Дама В Саду Клод Моне
Картина «Дама в саду Сент-Адресс» была написана в предместье Гавра, в имении Ле Като в Сент-Адрессе, которое принадлежало родственникам Клода Моне и куда он регулярно приезжал. Картину «Дама в саду Сент-Адресс» Клод Моне написал в 1867 году.
Дама в саду — описание картины Клода Моне
Санкт-Галлен (Швейцария). «Красивая девушка с мягким характером, она одинаково ровно принимала взлеты и падения в карьере своего супруга, в тяжелые времена не сетуя на холод в нетопленной квартире и скудный рацион», – пишет в книге «Повседневная жизнь импрессионистов» Жан-Поль Креспель.
на месте и вживую. Мерцающий сложными оттенками и отражениями пейзаж полон воздуха и насыщен светом.
Можно сказать, что этот сад вдохновлял художника на беспрерывный и неутомимы творческий поиск, являясь источником неиссякаемой энергии для создания по-настоящему гениальных картин. Она смотрит вглубь сада, тем самым заставляя и зрителя смотреть в направлении её взгляда. С неё начинается ритм композиции.
Они прожили вместе 15 лет. Так появилось одно из самых волнующих видений, вышедших из-под кисти импрессионистов». Франция.
Они прожили вместе 15 лет. С дочерью мелкого лионского буржуа 17-летней Камиллой Донсье Моне познакомился в 1865 году. Это позволило ему запечатлеть и передать на холсте все мельчайшие нюансы игры света, тени и листвы. Моне писал сад с натуры, т. е. Частное собрание. Вскоре они стали жить вместе. Зритель изучая работу слева-направо, переходит по проложенной художником «траектории» — сперва на дерево на цветочной клумбе, которое находится в центре композиции, затем на невысокое светлое деревце дальше и останавливаясь на низких кустиках в крайней правой части.
Клод Моне изобразил жаркую летнюю пору на картине. Моне говорил, что больше всего в жизни он любит две вещи: живопись и садоводство. Наконец, счастье улыбнулось: картины Моне стали выставляться и продаваться. Они нуждались настолько, что Моне соскабливал краску со своих старых картин, очищая холст для новых работ. Моделью для картины Моне послужила жена его кузена — Жанна-Маргарита Лекадр. По свидетельству Жан-Поля Креспеля, смерть 32-летней Камиллы была трагична.
И картина «Дама в саду» – один из таких шедевров. «Она умерла от рака матки после рождения второго ребенка, сына Мишеля.
Современник художника Сезанн так говорил о нем: Моне – это только глаз, но, Боже мой, какой глаз. Его картины — лучшее тому подтверждение. Картина светиться каждой своей точкой, а девушка настолько белоснежна, что сравнима не с человеком, а с лебедем, плывущим вдоль зарослей кустарников и деревьев.
Копия «Дамы в саду» получилась удивительно легкой, воздушной и живой. По свидетельству Жан-Поля Креспеля, смерть 32-летней Камиллы была трагична. Лишь когда Камилла умерла, на горизонте появился Клод Моне. Импрессионизм. Главным настроением в картине Моне «Женщины в саду» является гармония между расцветом природы и образами молодых женщин на ее лоне.
90 x 92 см. Здесь же находиться прогуливающаяся девушка в кристально белом платье. Известен тот факт, что Клод Моне с удовольствием занимался садоводством. Платье дамы не только красиво сочетается с окружающей зеленью. Наконец, счастье улыбнулось: картины Моне стали выставляться и продаваться. Холст, масло.
«Она умерла от рака матки после рождения второго ребенка, сына Мишеля. Неделя без хлеба, без огня в очаге, без света – это ужасно». Так появилось одно из самых волнующих видений, вышедших из-под кисти импрессионистов».
Дама в саду Сент-Адресс, Клод Моне, 1867
Картина «Дама в саду» написана на самом расцвете карьеры художника, вот таким образом изображение женщины настолько, красиво и вместе с тем неосязаемо.
