Картина Ночное Кафе
Если кому интересно – на гифке изображены картины Доктор Поль Гоше, Терраса кафе ночью, Звездная ночь и Ночное кафе. Картина «Ночная терраса кафе» (Ван Гог), написанная маслом на холсте, находится в Крёллер-Мюллер музее, Оттерло (Нидерланды). Картина Винсента ван Гога Ночное кафе: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. Картина написана яркими красками, там жизнь бурлит своим чередом, кто-то сидит в кафе, кто-то идет по ночному городу, все это бросается в глаза. «ночное кафе» – тоже яркая картина.
Картина «Ночная терраса кафе» была написана Винсентом Ван Гогом в 1888 году. Картина «Ночное кафе» была создана в том же году, что и знаменитые «Подсолнухи».
Ночная терраса кафе, Ван Гог, 1888
Стиль картины «Ночная терраса кафе» является эксклюзивным, весьма оригинальным для Ван Гога, так как он впервые изобразил глубину перспективы и использовал теплые тона. Терраса кафе ночью сохранила в себе суету и легкомыслие дня. Фронтоны домов под голубым небом наполнены звездами. Только концентрические ореолы вокруг ламп, видные и в черно-белой репродукции, поддерживают впечатление «демонического» если же их закрыть, будет просто «бытовой жанр, просто сонный ночной кабачок, правда унылый, но и только, даже с оттенком некоторой уютности.
Поиски Ван Гога привели к созданию нового направления – постимпрессионизма. С одной стороны, ночное кафе — это место расслабления, уединения, веселого времяпрепровождения. Картина была названа одним из шедевров Ван Гога и получила высокую оценку критиков. Вне сомнений, он был выдающейся фигурой, существовавшей на то время в немецкой критике.
Они просто создают естественный фон. В «Ночном кафе» высказался весь опыт страданий, пережитых художником, вся тоска одиночества, столько раз им испытанная. Как и те люди, которые идут по улице в разноцветной одежде. Цель прихода этих людей в кафе иная: большое количество спиртного на заднем плане картины. Другой мир – это пространство шумного, ярко освещённого кафе.
«Ночь гораздо живее и богаче красками, чем день» — утверждал Ван Гог. Это обманчивая математика: ее выводы зависят от того, какой «математик» ею пользуется и что заложено в его душевном опыте.
Интересно, что эта работа получила признание практически всех критиков. Meier-Graefe, 1887–1935). Отдельно стоит сказать о глубоком ночном небе. Он неоднороден. Именно такими чувствами и проникнуто произведение «Ночная терраса кафе».
Мастеру, работавшему на пленэре (от фр. «Я часто думаю, что ночь богаче красками, чем день», – писал Ван Гог. В этом желтом освещении известь окружающих домов окрашивается бледно-серым. Перед приездом Гогена Винсент пишет у берега Роны первую «Звездную ночь» в тонах «желтых, розовых, зеленых, лазурных и голубых, как незабудки».
Описание картины «Ночное кафе в Арле»
В этой картине ночи нет черного. Я сразу понял, как подойти к колориту. Размеренность и в тоже время глубокий философский смысл вложен в каждой штрих.
Это первая работа, в которой он изобразил звездное небо. Это единственный выход из черноты ночи». Это выявляется «побочно», подсознательно. После его смерти, согласно завещанию, права на картину перешли Йельскому университету. Ван Гог хорошо знал «ночную жизнь» и подобные заведения.
Мне чрезвычайно интересно и забавно рисовать там ночь. Так, мадам Жино изображена и на другой картине художника – (Название картины можно перевести, как «Арлежанка», то есть жительница Арля).
«Ночная терраса кафе» – всё о знаменитом полотне Винсента ван Гога
(В тоги такого цвета одеты некоторые апостолы на тайной вечере). «Ночная терраса кафе», описание которой дано выше, отличается тем, что творческое воображение создателя другого мира выходит за рамки восприятия обычного человека, который, проходя каждый день по улице, не может заметить в ней ничего нового и поэтичного. Ее освещает огромный желтый фонарь. После нескольких тревожных недель выдалась, наконец и более отрадная. Стиль, в котором выполнена эта работа Ван Гога, позже будет назван экспрессионизмом.
«en plein air» – «на открытом воздухе») удалось уловить лёгкость и радость запечатлённой сценки. Здесь и желтые отблески фонаря и сиреневато-розовые оттенки ночного неба. Эта картина так же не стала исключением.
Перефразируя Заболоцкого, можно сказать, что художник переносит на полотно «приметы изменчивой души». Небо занимает треть картины «Ночная терраса кафе». Один мир – это мир ночного неба звёздного безмолвия и робкого сна.
Чуть позже, держа нос по ветру, сочинитель «переквалифицировал» Ван Гога в бунтаря-авангардиста, якобы, объявившему войну замшелому реализму. Я хотел выразить пагубную страсть, движущую людьми, с помощью красного и зелёного цвета». Самые умелые подражания «приему» в этих случаях эстетически бессильны. Подобные аллюзии повторяются и на других полотнах голландца.
Тем не менее, Ван Гог устанавливает свои собственные правила. Затем он повторил его в картине «Звездная ночь на Роной» и еще позже фон со звездами появится в «Портрете Эжена Боха».
Полотно «Ночная терраса кафе» обогатило его стиль легкостью, воздушностью и человечностью, хотя и в нем можно найти нечто, напоминающее ночной сон. А еще помещает пальмовую ветвь над обедающими. Хозяева кафе, Жозеф-Мишель и его жена Мари Жино часто позировали Ван Гогу. Есть только красивые голубые, фиолетовые и зеленые цвета.
Ночное кафе, Звездная ночь – 1888 Ван Гог
Он не сразу «нащупал» образ того безумного гения-одиночки, который теперь известен всем. Так выглядит звездное небо на его картинах «Звездная ночь» и «Ночное кафе», которую он написал в тот же год что и «Ночная терраса кафе». В этой картине я пытался выразить неистовые человеческие страсти красным и зеленым цветом.
Об этом есть всего одно упоминание, найденное в письмах живописца. Неординарность Гога пугает горожан до такой степени, что в марте 1889 года горожане пишут прошение освободить город от «рыжего безумца». Состояние опьянения определяется небрежностью всех линий интерьера. У них нет самостоятельного значения.
Ночное кафе Репродукции Ван Гога
Автором этого мега-мифа стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе (J. А силуэты людей, которые сидят за столиками либо прогуливаются по мостовой, делают произведение динамичным и захватывающим. Бильярдный стол в центре в эту ночь вряд ли привлечет чье-либо внимание.
Спал при этом художник днем. Позже он повторил работу в акварели, работа в настоящее время находится в частной коллекции. Весной 1908 года на выставке «Салон Золотого руна» картину за три тысячи рублей (семь тысяч франков) купил коллекционер Иван Морозов. Не смею, конечно, утверждать, что картина возместит мне деньги, переплаченные хозяину: она одна из самых уродливых моих вещей и равнозначна «Едокам картофеля», при всем несходстве обоих полотен. Линии Ночной террасы кафе несут в себе послание, подчеркивая двухмерность картины. Винсент Ван Гог «Ночное кафе» (1888) Холст, масло.
Раскраски Винсент Ван Гог Ночная терраса кафе
В сентябре 1888 года Ван Гог три ночи подряд работал над картиной. Рядом – зеленое дерево. Я часто думаю, что ночь более оживленна и более богата красками, чем день.
(На самом деле, Ван Гог был большим поклонником академической живописи). При первом же взгляде на полотно Вы словно бы погружаетесь в атмосферу тёплой летней ночи. Ночное небо завораживает своей немой силой, притягивая взгляд и завладевая сознанием. Конечно же, доказательств этому нет. Винсент Ван Гог написал его так, что от него трудно отвести глаза. Картина ван Гога «Ночное кафе» передает впечатления пьяного человека, чье сознание замутнено алкоголем.
Беда одна не ходит, но и радость тоже. Ходят слухи, что художник для работы в ночи крепил на свою шляпу свечи. На террасе есть маленькие фигурки пьющих. Картина представляет собой классический пример аналогии в искусстве. Художник как бы наблюдает за всем происходящим, находясь в конце зала, передавая эффект «затуманенного» сознания. И только звезды, как крупные драгоценности, сверкают на нем.
Очень интересно колористическое решение брусчатки. В 1918 году картина была национализирована советской властью. Тем не менее не следует переоценивать «математическую безошибочность» художественных приемов, в частности – цвета. Инвертируя выражение Анри Матисса: «Цветы — это звезды земли», Ван Гог изображает на картинах звезды в виде цветов.
Они прописаны схематично, условно, так как не являются главенствующими. Это он, практически, спас Эдварда Мунка (и немецкий экспессионизм) от общественной «анафемы», когда за интерес к этому норвежскому символисту критики клеймили позором любого из «культурных немцев». Художнику нравились ночные пейзажи. В произведении «Ночная терраса кафе» две доминанты: кобальтово-синее ночное небо со звездами и яркий желтый свет фонаря, освещающий плоскость стены.
Вся его зловещесть раскрывается в цвете – в этих сочетаниях и касаниях разных оттенков красного и зеленого через посредство бледно-желтого «цвета серы». На стул падает зеленый отблеск стоящего рядом дерева. Так что в Германии, где Мейер-Грефе стал «разрабатывать» легенду, о художнике толком никто не знал. И все вместе без пестроты дает полную картину ночи.
Она выполнена в жанре экспрессионизма, основоположником которого и является Ван Гог. Джон Ревалд – автор «Истории импрессионизма» – справедливо говорил, что «у зрителя остается странное ощущение, что содержат они (картины) гораздо больше и гораздо более серьезные вещи, чем это видно на поверхности. В данном случае он отражает душу города и ночи, даже не ставя перед собой такой цели.
Его цвет неоднороден: временами он становится темно-синим, местами высветляется. А сами они не черные, а отливают глубокими синими и фиолетовыми тонами. Сначала в его представлении Ван Гог был «человеком из народа», а его творчество — «гармонией между искусством и жизнью». Мир казался ему агрессивным.
