Мозаика Полтавская Баталия
Глубины и монументальности воплощения важного события русской истории достиг М. В. Ломоносов в мозаике Полтавская баталия, которую под его руководством выполнили русские мастера. Называется это произведение Полтавская баталия, мозаика находится в здании Академии наук Петербурга. Две парные большие мозаики — «Полтавская баталия» и «Взятие Азова» — должны были занять пространство двух стен, а мозаики меньших размеров — висеть в междуоконных простенках. Этот факт знают многие или почти многие люди, кто хоть немного в курсе о чем идет речь в вопросе про известную мозаику от Ломоносова, носящая название "Полтавская баталия".
Мозаика Ломоносова «Полтавская баталия»
В середине 50-х годов в мастерской Ломоносова были созданы великолепные мозаичные портреты Елизаветы Петровны, ПетраI, Анны Петровны и др. В то же время, В. К. Макаров находит, что как раз «исполненный Ломоносовым портрет Петра I. набранный крупными, неправильной формы кусками колотой смальты, является драгоценной реликвией высокой художественной культуры XVIII века и даёт один из самых выразительных, одухотворённых образов Петра» 26. Усть-Рудицкая фабрика изготовляла цветное стекло различного назначения. Панно является единственным мозаичным портретом Ломоносова, в котором ученый и художник изображен на фоне его знаменитой мозаики «Полтавская баталия».
Лаосские художники делают красочные мозаики из кусочков цветного зеркала. Эти мозаики отличались богатством оттенков, что напоминало масляную живопись.
Но, несмотря на многочисленные трудности, в мае 1762г. Среди мастеров- «мозаичистов» выделялись уже упомянутые выше Матвей Васильев, Ефим Мельников, а также Яков Шалауров и Филипп Нестеров, происходившие «из солдатских детей».
Затем подготавливают бумагу, разрезая ее на мелкие кусочки, каждый цвет отдельно. Место было выбрано удачно. () Особенно замечателен столпник Макарий Египетский – древний старец с изможденным лицом. «Полтавскую баталию» постигла та же сиротская участь: по смерти Ломоносова она более двадцати лет оставалась в его мастерской на Мойке, затем была перемещена в батальную мастерскую Академии художеств в сер.
«Полтавская баталия» Михаила Ломоносова
Виноградов испытывал новые сорта глины изменял методы приготовления фарфоровой массы, улучшал конструкции печей. Ломоносов был единогласно избран членом Болонской Академии Наук. «Дело порцеляна химию за основание и за главнейшего своего предводителя имеет», – писал он. Мастерская же на Мойке была уже второй. Но результат оказался грандиозным.
В 1753 г. Ломоносову был «пожалован» участок земли у деревни Усть-Рудицы в 25 км от Ораниенбаума, на быстрой речке Рудице, Ломоносов сразу же приступил к постройке Усть-Рудицкой фабрики. Воронцов. Граф М. И. Воронцов показывал в своем доме итальянскую мозаику «Плачущий апостол Петр», привезенную из Рима и там же выполненную по живописному оригиналу Гвидо Реви, а кроме того, заказанный там же мозаичный портрет императрицы Елизаветы.
И они «слепили» 14 футов длиной и 9 футов высотой «ужасно красивую и большую картину, которая должна была представлять Полтавскую баталию». Рубенса). Но, как говорится, что дозволено Юпитеру.
Качество Ломоносовских мозаик было очень высоким. В апреле 1764г. 19 в. иностранцы о ней писали как о картине «которую нам было бы интересно описать и которую мы не могли увидеть, так как она завалена досками и мусором в одной из больших мастерских Академии» в 1899 г. ее перемещают в «Общество поощрения художеств», где она простояла до 1925 г., когда советское правительство, наконец, установило ее на нынешнее место – парадную лестницу здания Академии наук. Далее Я Штелин сообщает о созданных в 1756 году «погрудном портрете Петра I и его дочери — блаженной памяти герцогини Голштинской», как достоинства он отмечает то, что «в портрете герцогини кружева исполнены из одних только маленьких осколков белого литика и вообще швы набора или промежутки между кусочками смальты не видны более и наполовину так отчётливо, как в первых картинах, где между ними можно было положить почти мизинец».
скончалась императрица Елизавета, а с середины 1762г. Правда вскоре Ломоносов отказался от этого проекта, представив другой, более дешевый. Михаил Ломоносов обладал действительно незаурядными талантами. 4 сентября того же года он подносит его Елизавете Петровне.
При создании этого произведения было использовано 13650 фрагментов. Эта естественная итальянская «монополия» на мозаику была нарушена лишь во 2 пол 19 в., когда с развитием национальных рынков художественной промышленности начали появляться частные мозаичные мастерские во Франции и Германии. Сюда Ломоносов перевёл часть мастеров из Усть-Рудицы, а также других своих учеников в области «великого мозаичного дела», как сам он выражался.
Ломоносов был ближе к нынешнему пониманию живописности картины и, соответственно, мозаики. В церкви св. Ломоносов был единогласно избран членом Болонской Академии Наук.
Авраам Каганович: Полтавская баталия. Самым большим завоеванием живописи Новгорода стало более глубокое понимание человека.
В своих полотнах он сочетает живое наблюдение натуры, образность и яркую декоративность ("Купчиха", 1915 "Масленица", 1916). Мнения о даровании М. В. Ломоносова как художника, если и не расходятся до противоречия, то дают его понимание, естественно, в различном преломлении. Создатель многих памятных медалей. ) сообщает о созданных в 1756 году погрудном портрете Петра I и его дочери – блаженной памяти герцогини Голштинской, как достоинства он отмечает то, что в портрете герцогини кружева исполнены из одних только маленьких осколков белого литика (стекла имитирующего драгоценный камень. ) и вообще швы набора или промежутки междукусочками смальтыне видны более и наполовину так отчётливо, как в первых картинах, где между ними можно было положить почти мизинец.
мозаика полтавская битва ломоносов
Весь камень – отечественный. Труды П. С. Билярского, А. А. Куника, А. Мозаичное полотно «Полтавская баталия» — это грандиозная работа мастерской М. В.
Ломоносов, успешно завершив свои опыты, берется за выполнение мозаик большого масштаба. В технологию фарфора Ломоносов также ввёл многочисленные усовершенствования. Учёный продолжал неутомимо трудиться над созданием мозаичных картин и портретов.
В рапорте от октября 1755 г. в Контору мануфактур-коллегии Ломоносов сообщал, что на его фабрике работали управитель Иван Цильх (брат жены Ломоносова), Матвей Васильев и Ефим Мельников, принятые из «живописных учеников» Академии наук изготовлявшие мозаику и обучающие этому искусству других выдувальщики Тимофей Григорьев и Ефим Мельников, делающие трубочки для бисера и стекляруса гончар Петр Андреев заготовитель материалов Андрей Яковлев бисерник Михаил Филиппов пронизочник Андрей Никитин Кирилл Матвеев изготовлявший четырехугольные куски массы для мозаики Григорий Ефимов – гранильщик, отделывавший мозаичные композиции рисовальщик Игнат Петров, делавший цветы из финифти (эмали) Михайло Филиппов 2-й, мастер кузнечного и слесарного дела Дмитрий Иванов, мастер плотничного и столярного дела, надзиравший также за работой шлифовальной «мельницы» и лесопилки. История его пребывания в Германии сохранила свидетельства беспорядочности его тамошней жизни. Шувалов и М. И. Именно мозаика Ломоносова «Полтавская баталия» занимает немаловажное место в творчестве Михаила Васильевича.
М. В. Творчество же Ломоносова неразрывно граничит с научной деятельностью. Тяжелобольной Ломоносов сильно переживал за судьбу мозаичного дела в России. Мозаичная композиция колоссальных размеров (4, 81 х 6, 44м) очень эффектно запечатлела самый напряженный и решающий момент Полтавского сражения.
Описание картины Ломоносова Полтовская баталия
Ломоносов с помощниками приступил к работе над "Полтавской баталией". Хотя автор не ставил задачи создать обличительное произведение, сила реалистического проникновения в духовный мир портретируемой придала этому образу некий символический смысл. Пётр (с картины П. -П. Ломоносов видел эти картины и они произвели на него сильное впечатление. Время подтвердило правоту слов Ломоносова.
В декабре 1764г. Эта монохромность сообщает его образам еще больше силы и внутренней цельности. Мозаики Ломоносова ничем не уступали римским. Результатом стало грандионзное (481 644 см) панно изображавшее один из самых напряженных моментов Полтавской битвы.
Тяжелобольной Ломоносов сильно переживал за судьбу мозаичного дела в России. Качество Ломоносовских мозаик было очень высоким. сошли с политической арены покровители Ломоносова И. И. Шувалов и М. И. Воронцов. Рубенса). Тревога была ненапрасной.
Александр Невский (1757—1758), погрудный профиль Екатерины II (1763), портрет великого князя Петра Фёдоровича (1758—1759), портрет великой княгини Елизаветы Петровны (1758—1760), портрет графа М. И. Воронцова (1765) но Якоб Штелин упоминает ряд произведений самого М. В. Ломоносова и его мастерской, не упоминаемые никакими другими источниками: портрет великого князя Павла Петровича, два пейзажа (1765—1766), портрет графа Г. Г. Орлова (1764), св. ein abscheulich schn und groes Gemhlde). В 1757 году М. В. Ломоносов представпят Сенату программу, в которой намечается сооружение над могилой Петра Великого мозаичного монумента, а всю крепостную церковь – «выложить мозаичными картинами».
Мозаичное полотно «Полтавская баталия»
К сожалению, мозаика сохранилась не полностью. Его образам присущи волнение и страстные порывы. "Все материалы, — писал Ломоносов, — имеют такую же прочность и качество, как и римские, а краски их не изменяются ни от воздуха, ни от солнца, ни вследствие истечения времени, так как они изготавливаются на сильном огне".
Вскоре после смерти Ломоносова Усть-Рудицкая фабрика была закрыта. Для создания мозаичных картин ему нужно было еще научиться изготавливать брусочки из цветного непрозрачного стекла – смальты (эмаль) и делать скрепляющий раствор. Мозаика эта, сверкая и переливаясь на солнце, создает радостное, торжествующее настроение.
Ломоносов сильно переживал за судьбу мозаичного дела в России. В 1900 году «Полтаву» перевезли в музей. Большую помощь в мозаичном деле оказывал Ломоносову и Иван Цильх.
Приобрести Авраам Каганович: Полтавская баталия. З. Кристинек (ученик Фанцельта — копииста Грота), которому в помощь даны были жалкие новички из академической живописной школы и подобная же пара бедняг из Канцелярии от строений, как характеризует членов исполнительской группы Я. Штелин.
Затем секунд-майор П. И. Челищев в 1791 году побывал на Курострове, записав воспоминания помора Варфоломеева и соседей о юности Ломоносова на его малой родине и даже поставил первый деревянный памятник учёному (не имея на большее средств). В начале 1758г. В 1864 году, к столетию со дня смерти Ломоносова, Академия художеств решила поставить «Полтавскую баталию» в Портике — каменном здании в саду Академии.
Фабрика и первые мозаики Михаила Ломоносова
() Широкими мазками темпераментной, живой кисти Феофан Грек строил фигуру и черты лица, намечая контуром и резкими светлыми бликами бороду и усы, нос, брови, щеки. В своей химической лаборатории Ломоносов в течение трех лет сумел создать рецептуру изготовления цветных стекол, нужных ему «для разработки учения о цветах».
По другим данным усадьбу на Мойке Ломоносов получил в 1757 году уже будучи канцлером (вице-президентом по нынешним рангам) Академии Наук и владельцем завода в Ораниенбаумском уезде. Время подтвердило правоту слов Ломоносова. С его достижениями в области мозаичного искусства итальянских ученых познакомил М. И. Д. И. Высоты и суша – уральская яшма, водные акватории – лазурит, низменности – амазонит.
В 1761 году Сенат поручил ему исполнение этого прекрасного, по словам того же Я. Штелина, проекта, уплатив несколько тысяч рублей «заранее или на подряд». со всей энергией взялся за осуществление своих грандиозных замыслов, он начинает подготовку к созданию монументального панно «Полтавская баталия», для набора которой нужно было написать картину (картон). В 1761 году Сенат поручил ему исполнение этого прекрасного, по словам того же Я. Штелина, проекта, уплатив несколько тысяч рублей «заранее или на подряд» 2. И только спустя 150 лет с момента создания – в 1925 году мозаика Ломоносова «Полтавская баталия» была размещена в Санкт-Петербуржском здании Академии наук, где украшает парадную лестницу уже почти 90 лет. Грандиозное мозаичное панно (313 582 см) изображает Александра Македонского, атакующего персидского царя Дария III.
Мастер класс по мозаике в Сестрорецке
Кроме производства различных сортов стекла, Ломоносов разработал состав фарфоровой массы. В 1768г. Но особенно нас заинтересовала одна, на которой изображен великий ученый. () Искусство Феофана Грека глубоко индивидуально. Рубенса) 2.
Александр Невский (1757 – 1758), погрудный профиль Екатерины II (1763), портрет великого князя Петра Фёдоровича (1758 – 1759), портрет великой княгини Елизаветы Петровны (1758 – 1760), портрет графа М. И. Воронцова (1765) но Якоб Штелин упоминает ряд произведений самого М. В. Ломоносова и его мастерской, не упоминаемые никакими другими источниками: портрет великого князя Павла Петровича, два пейзажа (1765 – 1766), портрет графа Г. Г. Орлова (1764), св. Когда мозаику подняли, то угол, бывший в земле, оказался без смальт. Талантливые русские мозаичисты, терпя жестокую нужду один за другим преждевременно гибли. канцлер привёз из Рима несколько мозаичных картин.
«Александрова мозаика» – одно из самых известных мозаичных изображений античности – выложена из полутора миллионов кусочков. () Поверх общего коричнево-красного тона лица и фигуры он наносит темные контуры, в соседстве с которыми особенно отчетливо выступают резкие световые блики. Время подтвердило правоту слов Ломоносова. Учёный продолжал неутомимо трудиться над созданием мозаичных картин и портретов.
Пётр (с картины П. -П. Усть-Рудицкая фабрика была закрыта. Все это усложняло работу ученого, к тому же здоровье его сильно пошатнулось. Тревога была не напрасной.
В середине 40-х годов внимание учёного привлекло древнее искусство составлять из цветных стеклянных сплавов (смальт) картины и портреты. В 1745г. Дальнейшая судьба одной из лучших работ Михаила Васильевича была очень печальной. и др. Здесь названы известные портреты Петра I и П. И. Шувалова, «Полтавская баталия», несколько других знакомых по различным экспозициям произведений, сохранившихся или упоминаемых исследователями: «Апостол Пётр» (1761), св.
Был нанят «хороший городской художник Л. З. Кристинек (ученик Фанцельта— копииста Грота)» 9, которому в помощь даны были «жалкие новички из академической живописной школы и подобная же пара бедняг из Канцелярии от строений», как характеризует «членов исполнительской группы» Я. Штелин. Был нанят «хороший городской художник Л. З. Кристинек (ученик Фанцельта – копииста Грота)», которому в помощь даны были «жалкие новички из академической живописной школы и подобная же пара бедняг из Канцелярии от строений», как характеризует «членов исполнительской группы» Я. Штелин. В апреле 1764г. В декабре 1761г.
Однако двухлетняя задержка оказалась роковой. Кратковременный восход искусства мозаики в России связан с гением Ломоносова. Позже (с 1751 года) она стала и первой мозаичной мастерской. Да это и неудивительно, учитывая, что случилось с Помпеями. Ломоносов "Полтавская баталия» мозаика, фрагмент.
Полтавская баталия мозаика м в ломоносова
Был нанят хороший городской художникЛ. «Полтавская баталия» — последняя работа, выполненная под руководством Ломоносова. Вскоре после смерти Ломоносова проект убранства Петропавловского собора был отвергнут. Здесь имелось всё необходимое для работы будущей фабрики – вода, лес и кварцевый песок, пригодный для варки стекла. Изначально мозаика Ломоносова «Полтавская баталия» должна была стать одной из двенадцати мозаичных полотен, запланированных для внутреннего украшения Петропавловского собора.
домов и садов» доносила, что «ныне над мозаичным художеством остался один мастер Цильх и инструктор живописного художества Иван Вельский, а прочие померли». М. В. Ломоносов со всей энергией взялся за осуществление своих, хоть и «урезанных», но грандиозных для возрождения мозаики, замыслов, он начинает подготовку к созданию монументального панно Полтавская баталия, для набора которой нужно было написать картину (картон). Он считал мозаику средством увековечить деяния россиян в монументальных произведениях, «который ввек хранят геройских бодрость лиц», то есть с веками не утрачивают живописной яркости – «чрез множество веков себе подобны зрятся// И ветхой древности грызенья не боятся» («Письмо о пользе стекла»1752). М. В. Ломоносов со всей энергией взялся за осуществление своих, хоть и «урезанных», но грандиозных для возрождения мозаики, замыслов 8, он начинает подготовку к созданию монументального панно «Полтавская баталия», для набора которой нужно было написать картину (картон). Ломоносова. Главной задачей Ломоносова на этом этапе было возрождение искусства мозаики. Так, на мозаичной картине дым действительно подсвечен лучами солнца: «Дым багровый / Кругами всходит к небесам / Навстречу утренним лучам» пушки действительно расположены на возвышенностях: «Уж на равнине, по холмам / Грохочут пушки» на заднем плане плотной массой бьются русская и шведская армии, в гуще людей мы различаем три цвета: синий цвет шведских мундиров и красный и зелёный цвет русских.
Александр Невский (1757—1758), погрудный профиль Екатерины II (1763), портрет великого князя Петра Фёдоровича (1758—1759), портрет великой княгини Елизаветы Петровны (1758—1760), портрет графа М. И. Воронцова (1765) но Якоб Штелин упоминает ряд произведений самого М. В. Ломоносова и его мастерской, не упоминаемые никакими другими источниками: портрет великого князя Павла Петровича, два пейзажа (1765—1766), портрет графа Г. Г. Орлова (1764), св. Качество ломоносовских мозаик было очень высоким. Им опубликованы монографии Ломоносов как физикохимик (1904) и Первый русский учёный (1915), сборники Рукописи Ломоносова в Академии наук СССР (1937) и Труды М. В. Ломоносова по физике и химии (1936). «Полтавская баталия» — последняя работа, выполненная под руководством Ломоносова. Этот портрет находится в Русском музее в Ленинграде.
Ломоносов с помощниками приступил к работе над «Полтавской баталией». Вскоре после смерти Ломоносова проект убранства Петропавловского собора был отвергнут. Пётр (с картины П. -П. В рапорте в Академическую канцелярию он писал, что в работе над этой мозаикой «всех составляющих кусков поставлено больше четырех тысяч, все моими руками, а для изобретения составов сделано 2174 опыта в стеклянной печи».
- маленький доклад по теме Мозаичная картина Ломоносова, Полтавский бой
- Создание производства цветного стекла Ломоносовым
- Создание производства цветного стекла в России Ломоносовым
- Презентация на тему: Мозаика Михаила Васильевича Ломоносова
- Когда не было разделения на «физиков» и «лириков»
Создаётся впечатление, что А. С. Именно эти вопросы и привлекли внимание Ломоносова к древнему искусству мозаики. Но, к сожалению, стала единственной законченной работой. С его достижениями в области мозаичного искусства итальянских учёных познакомил. Учёный продолжал неутомимо трудиться над созданием мозаичных картин и портретов.
Сам Ломоносов называл её «фабрикой делания разноцветных стекол и из них бисера, пронизок и стеклярусу и всяких галантерейных вещей и уборов». До того у него было казённое жильё в "Боновом доме" на Васильевском острове (между 1-ой и 2-ой линией), выделенное ему всё той же АН. В то же время, В. К. Макаров находит, что как раз «исполненный Ломоносовым портрет Петра I. набранный крупными, неправильной формы кусками колотой смальты, является драгоценной реликвией высокой художественной культуры XVIII века и даёт один из самых выразительных, одухотворённых образов Петра». В 1786 г. «Контора строения е. и. в.
В 1757 году М. В. Ломоносов представпят Сенату программу, в которой намечается сооружение над могилой Петра Великого мозаичного монумента, а всю крепостную церковь— «выложить мозаичными картинами» 7. В декабре 1761 г. скончалась императрица Елизавета, а с середины 1762г. Хорошо известны мозаики из полудрагоценных камней и смальты в Италии и Византии. В Портике мозаика стояла 24 года, после чего ее перенесли в здание Академии и поставили в узком коридоре нижнего этажа, против сквозного прохода в сад. Далее Я. Штелин сообщает о созданных в 1756 году «погрудном портрете Петра I и его дочери – блаженной памяти герцогини Голштинской», как достоинства он отмечает то, что «в портрете герцогини кружева исполнены из одних только маленьких осколков белого литика и вообще швы набора или промежутки между кусочками смальты не видны более и наполовину так отчётливо, как в первых картинах, где между ними можно было положить почти мизинец».
В 1752 г. Ломоносов возбудил ходатайство о предоставлении ему участка земли и необходимой рабочей силы для организации стекольной «фабрики». М. В. Ломоносов со всей энергией взялся за осуществление своих, хоть и «урезанных», но грандиозных для возрождения мозаики, замыслов, он начинает подготовку к созданию монументального панно «Полтавская баталия», для набора которой нужно было написать картину (картон). сошли с политической арены покровители Ломоносова И. И. В рапорте от октября 1755 г. в Контору мануфактур-коллегии Ломоносов сообщал, что на его фабрике работали управитель Иван Цильх (брат жены Ломоносова), Матвей Васильев и Ефим Мельников, принятые из «живописных учеников» Академии наук изготовлявшие мозаику и обучающие этому искусству других выдувальщики Тимофей Григорьев и Ефим Мельников, делающие трубочки для бисера и стекляруса гончар Петр Андреев заготовитель материалов Андрей Яковлев бисерник Михаиле Филиппов пронизочник Андрей Никитин Кирилл Матвеев изготовлявший четырехугольные куски массы для мозаики Григорий Ефимов – гранильщик, отделывавший мозаичные композиции рисовальщик Игнат Петров, делавший цветы из финифти (эмали) Михайло Филиппов 2-й, мастер кузнечного и слесарного дела Дмитрий Иванов, мастер плотничного и столярного дела, надзиравший также за работой шлифовальной «мельницы» и лесопилки.
- Возрождая знания Византии на новом уровне
- Первые трудности и первые успехи
- НЕ ЗНАЯ ИСТОРИИ – НЕВОЗМОЖНО ТВОРИТЬ БУДУЩЕЕ
Вторым полотном серии планировалось создание панно из мозаики «Азовская баталия», но закончить его не позволила кончина Ломоносова. В античной Греции её делали из гальки. «Михайло Ломоносов» – это единственный мозаичный портрет был выполнен в 21 веке мозаичистом Андреем Манджосом. () Эти тенденции с особенной яркостью проявились в творчестве Феофана Грека.
Однако на изображении по-прежнему можно рассмотреть облачение Александра. Они богато украшают старинные мечети, мавзолеи, дворцы. Здесь названы известные портреты Петра I и П. И. Шувалова, «Полтавская баталия», несколько других знакомых по различным экспозициям произведений, сохранившихся или упоминаемых исследователями: «Апостол Пётр» (1761), св.
В 1752 г. он написал ценную рукопись «Обстоятельное описание чистого порцелина, как оный в России при С. -Петербурге делаетца, купно с показанием всех к тому принадлежащих работ». Начинают выполнять мозаику с нанесения контурных линий рисунка на основу. В 1750г. ein abscheulich schn und groes Gemhlde). Однако двухлетняя задержка оказалась роковой.
М. В. Оставляя небольшие просветы. Значительна по психологической трактовке образа картина "Монахиня" (1908) Б. М. Кустодиева. Но, несмотря на многочисленные трудности, в мае1762г.
Для создания масштабного полотна «Полтавская баталия» сначала была нарисована картина на картоне. Для мозаики используют глянцевую, бархатную, настольную и другие виды бумаги. В начале 1758г. Всё это усложняло работу учёного, к тому же здоровье его сильно пошатнулось. Образ был принят ею с «оказанием удовольствия». В середине 50-х годов в мастерской Ломоносова были созданы великолепные мозаичные портреты Елизаветы Петровны (Фото 3), Петра I (Фото 2), Анны Петровны (Фото 4), Екатерины II (Фото 5). Ломоносов Ломоносов Михаил Васильевич Один из величайших русских ученых и писателей.
Ломоносов рисовать не умел и для этих целей был нанят один из городских живописцев. Виноградов был первым, кто поставил опыты по производству фарфора на строго научную почву. Но итальянцы хранили в тайне способы приготовления смальт. Петра в Петропавловской крепости при Елизавете строится усыпальница Петру Великому. Тревога была не напрасной. И они «слепили» 14 футов длиной и 9 футов высотой «ужасно красивую и большую картину, которая должна была представлять Полтавскую баталию» (нем.
Кристинек (ученик Фанцельта – копииста Грота)», которому в помощь даны были «жалкие новички из академической живописной школы и подобная же пара бедняг из Канцелярии от строений», как харектеризует «членов исполнительской группы» Я. Штелин. Однако выкладывал мозаику он уже своими руками вместе с 8 помощниками. Там была собрана "Полтавская баталия". Был нанят «хороший городской художник Л. З. Здесь названы известные портреты Петра I и П. И. Шувалова, Полтавская баталия, несколько других знакомых по различным экспозициям произведений, сохранившихся или упоминаемых исследователями: Апостол Пётр (1761), св.
Там должны были изготовляться различные сорта цветного стекла для мозаики, а также для выделки стекляруса, бисера «и всяких других галантерейных вещей и уборов», до тех пор ввозившихся из-за границы. В особом рапорте, представленном по сему случаю академической канцелярии, Ломоносов сообщал, что для выполнения этой небольшой мозаичной картины (размер ее 2 фута на 19 дюймов) «всех составных кусков поставлено больше 4000, все его руками, а для изобретения составов делано 2184 опыта в стеклянной печи». Воронцов.
Именно к этому дому (по другим источникам – во дворе его) в 1748 году было пристроено здание, в котором находилась химическая лаборатория Ломоносова. Линии должны быть тонкими, еле заметными. После предварительной подготовки смазывают небольшую часть рисунка клеем и накладывают нужные кусочки на основу. Большой знаток творчества последнего, К. В. Малиновский, объективно характеризует уровень и способность понимания им деятельности М. В. Ломоносова, отмечая, что представления о художественной ценности мозаичных работ (восхищение иллюзорностью имитацией масляной живописи) свидетельствуют, что в данном вопросе Штелин следовал вкусам своей эпохи и не мог быть беспристрастным арбитром.
