Сочинение Описание По Картине Мона Лиза

Сочинение по картине Леонардо Да Винчи Мона Лиза (Джоконда) описание (описание)

Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11. Даже уезжая из Милана в 1516 г., он не смог расстаться с шедевром. А, кстати, в чью же.

Ещё одна кандидатка в героини – герцогиня Мантуи Изабелла де Эсте, приятельница художника. Мережковский в книге, посвященной Леонардо. Все детали ее исполнены с величайшим усердием. Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией.

Его изучали историки искусствоведы и даже психологи – в частности, З. Фрейд утверждал, что «Мона Лиза» является «совершеннейшим изображением антагонизма, который управляет любовной жизнью женщины контрастом сдержанности и обольщения, жертвенной нежности и безоглядной чувственности, безграничной любви и зловещей угрозы». Мне Джоконда кажется вечной. Он оживил пейзаж, а ещё позволил воспроизвести чувства и настроение модели.

Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. Сделав портрет поколенным по формату, художник получил возможность демонстрировать более широкий диапазон изобразительных приёмов. Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. В более раннем варианте картина была более крупных размеров. Самый контраст между пристальным взглядом и полуулыбкой на устах даёт понятие о противоречивости её переживаний.

Достоверно не известно настоящая ли Моно Лиза в Лувре. Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ. Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными19. Большое их количество вызвало на свет недоказуемую версию, что существовал вариант обнажённой Моны Лизы, написанный самим мастером.

Сочинение по картине Мона Лиза (Джоконда) Леонардо Да Винчи

Но и это указание довольно расплывчатое – ему соответствуют сразу несколько женщин, среди которых такие знаменитые красавицы того времени, как Констанца дАвалос (её прозвищем было «La Gioconda», что в переводе с итальянского означает «Весёлая») и Пачифика Брандано. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. 76х53 см. Голова слегка повёрнута10. Подобную теорию подтверждает и Энео Ирпино, который воспел женщину в своей поэме. Ее одежда ничем не примечательна. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения. Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы».

Именно с таким настроением и в такую эпоху писал ее Леонардо да Винчи. И ключ к ней зачастую – именно памятники культуры. () Джоконда— не портрет. Женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо была Лиза Герардини. «Le Petit Parisien» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц.

Это изображение всякому, кто хотел бы видеть, до какой степени искусство может подражать природе, даёт возможность постичь это наилегчайшим образом ибо в нём воспроизведены все мельчайшие подробности, какие только может передать тонкость живописи. Голова покрыта прозрачной вуалью.

Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде»2. В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини». Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Тем самым создаётся эффект mise en abyme («картина в картине»): Мария на лоне родившей её Анны, а Иисус на лоне родившей его Марии. Всмотритесь в улыбку Анны – почти та же лёгкая блуждающая улыбка. Первым этот литературный штамп («загадочная улыбка») ввел писатель-романтик Теофиль Готье в 1855 г. Он «.

Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики22. Фигура изображена в пол-размера от головы до пояса, сидящая в кресле. Платье на девушке зеленого цвета с тонкими сборками и рукавами желтого цвета в кладках. Лишь в 1963 г. она побывала в США, а в 1974 г. – в Японии. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы»13.

Проблема состоит в том, что картины в шахтах были обнаружены 16 июня, а по документам Лувра картина в этот день уже была в Париже. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью.

А деревянные опоры, к которым он прикреплён, растрескались и перекосились. В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Мастер тщательно выложил изображение из кусочков окаменевшей смолы, а самые мелкие детали высыпал из лучистой каменной крошки. Пабло Пикассо также находился под подозрением. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки. Эфемерная, ускользающая улыбка присутствует во многих работах живописца, но в «Джоконде» она воссоздана просто идеально. Вазари, например, называл улыбку Моны Лизы всего лишь «приятной».

В 1517 году кардинал Луиджи дАрагона посетил Леонардо в его французской мастерской. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали. () Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков. Вот как отзывался о полотне этот писатель и художник: «Леонардо подрядился изготовить для Франческо Джокондо портрет его супруги, Лизы Герардини и трудился над работой почти 4 года, но всё же оставил её незавершённой. Неизвестно, как портрет попал из Милана обратно во Францию.

Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. И, наконец, в 2007 г. они были представлены на выставке «Гений да Винчи».

Однако всемирную известность портрет обрёл после публикации эссе Теофиля Готье (1855 г. ). По-итальянски ma donna значит «моя госпожа», в сокращённом варианте это выражение преобразовалось в monna или mona. Эта картина занимала особое место в творчестве Леонардо да Винчи. () После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн.

Улыбается она или нет. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло.

21 августа 1911 года картина была похищена20 работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia). От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся— как это было со многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью.

Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. А позже, когда французский король Франциск I предложил за это произведение 4 тысячи золотых экю – колоссальные деньги в ту эпоху – мастер тоже ответил ему отказом.

Описание картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза» (Джоконда)

Так, в 1919 г. авангардист Марсель Дюшан опубликовал в журнале «Дада» шарж – он пририсовал Джоконде усы и подписал карикатуру буквами «L. H. O. O. Q». Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника. В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж.

После окончания войны «Джоконда» вернулась на место. В ХХ в. картина оставалась в Лувре. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3. Полное название картины «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo» (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Этот пейзаж придает фигуре Джоконды особую величественность, так как за счет перспективы горы, ручьи и озера кажутся маленькими, а сидящая на первом пане Джоконда – увеличенной.

Сочинение-описание по картине Мона Лиза дель Джоконда Леонардо да Винчи

На меня произвела сильное впечатление именно эта картина Леонардо да Винчи — «Мона Лиза дель Джоконда». Однако сейчас эта теория подвергается сомнениям, ведь родившийся в 1511 г. Вазари не мог видеть процесс создания полотна и писал о нём «с чужих слов». Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2.

Леонардо Да Винчи написал эту картину кто говорит с любовницы а кто говорит с жены, а не которые говорят что это картина служанки. Но ученый Паллатини опубликовал книгу Мона Лиза — реальная женщина, в которой назвал имя модели, позировавшей Леонардо да Винчи для картины «Джоконда». А. С. Пушкина в Москве. На поздних картинах Леонардо все контуры размыты: между источником света и предметом помещен, как выражался мастер, «некий род тумана».

Поэт Гийом Аполлинер был арестован по подозрению в совершении преступления и позже освобождён. Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы».

Борис Виппер указывает, что упомянутое выше отсутствие бровей и выбритый лоб, быть может, невольно усиливает странную загадочность в выражении её лица. Мона Лиза» (1503-1519).

Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Портрет так впечатлил монарха, что он немедленно его выкупил, заплатив 4 тыс. И чему.

Леонардо отказал. Глядя на приглушенную, темноватую гамму изображения, сложно представить, что когда-то оно сияло насыщенными коричневыми, зелёными, золотистыми красками.

Пускай во время встречи с прекрасным у вас учащённо бьётся сердце от волнения и радости, а желание творить мир вокруг себя по законам красоты никогда не оставляет вас. Доска (тополь), масло. сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых – портрет Лизы Герардини». Первым её воспел писатель эпохи Романтизма Т. Готье: «Сфинкс красоты, который так загадочно смотрит с картины Леонардо опасно поддаться его обаянию, обещающему неизвестные наслаждения, но при этом божественно ироничному».

Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ». Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера.

Ее лицо пленяет женственностью и мудростью, не возрастной, но женской и это делает Джоконду эталоном женственности еще на долгие годы, ведь не зря же говорят «улыбка Джоконды». До него никто не видел в ней никакой тайны. И, судя по мудрости и уверенности ее взгляда, этот день настанет. Благодаря этому улыбка Моны Лизы выглядит ещё притягательнее и загадочнее. Мона Лиза — самый ранний итальянский портрет, пристально сфокусированный на натурщице.

Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту. Некоторые исследователи утверждают, что никакой модели не было и что Леонардо воплотил в «Джоконде» образ покойной матери. Современники живописца неоднократно восхищались яркими, богатыми тонами его полотен. Одна из наиболее знаменитых загадок портрета – это, бесспорно, выражение лица модели. Немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных картине «Мона Лиза» по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта. Эта загадка практически решена.

Тайна картины Мона Лизы (Джоконда)

Глаза имеют тот же блеск и так же увлажнены, как в жизни. Одной из них было «изображение флорентийской дамы, созданное с натуры по приказу Джулиaно Медичи, брата Лоренцо Великолепного». Но почему так, почему эту картину больше не куда не отдадут из Лувра. Он пишет: «Для Франческо дель Джокондо, богатого флорентийского торговца, Леонардо создал портрет Моны Лизы, его жены».

Он потратил на него значительное время и, покидая Италию в зрелом возрасте, увёз с собой во Францию в числе некоторых других избранных картин. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации.

Сочинение по картине Леонардо Да Винчи «Мона Лиза» (Джоконда)

Настоящее искусство – эталон духовности источник наслаждения. «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» – неоконченная картина Леонардо да Винчи. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Две фрагментарные колонны обрамляют фигуру и образуют «окно», смотрящее на пейзаж. Этот ландшафт придаёт самому образу женщины величественность и одухотворённость. В.

() Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13. Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины.

Нас миллионы, но только единицы оставляют след в истории человечества. Так улыбается. Салаи на рисунке ЛеонардоСалаи (умер в 1525 г. ) оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане.

Кроме того, портрет так и не стал собственностью семьи Джокондо – Леонардо да Винчи постоянно держал его у себя. Но ни одно описание картины «Джоконда» не может передать её изысканность и композиционное совершенство. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат. «Джоконда» – не портрет. Обычно, так улыбается мать, которая ласкает своего ребенка.

MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы висела в административных помещениях Лувра)19. Также виден край парапета. И это – уже счастье. Готье представил улыбку Джоконды как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя» (Козлов Г. «Покушение на искусство»). Загадочность, лёгкость улыбки Моны Лизы во многом связана с особым приёмом живописи Леонардо да Винчи – сфумато (об этом читайте в статье «Мадонны Леонардо да Винчи»).

Все настолько естественно, насколько это вообще можно изобразить. Возможно, однако, что это был другой портрет, от которого не сохранилось ни свидетельств, ни копий, вследствие чего Джулиано Медичи не мог иметь никакого отношения к «Моне Лизе». Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию3. «Мона Лиза» за пуленепробиваемым стеклом в Лувре21 августа 1911 г. картина была похищена работником Лувра итальянцем Винченцо Перуджей. Исходящее от картины «Мона Лиза» ощущение силы — это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности.

Первое описание картины «Джоконда» было оставлено Джорджо Вазари. Далее уже можно будет перейти к самой картине. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. Она была подругой самого Джулиано Медичи – соправителя Флорентийской республики. () Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы»4.

Леонардо да Винчи "Мона Лиза": описание картины

золотых экю. Мона Лиза (Джоконда) Леонардо да Винчи- без преувеличений, самая известная картина в мире. Умирая, художник завещал это полотно своему другу Салаи. К сожалению, картина многократно подвергалась вандализму.

Ни одна картина (не только эпохи Возрождения) не может сравниться с Мона Лизой. Кто такая Мона Лиза. Именно это позволило живописцу передать тончайшую игру теней и оттенков на портрете (подобный приём называется «сфумато»). Их нужно уважать и изучать. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. После Французской революции «Джоконда» оказалась в Лувре, а оттуда её забрал сам Наполеон, повесив в своей спальне в Тюильри. Наполеон любовался «Джокондой» в своей спальне дворца Тюильри, а затем она вернулась в музей. Во время Второй мировой войны картину перевезли из Лувра в замок Амбуаз (где умер и погребён Леонардо), потом в аббатство Лок-Дье, затем в музей Энгра в Монтобане.

Самая популярная версия принадлежит Джорджо Вазари. Лувр (Париж)На картине изображена женщина (поясной портрет). По мнению части исследователей, под «некой флорентийской дамой» подразумевается «Мона Лиза».

Сочинение-описание по картине «Мона Лиза дель Джоконда» Леонардо да Винчи

Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица. Ее лицо пленяет женственностью и мудростью, не возрастной, но женской и это делает Джоконду эталоном женственности еще на долгие годы, ведь не зря же говорят «улыбка Джоконды». Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу. Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу.

Главным было, конечно, знаменитое леонардовское сфумато. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. Его наследники хранили шедевр, пока правитель Франции Франциск I, услышав описание картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза», не пожелал на него взглянуть. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа12.

Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. На девушке платье зеленоватого цвета с неглубоким вырезом и светлыми рукавами. Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией. А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы». Некоторые исследователи (в частности, Борис Виппер – русский, латвийский, советский историк искусства, педагог и музейный деятель, один из создателей отечественной школы историков западноевропейского искусства) указывают на то, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба. Мона Лиза сидит в кресле на балконе или на лоджии. Sfumato – «дымка», «туман» или полутень, в которой на картинах Леонардо тонут все контурные линии.

Сочинение-описание картины Мона Лиза Леонардо да Винчи

Но это уже совсем другая история. «Джоконда» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса. Историю написания полотна великолепно изобразил Д. С. Помощник утверждает, что «картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» была создана с натуры по заказу брата Лоренцо Великолепного».

Мария сидит на коленях у своей матери Анны и держит на руках младенца Иисуса. По пути из Японии во Францию «Джоконда» была выставлена в музее им. На плечи они падают двумя негустыми, чуть волнистыми прядями. Однако годы не щадят никого – и «Мона Лиза» Леонардо да Винчи не стала исключением. Цель этого похищения не выяснена однозначно.

По-французски подобная аббревиатура звучит идентично со словами «Она горячая девчонка». В ХХ ст. Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список. От самого мастера, в связи с тем, что у него в то время была парализована правая рука, уже нельзя было ожидать новых хороших работ». Меня всегда удивляла ее загадочная улыбка.

Сочинение-описание по картине «Мона Лиза дель Джоконда» Леонардо да Винчи очинения на свободную тему

В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения»18. Её экспонировали в нескольких итальянских городах, а затем вернули в Париж. Испытала на себе «Джоконда» и акты вандализма: её обливали кислотой (1956), бросали в неё камнем, после чего и спрятали за пуленепробиваемым стеклом (1956), а также глиняной чашкой (2009), пытались распылить из баллончика на картину красную краску (1974). Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы», а художники-авангардисты XX в. стали беспощадно эксплуатировать образ Моны Лизы. Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии»13. Наконец, очень популярна точка зрения, что «Мона Лиза» – автопортрет мастера.

Большой изюминкой этой картины является улыбка женщины изображенной на ней.

Сочинение о картине Леонардо да Винчи «Джоконда»

Воспевал данное произведение и британский прозаик Уолтер Патеру (1869 г. ): «Возле этого портрета возникает ощущение, будто Вы смотрите на бегущую воду. Это была дерзость неслыханная. придумал загадочную улыбку Джоконды.

Ей было посвящено всё время, остававшееся у него от работы над «Битвой при Ангиари»2. () И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки. Леонардо да Винчи «Портрет госпожи Лизы Джокондо. Эти поездки усилили её успех и славу. С 2005 г. в Лувре она находится в отдельном помещении. На меня произвела сильное впечатление именно эта картина Леонардо да Винчи — «Мона Лиза дель Джоконда». В 1517 г. святой отец навестил живописца в Амбуазе (Франция) и тот показал гостям три превосходных картины. Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней. В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы15.

Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию. В почти неуловимых глазом тончайших переходах от света к тени, в вибрации леонардовского сфумато до предела смягчается, тает и готова исчезнуть всякая определённость индивидуальности и её психологического состояния. Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. () Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена. Мне кажется, улыбка наполнена большой любовью.

Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Принадлежит к позднему периоду его творчества. () В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига. Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем.

Описание картины (Мона Лиза)

С тех пор, как картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» стала символом искусства, её не устают критиковать. Однако художник обещал отписать ее в своем завещании французской короне. Жёлтое платье, тёмно-зелёная накидка. Ее лицо пленяет женственностью и мудростью, не возрастной, но женской и это делает Джоконду эталоном женственности еще на долгие годы, ведь не зря же говорят улыбка Джоконды. Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12. Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. Подобные слова принесли произведению всемирную славу.

Выражение лица Джоконды олицетворяет всё то, к чему тысячелетиями стремятся мужчины. Картина достаточно большая по своим размерам, чтобы включать руки и кисти. Потрет можно отнести к поясным так как Мона Лиза изображена лишь до пояса. О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати.

Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой при Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения). Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена21. Художник хорошо осветил изящные руки, словно подчеркнул их благородную красоту.

Считается, что раньше картина могла быть шире и вмещать две боковые колонны лоджии. Главная героиня картины- Лиза Герардини (Лиза дель Джокондо), жена флорентийского торговца и просто женщина неземной красоты.

---