Айвазовский Иван Константинович Картины
В этом видео интересная экскурсия в Третьяковской галерее по теме «Иван Константинович Айвазовский: картины». Мечты Айвазовского-художника сбылись – ведь если обычно академические пенсионеры привозили из заграничных командировок свежие впечатления, новые картины и отточенное мастерство, Иван Константинович вез в Россию всемирное признание и славу.
Список картин Ивана Константиновича Айвазовского
В 1877 году с разрешения Эчмиадзинского синода брак был расторгнут. Живопись Айвазовского сороковых-пятидесятых годов отмечена сильным воздействием романтических традиций К. П. Спокойное море.
Это событие произошло 16 января 1820 года и участвовали в нем два парусных шлюпа – «Восток» и «Мирный». И только при детальном рассмотрении картины становится понятным сюжетная сторона ее. Окончательный развод состоялся в 1877 г., а в 1882 г. Айвазовский женился повторно – его супругой стала Анна Никитична Саркисова, молодая купеческая вдова. В лучших поздних работах (Чёрное море, 1881 г., Третьяковская галерея), сдержанных по цвету, он пользуется тонкими градациями светотени для более точной и естественной передачи морской шири, движения воды и света. Мать была рукодельницей, в трудные для семьи времена ее вышивание не раз спасало их. С тех пор и без того любимый мною поэт сделался предметом моих дум, вдохновения и длинных бесед и рассказов о нем, – вспоминал художник.
Синопский бой. Юный Ованес часто наблюдал за ним. Иван Константинович Айвазовский (1817-1900) родился в городе Феодосия в семье купца Константина (Геворга) Айвазовского, происходившего из галицийских армян. Еще в детстве проявились художественные способности мальчика и по окончанию феодосийского уездного училища, он был зачислен в симферопольскую гимназию, а затем был принят в Императорскую Академию художеств Санкт-Петербурга. В 1835 г. за пейзажи «Вид на взморье в окрестностях Петербурга» и «Этюд воздуха над морем» Айвазовский получил серебряную медаль, а в 1837 г. за картину «Штиль» – Большую золотую медаль.
Умер художник 2 мая 1900 года, но интерес к полотнам Айвазовского не утихает до сих пор. Вторым покровителем Ивана стал градоначальник Феодосии Александр Казначеев.
Иван Айвазовский — картины, полная биография
В память о подвиге «Меркурия» название Память Меркурия присваивалось впоследствии ряду кораблей Черноморского флота. Этому событию посвящена ещё одна работа И. К. Айвазовского Бриг «Меркурий» после победы над двумя турецкими судами встречается с русской эскадрой, написанная им в 1842 году. Детство Айвазовского проходило в обстановке, будившей его воображение. Я видел море, я измерил Очами жадными его Я силы духа моего Перед лицом его поверил. Картина свидетельствует о том, что Айвазовский умел видеть и чувствовать красоту близкой ему морской стихии не только во внешних живописных эффектах, но и в едва уловимом строгом ритме ее дыхания, в ясно ощутимой потенциальной мощи ее. Создает первое батальное полотно — Высадка десанта у Субаши. (1843) и многие другие.
Из-за того, что на небе нет солнца, теней от кораблей не видно. Мастер отличался необычным живописным мышлением.
Множество своих работ Айвазовский посвятил мирным событиям из истории российского флота, однако выдающиеся по своему значению картина «Ледяные горы в Антарктиде» была написана к 50-летию беспримерного по трудности перехода и открытию Антарктиды экспедицией под командованием выдающегося мореплавателя Ф. Ф. Беллинсгаузена. Критики писали, что никто прежде не изображал свет, воздух и воду столь живо и достоверно. В центре внимания были несколько полотен. А между тем это было так. Считается, что истоки романтизма Айвазовского являет картина Карла Брюллова, показанная в Академии художеств в 1834 году – «Последний день Помпеи».
«Над бездной мечутся седые яростные валы. В 1873 году Айвазовский создал выдающуюся картину Радуга. Художник всюду накладывает на бушующую поверхность успокаивающие пятна солнечного света.
Иван Айвазовский. (1843) и многие другие. Айвазовский восторженно писал победы русских моряков. – Краска в этих местах обычно положена плотным слоем. Художник видит в человеке неотъемлемую частицу мироздания. Девушка была очень хороша собой, а строгое темное платье и просто причесанные волосы выгодно выделяли ее из толпы разодетых и жеманных дам и девиц. Успех художнику принесли романтические морские пейзажи Буря, Хаос, Неаполитанский залив лунной ночью (1839) и другие.
Иван Константинович Айвазовский: картины, о которых вы не знали
Этому в значительной степени способствует колористический строй картины. Художник неустанно трудился до последних дней своей жизни. Тем более, что само Черное море не спокойно. Пушкин с большим одобрением отозвался о работах талантливого студента Академии художеств.
Навел справки: оказалось — вдовой. Айвазовский, Гайвазовский, Иван Константинович родился 17 (29). 7. 1817 в горде Феодосия, умер 19. 4 (2. 5). 1900, там же. Вся картина написана тончайшими оттенками голубых, зеленых, розовых и лиловых красок. За годы жизни художник накопил немалое состояние, которое щедро тратил на благоустройство Феодосии: финансировал общественные постройки (порт, железная дорога, археологический музей). Подобные работы воспринимаешь как симфонию красок, как песню красоте.
В Феодосии Айвазовский прожил долгую, полную творческого огня и неукротимой энергии жизнь. чел., около 200 чел. Произведения, хранящиеся в картинных галереях и частных коллекциях. Раздел 2. Не отхожу от картины, пока не выскажусь», — признавался Иван Константинович. Итак, пять наиболее знаменитых картин И. К. Айвазовского. Папа Григорий XVI наградил художника золотой медалью. Особое восхищение вызывали его морские пейзажи: Вид на венецианскую лагуну (1841), Неаполитанский залив (1841), Побережье в Амальфи (1841), Хаос.
Айвазовскому свойственны эксперименты с «романтически» яркой палитрой, световыми и цветовыми эффектами, прозрачность воды необыкновенная. Айвазовский создал около 6 тыс. Холст, масло. Об этом сражении Айвазовский помнил с детских лет.
Самые знаменитые картины Айвазовского
появился на свет в 1817 году в Феодосии. С 1845 года академик, с 1847 года профессор академии, с 1887 года почётный член Академии художеств. После нескольких военных стычек турецкий плот в панике укрылся в Чесменской бухте. Пишу большую картину и ужасно озабочен.
Ведь Юлия так хотела, чтобы муж и отец оставался с семьей подольше. Ее мраморный ствол завершает аллегорическая скульптура – двуглавый орел ломает мраморный полумесяц. Виртуозно рисовал Айвазовский также пером-тушью.
Иван Айвазовский — самая дорогая картина, секретные краски и другие любопытные факты
Пушкин у моря (Прощание Пушкина с Черным морем). Жить теперь мне стало спокойно и счастливо. И это при том, что корабль получил 153 пробоины. А где-то на горизонте легкими, почти беспечными мазками прочерчены первые лучи восходящего солнца.
Ранее с нею знаком не был, да вот о добром ее имени слышал премного. А ведь в истории искусства не редкость случаи, когда картины писались по двадцать и более лет (например, Федор Бруни писал своего «Медного змия» 14 лет, начал в 1827-м, а закончил в 1841-м). Там же он познакомился с разжалованными в рядовые декабристами М. М. Нарышкиным, А. И. Одоевским, Н. Н. Лорером, которые принимали участие в деле при Субаши. В две недели Айвазовский решил всё дело. Он получает «Анну на шею» (орден святой Анны 3-й степени), звание академика, 1500 десятин земли в Крыму в 99-летнее пользование и главное — официальный военно-морской мундир.
С поразительной точностью им переданы мотивы движения. Из нее можно в деталях узнать о любом состоянии, в каком пребывает водная стихия — штиль, легкое волнение, шторм, буря, производящая впечатление вселенской катастрофы. 1899. Иван Айвазовский.
Айвазовский Иван Константинович – биография и картины
Помешала смерть. Мастер кладет самые яркие краски палитры и, окружая их сгущенными тонами изумрудно-зеленого цвета воды, достигает предельно повышенного звучания золотистой гаммы. Имеются три варианта эскиза к последней его картине Взрыв корабля. Именно столько понадобилось художнику, которому на тот момент исполнился 81 год, чтобы создать свою самую большую картину – «Среди волн». Один час пятьдесят минут тому назад был чистый холст, теперь на нем бушует море. В 1868 году Айвазовский предпринял путешествие на Кавказ. Лишь в последние годы старался следовать реалистическому направлению.
В творчестве Айвазовского 70-х годов XIX века появляется ряд картин изображающих открытое море в полуденный час, написанных в голубой красочной гамме. Этот успех был воспринят на родине как заслуженная дань таланту и мастерству художника. Среди них этапные произведения "Девятый вал", "Черное море", "Среди волн". Вот, казалось, каким счастливым был для Ивана Константиновича 1850 год: слава, благосостояние, прекрасный дом и мастерская, молодая жена (с ней пока никаких размолвок), рождение первой дочери, любовь земляков Но эмоции художника не подвластны даже ему самому. 1887. Холст, масло. Картинная Галерея Айвазовского, Феодосия, Украина.
По этому поводу Гоголь шутливо говорил художнику: Твой Хаос поднял хаос в Ватикане. Бриг Меркурий, атакованный двумя турецкими кораблями. 1892. Одну из этих картин изображающих Неаполитанский залив лунной ночью, увидел всемирно известный маринист Тернер, человек нелюдимый, характера мрачного.
Технический вопрос: Как Айвазовский писал картины и как их правильно смотреть
В теплое время года столики устанавливали за легкой оградой прямо под открытым небом. Холст, масло. Картинная Галерея Айвазовского, Феодосия, Украина. Юлия родила Айвазовскому четыре дочери. Градоправитель Феодосии А. И. Казначеев прослышал о талантливом мальчишке от архитектора Коха, который не раз спасал Ованеса от наказания за «испорченные» углем стены домов и каменных заборов и дал ему несколько ценных уроков. Позднее, в 1899 году, Айвазовский написал картину Пушкин в Крыму у Гурзуфских скал. Приехав в город можно легко посетить галерею Ивана Айвазовского.
Она позволяет понять, что художник считал главным на картине, с проработки каких элементов начинал работу. Хотя не настолько, чтобы поверить, что легкость его кисти есть недостаток. То есть работа потребовала максимум усилий от художника – и целых десять дней.
Этими же тонами, чуть усиленными в цвете, передана и сама радуга. Море вошло в жизнь Айвазовского с детских лет. Однажды Одоевский пригласил его в дом, пообещав, что там они обязательно встретят Глинку.
Самые известные картины Ивана Айвазовского
Писал Айвазовский стремительно, часто создавал работы за один сеанс, вот таким образом у его техники лессировки были авторские нюансы. Национальная галерея Армении, Ереван, Армения. Сотворение мира. «Наваринский бой» изображал кровопролитное морское сражение 20 октября 1827 года, во время которого покрыл себя неувядаемой славой экипаж «Азова», под командованием адмирала Лазарева потопивший три турецких корабля, посадивший на мель линкор и уничтоживший турецкий адмиральский фрегат.
Иван Айвазовский. Наиболее удачные пейзажи этого времени приобретают психологическую окрашенность и внутреннюю значительность образа. Рисунок Буря (1855) был сделан на бумаге, тонированной в верхней части теплым розовым, а в нижней — серо-стальным цветом. В другом письме (1899): Я очень много в этом году написал. С 25 на 26 июня неприятельский флот (мы) атаковали, разбили, разломали, сожгли, на небо пустили, в пепел обратили а сами стали быть во всем архипелаге господствующими Пафос этого донесения, гордость выдающимся подвигом русских моряков, радость достигнутой победы прекрасно передал Айвазовский в своей картине.
Штиль. (1841), Неаполитанский залив в лунном свете (1842), Побережье. В это же время Айвазовский страстно влюбляется в англичанку Юлию Гревс, жениться на ней. Вся картина написана тончайшими оттенками голубых, зеленых, розовых и лиловых красок.
В центре композиции картины представлен эпизод боя «Азова» с главным турецким кораблем. Все это время Айвазовский не прекращал переписку со своим старым благодетелем Казначеевым. Она мерцает едва уловимым миражем. Скрипку начинающий художник привез с собой в Петербург играл «для души». надо считать лучшими.
Подборка лучших картин Айвазовского
Но сердце художника воспринимает красоту в любом ее виде. Они даже пытались вместе работать, но довольно скоро повздорили. Юлия Гревс – дочь петербургского врача, гувернантка. Пушкин на берегу Черного моря. По высоте мастерства и тонкости переданного состояния природы такие сепии Айвазовского далеко выходят за рамки обычного представления об акварельных эскизах. Самой долгой его работой была картина «Среди волн».
Детей привела гувернантка-англичанка. Картину художник исполнил за 11 дней. Радуга. На Черном море начинает разыгрываться буря.
О происхождении художника Айвазовского и его первых картинах
1853. Парные картины «Синопский бой днем» и «Синопский бой ночью», представленные на выставке, прославляли современную победу Черноморского флота в сражении 18 ноября 1853 года, когда русская эскадра под командованием адмирала Нахимова разгромила турецкую эскадру в бухте города Синопа. От этого радуга приобрела прозрачность, мягкость и чистоту цвета. Как мы уже говорили — основной темой его картин было изображение моря и морских происшествий — жанр марина.
Сотворение мира. Ночь после боя.
Известные картины Ивана Константиновича Айвазовского
Появлению такового послужило назначение Айвазовского в 1844 году «живописцем Главного морского штаба». Иван Айвазовский. Вы мне улицу портите. ». Совершенство результата достигается виртуозностью самых необычайных тоновых ньюансов. Эта неоконченная работа особенно ценна для исследователей его творчества.
Третьяковская Галерея, Москва, Россия. Художник Главного морского штаба (с 1844), Айвазовский принимает участие в ряде военных кампаний (в том числе в Крымской войне 1853-1856), создав немало патетических батальных полотен ("Чесменский бой", 1848, Феодосийская картинная галерея). В сюжете картины гребень девятого вала поднимается грозно над людьми, пытающимися спастись на обломках корабля. Море, такое разное — то спокойное, то непокорное, манило к себе.
Иван Айвазовский: самые популярные картины (топ 12)
В Италии Айвазовский в определенный период сошелся с Александром Ивановым, тем самым, который писал «Явление Христа народу» 20 лет, с 1837-го по 1857-й. Русские потеряли 37 чел. Все они являются вариантами одного и того же сюжета, отличающимися только в деталях. Одной из лучших графических работ художника является картина Тонущий корабль.
Холодный ад отступает. Популярность этой картины сравнивают с популярностью произведения Брюллова «Последний день Помпеи». Академизм присутствует в картине. Айвазовский обладал феноменальной памятью и своей задачей «на натуре» считал впитывать происходящее. Сквозь холодные мглистые краски пурпурного неба проступает Адмиралтейская игла. В 1845 году Айвазовский начинает строительство своего дома в Феодосии.
Не всегда, разумеется, Айвазовский сразу удовлетворялся найденным в эскизе решением. Прозрачная материя стекленеет у нас на глазах, она навеки застыла под кистью мастера. Так настенный рисунок изменил весь ход жизни армянского мальчика.
Холст, масло. К таким рисункам относится Буря, созданная в 1855 году. Обеспечив живописный эффект, Айвазовский, будучи к тому же мастером необычайно плодовитым (написавшим более 6000 картин), часто превращал его в своеобразный фирменный стереотип.
Подобно Брюллову, он стремится к созданию грандиозных красочных полотен. Пушкин в Крыму у Гурзуфских скал. В Феодосии художник построил на берегу моря дом-студию и окончательно обосновался здесь.
Это были в основном изображения прибрежных городов. Брюллов принимает Айвазовского в «братство» Брюллова, Глинки и Кукольника. Иван Айвазовский. Он христианин. Но в самых хрестоматийных и по праву особо популярных своих картинах (таких, как "Черное море", 1881, Третьяковская галерея) он демонстрирует главный свой дар: умение показать пронизанную светом, вечно подвижную водную стихию.
И однажды он взял кусок самоварного угля и нарисовал корабль на белой стене дома. Среди волн. Впервые он женился в 1848 г. на англичанке Юлии Гревс, дочери петербургского доктора. Айвазовский был близок со многими передвижниками.
Здесь они встретились с турецким флотом, считавшемся тогда сильнейшим в мире. Он постоянно заботится об архитектурном облике родного города. Воробьева и французского мариниста Ф. Таннера. Остров Св. Бумага, масло.
Строгий критик И. Н. В Армении он написал озеро Севан и Араратскую долину. Именно тогда Айвазовский познакомился с русской природой, непривычной для южанина. 25 лет. Критики писали, что никто прежде не изображал свет, воздух и воду столь живо и достоверно.
Хаос. выслушивал с живейшим любопытством. Только время от времени она позволяла им его навещать. (1841), Неаполитанский залив в лунном свете (1842), Побережье. Сотворение мира.
Его всегда влекло на родину, к Черному морю. Иван Айвазовский и Илья Репин. Всепоглощающая вздыбленная громада, цвет которой составлен из неуловимых переходов серо-голубых тонов, господствует в картине Волна (1889).
Иван Айвазовский – картины с названиями и описанием по алфавиту
В последнее десятилетие он пишет ряд огромных картин изображающих бурное море: Обвал скалы (1883), Волна (1889), Буря на Азовском море (1895), От штиля к урагану (1895) и другие. Она жаловалась на Айвазовского царю, не давала общаться с дочерями. Умело распределяя красочный слой различной плотности по холсту, Айвазовский достигал правдивой передачи прозрачности воды».
убитыми и 235 ранеными. Это было возможно только при действительно хорошем знании натуры.
(1843) и многие другие. Шторм подходит к концу. Когда Айвазовский был еще мал, Казначеев служил феодосийским градоначальником. Ребенок этот был отец мой.
Краткая информация о художнике и его картинах
Рыбаки на берегу моря. Неповторимая особенность творчества Айвазовского – в романтическом изображении необъятного величия и буйной мощи морской стихии, огненных закатов играющего на волнах лунного света, отваги борющихся с морем людей (Девятый вал, 1850, Русский музей, Ленинград). Поистине гармония после разрушения. Он работал ошеломляюще быстро и поражал всех не только «своей плодовитостью». И. К. Пусть неистовствует океан, пусть еще грозно вздымаются гигантские волны.
Он соединил в одно целое золотистые, сиреневые, зеленые и синие тона. Русский художник-маринист и баталист Айвазовский И. К. Государственный Русский Музей, Санкт Петербург, Россия. Он сказал: Картина чрезвычайно верно сделана.
На картине изображён турецкий корабль в момент взрыва так эффектно, будто бы это иллюминация турецкие моряки пытаются спастись на обломках корабля (в этом видны академические истоки живописи художника) Айвазовский вводит холодный свет луны, как контраст огненному зареву шлюпка с корабля «камикадзе» приближается к флагману русского флота. С 1844 года Айвазовский состоял живописцем Главного Морского штаба.
Большая часть картин Айвазовского хранится в лучших музеях и галереях мира. Хотя он исполнил немало "чисто земных" пейзажей, среди которых выделяются украинские и кавказские виды (1850-1860-е годы) именно море обычно предстает у него универсальной основой природы и истории, в особенности в сюжетах с сотворением мира и потопом впрочем, образы религиозной, библейской или евангельской иконографии, равно как и античной мифологии, нельзя причислить к самым большим его удачам. «Вы строите одноэтажный дом. Мы не собираемся называть Айвазовского ни импрессионистом, ни предтечей импрессионизма. Море было его стихией. Общность содержания картин этого цикла очевидна. Художник Главного морского штаба (с 1844), Айвазовский принимает участие в ряде военных кампаний (в том числе в Крымской войне 1853-1856), создав немало патетических батальных полотен. Штиль.
Она мерцает едва уловимым миражем. Иван Айвазовский. Зовут Анна Саркизова, в девичестве Бурназян. Деятельность художника в Риме начинается с изучения и копирования произведений мастеров прошлого, он много работает над натурными этюдами. Это одна из самых грандиозных картин, какие я только знаю. К его картинам невозможно было пробиться.
Художника очень ценили турецкие правители: в 1856-м султан Абдул-Меджид I отметил его орденом «Нитшан Али» 4-й степени, в 1881-м султан Абдул-Хамид II — алмазной медалью. Татарские напевы Айвазовского очень понравились Глинке, его воображение с юности привлекал восток Два напева вошли со временем в лезгинку, а третий — в сцену Ратмира в третьем акте оперы «Руслан и Людмила»». Как уже упоминалось, морские сражения парусных кораблей художник писал со знанием не только конструкции кораблей, но и всех деталей оснастки и вооружения. Из череды великих мастеров кисти явился мастер, который всецело посвятил свое дарование свободной стихии, как окрестил море Пушкин и стал ее преданным певцом. Работа над ней протекала у него быстро и легко.
Как правильно смотреть картины Айвазовского
Этой битве также посвящена картина «Бриг «Меркурий», атакованный двумя турецкими кораблями». Картина Радуга была новой, более высокой ступенью в творчестве Айвазовского.
Над этой картиной Айвазовский работал в содружестве с Ильей Ефимовичем Репиным. Целый ряд картин Айвазовский посвятил древней и новой армянской истории ("Посещение Дж. Г. Байроном монастыря мхитаристов близ Венеции", 1880, Картинная галерея Армении, Ереван). О муже она вспоминала, только когда ей были нужны деньги. Там им была создана графическая серия морских видов в технике сепии. (1841), Неаполитанский залив в лунном свете (1842), Побережье.
- Айвазовский Иван Константинович (1817 – 1900)
- Картины — Айвазовский, Иван Константинович
- Айвазовский Иван Константинович
- Картины Айвазовского: фото с названиями (самые знаменитые)
- Картины Айвазовского с названиями
- СЧАСТЛИВАЯ ЖИЗНЬ ХУДОЖНИКАИВАНА АЙВАЗОВСКОГО
Часто они вызывают поэтические и музыкальные ассоциации. Особое восхищение вызывали его морские пейзажи: Вид на венецианскую лагуну (1841), Неаполитанский залив (1841), Побережье в Амальфи (1841), Хаос. Айвазовский Иван Константинович родился 17 июля 1817 года в Феодосии.
Вернувшись в Петербург, Айвазовский получил звание художника 14 класса. Но вот этого господина он писал не раз. Как писал Ф. Ф. Львов: «Уже тогда не было пределов воображению Гайвазовского». Русский Черноморский флот имел задачу воспрепятствовать активным действиям противника.
Репин писал в этой картине фигуру Пушкина, Айвазовский – пейзажный фон. Творчество Айвазовского своего рода морская энциклопедия. Айвазовский предпочитал масло, но нередко его волны кажутся акварельными. В «Девятом вале» он особенно резко противопоставляет бушующее море и упорство нескольких человек.
Российский художник, мастер морского пейзажа. Таково свойство моей натуры», – признавался художник. Айвазовский всю жизнь преклонялся перед талантом величайшего русского поэта, посвятив ему позже (около 1880) целый цикл картин. Айвазовский создал в Италии около пятидесяти крупных картин.
- Айвазовский ИванКартины и биография
- Григорьев Валентин Иванович (список работ)
- Иван Константинович Айвазовский ( )
- Иван Константинович Айвазовскии (Русский художник)
- Картины Айвазовского покоряют Европу
Национальная галерея Армении, Ереван, Армения. Картина «Среди волн» является особенной и нестандартной. Холст, масло. Бриг «Меркурий» после победы над двумя турецкими судами встречается с русской эскадрой. 1848. Штиль.
Причем не праздно перевез, а спешно эвакуировал. Неповторимы и ночные марины художника. Она и сейчас горделиво возвышается посреди Большого пруда. Холст, масло.
Критики писали, что никто прежде не изображал свет, воздух и воду столь живо и достоверно. Одесский художественный музей, Одесса, Украина. Граф Орлов возглавляющий флот писал тогда о победе Екатерине II: «Неприятельский флот мы атаковали, разбили, разломали, сожгли, на небо пустили, в пепел обратили: а сами стали быть во всём архипелаге господствующими». В числе жертв их находился и секретарь бендерского паши. Искрятся гребни валов.
- Художник Айвазовский и его женщины
- Айвазовский Иван Константинович 1817-1900
- Невероятная удача Вани Айвазовского
- Большой город — большие возможности
- Художник Главного Морского штаба
И. Н. Крамской писал о картине Черное море (1881): На картине нет ничего кроме воды и неба, но вода это океан беспредельный, не бурный, но колыхающийся, суровый, бесконечный, а небо, если возможно, еще бесконечнее. 1852. А небо, если возможно, ещё бесконечнее. Не вышло: Айвазовский помчался в осажденный Севастополь. Одна из самых известных его работ – картина «Девятый вал» включена в список 100 великих мировых картин. Для занятий морской военной живописью в академии ему была предоставлена мастерская. Айвазовский создал в Италии около пятидесяти крупных картин.
Биограф пишет, что и на новом месте жена Айвазовского Юлия Гревс, до этого активно помогавшая мужу в Крыму в его археологических раскопках и этнографических изысканиях, «пыталась увлечь Айвазовского археологией или сценками малороссийского быта». В одном из писем Айвазовский говорил: Я, как пчела, собираю мед из цветника.
В 1880 году Айвазовский открыл в Феодосии первую в России периферийную картинную галерею. Каждый раз становясь за мольберт, Айвазовский давал волю своему воображению. Член ряда европейских академий.
- Любовь в Феодосии и любовь к Феодосии
- Наиболее известные работы талантливого художника-марениста
- Иван Айвазовский ( – Оганес Гайвазян)
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
- Иван Айвазовский: последние новости
А. уже в 1840-х гг. Иван Айвазовский. Отцом будущего художника был армянский купец Геворг Айвазян. Слух у него оказался великолепный.
Так как скрипка много лет была Айвазовскому верной подругой. Айвазовский вплотную подошел к пленэрной живописи. Горе и радость я сознаю сильнее, когда они переходят в область минувшего. Иван Айвазовский.
- Картины Айвазовского с названиями и описанием (клик для увеличения)
- Известные произведения Айвазовского Ивана Константиновича
- Сайт о жизни и творчестве художника
Произведения, проданные на аукционах. В. Верещагина, Россия. В этом браке, продлившемся 12 лет, родились четыре дочери. В классе батальной живописи профессора А. И. Зауервейда на мольберте Ивана почти ежедневно сменялись холсты.
Кажется, что и сам художник, создавая картину, переживал упоение битвой, где русскими моряками была одержана блестящая победа. Картина «Девятый вал» написана Айвазовским в 1850 году, хранится в Государственном Русском музее Санкт Петербурга. Он с увлечением копировал гравюры из книги о борьбе греков против османского владычества. На самом деле, так как семья художника, спасшись от геноцида, переехала в Польшу, фамилия их произносилась на польский манер «Гайвазян», а Иван впоследствии стал Гайвазовским. 1863.
Непревзойдённые по мастерству картины хранятся в самых известных музеях мира и являются апофеозом иконой всего стиля Марина.
Сотворение мира. Когда Айвазовскому было ни много ни мало 65 лет, он влюбился. так появился на свет пронзенный духом эпической героики «Девятый вал» – вершина первого, романтического периода в его творчестве.
1881. Гайвазовский делал стремительные успехи в овладении тайнами мастерства. Картина Радуга была новой, более высокой ступенью в творчестве Айвазовского. Это сын мой. И обыватель Н. покорно изменяет план и строит двухэтажный дом».
Айвазовский был выходцем из армянской семьи и всю жизнь чтил традиции армянской диаспоры. В детстве Айвазовский сам выучился играть на скрипке и, конечно, постоянно рисовал. А. ). Художник сумел воплотить в маринистической живописи чувства и мысли, волновавшие передовых людей его времени и придать глубокий смысл и значимость своему искусству. Это была беспримерная в истории морских сражений победа.
Холодно крошечным людям в повозке. Холст, масло.
Айвазовский родился в Феодосии, небольшом городке на восточном побережье Крыма. 1873. Сие случилось Божьей милостью и я сердечно благодарствую за поздравления». Холст, масло. Задолго до организации передвижных выставок Айвазовский стал устраивать выставки своих картин в Петербурге, Москве, а также во многих других больших городах России. Айвазовского удостоилась чести войти в постоянную экспозицию Ватиканского музея. В сентябре неприятель был уже в Ялте.
Но как убедительно и достоверно он воспроизвел на своем полотне картину морской битвы. 1843. Здесь смолоду будущий художник научился распознавать в черепках старинной посуды, обомшелых архитектурных обломках и позеленевших монетах черты давно отшумевшей, полной грозными событиями жизни. Айвазовский всегда много и охотно рисовал. Сотворение мира.
Море – это моя жизнь, – сказал художник. Это одна из лучших картин на пушкинскую тему. Критики писали, что никто прежде не изображал свет, воздух и воду столь живо и достоверно.
Возможно, когда на короткое время перевез свою семью из Феодосии в Харьков. В 1860 году Айвазовский написал подобного рода прекрасную сепию Море после бури. На полотне запечатлен драматический момент. Широко пользовался Айвазовский мелованной бумагой.
Солнце – лучший друг мореплавателя. В тот же год была написана и другая картина Пушкин на берегу Черного моря. Айвазовский является самым известным художником-маринистом России. Ивана Константиновича даже начали тяготить эти «смотрины» девушек на выданье из приличных домов. «Меркурий», русский 18-пушечный бриг Черноморского флота, отличившийся под командованием капитан-лейтенанта А. И. Казарского.
Обе эти картины представляют собой расцвет романтизма в русской живописи. О важности работы с натурой в те годы не твердил только ленивый. Он обладал способностью передать движение и дыхание моря. И сам Ованес в последствии писал фамилию также.
Юлия Яковлевна жила в Одессе с четырьмя дочерьми, к которым до конца жизни художник проявлял любовь, внимание и заботу, перешедшую позже и на внуков, трое из которых также стали художниками-маринистами. Писатель И. А. В 1770 году русская армия, предводительствуемая Румянцевым, осадила Бендеры.
Холст, масло. Как вам не стыдно. В течение своей долгой жизни Айвазовский совершил ряд путешествий: несколько раз побывал в Италии, Париже и других европейских городах, работал на Кавказе, плавал к берегам Малой Азии, был в Египте, а в конце жизни, в 1898 году, совершил далекое путешествие в Америку. Подобно Брюллову, он стремится к созданию грандиозных красочных полотен, могущих прославить русское искусство. К примеру, когда его упрекали, что «Лунная ночь» не закончена, от утверждал, что если зритель «обратит главное внимание на луну и постепенно, придерживаясь интересной точки картины, взглянет на прочие части картины мимоходом и сверх этого, не забывая, что это ночь, которая нас лишает всяких рефлексий, то подобный зритель найдет, что эта картина более окончена, нежели как следует».
Обладая покладистым характером, Айвазовский никогда не отказывался. Иногда лессировками утемнялись значительные плоскости картины. Много знаменитых полотен в Третьяковской галерее, Эрмитаже, музеях Киева (городу передали свои уникальные собрания произведений искусства сахарозаводчики Терещенко и Харитоненко), Харькова, Москвы, Санкт-Петербурга и других городов.
Талант Ивана заметили в раннем детстве, когда он самостоятельно занимался уроками скрипки. Не потому ли и «Переправа через Неву», редкий для творчества Айвазовского петербургский пейзаж, выглядит так, что зубы сводит от воображаемого холода. В его лучах всегда стихает клокочущая ярость волн. Во время обучения у Максима Воробьева он продемонстрировал это свое умение в полной мере.
В 1840-е годы Айвазовский много работал на юге России, главным образом в Крыму. Он никогда не утрачивает интереса к морской стихии. При этом Айвазовский был великолепным копировальщиком.
1841. Высоко оценив работы Айвазовского, особенно ночной бой, он сказал: «Картина чрезвычайно верно сделана». Так, в 1892 г., в возрасте 75 лет, Иван Константинович Айвазовский посетил Соединенные Штаты Америки, после чего им была написана картина «Ниагарский водопад». Творчество Ивана Константиновича Айвазовского было высоко оценено еще при жизни: он был награждён многими орденами, получил чин действительного статского советника, ему было пожаловано потомственное дворянство. Иван Константинович Айвазовский умер 2 мая 1900 г. Картины живописца хранятся во многих российских музеях: Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Феодосийской картинной галерее им И. К. Айвазовского, Центральном военно-морском музее, Екатеринбургском музее изобразительных искусств, Пермской государственной художественной галерее, Самарском областном художественном музее, Сумском художественном музее, Владимиро-Суздальском музее-заповеднике, Омском музее изобразительных искусств.
Иван Айвазовский. «Однажды зимой Айвазовский, по обыкновению, уехал на некоторое время в Петербург. Айвазовскийне писалс натуры. Большинство своих картин он рисовал по памяти. Непокоренный «Меркурий» возвращается в родной Севастополь после героической победы над врагом.
В них он соединил поэзию моря с образом поэта. С того вечера художник зачастил в этот дом, напрочь забросив работу. Через некоторое время городской архитектор Кох сообщил Казначееву, что вычислил автора этих «граффити». Бравурно-катастрофический "Девятый вал" (1850, Русский музей, Петербург), где достигнуто впечатление "безбрежного" морского пространства, может служить итогом его раннего периода. Ни одна живая душа, даже вольная птица, не смеет зреть разгул бури. И. К. В глубине бухты видны горящие корабли турецкого флота, один из них – в момент взрыва.
Ее холодный и спокойный свет только подчеркивает адское смешение на море огня и воды. В 1833 – 37 учился в петербургской Академии художеств у М. Н.
Как правило, Айвазовский почти всегда лессировал землю. Картинная Галерея Айвазовского, Феодосия, Украина. сюжета. Он будет посещать Турцию еще не раз.
Безлюдно. Особое восхищение вызывали его морские пейзажи: Вид на венецианскую лагуну (1841), Неаполитанский залив (1841), Побережье в Амальфи (1841), Хаос. В древности считалось, что в идущих волнах самой сильной является девятая волна. Так Гайвазовский получил право пользоваться великолепной библиотекой в доме Н. Ф. Нарышкиной и делать копии с понравившихся иллюстраций.
Выставку посетил сам Нахимов. Дом их стоял на окраине Феодосии, на возвышенности, откуда было видно море. Три года, которые Иван прожил в семье Казначеева, не прошли для него напрасно. 1887.
картин (неравноценных по художественному качеству), много рисунков и акварелей. Это одна из самых грандиозных картин, какие я только знаю. Айвазовский не был, да и не мог быть свидетелем события, происходившего в ночь на 26 июня 1770 года. Вздыбились гигантские льдины на Неве.
Сочетание холодных голубых, зеленых, серых тонов придает ощущение свежего бриза, поднимающего веселую зыбь на море, а серебряное крыло парусника, пенящего прозрачную изумрудную волну, невольно будит в памяти поэтический образ, созданный Лермонтовым: «Белеет парус одинокий» Все очарование подобных картин заключается в хрустальной ясности искрящемся сиянии, которое они излучают. Пушкин с большим одобрением отозвался о работах талантливого студента Академии художеств. Пушкин, Россия.
Среди именитых знакомых Айвазовского Пушкин, Крылов, Жуковский. Айвазовский мог подобрать по слуху любой напев, любую мелодию. Навстречу им поднимается очередная волна, которая является центром композиции картины. Ованнеса выучили играть странствующие музыканты на феодосийском базаре.
Настоящее имя — Ованес Айвазян. Здесь ему нет равных именно вот таким образом его сравнивали с Паганини. Мастерство картины Среди волн – плод долгого и упорного труда всей жизни художника. Русский флот потерял тогда 11 человек, когда турки – 10 тысяч. «Предпочитал», пожалуй, не совсем то слово, дело не в удобстве, это был его принципиальный выбор.
Он знал множество приемов для изображения волн, разбивающихся о прибрежные скалы. Айвазовский называл картину Черное море. В его работах можно увидеть море в любую пору суток — от светозарных восходов до лунных ночей и в любое время года насчитать десятки оттенков, окрашивающих морские волны — от прозрачных, почти бесцветных через все мыслимые нюансы голубизны, синевы, лазури до густой черноты. Николаевский художественный музей им. Художник решил, что лучше всего передать это можно в борьбе со стихией.
Иван был младшим пятым ребенком. Но однажды такое случилось и с ним – он не дописал полотно «Взрыв корабля» (1900). Сюжетом для этого произведения послужил эпизод русско-турецкой войны 1768-1774 годов. «Чесменский бой» – это важнейший эпизод русско-турецкой войны 1768-74 гг.
Турки потеряли убитыми и утонувшими свыше 3 тыс. Наверно это и определило судьбу будущего художника. Всё прочее выстраивается вокруг этого главного. Айвазовский всю жизнь преклонялся перед талантом величайшего русского поэта, посвятив ему позже (около 1880) целый цикл картин. Декоративность отнюдь не мешает, а способствует Айвазовскому в его точных эмоциональных характеристиках изображаемого. Ураганный ветер срывает водяную пыль с гребней волн.
И кажется, так много нового, неизвестного интересного — там, впереди, за пеленой заиндевевшего воздуха. Сдержанное напряжение и эпическая сила волновали художника при создании подобных пейзажей. Может быть, благодаря этому упорному пристрастию, Айвазовский признан во всём мире. Иван Айвазовский.
Айвазовский отличался быстрым письмом, не писал с натуры, а следовал грёзам воображения. На рубеже 19 и 20-го веков этот уголок города пользовался у горожан большой популярностью.
В связи с этим на закладной плите фонтана вместо слов "Императора Александра" выбили "И. Это путешествие очень обогатило знания Айвазовского об изменчивой морской стихии. Так иногда писал он воду.
Окончил свою жизнь в 1900 году там же. Талант художника признают ценители искусства и коллеги. Под ними хрустальное, зеленовато-синее море, высокие бурные гребни которого сверкают и переливаются всеми цветами радуги.
Холст, масло. Государственный Русский музей, Санкт Петербург, Россия. В один из дней на Айвазовского нахлынуло чувство глубокой потери.
Отец не стал его ругать, а дал ему лист бумаги и карандаш. Проведенные годы за границей отмечены неустанной работой. На одной из академических выставок в Санкт-Петербурге (1836) встретились два художника – художник пера и художник кисти. Картина готова и подписана.
В молодости он часто пользовался рисунками для композиции картин без всяких изменений. С первой женой уже 20 лет не живу и не вижусь с нею вот уже 14 лет. Папье пелле, графитный карандаш, цветной карандаш, процарапка.
Творческое воображение Айвазовского в процессе работы не было ничем стеснено. Этими же тонами, чуть усиленными в цвете, передана и сама радуга. Холст, масло. Знаменитая «волна Айвазовского» представляет собой вспенившуюся, почти прозрачную морскую волну, по ощущениям – движущуюся, стремительную, живую. Она написана в скупой, сдержанной красочной гамме, повышающей ее эмоциональное воздействие.
Этим мастером был Иван Айвазовский. Национальная галерея Армении, Ереван, Армения. Сюжет картины слагается у меня в памяти, как сюжет стихотворения у поэта. Художник, только копирующий природу, – говорил он, – становится ее рабом Движения живых стихий неуловимы для кисти: писать молнию, порыв ветра, всплеск волны – немыслимо с натуры Художник должен запоминать их Сюжет картин слагается у меня в памяти, как у поэта сделав набросок на клочке бумаги, я приступаю к работе и до тех пор не отхожу от полотна, пока не выскажусь на нем кистью Сопоставление методов работы художника и поэта здесь не случайно. Ночь после боя.
Была затребована помощь из Севастополя. Долгополов). Среди его героев были лейтенант Нахимов и мичман Корнилов, которые теперь считались мозгом и сердцем флота. Губернатор оценил умелую игру Вани на скрипке, ведь он и сам нередко музицировал.
заволновался ужасно: одноэтажный дом на главной улице. Бой изображен в ночное время. Впрочем и неудивительно: Александра Ивановича Казначеева художник считал «вторым отцом». Там было столь любимое южное море и неуловимая магия Апеннин. Ночь после боя.
Картина Чесменский бой (1848) представляет собой произведение жанра исторической батальной живописи. О ней складывались легенды и на «Девятый вал» приходили смотреть по многу раз, как когда-то на Последний день Помпеи. Холст, масло. 1854. Общий колорит полотна полон торжествующего оптимизма. Бой изображен в ночное время.
В результате боя, продолжавшегося 4 ч, весь турецкий флот (за исключением парохода Таиф) был уничтожен. Зябко, тревожно — но и весело. » Благородная ложь послужила во спасенье и ребенок был пощажен. На одной из академических выставок в Санкт-Петербурге (1836) встретились два художника – художник пера и художник кисти. Портретов Айвазовский оставил сравнительно мало. (Репин писал в этой картине фигуру Пушкина, Айвазовский – пейзажный фон).
И, конечно, в этой картине он демонстрирует главный свой дар: умение показать пронизанную светом, вечно подвижную водную стихию. Ураганный ветер срывает водяную пыль с их гребней. Художник Главного морского штаба (с 1844), Айвазовский принимает участие в ряде военных кампаний (в том числе в Крымской войне 1853-1856), создав немало патетических батальных полотен. Картина Бриг Меркурий, атакованный двумя турецкими кораблями посвящена подвигу, абсолютному русскими моряками во время русско-турецкой войны 1828 – 29годов. Недаром этот цикл картин принято называть «голубыми Айвазовскими».
У Айвазовского была своя сложившаяся система творческой работы. Это единство движения придает произведению особую законченность и цельность. Говоря о своих картинах, Айвазовский заметил: Те картины, в которых главная сила – свет солнца, .
Первые уроки мастерства живописи ему преподал Я. Х. Кох — архитектор. Гончаров, мастер изображения моря в русской литературе (вспоминавший в своем романе «Фрегат «Паллада» И. К. Айвазовского), писал о подобных же явлениях: «Бледно-зеленый, чудесный, фантастический колорит.
Еще занятнее — автопортрет справа. Но это и не понадобилось. Рисунки, сделанные им во время путешествия, всегда помогали ему в творческой работе.
И на полотне воплощалось именно то, что он заранее видел своим внутренним взором. Разумеется, нанять учителя родителям было не по карману. Почему не с палитрой и кистями, а со скрипкой. Тучи на небе растворились в прозрачной влажной пелене.
Его картину Хаос приобрел Ватиканский музей. Лазурное море: Побережье. Тучи на небе растворились в прозрачной влажной пелене. Лессировочный (более темный) тон, попадая в борозды от щетины, придавал своеобразную живость красочному слою и большую реальность изображенной форме».
Айвазовский был женат дважды. Русские имели 720 орудий, а турки – 510.
Искусство твое высоко и могущественно, так как тебя вдохновляет Гений". Айвазовскому нужно было срочно спасать родных — жену, четырех дочек, старую мать. Вообще, отношения Айвазовского с Турцией — долгая и непростая история. Его вымышленные романтические герои по-своему автопортреты.
Музей армянской конгрегации Мхитаристов. Черное море (На Черном море начинает разыгрываться буря).
Близкий конец испытания предвещает и начинающийся день. Домик Айвазовских стоял на окраине города, на возвышенном месте.
Ему повезло в жизни и с друзьями и в искусстве и в личной жизни. Впервые он видит Хиос и Патмос, Самос и Родос, Синоп и Смирну, Анатолию и Левант. Эскадра под командованием вице-адмирала П. С. Нахимова (3 линкора) во время крейсерского дежурства обнаружила турецкую эскадру и заблокировала ее в бухте.
Штиль. Айвазовский – маэстро тона. По поводу одной из таких картин Айвазовского Ф. М. Этой акварелью Айвазовский был, видимо, удовлетворен, так как послал ее в подарок П. М. Брак был поначалу удачен, жена во всём поддерживала мужа и участвовала в организованных им раскопках близ Феодосии в 1863 году. Позднее, в 1899 году, Айвазовский написал картину Пушкин в Крыму у Гурзуфских скал. Корабль был награждён кормовым георгиевским флагом.
Ледяные горы в Антарктиде. 1870. Бури и штормы сменяются изображением моря в обычном его состоянии. В 1873 году Айвазовский создал выдающуюся картину Радуга.
В семье Айвазовских через год после свадьбы родилась первая дочь Елена, а вслед за нею еще три – Мария (1851 г. ), Александра (1852 г. ) и Иоанна (Жанна, 1858 г. ) А на 12-м году совместной жизни, сославшись на необходимость дать дочерям образование, Юлия Яковлевна вместе с детьми поехала в Одессу, да так оттуда и не вернулась. Это был 11-летний Ованнес, сын базарного старосты Геворка Гайвазовского. «Землю и камни Айвазовский писал грубыми щетинистыми кистями. И уже с 10 лет ему приходилось работать в городской кофейне. Она написана самыми яркими красками палитры. Айвазовского в Феодосии.
Это позволяло передавать самые незначительные цветотональные градации. В глубине бухты видны горящие корабли турецкого флота, один из них — в момент взрыва. В общем-то, Иван Айвазовский быстро сходился с людьми, у него был золотой характер, остроумен, красив, везунчик по жизни. На даче у Томиловых Иван даже проводил летние каникулы. Центральный военно-морской музей, Санкт Петербург, Россия.
В 1860 году Айвазовский написал прекрасную сепию Море после бури. Папа Григорий XVI наградил художника золотой медалью. Иван Константинович Айвазовский – известный русский художник-маринист. И в 1840 году он уехал в Италию. Неповторимы ночные марины Айвазовского. Сын мелкого торговца-армянина.
Градоначальник поехал осмотреть художества. Вы богатый человек, что вы делаете. Третьяковская Галерея, Москва, Россия. Не менее известным произведением является картина Айвазовского – «Среди волн» – написанная в 1898 году. Тонущий корабль. 14 (26) мая 1829 «Меркурий», преследуемый турецкой эскадрой (6 линейных кораблей, 2 фрегата, 2 корвета), вступил в неравный бой с линейными кораблями Селимие (110 орудий) и Реал-бей (74 орудия) около Босфора, нанёс противнику серьёзные повреждения, вынудив его лечь в дрейф, а сам ушёл от преследования.
Эту акварель Айвазовский послал в подарок П. М. Третьякову. В работах Айвазовского на первом месте – свет и да, абсолютно верно, воздух и вода (в его случае это о небе и море). С Брюлловым Айвазовского роднит блестящее живописное мастерство, виртуозная техника, быстрота и смелость исполнения. И. К. Айвазовского – 417 единиц хранения.
Этот успех был воспринят на родине как заслуженная дань таланту и мастерству художника. Много путешествовал, с 1845 жил в Феодосии.
Лунная ночь на Капри (1841), Неаполитанский залив (1841), Неаполитанский залив в лунном свете (1842), Лунная ночь (1849), Буря на море ночью (1849), Море в лунном свете (1878) – эта тема проходит через все творчество Айвазовского. В своё время ряд академий Европы избирала его почётным членом. Однако девятый вал – последний, по морским поверьям, порыв шторма. Полководец Вардан. В конце одного большого делового письма в 1894 году имеются такие слова: Простите, что пишу на кусочках (бумаги).
Наш инспектор академии Крутов, который ero сопровождал увидев меня, взял меня за руку и представил Пушкину, как получающего тогда золотую медаль (я оканчивал в тот год академию). Широко пользовался Айвазовский мелованной бумагой, рисуя на которой он достиг виртуозного мастерства. Произведение весьма лаконично в композиционном и колористическом плане. В них он соединил поэзию моря с образом поэта. Все три выполнены беглым штрихом, передающим схему композиции. завоевал мировую славу эмоциональной приподнятостью своих картин, с их тяготением к пафосу и героике, точностью и быстротой кисти.
А детали, по которым зритель будет просто скользить глазами, художник оставил на потом. Над морем нависло тяжелое свинцовое небо в грозовых тучах. «Кофейня у мечети Ортакей» — один из константинопольских видов, написанных Айвазовским после этой первой поездки. Очень ярко это отразилось в батальной картине Чесменский бой, написанной им в 1848 году, посвященной выдающемуся морскому сражению.
Вторая картина – «Бриг «Меркурий» после победы над двумя турецкими судами встречается с русской эскадрой» прославляла события 1829 года. При этом, по его признанию, вся его жизнь была подготовкой к этой картине. Клокочет, бурлит, пенится море. попали в плен (включая командующего флотом).
Эти произведения стали неотъемлемым дополнением к историческим документам. Родился Иван Константинович в 1817 году в Феодосии.
Третьякову. Во время морских плаваний он обогащал свои наблюдения, а в его папках накапливались рисунки. Колорит картины яркий, отражает всю остроту эмоций. Развернутое по диагонали движение кораблей позволяет сразу охватить глазом все поле битвы.
Это дало ему право на двухлетнюю поездку в Европу для продолжения обучения. Однако, чтобы совершенствоваться в избранной им жанре мариниста, весной 1838 г. художник поехал в Крым. В конце лета 1839 г. Айвазовский вернулся в Петербург и получил аттестат об окончании Академии, свой первый чин и личное дворянство. В июле 1840 г. художник отправился в Италию, где его творчеству сопутствовал успех: он был награжден золотой медалью Парижской академии художеств. В 1842 г. Айвазовский посетил Швейцарию, долину Рейна, Голландию, оттуда отплыл в Англию. Этот успех был воспринят на родине как заслуженная дань таланту и мастерству художника. 1898. Не отхожу от картины, пока не выскажусь».
Центральный Пушкинский Музей. К тому моменту Айвазовский уже исколесил всю Европу (в его заграничном паспорте больше 135 виз и таможенники устали доклеивать туда новые страницы), но на землях османов еще не бывал. Лазаря, Венеция. Только ему была распахнута душа художника. Айвазовский же предпочитал с натуры делать мимолетные наброски, а писать в мастерской.
Он отказался от обычных в своих картинах деталей в виде обломков мачт и гибнущих кораблей, затерявшихся в безбрежном морском просторе. спустя некоторое время возле фонтана возник павильон восточного стиля (здание не сохранилось): слева находилась чебуречная, справа готовили шашлыки, кафе так и называлось "Фонтанчик". Это были картины Морское сражение при Синопе 18-го ноября 1853 года и Синопский бой. В конце 1820-х годов ему все чаще стали поступать жалобы: в городе кто-то шалит — разрисовывает заборы и беленые известкой стены домов.
Самое большое собрание, естественно, представлено в Феодосийской картинной галерее им. Иван Айвазовский. Картина Хаос. С российской стороны погибло 11 моряков, с турецкой – 10 000 человек. Айвазовский всю жизнь преклонялся перед талантом величайшего русского поэта, посвятив ему позже (около 1880) целый цикл картин.
