Шаляпин Портрет
На другом портрете Коровина Шаляпин также изображён в свободной позе сидящим в кресле, закинув ногу на ногу. Глядя на портрет Шаляпина, мы невольно сравниваем его с образом другого уроженца Нижнего Новгорода – Максима Горького. Сегодня Картина Кустодиева Портрет Шаляпина исполненная художником дважды, первая в 1921 году находится в Париже, вторая картина 1922 года красуется в Русском музее в Петербурге. Шаляпина» находится в Париже, а в Русском музее выставлен портрет-повторение 1922 года. «портрет Ф. И. Шаляпина» (авторские названия – «Новый город», «Ф.
Валентин Серов и Александр Головин, Леонид Пастернак и Николай Богданов- Бельский, Константин Коровин и Борис Кустодиев, Илья Репин и Исаак Бродский создали обширную галерею шаляпинских портретов. «портрет Ф. И. Шаляпина» (авторские названия — «Новый город», «Ф. Кустодиев пишет множество портретов, среди которых отдельного внимания заслуживает портрет Федора Шаляпина, написанный в 1921 году. Картина художника Бориса Кустодиева «Портрет Федора Шаляпина» была создана в 1921 году в Петрограде— так назывался город в течение 18 августа 1914 —26 января 1924, до того носивший название Санкт-Петербург, а после того Ленинград, потом снова Санкт-Петербург.
Картина Кустодиева Портрет Шаляпина, была выполнена автором в 1921 г. и несомненно считается одной из самых наилучших работ художника. Портрет Федора Шаляпина Кустодиев писал уже, будучи прикованным к инвалидному креслу. Отзывы о портрете Шаляпина, конечно быля самые, что ни на есть положительные, многие критики и современники выражали свое почтение мастеру и все как один заявляли о этом произведении как о вершине творчества Кустодиева. В Виши им был написан один из лучших портретов Шаляпина. В левом нижнем углу портрета Кустодиев изображает дочерей Федора Шаляпина – Марию и Марфу, прогуливающихся по праздничной площади в сопровождении близкого друга и секретаря певца Дворищина И. Г. Шаляпин родом из крестьян.
Но если вы хоть раз услышите голос, то поймете, что «Портрет Шаляпина» – ни что иное, как памятник величайшему таланту. Сам Борис Кустодиев был восхищен Федором Шаляпиным, но на портрете не преминул подметить, добродушно подтрунивая, такие индивидуальные черты прославленного певца, как самовлюбленность, стремление щегольнуть дорогой одеждой. Оригинальный портрет— 215 x 172см, масло на холсте слева внизу подпись: «Ф. И. Шаляпину. Шаляпина находится в Париже, а в Русском музее выставлен портрет-повторение 1922 года.
Кушетка, стоявшая в мастерской Репина в «Пенатах», на которой сидел Шаляпин, позируя Репину для портрета, была названа «кушеткой Шаляпина».
Шаляпин и Кустодиев — два гения иодин портрет
Но этот удар судьбы не сломил сильного духом художника и он продолжал работать. Таким образом портрет был написан дважды — в 1921 и 1922 годах4947. Но конечно и воздух и свет в картине создала не композиция, а колорит. Персонаж одет в распахнутую шубу, хотя на улице еще морозно. Вазочка с фруктами сливается с фоновым пейзажем в окне.
Коровин по-своему выявляет в человеке духовное начало. В этом году для Кустодиева единственной заказной работой оказался именно этот «светский» портрет, на котором он изобразил Шаляпину, с её милости, на фоне парка — романтического пейзажа, эффектно оттенявшего черты заказчицы23. Иогансон, столь ценивший учителя, пишет: «Он обещал поразительно много и, в конце концов, не оправдал ожиданий» 1.
Константин Коровин: портреты Фёдора Шаляпина
Портрет Шаляпина, а также портрет его супруги вместе с некоторыми другими работами Кустодиев показал на выставке объединения «Мир искусства», открывшейся 14 мая 1922 года в Аничковом дворце58. Низ имеет большое пространство. В 1902 году писатель Леонид Андреев в статье о Шаляпине обратился к художникам-«властителям формы» с призывом запечатлеть образ гениального певца и его творения, создать ему «прекрасную долговечную статую». Исполнил портреты многих знаменитостей музыкального и литературно-художественного мира: С. В. Рахманинова (1929), Т. Руффо в роли Гамлета (1930), М. И. Цветаевой (1933), К. А. Коровина (1933), П. П. Трубецкого (1933), карандашные рисунки М. А. Чехова в разных ролях (1932), артистов труппы Ballet Russe de Monte-Carlo Т. Тумановой, И. Вершининой, В. Немчиновой, Д. Ростова, дирижеров С. Кусевицкого и А. Тосканини, скрипачей Я. Хейфица и Ф. Крейслера, композиторов С. С. Прокофьева и И. Ф. Стравинского, пианистов А. Браиловского, В. Горовица, Вэна Клайберна и Б. Джаниса, балерин Г. С. Улановой, М. М. Плисецкой, Н. И. Бессмертновой, писателей К. Фаррера, Т. Драйзера и А. Труайя, авиаконструктора И. И. Сикорского, поэта Е. А. Евтушенко. На пальце— перстень.
В 1920 году благодаря Шаляпину Кустодиев так дважды посетил Мариинский театр, где увидел оперу Глюка «Орфей и Эвридика», а также спектакль из трёх одноактных балетов — «Павильон Армиды», «Карнавал» и «Шопениана»25. Работа над оперой «Вражья сила» шла, несмотря на сложнейшие условия войны и революции из за которых труппа театра значительно поредела, а новонабранную молодёжь приходилось учить элементарным основам актёрского мастерства и даже нотному письму.
На мизинце у Шаляпина дорогой перстень. Комната, где они находились, названная красивым словом «мастерская», была столь маленькая, что картину художник вынужден был писать по частям: «На потолке был укреплен блок, через который была пропущена веревка с привешенным на ее конце грузом. Но зима еще цепляется и не хочет уступать ей место. Наряду с «Вражьей силой» в том же году художник был занят созданием декораций к опере Римского-Корсакова «Царская невеста», которую ставил режиссёр Виктор Раппопорт с коллективом Большого театра в петроградском Народном доме26. Ко времени создания портрета Шаляпина в Виши Коровин уже написал портреты Морозова, Любатович, Чигарова и другие был написан портрет Шаляпина совместно с Серовым (1904 г. ), портрет Шаляпина 1905 года.
На ногах знаменитого певца— явно концертные туфли. Его «Портрет художника И. Я.
Как вспоминал Шаляпин, портрет Кустодиев «написал быстро»16. Художник перешел к декоративной расцветке, к подражанию живописи на подносах. Работа подходила к концу, однако вместе с тем, загруженный Шаляпин никак не мог выделить время на позирование Кустодиеву, обещая приехать «как-нибудь после премьеры», но художник всё же успел сделать несколько беглых зарисовок певца для будущего портрета. После них будущий великий бас научился читать ноты и скоро попал в церковный хор.
На первом представлении Кустодиев сидел в директорской ложе и радовался. Но этот удар судьбы не сломил сильного духом художника и он продолжал работать. По оценке художника Евгения Климова, в повторном портрете Шаляпина «из-за уменьшения формата почти в два раза потерялась величественность и значительность фигуры знаменитого артиста»63.
Шаляпин был достаточно влюбчивым человеком и до первого брака пережил несколько романов. Помните, я так долго позировал и старался делать «приятное» лицо. Видно, как группа людей весело катаются на санях. На домах и лавках виднеются живописные вывески «Трактир», «Пряники» с изображением калачей или баранок, запрещённые приказом петербургского градоначальника Драчевского в 1914 году как «аляповатые» и оттого сохранившиеся лишь в провинции2251. Работа над оперой «Вражья сила» шла, несмотря на сложнейшие условия войны и революции из за которых труппа театра значительно поредела, а новонабранную молодёжь приходилось учить элементарным основам актёрского мастерства и даже нотному письму.
Глубоко я был поражен известием о смерти, скажу – бессмертного Кустодиева. Все эти фигуры были введены в портрет по просьбе самого Шаляпина523544454628394749. Оригинал хранился в семье Шаляпина, но в 1968 году был передан его дочерьми в дар Ленинградскому театральному музею и с 1985 года выставляется в Большой гостиной в доме-музее Ф. И. Шаляпина в Ленинграде (ныне Санкт-Петербург). его яркая Россия, звенящая бубенцами и масленой. Но это было такое целое, которое позволило некоторым современникам говорить о некоем «городе Кустодиевске», сконцентрировавшем в себе все русское.
В своих мемуарах «Маска и душа» Шаляпин писал: «Есть буквы в алфавите и знаки в музыке. Борис Кустодиев любил этого гениального артиста с юных лет. Живой, праздничный, реалистичный и наполненный сказкой. Сразу же после написания портрет был приобретён Шаляпиным.
Но события 1905 года только ухудшили ситуацию. Только неимоверная любовь к России могла одарить художника. Внутренний мир портретного Шаляпина сложен— он кажется озабоченным, задумавшимся о чём-то своём, мысли артиста обращены куда-то в сторону на то, что не заметно стороннему наблюдателю, а может он просто удивляется текущему мимо празднику и думает не вернуться ли обратно, как в юности на ярмарке в Нижнем Новгороде, где «просторно, весело, разгульно текла жизнь великого торжища»525348. Федор Шаляпин озирается, для него это незнакомый город.
О мистической связи Шаляпина со своим портретом
С кустодиевским портретом Шаляпин не расставался до самой смерти. Наступил паралич ног, с 1916 года прикован к креслу. Федору Шаляпину в младенчестве поменяли фамилию. Примечательно, что подобная композиция характерна и для «Купчихи» – высота главного персонажа над остальным миром.
В этот период были написаны самые яркие и жизнерадостные полотна художника. Ходить в них по снежным склонам трудно и Шаляпин опирается на дорогую трость. Преданно смотрит на хозяина белый породистый мопс Ройка. Пастернак, К. А.
Премьера «Вражьей силы» прошла 7 ноября 1920 года, по свидетельству сына Кустодиева, Кирилла, блестяще, да так, что «домой вернулся отец возбужденный, говорил, что Шаляпин – гений и что для истории необходимо написать его портрет». Его Портрет художника И. Я. такою аппетитною сочностью краски в неутомимом его изображении русских людей.
Портрет Шаляпина занимает особое место в творчестве художника. Особенно выразителен величавый жест героя. Оказал большое влияние на мировое оперное искусство. Но потом жизнь художника сложилась очень трудно. Родители волновались: как бы не покинул этот свет некрещеным. Несмотря на всю парадность портрета, он отличается выражением самой сущности Шаляпина, демонстрацией его поистине народного духа, того, что став знаменитым артистом, Шаляпин остался русским человеком.
Ходить в них по снежным склонам трудно и Шаляпин опирается на дорогую трость. Уехал в Швейцарию.
Именно от Репина молодой художник получил самое важное в своем творчестве – «стремление к содержательности в живописи и к созданию картины как логически завершенного целого». Художник позволил себе долю лукавства и показал самовлюбленность известного певца. Во времена Серова эти полотна украшали московский особняк С. И. Щукина на Пречистенке. По свидетельству Всеволода Воинова, Петров-Водкин раздосадовал Кустодиева бесцеремонностью нападения на «Мир искусства» и своим отношением к нему «как бы покровительственно, с сожалением»: «Конечно, мол, ты бедненький, сидишь в своем кресле, ничего не видишь: отстал от века. Вершиной творчества художника является «Портрет Федора Шаляпина».
- Федор Шаляпин: робкий великан, ставивший втупик королей
- Описание картины «Портрет Шаляпина»
- Описание картины Бориса Кустодиева «Портрет Шаляпина»
- Портрет Шаляпина (картина Кустодиева)
- Портрет Шаляпина, 1922, Кустодиев – описание картины
- Федор Шаляпин: дом для петербургской семьи и рисунки
Как писал впоследствии Шаляпин, Кустодиев «быстро написал эскизы декораций и костюмов к Вражьей Силе»16. Рисовал тайком от мед персонала, в больнице. Он пишет чаепития, гостиные ряды, трактиры. Он переделал строчки в арии Гремина в «Евгении Онегине» и вместо положенных «Онегин, я скрывать не стану, безумно я люблю Татьяну» спел «Онегин, я клянусь на шпаге, безумно я люблю Торнаги».
В 1911 году у Бориса Кустодиева появились симптомы туберкулеза позвоночника. его яркая Россия, звенящая бубенцами и масленой. Как драгоценнейшее достояние, я храню в моем парижском кабинете мой знаменитый портрет его работы и все его изумительные эскизы к Вражьей Силе». А скорее это даже не город, а «страна Кустодия» — место обитания и веселья русского народа. «Вот бы царь послухал, – говорили они. Любовь Коровина изображать «все, что вижу», без четко компоновки, верность натуре, давала повод некоторым современникам называть его натуралистом.
- Сочинение по картине Портрет Шаляпина Кустодиева 8 класс
- ПОРТРЕТ ФЕДОРА ШАЛЯПИНА Борис Кустодиев
- Описание картины Кустодиева «Портрет Шаляпина»
- Краткое описание Портрет Шаляпина
- Коллекция Государственного Русского музея
- Описание настроения картины Портрет Шаляпина
В 1920 году благодаря Шаляпину Кустодиев так дважды посетил Мариинский театр, где увидел оперу Глюка «Орфей и Эвридика», а также спектакль из трёх одноактных балетов – «Павильон Армиды», «Карнавал» и «Шопениана».
Это заметно по заснеженным сугробам. И он рисовал, рисовал много. С Шаляпиным у Кустодиева установились добрые отношения. Был в нем тот надрыв, который так свойственен русским людям.
- О жизни и творчестве выдающихся художников
- Константин Алексеевич Коровин (1861-1939)
- Портреты Фёдора Ивановича Шаляпина в русской живописи
- Серов Валентин Александрович (художник)
- Добавить комментарий Отменить ответ
- По теме: методические разработки, презентации и конспекты
На руках у Марины обезьянка. Репин сыграл большую роль в подготовке любимой партии Шаляпина: Ивана Грозного в опере «Псковитянка». Спустя много лет Шаляпин вспоминал: «Трудная это была задача для меня в то время, для актера, то есть пластического изображения типа, да еще такого, как Иван Грозный, всего прочитанного в книгах было недостаточно и вот где я воскликнул великое спасибо Илье Ефимовичу Репину. Недаром Федор Шаляпин говорил:. Да, Шаляпин не был на Родине уже 5 лет – в 1922 году он отправился в заграничные гастроли, а накануне «приговора» посмел передать деньги от концерта детям эмигрантов (по другой версии, Шаляпин в эмиграции щедро финансировал монархистов). В Богоявленском соборе Казани было весьма прохладно, священник, который крестил младенца, решил провести обряд в сокращенном виде, дабы окончательно не простудить и не заморозить ребенка. Сюжет заимствован из Ветхого Завета (Книга Юдифи, 13, 4–10): отважная израильтянка Юдифь, проникает в стан врагов и, соблазнив царя Олоферна, отрубает ему голову. Певец рассказывал: «Шуба-то хороша, да возможно — краденая.
Чувствуется, что он наслаждается жизнью, светлым днём, солнцем, своей силой и здоровьем. Как писал впоследствии Шаляпин, Кустодиев «быстро написал эскизы декораций и костюмов к Вражьей Силе». Шаляпин позировал для портрета на открытой террасе освещенной солнечными лучами, проникающими сквозь густую зеленую листву. Занавес опустили, режиссер сорвал с актера-неудачника костюм. В 1924 году полотно экспонировалось на выставке русского искусства в Гранд-Сентрал-Паласе в Нью-Йорке, для которой Кустодиев написал картину-плакат «Извозчик-лихач» и несколько других работ, охотно раскупавшиеся посетителями, как и репродукции.
Позже в автобиографической книге «Маска и душа» Федор Иванович напишет: «Много я знал в жизни интересных, талантливых и хороших людей, но если я когда-либо видел в человеке действительно высокий дух, так это в Кустодиеве». Шаляпин мог напрямую заявить, что не понимает, что на картине: «Разве ж это человек. Дирижёр сел в гостиной за рояль, под аккомпанемент которого Шаляпин спел почти все арии оперы «Вражьей силы». Так, Александр Головин писал Шаляпина в ролях, а Валентин Серов, Леонид Пастернак, Илья Репин и Константин Коровин — в жизни. Недаром Федор Шаляпин говорил, «. Как драгоценнейшее достояние, я храню в моем парижском кабинете мой знаменитый портрет его работы и все его изумительные эскизы к Вражьей Силе»62.
Он не пытался подбирать слова или сглаживать острые углы. Имеет репутацию артиста, соединившего в своём творчестве «прирождённую музыкальность, яркие вокальные данные, необыкновенное актёрское мастерство». Сейчас кустодиевский Портрет Ф. И. Кустодиев скончался в 1927 году, а Шаляпин — в 1938-м.
Над его работами – «мазней», смеялись известна карикатура В. Боровкова «Художник К. Коровин пишет сапогом картину» (1902). Впоследствии Шаляпин собирался написать третью книгу, на этот раз о целиком театре, но не успел – он скончался в 1938 году. Шаляпина, силуэт которого четко вырисовывается на фоне зимнего пейзажа — яркого, лубочного, условно изображающего ярмарку. В 1943–1970 рисовал портреты знаменитостей для обложек еженедельника «Time» (в общей сложности 413 обложек). Спектакль был представлен всеми нами старательно и публике понравился»30. Он был поражен русским басом и передал приглашение певцу зайти в королевскую ложу.
Внутренний мир портретного Шаляпина сложен – он кажется озабоченным, задумавшимся о чём-то своём, мысли артиста обращены куда-то в сторону на то, что не заметно стороннему наблюдателю, а может он просто удивляется текущему мимо празднику и думает не вернуться ли обратно, как в юности на ярмарке в Нижнем Новгороде, где «просторно, весело, разгульно текла жизнь великого торжища». Певец всем своим обликом показывает, что не бедствует, что он этакий «нэпман», олицетворение ленинской «новой экономической политики», нацеленной на введение элементов капитализма в советскую экономику для восстановления страны из руин гражданской войны46. В 1911 году произошла встреча Валентина Серова и Анри Матисса, который приезжал в Москву. В такой оценке творчества художника Воинову вторил и редактор сборника «Утренники» Долмат Лутохин, отметивший, что если кто и «царит на выставке – так это Кустодиев Как он знает и любит Россию. Но в театре приняли условия русского баса.
В один из таких дней, перед исполнением главной партии в «Борисе Годунове», Шаляпин умудрился поскандалить с дирижером, парикмахером и хором. Он любил Волгу, говорил, что народ здесь абсолютно другой, «не сквалыжники». Борис Кустодиев любил этого гениального артиста с юных лет. И в ней работа Бориса Кустодиева занимает, пожалуй, самое первое и почетное место. Он даже отправил встречную телеграмму в театр с просьбой продублировать первую. Который, правда, тогда еще не пел по-итальянски. Твой, мол, портрет Шаляпина слаб, это литература»59.
Для Кустодиева Шаляпин был кумиром с юных лет и другом. во Франции в курортном городке Више, где друзья тогда отдыхали. Писал пейзажи американского Запада и итальянских городов, картины религиозного содержания («Распятие»), натюрморты. Она была такой маленькой, что картину приходилось писать по частям.
Федор Шаляпин озирается, для него это незнакомый город. Написав портрет, Коровин продал его коллекционеру М. И. Она была такой маленькой, что картину приходилось писать по частям. Я увидел его Грозного с сыном в Третьяковской галерее.
Сразу же после написания портрет был приобретён Шаляпиным34. Прекрасным выражением понимания и восприятия художником Шаляпина явился «Портрет в светлом костюме», созданный в 1911г. По оценке художника Евгения Климова, в повторном портрете Шаляпина «из-за уменьшения формата почти в два раза потерялась величественность и значительность фигуры знаменитого артиста». Первоначальное название картины — «Новый город».
Рядом— церковь, подпись Кустодиева, по его же признанию. Его Россия – это Россия бубенцов и маслениц, гуляний и пышнотелых купчих, купцов в роскошных шубах, лихих молодцев и воспоминаний детства. Всё вы можете написать этими буквами и начертать этими знаками. Роскошная шуба из бобра распахнута – истинно русский жест.
Знаменитого артиста рисовали часто (В. А. «Электричества нет, даже рестораны закрыты» И несмотря на сетования, он проживет в России еще 17 лет – целую жизнь. Предложили мне выбрать.
1921 год, акварель, цветные карандаши. Несколько раз он писал Федора Ивановича Шаляпина (1873–1938) – в ролях Мефистофеля, Демона, Фарлафа, Олоферна. Таким образом, Б. Кустодиев работал, глядя вверх, как при росписи плафонов. Часто не ладил с дирижерами, считая, что многие из этих «идиотов» не понимают, что играют: «Ноты – это еще не музыка. К нему существовал этюд, написанный в одно время с портретом. Дирижёр сел в гостиной за рояль, под аккомпанемент которого Шаляпин спел почти все арии оперы «Вражьей силы». Тяжелая болезнь позвоночника, начавшаяся в 1911 году, все более давала о себе знать.
После операции ему было запрещено рисовать. Это любимая композиция художника. Но если я когда-либо видел в человеке действительно великий дух, так это в Кустодиеве. Ноты – это только знаки.
Наряду с «Вражьей силой» в том же году художник был занят созданием декораций к опере Римского-Корсакова «Царская невеста», которую ставил режиссёр Виктор Раппопорт с коллективом Большого театра в петроградском Народном доме. Сам Шаляпин говорил, что ощущал себя на сцене Борисом. Портрет – эскиз Федора Шаляпина. Портрет в роли Бориса Годунова исполнен в период постановки В. Э.
Видно, что его одежда сшита из бобрового меха. Таким образом портрет был написан дважды – в 1921 и 1922 годах. Еще в 1911 году у него врачи обнаружили туберкулёз позвоночника. В 1924 году полотно экспонировалось на выставке русского искусства в Гранд-Сентрал-Паласе в Нью-Йорке64, для которой Кустодиев написал картину-плакат «Извозчик-лихач» и несколько других работ, охотно раскупавшиеся посетителями, как и репродукции65.
Посмотрев спектакль, Александр Блок, поражённый силой художественного обобщения, записал в своём дневнике, что «Шаляпин в Еремке («Вражья сила» Серова) достигает изображения пьяной наглости, хитрости, себе на уме, кровавости, ужаса русского кузнеца. Везде стоят лотки и ярмарочные прилавки. Друзья же метко подмечали, что после ссор Шаляпин всегда пел великолепно. В свою очередь и Федор Шаляпин высоко ценил искусство Б. Кустодиева, которого называл «замечательным» и «бессмертным».
Вдали видны постройки старинного русского городка, навеянные Кустодиеву прежними его живописными циклами пейзажей Костромы и Кинешмы 1910-х годов, а также декорациями к «Вражьей силе»362354533394628504749. Мне, действительно, было жаль, что мой портрет, который так удался, попал не ко мне. Весь его облик, дышащий радостью бытия, неотделим от яркого солнечного дна. Много огорчений доставляло ему непонимание публики, критиков.
А рядом с ним стоит веселый мопс. Его большая, удивительно легкая и ладная фигура купается в золотом сиянии. Но не сам сюжет, очень популярный в мировой живописи, занимает Головина. И когда понял, что все серьезно, его не разыгрывают, страшно испугался. Это незнакомый город, куда он только что прибыл на гастроли. На руках у Марины обезьянка. Стосковался по людям, по театру, по музыке — всего этого я лишен»1920.
Но есть интонация вздоха. Первоначально вид народного творчества. Я помню, как после уроков в школе, которая находилась недалеко от Государственного музея изобразительных искусств, я шла смотреть на огромные панно Матисса «Музыка» и «Танец» и долго не могла понять, что так притягивает меня, а что настораживает в этих полотнах. Шаляпин изображен в гриме и костюме библейского царя Олоферна в опере А. Н. Серова «Юдифь». Хвалебные отзывы слышны крайне редко. Ими сохранён в веках облик артиста и его сценические образы.
Когда Шаляпин вышел на сцену Панаевского сада в Казани, то впал в ступор. А между тем, по воспоминаниям современников, Шаляпин словно стеснялся крестьян. На домах и лавках виднеются живописные вывески «Трактир», «Пряники» с изображением калачей или баранок, запрещённые приказом петербургского градоначальника Драчевского в 1914 году как «аляповатые» и оттого сохранившиеся лишь в провинции. Кустодиев, увидев артиста, непременно захотел написать его именно в этой шубе. Кустодиев воспринимал Шаляпина, как воплощение национального духа и характера.
– а под ней находится «парадно-выходной» костюм, так контрастирующий с пестрым народом. Первоначальное название картины — «Новый город», в который приехал на гастроли знаменитый артист (об этом возвещает афиша внизу). На первом представлении Кустодиев сидел в директорской ложе и радовался. Коровин уехал на юг Франции в Виши лечиться, позже приехал туда же Шаляпин. Позднее художник сам с трудом верил, что картина будет удачно завершена. Шаляпин даже брал портрет с собой в разъезды14.
Написав портрет, Коровин продал его коллекционеру Терещенко, чем огорчил Шаляпина. Здесь состоялось его первое вокальное выступление. Мастеру приходилось просить усаживать кошку на возвышение, чтобы мопс, глядя на нее мог «позировать» художнику. На картинах Бориса Кустодиева перед зрителем предстают изумительные зимы с веселым катанием на санях, балаганами, каруселями, праздничными народными гуляниями, яркость и красочность, которая противопоставлена серости и скуке прозаической жизни.
Крестьяне же боготворили «золотого парня» и его песни, которые «за душу берут». По свидетельству П. И. Словарь Флигель (от нем.
Первоначальное название картины – Новый город, в который приехал на гастроли знаменитый артист (об этом возвещает афиша внизу). Чем нарушил этикет. Премьера «Вражьей силы» прошла 7 ноября 1920 года, по свидетельству сына Кустодиева, Кирилла, блестяще, да так, что «домой вернулся отец возбужденный, говорил, что Шаляпин — гений и что для истории необходимо написать его портрет»24. Вот и на картине он задумался, охватывая взглядом бурлящее народное гуляние. Головин обращается к языку ассирийских рельефов, пытаясь придать образу монументальность.
Репин и др. ), так что создалась целая галерея шаляпинских портретов. Наиболее живая часть натюрморта – букет цветов, написанный более плотно (пастозно), чем остальная часть картины. Коровин ценился далеко не всегда. Посмотрев спектакль, Александр Блок, поражённый силой художественного обобщения, записал в своём дневнике, что «Шаляпин в Еремке («Вражья сила» Серова) достигает изображения пьяной наглости, хитрости, себе на уме, кровавости, ужаса русского кузнеца. такою аппетитною сочностью краски в неутомимом его изображении русских людей».
Нестеров считал, что К. Коровин «срывает «цветы удовольствия», «работает, как бы играючи». Пошел в магазин.
Эту картину художник исполнил дважды в 1921г и 1922г. Создавал скульптуры из дерева. Артист стоит в театральной позе. Торопился и церковный писарь, который допустил ошибку в спешке, написав в церковной книге «младенец Федор Шляпкин» исказив фамилию Шаляпина.
А на самом переднем плане высится величественная фигура Ф. И. Сеансы позирования проходили в небольшой комнате, которая Кустодиеву служила мастерской. Вскоре я лично познакомился с этим огромным художником и с радостью убедился, что Репин и не мог написать никакого владыку-тирана – иначе, как с человеческой душой, так как сам он, этот дорогой нам всем маэстро, человек огромной души и сердца, полного любви к людям. Как вспоминал Шаляпин, портрет Кустодиев «написал быстро». Не совсем только, не хватает заурядности, он слишком «Шаляпин», слишком «Мефистофель» вообще местами, а не заурядный русский дьявол».
Не мог выбрать похуже — выбрал получше». Работа подходила к концу, однако вместе с тем, загруженный Шаляпин никак не мог выделить время на позирование Кустодиеву, обещая приехать «как-нибудь после премьеры», но художник всё же успел сделать несколько беглых зарисовок певца для будущего портрета2324. Афиша о его концерте внизу холма. Коровин, И. Е.
В подобный же треугольник можно вписать и саму фигуру Шаляпина. Художник А. Н. Бенуа сказал про его творчество: «настоящий Кустодиев— это русская ярмарка, пестрядина, глазастые ситцы, варварская драка красок, русский посад и русское село, с их гармониками, пряниками, расфуфыренными девками и лихими парнями». Как писал тогда организатор экспозиции Игорь Грабарь, «ходчее всех идет русский товар, все, что по представлению американцев очень русское Больше всех покупают Шаляпина кустодиевского, его же Лихача». Шаляпину запретят вернуться в Страну Советов и лишат звания Народного в 1927 году по причине его якобы нежелания «возвращаться и обслуживать тот народ, звание артиста которого было ему присвоено». Образ этого волжанина, начавшего свой путь на ярмарках и в балаганах провинциальных городов, выглядит у художника олицетворением силы и одаренности русской натуры. У Шаляпина был скверный характер.
На ногах модные ботинки – серая замша и черный лак. Фон картины становится ярче по нарастающей: отливает розовато-голубыми отблесками снег, желтеют шатры из досок, золотятся солнечными лучами холмы снега, краснеют и синеют вдалеке воздушные шарики, вспыхивают разным цветами «мигали» 20-х годов. Таков в его изображении Федор Шаляпин. В такой оценке творчества художника Воинову вторил и редактор сборника «Утренники» Долмат Лутохин, отметивший, что если кто и «царит на выставке — так это Кустодиев Как он знает и любит Россию.
Шаляпин даже брал портрет с собой в разъезды. Серов, Л. О. Портрет Шаляпина, а также портрет его супруги вместе с некоторыми другими работами Кустодиев показал на выставке объединения «Мир искусства», открывшейся 14 мая 1922 года в Аничковом дворце. В тот вечер он пел особенно восхитительно. Отдельно и, вместе с тем, в едином строе картины, скомпонован натюрморт.
В то время — послереволюционное, неустроенное, голодное — готовилась к постановке опера Серова «Вражья сила». Выставляется в зале 70 Корпуса Бенуа77. Ходить в них по снежным склонам трудно и Шаляпин опирается на дорогую трость.
Оригинал хранился в семье Шаляпина, но в 1968 году был передан его дочерьми в дар Ленинградскому театральному музею и с 1985 года выставляется в Большой гостиной в доме-музее Ф. И. Шаляпина в Ленинграде (ныне Санкт-Петербург). На нем одеты замшевые ботинки, сразу понятно, что не по погоде. Именно он открыл русскую оперу не только для мировой публики, но и для самой России. Твой, мол, портрет Шаляпина слаб, это литература». Глубоко я был поражен известием о смерти, скажу – бессмертного Кустодиева.
Считаю себя счастливцем жить вместе в одно время с дорогим Ильей Ефимовичем и принадлежать к его эпохе» («Нива», 1914, 29, с. 574). На одном из спектаклей в зале присутствовал король Англии. – Может, поплакал бы, узнав крестьянскую жизнь». Ему казалось, что весь город знает о его позоре. Именно во время работы у Мамонтова Шаляпин приобрел известность.
Шаляпин любил сетовать, что народ спаивают, замечая при этом, что водка придумана исключительно для того, чтобы «народ положения своего не понимал». Интересна история создания этой картины. Колоритная шуба Шаляпина имеет сомнительную историю. Тяжелая болезнь позвоночника, начавшаяся в 1911 году, все более давала о себе знать.
Точнее, дебют этот не состоялся. Фёдор Иванович Шаляпин (1873 —1938) — русский оперный и камерный певец (высокий бас), в разное время солист Большого и Мариинского театров, а также театра Метрополитен Опера, первый народный артист Республики (1918—1927, звание возвращено в 1991), в 1918—1921 годах — художественный руководитель Мариинского театра. Досталась она ему вместо гонорара за один из концертов в Мариинском театре.
М. В. Он всегда считал, что русские люди должны жить лучше. Федор Шаляпин вскоре уехал за границу и увез портрет с собой. Первый план картины укрупненный. Как писал тогда организатор экспозиции Игорь Грабарь, «ходчее всех идет русский товар, все, что по представлению американцев очень русское Больше всех покупают Шаляпина кустодиевского, его же Лихача»66.
Но его не привлекают экспрессивная манера и трагическое мироощущение, символический драматизм портретов его современника М. Врубеля. Выставляется в зале 70 Корпуса Бенуа. Спектакль был представлен всеми нами старательно и публике понравился». Но ни о каком третейском суде он не помышляет. У ног хозяина белый породистый мопс Ройка.
И в дополнение к созданному образу— модная в те годы трость. И этим же вечером – напивался. Тем же образом Шаляпин и отвозил Кустодиева домой, а затем прощался. Да и комната кажется небольшой и Шаляпину в ней тесновато. А когда Шаляпина упрекнули в неблагодарности, ведь именно благодаря Мамонтову он получил и имя и славу и деньги, бас воскликнул: «А каменщикам, которые театр строили, я тоже должен быть благодарен. » Говорили, что когда Мамонтов разорился, Шаляпин ни разу его не навестил. Как писал Шаляпин, «недолго мне пришлось любовно глядеть на этого удивительного человека.
А на самом переднем плане высится величественная фигура Ф. И. Все эти фигуры были введены в портрет по просьбе самого Шаляпина. Силуэт элегантной и по-превосходному пластичной фигуры предельно обобщён, сама она изображена в фас в три четверти во весь рост, а голова повёрнута влево, чуть ли не в профиль5362324445463339474849. Дебютировал на сцене Федор Шаляпин в драматическом спектакле «Бродяги», ему была поручена роль жандарма Роже.
Он пишет чаепития, гостиные ряды, трактиры. По свидетельству Всеволода Воинова, Петров-Водкин раздосадовал Кустодиева бесцеремонностью нападения на «Мир искусства» и своим отношением к нему «как бы покровительственно, с сожалением» : «Конечно, мол, ты бедненький, сидишь в своем кресле, ничего не видишь: отстал от века. Шаляпина находится в Париже, а в Русском музее выставлен портрет-повторение 1922 года. Прямое противопоставление серой и скучной жизни.
Сеансы позирования проходили в небольшой комнате, которая Кустодиеву служила мастерской. С кустодиевским портретом Шаляпин не расставался до самой смерти361. Лучшие портреты К. Коровина появляются в 1900- годы. Певец всем своим обликом показывает, что не бедствует, что он этакий «нэпман», олицетворение ленинской «новой экономической политики», нацеленной на введение элементов капитализма в советскую экономику для восстановления страны из руин гражданской войны.
Рядом – церковь, подпись Кустодиева, по его же признанию. Народ вывалил на улицу для встречи весны. Художник Борис Кустодиев (1878—1927) к этому времени был очень болен. Главная ценность картины – ее живописность. Но если я когда-либо видел в человеке действительно великий дух, так это в Кустодиеве. Композиция важна, но ее во главу угла ставили передвижники, так как у них она несла идею. Шаляпин хорошо посажен, поза его удобна, но, создается впечатление, будто он сидит на диване, а не на непрочной, кажущейся детской под его широкой фигурой, табуретке (или стуле). Глядя в окно, Шаляпин говорил, что «в этой стране жить нельзя».
Он словно надевал на себя маску: вот он, Шаляпин, парень-рубаха, душа на распашку и одновременно «барин», постоянно на кого-то жалующийся и намекающий на свою горькую участь. Вдали видны постройки старинного русского городка, навеянные Кустодиеву прежними его живописными циклами пейзажей Костромы и Кинешмы 1910-х годов, а также декорациями к «Вражьей силе». Нерадовского, портрет Шаляпина в роли Бориса Годунова был заказан Головину специально для Русского музея товарищем управляющего музеем графом Д. И. Как и каждое кустодиевское полотно, «Портрет Шаляпина» невозможен без ярмарки. Какая силища, какая мощь.
Позднее художник сам с трудом верил, что картина будет удачно завершена. Дворищина. Болезнь прогрессировала. Но потом жизнь художника сложилась очень трудно. Исключением не стал и Кустодиев, внесший свой вклад в целую галерею шаляпинских портретов. Распахнутую полу шубы с выбившимся и развевающимся на ветру шарфом Шаляпин придерживает своей правой рукой, холёной и зависшей в манерном жесте с отставленным мизинцем, на котором словно напоказ выставлен великолепный перстень с драгоценным камнем. Огромная фигура в шапке и меховой шубе нараспашку возвышается над праздничным гуляньем «над горами».
Первоначальное название картины «Новый город» также говорит о том, что Кустодиев изобразил Шаляпина прибывшим на гастроли в незнакомый городок. Из-за кулис ему подсказывали, потом кричали — тщетно. Но король был так растроган, что певцу это сошло с рук.
Великолепная шуба Федора Шаляпина нарочно распахнута, чтобы показать, что она вся – а не только воротник и шапка – на бобровом меху мизинец руки отставлен, чтобы был виден перстень с драгоценным камнем. Кустодиев скончался в 1927 году, а Шаляпин – в 1938-м. Хотя эпизод убийства не входил в играемую мною роль, однако душа Грозного (несмотря на все зверства им творимые), как мне именно и хотелось, представлена была душой человеческой, т. е. под толщею деспотизма и зверства, там где-то, далеко-далеко в глубине, я увидел теплющуюся искру любви и доброты. Как написать или начертать эту интонацию. Долгожданная весна уже не за горами.
С Шаляпиным у Кустодиева установились добрые отношения14. Коровин писал портрет Шаляпина, уже пройдя большой творческий путь, найдя свой стиль, утвердив за собой право широкого «коровинского» письма. Первоначальное название картины «Новый город» также говорит о том, что Кустодиев изобразил Шаляпина прибывшим на гастроли в незнакомый городок.
Чуть поодаль внимательный зритель разглядит афишу с именем великого баса: в этом новом городке Федора Ивановича Шаляпина ценят, любят и ждут. Как бы то ни было, увидеть родной дом Шаляпину больше не удастся. Его учителем был И. Репин. Лубок (лубочная картинка, лубочный лист, потешный лист, простовик) — вид графики изображение с подписью, отличающееся простотой и доступностью образов.
Неоднократно они вместе пели дуэтом, вспоминая песнями родную Волгу, рядом с которой оба выросли, благо, что у Кустодиева был неплохой тенор. По задумке автора знаменитый бас Федор Шаляпин прибывает на гастроли в незнакомый провинциальный городок. Абсолютно подавленный я ушел из галереи.
Преданно смотрит на хозяина белый породистый мопс Ройка. Наугад и ощупью Кустодиев создал удивительное полотно, по сути не видя ни разу его целиком при достаточном отдалении. Как писал Шаляпин, «недолго мне пришлось любовно глядеть на этого удивительного человека.
Больше всего его поразили мальчики — его ровесники, певшие по нотам. Способ объяснения ей в любви Федор Иванович придумал весьма остроумный. Таким образом, Б. Кустодиев работал, глядя вверх, как при росписи плафонов. И даже ученик Коровина – Б. В. Тем же образом Шаляпин и отвозил Кустодиева домой, а затем прощался5142416.
Я б такую не повесил у себя. » В итоге он рассорился почти со всеми. Кустодиев с большим интересом следил за репетициями на сцене, знакомился с происходящим на месте в постановочных, портных и костюмерных цехах. На ногах модные ботинки на пуговках — серая замша и черный лак. Он выработал свою манеру изображения мира, куда путь ему стал закрыт, — лубочно праздничную, яркую, пеструю идущую от народной картинки.
У Коровина несет идею живопись – идею света, жизни, добра. Не проходило и дня, чтобы он с кем-то не поссорился. Терещенко, чем огорчил Шаляпина. Шаляпин был очень доволен портретом5, ценил его особенно и чрезвычайно высоко3622, ставя выше других работ о себе — за широту, размах и «русский дух»2. Эту картину Кустодиев писал, прикованным к инвалидному креслу.
Федор Шаляпин вскоре уехал за границу и увез портрет с собой. Б. Кустодиеву приходилось работать, глядя вверх, как при росписи плафонов. На ногах модные ботинки на пуговках – серая замша и черный лак. В своей автобиографической книге «Маска и душа» знаменитый певец так рассказывает о своих встречах с художником: «Много я знал в жизни интересных, талантливых и хороших людей.
Борис Кустодиев окончил Академию Художеств. Он бы в ней совсем задыхался, если бы не двери в сад. Я, действительно, был огорчен, но ни о каком третейском суде я не помышлял». У Кустодиева был приятный тенор, он любил русские народные песни, особенно «Вниз по матушке по Волге». Подготовительные рисунки к портрету хранятся в Третьяковке из которых можно выделить отличный по мнению критиков рисунок головы Шаляпина. Не совсем только, не хватает заурядности, он слишком «Шаляпин», слишком «Мефистофель» вообще местами, а не заурядный русский дьявол»27. Толстым.
Да она такая, может быть и существовала только в его воображении, объединившем его разрозненные впечатления в единое целое. Вот и на картине он задумался, охватывая взглядом бурлящее народное гуляние. Занимался также живописью, графикой и скульптурой, снимался в кино.
Он словно оглядывает этот городок с высоты. В этом году для Кустодиева единственной заказной работой оказался именно этот «светский» портрет, на котором он изобразил Шаляпину, с её милости, на фоне парка – романтического пейзажа, эффектно оттенявшего черты заказчицы. Репин и передвижники были недовольны Коровиным, так как он не создавал ничего серьезного идейного, только «этюдики». Мейерхольдом одноименной оперы М. П. Шаляпин перелез через забор, бежал куда глаза глядят.
Шаляпин был очень доволен портретом, ценил его особенно и чрезвычайно высоко, ставя выше других работ о себе – за широту, размах и «русский дух». Композиционное построение портрета является любимым для Кустодиева— центральная фигура, укрупнённый первый план, за которым далеко и внизу развёрстывается большое пространство, прямо как на картине «Купчиха»24749. Сам артист до самой своей смерти не расставался с этой картиной и ценил ее выше всех других своих портретов — за широту, размах и «русский дух».
Кустодиев рисует ярмарочное гуляние более чем подробно – он заполняет людьми все полотно. Мусоргского в Мариинском театре (1912). «Этюдник – вечный его спутник во всех прогулках и путешествиях, неотъемлемая принадлежность его существования» Коровин всегда и везде писал с натуры. Вершиной творчества художника является Портрет Федора Шаляпина. Возможно, художник экспериментировал прямо на холсте, накладывая один цвет за другим.
Он также не ищет психологической составляющей портрета, что было свойственно В. Серову. Двое суток без еды и воды отсиживался в каком-то сарае, боясь выйти. Целиком его Борису Кустодиеву так и не удалось увидеть в нужном отдалении. Он не выходил из дома.
Несмотря на то, что за окном плотная стена зелени, неба не видно – пространство ощущается. Целиком его Борису Кустодиеву так и не удалось увидеть в нужном отдалении. Стосковался по людям, по театру, по музыке – всего этого я лишен». Пришли, предложили спеть концерт в Мариинском театре для какого-то, теперь уже не помню какого, «Дома» и вместо платы деньгами али мукой предложили шубу.
Дескать, любишь – плати. Композиционное построение портрета является любимым для Кустодиева – центральная фигура, укрупнённый первый план, за которым далеко и внизу развёрстывается большое пространство, прямо как на картине «Купчиха». Экий я мерзавец — буржуй. Только неимоверная любовь к России могла одарить художника. Не ограничившись одним лишь построением одежды, он отразил в своих зарисовках личность персонажей их темпераменты, типажи и ужимки.
Шаляпин становится центром, вершиной этого русского мира.
