Національність Пікассо

«Скандальна картина», як нарк близький друг Пкассо поет Андре Салмон, насправд стала першим зразком кубзму,, на думку багатьох мистецтвознавцв, виявилась поворотним пунктом у розвитку сучасного мистецтва. Перша дружина художника була теж росйською. Так поступово до нього прийшло усвдомлення сво винятковост. Похований великий художник в старовинному замку Вовенарг. 1957 Полотно, масло Пабло Пкассо Вершники в цирку.

Подбно всм амбтним художникам того часу, Пкассо мряв потрапити в Париж. В 1917 роц Пкассо працював у Рим над декорацями до балету «Парад», де познайомився з росйською танцвницею Ольгою Хохловою. Пабло Пкассо непогано говорив по-росйськи. Familia de acrbatas con mono) И другие.

Значне полотно «рожевого пероду» – «Двчата на кул» (див. Вн переписував його близько всмдесяти разв, по споминах само Гертруди Стайн, у результат Пкассо сказав й в лют: Я перестав вас бачити, коли дивлюся на вас залишив роботу над портретом. У счн 1903 року Пкассо повернувся до Барселони. З Дорою Маар Пабло Пкассо познайомився в 1935году. Наприкнц лта 1907 року стосунки Пабло Пкассо з Фернандою зайшли в «глухий кут», подружжя виршило розйтися38, хоча офцйно не розлучалися до кнця листопада.

Вони жили в центр богемного паризького життя мекке паризьких художникв Бато-Лавуар. 1955 Полотно, масло. Так це правда. В январе 1908 года Матисс открыл свою школу, названную Академией его имени (фр.

1. Биография Пабло Пикассо и описание его картин
2. Життвий творчй шлях Пабло Пкассо
3. ятакможу: мистецтво Пабло Пкассо
4. З днем народження, генй: Пабло Пкассо його жнки
5. Эволюция женских портретов Пабло Пикассо // часть1
6. Описание картины «Авиньонские девицы»
7. Пабло пкассо: картини як люстраця життвого шляху
8. Пабло Пкассо – великий майстер, який дав життя новому напряму в мистецтв

У 1949 роц Пкассо малю свого знаменитого Голуба миру на плакат Всесвтнього конгресу прихильникв миру в Париж, а в 1951 роц створю полтичну картину Рзанина в Коре (Музей Пкассо, Париж). Мене здивувала велика прамда тюбикв з фарбами. Это – большое (около 8 длиной и 3, 5 м высотой) монохромное (черная, белая и серая краски) полотно выполнены в характерной для Пикассо сюрреалистической манере.

Художник начинает рисовать агрессивные картины, почти грубые изображая деформированные тела, фигуры в конвульсивных позах, которые сгибаются под давлением слепой ярости и бешеной истерики (Mujer en un silln, 1926 Baista sentada, 1930). Cree que el Arte es hijo de la Tristeza y del Dolor)26. У жовтн 1900 року Пабло Пкассо вдвдав Всесвтню виставку в Париж, де виставлялась його картина «Останн мит» (сп.

Одночасно вн виявляв свй талант вундеркнда, роблячи цлком не академчн студн в художнх школах, як вн вдвдував. Суперечки починаються при спроб визначити його мсце в мистецтв. Брак приносит туда свои работы, а Матисс и Пикассо обмениваются картинами: Матиссова Кувшин, шар и лимон на Пикассову Портрет Маргерит (портрет дочери Матисса Маргерит). Весною 2019 року в паризькому Гран-Пале вдбудеться велика виставка Дори Маар. Про роман ста вдомо псля народження дочки Май. El prisionero), Митинг анархистов (исп.

1. Топ-10 найвдомших картин, як принесли Пабло Пкассо свтову славу
2. Укранська художниця, яка вразила Пабло Пкассо та всю вропу
3. Презентаця на тему «Пабло Пкассо» (варант 2)
4. Пабло Рус Пкассо – найдорожчий художник
5. Правда вигадка про Пабло Пкассо: як художника заарештували за краджку «Мони Лзи», чому через нього билися жнки
6. История, события интересные факты
7. Все кубистические работы по годам

Вн стоть й курить цигарку, кнчик яко свтиться червоним полумям. Сам Пкассо назвав 1932-й «роком чудес»: саме тод вдбулась його перша ретроспектива. У 2008 роц обсяг лише офцйних продажв його картин склав 262млн доларв71.

Також вдомо, що саме тод вперше було куплено твори Пкассо— якийсь Пере Маньяч (Pere Maach) заплатив 150 франкв за увесь рчний доробок митця, а також започатковано взамини з галеристом Берте Вайлем (Berthe Weill). Вн винс картину, заховавши пд одягом. Еще один крупный скандал, связанный с творчеством Пикассо, возмутился во Франции в конце 2010 года – тогда бывший электрик Пьер Ле Геннек, который работал на художника (устанавливал в домах художника системы сигнализации в последние 3 года жизни Пикассо), заявил, что тот подарил ему более 270 своих работ и представил их публике. Пкассо був допитаний.

• Художник Пабло Пкассо: дитинство роки навчання
• Пабло Пкассо: твори «рожевого» пероду
• Газов котли Будерус: огляд моделей, характеристики, поради з вибору, вдгуки покупцв
• Насос гдропдсилювача: дагностика та ремонт
• Рулон рубероду: розмр, вага, технчн характеристики

По закриттю салона Брак виздить у селище Лстак (LEstaque) на Французькй Рвр неподалк Марселя аж до вересня ц. р., де влтку створю пейзаж, кубстичн мотиви яких, зокрема, вдсутнсть перспективи геометричн форми радше не винайденням митця, а механчним застосуванням прийомв, створених Сезанном. 194x260 см. Пкассо придлив особливу увагу перетворенню форм в геометричн блоки (Фабрика в Хорта де Ебро, 1909), збльшу лама обсяги (Портрет Фернанди Олв, 1909), розска х на площини гран, що продовжуються в простор, який сам вн вважа твердим тлом, неминуче обмеженим площиною картини (Портрет Канвейлера, 1910). У 1904 року Пкассо поселяться у Париж, де знаходить пристановище у знаменитймонмартрском гуртожитку бдним художниквБато-Лавуар: починаться так званий «рожевий перод», у якому смуток злидн «блакитного пероду» змнилася образами з бльш живого свту театру й цирку. Таких будинкв було близько десяти. Важко уникнути порвняння. З нею вн прожив 9 рокв. У дяглевсько труп блищали так витончен прими, як Тамара Карсавна Вра Коралл.

сторя, здаться, не знала художника, творчсть якого викликало б стльки суперечок. Вдображаючи людськ страждання, Пкассо в цей перод малював слпих, убогих, алкоголкв повй. В 1935 роц вд цього звязку у нього зявилася дочка Майя.

Mujer desnuda), Танец парусов (исп. Пкассо не вагаючись обрав сво обличчя, з тим щоб викликати потрбну йому реакцю. Les Quatre Petites Filles), роботу над якою розпочав у листопад 1947 року.

Настало довге лкування, художник став працювати до знемоги. Коли Пабло виповнилося тринадцять, вн написав натюрморт. Вн познайомився з Ж. Шлюбом, з яким працював у надзвичайно тсному спвробтництв до самого початку першо свтово вйни 1914 року. Видно що в творах 1909-1910 рр. Коли вона захворла, художник весь час повторював, що ненавидить хворих жнок. Не варто забувати, що на митця не могла не вплинути загальна полтична ситуаця в вроп, а саме— Перша свтова вйна, що стала перодом розлучення з багатьма друзями знайомими53 (в тому числ близьким другом колегою Жоржем Браком), а також особиста драма— тяжка хвороба передчасна смерть коханки-музи ви 14 грудня 1915 року.

1. Найкраща домашня метеостанця: поради щодо вибору та вдгуки
2. Заточка ножв для мясорубки: способи та обладнання
3. Баки для води на дачу на вс випадки життя
4. Порошковий дрт для напвавтомата: особливост застосування, властивост, цна
5. Як провести випускний в дитячому саду: сучасн сценар деального свята

«Рожевий» перод— це мяк та тепл барви, легк та делкатн обриси, з наголосом на лнях та малюнку, а не на кольоровому рзнобарв, фгури лишаються видовженими, нагадуючи Ель Греко: «Актор» (сп. Кажуть, що його мистецтво розумють небагато. Не дивлячись на не сприйняття кубзму бльшстю, картини Пкассо дуже добре купують. Это не могло не отразиться на чувственности полотен Пабло Пикассо, который, в частности, видно в картинах 1897 – 1901 лет: Заключенный (исп. Пд час громадянсько вйни в спан Пкассо, противник Франка, пдтримуючи республканцв, написав у 1937 роц серю акватинт «Мр брехня генерала Франко».

Весной он начал рисовать одну из самых выразительных картин голубой периода – Жизнь (La vida / La vie), которая будто резюмирует этот период в жизни и творчестве художника, отражая его атмосферу: пессимизм и нигилизм на фоне тягощив жизни и материальных недостач. До картин цього пероду належать «Двчинка на кул», «Родина акробатв з мавпою» 1905 р. Вже до 1907 роц талановитий художник став широко вдомий в середовищ торговцв живописом колекцонерв. Проживаючи переважно в Париж протягом «рожевого» пероду, Пкассо водночас багато подорожував, заводив нов пдтримував стар знайомства, багато дзнався про свт мистецтва цирку, успшно експонував продавав сво твори. Для не себе вн купу вллу в Каннах.

• Як доглядати за каланхое в домашнх умовах: поради та рекомендац
• Прикольн конкурси на День народження для дтей дорослих
• Нжна запечена картопля в духовц з сиром: рзн варанти
• Всередин виставки «Крстан Дор: дизайнер мр» в Лондон
• Не слдуйте за модою – вдчувайте
• У Чикаго вдкриваться перша персональна виставка Врджила Абло

La espera (Margot), Балерина-карлица (исп. Пикассо начинает работать над темой женщина-цветок (ранее освоенной художником) и серией натюрмортов. КупальщциОн одружилися в 1918 роц. У 1937 роц художником створено видатний шедевр «Гернки» за замовленням спанського уряду. La familia de saltimbanquis), «Акробатка молодий арлекн» (сп. В сентябре Пикассо уехал в Мадрид, чтобы начать студии в Академии Сан Фернандо.

До цього етапу вдносяться «Бдон миски», «Жнка з вялом». Це для них як би знак вдмнност вд загально маси. Так, з Росю художника багато повязувало. Нхто нколи не намагався обкрасти ц будинки.

Сво перш картини Пкассо написав у десятирчному вц, в 16 рокв вн органзував свою студю. Художник вддавав перевагу рожево-золотистому рожево-срому тонам, а персонажами були мандрвн комеданти, танцвники акробати картини цього пероду пройнят духом трагчного самотност знедолених, романтичного життя мандрвних комедантв (В«См39я акробатв з мавпоюВ», 1905). Сергй ванович став свого роду хрещеним батьком Пкассо. нший парадокс: хоча вн обожнював життя не втомлювався захоплюватися людським тлом, його фгури характеризуються деформацями, зробленими з такою силою експрес, з якою не зрвняться нчого в захдному мистецтв. У червн того ж (1901) року Пабло Пкассо знайомиться з французьким поетом художником Максом Жакобом, з яким пдтримуватиме тепл щир стосунки до смерт останнього в 1944 роц. Тут Пкассо закохався в Ольгу Хохлова, одну з танцвниць росйсько трупи.

1. 5 музев, як вдкриються 2019 року
2. 7 речей, як оживлять гардероб ц весни
3. Все буде денм: модн джинси ц весни
4. Особистий досвд: як посилити оргазм
5. : найпопулярнш сумки на вулицях Парижа
6. Залишамося зимувати: модн парки для найсуворшо погоди

Його цкавить сам актор, творча, творить особистсть. У 1935 роц у Мар-Терез народилася двчинка, яку назвали Майю. В музеях майже всх столиць свту зали, де збран роботи цього художника. Поряд з циклом велеток купальниць, картини, натхненн помпейським стилем (Жнка в блому, 1923), численн портрети дружини (Портрет Ольги, пастель, 1923) сина (Поль в костюм Про) являють собою одн з найбльш привабливих творв, коли-небудь написаних художником, навть при тому, що сво злегка класичною спрямованстю пародйнстю вони дещо спантеличили авангард того часу. В 2008 году объем только официальных продаж его картин составил 262 млн.

Las Dos hermanas, 1902), Нищие на берегу моря (исп. Саме тут, у школ-Ла-Лонха, навчався Пкассо, а в 1897 роц, блискуче склавши спит, продовжив освту в Мадрид в Академ витончених мистецтв. Результати, яких вн домагався, можливо, могли б бути досягнут бльш прямо – мовою скульптури.

• Трохи любов: 10 найромантичнших суконь сезону
• Забарвлений однотонний костюм – головна покупка весни
• Тиждень високо моди: найкрасивш весльн сукн
• 5 головних тенденцй Тижня високо моди

La espera (Margot), «Балерина-карлиця» (сп. В основному зачпаються теми смерт, смутку. Публка в зал ледь не зрвала спектакль криками Росяни бош, геть росян, Сат Пкассо бош.

Пабло навчався в Барселон, Мадрид, неодноразово здив до Парижа, де вдвдав вс музе. Un miting anarquista). El prisionero), «Мтинг анархств» (сп. Саме тод Пкассо звернувся до невластивих йому в ранших творчих пошуках традицй класицизму.

У державних музеях Украни робт Пкассо нема. По закрытию салона Брак выезжает в поселок Льестак (LEstaque) на Французской Ривьере недалеко Марселя до сентября, где летом создает пейзажи, кубистические мотивы которых, в частности, отсутствие перспективы и геометрические формы являются скорее не изобретением художника, а механическим применением приемов, созданных Сезанном. На экспозиции в галерее Даниэля-Генри Канвайлера (Daniel-Henry Kahnweiler) в конце года кубистические работы Брака критики восприняли уже теплее. У палтр майстра переважають блакитн вдтнки. Так, Пабло в 1897 року, двадцятидворчним 16 рокв прихав до Мадрид. У 1915 роц Марсель захворла померла. Разом з тим, кожен поважаючий себе людина бачила (хоча б в люстрацях) «Двчинку на кул», «Бг» «ернку».

Однак незабаром весь цей аристократичний шик став дратувати художника. Народила художнику сина дочка Клода Палому. В январе 1903 году Пикассо вернулся в Барселону. Вн практично злився за одну цле з своми постаментом, уособлюючи нерухомсть сталсть.

Барселона бльше не давала художнх мпульсв, була вичерпана тема "дна" життя. Все це завершуться «кришталевим» перодом, коли картини обертаються на гру кольорових форм у простор глузду генального художника.

На вересневому Паризькому салон лтн пейзаж Брака жур на чол з самим Матссом вдмта. Дрбна повсякденнсть, тривоги знегоди миренн вдступають тут перед величчю вчного, загального. Н, це не так.

Naturaleza muerta con pescados y botellas). 1906 года, трех месяцев работы над портретом Гертруды Стайн, Пикассо делает первые набросы картины Авиньонские барышни (Las seoritas de Avin), которой суждено было стать незаурядным произведением переходного периода, на самом же предвестником кубизма. В одна тисячу девятсот тридцять – тисячу девятсот тридцять чотири роках саме в скульптур виражаться вся життва сила Пкассо: бюсти жноч ню, в яких нод помтний вплив Матсса (Лежача жнка, 1932), тварини, маленьк фгури у дус сюрреалзму (Чоловк з букетом, 1934) особливо металев конструкц, що мають напвабстрактних, напвреальн форми виконан деколи з грубих матералв (вн створю х за допомогою свого друга, спанського скульптора Хуло Гонсалеса – Конструкця, 1931). Вн багато малював Ольгу. У атлети вгадуються алегоря Доблест, в двчинц на кул – Фортуни.

Дяглв свдомо робив ставку на велику провокацю готував всма доступними засобами. Вн володв певним сексуальним магнетизмом завжди цим користувався. Перод з 1900 по 1904 рк отримав назву «блакитного пероду» у творчост Пкассо, майже у всх картинах цього часу домнують вдтнки блакитного синього кольорв. Батько вддав Пабло вчитися в Мадридську королвсько академ Сан-Фернандо. 1962-63 рр.

129х195 см. Навть переваливши за восьмий десяток рокв, Пкассо продовжував енергйно працювати. Гертруда, придбавши нещодавно «Жнку з капелюхом» Матсса, виршу, що обидва митц конче мають зустртися30. Вона стала спвавтором знаменитого полотна Гернки. В январе 1937 года каталонский архитектор Жозеп Льюис Серт (Josep Lluis Sert) обратился к Пикассо с предложением оформить большой стена для павильона Второй Испанской Республики на международной выставке в Париже 1937 года. В июне того же (1901) года Пабло Пикассо знакомится с французским поэтом и художником Максом Жакобом, которому поддерживать теплые и искренние отношения к смерти последнего в 1944 году.

нод його називають «цирковим», це точнше переда його змст. Цй под художник, зокрема, присвятив полотно «Смерть Касахемаса» / сп. До кнця жовтня 1908 року Пкассо завершив картину «Три жнки» (Tres mujeres)43, в якй впливи «африканського» пероду поднуються з новою стилстикою кубзму.

Рдко його вдавалося умовити допомогти дуже близьким людям. Выйдя на Пикассо через посредника-торговца по имени Кловиса Саго (Clovis Sagot), брат и сестра конюшня уже при первой встрече с Пикассо накупили картин на 900 франков. А тому обрав прзвище матер – Пкассо. El actor), Акварель Безумный (исп. Вс кошти вн витрачав на те, щоб дати синов найкращу освту.

Про нього не можна сказати, що вн працьовитий, – в робот вн востину несамовитий. Les Quatre Petites Filles), Работу над которой начал в ноябре 1947 года. Технка колажу здну гран кубистической призми у велик площини (Гтара скрипка, 1913) або переда в спокйнй гумористичнй манер вдкриття, зроблен в 1910-1913 (Портрет двчини, 1914). Не виблискуючи зовншнми даними, вн користувався успхом у жнок.

В апреле 1904 Пикассо обосновывается в Париже в апартаментах (оставленной мастерской его друга скульптора Пако Дуррйо / Paco Durrio) в доме Bateau-Lavoir, названным так поэтом Жакобом через внешнее сходство (с франц. Коли повреному Пру Цекр надали колону броньованих вантажвок вс роботи вперше, були збран водино (в сховищ Нацонального банку), присутн вдчули жах. Восени 1947 Пкассо почина працювати на фабриц Мадура в Валлорсе захоплений проблемами ремесла ручно прац, вн сам викону безлч блюд, декоративних тарлок, антропоморфних глекв статуеток у вигляд тварин (Кентавр, 1958), нод трохи архачних по манер, але завжди повних чарвност дотепност. Хоча у свох значних творах художник використову деяк кубстичн прийоми аж до 1921 (Три музиканта, 1921). А. С. Пушкна, Москва).

Впродовж осен малю Los dos saltimbanquis (або Арлекн та його подруга), Arlequn apoyado закнчу картину «Смерть Касахемаса». Пкассо вкрав Мону Лзу. Якщо б навть Пкассо нчого не створив псля 1907 р., вн залишався б великим художником ХХ столття. Через цю скандально картини з Пкассо порвав Матсс. Псля не у художника були ще музи – Дора Маар Франсуаза Жило (вони прожили разом 10 рокв, народили двох дтей), Жаклн Рок (на якй художник одружився).

Художник Ж. Шлюб так висловився про «Авньйонських двчатах» : «Складаться таке враження, нби нас хотли пригостити клоччям напоти гасом». У 1902 роц його друг вчинив суцид. Потм почалася Перша свтова вйна, що перевернула свдомсть мльйонв. У вересн 1909 року фнансово незалежний Пкассо поселяться в апартаментах 11 на бульвар Клш (Clichy) у престижному центр Парижа. Дти й онуки Пабло Рус-Пкассо— Майя, Клод, Палома та Марина Бернар (дти сина Поля) стали не лише спадкомцями майна, а й немайнових прав, зокрема на використання мен свого знаменитого батька та дда.

У Валлорс ж Пкассо зайнявся керамкою. Пкассо не вирс на порожньому мсц, багато художникв минулого справили на нього вплив: його спввтчизники – Сурбаран, Греко, Гойя, французи – Пуссен, Енгр, Сезанн, художники талйського Вдродження, стародавня Греця, фрески Помпе, Азя, негритянська скульптура. У "Побаченн" "Любителька абсенту" проступають ще першоджерела (паризька школа мистецтва). Ось уже шстдесят рокв як Пкассо працю це чималий термн.

Приобретая признание окружающих, однако, Пикассо в это время испытывает недостаток средств – создавая по одной-две картины ночам, наутро он продавал их на улице Лаффит (Rue Laffite) за 150 франков, а также сотрудничал со своим первым покупателем п. Маньячем. Але вн прославився не тльки феноменальним обсягом рзномантнстю свох робт. К концу октября 1908 Пикассо завершил картину Три женщины (Tres mujeres), в которой влияние африканского периода сочетаются с новой стилистикой кубизма. Пкассо в цей час дописав поему на 6 актв «Четверо малих синв» (фр. 1, 1965 р. Модель в атель 3, 1965 р. Сидяча обнаженнная жнка, 1965 р. Голова жнки, 1965 р. Художник в капелюс, 1965 р. Модель в атель 1, 1965 р. Голова бородатого чоловка, 1965 р. Бюст чоловки, 1965 р. Подруги, 1965 р. Голова жнки, 1965 р. Модель в атель 3, 1965 р. Голова жнки, 1965 р. Омар кшка, 1965 р. Два оголених чоловка та сидить дитина, 1965 р. Бюст матадора 1, 1970 р. Бюст жнки 1, 1970 р. Чоловк з вусами, 1970 р. Бюст жнки 2, 1970 р. Голова чоловка 2, 1970 р. Персонаж, 1970 р. Чоловк жнка з букетом, 1970 р. Обйми, 1970 р. Портрет чоловка в срому капелюс, 1970 р. Дво, 1973 р. За цих обставинах у початку 1902 року вн почав робити роботи в стил, згодом названому В«блакитний перодВ».

1967 Полотно, масло Пабло Пкассо Жаклн в турецькому костюм. ltimos momentos), доля яко нин невдома17. Кубзм.

До появи кубзму головним напрямком у художньому мистецтв був реалзм. Безсумнвними фактами лишаться те, що в цей час митець довв до кнця дещо з задуманого ранше, зокрема шедевральний твр «Авньйонськ панянки» (Las seoritas de Avin, 1907), портрет Г. Стайн тощо, а також те, що в ход нтенсивних творчих пошукв митець зрештою прийшов до кубзму. «Дв сестри» – характерна у всх вдносинах робота «блакитного пероду». La familia de saltimbanquis), Акробатка и молодой арлекин (исп. Причому класичн персонаж бродячого цирку – особистсть, клоуни, арлекни.

Картини зображають здебльшого натюрморти з рзними предметами: музичними нструментами, нотами, пляшками вина, курильними естетичн вправи, зрозумл лише вузькому колу, Пкассо Брак використовували в свох роботах реальн предмети: шпалери, псок, врьовки н. Роботи синтетичного пероду: Натюрморт з плетеним стльцем (1911-1912), Пляшка перно (столик в кафе) (1912) Скрипка гтара (1913). Эта геометрическая стилизация приводила к потере полноты формы предметов. Самому метру було тод 45.

У 1907-1914 рр. як би не намагалися вдокремити «справжнього» Пкассо вд «несправжнього» часв «блакитного» «рожевого» перодв, безсумнвно, що саме тод сформувалися основн моральн принципи його мистецтва, моральн критер, гуманстичн деали, глобальн теми творчост. Полотно перетворються в якийсь простр з тамничими, майже безстатевими страшними стотами. Причини нового повороту Пкассо в художнх концепцях далеко не однозначн. Свдома деформаця натури («Авньонськие двчата», 1907, Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк), а також однобчна нтерпретаця системи П. Варто було тльки жнц завагтнти або захворти, монстр одразу втрачав до не нтерес. Передов, гуманстичн переконання П. виявляються в його роботах: малюнок «Голуб свту» (туш, 1947), що став символом руху за мир панно «Свт» «Вйна» (1952, капела «Храм Свту» у Валлорсе). Цього нхто не заперечу.

В частности, 2 картины – знаменитый Голубь мира и Портрет неизвестного, которые подарил музею советский литератор Илья Эренбург и 2 образца пикассовськои керамики – расписанные мастером блюдо Пирнальниця и ваза Человек и сова, которые заведению передал московский Музей имени Пушкина. perodo azul): його назва походить вд кольору, який домну у полотнах митця. El viejo guitarrista ciego, 1903), «Аскет» (сп. У тому ж 1904 роц художник зустрв Фернанду Олв, яка стала його першою музою. Конкретно колекця «Сюта Воллара» стала вдновленням перервано ще в 1910-х роках спвпрац Пабло Пкассо Амброза Воллара— одного з знавцв мистецтва артдилерв, що, власне, вдкрили генального художника свтов. Псля епкурейсько добрност 1920-х рокв (Танець, Лондон, галерея Тейт) у творчост Пикассо зявляться атмосфера конвульсй стер, рреальний мир галюцинацй, що можна пояснити, почасти, впливом поетв-сюрреалств.

Вони показан поза грою, зрдка пд час репетиц, частше – в буденному житт, родин. Художник вв безладне сексуальне життя. Також вн захоплювався мистецтвом фнкйцв гиптян, готичною скульптурою, японською гравюрою. Femme assise). Acrbata y joven arlequn), Семья акробатов с обезьяной (исп.

В конце лета 1907 года отношения Пабло Пикассо с Фернандо зашли в тупик и супруги решили разойтись, хотя официально не разводились до конца ноября. Богемн друз стараннями Хохлово забули дорогу до хнього будинку. У подружжя почалися смейн сварки, як ускладнюються ревнощами Ольги до моделей художника. Acrbata con baln), Родина уличных циркачей (исп. Влтку за запрошенням голландського художника Тома Схлперурта (Tom Schilperoort) Пкассо довол довго (6 тижнв) перебува в Ндерландах, що не могло не позначитись на творчост митця— пд враженням вд побаченого написан картина «Прекрасна голландка» (сп.

Гнвним протестом проти фашистського терору монументальне панно «Герника» (1937, Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк), в якому експреся манери П. тих рокв досяга свого вищого напруження. Правда, розташовувалася вона в старому будинку в район Бато-Лавуа. La mujer del acrbata), Семья Арлекина (исп. Вн дружить з каталонськими художниками: Мануелем Палларес Уусепе Кардона.

Це була совершенно бла кмната, щоб нщо не вдволкало винного вд роздумв про свою поведнку. Обгруться контраст руху, нерухомост. Темы произведений художника – меланхоличные по настроению сценки из жизни, преимущественно актеров цирка и уличного театра (акробатов, арлекинов, клоунов, жонглеров), в том числе с изображением животных – Акробат с мячом или Девушка с мячом (исп. У Париж Пабло тут же знайшов соб музу, з якою прожив цлих 9 рокв. Вчився у свого батька Х. Руса, в школах витончених мистецтв в Ла-Корунье (1894—95), Барселон (з 1895) Мадрид (1897—98). 15 березня 1947 року Франсуаза народила сина, якого назвали Клодом. Але не склалися вдносини Пкассо з Мар-Терез.

Двчинка грацозно погойдуться, утримуючи рвновагу, атлет сидить застиглий, як монолт. Це «Смя акробатв з мавпочкою», «Блазень», «Молодий Арлекн». Те ж саме вираження, одн й т ж оч, схожсть осб, аналогчн колрн тони. У 1904 роц Пкассо зявилася своя студя. "Ви, звичайно, жартуте. Такий спосб життя призвв до того, що в 20 рокв Пабло отримав сифлс проблеми з потенцю.

Крм того, вони стають доступними для ширшо аудитор. El loco). Сила африкансько концепц мистецтва, яку так блискуче сприйняв Пкассо, поляга в тому, що воно сну у зв39язку з повсякденним ставленням до життя, що використовують символи для захисту вд лихого ока, чужих, злих сил. После родов Франсуаза возобновляет свою деятельность как художник и Канвайлер предлагает ей эксклюзивный контракт на приобретение его произведений. Так зявилися полотна «Хлопчик, що веде коня» «Двчинка з козлом».

Дослдники життя художника переконан, що вн вдвдав перебував пд враженням виставки доспанського (берйсього) примтивного мистецтва, органзовано в Лувр в цей час. Рожевий перод «Блакитний перод» змнився короткочасним «рожевим», коли художник вддавав перевагу бльш теплу гаму. Период в творчестве Пабло Пикассо между 1901 и 1904 годы известный как голубой (исп.

Це досить тривалий перод у творчост художника. 1900-1904 називають «блакитним перодом» у творчост Пкассо, оскльки бльшсть створених ним в ц роки картин написано в холодних блакитних тонах. Здобуваючи визнання оточення, однак, Пкассо в цей час вдчува брак коштв— створюючи по однй-дв картини щоноч, на ранок вн продавав х на вулиц Лаффт (Rue Laffite) за 150 франкв23, а також спвпрацював з свом першим покупцем п. Маньячем. Навесн вн почав малювати одну з найвиразнших картин «блактиного» пероду— «Життя» (La vida / La vie)25, яка нби резюму цей перод у житт та творчост митця, вдображаючи його атмосферу: песимзм нглзм на тл тягощв життя матеральних нестач.

Твр протестом проти фактично повно руйнац мста Гернка в Баскон (на пвноч спан) 26 квтня 1937 року пд час його авабомбардування союзниками генерала Франко— нмецькими та талйськими фашистами в ход Громадянсько вйни в спан. Художник повернувся до неокласицизму («Портрет дружини Ольги в крсл», «Купальниц», «Жнки, що бжать по пляжу», «Портрет сина Поля»), а потм перейшов до сюрреалзму («Танець», «Жнка з квткою», «Двчина перед дзеркалом» нш). Тод йому було тридцять чотири роки, слава його ледь займалася. Багатьох дивувало в «Автопортрет художника з палтрою» близьку схожсть його з двома центральними фгурами, погляд яких вддаться ншим учасникам композиц "Авньйонських двчат". Период с конца 1906 -го (1907) и в 1909 года в творчестве Пабло Пикассо является переходным – в искусствоведении он также получил различные именования, вроде черный, темный, африканский, ведь считается, что художник создавал в это время не в последнюю очередь под влиянием африканского искусства, образцы которого, в том числе, мог видеть в Музее этнографии в парижском дворце Трокадеро, хотя сам художник силу этого влияния всегда отвергал.

У «Двчинц на кул» Пкассо особливо ассоцатвен метаморфчних. Одню з проблем, з якими довелося зткнутися Пкассо, коли вн почав працювати над «Гернка», було усунення тих символв, як ранше становили основу його художньо мови. Художник вддавав перевагурозово-золотистому розово-серому тонах, а персонажами були мандрвн комеданти, танцвники акробати картини цього пероду просякнут духом трагчного самотност знедолених, романтичного життя мандрвних комедантв («Смaposя акробатв з мавпою», 1905). Вн працю щодня з ранку до ноч. Рзким контрастом по вдношенню до цих творв багато робт 20—30-х рр., з х нестримною трансформацю натури («Танець», 1925, приватн збори), полемчною естетизацю «потворного», «вдштовхуючого», деколи низовинно-еротичного («Жнка на пляж», 1930, Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк), у яких П. виявля близьксть до сюрреалзму.

Нколи ще женоненависництво художника не виражалося з такою запеклстю увнчан безглуздими капелюхами, особи, зображен в фас в профль, дик, роздроблен, розсчен потм тла, роздут до жахливих розмрв, а х частини зднан в бурлескний форми (Ранкова серенада, 1942). У них художник немов кида виклик свту благополучних байдужих товстосумв мщан. Не зовсм так.

Мй ддусь) згадувала, як одного разу, коли й було девять рокв, повели до лкаря. До цього свту зараховував себе сам художник. В декабре этого же года пишет несколько портретов сына Клода и начинает создавать (до января 1949 года) цикл из 27 штамповок Женщины, сидящий в кресле (фр. Flores sobre una mesa).

Пкассо не залишив заповту. творчсть П. особлива багатообразно. Головна перевагаГерники – "герникакоарбола", легендарний дуб (чи, як вн ще називають, урядове дерево). Тла гранично узагальнено, особи позбавлен вираження. Пкассо захоплю «пластичний мову контраств»: протиставлення стйкост нестйкост, руху спокою, сили слабкост.

Paloma «голубка»)— на честь символу, який створив батько що прикрашав тод чи не вс вулиц Парижа. Вона буде все бльше мсця в його творчост. Этому событию художник, в частности, посвятил полотно Смерть Касахемаса / исп. cademie Matisse), з ншого ж боку його непоколи послдовники Пкассо (Брак, Дерен) та приязнь того до Гертруди Стайн, що зростала. Марина Пкассо, внучка художника (мемуари Пкассо.

«Пабло, будь обережний, — попереджав Дяглв, зауваживши, що художник весь вльний час проводить з Хохлово, — на росйських двчат треба одружитися». Навесн 1906 року галерея Амбруаза Воллара придбала бльшсть «рожевих» творв Пкассо. Написаний ним «Голуб миру» з глочкою у дзьоб став символом звльнення вд фашизму. 116x88, 5 см. З нею пов39язують цлий розквт у творчост Пкассо, який припав на 1932 рк. художник пдкорився бажанням. У счн 1908 року Матсс вдкрив свою школу, названу Академю його мен (фр. Вн завжди говорив, що випробову жах перед гармоню добрим смаком.

Три грациипортрет Ольгисмерть тореадоракафе Руанхудожник модельтуалет Поряд з циклом велеток купальниць, картини, натхненн помпейским стилем (Жнка в блому, 1923, Нью-Йорк, Музей сучасного мистецтва), численн портрети дружини (Портрет Ольги, пастель, 1923, частка збори) сина (Поль у костюм Арлекна, Париж, музей Пикассо) виявляють собою одн з самих чарвних добуткв, коли-або написаних художником, навть при тм, що свою злегка класичною спрямованстю й пародйнстю вони трохи спантеличили авангард того часу. У клуб «Picasso» пояснили такий вибр вигляду памятника тим, що таким художник зазнмкований на багатьох свтлинах83. На травневому «Салон незалежних (митцв)» (фр. У вц 13 рокв Пабло Пкассо блискуче вступив вБарселонскую академю мистецтв. Псля медового мсяця, проведеного в Баррце, Ольга грунтовно взялася за "перевиховання" чоловка. Саме Хохлова стала матр39ю першого сина Пкассо – Паоло, який народився 1921-го.

Стосунки пари так само швидко зйшли нанвець – вже 1927 року Пкассо закохався в свою натурницю Марю-Терезу Вальтер, але з Хохловоюне розлучався – за чутками, художник не хотв длити майно. На мольбертах були започаткован полотна, на стол малюнки. Твр перехдного пероду – вд В«блакитногоВ» до В«рожевомуВ» – В«Двчинка на кул В» (1905, Музей образотворчих мистецтв, Москва).

ltimos momentos), Доля которой сейчас неизвестна. Перод «синтетичного кубзму» породжу серю натюрмортв.

Палитра Пикассо приобретает ярких красок: Обнаженная женщина (исп. Однак академю вн у швидкост кинув похав пдкорювати Париж. Я побачив натюрморти на порожнх сигарних коробках, на шматках фанери, на стнах. Pains et compotier aux fruits sur une table). Деяк твори П. кубстчеського пероду не позбавлен декоративно витонченост емоцйного звучання. Ще за життя художника, в 1970 роц був вдкритий Музей Пкассо в Барселон (картини для цього музею передав сам Пкассо), а в 1985 зусиллями спадкомцв художника – вже був створений Музей Пкассо в Париж, що налчу бльше 200 картин, бльше 150 скульптур деклька тисяч малюнкв, колажв, естапмв, документв.

Колорит, побудований на найтонших поднаннях нжно-рожевого, блакитного, перлового квтв, вносить лризм проникливсть в це полотно. Вн залишив псля себе бльше 80 тисяч робт (за ншими вдомостями близько 20 тисяч). Найбльш цкав роботи цього пероду – "Перше причастя" (1896), "Наука милосердя" (1897). додаток 5).

У квтн 1904 Пкассо облаштовуться у Париж в апартаментах (залишенй майстерн його друга скульптора Пако Дуррйо/Paco Durrio) у будинку Bateau-Lavoir, названим так поетом Жакобом через зовншню подбнсть (з франц. У 1954 роц я похав до нього в Валлорис. Хто памята футуриста Марнетт, закликав палити музе.

Злам насуплених брв, прикрит повками оч, щльно стисл губи передають стан похмуро зосередженост, заглибленост у сво думки. Arte Joven), Что, однако, просуществовал недолго. На картин зображено бродяча трупа акробатв. Для самого Пкассо це було розрвання традиц й остаточний вдхд вд реалзму з його канонами перспективи й просторово глибини, так само як з снуючим деалом краси жночого тла, все це на користь сукупност кутових планв без просторового обмеження постат «авньйонських панянок» лишились видовженими, як це було звично для Пкассо, у кольоровому ж план— в картин хоча й переважа вохра рожев тони, однак загальне забарвлення, на яке вплива структура малюнку, радше агресивним. Весной 1948 года Пикассо и Франсуаза оставили апартаменты, которые занимали в Гольф-Жуане и Пикассо начал длительную, с мая до ноября, работу над иллюстрированием (38 гравюр и 4 акватинты) новеллы Кармен Проспера Мериме.

Попри всю протилежнсть фзично подоби гмнаств, мж ними не вдчуваться няко розднаност. вважав, що всякий раз змнюючи дружину, потрбно спалювати попередню. А потм його захоплю дух експериментаторства в пошуках сво дороги в складному плетнн напрямв течй вропейського мистецтва рубежу ХХ столття. Вн зробив ряд полотен за Алжирським жнкам Делакруа. За Курбе, 1950 Алжирськ жнки.

1959 Полотно, масло. З цього часу картини Пабло стали щедршими, блакитний колр змнився на рожевий. За цих обставинах, у початку 1902 року вн почав робити роботи у стил, згодом названий «блакитний перод». На майском Салоне независимых (художников) (фр. В 1925 починаться один з самих складних нервних перодв у творчост Пикассо. Реальншим уявленням про людину пройнят зявляються в його творчост з кнця 10-х рр.

Кубзм став найвпливовшим напрямком у мистецтв на початку 20-го столття. Псля епкурейського витонченост 1920-х (Танець) Пкассо створю атмосферу конвульсй стер, рреальний свт галюцинацй, що можна пояснити, почасти, впливом поетв-сюрреалств, що проявився в деяких малюнках, вршах, написаних в 1935, театральнй пс, створено пд час вйни. В цей час Пкассо знайомиться з багатьма представниками богеми Парижа, зокрема у жовтн (1904) потоваришував з поетом Андре Салмоном (Andr Salmon) та письменником-предтечею сюрреалзму Гйомом Аполлнером, та й сам ста частиною цього нестримного мистецького свту, будучи завсдником кабаре «Верткий кролик» (Lapin Agile) та Цирку Медрано (Cirque Medrano). Pobres a orillas del mar, 1903), Старый слепой гитарист (исп. Bailarina enana) И Финал номера (исп.

Нмецька окупаця не могла, зрозумло, злякати Пкассо, який залишався в Париж з 1940 по 1944. Пабло Пкассо Менни по Веласкесу. Венерична хвороба залишила свй вдбиток на свтосприйняття художника. Пкассо часто порушу традицйн уявлення про прекрасному потворному. У 1907 П. ршуче порива з реалстичною традицю свтового живопису (згодом же вн ще не раз звертатиметься до реалстичних прийомв класичним мотивам темам, парадоксально поднуючи х з самими крайнми експериментами авангардизму).

У 1904 вн остаточно влаштувався в Париж. Пкассо купував соб будинок, де жив працював, поки не заповнював його повнстю роботами. Одного разу вона, знаючи неординарну творчу манеру Пабло, жартвливо наказала: "Я хочу дзнаватися сво обличчя". 15 марта 1947 года Франсуаза родила сына, которого назвали Клодом. Однак марно шукати на його полотнах цирк, циркове видовище.

Але так як нформаця не пдтвердилася, його вдпустили. кон. Мистецтво Пкассо витримало випробування часом. El final del nmero), Обе последние 1901 года.

Вони поклали початок новому, вельми незвичайного напрямку в живопису — кубзму. Вн продовжу створювати станков живописн твори, повертаючись в них до античних ремнсценцй, в рзко утрируванй, пародйнй форм нтерпретуючи картини старих майстрв (наприклад, «Лас Меннас» Д. Веласькеса), продовжуючи свою полемку проти реалстичного мистецтва. Хоча Пкассо покинув спаню в молодому вц вихав до Франц, де провв майже три чверт свого життя, за свом звичкам, темпераменту поглядами вн завжди залишався спанцем (може бути найбльшим генм якого дала ця крана свту). Недарма зустрч сестер асоцються з вангельсько притчею про Марю та лизавету. Не стоит забывать, что на художника не могла не повлиять общая политическая ситуация в Европе, а именно – Первая мировая война, ставшая периодом развод со многими друзьями и знакомыми (в том числе и близким другом и коллегой Жоржем Браком), а также личная драма – тяжелая болезнь и преждевременная смерть любовницы-музы Евы 14 декабря 1915 года.

вс ц реч позначен одним роком. Вдвдувати бордель Пкассо почав з 14 рокв. Це— велике (бл. Вона надиха його на серю портретв, на яких можна побачити точений профль сфнкса. Але був дратвливим, не терпв указв з боку викладачв. 1925 рк став роком радикально змни напрямку у творчост Пкассо.

La paloma de la paz). У вересн 2010 року електрик-пенсонер звернувся до адмнстраторв спадку Пкассо, щоб син художника Клод Пкассо засвдчив, що колекця автентичною. Митець у цей перод, крм гончарства, зосереджу сво творч зусилля в скульптур, а також створю низку робт пд впливом творчост Лукаса Кранаха Старшого: лтограф Vnus et lAmour (Cranach), Jeune fille inspire par Cranach David et Bethsabe (Cranach) VII. Пкассо був жахливим студентом. Нею виявилася Фернанда Олв039, гарненька росла прачка в будинку, де Пкассо зняв житло.

" – Розсмявся художникь у вдповдь, сам не усвдомлюючи, як сильно вн був закоханий. Хто тепер милуться Беклином. На цей час припада незначне число робт Пкассо в живопис та гравюр, переважно люстрування. Незважаючи на те що Пкассо працював пензлем, це був тим не менш малюнок. Каталонський письменник Жозеп Палау--Фабр (Josep Palau i Fabre) стверджу, що вд осен 1908 у творчост Пкассо починаться т. зв.

Людиноненависницька суть фашизму роздяглася м в сер «Мр брехню генерала Франка» (акватинта, 1937). В роки 2-о свтово вйни 1939—45 П. залишаться в окупованй нмецько-фашистськими вйськами Франц бере участь в Рус Опору. Las Dos hermanas, 1902), «Жебраки на берез моря» (сп. Пд враженням смерт почався «блакитний перод» в творчост Пабло Пкассо.

cademie Matisse), С другой стороны его беспокоили последователи Пикассо (Брак, Дерен) и дружба того в Гертруды Стайн росла. В 1961 роц майже 80-рчний Пкассо одружуться на 34-рчнй красун Жаклн Доля. Рисует версии картины Кухня (фр.

На полотнах совершенно новий свт – свт комедантв, циркових акторв. Для не Пкассо згодом придба замок Божело (Boaugeloo), де вона тривалий час снуватиме лише для нього, будучи його врною подругою моделлю, геронею картин «Дзеркало», «Двчина перед дзеркалом» (обидв— 1932), скульптури «Жнка з вазою» (нин розмщена на усипальниц художника). У 16 рокв вн повернувся в Барселону органзував власну студю. Технка виконання так потрясла батька, що вн кинув малювати. А. С. Пушкна). Варто звернути увагу на руку у верхньому лвому кут композиц, вдсува завсу.

Але молодий Пкассо вже почина говорити свом голосом. Навесн того року см39я вдвду Малагу, зробивши по дороз зупинку в Мадрид, де Пабло вперше знайомиться з роботами великих майстрв Музею Прадо. Picasso Administration). Але хлопчик з раннього дитинства хотв вдрзнятися вд свого предка-художника. Роботи "синтетичного" пероду: "Натюрморт з плетеним стльцем" (1911-1912), Пляшкаперно (столик до кавaposярн)" (1912) "Скрипка м гтара" (1913).

Стиль цей Пкассо розробля псля повернення до Барселону в 1903-1904 роках. У подовжених пропорцях геров простежуться вплив Ель Греко. Именно в кабачке Четыре кота состоялась первая персональная выставка работ Пикассо. На твори Пкассо цього пероду також впливала творчсть каталонського художника сдре Нонеля (Isidre Nonell), вдомого йому ще за «4 котами», француза Тулуз-Лотрека, що вдчутно з робт «Очкування (Маро)» (сп. Це портрети Амбруаза Воллара, Фернанди Олв, Канвейлера. Саме його виставили на спанському Республканському павльйон на Всесвтнй виставц у Париж того ж року.

Особливо шокувало глядачв полотно «Авньйонський двиц» (1907 рк). Произведение является протестом против фактически полного разрушения города Герника в Басконии (на севере Испании) 26 апреля 1937 года во время его авиабомбардировки союзниками генерала Франко – немецкими и итальянскими фашистами в ходе Гражданской войны в Испании. нша типова картина Пкассо "блакитного пероду" – "Старий врей з хлопчиком" (див. Та це так.

Це тамнича рука якогось стоти з-за лаштункв, розпорядника видовища. Пкассо розлучився з першою дружиною Ольгою Хохловою в 1935 роц, але до смерт (1955р) шлюбу не розрвав. додаток 3). Сам же Пкассо в цей час пережива нелегкий психологчно перод.

Дети и внуки Пабло Руис-Пикассо – Майя, Клод, Палома и Марина и Бернар (дети сына Поля) стали не только наследниками имущества, но и неимущественных прав, в том числе и на использование имени своего знаменитого отца и деда. Вн нколи нкому не давав позику, не займався благодйнстю. Пкассо перевершував по таланту свох однокурсникв навть старшокурсникв. Друга законна дружина Жаклн Рок з 1961 по 1973-й (рк смерт художника). Треба сказати, це буде дина "коштовнсть", яку знайдуть у скриньц псля смерт. Однак Пкассо все ще був обплутаний символами, за допомогою яких вн досягав самовираження. Важное значение для Пикассо в этот период имело знакомство с Гертрудой Стайн (Gertrude Stein) и его братом Лео, осевших в Париже, организовав салонный бизнес и посвятив свою жизнь собиранию произведений искусства.

лл. ) пошуками чисто декоративност («Три музиканти», 1921, Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк), що завершують перод кубзму, в творчост П. виникають неокласичн тенденц (так званий неоенгрзм) це знайшло вддзеркалення в таких роботах, як «Три жнки в джерела» (1921, Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк), «Мати дитя» (1922, Художнй музей, балтмор), люстрац до «Метаморфоз» Овдя (офорт, 1931), серя «Майстерня скульптора» (що входить в «Сюту Воллара», офорт, 1933—34). У 1937 роц вн розлучаться з Мар-Терез заради Дори Маар. У 1906 роц Пкассо працював над портретом Гертруди Стайн.

"Рожевий перод" характеризуться бльш життрадсними тонами – вохристими рожевими, навть стйкими темами зображень -арлекинами, бродячими акторами, акробатами ("Смейство комедантв" (1905), "Акробат й молодий Арлекн" (1905), "Блазень" (1905). Саме в цьому полягала його основне розходження з його другом Матссом. Коли хлопчик досяг семирчного вку, батько доручив йому дописувати фрагменти свох картин (наприклад, лапки голубв). Маря Вальтер – його супутниця до 1939 року.

Вони примикають до сер робт, де героями виступають жебраки, слпц, калки. Вн писав: Можу розвяти побоювання. Портрет Амбруаза Воллара (1910), Завод в Хорта де Сан Хуан (1909), Портрет Фернанди Олв (1909), Портрет Канвейлера (1910). Вступний манфест до вистави Парад, . В чем-то творческие поиски Пикассо этого периода (1925 – 36 гг) отражают тяжелый период его семейной жизни и сигнализируют о дальнейшем развитии личности самого художника.

«Вийшовши» на Пкассо через посередника-торгвця на мя Кловс Сао (Clovis Sagot), брат сестра Стайни вже при першй зустрч з Пкассо накупили картин на 900 франкв. З середини 10-х рр., поряд з дослдами в област фактури («Пляшка аперитиву», колаж, 1913, див. У 1937 симпат Пкассо – на боц республканцв, що борються в спан (серя акватинта Мр брехню генерала Фрнко, видрукувана у вигляд листвок, розкидали з лтакв над позицями франкств). Это время было чрезвычайно плодотворным в активе Пикассо, кроме того, отмечен первыми серьезными личными отношениями художника. В сентябре 1909 года финансово независимый Пикассо поселяется в апартаментах 11 на бульваре Клиши (Clichy) в престижном центре Парижа.

Пабло Пкассо Снданок на трав (по Мане). Псля вйни вн знаходиться в перших лавах борцв за мир демократю. В борделях витршкуватий коротун (зростання 158см), так його там називали, пзнав ус види розпусну любов.

Його другою дружиною була Жаклн Рок – вони прожили разом бльше 12 рокв (1961-1973). Вн був першим основним покупцем картин майстра.

Familia de Arlequn). Вона не належить н до одн з двчат. El pintor y su modelo), Обозначена, по мнению искусствоведов, впечатлением от встречи с новой музой Пикассо Мари-Терез Вальтер (Marie-Therese Walter). El actor), акварель «Божевльний» (сп.

Пабло Пкассо Жаклн з квтами. («Пан з вялом», 1909), а у ряд випадкв зберга залишки реальних образв (портрет А. Воллара, 1910, Музей образотворчих мистецтв ним. La muerte de Casagemas, которое стало отправной точкой периода. Комерцйна популярнсть творв Пкассо ма зворотний бк— художник належить до митцв, чи твори достатньо часто копюють намагаються видати за оригнали, так на початку 2009 року зчинився скандал з пдробками пд Пкассо, придбаними в приватнй арт-галере Тетяни Хан у Голлвуд73, а один з найвдомших пдробникв творчост комерцйно успшних митцв, у тому числ Пкассо, британський художник Джон Майат навть дстав у тюрм, увязнений за звинуваченнями у фальсифкацях творв вдомих митцв, прзвисько «Пкассо»74. Початок цьому поклала зустрч з Щукним (московський купець колекцонер).

художник пдкорився бажанням. Рожевий перод характеризуться бльш життрадсними тонами – охристими рожевими, а також стйкими темами зображень – арлекнами, бродячими акторами, акробатами (Смейство комедантв (1905), Акробат молодий арлекн (1905), Блазень (1905). Полотно знайшли в 1913 роц. Але вн розумв, що шлях художника до вершини слави важкий тривалий.

Навесн вд передозування сумш наркотикв у Bateau-Lavoir помер його друг, нмецький художник Вгельс (Wieghels), що спонукало Пкассо та Фернанду кинути вживати опй— вважаться, що «Композиця з головою померлого» (сп. Так що, коли ми шукамо його в Африц, то знаходимо в спан. Вд цього звязку у Пкассо було дво дтей.

Mujer desnuda), «Танець втрил» (сп. Вн багато малював Ольгу. На мй погляд, це справедливо по вдношенню до всього сучасного мистецтва. В течение осени рисует Los dos saltimbanquis (или Арлекин и его подруга), Arlequn apoyado и заканчивает картину Смерть Касахемаса. Las tres holandesas), остання свордною авторською нтерпретацю класичного сюжету «Трьох грацй».

Но довольно консервативная интеллектуальная атмосфера столицы, не готова к проявлениям этого движения, не вдохновляла его и Пикассо скоро оставил академию. Поняття краси умовн, негритянська скульптура показу нам жнку, не схожу на Венеру Млоську. На етап "синтетичного" кубзму роботи Пкассо приймають декоративний контрастний характер.

Вн робить нарис композиц як лнйну схему, пдказану контуром фгури й внутршнми контурами. «Авньйонськ панянки» – перший твр кубзму. 1957 Полотно, масло. Влтку митець з коханою жнкою вхали до затишно садиби алуаз (фр. Велике мсце в його спадщин займають жноч портрети.

Романв ж Пкассо було безлч. Однако тот ответил, что его отец мог добровольно подарить такое количество произведений одному человеку, к тому же малоизвестной. З першою дружиною, росйською балериною Ольгою Хохловою, Пкассо познайомився на робот. Навколо Пкассо вдразу ж групуться цле коло митцв, зокрема тих, що прихали з спан та Каталон, серед них мешканц «Човника-приступу для полоскання» митець Ркардо Каналс (Ricardo Canals) з дружиною, який знайомить у вересн цього року Пкассо з технкою травлення Мануель Уе (Manuel Hugu) з дружиною, Рамон Пчот (Ramon Pichot) тощо. La danza de los velos), «Квти на стол» (сп.

Швидше за все саме ц африканськ впливи визначили остаточний варант портрета. Можна сказати, що вн успадкував вс велик традиц минулого. Вдмова вд точност передач реальност вдкрила безлч нових можливостей для самовираження. «герметичному» етап— вдбуваться прощання з натурою, незмнною в раннших творах митця. Пабло Пкассо Жаклн в студ. З цього ж часу у всй облиште почина виявлятися суспльна позиця П. Он ста видним дячем Народного фронту у Франц, активно бере участь в боротьб спанського народу з фашизмом (1936—39). В это время Пикассо знакомится со многими представителями богемы Парижа, в частности в октябре (1904) подружился с поэтом Андре Салмон (Andr Salmon) и писателем-предтечей сюрреализма Гийом Аполлинер и сам становится частью этого безудержного интеллигенции, будучи завсегдатаем кабаре Юркий кролик (Lapin Agile) и Цирка Медрано (Cirque Medrano).

Ще ранше кияни та гост столиц змогли ознайомитися з рдксною колекцю робт митця «Сюта Воллара» (фр. Офцйно Пкассо був одружений двч. Грандозний скандал 18 травня 1917, що вдбувся на премр ( диному поданн) цього балету в театр Шатле чимало сприяв пднесенню популярност Пкассо в широких колах паризького бомонду.

Имя нового владельца самой дорогой в мире картины пока осталось неизвестным. Полотно, масло. Пкассо не любив продавати сво картини. Складки драпровок, що становлять фон картини, створюють вдчуття розпаду дисгармон. У см було четверо дтей, Пабло був старшим. Пкассо став працювати над ншими декорацями для вистав Пульчинелла, Треуголка та н. Художник цкавиться виставками росйського мистецтва в Париж, чита твори росйських драматургв (Льва Толстого, Достовського, Гоголя, Лермонтова та н), вдвду виступи росйських труп в Париж.

Як вдомо, Маяковський в 1922 роц (втм, потм) ненавидв так зване академчне мистецтво. До того ж вн мав перехдн етапи (вдповдно на початку— весна лто 1904 року на кнц— рк 1906-й). Величезна голка композицйного мислення Пкассо проявляться тут з повним блиском. Для нее Пикассо впоследствии приобретет замок Божело (Boaugeloo), где она долгое время существовать только для него, будучи его верной подругой и моделью, героиней картин Зеркало, Девушка перед зеркалом (обе – 1932), скульптуры Женщина с вазой (ныне находится на усыпальницы художника). Acrbata con baln), «Родина вуличних циркачв» (сп. Його вабили тепер моральн цнност ншого порядку. По сут, вн скнчився в счн 1927 року, коли Пкассо захопився 17-рчною Мар-Терез Вальтер.

Вн пристрасно любив, але його любов вбивала жнок. Твори, створен в один тисяч девятсот сорок-пять – одна тисячу девятсот пятьдесят-пять роках, дуже середземноморськ за духом, характерн свою атмосферою язичницько дил поверненням античних настров, як знаходять сво вираження в картинах малюнках, створених наприкнц 1946 в залах музею Антб, що став згодом музем Пкассо (Радсть життя). Виника й нше, бльш глибокий ряд асоцацй, що веде в середньовчну символку. Цей новий перод отриму назву «рожевий». Контакти з сюрреалзмом.

Звдси в роботах Пкассо 1906 образи фзично досконалих двчат та юнакв. Перод вд кнця 1906-го (1907) до 1909 року в творчост Пабло Пкассо перехдним— у мистецтвознавств вн також отримав рзн менування, на кшталт «чорний», «темний», «африканський», адже вважаться, що митець творив у цей час не в останню чергу пд упливом африканського мистецтва, зразки якого, в тому числ, мг бачити в Музе етнограф у паризькому палац Трокадеро, хоча сам художник силу цього впливу завжди вдкидав32. Це не могло не вдбитися на чуттвост полотен Пабло Пкассо, що, зокрема, видно в картинах 1897–1901 рокв: «Увязнений» (сп.

В синтетичний перод зявляться також прагнення до гармонзац колориту, врвноваженим композицями, як часом вписуються в овал. Його любов до жнок була жестокосердной з садистськими нахилами. Весной от передозировки смеси наркотиков в Bateau-Lavoir умер его друг, немецкий художник Виггельс (Wieghels), что побудило Пикассо и Фернанду бросить употреблять опий – считается, что Композиция с головой умершего (исп. За Делакруа (1955), Менни. Протягом деклькох рокв уява Пикассо, здавалося, могло створювати тльки монстрв, якихось розрваних на частин стот (Сидяча купальниця, 1929, Нью-Йорк, Музей сучасного мистецтва), що репетують (Жнка в крсл, 1929, Париж, музей Пикассо), роздутих до абсурду й безформних (Купальниця, малюнок, 1927, частка збори) або воплощающих метаморфчн й агресивно-еротичн образи (Фгури на берез моря, 1931, Париж, музей Пикассо).

Розрив з традицйними канонами, нцатором якого був Пабло Пкассо виступив в 1907 р., коли пд його ршучо пензлем виникли чтк фгури «Авньйонських двчат», знаменував собою народження нового порядку, наслдки цього перевороту вдбилися на сучаснй дйсност. Марина тод захворла вд виснаження. «Ви, звичайно, жартуте. » — розсмявся художникь у вдповдь, сам не усвдомлюючи, як сильно вн був закоханий. Acrbata y joven arlequn), «Родина акробатв з мавпою» (сп.

У подружжя Пкассо з039явилися нов знайом – король Португал Мануель, принц Монако П039р, Артур Рубнштейн, Марсель Пруст. Пабло дуже подобалося там перебувати – адже в цй кмнат нхто не заважав йому малювати. 114х146 см. Але сенс нових шукань художника був, зрозумло, аж няк не в змн його текстури.

«Рожевим» перодом у творчост Пабло Пкассо, коли саме рожева фарба домнувала у палтр митця, прийнято вважати короткий перод вд осен 1904 до кнця 1905 року. На пдготовку до спитв, зазвичай що займала студентам мсяць, у Пкассо пшла тиждень. Яскравими зразками цього етапу полотна «Натюрморт з плетеним стльцем», «Столик в кафе», «Скрипка гтара». Художник вддавав перевагу рожево-золотистому рожево-срому тонам, а персонажами стали в основному бродяч артисти – клоуни, танцвники акробати картини цього пероду пройнят духом трагчно самоти знедолених, романтичного життя мандрвних комедантв (Смя акробата з мавпою, 1905). Хоча у свох значних добутках художник використову деяк кубстичн прийоми аж до 1923 року (Жнки, що бжать по берез, 1922, Нью-Йорк, Музей сучасного мистецтва). К тому же он переходные этапы (соответственно в начале – весна и лето 1904 года и в конце – год 1906 -й).

Летом художник с любимой женщиной въехали в уютной усадьбы Галуаз (фр. Важливе значення для Пкассо в цей перод мало знайомство з Гертрудою Стайн (Gertrude Stein) та братом Лео, як осли в Париж, органзувавши салонний бзнес присвятивши сво життя збиранню творв мистецтва. Вона також антрохи не послабила його дяльност: портрети, скульптури (Людина з агнцем), мзерн натюрморти, як деколи з глибоким трагзмом виражають всю безвихднсть епохи (Натюрморт з бичачим черепом, 1942). Взимку створю низку портретв переважно в блактиному кольор— Жайме Сабартеса, Матеу Фернандеша «блакитний автопортрет»21. Для Пкассо снувало два типи жнок: богин ганчрки для витирання нг. Пкассо був невтомним шукачем, розбива втрини рутинн минулого, щоб потм з осколкв розбитого скла зводити нов образи та нов композиц.

Всього в колекц Щукна налчувалося понад пвсотн картин знаменитого майстра. Слд зазначити, що Пкассо вже в т роки чудово знав французьку, спанську навть цкавився росйською лтературою (Тургенв, Горький). х почасти подовжен тла на картинах нагадують роботи спанського художника Ель Греко. У 1917 роц художник вдвдав Рим, де працював над декорацями костюмами до балету «Парад» у постановц Сергя Дяглва. В начале 1909 году Пикассо закончил полотно Хлеб и фруктовницы с фруктами на столе (фр.

Ейфорична консервативна атмосфера пслявонного Парижа, одруження Пкассо на Ольз Хохлово, успх художника в суспльств – все це частково поясню це повернення до фгуративност, тимчасовий притм вдносний, оскльки Пкассо продовжу писати у той час яскраво виражен кубстичн натюрморти (Мандолна гтара, 1924). Ця робота принесла Пкассо всесвтню популярнсть, вн став легендарною особистстю. Талант у юного художника проявився рано. В государственных музеях Украина работ Пикассо нет. Картини цього геня гордстю провдних музев свту.

Полотно «Двчинка на кул» можна назвати перехдним. В роботах цього пероду яскраво виражен теми старост смерт, характерн образи бдност, меланхол печал (Жнка з пучком волосся, 1903 Пкассо вважав – хто суму, той щирий) руху людей уповльнен, вони немов вслухаться в себе (Любителька абсенту, 1901 Жнка з шиньйоном, 1901 р Побачення, 1902 Жебрак старий з хлопчиком, 1903 Трагедя, 1903). «зелений» перод: натюрморти, переважно з ствним, що вн малю в цей час, демонструють формальну стилзацю, схожу на сезаннвську, де форми редукуються до конусв, цилндрв та сфер. Також саме в Барселон Пкассо познайомився з популярним тод у мст анархстським рухом. Псля пероду сезаннизма, що завершився портретом Кловиса Саго (весна 1909, Гамбург, Кунстхалле), Пикассо придля особливу увагу перетворенню форм у геометричн блоки, розска х на площин й гран, що тривають у простор, що сам художник уважа твердим тлом, неминуче обмеженим площиною картини (Портрет Канвейлера, 1910, Художнй нститут).

Незважаючи на дещо бльш спокйних творв, як в мальовничому план найбльш значними, стилстично це був досить мнливий перод (Двчина перед дзеркалом, 1932). Понад смдесят раз вн переписував картину, всякий раз був незадоволений результатом. Картины Пикассо традиционно являются одними из самых дорогих на художественных аукционах.

А важко соб уявити 1909 1959 роками без Пкассо. Браком) до створення кубзму. Някого повернення до якогось класицизму Пкассо нема. Дитяча самотнсть, жебрацтво й бднсть прохачв, калцтво вбогсть знайшли вдбиття в картинах цього часу: «Дв сестри» (сп. х блд, почасти подовжен тла на картинах нагадують роботи спанського художника Ель Греко.

Сезанвський кубзм, представлений в роботах Бдон миски (1908), Три жнки (1908), Жнка з вялом (1909) нших, характеризуться сезанвськими тонами – охристими, зеленуватими, коричневими, але бльш розмитими, каламутними з використанням простих геометричних форм, з яких будуться зображення. диний законний син вд першого шлюбу – Пауло. Щоб в результат розлучення йому не передавати дружин половину спльно нажитого з 1918 року майна. На задньому план картини зображено випадковапрохожая з дитиною пасущаяся бла кнь.

Сво багатство славу художник не хотв н з ким длити. Звичайно, Пкассо не забув перевезти свй обовязковий безлад: химерн бутл вази, гтари, старий килим, картини улюблених художникв – Матсса, Сезанна, Руссо, колекця африканських масок. Палац Грмальд у Анти перетворений у музей Пкассо. Художника изображен с голым торсом, в шортах и босиком.

Сво ранн, наповнен смутком, картини вн пдписував П. Рус. Пабло цкавило геть усе. 1895: Дон Хосе отриму посаду вчителя в Барселон. Свтл темн монохромн фарби немов передають вдчуття вд сполохв пожеж.

Палтра Пкассо набува яскравих фарб: «Оголена жнка» (сп. Вони живуть свом внутршнм свтом, х тонк «готичн» пальц пзнають не зовншн форми предметв, а х внутршнй тамний сенс. Вн прожив довге плдне життя. додаток 7), виконана в Париж в 1906 роц. Пд кнець рожевого пероду Пкассо захопився античними мотивами. Пабло и Франсуаза все меньше времени проводят в парижской студии и все дольше остаются в Валлорисе, в частности в курортном Гольф-Жуане (Golfe-Juan), где среди прочего Пикассо отдается творчеству в гончарные местного керамиста Жоржа Рами (Georges Rami).

Вдмовившись вд де жити в Мадрид та копювати великих майстрв, в лютому 1899 року Пкассо знову перехав до Барселони14, де вдвдував популярну в певних артистичних колах корчму «Чотири коти» (кат. Пабло цкавило совершенно все. Приберть один з компонентв картини – вдбудеться катастрофа. Пкассо вдчував до Рос особливу прихильнсть. В конце 1926 года художником создана картина Художник и его модель (исп.

Picasso Administration). 1955 Полотно, масло Пабло Пкассо Мушкетер. Це був плдний союз. Серед них – Дора Маар, з якою художник зблизився в 1936 красиве обличчя яко вн деформував спотворював гримасами (Жнка, яка плаче, 1937). Писать картину художник начал 1 мая 1937 года.

Не копювання природи, а втлення всього попереднього вивчення кубчного. Навесн 1904 р. Пкассо остаточно поселяться в Париж на Монмартр. Полотно символзу жахття вйни, трагедю смертей тисяч н в чому неповинних жертв вйськового протистояння. Алефранкистский режим вдбрав цю автономю. Пкассо почина серйозно займатися керамкою це захоплення залишиться до самого кнця. El asceta, 1903) та нших.

За що часто був покараний сидв в особливому золятор calaboose. У монохромну блакить полотен Пкассо вторгаються рзн тн, стаючи пануючими. Так, Пабло в 1897 роц у вц 16 рокв прихав до Мадрида.

У 1895 роц смя перехала до Барселони, де батько став працювати в художнй школ Ла Лонха. З перездом до Парижа завершуться «блакитний перод». З свох ескзв вн часто робив затички для пляшок. В сентябре они вдвоем как супружеская пара возвращаются в парижский Bateau-Lavoir – Пикассо рисует красоту своей подруги и они вместе посещают выставки, предпочитая камерним вернисажам перед официальными салонами. Формально балерина залишалася його дружиною до смерт 1955 року.

Хто чита врш дадаств. В останн роки Пкассо писав в рзних стилях, наслдував мпресонстам. Жнки залишаються головними жертвами його жорстоких несвдомих примх, можливо, тому що сам Пкассо погано ладив з свою власною дружиною або тому що проста краса Мар-Терези Вальтер, з якою вн познайомився в березн 1932, надихала його на вдверту чуттвсть (Дзеркало, 1932). У нього полотна, народжен картинами Пуссена, Кранаха, Курбе. В 1943 роц новою музою художника ста Франсуаза Жило, з якою вн прожив десять рокв.

Це акцонерне товариство представля немайнов права спадкомцв на використання мен «Пкассо» як бренду, а також використання у назвах, логотипах, продукц тощо пдпримств, установ, органзацй по всьому свту, не тльки мен художника, а й його марки, пдпису, окремих картин навть мотивв творчост. 14 червня 1997 року у Львов було вдкрито арт-клуб «Picasso», який за понад 10-лття снування став одним з найпопулярнших у мст, також вдомий своми мистецькими акцями81. Le compotier), Натюрморт с рыбой и бутылками (исп.

Пабло Франсуаза щоразу менше часу проводять у паризькй студ, все надовше лишаються у Валлорс, зокрема в курортному ольф-Жуан (Golfe-Juan), де серед ншого Пкассо вддаться творчост в гончарн мсцевого керамста Жоржа Рам (Georges Rami). Чотири роки потому я побачив його в Каннах. Вн ненавидв вону, ненавидв Гтлера в 1944 роц став членом Французько комунстично парт. У березн 1949 року Пкассо започаткував цикл портретв Франсуази пд загальною назвою «Жнка, що сидить» (фр. Пабло Пкассо Викрадення сабнянок (Насильство над сабнянки). Вн весь час працю. Пкассо володв незвичайним даром перетворення будь-яких вдходв в шедеври.

Нещодавно вн надихнувся Менинами Веласкеса. Особливо важлив в той перод скульптури (Вагтна жнка, 1950). Здаться, що тут мистецтво Пкассо пдпорядковуться двом суперечливим мпульсом. Однак мистецтвознавц визнають, що ця робота стала вдправною точкою авангарду.

Вн купував реч, як йому подобалися, не пклуючись про те, як вони виглядають разом. На произведения Пикассо этого периода также влияла творчество каталонского художника Исидро Нонель (Isidre Nonell) известного ему еще по 4 котами и француза Тулуз-Лотрека, что ощутимо по работам Ожидание (Марго) (исп. За лкування дд заплатив, але вмовляти його довелося дуже довго. знову жнки стали головними жертвами цього загального похмурого настрою.

Все это завершается хрустальной периодом, когда картины вращаются на игру цветных форм в пространстве и смысла гениального художника. Насправд Джоконду вкрав столяр Внченцо Перуджа, який працював у музе. Вн зна старе мистецтво любить його.

1946 года Пабло Пикассо создал монументальный ансамбль из 27 панелей и картин для замка Гримальди в Антибах (впоследствии здесь разместится городской музей художника). Теми творв митця— меланхолйн за настром сценки з життя, переважно акторв цирку вуличного театру (акробатв, арлекнв, клоунв, жонглерв), в тому числ з зображенням тварин— «Акробат з мячем» або «Двчина з мячем» (сп. El asceta, 1903) и других. На першому етап картина була величезним малюнком, набагато бльшим, нж вс попередн ескзи.

Одного разу Пабло привв у будинок 17-рчну Марю-Терезу Вальтер. Els Quatre Gats), завв знайомство з представниками барселонсько богеми (Jaime Sabarts, Carlos Casagemas та ншими). Одного разу вона, знаючи неординарну творчу манеру Пабло, жартвливо наказала: «Я хочу дзнаватися сво обличчя». Якщо припустим тут яксь музичн аналог, то виника думка, звичайно, про реквм. мя його вдомо сотням мльйонв людей.

La bella holandesa) И Три голландки (исп. У 1921 роц у Пабло Ольги народився син Поль, однак хнй шлюб щасливим не назвеш. Ольга Пабло формально залишалися чоловком дружиною аж до смерт Ольги в 1955 роц. Наступною стала коханкою Марсель Умбер. Коли я з ним познайомився в 1915 роц, вн привв мене в майстерню, заповнену полотнами. У палтр Пкассо починають переважати гама коричнуватих, срих зелених кольорв41.

Марк Шагал справедливо зауважив: "Вони жили на рзних планетах". мя художника стало зявлятися на всх програмах та афшах Росйського балету. Плачуча женщинатанец з вуальюжизнь, 1903Танець, 1919Коханц, 1923Хлопчик з конем В 1930-1934 роках саме в скульптур виражаться вся життва сила Пикассо: погруддя й жноч ню, у яких нод помтне вплив Матисса (Лежача жнка, 1932), тварини, маленьк фгури в дус сюрреалзму (Чоловк з букетом, 1934) особливо металев конструкц, що мають напвабстрактн, напвреальн форми й виконан часом з грубих матералв (Пикассо створю х за допомогою свого друга, спанського скульптора Хулио Гонсалеса – Конструкця, 1931). Колекця «Сюта Воллара»— це 97 сюжетних офортв три портрети артдилера Амброза Воллара, створен у 1-й половин 1930-х рокв. Йому присвячено сотн книг на рзних мовах. Мужен. Так само вн справив ряд малюнкв олвцем, включаючи Портрет Амбруаза Воллара, який зараз знаходитися в музе Метрополтен в Нью-Йорку.

У 1904 роц Пкассо поселяться в Париж, де знаходить притулок в знаменитому Монмартрском гуртожитку для бдних художникв Бато-Лавуар: починаться так званий В«рожевий перод В», в якому печаль злиднВ«блакитного пероду В»змнилася образами з бльш живого свту театру цирку. Летом по приглашению голландского художника Тома Схилперурта (Tom Schilperoort) Пикассо довольно долго (6 недель) находится в Нидерландах, что не могло не отразиться на творчестве художника – под впечатлением от увиденного написаны картина Прекрасная голландка (исп. Блакитний перод. Писати картину художник почав 1 травня 1937 року.

El pintor y su modelo), позначена, на думку мистецтвознавцв, враженням вд зустрч з новою «музою» Пкассо Мар-Терезою Вальтер (Marie-Therese Walter)56. Художника зображено з голим торсом, у шортах та босонж. м039я Пкассо й совершенно нчого не говорило, але "Валькря" (так вн охрестив двчину) вдразу погодилася позувати оголеною ззналася, що найбльше в житт обожню спорт секс. Картина «Гернка» стала апогем творчост митця цього пероду й одню з найвдомших у доробку художника. 1906 року, псля трьох мсяцв роботи над портретом Гертруди Стайн, Пкассо робить перш начерки картини «Авньйонськ панянки» (Las seoritas de Avin), якй судилося стати непересчним витвором «перехдного» пероду, насправд ж передвсником кубзму. У палтр майстра переважають блакитн вдтнки.

У 1925 починаться один з найскладнших нервних перодв в творчост Пкассо. Його мря збулася в 1900. Збергаючи змцнюючи свою культурну самобутнсть спанця, Пкассо разом з тим «рацонально» асимлював африканське мистецтво. Йому було смдесят см рокв, але вн нагадував мен молодого, тридцятичотирирчного художника, який колись показував сво кубстичн полотна.

Пкассо перебува в творчому пошуку— вдвду експозиц класичного давнього мистецтва. Нколи вн мене не залиша байдужим. Сро-блакитна палтра поступово змнються рожевою охристой. Наприкнц 1926 року митцем створена картина «Митець та його модель» (сп.

Застигл фгури идолообразные. Цй под художник, зокрема, присвятив полотно «Смерть Касахемаса», яке стало «вдправним пунктом» пероду. Тут, в досконало бдност за межею злиднв невимовномутвоорческом безладд Пкассо постйно писав своюФернанду шукав свй шлях. Фернанда Олвapos Знамениту "Двчинку на кул" (1905) належать до перехдним картинам мж "блакитним" "рожевим" перодами. Твори останнх пятнадцяти рокв творчост художника дуже рзномантн не рвн за якстю (Майстерня в Каннах, 1956). По мр наближення до лиця геометричн форми концентруються, виявляючи конкретн риси. Як багато молод художники, Пкассо прагнув в Париж.

Все работы цикла представляют гармонию природы и экзистенции: изображены Пикассо фавны, русалки, кентавры, другие сказочные и мифологические существа отражают чувства удовлетворения жизнью художника и его личное счастье от союза с Франсуазой. Пкассо остаточно оселився в Париж, в 1904 роц. Двчинка на шареОтец Пкассо був викладачем живопису. х роман тривав см рокв. Деяк з них (Коза, 1950 Мавпа з малям, 1952) зроблен з випадкових матералв (черево кози виконане з старо кошики) вдносяться до шедеврв технки асамбляж. образи сучасникв, людей з народу (малюнки — «Рибак», олвець, 1918 «Вдпочиваюч селяни», перо, 1919).

Мистецтвознавц вважають, що чуттв картини митця «блакитного» пероду також створено пд впливом творчост Гогена, Ван Гога та з застосуванням окремих прийомв Ель Греко (наприклад, видовження постатей). Искусствоведы считают, что чувственные картины художника голубого периода также создан под влиянием творчества Гогена, Ван Гога и с применением отдельных приемов Эль Греко (например, удлинение фигур). Портрет жнки реалстичний стара розкладена скрипка. Вд другого шлюбу дтей не було.

У "кубчному" перод Пкассо видляють клька етапв. Composicin con cabeza de muerto)42, завершена наприкнц весни, могла бути саме свордним спомином-меморалом на загибель Вгельса41. Твр затяжного перехдного пероду — вд «блакитного» до «рожевому» — «Двчинка на кул» (1905, Музей образотворчих мистецтв, Москва).

х почасти подовжен тла на картинах нагадують роботи спанського художника Ель Греко. Таким образом именно в конце весны – летом Пикассо и Брак параллельно создают в новом стиле, упрощая, почти нивелирующие первичные формы предметов играя с перспективой, светотенью, цветом и т. д. Саме в кнайп «Чотири коти» вдбулася перша персональна виставка робт Пкассо. Ця геометрична стилзаця призводила до втрати повноти форми предметв41. Вони жили, в центр богемно паризького життя мецц паризьких художниквБато-Лавуар.

Для Пкассо життя мистецтво дин. Знаменита «Двчинка на кул» – одна з найпоетичнших робт художника. У працях цього пероду яскраво виражен теми старост та смерт, характерн образи злиднв, меланхол й смутку (Пкассо вважав — «хто сумний, той щирий») руху людей уповльнен, вони як услухуються у соб («Любительница абсенту», 1901 «Жнка з шиньйоном», 1901 р «Побачення», 1902 «Жебрак старий з хлопчиком», 1903 «Трагедя», 1903). П. працю як скульптор («Людина з ягням», бронза, 1944, статуя у Валлорсе), керамст (близько 2000 виробв) дуже багато як графк, що використову широкий дапазон технки (малюнок, офорт, лногравюра, лтографя н. ) образотворчих засобв (тонка, то гнучка, то рзка лня, мяк монохромн або соковит контрастн плями). Гори безцнних творнь, все це створене одню людиною.

На пдготовку до спиту, що звичайно займала у студентв мсяць, у Пкассо пшов тиждень. 8 завдовжки 3, 5 метрв заввишки) монохромне (чорна, бла сра фарби) полотно58 виконано в характернй для Пкассо сюрреалстичнй манер. Воно прославило Пабло Пкассо. Для пси Дяглв (критик, театральний художнй дяч) вперше замовив спецальний завсу, який намалював Пабло Пкассо.

Але жоден з них навть не наблизився до Пкассо н за якстю, н за клькстю свох робт. Незважаючи на свй юний вк, Пабло надходить в Барселонскую школу образотворчих мистецтв (вдому пд назвою Ла-Лонха). Серпень 1960 Полотно, масло. У «аналтичному кубзму» предмет зображений розбитим на деклька фрагментв. Маря-Тереза Вальтер – повсилася, Жаклн Рок – пшла в монастир, а в швидкост застрелилася, Ольга Хохлова – зйшла з розуму.

У роботах цього пероду яскраво виражен теми старост смерт, характерн образи злиднв, меланхол смутку (Пкассо вважав – В«хто суму, той щирийВ») руху людей уповльнен, вони немов услухуються в себе (В«Любителька абсентуВ», 1901 В«Жнка з шиньйономВ», 1901 г В«ПобаченняВ», 1902 В«Жебрак старий з хлопчикомВ», 1903 В«ТрагедяВ», 1903). Тому його подляють на клька етапв. Перод у творчост Пабло Пкассо мж 1901 1904 роками вдомий як «блакитний» (сп. Картини «блакитного пероду» (1901—04), написан в похмурй, майже монохромнй гамм блакитних, синх зелених тонв, «рожевого пероду» (1905—06), в колорит яких переважають рожево-золотист рожево-ср вдтнки, присвячен тем трагчно самоти знедолених (слпих, жебракв, бродяг), романтичному життю мандруючих комедантв вони виконан гострого, часом гркого вдчуття втрачено або вислизаючо, швидкоплинно гармон людини з свтом («Старий жебрак з хлопчиком», 1903 «Двчинка на кул», 1905 обидв — в Музе образотворчих мистецтв ним.

Офцйних шлюбв було два. В дечому творч пошуки Пкассо цього пероду (1925—36 рр. ) вдображають важкий перод його смейного життя й сигналзують про подальший розвиток особистост самого митця55. Псля 20-рчного мовчання, так не прийнявши кубзму Пкассо, уже лтнй (70-рчний з лишком) Воллар неочкувано змнив сво ставлення до Пкассо запросив художника погостювати на свой розкшнй замськй влл— саме там було створено бльшсть з офортв, вдомих надал пд загальною назвою «Сюта Воллара»80. долларов. Вн вразив комсю свом майстернстю прийнято до Академ попри юний вк. Сталося саме так, як вн намчав. Рисунок синим карандашом Голубь (фр. Потм будинок закривав на замок пережджав у новий.

Ункальний випадок-виняток склада один з найкращих сльських музев Украни— Пархомвський сторико-художнй музей у Пархомвц (Краснокутський район, Харквська область), де збергаються з радянських часв 4 роботи Пкассо. Африканськ вяння вдштовхнули вд Пабло Пкассо, картини якого були незрозумл французьким художникам початку ХХ столття, багатьох старих друзв. Пслявонне творчсть Пкассо можна назвати щасливою вн зближуться з молодою Франсуазою Жило, з якою познайомився в 1945 яка подару йому двох дтей, давши таким чином теми його численних чарвних смейних картин. Сезанна захоплення африканською скульптурою приводять П. (разом з Ж.

La bella holandesa) та «Три голландки» (сп. Характерними для неокласицизму П. настро казково дил, графчне витонченсть лнй. той вказав на Пабло. Familia de acrbatas con mono) тощо.

Каталонский писатель Жозеп Палау-и-Фабр (Josep Palau i Fabre) утверждает, что с осени 1908 в творчестве Пикассо начинается т. н. Вн уразив комсю свою майстернстю був прийнятий в Академю не дивлячись на свй юний вк. Пабло Пкассо Вовенарг в дощ. За Веласкесу (1957), Снданок на трав. Брак приносить туди сво роботи, а Матсс Пкассо обмнюються картинами: Матссова «Глечик, куля лимон» на Пкассову «Портрет Марерт» (портрет дочки Матсса Марерт)39. Зокрема, 2 картини— уславлений «Голуб миру» та «Портрет невдомого», що х подарував музев радянський лтератор лля Еренбург, та 2 зразки «пкассовсько» керамки— розписан майстром тарль «Прнальниця» та ваза «Людина сова», що х закладов передав московський Музей мен Пушкна78.

У Рим росйськ балерини просто вразили художника свою грацознстю. La muerte de Casagemas20, яке стало «вдправним пунктом» пероду.

Кубзм Пкассо прийняв нший образ, коли вн почав працювати з колажами з папером одягом. В результат х спвпрац склалося новий напрям в живопис – кубзм. 19 квтня 1949 року, в день вдкриття Конгресу за мир, народилась друга дочка Пабло Пкассо— саме тому батьки виршили наректи Паломою (сп. Тут спльно длять успх гркоту поразок. За Мане, 1960 р. Снданок на трав. Тут йому придалося честолюбство, бажання, у що б то не стало завоювати Олмп.

Пабло Пкассо присутнй в сучаснй мас-культур Украни. У творчост настав новий перод – рожевий. У 1956 на французьк екрани вийшла документальна стрчка про художника, Танство Пкассо. Bailarina enana) «Фнал номеру» (сп.

Розкладаючи предмет на складов геометричн елементи, оперуючи комбнацями плоскост, що ламаються, обмв, що громадяться, вн заперечу реальний свт, що сну поза нами, само образотворчий початок мистецтва, замнюючи його «активнстю» художника, чи субктивне свавлля набува форми геометрично гри вдвернутих елементв, руйнвних плотсько-наочн образи речей. Els Quatre Gats), Завел знакомство с представителями барселонской богемы (Jaime Sabarts, Carlos Casagemas и другими). У цьому стил написан полотна «Любителька абсенту», «Побачення», «Жебрак з хлопчиком», «Трагедя».

Багато улюблен Пкассо кнчали життя самогубством, або сказилися. perodo azul) : Его название происходит от цвета, который доминирует в полотнах художника. За два мсяц Пкассо створю свою Гернку – величезне полотно, яке було виставлено в республканському павльйон спан на Всесвтнй виставц в Париж. Його перш роботи, що викликали свого часу бурю, були написан на початку XX столття. – Знають хба що його бографи. За Мане, 1961 р. Жнка, 1961 р. Насильство над Сабнанкам, 1962-1963 р. Художник модель, 1963 р. Оголена, що сидить у крсл 2, 1965 р. Оголен чоловк жнка, 1965 р. Серенада, 1965 р. Псяюча, 1965 р. Чоловк, мати дитина II, 1965 р. Портрет Жаклн, 1965 р. Сидячий чоловк (Автопортрет), 1965 р. Спляча, 1965 р. Художник модель, 1965 р. Змальову оголена в крсл, 1965 р. Бюст бородатого чоловка, 1965 р. Серенада, 1965 р. Голова чоловка, 1965 р. Оголена, що сидить у крсл 1, 1965 р. Кшка омар, 1965 р. Пейзаж.

El viejo guitarrista ciego, 1903), Аскет (исп. El loco)28. Познайомилися вони в 1911 роц в паризькому кафе Ермтаж. У 1953 Франсуаза Жило Пкассо розходяться.

Рух художника до образв ясним, гармонйно цльним, дяльним харчувалося його врою в добре розумне начало в людин. У кубчному перод Пкассо видляють деклька етапв. Пикассо в это время дописал поэму на 6 актов Четверо маленьких сыновей (фр.

1950 году за этот яркое произведение антивоенной тематике художник удостоился международной премии мира. Salon des Indpendants) демонструвались перш композиц в стил кубзму пензля Андре Дерена та Жоржа Брака, що однак не викликало захоплення в критики, ан коментарв з боку Пкассо, творв якого, як дейного натхненника нового стилю, не виставляли. Його перший колаж Still Life with Chair Caning перебува в Музе Пкассо, в Париж. Це повний щоденник його життя, його настров, його пристрастей дилем.

Тут вн жив працював протягом пяти рокв з свою натурницею Фернандой Олв. У той же час, на початку 20-го столття розвиваться фотографя – зявляються альтернативн та бльш точн способи передач реальност. У вц 13 рокв Пабло Пкассо з блиском вступив до Барселонсько Академ Мистецтв. У дяглвськй труп блищали так витончен прими, як Тамара Карсавна Вра Коралл. Клька столть лише цього спецально приздили уГернику. Натюрморты с фруктами, почти за Сезанном, – вот тематика произведений обоих художников – Пикассо Компотниця (фр.

Пкассо успадкову колрну палтру французького художника. Те, що турбувало мучило його, тепер вимагало нших образотворчих ршень. Пабло Пкассо вдрзнявся незвичайною скупстю. Недаремно бльшсть персонажв картин «блакитного пероду» здаються незрячими, не маю сво особи. Про це свдчать сотн негативв контактних вдбиткв, знайдених в особистому архв.

Он стоит и курит сигарету, кончик которой горит красным пламенем. Вн знов вдвдував Париж в 1901 в 1902 роц вже остаточно перебрався туди до 1904 року. Картини Пкассо традицйно одними з найдорожчих на художнх аукцонах.

«Двчинка на кул» ма в цьому сенс якось чарвно непохитнстю композиц: закрийте постать сидячого атлета – здасться, що двчинка зараз втратить рвновагу, зсковзне з свого кул. Несомненными фактами остается то, что в настоящее время художник довел до конца кое-что из задуманного ранее, в частности шедевральный произведение Авиньонские барышни (Las seoritas de Avin, 1907), портрет Г. Стайн т. д., а также то, что в ходе интенсивных творческих поисков художник наконец пришел к кубизма. Часом сперечаються: чи слд вважати Пкассо спанським художником чи французькою. Замкнувшись у свой новй студ, Пкассо розробля концепцю кубзму, який у цей час подля не лише з Браком, а й з групою митцв з Монмартру— в першу чергу Дереном, також Фернаном Леже та спанцем Хуаном Грсом (Juan Gris), а кубзм з конструктивзмом ширяться вже вропою (Казимр Малевич, Пт Мондран тощо).

Вдчуття Пкассо цього часу його друг Жайме Сабартес описав як «врив, що мистецтво— це дитя журби болю» (сп. Вн з легкстю викреслював дружин коханок з свого життя. Навесн 1948 року Пкассо та Франсуаза полишили апартаменти, як займали в Гольф-Жуан, Пкассо розпочав тривалу, вд травня до листопада, роботу над люструванням (38 гравюр 4 акватинти) новели «Кармен» Проспера Мерме.

Музей Пкассо, Париж. Також у кнц "рожевого пероду" зaposявилися "античн" картини – "Хлопчик, провдний кнь" (1906), "Двчинка з козлом" (1906) та нш.

Вс полотна майстра – а х клька десяткв тисяч. Блакитний» перод: мж Барселоною ПарижемПерод у творчост Пабло Пкассо мж 1901 1904 роками вдомий як «блакитний» його назва походить вд кольору, який домну у полотнах митця. Пабло був старшим з чотирьох дтей.

Франсуаза Жильо – його офцйна незаконна дружина з 1943 по 1953 рк. На етап синтетичного кубзму роботи Пкассо приймають декоративний контрастний характер. Перший – так званий «Сезановскй». В августе 1904 году Пикассо знакомится со своим первым серьезным любовью жизни: прекрасной Фернандо, как ее называли, – 21-летний Фернандо Оливье (Fernande Olivier 1881-1966), модели-натурщицей и подругой Бенедетти, жены Каналс, что оставалась источником натхенння Пикассо к 1910 года (окончательно отношения были разорваны лишь через 2 года, в 1912 -м). Багато художники, критики, журналсти ось вже пвстолття знущаються над ним. Про смерть сам Пкассо говорив так: Я весь час думаю про Смерть.

Стиль цей Пкассо розробля псля повернення Барселону в 1903—1904 роках. З 1904 майже постйно жив в Париж. Вони обов39язково одягнен в костюми свох персонажв. Безперечно, художник у цей час близький до сюрреалзму, але ма свй власний неповторимий шлях, що бльш прагматичним глибшим за «сновидння на полотн», як намагалися втлити «чист сюрреалсти». Можна, однак, видлити спанська джерело натхнення (Портрет художника, в наслдування Ель Греко, 1950) елементи тавромахии (Пкассо був пристрасним шанувальником популярно на пвдн Франц кориди), виражен в малюнках акварелях у дус Гой (1959-1968). За Делакруа.

За Мане (1960). Перший раз художник одружився в 1918 роц на росйсько танцвниц Ольги Хохлово. Жах, що охопив Пкассо перед загрозою варварства, навислого над вропою, його страх перед вйною фашизмом, художник не висловив прямо, але додав свом картинам тривожну тональнсть похмурсть (Рибна ловля вноч на Антибах, 1939), сарказм, гркота, як не торкнулися тльки лише дитячих портретв (Майя лялька, 1938). Сво будинки вн перетворював у склади, як не охоронялися. Ольга Хохлова, не витримавши таких вроломно зради, забрала дитину пшла з дому.

Спочатку вони вс були богинями, але не довго. У ц роки знов виявляться характерна особливсть творчого методу П. — принцип серйност (цикл малюнкв лтографй «Людська комедя», 1953—54, н. ). Народження сина Поля в 1921 роц на час помняло погоду в будинку, але потм скандали спалахнули з ще бльшою силою.

Полця заарештувала поета одного Пкассо, Гйома Аполлнера (французький поет, справжн мя Вльгельм Альберт Володимир Олександр Аполлнарй Вонж-Костровицкий). Также известно, что именно тогда впервые было куплено произведения Пикассо – некий Пере Маньяч (Pere Maach) заплатил 150 франков за весь летний наследие художника, а также начало взаимоотношения с галеристом Берте Вайлем (Berthe Weill). творчсть П. все сильнше пронизують вдгомони сучасних подй його реакця на пануючий на буржуазному свт дух насильства, знехтування людських прав, бль страждання людей найчастше отриму метафоричне забарвлення, виражаться мовою похмурого гротеску, в утрируваний спотворених, ржучих око формах (Жнка», що «плаче, 1937, збори Пенроз, Лондон «Кт птиця», приватн збори, 1939). Ескзи, як вн почав 1 травня, все ще носять слди цього алегорично мови, вд якого йому вдаться позбавиться лише поступово не без зусиль. Картини його сповнен меланхол.

Вн помер на свой влл 8 квтня 1973 року народження, художников вже було 91 рк. Народжений в 1881 роц Пабло Дго Хосе мав би по батьков носити прзвище Рус. У 1895 роц родина оселилася в Барселон, де батько викладав у художнй школ. Справа дйшла навть до бйки. Пушкна Смейство комедантв, Вашингтон, Нацональна галерея).

Твр збергалося у валз з подвйним дном, викрадачев не вдалося продати. Таким чином, саме наприкнц весни— влтку Пкассо Брак паралельно творять у новому стил, спрощуючи, майже нвелююч первинн форми предметв, граючись з перспективою, свтлотнню, кольорами тощо. Ще один великий скандал, повязаний з творчстю Пкассо, збурився у Франц наприкнц 2010 року— тод колишнй електрик Пр Ле еннек, який працював на митця (встановлював у будинках художника системи сигналзац в останн 3 роки життя Пкассо), заявив, що той подарував йому понад 270 свох робт, й представив х публц. 1936 рокув одному з паризьких кафе вона познайомилася з Пкассо. Вдображаючи людськ страждання, Пкассо в цей перод малював слпих, убогих, алкоголкв повй.

Пкассо (Picasso власне Рус--Пкассо, Ruiz в Picasso) Пабло (25. 10. 1881, Малага, спаня, – 8. 4. 1973, Мужен, Франця), французький художник, спанець за походженням. Un miting anarquista)1516. La Galloise) бля пднжжя вдрогв, що оточують Валорс.

У Пкассо було багато дружин, четверо дтей. Колишн прихильност були вичерпан. 1925 год стал годом радикального изменения направления в творчестве Пикассо. 1954 Полотно, масло. Член Французько комунстично парт з 1944.

Вони – в особливостях його невгамовного таланту, у впливах середовища. Мистецтвознавц вважають, що чуттв картини митця «блакитного» пероду також створено пд впливом творчост Гогена19, Ван Гога та з застосуванням окремих прийомв Ель Греко (наприклад, видовження постатей). дослвно «човен-приступ для полоскання/прання близни»), розташованому в престижному богемному мському квартал Монмартр. В палитре Пикассо начинают преобладать гамма коричневатой, серых и зеленых цветов. Femme assise).

Будучи в Париж, Маяковський пшов до Пкассо бачив його роботи. Исследователи жизни художника уверены, что он посетил и находился под впечатлением выставки доиспанской (иберийсього) примитивного искусства, организованной в Лувре в настоящее время. Так, картина Пабло Пкассо «Оголена на тл бюста зеленого листя», яку митець написав 8 березня 1932 року, що продали 4 травня 2010 року на аукцон «Крстз» у Нью-Йорку за 106 мльйонв 482 тисяч 500 доларв США, стала таким чином найдорожчим з будь-коли проданих витворв мистецтва. У Рим росйськ балерини просто потрясли художника свою грацознстю. Написана на рубеж 1905 року «Двчинка на кул» стоть бля витокв так званого першого класичного пероду у творчост художника.

Художник в этот период, кроме гончарства, сосредоточивает свои творческие усилия в скульптуре, а также создает ряд работ под влиянием творчества Лукаса Кранаха Старшего : литографии Vnus et lAmour (Cranach) Jeune fille inspire par Cranach и David et Bethsabe (Cranach) VII. "ПортретАмбруазаВоллара" (1910), "Завод вХорта де Сан Хуан" (1909), "ПортретФернанди Олвapos" (1909), "ПортретКанвейлера" (1910). "Сезанновский" кубзм, поданий у роботах "Бидон миски" (1908), "Три жнки" (1908), "Жнка з вялом" (1909) та нших, характеризуться "сезанновскими" тонами – вохристими, зеленуватими, коричневими, а бльш розмитими, каламутними та використанням простих геометричних форм, у тому числ будуться зображення. Наступний перод його творчост вдзначений дружбою з художником Жоржем Браком. З 2-о половини 40-х рр. Сам же Пикассо в это время переживает нелегкий психологически период.

Що ж, давайте розширимо сво горизонти познайомимося ближче з вдомими полотнами майстра. мя нового власника найдорожчо у свт картини нараз лишилось невдомим72.

Вокруг Пикассо сразу же группируется целый круг художников, в частности, приехавшие из Испании и Каталонии, среди них и обитатели Лодочки-приступа для полоскания художник Рикардо Каналс (Ricardo Canals) с женой, который знакомится в сентябре этого года Пикассо с техникой пищеварения Мануэль УГЭ (Manuel Hugu) с женой, Рамон Пичот (Ramon Pichot) и другие. Довгий час Жаклн була головнимрозпорядником його спадщини. Перш значн твори П. вдносяться вже на початок 1900-х рр. Також в пзнй творчост художник часто звертаться до жночого портрета (портрети Жаклн Доля).

Cree que el Arte es hijo de la Tristeza y del Dolor). З 1948 по 1955 роки Пкассо живе в Валлорисе, який славиться прекрасними майстрами гончарно справи. За захистом таких нтересв стежить спецально створена 1995 року в Париж органзаця пд назвою «Адмнстраця Пкассо» (фр. Flores sobre una mesa)39. З 1906 року Пкассо працював над портретом сво знайомо – Гертруди Стайн.

Куля куб, як стоять земл, — цирковий реквзит — також протилежност. Разом з цим митець у ц дн продовжу свй «рожевий» творчий перод— однак тематика полотен змнються кардинально— на змну арлекнам акробатам приходять вершники та юнаки на тл буколчних пейзажв. Найвдомш картини «рожевого» пероду наповнен мандрвними комедантами, циркачами, гмнастами. Поряд з цими дивними гострими формами, гравюри Пкассо до Метаморфоз Овдя (1930) свдчать про постйнсть його класичного натхнення.

(У нас деяк вимовляють його прзвище по-французьки – з наголосом на останньому склад, нш кажуть Пкассо. ) Звичайно, Пкассо був залишаться спанцем, вн пристрасно любить свою батьквщину вн схожий на старого спанця, характер у нього спанська, смаки, багато звички. Так художники, у тому числ Пкассо, починають шукати нов ршення. Митець почина малювати агресивн картини, майже брутальн, зображуючи деформован тла, постат в конвульсивних позах, що згинаються пд тиском слпо лют та скажено стерики (Mujer en un silln, 1926 Baista sentada, 1930). Генальний спанський художникь скульптор, дивовижний, неповторний та винятковий Пабло Пкассо народився на пвдн спан, в мст Малага 25 жовтня 1881 року. После 20-летнего молчания, так и не приняв кубизма Пикассо, пожилой (70-летний с лихвой) Воллар неожиданно изменил свое отношение к Пикассо и пригласил художника погостить на своей роскошной загородной вилле – именно там и было создано большинство офортов известных дальнейшем под общим названием Сюита Воллара.

Ц фгури, ц люди, ц форми по-справжньому живуть, коли вони разом. Шлюб Пкассо з Ольгою, укладений за спанськими законами, не мг бути розрваний. Вона всього лише жнка, яка нколи не покине мене. Обидв лн — гуманстично-елегйна ррацонально-фантастична — стикаються в сер «Мнотавромахия» (офорт, 30- рр. ), що втлю в символчному образ Мнотавра (людини-бика) одвчну боротьбу свтлого, розумного початку з темним, слепонстнктвним серя немов пройнята хворобливо-гострим передчуттям т трагед, в яку незабаром буде повергнутий свт.

Пабло Пкассо Алжирськ жнки. Протягом деклькох рокв уява Пкассо, здавалося, могло створювати тльки монстрв, якихось розрваних на частини стот (Сидяча купальщица, 1929), що репетують (Жнка в крсл, 1929), роздутих до абсурду безформних (Купальниця, малюнок, 1927) або втлюють метаморфчн агресивно-еротичн образи (Фгури на берез моря, 1931). Перед смертю вн ззнався, що найбльше йому подобалися картини Модльян.

Вн де з Парижа на пвдень Франц, вдкрива для себе радсть сонця, пляжу, моря. Pobres a orillas del mar, 1903), «Старий слпий гтарист» (сп. Панель- триптих в первом зале называется Радость жизни (название заимствовано у коллеги по цеху Матисса). Багато в живопису давалося йому легко, малював вн швидко. Уникальный случай-исключение составляет один из лучших сельских музеев Украины – Пархомовский историко-художественный музей в Пархомовка (Краснокутский район, Харьковская область), где хранятся с советских времен 4 работы Пикассо. Аналтичний кубзм (нова система живопису, створена Пкассо Жоржем Браком близько 1909 року) поляга в одночасному зображенн на полотн деклькох сторн одного предмета, як би видимих з рзних точок.

La Galloise) У подножия отрогов, окружающих Валорис. Подивться люстрац: двчинка зовсм серовская. La danza de los velos), Цветы на столе (исп.

Одним з перших серйозних захоплень Пкассо був роман з пралею Фернандой Олв. Батько Пкассо, Хосе Рус Бласко, був живописцем викладав. El final del nmero), обидв останн 1901 року1618. Смейство комедантв, створене в 1905 роц, експонуться в Нацональнй Галере у Вашингтон. Пабло Пикассо присутствует и в современной масс-культуре Украины.

Про Пкассо нхто не говорить спокйно одн його паплюжать, нш звеличують. Пабло почавпривертати увагу впливових людей, написав безлч портретв. З 2-о половини 30-х рр.

У той же час вн багато розбивав.

---