Караваджо Картины Фото

Фото многих картин Караваджо размещены в специальных альбомах, посвященных мировому искусству.

Караваджо: 10 знаменитых картин плюс любопытные факты о художнике

Караваджо был очень вспыльчив и задирист. Реалистичность прописанных образов делала античных богов, христианских святых и мучеников ближе к миру живых людей, в них ярко читались индивидуальность и характер, что снижало их пафос, делало искусство более «демократичным». В результате его арестовали. Так мог написать только тот, кто сам смотрел убитому в глаза. Но и здесь его ждали приключения и неудачи. Произошло это 18 июля 1610 года.

В этом столько показного, столько кокетства и желания привлечь мужское внимание. Только в начале ХХ века искусствоведы сошлись во мнении, что на полотне изображен все-таки юноша (вероятно, Караваджо позировал его знакомый художник Марио Миннити): на нотах перед музыкантом видна запись басовой партии мадригала Якоба Аркадельта «Вы знаете, что я люблю вас». Никакой символичности. Караваджо долго скрывался от них в разных городах Сицилии и Италии.

Искусство Караваджо оказало огромное влияние на творчество не только многих итальянских, но и ведущих западноевропейских мастеров — Рубенса, Йорданса, Жоржа де Латура, Сурбарана, Веласкеса, Рембрандта. И уже приготовил кинжал, чтобы отсечь голову. Собственно, полное имя Меризи да Караваджо (Michelangelo Merisi da Caravaggio). Одному из постоянных клиентов Спата, кардиналу Франческо Марии дель Монте, понравились две картины Караваджо «Шулеры» и «Гадалка», он их приобрел и захотел познакомиться с художником. Ведь лица на холстах могли быть узнаны прихожанами. Караваджо.

Итальянский художник, один из крупнейших представителей барокко Микеланджело Меризи да Караваджо (Michelangelo Merisi da Caravaggio) родился 28 сентября 1573 года в итальянском селении Караваджо. Не избегая даже самых неприятных подробностей. Работа была создана для церкви Санта Мария ин Валличелла в Вечном городе. Рануччо Томассони. «Больной Вакх» (1592-1593 г. ) – известный автопортрет живописца. Наемники, проститутки, воры, убийцы — их девизом была фраза «Нет надежды — нет страха».

Именно вот таким образом многие его картины отвергаются заказчиками духовного звания. Он только что перерезал горло святому. Особую выразительность композиция приобретает за счет контраста света и тени. Нет, так проститутки не раскаиваются в грехах, так они набирают новых клиентов. Суровый реализм Караваджо не был понят его современниками, приверженцами «высокого искусства». И настало утро.

Биография и картины Микеланджело Караваджо

Но не расчетливым. Страшнее него только Саломея. Сюжет покаяния Савла в данном варианте – первый шедевр, отвергнутый клиентом для капеллы Черази в церкви Санта Мария дель Пополо о котором писали выше. Считается менее удачным произведением мастера «кьяроскуро», хотя неподражаемая игра света и тени тут весьма показательна. 1609-1610 гг. Основоположник реалистического направления в европейской живописи XVII в. Идеализации образов, характерной для искусства маньеризма и академизма, Караваджо противопоставил индивидуальную выразительность модели (Маленький больной Вакх, Галерея Боргезе, Рим), аллегорическому истолкованию сюжета – непосредственное наблюдение натуры (Юноша с корзиной фруктов, там же). Караваджо.

Юноша сокрушенно и с печалью в глазах смотрит на голову поверженного врага. 1602-04), мифологических ("Вакх", 1592-93) и жанровых ("Лютнист", 1595) картин. Он известен христианскому миру как автор нескольких Посланий в Новом Завете. В июле 1610 года Караваджо отправился в Рим на небольшом судне, осуществлявшем периодические рейсы между Неаполем и Порто Эрколе (Тоскана). Никакой гордости за самого себя.

О чем потом очень сильно жалел. Перед нами мрачная комната. А центральная фигура композиции – палач. И переносил на холст многие их особенности.

А великан Голиаф (ростом 2, 5 метра) произносил ругательства и проклятья в адрес израильтян. (Позднее Караваджо создал еще одну версию картины «Гадалка», которая хранится в Лувре). Свободное время Караваджо проводит в компании своих друзей, молодых задиристых и дерзких художников Просперо Орси, Марио Миннити и Орацио Джентилески. Зрелые произведения Караваджо (1599-1606 гг. ) – это монументальные полотна, обладающие исключительной драматической силой ("Призвание апостола Матфея" и "Мучение апостола Матфея", 1599-1600 гг., "Распятие апостола Петра" и "Обращение Савла", 1600-1601 гг., "Положение во гроб", 1602-1604 гг. Художник писал очень много картин на религиозную тему, но не переставал «хулиганить».

1. Микеланджело Меризи да Караваджо ()
2. Караваджо: великий художник и скандальный бунтарь
3. Итальянский художник Микеланджело Караваджо: биография, творчество
4. Биография Микеланджело Меризи да Караваджо
5. Караваджо: художник изменивший искусство
6. Реалистичность и страсть: интересные факты об итальянце Микеланджело да Караваджо

Там он написал картину «Святой Франциск в размышлении». Осенью 1606 г. Караваджо перебрался в Неаполь, находящийся вне юрисдикции римских властей. Караваджо, не принадлежавший к определенной художественной школе, уже в ранних произведениях противопоставил индивидуальную выразительность модели, простые бытовые мотивы (Маленький больной Вакх, Юноша с корзиной фруктов – оба в галерее Боргезе, Рим) идеализации образов и аллегорическому истолкованию сюжета, свойственным искусству маньеризма и академизма. Отдых на пути в Египет.

Все детали, даже второстепенные, прорисовывались крайне тщательно, что создавало эффект реальности, «осязаемости». «Иоанн Креститель» (1610 г. ) – есть несколько версий этого сюжета, в то время портреты многих обнаженных юношей подписывали именно так. Микеланджело обвиняли в убийстве. Однако написанное полотно «Мадонна со змеёй» отцы церкви посчитали непристойным, недовольные тем, что натурщицей оказалась куртизанка. 28 мая 1606 г. Караваджо на дуэли убил некого Рануччио Томассони. дуэли были запрещены, совершение убийства во время поединка считалось тяжким преступлением.

• Картины — Караваджо, Микеланджело Меризи де
• Восемь интересных фактов из жизни великого художника Микеланджело да Караваджо
• Интересные факты об Микеланджело да Караваджо
• Все работы Караваджо в Риме (шпаргалка)
• Картины Караваджо Микеланджело Меризи
• САМЫЕ ДОРОГИЕ КАРТИНЫ МИРА – часть 2

После убийства художник бежал из Рима в Неаполь. Долгое время картина экспонировалась в музее под названием «Лютнистка», то есть играющая на лютне девушка. Он всегда выступал смело против устоявшихся законов художественных школ и был настоящим новатором своего времени.

Караваджо Микеланджело (Caravaggio). Галерея Боргезе, Рим Отказались и от Успения святой Марии. Его имя уже известно, но вот манера письма не меняется в угоду вкусам публики. Дворец Сан-Суси, Потсдам, Германия.

Ее прошлое изорванными украшениями валяется на полу, а будущее только приходит к ней. Эта картина была написана по заказу для церкви Санта-Мария делла Скала. Фарисей Савл (Саул) имевший поручение сажать в темницы первых христиан, на пути в Дамаск имел сверхъестественную встречу с Иисусом, говорившим к нему с неба. Что просто кровь стынет в жилах.

1. Все Картины Караваджо по алфавиту
2. Микеланджело Караваджо – художник-новатор
3. Движение к цели несмотря ни на что
4. Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес
5. Самое интересное в виде мозаики

Она жила в Поганом Дворике в Риме. К этому популярному сюжету живописи эпохи Возрождения обращалось немало мастеров. Милан всегда был центром торговли в северной Италии. Сложный характер художника далеко не раз приводил к печальным последствиям. Здесь Меризи познакомился с великим учителем Ордена Святого Иоанна Иерусалимского (Мальтийский Орден) и уже через год, в июле 1608 года, после прохождения специальной подготовки был посвящен в кавалеры. Таким крайним случаем является история создания полотна «Воскрешение Лазаря». После Неаполя Караваджо, оставаясь под защитой Колонна, отправился на Мальту.

Это картина – приговор самому себе. На его картинах, запечатлевших различные сюжеты из Священного Писания, появлялись далеко не канонические детали, делавшие служителей церкви и мучеников не идолами, а простыми и понятными людьми. А в изображении фруктов художник достиг почти осязаемой объемности. 1601-1602 гг.

1. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
2. Микеланджело Меризи да Караваджо
3. Жизнь и творчество Караваджо (Микеланджело Меризи)

Однажды, в 1606 году, он стал участником драки. Образ аскета, который в пустыне ел акриды (съедобная саранча) и дикий мед, прикрывая наготу шкурами, крестил массы в Иордане. Святой Фома проникает пальцем в рану Христа. За убийство. влиятельные друзья сообщили, что в ближайшее время его помилуют. Что произошло после отплытия художника из Неаполя и по какой причине он умер 18 июля 1610 г. в городке Порто Эрколе, неизвестно. Сообщение о смерти Караваджо было опубликовано в Риме 31 июля 1610 г., одновременно с папским указом о помилованииЗнаменитый при жизни, Караваджо был забыт почти сразу после смерти и «открыт вновь» только в XX в. Картины Караваджо хранятся в Британской Королевской коллекции, Лондонской Национальной галерее, Национальной галерее Ирландии, Римской галерее старинного искусства, Пинакотеке Ватикана, Галерее Боргезе, Галерее Уффици, Пинакотеке Брера, Галерее Дориа-Памфили, Лувре, Руанском музее изящных искусств, Венском музее истории искусств, Берлинской картинной галерее, Государственном Эрмитаже, Национальном музее Прадо, Мадридском Королевском дворце, Музее Тиссена-Борнемиссы, Метрополитен музее, Художественном музее Кливленда, Галерее Уодсворт Атенеум, Детройтском институте искусств. Все очень буквально.

Его готовы были взять под опеку самые влиятельные люди своего времени. Картина называлась «Смерть Марии». Караваджо внес значительный вклад в развитие новых для искусства того времени направлений – бытового жанра и натюрморта, ранее относившимся к «низким» жанрам. А однажды Микеланджело привлекли к суду за то, что вместе со своими друзьями он написал и распространил по городу оскорбительные стихотворения в адрес другого художника Джованни Бальоне.

Вот таким образом не удивительно, что служителям церкви его работы часто не нравились. В пылу очередной драки после словесной перебранки он убил человека. Посмотрите на его картину Неверие святого Фомы. Вступление в орден означало бы автоматическую отмену смертного приговора за убийство, абсолютное им в Риме. Основные работы мальтийского периода включают в себя грандиозное полотно «Усечение головы святого Иоанна Крестителя» и картину «Портрет Алофа де Виньянкура». 14 июля 1608 г. Караваджо становится членом ордена Госпитальеров. Однако в августе 1608 г. Караваджо ввязался в драку, в которой тяжело ранил рыцаря ордена, был арестован и заключен в тюрьму. Зрелые произведения художника Караваджо – это монументальные полотна, обладающие исключительной драматической силой (Призвание апостола Матфея и Мученичество апостола Матфея, 1599-1600, церковь Сан-Луиджи деи Франчези в Риме Положение во гроб, 1602-1604, Пинакотека, Ватикан Смерть Марии, около 1605-1606, Лувр, Париж). Так, в 96-ом году он оказался в мастерской сицилийского художника Лоренцо Карли. Женщина вряд ли могла сделать такой выбор — это просто тяжело для горла.

Данный рейс не предусматривал заход в порт Ладисполи, где должен был сойти Караваджо, однако по определенным договоренностям поездка художника должна была состояться именно так. Преданность Караваджо реализму иногда заходила очень далеко. Оно соответствует всем идеалам эпохи Возрождения. Юный художник в то время тяжело болел и не имел средств к существованию. Смог ли обуздать свой характер.

(маньеризм и академизм). Тогда, разозлившись, Караваджо выхватил кинжал и принудил их силой подчиниться его воле.

Сначала Караваджо с друзьями совершал незначительные противоправные действия (угрозы, непристойные стихи, оскорбления), за которые привлекался к суду. 29 мая 1606 после спора был убит человек и обвинен в этом Караваджо. Говорят, что неоднократно к нему приходил на помощь французский посол. Из тюрьмы ему удалось бежать на Сицилию, но членство в ордене было аннулировано. Летом 1609 г. Караваджо вернулся в Неаполь, где написал картины «Отречение святого Петра», «Иоанн Креститель» и «Мученичество Святой Урсулы». В октябре 1609 г. на его жизнь было совершено покушение, в результате которого лицо сильно изуродовали.

Идеализации образов, характерной для искусства маньеризма и академизма, Караваджо противопоставил индивидуальную выразительность модели ("Маленький больной Вакх"), аплегорическому истолкованию сюжета – непосредственное наблюдение натуры ("Юноша с корзиной фруктов"). Он поссорился с могущественным вельможей и бежал из тюрьмы в Сицилию. Она застыла между двумя реальностями. В образе Голиафа – тёмная.

Вот таким образом на картине голова Голиафа такая большая, а Давид совсем юный. В Неаполе художник создал для церкви Пио Монте делла Мисерикордиа знаменитую алтарную композицию «Семь деяний Милосердия». Из Неаполя Караваджо отправился на Мальту, где надеялся стать рыцарем ордена Госпитальеров. Караваджо. Караваджо.

Сам Микеланджело был ранен, двое других мужчин погибли. Изображён самый момент убийства. Грязные пятки, залысины, глубокие декольте. Картина является знаковой, так как до Караваджо, по сути, натюрмортов «в чистом виде» в европейской живописи не существовало. Давид с головой Голиафа.

Караваджо Микеланджело (Caravaggio собственно Меризи да Караваджо, Merisi da Caravaggio) итальянский художник. Караваджо отлично усвоил этот урок. Получалось, что Караваджо шёл вразрез«Живописному эдикту». Петра», «Жертвоприношение Исаака». В 1605 г. Караваджо создает полотно «Мадонна ди Лорето» для Часовни Кавалетти в римской церкви Святого Августина. В 1605 г. папа Павел V заказал художнику изображение Девы Марии для собора святого Петра. Но и тут Караваджо сопутствовала удача. В поздних произведениях Караваджо обращается к теме одиночества человека во враждебном ему мире, его привлекает образ небольшого содружества людей, объединенных родственной близостью и душевным теплом (Погребение Святой Лючии, 1608, церковь Санта-Лучия, Сиракузы).

Свет в картинах Караваджо становится мягким и подвижным, колорит тяготеет к тональному единству, манера письма приобретает черты свободной импровизационности. 1596 г. ) и бытового жанра ("Гадалка", Лувр).

А корабль, тем временем, продолжал свой путь. Чтобы компенсировать «бедность сюжета», Караваджо прибегает к иллюзионистскому приему, помогающему придать большую монументальность самому предмету изображенному на картине. «Положение во гроб» – одно из полотен Микеланджело Караваджо, фото которого неизменно сопутствует описанию биографии художника.

Микеланджело Меризи да Караваджо (1571-1610) родился в городке Караваджо, расположенном неподалеку от Милана, в семье Фермо Мериси и Люсии Аратори. Wga. hu Хотя, конечно, в его работах преобладают мрачные, трагичные сюжеты. Караваджо максимально правдоподобно изображает и библейские истории. Но вместо богатства, роскошной жизни во дворцах и высокого чина художник всегда предпочитал грязные трущобы. «Иоанн Креститель» (1603-1604 г. ) – один из вариантов известного сюжета об Иоанне Предтече, жившего в пустыне и крестившего народ в водах Иордана. Фрагмент.

Она провисела в церкви всего два дня, а потом была снята как непристойная. Однако заказчики были крайне возмущены полученной работой. 1598 г. Галерея Дориа-Памфили, Рим. Учился в Милане (1584-1588) работал в Риме (до 1606), Неаполе (1607 и 1609-1610), на островах Мальта и Сицилия (1608-1609). Родился 28 сентября 1573 года.

Микеланджело Меризи по прозвищу Караваджо родился в 1571 году. Тогда его обвинили в убийстве. В Библии Давид описан симпатичным белокурым отроком. Образумился ли юный художник. Среди подобных полотен можно назвать «Магдалину» и «Апостола Матфея».

Когда в 1610 году до художника дошли слухи, что папа Павел V хочет его помиловать, Караваджо хотел возвратиться в Рим, но по возвращении в Порто-Эрколе он умер (или был убит). Существует версия, что это двойной автопортрет Караваджо. Даже у Караваджо есть несколько картин с одинаковым названием. С этого момента кардинал стал опекать художника, помогая получать выгодные заказы.

Но как он ни старался, корабль уже отправился в обратном направлении и теперь забрать заветный документ возможно было бы, лишь вернувшись в Неаполь. Но из-за места проживания априори относилась к дамам лёгкого поведения. Он жил в пустыне, прикрывая наготу шкурами животных, ел сушеные акриды и дикий мед. 5.

Особенно зловещим и кровожадным считается его шедевр Усекновение головы Иоанна Крестителя. Это был квартал проституток и бандитов. Абсолютно новую интимно-психологическую интерпретацию получили у него традиционные религиозные темы (Отдых на пути в Египет, галерея Дориа-Памфили, Рим). Поначалу он бедствовал, работал по найму.

Это тот переломный момент ее жизни, когда возврат к старому невозможен, а будущее еще совсем не ясно. Лучии", 1608 г. ). Возможно, она была обычной женщиной. Именно по этой причине. Потом отсек ему голову, чтобы ободрить Израиль. Его отец был мажордомом и архитектором маркиза Караваджо.

Героиня еще не видит их. Нажатие кнопки «Отправить» означает, что вы принимаете эти условия и обязуетесь их выполнять. "Смерть Марии", ок. Свет создает особое движение картины, направляет взгляд зрителя.

Как, например, на картине Отдых на пути в Египет. Но так продолжалось не всегда. Караваджо обладал очень вспыльчивым, неуравновешенным и сложным характером. Картины завешивали сукном и открывали только в самом конце выставки.

События биографии Караваджо поражают своим драматизмом. Мастер показывает этот сюжет очень реалистично. Галерея Боргезе, Рим. В мастерской Чезари действовала «конвейерная система» и Караваджо поручали рисовать лишь декоративные рамки, цветы и фрукты. Недовольному этим Караваджо удалось расположить к себе Костантино Спата, преуспевающего торговца картинами и предложить ему свои работы. Никакого триумфа. Тень покрывает малозначительные элементы полотна. Все основные детали: – перст Христа, лицо апостола – ярко освещены.

Особо чувствительным ее лучше не смотреть (и не читать описание). Не веря в его воскрешение. В Риме же Караваджо серьезно заболевает малярией, находится на грани жизни и смерти. Сохранилась лишь актовая запись о крещении, датированная 30-м сентября, где говорится: «30-го был крещен Микеланджело, сын Фермо Меризи и Лючии дэ Ораторибус».

Он изобразил святого Матфея, сборщика подати, считающим деньги вместе с помощниками. В начале нового века Караваджо получает немало заказов от церквей. Сюда стягивались отбросы общества со всей Европы, мечтавшие поймать удачу за хвост. Со шпагой на перевес, он мог неделями шататься по кабакам. «Обращение Савла» или «Павел на пути в Дамаск» (1601 г. ) – картина иллюстрирует библейскую историю о начале служения Богу Апостола Павла, бывшего Савла.

Или оголялась шпага. Этот художник – основоположник реалистического направления в европейской живописи 17 века. 1608 г. Собор святого Иоанна, Мальта. Этот закон запрещал придавать ликам святых черты обычных людей.

А когда последние закончились, ему пришлось искать работу. Полотно Джампетрино меньше всего напоминает изображение раскаявшейся грешницы. Чтобы придать значимость своим работам, художники давали своим работам имя Иоанна Крестителя.

Было легко задеть его самолюбие. Он должен был стать одним из главных орудий пропаганды католической церкви. В образе Давида – его светлая сторона души. Фрукты и графин на картине привлекают чуть ли не больше внимания, чем сам Вакх. Религиозная картина получила у Караваджо интимно-психологическую интерпретацию ("Отдых на пути в Египет").

Перерезанная глотка на картине «Юдифь и Олоферн», виртуозно пронзённая плоть Христа с картины «Уверование апостола Фомы» – всё это созвучно с протоколами допросов свидетелей типа: «Я видел человека с обнажённым оружием в руке – это был кинжал или охотничий нож Раненый сказал, что это не может быть никто иной, кроме Микеланджело да Караваджо». Он одним из первых применил новый метод письма «кьяроскуро» — резкое противопоставление света и тени. По картинеДавид с головой Голиафа. 1605-1606 гг. ). Картины Караваджо часто отвергались заказчиками Натурщиков для своих картин Караваджо находил среди уличных нищих и проституток. Запрещено публиковать комментарии, содержащие оскорбления личного, религиозного, национального, политического характера или нарушающие иные требования законодательства РФ.

Он видел красоту там, где ее по всем канонам не могло быть. В античных сюжетах воплощал празднично-игровое начало ("Вакх", 1592-1593 гг. ). Это очевидно по одной из последних его работ. После Караваджо этот жанр приобрел большую популярность. Тогда же мать отдала его в мастерскую ученика Тициана Петерцано.

Лучшей среди них часто называется «Призвание апостола Матфея». Сложная композиция с драматичным сюжетом отражается в каждом жесте – ослепленный Савл закрыл глаза руками.

В Неаполе он написал большие алтарные картины Семь дел милосердия (церковь Пио Монте делла Мизарикордия), Мадонна Розария и Бичевание Христа. Интересно, что однажды в церкви из-за этого даже отказались принять его работу. «Глаз Караваджо» (Caravaggios Eye) Кловиса Уайтфилда (Clovis Whitfield) перечеркивает портрет Караваджо, как уличного дебошира с гомосексуальными наклонностями. Усекновение главы Иоанна Крестителя.

Его жизнь неминуемо пошла под откос. Он бежал из Рима. Художник во множестве создавал жанровые полотна (например, «Гадалка», «Юноша с лютней»), в реалистичной манере передавая жизнь простого народа. Его боги похожи на крестьян, а религиозные сюжеты больше напоминают бытовые сцены. К их числу принадлежит Рубенс, Рембрандт, Веласкес и многие другие. Она так спокойно подставляет медное блюдо для головы казнённого.

Художник внес большой вклад в становление бытового жанра (Гадалка, Лувр, Париж и другие). Внес большой вклад в сложение новых видов живописи – натюрморта ("Корзина с фруктами", ок. Итальянский художник. Караваджо позировала его возлюбленная Лена. Так, его картина Мадонна со змеей провисела в Соборе святого Петра всего лишь два дня. Т. к.

А теперь обо всем по порядку. Неверие апостола Фомы. Мадонна со змеей. А там уже недалеко до возгласов Шлюха в храме. Но это уже было начало конца.

Наоборот он выглядит максимально приближенным к реальному молодому человеку: изнеженный и отчасти вульгарный юноша, полупьяный на вид, который повернул к зрителю свое пухлое женоподобное лицо и протягивает кубок с вином изящно изогнутыми пальцами, «украшенными» толстым слоем грязи под ногтями. Вельможа, который не мог простить обиды, послал за художником наёмных убийц. Караваджисты появились в Испании (Хосе Рибера), Франции (Трофим Биго), Фландрии и Нидерландах (Геррит ван Хонтхорст, Хендрик Тербрюгген, Юдит Лейстер) и других странах Европы, не говоря о самой Италии (Орацио Джентилески). Караваджо.

Нет, это наоборот наслаждение красотой молодого тела. Караваджо посчитал, что в покушении замешаны рыцари ордена и, написав картину «Саломея с головой Иоанна Крестителя» с изображением собственной головы на блюде, отправил полотно Великому магистру ордена Госпитальеров с мольбой о прощении. В первых числах лета 1610 г. Караваджо решил перебраться поближе к Риму, т. к. В мучительном исступлении, похожем на горячку, провела Магдалина всю ночь.

Да, Караваджо был убийцей. Тщательно прописанные детали показывают всю натуралистичность образа. 1605-1606 гг. Он стал первым, кто в точности скопировал изображения, увиденные на улицах Рима. В таком случае в трактирщика летела тарелка с едой.

Творческая манера Караваджо оказала непосредственное влияние на сложение течения караваджизма – самостоятельного направления в европейском искусстве 17 века. С 1600 г. по 1604 г. художник интенсивно работает и пишет множество полотен религиозной тематики: «Иоанн Креститель», «Ужин в Эммаусе», «Распятие Св. Среди плодов айва, виноград, гранат, яблоки со следами гусениц.

Караваджизм). За это на Караваджо устраивали настоящие гонения. За лишение жизни другого человека. Итальянский художник Микеланджело Караваджо, фото работ которого украшают все труды по истории искусства XVII века, оказал огромное влияние на развитие живописи.

Этот период являетсяпереломным и в творчестве Караваджо: на его полотнах стали появляться многофигурные композиции. Картины Караваджо отличают лаконизм и простота композиции, энергичная пластическая лепка.

Ему приходилось в прямом смысле слова отбиваться от обидчиков. В период скитаний художник создал ряд выдающихся произведений религиозной живописи. Иисус называл его величайшим из пророков. Одной из первых работ данного периода стала картина «Отдых на пути в Египет». Особенно хорошо известен пример картины «Мадонна со змеей» (1605-1606).

---