Дюрер Альбрехт 4 Всадника Апокалипсиса
Четыре всадника Апокалипсиса, смерть, голод, мор и война
Родился в 1471 году — умер в 1528 году. Но его содержание отнюдь не сводится к картинам катастроф и гибели всего мироздания. Философских раздумий полны гравюры «Рыцарь, смерть и дьявол», «Св. Это согласуется с Откр. 1:1, 10, где говорится, что события, описываемые в книге Откровение, происходят во «дне Господа».
Это, например, М. Мериан, Ж. Коломб, Б. Уэст, М. Врубель, К. Карра, М. Шмакофф, Д. Ф. По церковному преданию, авторство «Апокалипсиса» приписывается евангелисту Иоанну Богослову, которому во время его ссылки на остров Патмос в Эгейском море было видение (откровение) о конце мира и судьбах человечества. Эти четыре всадника определить несложно, это США, Китай, Евросоюз, Россия. Немецкая Stuttgarter Erklrungsbibel называет его гражданской войной и внутренним раздором. Остальные три всадника символизируют войны (красный или рыжий), голод (вороной), болезни, эпидемии и другие причины преждевременной смерти (бледный).
Дюрер Альбрехт 4 Всадника Апокалипсиса
Образы в «Откровении» заимствованы изветхозаветных пророчеств, что подчёркивает преемственность ветхозаветного и новозаветного учения. 57 x 45 см. Мы как будто бы слышим устрашающее бряцание его весов, так же как слышны топот копыт, шумное дыхание животных и последние крики оцепеневших в ужасе грешников. Лист, в котором все охвачено безудержным движением, в котором так неистово взметнулись «готические складки» на плаще смерти, так безжалостно опускаются копыта на головы поверженных, должно быть, производил величайшее эмоциональное впечатление на современников Дюрера, веривших в могучие силы высшего мира В «Апокалипсисе» художника эти высшие силы восстали против власть имущих.
Вавилон в изображении Альбрехта Дюрера — это папский Рим. И небо скрылось, свившись, как свиток и всякая гора и остров двинулись с мест своих». Черный цвет коня символизирует «плач об отпавших от веры во Христа по причине тяжести мучений».
Традиции толкования образов четырех всадников Апокалипсиса
Подобно Леонардо да Винчи, на них он предстает как своеобразный идеал гуманиста, человека мудрого, глубоко эрудированного, тонкого, своеобразным «златокудрым ангелом Возрождения». В ужас повержены люди разных возрастов и сословий. После того, как вскрыты первые четыре печати и тетраморфы (крылатые создания с лицами человека, орла, льва и быка) крикнули свое Иди и смотри. Графический язык листа «Четыре всадника» поражает разнообразием и изощренностью орнаментального узора штрихов. Мировой переворот касается не только земли, но и неба.
1:1, 10, где говорится, что события, описываемые в книге Откровение, происходят во «дне Господа». В этот последний миг исторического бытия мира открывают для себя Христа и многие святые, не принадлежащие к «народу израильскому», т. е. В центре композиции гравюры «Низвержение Сатаны в бездну. Пророчества «Апокалипсиса» становились в Европе особенно актуальными в неблагополучные периоды, во время войн, эпидемий, неурожаев. Его не трогают страдания и ужас людей. Второй полон ярости и стремительно скачет вперед. Ибо не может быть никакой свободы в работе без знаний Вот таким образом необходимо научиться искусно измерять», – так излагал впоследствии Дюрер научные основы искусства в своем трактате «Четыре книги о пропорциях». Художник намеренно сближает рамки гравюры, вся группа персонажей едва помещается в них.
Еще мгновение и дьявол будет низвергнут в преисподнюю и запечатан большой печатью. Изменяется сама физическая природа и это сопровождается неизбежным катаклизмом. Дюрер приезжает в Италию. Святой Иерусалим, сходящий с неба, – дар Божьей любви обновленному человечеству. Репродукция отличается высоким качеством печати. Под ногами коней падают в прах жалкие люди: крестьяне, горожане, правители, монахи. Образы в «Откровении» заимствованы изветхозаветных пророчеств, что подчёркивает преемственность ветхозаветного и новозаветного учения.
Описание картины Альбрехта Дюрера «Четыре всадника Апокалипсиса»
Свершилось все так, как это было угодно Богу, Который есть Альфа и Омега (Откр. 21:6–7). Снятие третьей печати и появление вслед за тем вороного коня со всадником имевшим «мерило в руке своей», обозначает отпадение от Христа не имеющих твердой веры в Него. Особенно удались ему «Четыре всадника», несущие миру войну, мор, голод, тотальное уничтожение. Каждый лист имеет монограмму художника. «Снятие шестой печати» означает начало преображения мира (Откр. Именно Альбрехт Дюрер первым из немецких художников открыл итальянское ренессансное искусство, впервые в Германии воплотил собой новый тип художника-ученого, столь характерного для эпохи Возрождения, разработав теорию пропорций человеческого тела и линейной перспективы в искусстве (трактаты «Руководство к измерению», «Четыре книги о пропорциях»).
Серп в его руках – орудие жатвы, символ грядущего суда Божия над грешниками. Весы в его руках – это знак неправедного правосудия. В западной историографии существует мнение о том, что Ренессанс как таковой, с его возрождением идеалов античности, чужд германской культуре (об этом писали Б. Вернер, Г. Вейзе, Ф. Винклер, Э. Гейдрих, К. Нейман). Уоттс, А. Беклин и др. Создает Дюрер и большое число автопортретов. Перелистав страницы «Апокалипсиса» Дюрера, мы видим, как агнец, приблизившийся к трону, на котором восседает Бог, начинает одну за другой срывать семь печатей с лежащей у него на коленях книги. Еще мгновение и дьявол будет низвергнут в преисподнюю и запечатан большой печатью.
Самые фантастические сцены приобретают на гравюрах Дюрера реальный земной смысл. Красоту человеческого тела, лишенную средневекового аскетизма, прославляет Дюрер в «Адаме и Еве» (картина и гравюра на меди). Лицо всадника обращено вверх и выражает отрешенность и равнодушие. Она полностью передает красоту и стиль творения известного мастера.
Последней гравюрой немецкого художника стала «Четыре Апостола» созданная в 1526 году. «Иоанн перед Богом и двадцатью четырьмя старцами» – иллюстрация к четвертой и пятой главам. Над всадниками высоко в облаках парит ангел.
Четыре всадника Апокалипсиса (религия)
Гравюра «Битва архангела Михаила с драконом» является одной из самых прославленных гравюр «Апокалипсиса». Это ловушка, которая погубит тебя. 6:12-17).
Первый всадник— Иисус Христос, которому был дан венец, символизирующий, что он начал править на небе как Царь (Дан. 7:13, 14). Присутствующие в книге образы апокалиптических всадников, вавилонской блудницы и др. Холст.
И в дальнейшем Дюрер много и охотно работал в технике гравюры. 7:1-2). Второй – взмахнул огромным мечом, ослепленный яростью, он стремительно мчит коня – Война. Писании символически обозначает полноту). В этот последний миг исторического бытия мира открывают для себя Христа и многие святые, не принадлежащие к «народу израильскому», т. е.
После этого получают оттиск на другой поверхности (на меди) с этой доски, в результате чего получается изображение зеркально отображённое. Смерть, суд, война и мор неистово мчатся над землей, уничтожая все на своем пути. Всадник этот именуется «Верным и Истинным, Который праведно судит и воинствует» (Откр. 19:11). Вверху листа парит белый ангел. «Мера пшеницы за динар» означает законно подвизавшихся и тщательно сохранивших данный им Божественный образ «три меры ячменя»— это те, которые, подобно скотам, по недостатку мужества, покорились гонителям из боязни, но после покаялись и слезами омыли оскверненный образ «и елея и вина не вреди» означает, что не следует из-за страха отвергать Христово врачевание, оставлять без него уязвленных и «впадших» в разбойники, но приносить им «вино утешения» и «елей сострадания». Каббалистическая трактовка числа 4 (хезед) означает величие, власть, стихийное начало и одновременно – милосердие. Вверху листа парит белый ангел. В отечественной традиции наиболее грандиозным многие считают полотно В. М.
В дни жестоких потрясений, в 1498 году Дюрер создает свой «Апокалипсис» – пятнадцать большого размера гравюр на дереве, которые он с невероятной для того времени смелостью населяет персонажами, одетыми в костюмы его эпохи. Третий всадник худ и имеет пепельный цвет. В символических образах всадников художник изобразил войну, мор, суд и смерть. Париж. Резкие жесты, движения, мрачные лица исполнены ярости и гнева. Внимание останавливает крупная фигура слепого всадника в центре гравюры, олицетворяющего суд.
Один из мучителей раздувает мехами костёр, другой льёт на Иоанна кипящее масло. Вместо равномерного контура и заполняющих его параллельных штрихов (как например, в гравюрах его учителя Вольгемута) он стал применять утончение и утолщение линий и гравировку по форме разнообразными штрихами, что усложняло, безусловно, работу резчика, но создавало ощущение большей жизненности, подвижности, естественности и придавало гравюре выразительный живописный эффект. Появляются четыре всадника — мор, война, голод и смерть, которым дана власть «над четвёртою частью земли — умерщвлять мечом и голодом и мором и зверями земными» (Откровение 6:8). Людьми сильной воли, независимой мысли показывает Дюрер и героев своей монументальной картины «Четыре апостола» (1526, Старая пинакотека, Мюнхен). Стоимость плакатов отличается в зависимости от материала, на котором они отпечатаны. Его называют Войной (Бранью), он послан взять мир с земли и чтобы убивали друг друга (Откровение 6:4).
Лицо Ангела подобно солнцу излучает лучи. Прямо в пасть к Левиафану, символизирующему врата ада, падает император в короне. Он благословляет грозное апокалипсическое войско. Мировой переворот касается не только земли, но и неба. 5 И когда Он снял третью печать, я слышал третье животное, говорящее: иди и смотри.
«Четыре всадника» – одна из самых известных его работ. Тревожное мироощущение людей конца XV в. выразилось в первой знаменитой работе Дюрера — цикле гравюр на дереве «Апокалипсис» (1498). Откр. Вторая печать – всадник с большим мечом на рыжем коне. Языки пламени вздымаются до небес.
Искусство Германии 15 и 16-го веков. В Откровении всадники являются Божьими орудиями, несущими в том числе гнев и наказание. В нем нет ни тени славы и величия.
Большинство из них имели устоявшуюся мифологическую основу. Ноги его – как столпы огненные. Именно этот драматический момент запечатлен на гравюре Дюрера. Иоанн Богослов повествует о том, что антихрист на Земле будет действовать 3, 5 года, затем наступит Второе пришествие Иисуса Христа, конец света и Страшный суд.
И ему удалось это сделать, сюжет гравюры получился интересным и гармоничным. Агнец-Христос по очереди снимает с Книги Жизни семь печатей. Конечно, не надо думать, что Дюрер сознательно использовал традиционные образы для актуальной «пропаганды». Лицо всадника обращено вверх и выражает отрешенность и равнодушие. Мы как будто бы слышим устрашающее бряцание его весов, так же как слышны топот копыт, шумное дыхание животных и последние крики оцепеневших в ужасе грешников.
Дюрер с симпатией изобразил простых крестьян («Три крестьянина», «Пляшущие крестьяне»). 21) и от Матфея (Мф. Кроме того, в Святом Писании всадники обозначают земную царскую власть. Пятнадцать гравюр из серии «Апокалипсис» к книге «Откровение Иоанна Богослова» принесли Альбрехту Дюреру невиданную славу еще при жизни.
Святой Иерусалим, сходящий с неба, – дар Божьей любви обновленному человечеству. Появляются четыре всадника — мор, война, голод и смерть, которым дана власть «над четвёртою частью земли — умерщвлять мечом и голодом и мором и зверями земными» (Откровение 6:8). Именно Альбрехт Дюрер первым из немецких художников открыл итальянское ренессансное искусство, впервые в Германии воплотил собой новый тип художника-ученого, столь характерного для эпохи Возрождения, разработав теорию пропорций человеческого тела и линейной перспективы в искусстве (трактаты «Руководство к измерению», «Четыре книги о пропорциях»). Художник рисовал и друзей, знакомых, оставил прекрасный портрет своей старенькой матери.
Четыре всадника Апокалипсиса Откровение Иоанна Богослова
Всадники, которые изображены на гравюре, – образы, которые встречаются в библии. 1498 А. Дюрер Четыре всадника Из серии «Апокалипсис». Остальные три всадника символизируют войны (красный или рыжий), голод (вороной), болезни, эпидемии и другие причины преждевременной смерти (бледный).
За балюстрадой видна небольшая площадь типичного немецкого города. В гравюре на дереве он достиг невиданной доселе художественной выразительности. Самая известная гравюра серии— «Четыре всадника Апокалипсиса». И не только потому, что отличался привлекательной внешностью. Популярность их была поистине необыкновенна.
В ужас повержены люди разных возрастов и сословий. Самая известная гравюра серии— «Четыре всадника Апокалипсиса». Этот приём художника обеспечил огромный успех серии гравюр. 7:9-17). Возрождение.
Германия. «Апокалипсис» (по-древнегречески – откровение, пророчество) – последняя книга Нового Завета, написанная во второй половине I в. н. э. Справа на гравюре изображён котёл, в котором находится Иоанн, он сосредоточенно молится. И вот на людей обрушиваются страшные бедствия. Горит столица антихристианского царства, осужденная на казнь Божьим судом. Толкующие Библию считают, что еще одно значение черного в ней – это бездуховность.
Альбрехт Дюрер – один из выдающихся мастеров эпохи Высокого Возрождения, яркий пример «универсального человека», которого часто называют «Северным Леонардо да Винчи». Огненный дождь из небесных звезд падает на землю, осыпая гневом Господним весь род человеческий без разбора (Откр. 6:12–17). 7:1-2).
Одной ногой Ангел стоит на море, другой – на земле. Снятие третьей печати и появление вслед за тем вороного коня со всадником имевшим «мерило в руке своей», обозначает отпадение от Христа не имеющих твердой веры в Него. В этой части мы подробнее остановимся именно на гравюрах этого замечательного художника. Этот цикл принес художнику всемирную славу.
Тогда же прольется кровь мучеников, которые будут ревностно бороться с врагами веры. Сюжеты на библейские и евангельские темы оставались в 15 – 16 вв. Второй – это мускулистый атлет, одетый в набедренную повязку гладиатора. Он создал данный сюжет для росписи киевского Владимирского собора. Репродукция отличается высоким качеством печати.
Именно эти рисунки легли в основу гравюр серии «Апокалипсис» и сделали их уникальными в своем роде. Славу ей создали поразительная экспрессия и красота. «Апокалипсис» пророчествовал о Втором пришествии Христа на землю, о Страшном суде, на котором всем воздастся «по делам их». Автопортрет.
4 всадника Апокалипсиса в искусстве
Этот символический образ Иисуса на коне с мечом – есть аллегорическое изображение Страшного суда и всемогущества Христа, Который только один и может носить имя Царя царей и Господа господствующих (Откр. 19:16). Каждый из всадников имеет свой уникальный образ. Васнецова Воины Апокалипсиса.
Титульный лист был тогда только текстовым, без гравюры. Копирование работ Мантеньи пробудило в нем стремление к созданию крупных монументальных форм и ясно устроенного реального пространства, в котором действуют и двигаются герои. И от престола исходили молнии и громы и гласы и семь светильников огненных горели перед престолом, которые суть семь духов Божиих» (Откр. 4: 2–5). 21). 7:3). К ним является с востока иной Ангел, держа в руках распятье — «печать Бога живого».
Описание гравюры Альбрехта Дюрера «Четыре всадника Апокалипсиса»
Большое значение имело творчество Дюрера для развития портретного искусства в Германии. Иероним», «Меланхолия».
Поскольку приближается дата конца света (не буду ее называть, чтобы не травмировать несведущих), то я советую всем, кто интересуется этим вопросом, постараться посетить эту выставку, но предварительно прочитать эту статью, ДАБЫ ВСЕ ПОНЯТНО БЫЛО. Ибо твои возможности ничтожны по сравнению с творением Бога. Художник переносит действие в своё время. Художник изобразил всадников едущими друг за другом.
В толпе солдаты и граждане, по-разному реагирующие на происходящее, одни сочувствуют Иоанну, другие смотрят осуждающе. Портретная живопись Дюрера Это обусловило изображение страдающего Христа с чертами лица художника, как на гравюре «Голова Христа» 1498 г., либо, наоборот, придание собственному облику черт Иисуса, как на автопортрете 1500 г. О том, как мир символов и аллегорий постепенно превращается в мир фактов и живой реальности, свидетельствует портретная живопись Дюрера, выражавшая специфическое мировосприятие немцев. В левом углу в плаще стоит внимательный наблюдатель (возможно, Дюрер изобразил себя). «Апокалипсис» Дюрера был воспринят современниками не только как символ судьбы человечества, но и как олицетворение их собственных страданий и надежд. Он разгневан чем-то и вот таким образом беспощаден.
Гравюра "Четыре всадника Апокалипсиса", которую написал Альбрехт Дюрер для Библии
Гравюры Альбрехта Дюрера. Конечно, не надо думать, что Дюрер сознательно использовал традиционные образы для актуальной «пропаганды». Для самых тупоголовых достаточно узнать, сколько правителей в этих странах – США-44, Китай-после Мао СиЦзинПин-8, Евросоюз-2, Россия-от Ленина Вова девятый, он же одиннадцатый (наверное, Бога захотел обмануть). Мы предлагаем постеры на холсте и на бумаге. Их жесты и движения резки, мрачные лица исполнены гнева и ярости. Что примечательно – в библейских текстах всадники появляются не все вместе, а по очереди. И не только потому, что отличался привлекательной внешностью.
Клубятся облака, ограниченные нервными контурами пульсирующих линий. Особенно часто он писал автопортреты. Конечно, не надо думать, что Дюрер сознательно использовал традиционные образы для актуальной «пропаганды».
Таким, с точки зрения некоторых христианских мистиков, будет первый этап разрушения тысячелетнего Христова Царства (которое началось в день смерти Спасителя на кресте). Многие из них отображают библейские предзнаменования и описания Конца Света, Апокалипсиса. Новый Иерусалим» – Ангел, держащий на цепи дракона. Никто из них не избежит положенного наказания.
Четыре всадника Апокалипсиса Гравюра Альбрехта Дюрера
В руке он держит меру (весы) и имя ему – Голод. Лист, в котором все охвачено безудержным движением, в котором так неистово взметнулись «готические складки» на плаще смерти, так безжалостно опускаются копыта на головы поверженных, должно быть, производил величайшее эмоциональное впечатление на современников Дюрера, веривших в могучие силы высшего мира В «Апокалипсисе» художника эти высшие силы восстали против власть имущих. Черный цвет его коня символизирует именно смерть, зло, опасность и разложение.
Эти трое наездников мчатся бок о бок их фигуры так тесно сомкнуты, что всю группу можно принять за трехглавого коня. Все гравюры первого издания отличались высоким качеством отпечатков. Начатая фигурой ангела, основная композиционная ось вдруг резко отклоняется вправо и уходит в нижний угол листа, где в пасти Люцифера казнится император., в Откровении появляются всадники Апокалипсиса. Остальные три всадника символизируют войны (красный или рыжый), голод (вороной), болезни, эпидении и другие причины преждевременной смерти (бледный). Всадники, которые изображены на гравюре, – образы, которые встречаются в библии. Первый из них исступленный и безжалостный, разрушает все вокруг себя.
- Апокалипсис по Альбрехту Дюреру
- Откровение Иоанна Богослова в интерпретации Альбрехта Дюрера
- Обольщение лентяя или Грезы доктора
- Явление Иоанну Христа и сути семи Церквей
- Святой Иоанн и двадцать четыре старца на небесах
- Открытие пятой и шестой Печатей
- Четыре Ангела и поклонение Избранному
Первые два издания на немецком и латинском языках вышли в 1498 году. Один из мучителей раздувает мехами костёр, другой льёт на Иоанна кипящее масло.
В руках старик держит трезубец. 21:4). Пророчества «Апокалипсиса» становились в Европе особенно актуальными в неблагополучные периоды, во время войн, эпидемий, неурожаев. Снятие третьей печати и появление вслед за тем вороного коня со всадником имевшим «мерило в руке своей», обозначает отпадение от Христа не имеющих твердой веры в Него. В гравюре «Четыре всадника», пересекая по диагонали лист, во весь опор несутся страшные кони.
6:12-17). Верность природе является одной из составляющих основ всего творчества мастера. Первой стала «Четыре Ведьмы».
- Святому Иоанну дана книга откровений
- Женщина-Солнце и семиголовый Дракон
- Битва архангела Михаила с драконом
- Зверь с семью головами и число его 666
- ЧЕТЫРЕ ВСАДНИКА АПОКАЛИПСИСА Гравюра
Справа налево выгравированы эти наездники. Эта печать, что лежит у ног Ангела, означает твердость решения и надежность охраны. Каждый лист имеет монограмму художника. Истолковывая сюжеты и образы Апокалипсиса Иоанна, всегда нужно иметь в виду, что этот священный текст также не является простым описанием каких-то конкретных событий. Надо сказать, что художник сам никогда не резал доски, а только рисовал.
Среди гравюр – серий «Большие страсти», «Жизнь Марии» и отдельных работ – наибольшую известность приобрели «Рыцарь, Смерть и Дьявол» и «Меланхолия». Борьба Михаила и его ангелов с драконом и враждебными ангелами предстаёт как борьба сил света и тьмы, Бога и дьявола. Художник расположил всадников по диагонали.
- О жизни и творчестве выдающихся художников
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
- «Апокалипсис» Альбрехта Дюрера – Сокрытое Сокровище
- Альбрехт Дюрер «Апокалипсис»» Выдающиеся художники
- Материал из Википедии — свободной энциклопедии
- Словари и энциклопедии на Академике
Альбрехт Дюрер – один из выдающихся мастеров эпохи Высокого Возрождения, яркий пример «универсального человека», которого часто называют «Северным Леонардо да Винчи». 10:8–10). Прорыв в ренессансной живописи Германии Произведение портретного жанра – диптих «Четыре апостола» (1526), где античный идеал красоты соединен с готической композицией и сакральным подтекстом. Переход от Средневековья к Ренессансу в Германии затянулся почти на целое столетие. Земля как бы выключается в этот момент из того пространственно-временного континуума, который Бог сотворил в «четвертый день».
Экспрессивны композиции каждого лица, полные драматизма и активного действия. Наступает великий покой, когда одновременно раскрываются и Небеса и бездна (Откр. Остро схватывает он правильные пропорции и их взаимное соответствие. Гравюры сделали Дюрера выдающимся художником всех времён.
Третья печать – всадник на вороном коне. Дюрер запечатлел Иоанна в момент поедания книги. Творчество Альбрехта Дюрера () – органическое слияние идей светского гуманизма и религиозного спиритуализма, выражение экстатических видений в реальных образах, обладавших жизненной правдой, тонкое и органичное совмещение готической вычурности и фантасмагории с классической простотой и ясностью.
Слева восседает на троне императорДомициани его придворный с мечом, оба одеты турками (так в то время принято было изображать враговХриста). На гравюре «Четыре всадника» над землёй, подобные вихрю, несутся кони и под их копытами гибнут люди разных возрастов и сословий.
Германия. В левом углу в плаще внимательный наблюдатель (некоторые усматривают сходство с самим Дюрером). А. В. Щусева в здании «Аптекарского приказа» открылась выставка гравюр великого художника Альбрехта Дюрера (1471-1528). Так религиозная тема обернулась политическим памфлетом.
- В современной популярной культуре
Книгу, содержащую Божественную тайну о спасении человечества и о судьбах мира, Иоанн должен непременно съесть (Откр. 10:8–10). В небесах же, на белых облаках восседает «подобный Сыну человеческому» в золотом венце на голове, с острым серпом в руке. Число 144000 (Откр. В символических образах всадников художник изобразил войну, мор, суд и смерть.
По церковному преданию, авторство «Апокалипсиса» приписывается евангелисту Иоанну Богослову, которому во время его ссылки на остров Патмос в Эгейском море было видение (откровение) о конце мира и судьбах человечества. Однако его идеал человека отличался от образа абсолютного человека итальянского Ренессанса, ощущавшего себя «мерой всех вещей» и обладавшего высокой гармонией физического и духовного бытия. Однако лицо его не выражает ни злобы, ни ярости, словно ему жаль свою будущую жертву. Это согласуется с Откр. Пугающие, несоразмерные человеческому бытию явления, описанные в Откровении, дали повод связывать слово «апокалипсис» исключительно со страшными бедствиями и катаклизмами. Вся природа объята волнением. Писании символически обозначает полноту).
Гравюра «Битва архангела Михаила с драконом» является одной из самых прославленных гравюр «Апокалипсиса». Альбрехт Дюрер (Albrecht Durer 1471, Нюрнберг – 1528) – художник, рисовальщик, гравер, гуманист, ученый, Дюрер был первым художником в Германии, который стал изучать математику и механику, строительное и фортификационное дело он первый в Германии пытался применить в искусстве свои научные знания в области перспективы и пропорций он был единственным немецким художником 16 века, оставившим после себя литературное наследие. Подобно Леонардо да Винчи, на них он предстает как своеобразный идеал гуманиста, человека мудрого, глубоко эрудированного, тонкого, своеобразным «златокудрым ангелом Возрождения». И Альбрехт Дюрер оказался первым, кто решил их объединить в одном произведении. В этом пейзаже ясно ощущаются отголоски итальянских впечатлений Дюрера.
Одной ногой Ангел стоит на море, другой – на земле. На гравюре «Четыре всадника» над землёй, подобные вихрю, несутся кони и под их копытами гибнут люди разных возрастов и сословий. В левом углу в плаще внимательный наблюдатель (некоторые усматривают сходство с самим Дюрером). Иллюстрации Дюрера к «Апокалипсису», созданные накануне начала движения Реформации в Германии, уже проникнуты её духом. Смерть не щадит ни мужчин, ни женщин, ни мирян, ни священников. Эта гравюра Альбрехта Дюрера согласно изложения «Откровения Иоанна Богослова»1 И я видел, что Агнец снял первую из семи печатей и я услышал одно из четырех животных, говорящее как бы громовым голосом: иди и смотри. 2 Я взглянул и вот, конь белый и на нем всадник имеющий лук и дан был ему венец и вышел он как победоносный и чтобы победить. 3 И когда он снял вторую печать, я слышал второе животное, говорящее: иди и смотри. 4 И вышел другой конь, рыжий и сидящему на нем дано взять мир с земли и чтобы убивали друг друга и дан ему большой меч.
Откровения пришли к нему в период его ссылки на остров Патмос в Эгейском море. Он был истинным гуманистом своего времени. Он разгневан чем-то и вот таким образом беспощаден. Чёрный цвет коня символизирует «плач об отпавших от веры во Христа по причине тяжести мучений».
Он родился в городе Нюрнберге, который в то время был центром книгопечатания. Цвет его коня и меча (их еще называют красными и пламенными) традиционно символизируют кровь, пожирающий огонь, эгоизм, невоздержанность, жестокость, различные мощные животные инстинкты в человеке. Лист, в котором все охвачено безудержным движением, в котором так неистово взметнулись «готические складки» на плаще смерти, так безжалостно опускаются копыта на головы поверженных, должно быть, производил величайшее эмоциональное впечатление на современников Дюрера, веривших в могучие силы высшего мира В «Апокалипсисе» художника эти высшие силы восстали против власть имущих.
И все это передает он черными точнейшими штрихами. » В гравюре «Четыре всадника», пересекая по диагонали лист, во весь опор несутся страшные кони. Меч – оружие, которым Он побеждает, – Его слово. Она полностью передает красоту и стиль творения известного мастера. В середине 1490-х гг.
Меч – оружие, которым Он побеждает, – Его слово. Вместо равномерного контура и заполняющих его параллельных штрихов (как например, в гравюрах его учителя Вольгемута) он стал применять утончение и утолщение линий и гравировку по форме разнообразными штрихами, что усложняло, безусловно, работу резчика, но создавало ощущение большей жизненности, подвижности, естественности и придавало гравюре выразительный живописный эффект. Ибо не может быть никакой свободы в работе без знаний Вот таким образом необходимо научиться искусно измерять», – так излагал впоследствии Дюрер научные основы искусства в своем трактате «Четыре книги о пропорциях».
Дюрер отвергал всякую возможность творчества без общения с природой, считая природу учителем, а человеческую фантазию – заблуждением. Дюрер изображает Солнце и Луну со скорбными человеческими лицами. В нем нет ни тени славы и величия. Этот факт породил мнения, что всадник на белом коне ознаменует собой эпоху духовности и торжества христианства. Изображениями такого рода снабжались библейские тексты.
Во времена Иоанна Богослова мера была очень высокой платой за что-либо (с тех пор осталось и известное выражение расплатиться в полной мере). 7:13, 14). Великое землетрясение происходит после снятия шестой печати. Начнется эпоха ересей и гонений на Церковь.
В этом пейзаже ясно ощущаются отголоски итальянских впечатлений Дюрера. Это будут времена не материального, а духовного изобилия, когда земная Церковь засияет в своей полной славе, почти как в первые века распространения веры. Дюрер изображает вестника Бога буквально так, как он представлен в тексте. Смерть не щадит ни мужчин, ни женщин, ни мирян, ни священников.
По другому предположению, он – Святой Дух, несущий учение веры людям. Сначала художник наносит рисунок пером или карандашом, а после этого резчик (у Альбрехта Дюрера было несколько резчиков) вырезает ножом или выдалбливает долотом промежутки между линиями. Слева восседает на троне императорДомициани его придворный с мечом, оба одеты турками (так в то время принято было изображать враговХриста). «Мера пшеницы за динар» означает законно подвизавшихся и тщательно сохранивших данный им Божественный образ «три меры ячменя»— это те, которые, подобно скотам, по недостатку мужества, покорились гонителям из боязни, но после покаялись и слезами омыли оскверненный образ «и елея и вина не вреди» означает, что не следует из-за страха отвергать Христово врачевание, оставлять без него уязвленных и «впадших» в разбойники, но приносить им «вино утешения» и «елей сострадания». Грозным пафосом веет от листа «Четыре всадника».
В символических образах всадников художник изобразил войну, мор, суд и смерть. За балюстрадой видна небольшая площадь типичного немецкого города. 7:4), разумеется, символическое (12000x12144000, ср. И ему удалось это сделать, сюжет гравюры получился интересным и гармоничным. Однако его идеал человека отличался от образа совершенного человека итальянского Ренессанса, ощущавшего себя «мерой всех вещей» и обладавшего высокой гармонией физического и духовного бытия.
Она входит в цикл из пятнадцати гравюр на дереве, созданных им для иллюстрации «Апокалипсиса». К сидящему с серпом обращается Ангел, как вестник предопределенного Божьего повеления: «пусти серп твой и пожни, так как пришло время жатвы ибо жатва на земле созрела» (Откр. 14:15). Это согласуется с Откр.
Дюрер создал более 200 гравюр. Все гравюры первого издания отличались высоким качеством отпечатков. Лувр. Ноги его – как столпы огненные. 1:1, 10, где говорится, что события, описываемые в книге Откровение, происходят во «дне Господа». В Государственном Музее архитектуры им. Ангел указывает ему рукой на новый Иерусалим – прекрасный город, окруженный стенами с двенадцатью воротами, город обретенного мира, в котором «не будет уже ни плача, ни вопля, ни болезни уже не будет ибо прежнее прошло» (Откр.
Герои Дюрера энергичны, умны, они полны достоинства и уверенности в себе (портреты Эразма Роттердамского, друга художника Хиеронимуса Хольцшуэра, неизвестного молодого человека и др. ). Являясь перед миром по очереди, они определяют смену исторических формаций, которые наполняются теми или иными событиями. Альбрехт Дюрер — знаменитый немецкий художник, гравер. При жизни Дюрера серия несколько раз переиздавалась. В его руке – связка ключей, среди которых выделяется самый большой – ключ от бездны. Пятнадцать гравюр из серии «Апокалипсис» к книге «Откровение Иоанна Богослова» принесли Альбрехту Дюреру невиданную славу еще при жизни.
Чёрный цвет коня символизирует «плач об отпавших от веры во Христа по причине тяжести мучений». Дюрер перенял от итальянских теоретиков искусства учение о пропорциях человеческого тела, а позднее и сам внес в него много нового, обобщив свои наблюдения и исследования в «Четырех книгах о пропорциях». Мера долготерпения Божия закончилась, настал час воздаяния. В подтверждение этому Свидетели Иеговы приводят параллель между видением о четырех всадниках и признаками присутствия Христа и последних дней, о которых говорится в Евангелии от Луки (глава 21) и от Матфея (глава 24).
Четыре карающих Ангела, стоящие «на четырех углах земли», остановлены повелением свыше. Но Дюрер – автор и живописных полотен. За всеми четырьмя по пятам стремится в мир сам ад в виде ужасного зубастого зверя. Он благословляет грозное апокалипсическое войско. Справа на гравюре изображён котёл, в котором находится Иоанн, он сосредоточенно молится.
Резкие жесты, движения, мрачные лица исполнены ярости и гнева. Дюрер проиллюстрировал «Апокалипсис Иоанна». Об этом художнике мы уже писали в статье и виртуальной галерее Альбрехт Дюрер картины. Евангелист Билли Грэм интерпретирует Всадника на Белом коне как Антихриста, олицетворение лжепророчеств, основываясь на различиях всадника из шестой главы Откровения и Иисуса на белом коне из девятнадцатой главы. 10 Так, например, в Откровении, 19 Иисус имеет множество венцов, в то время как всадник из Откровения, 6— только один.
В дни жестоких потрясений, в 1498 году Дюрер создает свой «Апокалипсис» – пятнадцать большого размера гравюр на дереве, которые он с невероятной для того времени смелостью населяет персонажами, одетыми в костюмы его эпохи. В центре композиции гравюры «Низвержение Сатаны в бездну. При этом необходимо учесть, что символика образов Откровения очень многозначна. В подтверждение этому Свидетели Иеговы приводят параллель между видением о четырёх всадниках и признаками присутствия Христа и последних дней, о которых говорится в Евангелии от Луки (Лк. 21) и от Матфея (Мф. 24). Иоанн Богослов повествует о том, что антихрист на Земле будет действовать 3, 5 года, затем наступит Второе пришествие Иисуса Христа, конец света и Страшный суд. «Ибо пришел великий день гнева Его и кто может устоять. » 7-й лист.
Наступает великий покой, когда одновременно раскрываются и Небеса и бездна (Откр. Всадник с мечом – это Война, человек на переднем плане олицетворяет Смерть, весы в своих руках держит Голод. 7:9-17).
Ангел указывает ему рукой на новый Иерусалим – прекрасный город, окруженный стенами с двенадцатью воротами, город обретенного мира, в котором «не будет уже ни плача, ни вопля, ни болезни уже не будет ибо прежнее прошло» (Откр. 21:4). Клубятся облака, ограниченные нервными контурами пульсирующих линий.
Последний всадник с луком – это Победитель. Один из палачей раздувает мехами костёр, другой льёт на Иоанна кипящее масло. 7:4), разумеется, символическое (12000x12144000, ср. Его костлявое и безжизненное лицо похоже на маску.
«Мера пшеницы за динар» означает законно подвизавшихся и тщательно сохранивших данный им Божественный образ «три меры ячменя»— это те, которые, подобно скотам, по недостатку мужества, покорились гонителям из боязни, но после покаялись и слезами омыли оскверненный образ «и елея и вина не вреди» означает, что не следует из-за страха отвергать Христово врачевание, оставлять без него уязвленных и «впадших» в разбойники, но приносить им «вино утешения» и «елей сострадания».
