Картины А Мухи
Чешский художник Альфонс Муха и его картины
Также впоследствии она настояла, чтобы Альфонс стал главным декоратором театра «Ренессанс». Муха преподавал в Художественном институте Чикаго, а в 1908 году создал декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке Однако, несмотря на громкий успех (Муха снискал себе славу портретиста и автора обложек иллюстрированных журналов), тамошняя жизнь тяготила его своим коммерционализмом и он не порывал с мечтами вернуться в Чехию. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация».
В течение последующих восемнадцати лет из-под его кисти вышло двадцать монументальных полотен изображающих переломные вехи в истории славянских народов, в частности, «Славяне на исторической родине» («Славяне на прародине»), «Симеон, царь Болгарии», «Проповедь магистра Яна Гуса», «После Грюнвальдского сражения», «Ян Коменский покидает родину» и «Отмена крепостного права на Руси»7. Там он поступает в Академию изящных искусств. Все дамы выглядели привлекательно и соблазнительно. В этот период художник Муха Альфонс пишет знаменитые серии картин «Времена года», «Звезды», «Месяцы».
Чтобы заниматься любимым делом, нужны дорогие краски, кисти и бумага. Годы сотрудничества с Сарой Бернар стали началом самого плодотворного периода в творчестве художника Альфонса Мухи. В настоящее время она живет в Чехии.
Кроме афиш к спектаклям актрисы («Дама с камелиями», 1896 «Медея», 1898 «Гамлет», 1899) он создает театральные декорации, эскизы костюмов, украшений. Здесь, в Национальном театре, Муха знакомится с молодой чешкой, Марией Хитиловой. Работа над «Эпопеей» длится 20 лет. В действительности, он считал, что только настоящее искусство может быть академичным. Он пробует себя как актер, а затем и декоратор афиш. Но после пожара в «Рингтеатре» в 1881 году, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил его мастерскую, декораторская фирма потерпела крах, а сам он был настолько потрясён, что покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Никольсбург), где работал над украшением родового замка графа Карла Куэна-Беласси, а затем и его парадного дворца Эммахоф (названного в честь Эммы— жены графа) в моравском городе Грушовани.
С середины 1920-х годов художник полностью меняет направление собственного творчества. В то время был очень популярен герой пьесы Дюма-младшего «Мосье Альфонс», живший за счет любовниц. Альфонс Муха родился в 1860 году в местечке Иванчице (Моравия). «Мой дорогой Муха, – сказал он, – только что мне позвонила Сара Бернар. От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха.
Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво
Эта работа моментально сделала его едва ли не самым популярным художником в Париже. Публика восхищалась его работами и заваливала его заказами: всем хотелось иметь что-то «от Мухи». В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин. Стиль модерна в изображении Мухи — это стиль женщин и цветов.
В каждой своей картине серии «Славянская эпопея» художник отражает веру в светлое будущее своего народа. где традиционная манера письма неожидамно сочетается со стилистикой искусства модерн.
Самой же знаменитой работой из этой серии считается картина «Апофеоз славянской истории». Альфонс Муха родился в городке Иванчице (Айбеншютц чеш. В эти годы он приобрел широкую известность как автор этикеток и виньеток разнообразных товаров— от шампанского и бисквитов до велосипедов и спичек, а также как дизайнер ювелирных украшений интерьеров, предметов прикладного искусства (ковры, портьеры ит. д. ). Техника оригиналов – литография, гуашь, рисунок карандашом и углём.
Ей нужен рекламный плакат для новой постановки. В музее представлены фотографии моделей и друзей великого художника, а также эскизы к его будущим произведениям.
Одна такая афиша кардинально меняет жизнь Альфонса. Именно с этой картины начинается эксклюзивный «стиль Мухи», отличающий его творчество от всех предшественников. В 1928 году автор заканчивает «Славянскую эпопею» и дарит ее родной Праге. Несколько раз посетил США, где работал, как художник и педагог. После обучения Альфонс Муха переезжает в Париж. В эти же годы он работает над интерьерами самых известных зданий Праги в стиле модерн— Муниципального дома, отелей «Европа» и «Империал», создает эскиз главного витража достраиваемого собора Святого Вита в Пражском Граде.
Одно из известнейших парижских графических издательств, «Шампенуа» (Le Champenois), заключает с ним эксклюзивный контракт на его прикладное творчество. От хороших заказов просто не было отбоя и вот весь Париж узнает, кто такой Альфонс Муха. После прихода популярности (благодаря Саре Бернар) становится одним из ведущих художников парижской рекламы.
Новые моменты в жизни связаны с Парижем. Задача усложняется тем, что ведро движется и вибрирует постоянно. Картина выполнена на холсте масленым рисунком по шаблону. У неё две дочери.
Мелкому судебному чиновнику Ондрею (Анджею) Мухе после смерти матери Альфонса пришлось в одиночку растить пятерых детей от двух браков. Поворот в судьбе моравского гения наступил в 1894году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. Однако, эти картины не были столь успешными, как его ранние работы в стиле ар-нуво. Купила и любовалась.
краткое описание картины плакат а муха
В настоящее время она живет в Чехии. Картина надежно упакована в пленку с противоударными уголками. Настольная игра «Осторожно, мухи. » Goliath — увлекательная игра, которая позволит весело провести время и потренироваться в ловкости и сноровке. Муха создал несколько серий: Цветы (1898), Искусства (1898), Месяцы (1899), Драгоценные камни (1900) и Звезды (1901).
Интересна история внучки Мухи. В 1900году Муха принимает участие в отделке павильона Боснии и Герцеговины на Всемирной выставке в Париже. В интерьере изображения Мухи. Петра и Павла в Брно, что позволило ему учиться в гимназии. Его картины стали украшать самые модные рестораны и дамские будуары. Он согласился.
Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила. Ее можно назвать наиболее нехарактерной для стиля художника. Это было довольно прибыльным делом. В том же году Альфонс принимает решение переехать в Париж.
Плакаты, которые он создал для неё: Дама с камелиями (1896), Лорензаччо (1896), Самаритянка (1897), Медея (1898), Гамлет (1899) и Тоска (1899). В 1887–1922 годах художник живет преимущественно в Париже.
Артикул: 21160. Художник создает этикетки для спичек, велосипедов и шампанского. Он создает цикл картин под названием «Славянская Эпопея», который посвящен истории славянства а также языческой и дохристианской истории, что вызывает недовольство католической церкви. Муха чувствовал себя достаточно уверенным в своих художественных способностях, чтобы заняться портретной живописью. Очень часто ему приходилось выбирать между покупкой еды и красок.
Великая актриса была очарована работой. Альфонс Муха включил в сюжет реальные исторические события, произошедшие в XIII веке в Европе. Ни с кем не перепутаешь.
Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. Описание картины, плаката Альфонса Мухи «Девушка с распущенными волосами» может выглядеть следующим образом. Техника создания – масло и яичная темпера.
Копии картин Альфонса Мухи в батике
Центром композиции, как правило, является молодая здоровая женщина славянской внешности в свободной одежде, с роскошной короной волос, утопающая в море цветов – иногда томно-пленительная иногда загадочная иногда грациозная иногда неприступно-роковая, но всегда обаятельная и миловидная. Но на момент их знакомства Мухе было 34, а Саре Бернар – 50 лет.
Так же в этот период он на заказ иллюстрирует многотомную «Историю Германии». В 1895 художник сталкивается с символистами и ненадолго примыкает к ним.
Альфонс Муха: самые популярные картины (топ 12)
Тем не менее на обучение живописи в академии Альфонса хватает ровно на два года – в 1887 году художник вновь берет работу от Куэн-Беласси и какое-то время живет на получаемые от него средства. В детстве Альфонс увлекался пением и был принят певчим в хор мальчиков капеллы собора Св. По прошествии двух лет чешский художник отправляется продолжать свое художественное образование в Художественное Училище Жюльена в Париже. В 1896 Муха нарисовал свое первое декоративное панно: Сезоны (1896). Газеты писали о феномене Мухи, в Париже даже появилось новое понятие— «La Femme Muchas». Приведем краткое описание картины.
Художник создает большой цикл картин «Славянская Эпопея», посвященный истории славянства (чехов, поляков, болгар, русских и других славянских народов) и, в частности, языческой, дохристианской истории, что вызвало недовольство католической церкви. Так Муха неожиданно стал одним из самых популярных художников Парижа. Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Альфонс Муха (1860—1939гг), – выдающийся чешскийхудожник, театральныйхудожник иллюстратор, ювелирный дизайнер и плакатист, один из наиболее известных представителей стиля «модерн». Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем, его произведения дышат спокойствием и негой. Художественное образование получил в Брно.
Все мухи помещаются в ведро и так и норовят оттуда выбраться. А вместе с ней взошла звезда и никому ранее не известного художника Альфонса Мухи. Естественно, за годы их сотрудничества ходило немало слухов о том, что художника и актрису связывали не только деловые, но и романтические отношения. В 1898 году художника пригласили преподавать в Академии Кармен. выполнив декорации для театра «Ам Ринг» в Вене и интерьеры замка графа П. Куэна в Грушовани В 1885 году Муха поступил в Академию художеств в Мюнхене, затем продолжил обучение в Академии Жюлиана в Париже Художник прославился своим графическим искусством, в частности, роскошными афишами и арт постерами, которые стали символами эпохи Арнуво (модерна). В этом же стиле были созданы красочные графические серии «Времена года», «Цветы», «Деревья», «Месяцы», «Звёзды», «Искусства», «Драгоценные камни», которые до сих пор тиражируются в виде арт-постеров (и подвергаются беззастенчивому плагиату на всех уровнях).
Альфонс Муха – картины с названиями и описанием по алфавиту
Благодаря этому, художник быстро стал известен во всём мире. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. От заказов не было отбоя. К этому же времени относятся и его первые опыты живописи (акварель «Жанна дАрк»).
Тем не менее, ему удалось разглядеть в сыне художественный талант. Художественное образование получает в Брно. Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, — ответил Муха, — но я могу попробовать». Сотрудничая со многими известными журналами и газетами, например «Народная жизнь», «Фигаро» и «Парижская жизнь», художник выработал собственный, неповторимый стиль.
При этом все картины наполнены очарованием, нежностью и спокойствием. Талантливый художник, мастер своего дела Альфонс Муха сразу поступает на 3 курс в Мюнхенской Академии Художеств. За время проживания в Америке Муха получает множество крупных заказов. Он стал получать постоянные заказы и в 1884 году он нарисовал плакат для шоу «Жисмонда», в котором играла знаменитая Сара Бернар.
Муха учился в Юлианской Академии и Академии Коларосси. представитель модерна. Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. Это не обескуражило его, он продолжал брать уроки рисования. Блистательная актриса Сара Бернар решает возобновить демонстрацию спектакля «Жисмонда», для чего оказывается необходимым срочно изготовить новые афиши.
Краткая информация о художнике и его картинах
Он разработал дизайн банкнот и официальных документов для нового государства. Но на этом сказка закончилась. Альфонс Муха виртуозно использовал широкие возможности техники литографии (печать с поверхности камня, обработанного специальным химическим составом) в своих работах. Он даже писал в пражскую Академию художеств с просьбой принять Альфонса на обучение. Известность художника растет.
От заказов на афиши, а также рекламные плакаты для различных товаров не было отбоя. Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды. В результате Альфонс написал 20 полотен размером 6 на 8 метров.
Экспозиции, представленные в залах, рассказывают о жизни и творчестве искусного живописца. За последующие шесть лет из-под его кисти вышло множество афиш к спектаклям, к самым известным из которых относятся «Дама с камелиями», «Медея», «Самаритянка», «Тоска» и «Гамлет», а также декорации её постановок, костюмы и украшения. Знакомство с Сарой Бернар и внезапная известность позволили художнику вновь уверовать в свою счастливую звезду. Во многих домах можно было увидеть изображения его прекрасных женщин. Поворот в судьбе Мухи произошел в 1893 году, когда он получил обычный заказ от театра «Ренессанс» на афишу спектакля «Жисмонда». В этом сложно было усомниться, учитывая то, что Бернар славилась количеством романов.
Впервые увидела славянскую красавицу на блокноте. Скорее, отношение Сары Бернар к художнику можно сравнить с покровительством старшей сестры. Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила. В 1895году Муха входит в круг символистов «Салон ста» (Salon des Cent), группировавшихся вокруг небольшой одноименной художественной галереи, к которому принадлежали такие личности как художники Боннар, Тулуз-Лотрек, Грассе, поэты Верлен, Малларме и другие.
Начал свою творческую карьеру как художник-оформитель. В 1986 году автор пишет декоративное панно «Времена года», сохраняя образы божественных красавиц. Вот и я не исключение и поддалась соблазну сделать серию шелковых платков с копиями известных картин, таких как «Времена года», «Драгоценные камни», «Цветы» и пр., которыми спешу поделиться с вами, дорогие читатели.
Галерея картин Альфонса Мухи с описанием и названием
В этот период Альфонс Муха создает свои знаменитые циклы портретов: «Времена года» (1, 2, 3, 4), «Драгоценные камни» (1, 2, 3), «Звезды» (1, 2, 3) и «Цветы» (1, 2, 3, 4). Муха быстро стал душой парижского светского общества. Потом вышли Альбомы живописи от "Комсомольской правды". Художник Альфонс Муха родился 24 июля 1860 года в маленьком моравском городишке Иванчице. В стиле Арт Нуво Муха создается также красочные графические серии, например, «Времена года», «Цветы», «Месяцы», «Звезды», которые и сегодня широко тиражируются как арт-постеры. Он стал писать афиши, плакаты, открытки. Экзамены он провалил, вот таким образом ему пришлось искать себе работу.
В 1888 Муха впервые побывал в Париже. Но ее роль в его жизни трудно переоценить. Плакат Жисмонды (1892) был нового вертикального формата- формат, который сохранился и до сих пор – а также, большое количество цвета и деталей. А всех женщин, которые были до Хитиловой, Муха определяет как «чужих». В 1905 году Альфонс Муха получает приглашение от Американского общества иллюстраторов.
В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ). Петра и Павла и стал заниматься в средней школе города Брно. Продолжил обучение в Академии художеств в Мюнхене (1885–1887) и академии Р. Жюльена в Париже. С 1887–1922 г. Альфонс Муха жил в основном в Париже. Характеристики: Материал: холст, дерево. Основным акцентом его учебы была академическая историческая живопись. 50-летней Бернар льстило то, как ее изображал художник.
Вскоре после этого художник, как это принято говорить, «проснулся знаменитым». Он задумывает написать монументальные полотна, на которых изображает историю славянских народов. Например, работа «Битва при Грюнвальде» рассказывает нам об освобождении Литвы и Польши, выдержавших бой с крестоносцами.
В ту пору он заинтересовался историей славян. Альфонс Мария Муха (1860-1939) родился в городе Иванчице (Ivanice), расположенном неподалеку от города Брно в семье мелкого чиновника Ондрея Мухи (Ondrej Mucha)В детстве Альфонс увлекался пением, был принят певчим в хор мальчиков капеллы собора Св. Он также вошел в течение символистов и другие артистические круги, примыкавшие к ним. Стиль модерна в изображении Мухи – это стиль женщин и цветов.
С его участием ставились «Гамлет», «Медея», «Дама с камелиями», «Тоска» и другие знаковые для театра спектакли по известным сложным сюжетам. Также чешка по национальности, молодая девушка (более чем на 20 лет моложе Мухи) влюбилась в художника, увидев его в пражском Национальном театре. Так появляются прославившие его на весь мир «женщины Мухи» : страстные, чувственные, нежные иногда полуобнаженные и всегда окруженные ореолом длинных, причудливо уложенных волос.
Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, – ответил Муха, – но я могу попробовать». Посетители узнают и детали личной жизни автора. Девушка, которая на 20 лет моложе, влюбляется в художника и сама устраивает встречу с ним. Он рисовал афиши для различных театральных постановок. В это же время Муха переезжает в США по приглашению Американского общества иллюстраторов, где продолжает работать до 1910 года. Размер: 60 см х 90 см.
0 Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво
Будучи типичным воплощением художественных поисков рубежа XIX—XX столетий, «стиль Мухи» стал образцом для целого поколения художников-графиков и дизайнеров. Однако, в том же 1887году граф Куэн-Беласси покончил с собой. Изготовитель: Китай.
В 1906 году он делает предложение руки и сердца Марии Хитиновой. Эти картины кажутся гораздо более зрелыми и академичными по сравнению с предыдущими работами мастера, но, тем не менее и тут ощущается его неповторимый стиль – возможно, за счет «округлости», отсутствия резких линий и углов.
Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
Тогда Муха стал брать уроки рисования. От его картин невозможно отвести взгляд, настолько они гармоничны. Как рассказывал впоследствии художник, в конце 1893 года ему позвонил владелец типографии по имени де Бруноф, с которым он поддерживал деловые отношения. С середины 1920-х годов Муха резко меняет направление своего творчества. Открыт он был в 1998 году потомками известного мастера.
«Стиль Мухи», выразительный, одухотворенный и понятный неискушенному зрителю, до сих пор остается популярным среди современных мастеров и дизайнеров. Техника оригиналов — литография, гуашь, рисунок карандашом и углём. На всеобщее обозрение после войны произведения были выставлены лишь в 1963 году.
Где в Праге можно увидеть картины художника
Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное. Отец его был судебным чиновником, а мать – дочерью зажиточного мельника. Муха скончался в Праге 14 июля 1939 года.
Хитилова была соотечественницей Мухи. Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное. По завершению работы художник передает полотна в дар городу Прага. В 1918 г. Чехословакия получила независимость и Муха создает образцы первых банкнот и почтовых марок государства. В 1939 г. после оккупации Праги нацистами художник несколько раз задерживался и подвергался допросам. Альфонс Муха умер 14 июля 1939 г. Владелец типографии де Бруноф дал, тогда ещё малоизвестному, художнику заказ на афишу к спектаклю «Жисмонда», в главной роли которого и играла прима. Роскошные, чувственные и томные «женщины Мухи» тиражировались моментально и расходились тысячными тиражами в плакатах, открытках игральных картах Кабинеты светских эстетов, залы лучших ресторанов, дамские будуары украшали шелковые панно, календари и эстампы мастера.
- Картины художника Альфонса Муха и стиль модерн
- Художник Альфонс Муха: виртуоз «искусства для всех»
- Роскошные «женщины Альфонса Мухи»: шедевры чешского художника-модерниста, создателя «искусства для всех»
- Чешский художник Альфонс Муха ( ) и его женщины
- Художник-модернист Альфонс Муха: биография и творчество, описание шедевров
- Славянские красавицы Альфонса Мухи – шедевры в стиле ар-нуво
- Картины и репродукции Альфонса Мариа Муха
В полотнах раскрывается история сразу нескольких народов. Вскоре он вернулся в Иванчице, где со временем стал работать клерком. От них Муха узнает о символизме и синтетическом искусстве. Понятно неприятие коммерциализации художником, воспевшим славянские формы. После окончания первой мировой войны Муха вернулся на родину. Картины отличались насыщенностью красок и деталей.
Была удивлена странной фамилией. После возвращения в Прагу Альфонс Муха, картины которого становятся известны по всему миру, приступает к самой грандиозной своей работе. Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции. В представлении принимала участие Сара Бернар. Быстро он понял, что это весьма прибыльное дело.
- Оригинальное творчество талантливых и увлеченных людей
- Альфонс Мариа Муха / (591 работ)
- Музей Альфонса Мухи в Праге – художник сделавший жизнь красивой
- Случайная известность художника Альфонса Мухи
- Две любви художника Альфонса Мухи
Так продолжалось вплоть до конца 1893 года. В конце XIX века художник активно работает над иллюстрациями для модного парижского журнала «Кокорико». Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Он преподает в Художественном институте Чикаго, создает декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке. Однако, несмотря на громкий успех в 1910 г. он возвращается в Чехию. С 1910 г. по 1928 г. он работает над серией картин «Славянская эпопея», состоящей из двадцати монументальных полотен, на которых изображены ключевые события в истории славянских народов. Художник родился в 24 июля 1860 в Иванчице (Моравия), в семье чиновника и дочери зажиточного мельника, с ранних лет он увлекался рисованием и проводил за этим занятием все часы досуга.
Афиша стала революционной. Первое знакомство Мухи с театром произошло в Вене, когда ему было 19 лет. Свой первый рекламный плакат художник написал в 1882 году. Символично, что первым шагом Мухи к всемирной известности стало как раз создание афиши – это была афиша для Сары Бернар и ее театра «Ренессанс» к спектаклю «Жисмонда».
- Творчество и работы Альфонса Мухи
- Картины Альфонса Мухи с отдельным описанием и названием (открываются с подробностями в отдельных окнах)
- Самое интересное в виде мозаики
- Возвращение на родину и создание серии «Славянская эпопея»
- Вторая мировая война и смерть Альфонса Мухи
- Альфонс Муха, «Славянская эпопея»
В 1904 году у него была краткая поездка в США, в надежде подзаработать денег. страна производитель: Китай. Но мечты о родине не покидают художника и вскоре он возвращается в Чехию.
Об этом же, к слову, свидетельствует переписка художника и с самой Бернар.
Истинной любовью Альфонса Мухи стала Мария Хитилова. Весна, например изображалась в пастельных светло-розовых тонах. В цикл «Славянская эпопея» вошли произведения, посвященные различным вехами истории славянских народов: например, отмене крепостного права на Руси, коронованию царя Стефана Душана, проповеди магистра Яна Гуса в Вифлеемской капелле и другим. Потрясенный случившимся, Муха покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Mikulov), где занялся оформительской деятельностью. Граф Карл Куэн-Беласси (Count Karl Khuen of Mikulov) нанял художника украсить фресками родовой замок (Hruovany Emmahof Castle) и был настолько впечетлен работой живописца, что решил оплатить обучение Мухи в Мюнхенской академии изящных искусств (Munich Academy of Fine Arts). В 1887 г. Муха переехал в Париж и продолжил учебу вначале в Академии Жюлиана (Acadmie Julian), а затем в Академии Коларосси (Acadmie Colarossi).
Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. Сара Бернар известная актриса, для представления которой Муха написал заказ, рекомендует его в качестве главного декоратора театра «Ренессанс». Позднее, работая в Америке, мастер продолжает работу над серией рекламных плакатов, зарабатывая на свою мечту «Славянская эпопея». Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация». Были в это время и серьезные работы, такие как «История Германии».
- Театр в жизни Альфонса Мухи: "Жисмонда", Сара Бернар
- Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
- Хед Мартин Джонсон, «Голубая бабочка»
- Винсент Ван Гог, «Цветущие ветки миндаля»
- 20 фотографий для новогоднего настроения
В 1882 году художник нарисовал свой первый рекламный плакат. Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции. Плакат (описание картины «Времена года» уже представлено выше) приходится по вкусу директору одного из известных издательств «Шампенуа» и художник заключает с ним выгодный контракт. Работы отражают элегантность и красоту женских образов, так любимых художнику. Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды.
Здесь же можно увидеть знаменитую афишу к театральной постановке «Жисмонда» изменившую жизнь гения. Ей нужен рекламный плакат для новой постановки. И это, наверное, ярчайшая черта Мухи как творца: в нем не было болезненного честолюбия, свойственного многим творческим личностями, которые считают свой талант столь великим, что не хотят «разбазаривать» его на мелочи – они готовы писать лишь монументальные полотна, а за «мелкую», коммерческую работу берутся лишь нехотя и исключительно из материальных соображений. От того, что заказчики всегда хотели получить что-то «точно такое же, как на картинке, но немного другое». Она захотела познакомиться лично с автором афиши.
Это событие побудило его заинтересоваться историей славян, что в дальнейшем привело к созданию цикла «Славянская эпопея». После совместного путешествия с графом и его женой по Европе Муха отправляется в Мюнхен. От того, что здесь его называют Мюша. В плакатах отражался оригинальный «стиль Мухи» (названный так уже позднее). Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь.
В 1880 работал в Вене театральным художником-декоратором. Описание плаката Альфонса Мухи можно продолжать бесконечно. Можно сказать, что благодаря Мухе у блистательной актрисы открылось «второе дыхание», сделавшее Бернар еще более популярной. Теперь работы выполняются с помощью гуаши и туши, но стиль остается прежним.
- Новогодние елки в сказочном лесу: красивые фото
- Август Маке – ещё один немецкий экспрессионист, убитый на войне
- Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
- Зимние пейзажи выдающихся художников
- Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
- Стихотворение Иосифа Бродского «Любовь»: о любви поэта и Марины Басмановой
Если игрок выпустил хоть одну муху, то забирает ее себе. Такие полотна, как: Апафеоз истории славянства, Праздник Свентовита, Славянский праздник под липою и многие другие заняли своё почётное место в истории высокого искусства. Среди работ славянского цикла Муха наиболее известны картины: «Апафеоз истории славянства», «Праздник Свентовита», «Славяне на исконной родине», «Введение славянской литургии», «После битвы на Виткове», «После Грюнвальдской битвы», «Славянский праздник под липою» (все полотна в музее замка Моравски Крумлов). Вскоре она сама устраивает их встречу и знакомство, долгое время позирует мастеру.
А после решает вернуться в Чехию и в течение 18 лет работает над циклом «Славянская эпопея». Родился Альфонс Муха в 1860 году.
- Японская мудрость гласит: «Измена всегда верностью прикрывается»
- 29 января в Киеве отметили День памяти Героев Крут
- Лучшие фильмы производства студии Довженко
- Картины в заранее подобранных рамах
После первой мировой войны художник возвращается на родину. В 1897 открылась первая личная выставка художника в галерее La Bodiniere.
В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин. Основная цель творчества Мухи – помочь людям понять друг друга, стать ближе. С детства мальчик проявил свои творческие склонности, увлекшись пением. Далее гости могут насладиться духом «возрождения» Чешского государства в образе марок и денежных купюр, дизайнером которых был сам Альфонс.
Хитилова была соотечественницей Мухи. огроменности таланта несообразных. Он подрабатывает оформителем, месяцами питается лишь чечевицей и фасолью. Тем более, что имя последнего говорило как бы за себя.
- Оставить свой комментарий Отменить ответ
- Обзор батик изделий по работам Альфонса Мухи
Вместе они создают коллекцию в стиле Мухи. В Могилеве есть ресторан "Дионис". От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха.
В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ). От претенциозных и чересчур раскрепощенных парижанок Художник был отчаянно одинок и тосковал по родине. «Мой дорогой Муха, — сказал он, — только что мне позвонила Сара Бернар.
Это было время творческих скитаний и поисков себя. В 1906 году мастер женится на Марии. В 1881 г. во время представления в Венском театре комической оперы (Ringtheater) произошел пожар, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил художественные мастерские.
Многое из нарисованного впоследствии было выполнено в металле и дереве, например золотые броши и ожерелье с портретами Сары Бернар, предназначенные для самой актрисы. Правда, неизвестному тогда художнику заказов поступало не так много. Хотя Муха продолжала рисовать до конца жизни, зенит его славы прошел. Работает над обложками и иллюстрациями для журнала «Кокорико», над дизайном интерьеров и разнообразных этикеток, рекламными плакатами (один из самых известных был создан им для мыла «Bagnolet»).
Муха остался без средств к существованию. Знакомство Мухи с братьями Люмьер (создателями первого киноаппарата и движущегося изображения) побуждает его экспериментировать с созданием собственных работ – позже, работая над серией «Славянская эпопея» художник будет использовать в качестве основы для картины сфотографированные им снимки натурщиц (фото Альфонса Мухи за работой представлено ниже). «Женщины Мухи» (так их начинают называть в Париже) расходятся тысячными тиражами в плакатах, календарях игральных картах, рекламных этикетках. Обе они в определённой степени унаследовали таланты своего прадеда – как к изобразительному искусству, так и к музыке.
На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой. Значительное место в музее посвящено знаменитым полотнам «Славянской эпопеи». Однако тогда в работах мальчика таланта не увидели. Печален финал.
Художник переезжает, становится преподавателем в крупном художественном учреждении. Широкую известность Муха приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894 «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896 «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896 «Медея» Еврипида, 1898). Совершенно неизвестный художник Муха совершил прорыв в искусстве. Да, стиль Мухи можно узнать из тысячи, миллиона и миллиарда. Интересна история внучки Мухи.
Не отказывался и от росписи стен и потолков в богатых домах. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. Граф был так потрясен работой Мухи, что он оплатил его образование. На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой. Чешский художник и дизайнер. Спасибо, Кристина, за продолжение открытий. Немало украшений по эскизам Мухи было сделано для невесты, а затем и супруги художника – Марии Хитиловой, которую художник и его друзья звали Марушкой.
Известность художника растет. Каждое достижение оплачивается жертвами. В этом же стиле были выполнены и литографии Мухи иллюстрировавшие «Ильзу, принцессу Триполийскую» Робера де Флёра В отличие от тревожных картин современных ему мастеров— Климта, Врубеля, Бакста— произведения Альфонса Мухи дышат спокойствием и негой.
Также Муха оформлял спектакли, выполняя костюмы, декорации, декоративные панно и даже витражи, сотрудничал с ведущими журналами, делая для них рекламные плакаты, где неизменно присутствовало изображение прекрасной женщины, погруженной в орнаментальный мир роскоши и неги Среди прославленных графических работ мастера -серии «Времена года» (1896), «Цветы» (1897), «Звезды» (1902), Лучшие живописные творения Мухи цикл из 20 картин «Славянский эпос» (1913-30). Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь. Именно плакаты выдвигают Альфонса Муху в число лидеров мирового модерна. Позже у них рождаются две дочери и сын.
Матерью художника была Амалия Муха, дочь богатого мельника (мораванка по отцу и полька по матери). Он должен быть готов к утру новогоднего дня. Картины обрамляли изящные растительные орнаменты, выполненные в восточном стиле. Ведь до сих пор в его сердце была настоящая любовь только к родине и он так мечтал найти «чешское сердце, чешскую девушку». Кратко – до крайности и скудности даже.
Победит тот, кто соберет меньше всех мух. Устав от излишка славы, современности с ее ложными материалистическими идеалами, Муха уезжает за город, где в одном из замков он начинает активно рисовать. Художник моментально становится знаменитым. Но судьба благосклонна к гению. В картине реализовалось все мастерство и талант великого художника. Эта встреча тоже стала радостью.
У Мухи появляется новая муза, он называет ее Марушкой. Он не ввел больше каких-либо других инноваций, характерных его раннему периоду живописи. До сих пор эти произведения мастера тиражируются по всему миру в виде модных арт-постеров. Так я узнала автора Той красавицы.
Однако, его главным увлечением с детства все-таки был рисунок. В 1879 г. Муха переехал в Вену и поступил на работу в «Художественные мастерские Каутский-Бриоши-Бургхардт» (Art workshops Kautsky-Brioschi-Burghardt), в качестве художника театральных декораций. С 1904 по 1913 гг. Его отец был судебным приставом, в семье был скромный достаток.
В 1906 году Муха женился на Марии Хитиловой (родом из Моравии), с которой он встретился в Париже. Картины выходили ограниченными сериями, но очень быстро раскупались. Смелая чувственность картин автора восхищает, завораживает и удивляет любого, кто открывает для себя этот неповторимый и загадочный «стиль Мухи».
Выставки работ Альфонса Мухи организуются в крупнейших городах Европы. Саре Бернар работа Мухи настолько понравился, что она пригласила его в свой театр и заключила с ним контракт на шесть лет. За это годы Муха создал огромное количество плакатов, афиш, книжных иллюстраций и приобрел широкую известность как дизайнер ювелирных украшений интерьеров и предметов прикладного искусства. В 1897 г. с большим успехом прошли персональные выставки живописца в Париже и ряде других городов Европы, а французский литературно-художественный журнал «La Plume» посвятил ему специальный номер. В 1900 г. на Всемирной выставке в Париже художника пригласили для оформления двух национальных павильонов (Боснии и Герцеговины и Австрии). В 1906 г. Альфонс Муха принимает предложение Американского общества иллюстраторов и переезжает в США. Именно такой, какой она сама себя представляла – молодой и стройной.
На его страницах впервые появляется цикл картин, выполненных гуашью и карандашом, получивший название «12 месяцев». Но вращение в богемных кругах, знакомство с Полем Гогеном и Августом Стриндбергом играют решающую роль в формировании его как художника. Некоторое время Муха был также любовником знаменитой актрисы. Здесь Муха вскоре возглавил Ассоциацию Славянских художников.
Является единственным официальным музеем художника. Она является символом бесконечности, цикличности и все того же женского начала. У неё две дочери.
Он должен быть готов к утру новогоднего дня. Конечно, первое время молодому художнику приходится крайне трудно. Муха писал, что, конечно, Бернар неотразима, но «на сцене, при искусственном освещении и тщательном макияже».
Большую популярность Муха приобретает после создания афиш предназначенных для спектаклей театра «Ренессанс» и парижского театра Сары Бернар. После смерти графа Карла Куэн-Беласси Муха остается без средств и вынужден зарабатывать на жизнь изготовлением рекламных плакатов, афиш, календарей, ресторанных меню, приглашений, визитных карточек. Перед Рождеством 1894 г. Муха случайно оказался в типографии, куда поступил срочный заказ на изготовление афиши для премьеры пьесы «Жисмонда» со знаменитой актрисой Сарой Бернар в главной роли. И при этом, как ни странно, у него еще остается время для того, чтобы создавать удивительные портреты «для души». Пару раз посещает США, где работает как художник и педагог. Несколько примеров – ниже. Первая – нормальная репродукция грандиозного полотна "Славяне на исконной Родине: между туранским кнутом и готским мечом" 1912года. Далее – "Святая Гора Афон" 1926 года. Затем – иллюстрация из «Le Pater». Ну а дальше и так понятно)) В конце – "Славяне на исконной родине".
