводя отрывки из Библии на немецкий, английский и французский. Существует две версии портрета и эта версия первая.

Вот таким образом российские художники еще долго оставались в плену живописных традиций. В результате его попросили уехать. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году.

Сын пастора. К примеру, его картина «Ткач за станком» — на этом полотне был написан сам станок и сидящая за ним фигура рабочего, но при несложности сюжета зритель наполняется сочными, густого тона красками этих обобщенно и широко написанных вещей. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни».

Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни». «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов. Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного.

Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и в то же время страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жатва. Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта.

Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи.

Персоны и личности 
 (интересное о известных)

Персоны и личности (интересное о известных)

Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента».

При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте.

20картин, которым 
позавидует сам Ван 
Гог

20картин, которым позавидует сам Ван Гог

За десять с небольшим лет он создал более 2100 произведений, включая около 860 картин маслом. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Осознанно или интуитивно они следовали своим целям и достигли их.

Перед теми и другими стояли разные цели, независимо от того осознавали они это или нет. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Он почти не играл с другими детьми. Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. «Звездная ночь» (1889).

Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). 03. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Снова влюбляется.

Лучшие картины Винсента 
Ван Гога

Лучшие картины Винсента Ван Гога

Однако, несмотря на это, благодаря дару, постоянным усилиям, труду и собственному неповторимому взгляду на мир, он сумел создать подлинные шедевры. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда.

«Ночная терраса кафе» (1888). Люди пытаются сохранить не только мощи святых, но и частичку Винсента Ван Гога. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва).

Это касается европейских художников. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Для создания инсталляции, Лиуве Ван Гог, праправнук Тео Ван Гога, брата художника, пожертвовал свой генетический материал: новая «раковина» была выращена из фрагмента его хрящевой ткани и, как утверждают авторы, в точности повторяет форму уха Винсента, восстановленную с помощью компьютерного моделирования. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Что же было на самом деле, остается неизвестным.

1853 – 29. После горького разочарования Ван Гог уезжает в Бельгию, в шахтерский поселок Боринаж, чтобы служить там проповедником, а затем пойти по стопам своего отца и поступить в Евангельскую школу. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года).

На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. В России по сравнению с Европой развитие техники, науки и искусства всегда несколько запаздывает.

«Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Пышный расцвет гения голландского художника пришелся на 1888 -1889 год, когда были написаны самые известные картины Ван Гога — «Стога сена», знаменитые «Подсолнухи», «Подъемный мост», потрясающая картина «Почтальон Рулен», «Сеятель» и другие. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. В 1880-х гг.

Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца.

Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. Его напряжённая работа в последние годы его жизни осложнялась приступами душевной болезни, которая привела художника к трагическому конфликту с Гогеном, также приехавшим в Арль. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.

7 фактов о Винсенте 
Ван Гоге – художнике, 
продавшем при жизни

7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину

Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). А. С. Пушкина, Москва). Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями.

До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Благодаря ежедневному контакту с произведениями искусства, Винсент начал разбираться в живописи и ценить её. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890).

Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. У данного полотна есть своя история.

Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. Критики считают, что эта картина правдоподобно описывает черты лица художника, так как писал он ее сидя напротив зеркала. «Ирисы» (1889). Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах.

Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. В Гааге художник попытался создать семью. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости.