Святое Семейство Рафаэль Эрмитаж
«святое семейство» («Мадонна с безбородым Иосифом»)— одно из двух произведений Рафаэля, оставшихся в России после эрмитажных распродаж 1930-х годов. Картина Рафаэля Святое семейство с безбородым святым Иосифом (Sacra Famiglia con san Giuseppe imberbe) написана около 1506 года и сейчас находится в Эрмитаже (Санкт-Петербург). Эрмитаж обладает двумя произведениями Рафаэля (Рафаэлло Санти, 1483-1520), одно из них – Мадонна Конестабиле – написано, скорее всего, в 1504 году, другое – Святое семейство – около 1506 года. «святое семейство»— одно из двух произведений Рафаэля, оставшихся в России после эрмитажных распродаж 1930-х годов. Святое семейство Рафаэля находится в Эрмитаже.
Произведение Рафаэля Святое семейство представленное в Эрмитаже. Видео-тур по одному из крупнейших и самых значительных художественных и культурно-исторических музеев России и мира Государственному Эрмитажу. В музейном комплексе Палаццо Мадама в рамках культурного обмена между Россией и Италией выставлено присланное из Эрмитажа полотно Рафаэля "Святое семейство" или "Мадонна с безбородым Иосифом" (1506 г. ), сообщает Cедмица. Ru.
Святое семейство (Мадонна с безбородым Иосифом)
Мария обратила к Иосифу взор, полный спокойной задумчивости. В произведении преобладают плавные, округлые линии, усиливающие ощущение гармонии. Таким образом, перед нами история Пигмалиона и Галатеи в декорациях эпохи Возрождения. были восстановлены две группы ангелов в верхней части картины, ранее они были закрашены. Вероятно, Рафаэль приезжал в родные края и создание «Святого семейства» как-то граничит с Гвидобальдо Монтефельтро, герцогом Урбинским, по свидетельству Вазари. 2:19—23).
Интересно, что Рафаэль начинает с таких почти миниатюрных вещей (Мадонна Конестабиле – не исключение близки к ней по размеру Сон рыцаря – Лондон, Национальная галерея Три грации – Шантильи, Музей Конде и др. ), а ведь именно Рафаэлю предстояло стать одним из основоположников монументального стиля римской школы живописи. При этом плечи Иосифа покорно опущены, словно поникли под тяжелым грузом ответственности. Эта работа имеет сложнейшую композицию. «Обручение Марии» (1504 г. ) – картина удивительная, чисто внешне даже непонятная: что и где это происходит. В конце 1920-х годов картина поступает в Музей изобразительных искусств имени А. Пушкина (Москва), где хранится до начала 1970-х.
Почти сто лет — до 1931 года, она оставалась в России, пока не была продана за 2, 5 миллиона рублей (1, 16 миллиона долларов). Дальше случилось следующее: хотя «Мадонна Альба» считалась фамильным наследством, герцогиня Альба или ее наследники по приказу короля Карла VI вынуждены были продать картину герцогу Мануэлю Годою. Лица идеализированы, хотя и не лишены конкретных черт (Иосиф, например изображен без бороды: она была тогда не в моде во Флоренции отсюда второе название картины – «Мадонна с безбородым Иосифом»).
В 1980-83г. г. Все три персонажа на картине Святое семейство Рафаэля образуют характерный треугольник. В ней царит весна. Произведение, приписываемое кисти Рафаэля Санти «Святое семейство» известное сегодня под названием «Тагильская Мадонна», было найдено в городе Нижний Тагил (Россия) в 1924 году в старом особняке и было передано в местный Краеведческий музей. «Святое семейство» (итал.
О сложном Рафаэль говорит очень просто. На стройных тонких деревьях только начинают распускаться листья. Купленная у этой семьи в 1871 году Мадонна с книгой прибыла в Петербург. Можно предположить, что это кощунственная, хотя и дружеская шутка. Вероятно, разрешить эту проблему может его фраза, обронённая в письме: «Я скажу вам, что, для того чтобы написать красавицу, мне надо видеть многих красавиц».
Святое семейство или Мадонна с безбородым Иосифом (1506)
Проданы были и два произведения Рафаэля. В рисунке Св. Светлой зеленью покрыты невысокие уходящие вдаль холмы. Собрали специальную комиссию, чтобы решить вопрос, как сохранить нового Рафаэля и постановили заменить дерево основы холстом. «Мадонна Конестабиле» (Эрмитаж, зал 229) исполнена Рафаэлем – творцом одного из выдающихся созданий человеческого гения «Сикстинской мадонны» (Дрезден, Картинная галерея) – еще в начале творческого пути.
Копии росписей Рафаэля исполнила группа художников под руководством Х. Унтербергера в Риме. Однако художник написал Мадонну Конестабиле в 20 лет, когда он ещё не был знаком с Форнариной. Персонажи смотрят друг на друга и выглядят они так же, как и другие простые семьи.
Иосифа, мужа Девы Марии. Доска разломлена пополам, утрачен красочный слой и на нём были многочисленные сколы. Природа играет роль аккомпанемента центральному образу. Однако Рафаэль был в высшей степени религиозным человеком. Основная ее особенность – наполняющий всю картину тонкий лиризм. Молодая мать держит на руках младенца.
Плавные контуры фигур перекликаются с кругом нарядного обрамления. В искусстве контрреформации встречаются композиции, в которых изображены одновременно Святая Троица (Бог Отец, Дух Святой в виде голубя и распятый Христос) и земная троица: Мария с Младенцем и плотник Иосиф. Фигурная группа помещена на фоне гладкой стены с двумя четкими вертикалями пилястр. Картина «Святое семейство» написана в тот период, когда во Флоренции одновременно трудились Леонардо да Винчи, Микеланжело и Рафаэль. Талантливый писатель мог бы создать роман на подобие «Кода да Винчи», взяв за основу эту картину. У Рафаэля мы встречаем его очень часто. Несколько позже, в 1506 году, когда Рафаэль работал уже во Флоренции им было создано «Святое семейство» (Эрмитаж, зал 229).
Картина находится в раме, сделанной по рисунку самого художника. С лицевой стороны на живопись наклеили ткань и прикрепили ее к мраморной доске. Картина скомпонована специально для небольшого формата. А в 1836 г. лондонский банкир продал полотно Рафаэля в Эрмитаж. По камерному характеру она напоминает книжную миниатюру.
Вероятно, это шутка заказчика, а не художника. Изображение Св. Это из детства художника.
Описание картины «Святое семейство (Мадонна с безбородым Иосифом)»
Однако почти десять лет работа провела в СССР. Иосиф традиционно изображается с бородой, здесь же он безбородый. Все они возвышают и идеализируют человека, воспевают красоту, гармонию и изящество. Здесь весь Рафаэль, полное воплощение замысла и грация, только ему свойственная, как его характеру, так и его созданиям. Вторая картина Рафаэля в Эрмитаже «Святое семейство» (1506 г. ). И еще, вдоль Зимней канавки Кваренги создал повторение знаменитых ватиканских лоджий Рафаэля (1783-1792).
В произведении преобладают плавные, округлые линии, усиливающие ощущение гармонии. В этой раме равное место занимают роспись (любимые в конце XV и в начале XVI века гротескные орнаменты, в данном случае золотые по черному фону) и позолоченная, выполненная в низком рельефе резьба по дереву. Такой тип композиции принято называть тондо. Лица идеализированы, хотя и не лишены конкретных черт (Иосиф, например изображен без бороды: она была тогда не в моде во Флоренции отсюда второе название картины – «Мадонна с безбородым Иосифом»). Санти решил проигнорировать это правило и поступил иначе. Первые достоверные упоминания о картине восходят, во всяком случае, к XVIII веку, когда она была вероятно в собраниях герцога Ангулема в Париже, после чего попала в знаменитую коллекцию Пьера Кроза (Братья Антуан и Пьер Кроза (Crozat) — уроженцы Тулузы, которые в правление Людовика XIV стали самыми богатыми людьми Франции, кредитовали королевский двор и в 1712-17 гг.
Святое семейство Рафаэля: описание картины
Фигурная группа помещена на фоне гладкой стены с двумя четкими вертикалями пилястр. Таким образом картина была переведена на холст. Ее даже трудно представить более значительного размера. Картину отличает особое настроение возвышенной печали. - "Мадонна с безбородым Иосифом" (Эрмитаж)А. «Мадонна Конестабиле» – это первая картина Рафаэля, которую мы видим в России, в Эрмитаже. Когда Рафаэль писал «Мадонну Конестабиле», ему было около семнадцати лет.
Однако вряд ли художник думал о большой эмоциональной выразительности жеста. Нам остается только утешаться, что у оставшейся в Петербурге «Мадонны» рама красивее. В картине Рафаэля «Святое семейство с ягненком» животное является намеком на будущую жертвенную смерть Христа. Мадонна Конестабиле (название условное и, так же как в произведениях Леонардо, происходит от имени бывшего владельца) – картина небольшого формата (17, 5 x 18 см), чуть меньше листа ученической тетради, решена в форме тондо.
Святое семейство – картина проникновенная и возвышенно печальная. Сама жизнь в вечности. Рука Марии не то собиралась коснуться ребенка, не то только что дотрагивалась до него. Тема «Святое семейство» появляется в западноевропейском искусстве относительно поздно, только в XIV в. и отражает евангельские события, следующие после возвращения семейства из Египта. Она хранилась в оном без особого внимания. В 1971 году картина поступает по приказу Министерства культуры в картинную галерею города Свердловска (ныне Екатеринбург).
В Турине представили «Святое семейство» Рафаэля из Эрмитажа
Почему оказалось возможным обращать свои молитвы к живому современнику. «Сикстинская Мадонна» — одна из знаковых картин в творчестве Рафаэля, его визитная карточка. В том же столетии Мадонна с книгой перешла в руки родственников делла Стаффа, которые стали называться графами Конестабиле делла Стаффа. Перед нами погружение в миф, соприкосновение с вечностью.
Она была в плохом состоянии. Почему в процессе работы Рафаэль отказался от плода, заменив его книгой, – неизвестно. Вся группа вырисовывается на фоне светлого пейзажа. Однако, по сообщению того же Вазари, две картины с изображением Мадонны, «маленькие, но превосходные, второй его манеры», Рафаэль выполнил в Урбино для герцога Гвидобальдо Монтефельтро. Вся композиция виртуозно вписана в круг диаметром 95 см. семейства на лоне природы, в тени деревьев выглядит мирной инверсией сюжета «Бегство в Египет».
Эрмитаж показывает "Святое семейство" Рафаэля
Это воспоминания о рано умершей матери. Руки покоятся на деревянном посохе, которым обычно пользовались старики. «Святое семейство» Рафаэля (2) – пожалуй, самая загадочная картина Эрмитажа.
Настроению мадонны созвучна умиротворенность весеннего пейзажа. Его пушистые редкие волосы обнажают кожу, лоб с залысинами. Это и икона и портрет. Этот взгляд объединяет три фигуры в связанную композицию. Во многом эта завершенность создается благодаря композиции, тем, как все фигуры картины, все ее элементы, все части расположены по отношению к ее центру, как они словно «разворачиваются» по кругу. Бенуа определил эти вариации как "чарующие живописные сонеты".
Иосифу, отвечающему ему спокойным добрым взглядом. Советское правительство, желая пополнить бюджет, принялось распродавать собрание музея. Это и икона и портрет. Перед нами Богородица, младенец Христос и Иосиф, земной отец Христа. «Изумительное равновесие линий Рафаэля. Ее фигура поставлена строго в центре. Согласно сообщению Дж.
Детективная история связана со «Святым семейством» Рафаэля
Изображенные фигуры не статичны и вместе с тем они находятся в равновесии. Композиционное единство достигается не только общим настроением, по и слитностью силуэтов, объединяющей ролью цвета (зеленого, золотисто-желтого). Здесь, как и в других картинах, Рафаэль утверждает духовную красоту и величие человека. Мягкий абрис руки находит продолжение в закругленных линиях тела младенца, в скрещенных руках Иосифа. Младенец тоже смотрит на него, словно вопрошая о чем-то. Экономически советские власти, конечно, не прогадали — на тот момент это оказалась самая крупная сумма, заплаченная за произведение искусства в мире. Иосиф же глядит на Иисуса с печалью. Они изображены на фоне горного пейзажа.
Это вносит некоторую неясность в происхождение данной картины. В другой картине, написанной в том же году, Рафаэль изобразил земную троицу с Елисаветой и младенцем (ее сыном) Иоанном Крестителем, что также является подтекстом будущих евангельских событий (сравн. – В 1924 г. это здание было передано тресту Тагилстрой и, прибираясь, новые хозяева обнаружили картину и не сразу поняли, что они держат в руках. Мы же пока разведём руками в недоумении.
семейства трактовали в качестве земной троицы, соответствующей Троице небесной. Но во время путешествия из Италии в Россию увеличились трещины на деревянной основе. Вазари, похожую картину Рафаэль создал для флорентийского заказчика Таддео Таддеи. Конечно, картина создавалась не для размещения в залах музея, это молитвенный образ. Традиционно считается, что Рафаэль писал свою возлюбленную — Форнарину. Святое семейство Рафаэля Санти называют Мадонной с безбородым Иосифом. Художник приблизил группу к первому плану, a пейзаж дал как широкую панораму.
«Святое семейство» Рафаэля Несколько позже, в 1506 году, когда Рафаэль работал уже во Флоренции им было создано «Святое семейство» (зал 229). Но в скромной «Мадонне Конестабиле» есть другие качества, которые делают ее по-своему замечательной. Со временем коллекция Годоя была конфискована и выставлена на торги, но семье Альба не удалось вернуть свою «Мадонну». Если в других, близких по стилю и по времени создания, картинах Рафаэля младенец дан в живом и резвом движении (Орлеанская мадонна – Шантильи, Музей Конде Мадонна Бриджуотер и Мадонна с пальмой, обе – Эдинбург, Национальная галерея Шотландии), то в эрмитажном произведении он мягко прильнул к груди матери, задумчиво прижимающей его к себе, по глаза поднимает к св. Изображения Св.
Рафаэль Санти Святое семейство (Мадонна с безбородым Иосифом)
Проступает скорее психологическая коллизия чисто земного содержания, чем грация. Он не выбирает какой-то новый сюжет, а использует традиционный. Но в то же время, это вполне возможное событие, так как их матери были родственницами. Вместе с другими немецкими сокровищами, в том числе троянским «золотом Шлимана», они были вывезены в СССР.
Лицо покрывают глубокие морщины. Эта картина прекрасно демонстрирует нам величие Рафаэля-художника. Эта картина, рядом с «Мадонной Конестабиле», всегда производила на меня странное впечатление. Его художественный «кабинет» считался лучшим из частных собраний Парижа), а немного позднее, в 1772 году, была приобретена императрицей Екатериной и была привезена в Россию, впоследствии став одной из жемчужин Эрмитажа. Картина выполнена по заказу одного флорентийского патриция.
располагали монополией на управление Луизианой (обширными французскими владениями в Северной Америке). В XVIII веке род Альфано получил титул графов делла Стаффа. Иосифу приданы черты друга и наставника Рафаэля, архитектора Донато Браманте. Работа удивительна по своей законченности.
Но галерея, к счастью, была к тому времени эвакуирована. Поскольку Рафаэль в образе Богородицы всегда изображал один и тот же женский тип, появился термин «Рафаэлева мадонна». Но смысл произведения не изменился. По Библии они встретились, когда Иоанн крестил Христа. У «Мадонны Альбы» непростая история. В 1827 г. картину переложил с дерева на холст мастер А. Митрохин. Встреча Христа и Иоанна в детстве не соответствует Библии. Это воспоминания о рано умершей матери.
Конец 1920-х — начало 1930-х годов были для Эрмитажа тяжелым временем. Мадонну иногда изображают с книгой (сравн. И вместе с тем благодатная тишина высокого летнего дня. На бандероли, которую держит Младенец Христос, написано: «Agnus Dei» (лат. ) — «Агнец Божий». Еще одна картина этого типа — «Святое семейство» или «Мадонна с безбородым Иосифом» (Св. Ее купил датский посланник в Мадриде граф Э. фон Бурке.
Архитектурные комплексы на заднем плане тоже образуют треугольные контуры. До перевода живописи с дерева на холст рама составляла с картиной одно целое. Слияние человека с природой, покой и равновесие в картине подчеркнуты и формой тондо (круг).
Здесь, как и в других картинах, Рафаэль утверждает духовную красоту и величие человека. Перед нами три фигуры на лугу. В поисках соответствия между кругом и заключенной в нем композицией он мягко повторяет абрис тондо в наклоне головы Марии, в линии плаща, прикрывающего левое плечо. В каждой из них изображены по 4 эпизода Ветхого и Нового заветов.
заданный автором евкова Анастасия лучший ответ это "Мадонна Конестабиле" 1502-1504 Эрмитаж, Санкт-Петербург«Мадонна Конестабиле» – это первая картина Рафаэля, которая находится в Эрмитаже. Основная черта облика мадонны – задумчивая ясность вокруг нее – то же настроение. Затем красочный слой укрепили на новом холсте, а с лицевой стороны смыли наклейку. «Мадонна читающая») или с рукоделием, а Иосифа — за плотницким ремеслом (последнее трактуется в качестве аллюзии на изготовление креста Распятия). Ранняя весна. Тонкие стройные деревца тянутся ввысь их не покрытые листьями ветви затейливым узором выделяются на фоне голубого неба. Традиционная тема трактована очень просто.
Это из детства художника. Ранняя весна. «Мадонна Альба», того же Рафаэля Санти, когда-то принадлежавшая испанским герцогам Альба, была приобретена императором Николаем I в 1836 году. Во всяком случае, отнюдь не в библейские времена.
«Анна Втроем» «Встреча Марии и Елисаветы» «Мадонна в гроте» «Мадонна на лугу»). Вскоре после создания картина попала в монастырь Монте-Оливето близ Неаполя. Избрав формой для своего произведения круг, Рафаэль соответственно строит и композицию. Тельце младенца расположено под тем же наклоном, что и голова его матери.
А в 1686 г. ее купил испанский наместник, маркиз дель Карпио. Большинство из них происходят из виллы Палатина, по преданию, принадлежавшей самому Рафаэлю. Этим приемом достигается необычайная гармоничность построения композиции. В дальнейшем, однако, художник написал (поверх плода) книгу. Святое семейство исполнено Рафаэлем в период его пребывания во Флоренции (1505 – 1506 гг. ), возможно, для правителя Урбино Гвидобальдо Монтефельтро.
Композиционное единство достигается не только общим настроением, но и слитностью силуэтов, объединяющей ролью цвета (зеленого, золотисто-желтого). Однако вместо традиционной тоски, свойственной иконам и другим религиозным изображениям, в сюжете просматривается обычное земное, тихое семейное счастье.
Взгляды Марии и Христа сосредоточены па книге.
