Куинджи Эффект Заката
Картина Архипа Куинджи Эффект заката: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.
Описание картины «Эффект заката»
Знают, какими личными лишениями это состояние было составлено. Берег моря, оба – 1876 – 1890, ГРМ). Зависть сплетала о нем самые нелепые легенды. Считается шедевром позднего периода творчества Куинджи. Весь Гефсиманский сад покрыт непроглядной тьмой. Но наибольший успех на выставке выпал на долю картины Березовая роща. «В иллюзии лунного света Куинджи пошел дальше всех, даже Айвазовского» – писали газеты. Одиноко стоящие сосны устремлены к небу.
Они по-детски просты и естественны. Полыхание красок расплавленного солнца, залившего мир напряженным цветом, тем не менее создает впечатление если не умиротворения, то лирического созерцания мощного дневного светила, смиряемого силами приближающейся ночи. Большинство горных пейзажей выполнены по памяти, но обладают редкой достоверностью, создаваемой чисто условными средствами – преувеличенными контрастами света и цвета, обобщением форм и силуэтов (Эльбрус вечером, Дарьяльское ущелье). Она не понята была даже Крамским. А как только голос спадет надо уходить, не показываться, чтобы не осмеяли. Даже нападки делали это имя еще более значительным.
Картину «Украинская ночь» Архип Куинджи представил на V выставке передвижников, которая прошла в 1876 году в залах Академии наук. Куинджи-пейзажист остается верен себе.
Описание картины Архипа Куинджи «Эффект заката»
Свет, пришедший в мир, чтобы всякий верующий в Него не оставался во тьме. Несколько позже Александр Блок в цикле «Ante Lucem» выведет лирического героя – запоздалого путника, печально бредущего по бесконечной дороге жизни. Ведь там небо изменяется моментально, давая пищу воображению художника.
После своей последней прижизненной выставки в 1882 году – той самой, на которой великий князем Константин Романов купил картину «Лунная ночь на Днепре», Архип Куинджи удалился от общества. Помнят его громкую речь и смелые доводы, заставлявшие иногда бледнеть окружающих. Казалось, все птицы столицы слетались к нему и покрывали его плечи, руки и голову. Именно в период этого творческого «молчания» и была написана картина «Христос в Гефсиманском саду». – восклицал Репин. Вся культурная Россия знала Куинджи.
Знают о Куинджи – о большом, самобытном художнике. Туда он предполагал вложить основную часть своего капитала, чтобы оказывать не только нравственную, но и материальную поддержку художникам. Готовность к действенной помощи ближним была самой трогательной чертой Куинджи до самого конца. Тем более это относится к серии «гор».
После смерти «художника света» общество стало носить его имя. Подробнее об этом обществе вы можете прочитать здесь. Художник написал множество картин. – Коренастая фигура с огромной головой, шевелюрой Авессалома и очаровательными очами быка. Они не были проходными или подготовительными. 20-21). Но именно после «Украинской ночи», по словам Стасова, Куинджи «пошел по своей собственной, крайне оригинальной дороге».
Сами краски, если видеть картину в первый раз, кажутся нереальными. Это полотно – обобщенный поэтический образ Севера итог раздумий, размышлений о величественной и суровой природе. Вот до чего доползла змея клеветы.
Так вот я же не хочу так, а чтобы навсегда остался один Куинджи. «С детства привык, что я сильнее и помогать должен», – говорил Архип Иванович. Небо высокое, волнующее, как всегда у Куинджи, занимает более половины холста. Он любил людей не на словах, а на деле. В результате появились картины: Ладожское озеро (1872), На острове Валаам (1873). Вид яркой, светящейся радуги дает чувство радости и восхищения. Наступили долгие годы молчания.
Картина Куинджи «Эффект заката»
Я вижу, что самый свет на белой избе так верен, что моему глазу так же утомительно на него смотреть, как на живую действительность через пять минут у меня в глазу больно Короче, я не совсем понимаю Куинджи». Он говорил мне: Подойди ближе, я скажу им, чтобы они не боялись тебя. Толпы людей часами простаивали у этого полотна.
Ощущение холода, сырости усиливается колористическим решением полотна. Решено было в знак заслуг Архипа Ивановича присвоить Обществу его имя. Архип Иванович учил живописи Н. К. Мощный Куинджи был не только великим художником, но также был великим Учителем жизни.
Этим светом очерчены фигуры идущих за Христом, его продолжателей. Солнце, напротив, все было на поверхности небесной сферы. Лунная ночь представлялась бездонным мирозданческим пространством. Столкновение добра и зла художник передал, противопоставляя свет и тень.
Однако совершенно ясно одно – этот человек сделал себя сам. Картина Север продолжала серию северных пейзажей, начатых Ладожским озером. Но ведь и закатов, особенно в высокогорной местности, похожих друг на друга, не бывает.
Образы природы на картинах Куинджи этого периода полны созерцательности, тишины, покоя. Близко сойдясь с молодыми художниками – будущими «передвижниками», Архип Иванович как губка впитывал новые впечатления, ничего не принимая слепо на веру, до многого доходя своим умом, всякий раз делая из всего собственные выводы. Став вольнослушателем Академии искусств, Архип Куинджи полностью определился с единственным созвучным ему живописным жанром – пейзажем. В 1901 году Куинджи провел камерную выставку 4 своих картин для близкого круга друзей, а после продолжил затворнический образ жизни в кругу семьи и учеников. Лето 1872 года Куинджи провел на Ладожском озере, на острове Валаам. А далее началось чудо творчества, за которое Архип Иванович позднее получил прозвание «художника света». В совершенном большинстве работ художника именно свет, его различные оттенки и состояния играют роль главного действующего лица.
Картина Эффект заката Архипа Куинджи
Его творчество вызывало бурный восторг зрителей. Кому-то она помогает, кому-то наоборот создает дополнительные препятствия.
Какое-то ослепительное, непостижимое видение». Сюжет картины решался художником пейзажными средствами. Небесный свет, ниспадающий на радугу, дает надежду на лучшее и веру в светлое будущее.
Название картины: Эффект заката
Куинджи один из художников, который умело, превращал цвет на своих полонах, в свет. Во многих картинах практически нет никакого особого сюжета. Передний же план написан эскизным, протяжным мазком. Короче, я не совсем понимаю Куинджи. Зато в центральной картине «солнечного цикла», в «Красном закате» (1905 – 1908, Музей Метрополитен, Нью-Йорк), Куинджи предстает солнцепоклонником.
Он мечтал о товарищеском и духовном единении. Знают его как друга молодежи и печальника обездоленных. Всякий, делающий злое, ненавидит свет и не идет к свету, чтобы не обличились дела его, так как они злы, а поступающий по правде идет к свету, дабы явны были дела его, так как они в Боге соделаны (Ин. Художник утверждал в них красоту природы, восхищался живительной силой солнечного тепла.
От эскиза к эскизу уточнялись расположение деревьев, размеры поляны. В отношении других цветов у Куинджи другой подход: они выглядят более резко. Основы грамоты Куинджи получил от знакомого учителя грека, а затем занимался в городской школе. Эффект Куинджи – не что иное, как результат огромной работы художника, длительных поисков. Немного в стороне заснеженная ложбинка, убегающая вниз. В основе эмоционального строя лежит личное переживание художника, но оно обретает в «Сумерках», всеобщее значение, необычайно созвучное эпохе. Вот и в этом знаменитом полотне автор для своей картины выбирает красный свет, который играет всеми оттенками. Но чтобы выразить это умонастроение времени, художнику пришлось «наработать» массу этюдов на тему солнечных закатов.
Ах, как живо помню я его за этим процессом. В ней предстает словно олицетворение величия природы, ее загадочности и непостижимости. Ясинский, посмотрев картину «Христос в Гефсиманском саду» на единственном показе, писал: «Опять собрался в складки черный коленкор – и мы увидели темный густолиственный кедровый и масленичный сад на горе Елеонской с ярко-темно-голубой прогалиной посредине, по которой, облитый темным лунным светом, шествовал Спаситель мира.
Но если в нее хорошенько всмотреться, можно своими глазами «увидеть» причудливую неповторимость заката, потрогать ту скалу, по которой бежит солнечный зайчик. Если в горных пейзажах цвета перерастали в декоративную живопись, то «солнечный» цикл сохраняет все обаяние натурного цвета. Куинджи интерпретировал евангельский сюжет соответственно своему переживанию смысла бытия: фигура освещенного лунным сиянием Христа действительно являет в его картине «свет от света» и запечатлена в резком контрасте с окружающей тьмой, с которой сливаются подступающие к Христу носители зла. Разные по мотивам, они объединены большим поэтическим чувством. Художественными перлами воспринимаются натурные работы, где угасание светила, подернутого сумеречным пеплом, кажется трудным для изображения такого быстротечного явления природы, как закат («Закат», Закат зимой. Русский писатель И. И.
Облик природы в произведениях художника лишен обыденности, в нем есть нечто торжественное, несколько театральное, даже в том случае, когда мотив пейзажа вполне классический («Дубы»). Небу отдано явное предпочтение, мазок здесь динамичен и прерывист. Но реакция маститых художников была более чем сдержанной. В картине нет ярких световых эффектов. Ну вот и скажут: был Куинджи и не стало Куинджи.
Сочинение-описание картины Куинджи «Эффект заката»
Друзья не понимали причин, волновались. Остаётся только догадываться, сколько проб и ошибок было прежде, чем мастер достиг нужного эффекта. Это в долинах солнце закатывается быстро. Художнику надо выступать на выставках, пока у него, как у певца, голос есть. Задний план – небо сине-фиолетового цвета.
Серебристо-голубоватый тон картины сообщает ей особую эмоциональную приподнятость. Вот если денег нет, то значит – будь голоден, болен и учиться нельзя, как было со мной» И он старался избавить своих учеников от нужды. Архип Куинджи искренне недоумевал: «Это это что же такое.
- Более 120 сияющих картин Архипа Куинджи выставят в Третьяковской галерее
- Стихи о Куинджи Архипе Ивановиче
Как писал знаменитый критик Владимир Стасов, «. В фигуре Христа краски вдруг загорались голубыми, желтоватыми, розоватыми оттенками. В 1868 году художник принял участие в академической выставке.
Я совершенный дурак перед этой картиной. На картине снег, скалы, сосны красноватого оттенка. Своему детищу – Обществу им. Почти все художники встретили картину с недоверием, настороженностью и отрицанием.
Крамским – идеологом передовых русских художников. О нем говорили, как о маге и чародее. Но Куинджи был недоволен этими работами и на выставку их не представил. Этюд «Сумерки» (1890 – 1895, ГРМ) наполнен тревожными предчувствиями, фиолетовые и желтые цвета звучат предостережением. Публика валила валом, у картины собирались толпы восхищенных зрителей.
В окончательном варианте нет ничего случайного, списанного с натуры. Знают как строгого критика и в глубине его часто резких суждений было искреннее желание успеха всему достойному. Совершенно не неся какой-либо обличительной или наставительной морали, полотна Архипа Ивановича и самым поразительным и чудесным образом показывают красоту и гармонию окружающего мира, словно глядя своим сильным и ясным внутренним взором прямо в сердце зрителя. Коллеги художника, по достоинству оценившие его высокое мастерство, говорили, что никто не владеет таким точным чувством тонов, таким полным пониманием взаимного их дополнения и усиления, как Архип Куинджи. Сам Куинджи знал всю тяготу борьбы за правду. Предусматривалось также строительство выставочных помещений.
На картине изображено одно из красивейших явлений природы – радуга после сильного дождя. В элегических закатных мотивах художник кажется угомоненным язычником. Присмотревшись, мы различим фигуры трех взрослых и ребенка. Очевидно, что вопросы цвето- и световосприятия также обсуждались Куинджи и с Д. И. Солнце дарует жизнь.
Совсем иные по настроению Степь вечером и Степь в цвету. Зритель вдыхает свежий запах земли после дождя, чувствует легкий прохладный ветер. Рериха. В нем также чувствуется поэтическое отношение к природе, стремление воспеть ее величавую и торжественную красоту. Работая над картиной, Куинджи искал прежде всего наиболее выразительную композицию.
На другой площадке уже другая палитра цвета. С этих работ, по существу, начинается новый этап творчества вполне сложившегося художника. Полон жизни, движения, ощущения свежести омытой дождем природы пейзаж После грозы. Оно смыкается с настроениями разочарованности, с осознанием тщеты человеческого бытия. Они представляли самостоятельную художественную ценность.
Его мастерская была лабораторией исследователя. Менделеевым – хорошим знакомым художника. Даже чуткий и дальновидный И. Н. Самые настоящие цветовые эффекты, свойственные закату в горах. Устремление художника к реализму, непосредственно связанное с демократическими взглядами на жизнь, проявилось в следующей большой картине Забытая деревня (1874 г. ), которая по остроте социального звучания, беспощадной правде показа пореформенной русской деревни перекликалась с картинами передвижников.
Вот таким образом в горах у талантливого художника появляется возможность полностью насладиться чудесами природы. Неужели это художественное впечатление. Разными, порою весьма сложными и извилистыми путями идут люди по дорогам судьбы. Выставка 1882 года была последней для художника. 3.
Куинджи же сам объяснял так:. В отличие от других профессоров Академии он не был мэтром, снисходительно относящимся к ученикам.
Вот таким образом, видимо, «Красный закат» плотно сомкнулся с фольклорными представлениями, где солнце воспринимается как источник жизни и красоты. Этому способствовало его общение с университетским профессором физики Ф. Ф. Картины этого автора не спутаешь ни с чем. Оно впервые появилось в картине «Вечер» (1888), где минорные краски холодного фиолетового регистра создают печальное настроение, какое-то ностальгическое чувство по угасающей жизни природы. Знают, как он после неслыханного успеха прекратил выставлять работал для себя.
Рассказывают, что однажды Д. И. Больше такое не было подвластно никому. Светлые краски и яркие мазки на картине создают ощущение праздности и великолепия, восторга. Это полотно художник писал на протяжении пяти лет – с 1900 по 1905 годы. Одни эти имена уже обостряли язык клеветы.
