Кончаловский Художник Картина Сирень В Корзине
Картина Кончаловского Сирень в корзине: описание
Белые, темно-фиолетовые и сиреневые цветущие ветви собраны в букет, который так и манит вдохнуть его аромат. На первый взгляд – просто цветочный натюрморт, а присмотреться – чего только не увидишь. Корзина сплетена из ивовых прутьев. Справа и слева, а также в центре мы видим по две лиловых кисти. Сразу возникают мысли о весне, о погожих майских днях.
Он высказал свой восторг в каждом мазке своей кисти. Россиянам очень хорошо знакома эта картина, так как в школе о ней пишут сочинение. Он был глубоко убежден в том, что именно красота цветов помогает человеку почувствовать прекрасное, ощутить всю полноту жизни. Один куст выглядит невероятно очаровательно.
И вот когда стоишь перед полотном понимаешь, насколько оно прекрасно. Многие говорят, оно обязательно сбывается. На этой картине художник создал нежный, приятный, радующий глаз весенний букет. И еще он просил прислать ветку сирени. И в этой свежести витают ароматы.
Кончаловский на своем полотне не изобразил никаких лишних деталей. Его друзья выполнили эту просьбу. Существует легенда, что Петр Кончаловский, зная, как естественно выглядят цветы на его полотнах, перед очередной экскурсией прикрепил к нарисованному букету живую ветку и никто не обратил на шутку внимания, так естественно она вписалась в полотно.
Описание картины «Сирень в корзине (Героическая)»
А здесь нет ничего, кроме цветов и корзины из ивовых прутьев, которая их поддерживает. Хороша сирень в саду (на одном полотне ее видно в распахнутое окно). И действительно, вся жизнь человека связана с цветами: новорожденного человека встречают с букетом, цветы дарят на праздники и просто так, ни одна свадьба не обошлась без цветов, хоронят человека также с цветами.
«Сирень в корзине» – очень благодатная тема, она развивает фантазию. Перед нами картина П. П. Кончаловского «Сирень в корзине». Даже в 1941 году Кончаловский обращался к любимой теме, так как, очевидно, сирень – это символ жизни, а может быть, даже победы. И именно запах сирени слышится особенно отчетливо и ярко. Кто-то заботливо принес их в дом и поставил аккуратно, но очень живописно в корзине.
Полотно «Сирень в корзине» было написано знаменитым художником П. П. Кончаловским. Букет составлен из веточек сирени разных сортов. А теперь следует обратиться непосредственно к творчеству художника. Но сирень это еще и весеннее радостное настроение, которое автор этого полотна передал. Яркий цвет зеленых листков дает понять своему зрителю о том, что сирень только срезали, ее некрупные цветочки переплелись своими лепестками между собой, напоминая крепкие объятия, нежно склонив свои цветущие головки и нераспущенные бутоны, дарящие несмотря не на что свой тонкий цветочный аромат.
Сочинение по картине Сирень в корзине Кончаловского 5 класс
В творчестве П. П. Кончаловского ощущается значительное влияние тестя художника, знаменитого живописца В. И. Сурикова, а также французского импрессиониста П. Сезанна. Вообще, у этого художника множество картин, на которых изображена сирень. Флора двигалась с юга на север. Известно много его замечательных работ, но особенно хочется отметить картину «Сирень в корзине».
Петра Петровича Кончаловского называют сезаннистом. И там, куда падали лучи, распускались яркие цветы: жёлтые, оранжевые, красные, синие, голубые. Сразу бросается в глаза резкий контраст нижней и верхней частей картины. Скончался художник в начале 1956 г. в Москве.
Вторая часть букета остается в тени, вот они – то и кажутся немного привядшими. И. С. Тургенев, в конце своей жизни (он знал о том, что болен смертельно) писал своим друзьям из Франции, где жил в тот момент: «Когда будете в Спасском, поклонитесь от меня дому, саду, моему молодому дубу, родине поклонитесь, которую я, вероятно, никогда не увижу». Богатый, роскошный по красоте букет сирени изобразил художник. Его цветы выглядят, как живые. Они как веер, а между ними виднеются белые, голубоватые фиолетовые ветки. Краски, которые использовал художник, завораживают и поражают своим сочетанием. Она вписывается в воображаемый эллипс, вытянутый в горизонтальном направлении.
В этом же году в Германии пришли к власти нацисты во главе с А. Гитлером. Сирень дарит и красоту. Потому неслучайно художник изобразил на своем полотне веточки сирени. Все это буйство красок лишь подчеркивает красоту и свежесть весны. Это грандиознейшее упражнение для каждого живописца".
Все его члены живопись считали средством познания мира, как и французский художник-постимпрессионист Сезанн. Как говорил другой поэт: «Сирень с печалью рядом не представить» И тут опять уместно вспомнить написанную в 1933 году Сирень в корзине. Цветочки белого, лилового, сиреневого, голубого, бордового цветов красуются в корзине.
Особенно проявляется яркость на фоне серо-зеленой «бедненькой» стены. Не находится подходящих слов, что бы передать как прекрасна и нарядна нарисованная на картине сирень. Некоторые из них имеют перламутровый оттенок. Возникает ощущение радости, улучшается настроения от такого живописного полотна.
Сочинение по картине Кончаловского «Сирень в корзине» 5 класс
Основными жанрами творчества Кончаловского была пейзажная живопись, потрет и натюрморт. Композиция настолько превосходна, что от нее невозможно оторвать взгляд. Один мудрец сказал, что человеку нужно для счастья совсем немного: солнце, небо и цветок. На полотне на фоне коричневой стены расположена корзина с гроздьями сирени. Картина «Сирень в корзине», написанная в 1933 году, размером 79 х 104 см хранится в Третьяковской галерее.
Особенностью картины является нечеткость, размытость изображения. Так реалистично все выглядит на картине Кончаловского. Она стоит в плетенной из лозы корзине на столе. Свет на картине падает справа. Видно, что художник очень любит родную природу, восхищается её щедростью и красотой.
По картине Кончаловского «Сирень в корзине»
Такой яркой и красочной есть его картина «Сирень в корзине». Один мудрец сказал, что человеку нужно для счастья совсем немного: солнце, небо и цветок. Он вызывает различную гамму, но только добрых и радостных чувств. Но именно он так радует весной. Каждый день черный ворон в одночасье может разрушить чью-то маленькую жизнь. Картина Кончаловского «Сирень в корзине», на которой нарисованные гроздья так же хороши, как изображенные в других натюрмортах – на плетеном стуле, на окне, в кошелке и бадье на полу, органично вписывается и, если так можно сказать, венчает цикл работ, посвященных этом цветам.
Представляется слегка заросший сад, в котором буйно цветут кусты сирени и среди них стоит маленький низкий дом. Букет станет еще более пышным, красивым, когда они раскроются. Видно, что она создавалась вручную. Солнце утомилось, да и у Ириды-радуги красок стало меньше. Ею нельзя не залюбоваться. Но если собрать ветки разных расцветок, можно получить по-настоящему необычный букет. Хочется долго смотреть на этот великолепный букет сирени и любоваться им.
Одни только упругие кисти, пойди, опиши. На них изображены гроздья разных цветов (как уже оговаривалось, белые, лиловые, фиолетовые), по-разному подобраны букеты, отличающееся друг от друга плетение на корзинах. Ощущение покоя, радости и щемящего счастья рождает картина Кончаловского «Сирень в корзине». Листья на ветках выглядят по – разному.
Кончаловский отобразил даже нераскрывшиеся бутоны. Петр Петроич Кончаловский любил писать натюрморты в стиле, близком к творчеству известного французского художника Сезанна. Кончаловский часто выезжал с Суриковым (на дочери которого он был женат) на этюды в Европу. Сирень является одним из наиболее любимых объектов изображения художникоы всего мира. Яркие, насыщенные кроаски кистей сирени, тонкий аромат, огромное количество цветов и оттенков – от снежно-белого, до темно-филоетового, почти черного привлекали художников своим своеобразием, насыщенностью цвета. Не случайно букет сирени в картине поставлен в нарочито грубую ивовую корзину. Она абсолютно не отвлекает нас от просмотра полотна, а лишь дополняет его. Задний план картины выполнен в сером, коричневом и желтом цвете.
Основными жанрами творчества Кончаловского была пейзажная живопись, потрет и натюрморт. Краски, которые использовал художник, завораживают и поражают своим сочетанием. И. С. Тургенев, в конце своей жизни (он знал о том, что болен смертельно) писал своим друзьям из Франции, где жил в тот момент: Когда будете в Спасском, поклонитесь от меня дому, саду, моему молодому дубу, родине поклонитесь, которую я, вероятно, никогда не увижу. На картине есть и белый и розовый и темно-красный и другие цвета. В работах начала века одного из основателей «Бубнового валета» – авангардиста П. Кончаловского – очень чувствуется влияние знаменитого автора «Пьеро и Арлекина», но в более поздних полотнах, таких как «Сирень в корзине» (фото шедевра прилагается), присутствует только гениальный отечественный художник со своей индивидуальной, узнаваемой манерой письма. Учился живописи в Петербургской академии художеств и в Академии Жюлиана в Париже.
Одной из его самых знаменитых картин по праву считается «Сирень в корзине». Художник настолько был связан с этими цветами, что при виде красивых гроздей многим хотелось, как и Кушнеру, воскликнуть: «Здесь уже побывал Кончаловский, трогал кисти и щурил глаза» А ведь художник со своим тестем Суриковым объездил много стран Европы с этюдником и рисовал достаточное количество красивых цветов. Нужно отметить, что творчество Кончаловского достаточно многолико и неоднозначно: среди его работ и Портрет В. Э. Мейерхольда, выполненный в драматической манере (режиссер запечатлен как раз в период начавшихся на него гонений) и Портрет А. Н. Толстого, как нельзя более вписывающийся в официальные каноны. Нет ничего проще, чем букет сирени.
Описание картины Кончаловского Сирень в корзине
Кончаловский говорил, что к изображению цветов нельзя относиться небрежно, «так себе». Верхушку букета обрамляют пышные тёмно – красные грозди. Слегка привядшую, нежных спокойных тонов сирень художник нарисовал в 1937 году. грозди бледно – розового и лилового цвета. Композиция получилась просто превосходной. На заднем плане картины серо-коричневый с желтоватым оттенком фон. Это и подоконник и стол, то накрытый чем-нибудь, то голый. Тут и белая сирень, о которогй сложено такое большое количество песен и сирень классического – сиреневого цвета. Видны кисти «персидской» сирени, но все вместе образуют удивительную гармонию цвета и знаменует собою начало лета.
И еще он просил прислать ветку сирени. Его роль — подчеркнуть достоинство букета. Особо ярко и контрастно корзина с сиренью смотрится на фоне темной стены. И в этой части цветы кажутся свежими и реальными. Потому неслучайно художник изобразил на своем полотне веточки сирени.
Урок – описание картины Кончаловского Сирень в корзине
У кого-то она ассоциируется с русским полем, у кого-то с березкой, а у него – с сиренью. Корзины в натюрмортах разные. Роскошные грозди сирени, словно спелый виноград, низко склоняются над столом. Между лиловыми цветами помещены ветки сирени с цветами голубоватой окраски. Но в натюрмортах обычно изображают несколько предметов, объединяя их в одну композицию. Краски для цветов автор картины использовал сочные.
Солнце вместе с ними спустилось на землю и Флора принялась за работу. Представляется, как сирень была недавно срезана, как она свежа и чиста. Это грандиознейшее упражнение для каждого живописца. И в тех местах, где упали они, расцвели кисти лиловой и белой сирени.
Она поражает зрителей буйством красок. Различные тона использовал художник на своей картине. Внешняя простота картины обманчива. То есть «Сирень в корзине» — это картина весны и при этом не просто весны как времени года, а весны как состояния души человека. Его картины неизменно отличались яркими выразительными красками.
Такая приподнятость чувств от живописного полотна может сохраняться еще долгое время. Обилие цветов изображенных на картине, поражает, это какое-то буйство красок и красоты.
Сочинение п кончаловский сирен в корзине
Если закрыть глаза, можно даже уловить тонкий аромат сирени. Талантливый художник оттенил соцветия сирени ее листьями. Художник не уделил особое внимание фону картины. И именно ее простота помогает сделать главный акцент, на полотне ведущая роль отдана сирени. Мы ни о чем другом не думаем, а только радуемся свежести цветов, любуемся этим дивным творением природы, восхищаемся им.
Некоторым слышится музыка тезки художника композитора Чайковского из «Спящей красавицы» (вальс Феи сирени). Я пишу их, как музыкант играет гаммы. В это время даже ночи становятся теплыми. 1943 г. отмечен для П. П. Кончаловского присуждением Сталинской премии. Корзина, в которой стоят цветы, выглядит естественно.
Среди работ П. Кончаловского можно найти произведения различных жанров изобразительного искусства: это натюрморты, пейзажи и портреты. Необходимо оговорить, что натюрмортов с таким названием у Петра Петровича несколько. Художник создал много произведений в жанре натюрморта.
В них еще чувствуется свежесть весны. Она как будто обнимает и поддерживает ветки сирени. Вероятно, еще недавно эти благоухающие веточки красовались на кусту.
Возможно, среди них будут так называемые «волшебные» цветочки, у которых по пять лепесткови, срывая их, загадывают свое желание. Он был глубоко убежден в том, что именно красота цветов помогает человеку почувствовать прекрасное, ощутить всю полноту жизни. Но любовь к сирени у Кончаловского – как любовь к Родине. Вообще, у этого художника множество картин, на которых изображена сирень.
Пётр Петрович Кончаловский считается русско-украинским художником, который основал творческое объединение «Бубновый валет». Цветы сирени переплетаются между собой. Очень хороший натюрморт – не задорный, не ликующий, но и не погребальный. К этому полотну, конечно, не подходят удивительные строки О. Мандельштама: «Художник нам изобразил глубокий обморок сирени» Но к другим натюрмортам подходят, так как П. Кончаловский сирень в корзине рисовал всякую – и торжествующую, героическую и нежную, обморочную. Дополняет композицию простая плетеная корзинка.
Не исключением является и натюрморт «Сирень», где художник изобразил букет сирени в плетеной вазе. Эти бутоны очень красивы и в ближайшее время должны распуститься во всей своей красе. Одно название картины дает подсказку на то, что будет изображено на полотне. Просто Поль Сезанн по духу был близок раннему Кончаловскому. В темных тонах изображены корзина и поверхность, на которой она стоит.
На этом фоне хорошо выделяются яркие, насыщенные цвета, которыми написана сирень. Сирень в изображении Кончаловского настолько реальна, что начинаешь ощущать даже ее запах, немного резкий, но в то же время и немного сладковатый и даже специфический. Даже фон простой. Листья переливаются всеми оттенками зеленого и тоже усиливают выпуклость разноцветных гроздей.
Настоящее тепло приходит именно тогда, когда зацветает куст сирени. В них сквозит искренность и реалистичность. Есть уже распустившиеся цветки, а есть еще и в бутонах. Я пишу их, как музыкант играет гаммы.
Необходимо отметить и некоторые особенности цветовых решений использованных художником. Его друзья выполнили эту просьбу.
В 1920-х гг. А цветовая гамма, а реалистичность изображения. Этим контрастом художник будто хочет подчеркнуть торжественность момента. Этот букет составлен с большим вкусом.
Букет хорошо вписывается в пространство картины, заполняет его. Такую прекрасную картину не мог написать равнодушный к природе человек. Сирень особое растение. Мне кажется, художник сделал это намеренно.
Сочинение по картине Кончаловского Петра Петровича «Сирень в корзине»
Художник смог передать великолепный букет чувств и эмоций в картине «Сирень в корзине». Такое ощущение, будто художник, рисуя каждый цвет, пытался придать ему какое-либо чувство. На него радостно смотреть. И так хочется отправиться в этот мир и насладиться весенними ароматами.
Творчество художника П. П. Кончаловского воспевает красоту окружающего мира. Его картины неизменно отличались яркими выразительными красками. Эти строки принадлежат русской поэтессе Е. Бекетовой. Она бывает белой, сиреневой, лиловой, фиолетовой, бледной и пестрой.
