Яна Вермеера
Ян Вермеер (Вермеер Дельфтский, 1632—1675) — нидерландский художник-живописец, мастер бытовой живописи и жанрового портрета. Ян Вермеер был похоронен в фамильном склепе в церкви Ауде Керк в Делфте. Ян Вермеер женился 20 апреля 1653 г. на Катарине Болнес из деревни в окрестностях Делфта. Ян Вермеер (Вермеер Дельфтский, нидерл. Johannes Vermeer van Delft, МФА: 1632—1675)— нидерландский художник-живописец, мастер бытовой живописи и жанрового портрета.
Известно, что 29 декабря 1653 г. Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки. В 1632 году 31 октября в Нидерландах родился один из Великих Старых мастеров живописи – Ян Вермеер (Вермеер Дельфтский, Jan Vermeer van Delft, Иоганнес). Известно, что со временем Ян Вермеер приобрёл славу не только талантливого художника, но и квалифицированного эксперта, который мог определить подлинность полотен и их истинную стоимость. Семейная жизнь Яна Вермеера сложилась счастливо.
По правилам транскрипции голландских имен сочетание ee передается как е. 20 апреля 1653 г. Ян Вермеер женился на Катарине Болнес из деревни в окрестностях Делфта. Ян Вермеер (Вермеер Дельфтский) — великий нидерландский художник. Подобной ситуацией с удовольствием пользовались фальсификаторы имитировавшие творчество Яна Вермеера.
Ян Вермеер был похоронен в фамильном склепе в церквиАуде Керкв Делфте. Несколько лет назад в России в экспозиции выставки под сводами отреставрированного Дома Пашкова в Москве были представлены тридцать пять произведений западноевропейской живописи, в том числе – картина «Святая Пракседа» Яна Вермеера Делфтского. Доподлинно известно лишь 34 картины Яна Вермеера. Безусловно огромное влияние на творчество Вермеера оказал голландский мастер жанровой живописи Питер де Хоох, проживавший в Делфте с 1652 по 1661 гг.
Ян Вермеер Дельфтский — жемчужина, вспышка, драма и квинтэссенция «золотого голландского века». Ян Вермеер (Вермеер Дельфтский, нидерл. Jan Vermeer van Delft, МФА: 1632—1675)— нидерландский художник-живописец, мастер бытовой живописи и жанрового портрета. Известный нидерландский художник Йоханнес Ян Вермеер известный нам и как Вермеер Делфтский, по праву считается одним из ярчайших представителей золотого века голландского искусства. Вермер (Вермеер) Ян (Vermeer, Jan) (1632-1675), нидерландский художник, мастер бытовой живописи и жанрового портрета, символически олицетворяющих Голландию золотого 17 в. Работая, вероятно, достаточно медленно (до нас дошло немногим более 30 картин), для поддержания большой семьи из одиннадцати детей художник вынужден был в поздний период по примеру отца заняться антикварной торговлей.
Ян Вермеер был одним из первых художников, кто воспользовался камерой-обскурой в работе над картинами. Ян Вермеер женился наКатарине Болнесиз деревни в окрестностях Делфта. Кальвинистскоевероисповедание первоначально вызывало недовольство вкатолическойсемье Болнес. Полотна Яна Вермеера высоко оценили спустя многие годы после смерти мастера.
Кто стал таковым для Яна Вермеера, также не известно. Отличительной чертой работ Яна Вермеера считаются тщательно прописанные интерьеры и детали городских пейзажей. Картины Яна Вермеера Делфтского зовут не только смотреть но и задуматься о тех людях, которые изображены. Это трогательная история любви служанки (Скарлетт Йоханссон) и голландского художника Яна Вермеера (Кёлин Фёрт).
Великий нидерландский художник Ян Вермеер Дельфтский умер в 1675 году. В декабре день памяти одного из величайших живописцев золотого века голландского искусстваЯна Вермеера Делфтского (Vermeer van Delft, 31. 10. 1632—15. 12. 1675). Авторитет Яна Вермеера распространялся и на гильдию Святого Луки. Художественное наследие Яна Вермеера не впечатляет количеством, но достойно презентует Золотой век голландской живописи.
Яна Вермеера называют «делфтским сфинксом». В апреле 1653 года Ян Вермеер вступил в брак с Катариной Болнес – деревенской девушкой, которая проживала с семьей в окрестностях Делфта. У Яна Вермеера и его жены Катарины было 15 детей, при этом беременностей у Катарины было ещё больше иногда дети умирали новорождёнными.
В 1662-63 и 1670-71 гг. Размер картины 45, 5 x 41 см, холст, масло. Следовательно, на момент написания картины (1665) Марии было всего двенадцать.
Композиция полотна «У сводни» яркая, полная юного задора и чувственности. Героини Вермера вникают в амурные послания, музицируют, любуются драгоценностями все эти сцены, в большинстве случаев однофигурные, полны покоя и уюта, чему способствует замечательное умение мастера передать атмосферу жилой среды, вкрадчиво привлекающей зрителя на роль кавалера (тем паче, что в подавляющем большинстве случаев фигура последнего в картине знаменательно отсутствует). В глубине комнаты, между столом и окном, стоит служанка. В российских собраниях картин Вермеера нет. Ни о каком минимализме в интерьере речи не шло. Все его наследство отошло кредиторам. 24 февраля 1676 года в погашение долгов она отдала «Мастерскую художника» своей матери.
- Весь Вермеер: 36 картин знаменитого нидерландского живописца
- Ян Вермеер: жизнь и творчество художника
- Вермеер Ян ДелфтскийКартины и биография
- Ян Вермеер – художник, который создавал в год по две картины и по одному ребёнку
Жил Ян вместе с детьми и женой у тещи в особняке, там он и работал. Мастер в этом полотне достиг пика своего гения. Мать девушки, Мария Болнес, поначалу наотрез отказала претенденту на руку ее дочери. Все полотно проникнуто бесконечным лиризмом.
Он одет в просторную мантию – одежду ученых того времени. На картинах Вермеера — игра света и вещи, света и поверхности, света и силуэта. Труд и занятия женщин – еще одна тема, к которой обращается под конец своей короткой жизни Вермеер Ян. Сюжеты картин Вермеера схожи с сюжетами картин его современников.
- Голландский художник Ян Вермеер Дельфтский: жизнь и творчество
- Ян Вермеер: Малоизвестные факты из жизни «самого медлительного» художника
- Картины и репродукции Яна Вермеера
- Фотошкола » Фотографы » Ян Вермеер
- Объяснение фотореалистичной живописи Яна Вермеера
- Интересные факты из жизни художника
- Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес
- Вермеер Ян: творчество раннего периода
- Ян Вермеер: «Девушка с жемчужной сережкой»
Картины и предметы прикладного искусства были очень востребованы в голландском обществе. Santa Prassede). «Любовное послание».
В конце декабря 1687 года Катарина умерла. За всю жизнь он написал не более 40 – 45 работ (часть из них утрачена), в то время как коллеги зарабатывали на портретах, рисуя их по несколько штук в месяц.
Этим можно объяснить небольшое количество созданных им работ. В 1660-х гг. Размер картины 44 x 38, 5 см, холст, масло.
Также известно, что Ян возглавлял гильдию Св. Луки и был ее деканом. У Катарины в это время из работ мужа оставались «Мастерская художника» и «Дама, примеряющая жемчужное ожерелье». Это самое известное полотно художника. В этой комнате служанка принесла письмо сидящей на стуле у камина молодой женщине. Художник, утонченный эстет, работает так же, как девушка-простолюдинка.
Сохранилась лишь запись о вступлении его в гильдию Святого Луки, основным условием для чего являлось серьезное семилетнее обучение живописи у одного из мастеров гильдии. Ее взгляд направлен на зрителя, словно предлагая насладиться забавностью ситуации. Натурные пейзажи Ван-Гога — поиски утраченного утра.
- Картины художника Ян Вермеер ( )
- Все картины художника Яна Вермеера
- Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
- Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
- Зимние пейзажи выдающихся художников
Луки и соответственно руководил ею. После женитьбы на католичке Катарине Болнес он переезжает в окрестности Делфта. Практически невозможно разобраться в хронологическом порядке написания полотен Яном.
Катарине было очень тяжело расставаться с картинами мужа, ведь она сама изображена на нескольких из них. Такие картины были очень популярны в чопорной Голландии XVII века. Ясно одно: сын не пошел по стопам отца и не учился ткачеству по шелку.
- 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
- Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
- Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
- Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
- Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
- Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
- 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
- Самые красивые города в вечернем освещении
«Искусство живописи» в итоге вернулось к своему создателю. Вермеер оставил после себя 11 детей, 8 из которых еще жили в родительском доме. На первом плане – богиня Диана (Артемида), окружают которую четыре нимфы, помогающие ей омыть ноги после охоты.
Девушка с жемчужной сережкой. Созерцая работы Яна – глаза отдыхают. уравновешенности.
- Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии
- Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
- Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
- Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
- : музыка, которую можно увидеть
- Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
«Ответное послание». Еще один подтвержденный факт – 29 декабря 1653 года (в возрасте 21 года) Вермеер был принят в Гильдию Святого Луки (цех, с XV века объединявший художников, скульпторов и печатников). Мы мало знаем о его жизни, пожалуй, даже слишком мало, но некоторые факты все же известны. Он был женат на Катарине Болнес и имел 15 детей. Луки он четырежды избирался в ее правление.
Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. Они готовы были платить за его полотна большие деньги. творчество в. становится более созерцательным изысканным, а живопись — более холодной, эмалевой, выдержанной в общем жемчужном тоне с яркими акцентами — синими и лимонно-жёлтыми таковы Девушка с жемчужиной (Маурицхёйс) изображения уютных богато обставленных комнат, где нарядные дамы и кавалеры ведут галантную беседу, музицируют или рассматривают драгоценности (Бокал вина, Дама, примеряющая ожерелье — Картинная галерея, Берлин-Далем). Безусловно, огромное влияние на творчество Вермеера оказал голландский мастер жанровой живописи Питер де Хох, проживавший в Делфте с 1652 по 1661 гг, что отразилось в картине «Диана со спутницами». На родине живописца в Нидерландах его картины входят в собрание Рейксмюсеума (4 работы) и Королевской галереи Маурицхёйс (3 работы). Родился в Делфте в 1632.
- Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
- Картины Яна Вермеера в музеях мира
- Словари и энциклопедии на Академике
- Все работы, авторство которых не вызывает сомнения
- Сохранившиеся работы и подделки
- Самое интересное в виде мозаики
- Фотографии фотографа Ян Вермеер
«Святая Пракседа». Корзина для белья (подобную Вермеер изобразил в первоначальном варианте картины «Молочница», но позже записал) и подушка для вышивания (она же изображена в картине «Кружевница») – все оставлено без внимания. Ян Вермеер был знаком с художниками и Герардом тер Борхом. Луки и соответственно руководил ею. Что касается нимф, то историкам удалось определить лишь одну из них – Каллисто.
Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства. Это полотно голландского художника известно также под названиями «Молочница», «Кухарка», «Девушка с кувшином молока», «Молодая женщина, наливающая молоко». Он писал две картины в течение года. Работы Вермеера неоднократно пытались подделывать.
Любовные переживания заставили даму явно пренебречь своими обязанностями – на полу у самого входа в комнату стоят брошенные тапочки (они обычно одевались только в спальне и абсолютно не к месту в комнате для гостей, где действие и происходит).
Хрупкая девушка стоит у окна и читает письмо. За занавесом – дверь в другую, ярко освещенную комнату. Среди немногочисленных картин на другие сюжеты особенно замечательны два пейзажа, Вид Делфта (Гаага, Маурицхейс) и Улочка (Амстердам, Рейксмузеум), отличающиеся удивительной безмятежностью и уравновешенностью. Похороны оплатила дочь Мария. Вермер умер в Делфте и был похоронен 15 декабря 1675.
Некоторые его картины представляют собой обобщенные жанровые портреты. Бытовые сцены, самые простые, понятные всем – именно такие картины лучше всего продавались. «Ночное кафе» — образ искаженного света. Четыре из них умерли в раннем возрасте. Вермеер занимал должность декана гильдии св.
Художник обращается к религиозной тематике («Христос у Марии и ее сестры Марфы»). Ян Вермеер (1632-1675) родился в семье ткача Рейниера Янса Вермеера, торговавшего также и произведениями искусства. Безусловное влияние на молодого художника оказал Питер де Хоох. Значит, определился с профессией и начал обучение подросток на пятнадцатом году жизни. В изданном в 1682 году инвентаре его имущества упомянуты девятнадцать картин Вермера.
Зеленая портьера, черно-белые плитки пола (только состоятельная семья могла позволить себе пол из мрамора) и картина в черной раме на задней стене подчеркивает элегантность интерьера. В данное время исследователи приписывают Вермееру от 30 до 35 известных работ. Очевидно, что материальное положение художника было очень неплохим, раз он мог без проблем прокормить своих детей. Ей было на момент рождения брата двенадцать лет. «Малые голландцы» — жанровые художники той поры — погружались в обыденность в поисках нравоучительных тем.
«Офицер и веселая девушка». ЯнВермеер Дельфтский — художник, который ищет и который творит неискаженный образ в жизни. На основании этого факта строились предположения о том, что Вермеер возможно состоял в обучении у одного из них.
Со 2-й половины 1650-х гг. Размер картины 52 x 45 см, холст, масло. Художники Нидерландов обычно не бедствовали. Согласно историческим легендам VI века Пуд был римским сенатором во половине I века и в своем доме устроил место для тайных собраний христиан, на которых священнодействовал сам апостол Петр (2-е послание к Тимофею, 4:21). У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. Начавшаяся в 1672 году война изменила рынок картин.
И это не случайно. Безусловно, огромное влияние на творчество Вермеера оказал голландский мастер жанровой живописи Питер де Хоох, проживавший в Делфте с 1652 по 1661 гг, что отразилось в картине «Диана со спутницами». Сама Катарина пережила мужа на 12 лет. Многие полотна даже были утеряны.
Свое влияние оказывает и голландский мастер жанровой живописи Питер де Хоох. Улыбка девушки предназначена не ему. «Дама у вирджинала».
В 1660 году Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи. Однако спустя некоторое время внимание искусствоведов привлекли творения позабытого гения и сейчас имя Яна Вермеера стоит в одном ряду с именами гениев живописи Рембрандта ван Рейна, Яна ван Эйка, Питера Брейгеля. За 22 года супружеской жизни у Вермееров родилось 15 детей. В картине скрыт слабый любовно-эротический подтекст.
В иную эпоху, подчиняясь иным импульсам, Блок напишет о «резком, неподкупном свете дня». На всю Голландию Дельфт славился мастерицами кружев и мастерами фаянса. В соединении страсти и кропотливости Вермеер видел тайну высокого мастерства. Ее мать, Мария Тинс, вначале противилась этому браку. Картины Яна Вермеера находятся в музеях восьми стран: Австрии, Великобритании (Англии и Шотландии), Германии, Ирландии, Нидерландов, США, Франции и Японии. Торговля предметами искусства замерла. Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства.
находилось 19 картин Вермеера. О матери мастера, Дигне Балтес, нам почти ничего не известно. Вермеера на тот момент все почти забыли, вот таким образом полотно приписали Питеру де Хоху, полотна которого ценились намного больше, даже подделали его подпись в углу. В 1660 г. Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи. Не остался в стороне от этой тенденции и Вермеер Ян.
Похоронили ее 2 января. Но крещен он был в последний день октября 1632 года в одной из приходских церквей Делфта. Предполагается, что в этом заведении Вермеер мог вести обычную для голландских художников того времени торговлю предметами искусства. Вермеер занимал должность декана гильдии св. Самой значимой картиной данного периода можно назвать крупнофигурное полотно «У сводни».
Небольшие интимные картины из жизни горожан в творчестве Вермеера второй половины 50-х годов 17 века («Девушка с письмом», «Бокал вина», «Офицер и веселая девушка») отличаются поэтическим восприятием повседневной жизни, классической ясностью композиции, богатством и тонкостью колорита, живой вибрацией света и воздуха. Сейчас Концерт оценивается, по меньшей мере, в 100 миллионов долларов. Молодой мастер долгое время находился под впечатлением итальянского барокко. Иногда женщин сопровождают кавалеры, однако число персонажей всегда невелико. Как бы ни была юна девушка на картине, она все же явно старше дочери художника. В 1675 году Вермеер скоропостижно и без явных причин умирает.
И хотя пигменты подписи сейчас невозможно проанализировать (слой краски в этом месте сильно вытерт), эксперты галереи настаивают на ее подлинности. Не вышло. Урок музыки или примерку серьги он описывает тщательно и завороженно. Зато одну из них мне показали у местного булочника, заплатившего за нее 600 ливров, хотя она изображала всего одну фигуру, – ценою, на мой взгляд, не более шести пистолей» («пистоль» соответствовал тогда десяти гульденам). В 1662-63 и 1670-71 гг. При этом работы Вермеера заказчиками оплачивались чрезвычайно высоко. Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги. Одна изображает опушку леса в стиле Адриана ван де Вельде (природа как единственный свидетель любовных страданий), другая – корабль в море (символ разлуки и превратностей моря любви, но голубое небо обещает благополучное возвращение путника).
Мастер не ставил перед собой цель написать портрет конкретного человека. Обстановка комнаты предельно проста, детали и антураж картины – полуоткрытое окно, стулья с головами льва, желто-черное платье девушки – будут постоянно появляться в дальнейших работах Вермеера, например, в практически одновременно созданной картине «Девушка, читающая письмо у открытого окна».
Аккуратная служанка скорее всего поставила бы стул на место и подняла письмо и печать с воском с пола, если бы ей не было отдано распоряжение «срочно ждать» ответа. Это полотно известно также под названием «Девушка с бокалом вина в обществе двух кавалеров». Неужели то самое, которое так долго ждали.
Выше: что вы искали. У кого же он брал уроки рисования. Это женщина в черном с красной лентой в волосах.
Особенно гармонична и ясна по композиционному построению картина «Девушка с письмом» (конец 1650-х годов, Дрезден, Картинная галерея), картина, насыщенная воздухом и светом, выдержанная в бронзово-зеленых, красноватых, золотистых тонах, среди которых сверкают желтые и синие краски, преобладающие в натюрморте переднего плана. Размер картины 78 х 68 см, холст, масло. Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи.
Для Катарины 22 года жизни с Вермеером стали, возможно, самой счастливой порой в жизни. Французский аристократ Балтазар де Монкони в 1663 году писал в своем дневнике: Я был представлен художнику Вермееру в Делфте, но тот не имел в своем доме ни одной собственной картины. Одна из гипотез об ученичестве Яна гласит, что он был учеником Карела Фабрициуса (ученика Рембрандта). Художники практически перестали получать заказы. Ян Вермеeр Делфтский (Vermeer van Delft) (крещён 31. 10. 1632, Делфт, — похоронен 15. 12. 1675, там же), голландский художник.
Работая в Арле, на юге Франции, Ван-Гог много думал о Вермере и о XVII веке. Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги.
У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. Даже если в картинах живописца (как в большинстве случаев) и не присутствуют кавалеры и коварные обольстители. У художника и ученого явно были общие интересы. Как он это умел, осталось его загадкой.
В. пишет небольшие картины с одной или несколькими фигурами в залитом серебристом свете интерьера городского дома (Девушка с письмом, Картинная галерея, Дрезден Солдат и смеющаяся женщина, собрание Фрик, Нью-Йорк Служанка с кувшином молока, Государственный музей, Амстердам), уделяя внимание не столько действию, сюжету, сколько состоянию, общему лирическому настроению сцены, разнообразию и богатству материального мира. В них присутствует более общая мысль: власть грубой силы в них кажется отмененной. Только вот имя мастера было изменено. Это «Ночное кафе» Ван-Гога, картина, рисующая ночь света.
В1672г. С трудом различимая на картине подпись «Меер, копия Рипозо, 1655» часть историков голландского барокко не убеждает, слишком отличен, по их мнению, стиль и манера написания картины от других работ художника. В дальнейшем Пуд был признан апостолом из числа семидесяти.
Учителя Вермера неизвестны в его работах чувствуется влияние мастеров утрехтской школы (Хонтхорст, Тербрюгген, Пеленбург) и Карела Фабрициуса (ум. Известно, что 29 декабря 1653 г. Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки. Чем богаче было семейство, тем больше картин должны были украшать стены родного гнезда. Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги. В качестве примера можно привести «Любовное письмо» и «Молодую женщину с гитарой». Вермеер наследовал его стиль жанровой живописи в своих полотнах.
Свойственная ряду произведений мастера религиозная символика (к примеру, Дама, взвешивающая жемчуг, – Национальная галерея, Вашингтон, – измеряет сокровища души на фоне картины со Страшным Судом) предстает несколько вычурной и сентиментальной в Аллегории Веры (Национальная галерея, Вашингтон), которую принято считать последней из известных его картин. С конца 1650-х художник меняет манеру изображения. На первом плане можно увидеть двух женщин, а чуть поодаль рядом с лодкой еще три фигуры. Стул, стоящий у задней стены, обит гобеленом с растительным орнаментом, на полу лежат несколько свернутых карт, на стене – карта «Морское побережье Европы» Вильяма Янса Блау. Работы Вермеера ценились и продавались за очень неплохие деньги.
Тонкая, едва заметная черта только что отделила героиню Вермеера от беззаботного детства. Его представления о жизни, о творчестве, о красоте так же не искажены. Он же мог быть и заказчиком этих парных картин.
Вермеер занимал должность декана гильдии св. Не вышло. О том, что живопись Яна Вермеера ценилась современниками, свидетельствует тот факт, что художник дважды избирался деканом гильдии Святого Луки (в 1662-1663, а также 1670-1671 годах). Терракотовые трещины старой кирпичной стены, желтизна лица молодой беременной женщины, роскошные краски почти что матиссовского ковра изысканные краски почти что ренуаровского туалета — все это жизнь, это вызов, который жизнь бросает мастеру-живописцу. этот пейзаж можно назвать фотографичным. Эта картина знаменитого голландского художника Яна Вермеера известна также под названием «Головка девочки». Дама явно довольна произведенным на мужчин эффектом и, возможно именно они стали жертвой женского кокетства.
В этот «профсоюз» на двадцать первом году жизни вступил и Вермеер Ян, картины которого через несколько лет потрясли мир. Крупнофигурное полотно У сводни (1656, Картинная галерея, Дрезден) отмечено необычно монументальным воплощением ярко жизненной сцены, полной молодого задора и полнокровной чувственности элементы тонального колорита В. смело сочетает здесь с крупными звучными пятнами чистого цвета. Многое из жизни Вермеера не известно. Свадьба состоялась 20 апреля 1653 года.
Применяя, как и многие его современники, камеру-обскуру – в качестве вспомогательного средства для перевода реального мотива на поверхность картины – в своих городских видах Вермер достиг почти фотографической объективности, привычно соединяя ее с задушевной поэзией (Улочка, Государственный музей, Амстердам и Вид Делфта, Маурицхейс, Гаага). Соответственно, сложно сказать какая работа выполнена лучше, по отношению к другой. Вермеер писал по две картины в год и имел дополнительный доход от трактира его матери. «Девушка, читающая письмо у окна». Очень скоро в систему будут добавлены новые языки.
В 1662-63 и 1670-71 гг. В XVIIв.
Ян Вермеер был знаком с художникамиЛеонартом БрамеромиГерардом тер Борхом. любой ремесленник и художник состоял в соответствующей гильдии, регламентировавшей деятельность представителей профессии. Живописцу заказана картина игривого свидания.
Работал в Делфте, сложился как художник под влиянием К. Фабрициуса. Резким и неподкупным светом освещены портреты зрелого Ван-Гога. То же соединение страсти и кропотливости мы находим у вермеровской «кружевницы». В 1672 году Вермеер ездил в Гаагу, где давал заключение о стоимости картин вместе с другим художником Якобом Йордансом.
В «дневных» портретах Серова или Ван-Гога свет и лицо — скрытые недруги, тайные антагонисты: свет настигает, лицо прячется. В «утренних» портретах Вермеера свет и лицо ищут друг друга, как ищут друг друга цветок и солнечный луч. В том числе знаменитый жёлтый жакет Катарины. Далекий предшественник Ван-Гога Вермеер видел и сумел облечь в краски свет истинный, свет неискаженный.
Двумя годами позднее еще один искусствовед сократил работы Яна до 56. Для Вермеера это строгий обряд и чудное мгновение жизни. Тональный колорит смело сочетается со звучными пятнами чистого цвета. вы можете запросить все в системе с коробкой. Скрестив руки, она смотрит в окно.
Пракседа была дочерью сенатора Рима раннехристианских времен Пуда (Пуденса), считается возможной основательницей римской церкви Санта Прасседе (итал. В те времена торговля живописью была практически заморожена из-за войны с Францией. Вермеер старается привлечь внимание зрителя к лицу своей героини. Нижняя створка за ней закрыта. После смерти Вермеера несчастья не оставили ее.
pragma, praxis – действие, деятельная также Пракседис, Праксида, Евпраксия), святая дева. Должность декана гильдии художников была очень почётной и говорит об авторитете Яна Вермеера в Делфте3. К примеру картина «Аллегория живописи» приписываемая Питеру де Хоху, оказалась работой Вермеера, периода вершины его творчества.
К лучшим вещам такого рода, написанным в основном в конце 1650-1660-х годах, принадлежат Девушка с письмом (там же), Женщина у окна (Музей Метрополитен, Нью-Йорк), Солдат и смеющаяся женщина (Собрание Фрик, Нью-Йорк), Дама, примеряющая ожерелье (Картинная галерея, Берлин), Служанка с кувшином молока (Государственный музей, Амстердам), Кружевница (Лувр, Париж). Но, как уверяют оппоненты этой точки зрения, первенец в семье появился в 1653 году. Что это за письмо. Мы не знаем причины, но он почему-то изменил фамилию и имя. Мария Тинс дожила до 87 лет, пережив зятя (ей было около 70, когда умер Вермеер). Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа.
Для заработка Вермер вынужден был заниматься торговлей картинами. Никто из них не унаследовал талант отца и не сделал выдающейся карьеры. Но художник продолжал поддерживать свою мать, которая управляла гостиницей.
С годами информация о точном месте погребения художника в церкви была утрачена. На пути к браку влюбленных ждали препятствия, но отнюдь не материального характера. Известно, что 29 декабря 1653 года Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки.
Луки и соответственно руководил ею. Остальные дочери замуж не вышли и, в основном, умерли в бедности. В1660г. Вермеер занимал должность декана гильдии св. Ян Вермеер был знаком с художниками Леонартом Брамером и Герардом тер Борхом.
Подобным же образом строятся жанровые картины Вермеера. Его ранние полотна отмечает монументальность и возвышенность образов. Свет Вермеера — свет, не познавший некрасоты мира. О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации. Хозяйка же полностью поглощена письмом.
Кстати, семья была действительно большой (а по современным меркам просто огромной): у Вермееров было 11 детей. Против брака сначала выступала мать девушки Мария Тинс. «Дама и два кавалера».
Что бы Вермеер ни писал, он пишет одно: свидание девушки и света. В 1672 году началась голландско-французская война, которая продолжалась семь лет. Размер картины 72 х 60 см, холст, масло. Я же думаю, что и шесть пистолей было бы слишком высокой ценой. Особый тип интерьера, созданный Вермеером, – бытовые сцены с двумя-тремя фигурами. О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации.
Фрукты (яблоки, груши и персики), возможно, символизируют библейское грехопадение. Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. Свет падает из высокого окна, расположенного в левой части картины. У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. В картине нидерландского живописца явно доминирует девушка.
В основном это долговые расписки. Уже в ранних картинах (Диана с нимфами, Маурицхёйс, Гаага Христос у Марфы и Марии, Национальная галерея, город Эдинбург) стремился соединить возвышенный строй образов с их близостью к натуре. Отношения с тёщей постепенно улучшились. в конце 1653 г. в родном городе Яна Вермеера его приняли в гильдию Святого Луки. При этом он добивается ощущения гармонии.
В 1660 году Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи. Луки и соответственно руководил ею. Художник известен также под именем Ян ван дер Меер ван Делфт. Гениальный колорист, Вермеер сумел воспроизвести на холсте деликатными созвучиями и контрастами матовых тонов тот «свет Натуры», который на языке спиритуалистической философии того времени означал равно и суть природы и духовную просветленность человеческого разума, эту натуру постигающего. Образы «вечно женственного» у Вермеера сопоставлены с образом солнечного света. После смерти художника его имя было забыто на два столетия. До настоящего времени у небольшой части исследователей творчества художника Яна Вермеера остаются сомнения в авторстве «Святой Пракседы».
Одним из его покровителей считался Хендрик ван Бейтен, булочник. В 1860 году немецкий арт-критик Густав Фридрих Вааген атрибутировал полотно «Мастерская художника» как работу Вермеера, а в 1866 году французский арт-критик Теофиль Торе-Бюргер издал каталог работ живописцаК 1, открыв его для широкой публики. О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации. Как и большинство работ Вермеера, эта картина живописца недокументирована. Возможно, Мария Тинс старалась уберечь свою младшую дочь от подобной судьбы. Эта работа голландского живописца известна также под названием «Дама и её служанка, вручающая письмо». В картинах нидерландского художника «Астроном» и «Географ» есть много черт, характерных для всего творчества Вермеера.
Получив наследство своей сестры Корнелии, она с 1661 года стала владелицей земельных наделов, среди которых значились усадьбы близ Схонховена («Bon Repos»), сдаваемые в аренду. Ян родился в Делфте (Нидерланды) в семье предпринимателя-торговца. А вторая тема – люди, увлеченные своим трудом. Вероятно, обучался в каком-либо художественном центре в Нидерландах, т. к.
В 1653 Вермер вступил в гильдию св. Как уже было сказано, наследие Вермеера довольно скромное. Первоначально прокормить многочисленное семейство помогала гостиница «Мехелен», располагавшаяся на главной рыночной площади Делфта. Попутно они касались тем рискованных, тем анекдотических.
По работам Яна возможно изучить интерьерный быт голландцев. В 1662-63 и 1670-71 гг. Это действительно первые радости света. Выражение «Сфинкс Делфта» прижилось и послужило возникновению мифа об одиноком гении. На самом же деле, творчество Яна Вермеера не достигли бы своего столь высокого уровня в отрыве от искусства своего времени.
Небольшие детали добавляют динамизм в композицию. созданы два шедевра пейзажной живописи — проникновенная, необычайно тонкая по исполнению Уличка (Государственный музей, Амстердам) и сияющий свежестью и красотой Вид Делфта (Маурицхёйс). В Нидерландах в XVII столетии отношение к живописи было совсем другое, нежели сейчас.
Чаще всего Диану и ее спутниц изображали обнаженными или во время купания (эту картину часто сравнивают с более ранней работой Якоба ван Лоо). Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства. «Ночное кафе» — образ искаженной человечности искаженной жизни. А какие полотна могли интересовать богатых купцов. Под конец 60-х годов семнадцатого века художник немного изменил свою манеру. Сюжет этой работы почерпнут им из Метаморфоз Овидия.
Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. Другим покровителем Вермера стал делфтский владелец типографии Якоб Диссий, проживавший поблизости (на той же площади Марктфелд) в собственном доме. Типичными для этого периода картинами являются «Девушка с письмом», «Молочница», «Кружевница». В конце 1650-х гг.
Мастер жанровой живописи ценился и как искусствовед. Семья художника не была бедной. Есть мнение, что персонаж справа – автопортрет художника. Их лиризм настолько убедителен, что они кажутся олицетворениями женственной Души, – как бы тоскующей на темном, ночном фоне в Девушке с жемчужиной (там же), – либо, напротив, образами пытливого и мужественного Разума – в поздних Географе (Штеделевский художественный институт, Франкфурт-на-Майне) и Астрономе (собрание Ротшильд, Париж).
Особой, по-своему автобиографичной сложностью своего образного строя выделяется Мастерская живописца (Художественно-исторический музей, Вена). Известно, что29 декабря1653г. Мы, однако, обнаружили одну у пекаря, который купил эту работу за сотню ливров. В левой части картины изображен соседний дом в зарослях винограда. В его собрании находилась 21 (. ) работа Вермера.
Благодаря этой сохранившейся описи (она была впервые опубликована в журнале "Старая Голландия в 2001 году), мы знаем, как выглядел дом и что находилось в каждой из комнат. Размер картины 90 x 74 см, холст, масло. Это могла быть Мария – старшая дочь художника. Катарина Болнес не сумела рассчитаться с долгами. Луки и соответственно руководил ею. В свою очередь.
К 1907 году работ насчитывалось око 34. Картины художника иногда изображают Катарину. Вермеер умер на пороге нищеты.
«Служанка с кувшином молока». В XVIIв. Причем сторонников второй теории среди искусствоведов на порядок больше. Студия напоминала торговую лавку, а не храм искусства.
Картина Вермеера «Служанка с кувшином молока» выделяется среди прочих подобных произведений нидерландской живописи своей жизненностью и композиционной простотой. Выжить они смогли только благодаря поддержке Марии Тинс. 1654). Размер картины 51 х 46 см, холст, масло. вольфганг, не знала, что за эти посты кто-то кому то платит.
Картина также известна под названием «Смеющаяся девушка в компании офицера». Жанровые картины Вермеера не чужды комизма, обаятельной театральности. Практически все работы Яна приписывались другим мастерам живописи, пока за дело не взялся историк искусства Теофиль Торе, который отнес 76 работ голландцев Вермееру. При таком фаворе художник окончил свои дни почти в нищете. Вермеер вынужден был брать ссуды, чтобы прокормить многочисленное семейство.
На нем – несколько книг и глобус Йодокуса Хондиуса 1600 года. На данный момент мы служим только на английском, турецком, русском, украинском, казахском и белорусском языках. При этом «подлинность» произведений признавали многие авторитетные искусствоведы и оценщики. История живописи знает великое произведение, созданное как антипод Вермееру.
Вермеер видел в них мужланов. Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги. Находится в Риме, в непосредственной близости от церкви Санта Мария Маджоре. Пытливый разум человека изображен в полотнах «Астроном», «Географ», «В мастерской художника». Вермееру, о жизни которого, как любят повторять эксперты известно очень мало, посвящены многотомные труды исследований, а его работы окутывает множество выдуманных легенд и реальных фактов, в которые верится с трудом, тем более сейчас, спустя почти 400 лет со дня рождения художника (31 октября 1632 года). Будущей супруги художнику пришлось добиваться.
Сдвинутая вправо занавесь подчеркивает это впечатление. Глубокое поэтическое чувство, безукоризненный вкус, тончайший колоризм определяют творчество самого выдающегося из мастеров жанровой живописи, третьего после Хальса и Рембрандта, великого голландского живописца – Яна Вермера Дельфтского (1632 – 1675). Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. В 1662-63 и 1670-71 гг. Фигура служанки символизирует спокойное ожидание.
Кого же изобразил на картине Ян Вермеер. Например, расстояние от нижнего края картины до стола такое же, как и от верхнего края картины до нижнего края рамы «Нахождение Моисея». Содержать дом лишь на деньги от продажи картин художник не мог, вот таким образом в последующие годы продолжал управлять гостиницей, доставшейся ему от отца и заниматься продажей картин. В одной из ранних картин художника «Девушка, читающая письмо у открытого окна» явственно ощущается влияние Герарда Терборха. Безусловно, огромное влияние на творчество Вермеера оказал голландский мастер жанровой живописи Питер де Хох, проживавший в Делфте с 1652 по 1661 гг, что отразилось в картине «Диана со спутницами». Он использовал законы перспективы и тщательно подобранные предметы интерьера никогда не размещал случайным образом: их положение, пропорции, цвета и текстура органично дополняли сюжет. Свидетельством популярности Вермеера является то, что в 1662 г. Ян Вермеер был избран главой гильдии художников Дельфта, а в 1670 г. снова занял этот пост. В 1672 г. началась война между Францией и Голландией, способствующая глубокому экономическому кризису и, как следствие, отсутствию спроса на картины. Ян Вермеер умер в декабре 1675 г., оставив после себя огромные долги. Художник был забыт на 200 лет и вновь «открыт» лишь в конце XIX в. французским журналистом и художественным критиком Теофилом Тор-Бюргером, который и назвал живописца «Сфинксом Делфта».
Размер картины 65 х 77 см, холст, масло. Его же небесный глобус изображен в картине «Астроном». Художники того времени часто изображали на своих полотнах жен или возлюбленных.
Теперь у него появляются две излюбленные темы. Сама Диана написана необычно для того времени. О богатстве Марии Тинс свидетельствует нотариально заверенный инвентарный список ее дома. Их прекратили покупать.
С Вермеером же иная ситуация, проблески «виртуозной кисти» и «простые композиции» перекликались в жизни живописца, не имея никакой привязанности к времени (творческим периодам). Пракседа (от греч. Ван-Гог писал, что здесь сходят с ума, замышляют убийство. Электричество у Ван-Гога — световая подделка, световая мистификация.
Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства. Мягкий бархатистый колорит картин тонко воспроизводит неяркий дневной свет, являющийся в то же время (если использовать язык философии того времени) естественным светом разума, постигающего загадки натуры, причем процесс этого постижения отнюдь не переходит у Вермера в сухую дидактику. Два замечательных голландца вполне могли быть и близкими друзьями. У кого учился Вермеер, тоже до конца не известно. У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. На самом деле ситуация строго продумана, в ней распределен и уравновешен каждый предмет.
«Бокал вина». Здесь находятся самое раннее из его произведений – датированная 1653-56 годами Диана со спутницами (нимфами) и самое известное – Девушка с жемчужной сережкой. Брошена метла (тоже символ женского начала или указание на некой магический подтекст), на стуле в беспорядке лежат ноты. Наибольшее количество полотен мастера сосредоточено в музейных собраниях США: 5 работ в Метрополитен-музее, 4 — в вашингтонской Национальной галерее искусства, 3 работы хранит Коллекция Фрика в Нью-Йорке, одна работа входила в собрание музея Музея Изабеллы Стюарт Гарден (картина была украдена в 1990 году и до сих пор не найдена) и одна в частной коллекции (всего 14 работ). Самым громким стал скандал, разразившийся в 30-х годах прошлого века, когда обнаружилось, что сразу несколько работ (одна из них – безусловно талантливая «Христос в Эммаусе») не принадлежат перу Вермеера, а написаны художником Хан ван Меегереном.
Катарина напишет в дневниках, что «Ян умер, так как стыдился разорения». Точной даты рождения художника мы не знаем. Например, мы можем увидеть ее, беременную, на полотне «Женщина с весами».
Вермеер достиг практически совершенства в изображении перспективы, тем самым «забирая» зрителя в обстановку полотен. Многие искусствоведы склоняются к мысли, что сложнейшие полотна художников, обычно пишутся в конце творческой жизни мастера. А изображенную на картине девушку часто называют «Северной Моной Лизой».
Эта картина «Нахождение Моисея», по мнению некоторых исследователей, принадлежит кисти сэра Питера Лили. Палитра Ван-Гога — палитра Вермеера, ставшая дисгармоничной. Вульгарно-прозаическую ситуацию Вермеер пересказывает поэтическим языком светотени.
У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. Картина была в плачевном состоянии, близком к полному уничтожению (кстати, последнюю реставрацию она перенесла сравнительно недавно в 1994 году). находилось 19 картин Вермеера. Он был уникальным мастером типичной голландской традиции живописи.
Эта картина Вермеера также известна под несколько иным названием «Молодая женщина, стоящая у вирджинала». Считается, что в Риме VI века соединили память о древних девах, ухаживавших за христианами, заключенными в тюрьму и погребавшими тела мучеников, с памятью о Пуде, предположив, что Пракседа и Пуденциана были его дочерьми и сестрами друг другу (хотя другие предания относят мученическую кончину Пракседы к концу II столетия). Солнечный свет Вермер писал как виртуоз, а воспринимал как узник. Не здесь ли разгадка его искусства.
Размер картины 83 x 64, 5 см, холст, масло. В том же 1653 году Вермеер женился на Катарине Болнес. Прозрачная белая ткань закрывает часть витражного окна. Вермеер искал в обыденности очарований. Голландский исследователь Кеес Кальденбах (Kees Kaldenbach) смог установить, что пейзаж изображает город в начале мая.
Известно, что 29 декабря 1653 г. Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки. Безукоризненно выстроенная композиция картины несколько загадочна. Обе картины, скорее всего изображают одного и того же человека. Вермеер даже при жизни был одним из самых ярких художников «Золотого голландского века» и определённо самым талантливым в «Гильдии Святого Луки» (самом крупном объединении художников Делфта), при этом наименее «плодовитым». Желтые одежды, как жакет, надетый на девушке, часто встречаются на картинах художника. Здесь складывался благоустроенный быт, который уже был немыслим без музыки, без искусства.
В частности, естественное освещение из окна в левой части картины, стол, покрытый ковром, картина и карта на задней стене. Картины «Кружевница», «Дама у спинета», «Женщина в голубом, читающая письмо» и «Девушка, примеряющая колье» – яркие образчики этого периода творчества художника. Поза «Географа» очень похожа на изображение Фауста на знаменитой одноименной гравюре Рембрандта. В 1675 году художник заболел и скоропостижно скончался. Это полотно нидерландского живописца считается парной картиной по стилистике другой работе художника, находящейся в собрании лондонской национальной галереи известной под названием «Дама у спинета».
Судя по письмам к брату Тео, он тосковал невозможностью достичь вермеровских гармоний. На долгие годы интерес к его искусству был утрачен. Молодая девушка – словно олицетворение нежной женственности. Дело в том, что Ян Вермеер был из протестантской семьи, а его невеста – из католической. Существует мнение, что это – Антоний ван Левенгук известный как изобретатель микроскопа. Предполагается, что в этом заведении Вермеер мог вести обычную для голландских художников того времени торговлю предметами искусства.
Вермеер Ян Делфтский (Vermeer, Jan) (1632-1675), голландский художник. Хозяин гостиницы «Мехелен» теперь звался Рейнер ван Вос. Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки.
Его отец имел непосредственное отношение к искусству так, как занимался шелкоткачеством (для портьер и оббивки мебели) и был зарегистрирован в качестве торговца предметами искусства в одной из гильдий города, где в свое время начал свое обучение молодой Вермеер. Тот же шкаф изображенный на картине «Астроном», стоит в том же углу у окна. Кавалер, склонившийся к лицу дамы, явно распалён вином, похотью и женской игрой. Содержательность и обаяние образов В. сохранил, однако, в картинах 1660-х гг., посвящённых людям труда искусства и науки и передающих самоуглублённость человека в минуты творчества (Кружевница, Лувр, Париж Мастерская художника, Художественно-исторический музей, Вена Географ, Штеделевский художественный институт, Франкфурт-на-Майне). Как и в других работах Вермеера, композиция строго выверена. Необычно, но возможно.
С этим связана единственная в жизни Вермеера поездка за город. Ян Вермеер был знаком с художниками Леонартом Брамером и Герардом тер Борхом. Вермеер занимал должность декана гильдии св.
Только оно интересовало художника при создании произведения. Ему нравится радостное и спокойное человеческое бытие. К концу жизни Яна семья Вермееров обеднела и вынуждена была брать кредиты. По договору, молодожены переехали в дом невесты.
Но Ян Вермеер не любил спешить. Этот дефект характерен для большинства работ того времени. Ян Вермеер был строгим мастером и в нем жила очарованная душа. Вот и поехал художник в качестве эксперта в Гаагу проверять подлинность полотен. И многие полагают, что они могли преподать первые уроки живописи юному Яну.
Но Хоох не мог быть учителем молодого гения, поскольку жил в Делфте лишь с 1652 года. Он сознательно упрощает сюжет, рассаживает своих героев в спокойных, задувчивых позах. Интересны выражения лиц изображенных женщин. Купцы уважали и любили Вермеера, часто давали ему заказы, но не были довольны темпом. Открытия и эксперименты Рембрандта он использовал для собственных целей и собственных тем.
Ее также отличает наглухо закрытая одежда. О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации. Художников было очень много, вот таким образом каждый боролся за клиентуру. На картинах Рембрандта — борьба света и тени.
В 1660 году Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи. Уже женившись, он мигрировал в Делфт и купил там постоялый двор. Вермеер выполняет заказ, но думает не о том, о чем думает заказчик.
Понадобилось заступничество Брамера, тоже католика, чтобы сердце будущей тёщи смягчилось. Даже там, где эротические намеки уступают место чистому жанру, сохраняется чувство тайной симпатии, призванной надежно связать зрителя и образ.
После того аукциона картина исчезла почти на 200 лет и была обнаружена 1881 году. Кто был его учителем. Как и на других полотнах голландских живописцев здесь почти ничего не происходит. Вермеер стремится изобразить и утренний свет и утро света.
