Известная Картина Ван Гога
Представляем вам самые знаменитые и известные картины Ван Гога с фото, названиями, описаниями. Сейчас картины Ван Гога являются предметом гордости известных музеев и художественных галерей по всему миру, а искусствоведы называют его творчество ярким образцом постимпрессионистической живописи. Среди огромного количества написанных Винсентом Ван Гогом картин, особенно выделяются самые известные его работы, являющиеся уже, своего рода, «визитными карточками» художника.
Картина Ван Гога Церковь в Овере также является одним из самых известных и популярных его произведений. Самые известные картины Ван Гога сейчас считаются его «визитной карточкой».
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
Наконец Гоген приехал, картина ему очень понравилась. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889).
долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. К тому же, он стал неким воплощением единения всего сущего. В течении всей жизни им было написано более 30. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Очень скоро они расстались. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном.
На этом заканчивается его формальное образование. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Этот знаменит своей историей.
Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. «Звездная ночь» написана в сложный период, когда Винсент находился в лечебнице для душевнобольных на юге Франции (1889 год). Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. Художник считал, что ночь обладает более богатыми оттенками, чем день и живее.
Готовясь к приезду приятеля, Винсент задумал создать серию не менее, чем из дюжины панно с подсолнухами, сотворив из них «симфонию жёлтого и синего». Ван Гог незамедлительно ответил ему – отказом, но пообещал сделать точную копию картины.
Он с необычайной остротой чувствовал цвет и особенно любил желтый, а здесь его было в избытке. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. «Звездная ночь» (1889).
Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями.
Картина известна тем, что создана без грамма черной краски. Перед теми и другими стояли разные цели, независимо от того осознавали они это или нет. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. Он жил в нужде и нищете. Но картина «Подсолнухи» оказалась весьма ценной для общества.
Знаменитые картины Винсента Ван Гога
Вот таким образом цикл натюрмортов наполнен светом и радостью. Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Это, конечно, нисколько не умаляет ни российских художников, ни европейских.
В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами.
Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. И в январе он пишет три копии – одну с «Вазы с пятнадцатью подсолнухами» и две – с «Вазы с двенадцатью подсолнухами». 22 октября Гоген приехал в Арль. До конца так и не придя в себя, Ван Гог прожил после этого лишь полтора года.
А. С. Пушкина, Москва). Прекрасная природа этих мест завораживает художника. Винсент ван Гог известен автопортретами. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». Из четырёх созданных в этот период картин сохранилось только три.
Самые знаменитые картины Ван Гога
Если высококвалифицированные профессионалы АртАрии из Санкт-Петербурга возьмутся создать репродукцию картины Винсента Ван Гога «Пшеничное поле с кипарисами», то используемые ими технологии позволят передать необыкновенно густую кладку кисти художника, достигнуть истинности пылающих красок великого голландца при всей их многоцветности и яркости. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей».
Винсент испытывал эмоциональный подъем и старался угодить гостю. Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи.
Он почти не играл с другими детьми. Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного.
В конце концов это привело к одной из основополагающих особенностей его стиля— толкованию человеческой фигуры, лишённой плавных или размеренно-грациозных движений, как неотъемлемой части природы, в чём-то даже уподобляющейся ей. Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. Но более знаменита вторая серия полотен – четыре картины.
А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Гогену случайно удалось остановить Винсента. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Существует две версии портрета и эта версия первая.
Самые известные картины Ван Гога
К примеру, его картина «Ткач за станком» — на этом полотне был написан сам станок и сидящая за ним фигура рабочего, но при несложности сюжета зритель наполняется сочными, густого тона красками этих обобщенно и широко написанных вещей. Картины Ван Гога на современных аукционах бьют все рекорды по стоимости, а ведь при жизни он сумел продать лишь одну свою работу, которая в пересчете на сегодняшние деньги принесла ему доход всего в 80 долларов. Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни.
И вот, нарушив все существовавшие теории контрастов, он создает свой бесспорный шедевр, «Ваза с пятнадцатью подсолнухами» – яркие желтые цветы на ярком желтом фоне. «Подсолнух, в некотором смысле, – мой», – так писал Винсент своему брату Тео. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Свое новое жилище здесь художник называет «желтым домиком» и пишет о нем брату: «Снаружи дом выкрашен в желтый цвет, внутри выбелен, много солнца». Но аскетические условия жизни и одиночество заставляют его искать соратников. Цветок представлялся художнику «идеей, символизирующей признательность и благодарность».
Самые красивые картины Ван Гога
Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку.
Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. Гогена утомили бесконечные споры. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы.
За свою жизнь он написал их более 30. Однако он не очень увлекался ими, не считая себя пейзажистом— много картин этого периода посвящено крестьянам их повседневному труду и быту. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте.
Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Оригинал хранится в Нью-Йорке (Музей Современного Искусства). Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством.
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». «Спальня в Арле» (1888). Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву.
«Цветущие ветки миндаля» (1890). В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра».
Снова влюбляется. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. В 1880-х гг.
Персоны и личности (интересное о известных)
В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. Их трения достигли предела, отношения зашли в тупик и он решил покинуть Арль. Мечты Ван Гога о братстве, как спасении от нищеты и одиночества, разрушились и за этим последовало самое известное в мире искусства членовредительство. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк).
На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Ван Гог испытав новое потрясение и решив навсегда отказаться от попыток устроить свою личную жизнь, уехал в Гаагу, где с новой силой окунулся в занятия живописью и стал брать уроки у своего дальнего родственника— представителя гаагской школы живописи Антона Мауве.
В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»12. Что же было на самом деле, остается неизвестным. Время, проведённое Винсентом в Арле, называют наиболее плодотворным и насыщенным творчеством периодом в жизни художника. Обилие света, солнца и ярких красок приводят его в восторг. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента».
В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников9.
Хотя грани их творчества все же различаются. Винсент Виллем Ван Гог – один из самых известных нидерландских и французских художников-постимпрессионистов. А. С. Пушкина, Москва).
Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов.
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни». Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Но это не так. Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной.
На всех работах парижской серии изображены лежащие цветы подсолнуха. «Ирисы» (1889). Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально.
Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.
Самые известные картины Винсента Ван Гога
В 1888 ван Гог переехал в Арль, где окончательно определилось своеобразие его творческой манеры. Целый год он рисовал там все, что видел вокруг. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо.
При жизни художника его творчество не было так широко известно, как сегодня. Осознанно или интуитивно они следовали своим целям и достигли их. Художник обожал эти цветы и желтый цвет, вот таким образом тематика ему не надоедала.
Сложное в простом: какие скрытые смыслы хранит известная картина Ван Гога
Первый цикл с подсолнухами был написан в Париже в 1887 году. 598, картины художников-реалистов были необыкновенно ценны ДО изобретения фотографии. Пышный расцвет гения голландского художника пришелся на 1888 -1889 год, когда были написаны самые известные картины Ван Гога — «Стога сена», знаменитые «Подсолнухи», «Подъемный мост», потрясающая картина «Почтальон Рулен», «Сеятель» и другие. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж).
Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). Сегодня одна из самых успешных картин Ван Гога хранится в музее Нидерландов. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Несмотря на творческий рост Ван Гога, публика по-прежнему не воспринимала и не покупала его картины, что весьма болезненно воспринималось Винсентом. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином.
20картин, которым позавидует сам Ван Гог
Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. «Ночная терраса кафе» (1888).
Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Абсолютно очевидно, что в то время жёлтый цвет для Ван Гога стал чем-то особенным для художника, ведь даже он сам признавался, что «высокая желтая нота» проняла его в то лето.
Первый, парижский, – был написан в 1887 году. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Вот таким образом российские художники еще долго оставались в плену живописных традиций. В результате его попросили уехать.
После инцидента с другим выдающимся живописцем того времени Полем Гогеном, Ван Гог отрезал часть своего левого уха бритвой. Он говорил, что полотно не передает сказочность и иррациональность мира. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Сын пастора.
Похожий сюжет использовался и в другой картине Ван Гога — «Звездная ночь над Роной», но художник остался недоволен своим творением. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890).
К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. В творчестве появились нотки спокойствия и умиротворения, вызванные влиянием импрессионистов. После того, как появилась фотография, тем более цветная изобразительное искусство интересно только личным вИдением автора. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства).
Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881).
Винсент Ван Гог: биография и картины знаменитого художника
Всего Ван Гог создал два цикла с подсолнухами. Кроме того, в январе 1889 года были созданы ещё три вариации на тему подсолнухов. Художник хорошо знал хозяев кафе – они неоднократно позировали ему. Там же он получал уроки рисования. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео.
Ван Гог пишет письмо Гогену, надеясь в его лице найти поддержку и Гоген обещает приехать. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня».
7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину
Готовясь к встрече со своим кумиром, Ван Гог лихорадочно работал, создавая по картине в день – как школьник, ожидающий похвалы от учителя. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. Преобладание солнечных красок – отличительная черта работ, созданных Винсентом в Арле. На парижский период жизни приходится наибольшее количество созданных художником картин— около двухсот тридцати.
Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. совсем давно, весной 1886 года Винсент Ван Гог приехал в Париж в надежде стать художником. Некоторые исследователи уверены, что на создание картины повлияли работы Луи Анкетена. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. Ходатайство было отклонено, а сам Ван Гог был отстранён от должности проповедника синодальным Комитетом протестантской церкви Бельгии. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862).
В результате в конце марта 1876г. Одной из множества проблем, вызванных отсутствием художественного образования, с которыми столкнулся художник, стало неумение изобразить человеческую фигуру. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника.
Ван Гог был счастлив. Серия «Подсолнухи» включает с десяток работ творца и считается символом живописи Ван Гога, наряду со «Звездным небом». Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. А. С. Пушкина, Москва). Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Ван Гог, чье творчество сейчас искусствоведы называют характерным примером постимпрессионистической живописи, в свое время не получил систематического академического образования и вообще творить начал довольно поздно.
Самые дорогие картины Винсента Ван Гога
К сожалению, у художников оказались разные взгляды на творчество, они поссорились. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши.
долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.
Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Выполнена в жанре постимпрессионизма, картина изображает ночное небо, которое целенаправленно занимает главное место полотна. Предшественники импрессионистов появились в 1832 году.
Это полотно является один из самых известных автопортретов художника.
В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)8. Вся глубина эмоционального состояния крестьян настолько тонко выражена Ван Гогом, что подсознательно вызывает чувство сострадания у зрителей. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. В Гааге художник попытался создать семью.
Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Потрясающе удачная комбинация – увядающие цветы на ярком фоне. Одно из полотен погибло в Японии во время Второй мировой войны. Вот таким образом во второй раз он постарался максимально передать ощущения от «живого», «дышащего» летнего ночного неба.
Картины Ван Гога: названия и описания
Но при жизни дело обстояло совсем иначе. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках».
Но характеры двух творцов слишком непохожи. В 1873 году он получил повышение и был переведен в Лондон, где его карьера была разрушена безответной любовью. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Художник стремится добиться нужного оттенка и свечения своего любимого цвета.
Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. Гогену не понравился страшный беспорядок, царивший в комнатах и то, что в доме не оказалось никакой еды. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Голландец попробовал рисовать без натуры, но в вымышленном мире ему было некомфортно. До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев.
Благодаря узнаваемости этой картины, которая стала широко известна во всем мире, терраса, которая находится в северо-восточном углу площади, привлекает все больше туристов каждый день. Благодаря ежедневному контакту с произведениями искусства, Винсент начал разбираться в живописи и ценить её. Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов. Это касается европейских художников. Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира.
Мастер даже технику выбрал необычную – «импасто», нанося краски густыми и плотными мазками сразу из тюбика. Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Здесь он усердно занимался под руководством своего дяди Йоганесса Стрикера, уважаемого и признанного теолога, готовясь к сдаче вступительного экзамена в университет на отделение теологии. Кроме того, он надеялся обсудить свою мечту – создание коммуны художников. 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн.
Они сосредоточились не на точном копировании деталей окружающего мира, а на передаче личных впечатлений. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией.
10: самые смешные приколы лучшегого челленджа этого года
На этот раз в свою кузину. Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников. Художник стремился порадовать друга, Поля Гогена и украсить комнату в «желтом доме» в Арле к его приезду.
Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку».
Мечта так и осталась неосуществленной. Именно тогда он поселился в своём знаменитом «жёлтом домике», стремясь превратить его в настоящую «южную мастерскую» для себя и коллег-художников. Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего.
На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. Творчество было спасением для мастера.
Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию.
Самые знаменитые картины Винсента Ван Гога
Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души.
В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. У данного полотна есть своя история.
После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». Критики считают, что эта картина правдоподобно описывает черты лица художника, так как писал он ее сидя напротив зеркала. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. Картина «Ваза с тремя подсолнухами» находится в частной коллекции.
На сегодня, два его самых знаменитых полотна с подсолнухами хранятся в Лондоне и Мюнхене.
