Даная Рембрандта

История «Данаи» заимствована Рембрандтом из мифологии Древней Греции. Считается, что если бы Данаю Рембрандта не облили кислотой, она бы была малоизвестна. В России «Даная» Рембрандта появилась благодаря императрице Екатерине-II. Картина Рембрандта по мотивам древнегреческого мифа о матери Персея Данае, которую скрывал от Зевса в подземелье её отец.

Даная Рембрандта более человечна. В 1656 г. «Даная» была продана в числе других картин за долги Рембрандта. За счет более динамичного и напряженного ритма Даная Рембрандта ощущается более живой, то ли движущейся, то ли способной на движение, а Даная Тициана более статична за счет более вязкого ритма. Темой моей курсовой работы являются два полотна, объединенные одним сюжетом и созданные в разное время двумя великими мастерами Тицианом и Рембрандтом и обозначенные одинаковым названием – «Даная».

В 1985 году психически больной мужчина облил кислотой один из шедевров Рембрандта — «Данаю». Популярность молодого Рембрандта быстро растет и уже в начале 30-х годов сограждане начинают заказывать ему свои портреты. Тогда как рембрановское полотно, если так можно выразиться, «легче» и простота, так ценимая Делакруа – несомненное достоинство «Данаи» Рембрандта. Прежде чем обратиться непосредственно к жизни и творчеству Тициана и Рембрандта, к интерпретации и художественному воплощению образа Данаи, попробуем задать контексты, в которых созидались эти полотна – опишем время и место создания этих шедевров. Картину Даная Рембрандт начал писать в 1636 году, через два года после своей женитьбы на Саскии ван Эйленбюрх.

Рембрандт создал свою «Данаю» в 1636 году, через два года после женитьбы на Саскии ван Уйленбург, в том же году, что и «Автопортрет с Саскией», полный веселья, торжества и счастья. Но по какой-то причине Рембрандт изменил не только внешность Данаи. Обратимся к месту «Данаи» в творчестве Рембрандта.

Появление «Данаи» Рембрандта относится к тому времени, когда Голландия, родина художника, успешно завершив первую в истории буржуазную революцию, выдвинулась на одно из ведущих мест в экономическом и культурном отношениях. Первоначально «Даная» была гимном взаимной любви – в этом образе Рембрандт написал свою молодую жену – Саскию. Реставрация длилась долгих 12 лет и вот 14 октября 1997 года «Даная» Рембрандта заняла свое почетное место в зале Эрмитажа. Картина «Даная» относится к произведениям искусства история которых таинственная и трагическая, ведь в ее судьбе переплелись жизни Саскии, Геертье и Рембрандта.

«даная» (1636 – 1647) – картина Рембрандта из коллекции Эрмитажа, написанная по мотивам древнегреческого мифа о Данае, матери Персея. Даная Рембрандта – вдох – устремленность навстречу. Данаю писали и предшественники Рембрандта, например, Тициан. И его современники, как Орацио Джентилески.

Картина Рембрандта Даная: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. Долгоспорили, действительно ли на картине Рембрандта изображён сюжет из мифа про Данаю. Не стала исключением и Даная, написанная Рембрандтом не для продажи, а для своего дома.

(8) Что касается официальной критической оценки «Данаи» Рембрандта, вспомним, что даже после реставрационных работ длиной в 12 лет эксперты высказались, что «Даная» остается в первой десятке шедевров Эрмитажа. Одной из таких картин есть полотно «Даная» Рембрандта. «даная» (1636-1647) Рембрандта по праву считается одним из величайших полотен мировой живописи. Преданная Хендрикье любит Рембрандта.

Темой курсовой работы является анализ двух картин, созданные в разное время двумя великими мастерами: Тицианом Веччелио и Рембрандтом ван Рейнем. Даная Рембрандта не просто модель, в воспроизведении которой всегда есть условность, что заметно и у Тициана в его версиях «Данаи», а женщина сама по себе в волнующие мгновенья ее жизни. Данная работа Рембрандта датирована четырьмястами столетиями назад.

Известно, что Рембрандт написал Данаю для себя. «даная» (1636—1647)— картина Рембрандта из коллекции Эрмитажа, написанная по мотивам древнегреческого мифа о Данае, матери Персея. Одна из самых загадочных работ Рембрандта – это картина «Даная», написанная по мотивам древнегреческого мифа. Стоит остановиться на подробностях личной жизни Рембрандта, чтобы понять причину появления и особенности этой второй «Данаи».

Даная Рембрандта: история картины и интересные факты ее создания

И такое отображение не должно быть пассивным – оно должно идти рука об руку с осмыслением увиденного: «Надо стараться понять все, что берешь в руки». В чем же суть мифа о Данае. После его смерти коллекция досталась трем его племянникам. Он сначала объяснял свой поступок политическими убеждениями (якобы был литовским националистом), потом обычным женоненавистничеством, а затем стал твердить об обычном желании привлечь к себе внимание. В XVI вв.

Первыми откликнулись специалисты Ленинградского технологического института, дали совет смывать водой и одновременно— директор Эрмитажа академик Б. Б. Пиотровский позвонил директору Института химии силикатов имени И. В. Гребенщикова академику М. М. Шульцу и послал за ним машину, а тот ещё по телефону дал первые рекомендации: смывать обильно водой, держа картину в вертикальном положении, а затем, приехав вскоре в музей, консультировал реставраторов уже на месте. Скорее, это относится к психологическому свойству художника, так как «Даная» Тициана тем не менее не производит впечатление перегруженности. Сотканная из света фигура во времена Тициана была подлинным новшеством в живописи. Прояснить ситуацию помог рентген, сделанный в середине XX века. Здесь Тициан придает больше динамики, показывая зрителю, что Бог устремляется к Данае. Здесь мастер использует смелые, энергичные мазки, как будто рассекая своей рукой полотно.

Вскоре прекрасная Даная родила на свет сына Персея. Самосознание нации находит выражение в расцвете портретной живописи. На поясе у кормилицы висят ключи от темницы, на них присутствуют небольшие белые блики. Лишь в XVIII веке «Даная» обнаруживается у знаменитого французского коллекционера Пьера Кроза (фр. Pierre Crozat).

Майгис также достал нож и успел дважды порезать картину. Выше: что вы искали. Ему было предсказано, что внук лишит его престола. Картина оставалась с художником вплоть до распродажи его имущества в 1656 году. Сблизился с Джорджоне и испытал во многом его влияние. Этого он добивается путем контраста холодного, белого света с более темными участками.

1. Загадочная и трагическая судьба «Данаи» Рембрандта: детективно-мелодраматическая история
2. Картина Рембрандта "Даная": 30 лет после нападения вандала
3. Секреты картины Рембрандта «Даная»
4. 25 лет назад "Даная" Рембрандта подверглась нападению вандала

В «Данае» (1554 г. ). По Панофскому Рембрандт заменил традиционный золотой дождь золотым светом, следовательно, женщина— Даная1. В то время он состоял в интимных отношениях с Гертье Диркс.

в Италии процветала культура, получившая название культуры Возрождения (Ренессанс). И выдох, а затем дыхание задерживается. Линия острого возмущения царящим злом, горького неверия в торжество сил добра с начала 1540-х годов получает развитие в творчестве Тициана: Луврское Венчание Христа терниями – бурное, жестокое, трагическое и Се человек (1543 г. ).

Тициан добивается большого успеха в изображении световоздушного пространства. У него свой дом, ученики. Перед тем, как облить «Данаю» Рембрандта, он два раза ударил картину ножом.

1. Даная: 13 символов, зашифрованных в картине Рембрандта
2. Одна из самых знаменитых работ Рембрандта -Даная
3. Сравнительный анализ картины Даная Рембрандта и Даная Тициана
4. Курсовая работа «Даная – кисти Тициана и Рембрандта»
5. ЖИЗНЬ И ТВОРЧЕСТВО ТИЦИАНА ВЕЧЕЛЛИО
6. ТЕМА «ДАНАЯ» В ТВОРЧЕСТВЕ ХУДОЖНИКОВ
7. Почему Даная Рембрандта особенная
8. Самое интересное в виде мозаики

Наиболее сильно пострадали самые важные части полотна, прежде всего фигура Данаи. У Акрисия, царя аргосского, была дочь, красавица Даная. Акрисий велел заколотить дочь и ее младенца в ящик и бросить его в море. В 1656 году Рембрандт обанкротился, все его картины арестовали, в том числе и Данаю. В числе приобретённых картин были «Даная» Рембрандта и «Даная (англ. )русск» Тициана34. Про Рембранта, необходимо сказать, что он переделывал свою картину.

После распродажи имущества Рембрандта след картины теряется. Фигура обнаженной женщины несомненно вдохновлена скульптурами Микеланджело – человека, похвалившего первую «Данаю» и вдохновившего художника на вторую – Авророй и Ночью из капеллы Медичи. После распродажи имущества Рембрандта след картины теряется. Позже экспертиза признала Майгиса невменяемым.

• Не показывайте картин любовницам
• Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес
• Рядом расположены достопримечательности
• Возвращение блудного сына Рембрандт Хармес ван Рейн
• Смотреть что такое «Даная (картина Рембрандта)» в других словарях
• Материал из Википедии — свободной энциклопедии

После ее смерти Рембрандт в 1646-1647 гг. Чуть сдвинутые брови, сжатые губы, умный и твердый взгляд — все говорит о привычной внутренней собранности. humanus – человеческий). Чуть поодаль скромная женщина в белом платье (явная контрпараллель к передней фигуре), склонив печально голову и прижимая к себе сынишку, неодобрительно косится на вельможу. Но поздно, Христос умер и в ужасе от свершившегося, вскочила на ноги и отчаянно закричала Магдалина. В изголовье кровати Рембрандт изобразил страдающего ангела со скованными руками. Веччелио показал её темнокожей старухой, в грязной, бедной одежде.

Позже экспертиза признала Майгиса невменяемым. Эта картина очень понравилась Императрице и даже украшала ее спальню. После распродажи имущества Рембрандта след картины теряется.

История создания картины своими истоками уходит в 1636 год. Ее история мудра и благородна и тем интересна и для того и для другого художника. Работа над восстановлением мирового шедевра началась в тот же день. Мы видим её в простой одежде голландской женщины со связкой ключей на поясе.

1. Рекомендуем, это тоже интересно
2. ЗАГАДОЧНАЯ И ТРАГИЧЕСКАЯ СУДЬБА КАРТИНЫ РЕМБРАНДТА ДАНАЯ
3. Как оставаться всегда молодым: 10 советов от Шаолинского монаха
4. Обезьянки оплакивают робота, которого приняли за погибшего сородича
5. Британка уверена что видела настоящую Смерть: тень с вороном пришла за её отцом
6. Как правильно мыть жирные волосы, чтобы они дольше сохраняли красоту

Таков Рембрандт периода «бури и натиска», как часто называют этап 30-х годов в его творчестве. В последнее десятилетие он создает свои лучшие исторические картины. После смерти Кроза (1740) большинство картин досталось трём его племянникам: Луи Франсуа, Жозефу Антуану и Луи Антуану.

Он добавил к ней черты своей новой любимой. Это впечатление усиливает поза и движение Никодима, который только что опустился на колени (плащ резко сполз с его плеча), чтобы помочь: он трогает повисшую руку Христа и, подняв голову, заглядывает в его лицо или хочет услышать его последние слова.

Но, несмотря ни на что, бог Зевс, превратившись в золотой дождь, проник в подземелье. Забытый современниками, совсем одинокий, он создает свое последнее гениальное творение. Решением Дзержинского суда Ленинграда (ныне – Санкт-Петербург) 26 августа 1985 г. Майгис был признан невменяемым и отправлен на лечение в одну из городских психиатрических больниц. В числе приобретенных картин была Даная Рембрандта. Не стала исключением и «Даная», написанная Рембрандтом не для продажи, а для своего дома. Благодаря этому создается, статичность, закрытость пространства.

Краска немедленно начала пузыриться, менять цвет – в склянке была серная кислота. Как считал Эрвин Панофский, крылатый мальчик— Эрот, а его связанные руки указывают на «вынужденное целомудрие». В противовес издавна сложившемуся представлению о законченности картины, которое подразумевало тщательную выписанность ее во всех подробностях, он считает, что «картина закончена, как только художник осуществил в ней свое намерение». 9 Тем самым он утверждал ту меру свободы исполнения, когда живописный строй картины сохраняет в себе отпечаток сложнейшей динамики творческого процесса, а сама пластическая сторона полотна становится более активным слагаемым художественного образа. Через полтора часа промывания водой удалось остановить действие кислоты, после чего картину укрепили раствором из рыбного клея и мёда, чтобы предотвратить отслоение слоёв краски при высыхании. После этого он подошёл к «Данае» и, достав из-под полы склянку, выплеснул её содержимое прямо в центр холста. Его Даная идеализирована.

1. Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
2. Хед Мартин Джонсон, «Голубая бабочка»
3. Винсент Ван Гог, «Цветущие ветки миндаля»
4. 20 фотографий для новогоднего настроения
5. Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
6. Новогодние елки в сказочном лесу: красивые фото

Это касается и групповых портретов, корпоративных, можно сказать. Очень интересно изображен окружающий интерьер у Рембранта. По мнению Вильгельма фон Боде, это изображение Сарры, которая ожидает жениха. И в этом смысле она олицетворяет другую жизнь и другое искусство. Долгое время оставалось загадкой, почему сходство с Саскией не так очевидно, как на других картинах художника 1630-х годов, а использованный им стиль местами более походит на творения более позднего периода его творчества. У Саскии, слабой здоровьем, рождались слабые дети и умирали (вообще детская смертность в те времена была большая) выжил лишь последний ребенок Титус, а мать через год умерла – в 1642 году. Характер ритма тоже значительно сложнее.

Собака, лежащая у ног девушки на ложе, означало супружескую верность.

В портрете «Титуса с книгой» Рембрандт озаряет лицо мальчику светом, отраженным от страниц книги. Мы видим разнообразный набор цветов: голубой, желтый, охристый, сероватые оттенки и яркие, заметные резкие полосы белого цвета. И едва ли не самой загадочной.

1. Август Маке – ещё один немецкий экспрессионист, убитый на войне
2. Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
3. Зимние пейзажи выдающихся художников
4. Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
5. Японская мудрость гласит: «Измена всегда верностью прикрывается»
6. 29 января в Киеве отметили День памяти Героев Крут

Как бы ни была велика любовь Тициана к красивому телу, передает он его, если можно так выразиться, несколько отвлеченно, как и всякий другой красивый предмет. Изначально лицо Данаи Рембрандт списал с образа своей любимой супруги. «Даная» Рембрандта не стала исключением, эту картину художник писал не для продажи. Как считал Эрвин Панофский, крылатый мальчик— Эрот, а его связанные руки указывают на «вынужденное целомудрие».

Лишь в XVIII веке «Даная» обнаруживается у знаменитого французского коллекционера Пьера Кроза. Краска немедленно начала пузыриться, менять цвет— в склянке была серная кислота. А «Даная – вся с головы до ног купается в этом свете. Художник выразил в этой картине торжество человеческого скотства и бессилие добра.

После смерти Кроза (1740) большинство картин досталось трём его племянникам: Луи Франсуа, Жозефу Антуану и Луи Антуану. После продажи имущества Рембрандта в 1656 году её след теряется. После распродажи имущества художника след картины потерялся. По другой версии, вторую «Данаю» Рембрандт пишет с другой своей служанки – Хендрикье, в которой Гертье видела соперницу.

Рембрандт, по-видимому, тоже его крайности и порывы не столько результат его предварительных намерений, сколько следствие его постоянных колебаний». От других посетителей будущего пациента психиатрической клиники с диагнозом «вялотекущая шизофрения» отличало то, что с собой в музей он принёс нож и банку с серной кислотой. После смерти Кроза (1740) большинство картин досталось трём его племянникам: Луи Франсуа, Жозефу Антуану и Луи Антуану. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом.

Так, самый темный цвет ложится прямо над головой Кормилицы. В конце 18 века «Даная» «всплывает» у известного французского коллекционера Пьера Кроза. Через шесть лет он был переведен в больницу в Литве, но вскоре был выпущен оттуда.

Она пытается поймать в фартук монеты. Дидро обратил внимание на часть коллекция Кроза, находящейся у барона Луи Антуана, которая и была приобретена Екатериной II в 1772 году у наследников скончавшегося в 1770 году барона. Величав, покоен и строг он на последнем автопортрете. В числе приобретённых картин были «Даная» Рембрандта и «Даная (англ. )русск» Тициана. Но сама Даная как мифическая героиня воплощает собой человеческий тип и характер и содержит в себе отклик на «вечные проблемы» бытия.

В этой картине нет контрастов, всё подчинено одной идее света, который в данной картине заменяет золотые монеты Тициана. А именно – непременное желание сделать из каждой картины абсолютный шедевр. И картина рассказывает об изначально вдохновившей Рембрандта любви к первой жене Саскии, затем об «уходе» к другой женщине (женщинам. ). И его «Даная» – одна из самых ярких тому подтверждений.

Вместе с тем образ не лишен оттенка неустойчивости и беспокойства. Следует помнить, что в том числе и благодаря «Данае» Тициан становится любимым художником монарха, установив с ним прекрасные «профессиональные» отношения, которые он поддерживал впоследствии и с сыном Карла Филиппом и всем испанским двором на протяжении сорока лет.

• Лучшие фильмы производства студии Довженко
• Брошь Глаз времени работы Сальвадора Дали
• Я люблю Высоцкого: фильмы с участием Владимира Семеновича, в которых он исполнил свои песни
• Владимир Высоцкий и Марина Влади: 12 лет их любовь преодолевала расстояния
• Без году 40 или три по тринадцать

Миф рассказывает, что Даная была дочерью аргосского царя Акрисия. Картину «Даная» Рембрандт начинает писать в 1636 году, через 2 года после своей женитьбы на Саскии ван Эйленбюрх. В эпоху Возрождения человеческая личность приобретает невиданную ранее ценность, важнейшей чертой гуманистического подхода к жизни становится индивидуализм, что способствует распространению идей либерализма и общему повышению уровня свободы людей в обществе. Несмотря на финансовую помощь, уже через год Диркс оказалась в тюрьме. Предполагается, что первоначально натурщицей была жена живописца Саския ван Эйленбюрх (скончалась в 1642 г. ). По возвращении в Лейден Рембрандт отдается самостоятельной работе и в течение пяти лет достигает известности, с тем он поселяется в Амстердаме (1631).

Около умершего – только три одинокие фигуры. Последний отказался и его обязали выплачивать любовнице отступные. Дело даже не в размерах полотен, Рембрандт просто гигант по сравнению с ними по масштабам своего гения и творчества и реализм его одухотворен психологизмом, в чем проявляется его гуманизм, любовь и сострадание к человеку, кто бы он ни был.

Рембрандт работает по преимуществу над портретами, соперничая с Франсом Хальсом. После смерти Кроза (1740) большинство картин досталось трём его племянникам: Луи Франсуа, Жозефу Антуану и Луи Антуану. Не стала исключением и Даная, написанная Рембрандтом не для продажи, а для своего дома. Тициан использует новую живописную технику – технику, которой Тициан будет пользоваться до самой смерти. украшениях и платьях Саскии – она стала полновластной хозяйкой дома.

• Даная (картина Рембрандта) Информацию О
• Напишите отзыв о статье Даная (картина Рембрандта)
• Отрывок, характеризующий Даная (картина Рембрандта)

Дидро обратил внимание на часть коллекции Кроза, находившуюся у барона Луи Антуана, которая и была приобретена Екатериной в 1772 году у наследников скончавшегося в 1770 году барона. Что же касается «Данаи» Рембрандта, нельзя не обратить внимание, что он свободнее оперирует перспективой: в композицию введены высокие и низкие точки зрения. (2) Еще один шедевр Тициана Мадонна Пзаро (). И все это происходит в густом мраке, которого на рассеивает, но лишь еще более подчеркивает зловещий, лихорадочный свет чадящих светильников (кажется слышно, как потрескивает огонь). Картина поражает своей цельностью, грандиозностью.

Лишь в XVIII веке «Даная» обнаруживается у знаменитого французского коллекционера Пьера Кроза. Очень скоро в систему будут добавлены новые языки. Стиль живописи говорил о более позднем периоде его творчества. Тициан Вечеллио родился в семье военного в горном городке Пьеве ди Кадоре, входившем во владения Венеции. Есть обязательный для венецианской живописи голубой – цвет неба и моря. Рентгеноскопия, сделанная в XX веке, показала изменения лица героини.

вы можете запросить все в системе с коробкой. И одновременно напряжение, живот слегка напряжен. После укрепления красочного слоя и грунта и подведения нового дублировочного холста, под микроскопом удалялись следы кислотной реакции. Была написана в период между 1636 и 1647 годами.

Кроме того, рентгеноскопия показала, что на первоначальном изображении присутствовал золотой дождь, льющийся на Данаю, а взгляд ее был направлен вверх, а не в сторону. После этого Даная родила Персея, который впоследствии и осуществил пророчество. По мнению Вильгельма фон Боде, это изображение Сарры, которая ожидает жениха. Он сломлен.

Абсолютно другие по настроению цвета находятся в части неба, над фигурой Данаи. О дальнейшей судьбе этого человека мало что известно. Сейчас владение законами перспективы никого не удивишь, но тогда это было открытием: перспективное построение картины определяло и характер ее восприятия зрителем с одной, фиксированной точки зрения.

Была написана в период между 1636 и 1647 годами. При этом цветовая гамма неба весьма интересна. Забегая вперед, скажу, что Гертье кончила свою жизнь в тюрьме за мошенничество. Толпа на площади шумит, любопытствует, глумится.

Следует отметить, прямоугольный формат картины Тициана, вытянутый по горизонтали, создает некую динамику и напряжение. Обвинительный приговор вандалу суд Ленинграда вынес 26 августа 1985 года. Вакханалия и Праздник Венеры – чудесные звенья той же цепи.

В 1956 – 1962 годах полотно изучили с помощью рентгеноскопии. Это особенно ясно в таком шедевре, как Положение во гроб. Майгис также достал нож и успел дважды порезать картину. И в 1772 году «Даная» Рембрандта в компании с «Данаей» Тициана и другими картинами отправилась в Санкт-Петербург.

А после его преждевременной смерти стал общепризнанным главой венецианской школы. А вспоминая понятие «световоздушная среда», мы вспоминаем о валёрной живописи. Это поистине его духовное завещание.

И это лицо наполнено внутренним светом мысли и радости от чтения. И первую и вторую Данаю можно было бы назвать «мифологической поэзией» с очевидным эротическим смыслом. Род его был старинным и влиятельным в этой местности.

Она висела в его доме. «И на самых ничтожных вещах можно научиться осуществлять основные правила, которые окажутся пригодными для самого возвышенного». И это трогает до слез: все так по-женски.

Нельзя не заметить некоторые существенные детали в картинах обоих великих художников. По решению Дзержинского суда 26 августа 1985 года Майгис был признан душевнобольным (диагноз – вялотекущая шизофрения) и отправлен в психиатрическую лечебницу города Черняховск, где провёл 6 лет, затем отправлен в аналогичное заведение в Литве, откуда был выпущен вскоре после распада Советского Союза.

Искусствоведы долгое время предлагали различные толкования картины. Я как бы обмякла.

Искусствоведы долгое время предлагали различные толкования картины. Как утверждают некоторые очевидцы, акт вандализма сопровождался выкриками «Свободу Литве. ». Благодаря его новой технике картина будто сама излучает свет. Между 1572 и 1575 гг. Современная ей Флора выражает тотже высокий идеал, ту же чистую радость.

У ног тициановской Данаи лежит маленькая собачка с богато украшенным ошейником. Влияние Ренессанса отчетливо видно во всех его работах, в том числе и в Данае. Выражение лица таково, словно он еще пытается бороться за жизнь, словно хочет что-то сказать (еще и рот полуоткрыт), но больше не может: глаза закрываются и левая рука упала бессильно.

1632—1642 годы—счастливое десятилетие в его жизни. Все исполнено величия, повышенного настроения. Такие картины – это и есть чистая живопись, а отдельные их красоты – куски живописи ибо как будто ничего, кроме живописи, в них нет, живописи как стихии цвета и света, которой повелевает гений художника. Картина была написана Рембрандтом не для продажи. Он побоялся пророчества, которое гласило, что он умрет от руки своего внука, которого будут звать Персей.

В целом колорит очень мягкий, теплый. Картина оставалась с художником вплоть до распродажи его имущества в 1656 году. Миф рассказывает, что Даная была дочерью аргосского царя Акрисия. Рембрандтовское полотно создает ощущение мелко и напряженно вибрирующей воздушной среды. В книге Гледиса Шмитта4 мы находим слова проповедника, сравнивавшего наброски с изображением Саскии до и во время беременности, которые наводят нас на размышления о том, какой была Саския, позировавшая художнику для «Данаи»: «А знаете ли вы, друг мой, почему ваша жена не может больше позировать в роли языческой богини или хананеянки. Первый же опыт «Урок анатомии доктора Тюльпа» приносит молодому художнику из Лейдена успех и известность.

История картины «Даная» богата на события. Как в ранних, так и в позднейших его работах отсутствует красочность. После этого Даная родила Персея, который впоследствии и осуществил пророчество. Именно эта новая любовь художника наложила завесу тайны на картину «Даная».

Глядя на рембрандтовскую «Данаю» мы погружаемся в световоздушную среду, как бы обволакивакивающую Данаю и другие материальные тела. Ибо воспроизведение того, что попадает в поле зрения художника, – это еще не конечный результат, а всего лишь, как говорит Рембрандт, «начальная школа», чтобы потом, в высшей, быть способным к восприятию более высоких воззрений»5. Дух оптимизма, рожденный эпохой буржуазного развития Голландии, не был чужд и Рембрандту. Наверно это были слёзы Рембрандта. Роман закончился, когда она потребовала, чтобы знаменитый художник на ней женился. После распродажи имущества Рембрандта след картины теряется.

Впечатление такое, что он только что умер или даже – вот сейчас умирает у нее на руках. Что интересно, у голландского живописца фигуры Зевса нет. После этого он подошёл к «Данае» и, достав из-под полы склянку, выплеснул её содержимое прямо в центр холста.

Её доверчивый взгляд обращён в сторону света, а губы приоткрылись в полуулыбке. Взгляд переходит на живот. В том же 1642 году Рембрандт пишет картину на библейскую тему «Прощание Давида с Ионафаном», представляя себя в виде Ионафана, а Саскию – в виде юного Давида. У Рембранта, в отличие от Тициана, формат очень близок к квадрату (разница между длиной и шириной равна 18 см).

После распродажи имущества Рембрандта след картины теряется. Снова к реализму. Любопытно, что эти «постоянные колебания» сопровождали обоих художников при обращении к образу Данаи – и тот и другой обратились к старому полотну через десять лет после того, как оно было создано и сочли нужным что-то изменить. Иллюзорно-пространственное построение картины Тициана предопределяет многоплановое размещение фигур и предметов самых разных положениях (их ракурсы довольно сложны).

Пилат же самодовольно усмехается: видите, – это всего лишь человек. Затем следует полугодовое обучение в Амстердаме у известного живописца Питера Ластмана. И здесь тоже движение вниз.

Однако она тяжеловесна. Христос обессилен. Лишь в XVIII веке «Даная» обнаруживается у знаменитого французского коллекционера Пьера Кроза (фр. Pierre Crozat). «Даная» — картина мифологического жанра.

Выяснилось, что художник изменил картину уже после смерти жены. Традиционная тема оплакивания трактована оригинально и весьма вольно. За ними – просторное небо с белыми кучевыми облаками. Художник весьма точно дает понять, что эта женщина долго ходит в этой простой одежде.

Но никого нет, никто не спешит на зов. Все уравновешено. Женитьба на богатой невесте Саскии (к которой мы вернемся позже в разговоре о «Данае»), многочисленные заказы превращают его в одного из состоятельных людей Амстердама. Перед реставраторами стоит соблазнь расчистить нижнюю «Данаю», но пока это только мечты.

Тициан создает второе Венчание терниями. Один за другим, едва родившись, умерли трое их детей. Именно Саския была под верхним красочным слоем. Картину «Даная» Рембрандт начинает писать в 1636 году, через 2 года после своей женитьбы на Саскии ван Эйленбюрх.

У второй Данаи амурчик изображенный со связанными руками и плачет. Термин Возрождение указывал на связь новой культуры с античностью. На первом полотне художник изобразил счастливую, ждущую своей любви женщину. В числе приобретённых картин были «Даная» Рембрандта и «Даная (англ. )русск» Тициана34. Слава Тициана быстро распространилась по всей Италии, а затем и по всей Западной Европе.

Уже несут и секиру. Оказалось, что картина была изменена после смерти супруги художника (1642), в то время, когда он состоял в отношениях с Гертье Диркс. После смерти супруги художник внес в картину изменения.

«Даная» – картина мифологического жанра. После смерти Кроза (1740) большинство картин досталось трем его племянникам: Луи Франсуа, Жозефу Антуану и Луи Антуану. И, однако, на склоне лет художник достигает вершины своих творческих возможностей. Это, несомненно, одно из непревзойденных произведений живописи ибо в картине этой все совершенство: и контраст безжизненного, падающего тела Христа с мужественными, дышащими силой фигурами апостолов и трагизм всей композиции, в которой горе тоне в общей благодатной гармонии и красоте такой звучности, такой силы, что, кажется, нет и не может быть в природе более прекрасных тонов, тепло-белых, лазоревых, золотисто-розовых, густо-загарных, то пламенеющих, то исчезающих во мраке, чем те, которыми одарил эту картину Тициан.

Кормилица же изображена совсем иначе. Этот интерьер диктован временем и местом, в которых жил и творил живописей. Художник нежно любит свою молодую жену, часто изображая её на своих картинах.

Мужчину освободили от уголовной ответственности, так как признали душевнобольным. Зевс (в римском варианте – Юпитер), увидав ее, проник к ней под видом золотого дождя, следствием чего является рождение будущего героя Персея, которому суждено будет убить чудовищную Медузу Горгону.

Принцип же Рембрандта можно было бы назвать принципом взаимной производности этих величин. Его довольно быстро выпустили из лечебницы, так как Литва стала независимым государством. Но ближе к Данае эта сила как бы рассеивается в воздухе, капли (золотые монеты) зависают в воздухе и неспешно и мягко проливаются на Данаю. Светлых цветовых пятен в картине чуть больше, чем темных. Изменения коснулись и положения рук Данаи, направления ее взгляда. По мнению Вильгельма фон Боде, это изображение Сарры, которая ожидает жениха. В теле рождается странное состояние.

Отец Рембрандта был владельцем нескольких домов, садовых участков и мельницы. Даная протягивает правую руку навстречу свету, словно стараясь почувствовать его ладонью. С 1530-х гг.

После смерти Кроза (1740) большинство картин досталось трём его племянникам: Луи Франсуа, Жозефу Антуану и Луи Антуану. С этого времени популярность художника пойдет на убыль.

Ритм Рембрандта включается в эмоциональное воздействие полотна. Надо отметить, что роман с Диркс продлился недолго. Всё это Рембрант изобразил в интерьере комнаты заточенной девушки. в каждой картине он находил неповторимо индивидуальное цветовое решение.

Живопись Тициана, конечно, во многом определяется эпохой и местом, где он творил. Он стремительный, бурлящий, энергичный.

Вот таким образом он заключил дочь в медную башню, куда никто из смертных не мог проникнуть. Однако, такой упадок был только временный и под конец своей жизни Рембрандт снова стад производить вещи великие, неподражаемые, сообщив своей фактуре еще большие свободу и ширину так например в 1661 году им были написаны: знаменитые «Синдики гильдии ткачей» и «Возвращение блудного сына», а в 1662 – «Еврейская невеста». Нет, здесь снова налицо эстетика Ренессанса, в которой романтическое содержание миросозерцания или эпохи воплощается в классическую форму, у голландского художника весьма своеобразную. В «Данае» Рембранта над головой девушки мы видим плачущего амура, со связанными руками, как показал рентгеновский анализ, художник переписал и его, после безвременной кончины Саскии, его обожаемой жены и модели для многих его картин, в том числе и для этой.

Он был ярчайшим представителем направления, принятого называть «внестилевой линией» и являющейся одной из трех основополагающих художественных концепций 17 века (вместе с барокко и классицизмом). Лишь в XVIII веке «Даная» обнаруживается у знаменитого французского коллекционера Пьера Кроза. Произведения Рембрандта всегда отличались гениальной композицией и особым колоритом. Этот год отмечен и конфликтом с заказчиками из-за картины, получившей впоследствии название, «Ночной дозор» это должен был быть всего лишь групповой портрет стрелков, а Рембрандт создал цельное художественное произведение, в котором не все узнавали себя в достойном, по их разумению, виде. Как считал Эрвин Панофский, крылатый мальчик – Эрот, а его связанные руки указывают на «вынужденное целомудрие».

Произведение написано Рембрандтом в год смерти. Но Рембрандт пробыл там недолго. Долгое время оставалось загадкой, почему сходство с Саскией не так очевидно, как на других картинах художника 1630-х годов, а использованный им стиль местами более походит на творения более позднего периода его творчества. Однако о содеянном он вряд ли сожалел. Рембрандту принадлежит одна важная формулировка, которую будет кстати здесь привести. Рембрандт провел в мастерской Питера Ластмана всего полгода (1625), верно, его потянуло в большей степени к Франсу Хальсу, к его полнокровному искусству, по сути своей, ренессансному.

Человеческое тело и в первом и во втором варианте «Данаи» Тициана является как бы основным украшением всей картины.

Прежде чем Саския родила Титуса (запечатленного своим гениальным отцом на полотне «Титус с книгой» и послуживший основой образа сына в «Блудном сыне»), она рожала дважды и ее дети умирали в младенчестве. Художник использует различные оттенки темно-синего цвета, накладывая их в разные участки. Сравним манеры Тициана и Рембрандта трактовать человеческое тело. Фигура кормилицы у Тициана показана в холодных темных тонах.

В пестрой, разномастной толпе на площади главная фигура на переднем плане – толстый, богатый патриций в ярко-красной мантии поверх роскошного парчевого одеяния (не намек ли на высших иерархов католической церкви. ). В числе приобретённых картин были «Даная» Рембрандта и «Даная (англ. )русск» Тициана. Равнины, холмы, ручьи и деревья дают достаточно работы художнику. Кормилица не видит в золотом дожде знака богов, в её лице прослеживается сильное волнение, фигура напряжена, будто она боится обронить монеты на пол. Две могучие колонны возносятся ввысь. Он сначала объяснял свой поступок политическими убеждениями (якобы был литовским националистом), потом обычным женоненавистничеством, а затем стал твердить об обычном желании привлечь к себе внимание.

Брак Рембрандта с Саскией, дочерью знатного горожанина, был счастливым, но не долгим. Эта неразрывность правды действительности и высокой идеи – одно из краеугольных положений рембрандтовского искусства. Художник нежно любит свою молодую жену, часто изображая её на своих картинах.

Если в картинах, посвященных истории Амана, результатом конфликта является непримиримое осуждение, как бы ни было тяжело оно для самих выносящих приговор, то о гуманной прощении и о глубоком раскаянии человека, совершившего горькую ошибку, повествует знаменитое произведение Рембрандта «Возвращение блудного сына». Между тем это свойство эстетики Ренессанса.

Рембрандт очень трепетно любил свою жену Саскию ван Эйленбюрх и очень часто писал ее на своих полотнах. По решению Дзержинского суда 26 августа 1985 года Майгис был признан душевнобольным (диагноз— вялотекущая шизофрения) и отправлен в психиатрическую лечебницу города Черняховск, где провёл 6 лет, затем отправлен в аналогичное заведение в Литве, откуда был выпущен вскоре после распада Советского Союза5. Благодаря перспективе и Тициан добился иллюзии пространства на плоскости своего полотна. Но, также стоит отметить, что талант Тициана был признан современниками и он стал одним из основоположников Высокого Возрождения. Рембрант рисовал картину для себя. переработал полотно.

И моделью для неё – стала Саския, его жена, которую он безмерно любил. Не стала исключением и «Даная», написанная Рембрандтом не для продажи, а для своего дома. А стиль и манера Рембранта не были до конца поняты и поддержаны людьми его времени.

---