Википедия Картина Джоконда

Загадка картины «Моны Лизы» Леонардо да Винчи

Лувр (Париж)На картине изображена женщина (поясной портрет). Как бы то ни было, этот эпизод стал вершиной первоначальной популярности «Моны Лизы». Возможно, он сам зарился на картину, будучи лучшим французским коллекционером.

Как узнать, кто нарисовал «Мону Лизу». Идею основоположника психоанализа позднее поддержал Сальвадор Дали: В современном мире существует настоящий культ джокондопоклонства. Чтобы увеличить пропускную способность, в зал был запрещен доступ для инвалидов. Радиоуглеродный анализ холста показал, что он был произведен между 1410 и 1455 годами. Предполагается, что он собирался сделать копии и выдавать за оригинал.

Современники восхищались насколько реалистичен этот портрет. 21 августа 1911 года в «Квадратный салон» Лувра пришел художник, который решил написать копию «Моны Лизы». Официальная же версия гласит, что Леонардо был сыном нотариуса Пьеро и «местной крестьянки» Катерины.

Впервые все это пятьсот лет назад проделал Леонардо да Винчи со своей моделью. Он был влюблен в собственную мать. Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ». Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин.

Второе средство – это отношение между фигурой и фоном. 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации.

Леонардо да Винчи "Мона Лиза": описание картины

Подход Леонардо к своим работам всегда имел научный характер. Есть предположение, что Перуджа хотел возвратить картину на историческую родину. Немецкие газеты платили той же монетой. На время рейтинг популярности Жаклин Кеннеди превысил рейтинг ее мужа.

() Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена. На момент написания портрета Лизе было не более 25 лет. Но в нем ни слова нет о Моне Лизе Джоконде. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования.

«Джоконда» «потратила» триста лет, чтобы окончательно завоевать славу в «узких кругах» художников и коллекционеров. Где любовь, там и ревность. Что вы видите перед собой. Звездой «Мону Лизу» сделали два итальянца: великий Леонардо да Винчи и назвавший себя Леонардом недотепа Винченцо Перуджа. Вся французская полиция, которая считалась лучшей в мире, была поставлена на ноги.

Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица. Почему же она потеснила на пьдестале почета таких сильных конкуренток, как Нефертити, «Сикстинская мадонна» Рафаэля или «Венера перед зеркалом» Веласкеса. Под видом написания портрета Моны Лизы Леонардо писал портрет Катерины.

Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции. Разразился страшный скандал. Но решающую роль в подъеме «Джоконды» на очередную ступень славы сыграли не художники, а писатели-романтики. Тогда как Леонардо да Винчи писал только на доске.

(Монография «Мона Лиза», Лондон: Grevel, 1915). По поводу прелестной улыбки божественного существа тоже можно поспорить. Однако Бертильон не сумел грамотно сравнить следы, найденные на раме картины, с «пальчиками» в полицейском формуляре Перуджи. И тут нельзя не сказать об излюбленной мастером тончайшей светотени (сфумато), которая являлась у него своеобразным ореолом, заменившим средневековый нимб: это в равной мере и божественно-человеческое и природное таинство. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым.

Другие исследователи, сравнивая «Джоконду» с портретами вельможных особ того времени, с другими картинами Леонардо да Винчи, давали ей иные имена, если вдруг обнаруживали портретное сходство. В такой компании и оказалась «Мона Лиза». Черты Моны Лизы мы угадываем и в его рисунке флорентийки и в «Даме с единорогом» и даже в мужском портрете Бальдасара Кастильоне. Только вот женщин там вы не найдете.

В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его ателье во Франции. Три года «Мона Лиза» оберегала сон великого корсиканца. Где-то между 1503 и 1506-м. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург Флора очень подходит под описание Вазари.

В начале XVI века никаких ребусов в «Джоконде» никто не искал. Третий брак состоялся в 1476 году с Лукрецией дель Качио. Во время вернисажа американский морской пехотинец, охранявший картину, едва не заколол штыком француженку-реставратора, которая слишком близко подошла к «Моне Лизе». После этих событий картина набрала небывалую популярность.

Улыбка Джоконды необычайно притягательна, обворожительна, маняща. Пачифика (если это она) на картине вышла как живая. В связи с этим руководство Лувра, в котором находится «Джоконда», объявило, что отныне не будет выставлять её на экспозицию, дабы не утратить её абсолютно. К тому же все они были созданы в те же годы, что и Луврский портрет. Она одновременно кажется сладострастной и холодной. А Вазари слишком неточно её описал. Вследствие этого некоторые полотна мастера, в том числе и «Мона Лиза», находятся в плохом состоянии, а «Тайная вечеря» вообще погибла.

История создания картины «Мона Лиза»

Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу. Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12. То есть разобраться в этом механизме. Завершение, например, «Гентского алтаря» Ван Эйка или «Маеста» Дуччо праздновали несколько дней соответственно города Гент и Сиена.

Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции. Однако эксперты музея Прадо не стали претендовать на титул главной картины мира. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини».

История картины и её приключения

Иллюстрированные издания – прообраз современного телевидения – нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. А еще французы Готье и Дюшан, корсиканец Наполеон, американец Морзе, австриец Фрейд, русский Мережковский, поляк Малевич Мужчин в судьбе «игривой, веселой» дамы хватало. Не будь этого «подарка судьбы», «Джоконда» никогда не достигла бы такой популярности.

Слава картины была настолько велика, что впоследствии вокруг нее складывались легенды. В тот роковой понедельник, когда исчезла «Мона Лиза», он навещал в музее своих друзей-рабочих. Оно было достаточно обеспеченным и пользовалось доходами ферм в Кьянти, на которых производилось оливковое масло, вино, выращивались пшеница и скот. «Главарем» международной банды воров-авангардистов сыщики «назначили» подданного Российской империи поэта Гийома Аполлинера. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине.

Никто не мог понять, как вору удалось пройти незамеченным мимо сторожей. И Леонардо не имеет никакого отношения к трём приведённым картинам. Он приходит в музей. Художник работал не торопясь, тщательно прописывая детали, особенно лицо и глаза. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло. Причем мне никто не мешал и я спокойно стоял и наблюдал за ней. Так известный американский отоларинголог Кристофер Адур из Окленда (США) объявил, что у Джоконды паралич лицевого нерва. Красный тон рта гармонично совпадает с цветом лица Кто бы ни смотрел внимательно на её шею, всем казалось, что у неё бьётся пульс» Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму».

1. История одного шедевра: «Мона Лиза» да Винчи
2. Десять главных секретов Джоконды
3. Картина Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр
4. Главный секрет Моны Лизы – ее улыбка – до сих пор не дает покоя ученым
5. Тайны Моны Лизы: 8 фактов о Джоконде Леонардо да Винчи, которые тебя удивят
6. Кто такая Мона Лиза — Джоконда, 10 вариантов

Но причем здесь ваше желание узнать мои познания в женском оргазме. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет». Меньше чем через год Перуджиа уже был на свободе. Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах – в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук. Возможно, за 500 лет произошла путаница.

Коллекционер купил картину и разместил её в своей студии в местечке Айзелуорт (англ. )русск., в западной части Лондона. А. С. Пушкина в Москве. Только чувство утраты рождает любовь. Он уверен, что Леонардо позировал юноша в женском платье. Намек на правомерность этой версии можно отыскать в название портрета: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (итал. ) — «Портрет госпожи Лизы Джокондо». Между собой они обозначают её как Флорентийская дама.

• Мона Лиза – 1503-1506 Леонардо да Винчи
• Мона Лиза: 12 интересных фактов
• «Мона Лиза» Леонардо да Винчи или Джоконда
• Детективная история «Моны Лизы»

1510-1515 гг. Забавная деталь, о которой Перуджа рассказал на суде.

Ей было посвящено все время, остававшееся у него от работы над «Битвой при Ангиари». Гораздо важнее понять не «как это было», а «почему это произошло». Далеко не всем она кажется таковой. () Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков. Флора из Эрмитажа Франческо Мельци.

• Словари и энциклопедии на Академике
• Лиза дель Джокондо: интересные факты
• Современники Леонардо описывали совсем другую Мону Лизу
• Критика и недостатки полотна Мона Лиза (Джоконда)
• Материал из Википедии — свободной энциклопедии
• «Две матери» : смотреть онлайн 18 серию

От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся— как это было со многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью. Впрочем, как ни смягчены все контуры, волнистая прядь волос Джоконды созвучна прозрачной вуали, а брошенная через плечо свесившаяся ткань находит себе отзвук в плавных извивах далекой дороги.

Есть и еще одна полярная «медицинская» версия – беременность. Чтобы ему никто не мешал и не требовал картину. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. В том числе ЛуврскуюМону Лизу. Легкость, с какой была совершена кража, сильно подпортила репутацию охраны Лувра. Но она ли на картине. Для чего в процессе работы над копией нужно постараться нарисовать рот, не глядя на него.

Точную дату рождения «Джоконды» ученые, как ни бьются, не могут установить до сих пор. Она придаст твоему лицу таинственное выражение. Маленькие, красиво вырезанные ноздри, розоватые и нежные исполнены с величайшей правдивостью. Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы».

• «Две матери» : смотреть онлайн 17 серию
• Екатерина Климова показала пикантное фото топлес
• Самые сложные мужчины по знаку зодиака
• Изменения, постигшие Джоконду копия Джоконды из Прадо
• Технология создания улыбки Моны Лизы
• О знаменитости:Художник изобретатель инженер и анатом эпохи Возрождения

Пулитцер также приводит на нескольких страницах свидетельства экспертов. Повсюду – и в замках и в городских домах – дочерей пытались обучить знаменитой улыбке. Но тогда и улыбка Джоконды – его улыбка. Недаром Леонардо любил говорить, что моделировка— душа живописи.

Но затворницей Мона Лиза не была. Если их вернуть, то изображение складывается в цикличный пейзаж, который символизирует то, что человеческая жизнь (в глобальном смысле) заколдованна также как все в природе. Следующий шаг на пути к славе «Моны Лизы» сделали художники-авангардисты. «Джоконда» впала в полное забвение. О матери Леонардо почти ничего не известно.

Флора (Коломбина). Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Это одно из чудес этого портрета. Цель этого похищения не выяснена однозначно. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию. Именно в этом портрете придуманный мастером метод сфумато (очень тонкие переходы от света к тени) раскрыт максимально. У неё есть брови в конце концов.

О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати. 2. Так и с данной статьей. Без мифа о Леонардо легенды о Джоконде не было бы. Среди подозреваемых в пропаже были самые знаменитые люди того времени.

Леонардо работал над ним не один год. До охраны наконец дошло, что картину украли. Антонмария ди Нолдо Герардини – отец Лизы, дважды овдовел. Скорее всего, она когда-то тоже была в красном, а не в золотисто-коричневом платье. Для нас Джоконда навсегда останется шедевром Леонардо. 21 августа 1911 года произошло громкое хищение Моны Лизы. Ее улыбка обещает неизвестные наслаждения, она так божественно иронична.

Она вздохнёт. Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список. Лувр был закрыт для посетителей, но сторож, знавший Перуджу, впустил его. Чего только Леонардо не изобретал, надеясь осуществить свои замыслы. Быть может, Леонардо не решил этой задачи сполна, но он сделал портретом Моны Лизы так много, что все дальнейшее искусство портрета должно всегда возвращаться к «Джоконде» как к образцу недосягаемому, но обязательному».

особенно в тех случаях, когда адресовалось людям, не склонным доверять ангельским улыбкам. Так что до нас дошли только отрывочные и поверхностные слухи, не раскрывающие тайны, где все два года находилась картина и почему сегодня в мире существует так много копий Джоконды, сделанных именно в это время. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. Лувр.

В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Это уже дама, которой за 30-35 лет.

Взяв за основу уже знакомый образ синьоры Джокондо. Голова слегка повёрнута10. Также предполагают, что туМону Лизу, что висит в Лувре, Леонардо уже писал лет через 10.

Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики. Они избрали ее объектом своих экспериментов. Бельгиец Пьере был его секретарем. Леонардо да Винчи анатомировал трупы. А знаменитый автор либретто к балету «Жизель» поэт Теофиль Готье сделал главное – в 1855 году он придумал загадочную улыбку «Джоконды». К чести полиции, надо сказать, что она быстро установила непричастность Аполлинера, Пикассо и их друзей к краже «Джоконды».

Она изображает ту же модель – только ракурс сдвинут на 69 см. Но это уже дело вкуса. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Леонардо да Винчи.

Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде». По словам Генри Ф. Пулитцера, несколько экспертов пришли к выводу, что шея «Айзелуортской Моны Лизы» уступает в изобразительной технике этой детали на других полотнах Леонардо да Винчи. Мастер неутомимо смешивает различные вещества, стремясь получить вечные краски. Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии»13. Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Ей было посвящено всё время, остававшееся у него от работы над «Битвой при Ангиари».

Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму». Версия выглядит правдоподобной. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. Здесь он начинает работу над портретом моны Лизы. Мона Лиза из Прадо Неизвестный художник (ученик Леонардо да Винчи). Через отца ему передают пожелание, чтобы он написал портрет молодой флорентийки.

Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Неясность происхождения лишь способствовала ее известности. Мона Лиза представлена сидящей в кресле на фоне пейзажа и уже само сопоставление ее сильно приближенной к зрителю фигуры с видимым издалека, как бы с огромной горы ландшафтом сообщает образу необыкновенное величие. Гениальный создатель морзянки первым разглядел в «Джоконде» будущую любимицу широкой публики.

Один японский врач совершенно уверен в том, что у Моны Лизы был высокий уровень холестерина. Пока преступник не выдал себя наиглупейшим образом. Но как это сделать, знал, похоже, только великий Леонардо. Картина была хорошо известна среди любителей искусства, хотя Леонардо уехал из Италии во Францию в 1516 году, взяв картину с собой.

Все детали её исполнены с величайшим усердием. Частная коллекция Этот портрет был открыт широкой публике около 100 лет назад. Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе». Публика была оскорблена до глубины души, а «Мона Лиза» прославилась еще больше. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду».

И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки. Цель этого похищения не выяснена однозначно. В 1517 году кардинал Луиджи дАрагона посетил Леонардо в его французской мастерской. Работал несколько недель в Лувре над стеклянными защитными коробами для картин.

Незадолго до начала Первой мировой войны английский художник, коллекционер и арт-дилер Хью Блейкер (англ. )русск. А так эстеты Патер и Готье оказались «наводчиками» профана Перуджи.

«Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы». Так что вполне может быть, что Лувр получил обратно очень качественную подделку. Также Вазари говорит о бровях. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». В 1925 году у искусствоведов возникло предположение, что на половине изображена герцогиня Констанция дАвалос – вдова Федерико дель Бальцо, любовница Джулиано Медичи (брата папы Льва Х).

Можно проследить преобразование материи от твердой, в жидкую, а затем в газообразную. Monna – это сокращение от ma donna – Мадонна, матерь Божья (хотя также означает и «моя госпожа», леди). Видимо, многие из них уверены, что вряд ли она была женой синьора Джокондо. Не смотря на то, что взгляд Джаконды направлен на нас, междя нами и ей создан визуальный барьер — ручка стула, действующая как перегородка.

Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини». Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Для любого вменяемого человека все вышеописанные загадки покажутся бредом сбежавших из дурдома «Вечный Путь» буйнопомешанных. Вот это чудо не забывается. Я тоже постояла минуту и уступила место другим.

Пока однажды рестораторыне расчистили чёрный фон. Музеи он считал гробницами искусства, где оно спрятано от настоящей жизни. 1503-1519 гг. В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его французской мастерской.

А еще – техника. Об улыбке Джоконды писали очень много и совершенно по-разному интерпретировали её. Общие законы рисунка, построения перспективы лишь подсказывают путь. С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре.

Немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных картине «Мона Лиза» по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта. Глаза имеют тот же блеск и так же увлажнены, как в жизни. Так что до нас дошли только отрывочные и поверхностные слухи, не раскрывающие тайны, где все два года находилась картина и почему сегодня в мире существует так много копий Джоконды, сделанных именно в это время. Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь.

В такой форме излили свое раздражение противники идолопоклонства. Так если в Лувре висит не Мона Лиза, так где же она. В 2010 году в Цюрихе был создан «Фонд Моны Лизы» с целью решения вопроса. Это изображение всякому, кто хотел бы видеть, до какой степени искусство может подражать природе, дает возможность постичь это наилегчайшим образом ибо в нём воспроизведены все мельчайшие подробности, какие только может передать тонкость живописи. 6 великих итальянских мастеров. Всему виной внешние обстоятельства и прежде всего кража 1911 года.

Некоторые из этих специалистов называют автором «Айзелуортской Моны Лизы» Леонардо да Винчи, по мнению других— это кто-то из его мастерской, третьи предполагают, что автор картины может быть никак не связан с Леонардо. Мона Лиза – самая узнаваемая картина в мире. Но в XVIII веке единственный раз удача изменила «Джоконде».

Такое предположение высказал Зигмунд Фрейд в книге «Воспоминания детства. Это «Портрет дамы с горностаем» (около 1483 года Краков, Национальный музей) изображающий Цецилию Галлеарани, возлюбленную Лодовико Моро и портрет музыканта (около 1485 года Милан, Амброзианская библиотека). 30 декабря того же года молодой боливиец Уго Унгаза Вильегас бросил в неё камень и повредил красочный слой у локтя (утрата позднее была записана).

В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его ателье во Франции. Одним из средств подобной тончайшей пластической нюансировки было характерное леонардовское «сфумато» — едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. Салаи на рисунке ЛеонардоСалаи (умер в 1525 г. ) оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. Неизвестно, как портрет попал из Милана обратно во Францию.

В августе 1911 года Мона Лиза исчезла из музея. На раме он заметил отпечаток пальца. () Джоконда— не портрет. Кража «Джоконды» – уловка французского правительства, которое хочет спровоцировать войну.

Она приятнее внешне. Бертильон даже толком не знал, как воспользоваться своей находкой. Никто не знает, кто обрезал картину. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло. Это изображение всякому, кто хотел бы видеть, до какой степени искусство может подражать природе, даёт возможность постичь это наилегчайшим образом ибо в нём воспроизведены все мельчайшие подробности, какие только может передать тонкость живописи.

Вальфьерно скрылся с деньгами, а «патриот» Перуджа попался полиции и взял всю вину на себя. Мона Лиза (фрагмент). Здесь и сочетание пейзажа с портретом и закрученная поза- «контрпосто» и взгляд прямо на зрителя и пирамидальная композиция. Существует несколько версий, кто на самом деле изображен на портрете. Потом разошлись по всему миру.

По сути дела, получалось изображение его идеала, его кумира, но в гротескном виде. Айзелуортская Мона Лиза. Основанием для гипотезы послужил сонет поэта Энео Ирпино, в котором упоминается ее портрет работы Леонардо. Но он любил этот образ. Недавнее сравнение на компьютере анатомических особенностей лица Джоконды и Леонардо да Винчи (по автопортрету художника, сделанному красным карандашом) показало, что геометрически они идеально совпадают. Ее трансатлантический визит сгладил напряжение в отношениях между двумя странами.

Когдато Мона Лиза отделилась от своего портрета и зажила отдельной, литературной жизнью. Готье же представил улыбку «Джоконды» как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя: «Джоконда. По их мнению, дело не в модели и не в художнике, а в зрителях.

До него никто не видел в ней никакой тайны. На роль шедевра мирового масштаба Мона Лиза подходила как нельзя лучше. Грабитель, которого в действительности звали Винченцо Перуджа, некоторое время работал в Лувре. Вазари, например, назвал улыбку «Моны Лизы» всего лишь «приятной». Открыватель термина микровыражение психолог Пол Экман пишет о выражении лица Джоконды, анализируя его с точки зрения своих знаний о человеческой мимике: «два других вида сочетают искреннюю улыбку с характерным выражением глаз.

Ради своих собственных изобразительных экспериментов. Внесли свою лепту в разгадку тайны и нейрофизиологи. Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду». Там Франциск не только развлекался с любовницами, но и принимал послов.

Уже для себя. Улика, которая могла раскрыть загадку кражи, оказалась бесполезной. «Мона Лиза» за пуленепробиваемым стеклом в Лувре21 августа 1911 г. картина была похищена работником Лувра итальянцем Винченцо Перуджей. Известный исследователь Моны Лизы Сильвано Винченти считает, что это неспроста. Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах — в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук.

Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения. Между тем у писателя и в других жизнеописаниях встречаются спорные места. Ее звали Катерина – она и стала матерью гения эпохи Возрождения. То, что он рассказал на допросах, вызвало новый скандал.

Впервые портретный образ по своей значимости стал на один уровень с самыми яркими образами других живописных жанров»12. Манера «сфумато» (по-итальянски «исчезающий как дым») – когда художник добивается тающего очертания предметов, красками воскрешая игру света и тени. Спальня Наполеона оказалась для «Джоконды» таким же трамплином к славе, как когда-то баня Франциска. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения. Может быть эта история и соответствует действительности, но, скорее всего, Вазари просто добавил её к биографии Леонардо для развлечения читателей.

Как-то утверждалось, что подделывают даже рецептуры красок, фактуру холста и пр. В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Время шло – картина не появлялась. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2.

В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Там ее видели только мелкие чиновники да уборщицы. «Мона Лиза» потемнела, а микрофотография позволила разглядеть огромное количество трещин на ней.

Под влиянием визита «Джоконды» в стране началась настоящая сексуальная революция. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. Прадовская Мона Лиза моложе лет на 10 своей конкурентки из Лувра. 1490 г. Музей Чарторыйских, Краков. Самурайская дисциплина позволила японцам установить рекорд: всего за месяц в Токио «Джоконду» увидело больше людей, чем в Америке за два. Это и есть одна из главных тайн изображения.

Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа. Оба этих случая не нанесли картине вреда. Загадочная Джоконда продолжает улыбаться каждому посетителю главного парижского музея. Весь мир увидел и все еще видит сегодня в этой двусмысленной улыбке вполне определенный оттенок эротизма.

Полную «медкарту» Джоконды собрал гинеколог Хулио Крус и Эрмида в своей книге «Взгляд на Джоконду глазами врача». Первым эту версию выдвинул Джорджо Вазари в своей книге «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих». После возвращения в Париж из Италии в 1914 году «Мона Лиза» не покидала Францию почти полвека. В сознании Леонардо с детских лет отпечатался образ Катерины – красавицы-крестьянки.

Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины. «Взялся Леонардо выполнить для Франческо дель Джокондо портрет моны Лизы, жены его и, потрудившись над ним четыре года, оставил его недовершенным. Мона Лиза – это первая 3D картина в истории, приходят к выводу исследователи. Знаменитая улыбка никак не ассоциировалась с представлением о праведности. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде»2. Долгие годы портрет придворной дамы в прозрачном покрывале был украшением королевских коллекций. Леонардо да Винчи» и оно снискало много сторонников среди историков искусства.

Через два года поисков "Джоконду" обнаружили, но теперь уже на ее исторической родине. Техника написания портрета доведена мастером до совершенства. А когда надежда найти картину окончательно угасла, на её место повесили портрет, написанный Рафаэлем, под названием «БальдассареКастильоне». Может так и называли ученики и сам Леонардо свою Флору. Как многие работы Леонардо да Винчи, эта картина потемнела от времени и ее цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчетливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зеленым, «подводным» тоном пейзажа.

Семейство Герардини было древним, аристократическим, но обедневшим и потерявшим во Флоренции свое влияние. Это произведение он назвал загадочной аббревиатурой из пяти букв LHOOQ. По мнению Е. Ротенберга: «Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах — в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица и прекрасных холеных рук». Версия очень интересная. Именно «Джоконде» криминалистика обязана окончательной победой дактилоскопии, а преступники всего мира, которые ленились работать в перчатках, – годами тюрьмы. В конце концов, 4 января 1914 года картина вернулась во Францию.

MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы висела в административных помещениях Лувра)19. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Эти поездки усилили её успех и славу. С 2005 г. в Лувре она находится в отдельном помещении. И тогда у тебя будет столько же поклонников, сколько у Моны Лизы. «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» – неоконченная картина Леонардо да Винчи.

Лишь в 1963 г. она побывала в США, а в 1974 г. – в Японии. Мона Лиза является одним из самых притягательных произведений искусства. Но еще больше была опозорена знаменитая французская полиция.

Мария сидит на коленях у своей матери Анны и держит на руках младенца Иисуса. Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту. Она была похищена работником Лувра Винченцо Перуджей. Секрет в том, что если произносить эти буквы быстро, то по-французски получится фраза «У меня горячая задница» – elle a chaud au cul. Предполагается, что небольшое размытие фигуры отражает сердцебиение героини. Наполеон ничего не смыслил в живописи, но высоко ценил Леонардо.

Французские газеты писали, что он приказал своим шпионам украсть «Мону Лизу», чтобы показать слабость Франции. Художник начал скандалить и служители пошли поторопить фотографов. Хотя художники кватроченто оставили ряд значительных произведений этого жанра, все же их достижения в портрете были, так сказать, непропорциональны достижениям в основных живописных жанрах — в композициях на религиозную и мифологическую тематику. Более того, улыбку Моны Лизы вполне можно воспроизвести, считает Маргарет Ливинстон. Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями.

Очаровательная жена президента была личной покровительницей «Джоконды» во время ее визита в США. Глядя на масштабы шумихи, раз за разом возникающей вокруг несчастной картинки и на количество морально ущербных любителей высокого, ежегодно прущих в Лувр, дабы «припасть к истокам», можно предполагать, что вся эта история является одним большим вбросом лютой хуеты непосредственно в мозжечок подопытных. Эта воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению. Исходящее от картины «Мона Лиза» ощущение силы – это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности.

Справа: Мона Лиза. Раз Фрагонар сказал, что «Джоконда» – великое произведение, значит, так оно и есть.

Похищение Моны Лизы из Лувра Может в Лувре висит и настоящая Мона Лиза. Как же выглядит сей шедевр IRL.

«Джокондомания» охватила Америку. Иногда кажется, что можно почувствовать дыхание Моны Лизы, если приблизиться к ней. Не хватает буквально пары сантиметров, чтобы все сошлось. Одним из средств подобной тончайшей пластической нюансировки было характерное леонардовское «сфумато» – едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. Де Беатис посетил мастерскую Леонардо незадолго до смерти художника и записал в дневнике, что видел «портрет флорентийской дамы, сделанный с натуры по просьбе Джулиано Медичи». «Заметил» шедевр Леонардо американский художник и изобретатель телеграфной азбуки Самюэль Морзе.

Выглядит она тоже моложе своей Луврской соперницы. А великий замысел состоит в том, чтобы показать двойственность мира и средством для этого служит образ Моны Лизы, в которой сочетается божественная и земная красота. Фантастический, скалистый, словно увиденный сквозь морскую воду пейзаж на портрете Моны Лизы обладает какой-то другой реальностью, чем сама ее фигура. Открылись сотни ночных и стриптиз-клубов с названием «Мона Лиза», женщины стали носить прямой пробор а-ля Мона Лиза, несколько топ-моделей сделали пластическую операцию, чтобы улыбаться, как Мона Лиза. Даже пейзаж за ее спиной заключал в себе нечто таинственное. Итальянский математик Альфонсо Рубино проанализировал «Айзелуортскую Мону Лизу» на предмет пропорций и геометрических соотношений.

В святилищах аборигенов в Австралии этнографы находят репродукции «Джоконды» среди местных богов. Леонардо да Винчи рекомендует для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана». Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Одним из главных подозреваемых стал их лидер Пабло Пикассо. Леонардо да Винчи.

Ведь портрет из Прадо гораздо лучше сохранился. Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой при Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения). Это изображение всякому, кто хотел бы видеть, до какой степени искусство может подражать природе, даёт возможность постичь это наилегчайшим образом ибо в нём воспроизведены все мельчайшие подробности, какие только может передать тонкость живописи. И никому не было дела до того, что в реальности муж Моны Лизы был много младше Леонардо, а самого художника власти преследовали за гомосексуализм. Именно необычайная интеллектуальная заряженность леонардовского портрета отличает его от портретных образов кватроченто.

А фильм не просто слабый, - он вообще никакой. Впрочем, последнее— полная херня. Живопись была для него экспериментальной лабораторией, где он вел постоянный поиск все новых и новых выразительных средств.

«Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали. Эта загадка практически решена. Были допрошены сотни людей. Леонардо рекомендовал для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана».

Леонардо был очень похож на свою мать. Копируя «Мону Лизу», они открывали для себя секреты живописи. К тому же вряд ли синьор Джокондо позволил бы своей супруге позировать с оголенной грудью. Может быть, эта история и соответствует действительности, но скорее всего Вазари просто добавил её к биографии Леонардо для развлечения читателей.

Наполеон любовался «Джокондой» в своей спальне дворца Тюильри, а затем она вернулась в музей. Во время Второй мировой войны картину перевезли из Лувра в замок Амбуаз (где умер и погребён Леонардо), потом в аббатство Лок-Дье, затем в музей Энгра в Монтобане. Он пишет: «Я не собираюсь захламлять эту книгу техническими подробностями, а потому делаю эту главу краткой».

Эта лёгкая блуждающая улыбка встречается во многих произведениях как самого мастера, так и у леонардесков, но именно в «Моне Лизе» она достигла своего совершенства. Гращенков пишет: «Бесконечное многообразие человеческих чувств и желаний, противоборствующих страстей и помыслов, сглаженных и слитых воедино, отзывается в гармонически бесстрастном облике Джоконды лишь неопределённостью её улыбки, едва зарождающейся и пропадающей. Автор бестселлера «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» написал: «Леонардо взялся исполнить для Франческо дель Джокондо портрет его жены Моны Лизы. По-итальянски ma donna значит «моя госпожа», в сокращённом варианте это выражение преобразовалось в monna или mona. Эта картина занимала особое место в творчестве Леонардо да Винчи. Улыбка ДжокондыУлыбка Моны Лизы является одной из самых знаменитых загадок картины. На первой же встрече благодаря сохранившимся фотографиям Гери и его друг смогли безошибочно определить, что из грязного чемоданчика, заполненного всякими безделушками, был извлечён подлинник Джоконды.

Он уже было решил взять «Венеру и Марса» Мантеньи, но тут вспомнил, как посетители шептали слова из эссе Патера перед «Джокондой» и решил, что это более стоящая штука, раз перед ней люди молятся. Свой поступок он объяснил желанием вернуть "Джоконду" на родину. Франции нужно было налаживать отношения с новым экономическим гигантом, Японией. Дживелегов выдвигает следующую версию: «То, что работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа».

Назревала большая европейская война. 1503-1519 гг. Я знаю по крайней мере три портрета, которые гораздо больше подходят под описание Вазари. Это общепризнанный источник, которому доверяют все искусствоведы. Кажется, что её губы сейчас разомкнуться.

После долгих переговоров "Джоконда" была передана галерее, а Винченцо – в руки правосудия. Модель ставит точную грань, которую зритель не может преодолеть. В виде Моны Лизы изображают всех знаменитостей – от Сталина до Моники Левински. Представим, что Джоконда исчезла, осталась только ее загадочная улыбка. Возникли версии об анархистах, решивших свалить правительство, о сумасшедшем, который влюбился в «Мону Лизу» и похитил ее, об американском миллионере Моргане, заказавшем кражу шедевра для своей коллекции.

У нее была болезнь Паркинсона, липома (доброкачественная жировая опухоль на правой руке), косоглазие, катаракта и гетерохромия радужки (различный цвет глаз) и астма. Когда он оказался один в салоне Карре, то колебался, что брать. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. И что же.

Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствущих на картине. С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре. Он слишком презирал возню с отпечатками, веря только в свой «бертильонаж».

О картине особенно не вспоминали до середины XIX века, когда художники, близкие к символистскому движению, начали восхвалять её, ассоциируя со своими идеями относительно женской загадочности. Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы («сфумато») не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе». Кстати, осудили его на смехотворный срок.

Если вы действительно счастливая женщина, – то оставайтесь ей и не парьтесь. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. «Le Petit Parisien» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Кстати, был момент, когда «Джоконду» едва не купил у французской короны тот самый герцог Бэкингем из истории с подвесками, так как она предназначалась для лучшей в мире коллекции живописи, которой владел английский король Карл I. Людовик XIII был равнодушен к искусству, но сделка не состоялась. Vincenzo Peruggia). О Джоконде было написано множество книг и снято несколько фильмов.

Пулитцер ссылается на современника Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти, который сделал набросок этой картины, вероятно, по памяти, увидев её в студии Леонардо в 1504 году (эскиз приводится в книге Пулитцера там же сказано, что этот эскиз находится в Лувре). В отличие от большинства звезд живописи ее рождение вообще прошло незаметно. Первое достоверное сообщение о знаменитой картине принадлежит секретарю кардинала Арагонского – Антонио де Беатису. В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Её искали 3 года.

Увлечение Леонардо объясняется другим. Эта картина, по версии музея, была реквизирована немцами в Muses Nationaux Rcupration (инв. Набожные католики крестились при виде «веселой игривой женщины», которую теперь многие считали ведьмой.

Monna — это сокращение от ma donna — Мадонна, матерь Божья (хотя также означает и «моя госпожа», леди). Высказал свое мнение о портрете и Зигмунд Фрейд (естественно, в духе фрейдизма): Улыбка Джоконды – это улыбка матери художника. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которое впечатляет и любителей живописи и профессионалов. Положение тела, рук, ландшафт и многое другое – это детали, которые подчинены лицу. Первые попытки найти картину ни к чему не привели. С итальянского Джиоконда переводится, как Веселая.

Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы». Пикассо считал первобытных художников предшественниками кубистов. Гийом провёл в тюрьме неделю, но был отпущен за недостаточностью улик. Есть и еще одна полярная «медицинская» версия — беременность. Картина была заказана Леонардо для нового дома молодой семьи и в ознаменование рождения их второго сына. Неси свою улыбку естественно пусть она будет честной и открытой идущей из глубины души.

В своей ранней пьесе «Джоконда» он изобразил ее любовницей великого флорентийца. То, что Луврскую Джоконду написал сам Леонардо, почти никто не сомневается. Она сидит с прямой спиной, слегка повернув туловище, с очень притягательным жестом рук.

И не только был закончен, но и является одной из наиболее тщательно отделанных вещей Леонардо». Поэт стал единственным человеком, арестованным по делу «Моны Лизы».

На нее работают все современные технологии: массовый туризм, реклама, поп-культура. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. () В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига. Конечно, не всегда это такие же тонкие работы, да и делают их на холстине, а не на дереве.

Еще один технический прорыв гения, который предвидел и пытался воплотить в жизнь множество изобретений, воплощенных века спустя (летательный аппарат, танк, водолазный костюм и т. д. ). Кроме того, в прошлом году я решил посмотреть все художественные музеи Рима Италии. Она не просто улыбается, а интригует зрителя. Те якобы не представляли, каким сокровищем обладают. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики22.

Но те и не собирались снимать «Мону Лизу». И, конечно, важнейшим фактором в превращении ее в идола массовой культуры стал факт ее доступности этим самым массам. Миллионы туристов со всего света прибывают в Париж, чтобы увидеть знаменитый шедевр флорентийского мастера. Учитывая его состояние, легко понять, что вынести такое для Леонардо было тяжело или невозможно. Незнакомец объяснил, что его цель – вернуть Италии шедевр, украденный Наполеоном.

По мнению части исследователей, под «некой флорентийской дамой» подразумевается «Мона Лиза». Однако это можно списать на плохую реставрацию. «Петит Паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Мона Лиза» (1503-1519).

Почему нам кажется, что улыбка Моны Лизы то угасает, то возникает вновь. придумал загадочную улыбку Джоконды. Скорее всего Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Об упомянутой Вазари красоте Моны Лизы тоже можно поспорить. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника.

Картина находилась при художнике до самой его смерти. Неравноправие портретного жанра сказывалось уже в самой «иконографии» портретных изображений. Считается, что раньше картина могла быть шире и вмещать две боковые колонны лоджии.

Ее видели то в спальне мадам де Ментенон, то в покоях Наполеона в Тюильри. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым.

Леонардо почему-то не отдал портрет заказчику и возил его с собой до самой смерти. 1476 г. Национальная галерея Вашингтона. В конце концов, 1 января 1914 года картина вернулась во Францию. Значит, настоящая Мона Лиза находится где-то ещё. Что соответствует реальному возрасту настоящей Лизы.

Он был стекольщиком и художником. Вокруг постоянно толпятся 9000 таких же хомячков-туристов, как и ты, вот таким образом подойти к картине ближе, чем метров на десять— нереально.

Была уволена администрация музея. Однако стоит сфокусировать взгляд на губах, как улыбка тотчас исчезает. сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых – портрет Лизы Герардини». Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем.

Он уверен, что Леонардо позировал юноша в женском платье. Ее автор – великий фантазер Жюль Верн. В результате получилась настолько страшная картина, что непонятно, как эта женщина вообще жила. К тому же именно так описывал сам Мельци любимую работу своего учителя Леонардо. Исходя из этого противоречия, сторонники подлинности «Айзелуортской Моны Лизы» утверждают, что это и есть незавершенная картина, написанная по крайней мере при личном участии Леонардо и переданная заказчику, а в Лувре находится более поздний вариант, сделанный Леонардо для себя. Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов.

Но правильно ли находящуюся в Лувре даму называть Моной Лизой. Полное название картины «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo» (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». На плечи они падают двумя негустыми, чуть волнистыми прядями.

Музей Прадо, Мадрид На эту Мону Лизу мало обращали внимания до 2012 года. Автор также применяет в работе авторскую технику сфумато, создавая эффект дымки.

Но ведь на версии картины из музея Прадо есть колонны, которые судя по всему были и в оригинале. И о чудо. Но ни Изабелла дЭсте, ни какая-либо другая блестящая аристократка «не прижились» у публики.

Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. Живопись XVI века полна следов влияния «Джоконды». В конце ХХ века это произошло и в массовой культуре. Когда-то в Ялте я был на встрече с известным в то время поэтом Григорием Поженяном.

«Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали. Еще одна схожая версия. Она притягивает и одновременно закрывается от зрителя. Ее перевели в покои министров. Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными19. Но у меня родственница работает до сих пор на научных позициях в музее им.

Попробуйте сделать невозможное и забыть о том, что «Джоконда» – картина картин. К тому же Айзелуортская Мона Лиза как раз незакончена. Именно профессионалы были ее первыми поклонниками. Первым человеком, который «перелил» славу Джоконды в слово, был художник и искусствовед Джорджо Вазари.

Тот, кто говорит, что он точно знает и является единственным носителем истины, - то он либо глупый, либо сумасшедший, либо врун (осознано либо занимается самообманом). Главное же, что Луврская Джоконда полностью закончена. Раньше искусство служило церкви, власти и знати. Как кажется именно эта «физическая» особенность шедевра оставила глубокое впечатление у посетителей ателье художника и дошла до Вазари почти пятьдесят лет спустя. Картина была хорошо известна среди любителей искусства, хотя Леонардо уехал из Италии во Францию в 1516 году, взяв картину с собой.

Если посмотреть на оригинал, то все вопросы о том, как узнать, кто нарисовал «Мону Лизу», отпадут сами собой. С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики. Подавляющее большинство этих людей пришли в музей в первый раз в жизни. После этого «Мону Лизу» защитили пуленепробиваемым стеклом, что обезопасило её от дальнейших серьёзных атак. На его стихи есть неплохие песни.

Вердикт Вазари на века определил высокую репутацию «Джоконды» в кругу профессионалов. В 1914 году Казимир Малевич создал коллаж, где дважды перечеркнул репродукцию «Моны Лизы» крест-накрест, а вверху написал «частичное затмение». Репутация картиныНесмотря на то, что «Мона Лиза» была высоко оценена современниками художника, в дальнейшем её слава потускнела. да там толпа. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которая впечатляет и художественных любителей и профессионалов.

Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней. В его подсознании – просто публичный дом или попросту бордель. Сейчас картина находится на своем месте в Лувре.

Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией. Хотелось бы еще раз побывать в Париже бно я не думаю что опять пойду в Лувр, кто знает, какая будет реакция на этот раз, зачем искушать судьбу. Лучшего воспоминания уже не буде. т Кстати. Леонардо отказался от использования чистого фона, как он уже делал ранее. Размер картины 77 x 53 см, дерево, масло.

Итальянский ученый Анжело Паратико пошел дальше. Этот ландшафт придаёт самому образу женщины величественность и одухотворённость. В. История искусств очень сложная вещь.

Критикам картина Леонардо сама по себе казалась крайне привлекательной. Голова слегка повёрнута. Ее спокойный взгляд излучает ум и волю. И это не кто иной, как Салаи – ученик да Винчи, написанный им на картинах «Иоанн Креститель» и «Ангел во плоти», где юноша наделен той же улыбкой, что и Мона Лиза. 3.

Ведь именно это имя наводит некоторых экспертов на мысль, что настоящая Мона Лиза находится не в Лувре, а в Эрмитаже. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. 76х53 см. В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения»18. Леонард был арестован. Эта воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению.

Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника. Но это уже совсем другая история. «Джоконда» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса. Аферист Вальфьерно продал подделки в «теневые коллекции», уверяя каждого из владельцев, что он – единственный обладатель подлинника Леонардо.

Долгое время независимых исследований картины не проводилось. Которых у Моны Лизы нет. Но не окончил его. Это стало веским аргументом против версии о позднем создании картины.

Баня в Фонтенбло была важнейшим местом во Французском королевстве. Мона Лиза. Она прошла сквозь века в сиянии своей тайны. Пять лет спустя «отец» дадаизма Марсель Дюшан изобразил «Джоконду» с усами. Vincenzo Peruggia).

«Мона Лиза» стала осуществлением идей художника, высказанных им в своём трактате о живописи. Франция жаждала реванша за поражение, которое ей нанесла Германия в 1870 году. А это означает: Мона Лиза неправильно питалась. Название этого района и дало имя картине. Собственно, следуют советы современным женщинам: подумай, какая ты замечательная, милая, добрая, неповторимая – ты стоишь того, чтобы радоваться и улыбаться себе.

По-итальянски «ла Джоконда» означает «веселая игривая женщина». Так что пятисотлетие «Моны Лизы» можно продолжать праздновать еще целый год. Портрет Леонардо да Винчи «Мона Лиза» — это решающий шаг на пути развития ренессансного портретного искусства. Недаром Леонардо любил говорить, что моделировка – душа живописи. В данном случае речь почти наверняка о полотне из Лувра.

Главенство светотеневой моделировки ощущается и в подчиненном ей колорите картины. Они признали, что работа выполнена одним из учеников Леонардо. Как отмечает Дживелегов, ко времени создания «Моны Лизы» мастерство Леонардо «уже вступило в фазу такой зрелости, когда поставлены и решены все формальные задачи композиционного и иного характера, когда Леонардо начинало казаться, что только последние, самые трудные задачи художественной техники заслуживают того, чтобы ими заняться. «Наверное, с выходных гостит у фотографов, скоро принесут обратно», – успокоили его служители.

Вот таким образом старайтесь найти в искусстве то, что вас привлекает, что вызывает ассоциации и заставляет вас задуматься над своей жизнью, а не то, что сказали другие или кто эти люди. Сфумато— это едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. До них все считали «Мону Лизу» всего лишь игривой, веселой итальянской красоткой. История очень подозрительная. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет».

Пристально, неотрывно смотрит Джоконда на зрителя. Расположение фигуры от талии, положениерук — абсолютная новинка. Полную «медкарту» Джоконды собрал гинеколог Хулио Крус и Эрмида в своей книге «Взгляд на Джоконду глазами врача». Ему легко удалось пройти мимо сторожей.

Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло. Наоборот, есть ряд фактических и психологических указаний, которые решительно им противоречат. Он решил вернуть Италии картину, украденную Наполеоном. К его удивлению, там, где обычно висела картина, зияла пустота.

Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. К тому времени уже научились состаривать искусственно картины и выдавать их за подлинники. Немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных картине «Мона Лиза» по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения».

Позднее ученые подобрали несколько кандидаток на роль модели Леонардо. Кардинал Ришелье отговорил своего короля продавать «Джоконду» англичанам. Картина художника Леонардо да Винчи «Мона Лиза» (Mona Lisa) или «Джоконда» (La Gioconda). Многие картины Леонардо да Винчи писал, экспериментируя с красками и прочим материалом. До него никто не видел в ней никакой тайны.

Таковой и считали ее Франциск и его придворные. Цель этого похищения не выяснена одназначно. Под подозрением также находился Пабло Пикассо. Одно – это чудесное леонардовское сфумато. Хотя это может показаться парадоксальным, в этой картине чувствуется движение.

А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы». 1503-1507 гг. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики. В то же время улыбается она как-то двусмысленно. В 1962 году картина отплыла в США в каюте первого класса на океанском лайнере «Франция». Одно— это чудесное леонардовское сфумато.

О других титанах живописи читайте в статье Художники Эпохи Возрождения. Великий Рафаэль, например, просто «заболел» портретом Леонардо.

Лиза дель Джокондо (в девичестве Герардини) действительно существовала. Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию3. Один фермер спросил куратора Вашингтонской национальной галереи: «А как будет использоваться это шикарное здание, когда «Мона Лиза» уедет. » Под прикрытием культурного зонтика французы вышли из НАТО и занялись своей собственной ядерной политикой. После великой Французской революции картину поместили в Лувр, откуда она и была похищена итальянцем Винченцо Перуджио. Он хотел всегда иметь их произведения перед глазами. Поразительна художественная глубина произведения.

А самым важным в образном строе портрета является— это подчинение всех частностей руководящей идее. В пользу версии Челлини говорит сложный характер Буонарроти, о котором ходили легенды. Есть версия, что они были стёрты из-за неудачной чистки картины. Это можно сделать, почитав «Жизнеописания» Джорджо Вазари. Так почему же Мельци её называет Джокондой. По словам Джорджо Вазари, раннего биографа многих художников эпохи Возрождения, Леонардо начал писать «Мону Лизу» в 1503 году, но «оставил её незавершенной».

После окончания войны «Джоконда» вернулась на место. В ХХ в. картина оставалась в Лувре. В 1911 году «Мона Лиза» была похищена и лишь два года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею.

Опасно попасть под обаяние этого призрака. Первое подозрение пало на германского кайзера Вильгельма II. В 1911 году «Мона Лиза» была пожищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. Ирина – elfirina, Вы совершенно правы. Как будто действительно одну и ту же женщину изобразили с разницей в 10-15 лет.

Так он и спал на картине больше двух лет. С точки зрения сегодняшней этики такое предположение выглядит вполне убедительно. Но это чрезвычайно трудная задача.

Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. 1911 г. Преступником оказался итальянец Винченцо Перуджиа. Правда, не как художника, а как генияуниверсала – себе под стать. У Марчелло Арджилли (тоже итальянца) был юмористический рассказ из цикла «Десять городов» о том, как один человек решил постебаться над маститыми искусствоведами, больными ФГМ и СПГС на всю голову. К тому же он доверял профессионалам.

Она изображена на фоне пейзажа, который даёт хороший контраст для изображения человека. Джоконда — картина, прекрасно представляющая собой «поэзию» Леонардо да Винчи: в этой работе показаны личные переживания творца, сложность вселенной в самых мельчайших деталях. Работники Лувра не называют самый знаменитый портрет мира Моной Лизой. А другие считают, что дело вовсе не в улыбке и вообще не в достоинствах самого портрета. Раньше искусство служило церкви, власти и знати.

Достоверной информации о происхождении картины нет. Портрет Лизы Джоконды веками был головоломкой для многих искусствоведов. Женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо была Лиза Герардини. На фоне отдалённых гор фигура производит впечатление монументальной, хотя формат картины невелик (77х53 см). Увидел исследователь и восточные черты в лице модели и в пейзаже за ее спиной.

Фигура «Айзелуортской Моны Лизы» очень похожа на фигуру «Джоконды», также совпадают композиция и освещение. Леонардо удалось создать идеальное «наглядное пособие» для художников, что-то вроде каталога новинок. Как Мерилин Монро или Микки-Маус. Тем не менее, полностью законченный портрет «некой флорентийской дамы» упоминается находящимся в частном владении Леонардо в 1517 году, незадолго до смерти живописца.

Вот это уже серьёзная несостыковка. Взять хотя бы историю со сломанным носом Микеланджело. Доска (тополь), масло. Неожиданно на первое место выдвинулась версия о художниках-авангардистах.

В путешествие ее отправил генерал де Голль, которому «Джоконда» понадобилась в качестве дипломата. В лице её мягкость, человечность, одухотворённость. Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ. Еле уловимая дымка, растушёвывающая линии, делает Мону Лизу почти живой. Леонардо да Винчи рекомендует для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана». Именно он сделал остекленный короб-раму, куда для защиты от вандалов поместили «Джоконду». Исходящее от картины «Мона Лиза» ощущение силы — это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности. Облапошенные коллекционеры по понятным причинам помалкивали.

Малевич и Дюшан противопоставили свое антиискусство эксперимента традиционному искусству со всеми его «буржуазными» ценностями. Я имею ввиду его черный квадрат. В своей переписке он называет её Джокондой. Если смотреть глубже — это воплощение идеала человека эпохи ренессанса. В 1911 году «Мона Лиза» была похищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. Критик Уолтер Патер в своём эссе 1867 года о да Винчи выразил своё мнение, описав фигуру на картине, как своего рода мифическое воплощение вечной женственности, которое «старше скал, меж которых оно сидит» и которое «умирало множество раз и изучило тайны загробного мира». Дальнейший взлёт славы картины связан с её таинственным исчезновением в начале XX века и счастливым возвращением в музей несколько лет спустя (см.

Вазари же утверждает, что портрет был брошен недоделанным. Разве что Рафаэль.

По версиям разных исследователей, она страдала от алопеции (выпадение волос), высокого уровня холестерина в крови, обнажения шейки зубов их расшатывания и выпадения и даже алкоголизма. Леонардо да Винчи «Портрет госпожи Лизы Джокондо. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Известный исследователь Моны Лизы Сильвано Винченти считает, что это неспроста.

Немало версий связано и пейзажем, на фоне которого изображена Мона Лиза. Она лежала на боковой лестнице, которой пользовались только служители Лувра. Он уверен, что Мона Лиза – это мать Леонардо, которая на самом деле была китаянкой. Потом на сцену вышел нанятый им Перуджа и, не ведая, что творит, украл оригинал. К герцогу Намурскому Джулиано Мона Лиза Джоконда не имела никакого отношения.

1. Вероятность велика, ведь у Лизы Герардини было пятеро детей (первенца, кстати, назвали Пьеро). Только в 1833 году «Мона Лиза» появилась на одной из многочисленных картин изображающих экспозицию Лувра. () После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн.

() Джоконда— не портрет. 1503-1519 гг. Я не говорю, что я совершенно прав. Директор Лувра Омоль, который лишь недавно хвалился, что украсть «Джоконду» – все равно что похитить Нотр-Дам, был уволен.

И это не кто иной, как Салаи – ученик да Винчи, написанный им на картинах «Иоанн Креститель» и «Ангел во плоти», где юноша наделен той же улыбкой, что и Мона Лиза. По версиям разных исследователей, она страдала от алопеции (выпадение волос), высокого уровня холестерина в крови, обнажения шейки зубов их расшатывания и выпадения и даже алкоголизма. Айзелуортская Мона Лиза Неизвестный художник (Леонардо да Винчи. ). Фотография с места преступления (Мона Лиза исчезла). Произведение это известное простонародной публике под наименованием «Джоконда», получило восторженную оценку уже у современников. «Джоконда» – не портрет.

По пути из Японии во Францию «Джоконда» была выставлена в музее им. Именно он и пишет о торговце шелками Франческо Джокондо, заказавшем у художника портрет своей третьей жены. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат. Её страстно любят и так же страстно ненавидят. Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук». Мона Лиза – автопортрет художника. Можно поблагодарить только автора этой статьи, - она правильно все сформулировала.

Не было ее и у реставраторов. Всё настолько естественно, насколько это вообще можно изобразить. Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11. Слева: Портрет Джинервы Бенчи. Юная, очень красивая, с необыкновенно приятной улыбкой алых губ. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы»13.

Но исходя из принципа «количество-качество» можно предположить, что хотя бы на тысячу картин (а репродукций конкретно на Джоконду еще больше) найдется хоть одна приличная. Вероятность велика, ведь у Лизы Герардини было пятеро детей (первенца, кстати, назвали Пьеро). В рамках этого дела был арестован поэт Гийом Аполлинер, позже освобождён.

Изучая увеличенные фотографии шедевра, Борковски обнаружил шрамы вокруг рта Моны Лизы. Вот почему он не писал автопортреты. Тем не менее, лицо «Айзелуортской Моны Лизы» выглядит явно моложе и это позволяет предположить, что она является более ранней версией картины.

Художник не расставался с портретом до самой смерти. Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира.

По его версии в нем проснулись патриотические чувства. Некоторые исследователи (в частности, Борис Виппер – русский, латвийский, советский историк искусства, педагог и музейный деятель, один из создателей отечественной школы историков западноевропейского искусства) указывают на то, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба. Мона Лиза сидит в кресле на балконе или на лоджии. Глядя на потуги фотояпонцев, служители периодически ухмыляются одними глазами— при фотографировании со вспышкой на снимке можно будет увидеть разве что огромный белый блик от пуленепробиваемого стекла. От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся — как это было со многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью. Рубино пришёл к выводу, что эти соотношения (в частности представленные Леонардо да Винчи в «Витрувианском человеке») выдержаны. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа12.

По мнению одних, секрет в уникальной открытости «Джоконды» для любой интерпретации – недосказанность – оставляет место для полета фантазии. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3. Придя домой в свою комнатушку на улице Госпиталя Сен-Луи, Перуджа спрятал «Джоконду» под матрац. Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы («сфумато») не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе». Если бы он взял что-нибудь другое, может, у нас была бы другая суперзвезда.

В век глобализации шедевр Леонардо стал глобальной ценностью. Будем считать, что мне повезло. В пандан к «Похищению» пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение «Моны Лизы».

Главенство светотеневой моделировки ощущается и в подчиненном ей колорите картины. Не случайно именно в это время появились первые копии обнаженной «Моны Лизы». Пушкина, там где выставлялась картина и я мог себе позволить побыть около нее около часа. 21 августа 1911 года картина была похищена20 работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia).

Родился он в 1452 году, умер в 1519 году. Похититель Винченцо Перуджио попытался продать портрет директору галереи Уффици. Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля». В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы15.

Часть работ попала в титульный список и существует там уже не зависимо от достоинств самой картины. Таким образом, независимые анализы не проводились, что косвенно подтверждает и Пулитцер используя местоимение «мы», когда речь заходит об исследованиях картины на предмет подлинности. «Джоконда» стала персонажем криминальной и светской хроник, вроде Соньки Золотой Ручки или королевы Виктории. Лувр, Париж Алые губы с приоткрытым ртом и вовсе отсутствуют на Луврском портрете. Грудь преподнимется.

Под его матрасом на самом деле пылилась Мона Лиза. Подобный концепт исключает возможность интимного диалога, как к примеру в портрете Балтазара Кастильоне (выставлен в Лувре, Париж), написанного Рафаэлем около десяти лет спустя. Именно этот анонимный автор и пишет о торговце шелками Франческо Джокондо, заказавшем у художника портрет своей третьей жены. Но каких только мнений не существовало по поводу идентификации модели. Вот почему он никогда не любил другую женщину и не имел семьи.

Пабло Пикассо также находился под подозрением. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде». Став императором, Наполеон возвратил картину в музей в Лувре, который назвал своим именем. У нее была болезнь Паркинсона, липома (доброкачественная жировая опухоль на правой руке), косоглазие, катаракта и гетерохромия радужки (различный цвет глаз) и астма. Дополнилерьную дистанцию создаёт искусственность, возникающая из-за безупречного sfumato-эффекта (отказа от чётких очертаний в пользу создания воздушного впечатления). Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии».

Дживегелов объясняет это так: «романтические домыслы не подтверждаются ничем. Чтобы ответить на этот вопрос, мало знать вехи победного пути «Моны Лизы» к мировой славе. «Джоконда» очень рано прошла «тест на славу» у художников: без них ни одной картине этого не добиться. Я мечтал увидеть своего любимого Ботичелли, Боска и других. Айзелуортская Мона Лиза была написана на холсте.

На допросе Перуджио не смог внятно объяснить мотив преступления. Мало кто мог соперничать с Леонардо в создании такой реалистичности. Ресницы же – благодаря тому, что было показано, где гуще, а где реже и как они располагаются вокруг глаза в соответствии с порами кожи, не могли быть изображены более натурально» (Джордже Вазари). Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Оказавшись один в «Квадратном салоне» итальянец спокойно снял картину со стены, вышел на боковую лестницу, вынул ее из рамы и спрятал под своим рабочим халатом. Как многие работы Леонардо да Винчи, эта картина потемнела от времени и ее цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчетливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зеленым, «подводным» тоном пейзажа.

Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. Её экспонировали в нескольких итальянских городах, а затем вернули в Париж. Испытала на себе «Джоконда» и акты вандализма: её обливали кислотой (1956), бросали в неё камнем, после чего и спрятали за пуленепробиваемым стеклом (1956), а также глиняной чашкой (2009), пытались распылить из баллончика на картину красную краску (1974). Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы», а художники-авангардисты XX в. стали беспощадно эксплуатировать образ Моны Лизы. Разменявшая пятое столетие «игривая, веселая женщина» шагала в ногу со временем. Там же были и Тициан и Рафаэль и другие итальянцы, пригодные для его «патриотической миссии».

На что он как гений делал красивейшие выкрутасы и каждый ответ преображался в некое эссе. Намек на правомерность этой версии можно отыскать в название портрета: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». Пресса писала о современной американо-французской Моне Лизе. Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена21.

Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца. Эту картину надо просто один раз увидеть. Английский коллекционер выкупил её у итальянских владельцев в 1914 году.

В зальце размером метров десять на двадцать на стене за пуленепробиваемым стеклом висит темная дощечка 76х53см. Преступление века. Среди сторонников подлинности картины коллекционер Джон Р. Эйр, который утверждал, что бюст, лицо и руки написаны Леонардо. От самого мастера, в связи с тем, что у него в то время была парализована правая рука, уже нельзя было ожидать новых хороших работ». Улыбка и взгляд, то есть лицо – это главное в портрете.

Разместил объявление в газете о продаже картины. Именно тем, что в жилах Леонардо текла восточная кровь исследователь объясняет знаменитый «почерк Леонардо» – способность мастера писать справа налево (таким образом сделаны записи в его дневниках). Посередине: Дама с горностаем. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Роль главного героя в деле о краже Моны Лизы досталась не полиции, а прессе и она щедро отплатила портрету Леонардо за возможность продемонстрировать своё растущее могущество.

Жёлтое платье, тёмно-зелёная накидка. Картина, как доказывают в этом случае учёные, была заказана Леонардо для нового дома молодой семьи и в ознаменование рождения их второго сына, названного Андреа9. Подобное заключение было сделано в результате сравнительного анализа автопортрета художника и «Джоконды» с помощью специальной компьютерной программы. Еще один вклад романтиков в миф о «Джоконде» – трогательная история о любви, с первого взгляда вспыхнувшей между гением Леонардо и его моделью. Тем самым создаётся эффект mise en abyme («картина в картине»): Мария на лоне родившей её Анны, а Иисус на лоне родившей его Марии. Всмотритесь в улыбку Анны – почти та же лёгкая блуждающая улыбка. Первым этот литературный штамп («загадочная улыбка») ввел писатель-романтик Теофиль Готье в 1855 г. Он «. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которая впечатляет и художественных любителей и профессионалов. И все же: отчего именно «Джоконда» Леонардо да Винчи стала суперзвездой.

Великий мастер отошел в мир иной, а картина досталась его помощнику Салаи. () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам». Покорив Америку, в 1974 году «Джоконда» отправилась в Азию. Однако мы не видим её влажных глаз. «Мона» переводится как «госпожа». Меня удивило, что он маленький. Это воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению.

Неожиданно для всех «Мона Лиза» оказалась в центре политических баталий. Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. «Закиньте ногу на ногу, сложите руки на животе, корпус разверните в три четверти и смотрите прямо в камеру, пока не «вылетит птичка». В Токио она прибыла на борту уже не корабля, а «Боинга».

Под темной краской оказался пейзаж – точная копия луврского заднего плана. Как было с Малевичем. Но так получилось, что это слово совпало с фамилией заказчика портрета, Джокондо. Принадлежит к позднему периоду его творчества. Скорее, здесь было что-то из области колдовства. Частота вспышек в зале— примерно 2 Гц. Но в применении метода сфумато все равно ему уступал.

Больше других шансов было у первой «эмансипе» Европы герцогини Мантуи Изабеллы дЭсте, с которой Леонардо дружил и переписывался. Выручка составила несколько десятков миллионов долларов. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера.

Мона Лиза из Лувра явно старше. Вазари, например, называл улыбку Моны Лизы всего лишь «приятной». Музей – это публичное заведение.

Готье представил улыбку Джоконды как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя» (Козлов Г. «Покушение на искусство»). Загадочность, лёгкость улыбки Моны Лизы во многом связана с особым приёмом живописи Леонардо да Винчи – сфумато (об этом читайте в статье «Мадонны Леонардо да Винчи»). Если бы не одно большое НО. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. Она одета в платье с небольшим вырезом на груди, рукавами со свободными складками и как отмечает множество исследователей, складки одежды прорисованы с невероятной точностью и реалистичностью.

Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией. Вот таким образом «Мона Лиза», на создание которой он потратил много лет, стала красивым, но в тоже время недосягаемым и бесчувственным образом. () Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы»4.

() И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки. Вазари пишет, что он четыре года продолжал работу, но, возможно, еще дольше. Почему он не давал знать о себе 3 года. Возможно, однако, что это был другой портрет, от которого не сохранилось ни свидетельств, ни копий, вследствие чего Джулиано Медичи не мог иметь никакого отношения к «Моне Лизе». Всем известны имена Рафаэля, Тициана, Беллини, Микеланджело — они лишь некоторые из достойных упоминания. Ее порой даже сравнивают с улыбкой уверенной в себе хищницы.

Для массовости такой понт не выгоден, а значит, никому не нужен. Таким образом, Джоконду можно назвать женской ипостасью гения. В чём секрет знаменитой улыбки, кто изображен на картине, почему картина стала такой популярной. Картину пришёл посмотреть коллекционер и понял, что подавший объявление не сумасшедший.

Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. У Моны Лизы – реальность жизни, у пейзажа – реальность сна. Выражение ее лица типично для людей, потерявших передние зубы, – утверждает эксперт.

---