Камиль Коро Картины С Названиями
Жан Батист Камиль Коро: картины и боиграфия
Легчайшая вуаль прикрывает лоб молодой женщины, которая серьезно смотрит с портрета. Когда Коро было 26 лет, он решился сказать отцу с непререкаемой твердостью: «Я хочу стать художником». Фигуры словно окутаны воздушной средой, пронизанной светом, что придает им особую одухотворенность, ощущение духовного изящества (Читающая девушка в венке, 1845 Женщина с жемчугом, 1860, обе — Париж, Лувр). Зеленовато-коричневатая тональность пейзажа дополняет цвета неба и воды, придавая пейзажу некую таинственность и особую тишину, в которой слышен каждый шорох и которую саму можно завороженно слушать. С барбизонцами его роднит глубокое понимание природы, но, в отличие от них художник не стремится к точному воспроизведению ландшафтов. Начав как пейзажист классической традиции, Коро в своем творчестве прошел стадии романтизма и реализма, взяв для себя все лучшее и вплотную подошел к живописным открытиям импрессионизма. Его итальянские полотна полны свежестью и непосредственностью, они передают состояние отрадной раскованности чувств, которое сопровождало Коро в его странствиях по Италии (он посетил ее еще в 1834 и 1843 годах). Ранее, в 50-х годах, Камиль Коро посещал эти места, чтобы изучать отражения света в воде.
Федотова пишет: «В своих лучших портретах (Девушка, расчесывающая волосы, 1860–1865 Женщина с жемчужиной, 1869 Читающая пастушка, 1855–1865 Клер Сеннегон, 1840 Дама в голубом, 1874), как и в пейзажах, Коро создает образы юных француженок, покоряющих жизненностью и некие образы, навеянные классическими прототипами, в которых тонко соединяются черты натуры и идеала. Сам он неподражаем. В 1825 году Камиль отправился в Италию. Мортфонтен – это небольшая деревня в департаменте Уаз на севере Франции.
Картины — Коро, Жан-Батист-Камиль
Коро (Corot) Камиль (16. 7. 1796, Париж, – 22. 2. 1875, там же), французский художник. Жан Батист Камиль Коро родился 17 июля 1796 года в Париже в семье Жака Луи Коро и Марии Франсуазы Коро (в девичестве Оберсон). Работа с натуры сближает его с барбизонской школой. И в этом есть тайная сущность жизни». Творчество Коро нелегко связать с каким-либо одним направлением.
Стражи порядка обыскали весь Нью-Йорк, но безуспешно. И в «Воспоминаниях» он не воспроизводит детально пейзаж, а именно вспоминает эту полную поэзии и безмятежности обстановку, обобщая свои впечатления. Картины эти, скорее, напоминают этюды. В великолепной серии этюдов порта Ла-Рошель Коро намного опередил свое время. Легкая серебристая дымка опутывает деревья, здания, холмы. В семь лет мальчика отдали в пансион к учителю Летеллье, где он пробыл до 1807.
Мазки жидкой и прозрачной краски, которыми написаны свет и тени, становятся густыми и плотными, когда художник пишет почву и здания В картине «Порт Ла-Рошель», написанной для Салона 1852 года, художник стремился передать настроение, близкое безмятежности и ясности Лоррена, которого очень любил. «Ведь в природе, - говорил Коро, - не бывает двух одинаковых минут, она всегда изменчива, соответственно с временами года, со светом, с часом дня». Обратите внимание на его так называемую «пушистую» манеру письма.
Камиль поступает работать в мастерскую Мишаллона. совершил поездки по Италии много путешествовал также по Швейцарии, Голландии, Англии. В работах Коровсегда заметен РИСУНОК. В 1850 и 1870-х гг. Но и здесь Коро мало чему научился. Ты ветер ощущаешь даже. Выдающийся художник много путешествовал по миру. Коро не гонялся за новизной мотивов, утверждая, что «пейзажист мог бы писать шедевры, не покидая холмов Монмартра».
Французский художник Камиль Коро (1796 -1875)
Коро купил небольшой дом, где Домье снимал угол и подарил ему купчую. Так, в романтическом Воспоминании о Мортефонтене (1864 г. ) дана поэтическая картина просыпающейся природы.
Пейзажи "Римская Кампанья" (1825-1826) и "Чивитта Кастеллана" (1826-1827), как и другие итальянские этюды, замечательны крепким чувством формы, своей прекрасной построенностью. Его тонкие полутона (валёры) связывают все окружающее пространство. Как он сам пояснил – «Девушка слишком красивая, чтоб жена не ревновала, повесил не в спальне, а в сортире».
Этот художник появился в то время, когда классический академизм уже уходил, а новое направление в искусстве еще не сформировалось. В 1825 году Камиль отправился в Италию. Коро не выделял для себя конкретного состояния природы и обращался к разным её проявлениям: в его творчестве ветер, дождь, тучи и солнечные лучи обладают особым настроением. В лучших работах Камиль Коро тонко передает различное состояние природы: бурную и ветреную погоду («Порыв ветра», середина 1860-х – начало 1870-х годов), просветление после дождя («Воз сена», 1860-е годы), холодный и пасмурный день («Колокольня в Аржантее», 1858 – 1860), теплый и тихий вечер («Вечер», 1860). Но и здесь им были недовольны из-за его рассеянности.
Я — нет. Когда Коро было 26 лет, он решился сказать отцу с непререкаемой твердостью: «Я хочу стать художником».
В 1850-х гг. Художник при написании картины использует два-три основных цвета – не больше.
Жан Батист Камиль Коро (- ) картины
Это шедевр, который Камиль Коро написал маслом на холсте в 1864 году. Ее фигура не в полной мере соединяется с фоном, она как будто вставлена в пейзаж. Полотна Коро, часто населенные колоритными фигурками, наполнены легким, прозрачным воздухом, сияющим светом, особым «чувством Рима», о котором писал Гёте. Однако многие злоупотребляли его добротой. Пруд.
Коро – поэт пейзажа». В эти годы он испытал влияние эстетики романтизма, в значительной степени смягчившей его живописную манеру. В этом отношении он — предшественник импрессионистов: «Я хочу, чтобы, глядя на мой неподвижный холст, зритель ощущал движение вселенной», — говорил художник. Друзья и почитатели Камиля Коро решили восстановить справедливость и, незадолго до его смерти, в 1874 г. вручили художнику золотую медаль. Скончался Камиль Коро 22 февраля 1875 г. Хотя Камиль Коро, в основном известен как пейзажист им созданы великолепные портреты («Женщина в голубом», «Женщина с жемчужиной», «Прерванное чтение», «Ребекка»). C 2007 г. по 2014 г. на аукционах Sothebys было продано почти 100 работ Камиля Коро.
Коро Жан-Батист-Камиль (412 работ)
Важно то, что Коро впервые удается передать с помощью живописи некий трепет атмосферы. Этюды этого времени свидетельствуют, как зорок и наблюдателен был глаз живописца.
Федотова пишет: "В своих лучших портретах ("Девушка, расчесывающая волосы", 1860-1865 "Женщина с жемчужиной", 1869 "Читающая пастушка", 1855-1865 "Клер Сеннегон", 1840 "Дама в голубом", 1874), как и в пейзажах, Коро создает образы юных француженок, покоряющих жизненностью и некие образы, навеянные классическими прототипами, в которых тонко соединяются черты натуры и идеала. Отец вдруг согласился: «Ладно, пусть будет по твоему. Для того чтобы запечатлеть некую «вечно прекрасную и неизменную природу», как того требовали по его представлению картины, удостоенные выставок, Коро изменял и живописную технику: более тщательно выписывал детали, сглаживал поверхность лессировками. Коро – поэт пейзажа». С 1827 г. Коро регулярно выставлялся в Салоне, в 1847 г. был награжден орденом Почетного легиона. Пребывание в Риме стало годами его учения и началом самостоятельного творчества.
Решающими в его творческом развитии были три года, с 1825 по 1828, проведенные в Риме, где были созданы «Вид Колизея» (1826) и «Мост Августа на реке Нера» (1827). Первым из живописцев, Коро стал работать на набережных Сены в Париже. Он сам ищет новые пути.
Камиль Коро и Жан Франсуа Милле в ГМИИ
Любопытен процесс работы мастера над холстом. Мане, Ренуар были в восторге от пейзажей Каро, видели в нем своего учителя. Жан Батист Камиль Коро родился 17 июля 1796 года в Париже. Один из них – «Вход в порт Ла-Рошель», по свидетельству его учеников Бризара и Комера, Коро писал 10–12 дней в одни и те же часы.
Коро был далёк от традиций импрессионизма. В Барбизоне он познакомился и подружился с представителями Барбизонской школы, художниками Теодором Руссо, Константом Тройоном, Жаном-Франсуа Милле, Шарлем Франсуа Добиньи. К огорчению Коро его работы, выставленные в Салонах в 1831 г. и 1833 г., были довольно прохладно встречены и критикой и публикой. В 1834 г. Коро вновь отправляется в Италию. В 1835 г. картина художника на библейский сюжет «Агарь в пустыне» произвела в Салоне настоящую сенсацию. Тем не менее, в 1840-е г. критики, как и ранее, не воспринимали творчество Коро, называя цветовую гамму его картин «блеклой», а сюжеты «наивно неуклюжими». Коро ездил в Бельгию и Нидерланды, Англию, регулярно посещал Швейцарию.
Камиль Коро – «поэт пейзажа», который вдохновлял и импрессионистов и авторов художников-фальсификаторов
Сначала, свинцовым карандашом или мелом делался композиционный набросок, затем умбрами (иногда охрами и сиенами) с добавкой белил выполнялся подмалевок решались основные светотеневые отношения. Гораздо сильнее Коро в портрете. Пейзажа нет. Все полно движения, порыва.
Именно во Франции художник обретает свой стиль, неповторимое творческое лицо. Более плотно, чем обычно, наложены краски, манера письма экспрессивна. К художнику приходит успех и, наконец, его картины стали покупать. Лошади» (Ville DAvray: LAbreuvoir Des Chevaux) – 241 250 фунтов стерлингов (6 февраля 2013) – «Ферме в Сен-Мартен» (Une Ferme Saint-Martin-Du-Bon-Fosse) – 341 000 долларов США (7 ноября 2013) – «Лодка с сеном» (Le Bateau Charg De Foin) – 437 000 долларов США (9 мая 2014). В 1825-1828, 1834 и 1844 гг. Он старается вот таким образом избавиться от всего преходящего изменчивого в природе. Это камерное произведение, для которого Камиль Коро за образец взял «Портрет Моны Лизы» и работы Яна Вермеера.
Коро Камиль Жан БатистКартины и биография
Картины Коро – это всегда нежная жемчужно- серая дымка, пепел розы, если хотите. Коро написал большую серию принесших ему славу идиллических пейзажей, которые часто называл «Воспоминаниями». «Я распределяю силу тонов от самых глубоких и кончая самыми светлыми на двадцать ступеней», — говорил мастер.
Вместе это задает определенный ритм. Он неустанно пишет окрестности Парижа, лес Фонтенбло. Именно здесь Коро понял, что «все написанное с первого раза более искренне и красиво по форме». Он писал преимущественно молодых скромных женщин и мы ощущаем токи доброжелательности и доверия, пронизывающие отношения художника и модели.
чтобы сын преуспел в коммерции.
Именно на них строится единство мира и человека. Совершает путешествие по Франции, пишет сельские виды Нормандии, Пикардии и Бургундии. На портретах Коро изображены, как правило, люди, духовно близкие ему, от этих работ веет особой теплотой и сердечностью: «Я вижу сердцем, так же, как и глазами». Пребывание в Риме стало годами его учения и началом самостоятельного творчества.
Камиль Коро – переходный период в живописи (от старого к новому)
Камиль поступает работать в мастерскую Мишаллона. В пейзажах Коро часто встречается человеческое жилище и дороги, ведущие к нему. Новая живописная манера сделала художника популярным.
Сам он неподражаем. Вершина творчества – "Воспоминание о Мортфонтене". Приглушенную гамму серебристо-серых, зеленых и коричневых тонов он слегка акцентировал крошечными мазками ярких красных и оранжевых красок, создав пейзаж грез и вызывая ощущение аркадских пасторалей. Жан Батист Камиль Коро родился 17 июля 1796 года в Париже в семье Жака Луи Коро и Марии Франсуазы Коро (в девичестве Оберсон). Здесь присутствуют только два круга – голова молодой женщины и ее сложенные руки.
Фигурки на картине нужны для создания глубины, третьего измерения. В 1825 году Камиль отправился в Италию. Но и здесь Коро мало чему научился.
Известно, что первые уроки живописи получил у художника Мишалона и Бертена. Другие пишут его совсем прямым. Достичь этого можно, как он считал, лишь точнейшим соблюдением светотеневых отношений. В том числе:- «Утренний туман на болоте» (Brume Matinale Au Marais) – 800 000 долларов США (25 апреля 2006)- «Еврейка Алжира (Итальянка)» (Juive dAlger LItalienne) – 4, 745, 000 долларов США (7 ноября 2007) – «Луиза-Лор Бодо в девять лет» (Louise-Laure Baudot at Nine Year) – 547 000 долларов США (8 ноября 2007)- «Молодая женщина у колодца» (Jeune Femme Au Puits) – 1 609 250 фунтов стерлингов (2 июня 2010) – «Скалистый склон» (Versant Rocheux) – 386 500 долларов США (4 ноября 2010)- «Восход солнца» (Ronde DAmours: Lever Du Soleil) – 962 500 долларов США (4 ноября 2011) – «Озеро в Виль де Авре» (Les tangs De Ville DAvray) – 1 112 500 долларов США (4 мая 2012) – «Вилль Давре. Часто случается так, что вначале люди не принимают новое.
В пейзаж войди и жизнь оставишь – насквозь прошёл, мол – позади. Художник не жалел сил, чтобы выстроить гармонию тональных и цветовых отношений. Исполненные в Италии пейзажи Рима: «Вид Форума у сада Фарнезе» (1826), «Вид Колизея из сада Фарнезе» (1826), «Санта Тринита деи Монти» (1826–1828) – дышат свежестью восприятия, прекрасны природа и архитектура Италии. Молодого мастера привлекало характерное. В девятнадцать лет Коро пришлось поступить приказчиком к торговцу сукном Ратье. Сохранилась палитра Коро с засохшими красками. Жизненно-непосредственны и поэтичны этюды и картины К. 1820-40-х гг.
В 1825 году Камиль отправился в Италию. Гайдукевич. В великолепной серии этюдов порта Ла-Рошель Коро намного опередил свое время. Ни один художник не наделен таким стилем и не умеет лучше передать идею в пейзаже.
Исполненные в Италии пейзажи Рима: «Вид Форума у сада Фарнезе» (1826), «Вид Колизея из сада Фарнезе» (1826), «Санта Тринита деи Монти» (1826-1828) – дышат свежестью восприятия, прекрасны природа и архитектура Италии. Мишаллона, затем в мастерской живописца классицистического направления В. Бертена. Картины Камиля Коро выразительней всего смотрятся в классическом интерьере. И все же портрет поэтичен, хоть и не самостоятелен.
Картины Камиля Коро Жана Батиста
Вероятно, вот таким образом, на его палитре нет черных красок. Едва ли фантазией обманешь сердцебиение в груди» (Александр Балтин).
Большое значение для творчества Коро имело путешествие в Италию 1825 – 1828 годов. Этим приемом достигается особая воздушность, мягкость. Иная природа иное освещение потребовали иной живописи.
Коро, Жан-Батист-Камиль (, --) – картины художника с описанием
Ратье перевел его в разносчики товаров. Позже он возвращался туда еще два раза: в 1834 и в 1843 годах. Это самое поэтичное произведение опытного мастера.
«Ведь в природе, – говорил Коро, – не бывает двух одинаковых минут, она всегда изменчива, соответственно с временами года, со светом, с часом дня». Отец вдруг согласился: «Ладно, пусть будет по твоему. Что же говорить о современности. Описание картин Камиля Коро дается в тесте статьи. Я заставлю его дрожать от ветра».
Увлеченность не оставила художника и по возвращении на родину. Таким образом художник старается выстроить контакт со зрителем. В 1834 году Коро предпринял вторую поездку в Италию.
В этой точке картины применен характерный для Коро прием – появилось одно яркое пятнышко. Пребывание в Риме стало годами его учения и началом самостоятельного творчества. В «Возе сена», вдруг, проглянувший после дождя солнечный луч, преображает окружающее.
В лучших работах Камиль Коро тонко передает различное состояние природы: бурную и ветреную погоду («Порыв ветра», середина 1860-х – начало 1870-х годов), просветление после дождя («Воз сена», 1860-е годы), холодный и пасмурный день («Колокольня в Аржантее», 1858-1860), теплый и тихий вечер («Вечер», 1860). В этом пейзаже с озером привлекают прежде всего не детали, а игра света и приглушенная палитра, гораздо менее яркая, чем у импрессионистов. Обращает внимание обилие свинцовых белил, которые использовались в смесях прочных минеральных красок неаполитанской желтой, охры желтой, сиены, умбры натуральной, коричневой кассельской земли. Нечеткие, размытые детали позволяют вспомнить о старых фотографиях, которые коллекционировал художник. Но как он пишет свою Диану.
Жан Батист Камиль Коро – Живопись
Коро — человек своей эпохи. Е. Д. Но идеальные образы муз в картинах Трагедия (около 1860) и Комедия (около 1860), напротив, передают впечатления от реальной натуры. Очертания предметов словно растворяются во влажном туманном воздухе северных равнин. В семь лет мальчика отдали в пансион к учителю Летеллье, где он пробыл до 1807.
Вдове художника Франсуа Милле, которая воспитывала девять детей, он платил небольшую ренту. Исполненные в Италии пейзажи Рима: "Вид Форума у сада Фарнезе" (1826), "Вид Колизея из сада Фарнезе" (1826), "Санта Тринита деи Монти" (1826-1828) – дышат свежестью восприятия, прекрасны природа и архитектура Италии. Сереет немо высота. Ни один художник не наделен таким стилем и не умеет лучше передать идею в пейзаже.
Это прием Леонардо. "Слава и деньги не изменили его привычек, но позволили ему помогать нуждающимся коллегам и всем, кто к нему обращался, – рассказывает Е. М.
Здесь же кадмии, киноварь изумрудная зеленая, кобальт синий и прусская синяя. Характерна реплики одного из критиков того времени: «Если бы Коро своих нимф в лесах, заменил крестьянами, то моему восхищению не было бы предела» (If Corot would kill, once and for all, the nymphs of his woods and replace them with peasants, I should like him beyond measure. ). С ростом популярности студия художника превратилась в настоящий клуб: она была постоянно заполнена учениками, моделями, друзьями, коллекционерами, арт-дилерами и для всех у Коро находилось время. Поэтом пейзажа называют Камиля Коро современники и потомки. Что же это за приём. Но Коро до этого уже не доживёт.
В работе художника «Развалины базилики Константина и Колизей» композиция основана на ритмических повторах полукруглых аркад базилики, занимающих передний план. Все как бы застыло.
Вы слышали историю про «Портрет девушки». Коро Жан-Батист Камиль (1796-1875) – известный французский художник, которому одинаково хорошо удавались, как строгие исторические пейзажи, так и одухотворенно-лирические изображения природы. Однако многие злоупотребляли его добротой. Полагают, что за свою долгую творческую жизнь Коро написал около трех тысяч картин. Мельбурнский пейзаж исполненный благородной простоты, покоя, поэзии, – великолепный образец поздней версии. Ничто не отвлекает взгляд от ее лица.
Исполненные в Италии пейзажи Рима: «Вид Форума у сада Фарнезе» (1826), «Вид Колизея из сада Фарнезе» (1826), «Санта Тринита деи Монти» (1826 – 1828) – дышат свежестью восприятия, прекрасны природа и архитектура Италии. Вот полотно Замок Пьерфон. Я хотел приобрести для тебя пай в торговом деле – тем лучше – деньги останутся при мне».
Именно в поздний период своего творчества художник создал целый ряд шедевров. Уже при жизни картины Коро стоили немало. В девятнадцать лет Коро пришлось поступить приказчиком к торговцу сукном Ратье. Он старается вот таким образом избавиться от всего преходящего изменчивого в природе. Никто кроме него – ни до, ни после – не смог так искусно овладеть системой валёров. Но и здесь им были недовольны из-за его рассеянности. «Рим — несравненный город строгих и величественных линий», — говорил Коро и стремился в своих этюдах передать ясный строй древних арок (Вид на Колизей через аркады Базилики Константина, 1825, Париж, Лувр), пространство, залитое закатным светом (Вид на Римский форум от садов Фарнезе, 1826, Париж, Лувр).
Биография Жана-Батиста Камиля Коро
Кисти Коро принадлежат поразительные пейзажи Рима («Вид Форума у сада Фарнезе», «Вид Колизея из сада Фарнезе»). В 1827 г. картина Камиля Коро «Мост в Нарни» была показана на Парижском Салоне. Весной 1829 г. Коро отправляется в Барбизонский лес Фонтенбло на этюды, а осенью 1830 г. и летом 1831 г. им были представленные в Салоны 1830 г. 1831 г. две картины «Вид на лес Фонтенбло». Так, о его работах с восхищением отзывался известный импрессионист Огюст Ренуар.
Там и были созданы первые его заметные работы — «Вид Колизея» и «Мост Августа на реке Нера». Но Камиль не умел сбывать лежалый товар и продавал новинки в убыток. Коро не гонялся за новизной мотивов, утверждая, что «пейзажист мог бы писать шедевры, не покидая холмов Монмартра». Его пейзажи овеяны присутствием человека, наполнены отголосками его дум и мечтаний.
К художнику приходит успех и, наконец, его картины стали покупать. Пейзажи «Римская Кампанья» (1825–1826) и «Чивитта Кастеллана» (1826–1827), как и другие итальянские этюды, замечательны крепким чувством формы, своей прекрасной построенностью. Только потом шла живопись.
Коро получил свои первые уроки живописи у пейзажиста Мишалона (Achille-Etna Michallon), а после его смерти обучался у Бертена (Jean Victor Bertin). Большинство картин, написанных Коро – это пейзажи. Коро купил небольшой дом, где Домье снимал угол и подарил ему купчую. Именно здесь Коро понял, что «все написанное с первого раза более искренне и красиво по форме».
Многие уголки Франции Коро прославил в французский пейзаж. Эту тему в дальнейшем оценит и позаимствует Винсент Ван Гог. Но идеальные образы муз в картинах "Трагедия" (около 1860) и "Комедия" (около 1860), напротив, передают впечатления от реальной натуры. Коро принадлежит значительная роль в истории французского пейзажа. Ратье перевел его в разносчики товаров. Ощущается движение воздушных масс, почти слышен шум ветра.
Картины художника Жан-Батист Камиль Коро
Живость и непринужденность его этюдов с натуры – своего рода предвестие импрессионизма. Молодая женщина с детьми наслаждается спокойствием на берегу озера. Однако, в картинах художника с видами Фонтенбло, подготовленных для Салона, мастер обратился к устоявшимся схемам построения пейзажа так будет еще не раз.
Однако искусство этого французского художника по-своему оригинально и неповторимо. После его смерти в 1822 он перешел в мастерскую Виктора Бертена – прежнего учителя Мишаллона. Картины эти, скорее, напоминают этюды. Но Камиль не умел сбывать лежалый товар и продавал новинки в убыток.
Коро Жан Батист Камиль – все картины художника
запечатлевшие французскую и итальянскую природу и памятники старины ("Вид Колизея", 1826, Лувр, Париж), с их светлым колоритом, насыщенностью отдельных цветовых пятен, плотным, материальным красочным слоем К. воссоздаёт прозрачность воздуха, яркость солнечного света в строгой построенности и ясности композиции, чёткости и скульптурности форм заметна классицистическая традиция, особенно сильная в исторических пейзажах К. ("Гомер и пастухи", 1845, музей в Сен-Ло). Много путешествовал и по Франции: Нормандия, Бургундия, Прованс, Иль-де-Франс. Коро нельзя признать колористом. Умеренный колорит репродукции Камиля Коро трогает до глубины души. Но растушёвывает их таким образом, что границы между цветами создают десятки оттенков. «Коро тревожные пейзажи – скрещенье веток, чернота. Молодая женщина выступает как светлый лучик из неопределенного туманного фона, на котором (снова вернемся к работе Леонардо) тени сгущаются в нижней части картины.
Все как бы застыло. Е. Д. Я хотел приобрести для тебя пай в торговом деле – тем лучше – деньги останутся при мне». Но великий итальянец рассчитал свою «Мону Лизу» по всем законам математики. Пребывание в Риме стало годами его учения и началом самостоятельного творчества.
в искусстве К. усиливаются поэтическая созерцательность, одухотворённость, элегично-мечтатательные нотки (особенно в пейзажах, написанных по памяти, – "Воспоминание о Мортефонтене", 1864, Лувр). Творчество Коро пришлось на тот период, когда барбизонцы уже начали нравится публике. Мы не рекомендуем вам столь кардинальные меры борьбы с прекрасным. Она не привлекает ни яркостью красок, ни роскошью самой одежды. Именно здесь Коро понял, что «все написанное с первого раза более искренне и красиво по форме».
