Художник Муха Картины
Картины художника Альфонса Муха и стиль модерн
За последующие шесть лет из-под его кисти вышло множество афиш к спектаклям, к самым известным из которых относятся «Дама с камелиями», «Медея», «Самаритянка», «Тоска» и «Гамлет», а также декорации её постановок, костюмы и украшения. В 1906 году исполнил декоративные панно для немецкого театра «Комедия» в НьюЙорке, написал декорации, сделал эскизы костюмов и проект занавеса. Хотя Муха продолжала рисовать до конца жизни, зенит его славы прошел. На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой.
Цветы и прекрасные женские головки проходят лейтмотивом через все творчество художника. 3 апреля 1904 года на первой полосе воскресного номера газеты «New York Daily News» способом четырехкрасочной литографии была воспроизведена одна из работ Альфонса Мухи — «Дружба», а на последней полосе помещена посвященная ему статья, в которой его называли «величайшим мастером декоративного искусства во всем мире». Бумага эта почемуто была названа именем библейского праведника Иова. Он также вошел в течение символистов и другие артистические круги, примыкавшие к ним.
Чешский художник Альфонс Муха и его картины
Огромную популярность художнику принесли декоративные работы: рекламные плакаты, театральные афиши и декоративные панно с изображением прекрасных женщин. В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ). С детства мальчик проявил свои творческие склонности, увлекшись пением. Обе они в определённой степени унаследовали таланты своего прадеда – как к изобразительному искусству, так и к музыке. Мать его, Амалия (урожденная Мала), была хорошо образованной и начитанной женщиной. Впервые увидела славянскую красавицу на блокноте. Ее привлекали утонченность его рисунка и оригинальность и красочность композиций.
Занимался он и практической работой. Описание картины, плаката Альфонса Мухи «Девушка с распущенными волосами» может выглядеть следующим образом. Художник создает этикетки для спичек, велосипедов и шампанского.
Каждую фразу молитвы Альфонс Муха поместил на отдельной странице, воспроизвел ее стилизованным рисованным шрифтом и окружил текст изысканным орнаментальным узором. Ярмила Муха-Плоцкова родилась в Праге в 1950 году, является выпускницей пражского Факультета архитектуры и Академии изящных искусств. Муха выступает дизайнером этих постановок соответственно его эскизам создаются платья и удивительные сценические ювелирные украшения. Именно с этой картины начинается эксклюзивный «стиль Мухи», отличающий его творчество от всех предшественников. Также впоследствии она настояла, чтобы Альфонс стал главным декоратором театра «Ренессанс». Рекламный плакат, впрочем, оставался в его творчестве главным. Блистательная актриса Сара Бернар решает возобновить демонстрацию спектакля «Жисмонда», для чего оказывается необходимым срочно изготовить новые афиши.
Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво
Выставки работ Альфонса Мухи организуются в крупнейших городах Европы. Акварели эти художник называл «Блаженствами».
Вместе они создают коллекцию в стиле Мухи. Кратко – до крайности и скудности даже. Альфонс Мария Муха (1860-1939) родился в городе Иванчице (Ivanice), расположенном неподалеку от города Брно в семье мелкого чиновника Ондрея Мухи (Ondrej Mucha)В детстве Альфонс увлекался пением, был принят певчим в хор мальчиков капеллы собора Св. Плакаты, которые он создал для неё: Дама с камелиями (1896), Лорензаччо (1896), Самаритянка (1897), Медея (1898), Гамлет (1899) и Тоска (1899). Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем.
Но мечты о родине не покидают художника и вскоре он возвращается в Чехию. Книга была издана в формате 395Ч310 мм. Она всегда хороша и недоступна. Сотрудничая со многими известными журналами и газетами, например «Народная жизнь», «Фигаро» и «Парижская жизнь», художник выработал собственный, неповторимый стиль. Очень часто ему приходилось выбирать между покупкой еды и красок.
Славянский Эпос, 1928 год. Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Потом вышли Альбомы живописи от "Комсомольской правды". На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой. Оформительскую задачу художник решал комплексно.
Роскошные «женщины Альфонса Мухи»: шедевры чешского художника-модерниста, создателя «искусства для всех»
Дама с камелиями, 1896 год. А после решает вернуться в Чехию и в течение 18 лет работает над циклом «Славянская эпопея». Холст, масло. Чешский художник Альфонс Мария Муха (Alfons Maria Mucha), (1860 – 1939 гг) известен всему миру прежде всего своими блестящими декоративными произведениями (панно, плакаты, афиши, календари и т. п. ), выполненными в стиле ар нуво (модерн).
Эту декоративную серию, составленную из четырех работ, Альфонс Муха создал в 1900 году. После смерти графа Карла Куэн-Беласси Муха остается без средств и вынужден зарабатывать на жизнь изготовлением рекламных плакатов, афиш, календарей, ресторанных меню, приглашений, визитных карточек. Перед Рождеством 1894 г. Муха случайно оказался в типографии, куда поступил срочный заказ на изготовление афиши для премьеры пьесы «Жисмонда» со знаменитой актрисой Сарой Бернар в главной роли. «Женщины Мухи» (так их начинают называть в Париже) расходятся тысячными тиражами в плакатах, календарях игральных картах, рекламных этикетках. Или – «модерн», «югендстиль», «сецесьон».
Там он поступает в Академию изящных искусств. Техника оригиналов — литография, гуашь, рисунок карандашом и углём. В 1905 году Альфонс Муха получает приглашение от Американского общества иллюстраторов.
Он рисовал афиши для различных театральных постановок. Во время своего путешествия в 1902 году он увлекся созданием эпических патриотических работ, передавая, таким образом историю славянского народа в нео-классическом стиле. В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ). Новые поездки в США были наполнены работой, в том числе и над книгами.
Чешский художник Альфонс Муха ( ) и его женщины
Печален финал. После совместного путешествия с графом и его женой по Европе Муха отправляется в Мюнхен. В 1882 году художник нарисовал свой первый рекламный плакат.
Мальчик с детства хорошо рисовал. Вскоре он вернулся в Иванчице, где со временем стал работать клерком. Эти картины кажутся гораздо более зрелыми и академичными по сравнению с предыдущими работами мастера, но, тем не менее и тут ощущается его неповторимый стиль – возможно, за счет «округлости», отсутствия резких линий и углов. «Мой дорогой Муха, – сказал он, – только что мне позвонила Сара Бернар. В этом же стиле были созданы красочные графические серии «Времена года», «Цветы», «Деревья», «Месяцы», «Звёзды», «Искусства», «Драгоценные камни», которые до сих пор тиражируются в виде арт-постеров (и подвергаются беззастенчивому плагиату на всех уровнях). Является единственным официальным музеем художника.
Музей Альфонса Мухи в Праге – художник сделавший жизнь красивой
Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. Были в это время и серьезные работы, такие как «История Германии». В полотнах раскрывается история сразу нескольких народов. Газеты писали о феномене Мухи, в Париже даже появилось новое понятие— «La Femme Muchas».
Она является символом бесконечности, цикличности и все того же женского начала. Альфонс Муха стал очень знаменит еще при жизни, в конце 19 века работы Муха экспонировались во всех основных столицах Европы и в США. Работа, произведенная Альфонсом, впечатлила графа из-за чего начинающему художнику он предлагает также расписать второй замок, который был создан для его супруги Эммы Куэн-Беласси.
В плакатах отражался оригинальный «стиль Мухи» (названный так уже позднее). В интерьере изображения Мухи. Вскоре художник совершил, вместе с супругами Куэн-Беласси, путешествие в Северную Италию и в австрийский Тироль. В 1986 году автор пишет декоративное панно «Времена года», сохраняя образы божественных красавиц.
Художник создает большой цикл картин «Славянская Эпопея», посвященный истории славянства (чехов, поляков, болгар, русских и других славянских народов) и, в частности, языческой, дохристианской истории, что вызвало недовольство католической церкви. Холст, масло.
Альфонс Муха: самые популярные картины (топ 12)
Один из ярчайших представителей стиля модерн. В 1888 Муха впервые побывал в Париже. Позже у них рождаются две дочери и сын. В 1906 году он делает предложение руки и сердца Марии Хитиновой.
Сара Бернар известная актриса, для представления которой Муха написал заказ, рекомендует его в качестве главного декоратора театра «Ренессанс». Он преподает в Художественном институте Чикаго, создает декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке. Однако, несмотря на громкий успех в 1910 г. он возвращается в Чехию. С 1910 г. по 1928 г. он работает над серией картин «Славянская эпопея», состоящей из двадцати монументальных полотен, на которых изображены ключевые события в истории славянских народов. Отец его был судебным чиновником, а мать – дочерью зажиточного мельника. Во многих домах можно было увидеть изображения его прекрасных женщин.
Альфонс Муха – картины с названиями и описанием по алфавиту
Приведем краткое описание картины. Публика восхищалась его работами и заваливала его заказами: всем хотелось иметь что-то «от Мухи». И это, наверное, ярчайшая черта Мухи как творца: в нем не было болезненного честолюбия, свойственного многим творческим личностями, которые считают свой талант столь великим, что не хотят «разбазаривать» его на мелочи – они готовы писать лишь монументальные полотна, а за «мелкую», коммерческую работу берутся лишь нехотя и исключительно из материальных соображений. Кроме афиш к спектаклям актрисы («Дама с камелиями», 1896 «Медея», 1898 «Гамлет», 1899) он создает театральные декорации, эскизы костюмов, украшений.
Иван Яковлевич Билибин (1876—1942) в России делал такие же книги для петербургской Экспедиции заготовления государственных бумаг, но оформленные им сказки издавались большими тиражами и стоили копейки. На портрете изображена Ярослава, старшая дочь художника, с гвоздиками в руках.
До сих пор эти произведения мастера тиражируются по всему миру в виде модных арт-постеров. Альфонс Муха (чеш. Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции. Аметист, 1900 год. Это было время творческих скитаний и поисков себя.
Весна, 1894 год. Альфонс был первым сыном во втором браке. Рыжеволосые славянки-красавицы на картинах Альфонса Мухи продиктованы именно образами жены художника и его дочерей: все три обладали этим типом внешности. Так я узнала автора Той красавицы. Холст, масло.
В 1882 году после пожара в Городском театре, где работала его компания, она оказалась в стесненных финансовых обстоятельствах и его уволили. Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, — ответил Муха, — но я могу попробовать». Де Бруноф ждал художника в соседнем кафе. Близится Рождество. Так появляются прославившие его на весь мир «женщины Мухи» : страстные, чувственные, нежные иногда полуобнаженные и всегда окруженные ореолом длинных, причудливо уложенных волос. Граф был так потрясен работой Мухи, что он оплатил его образование.
Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь. Рисунки и орнаментика были на каждой из 134 страниц, они как бы окружали помещенный в прямоугольной рамке и набранный типографским шрифтом текст. Mucha Museum, Прага. Экспозиции, представленные в залах, рассказывают о жизни и творчестве искусного живописца. Слева автопортрет художника.
Получив образование в Брно, а затем в Мюнхене и в Париже, начал свой творческий путь автор с иллюстраций в модных журналах. Для рождественского номера журнала «Century Magazine» Муха предоставил семь репродукций различных своих акварелей и за каждый лист ему заплатили по 200 долларов — очень большие по тем временам деньги. Портрет Ярославы Альфонс Муха написал в стиле романтизма. В картине реализовалось все мастерство и талант великого художника.
Топаз, 1900 год. Художник достиг такого уровня мастерства в стиле ар-нуво, что его какое-то время даже называли «стилем Мухи». В действительности, он считал, что только настоящее искусство может быть академичным. Муха появился часа через два и тут же, на мраморной плите одного из столов, сделал набросок будущего плаката. Посетители узнают и детали личной жизни автора. Он создает цикл картин под названием «Славянская Эпопея», который посвящен истории славянства а также языческой и дохристианской истории, что вызывает недовольство католической церкви.
Попасть за кулисы сразу не удалось, поскольку туда разрешали входить только во фраке и цилиндре, которых у Мухи не было и которые пришлось срочно раздобывать. Портрет Ярославы, 1927-1935 гг. В ближайший вечер де Бруноф и Муха отправились в Театр Ренессанса (Theatre de la Renaissance), в котором играла Сара Бернар. Среди работ славянского цикла Муха наиболее известны картины: «Апафеоз истории славянства», «Праздник Свентовита», «Славяне на исконной родине», «Введение славянской литургии», «После битвы на Виткове», «После Грюнвальдской битвы», «Славянский праздник под липою» (все полотна в музее замка Моравски Крумлов). Пару раз посещает США, где работает как художник и педагог.
Краткая информация о художнике и его картинах
Появилась у Мухи и новая постоянная заказчица — очень популярная в ту пору американская актриса Лесли Картер (Leslie Carter). Альфонс Муха родился в 1860 году в местечке Иванчице (Моравия). Декоративны и красочны плакаты, сделанные для фирмы, выпускавшей бумагу для изготовления сигарет.
Музей Альфонса Мухи, Прага. Афиша стала революционной. Муха выступал и как дизайнер этих постановок по его эскизам создавались платья и сценические ювелирные украшения. Он должен быть готов к утру новогоднего дня. Церковь отозвалась резко и крайне негативно о том, что художник затронул языческую дохристианскую историю человечества, но поклонники творчества и сам художник уже не обращали на эти выпады внимания. 50-летней Бернар льстило то, как ее изображал художник. С 1904 по 1913 гг.
Случайная известность художника Альфонса Мухи
Шла пьеса «Гисмонда» французского драматурга Викторьена Сарду (Sardou, 1831—1908). Можно сказать, что благодаря Мухе у блистательной актрисы открылось «второе дыхание», сделавшее Бернар еще более популярной. После смерти художника самобытное и рафинированное творчество надолго было предано забвению, поскольку оно не отвечало идеалам пришедшей коммунистической эпохи. Женщина в работах Мухи – всегда загадка и мечта. Художественное образование получает в Брно.
В этом сложно было усомниться, учитывая то, что Бернар славилась количеством романов. Но это не так. Альфонс Муха – один из самых известных представителей модерна. Хитилова была соотечественницей Мухи.
Картины обрамляют замысловатые растительные орнаменты, не скрывающие своего византийского или восточного происхождения. От того, что заказчики всегда хотели получить что-то «точно такое же, как на картинке, но немного другое». От претенциозных и чересчур раскрепощенных парижанок Художник был отчаянно одинок и тосковал по родине.
Предки его занимались выращиванием винограда. Он разработал дизайн банкнот и официальных документов для нового государства. Его отец был судебным приставом, в семье был скромный достаток. Так продолжалось вплоть до конца 1893 года. Он стал получать постоянные заказы и в 1884 году он нарисовал плакат для шоу «Жисмонда», в котором играла знаменитая Сара Бернар. В 1904–1913 годах он побывал здесь шесть раз.
Огромные полотна, подчас не вмещающиеся в помещение из-за своих размеров, отражали историю гонений славян их праздников, развитие их культурного наследия. Несколько примеров – ниже. Первая – нормальная репродукция грандиозного полотна "Славяне на исконной Родине: между туранским кнутом и готским мечом" 1912года. Далее – "Святая Гора Афон" 1926 года. Затем – иллюстрация из «Le Pater». Ну а дальше и так понятно)) В конце – "Славяне на исконной родине". За время проживания в Америке Муха получает множество крупных заказов. Самой же знаменитой работой из этой серии считается картина «Апофеоз славянской истории». Тем не менее на обучение живописи в академии Альфонса хватает ровно на два года – в 1887 году художник вновь берет работу от Куэн-Беласси и какое-то время живет на получаемые от него средства. 1893 год.
Именно такой, какой она сама себя представляла – молодой и стройной. Частная коллекция. Картины обрамляли изящные растительные орнаменты, выполненные в восточном стиле.
Дама с камелиями – афиша к одноименному спектаклю с Сарой Бернар в главной роли. В этот период художник Муха Альфонс пишет знаменитые серии картин «Времена года», «Звезды», «Месяцы».
Две любви художника Альфонса Мухи
Плакат был неслыханной инновацией в плакатной печати- раньше в плакате было большое количество текста с несколькими мелкими иллюстрациями, обычно в 1-2 цвета. В последние десятилетия своей жизни Альфонс Муха жил на родине – в Чехословакии. Он стал писать афиши, плакаты, открытки. Мадонна лилий, 1905 год. Стиль модерна в изображении Мухи – это стиль женщин и цветов. Эти эскизы были использованы и для выпущенного фирмой рекламного календаря.
Его декоративные работы были рассчитаны на широкую публику. Широкую известность Муха приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894 «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896 «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896 «Медея» Еврипида, 1898). Отец будущего художника, Анджей Муха, был дважды женат и в каждом браке имел по три ребенка. Вскоре она сама устраивает их встречу и знакомство, долгое время позирует мастеру. Альфонс Мариа Муха / Alfons Maria Mucha (1860-1939) – выдающийся чешский художник, мастер театральной и рекламной афиши иллюстратор, ювелирный дизайнер.
Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила. Весь мир знал его как блестящего художника-декоратора. Техника оригиналов — литография, гуашь, рисунок карандашом и углем. Понятно неприятие коммерциализации художником, воспевшим славянские формы.
Галерея картин Альфонса Мухи с описанием и названием
Эта работа моментально сделала его едва ли не самым популярным художником в Париже. Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. В представлении принимала участие Сара Бернар. Вскоре после этого художник, как это принято говорить, «проснулся знаменитым».
Техника создания – масло и яичная темпера. В настоящее время она живет в Чехии. Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции.
Хотя Муха считал Эпопею самой значимой работой, она была принята довольно холодно европейской публикой- вкусы изменились, да и Первая мировая война повлияла. Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды. От них Муха узнает о символизме и синтетическом искусстве. Ей нужен рекламный плакат для новой постановки. Например, работа «Битва при Грюнвальде» рассказывает нам об освобождении Литвы и Польши, выдержавших бой с крестоносцами.
Описание плаката Альфонса Мухи можно продолжать бесконечно. Ни с кем не перепутаешь. В 1896 Муха нарисовал свое первое декоративное панно: Сезоны (1896). Работы отражают элегантность и красоту женских образов, так любимых художнику. Многие его детские и юношеские работы, среди которых пастель «Жанна дАрк» (1875) и акварель, на которой изображена колокольня в Иванчице (1878), сохранились.
Ведь до сих пор в его сердце была настоящая любовь только к родине и он так мечтал найти «чешское сердце, чешскую девушку». Все дамы выглядели привлекательно и соблазнительно. Интересна история внучки Мухи.
0 Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво
Чтобы заниматься любимым делом, нужны дорогие краски, кисти и бумага. Муха скончался в Праге 14 июля 1939 года.
Именно плакаты выдвигают Альфонса Муху в число лидеров мирового модерна. Знакомство Мухи с братьями Люмьер (создателями первого киноаппарата и движущегося изображения) побуждает его экспериментировать с созданием собственных работ – позже, работая над серией «Славянская эпопея» художник будет использовать в качестве основы для картины сфотографированные им снимки натурщиц (фото Альфонса Мухи за работой представлено ниже). Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды.
Название пришло из Франции. Известность художника растет.
Роскошные, чувственные и томные «женщины Мухи» тиражировались моментально и расходились тысячными тиражами в плакатах, открытках игральных картах Кабинеты светских эстетов, залы лучших ресторанов, дамские будуары украшали шелковые панно, календари и эстампы мастера. Тот факт, что благосостояние Альфонса Мухи более, чем улучшилось после подписания контракта с Сарой Бернар, неоспорим. Муха учился в Юлианской Академии и Академии Коларосси. Великая актриса была очарована работой.
Девушка, которая на 20 лет моложе, влюбляется в художника и сама устраивает встречу с ним. Но после пожара в «Рингтеатре» в 1881 году, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил его мастерскую, декораторская фирма потерпела крах, а сам он был настолько потрясён, что покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Никольсбург), где работал над украшением родового замка графа Карла Куэна-Беласси, а затем и его парадного дворца Эммахоф (названного в честь Эммы— жены графа) в моравском городе Грушовани. Основным акцентом его учебы была академическая историческая живопись. Петра и Павла и стал заниматься в средней школе города Брно. Художник Альфонс Муха родился 24 июля 1860 года в маленьком моравском городишке Иванчице. Далее гости могут насладиться духом «возрождения» Чешского государства в образе марок и денежных купюр, дизайнером которых был сам Альфонс. Вся работа заняла у Мухи три месяца.
Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
Символично, что первым шагом Мухи к всемирной известности стало как раз создание афиши – это была афиша для Сары Бернар и ее театра «Ренессанс» к спектаклю «Жисмонда». У неё две дочери. Интересна история внучки Мухи.
В то время был очень популярен герой пьесы Дюма-младшего «Мосье Альфонс», живший за счет любовниц. Муха преподавал в Художественном институте Чикаго, а в 1908 году создал декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке Однако, несмотря на громкий успех (Муха снискал себе славу портретиста и автора обложек иллюстрированных журналов), тамошняя жизнь тяготила его своим коммерционализмом и он не порывал с мечтами вернуться в Чехию. Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное.
Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. В этот период Альфонс Муха создает свои знаменитые циклы портретов: «Времена года» (1, 2, 3, 4), «Драгоценные камни» (1, 2, 3), «Звезды» (1, 2, 3) и «Цветы» (1, 2, 3, 4). Муха быстро стал душой парижского светского общества. Новые моменты в жизни связаны с Парижем. В этом же стиле были выполнены и литографии Мухи иллюстрировавшие «Ильзу, принцессу Триполийскую» Робера де Флёра В отличие от тревожных картин современных ему мастеров— Климта, Врубеля, Бакста— произведения Альфонса Мухи дышат спокойствием и негой. Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила. В 1906 году Муха женился на Марии Хитиловой (родом из Моравии), с которой он встретился в Париже. В 1898 году художника пригласили преподавать в Академии Кармен.
Его стиль (в живописи, архитектуре, малых декоративных формах) так и назвали (и называют поныне) – «стилем Мухи». Это эфемерное создание, сотканное из фантазий художника и окруженное облаком цветов. Девочка с распущенными волосами и тюльпанами, 1920 год. Ее можно назвать наиболее нехарактерной для стиля художника. Принцесса Гиацинт, 1911 год. Это было довольно прибыльным делом.
В 1906 году мастер женится на Марии. И опять мы видим прекрасных женщин в окружении цветов. Родился Альфонс Муха в 1860 году.
Холст, масло. На всеобщее обозрение после войны произведения были выставлены лишь в 1963 году. Купила и любовалась.
Зимние пейзажи выдающихся художников
В стиле Арт Нуво Муха создается также красочные графические серии, например, «Времена года», «Цветы», «Месяцы», «Звезды», которые и сегодня широко тиражируются как арт-постеры. В результате Альфонс написал 20 полотен размером 6 на 8 метров. Большую популярность Муха приобретает после создания афиш предназначенных для спектаклей театра «Ренессанс» и парижского театра Сары Бернар. После окончания первой мировой войны Муха вернулся на родину. В Могилеве есть ресторан "Дионис".
Поворот в судьбе Мухи произошел в 1893 году, когда он получил обычный заказ от театра «Ренессанс» на афишу спектакля «Жисмонда». Издание это впоследствии неоднократно повторялось на разных языках. В их браке родились две дочери, которые, когда выросли, тоже стали персонажами многих картин художника. По завершению работы художник передает полотна в дар городу Прага. В 1918 г. Чехословакия получила независимость и Муха создает образцы первых банкнот и почтовых марок государства. В 1939 г. после оккупации Праги нацистами художник несколько раз задерживался и подвергался допросам. Альфонс Муха умер 14 июля 1939 г. Владелец типографии де Бруноф дал, тогда ещё малоизвестному, художнику заказ на афишу к спектаклю «Жисмонда», в главной роли которого и играла прима. В 1897 открылась первая личная выставка художника в галерее La Bodiniere. Муха создал несколько серий: Цветы (1898), Искусства (1898), Месяцы (1899), Драгоценные камни (1900) и Звезды (1901). Он согласился.
Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. В настоящее время она живет в Чехии. Он тут же сделал наброски в своем альбоме. Но на этом сказка закончилась.
Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
Именно это увлечение позволило ему в конце концов получить приглашение на обучение в Вене и найти богатого покровителя, который оплатил обучение Мухи в Мюнхенской академии изящных искусств. Его картины стали украшать самые модные рестораны и дамские будуары. И при этом, как ни странно, у него еще остается время для того, чтобы создавать удивительные портреты «для души». Альфонс Муха виртуозно использовал широкие возможности техники литографии (печать с поверхности камня, обработанного специальным химическим составом) в своих работах. Тем не менее, ему удалось разглядеть в сыне художественный талант.
Совершенно неизвестный художник Муха совершил прорыв в искусстве. Но ее роль в его жизни трудно переоценить. В 1887–1922 годах художник живет преимущественно в Париже. В цикл «Славянская эпопея» вошли произведения, посвященные различным вехами истории славянских народов: например, отмене крепостного права на Руси, коронованию царя Стефана Душана, проповеди магистра Яна Гуса в Вифлеемской капелле и другим.
От заказов не было отбоя. Каждый драгоценный камень имеет свое выражение в цветах. Работа над «Эпопеей» длится 20 лет. Муха Альфонс – чешский художник, график, декоратор, основатель театральной и рекламной афиши написанной в стиле модерн, если быть точнее – стиля Арт Нуво. После первой мировой войны художник возвращается на родину.
Позднее, работая в Америке, мастер продолжает работу над серией рекламных плакатов, зарабатывая на свою мечту «Славянская эпопея». Благодаря этому, художник быстро стал известен во всём мире. На фото слева: Цветок, 1897 год.
Однако, в том же 1887году граф Куэн-Беласси покончил с собой. В том же году Альфонс принимает решение переехать в Париж. В ту пору он заинтересовался историей славян. Он пробует себя как актер, а затем и декоратор афиш.
Он с удовольствием писал то, что любил сам. Божественная актриса (так называли Сару Бернар французы) высоко ценила талант Мухи. А всех женщин, которые были до Хитиловой, Муха определяет как «чужих». На фото справа изображен плакат, созданный Альфонсом Мухой в 1930 году к выставке всех своих полотен Славянской эпопеи. Да, стиль Мухи можно узнать из тысячи, миллиона и миллиарда.
Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь. Он сделал для книги обложку, титульный лист, много иллюстраций и виньеток. В 1928 году автор заканчивает «Славянскую эпопею» и дарит ее родной Праге.
Два года проучился там Муха, а затем перебрался в Париж, чтобы продолжить образование в Академии Жюльена. Плакат (описание картины «Времена года» уже представлено выше) приходится по вкусу директору одного из известных издательств «Шампенуа» и художник заключает с ним выгодный контракт. Муха остался без средств к существованию. С середины 1920-х годов Муха резко меняет направление своего творчества. Работы Мухи имели свой неповторимый стиль.
Все рисунки отличались настроением и цветовой гаммой, которую тщательно подбирал Альфонс Муха. Стиль модерна в изображении Мухи — это стиль женщин и цветов. В 1906 году он выпустил в свет альбом с их репродукциями. Alfons Maria Mucha 24 июля 1860, Иванчице – 14 июля 1939, Прага) чешский художник и дизайнер, один из ярчайших представителей стиля ар-нуво. Особенности творчества художника Альфонса Мухи: автор грандиозной живописной «Славянской эпопеи» (20 картин размером 68 метров), при жизни Муха был популярен как дизайнер – он виртуозно придумывал ювелирные украшения, рекламные плакаты и театральные афиши, в восторге от которых была сама Сара Бернар. Известные произведения Альфонса Мухи: серия «Времена года», «Зодиак», афиша к спектаклю «Жисмонда». Альфонса Муху, которого еще при его жизни нарекали гениальным художником, сейчас называли бы скорее гениальным дизайнером. «Мой дорогой Муха, — сказал он, — только что мне позвонила Сара Бернар. Плакат Жисмонды (1892) был нового вертикального формата- формат, который сохранился и до сих пор – а также, большое количество цвета и деталей.
Художник Альфонс Муха и его картины
В 1895году Муха входит в круг символистов «Салон ста» (Salon des Cent), группировавшихся вокруг небольшой одноименной художественной галереи, к которому принадлежали такие личности как художники Боннар, Тулуз-Лотрек, Грассе, поэты Верлен, Малларме и другие. Все это было исполнено в технике излюбленной художником многокрасочной литографии (в мастерской у Альфонса Мухи было четыре литографских камня). Он должен быть готов к утру новогоднего дня. Это не обескуражило его, он продолжал брать уроки рисования. У неё две дочери.
В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин. Художник родился в 24 июля 1860 в Иванчице (Моравия), в семье чиновника и дочери зажиточного мельника, с ранних лет он увлекался рисованием и проводил за этим занятием все часы досуга. От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха. При этом все картины наполнены очарованием, нежностью и спокойствием. Экзамены он провалил, вот таким образом ему пришлось искать себе работу. И передавал свою любовь через декоративную живопись людям.
Ярмила Муха-Плоцкова сотрудничала с рядом музеев и выставочных галерей в США, Италии, Японии и Франции. Потрясенный случившимся, Муха покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Mikulov), где занялся оформительской деятельностью. Граф Карл Куэн-Беласси (Count Karl Khuen of Mikulov) нанял художника украсить фресками родовой замок (Hruovany Emmahof Castle) и был настолько впечетлен работой живописца, что решил оплатить обучение Мухи в Мюнхенской академии изящных искусств (Munich Academy of Fine Arts). В 1887 г. Муха переехал в Париж и продолжил учебу вначале в Академии Жюлиана (Acadmie Julian), а затем в Академии Коларосси (Acadmie Colarossi). Ведь справедливости ради стоит сказать, что его живописные картины, в том числе и знаменитая серия «Славянская эпопея» и близко не были такими популярными, как тиражируемые образы романтических красавиц с афиш и этикеток. Картины выходили ограниченными сериями, но очень быстро раскупались.
«Сара была великолепна», — вспоминал Муха. Хитилова была соотечественницей Мухи. Однако, эти картины не были столь успешными, как его ранние работы в стиле ар-нуво. От хороших заказов просто не было отбоя и вот весь Париж узнает, кто такой Альфонс Муха.
Саре Бернар работа Мухи настолько понравился, что она пригласила его в свой театр и заключила с ним контракт на шесть лет. За это годы Муха создал огромное количество плакатов, афиш, книжных иллюстраций и приобрел широкую известность как дизайнер ювелирных украшений интерьеров и предметов прикладного искусства. В 1897 г. с большим успехом прошли персональные выставки живописца в Париже и ряде других городов Европы, а французский литературно-художественный журнал «La Plume» посвятил ему специальный номер. В 1900 г. на Всемирной выставке в Париже художника пригласили для оформления двух национальных павильонов (Боснии и Герцеговины и Австрии). В 1906 г. Альфонс Муха принимает предложение Американского общества иллюстраторов и переезжает в США. франков. В конце XIX века художник активно работает над иллюстрациями для модного парижского журнала «Кокорико». Открыт он был в 1998 году потомками известного мастера. Великая французская актриса Сара Бернар (1834 – 1923 гг. ) подписала с ним контракт на 6 лет. Каждое достижение оплачивается жертвами.
Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. «Стиль Мухи», выразительный, одухотворенный и понятный неискушенному зрителю, до сих пор остается популярным среди современных мастеров и дизайнеров. Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное.
Где в Праге можно увидеть картины художника
Но судьба благосклонна к гению. Да и самого художника в Европе порой считают французом. Интересно, что в её чувствах к Мухе отсутствовал материальный расчёт: к моменту брака долги Мухи намного превышали его состояние. Муха рисовал афиши и программы для спектаклей и кинофильмов с ее участием. Здесь же можно увидеть знаменитую афишу к театральной постановке «Жисмонда» изменившую жизнь гения. Он даже писал в пражскую Академию художеств с просьбой принять Альфонса на обучение.
огроменности таланта несообразных. Быстро он понял, что это весьма прибыльное дело. Поворот в судьбе моравского гения наступил в 1894году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. Многое из нарисованного впоследствии было выполнено в металле и дереве, например золотые броши и ожерелье с портретами Сары Бернар, предназначенные для самой актрисы. Он не ввел больше каких-либо других инноваций, характерных его раннему периоду живописи. Альфонс Муха (Alfons Muca1) родился 24 июня 1860 года в небольшом моравском городке Иванчице.
А между тем оно стало буквально символом живописи конца «золотого», – начала «серебряного» веков. Многие страницы творческой биографии Альфонса Мухи связаны с США. В 1894 году малоизвестный художник Альфонс Муха вытащил свой счастливый билет. Первое знакомство Мухи с театром произошло в Вене, когда ему было 19 лет.
Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, – ответил Муха, – но я могу попробовать». Спасибо, Кристина, за продолжение открытий. Однако, его главным увлечением с детства все-таки был рисунок. В 1879 г. Муха переехал в Вену и поступил на работу в «Художественные мастерские Каутский-Бриоши-Бургхардт» (Art workshops Kautsky-Brioschi-Burghardt), в качестве художника театральных декораций. В эти же годы он работает над интерьерами самых известных зданий Праги в стиле модерн— Муниципального дома, отелей «Европа» и «Империал», создает эскиз главного витража достраиваемого собора Святого Вита в Пражском Граде.
- Художник Альфонс Муха: виртуоз «искусства для всех»
- Муха АльфонсКартины и биография
- Художник-модернист Альфонс Муха: биография и творчество, описание шедевров
- Славянские красавицы Альфонса Мухи – шедевры в стиле ар-нуво
- Альфонс Мариа Муха / (591 работ)
Истинной любовью Альфонса Мухи стала Мария Хитилова. Изумруд, 1900 год. Он подрабатывает оформителем, месяцами питается лишь чечевицей и фасолью. Это событие побудило его заинтересоваться историей славян, что в дальнейшем привело к созданию цикла «Славянская эпопея».
Например, аметист – это ирисы. В 1881 г. во время представления в Венском театре комической оперы (Ringtheater) произошел пожар, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил художественные мастерские. От того, что здесь его называют Мюша. От заказов на афиши, а также рекламные плакаты для различных товаров не было отбоя. Мелкому судебному чиновнику Ондрею (Анджею) Мухе после смерти матери Альфонса пришлось в одиночку растить пятерых детей от двух браков. Тем более, что имя последнего говорило как бы за себя.
В течение последующих восемнадцати лет из-под его кисти вышло двадцать монументальных полотен изображающих переломные вехи в истории славянских народов, в частности, «Славяне на исторической родине» («Славяне на прародине»), «Симеон, царь Болгарии», «Проповедь магистра Яна Гуса», «После Грюнвальдского сражения», «Ян Коменский покидает родину» и «Отмена крепостного права на Руси»7. Весна, например изображалась в пастельных светло-розовых тонах.
Не отказывался и от росписи стен и потолков в богатых домах. Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха. Ей нужен рекламный плакат для новой постановки.
- Крупнейшая ретроспектива Альфонса Мухи представлена в Риме
- Творчество и работы Альфонса Мухи
- Картины Альфонса Мухи с отдельным описанием и названием (открываются с подробностями в отдельных окнах)
- Самое интересное в виде мозаики
- Возвращение на родину и создание серии «Славянская эпопея»
- Вторая мировая война и смерть Альфонса Мухи
После обучения Альфонс Муха переезжает в Париж. Рубин, 1900 год. Известность художника растет.
Работает над обложками и иллюстрациями для журнала «Кокорико», над дизайном интерьеров и разнообразных этикеток, рекламными плакатами (один из самых известных был создан им для мыла «Bagnolet»). В каждой своей картине серии «Славянская эпопея» художник отражает веру в светлое будущее своего народа. Здесь, в Национальном театре, Муха знакомится с молодой чешкой, Марией Хитиловой.
Музей Альфонса Мухи, Прага. В 1904 году у него была краткая поездка в США, в надежде подзаработать денег. Художник переезжает, становится преподавателем в крупном художественном учреждении.
- Альфонс Муха, «Славянская эпопея»
- Театр в жизни Альфонса Мухи: "Жисмонда", Сара Бернар
- Хед Мартин Джонсон, «Голубая бабочка»
- Винсент Ван Гог, «Цветущие ветки миндаля»
- 20 фотографий для новогоднего настроения
- Новогодние елки в сказочном лесу: красивые фото
В 1895 художник сталкивается с символистами и ненадолго примыкает к ним. Но на момент их знакомства Мухе было 34, а Саре Бернар – 50 лет. Я предложил мою работу о драпировках. Этот цикл картин был посвящён истории славянства различных народов, среди которых: чехи, поляки, болгары, русские и другие народы.
У Мухи появляется новая муза, он называет ее Марушкой. Теперь работы выполняются с помощью гуаши и туши, но стиль остается прежним. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация3». Эта встреча тоже стала радостью.
Однако тогда в работах мальчика таланта не увидели. Одна такая афиша кардинально меняет жизнь Альфонса. Семья была большая. Музей Альфонса Мухи, Прага.
- Август Маке – ещё один немецкий экспрессионист, убитый на войне
- Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
- Стихотворение Иосифа Бродского «Любовь»: о любви поэта и Марины Басмановой
- Японская мудрость гласит: «Измена всегда верностью прикрывается»
- 29 января в Киеве отметили День памяти Героев Крут
- Лучшие фильмы производства студии Довженко
После прихода популярности (благодаря Саре Бернар) становится одним из ведущих художников парижской рекламы. Муха писал, что, конечно, Бернар неотразима, но «на сцене, при искусственном освещении и тщательном макияже». Была удивлена странной фамилией.
Свой первый рекламный плакат художник написал в 1882 году. На рубеже веков Альфонс Муха стал настоящим мэтром, к которому внимательно прислушивались в кругах художественной общественности. В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин. Об этом же, к слову, свидетельствует переписка художника и с самой Бернар.
- Власть женщин в творчестве Мухи
- 5 причин посетить фестиваль «Форма»
- На фестивале дизайнеры из Голландии устроят граффити-перформанс
- Чего нельзя делать Британской королевской семье
- Оставить свой комментарий Отменить ответ
- Цветы в творчестве Альфонса Мухи
Как рассказывал впоследствии художник, в конце 1893 года ему позвонил владелец типографии по имени де Бруноф, с которым он поддерживал деловые отношения. Правда, неизвестному тогда художнику заказов поступало не так много. Будучи типичным воплощением художественных поисков рубежа XIX—XX столетий, «стиль Мухи» стал образцом для целого поколения художников-графиков и дизайнеров. С середины 1920-х годов художник полностью меняет направление собственного творчества. Так Муха неожиданно стал одним из самых популярных художников Парижа. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация».
Значительное место в музее посвящено знаменитым полотнам «Славянской эпопеи». Конечно, первое время молодому художнику приходится крайне трудно. Картины отличались насыщенностью красок и деталей. На его страницах впервые появляется цикл картин, выполненных гуашью и карандашом, получивший название «12 месяцев».
Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация». Одно из известнейших парижских графических издательств, «Шампенуа» (Le Champenois), заключает с ним эксклюзивный контракт на его прикладное творчество. Смелая чувственность картин автора восхищает, завораживает и удивляет любого, кто открывает для себя этот неповторимый и загадочный «стиль Мухи».
Она захотела познакомиться лично с автором афиши. С его участием ставились «Гамлет», «Медея», «Дама с камелиями», «Тоска» и другие знаковые для театра спектакли по известным сложным сюжетам. Здесь Муха вскоре возглавил Ассоциацию Славянских художников. Техника оригиналов – литография, гуашь, рисунок карандашом и углём. Тогда Муха стал брать уроки рисования.
В эти годы он приобрел широкую известность как автор этикеток и виньеток разнообразных товаров— от шампанского и бисквитов до велосипедов и спичек, а также как дизайнер ювелирных украшений интерьеров, предметов прикладного искусства (ковры, портьеры ит. д. ). В ней будут воспроизведены примерно 50 фотографий драпированных тканей». Некоторое время Муха был также любовником знаменитой актрисы. Основная цель творчества Мухи – помочь людям понять друг друга, стать ближе. Осенью 1906 года Альфонс Муха снова отправился в НьюЙорк, на этот раз вместе с женой. Художник моментально становится знаменитым.
Также чешка по национальности, молодая девушка (более чем на 20 лет моложе Мухи) влюбилась в художника, увидев его в пражском Национальном театре.
