Картины Ирисы Ван Гог
Ирисы по мотивам картины Ван Гога выполнялись мною на заказ. В картине «Ирисы» Ван Гог изобразил часть поля, сплошь усеянного цветами. Картина Винсента ван Гога Ирисы: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.
Картина «Ирисы» Винсента Ван Гога написана художником в 1890 году. «ирисы» (фр. Les Iris)— картина нидерландского живописца Винсента ван Гога. Картину «Ирисы» Ван Гог создал в 1889 году, за год до смерти.
Описание картины «Ирисы в вазе»
Все детали тщательно прорисованы, некоторые из них наполнены светом неземного происхождения, вполне возможно, что эти лучи из параллельного мира. Присутствует и так любимое Ван Гогом смешение жанров японской гравюры и импрессионизма. Чуть позже, в 1990 году, картина ушла в Лос-Анджелеский музей. Теневой рисунок не выписан, сведены до минимума законы классического построения светотени. Цветы заполняют практически все пространство картины.
«Ирисы» должны были стать достоянием галереи Алана Бонда, но у него не оказалось денег для совершения столь крупной сделки. Огромный букет цветов на ярко-желтом фоне собран в глиняный деревенский горшок. Первой работой его в этом местечке были «Ирисы». Позже, в 1987 году это полотно оценено на аукционе Сотбис в 54 миллиона американских долларов. Это, пожалуй, единственная картина Ван Гога, где обыграны контрасты. Так же, для Ван Гога не характерно изображение действительности.
Он получил долгожданное умиротворение, которое привело к отступлению болезни. Согласитесь ирисы может увидеть любой ребенок, присевший низко человек. В 1987 году это же полотно на аукционе Сотбис уже оценили в почти 54 миллиона долларов.
Расскажем о том, как писал картину «Ирисы» Ван Гог
Считается, что «Ирисы» – это не статичная замершая картина, а полотно, которое имеет своеобразное, ван-гоговское движение, построенное таким образом, что смотреть на него нужно ровно по диагонали – слева наверх. На картине «Ирисы» изображена небольшая часть луга, на котором растут только цветы. Движения кисти художника следуют в своём движении очертаниям предметов, вылепливая саму «ткань» изображаемой вещи и выполняя функцию формообразования.
Художник изобразил роскошные ирисы, которые он видел по дороге. Удивительно, но полотно написано в необычной для художника манере.
Здесь нет густых и едких, даже ядовитых оттенков – «Ирисы» наполнены воздушной мягкостью пастели. Картина «Ирисы» наполнена не только импрессионистичными эмоциями, а и впечатлениями.
«Громоотвод для болезни» (биполярного расстройства личности), как называл картину сам Ван Гог настолько не вписывается в его художественную манеру, что до сих пор поражает зрителей. Ирисовое поле полно такого умиротворения, такой легкости и прозрачности, что, кажется это вовсе не Ван Гог. Пурпурно-синие ирисы контрастны зеленому тону листьев, ярким цветам на клумбе. Цветы заполняют собой практически всю поверхность полотна.
Описание картины Ван Гога «Ирисы»
В игру вступил музей Гетти в Лос-Анжелесе, перекупив картину в 1990 году.
Две другие картины написаны позже, в год смерти художника. Он назвал картину «громоотвод для моей болезни», так как он чувствовал, что может сдерживать свой недуг, продолжая писать. На обеих изображены букеты ирисов, собранные в вазы. Ирисы одновременно склоняются к силе земли и хотят устремиться в высь к лугу. По его собственному признанию, болезнь в эти минуты отступала.
Отголоски этой страсти демонстрирует и картина «Ирисы». Композиция картины заставляет взгляд невольно двигаться в левый верхний угол. Ирисы – одна из самых ярких картин великого голландского живописца.
Над шириной мазка, выбранным спектром до сих пор ломают головы эксперты. В целом, картина полна мягкости, воздушности, она выполнена нежными пастельными тонами. Художник выбрал для своей картины необычный ракурс. Отсутствие ярких цветов, напротив, отдаляет картину от импрессионизма. Сюда Ван Гог убедил приехать своего друга Гогена, чтобы создать общину художников. Как известно, мастер страдал биполярным расстройством личности.
В «Ирисах» явственно проступает влияние японских укиё-э изящных гравюр с выделенными контурами предметами, представленными в необычном ракурсе. Ракурс на холсте, тем не менее, необычен даже для Ван Гога. Ирисы считаются символом восстания из мертвого мира.
Описание картинаы "Ирисы" Винсент Ван Гог
Ирисов так много, что несколько стеблей выпали из горшка на стол. Современное фото больницы Сен-Реми де Прованс представлено ниже. Ван Гог неделями рисует цветы, добиваясь контраста, в котором смешанные тона соответствовали бы резким противоположностям. По сей день Винсент Ван Гог остается спорным художником. «Ирисы» написаны ровно за год до его кончины. Однако срезанные цветы не дают такого жизнелюбивого эффекта, как пышно растущие на клумбе. Несмотря на это, его творчество полно жизненной силы.
Изображение не выглядит оживленным, оно застыло. Белый ирис и бледно-голубой держат на себе горизонталь картины. Написание рисунка вазы слегка смещено вправо, при этом подобное художественное решение подкреплено излишней «живостью» и пышностью рисунка букета в левой части полотна. Столь странно, сколь загадочно то, что написал он ее за год до смерти.
Описание картины Винсента ван Гога «Ирисы»
Тем не менее, картина яркая и динамичная, она может замирать и через секунду оживать. Эта работа подарила Ван Гогу вкус к высокой живописи. С этого момента живопись его становится светлее и красочнее.
Неординарность Гога пугает горожан до такой степени, что в марте 1889 года горожане пишут прошение освободить город от «рыжего безумца». Своей заветной удачей он считал написанных в 1885 году «Едоков картофеля», беспощадно раскритикованных друзьями. Единственное, что выбивается из картины – одинокий белый ирис. Кажется, что сидишь на корточках посреди поля, в самой гуще цветов.
Картина Ирисы Винсента ван Гога
Они считаются центром композиции. Терракотово-красная почва словно манит растения к себе, а намек на нефритово-зеленый луг на заднем плане заставляет ирисы тянуться и к нему. Насыщенные пятна фиолетово-синих цветков изысканно сочетаются с длинными изящными ярко-зелеными листьями (явная отсылка к декоративному японскому стилю).
Занятие живописью было спасительным моментом в истории болезни Винсента Ван Гога. Вполне возможно, что Ван Гог изображает себя среди обычных людей. Парижская жизнь с яростными спорами, ночными бдениями за абсентом утомили художника, которого друзья и женщины нередко отвергали из-за его порывистого странного характера и он уехал в южную провинцию Франции – Арль. Мотив картины – спелость, сочность избыточность великолепия природы.
Простые, но одновременно роскошные ирисы помимо нежности и воздушности имеют насыщенную спелость и великолепную сочность. «Ирисы» просты и уникальны, они поражают своей безмятежностью и способностью снимать внутреннее напряжение у каждого, кто увидел хотя бы репродукцию. Ирисы выполнены легкими мазками воздушной пастели.
Главной особенностью творческого метода Ван Гога выступает яркость, подчас агрессивность, цвета, трепет линий, ощущение «дребезжания» образа, созданного на картине. Так же и в Ирисах – они будто шевелятся, раскачиваемые порывами ветра. Картина Ван Гога «Ирисы», написанная в мае 1889 года, является не только шедевром, подтверждающим эмоциональную и неповторимую манеру письма великого художника, это еще и трогательная попытка рассказать миру о своей страсти к живописи и о своем одиночестве.
В этот же период Винсент «заболел» японскими эстампами. Скопление ирисов справа уравновешивается участком голой, оранжевого оттенка земли слева. Сам Ван Гог ассоциирует картину с громоотводом для болезни. Еще далеко впереди его знаменитые «Ирисы».
Расскажем о том, как писал картину ирисы ван гог
Он получил неплохое образование, знал языки. Для «Ирисов» характерно проявление японского укиё-э. Невозможно достоверно определить, какие «переживания» в этот момент у цветов, можно уловить только само впечатление от этого переживания. Для того чтобы убедиться в этом, давайте взглянем, в какое время и при каких обстоятельствах создал свои «Ирисы» Ван Гог и что предшествовало написанию этого колоритного полотна. Художник выбрал очень низкую точку зрения – как будто он рисовал, сидя на земле.
Однако, «Ирисы» поражают яркостью и динамичностью визуального ряда, выразительностью красок, внутри которых существует глубинная сила цвета и линейного рисунка. Красно-оранжевая земля словно повторяет оттенки цветов на клумбе. Всем его пейзажам присуще ощущение легкого ветерка, колышущего деревья, траву и цветы.
Первыми героями живописных полотен мастера были рабочие и крестьяне. Одни его ненавидят, другие боготворят.
Первая так и называется – Букет ирисов. Еще одним знаковым моментом в написании картины стало предзнаменование собственной смерти. Композиция выстроена так, что взгляд невольно устремляется по диагонали вверх и влево. Полотно имеет необычный ракурс. Необычный ракурс раскрывает перед нами красоты ирисов.
Присутствует в «Ирисах» и своеобразная симметрия. Но изображение не выглядит застывшим, статичным.
.
