Альфонс Муха Картина Плакат Описание Картины

Главное в описании картин Альфонса Мухи, плакатов – девочка.

краткое описание картины плакат а муха

Вскоре после этого художник, как это принято говорить, «проснулся знаменитым». Альфонс Муха (чеш. Он разработал дизайн банкнот и официальных документов для нового государства.

Вместе они создают коллекцию в стиле Мухи. Однако тогда в работах мальчика таланта не увидели. С середины 1920-х годов художник полностью меняет направление собственного творчества. Ее можно назвать наиболее нехарактерной для стиля художника. В 1882 году художник нарисовал свой первый рекламный плакат.

Картины, плакаты, 
афиши работы Альфонса 
Мухи ( )

Картины, плакаты, афиши работы Альфонса Мухи ( )

Весна, например изображалась в пастельных светло-розовых тонах. Известность художника растет.

Все это было исполнено в технике излюбленной художником многокрасочной литографии (в мастерской у Альфонса Мухи было четыре литографских камня). Несколько раз (начиная с 1903) посетил США, где работал как художник и педагог. Он преподает в Художественном институте Чикаго, создает декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке. Однако, несмотря на громкий успех в 1910 г. он возвращается в Чехию. С 1910 г. по 1928 г. он работает над серией картин «Славянская эпопея», состоящей из двадцати монументальных полотен, на которых изображены ключевые события в истории славянских народов. С середины 1920-х годов Муха резко меняет направление своего творчества. Художник переезжает, становится преподавателем в крупном художественном учреждении.

Чешский художник 
Альфонс Муха и его 
картины

Чешский художник Альфонс Муха и его картины

В 1905 году Альфонс Муха получает приглашение от Американского общества иллюстраторов. Интересна история внучки Мухи. Он даже писал в пражскую Академию художеств с просьбой принять Альфонса на обучение. После смерти графа Карла Куэн-Беласси Муха остается без средств и вынужден зарабатывать на жизнь изготовлением рекламных плакатов, афиш, календарей, ресторанных меню, приглашений, визитных карточек. Перед Рождеством 1894 г. Муха случайно оказался в типографии, куда поступил срочный заказ на изготовление афиши для премьеры пьесы «Жисмонда» со знаменитой актрисой Сарой Бернар в главной роли.

Вплоть до 1923 года Альфонс Муха сотрудничал с французским ювелиром Жоржем Фуке, который заказывал у него дизайн украшений и аксессуаров, кроме того, Муха оформил интерьеры торгового дома Фуке, открывшегося в 1901 году6. Рекламный плакат, впрочем, оставался в его творчестве главным. Очень часто ему приходилось выбирать между покупкой еды и красок. Многие страницы творческой биографии Альфонса Мухи связаны с США.

При этом все картины наполнены очарованием, нежностью и спокойствием. В 1880 работал в Вене театральным художником-декоратором. Граф был так потрясен работой Мухи, что он оплатил его образование. Альфонс Муха (Alphonse Maria Mucha) (1860–1939), чешский художник, декоратор, основатель и мастер театральной и рекламной афиши в стиле модерн, в частности стиля Арт Нуво (Art Nouveau). За время проживания в Америке Муха получает множество крупных заказов.

Известность художника растет. Картины выходили ограниченными сериями, но очень быстро раскупались. Конечно, первое время молодому художнику приходится крайне трудно. Правда, неизвестному тогда художнику заказов поступало не так много.

Так же в этот период он на заказ иллюстрирует многотомную «Историю Германии». Петра и Павла и стал заниматься в средней школе города Брно. Впервые увидела славянскую красавицу на блокноте. Купила и любовалась. Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Были в это время и серьезные работы, такие как «История Германии». Художник создает большой цикл картин «Славянская Эпопея», посвященный истории славянства (чехов, поляков, болгар, русских и других славянских народов) и, в частности, языческой, дохристианской истории, что вызвало недовольство католической церкви.

Альфонс Мария Муха (1860-1939) родился в городе Иванчице (Ivanice), расположенном неподалеку от города Брно в семье мелкого чиновника Ондрея Мухи (Ondrej Mucha)В детстве Альфонс увлекался пением, был принят певчим в хор мальчиков капеллы собора Св. Родился в Иванчице 24 июля 1860. Об этом же, к слову, свидетельствует переписка художника и с самой Бернар. Да, стиль Мухи можно узнать из тысячи, миллиона и миллиарда. В 1896 Муха нарисовал свое первое декоративное панно: Сезоны (1896).

Альфонс Муха родился в 1860 году в местечке Иванчице (Моравия). В 1881 г. во время представления в Венском театре комической оперы (Ringtheater) произошел пожар, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил художественные мастерские. Он подрабатывает оформителем, месяцами питается лишь чечевицей и фасолью. Получил художественное образование в Брно.

Альфонс Муха картины 
в стиле Арт-Нуво

Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво

По прошествии двух лет чешский художник отправляется продолжать свое художественное образование в Художественное Училище Жюльена в Париже. Это было время творческих скитаний и поисков себя. Муха учился в Юлианской Академии и Академии Коларосси. Де Бруноф ждал художника в соседнем кафе.

В эти же годы он работает над интерьерами самых известных зданий Праги в стиле модерн— Муниципального дома, отелей «Европа» и «Империал», создает эскиз главного витража достраиваемого собора Святого Вита в Пражском Граде. Понятно неприятие коммерциализации художником, воспевшим славянские формы. В этом же стиле были выполнены и литографии Мухи иллюстрировавшие «Ильзу, принцессу Триполийскую» Робера де Флёра В отличие от тревожных картин современных ему мастеров— Климта, Врубеля, Бакста— произведения Альфонса Мухи дышат спокойствием и негой. В этот период художник Муха Альфонс пишет знаменитые серии картин «Времена года», «Звезды», «Месяцы».

Художник-модернист 
Альфонс Муха: биография 
и творчество, описание

Художник-модернист Альфонс Муха: биография и творчество, описание шедевров

Саре Бернар работа Мухи настолько понравился, что она пригласила его в свой театр и заключила с ним контракт на шесть лет. За это годы Муха создал огромное количество плакатов, афиш, книжных иллюстраций и приобрел широкую известность как дизайнер ювелирных украшений интерьеров и предметов прикладного искусства. В 1897 г. с большим успехом прошли персональные выставки живописца в Париже и ряде других городов Европы, а французский литературно-художественный журнал «La Plume» посвятил ему специальный номер. В 1900 г. на Всемирной выставке в Париже художника пригласили для оформления двух национальных павильонов (Боснии и Герцеговины и Австрии). В 1906 г. Альфонс Муха принимает предложение Американского общества иллюстраторов и переезжает в США. Отец его был судебным чиновником, а мать – дочерью зажиточного мельника. Ведь до сих пор в его сердце была настоящая любовь только к родине и он так мечтал найти «чешское сердце, чешскую девушку». А всех женщин, которые были до Хитиловой, Муха определяет как «чужих». Предки его занимались выращиванием винограда.

Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация». Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Мать его, Амалия (урожденная Мала), была хорошо образованной и начитанной женщиной. Но на момент их знакомства Мухе было 34, а Саре Бернар – 50 лет.

Репродукции картин 
Альфонса Мухи

Репродукции картин Альфонса Мухи

Это событие побудило его заинтересоваться историей славян, что в дальнейшем привело к созданию цикла «Славянская эпопея». Оформительскую задачу художник решал комплексно. В 1928 году автор заканчивает «Славянскую эпопею» и дарит ее родной Праге.

Он не ввел больше каких-либо других инноваций, характерных его раннему периоду живописи. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. Каждую фразу молитвы Альфонс Муха поместил на отдельной странице, воспроизвел ее стилизованным рисованным шрифтом и окружил текст изысканным орнаментальным узором. В этот период Альфонс Муха создает свои знаменитые циклы портретов: «Времена года» (1, 2, 3, 4), «Драгоценные камни» (1, 2, 3), «Звезды» (1, 2, 3) и «Цветы» (1, 2, 3, 4). Муха быстро стал душой парижского светского общества.

Работает над обложками и иллюстрациями для журнала «Кокорико», над дизайном интерьеров и разнообразных этикеток, рекламными плакатами (один из самых известных был создан им для мыла «Bagnolet»). Для рождественского номера журнала «Century Magazine» Муха предоставил семь репродукций различных своих акварелей и за каждый лист ему заплатили по 200 долларов — очень большие по тем временам деньги. Он рисовал афиши для различных театральных постановок. Творческая концепция Мухи находила свое отражение в каждой детали созданных им картин и плакатов: эмоционально выполненная, наполненная силой фигура, занимающая большую часть пространства, была бы незаконченной без соответствующего фона, сочетающего черты изобразительного и прикладного искусства.

Галерея картин Альфонса 
Мухи с описанием 
и названием

Галерея картин Альфонса Мухи с описанием и названием

Иван Яковлевич Билибин (1876—1942) в России делал такие же книги для петербургской Экспедиции заготовления государственных бумаг, но оформленные им сказки издавались большими тиражами и стоили копейки. Является единственным официальным музеем художника. Позднее, работая в Америке, мастер продолжает работу над серией рекламных плакатов, зарабатывая на свою мечту «Славянская эпопея». После окончания первой мировой войны Муха вернулся на родину.

Далее гости могут насладиться духом «возрождения» Чешского государства в образе марок и денежных купюр, дизайнером которых был сам Альфонс. За последующие шесть лет из-под его кисти вышло множество афиш к спектаклям, к самым известным из которых относятся «Дама с камелиями», «Медея», «Самаритянка», «Тоска» и «Гамлет», а также декорации её постановок, костюмы и украшения. Единственным доступным художником в предпраздничные дни оказывается некий Альфонс Муха, который соглашается выполнить заказ. В это же время Альфонс начинает выступать в роли дизайнера ювелирных украшений – он создает как серьги и кольца, так и шкатулки, подсвечники, брошки и даже заколки.

Картины Альфонса 
Мухи с отдельным 
описанием и названием

Картины Альфонса Мухи с отдельным описанием и названием (открываются с подробностями в отдельных окнах)

Ей нужен рекламный плакат для новой постановки. Альфонс Муха (Alfons Muca1) родился 24 июня 1860 года в небольшом моравском городке Иванчице. Большую популярность Муха приобретает после создания афиш предназначенных для спектаклей театра «Ренессанс» и парижского театра Сары Бернар.

В том же году Альфонс принимает решение переехать в Париж. С 1904 по 1913 гг. Теперь работы выполняются с помощью гуаши и туши, но стиль остается прежним.

Это было довольно прибыльным делом. В эти годы он приобрел широкую известность как автор этикеток и виньеток разнообразных товаров— от шампанского и бисквитов до велосипедов и спичек, а также как дизайнер ювелирных украшений интерьеров, предметов прикладного искусства (ковры, портьеры ит. д. ). Именно в эти годы Муха является ведущим художником французской рекламы, его работы печатаются в журналах в виде плакатов.

0 Альфонс Муха 
картины в стиле 
Арт-Нуво

0 Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво

Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар.

Экспозиции, представленные в залах, рассказывают о жизни и творчестве искусного живописца. В 1904 году у него была краткая поездка в США, в надежде подзаработать денег. 3 апреля 1904 года на первой полосе воскресного номера газеты «New York Daily News» способом четырехкрасочной литографии была воспроизведена одна из работ Альфонса Мухи — «Дружба», а на последней полосе помещена посвященная ему статья, в которой его называли «величайшим мастером декоративного искусства во всем мире». Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды.

Рождество Христово 
на картинах художников 
разных стран и эпох

Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох

По завершению работы художник передает полотна в дар городу Прага. В 1918 г. Чехословакия получила независимость и Муха создает образцы первых банкнот и почтовых марок государства. В 1939 г. после оккупации Праги нацистами художник несколько раз задерживался и подвергался допросам. Альфонс Муха умер 14 июля 1939 г. Владелец типографии де Бруноф дал, тогда ещё малоизвестному, художнику заказ на афишу к спектаклю «Жисмонда», в главной роли которого и играла прима. В то время был очень популярен герой пьесы Дюма-младшего «Мосье Альфонс», живший за счет любовниц. Тем более, что имя последнего говорило как бы за себя. Картины обрамляют замысловатые растительные орнаменты, не скрывающие своего византийского или восточного происхождения.

Техника оригиналов — литография, гуашь, рисунок карандашом и углем. Одна такая афиша кардинально меняет жизнь Альфонса. Однако, в том же 1887году граф Куэн-Беласси покончил с собой.

Уильям Блейк: необычные 
картины английского 
поэта

Уильям Блейк: необычные картины английского поэта

Здесь Муха вскоре возглавил Ассоциацию Славянских художников. У неё две дочери. Например, работа «Битва при Грюнвальде» рассказывает нам об освобождении Литвы и Польши, выдержавших бой с крестоносцами. Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции. В настоящее время она живет в Чехии. Но после пожара в «Рингтеатре» в 1881 году, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил его мастерскую, декораторская фирма потерпела крах, а сам он был настолько потрясён, что покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Никольсбург), где работал над украшением родового замка графа Карла Куэна-Беласси, а затем и его парадного дворца Эммахоф (названного в честь Эммы— жены графа) в моравском городе Грушовани. Однажды Муха работал над украшением родового замка графа Куэн-Беласси и тот был так впечатлен работой художника, что согласился оплатить его учебу в мюнхенской Академии изящных искусств. От заказов не было отбоя.

Стиль модерна в изображении Мухи — это стиль женщин и цветов. Вся работа заняла у Мухи три месяца. Родился Альфонс Муха в 1860 году.

  1. Картины художника Альфонса Муха и стиль модерн
  2. Художник Альфонс Муха: виртуоз «искусства для всех»
  3. Чешский художник Альфонс Муха ( ) и его женщины
  4. Картины и репродукции Альфонса Мариа Муха

В 1895году Муха входит в круг символистов «Салон ста» (Salon des Cent), группировавшихся вокруг небольшой одноименной художественной галереи, к которому принадлежали такие личности как художники Боннар, Тулуз-Лотрек, Грассе, поэты Верлен, Малларме и другие. «Женщины Мухи» (так их начинают называть в Париже) расходятся тысячными тиражами в плакатах, календарях игральных картах, рекламных этикетках. Блистательная актриса Сара Бернар решает возобновить демонстрацию спектакля «Жисмонда», для чего оказывается необходимым срочно изготовить новые афиши. Картины отличались насыщенностью красок и деталей. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. В это же время Альфонс начинает выступать в роли дизайнера ювелирных украшений – он создает как серьги и кольца, так и шкатулки, подсвечники, брошки и даже заколки.

Художник моментально становится знаменитым. Смелая чувственность картин автора восхищает, завораживает и удивляет любого, кто открывает для себя этот неповторимый и загадочный «стиль Мухи». После прихода популярности (благодаря Саре Бернар) становится одним из ведущих художников парижской рекламы. Поворот в судьбе Мухи произошел в 1893 году, когда он получил обычный заказ от театра «Ренессанс» на афишу спектакля «Жисмонда». Первое знакомство Мухи с театром произошло в Вене, когда ему было 19 лет.

Тем не менее, ему удалось разглядеть в сыне художественный талант. Кроме афиш к спектаклям актрисы («Дама с камелиями», 1896 «Медея», 1898 «Гамлет», 1899) он создает театральные декорации, эскизы костюмов, украшений. Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила. В Могилеве есть ресторан "Дионис".

  • Роскошные «женщины Альфонса Мухи»: шедевры чешского художника-модерниста, создателя «искусства для всех»
  • Славянские красавицы Альфонса Мухи – шедевры в стиле ар-нуво
  • Знаменитый Альфонс Муха: художник, чешский патриот, вольный каменщик, масон
  • Творчество и работы Альфонса Мухи
  • Случайная известность художника Альфонса Мухи

Однако можно предположить, что актриса сделала это не столько из-за таланта Мухи, сколько из-за собственного тщеславия. Экзамены он провалил, вот таким образом ему пришлось искать себе работу. От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха. Картины обрамляли изящные растительные орнаменты, выполненные в восточном стиле. Муха писал, что, конечно, Бернар неотразима, но «на сцене, при искусственном освещении и тщательном макияже». Будучи типичным воплощением художественных поисков рубежа XIX—XX столетий, «стиль Мухи» стал образцом для целого поколения художников-графиков и дизайнеров.

Именно это увлечение позволило ему в конце концов получить приглашение на обучение в Вене и найти богатого покровителя, который оплатил обучение Мухи в Мюнхенской академии изящных искусств. По окончании гимназии он пытался поступить в пражскую Академию художеств, но не выдержал экзамены5 и некоторое время по протекции отца работал писарем в суде своего родного городка. Но ее роль в его жизни трудно переоценить. Муха создал несколько серий: Цветы (1898), Искусства (1898), Месяцы (1899), Драгоценные камни (1900) и Звезды (1901).

  • Две любви художника Альфонса Мухи
  • Все Картины Альфонс Муха по алфавиту
  • Возвращение на родину и создание серии «Славянская эпопея»
  • Вторая мировая война и смерть Альфонса Мухи
  • Альфонс Муха, «Славянская эпопея»

В действительности, он считал, что только настоящее искусство может быть академичным. Альфонс был первым сыном во втором браке. Художественное образование получает в Брно.

Именно плакаты выдвигают Альфонса Муху в число лидеров мирового модерна. Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь. Открыт он был в 1998 году потомками известного мастера. Здесь, в Национальном театре, Муха знакомится с молодой чешкой, Марией Хитиловой.

  1. Самое интересное в виде мозаики
  2. Картины в заранее подобранных рамах
  3. Театр в жизни Альфонса Мухи: "Жисмонда", Сара Бернар
  4. 20 фотографий для новогоднего настроения
  5. Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса

Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды. Знакомство Мухи с братьями Люмьер (создателями первого киноаппарата и движущегося изображения) побуждает его экспериментировать с созданием собственных работ – позже, работая над серией «Славянская эпопея» художник будет использовать в качестве основы для картины сфотографированные им снимки натурщиц (фото Альфонса Мухи за работой представлено ниже). В детстве Альфонс увлекался пением и был принят певчим в хор мальчиков капеллы собора Св. Он сделал для книги обложку, титульный лист, много иллюстраций и виньеток. В результате Альфонс написал 20 полотен размером 6 на 8 метров.

Продолжил обучение в Академии художеств в Мюнхене (1885–1887) и академии Р. Жюльена в Париже. Техника оригиналов – литография, гуашь, рисунок карандашом и углём. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация». «Сара была великолепна», — вспоминал Муха. В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ). Афиша стала революционной. Книга была издана в формате 395Ч310 мм.

  1. Зимние пейзажи выдающихся художников
  2. Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
  3. Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
  4. 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
  5. Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
  6. Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
  7. Пока ты стоишь в пробках, движется в подземном тоннеле со скоростью телепортации

Значительное место в музее посвящено знаменитым полотнам «Славянской эпопеи». Посетители узнают и детали личной жизни автора. Девушка, которая на 20 лет моложе, влюбляется в художника и сама устраивает встречу с ним. В полотнах раскрывается история сразу нескольких народов.

В 1906 году он делает предложение руки и сердца Марии Хитиновой. Роскошные, чувственные и томные «женщины Мухи» тиражировались моментально и расходились тысячными тиражами в плакатах, открытках игральных картах Кабинеты светских эстетов, залы лучших ресторанов, дамские будуары украшали шелковые панно, календари и эстампы мастера. Потом вышли Альбомы живописи от "Комсомольской правды". В ту пору он заинтересовался историей славян. Граф, восхищенный талантом художника, соглашается оплатить его обучение в академии искусств города Мюнхен. В настоящее время она живет в Чехии.

В ней будут воспроизведены примерно 50 фотографий драпированных тканей». «Стиль Мухи», выразительный, одухотворенный и понятный неискушенному зрителю, до сих пор остается популярным среди современных мастеров и дизайнеров. Художник создавал не только настоящие картины и красивые образы, но и делал произведениями искусства простые вещи, окружающие нас. Его картины стали украшать самые модные рестораны и дамские будуары. «Мой дорогой Муха, — сказал он, — только что мне позвонила Сара Бернар.

Можно сказать, что благодаря Мухе у блистательной актрисы открылось «второе дыхание», сделавшее Бернар еще более популярной. Однако, его главным увлечением с детства все-таки был рисунок. В 1879 г. Муха переехал в Вену и поступил на работу в «Художественные мастерские Каутский-Бриоши-Бургхардт» (Art workshops Kautsky-Brioschi-Burghardt), в качестве художника театральных декораций. С детства мальчик проявил свои творческие склонности, увлекшись пением. Основная цель творчества Мухи – помочь людям понять друг друга, стать ближе.

  • Диснеевские мультфильмы про Рождество и Новый год: потрясающая подборка
  • Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
  • Высказывания и афоризмы о деньгах
  • 5 мест, которые стоит посетить, пока они не исчезли с лица Земли
  • Эдриан Броуди: 5 интересных фактов

В течение последующих восемнадцати лет из-под его кисти вышло двадцать монументальных полотен изображающих переломные вехи в истории славянских народов, в частности, «Славяне на исторической родине» («Славяне на прародине»), «Симеон, царь Болгарии», «Проповедь магистра Яна Гуса», «После Грюнвальдского сражения», «Ян Коменский покидает родину» и «Отмена крепостного права на Руси»7. Во многих домах можно было увидеть изображения его прекрасных женщин. Однако, эти картины не были столь успешными, как его ранние работы в стиле ар-нуво. В картине реализовалось все мастерство и талант великого художника. И при этом, как ни странно, у него еще остается время для того, чтобы создавать удивительные портреты «для души».

В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин. Широкую известность приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894 «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896 «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896 «Медея» Еврипида, 1898). Alfons Maria Mucha 24 июля 1860, Иванчице – 14 июля 1939, Прага) чешский художник и дизайнер, один из ярчайших представителей стиля ар-нуво. Особенности творчества художника Альфонса Мухи: автор грандиозной живописной «Славянской эпопеи» (20 картин размером 68 метров), при жизни Муха был популярен как дизайнер – он виртуозно придумывал ювелирные украшения, рекламные плакаты и театральные афиши, в восторге от которых была сама Сара Бернар. Известные произведения Альфонса Мухи: серия «Времена года», «Зодиак», афиша к спектаклю «Жисмонда». Альфонса Муху, которого еще при его жизни нарекали гениальным художником, сейчас называли бы скорее гениальным дизайнером. огроменности таланта несообразных. Печален финал. Основным акцентом его учебы была академическая историческая живопись.

Самой же знаменитой работой из этой серии считается картина «Апофеоз славянской истории». Именно с этой картины начинается эксклюзивный «стиль Мухи», отличающий его творчество от всех предшественников. Он стал писать афиши, плакаты, открытки. Мальчик с детства хорошо рисовал.

Картины художника 
Альфонса Муха и 
стиль модерн

Свой первый рекламный плакат художник написал в 1882 году. Мелкому судебному чиновнику Ондрею (Анджею) Мухе после смерти матери Альфонса пришлось в одиночку растить пятерых детей от двух браков. Совершенно неизвестный художник Муха совершил прорыв в искусстве. После первой мировой войны художник возвращается на родину. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация».

Он пробует себя как актер, а затем и декоратор афиш. В 1895 художник сталкивается с символистами и ненадолго примыкает к ним. Так появляются прославившие его на весь мир «женщины Мухи» : страстные, чувственные, нежные иногда полуобнаженные и всегда окруженные ореолом длинных, причудливо уложенных волос. Так продолжалось вплоть до конца 1893 года.

В интерьере изображения Мухи. Петра и Павла в Брно, что позволило ему учиться в гимназии. Издание это впоследствии неоднократно повторялось на разных языках. Пару раз посещает США, где работает как художник и педагог. Так я узнала автора Той красавицы. Он создает цикл картин под названием «Славянская Эпопея», который посвящен истории славянства а также языческой и дохристианской истории, что вызывает недовольство католической церкви.

Рисунки и орнаментика были на каждой из 134 страниц, они как бы окружали помещенный в прямоугольной рамке и набранный типографским шрифтом текст. Тогда Муха стал брать уроки рисования. Несколько примеров – ниже. Первая – нормальная репродукция грандиозного полотна "Славяне на исконной Родине: между туранским кнутом и готским мечом" 1912года. Далее – "Святая Гора Афон" 1926 года. Затем – иллюстрация из «Le Pater». Ну а дальше и так понятно)) В конце – "Славяне на исконной родине". Каждое достижение оплачивается жертвами.

Ради своей мечты мастер едет на заработки в Америку, где он вынужден много работать, создавая рекламные плакаты и афиши. Здесь же можно увидеть знаменитую афишу к театральной постановке «Жисмонда» изменившую жизнь гения. Художник создает этикетки для спичек, велосипедов и шампанского. Годы сотрудничества с Сарой Бернар стали началом самого плодотворного периода в творчестве художника Альфонса Мухи.

Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация3». В 1898 году художника пригласили преподавать в Академии Кармен. Бумага эта почемуто была названа именем библейского праведника Иова. От них Муха узнает о символизме и синтетическом искусстве.

Также впоследствии она настояла, чтобы Альфонс стал главным декоратором театра «Ренессанс». Ярмила Муха-Плоцкова сотрудничала с рядом музеев и выставочных галерей в США, Италии, Японии и Франции. Он также вошел в течение символистов и другие артистические круги, примыкавшие к ним. И сегодня модерн мы представляем сквозь произведения Альфонса Мухи, не зная подчас при этом имени художника.

Сара Бернар известная актриса, для представления которой Муха написал заказ, рекомендует его в качестве главного декоратора театра «Ренессанс». Акварели эти художник называл «Блаженствами». Техника оригиналов — литография, гуашь, рисунок карандашом и углём.

Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, — ответил Муха, — но я могу попробовать». Эта встреча тоже стала радостью. Всю жизнь Альфонс не прекращает обучение и совершенствование своего художественного таланта. В 1906 году исполнил декоративные панно для немецкого театра «Комедия» в НьюЙорке, написал декорации, сделал эскизы костюмов и проект занавеса. После совместного путешествия с графом и его женой по Европе Муха отправляется в Мюнхен.

Альфонс Муха включил в сюжет реальные исторические события, произошедшие в XIII веке в Европе. Эти эскизы были использованы и для выпущенного фирмой рекламного календаря.

Художник достиг такого уровня мастерства в стиле ар-нуво, что его какое-то время даже называли «стилем Мухи». На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой. Художник Альфонс Муха родился 24 июля 1860 года в маленьком моравском городишке Иванчице.

Он тут же сделал наброски в своем альбоме. Была удивлена странной фамилией. С её помощью он достигал неповторимой игры фактур усиливающей художественную выразительность произведений известных сегодня всему миру.

Потрясенный случившимся, Муха покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Mikulov), где занялся оформительской деятельностью. Граф Карл Куэн-Беласси (Count Karl Khuen of Mikulov) нанял художника украсить фресками родовой замок (Hruovany Emmahof Castle) и был настолько впечетлен работой живописца, что решил оплатить обучение Мухи в Мюнхенской академии изящных искусств (Munich Academy of Fine Arts). В 1887 г. Муха переехал в Париж и продолжил учебу вначале в Академии Жюлиана (Acadmie Julian), а затем в Академии Коларосси (Acadmie Colarossi). Широкую известность Муха приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894 «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896 «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896 «Медея» Еврипида, 1898). Но на этом сказка закончилась.

До сих пор эти произведения мастера тиражируются по всему миру в виде модных арт-постеров. Интересна история внучки Мухи. Одно из известнейших парижских графических издательств, «Шампенуа» (Le Champenois), заключает с ним эксклюзивный контракт на его прикладное творчество.

Она захотела познакомиться лично с автором афиши. Быстро он понял, что это весьма прибыльное дело. Он стал получать постоянные заказы и в 1884 году он нарисовал плакат для шоу «Жисмонда», в котором играла знаменитая Сара Бернар. Это не обескуражило его, он продолжал брать уроки рисования. В этом сложно было усомниться, учитывая то, что Бернар славилась количеством романов. В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин.

Разумеется, в этой связи уместно говорить о многих других известнейших направлениях, таких как импрессионизм испытавших влияние восточной культуры, но Арт Нуво занимает особое место. Вскоре она сама устраивает их встречу и знакомство, долгое время позирует мастеру. Муха рисовал афиши и программы для спектаклей и кинофильмов с ее участием. Семья была большая. Альфонс Муха родился в городке Иванчице (Айбеншютц чеш. Хитилова была соотечественницей Мухи. Еще один мотив – символическое изображение подковы в увеличенном виде, с расписным орнаментом внутри.

Ей нужен рекламный плакат для новой постановки. Осенью 1906 года Альфонс Муха снова отправился в НьюЙорк, на этот раз вместе с женой. Муха скончался в Праге 14 июля 1939 года.

Занимался он и практической работой. К этому же времени относятся и его первые опыты живописи (акварель «Жанна дАрк»). Спасибо, Кристина, за продолжение открытий. Новые поездки в США были наполнены работой, в том числе и над книгами.

Все дамы выглядели привлекательно и соблазнительно. Описание картины, плаката Альфонса Мухи «Девушка с распущенными волосами» может выглядеть следующим образом. После обучения Альфонс Муха переезжает в Париж. На его страницах впервые появляется цикл картин, выполненных гуашью и карандашом, получивший название «12 месяцев». Именно такой, какой она сама себя представляла – молодой и стройной. Работы отражают элегантность и красоту женских образов, так любимых художнику.

В конце XIX века художник активно работает над иллюстрациями для модного парижского журнала «Кокорико». Великая актриса была очарована работой.

В 1888 Муха впервые побывал в Париже. На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой. Альфонс Муха виртуозно использовал широкие возможности техники литографии (печать с поверхности камня, обработанного специальным химическим составом) в своих работах.

Шла пьеса «Гисмонда» французского драматурга Викторьена Сарду (Sardou, 1831—1908). А после решает вернуться в Чехию и в течение 18 лет работает над циклом «Славянская эпопея». Муха выступает дизайнером этих постановок соответственно его эскизам создаются платья и удивительные сценические ювелирные украшения. Но судьба благосклонна к гению.

В каждой своей картине серии «Славянская эпопея» художник отражает веру в светлое будущее своего народа. Плакаты, которые он создал для неё: Дама с камелиями (1896), Лорензаччо (1896), Самаритянка (1897), Медея (1898), Гамлет (1899) и Тоска (1899). Муха преподавал в Художественном институте Чикаго, а в 1908 году создал декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке Однако, несмотря на громкий успех (Муха снискал себе славу портретиста и автора обложек иллюстрированных журналов), тамошняя жизнь тяготила его своим коммерционализмом и он не порывал с мечтами вернуться в Чехию.

Не отказывался и от росписи стен и потолков в богатых домах. У Мухи появляется новая муза, он называет ее Марушкой. От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха.

В ближайший вечер де Бруноф и Муха отправились в Театр Ренессанса (Theatre de la Renaissance), в котором играла Сара Бернар. В 1906 году мастер женится на Марии. франков. 1893 год.

Описание плаката Альфонса Мухи можно продолжать бесконечно. В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ). Публика восхищалась его работами и заваливала его заказами: всем хотелось иметь что-то «от Мухи». Он должен быть готов к утру новогоднего дня. В 1986 году автор пишет декоративное панно «Времена года», сохраняя образы божественных красавиц. Некоторое время Муха был также любовником знаменитой актрисы. Благодаря этому, художник быстро стал известен во всём мире.

Чтобы заниматься любимым делом, нужны дорогие краски, кисти и бумага. Матерью художника была Амалия Муха, дочь богатого мельника (мораванка по отцу и полька по матери). От заказов на афиши, а также рекламные плакаты для различных товаров не было отбоя. Я предложил мою работу о драпировках. На всеобщее обозрение после войны произведения были выставлены лишь в 1963 году. От того, что заказчики всегда хотели получить что-то «точно такое же, как на картинке, но немного другое».

Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, – ответил Муха, – но я могу попробовать». Ни с кем не перепутаешь. Техника оригиналов – литография, гуашь, рисунок карандашом и углём.

Его отец был судебным приставом, в семье был скромный достаток. В 1887–1922 годах художник живет преимущественно в Париже.

В 1906 году он выпустил в свет альбом с их репродукциями. Этот цикл картин был посвящён истории славянства различных народов, среди которых: чехи, поляки, болгары, русские и другие народы. От того, что здесь его называют Мюша. Он согласился. Так Муха неожиданно стал одним из самых популярных художников Парижа.

Новые моменты в жизни связаны с Парижем. 50-летней Бернар льстило то, как ее изображал художник. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. В это же время Альфонс Муха начинает писать авторские картины, организует персональные выставки в Париже. В этом же стиле были созданы красочные графические серии «Времена года», «Цветы», «Деревья», «Месяцы», «Звёзды», «Искусства», «Драгоценные камни», которые до сих пор тиражируются в виде арт-постеров (и подвергаются беззастенчивому плагиату на всех уровнях). Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи.

Поворот в судьбе моравского гения наступил в 1894году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. Он должен быть готов к утру новогоднего дня. Муха остался без средств к существованию. Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь.

В плакатах отражался оригинальный «стиль Мухи» (названный так уже позднее). В эти же годы Муха становится одним из ведущих художников французской рекламы, его композиции печатались в журналах в виде плакатов. В 1887–1922 жил в основном в Париже. В 1897 открылась первая личная выставка художника в галерее La Bodiniere. Но мечты о родине не покидают художника и вскоре он возвращается в Чехию.

Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила. В стиле Арт Нуво Муха создается также красочные графические серии, например, «Времена года», «Цветы», «Месяцы», «Звезды», которые и сегодня широко тиражируются как арт-постеры. Работа над «Эпопеей» длится 20 лет. Появилась у Мухи и новая постоянная заказчица — очень популярная в ту пору американская актриса Лесли Картер (Leslie Carter). Истинной любовью Альфонса Мухи стала Мария Хитилова.

Близится Рождество. Там он поступает в Академию изящных искусств. У неё две дочери. В 1906 году Муха женился на Марии Хитиловой (родом из Моравии), с которой он встретился в Париже.

Хитилова была соотечественницей Мухи. Приведем краткое описание картины.

Эта работа моментально сделала его едва ли не самым популярным художником в Париже. Кратко – до крайности и скудности даже. «Мой дорогой Муха, – сказал он, – только что мне позвонила Сара Бернар. Стиль модерна в изображении Мухи – это стиль женщин и цветов.

Позже у них рождаются две дочери и сын. Хотя Муха продолжала рисовать до конца жизни, зенит его славы прошел. Будучи типичным воплощением художественных поисков рубежа XIX – XX столетий, «стиль Мухи» стал образцом для целого поколения художников-графиков и дизайнеров.

В 1904–1913 годах он побывал здесь шесть раз. Газеты писали о феномене Мухи, в Париже даже появилось новое понятие— «La Femme Muchas». Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное. Ведь справедливости ради стоит сказать, что его живописные картины, в том числе и знаменитая серия «Славянская эпопея» и близко не были такими популярными, как тиражируемые образы романтических красавиц с афиш и этикеток.

Вскоре он вернулся в Иванчице, где со временем стал работать клерком. Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции. Плакат (описание картины «Времена года» уже представлено выше) приходится по вкусу директору одного из известных издательств «Шампенуа» и художник заключает с ним выгодный контракт. В представлении принимала участие Сара Бернар.

Среди работ славянского цикла Муха наиболее известны картины: «Апафеоз истории славянства», «Праздник Свентовита», «Славяне на исконной родине», «Введение славянской литургии», «После битвы на Виткове», «После Грюнвальдской битвы», «Славянский праздник под липою» (все полотна в музее замка Моравски Крумлов). От хороших заказов просто не было отбоя и вот весь Париж узнает, кто такой Альфонс Муха. Обычно на них были изображены стилизованные сцены природы, автора вдохновляли росписи на ширмах Востока. Многие его детские и юношеские работы, среди которых пастель «Жанна дАрк» (1875) и акварель, на которой изображена колокольня в Иванчице (1878), сохранились. Сотрудничая со многими известными журналами и газетами, например «Народная жизнь», «Фигаро» и «Парижская жизнь», художник выработал собственный, неповторимый стиль. Выставки работ Альфонса Мухи организуются в крупнейших городах Европы.

Хотя художник считал свои работы в стиле ар-нуво не более чем возможностью для получения денег, которые он мог бы потратить на реализацию более серьезных вещей, но критики думали иначе. Также чешка по национальности, молодая девушка (более чем на 20 лет моложе Мухи) влюбилась в художника, увидев его в пражском Национальном театре. Плакат Жисмонды (1892) был нового вертикального формата- формат, который сохранился и до сих пор – а также, большое количество цвета и деталей.