Константин Алексеевич Коровин Картины
Художник Константин Коровин картины
Нажатие кнопки «Отправить» означает, что вы принимаете эти условия и обязуетесь их выполнять. Там учится его брат, Сергей Коровин, художник. Головин. Коровин избран на должность руководителя мастерской. Нарком просвещения А. Луначарский советует эмигрировать.
Впоследствии оба будут преподавать в этом училище. Художник Константин Коровин, картины которого теперь не нужны, покидает Россию. Они познакомились в Нижнем Новгороде на промышленной выставке. В Париже они часто встречаются.
В живописи командовали футуристы, кубисты. Вдали от столицы Константин Коровин писал вечерние интерьеры. Коровин стремится схватить мгновение. Рельефные мазки передают и фактуру снежной корки и влажность зимнего воздуха.
Константин Алексеевич Коровин, картины с названиями и описанием, биография
Я бы хотел остаться здесь навсегда». Чувствуете, как это звучит. В творческих кругах отмечали связь работ Константина Коровина и Алексея Саврасова, особенно она была заметна в пейзажах Коровина 1870-х годов «Ранняя весна» и «Последний снег».
Поленова. Серовым путешествует по Северу. К этому моменту он уже успел поработать над декорациями к самым разным операм.
Таинство крещения совершал приходской священник Симеон Поспелов с причтом. В копии Метрической книги Сергиевской церкви за 1861 год, в первой части, под 102, записано: Ноября двадцать третьего дня у Ейского купеческого сына Алексея Михайлова Коровина и законной жены его Аполлинарии Ивановой, которые оба православного вероисповедания, родился сын Константин крещен 24-го того же месяца при крещении восприемниками были Рогожской слободы ямщик Алексей Никитич Ершов и Ейского купца Михаила Емельянова Коровина жена Васса Михайлова. Его привлекало оформление спектаклей со сказочным сюжетом. Чувствуете, как это звучит.
Константин Коровин, художник: биография, творчество, картины и интересные факты
Человек совсем не простой. Не стало работы. Константин Коровин родился в 1861 году в купеческой семье.
Последние шестнадцать лет он жил во Франции. Он пишет Париж в каждый приезд. Художник здесь решил сложную живописную задачу. Ещё два года упорного труда в стенах училища не помогли достигнуть высшего звания – «классный художник».
Его оформление спектаклей произвело переворот в театрально-декорационном искусстве. А пока он влюблён в преподавателя, великого Саврасова, автора известной работы «Грачи прилетели», человека кроткого, вдумчивого, мягкого. Живописные произведения Константина Коровина полны загадок. Резко холодный свет северного сияния перекликается с отражением тёплых огоньков в воде. Но большинство художников и критиков не приняли новый стиль, в котором работал Коровин.
Десять знаменитых картин Константина Коровина
С одной стороны – старообрядец, владелец ямского извоза, купец первой гильдии. У Саврасова начинающий художник учился находить в незаметных уголках природы скрытую поэзию и лирику, учился точно схватывать и эмоционально передавать ощущение жизни в пейзаже. – главный декоратор императорских театров в Москве. Работы художника Коровина осмеивались за самобытность, яркость красок и «излишнюю пластичность форм».
К тому времени семья уже жила в нужде и мальчику пришлось зарабатывать уроками рисования. Сейчас я должен был бы написать не столько про душевные порывы художника, сколько про обретение им нового видения своего творчества, о «групповой композиции наполненной светом и воздухом», «чистоту красок и серебряные рефлексы», «светоносность и одновременно воздушность». Обсуждали костюмы, грим образов. Под влиянием Саврасова молодой художник пристрастился к пейзажу.
Константин Коровин: самые популярные картины (топ 12)
На родине художник оставил на хранение работы. Со двора старого бревенчатого дома приготовился выехать в санях крестьянин. Педагоги были непреклонны и примерно наказали выскочку. Сейчас я должен был бы написать не столько про душевные порывы художника, сколько про обретение им нового видения своего творчества, о «групповой композиции наполненной светом и воздухом», «чистоту красок и серебряные рефлексы», «светоносность и одновременно воздушность».
Так, еще не узнав французского импрессионизма, он по существу сам стал импрессионистом. Справедливости ради скажу, что таким выскочкой был не один Коровин – со званием «неклассного художника» покинул стены училища и Левитан. В 1886 году Константин Коровин заканчивает училище со званием неклассного художника.
Мамонтова) и«Золотой петушок» (1909) Н. Римского-Корсакова, «Руслан и Людмила» (1904) М. Глинки, «Русалка»А. Предложение пришлось кстати. С 1888 года он принимает активное участие в деятельности Общества искусства и литературы.
Северное сияние, Мурманский берег. С детства он рос в окружении художников, часто гостивших в доме отца, Алексея Михайловича. И в этой убегающей незавершённости пронзительная сила колориста Коровина. Это хорошо видно в картинах Пристань в Гурзуфе (1914) и Базар (1916).
Позже работу назовут предвестником российского импрессионизма. Константин Коровин – художник, чье творчество считают своим достоянием Россия и Франция. Они делали общее дело. Затем он едет вПетербург вАкадемию художеств, но быстро разочаровывается в методах преподавания и уходит из Академии: «В этой чудной Академии дух искусства был так мне чужд».
Константин Коровин – картины с названиями и описанием по алфавиту
Больше всего оказал влияние на Коровина А. К. Итальянский бульвар (1908), замечательно передают жизнь французской столицы в различное время суток при помощи импрессионистских цветовых созвучий. В 1883 г. Коровин создал произведение, которое впоследствии назвали «первой ласточкой» импрессионизма в России – это был «Портрет хористки». Коровин – художник, который немыслим без участия Мамонтова.
Стал слепнуть, взялся за перо писать. Вернувшись в Россию, он вместе с Валентином Серовым отправился в путешествие на Север. Сказка давала наибольший толчок фантазии мастера. Картина, написанная под впечатлением от путешествия в Скандинавские страны вместе с лучшим другом Серовым, считается своеобразным обобщением северных этюдов Коровина и наиболее значительным произведением северного цикла его работ. В сущности это обычный зимний пейзаж.
Вы не подумайте – я не ерничаю. В это время появляются полотна «Улица во Флоренции», «В лодке», «За чайным столом», «У балкона. Именно Поленов первым назвал Коровина импрессионистом. В 1901-1918 гг.
Краткая информация о художнике и его картинах
В одном из писем он писал: «Боже, как надоела политика. ». Однако революция нарушила душевное равновесие русского импрессиониста. В 14 лет Константин принят в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Художник начал свой творческий путь в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, куда поступил вслед за своим старшим братом в 1875 году. Шаляпиным, для которого сделал костюм Царя Иоанна Грозного в опере Н. А.
В картине «Ранняя весна» (1870) и других работах чувствуется саврасовское видение простого русского пейзажа с его щемящей и неброской красотой. Поначалу пробует перетерпеть и приспособиться: служит в комиссии, занимающейся охраной памятников искусства и старины, оформляет спектакли в театрах. Римского-Корсакова Псковитянка. Поленова.
Картина полна внутренней – загадочной, тревожной, северной – ритмики. Трифона в Печенге» и другие. Но все это Коровина тяготило. Его учителями были А. К. Саврасов и В. Д. Поленов. Константин Алексеевич жалел сына и иногда подписывал его картины своим именем.
Шаляпин – всемирно признанный оперный певец, Коровин – художник в изгнании. Выходец из старообрядческой семьи с дворянскими корнями. Испанки». Это очень важно, но для глубокого понимания творческого становления художника лучше обратиться к его воспоминаниям, а не к моей биографической справке. Коровин долго не соглашался, но в конце концов решился. Испанки Леонора и Ампара (1889).
В 1939 г. в Париже была издана его книга Шаляпин. С одной стороны – старообрядец, владелец ямского извоза, купец первой гильдии. Бульвар капуцинок, 1906, все – в ГТГ). В замечательном портрете Т. С. Любатович (ок. Особенно усердствовали в этом деле В. Маяковский и Давид Штеренберг. Человек совсем не простой.
Молодой художник был удивлён. Певец вступается за приятеля. В Париже их было много: голодных, бездомных, потерявших состояние, без почвы под ногами. Он говорил: «Какой чудесный край, Север Дикий.
Описание картины Константина Коровина «Весна»
Педагоги были непреклонны и примерно наказали выскочку. Позже молодой художник говорил, что пейзаж нельзя писать только за то, что он красив: «в нем должна быть история человеческой души».
Это повлияло на выбор будущего призвания Константина и его брата Сергея. Лёгкие, скользящие импрессионистские мазки сочетаются здесь с декоративностью модерна. В то время учителями его были Алексей Саврасов и Василий Поленов.
Ее будоражили попадавшие в Россию вести о новых поисках в европейском искусстве. В 1890-х гг. Коровин добивался передачи того, что, казалось бы, невозможно передать. Встречи и совместная жизнь.
Испанки важны тем, что здесь проявляется цветовое мироощущение живописца – тёплые, согревающие тона. И какой тут быт, подумай и какая красота. Отец Алексей Михайлович не смог продолжить дело деда и семья испытывала материальные тяготы. Однако по совету А. В. Луначарского в 1922 году художник эмигрировал во Францию.
В 1923 г. уехал с семьей в Париж. Михаил Иванович Коровин, дед художника, был поначалу простым ямщиком. В усадьбе Мамонтова, Абрамцево, собирался цвет русской культуры того времени. Семья сливается с безликим потоком бежавших из революционной России людей. В 1882-м учился также в Академии художеств. Северное сияние (1894-1895), Мурманский берег (1894), Зима в Лапландии (1894), Северная идиллия (1886). Великий русский художник умер в Париже в 1939 году. Его палитра необыкновенно чиста, краски сверкают, вся картина светоносна и воздушна.
Коровин – художник, биография которого будет интересна следующим поколениям. Коровин вместе с другом-художником В. А. Оба родителя любили рисовать, в их доме гостили известные художники 1860-70-х годов Л. Л. Он оформлял спектакли «Конек-горбунок», «Фауст», «Садко», «Золотой петушок». В 1910-1919 гг. Хотя кисти Коровина принадлежат портреты многих его современников, но следует понимать, что художника интересовали не характеристики людей, что свойственно художникам-портретистам, а передача общего настроения, которое фиксируется глазом.
Описание картины Константина Коровина «Гурзуф»
В 1917 г. революционные события Февраля и Октября нарушили душевное равновесие художника. В дедушкином доме частым гостем был Илларион Прянишников. Тогда художник много работал в театре и часто обращался к фольклорной теме.
Это дедушка Михаил Емельянович. Веселость и молодечество, о которых часто писали эмигрантские друзья Коровина, были напускными. Коровин учился у Саврасова находить во внешне незаметных уголках природы скрытую поэзию, лирику, учился верно схватывать и эмоционально передавать ощущение жизни в пейзаже. В дедушкином доме частым гостем был Илларион Прянишников. В 1884 году Коровин получает звание «неклассного художника». Это признание.
В 1888 и 1894 гг. К тому же терзают унижения бедности, боязнь, что друг заподозрит его в желании взять взаймы. Саврасов, в то время он руководил пейзажным классом.
Описание картины Константина Коровина «Настурции»
И ни капли злобы здесь нет от людей. Болели его близкие, картины почти не покупали. Во времена эмиграции у художника было тяжелое материальное положение. Художник Константин Коровин родился в 1861 году в купеческой семье.
В этой деятельности он подружился с певцом Ф. И. Случилась революция, результаты которой выбили из привычного течения жизни миллионы людей. Летом 1894 года Коровин и Серов едут на два месяца знакомиться с русским Севером. Художник недавно вернулся из Франции, растерян, в новых поисках себя. Во всем он находил поэзию правды живописи. Париж значительно повлиял на поздний стиль Коровина.
Описание картины Константина Коровина «Парижский бульвар»
Она «двинулась к свету и краскам» — неизбежность и закономерность этого процесса для отечественной живописи предсказал И. Н. Крамской еще в 1870-х годах. или ночные огни Парижа. Полотно под тривиальным названием вызвало шквал неодобрения. С 1905 г. – академик.
На основе впечатлений Коровин (художник с удовольствием принял приглашение) будет оформлять Нижегородскую Всероссийскую промышленную выставку. Другом Коровина стал И. И. Все это впитал в себя Коровин. Художник делал декорации для таких опер, как «Аида» Верди, «Лакме» Делиба, «Кармен» Бизе, «Князь Игорь» Бородина. Справедливости ради скажу, что таким выскочкой был не один Коровин – со званием «неклассного художника» покинул стены училища и Левитан.
Описание картины Константина Коровина «Пирс в Гурзуфе»
Он работал много и усердно, но не отступал. Лучшие его театральные работы – «Конек-Горбунок» Ц. Пуни (1901), «Руслан и Людмила» М. И. Глинки (1907), «Золотой петушок» Н. А. Римского-Корсакова (1909), «Хованщина» М. П. Мусоргского (1912). «Ранняя весна» (1870 г. ) Коровина написана под влиянием учителя, простой русский пейзаж выписан со щемящим ощущением тайной мистической сути родной природы. Саврасов, а с 1882 года – В. Д. Коровин был автором декораций к операм «Садко» (1897, Частная опера С. И. Сказал, что ничего об импрессионизме не знает. Не красавица, на лице девушки печать болезни, рассеянный взгляд. Оформляли постановку Коровин и А. Я.
Это и понятно. Саврасова, затем у В. Д. В столицу Франции он впервые приехал 26-летним и был поражён. Бульвар Капуцинок (1902, 1906 и 1911), Париж утром (1906), Париж вечером (1907), Париж ночью.
Эти работы отличаются особыми, новыми сюжетами и выявлением в натуре переживаний, совпадающих с чувствами людей. Администрация училища отмечает премиями работы Константина, выполненные по заданным темам, дважды награждает работы художника серебряными медалями, но Ему не простили попыток писать иначе. Коровина.
В 1922 году художник принёс работы в Третьяковскую галерею. В 1886 молодые москвичи зачитывались печатавшимися на страницах газеты «Современные известия» главами романа Э. Золя «Творчество», только что вышедшего в Париже. Это дедушка Михаил Емельянович. Минкуса. Горским «Дон-Кихота» на музыку Л. Ф.
Он родился в Москве в 1861 году. Лучше не становилось их «уплотнили» имение в Охотино отобрали, началась травля в прессе. Даргомыжского (1900),, «Хованщина» (1910) М. Мусоргского, балетов «Конек-Горбунок» (1901) Ц. Пуни, «Золотая рыбка» (1903) Л. Минкуса и др. Известность молодому художнику принес Портрет хористки (1883), написанный на пленэре. Одним из членов кружка был и будущий ближайший друг художника Валентин Серов. – «Боже, как надоела политика. » – восклицает Коровин в одном из писем.
Описание картины Константина Коровина «Розы»
Никто его больше с пути не собьёт. Она точно никому не понравится. Особенно страдали люди творческой профессии. Ещё два года упорного труда в стенах училища не помогли достигнуть высшего звания – «классный художник». Обычная история – новаторам приходится нелегко. Она рисовала акварелью играла на арфе и привила детям любовь к искусству. Серов писал «Девочку с персиками», Нестеров работал над этюдами для «Видения отроку Варфоломею», Врубель сочинял театральные декорации и экспериментировал с керамикой, а Поленова, возглавив резчицкую мастерскую, собирала предметы народного творчества и иллюстрировала сказки. Он выработал свои определенные стандарты и принципы в отношении оформления сцены.
Именно декорации Коровина были признаны более, чем его картины. Краски в дефиците. Константин Алексеевич Коровин (23. 11. 1861–11. 9. 1939) – художник, театральный художник и педагог.
- Константин Алексеевич Коровин ( )
- Художник Константин Алексеевич Коровин (1861 — 1939)
- Коровин Константин Алексеевич (1861 – 1939)
- Картины — Коровин, Константин Алексеевич
- Художник Константин Алексеевич Коровин
Скрепили дружбы общие вкусы, охота, рыболовство, дачный досуг. Перов, Е. С. Константин Коровин был также талантливым театральным декоратором. Прянишников, В. Г.
Высокие и узкие дома напоминают огромные голые скалы, характерные для скандинавского пейзажа. После этого живопись Коровина наконец обретает официальное признание и на родине. Вернувшись назад в Училище, он попал в мастерскую Поленова, возглавившего после Саврасова пейзажный класс. Поленов также первый рассказал своим ученикам об искусстве импрессионистов. Но в парижскую жизнь Коровин не "вписался". Вот бы запечатлеть его звук и цвет мгновенно, в одном аккорде. Его первые работы – Село (1878), Ранняя весна (1870-е), Мостик (1880-е) – сочетают наблюдение за природой и её восприятие.
Саврасов считал: пейзаж нужно оживить духом романтики, настроения, чтобы картина «дышала» природой. Все заботы ложились на плечи Константина Алексеевича. Левитан. Он занимается вопросами сохранения памятников искусства, организует аукционы и выставки. С начала XX века все больше внимания уделяет Коровин театру.
В 1900-х Коровин как театральный художник создает эскизы костюмов и декорации к различным пьесам, операм и балетам Большого театра, Мариинского театра, театр Ла Скала в Милане. Надо написать о людях, которые были духом эпохи. Коровин не только придал русской опере на темы отечественной истории особый национальный дух и колорит (Руслан и Людмила (1901) и Жизнь за царя (1904) М. И. Глинки, Князь Игорь А. П. Бородина, оперы Н. А. Римского-Корсакова: Садко (1906), Сказание о невидимом граде Китеже (1907), Золотой петушок (1909), Снегурочка (1911), Сказка о Царе Салтане (1913), но и тонко перерабатывал свои пейзажные натурные впечатления, сообщив оформлению спектакля своеобразную жизненную трепетность. Брат С. А. Шаляпин звал его, тем более, что жена Коровина больна туберкулезом и нужен теплый климат.
Вы не подумайте – я не ерничаю. За несколько лет блестяще оформлено десятки спектаклей. Долгая, сложная работа над картиной не давала бы такой возможности. 1918 год – рубеж в жизни художника. Мать художника, Аполинария Ивановна, происходила из дворянского рода Волковых.
1888 год становится плодотворным периодом для художника. Тогда же он написал множество натюрмортов: Розы и фиалки (1912), Рыбы (1916) и другие. «Я старался, — ответил художник, — но иначе все замирает». В лаконизме северной природы Коровин (художник был очень рад путешествию) вновь обретает уверенность.
- Все краски счастья: 7 знаменитых шедевров Константина Коровина
- Драматическая судьба Константина Коровина: почему имя русского художника было забыто на родине
- Умер в Париже художник Константин Алексеевич Коровин
- Коровин Константин Алексеевич (1861-1939)
- Константин Коровин: художник-импрессионист
В 1900 году была сделана новаторская постановка А. А. Тогда же, в середине 1880-х годов Коровин влился в Мамонтовский (Абрамцевский) художественный кружок и стал активным его участником. Младший – станет новатором. Когда из-за утраты зрения ему пришлось отказаться от живописи, он стал писать рассказы. Лето 1888 года Коровин (художник еще только начинающий) проводит в имении наставника Жуковка, где пишет работы «Настурция», «За чайным столом», «В лодке», наполненные воздухом и ощущением счастья. Родился в Москве в старообрядческой купеческой семье. Многие его упрекали за эту «недосказанность».
А. А. В 1882 г. тяжело больной Саврасов оставил Училище. На картине изображена гавань самого северного города Норвегии и всей Европы – Хаммерфеста. Декорации художника создавали особый эмоциональный настрой импонировавший артисту. В этот период Коровин создает примечательные картины Ручей святого Трифона в Печенеге (1894), Гаммерфест. Прянишников.
Шаляпин устраивает друга художником в русскую оперу, но постепенно они отдаляются. Его имя неотделимо от истории Мамонтовского художественного кружка. На заднем плане картины простирается безбрежная даль полей и лесов. «Молодежь» подхватывала и развивала находки маститых. Каменев и И. М. После смерти деда семья разоряется и переезжает в подмосковное село Большие Мытищи.
- Выставка художника Константина Коровина (1)
- Константин Коровин – пионер в русском импрессионизме
- Коровин Константин Алексеевич 1861-1939
- «И вот я в мастерской Школы живописи»
- Не только художник, но и литератор
Этот случай положил начало работы Коровина в Большом театре. Они сжимают город. Его работы пахнут излучают свет и радость бытия.
Южные красоты Гурзуфа и его природы стали важной темой творчества Константина Коровина. Всё, за что его ругали дома, давно расцвело здесь яркими красками. Заполярье очаровало Коровина.
Это способствовало европейской и мировой известности художника. Даже немного мрачная картина «северного периода» художника, написанная во время поездки с Серовым на Север, выглядит утонченно и необычно. 1886) живописными средствами раскрывается поэтичная натура известной певицы.
- Биография: детство Константина Коровина
- Коровин в советской России и эмиграции
- Как Коровин стал импрессионистом
- Счастливчик с непростой судьбой
- Личная жизнь русского импрессиониста
Детство Коровин провёл у деда.
Наряду с даром живописца Константин Алексеевич обладал и литературным талантом. Художник и искусствовед Игорь Грабарь в 1909 году писал: «Коровин — автор первой Весны, появившейся после саврасовских грачей. Пристань в Гурзуфе вся проникнута радостным и красочным настроением летнего южного города. Она держится просто и естественно.
- Биография художника Константина Алексеевича Коровина
- Картины художника Константина Алексеевича Коровина
- Поленов: наставник, друг, единомышленник
- Я не знаю, что такое импрессионизм
- Савва Мамонтов, меценат, умеющий предвидеть
- Савва Мамонтов и путешествие на Север
- Последнее парижское путешествие
- О жизни и творчестве выдающихся художников
Здесь устраивались киносеансы, собиравшие большое количество знаменитостей. «И хотя его избрали в апреле 1917 года в Комиссию художников при Комиссаре над бывшим Министерством Императорского двора, а в 1918 г. он вошел в состав Отдела пластических искусств, комиссии по охране памятников искусства и старины при Совете рабочих и крестьянских депутатов, одновременно став членом коллегии художников театра, – это все его тяготило», – пишет его биограф. Поленов. С 1885 г. – член Абрамцевского художественного кружка СИ Мамонтова член объединений Мир искусства, член-учредитель Союза русских художников (1903-1922). И он понял: прав, прав, тысячу раз прав.
Человек навсегда исчез с деньгами. Поленов рекомендовал её не выставлять. И в конце 1919 г., сославшись на болезнь сердца, мастер отказался от преподавания.
- Становление художественной личности
- 23 ноября 1861 год, Москва – 11 сентября 1939 год, Париж
- Известные произведения Коровина Константина Алексеевича
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
Этот пейзаж олицетворяет любовь к родной природе. Сорокин, А. К. В 1897 году у них родился сын Алексей, также ставший художником. В 1884 году Коровин получает звание «неклассного художника».
Женщина с книгой в руках, в белом платье, сидит спиной к окну на фоне сочной зелени. Такие картины, как Ночной карнавал (1901), Париж. Он предлагает друзьям путешествие по Белому морю, Кольскому полуострову, затем отправиться в Швецию и Норвегию. В их числе спектакли Фауст (1899), Конёк-горбунок (1901), Садко (1906).
- Биография Константина Алексеевича Коровина
- Самое интересное в виде мозаики
- Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес
- Путин намерен возглавить рэп-культуру
- Дело Бутиной как пример государственного инфантилизма
- Очередной перформанс зицпредседателя с точки зрения марксизма
Артистизм художника достиг вершины. Исследователи считают правильным второй. Сын его, Алексей Коровин, с детства был тяжело болен, болела жена художника, родился внук. Ему сказали, что для пролетарского государства они ценности не представляют. Старший, Сергей, рисовал, следуя традициям передвижников.
Саврасова, с 1882 г. – у В. Д. Работал как пейзажист, жанрист, портретист и театральный декоратор. Однажды кто-то заметил ему по поводу одного из этюдов: «Надо бы позаконченней». В возрасте 14 лет Константин Коровин поступил на архитектурное отделениеМосковского училища живописи, ваяния и зодчества, где уже учился его старший брат Сергей, а через год перешёл на отделение живописи.
В Абрамцеве умели радоваться успехам друзей и поощрять их. преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Очень рано Костя Коровин показал свою самобытность, чем вызывал у некоторых учителей неприятие, его называли легкомысленным, разбросанным. И ни капли злобы здесь нет от людей. » Под впечатлением от поездки художник создал свои знаменитые «северные» работы: «Архангельский порт на Двине», «Мурманский берег», «Зима в Лапландии», «Пристань на Севере», «Ручей св.
- «Украина прародина человечества»
- В пять раз выросло число осужденных по 282 статье УК РФ
- Верховный суд рассмотрел первое в России дело об «отрицании холокоста»
