Сенокос Питер Брейгель
Купить картину или постер "Сенокос", художника Питера Брейгеля Старшего вы можете на натуральном холсте или на постерной бумаге. Питер Старший Брейгель в 1565 году написал знаменитую картину «Сенокос», которая включена в серию «Времена года». Картина Питера Брейгеля старшего Сенокос.
Бурое или коричневое строение на первом плане слева не менее странно. Уже на первых страницах «Королей-чудотворцев» Блок заявляет он своем намерении внести вклад в «познание человеческого духа» (la connaissance de lesprit humain). Все чем-то заняты. Разве, апеллируя в силе доказательств, которые часто, по сути, лишь сухие полицейские протоколы, мы вольно-невольно не обедняем всю сложность исторического свидетельства, которую вообще практически невозможно свести к вердикту «виновен/невиновен» в рамках судебного разбирательства. Список говорит сам за себя. Впрочем, Гинзбурга невозможно упрекнуть в излишнем морализаторстве. Имя Марка Блока возникает в связи и с микроисторией не случайно.
До нас дошли лишь его живописные произведения, да пара официальных документов. Картина «Избиение младенцев» содержит изображение зловещего человека в чёрном, наблюдающим за исполнением приказа царя Ирода этот человек очень похож на Альбу значит, короля Филиппа II художник сравнивает с Иродом. Глядя на их лица, мы можем установить их возраст: средняя — молодая, за ней пожилая и усталая, а перед ней женщина средних лет с озабоченным и напряженным выражением лица. Здесь надо говорить об аномалии. Заявляя, что грамота Константина является подделкой, Валла представлял свои доказательства stricto sensu (в узком смысле), опираясь лишь на наличие в тексте анахронизмов, которые не могли быть использованы на письме во времена Константина.
Какого же рода вопросы тогда могут порождать наиболее полные исчерпывающие ответы. Ушёл из жизни в 1569 году в Брюсселе. Подтверждение тому – предыдущие книги Гинзбурга изданные на английском: «Улики, мифы и исторический метод» (Clues, Myths and the Historical Method), «Деревянные глаза» (Wooden Eyes), «История, риторика и доказательство» (History, Rhetoric and Proof. Своё победоносное шествие на Олимп художников с мировым именем он начал, как график. Некоторые предполагают, что всего их было двенадцать (по числу месяцев в году). Героем его картин стала не отдельная личность, а коллектив, народные массы.
- Рассматривая картины: Сенокос Питера Брейгеля Старшего
- Сообщество «Волшебная сила искусства»
- БРЕЙГЕЛЬ СТАРШИЙ, ПИТЕР (, ) ЧАСТЬ 2
- Питер Брейгель Старший «Сенокос»
- Месяцы Питера Брейгеля Старшего
- Репродукция картины Брейгель Старший Питер на холсте — Сенокос
Мы смотрим на персонажей картин глазами автора, с отеческой любовью и теплом. Роль невесты в «Детских играх» сыграна девочкой безупречно: та же осанка, та же прическа, тот же румянец на щеках, также смиренно сложены руки. Люди слепы.
которые сами по себе мало интересны интересен будет «спектакль» — казнь, где они станут главными действующими лицами. Возможно именно так и было на самом деле. В течение последующих лет Альба приговорил к смерти несколько тысяч нидерландцев. Это простая, но добротная одежда людей труда.
- Брейгель Питер «Сенокос (Июль)»
- Сенокос – июль, 1565, 117х161, Национальная галерея, Прага
- Питер Брейгель старший «Сенокос» (1565)
- Алексей, копия картины Питера Брейгеля "Сенокос"
Первой шла композиция, посвященная марту и апрелю: эти месяцы, в которые праздновалась Пасха, считались началом года. Вместе термина «империализм» он использовал троп «социальный патриотизм», а в одном своем прискорбном пассаже даже пытался не только опровергнуть утверждение, что «война – это дело богатых бедным нечего делить между собой», но и заявлял следующее: «как будто ранее в других странах, тоже сцементированных единой культурой, бедные не были всегда принуждаемы, плохо это или хорошо, выступать за общее дело в одном строю вместе с богатыми». Девочка «невеста» — копия настоящей взрослой невесты со всеми атрибутами фальшивых добродетелей. Точна и выразительна живопись картины. Если мы внимательнее присмотримся к тому, что же заставляет его, вольно или невольно, вникать в вопросы сегодняшнего дня, то это, наверное, страх потерять жизнь или свободу (как тут не вспомнить, что его отец был тоже убит нацистами, как и Марк Блок. ) Из-за этого он всегда готов занять оборонительную позицию.
И вместо сочувствия приходит подлое удовлетворенное переживание: «это не меня». За застывшей группой первого плана кипит человеческая каша. Около 1552 отправился в традиционное для европейских художников путешествие в Италию. Свое обвинение прокурор строил на показаниях бывшего члена группы «Борьба продолжается» Леонардо Марино, который сидел за рулем машины в тот день, 15 лет назад, когда был убит Калабрези, но позднее раскаялся и во всём признался. В первом случае начинать цикл должны «Охотники на снегу», воплощающие зимние месяцы декабрь и январь, во втором — «Хмурый день», соотносящийся с переходом от зимы к весне, с февралем и мартом. Оно исключает подлинность документа.
Так как он и искал причины, а не кейсы-случаи. Спросим тогда напоследок: в чём политическое кредо Карло Гинзбурга.
К таким картинам относятся «Притча о слепых», «Разоритель гнёзд» (другое название— «Крестьянин и разоритель гнёзд»), «Калеки» и «Мизантроп». В 1594 году Антверпен передал весь цикл «Времена года» в дар эрцгерцогу Эрнсту Австрийскому, штатгальтеру испанских Нидерландов, умершему год спустя. Вглядимся и увиденное вызовет у нас оторопь: это не ребенок, это не взрослый, это — истукан. Человек Брейгеля обладает свободой выбора и ответственность за свои несчастья несет сам.
Меня впечатляет еще один момент в данном цикле: масштабность. Лето» и «Сумрачный день. С другой стороны, Гинзбург утверждает, что одно из самых важных произведений эпохи Возрождения, «Рассуждение о подложности Константинова дара», самим автором Лоренцо Валлой воспринималось не более как филологический трактат из области чистой риторики. Их цвет опаляет. Осужденных увидят лишь тогда, когда казнь начнется.
Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Такая вот странная энциклопедия детских игр, преподнесенная во всей полноте марионетками. «Микро» и «макро» здесь закономерно встречаются, правда, но они не переплетаются между собой как два разных уровня понимания истории, а служат, скорее, лишь общим выражением неменяющейся человеческой природы. Возведенный в 1391 г. дворец был основательно перестроен и украшен фресками в 1450–1470-х. Ниже видна дорога, с левой стороны которой стоит дорожный крест. Первое, что ощущаешь, глядя на картины данного цикла – это покой.
То, как Бейль, Вольтер, Дидро, Юм выступали в защиту «сирых мира сего» служит в его глазах примером, как нужно относиться к иммигрантам в современной Европе и с чем церкви, начиная от Монтини (Павел VI) до Ратцингера (Бенедикт XVI), необходимо считаться. Чем это можно объяснить. И почему-то не чувствуется диссонанса между работой и отдыхом играми на заднем плане в картинах Жатва и Охотники на снегу, но есть ощущение, что всему свое время и место.
- Купить картину пейзаж: Сенокос июль – Брейгель Питер старший
- Сенокос-июль Репродукции Брейгеля
- Нидерланды и итальянский ренессанс
- Отправить запрос на изготовление копии
- Картина Сенокос – Брейгель Питер Старший
- Работа сайта временно приостановлена
- Текст научной работы на тему «Незаметные герои картин Питера Брейгеля»
- Описание картины Питера Брейгеля «Сенокос»
К табуретке привязана веревка, перекинутая через плечо тянущего табуретку человека. А вместе с тем как точно сыграно. Обратимся теперь к картине «Несение креста» (1564). Большое влияние на всё искусство Питера Брейгеля старшего оказал Иероним Босх. Особенно это явно в картинах Жатва и Сумрачный день.
Каждое время года – это неповторимое состояние земли и неба. Его малость — всего лишь физическая, но он велик своим трудом и своей деятельностью. Вкратце, в ней говорится о том, что в основе научных революций лежит смена научной парадигмы, а ту, в свою очередь, подрывают аномалии, которые невозможно объяснить в рамках прежней «нормальной науки».
- голландский художник Брейгель Питер старший, голландский пейзаж,
- Картина Питера Брейгеля, Сенокос-июль
В Безумной Грете (1562, Музей Майер ван дер Берг, Антверпен) старуха, фольклорный персонаж, в латах и со шпагой готовая ринуться в адскую пасть – преисподнюю лишь бы насытить свою жадность – олицетворение алчности и порока. Вот, например игра в свадьбу, «Свадебное шествие», в центре которого находится девочка играющая в невесту. Но достоверные сведения есть лишь о шести картинах. Родился в 1525 (точная дата неизвестна) году, предположительно в городе Бреда (нидерландская провинция). Еретиков, отступников без сожаления приговаривали к мученической смерти. Смерть размножилась, ее костлявые скелеты мелькают везде.
Лето» и «Сумрачный день. В чем микроистория действительно преуспела, так это в открытии частных человеческих миров, показанных в «Ночных сражениях» и «Сыре и червях», тех миров, о которых никогда ничего не говорилось в стандартных версиях изложения прошлого из-за чего не всегда легко эти миры принимаются. К сожалению, эта картина не сохранилась. В книге «Апология истории» проблема познания или понимания противопоставляется проблеме суждения, прежде всего исторического – в противовес любому неисторичному подходу к явлениям прошлого. Природа предстает здесь в своей грозной впечатляющей мощи. перспектива крыш домов не подчинена принципу единой точки схода (сравним, например, левый ряд уходящих вниз и вдаль домов). Основными направлениями его живописи были пейзажи и жанровые сцены. Но это, конечно же, не все.
В 1565 году была написана серия «Картины месяцев или времён года», от которой сохранилось всего пять произведений. Одна из, пожалуй, самых сильных статей сборника «Нити и следы» называется «Убийство китайского мандарина». В ней утверждается, что риторика Аристотеля, в которой якобы сила эмоционального воздействия способна даже взять верх над прямыми уликами (как это, благодаря Цицерону, принято считать до сих пор), построена – по крайней мере, в части, касающейся судебных прений – именно на приоритете доказательств. Возведенный в 1391 г. дворец был основательно перестроен и украшен фресками в 1450–1470-х.
Речь идет о записках под названием «Странное поражение», где в порыве отчаяния и гнева, автор-историк поднимает вполне исторический вопрос: почему Франция проиграла войну. Народ здесь представлен как безымянная, пассивно страдающая масса, лишенная сильной воли. Внутри этого дупла сделано что-то вроде харчевни, где, наверно, угощают чем-то теплым.
В 1565 году была написана серия «Картины месяцев или времён года», от которой сохранилось всего пять произведений. Еще правее и чуть дальше видна ветряная мельница, а перед ней человек верхом на лошади. Если принять во внимание, что Питер Брейгель Старший, по мнению многих исследователей, родился около 1525 года (точная дата и место его рождения не известны) и посмотреть картины, написанные им до 1565 года, можно понять, что к данному циклу он пришел уже зрелым человеком и художником. Мельница времени перемалывает все происходящее, а ее главным продуктом является историческая память — трезвая и объективная память — та «мука» из которой выпекается история человечества. Кто-то разметает или выравнивает снег.
Обычно это область предположений, догадок, намеков, но никак не утверждений. Но не историк. Что, как минимум, свежо. Истинные иезуиты наверняка бы приветствовали такое «приспособленчество» и даже восхищались бы им, несмотря на склонность подчас к буквалистскому толкованию христианских или других священных текстов. Настолько сжатая манера письма Гинзбурга в полной мере отвечает известной максиме Поля Клоделя «Страх перед прилагательным является началом стиля» (La crainte de ladjectif est le commencement du style) – хотя у Гинзбурга, кажется, силен страх перед глаголом тоже Впрочем, это ничуть не мешает автору каждую статью украшать эффектным росчерком в финале.
Выбор тем тоже. Поодаль стоят виселицы с повешенными. За этим полем можно увидеть сельские дома и церковь, написанные тщательно и подробно. А правее написаны три идущих и несущих грабли женщины. Важно ли это.
В данном методе, который можно назвать историческим киномонтажом и который наиболее ярко выражен во вступительной статье сборника «Нити и следы», предпочтение чаще всего отдается цитированию, а не описанию. Неизвестно, когда и при каких обстоятельствах «Сенокос» был приобретён родом Лобковицей и впервые картина упоминается в их собственности только в 1870 году. Очень впечатляет картина «Вавилонская башня». И принимаем правила игры, так как мы, как и дети на картине «Детские игры», зачастую просто марионетки: марионетки внешних обстоятельств, марионетки условностей, марионетки начальства, марионетки собственных прихотей и стремлений.
За двадцать лет Гинзбург только раз изменил своему излюбленно жанру короткого эссе – написал книгу «Судья и историк». Кстати из всего Руссо был отобран только «Эмиль», что тоже очень показательно.
По дороге скачут всадники. В лице молодой ни озабоченности, ни усталости мы не видим. И если попытаться мысленно озвучить картину «Детские игры», то услышим резкий костяной стук. Последние годы жизни прошли в атмосфере террора, насаждаемого Альбой.
Тяжело дышать — такой горячий здесь воздух. Ведь королю было важно поддержать свою власть, а больному – исцелиться. Речь идет о получившей мировую известность микроистории Гинзбурга. Однако не всё так просто. Поживем – увидим. Так и зрячих, которые, кажется, видят дорогу, провидение ведет зачастую в пропасть.
Здесь же можно разглядеть домашнюю птицу. Слева от них, на улице, перед гостиницей «У оленя», находится семья, которая разжигает огонь, чтобы опалить свинью. В эти изречениях – основные научные принципы работы ученого. Хотя Гинзбург избегает давать эпохам различные ярлыки и мог бы запросто отменить знаменитый постулат Фредрика Джеймисона, что «мы не можем не периодизировать», нельзя не признать, что в центре его научных интересов лежит та эпоха, которую мы называем Возрождением. Если нет правила, нет и исключения из него.
Ранее Гинзбург писал, что микроистория – это «наука о реальной жизни», призванная исследовать «те невидимые структуры, внутри которых само существование человека проявляется нагляднее всего», но «пристально, на микроисторическом уровне, оно рассматривалось редко, если рассматривалось вообще». Никто из художников ранее не осмеливался создавать произведения на подобные темы. В латинском языке один и тот же глагол – prova, preuve, prueba – способен передавать то, что в английском может пониматься двояко: как «proof» и как «evidence».
Посмотрим и на их одежду. Об этом также говорит и каждая страница его последней книги «Нити и следы», недавно переведенной на английский язык. Слово «всегда» почему-то хочется подчеркнуть. Это куклы-марионетки, при помощи которых кто-то изображает детские игры.
Мы чувствуем, какими горячими стали освещенные и нагреваемые солнцем их каменные своды. Посмотрим на «жениха» в «Детских играх». Веру в мятежную силу аномалии могла бы подкрепить книга Томаса Куна «Структура научных революций». На переднем плане картины изображены Дева Мария, Иоанн Богослов и жены-мироносицы. Играем.
Сохранилось около 25 работ Брейгеля этого периода, однако это лишь часть выполненного им. Последние годы жизни прошли в атмосфере террора, насаждаемого Альбой. Уже в ранних исполненных с натуры рисунках и акварелях (1552-1553) изображающих грандиозные панорамы Тироля, Альп, виды родной страны, Брейгель проявил себя как новатор пейзажа, обнаружив целостное органическое чувство жизненных сил природы в единстве и бесконечном разнообразии ее проявлений. И даже не карлики. Вместо человека субъектом искусства стал мир, человек же уменьшился до микроскопических размеров и затерялся в великих просторах Земли. Дом, смотрящий прямо на нас имеет странный вид. Питер Брейгель Старший (Pieter Brueghel) – великий художник прошлого из Нидерландов.
Но этого не происходит. И как мы видим, здесь выявляется часто применявшийся Брейгелем способ изображения главного героя картины: внешне он ничем не примечателен и его надо уметь найти и способствовать этому может только особая зрительная и эмоциональная чуткость. Прикоснулся, но тебя-то оно не задело. Отзвуком размышлений художника о смысле человеческой и природно-вселенской жизни была картина Падение Икара (1555-1558, Брюссель, Королевский музей изящных искусств).
А глубина интеллектуального прозрения Блока, его стремления «понять», поистине впечатляет. Прошел дождь и небо над Иерусалимом, стены которого виднеются вдали, расчистилось. В поздних произведениях Брейгеля углубляются настроения пессимистического раздумья. Картина «Избиение младенцев» содержит изображение зловещего человека в чёрном, наблюдающим за исполнением приказа царя Ирода этот человек очень похож на Альбу значит, короля Филиппа II художник сравнивает с Иродом.
Некоторые приемы босховской живописи – большой размер холста и мелкий – фигур, бесчисленное количество сюжетов характерны для ранних картин Брейгеля (Нидерландские пословицы, Игры детей, Безумная Грета, Битва Поста и Масленицы), представляющих собою картины-притчи на темы фламандского фольклора. Пейзаж, который мы видим сверху, – это долина с замерзшей рекой и деревеньки. Да, как популист, как либерал и консерватор одновременно, Карло Гинзбург в своих работах демонстрирует очень большую симпатию к народу, народной жизни, он даже свою микроисторию как-то называл «просопографией снизу» имея ввиду, конечно, описание человека низов, простолюдина. В связи с этим возникает вопрос: в какой последовательности они располагались.
Следующее произведение – Сенокос (май и июнь). Согласившись с терминологией, предложенной Кеннетом Пайком, Гинзбург описывает данную проблему как нарастание напряжения между эмической (emic) и этической (etic) перспективами, подчеркивая, что конфликты могут возникать не только между ними, но и внутри их. В этой схеме встают на свои места и остальные три сохранившиеся картины (Сенокос – июнь Жатва – август и Возвращение стад – ноябрь). Взгляд зрителя неизбежно скользит по диагоналям. Излюбленный писательский метод Гинзбурга – короткие статьи. С этим можно не согласиться.
Здесь мы сделали лишь краткий обзор этой богатой содержанием картины. Безликие представители сельских низов становятся главными героями его работ: на своих рисунках он зачастую вообще скрывает лица. Но что здесь понимается под политикой.
А фон представляет собой пейзажи окрестностей: порой суровые, а порой спокойные и уютные. Для того чтобы зрение прорезалось, нужны очень грубые возбудители. Везде бурлит жизнь. Карел ван Мандер называет заказчиком всей серии «Месяцев» богатого антверпенского купца Николаса Йонгелинка, который затем, срочно нуждаясь в крупной сумме денег, отдал все эти картины в залог и так и не выкупил их. Все торопятся воспользоваться погожими деньками. В написании этих лиц Брейгель проявил себя как тонкий наблюдательный и чуткий психолог. Хотя многие ответы остаются без ответа.
Они очень разные. Но один — выдающийся. Лето» и «Сумрачный день. Меня впечатляет еще один момент в данном цикле: масштабность. Так что представляет собой микроистория. Однако в картинах Брейгеля господствует совсем иное настроение, чем в миниатюрах.
Эту науку одно время называли философской антропологией. К таким картинам относятся «Притча о слепых», «Разоритель гнёзд» (другое название— «Крестьянин и разоритель гнёзд»), «Калеки» и «Мизантроп». Его архитектура парадоксальна. Однако «кейсы» у Гинзбурга ещё более аномальны.
Вот таким образом ни слова не будет сказано ни о дне «Накба» (дне начала изгнания палестинцев со своих земель), ни о войне в Югославии, ни о проблемах с законностью в Италии, ни о диктате финансовых рынков, ни о цивилизации денег и капитала. «Возвращение стад. Плотники сколачивают остов сарая или стропила крыши. Застывшие глаза детей незрячие. Не случайно именно он, Шрёдер историк чисто консервативного склада, рассматривавший предвоенный период (до 1914 года) с точки зрения, скорей, Вены, чем Берлина, Парижа, Лондона или Санкт-Петербурга, дал лучшее и ни в чем не противоречащее фактам объяснение причины Первой мировой войны.
Главные персонажи во многих картинах брюссельского периода (Проповедь Иоанна Крестителя Избиение младенцев, Хэмптон-корт, Лондон Обращение Савла Перепись в Вифлееме, 1566, Музей старинного искусства, Брюссель Несение креста) с трудом различимы среди групп или толп людей, художник подчеркивает незаметность события или происходящего чуда в повседневном течении жизни, тем самым обостряя их переживания. Из этой книги он извлек и то, что позднее стал называться английским словом «кейс» и отсюда затем появился его новаторский метод кейсов или метод конкретных ситуаций, метод ситуационного анализа. Весна». Но он использовал этот определение не в американском, а в европейском значении. Является ли сделанная нами реконструкция модернизацией художественной системы Брейгеля. В рецензии на «Экстазы» известный итальянский поэт и критик Франко Фортини, который хорошо знал Гинзбурга, когда-то, двадцать лет тому назад, относил его взгляды к либерально-консервативным.
Существует и другая гипотеза, по которой цикл состоял из четырех картин, а Сенокос не имеет к нему никакого отношения. По замыслу, картины должны были составлять непрерывный фриз, развивающийся на одной стене или по кругу на трех или четырех стенах комнаты (в последнем случае хозяин оказывался в неподвижном центре универсума, вокруг которого вращался и менялся весь мир). Предполагается, что «Сенокос» входит в цикл из шести картин «Времена года» (или «Двенадцать месяцев»), одна из которых утрачена и представляет в нём два месяца – июнь с июлем, так как в северной Европе времён Брейгеля год делился не на четыре, а на шесть сезонов: раннюю весну, весну, раннее лето, лето, осень и зиму. Речь идет о труде едва ли не самого известного американского историка Пола Шрёдера «Трансформация европейской политики в 1763-1848 гг» (Transformation of European Politics 1763-1848), в котором автор основательно перетряхнул одну из самых скромных исторических дисциплин, которой бы, по рассуждению Гинзбурга, всегда оставаться на самом дне историографической иерархи и на которую журнал «Анналы» всегда реагировал очень остро – речь идет об истории дипломатии. Круто вздымаются вверх скалы. Эго не игры детей.
Затем Жатва (июль и август), Возвращение стад (сентябрь и октябрь), Охотники на снегу (ноябрь и декабрь) и Сумрачный день (январь и февраль). «Прямое доказательство» микроистории Гинзбурга зиждется на силе аномалии. А на втором плане, за спиной Богородицы, кипит и бушует суетный мир людей. Некоторые дети копаются в снегу, другие лепят снежки. На первом плане спит уставший мужчина после рабочей смены. Осень», «Охотники на снегу.
Отчего он возникает. Таких деталей здесь, как и на многих картинах Брейгеля, множество. Соединенными усилиями люди преобразуют земной мир и в этом величие каждого человека. Тогда для того, чтобы продолжить звено Охотники на снегу – Пасмурный день (январь – февраль), необходимо, чтобы у картины иллюстрирущей март, первый завышенный план располагался в левом углу, а два завышенных-сектора-плана образовывали единый сегмент. Весна». Особенно это явно в картинах Жатва и Сумрачный день.
Как сложно они переплетаются, хорошо показано в «Королях-чудотворцах». «Сенокос» – картина Питера Брейгеля Старшего, написанная в 1565 году по заказу антверпенского купца Николаса Йонгелинка. Обычный будничный день. Почему шаманизм оказался так живуч и что послужило причиной его угасания. По замыслу, картины должны были составлять непрерывный фриз, развивающийся на одной стене или по кругу на трех или четырех стенах комнаты (в последнем случае хозяин оказывался в неподвижном центре универсума, вокруг которого вращался и менялся весь мир). Картина с купидоном видна сзади на стене.
Судья выносит приговор только индивиду, физическому лицу, тогда как историк имеет дело с большими группами людей их организациями и он никого не имеет права судить, что называется, по закону Марк Блок всем духом своего журнала «Анналы» отвергал возможность вторжения юрисдикции в историю, поскольку такой подход больше задевает отдельные личности, чем коллективы и такое ретроспективное применение юридических норм больше оправдывает действия властей против личности, чем наоборот. В другом случае цепь имен выстроена, например, так: через Виктора Шкловского к Толстому, к Марку Аврелию (и фольклору времен Римской империи), затем к Антонио де Гевара, от него – к средневековым повестям времен Карла V, далее к Монтеню, ля Брюйеру, мадам де Севинье, Вольтеру и Прусту. Трудный и опасный путь преодолевают пешие воины и всадники.
Лишь в отсутствие доказательств, это споры вокруг свидетельств. В нем говорится о шести работах, относящихся к этому циклу. Но у Брейгеля в смене времён года основную роль играет природа, а люди, так же как и леса, горы, вода, животные, становятся лишь частью необозримого ландшафта. А за женихом-истуканом увидим существ с недобрыми, мрачными, размытыми лицами. Вероятно, по заказу Николаса Йонгелинка, около 1565 Брейгель создает знаменитую серию картин, объединенных под названием Месяцы или Времена года, Охотники на снегу (Январь), Хмурый день (Февраль), Возвращение стад (Ноябрь) (все – Музей истории искусств, Вена), Сенокос (Июль) и Жатва (Август).
Характерно, что в качестве иллюстрации своей концепции Витгенштейн – никогда не имевший ни большого интереса к истории, ни глубоких познаний в общественных науках – приводит «Закат Европы» Шпенглера. И очень верно заметил С. Львов: «при всем впечатлении жизненности, которое производит вид города и окружающего пейзажа, это один из самых фантастических городов, которые когда-либо изображались в мировом искусстве». Об одной из последних работ Брейгеля, «Сорока на виселице», ван Мандер пишет, что «он завещал жене картину с сорокой на виселице. Одни на головах, другие на повозке переносят собранный урожай.
Фактически, это страстный памфлет в защиту своего друга Адриано Софри, лидера революционной группы «Борьба продолжается» (Lotta Continua), который в 1972 году был приговорен к большому тюремному сроку за подстрекательство к убийству комиссара полиции Луиджи Калабрези, которого революционеры считали виновным в смерти анархиста Пино Пинелли. придворными феррарскими художниками Франческо дель Коссой и Козимо Турой. В «Экстазах» тоже нет нарратива – в смысле развернутого повествования о каких-то изменениях, протекающих во времени, но сам рассказ шамана о путешествии в мир мертвых – это и есть все-таки самый настоящий нарратив, включающий в себя и все другие истории, которые люди когда-либо рассказывали друг другу.
Он — герой картины. В левом нижнем углу человек точит косу, хотя видимой необходимости в ней нет, так как луга уже скошены и уборщики заняты стогованием, однако этот персонаж нужен для контраста с динамикой переднего плана3. В первом случае начинать цикл должны «Охотники на снегу», воплощающие зимние месяцы декабрь и январь, во втором — «Хмурый день», соотносящийся с переходом от зимы к весне, с февралем и мартом. Любой читатель, знакомый с «Ночной историей» (Storia notturna) Гинзбурга, переведенной на английский как «Экстазы» (Ecstasies), легко обнаружит некоторое сходство между тем, как описываются народные мифы и обряды и вот этим потоком идей и аргументов в последней книге автора, где антропология уже уступает место теории познания. (Un mot, pour tout dire, domine et illumine nos tudes: comprendre. ) К этому мы можем добавить еще два афоризма: «В последнем приближении, главной темой истории является человеческое сознание» и «Исторические факты – это, в сущности, физиологические факты». В ней Гинзбург подтверждает свой интерес к казуистике, хотя и избегает проповеди ее. С точки зрения суда тут всё было понятно.
Тот же принцип в основе картины Игры детей (в незаконченной серии Четыре возраста человека): перспектива улицы, усыпанной играющими детьми, не имеет предела их веселые и бессмысленные забавы – своего рода символ столь же абсурдной суеты всего человечества. Карел ван Мандер называет заказчиком всей серии «Месяцев» богатого антверпенского купца Николаса Йонгелинка, который затем, срочно нуждаясь в крупной сумме денег, отдал все эти картины в залог и так и не выкупил их. Однако отыскать фигуру Христа не просто — она опять-таки в буквальном смысле «не бросается в глаза». Даже те, кто находятся близ него, на него не смотрят. Люди, стоящие рядом с упавшим Христом, казалось бы, хотят помочь, но если внимательно посмотреть, то увидим, что вся их суета нелепа, а один из них даже наступил на крест.
Пренебрегать ими, конечно же, не стоит. Цепочкой по льду переходят замерзшую реку люди, несущие грузные котомки. Движения «детей» лишены ребячей мягкости и возникает ощущение, что вместо суставов у них шарниры. И в пространстве картины, в кишащем человеческом месиве, никто не видит Христа. В центр мира художник поставил судьбы живых людей, о которых никто не пожалеет. Кажется, что художник в изображении летней жары стремился передать радость и удовлетворение от работы.
Люди искренне просты, добродушны и увлечены своим трудом. Под видом Переписи в Вифлееме (1566, Брюссель, Королевский музей изящных искусств) изображено взимание испанцами налога с фламандского народа, в Избиении младенцев (1566, Вена, Музей истории искусств) – нападение испанского карательного отряда на мирную деревню. Видно, что он сильно устал, так как не успел принять удобную позу для сна. В таких «глазах» не фокусируется образ того, что перед ними.
И все это – на 25 страницах. Для историка это обычная ситуация. Вот таким образом, по сравнению с «Экстазами», каскады мыслей в сборниках «Деревянные глаза» или «Нити и следы» это уже спектакль другого рода, осененный радугой интеллектуального озарения. Без сомнения, он один из самых загадочных художников и личностей прошлого.
А если опять вернуться к «Странному поражению», то парадокс этих записок именно в том и состоит, что предмет размышлений больше требовал именно объяснения, чем субъективного понимания. придворными феррарскими художниками Франческо дель Коссой и Козимо Турой. Их беседа была опубликована в 2003 году. Кого-то, сидящего на опрокинутой табуретке, волокут по льду.
Три уставших охотника со стаей гончих возвращаются с небольшими трофеями домой. Сорока означает сплетников, которых он хотел бы увидеть повешенными». Вроде мы смотрим на фрагменты из жизни крестьян, на определенное время года. Но их слепота какая-то странная, ведь устремились-то они к Голгофе смотреть казнь. Однако по-прежнему контрастной альтернативой человеческой суете предстает безмятежно гармоническая природа заднего плана, своим идиллическим покоем словно подсказывающая выход из трагического тупика.
Две другие— «Жатва. Предсказуемость сюжета у Флобера, как в этом романе, так и в других (сама физиогномика учителя математики говорит о его будущем злодеянии и это так же очевидно, как и то, что Шарль Бовари не преуспеет в операции по исправлению косолапости, едва аптекарь Оме об этом заговорил), такая предсказуемость столь же далека от реального прочтения книги истории, как и мнение Толстого о ее нечитаемости вообще. Но ни одно из трех произведений (Сенокос Жатва, Возвращение стад) ни композиционно, ни по временной последовательности не составляют единства. Микроисторический метод в значительной мере появился под влиянием «Анналов» в те межвоенные годы, когда журнал очень свысока смотрел и на военную и на политическую историю, призывая пристальней наблюдать за самим устройством человеческого общества.
Более тридцати приблизительно из сорока пяти картин кисти Брейгеля (или приписываемых ему) посвящено изображению природы, деревни и её жителей. Его метод обращения с текстами идет не столько от «истории идей» (Ideengeschichte), хотя и она тут «причем», сколько от «стилистики» (Stilistik). Грузная деревянная пристройка нелепа и груба рядом с легкой стрельчатой аркадой. Может, ответов здесь нет вообще.
И, конечно же, нельзя не увидеть, с каким уважением написаны эти женщины. Взрослые заняты своими делами, дети играют. В прославленных Слепых (1568, Неаполь, Национальный музей Каподимонте) евангельская притча использована для воплощения идеи о слепом человечестве, лишившемся воли к борьбе и пассивно следующем за судьбой-фортуной. В своей книге Гинзбург не оставил камня на камне от аргументов стороны обвинения. Сцены сельских работ, служившие в Средние века своеобразными символами соответствующих месяцев (например, фигурка косца обозначала июнь, жнеца – август), занимают в его картинах хотя и важное, но отнюдь не главное положение.
Детские игры происходят на двух пересекающихся улицах, одна из которых, застроенная двухэтажными домами, протянулась от нас в далекую даль. Во времена Брейгеля существовала устойчивая традиция: цикл 12 месяцев начинался с января, цикл четырех сезонов — с весны (с марта), как, собственно и год в Нидерландах до принятия григорианского календаря. Наконец, существуют правила из которых просто нет исключений. Это же лицо — лицо настоящей невесты, демонстрирующей целомудрие, скромность и застенчивость, мы можем найти в картине «Деревенская свадьба». Но остаетсяеще три произведения.
И это не дети. А рядом на лугу его собирают в стога. Подзаголовок сборника «Нити и следы» звучит как «Истинное фальшивое фиктивное» и это не случайно, поскольку эти три эпитета свидетельствуют о последних интересах ученого. В центре у куста – ловушка для птиц. Ее круглая мордашка застыла и превратилась в ханжескую маску: скромно потупились глаза (притворно. ), на щеках стыдливый румянец (лживый. ). Ответ есть, но едва ли это ответ.
Во времена Брейгеля существовала устойчивая традиция: цикл 12 месяцев начинался с января, цикл четырех сезонов — с весны (с марта), как, собственно и год в Нидерландах до принятия григорианского календаря. Резко обрисовывая, порою упрощая формы, он выделяет характерные черты предмета, подчеркивая их плотным, красочно интенсивным пятном (красным, синим, зеленым, фиолетовым либо коричневым), особенно звучным на светлом фоне, умело используя при этом цветовые контрасты. На переднем плане – отодвинутый от стола стул, словно намекающий на то, что мужчина только что встал и вышел Франко Моретти, глядя на эту картину, вдруг вспомнил фразу Гегеля о прозе буден и воскликнул: «Вот готовое начало для романа. » Гинзбург тем временем разглядывал уже другую картину – портрет, на котором Рембрандт изобразил художника Жерара де Лересса, чей нос провалился из-за сифилиса. Батальные сцены в «Войне и мире» – сама панорама сражения, ощущение смятения, тщеты – рассматриваются Гинзбургом как выверенная иллюстрация того, что Толстой уже давно якобы насмехался над бессмысленностью истории, с чем вряд ли согласится большинство исследователей, а революционные сцены у Флобера как бы доказывают обратное и это нигде не продемонстрировано более ярко, чем в том эпизоде, когда отважный Дюссардье погибает от руки изменившего делу революцию Сенекаля.
«Триумф Германии, – пишет он, – это, главным образом, триумф ума». Итальянскую партию Северной Лиги (Lega Nord) ведь тоже можно считать популистской, хотя на взгляд европейских бюрократов она сплошь состоит из бунтарей и революционеров и это не просто красивый жест, уверен Гинзбург. Зашифрованные послания в картинах понимали только те, кто знали, как читать эти образы. В длинном списке прародителей здесь значатся очень разные фигуры исторически, возможно, неравноценные, хотя Монтескье с его «Персидскими письмами», который в этом плане даже более радикален чем, Вольтер или Толстой и уж, безусловно, более значителен в рамках выбранной темы, в этот список почему-то не попал. Сравним невесту с картины «Детские игры» с настоящей взрослой невестой.
«Экстазы» Гинзбурга действительно некий микрокосмос создают, хотя и с некоторым вывихом. В течение последующих лет Альба приговорил к смерти несколько тысяч нидерландцев. Зима» и «Сенокос»— одинакового формата и, возможно, выполнены для одного заказчика. Возможно, это великомученик Евстафий, покровитель охотников. На переднем плане слева написан сидящий на земле крестьянин, правящий косу.
По крутой извилистой горной дороге поднимается армия. Он писал замечательные картины, но никогда не писал статьи, не переписывался с друзьями. Ответы на этот вопрос особенно хорошо просматриваются через призму (психологическую) его последнего труда.
А покой открывается через людей, которые сосредоточены на своем занятии, работе. Их крепкие башмаки исходили множество дорог и тропинок. Дальше, слева, возвышается мощная скалистая гора, на которой построен замок. Но это, конечно, не призыв к революции. Карел ван Мандер называет заказчиком всей серии «Месяцев» богатого антверпенского купца Николаса Йонгелинка, который затем, срочно нуждаясь в крупной сумме денег, отдал все эти картины в залог и так и не выкупил их.
